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Aprenda os rolos. Rolls são melodias específicas compostas por oito notas. Existem muitos rolos básicos que exigem simplesmente que você repita a melodia com a mão direita.

• O rolo para frente é o mais básico. Para tocá-lo, você precisa bater as cordas na seguinte ordem: 5-3-1-5-3-1-5-3. Os números são as strings: quinto, terceiro e primeiro. Como o rolo consiste em oito notas, ele cabe exatamente em uma métrica musical.
• Depois de aprender o teste mais básico, você pode começar a aprender testes mais avançados.

Pratique tocar com ritmo. Embora você tenha aprendido alguns movimentos, não é uma tarefa fácil jogá-los sem parar muito tempo. Para melhorar o seu ritmo, você pode usar um metrônomo. Um metrônomo é um dispositivo que bate no ritmo que você define.

Aprenda músicas mais difíceis. Depois de aprender alguns movimentos e melhorar seu ritmo, você pode começar a aprender músicas. Pode levar semanas de prática para tocar bem uma música inteira, mas não deixe que isso o desencoraje.

• Pesquise na internet músicas famosas de banjo. Você também pode comprar livros especiais que contenham partituras de músicas.
• Você pode encontrar abas de banjo. Tablaturas são uma descrição de uma melodia numerando as cordas e trastes de um banjo. Para pesquisar, basta pesquisar “abas de banjo”.

Exercite-se todos os dias. O mais importante no aprendizado de um instrumento musical é a prática diária. Para se tornar um bom tocador de banjo, você deve tocar pelo menos meia hora todos os dias. No início pode parecer enfadonho e enfadonho, mas aos poucos você se interessará cada vez mais por ele e começará a desfrutar do jogo todos os dias.

Então, suponha que você decida aprender a tocar música irlandesa em um banjo, apesar da abundância de piadas sobre uma frigideira com cordas... Aqui tentei coletar todas as informações que podem ser necessárias na hora de escolher e afinar um banjo, pois, até onde eu sei, nada parecido existe em russo. O artigo não pretende ser a verdade suprema, mas muitas das afirmações foram verificadas pela minha experiência pessoal.

A estrutura do banjo e outros aspectos técnicos.
Em princípio, um banjo não é muito mais complicado que um violão ou um bandolim, mas é fundamentalmente diferente. Nem mesmo no material do deck superior, mas no fato do banjo ser um sistema modular. Quase qualquer elemento de design pode ser alterado - e o som do instrumento pode ser alterado, às vezes quase irreconhecível. A base do instrumento são as peças de madeira - braço e corpo (pote). Via de regra, mesmo eles não estão firmemente conectados, graças ao qual, aliás, muitos tenores maravilhosos do pré-guerra foram convertidos em 5 cordas com a instalação de um novo braço. Nos instrumentos mais antigos, a chamada continuação do braço, empurrando o corpo para fora por dentro. bastão de cavilha. Nos instrumentos modernos foi substituída por duas hastes de aço com porcas que permitem ajustar o ângulo do braço. Existem 2 padrões de escala para banjos tenor, que geralmente são designados pelo número de trastes. Os tenores de 17 trastes são um design anterior, mais conveniente em termos de alongamento da mão esquerda (permitindo o uso de dedilhado de violino), mas em uma afinação tão baixa como o GDAE, eles costumam ter problemas com o som da corda G. Tais banjos foram usados ​​por músicos irlandeses nos Estados Unidos antes da guerra, e a maioria dos modelos modernos chamados “Irish Tenor” são instrumentos de 17 trastes. No entanto, os músicos irlandeses são agora dominados por tenores de 19 trastes, que são mais brilhantes e altos, mas menos confortáveis ​​para a mão esquerda. A maioria das pessoas que não têm mãos particularmente grandes precisa usar o dedo mindinho em vez de dedo anelar, e para atingir o B superior na 7ª casa - mude de posição.

As estacas de banjo têm um design muito específico. Os banjos originalmente usavam pinos de fricção. De acordo com o princípio de funcionamento, lembram um pouco os de violino e também tendem a girar para trás se não estiverem bem presos. No entanto, ao contrário das cravelhas de violino, a força de travamento é definida por um parafuso na cabeça da cravelha. Esses pinos, se reconstruídos, são bastante viáveis, mas ainda é melhor ter uma chave de fenda com você, pois quando a temperatura muda, por exemplo, quando você traz o instrumento para uma sala do frio, os pinos podem muito bem vir soltos e os parafusos precisam ser apertados de vez em quando. Além disso, como o banjo utiliza cordas de aço com tensão muito maior que o violino, a afinação com essas cravelhas requer movimentos muito pequenos.

Um tipo mais moderno são os pinos mecânicos. Também aqui nem tudo é simples: no banjo, aparentemente por motivos aparência, são utilizadas estacas com mecanismo planetário. Eles se parecem muito com os antigos de fricção, mas é aí que terminam suas vantagens. Os pinos planetários têm uma relação de transmissão significativamente menor em comparação com os afinadores de guitarra com engrenagem helicoidal (4 para 1 versus 16 para 1), são muito mais caros e, embora em muito menor grau do que os de fricção, ainda tendem a se desenrolar às vezes. No entanto, os pinos da guitarra são sinal certo instrumentos baratos e de baixa qualidade, e isto aplica-se tanto aos antigos instrumentos americanos como aos novos instrumentos chineses.

Agora vamos voltar ao corpo. Os 2 materiais tradicionais utilizados para sua fabricação são o mogno e o bordo, o bordo dá um som mais brilhante, o mogno é caracterizado por um som mais suave, com predominância de frequências médias. Mas, mais do que o material do corpo, o timbre é influenciado pela tonerização, a estrutura metálica sobre a qual repousa a “cabeça” de plástico (ou couro). Existem 2 tipos fundamentais de toners - flattop (a cabeça é esticada rente ao aro) e archtop (a cabeça é elevada acima do nível do aro), o archtop soa muito mais brilhante e tem sido a opção preferida para a música irlandesa. No entanto, por exemplo, Angelina Carberry toca um flattop de 17 trastes e soa muito bem... Archtop, em combinação com peles finas e uma escala longa, pode até ser excessivamente brilhante.

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Relativo plásticos– agora são usados ​​principalmente plásticos não revestidos ou transparentes (eles são os mais finos e brilhantes). Em instrumentos altos e brilhantes, para obter um som mais suave, faz sentido usar plásticos mais grossos - revestidos ou imitando couro natural (Fiberskin ou Remo Renaissance). Sobre banjos modernos O diâmetro plástico padrão é de 11 polegadas. Em instrumentos vintage pode ser menor ou maior. Outro parâmetro é a altura do anel em torno do perímetro do plástico (coroa) - para flattop você precisa de plástico de coroa alta ou média, para archtop - coroa baixa. O principal fabricante de peles de banjo é a Remo, que produz peles de 10 a 12 polegadas de diâmetro em passos de 1/16". Membranas de couro, apesar do som maravilhoso em sistema padrão CGDA, no baixo “irlandês” soa muito monótono, e também reage a todas as mudanças de umidade, o que também altera a altura das cordas acima do braço. Em geral, é um gosto bastante adquirido. Uma chave especial é usada para apertar o diafragma; existem 3 padrões para diâmetros de porcas; o padrão Gibson 1/4” é usado atualmente, mas 5/16 e 9/32” são mais comuns em instrumentos vintage. A membrana deve ser tensionada transversalmente, com as cordas e a ponte removidas, batendo periodicamente com o dedo até obter um som de mesma altura para cada parafuso. Em média, a tensão ideal é considerada o som Sol-Sol# da primeira oitava, mas isso depende muito do instrumento e do som desejado. Uma membrana esticada demais parece seca e perde volume. No entanto, você provavelmente não conseguirá apertá-lo o suficiente para quebrá-lo - os plásticos modernos podem suportar o peso de uma pessoa.

Ressonador– uma coisa opcional para banjo; muitos modelos soam bem sem ele. Mas quando se trata de sessões barulhentas, um ressonador se torna obrigatório. Na verdade, um ressonador nem mesmo adiciona volume, ele concentra o som para frente. Portanto, para quem está ao seu redor, um instrumento com ressonador parece muito mais alto, enquanto o próprio músico consegue ouvir o fundo aberto ainda melhor. Em alguns instrumentos antigos, a boca de som era montada em um parafuso central, permitindo que fosse removida e usada como banjo com parte traseira aberta. Este truque não funciona com instrumentos modernos - as montagens do ressonador irão interferir na execução.

Relativo ponte/ pontes – o padrão de fato é uma ponte de bordo com três pernas e uma inserção de ébano sob as cordas. Muitos artesãos agora fazem calças com formatos experimentais, muitas vezes sob a influência de suportes de violino; ouvi muitas críticas positivas sobre eles, mas não os encontrei pessoalmente. Pontes com 2 pernas são mais leves e soam um pouco mais brilhantes, mas tendem a ceder no meio com o tempo.

Outro detalhe importante - arremate(arremate). Regra geral para a música irlandesa - o arremate deve exercer pressão sobre as cordas, isso se deve à afinação baixa e, consequentemente, à baixa tensão e à grande massa das cordas. Portanto, arremates como No-Knot e Waverly, que são frequentemente instalados em banjos com parte traseira aberta, não são a opção ideal.
Arremates como Presto ou Clammshell (os mais comuns em instrumentos modernos) são mais adequados, mas devem ser ajustados de acordo, além disso, o Presto tende a quebrar na curva. Eu pessoalmente recomendo o Kershner - este é um tipo de arremate muito maciço e durável que proporciona um bom aumento de volume e brilho e melhora ligeiramente a entonação na 4ª corda. Maioria uma boa opção– Oettinger, um arremate com pressão ajustável em cada corda separadamente, que permite, entre outras coisas, compensar a tensão um tanto desigual das cordas na afinação irlandesa. Mas esses arremates são muito caros, principalmente os “originais”, porém, agora estão produzindo cópias muito boas especificamente para banjo tenor. Todos os outros tipos, a menos que você encontre uma cópia tenor vintage - geralmente 5 cordas, mas isso não causa problemas - apenas ignore o furo do meio. Com raras exceções, os arremates são projetados para cordas em loop. Portanto, passemos ao ponto delicado - cordas.

Então - o primeiro fato triste, mesmo que você encontre um conjunto de cordas de banjo tenor à venda, elas não são adequadas para a afinação irlandesa (com raras exceções). Mesmo kits chamados Irish Tenor (por exemplo, de D'addario) são muito finos para a maioria dos instrumentos. Portanto, muito provavelmente você mesmo terá que montar o kit. Se você gosta de um som mais “rosnado” de bronze – das cordas do violão. No caso das cordas de níquel, que são mais brilhantes, você pode comprar um conjunto para tenor (se encontrar), jogar fora a 1ª corda dele, mas ainda terá que selecionar a 4ª corda, neste caso uma guitarra elétrica . Você pode comprar cordas uma de cada vez em Moscou em alguns lugares, mas na maioria das outras cidades não existe esse luxo, o que complica ainda mais a tarefa. Em geral, recomendo comprar muitos de uma só vez e em lojas online estrangeiras. Você também pode encontrar cordas Newtone lá - esta empresa inglesa parece ser a única que produz cordas de calibres aceitáveis ​​para o tenor irlandês. Dizem que são cordas muito boas, mas ainda não experimentei.
O segundo fato triste é que você tem as cordas da bitola necessária, mas não conseguirá instalá-las no banjo. O fato é que todas as cordas de guitarra modernas têm um corpo de latão na extremidade. E precisamos de um loop. Este é o barril do qual nos livraremos. Pegamos cortadores laterais afiados e com cuidado, para não tocar no miolo do barbante, fazemos entalhes em círculo no cano, logo pedaços começarão a se soltar dele (cuidado com os olhos!), e depois de um tempo , provavelmente, os restos do cano podem ser retirados do laço. Via de regra, o diâmetro do laço é suficiente para instalação em um banjo.
Você terá que selecionar calibres específicos e material de cordas através de experimentação; no tenor Vega (flattop) de 17 trastes eu tenho um conjunto de 13-20-30-44 níquel. Se você prefere o som do bronze, pode procurar cordas para bandolim de oitava, são um pouco mais pesadas, mas não críticas se estiver tudo em ordem com o braço. Eu pessoalmente não gosto do som do bronze fosforoso em um banjo, 80/20 parece mais interessante, mas morre mais rápido. Em um archtop com som não muito profundo, a situação pode ser completamente diferente, e o níquel pode dar ao som um tom de panela.
Para um tenor de 19 trastes, naturalmente você precisa de cordas mais finas, por exemplo 11-18-28-38, mas em qualquer caso você terá que selecionar as bitolas exatas. Em cordas muito finas, a entonação flutua (portanto, eu recomendaria uma segunda trança, mesmo para escalas longas), muito grossas e soam monótonas.

Selecionando uma ferramenta.
O segmento de preço mais baixo é preenchido principalmente com instrumentos fabricados na China com uma variedade de nomes; externamente, são principalmente variações do tema Gibson Mastertone. É justamente esse tipo de instrumento que de vez em quando encontramos nas lojas de música do nosso país. O principal aqui é que além dos testes habituais de curvatura do pescoço, etc., certifique-se de que haja tonificação. Sem ele, a música irlandesa fica muito triste, e até empresas bastante respeitadas como a Deering fabricam modelos baratos sem tonificação. Ao mesmo tempo, eles são posicionados como tenores irlandeses (como já escrevi, a presença/ausência da palavra irlandês no nome não deveria interessar em nada). Um ressonador não é, em princípio, necessário, mas em média os modelos com ressonador costumam ser de melhor qualidade e não se perdem na sessão.
Além disso, os banjos Musima da RDA, que abundam na imensidão do nosso país, vivem no mesmo segmento de preço. Eles têm um tom de arco completo e, em princípio, podem soar muito bem. No entanto, como a maioria dos instrumentos do Bloco de Leste, eles exigem modificação com uma lima, substituição de pinos (às vezes o braço fica pendurado aqui e ali) e assim por diante. Basicamente um kit faça você mesmo. Além disso, o braço longo com 20 trastes torna o alongamento à esquerda bastante grande.

O segmento de preço médio começa em algum lugar em US$ 500. Não há muitos instrumentos novos aqui, ou seja, em princípio, existe o Goldtone, que parece dar bons instrumentos. Mas o mais interessante na faixa de US$ 500 a US$ 1.000+ está na área vintage. Se você tem um cartão, a quantia necessária de dinheiro e vontade de comprar um instrumento antigo, vá ao ebay, digite tenor banjo na busca e baba ativamente. Infelizmente, os vendedores não vão querer enviar a maior parte dessa beleza para a Rússia, o que restringe muito a escolha. Então, no que você deve prestar atenção:
Vega é o fabricante mais antigo de banjos tenor (na verdade, eles o inventaram). Se você encontrar uma ferramenta chamada Fairbanks, também são eles, só que uma ferramenta ainda mais antiga. Modelos dignos de nota incluem StyleN (mogno)/Little Wonder (o mesmo, mas feito de bordo) e ainda em ordem crescente de sofisticação: Whyte Ladie e Tubaphone/Style M. São todos instrumentos flattop, muito bons tanto com fundo aberto quanto com ressonador, dependendo nas tarefas. Soam bem suaves, o timbre é muito agradável. Existem ambos de 17 e 19 trastes. Os banjos ainda são feitos com essa marca, mas depois da guerra a fábrica em Boston foi comprada pela empresa Martin, em geral, as Vegas do pós-guerra não são mais bolo. Aliás, meu instrumento é o Vega Style N 17 trastes, com ressonador no parafuso central.
Todos os modelos produzidos pela Wm.Lange - marcas possíveis: Orpheum, Lange, Paramount. Archtops muito bons, até o mais simples Orpheum No.1. Os principais da Paramount talvez já estejam na faixa de preço mais alta.
Bacon&Day é o segundo fabricante líder de banjo entre guerras, depois da Vega. Os modelos Silver Bell e Senorita são especialmente famosos. Assim como Vega, eles têm seu próprio som totalmente reconhecível.
Clifford Essex - banjo inglês, por muito tempo– a escolha de músicos profissionais na Irlanda. Incluindo Barney McKenna (modelo Paragon). Arco.
Os banjos Framus alemães do pós-guerra também são elogiados, pelo menos as séries de topo. São archtops com uma característica muito engraçada - altura do braço ajustável com uma chave, como nas guitarras soviéticas.
Definitivamente não recomendo Harmony e Kay - eles ocupavam principalmente o nicho atual dos chineses, ou seja, fabricavam instrumentos baratos em grandes quantidades. Slingerland e Ludwiig, companhias de bateria conhecidas e com uma longa história, também fabricavam banjos, mas, tal como acontece com a Framus, são principalmente os modelos de topo que merecem atenção. Além disso, vale citar pequenas oficinas como Stromberg (NÃO Stromberg-Voisinet, são instrumentos do nível Kay e Harmony), Weymann, etc.
Pontos gerais - a maioria dos tenores vintage não possui tensor no braço, portanto sempre verifique com o vendedor a altura das cordas acima do 12º traste. Abutres danificados são difíceis e caros de reparar. Em princípio, pescoços tortos são muito menos comuns em banjos de 17 trastes. Além disso, o pescoço grosso em forma de V (especialmente com incrustações de ébano) suporta muito bem a carga, mas os instrumentos são antigos, tudo pode acontecer. Além disso, preste atenção ao desgaste dos trastes, por um lado, isso significa que o instrumento foi tocado muito e provavelmente soa, mas por outro lado, você terá que gastar algum dinheiro rolando/ substituindo os trastes. Bem, coisas como a presença de todos os parafusos de tensão (ou pelo menos a maioria deles), a ausência de ferrugem perceptível, etc. O envio dos EUA custará de 100 a 150 dólares; é altamente desejável que o instrumento viaje em um case rígido, embora o banjo não seja um instrumento tão frágil quanto um violão ou um bandolim.

No limite superior da faixa de preço estão os melhores instrumentos vintage, como Paramount Style E, Epiphone Recording A, B e C (este é geralmente o “Santo Graal” do som tenor). Mais Gibson, mas custam muito caro, em parte por causa do nome e do fanatismo imoderado dos músicos de bluegrass. Entre os novos estão vários instrumentos de artesãos como Clareen e Boyle, mas até onde sei não temos instrumentos deste nível no nosso país. Geralmente instrumentos modernos Mestres irlandeses - archtops de 19 trastes com ressonador, feitos sob a influência de Gibson. Leitura - muito alta e excessivamente brilhante, mas perfeita para criar o efeito de uma “metralhadora musical”...

corda dedilhada instrumento musical com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas de 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784; Aparentemente, o instrumento foi trazido para a América por escravos negros da África Ocidental, onde os seus antecessores foram alguns instrumentos árabes. No século 19 O banjo passou a ser usado por menestréis e, assim, chegou às primeiras bandas de jazz como instrumento rítmico. EM América moderna A palavra “banjo” denota sua variedade tenor com quatro cordas afinadas em quintas, sendo a mais baixa até uma pequena oitava, ou um instrumento de cinco cordas com afinação diferente.

Enciclopédia de Collier. - Sociedade Aberta. 2000 .

Veja o que é "BANJO" em outros dicionários:

Classificação do banjo de 4 cordas Instrumento de cordas, Cordofone ... Wikipedia

Banjo- Banjo. BANJO (banjo inglês), um instrumento musical de cordas. Por volta do século XVII exportado da África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. Eu comprei forma moderna. Variedades do banjo são usadas no jazz. Músico com banjo... Ilustrado dicionário enciclopédico

- [Inglês] banjo] música instrumento musical de cordas criado com base na reconstrução de um instrumento folclórico Negros americanos; amplamente utilizado no jazz (JAZZ). Dicionário de palavras estrangeiras. Komlev N.G., 2006. banjo (banjo inglês)… … Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

- (banjo inglês), um instrumento musical de cordas dedilhadas. Por volta do século XVII exportado da África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. adquiriu sua forma moderna. Variedades de banjo são usadas no jazz... Enciclopédia moderna

- (banjo inglês) um instrumento musical de cordas dedilhadas. OK. século 17 transportado do Ocidente. África até aos estados do sul dos EUA. Na década de 1830. assumiu sua forma moderna... Grande Dicionário Enciclopédico

BANJO, uncl., cf. Instrumento musical de cordas. Jogue em b. Dicionário Ozhegova. SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992… Dicionário Explicativo de Ozhegov

Substantivo, número de sinônimos: 1 instrumento (541) Dicionário de sinônimos ASIS. V. N. Trishin. 2013… Dicionário de sinônimo

Inalterado; qua [Inglês] banjo]. Instrumento musical de cordas com corpo cilíndrico revestido de couro e pescoço longo (originalmente um instrumento folclórico dos negros americanos). * * * banjo (banjo inglês), musical de cordas dedilhadas... ... dicionário enciclopédico

banjo- BANJO, uncl., qua Instrumento musical de cordas dedilhadas, corpo achatado forrado de couro e pescoço longo, apareceu pela primeira vez entre os negros americanos. Você não pode tocar música country sem um banjo... Dicionário explicativo de substantivos russos

banjo- banjo é um instrumento musical de cordas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas de 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784 (aparentemente, o instrumento foi trazido para a América... ... Índice russo k Dicionário Inglês-Russo na terminologia musical

Livros

• Banjo. Libertação, Jack Curtis, James Dickey. Esta edição inclui dois romances cheios de ação dos mestres do detetive psicológico Jack Curtis e James Dickey - “Banjo” e “Deliverance”...

Instrumento musical: Banjo

A cultura e o modo de vida da população de qualquer país estão sempre refletidos em Arte folclórica, que se distingue pela sua originalidade e sabor original e inimitável. Nos Estados Unidos da América, uma das variedades mais comuns e populares música nacionalé uma música country incendiária e alegre que absorveu muitos estilos e tendências da população emigrante do país, tanto colonos europeus brancos como afro-americanos. Os principais instrumentos musicais da música sertaneja são o violino, o violão e, claro, o banjo. Este instrumento é um símbolo musical e um valor inerente ao povo americano, entre o qual é muito popular.

O banjo é um instrumento musical muito interessante com um som original e único. Não é nada difícil jogar, e se você tiver um pouco de conhecimento guitarra, então dominar o banjo não será difícil para você.

Leia a história do banjo e muitos fatos interessantes sobre este instrumento musical em nossa página.

Som

Banjo soa muito alegre e alegre. Mas se descrevermos a voz do instrumento, ela não pode ser chamada de outra coisa senão aguda, retumbante e aguda. Devido à membrana especial é muito claro e sonoro. A fonte do som do banjo são as cordas: ao pressioná-las nos trastes com os dedos da mão esquerda, o intérprete obtém a altura desejada.

A técnica de tocar o instrumento é semelhante à do violão. Os principais métodos de produção sonora são dedilhar e bater as cordas, realizados por meio de palhetas especiais que são usadas nos dedos e são muito semelhantes a garras. Os artistas também podem tocar como um violão com os dedos da mão direita ou usando uma palheta normal.

As técnicas de execução particularmente utilizadas no banjo são o tremolo e o arpejo.

O banjo tem um alcance de quase três oitavas. A afinação do banjo de cinco cordas mais popular é G; ré; sal; si; ré.

foto:

Fatos interessantes

• Em alguns estados africanos, o banjo é reverenciado como um instrumento sagrado e usado exclusivamente pelos sumos sacerdotes ou governantes.
• Um músico que toca banjo é chamado de tocador de banjo.
• O lendário guitarrista da mundialmente famosa banda Beatles, John Lenon, sabia tocar banjo.John foi auxiliado em seu domínio inicial deste instrumento por sua mãe, Julia. Porém, depois do banjo, D. Lenon ficou muito tempo sem tocar violão, pois abafou a 5ª e a 6ª cordas com o polegar.
• O famoso ator cômico americano Steve Martin, conhecido por nosso público por muitos filmes como Pai da Noiva, A Pantera Cor de Rosa e Cara Legal, aprendeu sozinho a tocar banjo na juventude. Tendo criado seu próprio grupo “Steve Martin e a Steep Canyon Rangers", ele se apresenta com sucesso interpretando suas músicas no estilo bluegrass.

• No final do século 19, na Inglaterra, um instrumento chamado banjo tornou-se tão na moda que o classicista inglês Jerome K. Jerome o mencionou com muito destaque em seu trabalho famoso“Três no barco, sem contar os cachorros.”
• O famoso compositor americano D. Gershwin usou o som de um banjo em sua ópera " Porgy e Bess ».
• Frank Converse, que deu uma contribuição significativa para a popularização do banjo, foi chamado por seus amigos de “O Pai do Banjo”.
• O som do banjo é muito utilizado em vários programas de televisão, por exemplo, na mundialmente famosa televisão infantil Programa educacional"Vila Sesamo".
• O banjo de quatro cordas é amplamente utilizado em peças musicais encenadas na Broadway. Ele pode ser ouvido em musicais como “Cabaret”, “Hello Dolly”, “ Chicago ».
• A produção comercial do banjo começou nos Estados Unidos na fábrica de instrumentos musicais de William Boucher. Três instrumentos fabricados em 1845 estão expostos em um dos museus do Smithsonian Institution em Washington.

• A produção de banjos é realizada principalmente por empresas fabricantes guitarras . O principal fabricante entre eles é a americana Fender. Também muito populares entre artistas profissionais e amantes da música são os instrumentos da empresa sul-coreana Cort, da empresa chinesa Veston e da empresa americana Washburn e Gibson.
• O primeiro banjo elétrico de cinco cordas foi desenvolvido em 1960 por Wilburn Trent e David Jackson.
• O banjo de seis cordas, que também se tornou muito popular e é afinado como um violão, foi inventado por um inglês de nascimento, William Templett.

Projeto

O design altamente original do banjo inclui um corpo acústico Forma redonda e um abutre peculiar.

• O corpo do instrumento lembra um pequeno tambor. Na parte frontal há uma membrana que é tensionada por meio de um anel de aço, que é fixado com parafusos - amarradores. A cabeça dos banjos modernos geralmente é feita de couro ou plástico. Um meio corpo ressonador removível, ligeiramente maior em diâmetro em comparação com a membrana, é instalado na parte traseira do instrumento. Preso na lateral do banjo, que geralmente é feito de madeira ou metal, está um arremate. Um suporte é instalado na membrana através da qual os fios são esticados.
• O braço, preso ao corpo por meio de uma haste de ancoragem, termina em uma cabeça com estacas para tensionar as cordas. O braço da guitarra é dividido em trastes, dispostos em sequência cromática. O banjo mais popular tem cinco cordas. A quinta corda desse instrumento é encurtada e a cravelha para ela está localizada diretamente no braço, em sua quinta casa.

Variedades

A popularidade e o reconhecimento universal do banjo inicialmente começaram a ganhar impulso muito rapidamente. Os fabricantes têm trabalhado constantemente para criar Vários tipos ferramenta a partir de

Piccolo e terminando com baixo. Hoje, o banjo possui muitos tipos com diferentes números de cordas, mas os mais utilizados são os instrumentos de quatro, cinco e seis cordas.

• Cinco cordas – geralmente usada para tocar música “country” ou, como os próprios americanos chamam, “bluegrass”. A ferramenta tem recurso interessante- uma quinta corda encurtada, que não é fixada durante a execução (aberta). A afinação deste banjo é (G) D, G, B, D;
• quatro cordas – banjo – tenor é clássico. Utilizado para tocar em orquestras, acompanhamento ou performance solo. A estrutura do instrumento é C, G, D, A. O mesmo banjo é usado para tocar música irlandesa, apenas com uma afinação ligeiramente diferente - Sol, Ré, Lá. mi;
• seis cordas - tem o nome de banjo - violão. É muito popular entre os intérpretes que tocam violão, pois ambos os instrumentos são afinados da mesma forma - Mi, Lá, Ré, Sol, Si, Mi 2;
• banjolele – possui quatro cordas simples afinadas em Dó, Sol, Ré, Sol;
• banjo-bandolim - característica são quatro cordas duplas, afinadas como um bandolim prima: Sol, Ré, Lá, Mi.

Aplicação e repertório

A gama de aplicações do banjo, que chama a atenção pelo seu som brilhante e único, destacando-se visivelmente dos demais instrumentos, é bastante extensa. Com o advento da era jazz, blues e ragtime, passou a fazer parte com segurança e firmeza dos grupos instrumentais que eram novos na época estilos musicais, inicialmente desempenhando o papel de instrumento rítmico e harmônico.

Atualmente, o banjo, geralmente associado à música de estilos como country e bluegrass, é amplamente utilizado na música pop, punk celta, punk rock, folk rock e hardcore.

No entanto, o banjo também se mostrou claramente como um instrumento de concerto solo. Normalmente, compositores-intérpretes compõem obras para banjo, incluindo Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith e outros.

De referir ainda que o repertório de obras é generosamente complementado com transcrições originais de obras de grandes clássicos: É. Bach, PI Tchaikovsky, L. V. Beethoven, L. Boccherini, W. A. ​​Mozart, E. Griga, R. Schumann, F. Schubert.

Por sua vez, é importante notar que compositores como George Gershwin, Hans Werner Henze e Daniel Mason incluíram o som do banjo em suas obras sinfônicas.

Artistas

Originalmente usado principalmente pela população afro-americana dos Estados Unidos, o banjo gradualmente atraiu a atenção dos tocadores brancos. Um dos primeiros tocadores de banjo que não apenas trouxe o instrumento com sucesso para o palco de concertos, mas também deu uma contribuição significativa para seu aprimoramento, foi Joel Walker Sweeney, um verdadeiro entusiasta do banjo.

Posteriormente, o instrumento, ganhando cada vez mais reconhecimento entre os ouvintes, trouxe ao palco cada vez mais intérpretes talentosos - virtuosos, entre os quais se destacou especialmente A. Farland, que ficou famoso por executar no banjo transcrições de obras de música europeia. música clássica, como sonatas L. V. Beethoven e aberturas de D. Rossini.

À medida que o banjo se tornou muito popular não só no continente americano, mas em todo o mundo, cada vez mais intérpretes provaram o seu amor por este instrumento.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, K. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seeger, B. Mandrell, D. Gilmour, B. Ives, D. Lennon, B. Mumy, D. Osmond, P. Seeger, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - esta é apenas uma pequena lista de músicos famosos que encantaram os ouvintes com sua atuação habilidosa .

Dado que o instrumento tem aplicação em vários géneros, merecem destaque os intérpretes que enfeitaram as composições jazzísticas com as suas actuações. Sobre estágio inicial Deve-se notar D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Hoje, tocadores de banjo de jazz muito famosos são K. Urban, R. Stewart e D. Satriani.

História

O banjo, surgido no continente americano, tem uma história interessante, que remonta a 1600, embora os ancestrais deste instrumento tenham surgido na África Ocidental muito antes dessa época, cerca de 6 mil anos atrás. Até à data, os estudos da música da África Ocidental representam mais de 60 vários instrumentos, que têm alguma semelhança com o banjo e podem ser seus prováveis ​​​​predecessores.

A primeira descrição do instrumento foi feita pelo médico e naturalista inglês Hans Sloan em 1687, após visitar a Jamaica, onde viu um banjo entre escravos trazidos da África. Os primeiros instrumentos, segundo o inglês, eram feitos de cabaça seca ou de corpo de madeira, bem coberto com couro por cima. Em uma escala de madeira, além das cordas principais, foram adicionadas uma ou mais cordas drone. E a primeira menção na imprensa ao banjo, que há muito foi considerado um instrumento dos escravos negros, apareceu na América do Norte em « New York Weekly" por John Peter Zenger em 1736.

Banjo do início do século XIX junto com violino foi o mais ferramenta popular na música afro-americana nos Estados Unidos. Mas então artistas profissionais brancos começaram a se interessar ativamente por ele, demonstrando o banjo para um público mais amplo. Na década de 1830, Joel Walker Sweeney foi o primeiro músico branco a não apenas dominar o instrumento e levá-lo ao palco, mas também recebeu grande reconhecimento como tocador de banjo. D. Sweeney também é creditado por uma modernização significativa do banjo: substituiu o corpo de abóbora por um corpo de tambor, delimitou o braço do braço com trastes e deixou cinco cordas: quatro longas e uma curta. Desde a segunda metade do século XIX, o banjo tornou-se muito popular não só nas salas de concertos, mas também entre os amantes da música.

Em 1848, foi publicado o primeiro manual sobre como dominar o instrumento de forma independente. Há informações sobre a realização de diversas competições habilidades de desempenho no banjo. As primeiras oficinas para a fabricação desses instrumentos foram abertas em Baltimore e Nova York, onde foram produzidos banjos menores especialmente para mulheres. Os fabricantes experimentaram o design do instrumento e substituíram as cordas de tripa por cordas de metal. EM Ultimo quarto No século 19, foram construídos banjos de vários tamanhos, como banjos graves e banjos piccolo, a partir dos quais foram posteriormente formadas bandas de banjo. Grupos musicais semelhantes começaram a aparecer nas faculdades; um dos primeiros foi o Hamilton College Ensemble. No final do século, a mania do banjo atingiu o seu auge. Músicos profissionais em palcos de concertos até executaram obras de compositores clássicos, por exemplo, mestres como L.V. Beethoven e D. Rossini arranjaram banjo. A última década do século XIX foi marcada pelo surgimento de novos estilos, como o ragtime, o jazz e o blues, nos quais o instrumento assumiu um lugar importante. Porém, na década de trinta do século XX, com o advento das guitarras elétricas, que tinham um som mais brilhante em relação ao banjo, o interesse pelo instrumento começou a diminuir. No entanto, isso não durou relativamente tempo. Na década de 40, o banjo voltou com sucesso às salas de concerto.

Hoje, o banjo, que já foi instrumento dos escravos negros, é muito procurado por músicos de todos os cantos do mundo, de todas as cores de pele. É utilizado com sucesso em composições de diversos estilos musicais modernos, encantando os ouvintes com seu som alegre e cativante. A voz alegre e vibrante do instrumento prepara você para a positividade e eleva seu ânimo.

Vídeo: ouça banjo

Banjo. BANJO (banjo inglês), um instrumento musical de cordas. Por volta do século XVII exportado da África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. adquiriu sua forma moderna. Variedades do banjo são usadas no jazz. Músico com banjo... Dicionário Enciclopédico Ilustrado

Instrumento musical de cordas dedilhadas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784; Aparentemente, o instrumento foi trazido para a América pelos negros... ... Enciclopédia de Collier

- [Inglês] banjo] música um instrumento musical de cordas criado a partir da reconstrução de um instrumento folclórico dos negros americanos; amplamente utilizado no jazz (JAZZ). Dicionário de palavras estrangeiras. Komlev N.G., 2006. banjo (banjo inglês)… … Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

- (banjo inglês), um instrumento musical de cordas dedilhadas. Por volta do século XVII exportado da África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. adquiriu sua forma moderna. Variedades de banjo são usadas no jazz... Enciclopédia moderna

- (banjo inglês) um instrumento musical de cordas dedilhadas. OK. século 17 transportado do Ocidente. África até aos estados do sul dos EUA. Na década de 1830. assumiu sua forma moderna... Grande Dicionário Enciclopédico

BANJO, uncl., cf. Instrumento musical de cordas. Jogue em b. Dicionário explicativo de Ozhegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992… Dicionário Explicativo de Ozhegov

Substantivo, número de sinônimos: 1 instrumento (541) Dicionário de sinônimos ASIS. V. N. Trishin. 2013… Dicionário de sinônimo

Inalterado; qua [Inglês] banjo]. Instrumento musical de cordas com corpo cilíndrico revestido de couro e pescoço longo (originalmente um instrumento folclórico dos negros americanos). * * * banjo (banjo inglês), musical de cordas dedilhadas... ... dicionário enciclopédico

banjo- BANJO, uncl., qua Instrumento musical de cordas dedilhadas, corpo achatado forrado de couro e pescoço longo, apareceu pela primeira vez entre os negros americanos. Você não pode tocar música country sem um banjo... Dicionário explicativo de substantivos russos

banjo- banjo é um instrumento musical de cordas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas de 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784 (aparentemente, o instrumento foi trazido para a América... ... Índice russo do dicionário inglês-russo de terminologia musical

Livros

• Banjo. Libertação, Jack Curtis, James Dickey. Esta edição inclui dois romances cheios de ação dos mestres do detetive psicológico Jack Curtis e James Dickey - “Banjo” e “Deliverance”...
• Banjo. Libertação, Jack Curtis, James Dickey. Esta edição inclui dois romances cheios de ação dos mestres do detetive psicológico Jack Curtis e James Dickey - Banjo e Deliverance. ISBN:5-85434-071-2…