Rostov Drama Theatre. Rostov Drama Theater Rostov Theater

Ang petsa ng pundasyon ng teatro ay itinuturing na Hunyo 23, 1863, nang maganap ang unang pagtatanghal ng nakatigil na teatro. drama tropa. Modernong gusali Ang teatro ay itinayo noong 1935 ayon sa disenyo ng mga natitirang arkitekto ng Sobyet na si V.A. Sina Shchuko at V.G. Gelfreich, naibalik pagkatapos ng digmaan noong 1963. Ang proyekto ng gusali ngayon ay kumakatawan sa Russia sa London Museum of Architectural History.

Nagbukas ang teatro sa dulang "The Inspector General" ni N.V. Gogol, kung saan ang papel ng Alkalde ay ginampanan ni M.S. Shchepkin Ang isang makabuluhang marka sa kasaysayan ng teatro ay iniwan ng negosyante, direktor at aktor na si N.N. Ang V.F. Komissarzhevskaya, M.M. Blumenthal - Tamarina, S.L. Kuznetsov. Sa panahon ng 1914-1915. ang pangunahing direktor ay si K.A. Marjanov. Noong 1920 pinangalanan itong State Drama Theater na pinangalanang A.V. Lunacharsky. Noong 1932 binigyan ito ng pangalan ng M. Gorky, noong 1981 - ang pamagat ng akademiko. Noong 1936, isang studio na inilipat mula sa Moscow sa ilalim ng direksyon ni Yu.A. Zavadsky (artistic director noong 1936-1940), kung saan nilalaro si V. Maretskaya, R. Plyatt, N. Mordvinov. Noong 1970s, ang mga pagtatanghal ng direktor na si Yu.I Eremin (punong direktor 1978-1980) ay naging mga kaganapan sa buhay ng teatro. Laureate ng Russian-Turkish Festival modernong dramaturhiya at teatro sa Moscow (2000). Malawak siyang naglilibot, na nag-aanyaya sa mga direktor mula sa Moscow, St. Petersburg, Germany, USA, Georgia, at mga estado ng Baltic upang magtanghal ng mga produksyon. Noong 2000, ang theater artist na si M.I. Si Bushnov ay iginawad sa " Gintong Maskara"("Para sa karangalan at dignidad"). Ang pagdiriwang ng All-Russian na "Russian Comedy" ay ginanap mula noong 1994 sa teatro.

Mula noong 2014 artistikong direktor at ang direktor ng teatro ay isang playwright, pampublikong pigura, Pinarangalan na Artist ng Russia, nagwagi ng Moscow City Prize, nagwagi ng State Prizes ng Republic of Mordovia, Honored Writer ng Mordovian SSR, nagwagi ng International, All-Union at All-Russian na mga kumpetisyon Alexander Pudin. Sa simula ng kanyang trabaho sa teatro, ang repertoire ay napunan ng mga produksyon na pinamamahalaang maging mga business card teatro: "Kasal" N.V. Gogol," Tahimik Don» M.A. Sholokhov, "Pygmalion" ni B. Shaw. Ang komedya na "Suitcase" ni Yuri Polyakov at ang steppe saga na "Gypsy" ni A. Kalinin ay inihahanda para sa produksyon.

Mga pagpipilian sa eksena

Ang teatro ay may tatlong yugto: Malaking bulwagan para sa 997 na upuan (mga sukat ng entablado: lapad - 23 m, lalim - 22 m, taas - 22 m), isang Maliit na Hall para sa 384 na upuan at isang Eksperimental na Yugto para sa 70 na upuan. Sa kanlurang pakpak ng teatro mayroong ART Gallery, at sa gitnang bahagi ng ART cafe " Theater Square No. 1."

Mga nagawa

    1936 - ika-4 na gantimpala Pandaigdigang pagdiriwang sining sa teatro (direktor Yu.A. Zavadsky).

    1976 - State Prize ng RSFSR na pinangalanan. K.S. Stanislavsky para sa dulang "Quiet Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov.

    1980 - iginawad karangalan na titulo"Academic".

    1995 - unang premyo sa All-Russian Festival na "Russian Classics" (Stavropol) para sa isang eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng dramaturgy ni A.S. Pushkin (play "Little Tragedies", direktor K. Serebrennikov).

    2010 – pinakamahusay na pagganap sa IV Theater Festival (Nikolaev, Ukraine) ng internasyonal na Black Sea club na HOMO LUDENS (“The Playing Man”) para sa produksyon “ Cherry Orchard"(direktor N. Sorokin)

    2010 - premyo sa IV All-Russian pagdiriwang ng teatro"Russian Comedy" para sa orihinal na produksiyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dula na "The Cherry Orchard" (direktor N. Sorokin)

    2012 - premyo sa V All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksiyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dulang "Tears Invisible to the World" (direksyon ni N. Sorokin

    2014 - diploma "Para sa mataas malikhaing tagumpay"sa All-Russian festival "Theatrical meetings sa Caucasus. Lermontov and the Caucasus" sa Stavropol para sa dulang "Masquerade" ni M.Yu. Lermontov.

    2015 - Grand Prix ng 13th International forum ng teatro"Golden Knight" at mga gintong diploma para sa pinakamahusay na senograpiya, pinakamahusay na musika at pinakamahusay na aktor (lolo Grishaka na ginampanan ni Artist ng Bayan RSFSR Igor Bogodukh) para sa dulang "Quiet Don" ni M.A. Sholokhov.

Pitong kababalaghan ng Don

  • Lost World (9%, 1,216 na layunin)
  • Novocherkassk Ascension Cathedral (8%, 1,126 na layunin)
  • Matandang Stanitsa. Park Loga (7%, 945 na layunin)
  • Ang Azov ang pinaka sinaunang lungsod(7%, 937 layunin)
  • Stanitsa Starocherkasskaya (7%, 909 layunin)
  • Chekhovsky Taganrog (6%, 833 layunin)
  • Tanais Museum-Reserve (6%, 819 na layunin)
  • M.A. Sholokhov Museum-Reserve (5%, 755 na layunin)
  • Rostov Zoo (5%, 726 na layunin)
  • Don Father (4%, 562 layunin)
  • Razdorsky Museum-Reserve (4%, 561 layunin)
  • Biosphere Reserve "Rostovsky" (4%, 532 layunin)
  • Underground Monastery (4%, 525 na layunin)
  • Pelenkino - healing lake (3%, 467 na layunin)
  • Aksai catacombs (3%, 428 layunin)
  • Don Lukomorye (3%, 426 na layunin)
  • Sedoy Manych (3%, 412 layunin)
  • Nakapagpapagaling na putik ng Gruzskoye Island (3%, 408 na layunin)
  • Long Canyon (3%, 371 layunin)
  • Skeletal rock (3%, 352 layunin)
  • Karaul Gora (1%, 160 layunin)
  • Embankment ng Don River (1%, 159 na layunin)
  • Drama Theater na pinangalanan. M. Gorky (1%, 125 layunin)
  • Teatro ng musikal"White Royal" (1%, 113 layunin)
  • Rostselmash (1%, 103 layunin)

Sa London Museum of Architectural History, ang Russia ay kinakatawan ng dalawang exhibit lamang: isang modelo ng St. Basil's Cathedral at ang aming teatro.

Sa pagtatapos ng 1920s, naging ganap na malinaw na hindi isang solong yugto ng Rostov (at mayroong higit sa sampu sa kanila!) Ang angkop para sa mga malalaking produksyon. Kinikilala ng konseho ng lungsod "ang estado ng negosyo sa teatro sa Rostov bilang ganap na sakuna." At nagpasya siyang magtayo ng isang gusali. Isang ALL-UNION na kumpetisyon ang inihayag, kung saan 25 may-akda ang lumahok. Ang unang premyo ay iginawad kay Propesor Barkhin, ngunit pagkatapos ay may isang bagay na hindi gumana at ang teatro ay itinayo ayon sa disenyo ng akademiko ng arkitektura V.A. Shchuko at Propesor V.G. Gelfreich, na nagpresenta ng kanilang proyekto sa labas ng kompetisyon.

Ang mga pahayagan noong 1930s ay sumulat ng maraming tungkol sa konstruksiyon na ito. Narito ang isang sipi mula sa pahayagang "Trud" (Oktubre 9, 1935): " teatro ng Rostov eksklusibong binuo gamit ang mga lokal na pondo (...). Ito ay isang malaking kredito sa mga organisasyong pangrehiyon at lungsod.”

Ngayon isipin ang isang malaking gusali ng teatro na may dami ng 220 thousand (!) Kubiko metro at auditorium para sa 2200 tao! (Para sa paghahambing: ngayon sa teatro na muling itinayo pagkatapos ng digmaan ay mayroong 1165 na upuan). Kayanin kaya ng mga organisasyong panlalawigan ang ganitong konstruksiyon? Tatlong linggo pagkatapos ng tala sa Trud, ang pahayagang Krasny Kavalerist (10/28/1935) ay naglathala ng ganap na magkakaibang impormasyon: "Magkakahalaga ito ng halos 20 milyong rubles Unyong Sobyet(!) pagtatayo ng isang bagong teatro ng Rostov (...). Sa anong ibang bansa ka makakahanap ng ganito?" At sa katunayan, sa walang ibang bansa! Walang bansa sa mundo ang nagbabago mula sa magkabilang panig gaya ng Russia: ang mga pagtatatag ng teatro ng lumang Rostov ay nakikilala sa pamamagitan ng masikip na mga koridor, mga dressing room at kahit na ang mga auditorium ay itinayo na parang salungat sa lahat ng mga ito, na ipinagkanulo ang mga katangian ng isang tunay na palasyo ng sining.

LUGAR

Matagal bago pumili ng lugar para sa pagtatayo: "Saan magtatayo ng isang teatro, na sa balangkas nito ay dapat maging katulad ng isang traktor?" - naisip ng mga awtoridad ng lungsod. Iminungkahi nila ang intersection ng Engels (ngayon ay Bolshaya Sadovaya) at Voroshilovsky Prospekt, hindi maunlad na lupain sa hilaga ng Krasnoarmeyskaya, atbp. Panghuling pagpipilian- Revolution Square, sinakop nito ang isang bakanteng lote na naghihiwalay sa Rostov mula sa Nakhichevan. Ang pagtatayo ng teatro ay mahalagang pinagsama ang dalawang kalapit na lungsod (sa kabila ng katotohanan na ang Nakhichevan ay naging bahagi ng Rostov noong 1929).

NAME

Habang itinatayo ang "traktor", ang teatro ng lungsod, na naging kilala bilang Bolshoi Drama Theater, ay sinakop ang lugar ng teatro na itinayo noong 1906 ng mangangalakal na Mashonkina sa site ng kasalukuyang sirko. Noong Setyembre 26, isang gala gabi na nakatuon sa ika-40 anibersaryo ng aktibidad sa panitikan at panlipunan ni M. Gorky ay naganap sa Bolshoi Theater. Kasabay nito, ang isang resolusyon ng Konseho ng Lungsod ng Rostov ay inihayag: "upang tanggapin ang panukala ng Unyon ng mga Manunulat at italaga ang pangalan ni M. Gorky sa bagong itinayong teatro."

SA BESES NG PAGTATANGHAL...

Ito ang pamagat ng isang publikasyon sa pahayagang Pravda, na inilathala anim na buwan bago ang pagbubukas ng teatro. Itinuturing ng mga may-akda ng site na kanilang tungkulin na i-quote ito sa mga mambabasa. Damhin ang pakiramdam ng kaligayahan kung saan mo hinihintay ang pagbubukas ng palasyo ng sining na ito.

"Sa edad na apat, itinayo ni Rostov ang isa sa ang pinakamahusay na mga sinehan mga bansa. Theater hall(...) tumanggap ng maraming manonood, at ang portal na arko ng entablado ay ilang metro na mas mataas kaysa sa arko Teatro ng Bolshoi sa Moscow. Sa teatro ay walang mga gallery, walang "bulag" o "bingi" na mga lugar, walang mga sulok kung saan ang mga galit na galit na bartender at mga cloakroom attendant ay nagmamadali, walang dumura, nakakasuka na mga silid sa paninigarilyo. Ang manonood ay makakatanggap ng isang kahanga-hangang mangkok ng bulwagan, kung saan ang pinaka huling lugar humiwalay sa entablado ng 37 metro. meron bulwagan ng konsiyerto, foyer ng marmol, museo ng teatro, isang restaurant, isang library, isang hall para sa paglalakad, para sa mga naninigarilyo, isang lecture hall at, sa wakas, isang hall para sa mga bisita na gustong gumugol ng isang intermission sa katahimikan...

alin Mga sinehan sa Russia Ipinagmamalaki ang isang bulwagan kung saan ang hangin, na sinipsip mula sa mga kama ng bulaklak na nakapalibot sa gusali, na dinalisay mula sa alikabok ng isang filter ng tubig, ay pinapalitan ng anim na beses sa isang oras!

(...) Hindi bababa ang kinikita ng isang artista sa teatro na ito. Sa kanyang pagtatapon ay isang yugto na may isang bilog na may diameter na 25 metro at dalawang turntable sa proscenium - isang buong lugar na 53 metro ang lalim, kung saan ang mga barko ay maaaring maglayag, ang mga hukbo ay maaaring magmartsa, ang mga kalye at mga palasyo ay maaaring lumago.

Dalawang makapangyarihang organ ang sumasabay sa mga orkestra sa mga bulwagan ng teatro. Isang daan at limampung motor ang magpapaikot ng mga bilog na singsing dito, maglilipat ng tanawin, maglilipat ng mga layout, o mag-angat ng buong stage board nang sabay-sabay.

(...) Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Rostov, ang Kharkov Electric Plant ay gumawa ng isang napaka-komplikadong light controller na nagbibigay-daan sa iyong lumikha ng 150 kumbinasyon at shade mula sa limang pangunahing kulay (karamihan modernong mga sinehan ay wala kahit kalahati ng mga kumbinasyonal na posibilidad na ito - may-akda), "Volka apparatus", na ginawa sa unang pagkakataon, ay magbibigay-daan sa iyo na gawing isang mabagyong kalangitan ang background canvas, at ang tunog ng hangin, huni ng ibon, kanyon at iba pang ingay. ay itinanghal para sa teatro ng sikat na Moscow Art Theatre master na si Popov.

Kapansin-pansin, ang pag-iilaw ng bulwagan ay maiuugnay sa likas na katangian ng dula. Ang liwanag ay dumudulas sa bulwagan na ito kasama ng pinakintab na mga niches, at ang direktor ay binibigyan ng bawat pagkakataon na bahain ang mga dingding ng sikat ng araw o ningning, upang i-highlight ang kumikinang na komedya o ang trahedya na eksena ng dula na may liwanag.

(...) Upang hindi gantimpalaan si Rostov ng isang ordinaryong palasyo na gawa sa kongkreto at playwud, ang pinuno ng Teatrostroy A.M. Ang Stambler ay kailangang maging malikhain (...) Ang teatro ay nagbukas ng sarili nitong mga quarry sa Crimea at Ukraine upang masira ang marmol, gumiling ng salamin, matunaw ang tanso para sa pagtatayo, at sa Rostov ang mga kilalang hawakan at trangka ay ginawa para sa "traktor" . Kahit na ang mga upholstered na pulang katad na kasangkapan, na mahigpit na umaayon sa panloob na hitsura ng gusali, ay ginawa ng mga workshop sa teatro. At the same time kailangan kong mag-isip malaking parke may mga fountain, flower bed at isang eskinita patungo sa mismong Don (...).

    Upang maipaliwanag ang teatro at palakasin ang mga mekanismo nito, isang espesyal na de-koryenteng substation ang itinayo, ang kapangyarihan nito ay katumbas ng istasyon ng kuryente na nag-iilaw sa buong pre-rebolusyonaryong Rostov.

    ACOUSTICS

    Ngayon imposibleng sabihin nang may katiyakan kung ano ang hitsura ng mga acoustics sa teatro - ang gusali ay nawasak sa panahon ng digmaan, at pagkatapos ng muling pagtatayo ay bahagyang nagbago ang hitsura nito. May isang kilalang biro ni R.Ya. Plyatt, na nag-paraphrase sa mga linya mula sa kanta: "Hindi ko alam ang isa pang eksena kung saan ang isang tao ay napakahirap pakinggan." Ang mahinang acoustics ay karaniwan para sa marami Mga sinehan ng Sobyet itinayo bago ang digmaan. Ang katotohanan ay na pagkatapos ng rebolusyon ay halos walang natitira sa mga sound masters: sa ilalim ng lumang rehimen ay mayroon pangunahing trabaho isinaalang-alang ang wastong organisasyon ng pagtunog ng kampana.

    Isa pang bersyon ng mahinang pandinig sa teatro. Sa post-revolutionary era, ang pagbulong sa entablado ay itinuturing na isang walang kwentang relic ng nakaraan. Sa entablado noong 1920s at 30s. kinakailangang kumatok, bumaril mula sa isang machine gun, umawit ng mga rebolusyonaryong slogan... Ngunit ito ay kagiliw-giliw na ang Hungarian na manunulat na si Bella Illes, na bumisita sa Rostov, ay sumulat: "Kung ang mga baril ay hindi kumukulog mula sa entablado, ang mga steam locomotive ay hindi dumagundong, ngunit ang isang tahimik na salita ng tao ay tunog o halos isang maririnig na buntong-hininga - ito ay maririnig sa bawat sulok ng auditorium."

    At narito ang isang quote mula sa Taganrogskaya Pravda (09/14/1935): "Ang mga acoustics ay hindi nag-iiwan kamakailan, para sa pagsubok auditorium 1.5 libong tao ang naimbitahan. Binasa ng pioneer ang tula mula sa entablado. Sa pinakamalayong mga punto ng mga stall at balkonahe, ang lahat ay perpekto at malinaw na naririnig."

    HIGH RELIEFS

    Alam ng buong mundo ang aming Theater na pinangalanan. M. Gorky bilang isang natatanging monumento ng arkitektura. Dumating ang mga turista upang makita ang himalang ito. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na ang mga matataas na relief na nagpapalamuti sa harapan ng teatro ay nilikha ni dakilang artista, isang katutubo ng nayon ng Konstantinovskaya, Don Cossack, lumipat sa USA. Sa buong mundo sikat na iskultor at graphic artist, siya ang unang naglalarawan ng "Quiet Don" ni Sholokhov. Sinabi mismo ni Mikhail Alexandrovich na walang sinumang naglalarawan ng kanyang mga gawa nang mas mahusay kaysa kay Korolkov.

    Mga pagpipilian sa eksena

    Ang teatro ay may tatlong yugto ng mga lugar: ang Large Hall na may 997 na upuan (mga sukat ng entablado: lapad - 23 m, lalim - 22 m, taas - 22 m), Maliit na Hall na may 384 na upuan at ang Eksperimental na Stage na may 70 na upuan. Sa kanlurang pakpak ng teatro mayroong ART Gallery, at sa gitnang bahagi ng ART cafe na "Theater Square No. 1".

    Mga nagawa

    • 1936 - premyo sa 4th International Festival of Theater Arts (direksyon ni Yu.A. Zavadsky).
    • 1976 - State Prize ng RSFSR na pinangalanan. K.S. Stanislavsky para sa dulang "Quiet Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov.
    • 1980 - iginawad ang honorary title na "Academic".
    • 1995 - unang premyo sa All-Russian Festival na "Russian Classics" (Stavropol) para sa isang eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng dramaturgy ni A.S. Pushkin (play "Little Tragedies", direktor K. Serebrennikov).
    • 2010 - ang pinakamahusay na pagganap sa IV Theater Festival (Nikolaev, Ukraine) ng internasyonal na Black Sea club na HOMO LUDENS ("The Playing Man") para sa produksyon ng "The Cherry Orchard" (director N. Sorokin)
    • 2010 - premyo sa IV All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksiyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dula na "The Cherry Orchard" (itinuro ni N. Sorokin)
    • 2012 - premyo sa V All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksiyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dulang "Tears Invisible to the World" (direksyon ni N. Sorokin)

    Ang teatro ay ang nagpasimula All-Russian festival"Russian Comedy", na regular na ginaganap sa ating lungsod.

    Address: Rostov-on-Don, 344019, pl. Teatralnaya, 1

    Ang Gorky Theatre (Rostov-on-Don) ay itinatag noong ika-19 na siglo. Ang opisyal na pangalan nito ay Rostov akademikong teatro Mga drama ni Gorky. Kasama ngayon sa kanyang repertoire ang mga produksyon para sa mga audience na nasa hustong gulang at mga batang manonood.

    Tungkol sa teatro

    Ang Gorky Theatre (Rostov-on-Don) ay nagsimula nito malikhaing landas noong Hunyo 1863. Ang gusali nito ay itinayo noong 1935. Ang teatro ay kasalukuyang may tatlong auditorium. Maliit ay dinisenyo para sa 384 na upuan. Ang malaking upuan ay may 997 na manonood. Ang pang-eksperimentong isa ay may 70 lugar.

    Ang presyo ng mga tiket para sa mga palabas ay nag-iiba mula 250 hanggang 1500 rubles.

    Ang teatro ay may dalawang museo hall. Nagtatrabaho sila bago magsimula ang bawat pagtatanghal at sa panahon ng mga intermisyon.

    Sa paglipas ng mga taon ng pagkakaroon nito, ang teatro ay nakatanggap ng maraming mga parangal.

    Noong 1936, nanalo ang tropa ng parangal sa 4th International Festival of Theater Arts.

    Noong 1976, ang teatro ay iginawad sa State Prize na pinangalanang Konstantin Sergeevich Stanislavsky. Siya ay ginawaran para sa dulang "Quiet Don".

    Ang pamagat ng "akademikong" teatro ay iginawad noong 1980.

    Noong 2010, ang paggawa ng "The Cherry Orchard" sa isang pagdiriwang sa lungsod ng Ukrainian ng Nikolaev ay nanalo ng premyo para sa pinakamahusay na pagganap. Nanalo rin ang mga parangal noong 2012, 2014 at 2015. Mga pagtatanghal kung saan iginawad ang tropa sa mga taong ito: "Masquerade", "Tears Invisible to the World", "Quiet Don".

    Ang teatro mismo ay ang tagapag-ayos ng isang pagdiriwang ng All-Russian na kahalagahan. Ang pangalan nito ay "Russian Comedy". Ito ay ginaganap tuwing dalawang taon. Ito ay unang ginanap noong 1999.

    Repertoire

    Ang Gorky Theater (Rostov-on-Don) ay nag-aalok ng mga sumusunod na produksyon ngayong season:

    • "Paaralan ng Seduction"
    • "Ang subscriber ay pansamantalang hindi available."
    • "Ang Frog Princess"
    • "Pagtakas mula sa Pag-ibig"
    • "Ang Tatlong Musketeer"
    • "Maswerteng numero"
    • "Ang Magic Fire ng Pasko"
    • "Ang Reyna ng Niyebe".
    • "Nerd".
    • "Romeo at Juliet".
    • "Paano natin pinatay si Tiyo Vanya."
    • "Babayaran ko ito forward."
    • "Hindi ka maaaring maawa sa pag-ibig."
    • "Mga luhang hindi nakikita ng mundo."
    • "Masquerade".
    • "Morozko."

    At iba pa.

    tropa

    Ang Gorky Theatre (Rostov-on-Don) ay nagtipon ng isang propesyonal na tropa sa entablado nito.

    • Vitaly Sokolovsky.
    • Olga Vitsman.
    • Artem Shkrabak.
    • Elena Andreenko.
    • Kristina Gavryukova.
    • Elena Klimanova.
    • Vladimir Kirdyashkin.
    • Oksana Voitskhovskaya.
    • Elena Zolotavina.
    • Maryana Arutyunova.
    • Alexander Ovsyannikov.

    At iba pa.

    Pagbili ng mga tiket

    Ang mga tiket sa Gorky Theatre ay maaaring mabili hindi lamang sa takilya, kundi pati na rin sa opisyal na website online. Una kailangan mong pumili ng isang pagganap. Pagkatapos angkop na lugar sa bulwagan - maginhawa sa lokasyon at angkop para sa presyo. Ang Gorky Theatre (Rostov-on-Don), na ipinakita sa artikulong ito, ay makakatulong sa pagpili ng mga upuan. Maaari kang magbayad para sa pagbili ng isang tiket gamit ang isang bank card.

    Ang petsa ng pundasyon ng teatro ay itinuturing na Hunyo 23, 1863, nang maganap ang unang pagtatanghal ng nakatigil na drama troupe. Ang unang direktor ay si Nikolai Sinelnikov, ang unang produksyon ay ang "The Inspector General" ni Gogol kasama ang sikat na Shchepkin sa nangungunang papel. Ang gusali ng teatro, na isang monumento ng arkitektura, ay itinayo noong 1935 at naibalik pagkatapos ng digmaan noong 1963. Noong 1980, ang teatro ay iginawad sa honorary title of academic.
    Sa nakalipas na halos 150 theatrical season, ang teatro ay itinanghal ang lahat ng mga classics ng Russian at foreign drama; maraming premiere ang naging kaganapan kultural na buhay hindi lamang ang lungsod, kundi pati na rin ang rehiyon.
    Noong 1976 natanggap ang teatro Gantimpala ng Estado Pinangalanan ang RSFSR. Stanislavsky para sa dulang "Quiet Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov; noong 1995 - unang premyo sa All-Russian festival na "Russian Classics" para sa isang eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng dramaturgy ni A.S. Pushkin (i-play ang "Little Tragedies"). Ang teatro ay ang nagpasimula ng pagdiriwang ng All-Russian na "Russian Comedy".
    Ang gusali ay itinayo noong 1935 ayon sa disenyo ng akademiko ng arkitektura V. A. Shchuko at propesor V. G. Gelfreich. Matapos makumpleto ang pagtatayo, tinawag ng maraming eksperto ang teatro na isa sa pinakamahusay sa bansa.
    Ang hitsura ng teatro ay kahawig ng isang traktor. Bago ang digmaan, nahaharap ito sa marmol. Ang gusali ay kasama sa listahan ng mga obra maestra ng constructivist era - sa London Museum of Architectural History, ang Russia ay kinakatawan ng dalawang modelo lamang: St. Basil's Cathedral at Teatro ng drama sila. Maxim Gorky. Tinawag nina Le Corbusier at Oscar Niemeyer ang teatro na perlas ng arkitektura ng Sobyet.
    Ang façade ng gusali ay pinalamutian ng matataas na relief ni Sergei Korolkov.
    Ang kabuuang bilang ng mga manonood na kayang tanggapin ng auditorium ay talagang napakalaki - 2200 katao. Sa isa sa mga unang pagtatanghal, isang buong kabalyerya ang dinala sa entablado.