Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Si Johnson ay isang hindi maunahang interpreter na nagpalaki ng simple mga anyong musikal sa antas ng isang gawa ng tunay na sining, habang marami pang iba ang nasisiyahan lamang sa pagsunod sa mga canon. Si Johnson ang unang bluesman ng kanyang henerasyon na malikhaing gumamit ng mga pag-record ng iba pang mga artist, na umaangkop at nagpino ng kanilang mga ideya sa isang lawak na ang mga komposisyon na kanilang nilikha at naging inspirasyon sa kanya mula ngayon ay parang mga gawa ni Robert Johnson mismo.

Isinasantabi kung gaano karaming pinag-aralan ang kanyang trabaho hanggang sa kasalukuyan, dapat tandaan na ang kanyang unang rekord lamang, "Terraplane Blues", ay nagkaroon ng anumang komersyal na demand, at maging ang kanyang mga kaibigan at kamag-anak ay nanatili sa kadiliman tungkol sa kapalaran ng kanyang mga rekord nang sila ay sinaliksik ng mga mananaliksik tulad nina Gayle Dean Wardlow at Mack McCormik. Sa kabuuan, sa 5 mga sesyon ng pag-record, ang una ay naganap noong Nobyembre 23, 1936, at ang huli noong Hunyo 20, 1937, naitala ni Johnson ang 29 na komposisyon (isang pag-record ng isa pang komposisyon ng isang malaswang kalikasan, na ginanap sa kahilingan ng sound engineers, nananatiling hindi natagpuan). Hindi pa naitatag kung alin sa kanyang mga komposisyon ang (o sila ba) ang partikular na natutunan para sa pag-record ng studio, at kung saan ay regular niyang ginampanan, bagaman si Johnny Shines, na gumanap kasama niya, ay isang saksi sa epekto na ginawa ng pagganap ng kanta sa mga tagapakinig na " Halika sa Aking Kusina".

Gayundin, ang imahe ni Johnson bilang ang mahiyain, reclusive blues henyo ay batay sa ugali ni Johnson na tumalikod sa mga sound engineer at kumanta sa sulok ng silid, na kung saan Ry Cooder, gayunpaman, ay nailalarawan bilang "corner loading" - isang pamamaraan na nagpapahintulot makamit ang mas matinong pagkanta. Ang katinuan at kalinawan ng pagtugtog ng gitara ay kitang-kita mula sa pinakaunang run ng blues na "Kind-Hearted Woman", na, tulad ng "I Believe I" ll Dust My Broom" at "Sweet Home Chicago", ay tinutugtog nang walang palamuti sa bottleneck na pagtugtog Ang lahat ng walong numero na naitala sa unang sesyon ng pagre-record ni Johnson ay mga halimbawa ng paggamit ng magaan na ritmikong mga istraktura (mamaya na katangian ng post-war Chicago blues at lalo na si Jimmy Reed), na inayos niya para sa gitara batay sa "walking basses", kadalasang tinutugtog gamit ang kaliwang kamay ni boogie pianist.

Pagkalipas ng 2 araw, walong higit pang mga numero ang naitala, kabilang ang "Walkin" Blues" mula sa repertoire ng Son House, at "Cross Road Blues", isang echo ng alamat ayon sa kung saan ibinenta ni Johnson ang kanyang kaluluwa sa diyablo para sa sining ng pagtatanghal. blues; pati na rin ang "Preachin" Blues " at "If I had Possession over Judgment Day" na ang kapana-panabik na pagganap ay nagpapatotoo ang pinakamataas na antas Ang mga kasanayan ni Johnson.

Ang huling linya sa ilalim ng kanyang repertoire ay iginuhit makalipas ang pitong buwan, sa isang sesyon ng pag-record sa Dallas, na tumagal ng dalawang araw na bakasyon noong Hunyo 19 at 20, 1937. 11 mga kanta na naitala pagkatapos ay kinakatawan malawak na saklaw damdamin kung saan ang mapanglaw, lambing at lantad na seksuwal na pagbabadya ay nagbibigay daan sa pag-aari ng demonyo, paranoya at kawalan ng pag-asa. May posibilidad na ituring ng mga tendentious na kritiko ang "Hellhound on My Trail" at "Me and the Devil" bilang literal na mga pag-amin sa halip na mga kamangha-manghang sagisag ng mga karanasang ipinahiwatig sa mga teksto ng mga komposisyong ito.

Ang kakayahan ni Johnson na maghatid ng emosyonal na kaguluhan, kasama ang nabanggit na diskarte sa paghiram ng mga tema at diskarte mula sa kanyang mga kontemporaryo, ay sumasalungat sa kamangha-manghang mga paliwanag para sa kanyang mga nagawa. Sa kabilang banda, ang drama ng musika ni Johnson ay walang alinlangan na salamin ng drama ng kanyang buhay, ang buhay ng isang libot na musikero, na laging naghahanap kung paano mapabilib ang babaeng bahagi ng madla. Ang isang ganoong pang-aakit sa kalaunan ay naging sanhi ng kanyang kamatayan - isang taon pagkatapos ng kanyang huling recording session, sa isang pagtatanghal sa isang kainan sa Three Forks (Three Forks) malapit sa Greenwood, Mississippi, ang alak na ininom ni Johnson ay nalason ng isa sa kanyang mga nagseselos na asawa. Sa mga oras na ito, hinahanap na ng empleyado ng Columbia na si John Hammond si Johnson para ayusin siya na gumanap bilang isang kinatawan ng country blues sa isang konsiyerto na tinawag na From Spiritual to Swing. ), na naganap sa Carnegie Hall sa New York noong Disyembre 23, 1938. Pinalitan si Johnson ng Big ("Big") na si Bill Broonzy.

Si Robert Johnson ay isang natatanging musikero, walang kapantay alinman sa kanyang mga kontemporaryo o sa kanyang mga tagasunod. Ang antas ng kanyang impluwensya sa kasunod na pag-unlad ng musika ay hindi maaaring bawasan, bagaman ang kanyang trabaho ay hindi dapat isaalang-alang sa paghihiwalay mula sa mga gawa ng kanyang mga kontemporaryo. Ang pangalan ni Johnson ay hindi nakalimutan salamat sa proyektong isinagawa noong 80s upang muling i-print ang kumpletong catalog ng kanyang mga pag-record.

Robert Leroy Johnson, sa country style, ay isa sa mga pinaka mga sikat na performer klasikong asul. Ang musikero ay ipinanganak noong Mayo 8, 1911 sa Hazelhurst, USA. Si Robert Johnson, na ang talambuhay ay puno ng walang katapusang paglipat mula sa isang lugar patungo sa isang lugar, una sa kanyang mga magulang, at pagkatapos ay sa kanyang sarili, pinangarap ang mga blues mula pagkabata.

Kinuha ni Robert Johnson ang gitara noong siya ay halos 13 taong gulang. Hindi niya lubos na pinagkadalubhasaan ang pamamaraan ng paglalaro, nakaupo lamang siya at pinipitas ang mga kuwerdas nang ilang oras. Ang katigasan ng ulo ng binatilyo ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng patuloy na karakter na namana niya sa kanyang ama. At kung nagpasya si Robert na makamit ang isang bagay, kung gayon palagi niyang sinubukan na makamit ang kanyang layunin. Sa huli nangyari ito, ngunit hindi kaagad.

Mga pagtatangka upang makabisado ang instrumento

Ang gitara sa mga kamay ng isang binatilyo ay ayaw tumunog, at, bukod sa isang hindi maintindihang pag-strum, walang mga tunog ang maaaring makuha. Gayunpaman, ang pagnanais na balang araw ay maglaro ng blues ay napakalakas kaya't patuloy na pinahirapan ni Robert ang mga string. Upang maging mas malapit sa sining ng mga espirituwal, ebanghelyo, boogie-woogie, nakilala ng binata ang dalawang propesyonal na blues performer, sina Willie Brown at Sun House. Ang parehong mga musikero ay aktibong nakibahagi sa kapalaran ni Johnson, ngunit hindi nila ito maituro sa kanya kung paano tumugtog ng gitara.

Trabaho sa pagtatanim

Sa huli, ang labing siyam na taong gulang na si Robert ay napilitang talikuran ang kanyang pangarap at lumipat sa ibang estado kung saan siya ay maaaring maghanap-buhay sa pamimitas ng bulak. Ngayon ang batang African American ay kinuha lamang ang gitara sa gabi, pagkatapos ng trabaho. Hindi pa rin sumunod ang instrumento, hindi gumana ang musika. Nagpatuloy ito ng mahigit isang taon. At dahil naniniwala si Robert sa Diyos, sa tuwing bumibisita siya sa simbahan, nanalangin siya at hiniling sa Makapangyarihan na padalhan siya ng talento sa musika, habang nangangakong magpapatugtog ng ilang mga kanta ng ebanghelyo nang sabay-sabay para sa kaluwalhatian ng Panginoon.

kabatiran

Marahil ay narinig siya ng Diyos, ngunit bigla lamang isang Linggo, nang bumalik si Robert Johnson mula sa simbahan at, dahil sa nakagawian, nagsimulang tumugtog ng isang bagay sa gitara at humimig sa parehong oras, naramdaman niyang nakakakuha siya ng isang uri ng himig. Dahil sa inspirasyon ng tagumpay na hinihintay niya, sinimulan ni Johnson na ulit-ulitin ang bagong imbentong musikal na parirala nang paulit-ulit, at nakakuha siya ng isang kanta. Agad siyang nag-chorus. Para sa ilang mga gabi, ang hinaharap na musikero ay nag-rehearse, at sa wakas ay ipinanganak ang isang komposisyon na nilikha ayon sa lahat ng mga patakaran ng blues. Ito ay ang napaka sikat na Hellhound On My Trail, na kalaunan ay pumasok sa listahan ng ilang mga kanta ni Robert Johnson. Ang unang tagumpay ay nagbigay ng lakas, at ang baguhan na musikero ay nagtakdang magtrabaho nang may dobleng enerhiya.

Ang mga sumunod na gabi ay ginugol sa paglikha ng dalawa pang kanta, Cross Road Blues at Me At ang Mga Devil Blues. Masaya si Johnson, nagtagumpay siya, natupad ang pangarap na panghabambuhay. Ngayon si Robert Johnson, na sa wakas ay nabuo na ang musika, ay maaaring gumawa at magtanghal ng mga blues. Nang matapos ang pag-aani ng bulak ay dali-dali siyang pumunta sa kanyang mga kaibigan. Natutuwa sina Sun House at Willie Brown nang makita ang kanilang nakababatang kaibigan, ngunit ayaw nilang makinig sa kanyang pagtugtog ng gitara.

Pagtatapat

At nang ipilit, tinugtog at kantahin ni Robert ang lahat ng kanyang mga kanta, ang kanyang mga kaibigan ay nakaupo na nakabuka ang kanilang mga bibig nang mahabang panahon, hindi naiintindihan ang anuman. Upang kahit papaano maipaliwanag ang kanyang tagumpay sa musika, mapilit siyang gumawa ng isang talinghaga tungkol sa kung paano niya nakilala ang diyablo sa sangang-daan ng dalawang kalsada, ipinagbili ang kanyang kaluluwa sa kanya, at tinuruan niya itong tumugtog ng gitara at kumanta ng mga blues. Nagtawanan ang mga kaibigan, ngunit binati si Johnson at inanyayahan siyang magtanghal kasama nila.

Mga unang pagpapakita

Simula noon, hindi na naghihiwalay ang mga musikero. Nagpatugtog si Robert ng acoustic country blues at gumawa ng melodies. Tinatawag ng mga musicologist si Johnson ang link sa pagitan ng Chicago at Delta blues, bagaman, sa mahigpit na pagsasalita, ang dalawang estilo ay hindi kailangang iugnay, bawat isa ay may sariling buhay. Ang Delta blues ay mas malambot, malambing, na may isang mahusay na dosis ng mapanglaw, habang ang Chicago, sa kabaligtaran, ay puno ng maalog na mga tala, naka-sync na mga parirala sa musika at mahabang solong gitara na nagiging crescendos.

Mga pag-record ng studio

Ang sining ni Robert Johnson sa una ay hindi kapani-paniwala gaya ng mga kanta ng karamihan sa iba pang mga blues artist. Ang parehong primitive na mga teksto mula sa isang tumpok ng walang kahulugan na mga parirala, ngunit ang kanyang musika ay ganap na naiiba, malalim at melodiko. Kaunti ang naitala ni Johnson, huling beses nakita siya sa studio noong Hulyo 20, 1937. Mula ika-15 hanggang ika-20, nakapagtala siya ng 13 kanta, na kalaunan ay inilabas bilang isang hiwalay na album.

Kalidad ng pagre-record

Ang awtoridad ni Robert Johnson bagong alon lumaki nang mabilis. Ang kanyang unang sesyon ng pag-record ay naganap noong Nobyembre 1936 sa isa sa mga studio ng San Antonio noong Noong panahong iyon, ang kagamitan ay primitive, ang cutter ay gumawa ng sound track sa isang aluminum disk, ang kalidad ng tunog ay naiwan ng marami na naisin. Ngunit nagustuhan ng mang-aawit ang tunog ng kanyang boses, at nakaupo siya sa makina hanggang sa hatinggabi.

Unang bayad

Makalipas ang ilang panahon, naimbitahan si Johnson sa American Record, isa sa mga nangungunang kumpanya ng record ng US. Ang imbitasyong ito ay mukhang kakaiba. Sa oras na iyon, ang mga blues ay halos hindi naitala, tanging jazz lamang ang sikat. Gayunpaman, bilang bahagi ng imbitasyong ito, si Robert Johnson ay nagtanghal ng walo sa kanyang mga kanta, na naitala sa magandang kalidad. Pagkalipas ng ilang araw, nagpatuloy ang sesyon, at ang kantang "Blues 32-20" ay naitala. Pagkatapos ay binayaran si Johnson ng bayad para sa kanyang trabaho.

Isinulat ng mananaliksik ng katutubong musika na si Bob Groom sa kanyang artikulo: "Ang musikero na si Johnson ay nakatayo sa isang sangang-daan sa pagbuo ng genre. Sa likod niya - delta blues, sa unahan - Chicago." Tumingin siya sa tubig, at ginawa iyon ni Robert.

Na-miss ang performance

Si Robert Johnson, na ang mga blues ay tumunog sa Delta at Chicago, ay walang ginawang pagkakaiba sa pagitan ng dalawa. Marahil iyon ang dahilan kung bakit ang musikero ay naging tuktok ng mga asul ng huling bahagi ng thirties ng huling siglo. Ang talento ng ganap na nabuo na bluesman ay napansin ng producer ng jazz na si John Hammond. Nagpasya siyang anyayahan si Johnson na lumahok sa kanyang proyekto, ilang mga konsyerto sa taglagas ng tunay na "itim" na musika, na inayos niya upang ipakita ang ebolusyon ng kulturang Amerikano sa direksyong ito.

Maraming mga ahente ang nagsimulang hanapin ang mang-aawit. Si Robert Johnson, na ang larawan ay natanggap ng lahat ng mga courier, ay hindi lumitaw kahit saan. Dose-dosenang mga tao ang naghahanap kay Bluesman, at sa oras na ito ay nasa libingan na siya. Namatay ang musikero noong Agosto 16, 1938 sa edad na 27.

Ang kwento ng pagkamatay ng mang-aawit

Sa di-malilimutang araw na iyon, natagpuan ni Johnson ang kanyang sarili sa isang nayon na tinatawag na Triple Fork. Ang lugar ay matatagpuan ilang milya mula sa Greenwood, isang maliit na bayan sa timog Mississippi. Sa pasukan sa nayon ay mayroong isang inuman na may musika, isang bar at isang dance floor. Ang mga bisita ay sinalubong ng isang magandang mulatto na hindi itinago ang kanyang pakikiramay kay Robert. Siya rin ay hindi tumanggi sa kasiyahan, at ang mga kabataan ay sumang-ayon na magkita sa gabi.

Si Robert Johnson ay lumandi nang may lakas at pangunahing, at ang may-ari ng establisimiyento, isang malupit na nagseselos na lalaki, na itinuturing na mulatto ang kanyang asawa, ay mahigpit na nanonood sa kanya. Kinuha ni Robert ang gitara at sinimulang gawin ang kanyang nakagawian, ang magtanghal ng blues. Walang naglalarawan ng problema hanggang sa ang mang-aawit ay pinadalhan ng isang bote ng whisky bilang pagkilala sa kanyang talento, ngunit sa ilang kadahilanan ay bukas. Uminom ng ilang higop si Johnson at makalipas ang ilang oras ay nawalan siya ng malay sa isang ambulansya patungo sa lungsod. Ang inuming may lason ay hindi agad gumana, ang musikero ay namatay lamang sa ikatlong araw. Kaya natapos ang buhay ng sikat na bluesman.

Ang seryeng "Supernatural" (Supernatural), na kinunan sa genre ng pantasiya, mabilis na nakakuha ng katanyagan sa mga Mga manonood ng Russia. Ang unang season ay inilabas noong 2005. Mula noong premiere, 11 season ang nakunan, ang huli ay nagsimula noong 2015. Ang bawat season ay may hanggang 25 na yugto, kung saan ang mga pangunahing tauhan na sina Sam at Dean ay nagsisiyasat ng mga mystical na kaganapan sa bingit ng katatakutan.

Ang malaking interes hindi lamang sa mga tagahanga ng serye, kundi pati na rin sa mga mahilig sa musika, ay saliw ng musika. Dalawang kompositor ang nag-ambag sa soundtrack Christopher Lennertz at Jay Gruska.

Christopher Lennertz nagsusulat ng musika para sa mga pelikula, Palabas sa Telebisyon at mga video game, at may mahabang listahan ng mga parangal, kabilang ang isang Grammy para sa Best Latin Rock Album noong panahon niya kasama si Ozomatli sa kanilang 2004 na album na Street Signs. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa "Supernatural", kung gayon para sa kanilang natitirang mga komposisyong musikal Si Lennertz ay hinirang para sa isang Emmy - isang parangal sa larangan ng telebisyon.

Jay Graska, bilang karagdagan sa paglikha ng mga soundtrack para sa mga pelikula, kilala rin siya bilang isang kompositor para sa serye sa TV na Charmed at Beverly Hills 90210, na sikat sa Russia noong 2000s. Sinabi ni Graska na "sa kabila ng kanyang mahaba at makabuluhang karera, pakiramdam niya ay isang mag-aaral pa rin kapag siya ay nag-compose ng musika, at taos-pusong nagagalak sa bawat pagkakataon na isawsaw ang kanyang sarili sa isang larangan na pamilyar sa kanya, o upang malaman ang mga intricacies ng isang bagong craft."

Ang seryeng "Supernatural" mula sa una hanggang ang huling kabanata napuno hindi kapani-paniwalang mga kwento, ngunit ang partikular na interes ay ang ika-8 episode ng 2nd season - "Blues sa Crossroads" (Crossroad Blues).

Ang balangkas ay batay sa ang alamat ni Robert Leroy Johnson(Robert Leroy Johnson). Sinasabi ng kuwento na ipinagbili umano ni Johnson ang kanyang kaluluwa sa diyablo upang makabisado ang mga blues. Nangyari ang lahat sa Mississippi. Sinabi ng future brilliant guitarist at singer sa kanyang mga kaibigan na matututo siyang tumugtog ng blues sa paraang hindi siya magiging pantay sa buong mundo. Ang kanyang mga salita ay hindi sineseryoso - pagkatapos ng lahat, si Robert ay walang anumang natitirang kakayahan sa oras na iyon at talento sa musika. Gayunpaman, pagkaraan ng ilang oras, nawala si Leroy Johnson sa paningin ng mga kapitbahay na lalaki. Nawala siya ng ilang buwan at bumalik nang biglaan gaya ng pagkawala niya.

Basahin ang Detective tungkol sa Jazz, Sex, Murder at New Orleans' Hard Times - Book

Pagbalik sa kanyang bayan, tumugtog siya ng blues sa gitara ... Ang mga lokal na musikero ay namangha. Walang bakas ng dating baguhang bluesman - sa harap nila ay isang propesyonal na naglaro nang nakakagulat na mahirap paniwalaan na kaharap nila ang parehong tao - si Robert Leroy Johnson. Pagkatapos ay ipinanganak ang alamat ng bluesman, na nakipag-deal sa diyablo mismo. Matapos ang pagkamatay ng maalamat na blues na gitarista, ang mga tagahanga ng musikero ay pilit na sinubukang pabulaanan ang alamat na ito, na sinasabing si Johnson ay pinagkalooban ng talento mula sa kapanganakan at nang siya ay naging tanyag, ito ay kanyang oras lamang.

Nagsisimula ang serye ng Blues at the Crossroads sa parehong estado ng Mississippi noong 1930. Para sa pagkakataong maging isang walang katulad na gitarista, si Robert Leroy Johnson ay nakipag-deal sa isang demonyong may pulang mata, o ang Demon of the Crossroads, na handang-handa para sa kaluluwang humihiling na matupad ang kanyang bawat pagnanais. Natuloy ang deal at tinatakan ng halik. Pagkatapos ng 8 taon sa bar, si "Lloyd" Johnson ay tumutugtog ng blues sa gitara. Nang marinig niya ang mga asong tumatahol sa labas, tumakbo siya para magtago. Ngunit hindi matagumpay. Si Robert ay natagpuang namamatay at patuloy na nagsasalita tungkol sa mga itim na aso na may pulang mata.

Ang ating mga araw. Nalaman nina Sam at Dean ang pagkamatay ni Sean Boyden, isang arkitekto na tumalon mula sa bubong ng isang gusali na kanyang dinisenyo. Sinabi ng mga nakasaksi na walang katapusang inulit niya ang tungkol sa aso sa gusali ...

Mga soundtrack sa serye:

• Robert Johnson
• Robert Johnson
• Bahay ng Anak
• Maliit na Walter
• Brian Tichy Chaos Nakapalibot sa Iyo
• Nasaret

Si Robert Johnson ay isa sa mga haligi ng blues, na ang buhay ay napapaligiran ng mga alamat. Bagama't kakaunting recording ng kanyang legacy ang nakaligtas, marami sa kanyang mga kanta ang naging genre standards. Ginawa sila hindi lamang ng mga matigas na bluesmen ng mga sumunod na henerasyon, kundi pati na rin ng mga kagalang-galang na rocker tulad ng Rolling Stones, Eric Clapton, Steve Miller Band at Led Zeppelin, at noong 1986 ay kinilala ang mga merito ni Johnson sa pamamagitan ng pagpasok ng kanyang pangalan sa Rock Hall of Fame 'n' Roll" sa column na "Early Influence". Ipinanganak si Robert noong Mayo 8, 1911, bagaman ang ilang mga mapagkukunan ay nag-date ng kaganapang ito noong 1912. Pinalaki sa pampang ng Mississippi, isang batang lalaki na may kasama maagang edad pinangarap na maging isang mahusay na bluesman, ngunit sa una ang kanyang mga pagtatangka ay mukhang katawa-tawa. Bilang isang tinedyer, kinuha ni Johnson harmonica, at sa tuwing lalabas siya sa mga sayaw kung saan tumutugtog ang kanyang mga idolo na Son House, Charlie Paton at Willie Brown.

Sa pagitan ng mga kanta, sinubukan niyang tumugtog ng ilang uri ng melody sa kanyang instrumento, ngunit ang tunog ay naging kakila-kilabot, at ito ay nagpapatawa lamang sa kanyang mga nakatatandang kasama. Maagang nag-asawa si Robert (sa edad na 18) at maagang nabalo. Namatay ang kanyang asawa sa panahon ng panganganak, at pagkatapos ng kaganapang ito, nawala ang lalaki sa kanyang lungsod nang ilang oras.

Kung saan siya gumala at kung ano ang ginawa niya ay hindi talaga alam, ngunit nang tumugtog ng ilang blues si Johnson sa presensya nina House at Brown sa kanyang pagbabalik, nalaglag ang kanilang mga panga sa gulat. Sa isang medyo maikling panahon, ang kanilang nakababatang kasamahan ay hindi lamang natutong tumugtog ng gitara nang mahusay, ngunit nagsimula ring gumawa ng mga kanta sa kanyang sarili, na, siyempre, ay hindi maaaring pukawin ang pagkamangha. Tila, noon ay ipinanganak ang pangunahing alamat tungkol sa buhay ng isang musikero, na nagbabasa ng mga sumusunod. Kahit papaano sa hatinggabi sa isang tip mga taong may kaalaman Nagpakita si Robert sa isang sangang-daan kung saan nakilala niya ang isang malaking itim na lalaki. Ang diyablo (at sino pa kaya ito?) Kinuha ang gitara mula sa kanya, itinuro ito sa tamang paraan at ibinalik ito sa may-ari, bilang isang resulta kung saan siya ay naging isang mahusay na musikero (siyempre, nagbayad sa kanyang kaluluwa. ).

Sa katunayan, ang lahat ng mga kasanayan ay nakuha ni Johnson sa pamamagitan ng masigasig na pag-aaral ng paksa at ang pagpasa ng pagsasanay mula sa mga kilalang bluesmen noong panahon bilang Ike Zinneman. Bilang karagdagan, si Robert ay nagkaroon ng regalo na agad na kopyahin ang anumang bagay na narinig niya sa unang pagkakataon. At dahil kailangan niyang gumanap sa iba't ibang lugar, at hiniling ng madla kung ano ang nagustuhan niya, hindi lang blues ang nilalaro ni Johnson, kundi pati na rin ang hillbilly, jazz at pop standards.

Gayunpaman, sa kabila ng iba't ibang materyal na ginawa, si Robert ay may mga tampok na lagda, ang pinakamahalaga sa mga ito ay ang boogie-bass na linya na inilabas sa mas mababang mga string (ang pamamaraan na ito ay pagkatapos ay pinagtibay ng maraming sikat na bluesmen). Hindi tulad ng karamihan sa kanyang mga kontemporaryo, ang musikero ay gustong maglibot, ngunit halos hindi nag-record. Lahat ng materyal na maaaring marinig mga susunod na henerasyon, ay naayos sa 1936 session. Pagkatapos ay nag-record siya ng 29 na kanta at ilan sa mga ito mga alternatibo. Sa panahon ng kanyang buhay, tanging ang "Terraplane Blues" at "Last Fair Deal Gone Down" ang inilabas sa mga talaan. Ang una sa mga bagay na ito ay naging isang malaking hit at nakabenta ng 5,000 kopya, na isang makabuluhang tagumpay para sa 30s.

Sa kasamaang palad, ang iba pang mga komposisyon ni Johnson ay nakakita lamang ng liwanag pagkatapos ng kamatayan ng musikero. Sa pamamagitan ng paraan, ang pagkamatay ng artista ay naganap sa ilalim ng mga pangyayari na hindi ganap na nilinaw, ngunit ayon sa pinakakaraniwang bersyon, nalason siya ng may-ari ng saloon, kung saan ang asawang si Robert ay nagsimula ng isang relasyon.

Si Robert A. Johnson ay isang American Jungian analyst na ipinanganak noong 1921 at ngayon ay nakatira sa San Diego, California.

Ang kurso ng buhay ni Johnson ay nagsimula marahil sa aksidente sa sasakyan, kung saan nahulog siya sa edad na 11 at kung saan nawala ang kanyang binti. Tulad ng Parzival sa Grail myth, ang batang espirituwal na paghahanap ni Robert Johnson ay humantong sa kanya upang makatagpo ng iba't ibang mga pantas, santo at makasalanan, na nagtatapos sa kanyang pagtuklas sa Swiss psychiatrist na si Carl Jung.

Sinimulan ni Johnson ang kanyang analytic na pagsasanay sa Jung Institute sa Zurich noong 1947 nang una itong magbukas. Pagkatapos ng pagsasanay kasama sina Carl Jung, Emma Jung at Jolanda Jacobi, natapos niya ang kanyang analytical na pagsasanay kasama si Fritz Kunkel sa Los Angeles at Tony Sussman sa London.

Noong 2002, nakatanggap si Robert Johnson ng isang honorary Doctor of Humane Letters degree.

Nagsanay din si Johnson kasama si Krishnamurti, Sri Aurobindo Ashram sa Pondicherry, India. Sa loob ng 19 na taon ay nanirahan siya sa pagitan ng timog California at India.

Sa loob ng ilang panahon si Robert ay isang Benedictine monghe sa Episcopal Church (Church of England).

Si Johnson ay isang kilalang lektor at ang kanyang mga libro ay nakabenta ng mahigit dalawang milyong kopya sa siyam na wika. Ang mga aklat ni Robert Johnson ay kilala hindi lamang sa kanilang karunungan at pananaw, kundi pati na rin sa kanilang muling pagsasalaysay ng walang hanggang mga alamat at kuwento, lalo na ang Grail myth at ang archetypal characterizations ni Parzival at ng sugatang Haring Fisher.

Kasama sa mga gawa ni Robert ang + "Inner Gold: Understanding Psychological Projection", "Contentment: The Path to True Happiness", "Understanding Your Own Shadow", "He: Deep Aspects of Male Psychology", "She: Deep Aspects of Female Psychology", " Kami: Deep Aspects romantikong pag-ibig».

Mga Aklat (4)

Kami: Malalim na Aspeto ng Romantikong Pag-ibig

Posible bang pag-usapan ang sikolohiya ng pag-ibig? Ano ang pag-ibig, at paano ito naiiba sa tunay na pag-ibig? Ano ang mga makasaysayang mga ugat romantikong pag-ibig, at umiiral ba ang gayong pag-ibig sa ating panahon? Paano nagbago ang kanyang sikolohiya?

Ang aklat ni R. Johnson na "We: Deep Aspects of Romantic Love" ay nakatuon sa mga ito at iba pang mga isyu na may kaugnayan sa sikolohiya ng mga relasyon sa pagitan ng isang lalaki at isang babae.

Siya: Deep Aspects of Male Psychology

Ano ang ibig sabihin ng pagiging lalaki? Ano ang mga pangunahing milestone sa paraan sa pagbuo ng pagkalalaki? Paano makikita sa iyong sarili ang mga katangian ni Parsifal at ng Fisher King? Paano sila nagpapakita sa buhay? modernong tao? Ano ang papel ng mga babae sa buhay ng isang lalaki? Paano naiiba ang pakiramdam sa emosyon, at kung saan hahanapin ang mga pinagmulan masama ang timpla?

Siya: Malalim na Aspeto ng Sikolohiyang Babae

Hanggang saan ang mga kwento ng buhay ng lahat ng kababaihan ay magkatulad sa isa't isa, at ano ang kanilang makabuluhang sikolohikal na pagkakaiba? Ano ang papel ng mga lalaki sa buhay ng isang babae? iba't ibang yugto pag-unlad nito? Paano matutuklasan ng mga babae ang Psyche at Aphrodite sa kanilang sarili? Ano ang babaeng maturity?

Ang mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito ay matatagpuan sa kamangha-manghang libro ni Robert Johnson, na nakatuon sa malalalim na problema ng babaeng sikolohiya.

Mga Komento ng Mambabasa

Martha/ 08/13/2019 Salamat kay Anna para sa pagpili ng mga libro))

Anna/ 07/06/2017 Gaano karaming mga libro ang nabasa ko sa pag-unlad ng sarili sa nakalipas na 10 taon - hindi binibilang. Nagsimula ako sa tema ng mga pangarap at sa huli ay dumating sa kanila. Marahil sa aking kaso ito ay kinakailangan, ngunit marahil ang aking payo ay magiging kapaki-pakinabang para sa isang tao, huwag mag-aksaya ng oras at panatilihin ang isang pangarap na journal, pag-aralan sila, at tratuhin sila nang may malalim na paggalang. Ang mga ito ay naglalaman ng lahat ng mga sagot, kailangan din ang mga libro, ngunit kung walang pagsasanay, ang kaalaman ay nakalimutan. Talagang nagustuhan ko ang mga aklat ni Robert Johnson at tumulong ako sa pagpapaunlad ng sarili. Nais ko ring irekomenda ang mga libro ni Olga Kharitidi, ang may-akda ay hindi gaanong binibigyang pansin ang tema ng mga pangarap. Para sa pagpapaunlad ng sarili, iisa-isahin ko ang mga libro ni Roman Zyulkov, ito ay mga libro para sa pagsasanay. Hindi ko rin palalampasin ang libro ni Janette Rainwater.
NASA IYONG KAPANGYARIHAN. Paano maging iyong sariling psychotherapist, na talagang nakakatulong din upang maunawaan ang iyong sarili.

Valeria/ 1.05.2012 Ang mga libro ay kamangha-mangha malalim sa nilalaman at sa parehong oras ay nakasulat sa isang napaka-simple, naa-access na wika. Ginagamit ko ang teknolohiya ng pagtatrabaho sa mga pangarap na iminungkahi ng may-akda. Ang mga resulta ay lumampas sa lahat ng inaasahan! Tuwang-tuwa ako na nakakita ako ng mga kapaki-pakinabang na libro sa site na ito!