Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

At ito sa kabila ng katotohanan na sa mga bodega ng lahat ng mga pangunahing Mga museo ng Russia nakaimbak ang kanyang mga gawa.

Ang kanyang trabaho ay kinikilala kapwa sa bahay at sa ibang bansa; ang kanyang mga gawa ay binili ng pinakamalaking mga kolektor ng Russia na si P.M. Tretyakov at I.E. Tsvetkov. Sina Alexander III at Nicholas II ay malaking tagahanga ng kanyang sining. Ang mga tagahanga ng kanyang talento ay sina Ilya Repin, Shishkin, Aivazovsky, Vasnetsov at Vrubel, Turgenev at Maikov, Goncharov, Leskov at Korolenko, ang kanyang mga gawa ay hinangaan ng mga Wanderers at artist mula sa "World of Art", populist na manunulat at grand dukes, at ang kanyang guro ay ang mahusay na pintor ng larawan na si Kramskoy.

Buong buhay ko naaalala ko ang sinaunang alpabeto, na kung minsan sa gabi ay pinahihintulutan ako ng aking lola sa tuhod na tingnan sa ilalim ng kanyang pangangasiwa. Nang maglaon ay nalaman ko kung kaninong mga ilustrasyon ang nakakabighani sa akin nang labis bilang isang bata.

Ang dugo ng Tatar ay dumaloy sa kanyang mga ugat: Ang mga ninuno ni Lisa ay nagdala ng apelyido na Indo-gur, na isinalin ay nangangahulugang "Indian rooster," ngunit sa paglipas ng panahon sila ay naging Russified, at sa pamamagitan ng utos ni Ivan III sila ay naging mga Endaurov.
Ginugol ng hinaharap na artista ang kanyang pagkabata sa ari-arian ng pamilya ng kanyang ama sa hangganan ng mga lalawigan ng Yaroslavl at Vologda - kabilang sa kalawakan ng Russia, makapal na kagubatan at mga parang tubig.
Iginuhit ni Lisa ang lahat ng kanyang nakita: kalikasan, mga hayop, kanyang mga kaibigan sa nayon. Kasama ang mga liham sa mga kaibigan ni Liza, ipinapadala sila sa St. Petersburg sa bawat oras mga manikang papel at mga hayop. Ito ay “nakakuha ng atensyon ng medyo nakakaunawang mga tao.”
At mula sa edad na 14, nagsimulang mag-aral ang batang babae sa St. Petersburg Drawing School ng Society for the Encouragement of Artists, at nagtapos ng gintong medalya.
Napakaswerte ni Elizaveta Merkuryevna sa kanyang buhay. Siguro dahil naramdaman niya ang pagtawag nito sa kanya. Ako ay mapalad sa aking mga magulang, na nakinig sa payo ng "pag-unawa sa mga tao" at ipinadala ang kanilang anak na babae upang mag-aral sa St. Petersburg Drawing School, kung saan, sa katunayan, ang landas ng mga batang babae ay sarado; kalagitnaan ng ika-19 siglo.
Maswerte ako sa aking mga guro, ang paborito kung saan ay si Ivan Nikolaevich Kramskoy, ang mahusay na pintor ng larawan ng Russia, ang lumikha ng sikat na "Hindi Kilala."

"Kung naiintindihan ko kahit kaunti tungkol sa pagguhit, utang ko ito nang eksklusibo kay Kramskoy," ang artista ay hindi napapagod sa pag-uulit.

Siya ay mapalad na ang kanyang asawa ay isang propesor sa St. Petersburg Conservatory, si Ludwig Böhm, isang Hungarian ayon sa nasyonalidad, isang mahusay na biyolinista, na nagmana ng isang Stradivarius violin at isang sulat-kamay na sulat mula kay Beethoven mula sa kanyang tiyuhin na musikero. Ang lalaki mismo ay malikhain, tinatrato niya ang mga aktibidad ng kanyang asawa nang may pag-unawa at pag-apruba.

Malikhaing buhay Ang buhay ni Elizaveta Merkuryevna ay hindi huminto pagkatapos ng kasal: sa pagsilang ng kanyang unang anak, mas masaya siyang bumulusok sa pagpipinta, at ang kanyang paboritong paksa mula ngayon ay ang mundo ng mga bata.

SA mga nakaraang taon ang interes sa gawain ng mahuhusay na artista ay nagsimulang tumaas muli. Ang mga imahe na nilikha ni Elizaveta Boehm, ang kanyang malawak na paggamit ng mga tradisyong Ruso Pambansang kultura, pagsasama mga elemento ng alamat at mga burloloy sa tela ng mga gawa ay umaakit sa interes ng parehong mga propesyonal sa sining at lahat ng mga mahilig sa sining

Natagpuan ng artist ang kanyang sariling istilo - mga watercolor at silhouette. Ang mga bata ay nanatiling paboritong sitter ni Elizaveta Merkuryevna hanggang sa kanyang pagtanda.

“Kay Elisabeth Boehm bilang tanda ng aking matinding paggalang sa kanyang talento. Mahal ko ang kanyang mga "maitim" higit sa marami, maraming puti. Enero 1898" - ang inskripsiyong ito ay ginawa ng kamay ni Ilya Repin sa likod ng isa sa mga larawan ni Elizaveta Bem. Tinawag ni Ilya Efimovich ang kanyang mga silhouette na "itim."

Mahusay din siya sa pandekorasyon at inilapat na sining: mga tagahanga at mga aklat ng panalangin na ipininta niya, mga disenyo para sa pagbuburda at puntas, mga kokoshnik na may burda na may kulay na mga kuwintas, mga clay rooster at kahoy na ladle, pati na rin ang mga gawa sa salamin: asul, berde, burgundy na baso, damasks , ang mga mangkok ay napanatili... Tunay, ang isang taong may talento ay may talento sa lahat ng bagay!
Mahigit dalawampung taon ng pagiging aktibo malikhaing aktibidad Gumawa si Elizaveta Boehm ng 14 na serye ng silhouette, higit sa 300 mga eksena para sa mga postkard, at nagdisenyo ng maraming aklat at magasin. Mula noong 1893, naging interesado si Boehm sa paggawa ng mga kagamitang babasagin. Nangyari ito pagkatapos ng isang paglalakbay sa lalawigan ng Oryol, kung saan ang kanyang kapatid na si Alexander ay ang direktor ng Dyatkovo Crystal Factory.
Lumahok ang mga gawa ni Elizaveta Merkuryevna mga internasyonal na eksibisyon- sa Paris, Munich, Milan - at nakatanggap ng mga medalya sa lahat ng dako.

Ang trademark ng mga likha ni Boehm, watercolor man o glassware, ay mga lagda. Gumamit ang pintor ng mga simpleng maikling tula, bugtong, biro, at salawikain.
Hello, salamin,
kamusta ka?
Hinihintay nila ako.
Uminom, uminom - makikita mo ang mga demonyo! - binabasa ang inskripsiyon sa isa sa mga gilid ng damask.


Ang mga tasa sa set ay peke. Ang mga ito ay 2/3 na puno ng masa ng salamin at hindi naglalaman ng maraming likido. Sa bawat isa ay may nakakatawang inskripsyon-toast, nagbabala laban sa labis na sigasig para sa "berdeng ahas".
Ang nasabing damask at baso ay ipinakita kina Kramskoy at Tolstoy sa panahon ng pagpipinta ng sikat na larawan.

Ang pamilyang Böhm, sa pangkalahatan, ay palakaibigan at magandang relasyon kasama si Leo Tolstoy at binigyan siya ng malaking moral na suporta nang ang manunulat ay itiniwalag sa simbahan.
Mayroong isang alamat na ito ay si Elizaveta Merkuryevna na pabrika ng salamin, kung saan ang kanyang kapatid na lalaki ang direktor, ay gumawa ng isang glass plate na may inskripsiyon: "Ibinahagi mo ang kapalaran ng mga dakilang tao na nauuna sa kanilang siglo, lubos na iginagalang si Lev Nikolaevich. At bago sila sunugin sa tulos, nabubulok sa mga bilangguan at mga tapon.” Ang slab na ito ay nakatago na ngayon sa isang museo sa Yasnaya Polyana.

Ngunit ang mga postkard ni Elizaveta Bem ang nagdala sa kanya ng pinakamalaking katanyagan.

Libo mga postkard na may matatamis na mukha ng maliliit na karakter ni Elizaveta Bem na gumagala sa Russia. Nagdadala ng kabutihan at isang ngiti, tumingin sila sa bawat bahay upang manatili sa memorya ng mga pusong Ruso magpakailanman.

Siya ay nagmula sa isang matandang pamilya. Ang kanyang mga ninuno, ang mga Tatar, ay may apelyidong Indigir, na nangangahulugang “Indian rooster.” Sa pamamagitan ng isang charter na ipinagkaloob sa pamilya ni Ivan III, ang apelyido ay binago sa Endaurov.

Si Elizaveta Merkurievna ay ipinanganak sa St. Petersburg at ginugol ang kanyang pagkabata sa estate ng pamilya Endaurov sa nayon ng Shchiptsy, distrito ng Poshekhonsky, lalawigan ng Yaroslavl.

Iginuhit ni Lisa ang lahat ng kanyang nakita: kalikasan, mga hayop, kanyang mga kaibigan sa nayon. Kasama ang mga liham sa mga kaibigan ni Liza, ang mga manikang papel at mga hayop ay palaging ipinapadala sa St. Ito ay “nakakuha ng atensyon ng medyo nakakaunawang mga tao.”

Kung saan lumilipad ang puso, tumitingin ang mata!

Napakaswerte ni Elizaveta Merkuryevna sa kanyang buhay. Siguro dahil naramdaman niya ang pagtawag nito sa kanya. Ako ay mapalad sa aking mga magulang, na nakinig sa payo ng "pag-unawa sa mga tao" at ipinadala ang kanilang anak na babae upang mag-aral sa St. ika-19 na siglo.

Bumili tayo ng isang nayon at mamuhay ng maliit.

Kami ay mapalad sa mga guro: mahusay na mga master na nagturo sa paaralan ni Liza, ang paborito kung kanino ay si Ivan Nikolaevich Kramskoy, ang lumikha ng sikat na "Stranger." "Kung naiintindihan ko kahit kaunti tungkol sa pagguhit, utang ko ito nang eksklusibo kay Kramskoy," ang artista ay hindi napapagod sa pag-uulit.

Si Fedorka ang hen at si Egorka ang tandang ay binabati ka sa holiday at nais mong kaligayahan!

Masuwerte rin si Elizabeth sa kanyang asawa: naging propesor siya sa St. Petersburg Conservatory, si Ludwig Böhm, isang Hungarian ayon sa nasyonalidad, isang mahusay na biyolinista, na nagmana ng isang Stradivarius violin at isang sulat-kamay na sulat mula kay Beethoven mula sa kanyang tiyuhin na musikero. Ang lalaki mismo ay malikhain; tinatrato niya ang mga aktibidad ng kanyang asawa nang may pag-unawa at pagsang-ayon. "Relax lang ako sa mga drawing niya," sabi niya minsan.

L.N. Tolstoy sa mga bata ng Yasnaya Polyana.

Kaya't iniwasan ni Lisa ang kapalaran ng karamihan sa kanyang mga kontemporaryo na mahilig sa sining: pagkatapos magpakasal, iniwan niya ang layaw upang italaga ang kanyang sarili nang buo sa pagpapalaki ng mga anak at mga gawaing bahay.

Nagmamahal! Hindi nagmamahal!

Ang malikhaing buhay ni Elizaveta Merkuryevna ay hindi nagwakas pagkatapos ng kasal: sa pagsilang ng kanyang unang anak, mas masaya siyang bumulusok sa pagpipinta, at ang kanyang paboritong paksa mula ngayon ay ang mundo ng mga bata.

Ang isang maliit na isda ay mas mahusay kaysa sa isang malaking ipis.

Siya mismo ang nagsabi tungkol dito: "Naaalala ko ang mga salita ng ating dakilang manunulat na si L.N. Tolstoy, na nagsabi na ang sinumang may tunay na tungkulin ay makakahanap ng oras para dito, kung paano ito mahahanap upang makainom o makakain. At ito ang ganap na katotohanan ; I feel this from experience. Loving what I do with all my soul, even after I married and after I gave birth to a child, I still do what I love, if not more."

Welcome ka sa aming kubo!

Hindi nagtagal ay natagpuan niya ang kanyang sariling istilo - mga watercolor at silhouette. Hanggang sa kanyang pagtanda, ang mga paboritong sitter ni Elizaveta Merkuryevna ay nanatiling mga bata: sa sandaling dumating siya sa nayon para sa mga sketch, sumigaw ang mga bata na "Dumating na si Tiya Boemikha!" sumugod sa kanya, alam na ang mabait na babae na may hindi mabigkas na pangalan ay bukas-palad na nagbabayad para sa pag-pose na may mga laruan at matamis.

Ang mga sinta pinapagalitan lang

Ang mga gawang watercolor ni Elizaveta Böhm ay nakakuha ng pansin hindi lamang sa mga nakakatawang karakter, kundi pati na rin sa mga pirma na naging tatak kanyang mga likha. Gumamit ang pintor ng mga simpleng maikling tula, bugtong, biro, salawikain, pakikipag-usap sa mga tao sa kanilang wika. "At saan mo sila hinuhukay?" - Si Vladimir Stasov mismo, ang tanyag na kritiko at mananaliksik ng sinaunang Ruso, ay dating namangha.

Maraming mapagpipilian - hindi ka mag-aasawa

Binuhay ni Elizaveta Merkuryevna ang genre ng silhouette, na kalahating nakalimutan sa oras na iyon. "At anong perpekto ang mga silhouette na ito!" isinulat ni Kramskoy. "Maging ang ekspresyon sa mukha ng maliliit na itim ay makikita sa kanila." At inamin ni Ilya Repin na mahal niya ang kanyang "mga maitim" kaysa sa marami, maraming "mga puti."

Hugasan ang iyong sarili ng puti, ang mga bisita ay darating!

Ang unang "pang-adulto" na silweta ng artista ay isang larawan ni Anton Rubinstein "kasama ang kanyang buong pigura at piano - ganap na pagiging perpekto, kamangha-manghang sa pagpapahayag," hindi sinasadyang iginuhit sa isang konsyerto sa Assembly of the Nobility sa likod ng programa.

Hugasan ang iyong sarili ng puti, ang holiday ay darating!

Sinabi mismo ng kompositor kay Elizaveta Merkurievna na ito ang pinakamahusay sa lahat ng kanyang mga larawan. Kasunod nito, gumawa siya ng maraming komposisyon ng silweta upang mag-order - kabilang ang para sa pinakamataas na tao. Oo, ito ay mga anino lamang. Ngunit ang mga anino totoong tao na dating bumubuo sa buhay Russian...

Si Elizaveta Merkuryevna ay kusang-loob na nagdisenyo ng mga magasing pambata at naglarawan kwentong bayan, mga pabula ni I. A. Krylov, tula ni N. A. Nekrasov "Red Nose Frost", mga kwento ng mga kontemporaryong manunulat. Mga klasiko mga graphics ng libro naging dalawang silhouette para sa kwento ni I. S. Turgenev "Mumu".

Ang hamog na nagyelo ay hindi maganda, ngunit hindi ito nagsasabi sa iyo na tumayo!

Mahusay din siya sa pandekorasyon at inilapat na sining: mga tagahanga at mga aklat ng panalangin na ipininta niya, mga disenyo para sa pagbuburda at puntas, mga kokoshnik na may burda na may kulay na mga kuwintas, mga clay rooster at kahoy na ladle, pati na rin ang mga gawa sa salamin: asul, berde, burgundy na baso, damasks , ang mga mangkok ay napanatili... Tunay, ang isang taong may talento ay may talento sa lahat ng bagay!

Ang Moscow ay ikakasal

Kabilang sa mga taos-pusong humahanga sa gawa ni Elizaveta Boehm ay sina Repin, Shishkin at Aivazovsky, Vasnetsov at Vrubel, Turgenev at Maikov, Goncharov, Leskov at Korolenko; ang kanyang mga gawa ay hinangaan ng mga Wanderers at artist mula sa "World of Art", mga populist na manunulat at engrande. mga duke.

Ang Moscow ay ikakasal

Ang pamilyang Boehm ay may mabuting pakikitungo kay Leo Tolstoy at binigyan siya ng malaking moral na suporta nang ang manunulat ay itiniwalag sa simbahan.

Ang unang baso ay isang istaka, ang pangalawa ay isang falcon!

Mayroong isang alamat na si Elizaveta Merkurievna na, sa pabrika ng salamin kung saan ang kanyang kapatid ay ang direktor, ay gumawa ng isang glass slab na may inskripsiyon: "Ibinahagi mo ang kapalaran ng mga dakilang tao na nauuna sa kanilang siglo, mahal na Lev Nikolaevich. At bago sila sinunog sa tulos, nabulok sa mga bilangguan at mga link". Ngayon ang slab na ito ay itinatago sa museo sa Yasnaya Polyana.

Hindi ako umiinom, at hindi ako umiinom ng sobra! Masarap ang baso, at masarap ang alak!

Lumipas ang oras gaya ng dati. Si Elizaveta Merkuryevna ay mayroon nang mga apo. Sa pamamagitan ng tradisyon ng pamilya sa patronal holiday ng Pasko nagtipon ang buong pamilya malaking bahay Böhmov sa Isla ng Vasilyevsky. Karaniwang naka-install ang Christmas tree sa studio ng artist, kasama ng mga painting, easel, lata ng mga pintura at brush.

Nakakainggit na mga mata ni Alyoshenka Popovich

Palaging masaya ang holiday: nilalaro ang mga forfeit, at nahulaan ng mga apo na nasa high school ang mga bugtong ng lola, kung saan marami siyang alam. At ang piano ay tiyak na tumunog, ang biyolin ay kumanta, at ang mga romansa ay ginanap.

Arkitekto.
Ang aming Miroshka ay nagtatayo ng kanyang sarili nang kaunti, nabubuhay sa kabaitan at kumakain sa pilak!

Sa simula ng Unang Digmaang Pandaigdig, sa ika-71 taon ng kanyang buhay, na balo na at nakikita ang kanyang mga apo sa harap, isinulat ni Elizaveta Merkuryevna: "Hindi ko pa rin ibinibigay ang aking pag-aaral, sa kabila ng kahinaan ng aking paningin at sakit sa aking pagod na mga kamay... Hindi ako nagtatrabaho sa puwersa ng pangangailangan, ngunit mahal na mahal ang aking trabaho... Nagpapasalamat ako sa Diyos sa kasiyahang ibinigay sa akin sa pamamagitan ng aking bokasyon. kahanga-hangang mga tao Nagdala ito sa akin ng napakaraming mahal at palakaibigang relasyon..."

Kumain si Lola Arina at nagpuri.

Sa parehong 1914, ang artista ay tahimik at hindi napansin na namatay. Ngunit sa mahabang panahon, libu-libo sa kanyang mga postkard na may mga cute na mukha ng maliliit na karakter ang patuloy na gumagala sa Russia, na nagdadala ng kabutihan at ngiti sa bawat tahanan. Sa wakas ay bumalik na sila sa amin.

Mag-ingat kung nasaan ang mga sirena!

Tulungan ka ng Diyos!

Kumuha si Dobrynyushka ng bowstring, kumuha siya ng mga heroic arrow!

Magkakaroon ng pulot at magkakaroon ng maraming langaw!

Nagkaroon ng mabilis, magkakaroon ng holiday! May kalungkutan, may kagalakan!

Bumisita ako sa isang kaibigan at uminom ng tubig doon na mas matamis kaysa pulot!

Magtatrabaho kami tuwing weekday at lalabas kapag holiday!

Sa malamig na taglamig lahat ay bata pa

Sa bagong taon ay magkakaroon ng isang daan at isang manliligaw, ngunit isa lamang ang magmamahal!

Isang fairy tale para sa iyo, isang grupo ng mga bagel para sa akin!

Vasilisa at hindi Melentyevna!

Ang saya ay mas mabuti kaysa kayamanan

Kung titingnan niya, papaso niya ito ng apoy; kung sasabihin niya ang kanyang salita, ibibigay niya ito sa rubles!

Kailangan mong labanan ang isang ipis sa kalan!

"Narito, sa itaas ng mga tainga ng mais sa isang asul na korona, isang itim na ulo ang mabilis na kumislap...
Nakikita mo ba kung saan tumakbo ang cheat?... N. Nekrasov

Mga panahon. Dumating ang tagsibol, nagdadala ng init.

Mga panahon. Taglamig. Magandang bisitahin...

Mga panahon. SUMMER. SA MAY-ARI NG TINAPAY ISANG PAGBALIK...

Mga panahon. AUTUMN. KUNG SAAN MAY KABUBU, MAY TAYO!

Ang bawat nobya ay ipinanganak para sa kanyang ikakasal!

Lagi mo kaming sinisiraan at binibigyan ng pagmamahal...

Piliin ang iyong asawa hindi sa isang bilog na sayaw, ngunit sa hardin.

eksibisyon" Mundo ng bata". Mga larawan ni L. Tolstoy, A. Pushkin, A. Rubinstein, V. Vereshchagin

Kung nasaan ang cake at kuwarta, ito ang aming lugar.

Kung saan may trabaho, maraming, ngunit sa isang tamad na bahay ito ay walang laman.

Mga liham

Batang babae na may tuesk. 1903

Dinilaan ni lolo Elizar ang lahat ng daliri niya

Oras para sa negosyo, oras para sa kasiyahan!

Para sa isang mahal na kaibigan at isang hikaw mula sa isang tainga

Para sa unang pagpupulong, kapana-panabik na mga talumpati!

Isang mabait na maybahay at mataba na sopas ng repolyo - huwag maghanap ng anumang iba pang magandang bagay!

Tulungan ng Diyos ang isang mabuting layunin!

Dobrynya Nikitich, 1893 Watercolor mula sa isang eksibisyon sa Chicago

Mahal na kaugalian sa Dakilang Araw!

Mga kaibigan mas mahal pa sa pera!

Duma, ninong, huwag masiraan ng isip!

Mahusay na mga miyembro ng Duma, huwag magmadali sa iyong wika, magmadali sa iyong mga aksyon!

Pupunta ako, pupunta ako, hindi ako sisipol, ngunit kapag nasagasaan ko ito, hindi ko ito bibitawan!

Pupuntahan ko si Foma, ngunit pumunta ako sa aking ninong!

Pupunta ako sa Foma, ngunit pumunta ako sa iyo!

Gusto kong pasayahin ka, ngunit hindi ko alam kung ano ang gagawin!

Mabuhay nang walang pag-aalala. Darating din ang araw sa iyong bintana!

Nakatira kami sa malayo sa likod ng mga bundok, sa likod ng kagubatan. Naaalala ka namin, binabati kita at busog!

Para sa kalusugan ng taong nagmamahal kanino!

Para sa kalusugan!

Para sa tinapay, para sa asin, para sa sopas ng repolyo na may kvass, para sa pansit, para sa lugaw, at para sa iyong fairy tale!

At sa Siberia ang mga tao ay nakatira at ngumunguya ng tinapay!

At galit na bumulong si Ilya: Buweno, Vladimir, mabuti... makikita ko, nang wala si Ilya
paano ka mabubuhay!

At tumingin sila kay Churilushka, na namangha sa kanyang kagandahan nang labis na ang kanilang mga mata ay naging maulap!

At ito ay malamig, at gutom, at ito ay malayo sa bahay!

At ako ay nasa kapistahan na iyon, umiinom ng pulot at mash!

Ivan, ngunit hindi mabigat

Papunta ako sa malayo, may dalang tatlong kahon ng balita!

Mula sa mga aklat ng Count S.D. Sheremetev

Mula sa maliit ay mahusay!

O isang lalaking militar, o isang mangangalakal, o isang mabuting kapwa

Ano ang hello, gayon din ang sagot!

Who cares na nakaupo ako kasama ang aking ninong!

Malalaki ang mga perlas at yakhont, magaling ang mag-asawa.

Ang sinumang hindi pa nakapunta sa Moscow ay hindi pa nakakita ng kagandahan!

Sino ang matatalo kanino?

Kung sinong yumuko kung sino ang matatalo sa kanya!

Sino ang nagsasalita tungkol sa kung ano, at nagsusulat kami tungkol sa aming sarili!

Sino ang hindi makikilala ang matandang Tanya, ang kawawang Tanya ngayon, sa prinsesa!

Siya na nangahas umupo!

Easter card na ginawa ng artist na si Elisabeth Böhm

Elizaveta Boehm... Sa ngayon, hindi alam ng lahat ang pangalang ito, ngunit sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, nasiyahan si Elizaveta Boehm sa hindi kapani-paniwalang katanyagan at tunay na tanyag na pag-ibig. Ang kanyang mga gawa ay nasa mga koleksyon ng imperyal na pamilya at iba pang mga miyembro ng House of Romanov; nakuha din sila ng tulad ng isang art connoisseur bilang tagalikha ng sikat na galerya ng sining Pavel Tretyakov, ngunit sa mga bahay ng mga manggagawa at sa mga kubo ng magsasaka mayroong isang lugar para sa mga postkard ni Elizaveta Boehm, na ipinamahagi sa buong Imperyo ng Russia.
Narito ito ay nagkakahalaga ng paggunita sa malaking kahalagahan ng mga postkard noong panahong iyon. Ang mga telepono ay bihira at pangunahing naka-install sa malalaking lungsod, ang mga mobile na komunikasyon ay hindi maisip kahit na sa kanilang pinakamaligaw na panaginip, at ang mga tao ay kailangang magsulat ng mga liham upang mapanatili ang mga relasyon sa isa't isa. tiyak, genre ng epistolary ay sikat, lalo na dahil ang post office ay nagtrabaho nang disente (hindi katulad ng kasalukuyang). Gayunpaman, para sa isang detalyadong sulat, oras, lakas, at espirituwal na kalagayan ang kailangan... Gaano karaming mga palakaibigan at pag-iibigan ay naputol dahil sa katotohanan na walang oras upang isulat ang buong sulat, walang oras... At pagkatapos ay hindi na kailangan. Ang mga postkard ay gumawa ng isang tunay na rebolusyon sa interpersonal na komunikasyon - dalawa o tatlong parirala, isang uri ng SMS mula sa isang daang taon na ang nakalilipas. At kung ang card ay may cute na disenyo, pagkatapos ay isang SMS na may smiley na mukha. At alam na ng tatanggap na sa isang lugar na malayo siya ay naaalala at minamahal.



Naturally, sa kanilang katanyagan, ang mga postkard ay nakuha sa marami karagdagang mga function- advertising, pampulitika propaganda, virtual na paglalakbay sa buong mundo, pagpapalaganap ng iba't ibang kapaki-pakinabang na kaalaman at pagtatanghal ng mga gawa ng sining.
Sa Russia, ang mga unang postkard (bukas na mga titik) ay inilagay sa sirkulasyon noong Enero 1, 1872, ngunit pagkatapos ay wala silang mga guhit. Hindi nagtagal bago napagpasyahan na kahit papaano ay palamutihan ang mga postkard. Noong 1894, pinahintulutan itong mag-isyu ng "mga form bukas na mga titik pribadong produksyon", at ang pribadong inisyatiba ay nagsimulang sumambulat. Noong 1895, nagsimulang mailathala ang buong serye ng mga postkard na may magagandang larawan. Di-nagtagal, ang palad sa bagay na ito ay naipasa sa isang kilalang organisasyong pangkawanggawa - ang Committee for the Care of ang Sisters of Mercy ng Russian-Turkish War, na mas kilala bilang Community of St. Eugenia Ang Women's Charity Committee ay nagpasya na ang paggawa at pagbebenta ng mga may larawang postkard ay magbibigay kinakailangang pondo upang tulungan ang mga dating nars at orderly na tumulong sa ating mga tropa sa Balkans (doon ang mga kababaihan ay nag-iwan ng kalusugan at lakas, at ang ilan, pagkatapos na masugatan, ay naging baldado at nangangailangan ng malubhang suporta). Noong 1898, ginawa ng Komunidad ng St. Eugenie ang mga unang may larawang mga postkard at naging pinuno sa negosyo noong ika-20 siglo. Bilang karagdagan, ang Komunidad ang unang nagpasya na mag-set up ng mga espesyal na kiosk na nagbebenta ng mga postcard, na may malaking papel din sa pamamahagi ng mga produktong ito.

Kiosk na nagbebenta ng mga postkard mula sa St. Eugenia Society, 1913

Habang ang produksyon ng mga postkard ay umuunlad sa Russia, si Elizaveta Boehm, ang pinakasikat na "postcard" na artist, ay pinagkadalubhasaan ang kasanayan. Bilang isang batang babae, nagdala siya ng apelyido na Endaurov. Ang artista ay nagmula sa isang marangal na pamilya na may malayong mga ugat ng Tatar. Ang kanyang ninuno na nagngangalang Indigir ay minsang naglingkod sa mga prinsipe ng Moscow, at sa utos ng Grand Duke Ivan III, ang lolo ni Ivan the Terrible, ito pamilya ng Tatar natanggap ang apelyido na Endaurov. Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang mga Endaurov ay isa nang ganap na Russified na pamilyang may-ari ng lupa. Si Elizaveta Merkuryevna Endaurova ay ipinanganak noong 1843. Ang kanyang pagkabata ay konektado sa nayon ng Russia - ang kanyang mga magulang ay may mga estate malapit sa Yaroslavl sa Poshekhonye at sa rehiyon ng Vologda. Palaging mahal ni Lisa ang nayon, kilala ng mabuti ang mga taong nayon, ang kanilang mga moral at kaugalian. "Ang aking pinakamagagandang alaala ay konektado sa nayon at naaawa ako sa mga batang iyon na pinagkaitan ng mga kagalakan na ito," sabi niya. Ang nayon ng Russia ay makikita sa kanyang pinakamahusay na mga gawa.

“Mahilig na akong gumuhit mula pa sa murang edad,” paggunita ni Elizaveta Boehm, “Wala akong maalala sa sarili ko kundi ang pagguhit sa lahat ng piraso ng papel na naabot sa aking mga kamay. Sa mga liham sa aking mga kaibigan sa St. Petersburg, Palagi kong isinasama ang aking mga guhit ng mga manika at hayop; at ito ang nakakuha ng atensyon ng mga tao na medyo naiintindihan na dapat kong seryosohin ang pagguhit."
Nagpasya ang pamilya na paunlarin ang mga kakayahan ng batang babae. Sa edad na 14, ipinadala si Lisa sa Drawing School ng Society for the Encouragement of Artists sa St. Petersburg. Si Elizabeth ay isa sa mga pinakamahusay na mag-aaral at nagtapos sa paaralan na may pilak na medalya.
Ngunit ang pagguhit para sa isang binibini mula sa isang kagalang-galang na pamilya ay dapat na isang libangan lamang - ang pangunahing bagay ay kasal at pagiging ina. Noong 1867, nagpakasal si Lisa. Ang kanyang napili ay isang propesyonal na musikero, violinist, guro sa St. Petersburg Conservatory, Ludwig Böhm. Masaya ang kasal, nagkaroon ng maraming anak ang mag-asawa. Ngunit gusto pa rin ni Elizabeth na maging malikhain.

Ang unang pumasok sa isip ng batang artista ay ang gumawa ng album ng mga silhouette na inihanda niya para sa kanyang sarili at sa kanyang mga mahal sa buhay. Ang mga ito ay mabuti para sa isang bagay na higit pa sa pagkakakuwadro sa mga dingding ng mga silid sa mga bahay ng kanyang mga kamag-anak. Ang paggawa sa album ay nagpatuloy ng ilang taon. Ang tiyuhin ni Elizabeth ay may sariling cartographic establishment, kung saan nakalimbag ang mga mapa at atlas. Kinuha ng artist ang kanyang unang album, na pinamagatang "Silhouettes," sa kanyang tiyuhin at hiniling sa kanya na i-print ito. Ang album, na inilathala noong 1875, ay lumikha ng isang sensasyon. Ang inspiradong artista ay naghanda ng isa pang album, "Silhouettes from the Lives of Children," at inilabas ito makalipas ang dalawang taon.

Ang mga silweta ay parang tanawin masining na pagkamalikhain, naging tanyag sa Russia noong ika-18 siglo, sa panahon ng paghahari ni Catherine II, nang ilan Mga artistang Pranses na nagtrabaho sa ganitong paraan. Ngunit pagkatapos ay ang mga silhouette ay pinutol ng itim na papel at inilagay sa isang liwanag na background. Si Boehm ay nakabuo ng isang ganap na naiibang pamamaraan - gumawa siya ng mga silhouette sa bato at ginawa ang kanilang imprint (lithography). Ito ay nagbigay-daan sa amin upang bigyang-pansin sa pinakamaliit na detalye- talim ng damo, antena ng hayop, kulot ng buhok...

Self-portrait ng artist na napapalibutan ng mga bata, album na "From Village Memories"

Sunod-sunod na inilabas ang mga album ng artist. Nagsimula siyang ilarawan ang mga magasing pambata, aklat ng mga fairy tale, panimulang aklat at iba pang publikasyon para sa mga bata, paggawa ng mga postkard (lalo silang sikat), advertising, at mga bookplate. Bilang karagdagan sa mga silhouette, lumitaw din ang kanyang watercolor at mga graphic na gawa. Ang artistikong komunidad, na karaniwang mahigpit na sinusuri ang mga larawan kasama ang mga bata at pusa, ay bumati sa mga likha ni Boehm nang may sigasig.

Si Kramskoy, ang kanyang guro sa Drawing School, ay sumulat: "At napakahusay ng mga silhouette na ito! Kahit na ang ekspresyon sa mukha ng maliliit na itim ay makikita sa kanila."
Si Ilya Repin ay kaibigan ni Boehm. Minsan niyang ibinigay ang kanyang pagpipinta sa artist, na nagsusulat sa likod: "Kay Elizaveta Merkuryevna Boehm bilang tanda ng aking pinakamalalim na paggalang sa kanyang talento. Mahal ko ang kanyang "mga maitim" higit sa marami, maraming mga puti."

Silhouette mula sa aklat na "Pie"

Ang kritiko ng sining na si Stasov, isang medyo mahigpit na tao, kung saan nakuha ng lahat ng mga kagalang-galang na pintor ang mga mani, na tinawag na Boehm na "pinaka matalino sa mga artista" at nagtalo na sa kanyang mga silhouette ay makikita ang "kaluluwa, pakiramdam, pag-iisip, karakter, kapritso, quirks. , biyaya, kalokohan, magagandang ideya."
Naging matagumpay din ang mga ilustrasyon ni Boehm para sa mga gawa ni Turgenev at mga pabula ni Krylov.

Gerasim at Mumu

Ngunit gayon pa man, ang mga postkard sa istilong Ruso ang nagdala kay Elizaveta Boehm ng tunay na katanyagan, kapwa sa Russia at sa ibang bansa.

Itutuloy.

Elizaveta Boehm... Sa mga araw na ito ang pangalang ito ay hindi kilala sa lahat, ngunit sa huli XIX at sa simula ng ika-20 siglo, nasiyahan ito sa hindi kapani-paniwalang katanyagan at tunay na tanyag na pag-ibig. Ang kanyang mga gawa ay nasa mga koleksyon ng pamilya ng imperyal, at nakuha din sila ng tulad ng isang art connoisseur bilang tagalikha ng sikat na art gallery na si Pavel Tretyakov, ngunit sa mga bahay ng mga manggagawa at sa mga kubo ng magsasaka ay mayroong isang lugar para sa mga postkard ni Elizaveta Boehm. , na ipinamahagi sa buong Imperyo ng Russia...

Sa Russia, ang mga unang postkard (bukas na mga titik) ay inilagay sa sirkulasyon noong Enero 1, 1872, ngunit pagkatapos ay wala silang mga guhit. Ngunit noong 1894, pinahintulutan itong gumawa ng "pribado na ginawang mga open letter form," at ang mga pribadong tagagawa, na nakikipagkumpitensya sa isa't isa, ay nagsimulang makaakit ng mga mamimili.

Noong 1895, nagsimulang mailathala ang buong serye ng mga postkard na may magagandang larawan. Sa lalong madaling panahon ang palad sa bagay na ito ay ipinasa sa isang kilalang organisasyong pangkawanggawa - ang Komite para sa Pangangalaga ng mga Sisters of Charity ng Russian-Turkish War, na mas kilala bilang Community of St. Eugenia.

Ang Women's Charity Committee ay nagpasya na ang paggawa at pagbebenta ng mga larawang postkard ay magbibigay ng mga kinakailangang pondo upang matulungan ang mga dating nars at orderly na tumulong sa aming mga tropa sa Balkans (doon ang mga kababaihan ay umalis sa parehong kalusugan at lakas, at ang ilan, pagkatapos na masugatan, ay naging baldado at nangangailangan ng seryosong suporta).

Noong 1898, ginawa ng Komunidad ng St. Eugenie ang mga unang may larawang mga postkard at naging pinuno sa negosyo noong ika-20 siglo. Bilang karagdagan, ang Komunidad ang unang nagpasya na mag-set up ng mga espesyal na kiosk na nagbebenta ng mga postcard, na may malaking papel din sa pamamahagi ng mga produktong ito.

Habang umuunlad ang paggawa ng mga may larawang postkard sa Russia, pinagkadalubhasaan ni Elizaveta Boehm ang kasanayan. Siya ay isinilang noong 1843 sa isang marangal na pamilya na may mga sinaunang Tatar na pinagmulan at sa kanyang pagkadalaga ay dinala niya ang apelyido na Endaurov.

“Mahilig na akong gumuhit mula pa sa murang edad,” paggunita ni Elizaveta Boehm, “Hindi ko na maalala ang sarili ko kundi ang pagguhit sa lahat ng piraso ng papel na naabot sa aking mga kamay.

Sa mga liham sa aking mga kaibigan sa St. Petersburg, palagi kong isinama ang aking mga guhit ng mga manika at hayop; at ito ang nakakuha ng atensyon ng mga tao na medyo nauunawaan na dapat kong seryosohin ang pagguhit.”

Nagpasya ang pamilya na paunlarin ang mga kakayahan ng batang babae. Sa edad na 14, ipinadala si Lisa sa Drawing School ng Society for the Encouragement of Artists sa St. Petersburg. Si Elizabeth ay isa sa mga pinakamahusay na mag-aaral at nagtapos sa paaralan na may pilak na medalya.

Noong 1867, pinakasalan ni Lisa ang violinist, guro sa St. Petersburg Conservatory, Ludwig Böhm. Sa kabila ng malaking pagkakaiba ng edad ng mag-asawa, napakasaya ng kasal. At ang asawa ay hindi nakagambala sa pagnanais ng kanyang asawa na makisali sa pagkamalikhain.

Noong una, nagpasya si Elizabeth na mag-compile ng isang album ng mga silhouette na inihanda niya para sa kanyang sarili at sa kanyang mga mahal sa buhay. At pagkatapos ay dinala niya ang mga ito sa kanyang tiyuhin, na may sariling cartographic establishment, kung saan naka-print ang mga mapa at atlas.

Ang album, na inilathala noong 1875, ay lumikha ng isang sensasyon. Dahil sa inspirasyon ng tagumpay, naghanda ang artist ng isa pang album, "Silhouettes from the Lives of Children," at inilabas ito makalipas ang dalawang taon. Pagkatapos ang kanyang mga album ay nagsimulang lumabas ng isa-isa.

Elizaveta Boehm. Batang lalaki na may kambing

Nagsimulang ilarawan ni Elizaveta Boehm ang mga libro, magasin, at paglikha ng mga sketch para sa paggawa ng mga kagamitang babasagin. Ngunit ang tunay na katanyagan - kapwa sa Russia at sa ibang bansa - ay dinala sa artist ng mga postkard na ginawa sa istilong Ruso.

Ang kanyang trabaho ay umabot sa tunay na pamumulaklak nito sa simula ng ikadalawampu siglo, nang ang mga bata ay lumaki na at si Elizabeth ay nakapag-ukol ng mas maraming oras sa pagguhit at pagpipinta. Noon nagsimula siyang lumikha ng mga orihinal na postkard sa istilong Ruso, na nagdala sa kanyang tunay na katanyagan kapwa sa Russia at sa ibang bansa.

Gamit ang iyong mga postkard - kasama ang mga Ruso katutubong salawikain at mga kasabihan, na may mga character sa Russian katutubong damit— Boehm s malaking tagumpay nakibahagi sa mga internasyonal na eksibisyon - sa Paris, Brussels, Berlin, Munich, Milan, Chicago - at saanman mayroong maraming kaguluhan, mga premyo ng insentibo, mga medalya.

Namatay si Elizaveta Merkuryevna noong 1914, isang linggo bago magsimula ang Unang Digmaang Pandaigdig. At ang kanyang mga postkard, na na-publish at muling na-print sa libu-libong kopya, ay sikat hanggang ngayon.

Mga postkard Elizaveta Boehm nasiyahan sa hindi kapani-paniwalang katanyagan sa pagliko ng ika-19-20 siglo. Sila ay makikita sa mga koleksyon ng imperyal na pamilya, sa Tretyakov Gallery at sa mga kubo ng mga ordinaryong magsasaka. Kaakit-akit na mga babes sa Russian pambansang kasuotan, na itinatanghal sa iba't ibang pang-araw-araw na eksena, ay pumukaw pa rin ng pagmamahal ng mga ordinaryong tao ngayon.

Si Elizaveta Merkuryevna Boehm (nee Endaurova) ay ipinanganak sa isang respetadong mayamang pamilya noong 1843. Naalala ng artista: “Sa mga liham sa aking mga kaibigan sa St. Petersburg, palagi kong isinasama ang aking mga dibuho ng mga manika at hayop; at ito ang nakakuha ng atensyon ng mga tao na medyo nauunawaan na dapat kong seryosohin ang pagguhit.”.

Pagkatapos ay pinaniniwalaan na ang mga batang babae ay kailangan lamang na matuto ng mga handicraft at ang mga pangunahing kaalaman sa housekeeping, ngunit ang mga magulang ni Lisa ay nakinig sa mga opinyon ng "pag-unawa" ng mga tao at ipinadala ang kanilang 14-taong-gulang na anak na babae sa Drawing School of the Society ng kabisera para sa Encouragement of Mga artista. Si Lisa ay dumalo sa mga klase ng mga kinikilalang masters bilang Ivan Kramskoy, Pavel Chistyakov, Luigi Premazzi. Nagtapos siya sa Drawing School nang may karangalan.

Noong 1867, tinanggap ni Elizaveta Endaurova ang panukalang kasal ni Ludwig Böhm, na nagturo sa St. Petersburg Conservatory. Ang asawa ay hindi nakialam sa libangan ng kanyang asawa.

Noong 1875, lumikha ang artist ng ilang mga silhouette at tinahi ang mga ito sa isang album. Ang kanyang tiyuhin, na nagmamay-ari ng isang cartographic establishment, ay kinopya ang kanyang trabaho. Ang publiko ay tumanggap ng gayong pagkamalikhain nang may paghanga. Sa inspirasyon ng gayong positibong resulta, si Elizaveta Boehm ay lumikha ng isa pang album, "Mga Silweta mula sa buhay ng mga bata." Lubos na pinahahalagahan ni Ilya Repin ang kanyang trabaho: "Mahal ko ang kanyang maliliit na itim kaysa sa maraming puti".

Nang maglaon, inilarawan ng artista ang mga magasin at mga pabalat ng libro, ngunit tunay na kaluwalhatian sa bahay at sa ibang bansa ay dumating sa kanya pagkatapos niyang magsimulang gumuhit ng mga postkard. Ang mga pangunahing karakter sa kanila ay maliliit na bata sa Russian katutubong kasuotan. Inilalarawan sila sa pang-araw-araw na sitwasyon. Ang mga postkard ay sinamahan ng mga simpleng inskripsiyon o salawikain at kasabihan.

Malaking tagumpay ang mga postkard mula kay Elizaveta Boehm. Binili sila para sa kanilang sarili ng mga miyembro ng pamilya ng imperyal, at mga ordinaryong manggagawa at magsasaka. Sa mga internasyonal na eksibisyon, ang mga gawa ni Boehm ay palaging nakatanggap ng mga medalya at premyo. Isang French publishing house ang nag-alok kay Elizaveta Merkuryevna, para sa malaking halaga ng pera, na pumasok sa isang kasunduan para sa eksklusibong karapatang mag-print ng kanyang mga gawa. Nangangahulugan ito na sa kasong ito ay hindi mai-publish ang artist sa Russia, kaya tumanggi siya.

Si Elizaveta Merkuryevna Boehm ay nagpatuloy sa paggawa ng mabunga hanggang sa kanyang kamatayan. Patuloy siyang nakatanggap ng mga order para sa disenyo ng mga aklat ng mga bata, dahil ang ilustrador na may malaking kasipagan ay gumuhit ng mga malikot na kulot sa mga ulo ng mga bata, at ang mga nagresultang imahe ay napakadamdamin.

Namatay si Elisabeth Böhm noong 1914, ngunit ang kanyang mga postkard ay patuloy na muling na-print sa loob ng mga dekada.

Sa simula ng ikadalawampu siglo, ang paksa ng mga postkard ay napakalawak. Kaya, sa Germany noong 1900, sa mga kahon ng mga tsokolate, matatagpuan din ang Theodor Hildebrand und Sohn.