Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang choreographer ay isang kinatawan ng isang malikhaing propesyon na nag-choreograph ng mga sayaw para sa kanyang tropa o anumang iba pang grupo ng mga mananayaw. Hindi mahalaga kung sino ang gumaganap ng sayaw (grupo ng isang lalaki o isang corps de ballet), ang mga paggalaw sa loob nito ay palaging konektado sa isa't isa, at hindi magulo. Ito ang resulta ng gawaing koreograpiko.

Ang koreograpo ay nakikipagtulungan sa mga mananayaw upang kumpletuhin ang kanilang mga galaw, na ipinakita sa madla sa anyo ng isang piyesa ng sayaw. Ginagamit ng ilang koreograpo ang kanilang mga kasanayan sa muling paggawa ng mga kasalukuyang sayaw, habang ang iba ay gumagamit ng mga diskarte tulad ng contact improvisation upang lumikha ng mga bagong gawa.

Ang koreograpo ay nagsasagawa ng pagsasanay kasama ang mga mananayaw, bumisita at sinusuri ang kanilang pagganap sa gabi, at ginugugol ang natitirang oras sa paggawa ng gawaing administratibo.
Ang choreographer ay bumubuo rin ng mga ideya, nagsusuri at pumipili ng mga mananayaw, pumipili ng mga kasuotan, musika, atbp.

Ang sayaw at awit ay mga pagpapakita katutubong sining. Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang sarili pambansang sayaw, kung saan malinaw na kabilang sa anumang estado. U ordinaryong mga tao pagkatapos mahirap na trabaho Mayroon lamang isang libangan sa field - ang pagsasayaw ng mga bilog.

Sa mga estates ng mga mayayaman, ang mga espesyal na upahang mananayaw ay sumayaw upang pasiglahin ang nakakainip na gabi ng maharlika. Noong ika-12 siglo, nauso ang sayaw sa korte, nang maraming mag-asawa ang umikot sa isang bilog. Napakahalaga na gumalaw nang maganda, dahil sa ilang lawak ito ay nakasalalay opinyon ng publiko tungkol sa mga ginoo at kababaihan.

Samakatuwid, ang mga propesyonal na koreograpo ay nahaharap sa gawain ng pagtuturo ng mga kaugalian na dapat ipakita sa panahon ng sayaw.

Video Propesyon "Koreograpo".

Mga personal na katangian

Ang choreographer ay dapat, natural, marunong sumayaw, maging isang mahusay na organizer at malikhain. Pagkatapos ng lahat, ang gawain ay binubuo ng pag-uugnay sa mga aksyon ng lahat ng mga mananayaw, na may mga imahe at konsepto. Kailangan mong maging orihinal, dahil ang mga improviser ang nakakamit ng tagumpay. Maipapayo rin na mahalin ang komunikasyon, dahil kakailanganin mong matugunan ang maraming tao: mga artista, prodyuser, mananayaw, taga-disenyo ng kasuutan.

Edukasyon (Ano ang kailangan mong malaman?)

Maaari kang matuto ng choreography sa isang semi-propesyonal na antas sa studio ng sayaw. Ang edukasyon sa espesyalidad na ito ay makukuha lamang sa ating lungsod sa Faculty of Contemporary Dance ng Humanitarian University.

Lugar ng trabaho at karera

Ang mga koreograpo ay matatagpuan sa mga kumpanya ng sayaw, mga teatro sa musika, opera, telebisyon, pelikula, mga festival, mga cruise ship at maging sa runway.

Mga kaugnay na propesyon:

Saan mag-aaral?

Hindi mahalaga kung sino ang gumanap ng isang partikular na piraso ng sayaw, ang mga paggalaw sa sayaw ay dapat na gumanap nang maayos. Ang mga choreographer ay nakikipagtulungan sa mga mananayaw upang pakinisin ang sayaw at bigyan ito ng lohikal na pagkakumpleto. Sa artikulong ito susubukan naming sagutin ang mga tanong: sino - isang paglalarawan ng propesyon, ang mga kalamangan at kahinaan nito?

Kasaysayan ng propesyon

Ang sayaw ay isa sa mga pagpapakita ng pagkamalikhain ng mga tao. Maaaring may pagkakaiba ito sa galaw, tempo, at kasuotan. Noong unang panahon, iba-iba rin ang mga sayaw ayon sa klase. Mga ordinaryong tao pagkatapos ng tense araw ng trabaho nagpahinga, sumasayaw ng mga sayaw na may mga pabilog na sayaw. Ang mga kinatawan ng mga marangal na klase ay nag-imbita ng mga mananayaw upang pasayahin ang kanilang oras sa paglilibang.

Ang kasaysayan ng propesyon ng koreograpo ay nagsasabi na ito ay lumitaw noong ikalabindalawang siglo. Sa panahong ito, naging uso ang mga sayaw sa korte, kung saan nakibahagi ang mga tao malaking bilang ng mag-asawang sumasayaw. Ang opinyon ng publiko ay maaaring maimpluwensyahan ng katotohanan kung gaano kaganda at katugma ang mga gumaganap nito sa sayaw.

Ang pangunahing gawain ng mga koreograpo noong panahong iyon ay turuan ang mga kinatawan ng maharlika ng mga pangunahing paggalaw ng sayaw, pati na rin ang mga asal sa panahon ng sayaw.

Pangunahing responsibilidad

Ang Choreography ay Kung isasaalang-alang natin ang pagsasalin ng salitang ito mula sa sinaunang Griyego (sayaw, inilalarawan ko), kung gayon maaari itong matukoy bilang isang pag-record ng mga paggalaw ng sayaw sa tulong ng mga espesyal na alegorya. Pag-unlad ng mga paggalaw at paglikha batay sa kanila buong gawain ay ang pangunahing propesyonal na responsibilidad ng koreograpo.

Ang propesyon ng isang koreograpo (ang mga kalamangan at kahinaan ng gawain ng mga taong pumili nito ay tatalakayin mamaya sa artikulong ito) ay nagsasangkot ng pagtatanghal hindi lamang ng mga sayaw, kundi pati na rin ang mga numero ng konsiyerto, pagtatanghal ng ballet. Ang pangunahing gawain ng koreograpo ay lumikha ng komposisyon ng sayaw na puno ng kagandahan at pagiging natatangi.

Ang isang kinatawan ng propesyon na ito ay namamahagi sa pagitan ng mga mananayaw ng mga partikular na larawan na nilalayon na isama sa sayaw, na isinasaalang-alang ang mga kakayahan at katangian ng bawat miyembro ng dance group. Siya ang gumagawa ng pagpili saliw ng musika at mga suit.

Ang choreographer ay may pananagutan din para sa pamamaraan ng pagganap ng mga paggalaw ng sayaw. Dapat siyang magkaroon ng kakayahang lumikha ng isang sayaw batay hindi lamang sa kanyang sariling mga ideya, kundi pati na rin sa mga pinakamahusay na kasanayan ng kanyang mga kasamahan.

Ang propesyon ng isang koreograpo ay nagkakaisa sa isang tao: mga mananayaw na propesyonal sa sining ng sayaw, mga guro ng lahat ng uri ng sining, pati na rin ang mga kinikilalang intelektwal.

Mga uri at saklaw ng aktibidad

Ang mga pangunahing uri ng gawain ng mga koreograpo ay nakikilala:

1. Paghahanda ng script ng sayaw, pakikilahok sa talakayan nito bago aprubahan.
2. Pagsasagawa ng casting ng mga mananayaw.
3. Pagpili ng musika, kasuotan, tanawin.
4. Pag-uugnay ng iyong trabaho sa mga taong direktang kasangkot sa proseso ng pagbibigay-buhay sa script ng sayaw.
5. Pakikilahok sa palabas ng mga mananayaw, sa mga grupo at indibidwal.
6. Ang pagdalo sa mga rehearsal at pagtatanghal ng mga dance group sa harap ng mga manonood.
7. Pagsasagawa ng mga aralin sa sayaw

Ang saklaw ng aktibidad ng mga kinatawan ng propesyon na ito ay medyo malawak. Maaari silang maging in demand sa mga kumpanya ng sayaw, musikal, opera at ballet, sa telebisyon, sa mga set ng pelikula at mga palabas sa telebisyon, sa mga barkong nagdadala ng mga turista, at maging sa mga catwalk.

Ang propesyon ng isang koreograpo ay may ilang partikular na mga detalye. Sa lahat ng genre, anuman ang bilang ng mga mananayaw, ang bawat indibidwal na grupo ay pinamumunuan ng isang koreograpo. Sa ganitong kompetisyon, upang makamit ang tagumpay at katanyagan, ang mga espesyalista sa koreograpia ay kailangang magkaroon ng malikhain at orihinal na diskarte sa pagpapatupad ng kanilang mga ideya.

Mga personal na katangian

Upang magtagumpay sa napiling propesyon, ang isang koreograpo ay dapat magkaroon ng isang hanay ng ilang mga personal na katangian:

• Kailangan niyang ganap na malaman ang teorya ng sining ng sayaw, upang maging isang propesyonal na mananayaw mismo.
• Mahalaga na ang isang kinatawan ng propesyon na ito ay pinagkalooban ng mahusay na mga kasanayan sa organisasyon.
• Ang taong ito ay dapat na palakaibigan, magagawang lumikha at mapanatili ang mga contact hindi lamang sa mga mananayaw, kundi pati na rin sa malaking halaga mga taong nakakausap niya dahil sa mga detalye ng kanyang trabaho.
• Ang isang koreograpo ay kailangang masuri at magamit ang karanasan ng mga kasamahan sa kanyang trabaho, pinalamutian ito ng kanyang sariling interpretasyon.
• Ang propesyon ng isang choreographer ay nangangailangan sa iyo na madama ang mundo ng sining, pakiramdam ang ritmo at maunawaan ang musika.

Mga kalamangan ng propesyon na ito

Ang mga pakinabang ng pagiging isang koreograpo ay kinabibilangan ng ilang mga aspeto:

• Ang larangan ng aktibidad ng koreograpo ay nagbibigay sa kanya ng mga pagkakataon upang makilala ang mga taong interesado malikhaing personalidad. Mananayaw ang pinakamataas na antas maaaring magtrabaho sa anumang bansa sa mundo, kahit na hindi alam ang anumang mga wika.
• Patuloy na pagganyak at pagpapatupad ng mga bagong ideya. Ang propesyon ng isang koreograpo ay walang inip at nakagawian.
• Manatili sa mahusay na pisikal na hugis. Ang tiyak na katangian ng trabaho ay hindi nagpapahintulot sa mga propesyonal na mananayaw na makakuha ng dagdag na pounds.
• Pagkakataon na makakita ng mga bagong bansa.
• Ang pag-asam ng pagbubukas ng iyong sariling paaralan.

Mga disadvantages ng propesyon

Masasabi ng isang tao ang tungkol sa propesyon ng isang koreograpo na, kasama ang mga pakinabang nito, mayroon din itong ilang mga disadvantages.

• Ang mga kinatawan ng propesyon na ito ay hindi immune mula sa iba't ibang mga pinsala.
• Ang pang-araw-araw na pagtatanghal at pag-eensayo ay maaaring maubos ang reserbang lakas at enerhiya ng isang koreograpo.
• Mahirap maging in demand sa propesyon na ito pagkatapos ng 35 taon. Minsan ang sitwasyong ito ay humahantong sa pagkabalisa at depresyon.
• Kadalasan ang mga koreograpo ay naglalaan ng lahat ng kanilang libreng oras sa trabaho, at ito ay puno ng mga problema sa kanilang personal na buhay.

Payo para sa mga nagpasya na ikonekta ang kanilang buhay sa koreograpia

Upang maging isang koreograpo, kailangan mong kumpletuhin ang siyam o labing-isang taon ng paaralang pangkalahatang edukasyon at makatanggap ng sertipiko ng art school sa koreograpia. Ang mga aplikante na miyembro ng isang dance club o hindi lang maisip ang kanilang buhay nang walang pagsasayaw ay maaari ding maging isang choreographer.

Dapat mong maingat na maghanda para sa pagpasok. Espesyal na atensyon sulit ang iyong oras klasikal na sayaw, upang ipakita sa komite ng pagpili ang kanyang karunungan sa kanyang pamamaraan at sa kanyang musika.

Upang maihayag ang iyong hanay ng malikhaing, kailangan mong mahasa ang iyong mga kasanayan sa pagtanghal ng katutubong, makasaysayan, pang-araw-araw at iba pang mga sayaw, dahil maaaring mag-alok ang komite ng pagsusuri upang ilarawan ang mga galaw, etude at kumbinasyon mula sa iba't ibang istilo ng sayaw.

Sa tiyak institusyong pang-edukasyon kailangan din ng interview. Upang matagumpay na maipasa ito, kailangan mong magkaroon ng magandang impormasyon tungkol sa sining, panitikan at kasaysayan ng koreograpia.

Ang kamangha-manghang at kagiliw-giliw na propesyon ng isang koreograpo ay nagbubukas ng maraming mga prospect para sa mga taong nakabisado ang mga subtleties nito sa pagiging perpekto.

Paglalarawan ng pagtatanghal sa pamamagitan ng mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng slide:

2 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang Choreographer (guro ng sayaw) ay isang malikhaing manggagawa na lumikha ng kanyang sarili mga gawang koreograpiko. Ang mga aktibidad ng isang choreographer sa isang creative team ay napaka-magkakaibang: pag-compose ng mga gawa, pagtatanghal ng mga ito, rehearsal work.

3 slide

Paglalarawan ng slide:

Kasaysayan ng paglitaw ng propesyon Ang sayaw, tulad ng kanta, ay isang manipestasyon ng katutubong sining. Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang sayaw, iba-iba ang galaw, ritmo, at kasuotan. Iba-iba rin ang mga sayaw ayon sa klase. Ang mga ordinaryong tao, pagkatapos ng matinding pisikal na paggawa, ay nilibang ang kanilang mga sarili sa kanilang sariling katutubong sayaw: mga round dances, sayaw, atbp. Upang aliwin ang mga maharlika, ang mga mananayaw ay espesyal na inanyayahan upang magdagdag ng kasiyahan sa gabi. Mula noong ika-12 siglo, ang mga sayaw sa korte ay naging uso, kapag maraming mga mag-asawa ang gumagalaw sa ilang mga figure sa paligid ng bulwagan, sinusubukang gawin ang lahat ng mga paggalaw nang maganda at maganda. Kinailangan noon ang mga choreographer upang turuan ang mga kababaihan at mga ginoo ng mga asal at pangunahing paggalaw ng sayaw.

4 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang isang choreographer ay maaaring mag-choreograph at ituro ang lahat umiiral na mga species mga sayaw, kabilang ang: 1) ballroom dancing; 2) balete; 3) katutubong at pambansang sayaw; 4) modernong sayaw; 5) figure skating at pagsasayaw ng yelo; 6) mga pagtatanghal sa teatro; 7) maindayog na himnastiko.

5 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang choreographic na imahe ay dapat ibunyag sa pamamagitan ng koreograpia: dance drawing, plastic katawan ng tao, mga ekspresyon ng mukha at dramatikong pag-unlad ng imahe, musika. Ano ang isang choreographic na imahe?

6 slide

Paglalarawan ng slide:

Choreographer-director Pagpili ng mga performer Detalyadong pag-aaral ng pattern ng sayaw Choreographer-tutor Paglalahad ng imahe at katangian ng sayaw Pagpapakita ng talento ng mga performers Pagpaplano ng workload sa panahon ng rehearsals Paglilipat ng istilo ng komposisyon

7 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang propesyon ng isang koreograpo, bilang karagdagan sa pagtuturo ng sayaw at pagtatanghal at pagbuo ng mga bagong pagtatanghal, ay nagsasangkot ng pagsasagawa ng isang malaking bilang ng mga pang-organisasyon at administratibong pag-andar. Ang isang matagumpay na produksyon ay nangangailangan ng isang malaking halaga ng pakikipag-ugnayan sa mga makeup artist, costume designer, direktor, set designer, artist, lighting technician, hindi banggitin ang mga mananayaw mismo!

8 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang isang koreograpo ay karaniwang may edukasyong pangmusika, pedagogical, teatro o palakasan; marami ang may ilang sabay-sabay. Ang isang koreograpo ay karaniwang may edukasyong pangmusika, pedagogical, teatro o palakasan; marami ang may ilang sabay-sabay. Mga kinakailangang kasanayan at kakayahan upang gumana bilang isang koreograpo: 1) pakiramdam ng ritmo at pag-unawa sa musika; 2) ang kakayahang sumayaw, kahit na sa antas na hindi propesyonal; 3) magandang visual memory at spatial na pag-iisip; 4) ang kakayahang magbigay ng pangunang lunas, dahil ang sayaw ay isang isport at, posibleng, pinsala; 5) kaalaman sa pisyolohiya upang matukoy ang mga posibleng pagkarga sa mga mananayaw.

Slide 9

Paglalarawan ng slide:

Tiyak na tampok Ang sining ng koreograpia ay ang direktang koneksyon nito sa musika, na tumutulong upang ipakita ang choreographic na imahe sa lahat ng ningning at pagkakumpleto nito, at nakakaimpluwensya sa maindayog na konstruksyon nito. Kapag sinusuri sining ng musika nagkaroon ng usapan tungkol sa pagkakaroon ng mahalagang koneksyon sa pagitan ng kompositor at performer. Sa koreograpia, ang koneksyon na ito ay nagiging mas kumplikado, dahil ang pigura ng koreograpo ay lumilitaw sa pagitan ng kompositor at tagapalabas. Ang "triple alliance" na ito ang gumagawa ng choreography bilang isang art form.

10 slide

Paglalarawan ng slide:

Mga kalamangan at kahinaan ng propesyon ng isang koreograpo Mga kalamangan: nagtatrabaho sa larangan ng sining, ang isang tao ay may pagkakataon na matugunan ang mga kawili-wiling mga taong malikhain. Ang isang propesyonal na mananayaw ay maaaring kumita ng pera sa anumang bansa, kahit na hindi alam ang lokal na wika; patuloy na pagganyak at pagkamit ng mga bagong layunin. Hindi tulad ng mga propesyon sa opisina, ang gawain ng isang choreographer ay halos hindi matatawag na boring at routine; laging mahusay pisikal na anyo. Upang maisagawa ang kanilang trabaho, kailangang hasain ng isang mananayaw ang kanilang mga kasanayan araw-araw, at hindi na kailangang dumalo sa mga espesyal na klase. Ang isang propesyonal na koreograpo, dahil sa kanyang mga aktibidad, ay hindi makakamit labis na timbang; ang propesyon ay nauugnay sa paglilibot iba't-ibang bansa at mga kontinente. Totoo, ang mga propesyonal na koponan lamang ang nakakamit nito; isang mainam na trabaho para sa mga taong may aktibong posisyon sa buhay at gustong maakit ang atensyon ng mga manonood; pagkakataong bumuo ng sarili mong paaralan.

11 slide

Paglalarawan ng slide:

Mga disadvantages: ang propesyon ay nauugnay sa isang panganib ng pinsala; Ang mga pang-araw-araw na pag-eensayo, paggawa, at pagtatanghal ay nangangailangan ng maraming enerhiya. Ang mga kabataan ay kailangang maging handa na dumalo sa mga master class at matuto ng mga bagong istilo ng sayaw; medyo mahirap sumikat sa entablado pagkatapos ng 35 taon, at kahit na maaari kang magtrabaho bilang isang koreograpo nang mas matagal, walang sinuman ang immune mula sa mga sikolohikal na alalahanin at depresyon; Kadalasan ang lahat ng personal na oras ng koreograpo ay nakatuon sa trabaho, na maaaring magdulot ng mga problema sa kanyang personal na buhay.

12 slide

Paglalarawan ng slide:

Mga uri ng propesyon "Tao-kalikasan" "Tao-teknolohiya" "Tao-tao" "Tao - sign system" "Tao - masining na imahe» Gusto ko kaya ko kailangan ko

Slide 13

Paglalarawan ng slide:

Mga aktibidad ng isang choreographer Work in mga grupo ng sayaw Mga tungkulin ng isang guro, guro - manunulat, tagapagturo, direktor Paglahok ng grupo sa mga konsyerto, mga kumpetisyon Pagsasanay sa larangan ng koreograpia Dapat malaman ang teorya at kasaysayan ng musika, disenyo ng set, kasuutan Mga kondisyon sa pagtatrabaho Magtrabaho sa gabi Magtrabaho sa katapusan ng linggo at holidays

Slide 14

Paglalarawan ng slide:

Mga lugar ng aplikasyon Paaralan ng sining Mga sentro ng pagkamalikhain ng mga bata Palasyo ng kultura Mga grupong amateur, Mga kinakailangang katangian Artistry Energy Willpower Kakayahang pang-organisasyon Masining na panlasa Mataas na kulturang komunikasyon Emosyonalidad

15 slide

Paglalarawan ng slide:

Ayon sa mga resulta ng survey, ang propesyon ng Choreographer ay kasalukuyang pangkaraniwan, dahil sa loob ng mahabang panahon mayroong mataas na pangangailangan para sa mga espesyalista sa larangang ito sa mga employer. Ang lugar na ito ay nangangailangan at patuloy na nangangailangan ng mga espesyalista.

Choreographer

Kahit na ang isang tao ay may hindi direktang kaugnayan sa sining, naaakit siya dito. Hindi basta-basta na mahilig tayong manood ng mga pelikula, teatro, konsiyerto o club. Naaakit tayo sa panoorin ng pagtatanghal, na nakasalalay sa pagtatanghal, kasuotan at husay ng mga gumaganap. Isang choreographer ang nagsasayaw para sa isang tropa ng mga mananayaw. Ang propesyon na ito ay malikhain, nangangailangan ng imahinasyon, pantasya, at pagkamalikhain mula sa isang tao.

Ang kasaysayan ng paglitaw ng propesyon ng Choreographer Paano nagmula ang propesyon? Paano umunlad ang propesyon?

Ang sayaw, tulad ng awit, ay isang manipestasyon ng katutubong sining. Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang sayaw, iba-iba ang galaw, ritmo, at kasuotan. Iba-iba rin ang mga sayaw ayon sa klase. Ang mga ordinaryong tao, pagkatapos ng matinding pisikal na paggawa, ay nilibang ang kanilang mga sarili sa kanilang sariling katutubong sayaw: mga round dances, sayaw, atbp. Upang aliwin ang mga maharlika, ang mga mananayaw ay espesyal na inanyayahan upang magdagdag ng kasiyahan sa gabi. Mula noong ika-12 siglo, ang mga sayaw sa korte ay naging uso, kapag maraming mga mag-asawa ang gumagalaw sa ilang mga figure sa paligid ng bulwagan, sinusubukang gawin ang lahat ng mga paggalaw nang maganda at maganda. Kinailangan noon ang mga choreographer upang turuan ang mga kababaihan at mga ginoo ng mga asal at pangunahing paggalaw ng sayaw.

Kahalagahan sa lipunan Kahalagahan, kahulugan at katayuang sosyal mga propesyon

Sa antas ng amateur, ang mga tao ay maaaring sumayaw hangga't gusto nila nang hindi nangangailangan ng tulong ng isang koreograpo. Ngunit kung kami ay nanonood ng isang pagtatanghal ng konsiyerto, hindi namin magagawa nang walang propesyonal na direktor ng sayaw. Ang isang choreographer ay nagtuturo sa isang tao na gumalaw at kontrolin ang katawan. Kaya, nakakatulong ito sa kanya na palayain ang kanyang sarili mula sa mga kumplikado. Kung walang choreographer, boring ang performance ng singer. Kaya naman tinutulungan siya nito pangkat ng balete, tumutulong na lumikha ng mood at mapanatili ang nais na kapaligiran.

Mga tampok ng propesyon Choreographer Kakaiba at prospect ng propesyon

Ang isang koreograpo ay hindi lamang dapat magaling sumayaw. Mahalaga para sa kanya na magkaroon ng mga katangiang pang-organisasyon at pagkamalikhain upang makabuo ng isang konsepto ng sayaw, isang imahe, at i-coordinate ang mga aksyon ng mga mananayaw. Hindi gaanong mahalaga ang pagka-orihinal, ang kakayahang makipag-usap, at pakikisalamuha, dahil kakailanganin mong magtrabaho hindi lamang sa mga mananayaw, kundi pati na rin sa mga taga-disenyo ng kasuutan, mga producer, mga taga-disenyo ng ilaw, mga taga-disenyo ng tunog at iba pang mga tao.

"Mga Pitfalls" ng propesyon ng Choreographer Lahat ng mga kalamangan at kahinaan ng propesyon. Mga kahirapan at tampok.

Mahirap para sa isang choreographer, tulad ng isang mananayaw, upang maiwasan ang mga pinsala. Madalas sumasakit ang kanilang mga binti dahil dinadala nila ang bigat ng kargada. Mahirap ding iwasan ang kumpetisyon, kaya kailangan mong palaging maghanap para manatili sa show business. Ngunit ang gawaing ito ay nagdudulot din ng malaking kasiyahan. Ang mga choreographer ay maaaring magtrabaho sa telebisyon, sa mga club, sinehan, fitness complex, atbp.

Saan at paano makakuha ng propesyon Choreographer Saan sila nagtuturo ng mga propesyon?

Ang dance studio ay magbibigay-daan sa iyo na makatanggap ng koreograpikong edukasyon sa semi-propesyonal na antas. Ang Pedagogical Institute o Institute of Arts ang magbibigay Edukasyong pangpropesyunal magtrabaho bilang isang koreograpo.

Noong ika-12 siglo, nauso ang sayaw sa korte, kung saan maraming mag-asawa ang umiikot sa isang bilog. Napakahalaga na kumilos nang maganda, dahil ang opinyon ng publiko tungkol sa mga ginoo at kababaihan ay nakasalalay sa ilang lawak dito.Noong ika-14 at ika-15 siglo, lumitaw ang court ballet, na nailalarawan sa pamamagitan ng mga mararangyang kasuotan at mga eksenang kinasasangkutan ng mga diyos at diyosa. Ang pagtatanghal ng sayaw ay pinangunahan ng tagapamahala ng bola. Ang mga court ballets kung minsan ay tumagal ng ilang araw.Sa mga estates ng mga mayayaman, ang mga espesyal na upahang mananayaw ay sumayaw upang pasiglahin ang nakakainip na gabi ng maharlika. Samakatuwid, ang mga propesyonal na koreograpo ay nahaharap sa gawain ng pagtuturo ng mga asal na dapat ipakita sa panahon ng sayaw.…

Ang theatricalization ng sayaw ay unti-unting naganap, at noong ika-18 siglo ang ballet ay nakakuha ng isang malakas na lugar sa entablado. Dumating din ang mga direktor ng sayaw. Ito ay pinaniniwalaan na ang unang koreograpo na sinubukang lumikha ng bokabularyo ng ballet ay si Pierre Beauchamp, isang guro ng sayaw sa korte ng Louis XIV. Sa Russia, noong ika-18 siglo, nagsimula ang pag-usbong ng mga serf theater, kung saan pinangangasiwaan ng mga dayuhang koreograpo at koreograpo, gaya nina Rosetti at Mariodini, ang pagsasanay ng mga mananayaw at ang paggawa ng mga ballet.

Noong ika-19 na siglo mga sikat na sinehan Dumating ang mga kabisera ng Europa pagtatanghal ng ballet mga koreograpo M. Petipa, J. Coralli, J. Perrot. Ang ballet ng Russia ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo dahil sa magagaling na choreographers at mga koreograpo tulad ng V. Nijinsky, I. Walberch.

Mayroon bang pagkakaiba sa pagitan ng isang koreograpo at isang koreograpo? May pagkakaiba, ngunit ito, lalo na sa modernong koreograpia, ay napakalabo. Ang choreographer ay bumubuo at lumikha ng komposisyon. Napagtanto ng koreograpo ang plano ng koreograpo. Kadalasan, pinagsasama ng pinuno ng isang dance studio o teatro ang mga tungkulin ng isang koreograpo at koreograpo. Ang isang halimbawa ay si Moiseev, ang ulo sikat na grupo katutubong sayaw, direktor at koreograpo ng palabas na ballet na "TODES" na si Alla Dukhova.

Sa modernong koreograpia ay marami iba't ibang estilo at mga direksyon at para sa bawat isa sa kanila ang koreograpo ay dapat magkaroon ng angkop na kaalaman, kasanayan at kakayahan. Ngunit sa anumang kaso, ang koreograpo ay dapat magkaroon ng isang hindi nagkakamali tainga para sa musika, makabuo ng konsepto para sa isang produksyon, pumili ng musika at mga kasuotan, at pumili ng mga performer. Dapat malaman ng koreograpo ang mga limitasyon ng pisikal na aktibidad ng mga mananayaw, magplano ng mga pag-eensayo, at makahanap ng wika ng kapwa hindi lamang sa mga performer, kundi pati na rin sa mga technician, musikero, designer.

Ang kahalagahan sa lipunan ng propesyon sa lipunan: Ang isang tao ay maaaring sumayaw nang walang tulong ng isang koreograpo sa isang amateur na antas hangga't gusto niya - sa isang disco, sa bahay. Ngunit hindi natin dapat kalimutan na ang mga benepisyo mula sa mga propesyonal na ito ay sa ilang mga paraan maihahambing ang kahalagahan sa gawain ng isang psychologist. Sa pamamagitan ng pagtuturo sa isang tao na ilipat at kontrolin ang kanyang katawan, ang koreograpo sa gayon ay nagpapalaya sa kanya mula sa kanyang mga kumplikado. Gayundin, hindi magagawa ng mga artista kung wala ang mga espesyalistang ito. Maiinip ang mga manonood kung kakantahin lang nila ang kanilang mga kanta. Samakatuwid, palaging sinasamahan ng ballet ang artist sa mga konsyerto, na naghahatid ng mood at kapaligiran sa pamamagitan ng sayaw.

Ang Choreographer ay isang hinahanap na propesyon. Maaari siyang magtrabaho sa teatro, sa telebisyon, sa mga set ng pelikula. Ito ay kinakailangan para sa iba't ibang mga pagdiriwang, mga kaganapan sa kapistahan, V figure skating, para sa pagtatanghal ng fashion show. Mayroong isang malaking bilang ng mga lugar upang ilapat ang iyong lakas at talento, ngunit ang kumpetisyon ay napakalaki din.
Ang isang koreograpo ay dapat hindi lamang isang propesyonal, kundi isang maraming nalalaman na tao maunlad na tao, na kumukuha ng inspirasyon mula sa iba pang mga sining at mula sa pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin.

Ang katanyagan at pagiging natatangi ng propesyon: Ang choreographer ay dapat, natural, marunong sumayaw, maging isang mahusay na organizer at malikhain. Pagkatapos ng lahat, ang gawain ay binubuo ng pag-uugnay sa mga aksyon ng lahat ng mga mananayaw, na may mga imahe at konsepto. Kailangan mong maging orihinal, dahil ang mga improviser ang nakakamit ng tagumpay. Maipapayo rin na mahalin ang komunikasyon, dahil kakailanganin mong matugunan ang maraming tao: mga artista, prodyuser, mananayaw, taga-disenyo ng kasuutan.

Mga panganib sa propesyon: Mahirap maiwasan ang pinsala sa ganitong uri ng trabaho. Lahat ng mananayaw ay dumaranas ng pananakit ng kanilang mga tuhod o iba pang bahagi ng katawan na nagdadala ng pangunahing kargada. Hindi ka rin makakatakas sa kompetisyon. Mahirap manatiling nakalutang sa negosyo ng palabas - maaari kang maging isang sunod sa moda na koreograpo, ngunit bukas ay hindi ka na nila maaalala. Sa anumang kaso, ang gawaing ito ay nagdudulot ng kasiyahan, kapwa moral at materyal. Ang mga tao ng malikhaing propesyon na ito ay makakahanap ng trabaho sa mga dance club, fitness center, sinehan, sa telebisyon at iba pang lugar.

Kung saan makakakuha ng propesyon: Maaari kang matuto ng choreography sa isang semi-propesyonal na antas sa isang dance studio. Ang edukasyon sa espesyalidad ng parehong pangalan ay natanggap sa Pedagogical Institute o Institute (paaralan) ng Sining.