Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ito ay bubuksan ng MGIM Orchestra. A.G. Schnittke "Vivat, akurdyon!" sa ilalim ng direksyon ni Valentin Bobyshev, mga nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon na sina Makar Bogolepov at Aidar Salakhov, ang accordion duet na "Inspirasyon", ensembles "Russian Renaissance" at Elegato.

Sa Disyembre 14, ang mga mag-aaral ng Petrozavodsk Conservatory ay magpapakita ng kanilang mga kasanayan. A.K. Glazunov at ang St. Petersburg Conservatory. N.A. Rimsky-Korsakov. Noong Disyembre 15, ang iskedyul ng pagdiriwang ay may kasamang konsiyerto ni Nikita Vlasov (accordion, Russia) at Vladislav Pligovka (accordion, Belarus). Sa Disyembre 16, gaganap si Dmitry Khodanovich: ang konsiyerto ay dadaluhan ng Pinarangalan na Artist ng Russia, kompositor na si Vladimir Bonakov at Andrei Dmitrienko (accordion).

seremonya ng pagsasara magaganap ang pagdiriwang Disyembre 17. Ang mga nanalo ng espesyal na premyo na "Silver Disc", na iginawad para sa mga merito sa sining ng button accordion, ay iaanunsyo. Kabilang sa mga awardees ang mga nangungunang performer, kompositor, guro, mga musical figure at mga master tool designer. Bilang karagdagan, ang gabi ay magtatampok ng mga pagtatanghal ng trio ng Caucasian national harmonicas na "Pshina" at ang grupo ng mga manlalaro ng harmonica ng Russian Academy of Music na pinangalanan. Gnesins sa ilalim ng pamumuno ni Pavel Ukhanov.

Kasama rin sa iskedyul ng pagdiriwang ang pagpupulong ng Interregional Association of Bayan and Accordion Players, creative meetings kasama ang mga sikat na guro ng musika, isang palabas. dokumentaryong pelikula"Musika ni Sofia Gubaidulina para sa akurdyon."

Artistic director ng festival na "Bayan and Accordion Players" - Artist ng Bayan Russia, Propesor Friedrich Robertovich Lips.

Pandaigdigang pagdiriwang"Mga manlalaro ng akurdyon at akurdyon" ay sinusuportahan ng Ministri ng Kultura Russian Federation, Russian Academy musikang pinangalanan Gnesins, Friedrich Lips Charitable Foundation sa loob ng balangkas ng Federal Target Program na "Kultura ng Russia".

Friedrich LIPS

Programa sa pagdiriwang

Ministri ng Kultura ng Russian Federation
Ang Russian Academy of Music ay pinangalanan. Gnessins Charitable Foundation Mga labi ni Friedrich

XXIX International Festival "Mga Manlalaro ng Accordion at Accordion"

Disyembre 13, Miyerkules, magsisimula sa 19-00
Concert Hall ng Russian Academy of Music na pinangalanan. Gnessins
Pagbubukas ng XXIX International Festival "Accordion and Accordion Players"

MGIM Orchestra A.G. Schnittke "Vivat, akurdyon!"
Artistic na direktor at konduktor - Propesor Valentina Bobysheva

Ang nagwagi sa internasyonal na kumpetisyon ay gumaganap musika sa silid M - Prize sa USA ensemble na "Russian Renaissance" na binubuo ng: Ivan Kuznetsov (balalaika), Anastasia Zakharova (domra), Ivan Vinogradov (balalaika double bass), Alexander Tarasov (accordion)

Nagwagi ng internasyonal na kumpetisyon sa Klingenthal (2017, 1st prize sa kategorya pop music) Aidar Salakhov
Ensemble "Elegato" na binubuo ng: Aidar Salakhov (accordion), Mikhail Talanov (violin), Dmitry Tarbeev (double bass)

Naglalaro ang mga mag-aaral ng Petrozavodsk Conservatory. A.K. Glazunov, mga nagwagi ng all-Russian at internasyonal na mga kumpetisyon
Nikita Istomin at Alexey Dedyurin

Naglalaro ang mga mag-aaral ng St. Petersburg Conservatory. N.A. Rimsky-Korsakov, mga nagwagi ng all-Russian at internasyonal na mga kumpetisyon Dmitry Borovikov, Evgenia Chirkova, Artyom Malkhasyan, Vladimir Stupnikov, Arthur Adrshin, Nikolay Teleshenko, Arkady Shkvorov, Nikolay Ovchinnikov, Ensemble "Charm"

Laureate ng all-Russian at international competitions na si Nikita Vlasov

Laureate ng mga internasyonal na kumpetisyon Vladislav Pligovka (Belarus)

Interlude ng pagdiriwang. Class No. 28

1. Pagpupulong ng Interregional Association of Bayan and Accordion Players
2. Dokumentaryo na pelikulang “Musika ni Sofia Gubaidulina para sa akurdyon. Malikhaing pagpupulong Sofia Gubaidulina at Friedrich Lips kasama ang mga mag-aaral ng Royal Academy of Music sa Copenhagen (Denmark, 2014)"
3. Acoustic modernization system para sa button accordion at accordion” – ulat ni Mikhail Burlakov

Nagwagi ng internasyonal na kumpetisyon na "GRAND PRIX" (France) na si Dmitry Khodanovich
Ang konsiyerto ay dinaluhan ng Pinarangalan na Artist ng Russia, nagwagi ng internasyonal na kumpetisyon, kompositor na si Vladimir Bonakov at nagwagi ng internasyonal na kumpetisyon na si Andrei Dmitrienko

Disyembre 17, Linggo, magsisimula sa 14-00
Concert Hall ng Russian Academy of Music na pinangalanan. Gnessins
Pagsasara ng XXIX International Festival "Mga Manlalaro ng Accordion at Accordion"

May harmonica sa stage!
Ang Russian, Saratov, Talyanka, Livenskaya, pagong ay kinakatawan ng Ensemble of Harmonists ng Russian Academy of Music na pinangalanan. Gnessins na binubuo ng: People's Artist ng Republika ng Mari El Alexey Volkov, Mikhail Kuzmin, Pavel Fomin, Viktor Ignatenko, Vladislav Shumkin, Nikita Tabaev, Roman Mishin, Vadim Shvets at Ekaterina Mukhina, artistikong direktor na si Pavel Ukhanov.
Ang Caucasian harmonica ay kinakatawan ng Trio ng Caucasian national harmonicas na "Pshina" na binubuo ng: Madina Kozheva, Suzanna Thalijokova at Zalimgeri Temirkanov.
Ipinakita ng Bandoneon ang Tango en Vivo quartet na binubuo ng: Ivan Talanin (bandoneon), Anton Semke (violin), Alexander Shevchenko (piano), Nikita Kecher (double bass).

Jazz sa entablado ng Gnesin!
Dobrek Bistro Quartet (Austria)
Alexey Biz (violin), Krzysztov Dobrek (accordion), Luis Ribeiro (percussion), Alexander Lakner (double bass).

Pagtatanghal ng mga silver disc para sa 2017

Bayan, akordyon, harmonica... Para sa mga taong walang karanasan, malayo sa musika, walang pagkakaiba sa pagitan ng mga instrumentong ito: ito ay isang akurdyon, at ito ay isang akurdyon. Ang gayong mga tao ay maaaring mahinahong pumunta sa isang tindahan ng mga instrumentong pangmusika at, itinuro ang akurdyon, magtanong: "Ibigay mo sa akin ang akurdyon na iyon!" Pinagkakaguluhan nila ang mga accordionist sa mga manlalaro ng button accordion, at pareho silang may mga manlalaro ng accordion...

Samantala, may mga pagkakaiba, at medyo makabuluhan. Ngunit upang maunawaan kung paano naiiba ang pindutan ng akurdyon mula sa akurdyon, kailangan mong magsabi ng ilang mga salita tungkol sa kanilang karaniwang ninuno.

Harmon - pinsan ng alpa

Ang lahat ng harmonica, pati na ang mga button accordion at accordion, ay nabibilang sa mga instrumentong pangmusika ng tambo. Dahil mayroon silang keyboard, itinuturing din silang mga keyboard, o sa halip ay keyboard-pneumatic. Gayunpaman, ang pangunahing tampok na nagpapakilala sa anumang akurdyon ay ang tambo, isang nababaluktot na bakal na plato, ang panginginig ng boses na gumagawa ng tunog. SA iba't ibang instrumento ang dila ay hinihimok sa iba't ibang paraan. Halimbawa, ang alpa ng isang Hudyo ay tinutugtog sa pamamagitan ng pagpindot nito sa mga ngipin at sabay na paghampas sa dila gamit ang mga daliri, at ang bibig ay nagsisilbing resonator. Sa pamamagitan ng pagbubukas nito nang mas makitid o mas malawak, maaari kang makakuha ng mga tunog ng iba't ibang timbre.

Paano gumagana ang isang akurdyon?

Ang mga tambo ng akordyon ay nanginginig sa daloy ng hangin, na binomba ng tagapalabas, pinipiga at iniuunat ang mga bubuyog. Ang mga ito ay naka-mount sa mga piraso ng metal na may mga puwang kung saan ang hangin ay dumadaan at iba't ibang laki: ang ilan ay mas malaki at mas malaki - ang mga tambo na ito ay nagbibigay ng mas mababang mga tunog, ang iba ay mas magaan at mas maliit - dito ang mga tunog ay mas mataas.

Ang bawat bar ay may dalawang dila sa magkabilang panig, na pinaghihiwalay ng isang leather flap sa paraang kapag ang balahibo ay na-compress, isa lamang sa kanila ang nag-vibrate, at kapag ang balahibo ay nakaunat, ang iba ay nag-vibrate. Alinsunod dito, mayroon ding dalawang puwang na sumasakop sa mga dila.

Upang palakasin ang tunog, ginagamit ang mga silid ng hangin - mga resonator, kung saan nakakabit ang mga piraso. Ang mga resonator na ito ay kahoy (karaniwang spruce). Kasama ang mga bar, sila ay binuo sa mga bloke, na naka-install sa loob ng katawan ng akurdyon sa soundboard - isang espesyal na partisyon na may mga butas. Ang mga bloke ng resonator ay matatagpuan sa gilid ng deck na mas malapit sa mga bellow, at sa gilid ng katawan ay may mga balbula para sa supply ng hangin. Ang mga balbula na ito ay konektado sa mga pindutan at natatakpan ng isang ihawan.

Kapag pinindot ang mga buton, bumukas ang mga balbula, dumadaloy ang hangin sa soundboard, at nag-vibrate ang mga tambo, na lumilikha ng tunog.

Minsan ang mga sukat ng mga tambo sa mga sound bar, na nangangahulugang ang mga ito musikal na tono, maaaring magkaiba. Samakatuwid, ang lahat ng mga accordion ay nahahati sa dalawang malalaking grupo: sa isa, ang mga tambo sa "input" at "output" ay pareho, ang pinakasikat na akurdyon ng ganitong uri ay ang pilay. Sa pangalawang pangkat, ang mga tambo na ito ay magkakaiba, na gumagawa ng mga tunog ng iba't ibang mga pitch. Kasama sa ganitong uri ang mga harmonicas tulad ng talyanka (baluktot na "Italian").

Mga pagkakaiba sa pagitan ng kaliwa at kanang keyboard

Ang mga pindutan sa kaliwang keyboard ay matatagpuan sa mismong katawan. Ito ay inilaan para sa saliw. Ang pagpindot sa isang button dito ay magbubukas ng ilang mga resonator chamber nang sabay-sabay, at isang buong chord ang tumutunog.

Ang melody mismo ay nilalaro sa kanang keyboard. Narito ang mga pindutan ay matatagpuan sa leeg, nakakabit sa katawan, at nilagyan ng mga metal levers na umaabot sa mga balbula. Ang mga ito ay matatagpuan sa isa o ilang mga hilera (samakatuwid ang mga pangalan na "single-row", "double-row", atbp.). Ang pagpindot sa isang button ay magbubukas lamang ng isang resonator - at samakatuwid ay gumagawa ng isang purong musikal na tono.

Unang kamay harmonicas

Noong 1783, natuklasan ng Czech master na si Kirshnik, na nakatira sa St. Petersburg, ang isang bagong (tulad ng tila sa kanya) na paraan ng paggawa ng mga tunog - gamit ang mga metal na tambo. Noong 1821, nilikha ang master ng Berlin na si Buschmann, batay sa pamamaraang ito harmonica, at sa sa susunod na taon Sinubukan kong ikabit ang balahibo dito. Noong 1829, ang Viennese na imbentor na si Cyril Demian ay nakabuo ng isang instrumento na tinawag niyang akurdyon dahil ang kaliwang keyboard nito ay kapareho ng sa modernong harmonicas - isang chord keyboard: ang pagpindot sa isang pindutan ay gumawa ng isang buong chord. Gayunpaman, ang instrumentong ito ay wala pang tamang keyboard.

Sa paligid ng 1830s, ang bagong bagay ay tumagos sa Russia, nakakuha ng isang simpleng pangalan doon - akordyon - at nakakuha ng mahusay na katanyagan.

Mula sa akurdyon hanggang sa akurdyon at akurdyon

Ngunit agad na napansin ng mga musikero na ang mga simpleng accordion ay mayroon ding mga disadvantages. Halimbawa, mayroon silang limitadong hanay ng tunog (ilang octaves). Bilang isang tuntunin, mayroon lamang silang isang susi, at ito ay major o minor.

Samakatuwid, ang tanong ay lumitaw sa lalong madaling panahon tungkol sa pag-imbento ng isang instrumentong pangmusika na magkakaroon ng mga pakinabang ng isang pagkakatugma, ngunit sa parehong oras ay magkakaroon ng isang malawak na sukat at isang pantay na tempered na sukat ng musika (i.e., isang sukat kung saan ang bawat oktaba ay nahahati sa 12 mathematically equal semitones). Ang sistemang ito ay ginagamit sa akademikong musika sa loob ng ilang siglo na ngayon. Ang isa pang pangalan para dito ay "full chromatic scale".

Sa buong ika-19 na siglo, ang iba't ibang mga kumpanya at manggagawa sa Europa at Russia ay nagtrabaho upang mapabuti ang akurdyon. Ang kanan ay idinagdag sa kaliwang keyboard, lumitaw ang iba't ibang mga prototype ng button accordion at accordion na may piano keyboard - kasama ng mga ito ang "piano accordion" mula sa lungsod ng Yelets at ang chromatic harmonica ni Nikolai Ivanovich Beloborodov, na nilikha noong 1870.

Noong 1907, ginawa ng imbentor na si Pyotr Egorovich Sterligov ang unang three-row na button accordion, at noong 1913 - isang limang hilera.

Sa paligid ng parehong oras, chromatic harmonics na may piano keyboard, iyon ay, mga modernong accordion. SA Unyong Sobyet nakarating sila doon mga 1930s.

Bayan at akurdyon: pagkakatulad

Una, tulad ng nabanggit na sa artikulo, pareho ang button na accordion at ang accordion ay chromatic harmonics, iyon ay, mayroon silang pantay na tempered tuning (12 semitones per octave) at isang malaking hanay ng mga octaves.

Pangalawa, ang istraktura ng pindutan ng akurdyon at akurdyon ay magkatulad, lalo na ang kaliwang keyboard. Idinisenyo ito para sa mga bass notes (ang unang dalawang hanay ng mga pindutan) at para sa mga chord (ang natitirang apat na hanay - major, minor, ikapitong chord, pinaliit na ikapitong chord).

Mga uri ng button accordions at accordions

Kapag dumating ka sa isang tindahan ng instrumentong pangmusika upang bumili ng angkop na harmonica, kailangan mong malaman na mayroong isa pang mahalagang nuance.

Parehong button accordions at accordions ay nahahati sa tatlong uri: ready-made, opsyonal, at ready-elective. Sa mga handa na, ang kaliwang keyboard ay naka-configure tulad ng inilarawan sa itaas. Para sa mga electives, ito, tulad ng tama, ay kailangan upang i-extract hindi chords, ngunit indibidwal na mga tala. Para sa ikatlong uri - handa nang piliin - maaari kang lumipat sa pagitan ng dalawang mga mode. Para lumipat, mayroong espesyal na register key sa kaliwang keyboard. Sa piling mode, ang mga row na may mga chord ay nagiging isang bagay tulad ng kanang keyboard ng isang four-row na button na accordion, na makikita lamang sa salamin.

Gustung-gusto ng mga propesyonal na musikero ang mga handa na accordion at button accordion higit sa lahat, dahil ang mga kakayahan ng mga instrumentong ito ay napakalawak. Ang mga ito ay medyo mas mahirap matutunan kaysa sa mga handa, ngunit maaari mong laruin ang halos anumang bagay sa kanila - kahit na ang mga Bach fugues.

Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng isang pindutan ng akurdyon at isang akurdyon?

tsaka iba't ibang hugis katawan (para sa isang pindutan ng akurdyon ito ay mas hugis-parihaba, para sa isang akurdyon ito ay mas bilugan), at ang hugis ng leeg (para sa isang akurdyon ang leeg ay mas mahaba), ang pangunahing bagay na nakikilala ang isang pindutan ng akurdyon mula sa isang akurdyon ay ang keyboard para sa kanang kamay.

Sa kanang keyboard ng button accordion mayroong tatlo hanggang limang hilera ng mga button, na kumakatawan sa buong chromatic scale at sumasaklaw sa hanay na 5-6 octaves. Mayroong parehong 3-row at 5-row na button accordion, at para sa limang-row na button accordion, ang una at ikalawang hanay ng mga button ay katulad ng ikaapat at ikalima. Kapag nilalaro ito, ginagawa nitong mas madali ang paglipat mula sa isang key patungo sa isa pa.

Ang kanang keyboard ng accordion ay isang hilera ng napakalaking piano key. Bilang panuntunan, mayroong 41 na susi sa fretboard. Ang kanang keyboard ay mayroon ding ilang register switch. Sa kanilang tulong, binabago nila ang timbre ng isang tunog o ang pitch nito, na ginagawang mas mataas o mas mababa ang tunog ng tunog. Ang mga modelo ng konsyerto ng mga akordyon ay mayroon ding mga switch na maaari mong pindutin gamit ang iyong baba nang hindi naaabala ang iyong pagtugtog.

Gayunpaman, ang accordion keyboard mismo ay sumasaklaw sa isang mas maliit na hanay kaysa sa button na accordion keyboard. Ang pagiging isang pindutan ng akurdyon instrumentong pangmusika, ang akordyon (kung balewalain mo ang mga switch ng rehistro) ay maaari lamang maglaro ng tatlo at kalahating octaves.

At sa wakas, ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng isang pindutan ng akurdyon at isang akurdyon ay ang tunog. Sa akordyon, ang mga vocal reed ay nakatutok na may bahagyang pagkakaiba; Ang mga tambo ng akordyon ng butones ay nakatutok nang sabay-sabay, at ang tunog ay mas malinaw.

Mula Disyembre 13 hanggang 17, 2017 sa Moscow, sa Concert hall Ang Russian Academy of Music ay pinangalanan. Magho-host ang Gnesins ng tradisyunal na taunang International Festival na "Accordion and Accordion Players".

Ito ay isang pre-anniversary festival; eksaktong isang taon mamaya, sa 2018, ipagdiriwang ng festival ang ika-30 anibersaryo nito.

Among internasyonal na mga kaganapan mga accordionist at accordionist, ang forum na ito ay isa sa pinakaprestihiyoso at makapangyarihan: ang mga musikero ay nakikilahok dito iba't ibang henerasyon At mga pambansang paaralan, sa gayo'y kinukumpirma ang kanyang mataas na katayuan. Ang artistikong direktor ng pagdiriwang ay ang tagapagtatag nito - People's Artist ng Russia, Propesor Friedrich Robertovich Lips.

SA magkaibang taon Ang poster ng konsiyerto ng festival ay pinalamutian ng mga pangalan ng Y. Kazakov, A. Belyaev, V. Semenov, A. Sklyarov, Y. Drangi, O. Sharov, A. Dmitriev, Y. Shishkin, V. Romanko, M. Ellegard ( Denmark), M. Rantanen (Finland), H. Nota (Germany), E. Moser (Switzerland), M. Dekkers (Holland), V. Zubitsky (Ukraine), M. Bonnet at M. Azzola (France), Art Van Damme (USA) , Frank Morocco (USA); Kabilang sa mga ensemble ay ang Ural Trio of Accordion Players, N. Rizol Quartet (Ukraine), Quintet "Russian Timbre", V. Kovtun Trio, A. Muzikini Quartet (France)...

Ang pagdiriwang ay nagtataglay ng isang malaking gawaing pang-edukasyon, na nagbibigay ng isang natatanging pagkakataon upang marinig ang mga modernong tagumpay ng Ruso at mundo sa larangan ng sining ng accordion. Kasabay nito, natuklasan nito ang mga bagong talento - hindi lamang kinikilalang mga master, kundi pati na rin ang mga maliliwanag na batang performer ay nagpapakita ng kanilang sining dito.

Nagtatampok ang festival ng malawak na hanay ng solo at ensemble music performances; ang malawak na saklaw ng repertoire ay sumasalamin sa panorama ng buong pagkakaiba-iba ng accordion art: mula sa mga klasiko hanggang sa jazz, mula sa sikat na entablado sa avant-garde...

Sa Disyembre 13, gaganap ang MGIM Orchestra sa pagbubukas ng pagdiriwang. A. G. Schnittke "Vivat, akurdyon!", Artistic na direktor at konduktor - Propesor Valentina Bobysheva; mga nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon: Makar Bogolepov, Aidar Salakhov; duet ng mga manlalaro ng akurdyon na "Inspirasyon"; ensembles "Russian Renaissance" at "Elegato".

Sa Disyembre 14, ang mga mag-aaral ng Petrozavodsk Conservatory ay magpapakita ng kanilang mga kasanayan. A.K. Glazunova - Nikita Istomin at Alexey Dedyurin at mga mag-aaral ng St. Petersburg Conservatory. N.A. Rimsky-Korsakov - Dmitry Borovikov, Evgenia Chirkova, Artyom Malkhasyan, Vladimir Stupnikov, Arthur Adrshin, Nikolay Teleshenko, Arkady Shkvorov, Nikolay Ovchinnikov, Ensemble "Charm".

Disyembre 15 - konsiyerto nina Nikita Vlasov (accordion, Russia) at Vladislav Pligovka (accordion, Belarus)

Sa Disyembre 16, gaganap si Dmitry Khodanovich; Ang pinarangalan na Artist ng Russia, ang kompositor na si Vladimir Bonakov at Andrey Dmitrienko (accordion) ay nakikilahok sa konsiyerto.

Disyembre 17 – seremonya ng pagsasara ng XXIX International Festival “Bayan and Bayanists”. Ang huling konsiyerto ay magiging isang makulay na kaleidoscope iba't ibang estilo at mga genre; bukod pa, ito ay magiging isang napakatalino na parada ng mga orihinal na harmonicas!

Ang Russian, Livenskaya, Talyanka, Turtle, Saratov harmonicas ay ipapakita ng Harmonist Ensemble ng Russian Academy of Music na pinangalanan. Gnesins, Artistic na direktor na si Pavel Ukhanov. Ang Trio ng Caucasian national harmonics na "Pshina" ay mayroong repertoire arrangement ng maalab na Caucasian na mga kanta at himig.

Bilang bahagi ng Quartet Tango sa Vivo- sikat na bandoneon player, nagtapos ng Russian Academy of Music. Gnesins Ivan Talanin. Ang grupo ay lumahok sa broadcast sa pinakalumang tango radio na "La 2×4" at nagdulot ng malaking tagumpay sa sikat na TV channel sa buong mundo. Latin America"Telefe"...

Musette na sinamahan ng Latin American - salsa, tango at bossa nova, pati na rin ang jazz, klasikal na musika, musika ng Balkans, East, gypsies at Slavic folk music ay isasagawa ng sikat na Dobrek-Bistro Quartet (Austria), na binubuo ng: Alexey Bitz (violin), Krishtov Dobrek (accordion), Luis Ribeiro (percussion), Alexander Lackner (double bass) .

Bilang bahagi ng 29th International Festival "Accordion and Accordion Players", isang Kumpetisyon para sa mga mag-aaral ng mga paaralan ng musika at kolehiyo ng Russia ay ginanap; malikhaing pagpupulong sa mga sikat na guro ng akurdyon.

Kasama rin sa festival program ang pagpupulong ng Interregional Association of Bayan and Accordion Players; screening ng dokumentaryo na “Music of Sofia Gubaidulina for accordion. Malikhaing pagpupulong sa pagitan nina Sofia Gubaidulin at Friedrich Lips kasama ang mga mag-aaral ng Royal Academy of Music sa Copenhagen (Denmark, 2014).

Mula noong 1993, sa inisyatiba ng Russian Academy of Music. Gnessins at ang Festival Organizing Committee ay itinatag espesyal na premyo: "Silver disc" - para sa mga merito sa sining ng button accordion. Kabilang sa mga tatanggap ang mga nangungunang performer, kompositor, guro, musical figure at master instrument designer. Ang pagtatanghal ng 2017 Silver Discs ay magaganap sa pagsasara ng pagdiriwang.

Serbisyo ng press ng XXIX International Festival"Mga manlalaro ng akurdyon at akurdyon"

PAUNANG-TAO

Ang mga koleksyon na "Accordion and Accordion Players" ay nakatanggap ng karapat-dapat na pagkilala malawak na hanay mga mambabasa - mga guro, mag-aaral, musikero ng konsiyerto, pinuno ng mga amateur art group. Sa esensya, ang seryeng ito ay ang katuparan ng isang matagal nang pangarap ng mga accordionist na lumikha ng isang teoretikal na batayan para sa accordion art, na nakamit ang makabuluhang tagumpay sa nakalipas na dalawa o tatlong dekada. Ang mga materyales na inilathala sa mga koleksyon ay nagbubuod sa mga tagumpay na ito at nagbabalangkas ng mga paraan upang higit pang mapabuti ang sining ng paglalaro ng button na accordion.

Kasama sa isyung ito ang apat na artikulo, ang mga may-akda nito ay mga kilalang metodologo, guro at tagapalabas.
Ang koleksyon ay bubukas sa isang artikulo ni V. Zinoviev "Instrumentasyon gumaganang piano para sa accordion orchestra". Si Vladimir Mikhailovich Zinoviev ay ipinanganak noong 1939 sa Gorky. Edukasyon sa musika natanggap sa Perm paaralan ng musika, at pagkatapos ay sa Gnessin Musical Pedagogical Institute, kung saan siya ay nagtapos mula sa accordion class ng Honored Artist ng RSFSR, Associate Professor A. E. Onegin, at ang conducting class ng Honored Artist ng RSFSR at. O. Propesor A.B. Pozdnyakov. Aking aktibidad ng pedagogical Nagsimula si Zinoviev sa Novomoskovsk Music School, kung saan pinamunuan niya ang accordion orchestra at orchestra mga instrumentong bayan. Noong 1968, nagsimula siyang magturo sa Gnessin Institute; sa 1970 ito ay nagiging artistikong direktor Institute orkestra ng accordion. Ang mga aktibidad ni Zinoviev ay lubos na pinahahalagahan sa 2nd Moscow Youth Festival of Russian Folk at musikang Sobyet: ang orkestra na kanyang pinamunuan ay ginawaran ng unang gantimpala.
Nagtatrabaho sa orkestra ng accordion, nakakuha si Zinoviev ng maraming karanasan sa instrumento, na ibinahagi niya sa mga pahina ng aklat na ito. Ang artikulong "Instrumentasyon ng piano ay gumagana para sa isang orkestra ng accordion" ay naglalaman ng ilang mga kabanata: ipinakilala ng may-akda ang mambabasa sa iba't ibang komposisyon ng mga orkestra ng accordion at ang disenyo ng mga marka, sinusuri ang mga pag-andar ng orkestra at mga diskarte sa orkestra na tumutulong sa pagpapayaman ng tunog ng mga instrumento ng parehong timbre, at pinag-aaralan nang detalyado ang mga tampok ng instrumentasyon ng mga gawa ng piano. Ang lahat ng pangunahing probisyon ay malinaw na inilalarawan sa mga halimbawa ng musika.

Ang susunod na artikulo - "Sa mga transkripsyon at transkripsyon" - ay isinulat ng mahuhusay na manlalaro ng accordion na si Friedrich Robertovich Lips. Ipinanganak siya noong 1948 sa Yemanzhelinsk Rehiyon ng Chelyabinsk. Nagsimula siyang tumugtog ng button accordion sa edad na lima. Nag-aral sa nursery paaralan ng musika, pagkatapos ay sa Magnitogorsk Music College, na nagtapos siya ng mga parangal sa loob ng tatlong taon; Nakatanggap siya ng karagdagang edukasyon sa musika sa Gnessin Musical Pedagogical Institute (klase ng akurdyon ng Honored Artist ng RSFSR, Associate Professor S. M. Kolobkov) at bilang isang katulong. Sa kasalukuyan, pinagsasama ng Lips ang pagtuturo sa Gnessin Institute sa mga malawak na aktibidad sa konsiyerto. Paulit-ulit siyang gumanap sa iba't ibang lungsod ng ating bansa at sa ibang bansa. Noong 1969, nakibahagi siya sa International competition ng button accordionists at accordionists sa Klingenthal (GDR) at nakatanggap ng gintong medalya at ang titulo ng laureate.
Natitirang sining ng pagtatanghal at mahusay na kaalaman sa mga kakayahan ng modernong concert akurdyon na pinapayagan sa isang batang musikero lumikha ng maraming transkripsyon na kasama sa kanyang concert repertoire.

Sa artikulong "Sa Mga Transkripsyon at Transkripsyon," gumawa si Lips ng maikling makasaysayang pangkalahatang-ideya ng genre ng mga transkripsyon, sinusuri ang mga pinagmulan at kakanyahan nito, at nagbibigay ng mahahalagang rekomendasyon tungkol sa pag-aayos ng mga gawa ng piano para sa akurdyon. Sa malinaw na katibayan, iginiit ng may-akda masining na halaga genre na ito at isang madamdaming tagataguyod ng classical musical heritage.
Ang mga may-akda ng artikulong "Works ni Yu. N. Shishakov sa repertoire ng mga manlalaro ng accordion" - V. Belyakov at V. Morozov ay nagtatrabaho sa Ufa Institute of Arts. Si Vyacheslav Filippovich Belyakov ay ipinanganak noong 1939 sa Moscow. Noong 1959 nagtapos siya sa kolehiyo, at noong 1963 mula sa Gnessin Institute, klase ni Propesor N. Ya. SA taon ng mag-aaral Pinangunahan ni Belyakov ang mga amateur na pagtatanghal at nagtrabaho bilang isang guro sa isang paaralan ng musika ng mga bata. Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral, pumunta siya sa Ufa, kung saan inalok siyang pamunuan ang departamento ng mga instrumentong katutubong sa Institute of Arts; Mula noong 1974 siya ay naging bise-rektor ng institute. Para sa kanyang mahusay na pang-agham at pedagogical na gawain, siya ay iginawad sa akademikong titulo ng associate professor. Si Belyakov ay kilala rin bilang isang mahuhusay na tagapalabas na gumanap hindi lamang sa ating bansa, kundi pati na rin sa ibang bansa - sa Austria, Italya, Pransya, Sweden, Czechoslovakia, India, Nepal, mga bansa sa Latin America, atbp.; siya ay isang laureate Pandaigdigang kompetisyon sa Klungenthal (1962). Noong 1968, si Belyakov ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Bashk. ASSR, at noong 1974, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.

Si Vladimir Gavrilovich Morozov ay ipinanganak noong 1944 sa Ufa. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa musika sa Ufa Music College at sa Gnessin Musical Pedagogical Institute. Pagkatapos ng graduating mula sa institute, nagtrabaho siya sa Salavat music school; Mula noong 1974 siya ay nagtuturo sa Ufa Institute of Arts.

Sa kanilang artikulo, pinag-uusapan ng mga may-akda malikhaing talambuhay kompositor ng Sobyet Pinarangalan na Artist ng RSFSR na si Yuri Nikolaevich Shishakov, na gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa panitikan ng akordyon ng butones, at sinuri nang detalyado ang dalawa sa kanyang mga gawa - Konsiyerto para sa akordyon ng pindutan na may isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso at Sonata para sa akurdyon na pindutan.

Artikulo “Pagganap bilang isang anyo ng pagkakaroon piraso ng musika"pag-aari ng methodologist at guro na si Yuri Timofeevich Akimov. Ipinanganak siya noong 1934 sa Moscow. Nag-aral sa Moscow Music College na pinangalanan Rebolusyong Oktubre, pagkatapos ay sa Gnessin Musical Pedagogical Institute (klase ng Honored Artist ng RSFSR, Associate Professor A. A. Surkov); noong 1962 nagtapos siya sa graduate school sa Moscow Institute of Culture. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, nagturo si Akimov sa isang paaralan ng musika sa loob ng maraming taon; mula 1059 hanggang 1970 nagtrabaho siya sa Institute of Culture, una bilang isang guro, at pagkatapos ay bilang pinuno ng departamento ng mga katutubong instrumento. Noong 1968, naaprubahan siya para sa akademikong ranggo ng associate professor. Noong 1970, nagsimulang magturo si Akimov sa Gnessin Institute; Mula noong 1974 siya ay naging pinuno ng departamento ng mga instrumentong katutubong sa institusyong ito.

Ang pangalang Akimov ay malawak na kilala sa mga manlalaro ng akurdyon: kilala siya bilang may-akda mga gawaing metodolohikal, kabilang ang "Progressive school of playing the button accordion", maraming arrangement, transcription, at bilang compiler din ng ilang repertoire at pedagogical collection.
Sa artikulong "Pagganap bilang isang anyo ng pagkakaroon ng isang gawaing pangmusika," sinubukan ni Akimov na ipakita ang isa sa mga kumplikadong isyu aesthetics ng musika- tungkol sa konsepto ng "trabahong musikal" - at sa bagay na ito, matukoy ang papel ng tagapalabas sa paglikha nito. Sa paghahambing ng iba't ibang pilosopikal na konsepto, ang may-akda ay naghihinuha na sa pamamagitan lamang ng "pananatiling tapat sa ideya ng kompositor. at sa parehong oras na nararamdaman ang pulso ng modernidad," ang tagapalabas ay maaaring lumikha ng isang masiglang paglikha at gawin ang trabaho na "isang pag-aari pampublikong kamalayan" Kaugnay ng problemang ibinangon, tinalakay ng artikulo ang ilan kasalukuyang isyu sining ng akurdyon.
A. Basurmanov

• V. ZINOVIEV. Instrumentasyon ng piano gumagana para sa accordion orchestra
• F. LABI. Tungkol sa mga transkripsyon at transkripsyon
• V. BELYAKOV, V. MOROZOV. Mga gawa ni Yu. N. Shishakov sa repertoire ng mga manlalaro ng akurdyon
• Y. AKIMOV. Pagganap bilang isang anyo ng pagkakaroon ng isang gawaing musikal

I-download ang manual