Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Fiction kaya nga tinawag itong artistic,
na naglalarawan sa buhay kung ano talaga ito.
Ang layunin nito ay totoo, walang kondisyon at tapat."
A.P. Chekhov

Pagkatapos ng dula na "Three Sisters," na medyo trahedya, naglihi si Chekhov bagong dula. Noong Marso 7, 1901, sa isang liham kay O.L. Knipper inamin niya: "Ang susunod na dula na isusulat ko ay tiyak na magiging nakakatawa, napaka nakakatawa, kahit na sa konsepto.".

Ito ang huling dula ng manunulat, kaya naglalaman ito ng kanyang pinaka-kilalang kaisipan tungkol sa buhay, tungkol sa kapalaran ng Russia. Sinasalamin nito ang marami sa mga karanasan sa buhay ni A.P. Chekhov. Kabilang dito ang mga alaala ng pagbebenta ng kanilang tahanan sa Taganrog, at pagkakakilala kay Kiselev, ang may-ari ng Babkino estate malapit sa Moscow, kung saan nanirahan ang mga Chekhov noong mga buwan ng tag-araw ng 1885–1887. A.S. Si Kiselev, na, pagkatapos na ibenta ang kanyang ari-arian para sa mga utang, ay pumasok sa serbisyo bilang isang miyembro ng lupon ng isang bangko sa Kaluga, sa maraming paraan ay naging prototype ng Gaev.

Noong 1888 at 1889, nagbakasyon si Chekhov sa Lintvarev estate malapit sa Sumy, Kharkov province, kung saan nakita niya ang maraming napabayaan at namamatay na marangal na estates. Kaya, ang ideya ng isang akda ay unti-unting lumago sa isipan ng manunulat, na magpapakita ng maraming detalye ng buhay ng mga naninirahan sa mga lumang marangal na pugad.

Magtrabaho sa dula" Ang Cherry Orchard" hiling ni A.P. Mahusay na pagsisikap si Chekhov. "Sumusulat ako ng apat na linya sa isang araw, at yaong may hindi mabata na paghihirap", sabi niya sa mga kaibigan niya. Gayunpaman, sa pagtagumpayan ng sakit at pang-araw-araw na kaguluhan, lumikha si Chekhov ng isang "mahusay na laro."

Ang unang pagtatanghal ng "The Cherry Orchard" sa entablado ng Moscow Art Theater ay naganap sa kaarawan ni A.P. Chekhov - Enero 17, 1904. Sa unang pagkakataon, pinarangalan ng Art Theater ang kanyang minamahal na manunulat at may-akda ng mga dula ng marami sa mga produksyon ng grupo, na nag-time sa ika-25 anibersaryo. gawaing pampanitikan A.P. Chekhov.

Ang manunulat ay may malubhang karamdaman, ngunit dumating pa rin sa premiere. Hindi inaasahan ng mga manonood na makikita siya at ang kanyang hitsura ay nagdulot ng masigabong palakpakan. Ang lahat ng artistikong at pampanitikan na Moscow ay nagtipon sa bulwagan. Kabilang sa mga manonood ay sina Andrei Bely, Valery Bryusov, Maxi Gorky, Sergei Rachmaninov, Fyodor Chaliapin at iba pa.

Pagkilala sa genre

Tinawag ni Chekhov ang The Cherry Orchard bilang isang komedya: "Ang lumabas ako ay hindi isang drama, ngunit isang komedya, kung minsan kahit isang komedya."(mula sa isang liham kay M.P. Alekseeva). "Ang buong dula ay masaya at walang kabuluhan"(mula sa isang liham mula sa O.L. Knipper).

Itinanghal ito ng teatro bilang isang mabigat na drama ng buhay ng Russia: “Hindi ito comedy, ito ay isang trahedya... Umiyak ako na parang babae...”(K.S. Stanislavsky).

A.P. Tila kay Chekhov na ginagawa ng teatro ang buong dula sa maling tono; iginiit niya na sumulat siya ng isang komedya, hindi isang nakakaiyak na drama, at nagbabala na kapwa komiks ang papel ni Varya at ang papel ni Lopakhin. Ngunit ang mga tagapagtatag ng Art Theater K.S. Stanislavsky at V.I. Si Nemirovich-Danchenko, na lubos na pinahahalagahan ang dula, ay nakita ito bilang isang drama.

May mga kritiko na itinuturing na isang tragikomedya ang dula. A.I. Sumulat si Revyakin: "Ang pagkilala sa The Cherry Orchard bilang isang drama ay nangangahulugang kilalanin ang mga karanasan ng mga may-ari ng cherry orchard, ang Gaevs at Ranevskys, bilang tunay na dramatiko, na may kakayahang pukawin ang malalim na pakikiramay at pakikiramay sa mga taong hindi tumitingin sa likod, ngunit pasulong, sa hinaharap. . Ngunit hindi ito maaaring at hindi nangyari sa dula... Ang dulang “The Cherry Orchard” ay hindi maaaring kilalanin bilang isang trahedya. Para dito, wala itong mga tragicomic heroes o tragicomic na sitwasyon.".

Konklusyon

Ang debate tungkol sa genre ng dula ay nagpapatuloy hanggang ngayon. Malawak ang saklaw ng mga interpretasyon ng direktor: komedya, drama, liriko na komedya, tragikomedya, trahedya. Imposibleng sagutin ang tanong na ito nang walang pag-aalinlangan.

Ang isa sa mga liham ni Chekhov ay naglalaman ng mga sumusunod na linya:

“Pagkatapos ng tag-araw ay kailangang may taglamig, pagkatapos ng kabataan ay kailangang may katandaan, pagkatapos ng kaligayahan ay kailangang may kalungkutan at kabaliktaran; ang isang tao ay hindi maaaring maging malusog at masayahin sa buong buhay niya, ang mga pagkalugi ay palaging inaasahan sa kanya, hindi niya maprotektahan ang kanyang sarili mula sa kamatayan, kahit na siya ay Alexander the Great - at ang isa ay dapat maging handa para sa lahat at tratuhin ang lahat bilang hindi maiiwasang kinakailangan, gaano man nakakalungkot naman. Kailangan mo lang gampanan ang iyong tungkulin sa abot ng iyong makakaya - at wala nang iba pa.". Ang mga kaisipang ito ay kaayon ng mga damdaming ibinubunga ng dulang “The Cherry Orchard”.

Tunggalian at problema ng dula

Tanong

Anong uri ng "walang kondisyon at tapat" na katotohanan ang makikita ni Chekhov huli XIX siglo?

Sagot

Ang pagkawasak ng mga marangal na ari-arian, ang kanilang paglipat sa mga kamay ng mga kapitalista, na nagpapahiwatig ng pagsisimula ng isang bagong makasaysayang panahon.

Ang panlabas na balangkas ng dula ay isang pagbabago ng mga may-ari ng bahay at hardin, ang pagbebenta ng ari-arian ng pamilya para sa mga utang. Ngunit sa mga gawa ni Chekhov mayroong isang espesyal na katangian ng salungatan, na ginagawang posible upang makita ang panloob at panlabas na aksyon, panloob at panlabas na mga plot. Bukod dito, ang pangunahing bagay ay hindi ang panlabas na balangkas, na binuo nang tradisyonal, ngunit ang panloob, na V.I. Tinawag ito ni Nemirovich-Danchenko na "background", o "undercurrent".

Interesado si Chekhov sa mga karanasan ng bayani na hindi idineklara sa mga monologo ( "Hindi nila nararamdaman ang sinasabi nila"– K.S. Stanislavsky), ngunit ipinakita sa "random" na mga puna at pagpunta sa subtext - ang "undercurrent" ng dula, na nagmumungkahi ng isang agwat sa pagitan ng direktang kahulugan ng isang linya, diyalogo, mga direksyon sa entablado at ang kahulugan na nakuha nila sa konteksto.

Ang mga karakter sa dula ni Chekhov ay mahalagang hindi aktibo. Ang dinamikong tensyon ay "nalikha ng masakit na di-kasakdalan" ng mga aksyon at aksyon.

"Undercurrent" Ang laro ni Chekhov nagtatago ng mga nakatagong kahulugan sa loob nito, inilalantad ang duality at conflict na likas sa kaluluwa ng tao.

Panitikan

1. D.N. Murin. Pangalawa ang panitikang Ruso kalahati ng ika-19 na siglo siglo. Mga Alituntunin sa hugis ng pagpaplano ng aralin. Baitang 10. M.: SMIO Press, 2002.

2. E.S. Rogover. Ruso panitikan XIX siglo. M.: Saga; Forum, 2004.

3. Encyclopedia para sa mga bata. T. 9. panitikang Ruso. Bahagi I. Mula sa mga epiko at salaysay hanggang sa mga klasiko noong ika-19 na siglo. M.: Avanta+, 1999.

Anton Pavlovich Chekhov.

Ang ari-arian ng may-ari ng lupa na si Lyubov Andreevna Ranevskaya. Spring, cherry trees ay namumulaklak. Ngunit ang magandang hardin ay malapit nang ibenta para sa mga utang. Sa huling limang taon, si Ranevskaya at ang kanyang labing pitong taong gulang na anak na babae na si Anya ay nanirahan sa ibang bansa. Ang kapatid ni Ranevskaya na si Leonid Andreevich Gaev at siya anak na babae, dalawampu't apat na taong gulang na si Varya. Masama ang mga bagay para sa Ranevskaya, halos walang natitirang pondo. Si Lyubov Andreevna ay palaging nagwawaldas ng pera. Anim na taon na ang nakalilipas, namatay ang kanyang asawa dahil sa kalasingan. Si Ranevskaya ay umibig sa ibang tao at nakipagkasundo sa kanya. Ngunit sa lalong madaling panahon ang kanyang maliit na anak na si Grisha ay namatay sa trahedya, nalunod sa ilog. Si Lyubov Andreevna, na hindi makayanan ang kalungkutan, ay tumakas sa ibang bansa. Sinundan siya ng manliligaw. Nang magkasakit siya, kinailangan siyang ipatira ni Ranevskaya sa kanyang dacha malapit sa Menton at alagaan siya sa loob ng tatlong taon. At pagkatapos, nang ibenta niya ang kanyang dacha para sa mga utang at lumipat sa Paris, ninakawan niya at inabandona si Ranevskaya.

Sina Gaev at Varya ay sina Lyubov Andreevna at Anya sa istasyon. Ang katulong na si Dunyasha at ang mangangalakal na si Ermolai Alekseevich Lopakhin ay naghihintay sa kanila sa bahay. Ang ama ni Lopakhin ay isang alipin ng mga Ranevsky, siya mismo ay naging mayaman, ngunit sinabi tungkol sa kanyang sarili na siya ay nanatiling isang "lalaking tao." Dumating ang klerk na si Epikhodov, isang tao na palaging may nangyayari at binansagan na "tatlumpu't tatlong kasawian."

Sa wakas dumating na ang mga karwahe. Ang bahay ay puno ng mga tao, lahat ay nasa kaaya-ayang kaguluhan. Ang bawat tao'y nagsasalita tungkol sa kanilang mga bagay. Tumingin si Lyubov Andreevna sa mga silid at sa pamamagitan ng mga luha sa kagalakan ay naaalala ang nakaraan. Ang katulong na si Dunyasha ay hindi makapaghintay na sabihin sa binibini na si Epikhodov ay iminungkahi sa kanya. Si Anya mismo ang nagpayo kay Varya na pakasalan si Lopakhin, at pinangarap ni Varya na ipakasal si Anya sa isang mayamang lalaki. Ipinagmamalaki ng governess na si Charlotte Ivanovna, isang kakaiba at sira-sirang tao, ang tungkol sa kanyang kamangha-manghang aso, ang kapitbahay, ang may-ari ng lupa na si Simeonov-Pishik, ay humihingi ng pautang ng pera. Ang matandang tapat na lingkod na si Firs ay halos walang naririnig at bumubulong ng isang bagay sa lahat ng oras.

Ipinaalala ni Lopakhin kay Ranevskaya na ang ari-arian ay dapat na malapit nang ibenta sa auction, ang tanging paraan ay hatiin ang lupa sa mga plots at ipaupa ang mga ito sa mga residente ng tag-init. Nagulat si Ranevskaya sa mungkahi ni Lopakhin: paano mapuputol ang kanyang minamahal na magagandang cherry orchard!

Nais ni Lopakhin na manatili nang mas matagal kay Ranevskaya, na mahal niya "higit sa kanyang sarili," ngunit oras na para umalis siya. Si Gaev ay gumawa ng isang malugod na talumpati sa isang siglo na "iginagalang" na gabinete, ngunit pagkatapos, napahiya, muli niyang sinimulan ang walang kabuluhang pagbigkas ng kanyang mga paboritong billiard na salita.

Hindi agad nakilala ni Ranevskaya si Petya Trofimov: kaya nagbago siya, naging pangit, ang "mahal na mag-aaral" ay naging isang "walang hanggang mag-aaral." Umiiyak si Lyubov Andreevna, naaalala ang kanyang maliit na nalunod na anak na si Grisha, na ang guro ay si Trofimov.

Si Gaev, na naiwan mag-isa kasama si Varya, ay sumusubok na makipag-usap tungkol sa negosyo. Mayroong isang mayamang tiyahin sa Yaroslavl, na, gayunpaman, ay hindi nagmamahal sa kanila: pagkatapos ng lahat, si Lyubov Andreevna ay hindi nagpakasal sa isang maharlika, at hindi siya kumilos "napaka birtuously." Mahal ni Gaev ang kanyang kapatid, ngunit tinawag pa rin siyang "mabisyo," na hindi nakalulugod kay Anya. Si Gaev ay patuloy na nagtatayo ng mga proyekto: hihilingin ng kanyang kapatid na babae si Lopakhin ng pera, si Anya ay pupunta sa Yaroslavl - sa isang salita, hindi nila papayagan na ibenta ang ari-arian, si Gaev ay nanunumpa pa rin dito. Sa wakas ay dinala ng masungit na Firs ang panginoon, tulad ng isang bata, sa kama. Si Anya ay kalmado at masaya: ang kanyang tiyuhin ang mag-aayos ng lahat.

Hindi tumitigil si Lopakhin na hikayatin sina Ranevskaya at Gaev na tanggapin ang kanyang plano. Nag-almusal silang tatlo sa lungsod at, pabalik, huminto sa isang bukid malapit sa kapilya. Ngayon, dito, sa parehong bench, sinubukan ni Epikhodov na ipaliwanag ang kanyang sarili kay Dunyasha, ngunit mas gusto na niya ang batang mapang-uyam na si Yasha sa kanya. Tila hindi naririnig nina Ranevskaya at Gaev si Lopakhin at pinag-uusapan ang ganap na magkakaibang mga bagay. Nang hindi nakumbinsi ang mga "walang kabuluhan, hindi kapani-paniwala, kakaiba" na mga tao sa anumang bagay, nais ni Lopakhin na umalis. Hiniling sa kanya ni Ranevskaya na manatili: "mas masaya pa rin" kasama niya.

Dumating sina Anya, Varya at Petya Trofimov. Sinimulan ni Ranevskaya ang isang pag-uusap tungkol sa isang "proud na tao." Ayon kay Trofimov, walang punto sa pagmamataas: ang isang bastos, malungkot na tao ay hindi dapat humanga sa kanyang sarili, ngunit magtrabaho. Kinokondena ni Petya ang mga intelihente, na walang kakayahang magtrabaho, ang mga taong mahalaga sa pamimilosopo, at tinatrato ang mga tao tulad ng mga hayop. Pumasok si Lopakhin sa pag-uusap: nagtatrabaho siya "mula umaga hanggang gabi," nakikitungo sa malalaking kapital, ngunit lalo siyang kumbinsido kung gaano kakaunti ang mga disenteng tao sa paligid. Hindi natapos ang pagsasalita ni Lopakhin, pinutol siya ni Ranevskaya. Sa pangkalahatan, lahat ng tao dito ay ayaw at hindi marunong makinig sa isa't isa. Nariyan ang katahimikan, kung saan maririnig ang malayong malungkot na tunog ng putol na tali.

Maya-maya ay naghiwa-hiwalay ang lahat. Naiwang mag-isa, natutuwa sina Anya at Trofimov na magkaroon ng pagkakataong mag-usap nang magkasama, nang wala si Varya. Kinumbinsi ni Trofimov si Anya na ang isa ay dapat na "higit sa pag-ibig", na ang pangunahing bagay ay kalayaan: "lahat ng Russia ang aming hardin," ngunit upang mabuhay sa kasalukuyan, dapat munang magbayad-sala para sa nakaraan sa pamamagitan ng pagdurusa at paggawa. Malapit na ang kaligayahan: kung hindi sila, tiyak na makikita ito ng iba.

Dumating ang dalawampu't-dalawa ng Agosto, araw ng kalakalan. Ito ay sa gabing ito, ganap na hindi angkop, na ang isang bola ay gaganapin sa estate, at isang Jewish orkestra ay inanyayahan. Noong unang panahon, ang mga heneral at baron ay sumayaw dito, ngunit ngayon, bilang reklamo ni Firs, kapwa ang opisyal ng postal at ang pinuno ng istasyon ay "ayaw pumunta." Si Charlotte Ivanovna ay nagpapasaya sa mga bisita sa kanyang mga trick. Sabik na naghihintay si Ranevskaya sa pagbabalik ng kanyang kapatid. Gayunpaman, nagpadala ang tiyahin ng Yaroslavl ng labinlimang libo, ngunit hindi ito sapat upang matubos ang ari-arian.

"Pinatahimik" ni Petya Trofimov si Ranevskaya: hindi ito tungkol sa hardin, matagal na ang nakalipas, kailangan nating harapin ang katotohanan. Hiniling ni Lyubov Andreevna na huwag hatulan siya, maawa: pagkatapos ng lahat, kung wala ang cherry orchard, ang kanyang buhay ay nawawalan ng kahulugan. Araw-araw ay tumatanggap si Ranevskaya ng mga telegrama mula sa Paris. Noong una ay pinunit niya kaagad ang mga ito, pagkatapos - pagkatapos basahin muna ang mga ito, ngayon ay hindi na niya pinupunit. "Itong ligaw na lalaki," na mahal pa rin niya, ay nagmamakaawa sa kanya na lumapit. Kinondena ni Petya si Ranevskaya para sa kanyang pagmamahal sa "isang maliit na scoundrel, isang nonentity." Ang galit na si Ranevskaya, na hindi napigilan ang sarili, ay naghiganti kay Trofimov, na tinawag siyang "nakakatawang sira-sira", "freak", "malinis": "Kailangan mong mahalin ang iyong sarili ... kailangan mong umibig!" Sinubukan ni Petya na umalis sa takot, ngunit pagkatapos ay nanatili at sumayaw kasama si Ranevskaya, na humingi sa kanya ng kapatawaran.

Sa wakas, lumitaw ang isang nalilito, masayang Lopakhin at isang pagod na Gaev, na, nang walang sinasabi, ay agad na umuwi. Ibinenta ang cherry orchard, at binili ito ni Lopakhin. " Bagong may-ari ng lupa"Masaya: nagawa niyang malampasan ang mayamang si Deriganov sa auction, na nagbigay ng siyamnapung libo sa ibabaw ng kanyang utang. Pinulot ni Lopakhin ang mga susi na inihagis sa sahig ng mapagmataas na Varya. Hayaang tumugtog ang musika, hayaang makita ng lahat kung paano "kumuha ng palakol sa cherry orchard" si Ermolai Lopakhin!

Inaalo ni Anya ang kanyang umiiyak na ina: ang hardin ay naibenta, ngunit may isang buong buhay sa hinaharap. Will bagong hardin, mas maluho kaysa rito, "tahimik, malalim na kagalakan" ang naghihintay sa kanila...
Walang laman ang bahay. Ang mga naninirahan dito, na nagpaalam sa isa't isa, ay umalis. Pupunta si Lopakhin sa Kharkov para sa taglamig, si Trofimov ay babalik sa Moscow, sa unibersidad. Nagpalitan ng barbs sina Lopakhin at Petya. Kahit na tinawag ni Trofimov si Lopakhin na isang "hayop na mandaragit," kinakailangan "sa kahulugan ng metabolismo," mahal pa rin niya sa kanya ang "malambot, banayad na kaluluwa" Nag-aalok si Lopakhin ng pera sa Trofimov para sa paglalakbay. Tumanggi siya: tapos na" isang malayang tao", "sa unahan ng paglipat" sa "pinakamataas na kaligayahan", walang sinuman ang dapat magkaroon ng kapangyarihan.

Naging mas masaya sina Ranevskaya at Gaev matapos ibenta ang cherry orchard. Dati sila ay nag-aalala at nagdusa, ngunit ngayon ay kumalma na sila. Si Ranevskaya ay titira sa Paris sa ngayon na may perang ipinadala ng kanyang tiyahin. Inspirado si Anya: nagsisimula na bagong buhay- Magtatapos siya sa high school, magtatrabaho, magbabasa ng mga libro, at isang "bagong kamangha-manghang mundo" ang magbubukas sa kanyang harapan. Biglang, humihingal, lumitaw si Simeonov-Pishchik at sa halip na humingi ng pera, sa kabaligtaran, nagbibigay siya ng mga utang. Ito pala ay natagpuan ng mga British ang puting luad sa kanyang lupain.

Iba-iba ang ayos ng bawat isa. Sinabi ni Gaev na ngayon ay empleyado na siya ng bangko. Nangako si Lopakhin na makahanap ng isang bagong lugar para kay Charlotte, nakakuha ng trabaho si Varya bilang isang kasambahay para sa Ragulins, si Epikhodov, na inupahan ni Lopakhin, ay nananatili sa ari-arian, dapat ipadala si Firs sa ospital. Ngunit malungkot pa ring sinabi ni Gaev: "Iniiwan tayo ng lahat... bigla tayong naging hindi kailangan."

Sa wakas ay dapat magkaroon ng paliwanag sa pagitan ni Varya at Lopakhin. Si Varya ay tinukso bilang "Madame Lopakhina" sa mahabang panahon. Gusto ni Varya si Ermolai Alekseevich, ngunit siya mismo ay hindi maaaring magmungkahi. Si Lopakhin, na mataas din ang pagsasalita tungkol kay Varya, ay sumang-ayon na "tapusin kaagad ang bagay na ito." Ngunit nang ayusin ni Ranevskaya ang kanilang pagpupulong, si Lopakhin, na hindi pa nakapagdesisyon, ay umalis kay Varya, gamit ang unang dahilan.

"Oras na para umalis! Nasa kalsada! - Sa mga salitang ito umalis sila ng bahay, ni-lock ang lahat ng pinto. Ang natitira na lang ay ang matandang Firs, na tila pinapahalagahan ng lahat, ngunit nakalimutan nilang ipadala sa ospital. Si Firs, buntong-hininga na si Leonid Andreevich ay nagsuot ng amerikana at hindi isang fur coat, nakahiga upang magpahinga at nakahiga nang hindi gumagalaw. Ang parehong tunog ng isang putol na string ay naririnig. "Bumagsak ang katahimikan, at maririnig mo lamang kung gaano kalayo sa hardin ang isang palakol na kumakatok sa isang puno."

Ang materyal na ibinigay ng internet portal briefly.ru, pinagsama-sama ni E. V. Novikova

7,132 ang view

Noong Enero 17, 1904, ang dula ni Anton Pavlovich Chekhov na "The Cherry Orchard" ay itinanghal sa unang pagkakataon sa Moscow Art Theater. Ito ang dulang ito na nakalaan upang maging isang simbolo ng drama ng Russia noong ikadalawampu siglo.

Ang "The Cherry Orchard" ay ang huling dula ni Chekhov at ang tuktok ng kanyang dramatikong pagkamalikhain. Sa oras na isinulat niya ang dulang ito noong 1903, si Chekhov ay isa nang kinikilalang master of thoughts at may-akda ng apat na dula, na ang bawat isa ay naging isang kaganapan - "Ivanov", "The Seagull", "Uncle Vanya", "Three Sisters" .

Ang pangunahing dramatikong tampok ng The Cherry Orchard ay simbolismo. Ang pangunahing karakter-simbulo ng dula ay hindi ito o ang karakter na iyon, ngunit ang cherry orchard mismo. Ang hardin na ito ay lumago hindi para sa kita, ngunit upang masiyahan ang mga mata ng mga marangal na may-ari nito. Ngunit ang mga pang-ekonomiyang realidad ng simula ng ikadalawampu siglo ay hindi maiiwasang magdikta sa kanilang mga batas, at ang hardin ay puputulin, tulad ng marangal na mga pugad, at kasama nila ay bababa sa kasaysayan at marangal na Russia XIX na siglo, at papalitan ng Russia ng XX century kasama ang mga rebolusyon nito, na ang una ay malapit na.

Si Chekhov ay nagtrabaho nang malapit sa Moscow Art Theater. Habang nagtatrabaho sa dula, madalas niyang tinalakay ito kay Stanislavsky, at ang pangunahing tungkulin Ang Ranevskaya ay orihinal na inilaan para sa aktres na si Olga Knipper-Chekhova, na naging asawa ng manunulat noong 1901.

Ang premiere ng "The Cherry Orchard" ay naganap mula sa malaking tagumpay at naging pangunahing kaganapan sa Moscow sa simula ng 1904, pinadali ng kasanayan at katanyagan ni Chekhov, ang reputasyon ng Moscow Art Theatre, ang direktor ng talento ni Stanislavsky at ang napakatalino na pagganap ng mga aktor ng Moscow Art Theatre. Bilang karagdagan kay Olga Knipper-Chekhova, itinampok sa premiere performance si Konstantin Stanislavsky mismo (na gumanap bilang Gaev), Leonid Leonidov (na gumanap bilang Lopakhin), Vasily Kachalov (na gumanap bilang Trofimov), Vladimir Gribunin (ang papel ni Simeonov -Pishchik), Ivan Moskvin (na gumanap bilang Epikhodov) , at Alexander Artem ay natuwa sa madla sa papel ni Firs, na isinulat ni Chekhov lalo na para sa paboritong aktor na ito.

Sa parehong 1904, si Chekhov, na lumala ang tuberkulosis, ay pumunta sa Alemanya para sa paggamot, kung saan siya namatay noong Hulyo.

At ang "Cherry Orchard" ay nagsimula ng isang matagumpay na prusisyon kasama mga eksena sa teatro Russia at sa mundo, na nagpapatuloy hanggang ngayon. Noong 1904 lamang, ang dulang ito ni Chekhov ay itinanghal sa Kharkov Theatre ni Dyukova (kasabay ng paggawa sa Moscow Art Theater, premiere noong Enero 17, 1904), ng New Drama Association sa Kherson (direktor at tagapalabas ng papel ng Trofimov - Vsevolod Meyerhold), sa Teatro ng Kiev Solovtsov at sa Vilna Theatre. At noong 1905, ang "The Cherry Orchard" ay nakita rin ng mga manonood sa St.

Eksena mula sa Act II ng dulang “The Cherry Orchard” batay sa dula ni A.P. Chekhov. Moscow Art Theater, 1904. Larawan mula sa almanac na "Album of the Sun of Russia", No. 7. "Moscow Art Theatre. Mga dula ni A.P. Chekhov"








Poster para sa paggawa ng "The Cherry Orchard" sa Kiev Theatre. 1904.

Pinagmulan ng gawain

Kadalasan ang tanong ay lumitaw: ano ang kasama sa kasaysayan ng paglikha ng "The Cherry Orchard" ni Chekhov? Upang maunawaan ito, kinakailangang tandaan sa pagliko ng mga panahon kung saan nagtrabaho si Anton Pavlovich. Ipinanganak siya noong ika-19 na siglo, nagbabago ang lipunan, nagbabago ang mga tao at ang kanilang pananaw sa mundo, ang Russia ay lumilipat patungo sa isang bagong sistema, na mabilis na umunlad pagkatapos ng pag-alis ng serfdom. Ang kasaysayan ng paglikha ng dulang "The Cherry Orchard" ni A.P. Si Chekhov - ang pangwakas na gawain ng kanyang trabaho - ay nagsisimula, marahil, sa mismong pag-alis ng batang Anton sa Moscow noong 1879.

Mula sa isang maagang edad, si Anton Chekhov ay mahilig sa drama at, bilang isang mag-aaral sa gymnasium, sinubukang magsulat sa genre na ito, ngunit ang mga unang pagtatangka sa pagsulat ay nakilala lamang pagkatapos ng pagkamatay ng manunulat. Ang isa sa mga dula ay tinatawag na "Fatherless", na isinulat noong 1878. Isang napakalaking gawa, ito ay itinanghal sa entablado ng teatro lamang noong 1957. Ang dami ng dula ay hindi tumutugma sa istilo ni Chekhov kung saan "ang kaiklian ay kapatid ng talento," gayunpaman, ang mga pagpindot na nagbago sa buong teatro ng Russia ay nakikita na.

Ang ama ni Anton Pavlovich ay may isang maliit na tindahan na matatagpuan sa unang palapag ng bahay ng mga Chekhov, at ang pamilya ay nakatira sa pangalawa. Gayunpaman, mula noong 1894, ang mga bagay sa tindahan ay lumala mula sa masama, at noong 1897 ang ama ay ganap na nabangkarote, ang buong pamilya ay pinilit, pagkatapos ibenta ang ari-arian, na lumipat sa Moscow, kung saan ang mga nakatatandang bata ay nanirahan na sa oras na iyon. . Samakatuwid, mula sa isang maagang edad, natutunan ni Anton Chekhov kung ano ang pakiramdam na mahiwalay sa pinakamahalagang bagay - ang kanyang tahanan - upang mabayaran ang kanyang mga utang. Nasa mas mature na edad, si Chekhov ay higit sa isang beses ay nakatagpo ng mga kaso ng pagbebenta ng mga marangal na ari-arian sa mga auction sa "mga bagong tao", at sa mga modernong termino - sa mga negosyante.

Pagka-orihinal at pagiging maagap

Malikhaing kasaysayan Nagsisimula ang "The Cherry Orchard" noong 1901, nang unang sumulat si Chekhov sa kanyang asawa na nagpaplano siya ng isang bagong dula, hindi katulad ng mga isinulat niya noon. Sa simula pa lang, inisip na niya ito bilang isang uri ng komedya na komedya, kung saan ang lahat ay magiging napakawalang halaga, masaya at walang pakialam. Ang balangkas ng dula ay ang pagbebenta ng ari-arian ng isang matandang may-ari ng lupa para sa mga utang. Sinubukan na ni Chekhov na ihayag ang temang ito nang mas maaga sa "Kawalan ng Ama," ngunit umabot ito sa kanya ng 170 mga pahina ng sulat-kamay na teksto, at ang isang dula ng gayong dami ay hindi maaaring magkasya sa balangkas ng isang pagtatanghal. At hindi gusto ni Anton Pavlovich na maalala ang kanyang maagang brainchild. Dahil nahasa ang kanyang mga kasanayan bilang isang manunulat ng dula sa pagiging perpekto, muli niya itong kinuha.

Ang sitwasyon ng pagbebenta ng bahay ay malapit at pamilyar kay Chekhov, at pagkatapos ng pagbebenta ng bahay ng kanyang ama sa Taganrog, siya ay interesado at nasasabik sa trahedya sa pag-iisip ng mga naturang kaso. Kaya, ang batayan ng dula ay kapwa ang kanyang masakit na mga impression at ang kuwento ng kanyang kaibigan na si A.S Kiselev, na ang ari-arian ay ibinebenta din sa auction, at siya ay naging isa sa mga direktor ng bangko, at mula sa kanya ang imahe ng Gaev ay higit na kinopya. Gayundin, bago ang tingin ng manunulat, marami ang umabandona marangal na ari-arian sa lalawigan ng Kharkov, kung saan siya nagbabakasyon. Ang aksyon ng dula ay nagaganap, sa pamamagitan ng paraan, sa mga bahaging iyon. Napansin ni Anton Pavlovich ang parehong nakalulungkot na estado ng mga ari-arian at ang posisyon ng kanilang mga may-ari kapwa sa kanyang ari-arian sa Melikhovo at bilang isang panauhin sa ari-arian ng K.S. Stanislavsky. Pinagmasdan niya kung ano ang nangyayari at naintindihan kung ano ang nangyayari sa loob ng higit sa 10 taon.

Ang proseso ng kahirapan ng mga maharlika ay tumagal ng mahabang panahon; Ang imahe ng Ranevskaya ay naging kolektibo, na naglalarawan ng mapagmataas, marangal na tao na nahihirapang makibagay modernong buhay, kung saan nawala ang karapatang magkaroon ng human resources sa anyo ng mga serf na nagtatrabaho para sa kapakanan ng kanilang mga amo.

Isang dulang ipinanganak sa sakit

Humigit-kumulang tatlong taon ang lumipas mula sa pagsisimula ng trabaho sa dula hanggang sa produksyon nito. Ito ay dahil sa maraming dahilan. Ang isa sa mga pangunahing ay ang mahinang kalusugan ng may-akda, at kahit na sa mga liham sa mga kaibigan ay nagreklamo siya na ang gawain ay umuusad nang napakabagal, kung minsan posible na magsulat ng hindi hihigit sa apat na linya sa isang araw. Gayunpaman, sa kabila ng kanyang mahinang kalusugan, sinubukan niyang magsulat ng isang gawa na magaan sa genre.

Ang pangalawang dahilan ay maaaring tawaging pagnanais ni Chekhov na magkasya sa kanyang dula, na nilayon para sa pagtatanghal sa entablado, ang buong resulta ng mga pag-iisip tungkol sa kapalaran ng hindi lamang ng mga nasirang may-ari ng lupa, kundi pati na rin ang tungkol sa mga tipikal na tao noong panahong iyon bilang si Lopakhin, ang walang hanggang estudyante. Trofimov, kung saan naramdaman ng isang tao ang isang rebolusyonaryong intelektwal na pag-iisip. Kahit na ang paggawa sa imahe ni Yasha ay kinakailangan malaking pagsisikap, dahil sa pamamagitan niya ipinakita ni Chekhov kung paano nabura makasaysayang alaala tungkol sa kanilang mga ugat, kung paano nagbabago ang lipunan at saloobin sa Inang Bayan sa kabuuan.

Ang gawain sa mga karakter ay isinagawa nang napaka-meticulously. Mahalaga para kay Chekhov na ganap na maiparating ng mga aktor ang ideya ng dula sa madla. Sa kanyang mga liham, inilarawan niya nang detalyado ang mga karakter ng mga karakter at nagbigay ng detalyadong komento sa bawat eksena. At lalo niyang nabanggit na ang kanyang dula ay hindi isang drama, ngunit isang komedya. Gayunpaman, sina V.I Nemirovich-Danchenko at K.S. Nabigo si Stanislavsky na isaalang-alang ang anumang komedya sa dula, na labis na ikinagalit ng may-akda. Ang paggawa ng The Cherry Orchard ay mahirap para sa parehong mga direktor at manunulat ng dula. Matapos ang premiere show, na naganap noong Enero 17, 1904, sa kaarawan ni Chekhov, sumiklab ang kontrobersya sa pagitan ng mga kritiko, ngunit walang sinuman ang nanatiling walang malasakit dito.

Mga masining na pamamaraan at estilista

Sa isang banda, ang kasaysayan ng pagsulat ng komedya ni Chekhov na "The Cherry Orchard" ay hindi masyadong mahaba, ngunit sa kabilang banda, pinuntahan ito ni Anton Pavlovich sa buong buhay niya. malikhaing buhay. Ang mga imahe ay nakolekta sa loob ng mga dekada, masining na pamamaraan, na nagpapakita ng pang-araw-araw na buhay na walang kalunos-lunos sa entablado, ay naging perpekto din sa loob ng maraming taon. Ang "The Cherry Orchard" ay naging isa pang pundasyon sa salaysay ng bagong teatro, na nagsimula nang higit sa lahat salamat sa talento ni Chekhov, ang playwright.

Mula sa sandali ng unang produksyon hanggang ngayon, ang mga direktor ng pagtatanghal na ito ay wala pa pinagkasunduan ayon sa genre ng dulang ito. Nakikita ng ilan ang malalim na trahedya sa nangyayari, na tinatawag itong isang drama; Ngunit ang lahat ay nagkakaisa sa opinyon na ang "The Cherry Orchard" ay matagal nang naging klasiko hindi lamang sa Russian kundi pati na rin sa pandaigdigang drama.

Ang isang maikling paglalarawan ng kasaysayan ng paglikha at pagsulat ng sikat na dula ay makakatulong sa mga mag-aaral sa ika-10 baitang na maghanda ng mga tala at aralin habang pinag-aaralan ang kahanga-hangang komedya na ito.

Pagsusulit sa trabaho

Ingles: Ginagawang mas secure ng Wikipedia ang site. Gumagamit ka ng lumang web browser na hindi na makakakonekta sa Wikipedia sa hinaharap. Paki-update ang iyong device o makipag-ugnayan sa iyong IT administrator.

中文: 维基百科正在使网站更加安全。您正在使用旧的浏览器，这在将来无法连来无法连接美美住供更长，更具技术性的更新（仅英语）。

Espanyol: Ang Wikipedia ay isang haciendo el sitio más seguro. Ginagamit ito ng isang navegador web viejo na hindi nakakonekta sa Wikipedia sa hinaharap. Actualice su dispositivo o contacte a su administrador informático. Más abajo hay una actualización más larga y más técnica en inglés.

ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.

Français: Wikipédia at bientôt augmenter ang securité de son site. Gumamit ka ng aktuwal na pag-navigate sa web ancien, qui ne pourra plus se connecter sa Wikipédia lorsque ce sera fait. Merci de mettre à jour votre appareil ou de contacter votre administrateur informatique à cette fin. Des informations supplémentaires plus techniques et en anglais sont disponibles ci-dessous.

日本語: ???す るか情報は以下に英語で提供しています。

Aleman: Wikipedia erhöht die Sicherheit der Webseite. Dahil sa nabanggit na ang Webbrowser, der in Zukunft nicht mehr auf Wikipedia zugreifen können wird. Bitte aktualisiere dein Gerät oder sprich deinen IT-Administrator an. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise findest Du unten in englischer Sprache.

Italiano: Wikipedia sta rendendo il sito più sicuro. Manatiling gumagamit sa isang browser ng web sa hindi sarà sa grado sa koneksyon ng Wikipedia sa hinaharap. Para sa pabor, aggiorna il tuo dispositivo o contatta il tuo amministratore informatico. Più in basso è disponibile un aggiornamento più dettagliato at tecnico sa inglese.

Magyar: Biztonságosabb lesz a Wikipédia. A böngésző, amit használsz, nem lesz képes kapcsolódni a jövőben. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problémát a rendszergazdádnak. Alább olvashatod a részletesebb magyarázatot (angolul).

Svenska: Ang Wikipedia ay makikita mo. Nai-post mo ang iyong webbläsare som inte kommer att kunna läsa Wikipedia at framtiden. Uppdatera din enhet eller kontakta din IT-administratör. Det finns en längre och mer teknisk förklaring på engelska längre ned.

हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।

Inaalis namin ang suporta para sa mga hindi secure na bersyon ng TLS protocol, partikular ang TLSv1.0 at TLSv1.1, kung saan umaasa ang software ng iyong browser upang kumonekta sa aming mga site. Ito ay kadalasang sanhi ng mga lumang browser, o mas lumang mga Android smartphone. O maaaring ito ay interference mula sa corporate o personal na "Web Security" na software, na talagang nagpapababa sa seguridad ng koneksyon.

Dapat mong i-upgrade ang iyong web browser o kung hindi man ay ayusin ang isyung ito upang ma-access ang aming mga site. Mananatili ang mensaheng ito hanggang Ene 1, 2020. Pagkatapos ng petsang iyon, hindi na makakapagtatag ng koneksyon ang iyong browser sa aming mga server.