Sobre carros. Chassis. Motor. Luz e vidro. Transmissão

Em fevereiro de 1888, a conselho de Toulouse-Lautrec, Van Gogh mudou-se para Arles. Atrás dela estão dois anos de vida parisiense, mais de duas mil obras, nenhuma das quais encontrou comprador. Só o apoio do irmão Theo me salva do desespero total, amigo próximo, conselheiro e principal destinatário de suas cartas. Mas aqui, no sul de França, longe da agitação da capital, tudo muda: a alma atormentada de Vincent, pelo menos por um curto período de tempo, recupera a paz e a harmonia. Arles surge para o artista como um paraíso, um lugar de sonhos, um país de “Utopia”: jardins floridos e parques urbanos antigos, passeios inesquecíveis ao mar, campos ensolarados ao redor e, claro, noites cativantes do sul.

“Muitas vezes penso que a noite é mais viva e rica em cores do que o dia”, escreve Vincent ao irmão. Durante as longas caminhadas noturnas, tudo o que parecia ter desaparecido, destruído, esquecido para sempre, derretido junto com os sonhos juvenis, volta à vida com a mesma força. Parecia que os anos dedicados ao serviço de Deus nunca mais seriam devolvidos, quando futuro artista leu a Bíblia para os trabalhadores, repartiu com eles as últimas roupas e dinheiro; nunca ressuscitar aquele fervor apaixonado, quase religioso, com que, tendo rompido com a família, sem olhar para trás, se dedicou à pintura. Parecia que tudo tinha desaparecido... Mas o céu estrelado sobre Arles lembrou Vincent de algo importante, e de repente ficou claro que a atitude mística em relação à arte nunca havia abandonado seu coração, apenas temporariamente se escondeu dos golpes do destino. nos cantos mais íntimos da alma para que irrompam novamente. “Às vezes sinto uma necessidade terrível – como posso dizer – de religião”, escreve ele ao irmão. “Depois saio à noite para pintar as estrelas.”

Mas como escrever no escuro? Vincent é inflexível e fiel a si mesmo: ele não vai, como seus colegas de trabalho, criar de memória ou criar uma imagem em sua imaginação. Ele precisa da natureza, de estrelas reais e de céus reais. E depois prende uma vela ao chapéu de palha, recolhe pincéis e tintas e sai até às margens do Ródano para pintar paisagens nocturnas...

“Gostaria de pintar homens e mulheres, colocando neles algo de eternidade...” E o que poderia ser melhor para refletir a eternidade do que a noite e o céu estrelado? As pequenas figuras de um homem e de uma mulher no canto da imagem são invisíveis e perdidas na perspectiva borrada da cidade noturna. Acima deles estão as sete estrelas da Ursa Maior, sete pequenos sóis, sombreando as profundezas do firmamento com seu brilho. As estrelas estão tão distantes, mas tão acessíveis; fazem parte da Eternidade, pois sempre estiveram aqui, ao contrário dos candeeiros da cidade, derramando a sua luz artificial nas águas escuras do Ródano. O fluxo do rio dissolve lenta mas seguramente as luzes terrenas e as leva embora. Dois barcos no cais convidam a seguir, mas as pessoas não percebem os sinais de terra, seus rostos estão voltados para cima, para o céu estrelado.

“Sempre que vejo estrelas, começo a sonhar tão involuntariamente como sonho ao olhar para os pontos pretos que marcam cidades e aldeias no mapa. Por que razão, pergunto-me, deveriam os pontos brilhantes no céu ser-nos menos acessíveis do que os pontos pretos no mapa de França? Assim como um trem nos transporta quando vamos para Rouen ou Tarascon, a morte nos transporta para as estrelas.” A profecia logo estava destinada a se tornar realidade: antes morte trágica o artista tinha menos de dois anos restantes...

O astrônomo francês Camille Flamarion, contemporâneo de Van Gogh, refletindo sobre o destino póstumo de Galileu, Buda, Sócrates, Confúcio e outras grandes pessoas, chegou à conclusão de que “suas estrelas ainda brilham, elas existem em algum lugar em outras esferas e nesses outros mundos continuam seu trabalho foi interrompido na terra." Talvez ainda hoje alguém, olhando para o céu estrelado, reconheça de repente num pequeno ponto luminoso a modesta estrela do artista Vincent Van Gogh. Ele aprenderá e se lembrará da eternidade...

para a revista "Homem Sem Fronteiras"

A pintura retrata um lugar às margens do rio, a dois minutos a pé da Casa Amarela na Place Lamartine, que Van Gogh alugou por algum tempo. O céu noturno e os efeitos da luz das estrelas e da lanterna tornam esta pintura semelhante a outras obras-primas do artista - “Cafe Terrace at Night” (escrita um mês antes do trabalho em “ Noite estrelada sobre o Ródano") e mais tarde "Noite Estrelada".

História da pintura

Van Gogh enviou um esboço da pintura junto com uma carta ao seu amigo Eugene Bosch em 2 de outubro de 1888.

A tela foi exibida pela primeira vez em 1889 na exposição anual do Salão de Artistas Independentes de Paris, junto com a pintura “Íris”. Theo, irmão de Van Gogh, fez questão de exibir este último.

Descrição

Van Gogh retratou uma vista da margem oriental do Ródano, localizada em uma curva do rio, diretamente em frente à margem ocidental. Com origem no norte, aqui em Arles, na zona do aterro oriental, o Ródano vira à direita, rodeando o afloramento rochoso onde se situa o centro de Arles.

Origem

Vincent descreveu sua ideia e composição da pintura em uma carta a Theo: “Incluindo um pequeno esboço sobre tela - resumidamente: céu estrelado, pintado à noite; e, claro, lanternas a gás. O céu é água-marinha, a água é azul brilhante, a terra é lilás. A cidade é azul e roxa. O próprio gás brilha em amarelo e seu reflexo é dourado brilhante, transformando-se gradualmente em bronze verde. Contra o céu azul-marinho, a Ursa Maior brilha em verde e rosa, cuja pálida modéstia contrasta com o ouro bruto das lanternas. E duas figuras multicoloridas de amantes em primeiro plano.”

Vale ressaltar que o primeiro plano da pintura indica a forte reformulação da alla prima assim que o primeiro registro foi concluído. Os esboços da carta feitos naquela época provavelmente foram baseados na composição original.

Cores da noite

Pintar ao ar livre à noite fascinou Van Gogh. A posição inteligente que escolheu para Noite Estrelada sobre o Ródano permitiu-lhe capturar o momento em que a luz brilhante das lanternas de Arles se transformou no brilho fraco das águas azuis do Ródano. Em primeiro plano, um casal apaixonado caminha à beira do rio.

A representação da cor era de suma importância para Vincent: mesmo em cartas ao seu irmão Theo, ele frequentemente descrevia objetos usando várias cores. Paisagem noturna nas pinturas de Van Gogh, incluindo Noite Estrelada sobre o Ródano, destaca a importância que ele atribuía à captura dos tons brilhantes do céu noturno e da iluminação artificial, que eram novidade na época.

Fontes

• Boime, Albert: Vincent van Gogh: Noite Estrelada. Uma história da matéria, uma questão de história
• Dorn, Roland: Decoração: Werkreihe für das Gelbe Haus de Vincent van Gogh em Arles, Georg Olms Verlag, Hildesheim, Zurique e Nova York 1990

Van Gogh retratou uma vista da margem oriental do Ródano, localizada em uma curva do rio, diretamente em frente à margem ocidental. Com origem no norte, aqui em Arles, na zona do aterro oriental, o Ródano vira à direita, rodeando o afloramento rochoso onde se situa o centro de Arles.
Vincent descreveu sua ideia e composição da pintura em uma carta a Theo: “Incluindo um pequeno esboço sobre tela - resumindo: um céu estrelado pintado à noite; e, claro, lanternas a gás. O céu é água-marinha, a água é azul brilhante, a terra é lilás. A cidade é azul e roxa. O próprio gás brilha em amarelo e seu reflexo é dourado brilhante, transformando-se gradualmente em bronze verde. Contra o céu azul-marinho, a Ursa Maior brilha em verde e rosa, cuja pálida modéstia contrasta com o ouro bruto das lanternas. E duas figuras multicoloridas de amantes em primeiro plano.”
Vale ressaltar que o primeiro plano da pintura indica a forte reformulação da alla prima assim que o primeiro registro foi concluído. Os esboços da carta feitos naquela época provavelmente foram baseados na composição original.

Trama

A noite envolveu a cidade imaginária. Em primeiro plano estão os ciprestes. Essas árvores, com sua folhagem verde escura e sombria, simbolizavam a tristeza e a morte na tradição antiga. (Não é por acaso que os ciprestes são frequentemente plantados em cemitérios.) Na tradição cristã, o cipreste é um símbolo vida eterna. (Esta árvore cresceu em jardim do paraíso e, presumivelmente, a Arca de Noé foi construída a partir dele.) Em Van Gogh, o cipreste desempenha os dois papéis: a tristeza do artista, que em breve cometerá suicídio, e a eternidade do universo correndo.

Auto-retrato. Saint-Rémy, setembro de 1889

Para mostrar movimento, para dar dinâmica à noite congelada, Van Gogh inventou uma técnica especial - ao pintar a lua, as estrelas, o céu, ele fazia traços em círculo. Isto, combinado com transições de cores, cria a impressão de que a luz está se espalhando.

Contexto

Vincent pintou a pintura em 1889 no Hospital Psiquiátrico Saint-Paul, em Saint-Rémy-de-Provence. Foi um período de remissão, então Van Gogh pediu para ir à sua oficina em Arles. Mas os moradores da cidade assinaram uma petição exigindo a expulsão do artista da cidade. “Caro prefeito”, diz o documento, “nós, abaixo-assinados, gostaríamos de chamar sua atenção para o fato de que este Artista holandês(Vincent Van Gogh) perdeu a cabeça e bebe demais. E quando fica bêbado, ele molesta mulheres e crianças.” Van Gogh nunca mais voltará a Arles.

Desenhar ao ar livre à noite fascinou o artista. A representação da cor era de suma importância para Vincent: mesmo em cartas ao seu irmão Theo, ele frequentemente descrevia objetos usando cores diferentes. Menos de um ano antes de Starry Night, ele escreveu Starry Night over the Rhone, no qual experimentou a representação das cores do céu noturno e a iluminação artificial, o que era uma novidade na época.

"Noite Estrelada sobre o Ródano", 1888

O destino do artista

Van Gogh viveu 37 anos turbulentos e trágicos. Crescer como uma criança odiada, percebida como um filho que nasceu no lugar do irmão mais velho, que morreu um ano antes do nascimento do menino, a severidade de seu pai-pastor, a pobreza - tudo isso afetou a psique de Van Gogh.

Sem saber a que se dedicar, Vincent não conseguiu terminar os estudos em lugar nenhum: ou desistiu ou foi expulso por suas travessuras violentas e aparência desleixada. A pintura foi uma fuga da depressão que Van Gogh enfrentou após seus fracassos com as mulheres e suas carreiras fracassadas como negociante e missionário.

Van Gogh também se recusou a estudar para se tornar um artista, acreditando que poderia dominar tudo sozinho. Porém, não foi tão fácil - Vincent nunca aprendeu a desenhar uma pessoa. Suas pinturas atraíram a atenção, mas não foram procuradas. Decepcionado e triste, Vincent partiu para Arles com a intenção de criar a “Oficina do Sul” - uma espécie de irmandade de artistas com ideias semelhantes que trabalham para as gerações futuras. Foi então que tomou forma o estilo de Van Gogh, que hoje é conhecido e foi descrito pelo próprio artista da seguinte forma: “Em vez de tentar retratar com precisão o que está diante dos meus olhos, uso a cor de forma mais arbitrária, para me expressar. mais plenamente.”

, 1890

Em Arles, o artista viveu uma vida voraz em todos os sentidos. Ele escreveu muito e bebeu muito. Brigas de bêbados assustaram os moradores locais, que acabaram até pedindo a expulsão do artista da cidade. Em Arles, também ocorreu o famoso incidente com Gauguin, quando, após outra briga, Van Gogh atacou seu amigo com uma navalha nas mãos, e então, seja em sinal de arrependimento, ou em outro ataque, cortou-lhe o lóbulo da orelha. Todas as circunstâncias ainda são desconhecidas. No entanto, no dia seguinte ao incidente, Vincent foi levado para um hospital e Gauguin foi embora. Eles nunca mais se encontraram.

Durante os últimos 2,5 meses de sua vida dilacerada, Van Gogh pintou 80 pinturas. E o médico acreditava plenamente que estava tudo bem com Vincent. Mas uma noite ele se trancou em seu quarto e ficou muito tempo sem sair. Os vizinhos, que suspeitavam que algo estava errado, abriram a porta e encontraram Van Gogh com uma bala no peito. Eles não conseguiram ajudá-lo - o artista de 37 anos morreu.