Offizielle Ballerina von Natalya Osipova. Natalya Osipova: Ich bin immer daran interessiert, neue Dinge auszuprobieren

Natalya Osipova – dieser Name sagt Ballettliebhabern viel. Manche vergleichen sie mit der Großen Maya. Für die Tänzerin ist das sehr schmeichelhaft, sie lehnt solche Komplimente jedoch ab, da sie glaubt, noch viel Arbeit vor sich zu haben.

Ballerina-Standards

Ihre Parameter gelten als sehr balletttauglich: Größe 167 cm, Gewicht 46 kg. Natalya Osipova ist sehr proportional und dank ihrer natürlichen Fähigkeiten und natürlich ihres Talents erhielt sie viele großartige Rollen.

Erste Schritte

Natalya Petrovna Osipova wurde am 18. Mai 1986 in Moskau geboren. Die Eltern brachten das fünfjährige Kind zum Unterricht Gymnastik. Doch zwei Jahre später wurde sie verletzt. Ich musste das Turnen aufgeben. Die Trainer gaben den niedergeschlagenen Eltern Empfehlungen: Schicken Sie ihr Kind auf eine Ballettschule. Zehn Jahre lang beherrschte Natasha Osipova die Technologie und wurde von der russischen Herangehensweise an Technologie geprägt Ballettteile an der Akademie für Choreographie. Seitdem hat Natalya Osipova das Ballett nicht mehr aus ihrem Leben getrennt. Ihr Debüt fand in der Truppe statt Bolschoi-Theater Frühherbst 2004. Vier Jahre später tanzte sie bereits Solopartien.

Auf der Bühne des Bolschoi-Theaters

Balletomanes in Moskau machten sofort auf die junge Tänzerin aufmerksam. Sie hatte erstaunliche Sprungflüge, virtuose Technik und lyrische Darbietung. In ihrer ersten Staffel erhielt Natasha Osipova Solorollen: Nancy in „La Sylphide“, eine spanische Puppe in „Der Nussknacker“ und eine spanische Braut in „Schwanensee“. Am Bolschoi tanzte sie das gesamte klassische Repertoire.

Kitris spektakulärer Flug über die halbe Bühne, dargeboten von Natalya Osipova, ist auf dem Foto anschaulich festgehalten. Wie die Ballerina selbst sagt, wurde sie sofort auf die Bühne getragen, als sie Minkus‘ Musik hörte. Das feurige Bild der strahlenden Kitri wird vielen für immer in Erinnerung bleiben. Daher ist es nicht verwunderlich, dass Natalya Osipova in der neuen Saison 2008 die führende Solistin des Bolschoi-Theaters wird. Die Ballerina lernte alle ihre Rollen unter der Anleitung der außergewöhnlichen Lehrerin M. V. Kondratieva. Sie schufen die Bilder von Sylphide, Giselle, Medora, Swanilda, Nikiya, Esmeralda. Während sie ihre Fähigkeiten weiter verbesserte, vertiefte die Tänzerin nach und nach ihre Bilder. Sie wurden aufschlussreicher. Natalya Osipova liebte besonders Giselle. Die Ballerina sagte in einem ihrer Interviews, dass dies ihre Lieblingsrolle sei, in der sie nicht nur sei Märchen, aber eine traurige Geschichte über die Zerbrechlichkeit der Liebe. Es ist selbstverständlich, dass N. Osipova bereits im Mai 2010 Primaballerina wurde.

Auslandsreisen

Im Jahr 2007 tourte das Bolschoi-Theater durch den Londoner Covent Garden. Das britische Publikum und die Kritiker reagierten freundlich auf den aufstrebenden Tänzer. Sie erhielt von der Kritikergemeinschaft den National British Award als beste Ballerina des „klassischen Balletts“. 2009 empfahl Nina Ananiashvili sie dem American Ballet Theatre of New York.

In „La Sylphide“ und „Giselle“ erhob sie sich über die Bühne, weil sie immer versuchte, ein Leistungsniveau zu erreichen, das sonst niemand erreicht. Im Jahr 2010 wurde sie erneut nach Amerika eingeladen, wo sie die Rollen von Kitri, Julia und Aurora verkörperte. Sie wurde dort von einem einfach verrückten Erfolg begleitet, doch 2011 entscheidet sich Natalya Osipova Michailowski-Theater in St. Petersburg.

Am Ufer der Newa

Dahinter steckt der Wunsch, das Repertoire zu erweitern. Wird es der Choreografin gelingen, das Leben der Künstlerin und ihres ständigen Partners Ivan Vasiliev abwechslungsreicher zu gestalten? Auf jeden Fall kündigt das Bolschoi keine Pläne im Zusammenhang mit diesen Akteuren. Das Michailowski-Theater bescherte den Schauspielern keine neuen Tanzerfahrungen, obwohl die Ballerina den schwierigsten Teil von Odette-Odile tanzte.

Unmittelbar nach ihrem Debüt flog die Ballerina nach Amerika, wo sie in 1,5 Monaten etwa 20 Auftritte hatte: „Firebird“, „La Bayadère“, „Bright Stream“, „Romeo und Julia“. Dort wird sie als „Gaststar“ aufgeführt.

In London

Bereits 2012 nahm Natalya Osipova ein Angebot des London Royal Ballet an. Seit 2013 ist sie mit einem unbefristeten Vertrag fest in der Truppe tätig. In London mag sie die Disziplin, das Repertoire, den langen Zeitplan für die Vorbereitung von Auftritten, bei dem alles bis ins kleinste Detail erledigt werden kann. Sie schätzt die Aufmerksamkeit des Personals sehr. Vor der Vorstellung kommt immer mehrmals der Arzt vorbei und fragt, wie es einem geht. Visagisten tragen das Make-up auf, Betreuer bringen Kostüme mit und helfen Ihnen beim Anziehen. Dies ist in Russland nicht der Fall.

Ein wenig über Persönliches

Natalya Osipova, deren Privatleben stets im Fokus der Presse steht, überrascht immer wieder mit ihren Aussagen. Sie kann sagen, dass sie sich nicht vorstellen kann, im Alter einsam zu sein. Sie braucht einen großen Kinder- und Enkelkreis. Gleichzeitig kann sie sagen, dass ihre Liebe zwei Tage währt, nicht länger. Für eine lange Zeit Ihre Affäre mit ihrem Partner Iwan Wassiljew wurde besprochen. Doch plötzlich und schnell heiratete er die Ballerina Maria Vinogradova.

Sergei Polunin ist jetzt ihr ständiger Partner und Begleiter. Sie verheimlichen ihre Beziehung nicht und haben offiziell bestätigt, dass sie eine Affäre haben. Polunin erklärt, dass er nur mit Natascha tanzen möchte und dabei seiner Partnerin in die Augen schaut. Das haben sie auch gemeinsame Pläne arbeiten.

Kreative Tätigkeit im modernen Ballett

Aufgeführt wird das Stück „A Streetcar Named Desire“ mit Osipova und der berüchtigten Polunin berühmte Choreografen. N. Osipova sagte, dass sie es versuchen möchte modernes Ballett während sie jung ist. Begünstigt wurde dies auch durch eine ausgerenkte Hüfte, die es mir noch nicht erlaubt, klassisch zu tanzen.

Mittlerweile wurde das Theaterstück Qutb bereits aufgeführt. Aus dem Arabischen wird es mit „Achse“ oder „Stab“ übersetzt. Die drei Tänzer verschränken ihre Körper ohne einen Hauch von Erotik, denn es wird die Erschaffung der Welt gezeigt.

Wir hoffen, dass N. Osipova zurückkehren wird klassisches Ballett, für den es geschaffen wurde, und wird seine Fans sowohl mit bekannten Lieblingsbildern als auch mit neuen begeistern und alle Facetten eines einzigartigen Talents offenbaren.

Sie ist eine der berühmtesten und renommiertesten russischen Tänzerinnen. Die Primaballerina des Königlichen Balletts Natalya Osipova wird am 1. Februar im Ballett „Der Nussknacker“ auf der Bühne des Kremlpalastes in Moskau auftreten. Theater Perm Oper und Ballett. Die Ballerina sprach in einem Interview mit RIA Novosti über diesen Auftritt und teilte ihre Pläne mit Neujahr, kündigte ihre Teilnahme am Galakonzert des Bolschoi-Theaters an, dem Jubiläum gewidmet Petipa, über Auftritte im Mariinsky Theatre, auf der Bühne der Metropolitan Opera und Covent Garden, über seine geliebte Partnerin und sein Lieblingsballett.

— Sie haben im von Juri Grigorowitsch choreografierten Ballett „Der Nussknacker“ auf der Bühne des Bolschoi-Theaters und in dem von Rudolf Nurejew inszenierten Stück an der Pariser Oper getanzt. Was ist das Besondere an dem „Nussknacker“ des Perm-Theaters, den Sie in Moskau präsentieren werden?

„Ich habe noch nicht mit den Proben für das Stück begonnen, ich habe nur Videoausschnitte der Proben gesehen. Aber wir haben das Konzept aktiv mit dem Choreografen des Perm Theaters Alexei Miroshnichenko besprochen. Er hat eine sehr interessanter Blick zu diesem Werk möchte er die ganze Tragik von Tschaikowskys Partitur zum Ausdruck bringen; sein „Nussknacker“ ist nicht nur ein Märchen für Kinder, sondern vor allem auch für Erwachsene. Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky hat Musik von erstaunlicher Tiefe geschrieben, und wir werden versuchen, dies zu vermitteln.

Die Bühne des Kremlpalastes ist nicht die einfachste Plattform für Tänzer. Aber soweit ich weiß, wird die gesamte Kulisse vollständig eingebracht und die Moskauer werden die Aufführung in ihrer ursprünglichen Form sehen. Und wir werden unser Bestes geben.

— Natalya, du bist die Primaballerina von Covent Garden und seit dieser Saison bist du auch die Primaballerina des Perm Opera and Ballet Theatre. Wie ist diese Idee entstanden und wie kam es dazu?

- Alles ist passiert natürlich. Ich bin mehrmals mit meinen Auftritten nach Perm gekommen, ich mag diesen Ort, dieses Theater und das wunderbare Team, das sich mittlerweile in diesem Theater gebildet hat, sehr. Und als sie mir ein Angebot machten, stimmte ich mit großer Freude zu. Jetzt bereiten wir meine erste Premiere vor – das Ballett „Der Nussknacker“, und ich hoffe sehr, dass es in dieser Saison in Perm auch „Don Quijote“ mit meiner Teilnahme geben wird. Allerdings werden wir diese Leistung nicht mehr nach Moskau bringen.

— Das Bolschoi-Theater freut sich immer, Sie zu sehen und lädt Sie ein, Ihre vielen Fans warten auf Sie und wollen Sie sehen Hauptbühne in Moskau. Werden Sie noch eine Gelegenheit finden und im Bolschoi-Theater auftreten?

— Ja, wir verhandeln zwar ständig, können uns aber aufgrund meines vollen Terminkalenders nicht auf Termine einigen. Im neuen Jahr hoffe ich jedoch immer noch, Anfang Juni im Rahmen eines Marius Petipa gewidmeten Galakonzerts auf der Bolschoi-Bühne aufzutreten.

— Ich würde wirklich gerne etwas über Ihre Pläne für das nächste Jahr erfahren. Wo wirst du tanzen und in welchen Balletten? Wird es Auftritte in Russland geben?

— Eines der am längsten erwarteten Ereignisse für mich ist die von Juri Grigorowitsch choreografierte Aufführung „Die Legende der Liebe“ im Mariinski-Theater, die am 16. Februar stattfinden wird. Ich werde auch Giselle und Manon in Covent Garden tanzen. Das wird das erste Mal sein, dass ich mit David Hallberg tanze. Das ist mein geliebter Partner, er war drei Jahre krankgeschrieben, ich habe sehr lange auf ihn gewartet und nun wird endlich mein alter Traum wahr. Im Mai werde ich an der Metropolitan Opera in New York auftreten. Ich habe dort fünf Jahre lang gearbeitet, bin dann aber nach London gezogen und bin dort lange Zeit nicht aufgetreten. An meinem Geburtstag, dem 18. Mai, werde ich dort meine geliebte Giselle tanzen. Und natürlich meine Rede in Moskau am 1. Februar im Kreml. Ich bin schon sehr lange nicht mehr in Moskau aufgetreten, ich vermisse diese Stadt und das Publikum. Ich bin sicher, dass der Kreml ausverkauft sein wird.

- Sie sind weltweit berühmte Ballerina, Choreografen kreieren ihre Werke speziell für Sie. Aber hatten Sie nicht selbst den Wunsch, als Regisseur aufzutreten?

— Ich bin immer daran interessiert, Neues auszuprobieren, ich liebe klassisches Ballett und modernen Tanz in seinen verschiedenen Formen. Und ich habe sogar schon versucht, mehrere Nummern zu inszenieren. Dennoch bin ich in erster Linie Tänzerin, Dolmetscherin, und solange ich tanzen kann, werde ich tanzen.

Elena FEDORENKO

Der Marathon der Weihnachtsmärchen endet am 1. Februar im Staatlichen Kremlpalast. Das nach Tschaikowsky benannte Opern- und Balletttheater Perm wird die Uraufführung von „Der Nussknacker“ präsentieren, die am Vorabend der Neujahrsfeiertage vom Chefchoreografen des Theaters, Alexei Miroshnichenko, inszeniert wurde. In der Rolle der Marie ist die Favoritin der Moskauer, Weltstar Natalya Osipova, zu sehen.

Sie floh einst aus dem Bolschoi-Theater, blieb kurz am Michailowski-Theater, wurde vor vier Jahren Primaballerina in Covent Garden und seit Beginn dieser Saison ist sie auch Primaballerina Perm-Oper. Der lang ersehnte Gast wird nicht lange in Moskau bleiben – gleich nach der Aufführung geht es nach St. Petersburg, wo sie am 16. Februar im Mariinski-Theater zum ersten Mal in Juri Grigorowitschs Stück „Die Legende der Liebe“ tanzen wird. ” „Kultur“ befragte die Ballerina nach neuen Auftritten, unmittelbaren Plänen, Partnern und Hobbys.

Kultur: Du bist schon lange nicht mehr in Moskau aufgetaucht, aber sie liebt dich so sehr.
Osipova: Nicht weil ich es nicht will, ich habe ein großes Verlangen, ich vermisse dich. Aber jetzt ist mein Lebens- und Arbeitsort London, vorbehaltlich des strengen Probenplans des Royal Ballet. Leider fiel der Zeitplan fast nie mit der Gelegenheit zusammen, einen vollwertigen Auftritt in Moskau vorzubereiten und zu tanzen. Endlich hat es geklappt – und das zum Glück: In der ersten Februarhälfte war ich frei. Daher nahm ich die Einladung, in meiner Heimatstadt aufzutreten, mit großer Freude an.

Kultur: Sie tanzen zum ersten Mal den neuen „Nussknacker“ des Perm Theaters. Die Ural-Zuschauer waren ein wenig beleidigt, dass Sie nicht an den Premierenvorführungen teilgenommen haben.
Osipova: Es tut mir leid, dass ich das nicht konnte, aber meine Pläne für Dezember wurden durch eine ziemlich schwere Verletzung unterbrochen. Nach dem schwierigen Auftritt „Sylvia“ begannen Probleme mit der Achillessehne und ich musste mein Bein vier Wochen lang behandeln.

Kultur: Welche choreografischen Versionen des Nussknackers haben Sie bereits getanzt?
Osipova: Ballett von Wassili Vainonen, Nurejews Ausgabe in Pariser Oper, eine Aufführung von Peter Wright im Royal Ballet. Leider war es nicht möglich, im Bolschoi-Theater in Juri Grigorowitschs „Der Nussknacker“ aufzutreten.

Kultur: Chefchoreograf Das Perm-Theater Alexey Miroshnichenko fügt immer Mini-Zitate aus ein berühmte Produktionen- respektiert die Klassiker und liebt die Appelle der Zeit. Gibt es auch in seinem „Nussknacker“ eine Stilisierung?
Osipova: Die Aufführung entstand in klassischer Tradition und ist eine Hommage an viele Vorgänger. Alexey brachte seine Gefühle und Fantasie in das Ballett ein. Er ist ein großer Träumer und ich bewundere immer, wie großartig seine Handlungen sind und wie respektvoll er mit den Details umgeht.

Zu Beginn der Perm-Aufführung wird die Geschichte der Prinzessin Pirlipat, die den Nussknacker ablehnte, „erzählt“, was bei Marie einen starken Eindruck hinterlässt. Sie versteht nicht, wie jemand, der so gut ist, buchstäblich weggeworfen werden kann. Dann lädt der Prinz Marie ein, zu Hause zu bleiben Märchenreich und ihr sein Herz förmlich zu Füßen legt, wird die Heldin für einen kurzen Moment von Zweifeln überwältigt. Das ist es, was die Liebe zerstört: Der Nussknacker wird wieder hässlich und hölzern. Das Mädchen ist bereit, ihm nachzulaufen und um Vergebung zu bitten, aber es ist zu spät. Er verschwand, die Welt wurde zerstört. So erklärt der Choreograf Tschaikowskys tragische Musik im Duett des Glücks. Seine Idee liegt mir nahe. Wenn ich probe, denke ich über das Leben nach, und tatsächlich schmerzt in wahrer und vollwertiger Liebe, besonders wenn sie entsteht, selbst die kleinste Ungerechtigkeit zutiefst und wird als universeller Verrat empfunden. Wenn wir diese ergreifende Szene mit dem üblichen Thema des Erwachsenwerdens im Nussknacker in Verbindung bringen, können wir den Moment des Übergangs von Jugendträumen zum Erwachsensein erfassen.

Kultur: Das Ende ist also traurig?
Osipova: Nein, nein, wunderbar. Marie kehrt in die Realität zurück, rennt in die winterlichen Straßen von St. Petersburg im 19. Jahrhundert, wo sie Drosselmeyer trifft, seinen Neffen trifft und ihn als den Nussknacker erkennt, den sie in ihrem Traum gesehen hat. Bei der Probe rief ich Lesha zu: „Nein, nicht – sie werden heiraten, dann werden sie sich scheiden lassen, und so wird es am häufigsten passieren ...“ Und dann dachte ich: Das geht nicht Gibt es ein Märchen in der Realität?

Kultur: Ihr Prinz - Nikita Chetverikov, an den sich die Zuschauer des Fernsehwettbewerbs erinnern „ Bolschoi-Ballett" Bist du mit dem Duett zufrieden?
Osipova: Wir haben gemeinsam Giselle und Romeo und Julia getanzt. Nikita ist ein verlässlicher Partner und ein hervorragender Tänzer – sowohl in der Technik als auch in der Reinheit der Darbietung und in der Fülle. Er spürt mich, bei den Proben gibt er den richtigen Ton an. Man sagt, dass ich auf der Bühne klug bin und meine Partner oft an meine Bedürfnisse anpasse. Bei mir ist es für Jungs schwer, nicht weil ich etwas Unglaubliches mache, sondern weil ich so einen Charakter und solche Gefühle habe. Nikita und ich tanzen im Gegensatz dazu und gleichzeitig versteht er immer, was ich sagen möchte und reagiert sofort.

Kultur: Haben Sie keine Angst vor der Bühne des Kremlpalastes – riesig wie ein Trainingsgelände?
Osipova: Es gefällt mir nicht wirklich, obwohl ich dort oft getanzt habe, als ich am Bolschoi-Theater gearbeitet habe. Ich habe den schwierigen Eindruck, das Publikum nicht zu hören und seine Reaktion nicht zu spüren. Sowie ein unglaublicher Raum, der mit Ihrer Energie gefüllt werden muss. Aber es ist ein lang erwartetes Ereignis: Ich tanze endlich eine komplette Aufführung in Moskau zu wunderbarer Musik, einer meiner Lieblingsmusik. Generell habe ich mich irgendwie abgehärtet und habe in Sachen Kreativität vor nichts mehr Angst. Im Großen und Ganzen ist es mir egal, was sie über mich sagen oder schreiben, wer mich wie wahrnimmt. Ich selbst habe große Freude daran, und das bedeutet, dass auch das Publikum daran Freude hat.

Kultur: Warum mussten Sie, ein Weltklassestar, Primaballerina des Perm-Theaters werden?
Osipova: Wir haben herzliche Beziehungen zu den Künstlern, zum Choreografen Alexei Miroshnichenko und zum Dirigenten Teodor Currentzis aufgebaut. Ich habe mich in die offenen, aufrichtigen Menschen verliebt, die in Perm arbeiten. Die Balletttruppe ist großartig, das hatte ich nicht erwartet und war sogar überrascht über das hohe professionelle Niveau. Es ist gut und angenehm für mich, hier zu tanzen, aber ich schaffe es nicht sehr oft. Ich komme wirklich gerne hierher, auch wenn die Anreise lang und unbequem ist und viel Zeit in Anspruch nimmt. Ich habe nichts berechnet, ich habe so gehandelt, wie mein Herz es mir sagte. Ich kann nicht klarer antworten.

Kultur: Wie sind Sie nach Perm gekommen? Kennen Sie Alexey Miroshnichenko schon lange?
Osipova: Es war einmal, vor vielen Jahren, als wir uns im Bolschoi-Theater bei den Proben des ersten Workshops (Aufführungen der Werke angehender Choreografen) sahen. - "Kultur"). Lesha inszenierte sein eigenes, ich war in einem anderen Raum beschäftigt, wir kreuzten uns einfach. Wir lernten uns in Perm kennen, als ich im Dezember 2016 auf eigene Initiative zum Tanzen von Romeo und Julia kam.


Kultur: Wie ist das?
Osipova: Mein Lieblingsballett ist „Romeo und Julia“ von Kenneth MacMillan, ich führe es oft und gerne auf, zum ersten Mal vor fast acht Jahren im American Ballet Theatre. Aber es gab eine Saison, in der das Stück in London nicht aufgeführt wurde, und ich wollte unbedingt tanzen. Mit großer Überraschung fand ich ihn darin Perm-Plakat. Dann träumte ich davon, im Duett mit David Hallberg aufzutreten, der, wie es ihm schien, von einer Verletzung genesen war. Aber er hatte es eilig. Ich kam an, traf Alexey und die Truppe, der Auftritt nahm Gestalt an und hinterließ ein unglaubliches Gefühl. Es ist gut, dass Sie damals aktiv waren und sich bereit erklärt haben, aufzutreten.

Seien Sie nicht überrascht Mariinski-Theater Ich selbst habe auch darum gebeten, Mekhmene Banu in „Die Legende der Liebe“ von Juri Grigorowitsch zu tanzen. Ich bin froh, dass mir diese Gelegenheit gegeben wurde. Nach Dauerwelle fahre ich zum Proben nach St. Petersburg.

Kultur: Wollten Sie schon immer dieses Ballett von Juri Grigorowitsch tanzen?
Osipova: Man könnte sagen seit der Kindheit. Ich war so begeistert von der Leistung und der Rolle, dass ich zur Abschlussprüfung in der Choreografieschule war Schauspiel hat einen Monolog von Mehmene Banu vorbereitet. Leider konnte ich diese Rolle im Bolschoi-Theater nie spielen; vieles konnte ich dort nicht machen: Man traute dem verantwortungsvollen Repertoire nicht.

Kultur: Wer wird dein Ferkhad sein?
Osipova: Volodya Shklyarov. Das erste Mal trafen wir uns im Royal Ballet während der Proben für das Stück „Margarita und Armand“. Er hat mir als Mensch in der Zeit, in der ich keinen Partner mehr hatte, sehr geholfen. Ich mag seine warme Energie – nicht wie die eines brutalen Machos, sondern irgendwie sanft, intelligent. Ich denke, unser Duett in „Margarita und Arman“ ist eines der erfolgreichsten meiner Karriere.

Kultur: Werden wir Sie nie im Bolschoi sehen?
Osipova: Ich habe vor, zur Gala zu Ehren von Marius Petipa zu kommen und am Benois de la Danse-Konzert teilzunehmen.


Kultur: Ich weiß, dass Sie auf fast alle Vorschläge mit „Nein“ antworten, aber es stellt sich heraus, dass Ihnen manchmal etwas einfällt eigene Initiativen.
Osipova: Ehrlich, in letzter Zeit Ich gebe viel auf. Ich balanciere Interesse und Zeit aus. Ich brauche immer sorgfältige Proben, Eintauchen in die Arbeit – nur dann kann ich die Rolle gut spielen. Es ist schon ziemlich umständlich, etwas zu tanzen, das schon lange zu meinem Repertoire gehört. Für mich spielt es keine Rolle, wo ich tanze, die Wahl wird durch eine ungewöhnliche Rolle, einen Auftritt, von dem ich geträumt habe, oder einen Partner bestimmt. Nebenbei gibt es weniger Auftritte, aber jeder einzelne ist für mich etwas Besonderes. Natürlich arbeiten wir Künstler für die Öffentlichkeit, sie geben uns viel Energie, aber es macht trotzdem große Freude, das zu tun, was einen inspiriert. „Don Quijote“ tanze ich zum Beispiel nicht mehr.

Kultur: Aber „Don Quijote“ brachte Ihnen Weltruhm, woraufhin Sie und Iwan Wassiljew „Wunderkinder des Bolschoi-Theaters“ genannt wurden. Du wirst wahrscheinlich nach Kitri zurückkehren wollen.
Osipova: Ich habe keinen Zweifel. Ich warte einfach auf den inneren Impuls, wenn mein Herz schlägt und meine Seele reagiert, wenn ich diesen Namen höre.

Kultur: In der Geschichte des Balletts gibt es legendäre Duette: Fontaine – Nureyev, Maksimova – Vasiliev. Viele dachten, dass das Paar Osipova – Vasiliev oder Osipova – Polunin stattfinden würde. Es ist nicht passiert. Warum?
Osipova: Vanya Vasiliev und ich haben viel zusammen gemacht. Es war eine wundervolle Zeit, dann trennten sich unsere Wege. Er brauchte das eine, ich brauchte das andere. Alles hat sich natürlich ergeben und ich bereue es nicht. Und mit Sergei Polunin tanzen wir weiter. Nicht viel, aber in dieser Saison haben sie bereits „Der Widerspenstigen Zähmung“ und „Giselle“ in München inszeniert. Sergei hat seinen eigenen Zeitplan, seine eigenen Pläne, Interessen und Prioritäten.

Kultur: Nach Sergejs Geständnissen über eine schmerzhafte Liebesbeziehung zum Ballett im Film „Dancer“ ist es sogar überraschend, dass er die Klassiker aufführt.
Osipova: Er ist in einer erstaunlichen Verfassung. Ein gefragter talentierter Mensch, der neben dem Tanz noch viel mehr macht: in Filmen mitspielt, eigene Projekte durchführt. Ich freue mich sehr für ihn. Sich und ihn auf die Tatsache zu beschränken, dass wir zusammen tanzen müssen, ist dumm. Je mehr Partner und unterschiedliche Leistungen, desto besser. Es ist für mich immer noch ein großes Glück, mit Sergei zu tanzen, er ist ein herausragender Künstler.

Kultur: Sind Sie das Leben in London gewohnt?
Osipova: Ja, ich habe mich in der Stadt und in der Truppe eingelebt. Im Team bin ich ein wenig allein, eine Art eigenständiger Mensch. Ich komme, mache meine Proben und Auftritte, ich weiß nicht wirklich, was unter den Künstlern los ist, wer mit wem kommuniziert. mit ihren eigenen dramatische Rollen Ich bin sehr leidenschaftlich, das Repertoire ist für mich interessant, jede Saison beschert mir neue Werke. Ich fühle mich gut und wohl, aber ich schließe nicht aus, dass ich schnell woanders hinfahre.

Kultur: Ist diese Saison für Sie arbeitsreich?
Osipova: Ja, wie die vorherigen. Die Weltpremiere des Balletts „Wind“ hat bereits stattgefunden. Der Choreograf Arthur Pita hat diese Aufführung für mich inszeniert. Sie tanzte das technisch schwierige „Sylvia“ von Frederick Ashton. Das sind zwei tolle Arbeit beim Royal Ballet. Nach „Der Nussknacker“ in Moskau und „Die Legende der Liebe“ in St. Petersburg – eine wunderbare Kaskade von Aufführungen in Covent Garden: „Giselle“ und „Manon“ mit meinem geliebten Partner David Hallberg, „Schwanensee“ mit Matthew Ball – ein junger Künstler, Server große Hoffnungen, mit Vladimir Shklyarov – „Margarita und Arman“. Die ganze Palette weibliche Charaktere! Mit David, und ich freute mich so sehr auf seine Genesung, werde ich am 18. Mai – unserem gemeinsamen Geburtstag – wieder „Giselle“ im American Ballet Theatre tanzen.


Kultur: Ist es nicht traurig, dass Sie Ihr Leben fanatisch nur der Arbeit widmen?
Osipova: Sie sehen, ich bin damit zufrieden. Tanzen macht mir Freude, gibt mir Freude und Energie. Und außer ihm gibt es natürlich noch Eltern, Freunde und jede Menge Hobbys.

Kultur: Freunde aus der Welt des Balletts?
Osipova: Unter meinen Kollegen würde ich nur die Ballerina Lauren Cuthbertson als meine Freundin nennen. Der Rest unserer engen Freunde sind keine Ballett-Leute, aber sie lieben unsere Kunst sehr, sie hat uns einmal vorgestellt.

Leider habe ich weder Mann noch Kinder, aber ich hoffe sehr, dass ich eine eigene Familie habe, die natürlich fehlt. Ich sage mir immer: Wenn nicht, dann ist es noch nicht so weit, es kommt etwas später, aber jetzt muss ich etwas anderes tun. Alles kommt natürlich und zur rechten Zeit.

Kultur: Auf der Bühne sind Sie Fluggeist und Temperament. Wie sieht es im Leben aus?
Osipova: Nein, im Leben bin ich wahrscheinlich nicht temperamentvoll und von Natur aus ein Maximalist. Es ist schwierig, mit mir zusammen zu sein. Besonders bei Männern, denn ich reagiere auf alles subtil und emotional, und das ist schwer auszuhalten. Ich habe das Gefühl, dass ich mich verändere; vor fünf Jahren war ich völlig anders. Jetzt, so scheint es, bin ich schlauer geworden und habe gelernt, alles gelassener anzugehen. Früher wurde für mich jeder noch so kleine Zwischenfall zum Drama.

Kultur: Sie haben Hobbys erwähnt – was sind das?
Osipova: Malerei, Literatur, Musik, obwohl ich nicht sagen kann, dass ich meine gesamte Freizeit in Museen und auf Konzerten verbringe. Ich habe mich in Kommunikation verliebt, ich würde es nicht so nennen soziales Leben, aber ich mag es jetzt, unter Menschen zu sein. Interessant ist es bei denen, die älter und klüger sind. Bis vor Kurzem war ich ein völlig verschlossener Mensch.

Aber ich habe nicht das Ziel, irgendetwas an meinem Schicksal zu ändern – mit der Fotografie oder dem Modeln zu beginnen. Ich habe eine Art eindeutige Liebe und eine für den Rest meines Lebens – das ist der Tanz. Kein Ballett, sondern Tanz. Je mehr ich es betrachte, desto besser verstehe ich, wie viel man mit dieser erstaunlichen Sprache ausdrücken kann, wie viel man den Menschen geben kann. Ich bin weit weg von der Politik, und in unseren schwierigen Zeiten, auch wenn sie immer schwierig sind, freue ich mich, dass das Publikum kommen und die Ruhe genießen kann, die auf der Bühne herrscht. Ich ertappe mich ständig dabei, dass ich denke: Was für ein Segen, dass ich im Tanz bin und keine Pläne habe, die nichts mit dem Theater zu tun haben. Es ist nur so, dass die Ideen in meinem Kopf globaler und umfangreicher geworden sind.

Kultur: Welche davon werden in naher Zukunft umgesetzt?
Osipova: Mein umfangreiches Programm bei Sadler's Wells ist geplant. Choreografie von Anthony Tudor, Jerome Robbins, Alexei Ratmansky, Ohad Naharin und Ivan Perez. Fünf Soli und Duette - verschiedene Stile und Choreografen. Zusätzlich zu den bekannten werden einige Nummern speziell für mich inszeniert.

Ich bereite eine One-Woman-Show vor, Two Feet, über Olga Spesivtseva, komponiert von der australischen Choreografin Meryl Tenkard. Wir warten auf die Bestätigung vom Old Vic – ausgezeichnet, eines der besten Englischkenntnisse Schauspieltheater. Das ist eine ernsthafte Produktion, neu für mich, bei der man viel reden muss Englisch, und nicht nur tanzen. Zwei Abschnitte, eineinhalb Stunden. Ich werde über das Schicksal von Spesivtseva und mein Leben als Ballerina sprechen.

Kultur: Spesivtseva ist eine tragische Figur, ihr Leben endete psychiatrische Klinik, und Sie reimen ihr Bild mit Ihrem Schicksal, was ziemlich erfolgreich ist.
Osipova: Aus meinem Leben - nur echte Fakten und Argumente. Wie ich in den Beruf gekommen bin, was mir begegnet ist, konkrete Fälle, sowohl lustig als auch dramatisch. Viele Menschen glauben, dass der Weg einer Ballerina dornig ist und aus Diäten und anstrengenden Übungen besteht. Ich bin nicht mit der Vorstellung einverstanden, dass dies ein schreckliches Leben ohne viele Freuden ist. Ich spreche also darüber, was wir tun, was wir uns nicht erlauben, wie unsere Tage verlaufen. Tatsächlich ist Ballett ein großes Glück, nicht nur die Aufführungen, sondern auch unser Alltag ist wunderschön und erstaunlich. Es ist nur so, dass Kindheit und Berufseinstieg damit verbunden sind, dass man viel körperliche und emotionale Kraft in eine unbekannte Zukunft investiert.

Kultur: Warum reden Sie nicht über das Stück „Mutter“?
Osipova: Wir haben ihn „Mama“ genannt. Ich kann dieses Projekt nicht ankündigen, aber da Sie fragen ... In England gibt es ein sehr großes Problem mit dem Veranstaltungsort der Show – die Pläne für Theater, einschließlich des, das wir im Sinn haben, sind im Voraus geplant lange Zeit. Ich hoffe, sie finden uns freie Tage, und wir werden die Premiere wahrscheinlich diesen Sommer beim Edinburgh Festival zeigen.

Es basiert auf Andersens Märchen „Die Geschichte einer Mutter“, der Choreograf ist Arthur Pita, der Partner ist der Schauspieler und wunderbare zeitgenössische Tänzer Jonathan Godard. Er spielt viele Rollen – vom Tod und der alten Frau bis zum See und der Blume – alles, was der Mutter in die Quere kommt.

Kultur: Andersens Geschichte ist düster und herzzerreißend.
Osipova: Eine sehr traurige Geschichte – schrecklich, tragisch. Sie hat einen unauslöschlichen Eindruck auf mich hinterlassen.


Kultur: Hast du es selbst gefunden?
Osipova: Arthur Pita. Aber er kennt mich so gut, dass er sofort verstanden hat, dass ich nicht vorbeikommen kann. Wir haben schnell ein wunderbares Team zusammengestellt: Arthur, Musiker, Produzent, Kostümbildner. Wir hatten bereits mehrere Proben. Das Märchen reizte mich, weil ich solche Rollen noch nie zuvor gesehen hatte. Ich habe mit unterschiedlichen Gefühlen gespielt, aber die Liebe einer Mutter, die bis zum Ende geht und alles opfert, was sie hat, war nicht nötig, also wollte ich es versuchen. Der Choreograf steht mir nicht nur in der Sprache des Tanzes nahe, sondern auch, weil er die Kunst der Regie beherrscht. Alle unsere Arbeiten scheinen mir erfolgreich zu sein. Sowohl das surreale groteske Ballett Facada, das Moskau sah, als auch der jüngste „Wind“ in Covent Garden, der in England kontrovers aufgenommen wurde, und ich halte meine Rolle in dieser Aufführung für eine der besten.

Kultur: Vor einigen Jahren haben Sie gegenüber unserer Zeitung zugegeben, dass Sie davon geträumt haben, Aschenputtel zu tanzen. Nicht wahr geworden?
Osipova: Mit dem Choreografen Vladimir Varnava und dem Produzenten Sergei Danilyan ist ein wunderbares Projekt geplant. Neue Version„Aschenputtel“ ist mein größter Traum. Ich hoffe, dass es bald eine Premiere gibt und wir es nächste Saison in Russland zeigen werden.

Auf „Gossip Man“ gibt es jede Menge „Emerald“ aller Art. Ich wollte einen Beitrag über eine echte Ballerina verfassen.

Diese Ballerina habe ich vor drei Jahren bei einem Konzert zur Eröffnung des renovierten Bolschoi-Theaters entdeckt. Sie hat dort einfach großartig getanzt, mit so viel Schwung und so unglaublicher Technik! Anschließend nahm sie mit Roman Kostomarov am First Channel-Projekt „Balero“ teil und belegte dort den zweiten Platz. Ich denke, sie hat eine große Zukunft. Und übrigens ist ihr Ehemann Ivan Vasiliev auch ein großartiger Tänzer.

Biografie, Fotos und Videos.

Natalya Petrovna Osipova- Gattung. 18. Mai 1986, Moskau. Ab ihrem fünften Lebensjahr beschäftigte sie sich mit Turnen, doch 1993 verletzte sie sich und musste mit dem Sport aufhören. Die Trainer empfahlen den Eltern, ihre Tochter zum Ballett zu schicken. Studierte in Moskau Landesakademie Choreographie (Klasse der Rektorin Marina Leonova). Nach ihrem Abschluss im Jahr 2004 trat sie in die Schule ein Balletttruppe Bolschoi-Theater, Premiere am 24. September 2004. Seit 18. Oktober 2008 - Hauptsolistin, seit 1. Mai 2010 - Primaballerina des Bolschoi-Theaters. Unter der Leitung einstudiert Volkskünstler UdSSR Marina Kondratieva.

Im Jahr 2007 wurde die Ballerina auf einer Tournee des Bolschoi-Theaters in London auf der Bühne des Covent Garden Theatre vom britischen Publikum herzlich aufgenommen und erhielt einen britischen Preis Nationaler Preis im Bereich Tanz, verliehen von der Society of Critics ( Kritikerkreis National Dance Awards) für 2007 – als beste Ballerina in der Sparte „Klassisches Ballett“.

2009 wurde sie auf Empfehlung von Nina Ananiashvili Gastballerina am American Ballet Theatre (New York) und trat auf der Bühne der New York Metropolitan Opera in den Titelrollen der Ballette „Giselle“ und „La Sylphide“ auf. ; 2010 nahm sie erneut an ABT-Aufführungen auf der Bühne der Metropolitan Opera in den Rollen Kitri im Ballett Don Quijote, Julia im Ballett Romeo und Julia von Prokofjew (Choreographie von K. MacMillan) und Aurora in Dornröschen teil von Tschaikowsky (Inszenierung von K. . McKenzie; Partner David Hallberg).

2010 debütierte sie an der Grand Opera (Clara im Nussknacker, Ballerina in Petruschka) und an der Scala (Kitri in Don Quijote) und trat an der London Royal Opera (Medora in Le Corsair) auf.

2011 verkörperte sie die Rolle der Katarina im Ballett „Der Widerspenstigen Zähmung“ zur Musik von D. Scarlatti (Choreographie von J. Cranko) mit dem Ballett der Bayerischen Staatsoper. Zweimal nahm sie am Mariinsky International Ballet Festival teil und sang die Rollen der Kitri im Ballett Don Quijote und der Giselle im gleichnamigen Ballett.

Seit Dezember 2012 ist sie Gastsolistin beim London Royal Ballet und tanzte in dieser Funktion drei „ Schwanenseen"mit Carlos Acosta. Ebenfalls im Oktober nahm sie – die einzige Gastballerina unter den hauptberuflichen Künstlern der Royal Company – an einem Galakonzert zu Ehren des diamantenen Thronjubiläums von Königin Elizabeth II. teil.

Derzeit ist sie gemeinsam Primaballerina des amerikanischen Balletttheaters.

Im April 2013 unterzeichnete Natalya Osipova einen unbefristeten Vertrag beim London Royal Ballet.

Mit ihrem Ehemann Ivan Vasiliev.

23. Dezember 2015, 15:31

Zuerst ein paar verschiedene Fotos von meinem geliebten Polunin

Über Sergejs Privatleben ist wenig bekannt. Sergey widmete das Tattoo „Sorry, Tiger Cub“ einer seiner Geliebten, weil sie ihn verlassen hatte, und er hoffte, sie auf diese Weise zurückzubekommen;)

Zwei Jahre lang war er mit einer britischen Ballerina zusammen Helen Crawford(der 9 Jahre älter ist als er) war sie sein erstes ernsthaftes Hobby, aber nachdem Helen ihren Wunsch geäußert hatte, Kinder zu haben, entschied Sergei, dass es einfacher und ehrlicher wäre, wenn sie sich trennen würden.

Vor einem Jahr trat Polunin einige Zeit mit einer aufstrebenden Ballerina in der Gesellschaft auf Julia Stolyarchuk.

Und diesen Sommer ließ sich Seryoga ein weiteres Tattoo stechen: „NATASHA“ auf seinem Handrücken.

Tattoo ist gewidmet neues Mädchen Polunina - Natalia Osipova.

Ich weiß nicht, wann sie sich kennengelernt haben, aber sie haben sich Anfang 2015 kennengelernt, als sie „Giselle“ an der Scala probten.

Aus Natalias Interview:

Kultur: Ihr Duett mit Polunin ist eine Sensation. Die Favoriten des Moskauer Publikums haben sich vereint. Wie haben Sie sich kennengelernt?
Osipova: An der Scala, als sie Giselle tanzten. Das Stück wurde mit David Hallberg geplant, einem meiner Lieblingspartner. Doch er hat eine schwere Verletzung, er befindet sich bereits in der zweiten Saison in Behandlung und konnte keine Leistung erbringen. Ich musste dringend einen Partner suchen. Natürlich habe ich Seryozha oft auf der Bühne gesehen, ich habe ihn immer bewundert und es war interessant, mit ihm zu tanzen. Unser Duett hat sich noch nicht formiert, wir beginnen gerade erst mit der Zusammenarbeit.

Kultur: Sie weigern sich, Fragen zu Ihrem Privatleben zu beantworten, aber Serezha hat ein neues Tattoo mit Ihrem Namen ...
Osipova: Er tat es, nachdem wir uns kennengelernt hatten. Zuerst hat es mich schockiert. Das habe ich nicht erwartet. Aber natürlich ist es schön zu wissen, dass man dem Menschen, den man liebt, wichtig ist.

Kultur: Helfen Beziehungen im Leben auf der Bühne?
Osipova: Sie helfen mir – ich vertraue Seryozha absolut, ich gebe ihm die Palme. Er ist ein Mann, er führt ... Wir sind seit etwa sechs Monaten zusammen und es ist eine große Freude für uns, mit uns zusammen zu sein.

Kultur: Bei deinem Temperament kann man sich kaum vorstellen, dass du ein Mitläufer bist ...
Osipova: Auch das ist für mich eine große und angenehme Überraschung. Aber in der aktuellen Situation zerrt nichts an meinem Ego; im Gegenteil, ich unterwerfe mich Seryozha mit großer Freude – sowohl bei den Proben als auch auf der Bühne. Bei unserer Arbeit beraten wir uns immer, reden viel und entscheiden alles gemeinsam.

Kultur: Sergei Polunin erzählte unseren Lesern, dass er davon träumt, Ballett und Kino zu verbinden. Das Projekt Polunin startet jetzt. Nehmen Sie daran teil?
Osipova: Nein, das Projekt steht in keinem Zusammenhang mit mir. Ich habe meinen eigenen Job, Seryozha hat seinen eigenen. Aber es besteht der Wunsch, so oft wie möglich zusammenzuarbeiten. Serezha hat viele tolle Ideen und ich hoffe, dass alles klappt. Wenn er meine Hilfe braucht, bin ich immer da.

Zum ersten Mal bemerkten die Fans sie im Juni, als Natalya Osipova nach dem Stück „Giselle“, in dem Sergei zusammen mit Svetlana Zakharova tanzte, auf ihn wartete.

Seitdem traten sie gemeinsam auf gesellschaftliche Veranstaltungen und gemeinsame Interviews geben.

Im November gab das Paar auf einer Pressekonferenz seine Beziehung bekannt:

„Primaballerina des Royal Ballet und“ böser Junge from Ballet“ machte den Dating-Gerüchten ein Ende, als sie ihre Teilnahme an der Sendung bekannt gaben moderner Tanz nächstes Jahr bei Sanders Wells.
Die beiden Ballett-Superstars Natalia Osipova und Sergei Polunin werden gemeinsam in einem zeitgenössischen Tanzprogramm in London tanzen, was für weitere Aufregung sorgt, nachdem sie zugegeben haben, dass sie auch im wirklichen Leben ein Paar sind.

Die Beziehung des Paares war Gegenstand zahlreicher Gerüchte Ballettwelt. Am Donnerstag haben sie diesen Gerüchten ein Ende gesetzt: Ja, sie sind ein Paar und tanzen leidenschaftlich gerne so oft wie möglich zusammen.

Polunin sagte: „ IN gegenwärtiger Moment Das ist aus irgendeinem Grund ziemlich schwierig große Theater versucht uns zu spalten. Sie tun alles, um zu verhindern, dass wir zusammen tanzen. Dagegen kämpfen wir. Für Künstler ist es sehr wichtig, auf der Bühne echte Gefühle füreinander zu erleben„, sagte er und fügte hinzu, wenn er mit einem anderen Partner tanzt, stelle er sich immer Osipova vor. " Im Moment ist es sehr schwierig, aber ich hoffe, dass wir in Zukunft viel öfter zusammen tanzen werden».

Anfang des Jahres tanzten Osipova und Polunin gemeinsam „Giselle“ an der Mailänder Scala, aber seit sie ein Paar geworden sind, haben sie es nicht mehr getanzt, und es ist offensichtlich, dass Polunin darüber sehr verärgert ist.
« Es betrifft nicht nur uns, es ist immer ein Problem und ich verstehe nicht, warum die Regisseure alles tun, um sie zu trennen, wenn Menschen zusammen tanzen wollen. Ich denke, es ist einfach einfacher, Menschen auf diese Weise zu kontrollieren

Und wie Sie wissen, ist Sergey ein Kämpfer mit allen Einschränkungen, und niemand wird ihn kontrollieren können)))

Nachfolgend finden Sie Fotos aus sozialen Netzwerken:

Sergeis GeburtstagSommerurlaub am HudsonMit Fans:

Mit Sergeis Mutter:​

Und ein Foto mit Vadim Vernik, der diese Sendung gedreht hat:

Im kommenden Jahr 2016 planen Osipova und Polunin, in London die Hauptrollen in einem neuen Ballett zu tanzen, das auf T. Williams‘ Stück „A Streetcar Named Desire“ basiert.