Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Bawat magkasintahan klasikal na musika maaaring pangalanan ang kanyang paborito.

Si Alfred Brendel ay hindi isang child prodigy, at ang kanyang mga magulang ay walang kinalaman sa musika. Nagsimula ang kanyang karera nang walang gaanong kasiglahan at dahan-dahang umunlad. Marahil ito ang sikreto ng kanyang mahabang buhay? Sa simula ng taong ito, si Brendel ay naging 77, gayunpaman, siya iskedyul ng konsiyerto minsan ay may kasamang 8-10 pagtatanghal bawat buwan.

Isang solong pagtatanghal ni Alfred Brendel ang inihayag para sa Hunyo 30 bulwagan ng konsiyerto Teatro ng Mariinsky. Ang pianist para sa konsiyerto na ito ay hindi mahanap sa opisyal na website. Ngunit mayroong isang petsa para sa paparating na konsiyerto sa Moscow, na magaganap sa Nobyembre 14. Gayunpaman, si Gergiev ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang kakayahang malutas ang mga hindi malulutas na problema.

BASAHIN DIN:

Ang isa pang contender para sa unang lugar sa improvised ranking ay si Grigory Sokolov. At least iyon ang sasabihin nila sa St. Bilang isang patakaran, isang beses sa isang taon si Sokolov ay pumupunta sa kanyang bayan at nagbibigay ng isang konsiyerto sa Mahusay na bulwagan Ang St. Petersburg Philharmonic (ang huling isa ay noong Marso ng taong ito), ang Moscow ay regular na hindi pinapansin. Ngayong tag-araw, naglalaro si Sokolov sa Italy, Germany, Switzerland, Austria, France, Portugal at Poland. Kasama sa programa ang sonata ni Mozart at preludes ni Chopin. Ang mga ruta na pinakamalapit sa Russia ay ang Krakow at Warsaw, kung saan mararating ni Sokolov sa Agosto.
Kung tatawagin mo si Martha Argerich na pinakamahusay na pianista sa mga kababaihan, tiyak na may tututol: sa mga lalaki din. Hindi ikinahihiya ng mga tagahanga ng temperamental na Chilean ang biglaang pagbabago ng mood ng pianist o madalas na pagkansela ng mga konsyerto. Ang pariralang "ang konsiyerto ay binalak, ngunit hindi ginagarantiyahan" ay eksakto kung ano ang ibig sabihin nito.

Gagastos si Martha Argerich ngayong Hunyo, gaya ng dati, sa lungsod ng Lugano sa Switzerland, kung saan siya mismo pagdiriwang ng musika. Ang mga programa at kalahok ay nagbabago, ngunit isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago: tuwing gabi si Argerich mismo ay nakikilahok sa pagganap ng isa sa mga gawa. Noong Hulyo, gumaganap din si Argerich sa Europa: sa Cyprus, Germany at Switzerland.

Ang Canadian na si Marc-Andre Hamelin ay madalas na tinatawag na tagapagmana ni Glen Gould. Ang paghahambing ay pilay sa magkabilang binti: Si Gould ay isang recluse, si Hamelin ay aktibong naglilibot, si Gould ay sikat sa kanyang mathematically kalkulado na mga interpretasyon ni Bach, si Hamelin ay nagmamarka ng pagbabalik ng romantikong istilo ng birtuoso.

Nagtanghal si Marc-Andre Hamelin sa Moscow noong Marso ng taong ito bilang bahagi ng parehong subscription bilang Maurizio Pollini. Si Hamelin ay naglilibot sa Europa sa Hunyo. Kasama sa schedule niya solong konsiyerto sa Copenhagen at Bonn at isang pagtatanghal sa isang pagdiriwang sa Norway.

Kung may makakita kay Mikhail Pletnev na tumutugtog ng piano, agad na ipaalam mga ahensya ng balita, at ikaw ay magiging may-akda ng isang pandamdam sa mundo. Ang dahilan kung bakit isa sa ang pinakamahusay na pianista Tinapos ng Russia ang kanyang karera sa pagganap, na hindi maintindihan ng ordinaryong isip - ang kanyang mga huling konsyerto ay napakaganda gaya ng dati. Ngayon ang pangalan ni Pletnev ay matatagpuan lamang sa mga poster bilang isang konduktor. Pero aasa pa rin tayo.
Isang seryosong batang lalaki na lampas sa kanyang mga taon sa isang pioneer tie - ganito pa rin ang naaalala ni Evgeny Kissin, kahit na ang mga pioneer o ang batang iyon ay matagal nang hindi nakita. Ngayon siya ay isa sa pinakasikat na klasikal na musikero sa mundo. Siya ang dating tinawag ni Pollini na pinakamaliwanag sa mga musikero ng bagong henerasyon. Ang kanyang pamamaraan ay kahanga-hanga, ngunit madalas na malamig - na parang ang musikero ay nawalan ng isang bagay na napakahalaga kasama ng kanyang pagkabata at hinding-hindi ito mahahanap.

Noong Hunyo, nilibot ni Evgeny Kissin ang Switzerland, Austria at Germany kasama ang orkestra ng Kremerata Baltica, na tumutugtog sa ika-20 at ika-27 na konsiyerto ni Mozart. Ang susunod na paglilibot ay naka-iskedyul para sa Oktubre: Sasamahan ni Kissin si Dmitry Hvorostovsky sa Frankfurt, Munich, Paris at London.

Si Arkady Volodos ay isa pa sa mga "galit na kabataan" ng kasalukuyang pianismo na tumatanggi sa mga kumpetisyon sa prinsipyo. Siya ay isang tunay na mamamayan ng mundo: siya ay ipinanganak sa St. Petersburg, nag-aral sa kanyang bayan, pagkatapos ay sa Moscow, Paris at Madrid. Una, ang mga pag-record ay dumating sa Moscow batang piyanista, na inilabas ng Sony, at saka lang siya nagpakita. Tila nagiging panuntunan na ang kanyang mga taunang konsiyerto sa kabisera.

Sinimulan ni Arkady Volodos ang Hunyo sa isang pagtatanghal sa Paris sa tag-araw, maririnig siya sa Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen at Oslo, gayundin sa maliit na bayan ng Duszniki sa Poland sa tradisyonal na pagdiriwang ng Chopin.

Nanalo si Ivo Pogorelich sa mga internasyonal na kumpetisyon, ngunit ang kanyang pagkatalo ay nagdala sa kanya ng katanyagan sa mundo: noong 1980, ang isang pianista mula sa Yugoslavia ay hindi pinahintulutan sa ikatlong round ng Chopin Competition sa Warsaw. Bilang isang resulta, si Martha Argerich ay nagbitiw sa hurado, at ang katanyagan ay nahulog sa batang pianista.

Noong 1999, huminto si Pogorelich sa pagganap. Sinasabi nila na ang dahilan nito ay ang pagharang sa pianista sa Philadelphia at London ng hindi nasisiyahang mga tagapakinig. Ayon sa isa pang bersyon, ang sanhi ng depresyon ng musikero ay ang pagkamatay ng kanyang asawa. Kamakailan ay bumalik si Pogorelich sa entablado ng konsiyerto, ngunit kakaunti ang pagganap.

Ang huling posisyon sa listahan ang pinakamahirap na punan. Kung tutuusin, napakaraming mahuhusay na pianista pa rin ang natitira: Polish-born Christian Zimmerman, American Murray Perahia, Japanese Mitsuko Ushida, Korean Kun Woo Peck o Chinese Lang Lang. Ipinagpapatuloy nina Vladimir Ashkenazy at Daniel Barenboim ang kanilang mga karera. Ang sinumang mahilig sa musika ay magpapangalan sa kanyang paborito. Kaya hayaan ang isang lugar sa nangungunang sampung manatiling bakante.

Ang kilalanin ang tanging pinakamahusay na kontemporaryong pianist sa mundo ay isang imposibleng gawain. Para sa bawat kritiko at tagapakinig, iba't ibang mga master ang magiging mga idolo. At iyon ang punto malakas na punto sangkatauhan: ang mundo ay naglalaman ng isang malaking bilang ng mga karapat-dapat at mahuhusay na pianista.

Agrerich Marta Archerich

Ang pianista ay ipinanganak sa lungsod ng Buenos Aires sa Argentina noong 1941. Kinuha niya ang instrumento sa edad na tatlo, at sa edad na walong ginawa niya ang kanyang pampublikong pasinaya, kung saan nagtanghal siya ng isang konsiyerto ni Mozart mismo.

Ang hinaharap na virtuoso star ay nag-aral sa mga guro tulad nina Friedrich Gould, Arturo Ashkenazy at Stefan Michelangeli - ilan sa mga pinakatanyag na klasikal na pianista noong ika-20 siglo.

Mula noong 1957, nagsimulang lumahok si Argerich sa mga aktibidad na mapagkumpitensya at nanalo siya sa una malalaking tagumpay: 1st place sa Geneva Piano Competition at sa International Busoni Competition.

Gayunpaman, ang tunay nakamamanghang tagumpay ay dumating kay Marta sa sandaling ito, sa edad na 24, nagawa niyang manalo sa internasyonal na kompetisyon ng Chopin sa lungsod ng Warsaw.

Noong 2005, nanalo siya ng pinakamataas na Grammy award para sa kanyang pagganap gumagana sa silid mga kompositor na sina Prokofiev at Ravel, at noong 2006 - para sa pagganap ng isang gawa ni Beethoven na may isang orkestra.

Noong 2005 din, ang piyanista ay ginawaran ng Imperial Japanese Prize.

Ang kanyang masigasig na paglalaro at kamangha-manghang mga teknikal na kakayahan, sa tulong kung saan siya ay mahusay na gumaganap ng mga gawa ng mga kompositor ng Russia na sina Rachmaninov at Prokofiev, ay hindi maaaring mag-iwan ng sinuman na walang malasakit.

Ang isa sa mga pinakatanyag na kontemporaryong pianista sa Russia ay ang musikero na si Evgeniy Igorevich Kisin.

Ipinanganak siya noong Oktubre 10, 1971 sa Moscow, sa edad na anim ay pumasok siya sa paaralan ng musika ipinangalan sa mga Gnessins. Ang kanyang una at tanging guro sa natitirang bahagi ng kanyang buhay ay si Anna Pavlovna Kantor.

Mula noong 1985, nagsimulang ipakita ni Kissin ang kanyang talento sa ibang bansa. Noong 1987, nag-debut siya sa Kanlurang Europa.

Pagkaraan ng 3 taon, nasakop niya ang Estados Unidos, kung saan gumanap siya ng 1st at 2nd concerto ni Chopin kasama ang New York Philharmonic Orchestra, at pagkalipas ng isang linggo ay nag-solo.

Ang isa pa sa pinakatanyag na modernong Russian virtuoso pianist ay ang sikat na Denis Matsuev.

Si Denis ay ipinanganak sa lungsod ng Irkutsk noong 1975 sa isang pamilya ng mga musikero. Tinuruan ng mga magulang ang kanilang anak sa sining mula sa murang edad. Ang unang guro ng bata ay ang kanyang lola na si Vera Rammul.

Noong 1993, pumasok si Matsuev sa Moscow State Conservatory, at 2 taon mamaya siya ay naging nangungunang soloista ng Moscow State Philharmonic.

Nakamit niya ang katanyagan sa buong mundo matapos manalo sa International Tchaikovsky Competition noong 1998, noong siya ay 23 taong gulang pa lamang.

Mas gusto niyang pagsamahin ang kanyang makabagong diskarte sa paglalaro sa mga tradisyon ng Russian school of piano.

Mula noong 2004, nagdaraos siya ng serye ng mga konsiyerto na tinatawag na "Soloist Denis Matsuev," na nag-aanyaya sa mga domestic at dayuhang nangungunang orkestra na makipagtulungan sa kanya.

Christian Zimmerman

Si Christian Zimmerman (ipinanganak 1956) ay isang kilalang kontemporaryong pianista ng Polish na pinagmulan. Bukod sa pagiging instrumentalist, conductor din siya.

Mga paunang aralin Ang musika ay itinuro sa kanya ng kanyang ama, isang baguhang pianista. Ipinagpatuloy ni Christian ang kanyang pag-aaral kasama ang guro na si Andrzej Jasinski sa isang pribadong format, at pagkatapos ay lumipat sa Katowice Conservatory.

Nagsimula siyang magbigay ng kanyang unang mga konsyerto sa edad na 6 at noong 1975 ay nanalo sa Chopin Piano Competition, at sa gayon ay naging pinakabatang nagwagi sa kasaysayan. Sa susunod na taon, hinasa niya ang kanyang mga kasanayan sa piano kasama ang sikat na Polish pianist na si Arthur Rubinstein.

Si Christian Zimmermann ay itinuturing na isang napakatalino na tagapalabas ng gawa ni Chopin. Kasama sa kanyang discography ang mga pag-record ng lahat ng piano concerto ng Ravel, Beethoven, Brahms at, siyempre, ang kanyang pangunahing idolo, si Chopin, pati na rin ang mga sound recording ng mga gawa nina Liszt, Strauss at Respiha.

Mula noong 1996 siya ay nagtuturo ng mga klase sa Basel University High school musika. Nakatanggap ng Chigi at Leonie Sonning Academy Awards.

Noong 1999 nilikha niya ang Polish Festival Orchestra.

Si Wang Yujia ay isang Chinese na kinatawan ng piano art. Nakamit niya ang katanyagan salamat sa kanyang birtuoso at hindi kapani-paniwala mabilis na laro, kung saan siya ay ginawaran ng pseudonym na "Flying Fingers."

Ang Chinese contemporary pianist ay ipinanganak sa lungsod ng Beijing, kung saan ginugol niya ang kanyang pagkabata sa isang pamilya ng mga musikero. Sa edad na 6 ay sinimulan niya ang kanyang audition para sa instrumento sa keyboard, at makalipas ang isang taon ay pumasok siya sa Central Conservatory ng kabisera. Sa edad na 11 siya ay naka-enrol upang mag-aral sa Canada at pagkatapos ng 3 taon sa wakas ay lumipat siya sa ibang bansa para sa karagdagang pag-aaral.

Noong 1998 nakatanggap siya ng premyo Pandaigdigang kompetisyon mga batang pianista sa lungsod ng Ettlingen, at noong 2001, bilang karagdagan sa parangal na inilarawan sa itaas, binigyan ng mga hukom si Wang ng parangal na iginawad sa mga pianista na wala pang 20 taong gulang sa halagang 500,000 yen (sa rubles - 300,000).

Ang pianista ay gumaganap din ng mga kompositor na Ruso nang may tagumpay: naitala niya ang Pangalawa at Ikatlong Konsiyerto ni Rachmaninov, pati na rin ang Pangalawang Konsiyerto ni Prokofiev.

Si Fazil Say ay isang Turkish contemporary pianist at kompositor na ipinanganak noong 1970. Nag-aral siya sa Ankara Conservatory, at pagkatapos ay sa mga lungsod ng Germany - Berlin at Dusseldorf.

Bilang karagdagan sa kanyang trabaho sa piano, nararapat na tandaan ang kanyang mga katangian bilang isang kompositor: noong 1987, ang komposisyon ng pianista na "Black Hymns" ay ginanap bilang parangal sa ika-750 anibersaryo ng lungsod.

Noong 2006, ang premiere ng kanyang ballet na "Patara" ay naganap sa Vienna, na isinulat batay sa tema ni Mozart, ngunit na sonata ng piano.

Dalawang kompositor ang sumasakop sa isang mahalagang lugar sa gumaganap na piano repertoire ni Sai: mga musical titans na sina Bach at Mozart. Sa mga konsyerto ay nagpapalit-palit siya mga gawang klasikal gamit ang iyong sarili.

Noong 2000, gumawa siya ng isang hindi pangkaraniwang eksperimento, na nangangasiwa sa pag-record ng ballet na "The Rite of Spring" para sa dalawang piano, na gumaganap ng parehong bahagi gamit ang kanyang sariling mga kamay.

Noong 2013, sumailalim siya sa pagsisiyasat ng kriminal para sa mga pahayag sa social network nauugnay sa paksa ng Islam. Napagpasyahan ng korte sa Istanbul na ang mga salita ng musikero ay nakadirekta laban sa pananampalatayang Muslim at hinatulan si Fazil Say ng 10 taong sinuspinde na pagkakulong.

Sa parehong taon, ang kompositor ay naghain ng petisyon para sa muling paglilitis, ang hatol na muling nakumpirma noong Setyembre.

Iba pa

Hindi posible na pag-usapan ang lahat ng modernong pianista sa isang artikulo. Samakatuwid, inilista namin ang mga may kahalagahan ngayon sa mundo ng klasikal na musika:

• Daniel Barenboim mula sa Israel;
• Yundi Li mula sa China;
• Mula sa Russia;
• Murray Perahia mula sa United States of America;
• Mitsuko Uchida mula sa Japan;
• mula sa Russia at maraming iba pang mga masters.

Ang bawat classical music lover ay maaaring pangalanan ang kanyang paborito.

Si Alfred Brendel ay hindi isang child prodigy, at ang kanyang mga magulang ay walang kinalaman sa musika. Nagsimula ang kanyang karera nang walang gaanong kasiglahan at dahan-dahang umunlad. Marahil ito ang sikreto ng kanyang mahabang buhay? Sa simula ng taong ito, si Brendel ay naging 77, gayunpaman, ang kanyang iskedyul ng konsiyerto kung minsan ay may kasamang 8-10 na pagtatanghal bawat buwan.

Isang solong pagtatanghal ni Alfred Brendel ang inihayag para sa Hunyo 30 sa Mariinsky Theater concert hall. Ang pianist para sa konsiyerto na ito ay hindi mahanap sa opisyal na website. Ngunit mayroong isang petsa para sa paparating na konsiyerto sa Moscow, na magaganap sa Nobyembre 14. Gayunpaman, si Gergiev ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang kakayahang malutas ang mga hindi malulutas na problema.

BASAHIN DIN:

Ang isa pang contender para sa unang lugar sa improvised ranking ay si Grigory Sokolov. At least iyon ang sasabihin nila sa St. Bilang isang patakaran, isang beses sa isang taon si Sokolov ay pumupunta sa kanyang bayan at nagbibigay ng isang konsiyerto sa Great Hall ng St. Petersburg Philharmonic (ang huling isa ay noong Marso ng taong ito), ngunit siya ay regular na hindi pinapansin ang Moscow. Ngayong tag-araw, naglalaro si Sokolov sa Italy, Germany, Switzerland, Austria, France, Portugal at Poland. Kasama sa programa ang sonata ni Mozart at preludes ni Chopin. Ang mga ruta na pinakamalapit sa Russia ay ang Krakow at Warsaw, kung saan mararating ni Sokolov sa Agosto.
Kung tatawagin mo si Martha Argerich na pinakamahusay na pianista sa mga kababaihan, tiyak na may tututol: sa mga lalaki din. Hindi ikinahihiya ng mga tagahanga ng temperamental na Chilean ang biglaang pagbabago ng mood ng pianist o madalas na pagkansela ng mga konsyerto. Ang pariralang "ang konsiyerto ay binalak, ngunit hindi ginagarantiyahan" ay eksakto kung ano ang ibig sabihin nito.

Si Martha Argerich ay magpapalipas ngayong Hunyo, gaya ng dati, sa Swiss city ng Lugano, kung saan magaganap ang kanyang sariling music festival. Ang mga programa at kalahok ay nagbabago, ngunit isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago: tuwing gabi si Argerich mismo ay nakikilahok sa pagganap ng isa sa mga gawa. Noong Hulyo, gumaganap din si Argerich sa Europa: sa Cyprus, Germany at Switzerland.

Ang Canadian na si Marc-Andre Hamelin ay madalas na tinatawag na tagapagmana ni Glen Gould. Ang paghahambing ay pilay sa magkabilang binti: Si Gould ay isang recluse, si Hamelin ay aktibong naglilibot, si Gould ay sikat sa kanyang mathematically kalkulado na mga interpretasyon ni Bach, si Hamelin ay nagmamarka ng pagbabalik ng romantikong istilo ng birtuoso.

Nagtanghal si Marc-Andre Hamelin sa Moscow noong Marso ng taong ito bilang bahagi ng parehong subscription bilang Maurizio Pollini. Si Hamelin ay naglilibot sa Europa sa Hunyo. Kasama sa kanyang iskedyul ang mga solo concert sa Copenhagen at Bonn at isang festival appearance sa Norway.

Kung may nakakita kay Mikhail Pletnev na tumutugtog ng piano, ipaalam kaagad sa mga ahensya ng balita, at ikaw ay magiging may-akda ng isang sensasyon sa mundo. Ang dahilan kung bakit natapos ng isa sa mga pinakamahusay na pianista sa Russia ang kanyang karera sa pagganap ay hindi mauunawaan ng ordinaryong isip - ang kanyang mga huling konsyerto ay kasing ganda ng dati. Ngayon ang pangalan ni Pletnev ay matatagpuan lamang sa mga poster bilang isang konduktor. Pero aasa pa rin tayo.
Isang seryosong batang lalaki na lampas sa kanyang mga taon sa isang pioneer tie - ganito pa rin ang naaalala ni Evgeny Kissin, kahit na ang mga pioneer o ang batang iyon ay matagal nang hindi nakita. Ngayon siya ay isa sa pinakasikat na klasikal na musikero sa mundo. Siya ang dating tinawag ni Pollini na pinakamaliwanag sa mga musikero ng bagong henerasyon. Ang kanyang pamamaraan ay kahanga-hanga, ngunit madalas na malamig - na parang ang musikero ay nawalan ng isang bagay na napakahalaga kasama ng kanyang pagkabata at hinding-hindi ito mahahanap.

Noong Hunyo, nilibot ni Evgeny Kissin ang Switzerland, Austria at Germany kasama ang orkestra ng Kremerata Baltica, na tumutugtog sa ika-20 at ika-27 na konsiyerto ni Mozart. Ang susunod na paglilibot ay naka-iskedyul para sa Oktubre: Sasamahan ni Kissin si Dmitry Hvorostovsky sa Frankfurt, Munich, Paris at London.

Si Arkady Volodos ay isa pa sa mga "galit na kabataan" ng kasalukuyang pianismo na tumatanggi sa mga kumpetisyon sa prinsipyo. Siya ay isang tunay na mamamayan ng mundo: siya ay ipinanganak sa St. Petersburg, nag-aral sa kanyang bayan, pagkatapos ay sa Moscow, Paris at Madrid. Una, ang mga pag-record ng batang pianista, na inilabas ng Sony, ay dumating sa Moscow, at pagkatapos ay siya mismo ang lumitaw. Mukhang nagiging panuntunan na ang mga taunang concert niya sa kabisera.

Sinimulan ni Arkady Volodos ang Hunyo sa isang pagtatanghal sa Paris sa tag-araw, maririnig siya sa Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen at Oslo, gayundin sa maliit na bayan ng Duszniki sa Poland sa tradisyonal na pagdiriwang ng Chopin.

Nanalo si Ivo Pogorelich sa mga internasyonal na kumpetisyon, ngunit ang kanyang pagkatalo ay nagdala sa kanya ng katanyagan sa mundo: noong 1980, ang isang pianista mula sa Yugoslavia ay hindi pinahintulutan sa ikatlong round ng Chopin Competition sa Warsaw. Bilang isang resulta, si Martha Argerich ay nagbitiw sa hurado, at ang katanyagan ay nahulog sa batang pianista.

Noong 1999, huminto si Pogorelich sa pagganap. Sinasabi nila na ang dahilan nito ay ang pagharang sa pianista sa Philadelphia at London ng hindi nasisiyahang mga tagapakinig. Ayon sa isa pang bersyon, ang sanhi ng depresyon ng musikero ay ang pagkamatay ng kanyang asawa. Kamakailan ay bumalik si Pogorelich sa entablado ng konsiyerto, ngunit kakaunti ang pagganap.

Ang huling posisyon sa listahan ang pinakamahirap na punan. Kung tutuusin, napakaraming mahuhusay na pianista pa rin ang natitira: Polish-born Christian Zimmerman, American Murray Perahia, Japanese Mitsuko Ushida, Korean Kun Woo Peck o Chinese Lang Lang. Ipinagpapatuloy nina Vladimir Ashkenazy at Daniel Barenboim ang kanilang mga karera. Ang sinumang mahilig sa musika ay magpapangalan sa kanyang paborito. Kaya hayaan ang isang lugar sa nangungunang sampung manatiling bakante.

Mahusay na pianista noon at kasalukuyan ay tunay na pinakamaliwanag na halimbawa para sa paghanga at panggagaya. Ang lahat ng interesado at naging interesado sa pagtugtog ng musika sa piano ay palaging sinubukang kopyahin pinakamahusay na mga tampok dakilang pianista: kung paano nila ginampanan ang gawain, kung paano nila naramdaman ang misteryo ng bawat nota at kung minsan ay tila ito ay hindi kapani-paniwala at isang uri ng mahika, ngunit ang lahat ay may karanasan: kung kahapon ito ay tila hindi makatotohanan, kung gayon ngayon ang isang tao ang kanyang sarili ay maaaring gumanap ng pinaka-kumplikadong sonata at fugues.

Ang piano ay isa sa pinakasikat mga instrumentong pangmusika, tumatagos iba't ibang genre musika, at sa tulong nito ay nalikha ang marami sa mga pinaka nakakaantig at emosyonal na komposisyon sa kasaysayan. At ang mga taong naglalaro nito ay itinuturing na mga higante mundo ng musika. Ngunit sino ang mga pinakadakilang pianista na ito? Kapag pumipili ng pinakamahusay, maraming tanong ang lumitaw: dapat ba itong batay sa teknikal na kakayahan, reputasyon, lawak ng repertoire, o kakayahang mag-improvise? Mayroon ding tanong kung ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa mga pianista na tumugtog noong nakaraang mga siglo, dahil walang kagamitan sa pag-record, at hindi natin marinig ang kanilang mga pagtatanghal at ihambing ang mga ito sa mga modernong. Ngunit sa panahong ito mayroong isang malaking halaga ng hindi kapani-paniwalang talento at kung nakakuha sila ng katanyagan sa buong mundo bago pa ang kanilang makakaya mass media, kung gayon ito ay lubos na makatwiran na magbigay ng paggalang sa kanila. Isinasaalang-alang ang lahat ng mga salik na ito, narito ang isang listahan ng 7 pinakamahusay na pianist ng nakaraan at kasalukuyan.

Frederic Chopin (1810-1849)

Ang pinakasikat na kompositor ng Poland Frederic Chopin ay isa sa mga pinakadakilang birtuoso at pianista sa kanyang panahon.

Ang karamihan sa kanyang mga gawa ay nilikha para sa solong piano, at bagama't walang mga recording ng kanyang pagtugtog, isa sa kanyang mga kontemporaryo ay sumulat: "Si Chopin ang lumikha ng piano at paaralan ng kompositor. Sa totoo lang, walang maihahambing sa kadalian at tamis kung saan nagsimulang tumugtog ng piano ang kompositor, bukod pa rito, walang maihahambing sa kanyang gawa na puno ng pagka-orihinal, kakaiba at biyaya."

Franz Liszt (1811-1886)

Nakipagkumpitensya kay Chopin para sa korona ng pinakadakilang birtuosi noong ika-19 na siglo ay si Franz Liszt - Hungarian na kompositor, guro at piyanista.

Kabilang sa kanyang pinakatanyag na mga gawa ay ang nakakabaliw na kumplikadong piano sonata sa B minor na Années de pèlerinage at ang waltz na Mephisto Waltz. Bilang karagdagan, ang kanyang katanyagan bilang isang performer ay naging isang alamat, kahit na ang salitang Lisztomania ay likha. Sa isang walong taong panahon ng paglilibot sa Europa noong unang bahagi ng 1840s, nagbigay si Liszt ng higit sa 1,000 na pagtatanghal, bagaman sa medyo murang edad na 35 ay tinalikuran niya ang kanyang karera bilang isang pianista at ganap na nakatuon sa pag-compose.

Sergei Rachmaninov (1873-1943)

Ang istilo ni Rachmaninov ay marahil ay medyo kontrobersyal para sa panahon kung saan siya nabubuhay, habang sinisikap niyang mapanatili ang romantikismo noong ika-19 na siglo.

Maraming tao ang nakakaalala sa kanya dahil sa kanyang kakayahan iunat ang iyong kamay 13 tala(octave plus five notes) at kahit na sa maikling pagsulyap sa mga etudes at concerto na isinulat niya, mapapatunayan ng isa ang pagiging tunay ng katotohanang ito. Sa kabutihang palad, ang mga pag-record ng pagganap na ito ay napanatili. henyong pianista, simula sa kanyang Prelude sa C sharp major, na naitala noong 1919.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Ang Polish-American pianist na ito ay madalas na sinipi bilang pinakamahusay na gumaganap Chopin sa lahat ng oras.

Sa edad na dalawa ay na-diagnose siya ganap na pitch, at noong siya ay 13 nag-debut siya sa Berlinsky Philharmonic Orchestra. Ang kanyang guro ay si Karl Heinrich Barth, na nag-aral naman kay Liszt, kaya ligtas siyang maituturing na bahagi ng dakilang pianistikong tradisyon. Ang talento ni Rubinstein, na pinagsasama ang mga elemento ng romantikismo sa mas modernong teknikal na aspeto, ay naging isa sa mga pinakamahusay na pianista sa kanyang panahon.

Svyatoslav Richter (1915 - 1997)

Sa paglaban para sa pamagat ng pinakamahusay na pianist ng ika-20 siglo, si Richter ay bahagi ng makapangyarihan Mga artistang Ruso na lumitaw noong kalagitnaan ng ika-20 siglo. Nagpakita siya ng malaking pangako sa mga kompositor sa kanyang mga pagtatanghal, na naglalarawan sa kanyang tungkulin bilang isang "tagaganap" sa halip na isang interpreter.

Si Richter ay hindi isang malaking tagahanga ng proseso ng pag-record, ngunit ang kanyang pinakamahusay na live na pagtatanghal ay nananatili, kabilang ang 1986 sa Amsterdam, 1960 sa New York at 1963 sa Leipzig. Hinawakan niya ang kanyang sarili sa mataas na pamantayan at napagtanto na sa konsyerto ng Italian Bach, naglaro ng maling nota, iginiit ang pangangailangang tumanggi na i-print ang gawa sa isang CD.

Vladimir Ashkenazy (1937 -)

Ang Ashkenazi ay isa sa mga pinuno sa mundo ng klasikal na musika. Ipinanganak sa Russia, sa sa ngayon hawak niya ang Icelandic at Swiss citizenship, at patuloy na gumaganap bilang isang pianist at konduktor sa buong mundo.

Noong 1962 nanalo siya sa International Tchaikovsky Competition, at noong 1963 ay umalis siya sa USSR at nanirahan sa London. Ang kanyang malawak na katalogo ng mga pag-record ay kinabibilangan ng lahat gumaganang piano Rachmaninov at Chopin, Beethoven sonatas, mga konsiyerto sa piano Mozart, pati na rin ang mga gawa nina Scriabin, Prokofiev at Brahms.

Martha Argerich (1941-)

Ang pianista ng Argentina na si Martha Argerich ay humanga sa buong mundo sa kanyang kahanga-hangang talento nang, sa edad na 24, nanalo siya sa International Chopin Competition noong 1964.

Siya ngayon ay kinikilala bilang isa sa mga pinakadakilang pianista ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo at sikat sa kanyang madamdaming pagtugtog at teknikal na kakayahan, pati na rin ang mga pagtatanghal ng mga gawa nina Prokofiev at Rachmaninov.

Ikaw ang bahalang pumili ng landas! Ngunit una-

Dalubhasa sa pagganap ng piano mga gawang musikal.

Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay na para sa propesyon ng isang pianista ay lalong mahalaga na simulan ang paglalaro ng musika sa napakaagang edad. maagang edad, mga tatlo hanggang apat na taon. Pagkatapos ay nabuo ang isang "malawak" na hugis ng palad, na sa hinaharap ay makakatulong upang maglaro nang mahusay.

Depende sa panahon ng pag-unlad ng musikang piano, kung minsan ay inilalagay sa mga pianista ang mga kahilingan na tutol sa diametrically. Bilang karagdagan, ang propesyon ng isang musikero ay hindi maaaring hindi intersect sa. Karamihan sa mga pianista ay bumubuo ng kanilang sariling piano music. At ang mga bihirang birtuoso lamang ang nagtagumpay na sumikat sa pamamagitan ng eksklusibong pagganap ng mga melodies ng ibang tao.

Sa anumang kaso, tulad ng sinumang musikero, mahalaga para sa isang pianista na maging taos-puso at emosyonal, upang mawala ang kanyang sarili sa musika na kanyang ginagampanan. Ayon kay Harold Schonberg, sikat kritiko ng musika, ay hindi lamang isang instrumento, ito ay isang paraan ng pamumuhay, na nangangahulugan na ang kahulugan ng buhay ng isang pianista ay hindi lamang musika, ngunit musika para sa kapakanan ng piano.

Mozart, Liszt at Rachmaninov - mga klasiko ng sining ng piano

Ang kasaysayan ng piano music ay medyo kawili-wili. Mayroong ilang mga yugto dito, bawat isa ay may sariling mga tradisyon. Kadalasan ang mga canon ng panahon ay itinakda ng isa (mas madalas na marami) na mahusay na tumugtog ng isang instrumento (sa una ito ay ang harpsichord, at nang maglaon ay ang piano).

Samakatuwid, ang pag-highlight ng tatlong panahon sa kasaysayan ng pianismo, tinawag sila ng mga pangalan mga sikat na kompositor- Mozart, Liszt at Rachmaninov. Kung gagamitin natin ang tradisyunal na terminolohiya ng mga istoryador, ito ang mga panahon ng klasisismo, pagkatapos ay romanticism at maagang modernismo, ayon sa pagkakabanggit.

Mga sikat na piyanista noong ika-18 at ika-19 na siglo

Sa bawat isa sa mga panahong ito, nagtrabaho din ang iba pang mga pianista, na marami sa kanila ay sabay-sabay na mga kompositor ng mga gawang musikal at nag-iwan ng hindi maalis na marka sa kasaysayan ng musikang piano. Dalawa sa tatlo yan" Mga klasikong Vienna» Sina Schubert at Beethoven, ang mga Aleman na sina Brahms at Schumann, ang Pole Chopin at ang Pranses na si Charles Valentin Alkan.

Johannes Brahms

Sa panahong ito, pangunahing kinakailangan ang mga piyanista na makapag-improvise. Ang propesyon ng isang pianista ay malapit na nauugnay sa pag-compose. At kahit na gumaganap ng mga gawa ng ibang tao, ang kanyang sariling interpretasyon, isang libreng interpretasyon, ay itinuturing na tama. Ngayon, ang gayong pagtatanghal ay maituturing na walang lasa, hindi tama, kahit na walang kakayahan.

Mga sikat na piyanista noong ika-20 at ika-21 siglo

Ang ika-20 siglo ay ang kasagsagan ng sining ng piano. Ang panahong ito ay hindi pangkaraniwang mayaman sa mga pambihirang talento, natatanging pianista.

Sa simula ng ika-20 siglo, naging tanyag sina Hoffmann at Cortot, Schnabel at Paderewski. At siyempre, si Rachmaninov, isang henyo Panahon ng Pilak, na minarkahan bagong panahon hindi lang sa musikang piano, ngunit gayundin sa kultura ng mundo sa kabuuan.

Ang ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay ang panahon ng ganoon mga sikat na piyanista, tulad ni Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Vladimir Horowitz, Arthur Rubinstein, Wilhelm Kempff...

Svyatoslav Richter

Ipagpatuloy ang kanilang pagkamalikhain sa musika sa simula ng ika-21 siglo tulad natatanging pianista, tulad ng American Van Cliburn, na naging unang nagwagi ng International Tchaikovsky Competition noong 1958. Ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit sa musikero na nanalo sa parehong kumpetisyon sa sa susunod na taon- ang pinakasikat na pop pianist na si Vladimir Ashkenazy.