Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa limang mga konsyerto sa pagdiriwang sa yugto ng Mariinsky, limang napatunayan, itinatag, medyo matagumpay at kilalang (kabilang ang Russian) na mga organista mula sa iba't-ibang bansa: Gunther Rost (Germany), Lada Labzina (Russia), Maxim Patel (France), David Briggs (Great Britain), Thierry Esquech (France). Ang pagdiriwang ay ilalaan sa alaala ng namumukod-tanging domestic organist, dating punong organista (mula noong 2008) Teatro ng Mariinsky At direktor ng sining organ festival Mariinsky - Oleg Kinyayev, na biglang namatay noong tag-araw ng 2014. Ang mga gawa ng mga kompositor noong ika-18-20 siglo, ang kanilang sariling mga transkripsyon at orihinal na mga gawa ng mga organista at mga improvisasyon ay isasagawa.

Oktubre 24. Gunter Rost

Si Günther Rost ay isang organista na aktibong nagbibigay ng mga konsyerto mula pa noong kanyang kabataan. Mula sa kanyang talambuhay na ipinakita sa website ng Mariinsky Theater, malalaman mo na si Günther, sa edad na labing-anim, ay gumanap ng lahat ng mga gawa ng organ ni J.-S. Bach - isang magandang pundasyon para sa isang organista. Pagkatapos ay may mga taon ng pag-aaral, mga tagumpay sa mga kumpetisyon at ang mga unang hakbang bilang isang guro. Ngayon si Rost ay isang hinahangad na guro, isang espesyalista sa larangan ng pagtatayo ng organ, at isang konsiyerto at recording organist (kabilang sa kanyang mga tagumpay ang pag-record ng lahat ng mga gawa ng organ ng pangunahing kompositor ng organ ng Czech na si Petr Eben).

Itatampok sa programa ng konsiyerto ang mga gawa ni Johann Sebastian Bach (Prelude and Fugue e-moll, BWV 548, French Suite No. 6, BWV 817), Felix Mendelssohn (organ sonatas No. 3 sa A major at No. 5 sa D major mula sa cycle na "Six Organ Sonatas" op. 65), Louis Vierne (Organ Symphony No. 6, op. 59). Kung ang lahat ay higit pa o hindi gaanong malinaw sa mga gawa ni Bach, kung gayon may masasabi tungkol sa iba pang mga dula. Ang mga sonata ni Mendelssohn, halimbawa (1844-1845), ay isa sa mga huling gawa ng kompositor, na hindi lamang isang mahuhusay na pianista, kundi isang bihasang organista. Ang mga sonata na ito ay sumasalamin sa karanasan ni Mendelssohn bilang isang organista, improviser at organ composer. Ang Sonata No. 3 ay batay sa chorale ni Martin Luther na "Aus tiefer Not schrei ich zu dir" ("Mula sa kaibuturan ay tumatawag ako sa Iyo").

Ang pinakahuli sa mga organ symphony, ang Sixth (Op. 1930) ni Louis Vierne, isang natatanging organista, kompositor at guro na gumawa ng malaking kontribusyon sa pagganap ng organ at panitikan ng organ noong ikadalawampu siglo, ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng master. Mature, full-voiced, harmonically rich, rhythmically at texturally inventive, imaginative at virtuosic, ang Sixth Organ Symphony ay nangangako na maging sentro at dekorasyon ng programa ni Günther Rost.

ika-25 ng Oktubre. Lada Labzina

Ang organista mula sa Tatarstan na si Lada Labzina, na nagtatrabaho (mula noong 1996) sa organ at harpsichord department ng Kazan State Conservatory, ay madalas na nagbibigay ng mga konsyerto sa Russia at sa ibang bansa, kabilang ang sa iba't ibang mga pagdiriwang at kumpetisyon ( mga internasyonal na kompetisyon sila. F. Liszt; M. Tariverdieva; mga pagdiriwang na "Prestigious organ", "Jazz sa isang malaking organ", atbp.). Ang repertoire ng musikero ay malawak at may kasamang musika mula sa karamihan iba't ibang panahon- mula sa mga gawa ng panahon ng Baroque hanggang sa mga adaptasyon ng mga pamantayan ng jazz.

Sa konsiyerto ng Mariinsky Festival, ipapakita ni Lada Labzina ang isang palette ng mga gawa ng iba't ibang mga estilo, na marami sa mga ito ay malawak na kilala. tutunog gawa ng organ at mga transkripsyon ni I.-S. Bach (Choral Prelude BWV 662, Prelude at Fugue sa C major, BWV 547), F. Liszt (Prelude at Fugue sa tema ng BACH), S. Frank (Prelude, Fugue at Variation), N. Rimsky-Korsakov (The Sea and Sinbad ship", gumagalaw ako mula sa symphonic suite na "Scheherazade", op. 35; organ transcription ni L. Labzina), M. Tariverdiev (Organ Concerto No. 1, "Cassandra"; sa pamamagitan ng paraan, na may dalawang paggalaw mula sa ang gawaing ito na isinagawa ni L. Labzina ay makikita sa serbisyo ng video sa YouTube), Volker Brautigam, Aleman na kompositor, organista at konduktor na ipinanganak noong 1939 - "Three choral arrangements in jazz style"), Krzysztof Sadowski (b. 1936, Polish jazz pianist, organist at kompositor - Dalawang piraso ng jazz), Dave Brubeck (sikat na Amerikano jazz pianist, isa sa mga pinuno ng kilusang cool-jazz - Prelude mula sa suite na "Jazz on Pointe" ["Points on jazz"], transkripsyon ni L. Labzina), Dezhe Antalffy-Zsiross (1885-1945, Dezső Antalffy-Zsiross, Hungarian na kompositor at organista - "Mga Sketch para sa mga espirituwal na kanta ng Negro"). Ang iba't ibang programa ay magbibigay-daan sa organista na ipakita ang kanyang buong gumaganap na "arsenal" at ipakita ang kanyang talento mula sa iba't ibang panig.

Oktubre 26. Maxim Patel

Maxime Patel - French organist, pianist, improviser, may-akda mga komposisyong musikal, nagtapos ng Lyon at Grenoble Conservatories. Kasama sa koleksyon ni Patel ang mga pag-record (kabilang ang mga premiere) ng ilang kawili-wiling organ music ng hindi pinakasikat na mga kompositor ng French (Jeanne Demesieux, Naji Hakim, atbp.).

Ang St. Petersburg concert ay magtatampok ng tatlong etudes mula sa cycle na "Six Etudes" op.5 ni Jeanne Demesieux ("Tercios", "Sexts", "Octaves"), na itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na gumaganap na mga tagumpay ng Patel (mga concert etudes na ito ay hindi masyadong masining dahil ang mga ito ay virtuosic demand mula sa organist na kahanga-hangang pamamaraan ng pagganap), pati na rin si Domenico Scarlatti (tatlong sonata - K96, K113, K461 at ang sikat na "Cat Fugue" g-moll K30), J.-S. Bach (Trio Sonata para sa Organ No. 6 BWV 530), F. Liszt (“Funérailles” [“Funeral Procession” mula sa cycle na “Poetic and Religious Harmonies”]; transkripsyon ni Jeanne Demesieux), Marcel Dupre (“The World Waiting for the Savior", bahagi ako ng "Passionate Symphony", op. 23), Rolanda Falcinelli (1920-2006, French organist, guro, kompositor, nagwagi ng Rome Prize - "Scaramuccia", etude-poem), Pierre Labrique ( b. 1921, French organist, guro, kompositor, mag-aaral ni J. Demesieux - "Allegro").

28 ng Oktubre. David Briggs

Isang maraming nalalaman na organista na gumaganap ng musika mula sa iba't ibang panahon at genre (kilala ang musikero bilang may-akda ng maraming transkripsyon ng organ), ang Briton na si David Briggs (b. 1962) ay isa sa mga pinakamahusay na organistang Ingles ngayon, at talagang ang pinakakomunikatibo ng sila. Si Briggs ay sikat din bilang isang mahusay na improviser - isang kalidad na hindi lahat ng mga organista ay nagtataglay ngayon (dati, ang kakayahang mag-improvise ay isang kinakailangang kasanayan para sa isang organista) at madalas na gumanap bilang isang kompositor (si Briggs ang may-akda ng isang bilang ng mga musikal na gawa. , higit sa lahat para sa organ, ngunit hindi lamang).

Kasama sa programa ng konsiyerto ng organ festival ang "The Appearance of the Eternal Church," isang medyo maaga (1932) na piraso ng pinakamalaking Pranses na kompositor Olivier Messiaen, Three Chorale Preludes (BWV 654, BWV 686, BWV 671) J.-S. Bach (tanging T. Esquech ang gagawa nang walang mga gawa ni Bach sa pagdiriwang sa huling konsiyerto), ang sikat na "Pavane" ni M. Ravel (transkripsyon para sa organ) at halos kalahating oras symphonic na tula"Death and Enlightenment" ni Richard Strauss (organ transcription ni David Briggs, at ito ay maaaring mukhang kawili-wili, dahil sa malawak na karanasan ni Briggs sa lahat ng uri ng transkripsyon, kabilang ang mula sa symphonic music).

Oktubre 30. Thierry Esquech

Ang pinaka may pamagat na musikero ng pagdiriwang, si Thierry Esquech (b. 1965), ay tila hindi nangangailangan ng pagpapakilala: ang musikero na ito ay kasama sa panteon ng pinakamahusay na mga organista sa mundo, na kilala hindi lamang bilang isang performer, kundi pati na rin bilang isang kompositor, may-akda ng ilang dosenang mga gawa (ito ay inaangkin na higit sa 100, kabilang ang hindi bababa sa sampu - genre ng konsiyerto, isang balete, isang misa at isang symphony). Bilang isang organista, nagtanghal si Esquech sa mga pinakaprestihiyosong lugar sa mundo at mayroon nang isang medyo malaking discography, na patuloy na lumalaki; ang bilang na naitala ni Esquech the organist ay kinabibilangan ng mga gawa ng naturang mga kompositor gaya ng P. Eben, J. Brahms, C. Gounod, J.-S. Bach, W.-A. Mozart, S. Frank, C. Tournemire, M. Duruflé, C. Saint-Saëns, J. Guillou, M. Dupre, A. Jolivet, at, siyempre, ang mga gawa mismo ni Esqueche.

Gayunpaman, wala sa mga gawang ito ang dinala sa konsiyerto sa St. Petersburg: ang pagtatanghal ay magsasama ng mga improvisasyon para sa "The Phantom of the Opera" (1925) - isang American silent horror film batay sa sikat na nobela ni Gaston Leroux at pinagbibidahan ng sikat. aktor ng kanyang panahon, si Lon Chaney. nangungunang papel. Musical re-scoring (o primary scoring) ng mga lumang pelikula gamit ang moderno akademikong musika- isang medyo karaniwang phenomenon sa mga araw na ito, at ang genre na ito ay maaaring hindi pa naubos ang sarili nito. Sa pamamagitan ng paraan, ang fashion para sa ganitong uri ng aktibidad ay umabot sa Russia ilang taon na ang nakalilipas (maaaring makilala ng mga tagapakinig ng Russia ang musika ng mga may-akda ng Russia para sa mga lumang pelikulang "Un Chien Andalusian", "The Cabinet of Doctor Caligari", atbp.). Alam natin na ang isang organ ay maaaring tumunog na "nakakatakot" kahit man lang mula sa mga gawa ng organ ni O. Messiaen, K. Sorabji o J. Xenakis (maaari nating i-refer ang mga mausisa sa napakakulay na dula ng huli na "Gmeeoorh", 1974): anumang matalas na polyphonic Ang dissonance na kinuha sa "fort" ng organ ay maaaring umabot sa mga unibersal na proporsyon at magpapatakbo sa tagapakinig palabas ng bulwagan, magulo at tumatalon sa mga hilera, na nangangahulugang kakailanganin lamang ng Eskesh na piliin ang mga kinakailangang "sangkap" upang ang lahat ng " cardboard horrors" ng lumang tahimik na pelikula ay hindi nagpapatawa sa mga tao, ngunit namumulaklak ng mga bagong kulay at natatakot, at ang mga sound picture ng napakalaking organ harmonies ay bumalot sa nakikinig at tumagos sa ilalim ng kanyang balat, na naging sanhi ng kanyang tibok ng puso na bumilis, na Eskesh - a mataas na karanasan na organista at improviser - dapat na ganap na makayanan; gayunpaman, sa bagay na ito, ang paglalagay ng label sa konsiyerto na "6+" ay tila hindi lubos na angkop: marahil ang konsiyerto ni Eskesh ay hindi ang pinakamahusay na lugar para sa pagbisita sa mga bata, ngunit sino ang nakakaalam...

1. Loading... anong posisyon ang kinuha ng iba't ibang tao tungo sa Unang Digmaang Pandaigdig? pwersang pampulitika Russia? Mula sa mga pahayag ng mga liberal tungkol sa saloobin sa digmaan Mga Kadete: Anuman...
2. Naglo-load... Doctor's degree sa biology. Tulong po. 1) Ang paghinga ay isang mahalagang proseso, dahil ito ay salamat dito na ang mga organikong sangkap ay na-oxidized, na nagreresulta sa...
3. Naglo-load... Ano ang mga footnote sa abstract, at paano ito gagawin??? ang mga talababa ay ang panitikan na ginamit mo sa pagsulat ng iyong sanaysay. ang mga ito ay nakasulat sa ibaba ng sheet at pagkatapos...
4. Naglo-load... Mabuting tao!!! Sino ang nakabasa ng tulang Who Lives Well in Rus'!!! Pakilarawan ang kabanata ng perya!!! Hanapin ito sa Nekrasov, mayroon siya nito sa kanyang tula na "To Whom...
5. Naglo-load... Mangyaring sumulat ng isang sanaysay batay sa kuwentong "French Lessons" Ang kuwentong "French Lessons" ay hango sa mga pangyayari mula sa buhay ng may-akda mismo. Inialay niya ito sa ina ng isa pang manunulat na Ruso...
6. Naglo-load... Ano ang mga relasyon sa pagitan ng Byzantium at Russia?? Nagtapos sila ng iba't ibang mga kasunduan sa kalakalan, tingnan ang: Ang mga kasunduan sa pagitan ng Rus' at Byzantium ay ang unang kilalang internasyonal na kasunduan Sinaunang Rus', nagtapos sa...
7. Naglo-load... Sabihin sa akin kung paano basahin ang salitang build? Isang salita ang ipinasok sa tagasalin na http://translate.google.com/. Sa kanang ibaba ng window na ito ay mayroong icon ng volume ng mikropono. I-click ito at pakinggan...

Ang makikinang na Aleman na kompositor na si Johann Sebastian Bach ay ipinanganak sa Eeyenach (Germany) noong Marso 31, 1685. sa pamilya ng namamana na musikero na si I. A. Bach. Mula sa isang maagang edad ang batang lalaki ay kumanta sa koro, natutong tumugtog ng biyolin mula sa kanyang ama, pagkatapos ng kanyang kamatayan ay lumipat siya sa kanyang kapatid sa Ohrdruf, pagkatapos ay sa Lüneburg.

Habang nag-aaral sa paaralan, ang binata ay pumasok sa koro at orkestra, nag-aral mga gawang musikal, na nag-transcribe ng mga ito para sa kanyang sarili, nagpunta siya sa Hamburg upang makinig sa pagganap ng sikat na organista na si I.A. Reinken. Ngunit kahit na nagsimula pagkatapos ng pag-aaral (1703) pansariling gawain isang biyolinista sa Weimar at pagkatapos ay isang organista sa Arnstadt, nagpatuloy si Bach sa pag-aaral. Nang makatanggap ng leave, naglakad siya papuntang Lubeck para makinig sa performance ng pinakakilalang kompositor at organist na si D. Buxtehude.

Sa pagpapabuti ng pagganap ng organ, naabot ni Bach ang hindi maunahang artistikong taas at naging malawak na kilala bilang isang organista at organ connoisseur - inanyayahan siyang magtanghal ng musika at tumanggap ng mga bago at na-update na organ. Noong 1717, pumayag si Bach na pumunta sa Dresden upang lumahok sa isang kompetisyon kasama ang French organist na si L. Marchand, na, gayunpaman, ay umiwas sa kompetisyon sa pamamagitan ng palihim na pag-alis sa lungsod. Nag-iisang tumugtog ng musika si Bach sa harap ng hari at ng kanyang mga courtier, na nagpapasaya sa mga manonood.

Sa Arnstadt, Mühlhausen (1707-1708) at Weimar (1708-1717) ang pagkamalikhain sa musika Bach, ang mga unang eksperimento kung saan ginawa sa Ohrdruf. Sa paglipas ng mga taon, maraming mga gawa ang naisulat para sa organ, clavier, at pagganap ng boses(cantatas). Sa pagtatapos ng 1717, lumipat si Bach sa Köthen, kinuha ang posisyon ng konduktor ng princely orchestra.

Ang Köthen na panahon ng buhay ni Bach (1717-1723) ay nailalarawan sa pinakamalawak na saklaw ng kanyang mga komposisyon instrumental na musika. Preludes, fugues, toccatas, fantasies, sonata, partitas, suites, imbensyon para sa harpsichord, para sa violin (solo), cello (solo), para sa parehong mga instrumento na may clavier, para sa orkestra, ang sikat na koleksyon na "The Well-Tempered Clavier" ( unang volume - 24 preludes at fugues), violin concertos, 6 Brandenburg concerto para sa orkestra, cantatas, "St. John Passion" ay isinulat sa Köthen - mga 170 gawa.

Noong 1722, tinanggap ni Bach ang posisyon ng cantor (regent at guro) sa Church of St. Thomas sa Leipzig. Dito ginanap ang "St. John Passion" - isa sa pinakadakilang nilalang Bach.

Noong mga taon ng Leipzig, humigit-kumulang 250 cantatas ang naisulat (higit sa 180 ang nakaligtas), mga mote, ang High Mass, ang St. Matthew Passion, ang Mark Passion (nawala), ang Christmas at Easter oratorio, overtures para sa orkestra, preludes at fugues , kabilang ang pangalawang volume ng The Well-Tempered Clavier, organ sonatas, keyboard concerto at marami pang iba. Pinangunahan ni Bach ang koro at orkestra, tumugtog ng organ, at gumawa ng maraming gawaing pagtuturo sa paaralan sa Thomaskirche. Ang kanyang mga anak na lalaki ay nag-aral din sa kanya, na kalaunan ay naging mga sikat na kompositor, organista at harpsichordist, na sa isang panahon ay nalampasan ang kaluwalhatian ng kanilang ama.

Sa panahon ng buhay ni Bach at sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. Ilang mga gawa niya ang kilala. Ang muling pagkabuhay ng legacy ni Bach ay nauugnay sa pangalan ni F. Mendelssohn, na gumanap ng St. Matthew Passion noong 1829, 100 taon pagkatapos ng unang pagganap nito. Ang mga gawa ni Bach ay nagsimulang mailathala, gumanap at nakakuha ng katanyagan sa buong mundo.

Ang musika ni Bach ay puno ng mga ideya ng humanismo, pinakamalalim na pakikiramay sa mga taong nagdurusa, at pag-asa para sa isang mas magandang kinabukasan. Nasyonalidad, kasunod ng mataas na klasikal na tradisyon ng Aleman, Italyano, sining ng Pranses inspirasyon ni Bach, nilikha ang lupa kung saan namumulaklak ang kanyang kamangha-manghang mayamang pagkamalikhain. Kagalakan at kalungkutan, kagalakan at kalungkutan, kahanga-hanga at nalilito - lahat ng ito ay likas sa musika ni Bach. Damdamin ng kaluluwa natagpuan ng kompositor ang isang makatotohanang sagisag dito na hindi ito tumatanda, ang mga bagong henerasyon ay nakahanap dito ng isang bagay na naaayon sa kanilang mga damdamin at mga hangarin, ang musika ni Bach ay umabot na. ang pinakamataas na pagiging perpekto ang sining ng polyphony (polyphonic music).

Sino ang naging sikat Mga katedral sa Paris, marahil ay naramdaman ang espesyal na espiritung iyon, kakaibang kapaligiran na naroroon.

"Sa bangkong ito, noong Hunyo 2, 1937, sa panahon ng kanyang ika-1750 na konsiyerto, namatay si Louis Vierne,"

ay nakasulat sa isang karatula na nakakabit sa isang lumang organ bench na itinulak pataas sa tabi ng organ sa Notre Dame Cathedral. Si Vierne, isang sikat na organista at kompositor na bulag mula sa kapanganakan, ay naging organista ng Notre Dame sa loob ng 37 taon.

Si Vierne ay isang estudyante ng napakatalino na si Cesar Franck, ang patriarch ng French organ school, ayon kay R. Rolland, "ang santo ng musikang ito."

Mahigit tatlumpung taon si Frank ay organista sa St. Clotilde Church. Hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw, regular siyang nagtanghal doon kasama ang mga inspiradong organ improvisation, na umakit ng maraming tagapakinig, na kung saan ay mga sikat na musikero. Isang araw kasama nila si F. Liszt, na nabigla sa pagganap ni Frank.

Ang nakababatang kontemporaryo ni Frank, si Camille Saint-Saëns, ay nagtrabaho sa loob ng 20 taon bilang organista sa isa pang simbahan ng Paris, ang Madeleine, at si Alexandre Gilman ay nagtrabaho nang higit sa 30 taon sa Church of the Holy Trinity.

Organista ng Church of the Holy Trinity mahabang taon Naroon din ang dakilang Olivier Messiaen. Umalis sa post na ito noong 1992, hinirang niya si Naji Hakim, isang kahanga-hangang buhay na birtuoso na organista at kompositor, bilang kanyang kahalili.

Ang organista ng Simbahan ng St. Clotilde ay si Jean Langlet din, isang bulag na organista at kompositor, isang kontemporaryo at kaibigan ni O. Messiaen at guro ni N. Hakim.

At ang maalamat na si Marcel Dupre ay ang organista ng Saint-Sulpice Cathedral sa loob ng 37 taon, na naglalaman ng isa sa pinakamagandang romantikong organo sa France.

Ang kakaiba ng gawain ng lahat ng mga musikero na ito ay ang kumbinasyon ng isang kompositor-tagalikha at isang tagapalabas sa isang tao. Ginawa nila ang kanilang sarili at ang mga komposisyon ng ibang tao nang may inspirasyon. Si M. Dupre ay sumikat lalo na bilang isang tagaganap ng mga gawa ng ibang tao. Sa kanyang matagumpay na mga paglilibot sa Europa at Amerika, ginawa niya ang lahat ng mga gawa ng organ ni Bach nang buong puso.

Ang isa pang tampok ng mga musikero na ito ay ang kanilang interes hindi lamang sa solong pagtugtog ng organ, kundi pati na rin sa iba't ibang uri ensemble music na tumutugtog. Hindi tulad ng mga masters ng mga nakaraang panahon, mas madalas nilang kasama ang organ sa iba't ibang mga ensemble: mula sa mga duet na may iba't ibang instrumento bago ang paligsahan sa organ kasama orkestra ng symphony(halimbawa, ang sikat na “Symphony with Organ” ng Saint-Saëns.)

Pebrero 3, 2016 sa Maliit na Hall ng Moscow Conservatory. Si P.I. Tchaikovsky ay magsasagawa ng mga gawa para sa naturang mga ensemble. Magsisimula ang konsiyerto sa 19.00.

Programa:

departamento ko
L. Vierne – Triumphal March sa memorya ng Napoleon Bonaparte op.46 para sa tatlong trumpeta, tatlong trombone, timpani at organ;
C. Saint-Saens – “Panalangin” op.158 para sa cello at organ;
S. Frank – Prelude, fugue at variation op.18 para sa piano at organ;
N. Hakim - Sonata para sa trumpeta at organ.

II departamento
A. Gilman - Symphonic piece op.88 para sa trombone at organ;
J. Langlais – Tatlong chorales para sa oboe at organ, Diptych para sa piano at organ;
M. Dupre – Heroic na tula op.33 (na nakatuon sa Labanan ng Verdun) para sa tatlong trumpeta, tatlong trombone, percussion at organ.

Mga performer:

• Pinarangalan na Artist ng Russia Lyudmila Golub (organ),
• People's Artist ng Russia Alexander Rudin (cello),
• Pinarangalan na Artist ng Russia Olga Tomilova (oboe),
• Yakov Katsnelson (piano),
• Vladislav Lavrik (trumpeta),
• Arkady Starkov (trombone),
• Ensemble ng mga soloista ng Pambansa Philharmonic Orchestra Russia.

Lyudmila Golub