Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Richard Ashcroft decidiu criar sua própria banda quando já era estudante universitário. Na formação inicial do Verve, seus interesses eram compartilhados por seus colegas de escola - o baixista Simon Jones (Simon Jones) e o baterista Peter Salisbury (Peter Salisbury). O quarto a se juntar foi o guitarrista Nick McCabe, também estudante universitário. Pró alta classe, McCabe desempenhou um grande papel na criação do som único de Verve. Owen Morris (Owen Morris), produtor do grupo Oasis, mais tarde o chamou de o mais músico talentoso com quem teve que trabalhar. Em suas preferências musicais, os membros do Verve foram extremamente unânimes: em primeiro lugar Os Beatles, depois Funkadelic e Can, e depois todos os tipos de psicodelia. Apenas os gostos de McCabe, que ouvia fanaticamente Joy Division, diferiam, LED Zeppelin e Pink Floyd.

Vários anos se passaram em ensaios e moagem uns para os outros. Durante este tempo, os músicos conseguiram evocar um som completamente original, que era difícil encontrar um análogo na cena rock da época. Muito antes do primeiro lançamento, os jornalistas que ouviram as performances de Verve chamavam seu som de "gigante" e "imortal". Em 1991, a banda assinou um contrato de gravação com a Hut Recordings, que via os discos da banda como um "extrato fluido do rock and roll". O single de estreia "All In The Mind" apareceu em março de 1992. Ele marcou o início de uma série de lançamentos, originalmente projetados pelo designer Brian Cannon (Brian Cannon) e conquistou com confiança as paradas independentes. Tudo neles era incomum - desde música mágica, com seu derramamento de guitarra oceânica, e terminando com os desenhos nas capas dos discos. As apresentações ao vivo do grupo também foram fora do padrão. Um público bastante estranho se reuniu para ouvi-los, para combinar com os músicos, que poderiam facilmente interromper o show em qualquer lugar se algo não acontecesse da maneira que eles achavam que deveria ter acontecido. Quando os singles "She's a Superstar" e "Gravity Grave" foram lançados, ficou claro que na pessoa de Verve uma equipe muito peculiar com uma atitude específica em relação ao som entrou no rock. Os elementos mais atraentes de seu som eram os vocais fortes e impetuosos de Richard Ashcroft e a guitarra principal ressonante de Nick McCabe.

Em maio de 1993, a equipe foi para a primeira turnê de concertos em toda a América como o ato de abertura O preto Crowes, e naquela época outro single "Blue" foi lançado em casa. Os amantes da música indie apreciaram as pausas rápidas e artísticas de Verve, enquanto críticos avançados elogiaram seu álbum de estreia de 1993, A Storm In Heaven. Embora este álbum ambicioso logo se tornou conhecido como o clássico psicodélico dos anos 90, a gestão das estações de rádio pop não ficou impressionada. A promoção suficientemente lenta do disco no rádio não contribuiu para o crescimento das vendas. E os próprios músicos estavam muito preocupados própria visão música, são muito profundos em suas idéias para serem imediatamente incluídos em uma máquina de show business bastante padronizada. No entanto, apesar de todo o seu idealismo, Ashcroft não estava cego para o que estava acontecendo: “Acho que nunca conseguiremos alcançar o que queremos. Eu acho que é impossível, mas esse é o objetivo a ser alcançado.”

No verão de 1994, a Verve recebeu um novo convite para os Estados Unidos - para pequeno palco Festival Lollapalooza. Parece que os músicos têm motivos mais do que suficientes para alegria. Mas a turnê do festival resultou em uma série de escândalos e problemas. O baterista Peter Salsbury foi preso no Kansas por vandalizar seu quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado com desidratação grave. Outra surpresa foi preparada para os britânicos por uma das gravadoras americanas de jazz - sob a ameaça de um tribunal eles foram obrigados a mudar oficialmente o nome, já que o grupo Verve já existia na América. Foi então que surgiu o artigo O em nome da equipe.

Em 1995 A Verve começaram as sessões para seu segundo álbum, A Northern Soul. A situação na equipe há muito inspira medo, em em certo sentido esse disco era um canudo que as pessoas que se afogavam agarravam. O disco não foi criado em melhores condições. Como os próprios participantes admitiram, ecstasy e heroína não foram traduzidos durante as sessões de estúdio. A maior parte do trabalho ocorreu no País de Gales, com os retoques finais sendo feitos no famoso Abbey Road Studios, sob a tutela do produtor Owen Morris. Criativamente extraordinário e, portanto, provavelmente subestimado, este trabalho foi recebido com ceticismo - tanto pela imprensa quanto pelos amantes da música. Os três singles que antecederam o lançamento do álbum, "This Is Music", "On Your Own" e "History", foram anotados no Top 40 britânico, mas suas conquistas se esgotaram por isso. The Verve novamente enfatizou o som psicodélico tradicional, saturando-o com energia jovem e emoções fervilhantes, passagens de guitarra em espiral e vocais xamânicos. Richard Ashcroft descreveu "A Northern Soul" como uma exploração da alma "experimentando dor, exaltação, perda, romance, amor e uma série de outros sentimentos que são derretidos nessas músicas".

The Verve teve uma grande apresentação no festival T in the Park em Glasgow, e depois, depois de uma série de comentários negativos na imprensa e o mesmo retorno comercial lento, Ashcroft decidiu se separar de sua equipe.

Embora as andanças solitárias do vocalista durassem apenas algumas semanas e ele voltasse com segurança para seus companheiros, durante esse tempo a banda conseguiu se despedir do guitarrista Nick McCabe. Ele não tinha pressa em voltar, e seu lugar foi ocupado pelo guitarrista e tecladista Simon Tong (Simon Tong), Amigo da escola músicos. McCabe só mudou de ideia quando The Verve começou a ensaiar novo material para o futuro jogo longo. Cinco deles gravaram seu álbum culminante Urban Hymns (1997). O som padrão do rock para a segunda metade dos anos 90 foi criado sob a tutela do produtor Chris Potter (Chris Potter), mas o próprio grupo se empenhou em organizar e mixar a gravação. A maior parte do material era composta de composições escritas pelo frontman para sua hipotética projeto solo que nunca ousou fazer. No entanto, o LP "Urban Hymns" soou coeso e inteiro, como o trabalho de uma única equipe que conseguiu criar paisagens acústicas grandiosas e, apoiando-se nas antigas tradições do rock, soou bastante relevante.

O primeiro golpe para os amantes da música veio com o single promocional “Bitter Sweet Symphony”, equipado com uma bela seção de cordas e construído sobre um sample da versão sinfônica de “ O último Tempo" O rolamento Pedras. A composição se tornou um hit no verão de 1997. Ela começou nas paradas britânicas a partir da segunda linha e não deixou a parada pop por três meses. O interesse na banda disparou após a brilhante apresentação do The Verve (já como atração principal) no Reading Festival, de modo que o novo single do mesmo álbum, "The Drugs Don't Work", se tornou o primeiro hit número um do The Verve no Reino Unido. O terceiro álbum foi esperado com impaciência indisfarçável. É de se admirar que o long-play "artista do álbum = a verve] Urban Hymns", lançado no outono de 97, tenha se tornado um dos álbuns mais vendidos na história da música britânica.

Só agora o The Verve está realmente interessado nos Estados Unidos. A bela composição "Bitter Sweet Symphony" em 1998 foi notada em inúmeras paradas americanas, terminando no número 12 na Billboard Hot 100. Graças à boa promoção no rádio, o álbum "Urban Hymns" subiu para o número 23 na parada dos EUA, e entrou no Top 20 no Canadá Após a publicação de "Urban Hymns" The Verve se tornou automaticamente um dos mais populares bandas de rock britânicas no mundo. Mas isso não salvou a equipe de problemas. Ironicamente, mais um litígio estava ligado ao maior sucesso da carreira da equipe. A ABKCO Music, que controla o catálogo anterior dos Rolling Stones, garantiu através do tribunal que todos os direitos de publicação da música "track artist=the verve] Bitter Sweet Symphony" pertencem a ela. Músicos esta música não trouxe um centavo.

Apesar do sucesso e de uma noção clara das grandes perspectivas que se abrem perante a equipa, o estado de espírito dos músicos não era dos mais cor-de-rosa. Eles rolaram com sucesso com shows nos Estados Unidos (os ingressos foram esgotados antecipadamente a uma taxa invejável) e completaram uma grande turnê pelo Reino Unido.

No entanto, em meio ao novo norte-americano Tour McCabe deixou a banda em 1998. Este foi o último golpe do qual a equipe realmente não se recuperou. Após meses de rumores vagos e incertezas, no início de 1999, o The Verve anunciou oficialmente que estava se separando. “A decisão de dissolver a banda não foi fácil para mim pessoalmente”, comentou Richard Ashcroft. - Dei toda a minha força ao time e não ia mudar nada, mas as circunstâncias eram tais que se tornou impossível. E ainda estou feliz que a decisão foi finalmente tomada, que eu posso seguir em frente, com nova energia escrever novas músicas e preparar um novo álbum."

Em 2007, surgiram informações sobre a reunião do grupo. Em 2 de novembro de 2007, The Verve fez seu primeiro show em 9 anos desde a separação do grupo. Show musical aconteceu na Academia de Glasgow. A composição da equipe de rock não mudou - Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones e Pete Salisbury.

O setlist de uma hora e meia do Verve consistia em 17 faixas, entre essas composições estavam os sucessos clássicos Bitter Sweet Symphony e The Drugs Don't Work, além de músicas raras This Is Music e Let the Damage Begin.

A banda icônica dos anos 90 The Verve era tão famosa por seu som "suculento" quanto por seus três rompimentos e duas reuniões. Eles lançaram um álbum verdadeiramente cult "Urban Hymns" em 1997, que alcançou o número 17 na lista de mais vendidos de todos os tempos no Reino Unido. A maioria hit famoso"Sinfonia agridoce" serviu de disputa com outro não menos eminente rolando Pedras. Após sua segunda separação, The Verve se reuniu em 2007 para uma turnê mundial e lançou seu quarto álbum, Forth, que provou que a banda incrivelmente talentosa ainda está em seu auge. Infelizmente, a felicidade não durou muito.

O estilo Verve

A criação do Verve (originalmente sem o artigo "The") começou no vestiário do Wigan & Lee College. Segundo o guitarrista Nick McCabe, o aluno Richard Ashcroft era extremamente carismático.

“Acho que ele sempre soube que seria uma estrela, mas foi meio engraçado. Foi apenas pela força de seu carisma que ele conseguiu evitar o ridículo."

A banda também incluiu o baixista Simon Jones e o baterista Peter Salisbury. O primeiro show de Verve foi na festa de aniversário de um amigo no pub Honeysuckle em 1990. Eles não tinham seu próprio estilo naquela época. Mas o vocalista Richard deu som especial grupo com uma voz rouca. Eles logo assinaram com a Hut Records. Gravações em estúdio de "All in the Mind", "She's Superstar" e "Gravity Grave" marcaram o início do sucesso do The Verve. Isto foi seguido pelo primeiro álbum completo "A Storm in Heaven".

O gênero do grupo foi descrito como rock alternativo, shoegaze, dream pop e britpop. Aproveitando a onda de popularidade no início dos anos 90, a banda fez vários shows com o Oasis, que eram relativamente desconhecidos na época. A admiração mútua das bandas levou a dedicar a música "Cast No Shadow" a Richard. Ela foi incluída no álbum "(What's The Story) Morning Glory?". Ashcroft, por sua vez, dedicou a música "A Northern Soul" do segundo álbum de mesmo nome a Gallagher. Além disso, a banda apoiou o The Smashing Pumpkins durante sua turnê no outono de 1993.

Os Hinos Urbanos Verve

Durante sua turnê pelos Estados Unidos no verão de 1994, The Verve mostrou um mau comportamento, como uma banda de rock deveria. Este foi o prenúncio de sua primeira separação. Tudo era padronizado: drogas, bebida e quartos de hotel destruídos. O baterista Peter Salisbury foi para a prisão no Kansas, e a chamada "desidratação" de Richard o levou a uma cama de hospital. Ashcroft disse anos depois: "A América quase nos matou".

Durante este período, o vocalista decidiu deixar o grupo. Ele desapareceu por várias semanas, declarando-se infeliz, mas logo voltou. No entanto, ao mesmo tempo, outro participante, McCabe, conseguiu sair. Ele foi substituído pelo guitarrista e tecladista Simon Tong. Então Nick voltou, foi quando eles lançaram o álbum de maior sucesso "Urban Hymns". Na capa, toda a banda se exibiu, afastando-se da câmera. Assim como os meninos Beastie ganharam destaque com suas fotos, The Verve apresentou as raras botas Clarks Wallabee na época. Neles, Richard Ashcroft estava sentado na grama na foto do título. Em sapatos semelhantes, o vocalista apareceu no vídeo do hit inquestionável "Bitter Sweet Symphony".

Além do single icônico, o álbum também contou com outras músicas icônicas. A faixa "The Drugs Don't Work", lançada no dia seguinte morte trágica Princesa Diana, capturou o espírito da nação e subiu para o número um nas paradas. Em novembro de 1997, a banda lançou a música "Lucky Man" e começou uma longa turnê. Houve outra divisão pela frente, desta vez com duração de 8 anos.

A sinfonia Verve Bittersweet

A devastadora faixa "Bittersweet symphony" do The Verve se tornou um verdadeiro sucesso na década de 1990. No entanto, ele ainda é. No entanto, a amostra não foi tão simples. Foi construído em torno de uma gravação em loop de "The Last Time", dos Rolling Stones, realizada pela Andrew Oldham Orchestra. O litígio apontava para os direitos autorais da gravadora ABKCO Music, que controlava os Stones. Embora a letra tenha sido escrita por Richard, a música acaba sendo co-escrita por Ashcroft com Mick Jagger e Keith Richards.

A música, com seus problemas, foi contra as regras do Grammy, onde foi indicada a Melhor Canção de Rock em 1999. Se eles tivessem vencido, The Verve deveria ter recebido junto com os Rolling Stones. A dificuldade da situação foi resolvida graças à vitória de Alanis Morissette e seu hit "Uninvited".

O que aconteceu com The Verve

No final dos anos 1990, McCabe deixou o grupo novamente, desta vez provocando o colapso da equipe em longos anos. No entanto, ela se reuniu novamente em 2007. Durante o período de silêncio, Ashcroft trabalhou em material solo. Lançou os álbuns "Alone with Everybody", "Human Conditions" e "Keys to o mundo". Salisbury tornou-se o baterista do Black Rebel Motorcycle Club na turnê de 2004. Ele também é dono de uma loja de tambores em Stockport. Tong e Jones formaram novo grupo debaixo intitulado O Shining, que originalmente incluía ex-guitarrista As Rosas de Pedra John Squire. Jones mais tarde se juntou à banda de Kathy Davey, enquanto Tong foi um substituto para o ex-guitarrista Graham Coxon no Blur e um guitarrista adicional no . Ele é também o Bom, o Mau e a Rainha. Nick McCabe trabalhou com a Neotropic e tocou com alguns artistas famosos, incluindo The Music, The Beta Band e Faultline.

Juntando-se para uma turnê mundial, em 2008 The Verve lançou a última em este momento Quarto álbum. Eles tocaram na maioria dos maiores festivais e shows ao redor do mundo. América do Norte, Europa, Japão e Reino Unido. O primeiro single "Love Is Noise" alcançou o número quatro nas paradas do Reino Unido. Mas a separação aconteceu novamente. Jones e McCabe não falaram com Ashcroft novamente, pois sentiram que ele estava usando a reunião para promover carreira solo. O próprio Richard disse que não tem planos de fazer mais nada com o The Verve em um futuro próximo. Desde então, Nick e Simon estão trabalhando em seu projeto Black Submarine.

Richard Ashcroft decidiu criar sua própria banda quando já era estudante universitário. Na formação inicial do Verve, seus interesses eram compartilhados por seus colegas de escola - o baixista Simon Jones (Simon Jones) e o baterista Peter Salisbury (Peter Salisbury). O quarto a se juntar foi o guitarrista Nick McCabe, também estudante universitário. Um profissional de alto nível, McCabe desempenhou um papel importante na criação do som único do Verve. Owen Morris, produtor do Oasis, mais tarde o chamou de o músico mais talentoso com quem ele teve que trabalhar. Em seus gostos musicais, os membros do Verve foram extremamente unânimes: os Beatles vieram primeiro, depois Funkadelic e Can, e depois todos os tipos de psicodelia. Apenas os gostos de McCabe diferiam, que ouvia fanaticamente Joy Division, Led Zeppelin e Pink Floyd.

Vários anos se passaram em ensaios e moagem uns para os outros. Durante este tempo, os músicos conseguiram evocar um som completamente original, que era difícil encontrar um análogo na cena rock da época. Muito antes do primeiro lançamento, os jornalistas que ouviram as performances de Verve chamavam seu som de "gigante" e "imortal". Em 1991, a banda assinou um contrato de gravação com a Hut Recordings, que via as gravações da banda como um "extrato fluido do rock 'n' roll". O single de estreia "All In The Mind" apareceu em março de 1992. Ele marcou o início de uma série de lançamentos, originalmente projetados pelo designer Brian Cannon (Brian Cannon) e conquistou com confiança as paradas independentes. Tudo neles era inusitado - começando pela música mágica, com seu transbordamento oceânico de guitarras, e terminando com os desenhos nas capas dos discos. As apresentações ao vivo do grupo também foram fora do padrão. Um público bastante estranho se reuniu para ouvi-los, para combinar com os músicos, que poderiam facilmente interromper o show em qualquer lugar se algo não acontecesse da maneira que eles achavam que deveria ter acontecido. Quando os singles "She" s a Superstar "e" Gravity Grave "foram lançados, ficou claro que diante do Verve uma equipe muito peculiar com uma atitude específica em relação ao som entrou no rock. vocais fortes e impetuosos de Richard Ashcroft e a guitarra principal ressonante de Nick McCabe.

Em maio de 1993, a equipe fez sua primeira turnê de concertos na América como um ato de abertura para The Black Crowes, e naquela época outro single "Blue" foi lançado em sua terra natal. Os amantes da música indie apreciaram as pausas rápidas e artísticas de Verve, enquanto críticos avançados elogiaram seu álbum de estreia "A Storm In Heaven", lançado em 1993. Embora este álbum ambicioso logo se tornou conhecido como o clássico psicodélico dos anos 90, a gestão das estações de rádio pop não ficou impressionada. A promoção suficientemente lenta do disco no rádio não contribuiu para o crescimento das vendas. E os próprios músicos estavam muito preocupados com sua própria visão da música, muito profundos em suas ideias, para se juntarem imediatamente à máquina bastante padronizada do show business. No entanto, apesar de todo o seu idealismo, Ashcroft não estava de forma alguma cego para o que estava acontecendo: "Eu não acho que algum dia seremos capazes de alcançar o que queremos. Acho que geralmente é impossível, mas esse é o objetivo que devemos ir. por."

No verão de 1994, Verve recebeu um novo convite para os Estados Unidos - no pequeno palco do festival Lollapalooza. Parece que os músicos têm motivos mais do que suficientes para alegria. Mas a turnê do festival resultou em uma série de escândalos e problemas. O baterista Peter Salsbury foi preso no Kansas por vandalizar seu quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado com desidratação grave. Outra surpresa foi preparada para os britânicos por uma das gravadoras americanas de jazz - sob a ameaça de um tribunal eles foram obrigados a mudar oficialmente o nome, já que o grupo Verve já existia na América. Foi então que surgiu o artigo O em nome da equipe.

Em 1995, The Verve começou a gravar sessões para seu segundo álbum, A Northern Soul. A situação na equipe há muito tempo inspira medo, em certo sentido, esse recorde foi um canudo que as pessoas que se afogavam agarravam. O disco não foi criado nas melhores condições. Como os próprios participantes admitiram, ecstasy e heroína não foram traduzidos durante as sessões de estúdio. A maior parte do trabalho ocorreu no País de Gales, com os retoques finais sendo feitos no famoso Abbey Road Studios, sob a tutela do produtor Owen Morris. Criativamente extraordinário e, portanto, provavelmente subestimado, este trabalho foi recebido com ceticismo - tanto pela imprensa quanto pelos amantes da música. Os três singles que antecederam o lançamento do álbum, "This Is Music", "On Your Own" e "History", foram anotados no Top 40 britânico, mas suas conquistas foram esgotadas por isso. The Verve novamente enfatizou o som psicodélico tradicional, saturando-o com energia jovem e emoções fervilhantes, passagens de guitarra em espiral e vocais xamânicos. Richard Ashcroft descreveu "A Northern Soul" como uma exploração da alma "experimentando dor, exaltação, perda, romance, amor e uma série de outros sentimentos que são derretidos nessas músicas".

O Verve teve um ótimo desempenho no T in the Park em Glasgow, e então, após uma série de críticas negativas e o mesmo retorno comercial sem brilho, Ashcroft decidiu se separar de sua equipe.

Embora as andanças solitárias do vocalista durassem apenas algumas semanas e ele voltasse com segurança para seus companheiros, durante esse tempo a banda conseguiu se despedir do guitarrista Nick McCabe. Ele não tinha pressa em voltar, e o guitarrista e tecladista Simon Tong, amigo de escola dos músicos, tomou seu lugar. McCabe só mudou de ideia quando The Verve começou a ensaiar novo material para um futuro LP. Cinco músicos gravaram seu álbum culminante "Urban Hymns" (1997). O som padrão do rock para a segunda metade dos anos 90 foi criado sob a tutela do produtor Chris Potter (Chris Potter), mas o próprio grupo se esforçou para organizar e mixar a gravação. A maior parte do material consistia em composições escritas pelo frontman para seu hipotético projeto solo, que ele não ousou fazer. No entanto, o LP "Urban Hymns" soou coeso e inteiro, como o trabalho de uma única equipe que conseguiu criar paisagens acústicas grandiosas e, contando com antigas tradições do rock, soar bastante relevante.

O primeiro golpe para os amantes da música veio do single promocional "Bitter Sweet Symphony", equipado com uma bela seção de cordas e baseado em um sample da versão sinfônica de "The Last Time" dos Rolling Stones. A composição se tornou um hit no verão de 1997. Ela começou nas paradas britânicas a partir da segunda linha e não deixou a parada pop por três meses. O interesse na banda disparou após a brilhante apresentação do The Verve (já como atração principal) no Reading Festival, de modo que o novo single do mesmo álbum, "The Drugs Don't Work", se tornou o primeiro hit número um do The Verve no Reino Unido. , o álbum de longa duração "album artist=the verve] Urban Hymns", lançado no outono de 1997, tornou-se um dos álbuns mais vendidos na história da música britânica.

Só agora o The Verve está realmente interessado nos Estados Unidos. A bela composição "Bitter Sweet Symphony" em 1998 foi notada em inúmeras paradas americanas, terminando no número 12 na Billboard Hot 100. Graças à boa promoção no rádio, o álbum "Urban Hymns" subiu para o número 23 na parada dos EUA, e entrou no Top 20 no Canadá Após o lançamento de "Urban Hymns" The Verve automaticamente se tornou uma das bandas de rock britânicas mais populares do mundo. Mas isso não salvou a equipe de problemas. Ironicamente, mais um litígio estava ligado ao maior sucesso da carreira da equipe. A ABKCO Music, que controla o catálogo anterior dos Rolling Stones, obteve através do tribunal que todos os direitos de publicação da música "track artist=the verve] Bitter Sweet Symphony" lhe pertencem. Músicos esta música não trouxe um centavo.

Apesar do sucesso e de uma noção clara das grandes perspectivas que se abrem perante a equipa, o estado de espírito dos músicos não era dos mais cor-de-rosa. Eles rolaram com sucesso com shows nos Estados Unidos (os ingressos foram esgotados antecipadamente a uma taxa invejável) e completaram uma grande turnê pelo Reino Unido.

No entanto, no meio de uma nova turnê americana em 1998, McCabe deixou a banda. Este foi o último golpe do qual a equipe realmente não se recuperou. Após meses de rumores vagos e incertezas, no início de 1999, o The Verve anunciou oficialmente que estava se separando. “A decisão de dissolver o grupo não foi fácil para mim pessoalmente”, comentou Richard Ashcroft sobre a situação. “Dei à equipe toda a minha força e não ia mudar nada, mas as circunstâncias eram tais que se tornou impossível. Estou feliz que a decisão finalmente tenha sido tomada, que eu possa seguir em frente com novas energias para escrever novas músicas e preparar um novo álbum".

Em 2007, surgiram informações sobre a reunião do grupo. Em 2 de novembro de 2007, The Verve fez seu primeiro show em 9 anos desde a separação do grupo. O show de música foi realizado na Glasgow Academy. A composição da equipe de rock não mudou - Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones e Pete Salisbury.

O setlist de uma hora e meia de The Verve consistia em 17 faixas, entre essas composições havia tanto sucessos clássicos Bitter Sweet Symphony e The Drugs Don "t Work, e músicas raras This Is Music e Let the Damage Begin.

Verve nasceu na cidade de Vigan, no norte da Inglaterra, em 1989. Incluía o vocalista Richard Ashcroft, o guitarrista Nick McCabe, o baixista Simon Jones e o baterista Peter Salisbury, que estavam unidos pelo amor pelos Beatles, kraut rock, psicodelia como Pink Floyd e... drogas. Poucos meses após a fundação, a equipe assinou contrato com a gravadora "Hut Records" e começou a lançar singles e EPs. "All In The Mind", "She's A Superstar" e "Gravity Grave" foram recebidos com críticas positivas e colocados no topo das paradas indie, mas cerca de grande sucesso não valia a pena falar. "Verve" excursionou muito em sua terra natal, e em 1993 lançou seu primeiro álbum "A Storm In Heaven". Produzido por John Lecky, o trabalho causou uma enxurrada de aplausos underground, que, infelizmente, não se transformaram em vendas confiantes do disco.

A turnê americana subsequente se transformou em vários problemas para o grupo. Salisbury acabou na prisão por vandalizar um quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado por desidratação causada pelo uso excessivo de ecstasy.

Além dessas desventuras, a gravadora estrangeira "Verve Records" levantou um alarido sobre os direitos do nome, reivindicando a palma da mão neste assunto. Os caras ficaram ofendidos e queriam ser renomeados para "Verv", e o álbum de lados B de 1994 foi apelidado de "Dropping E For America", mas depois o caso foi gerenciado adicionando o prefixo "The", e o disco foi lançado como " Não Desça". A turbulência continuou mesmo depois que a equipe voltou para casa. As sessões para o novo álbum começaram em um ambiente favorável, mas em três semanas a atmosfera narcótica levou a uma séria deterioração nas relações entre Ashcroft e McCabe. Aliás, em "A Northern Soul" a banda se afastou da neo-psicodelia de "A Storm In Heaven" em direção ao rock alternativo tradicional.

Embora os singles de acompanhamento "This Is Music", "On Your Own", "History" tenham chegado ao Top 40 do Reino Unido, o álbum em si não grande interesse e suas vendas foram de mal a pior. Três meses após o lançamento, insatisfeito com o estado atual das coisas, Ashcroft desfez sua gangue, mas menos de três semanas depois, o Verve voltou a se reunir, embora sem McCabe.

A lacuna resultante foi preenchida pelo ex-integrante do "Suede" Bernard Butler, mas ele foi rapidamente substituído por um amigo de Ashcroft e Jones, o guitarrista-tecladista Simon Tong. Nesta composição, o grupo completou a próxima turnê e, no início de 1997, McCabe também retornou à sua terra natal. Com o novo álbum "Urban Hymns" a banda finalmente conseguiu sucesso comercial, e não só na Europa, mas também no exterior. O principal herói da ocasião foi o single "Bitter Sweet Symphony", que conquistou a segunda linha nas paradas britânicas e a décima segunda - nas americanas. A turnê de divulgação de "Urban Hymns" aconteceu com grande sucesso, mas logo "The Verve" estavam novamente à beira da desintegração. Primeiro, as drogas derrubaram Jones, e depois que o baixista se recuperou um pouco, McCabe anunciou sua demissão.

Eles tentaram substituir o guitarrista por BJ Cole, mas nada de bom aconteceu, e na primavera de 1999 o grupo publicou a notícia da auto-dissolução. Por vários anos, os músicos estiveram envolvidos em vários outros projetos, e somente no verão de 2007 os fãs do Verve souberam da boa notícia de que a formação original de seu time favorito havia se reunido e até pretendia lançar um novo álbum.