Filtros no Photoshop para estilizar um retrato. Lição de Photoshop "retoque rápido e estilização de fotos"

  • Lição de Photoshop nº 5

Adobe Photoshop oferece amplas oportunidades para aplicar uma variedade de efeitos às camadas, graças aos quais a imagem mudará de acordo com seus objetivos e desejos. O efeito afeta todas as áreas visíveis da imagem. À medida que você edita o conteúdo da camada, o efeito é atualizado. Vários efeitos criam um estilo de camada.

Você pode criar ou editar efeitos de diferentes maneiras:

1. No menu principal, selecione o item “Camada”, no menu suspenso – o item “Estilo de camada” e depois o item “Opções de mesclagem”. Na figura abaixo você pode ver a caixa de diálogo correspondente:


2. Na linha inferior da janela de camadas, clique no botão adicionar estilos:


3. Clique duas vezes no ícone da camada na janela de camadas. Na janela que aparece, selecione os efeitos necessários e defina os parâmetros para eles.

Para ver como a imagem muda após a aplicação do efeito, verifique o sinalizador Visualização. A lista de efeitos selecionados está localizada na janela de camadas abaixo do nome da camada. Se um efeito for exibido, há um ícone próximo a ele que se parece com um olho. Se esse ícone não existir, o efeito estará oculto:


Para alterar os parâmetros do efeito ou adicionar um novo, você precisa acessar a caixa de diálogo. Para fazer isso, clique duas vezes no nome do efeito ou clique no botão “Adicionar estilo de camada” na linha inferior da janela Camadas.

Os efeitos de uma camada podem ser aplicados a outra camada simplesmente copiando-os. Clique com o botão direito na camada de efeito e selecione “Copiar estilo de camada” no menu pop-up. Em seguida, clique com o botão direito na nova camada e selecione Colar estilo de camada. Essas mesmas operações podem ser feitas no menu principal selecionando “Layer” » “Layer Style” para cada camada. Se precisar copiar apenas parte dos efeitos, você pode arrastá-los com o mouse de uma camada para outra.

Às vezes, para aumentar o desempenho do programa, é necessário ocultar a lista de efeitos. No menu principal, selecione “Camada” » “Estilo de camada” » “Ocultar todos os efeitos”. Para cancelar esta ação, em “Layer Style” selecione o novo item “Mostrar todos os efeitos”. Para remover o estilo da camada ativa, no menu Estilo de camada, selecione Limpar estilo de camada.

Uma seleção de plugins maravilhosos de várias empresas que utilizo ao processar fotos. Resumindo sobre cada um deles:

Correção de cores e estilo:

Exposição de pele alienígena 3.
(Incluído
Conjunto de software Alien Skin)

Um plugin com um grande conjunto de estilizações para filmes coloridos e preto e branco, filtros e muito mais.

Nik Software Color Efex Pro 3
(Incluído Pacote de software Nik)

Plug-in com um grande número todos os tipos de estilizações, contraste, brilho e correções de cores.

Controle de ruído:
Imagenômico Noiseware Professional 4.2

Uma ferramenta poderosa para corrigir ruído em fotos digitais. Plug-in muito útil. Porque todo mundo sempre tem uma foto que estragou o ruído devido à má iluminação. Esta ferramenta é a sua salvação.

Afiação:

Afiador Pro 3.0

Nunca vi uma ferramenta mais poderosa e conveniente. Eu recomendo a todos.

Estilização:

Bokeh de pele alienígena 2
Plugin avançado para simular Bokeh (desfoque)

Fábrica de luz gigante vermelha Knoll
Plug-in para Brilho simulado!

Retrato Imagenômico
A ferramenta mais conveniente para retocar rapidamente fotos de retratos.

Como você percebeu. Todos esses plug-ins pertencem a pacotes inteiros de plug-ins. Vale a pena mencioná-los brevemente também.

Conjunto de software Alien Skin
● Explodir - ÓFornece redimensionamento de imagem de alta qualidade
● Bokeh - Permite obter um excelente efeito de desfoque para focar a atenção do observador no objeto selecionado.
●Exposição - um programa poderoso, bem como um plugin para Adobe Photoshop, criado para correção de cores e estilização de imagens para filmes coloridos e fotografia em preto e branco. Mas, além da estilização do filme, o plugin também possui ferramentas para processamento geral de fotos: Sombra/Realces, Curvas, Nitidez e muitas outras.
● Colírio para os olhos você pode criar os efeitos naturais mais complexos em questão de minutos
●Médico de Imagem Um conjunto de “plugins” fáceis de usar para Photoshop que permitirá salvar fotos francamente malsucedidas e ajudar a adicionar brilho extra a imagens digitais de alta qualidade.
● Snap Art permitirá que você, com um clique, use grande biblioteca espaços preliminares imitando vários estilos, transforme qualquer foto em uma pintura escrita a óleo ou aquarela, em um desenho desenhado a lápis, pastel, carvão, etc.
● Respingo! um conjunto que inclui 6 filtros para criar imitações de pinturas e gráficos.
● Xenofex é uma coleção de 14 efeitos especiais que darão nova energia qualquer projeto gráfico. Efeitos naturais e distorções complexas nunca foram tão fáceis de criar. A interface é simples e intuitiva e inclui uma janela de visualização totalmente ampliada que permite ver o efeito de sobreposição de qualquer parte da imagem. O Xenofex também inclui 160 predefinições para ajudá-lo a criar efeitos complexos rapidamente.

Pacote de software Nik
● Color Efex Pro kit com um extenso banco de dados de 52 filtros e 250 efeitos
● Definir ajuda a se livrar do ruído câmeras digitais qualquer tipo.
● HDR Efex Pro Projetado para ajudar fotógrafos profissionais e amadores a aprimorar de forma rápida e fácil todo o espectro do HDR.
● Afiador Pro para ajustar a clareza da imagem em fotos digitais.
● Silver Efex Pro um plugin para Adobe Photoshop que permite aos fotógrafos estilizar imagens digitais modernas em elegantes fotografias em preto e branco.
● Viveza é a ferramenta mais poderosa para controlar seletivamente a cor e a luz em suas fotos.

O Photoshop oferece uma ampla gama de possibilidades para trabalhar com fotografias, como o próprio nome sugere. E embora hoje este produto esteja posicionado de forma muito mais ampla - como um aplicativo para trabalhar com gráficos raster e vetoriais, o processamento de fotos ainda ocupa um lugar aqui lugar especial. Das capacidades disponíveis no Photoshop, a primeira a ser mencionada é, claro, o retoque, que permite resolver círculo amplo problemas, que vão desde a eliminação de danos mecânicos nas fotografias e terminando com todo tipo de melhorias na aparência dos objetos, até a “aplicação de cosméticos” por meio do programa. O Photoshop também possui ferramentas para transformações menos significativas de fotografias, como estilizá-las e processar bordas, que serão discutidas neste artigo;

Estilo no Photoshop

Lembremos que estilização é a imitação de um determinado estilo com reprodução total ou parcial de suas características mais importantes, ou seja, a criação de uma imagem generalizada. A forma mais natural de estilização é primeiro desenhar um objeto com todos os detalhes e depois repetir o desenho, descartando detalhes sem importância e enfatizando os mais característicos. deste estilo peculiaridades. No entanto, os pacotes gráficos modernos, incluindo o Photoshop, podem tornar a tarefa muito mais fácil: você não precisa desenhar nada e precisará de uma fotografia como imagem de origem. Os tipos mais comuns de estilização no Photoshop são desenho a lápis e estilização. fotografia antiga

. Falaremos sobre eles com mais detalhes.

Estilizando uma foto como um desenho

Uma fotografia comum pode facilmente ser transformada em desenho e, se desejado, cercada por uma espécie de auréola. Isso pode ser feito usando canais regulares. No entanto, deve-se destacar que tal transformação só pode ser realizada com fotografias de alta qualidade, em cores claras e com contornos nítidos. Você pode encontrar opções mais que suficientes para estilizar fotografias na Internet (http://www.psd.ru/, http://www.myjanee.com/, http://zanaveski.km.ru/, etc.) . Vamos considerar um deles.

Primeiramente deverá preparar a fotografia original: a imagem deve estar sobre fundo branco e todos os detalhes devem ser retirados (Fig. 1, 2).

Arroz. 1. Imagem original

Arroz. 2. Imagem após remover detalhes desnecessários

Arroz. 3. Canal alfa de cópia em preto após alterar brilho e contraste

Em seguida, você precisa criar um halo ao redor da imagem. Para fazer isso, faça uma cópia do canal amarelo (por padrão seu nome será Cópia amarela) e a seguir crie uma nova camada, Camada1. Carregue o canal de cópia amarela nele como uma seleção usando o comando Selecionar → Carregar seleção com a caixa de seleção Inverter selecionada na caixa de diálogo Carregar seleção. Em seguida, preencha-o com uma cor adequada usando Edit→Fill (Edit→Fill), neste caso a cor verde é usada. Desmarque e desfoque a camada de halo usando o filtro Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano (Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano) com um fator de desfoque de cerca de 17 pixels (Fig. 4).

Arroz. 4. Imagem cercada por um halo

Crie uma nova camada para o fundo da foto estilizada Layer2 e preencha-a com alguma cor (marrom claro no exemplo). Em seguida, carregue o canal alfa de cópia em preto na Camada2 como uma seleção com a opção Inverter marcada e preencha-o com o nome apropriado. cor escura neste caso a cor escolhida é o castanho escuro (Fig. 5). Pare de destacar.

Arroz. 5. Camada2

A última etapa permanece - reduza a opacidade da camada halo para 60-80% e troque a Camada1 e a Camada2 arrastando a Camada2 diretamente para a Camada1; Acima deve haver uma camada com halo (Fig. 6). Depois disso, você deve nivelar todas as camadas com o comando Flatten Image.

Arroz. 6. O visual final da foto estilizada

Estilização para uma foto estranha

Vamos ver como fazer fotografia moderna parece uma foto antiga. Não se esqueça que um resultado realista só pode ser alcançado se o tema da fotografia original corresponder pelo menos ligeiramente ao “antigo”, por isso é inútil tentar transformar, por exemplo, uma foto de um computador numa fotografia antiga. Você pode encontrar muitas técnicas semelhantes na Internet, mas as mais completas provavelmente são fornecidas nos sites http://www.myjanee.com/ e http://www.psd.ru/.

Para “envelhecer” uma foto (Fig. 7), na primeira etapa você precisará definir a cor da foto antiga usando o comando Imagem→Ajustes→Matiz/Saturação (Imagem→Ajustes→Cor/Saturação), definindo os valores ​​da seguinte forma: Matiz - 40, Saturação - 26 e Luminosidade - 35 quando o parâmetro Colorizar está ativado (Fig. 8).

Arroz. 7. Imagem original

Arroz. 8. Foto após determinação da cor

Agora você precisa ajustar o brilho e reduzir o contraste usando o comando Image→Adjustments→Levels (Image→Adjustments→Levels) e definindo os parâmetros como na Fig. 9. Os valores dos parâmetros para cada imagem serão diferentes e deverão ser selecionados individualmente: o ajuste do brilho como um todo é feito através dos parâmetros de entrada e as alterações de contraste são ajustadas através dos parâmetros de saída.

Arroz. 9. Configurações de nível

Para uma correção de cores mais sutil, você terá que usar adicionalmente o comando Imagem→Ajustes→Curvas (Imagem→Ajustes→Curvas) e ajustar a curva conforme mostrado na Fig. 10.

Arroz. 10. Janela de configuração de curva

Arroz. 11. Visualização da imagem após a conclusão da correção de cores

No estágio final, para simular a granulação do filme, adicione ruído usando o filtro Filtro→Artístico→Grão do Filme com Grão 1, Área de Destaque 0 e Intensidade - 1. O valor de Grão ideal é selecionado experimentalmente. Em alguns casos, quando a imagem é grande ou não contém pequenos detalhes, você pode aumentar o valor de Grão para 2-5. Depois disso, desfoque a imagem usando Filtro Gaussiano → Desfoque → Desfoque Gaussiano (Filtro → Desfoque → Desfoque Gaussiano) com um fator de desfoque de 0,2 a 0,8 pixels. Como resultado, você obterá uma imagem como na Fig. 12. Para que fique mais parecido com uma fotografia antiga, você pode desenhar uma moldura e rachaduras.

Arroz. 12. O aspecto final da foto “envelhecida”

Processando as bordas de uma foto

Você concordará que uma fotografia emoldurada parece muito mais impressionante do que sem ela. Molduras interessantes também podem ser criadas usando o Photoshop.

Filtros e enquadramento

A ideia de usar filtros para processar as bordas das fotografias aparentemente veio do famoso designer russo Artemy Lebedev; exemplos de sua implementação podem ser encontrados em muitos sites.

Para funcionar, selecione uma foto (a foto original do exemplo é mostrada na Fig. 13) e abra-a. Então crie novo canal Alpha1, selecionando o comando Novo Canal, selecione um quadro adequado (para isso será necessário selecionar uma área retangular e fazer uma inversão) e preenchê-lo com branco (Fig. 14).

Arroz. 13. Vista original da foto

Arroz. 14. Moldura retangular

Descarte a seleção e aplique o filtro Meio-tom de cor: Filtro → Pixelar → Meio-tom de cor (Filtro → Design → Meio-tom de cor) com parâmetros a seu critério, o resultado será uma imagem como na Fig. 15.

Arroz. 15. Canal Alpha1 após aplicar um filtro

Vá para o canal RGB e carregue o canal Alpha1 como uma seleção usando o comando Selecionar→Carregar seleção; A caixa de seleção Inverter não precisa ser selecionada. Preencha a área selecionada com a cor de fundo sobre a qual ficará a foto (neste caso, branco; Fig. 16). As molduras originais também são obtidas usando outros filtros, por exemplo: Filtro → Pixelizar → Cristalizar (Filtro → Design → Cristalização) - fig. 17, Filtro→Distorcer→Ondulação (Filtro→Distorcer→Ondulação) - fig. 18, Filtro→Distorcer→Vidro (Filtro→Distorcer→Vidro) - fig. 19, Filtro→Pincel→Respingos (Filtro→Pincel→Respingos) - fig. 20.

Arroz. 16. A aparência final da foto emoldurada

Arroz. 17. Filtro de cristalização

Arroz. 18. Filtro de ondulação

Arroz. 19. Filtro de vidro

Arroz. 20. Filtro de respingos

A imitação das bordas queimadas de uma fotografia também parece impressionante; a implementação mais interessante dessa ideia pode ser encontrada em http://www.myjanee.com/.

Para criar tal “quadro”, abra uma imagem adequada (Fig. 21) e reduza-a enquanto mantém pressionada a tecla Shift para manter as proporções. Em seguida, mova a imagem para o centro da tela e preencha a moldura ao redor dela com uma cor adequada (marfim no exemplo; Fig. 22).

Arroz. 21. Imagem original

Arroz. 22. Foto após preenchimento inicial do quadro

Selecione a parte central da foto que não será capturada pela moldura (esta parte deve incluir toda a borda e parte da foto) e faça uma inversão. Em seguida, usando um filtro adequado ou manualmente, forme um quadro e desfoque-o com Filtro Gaussiano → Desfoque → Desfoque Gaussiano (Filtro → Desfoque → Desfoque Gaussiano) com um fator de desfoque de 2 a 3 pixels. Considerando que uma foto com bordas queimadas pode não ficar nítida o suficiente, aplique também um filtro Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano em sua parte central (Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano) com fator de desfoque de 1 a 1,5 pixels. O resultado será uma imagem como na Fig. 23.

Arroz. 23. Foto após decorar a moldura usando filtro e desfoque gaussiano

Agora você precisa desfocar o quadro ao redor da imagem com um aerógrafo (Fig. 24).

Arroz. 24. Imagem após desfocar o quadro com aerógrafo

Em seguida, use a ferramenta Lasso para desenhar uma borda irregular ao redor da borda externa do quadro, inverta a seleção e pressione a tecla Delete para remover a parte indesejada da imagem. Inverta a seleção novamente, defina uma cor de preenchimento adequada (no exemplo tirado marrom), e então execute o comando Edit→Stroke, definindo parâmetros necessários. Neste caso, Largura (Largura da borda) é selecionada em 7 pixels e Localização (Posição) - Dentro (Dentro). Agora você precisa adicionar uma borda preta à borda, o que pode ser feito usando o mesmo comando Editar→Stroke, definindo a largura necessária e determinando sua posição Fora. No estágio final, você precisará desfocar gaussianamente a borda multicolorida resultante, primeiro selecionando-a completamente e depois aplicando o filtro Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano (Filtro→Desfoque→Desfoque Gaussiano) com um fator de desfoque de aproximadamente 3 pixels. A imagem final deverá ser semelhante ao mostrado na Fig. 25.

Arroz. 25. O visual final da foto com bordas queimadas

Hoje falaremos sobre filtros artísticos no Photoshop. Com a ajuda desses filtros é possível estilizá-lo como uma pintura (óleo, pastel, lápis), imitar superfícies e estruturas. Com esses filtros você pode criar obras de arte a partir de suas fotos.

Um filtro é uma ferramenta para alterar uma imagem. Isso pode ser desfoque, nitidez, estilização, aprimoramento de relevo, alteração gama de cores e muito mais.

Você pode encontrar todos os filtros na guia “Filtro”, localizada na parte superior. Quando você clica nesta guia, um menu aparece na nossa frente.

Aquarela (aquarela). O efeito de um desenho feito em aquarela.

Simula um desenho tintas aquarela. Mas não muito bom. Usando alguns truques, você pode obter resultados maravilhosos. Fazer dois copie a foto usando Ctrl + J e selecione o filtro “Aquarela”.

Vemos as configurações

  • Tamanho do pincel.
  • Detalhe do pincel. Determina com que precisão os detalhes serão salvos.
  • Textura. Determina a gravidade da textura do papel.

Ajuste as configurações a seu gosto. À esquerda vemos a textura, à direita vemos o resultado.



Aquarela marinha/luceluceluce

Altere o modo de mesclagem da primeira camada paraTela(Iluminação ou Tela), e o segundo emMultiplicar(Multiplicação). Adicione máscaras a ambas as camadas. Mantenha pressionada a tecla Alt para criar uma máscara preta. Usando um pincel branco E pincel aquarela, versões que você encontrará na Internet, desenhe com máscaras. Dessa forma, você simulará transições de cores típicas. O Photoshop fez o trabalho preliminar e preparou o esboço. Usando pincéis e textura você pode obter o efeito desejado.


Lápis de cor. Simula um desenho com lápis de cor.

O filtro Lápis de Cor utiliza a cor de fundo atual como a cor do papel no qual o desenho será criado. Ou seja, antes mesmo de aplicar o filtro, é preciso tomar uma pequena decisão. As cores da foto se transformarão nas cores dos lápis. A cor do papel ficará visível entre os traços do lápis.

  • Largura do lápis. Ajusta a espessura dos traços.
  • Largura do traço. Simula pressão forte ou fraca em um lápis.
  • Brilho do papel.
Um valor de brilho de 16 fornecerá uma cor de papel que corresponde aproximadamente à cor de fundo. Ao mover o controle deslizante para a direita do valor 16, a cor ficará mais clara e para a esquerda mais escura.


Porque pequenos detalhes raramente são bem elaborados, é melhor trabalhar com fotografias grandes. É difícil obter um bom resultado com o uso único do filtro. Portanto, recomendo fazer várias cópias da imagem, aplicando configurações diferentes em cópias diferentes e usando máscaras de camada para desenhar as áreas que melhor se adequam a esta parte da foto. A textura do papel torna a imagem mais realista. Neste caso a textura está em uma camada acima de todas as outras camadas e usei o modo de mesclagem de camadasMultiplicar(Multiplicação) com pouca transparência.



mulher sexy/estrita

Bastão de manchas. O efeito de uma imagem suave e suave.

O filtro suaviza a imagem adicionando traços diagonais, com as áreas claras ficando mais brilhantes e perdendo detalhes. Este filtro usa as cores da foto para simular a difusão. Nesse caso, você pode definir o comprimento do traço, o que afeta naturalmente os detalhes e a nitidez/desfoque. Você pode alterar o brilho de diferentes áreas da imagem e a intensidade do brilho.

  • Área de destaque.
  • Intensidade.


Como o conteúdo da imagem não muda, é possível criar uma imagem “foto-realista”. Para isso, faça duas cópias do original e vá até o filtro. Na camada inferior definida comprimento do curso, zona de brilho e intensidade em 0. Na camada superior - comprimento do traço - 10, zona de brilho - 10 e intensidade - 3. Altere o modo de mesclagem desta camada para Sobreposição (Overlay) e defina a Opacidade para 50%.

Desta forma você garantirá que os traços não sejam muito uniformes. Claro, é importante escolher o motivo certo aqui. Colagens fantásticas são mais adequadas aqui do que, por exemplo, um retrato.


O Templo/Zuboff

Recorte (aplique). Transforma uma foto em um aplique de papel colorido.

O filtro combina cores semelhantes e imita um aplique feito de pedaços de papel colados. O número de níveis determina o número de cores na colagem. Simplificando a borda - como os pedaços de papel foram cortados de maneira exata e uniforme. A precisão da borda só responde quando o nível de abstração não está definido como 0. Quanto menor o valor da escala Borda Simplicidade E mais valor escalas Fidelidade de borda, menos distorção. O brilho da imagem não muda

  • O número de níveis determina o número de níveis de cores
  • Simplicidade de borda.
  • Fidelidade de borda.



Ou seja, com este filtro você consegue um efeito de ilustração. Mesmo um simples esboço é suficiente para determinar o conteúdo de uma imagem. Também aqui é muito importante escolher a imagem certa. Aqui também faz sentido usar diferentes modos de mesclagem de camadas, por exemplo, Sobreposição.



Floresta verde com neblina / andreiuc88


Afresco (fresco) . Pintura a fresco:

Este filtro simula a aplicação de tinta em gesso ainda fresco, pelo menos em teoria. A escolha do motivo também é muito importante aqui.

  • Tamanho do pincel.
  • Textura. Ajusta a nitidez das bordas.




Para deixar a foto parecida com um afresco, apliquei um filtro com configurações p tamanho do pincel - 1, detalhes do pincel - 10, textura - 1, aplicou uma textura com aspecto de gesso e utilizouImagem - Ajustes - Matiz/SaturaçãoReduziu a saturação da imagem. Então mudei o modo de mesclagem das camadas paraMultiplicar(Multiplicação).



Santa Maria Madalena / zatética


Escova seca. Imitação de desenho com pincel seco.

O resultado do uso desse filtro é um desenho que lembra muito a técnica do pincel seco (pintura com grande quantidade de tinta com pouca água).

  • Tamanho do pincel.
  • Detalhe do pincel. Determina quantas peças salvar.
  • Textura. Ajusta a severidade da textura do papel.


Aqui você pode aplicar um filtro com configurações tamanho do pincel - 1, detalhes do pincel - 10, textura - 2. A foto já começa a parecer uma pintura. Faça uma cópia da camada e aplique o filtro novamente com as configurações tamanho do pincel - 10, detalhes do pincel - 10, textura - 1 e altere a opacidade da camada para 50%. A textura do papel pode melhorar o efeito.



Impressão Mediterrânea / pk200258


Pastéis Ásperos (Pastel). Efeito de desenho pastel.

Usar este filtro dá o efeito de um desenho pastel. Na parte superior da caixa de diálogo, você pode definir o comprimento do traço e o nível de detalhe. Na parte inferior são determinadas as propriedades do material sobre o qual o padrão é aplicado, o tamanho da textura, o relevo e a direção da luz.

  • Comprimento do curso.
  • Detalhe do traço. Determina quão fortes serão os golpes.
  • Textura. Permite selecionar uma textura: tijolo, estopa, tela, arenito.
  • Dimensionamento.
  • Alívio.
A caixa de seleção Inverter inverte o terreno.


As configurações dependem do motivo. Após definir o filtro, você deve usar uma máscara para remover (ou remover parcialmente) o efeito do filtro em algumas partes da imagem.

meditação/pepe


Grão de filme. Aplica granulação à imagem, simulando a filmagem em uma câmera de filme:

Em fotografias contrastantes dá o suficiente efeito interessante. Escala de grãos(Grão) controla o tamanho do grão,Área de Destaque (Iluminação) - porcentagem de áreas iluminadas e Intensidade (Intensidade) - exposição (iluminação).

  • Grão (Grão). A quantidade de granulação na imagem.
  • Área de destaque. Aumenta o brilho da imagem final.
  • Intensidade. Ajusta o brilho e define a intensidade das áreas claras.


Faça duas cópias da foto e aplique um filtro com as configurações na camada superior grão - 8, zona de brilho - 14, intensidade - 2. Altere o modo de mesclagem da camada superior paraMultiplicar(Multiplicação), e a camada abaixo dela emTela. Isso lhe dará uma foto de alto contraste com granulação.



Imagem de belas artes / konradbak


Envoltório plástico. Dá a impressão de que a foto foi colocada dentro saco plástico ou filmes.
  • Destaque a força. Determina quão forte será o brilho do polietileno.
  • Detalhe. Nível de detalhe do contorno.
  • Suavidade. Destaques suaves.



Casal Fashion Dramático / Gabi Moisa


Underpainting (desenho sob a superfície). Cria um efeito padrão sob diferentes superfícies.
  • Comprimento do curso.
  • Cobertura de textura
  • Textura.
  • Dimensionamento.
  • Alívio.
  • Luz. Permite selecionar de que lado o terreno será iluminado.


Neste caso peguei a textura da tela escala 50% E altura do relevo - 5. Claro - canto inferior direito, comprimento do traço 0 para obter o esboço. Aqui está o resultado:



Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld


Faca de paleta. Imitação de uma imagem feita com uma ferramenta como uma faca larga.

Permite imitar a técnica da pintura a óleo, realizada com uma ferramenta especial como uma faca larga (espátula ou espátula). A imagem assume uma forma nitidamente áspera.

  • Tamanho do traço. Ajusta o tamanho do traço ao longo das bordas do caminho.
  • Detalhe do traço.
  • Suavidade. Suaviza a foto.


Infelizmente, o filtro afeta apenas pequenas áreas coloridas. As transições de cores não são afetadas. Isso pode ser corrigido selecionando uma textura adequada e aplicando-a com um modo de mesclagemMultiplicar(Multiplicação). Em seguida, mescle as camadas (original e textura) e faça duas cópias. Aplique um filtro com configurações na camada superior tamanho do traço - 50, detalhe do traço - 3, suavidade - 0. Defina a opacidade da camada para 80% e altere o modo de mesclagem da camada superior paraTela(clareamento).



moinhos holandeses 3/dzain

Brilho de néon. Cria um brilho neon ao longo dos contornos do objeto na foto.

Transforma a imagem em um negativo monocromático e adiciona um traço leve, ou “brilho”, ao longo do contorno dos objetos.

  • Tamanho do brilho
  • Brilho brilhante
Usando o tamanho você pode controlar se a foto será mostrada como original ou negativa. O brilho determina o quanto o fundo afeta a foto. Neste filtro você pode escolher a cor do brilho neon.


Feuerwehrschlauch/77SimonGruber


Pintar Daubs. Cria a aparência de uma pintura a óleo.

Dá à foto a aparência de uma pintura a óleo.

  • Tamanho do pincel. Um parâmetro já familiar para nós.
  • Nitidez.
Aqui você pode definir o tipo de pincel (Tipo de pincel).


Um filtro com configurações é aplicado aqui tamanho do pincel - 25 e nitidez - 20. Tipo de pincel - largo e médio duro. Uma textura com modo de mesclagem é aplicada na parte superiorMultiplicar(Multiplicação) e transparência 25%. Em seguida, uma cópia da camada foi feita e o modo de mesclagem foi selecionadoLuz suave
(Luz suave) e transparência 50%


Rotes Italiano / Grischa Georgiew

Esponja (Esponja). O efeito de uma imagem aplicada com uma esponja.

  • Tamanho do pincel.
  • Definição.
  • Suavidade.
Aqui está uma versão de uma foto usando um filtro com configurações tamanho do pincel - 0, clareza - 6 e anti-aliasing - 1 e uma segunda cópia da camada com as configurações tamanho do pincel - 5, clareza -10 e anti-aliasing - 15. Transparência - 50%. Uma textura é aplicada por cima.


Lüneburger Heide / Thorsten Schier

Bordas do pôster. Melhora os contornos da foto.

  • Espessura da borda.
  • Intensidade de borda.
  • Poserização.
Encontra os contornos da foto e os contorna com linhas pretas. O resultado parecerá um pôster. Neste caso, um filtro com configurações é aplicado espessura da borda - 10, intensidade da borda - 5 e posterização - 6. Às vezes vale a pena desfocar uma foto antes de aplicar um filtro.



Empresário super-herói / Nomad_Soul

Falaremos sobre outros filtros e suas aplicações no próximo artigo.

Olá, meus queridos!
Minha primeira lição é dedicada a retoque rápido da pele e estilização de fotos.

Com o tempo, à medida que dominava o Photoshop, cheguei à conclusão de que cada um tem sua maneira de trabalhar nele. Coisas simples (por exemplo, seleção de objetos, correção de cores, etc.) são feitas de forma diferente por qualquer usuário, dependendo do que for mais conveniente, mais rápido ou até mais esteticamente agradável. Sem falar em ações complexas (retoque, estilização). Não existe um princípio ou sequência único para a realização de uma operação específica. É justamente guiado pelos meus métodos já consagrados (que podem parecer bárbaros para alguns) que irei demonstrar meu trabalho e dar aulas.


Então, a aula é bastante “antiga” (antes estava disponível apenas para os meus alunos), mas pouca coisa mudou desde então... portanto, não vou corrigir os “erros” daquela época nem acrescentar nada - improvisar! Eu só vou te mostrar seu princípio correção rápida e retoque do rosto.

A foto que temos que trabalhar:


Passo 1

Com um “pincel restaurador”, “remendo” ou “carimbo” removemos irregularidades da pele: espinhas e dobras. Com a ferramenta de dedo, damos o formato correto às unhas e reduzimos a cutícula. Isso também pode ser feito usando o filtro “plástico”.




Etapa 2

Selecionamos a pele do modelo e, usando o filtro “desfoque gaussiano”, desfocamos até o estado que precisamos (quando as falhas, inclusive as coloridas, serão menos perceptíveis). Mas quanto menos, mais natural parecerá. Admito que retoquei essa imagem há muito tempo, então não me lembro mais valores exatos especificamente para esta foto. Algo assim..

Uma etapa 1 bem executada o ajudará a definir os valores mínimos de desfoque. Então, sem remover a seleção da pele, adicione um pouco de ruído (filtro-ruído-adicione ruído). Aqui você pode experimentar e talvez “poeira e arranhões” para criar uma textura de pele confiável seja mais adequada para você. Você pode usar o filtro “Color Contrast” para dar mais ênfase às bordas e aumentar a nitidez (caso sua foto precise). negrito com a camada de retoque “borracha”, então duplico todas as camadas, mesclo-as e obtenho uma camada comum completa.

Etapa 3


Agora vem a parte divertida! Corrigimos a cor da pele, adicionamos cor, sombra e luz à imagem - onde já existem e onde são necessárias. Complementando a maquiagem. Tudo isso é feito usando um pincel comum com dureza 0 e camadas com diferentes modos de mesclagem e opacidade. Para criar sombras, uso um pincel preto/cinza com baixa transparência, pinto sobre a foto em uma nova camada no modo de mesclagem “overlay” e depois reduzo gradativamente a opacidade ao mínimo (de 10-25%). Pinto as luzes com pincel branco seguindo o mesmo princípio. Assim, o volume é formado e o padrão de luz-sombra é desenhado com mais detalhes. E por último a cor.. Seleciono a desejada com um conta-gotas e mudo para uma um pouco mais saturada.. e também pinto no modo “overlay” camada com uma leve opacidade.


Faço tudo em camadas separadas - isso me dá a oportunidade de corrigir a “situação” se algo acontecer. Este último método nem sempre é aconselhável, e apenas para “colorir” pequenos detalhes de uma fotografia. Destaquei a cor do esmalte e batom(na figura, camada 9 e camada 10).
No final eu consegui...