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Wie schreibe ich einen Thriller
von Ian Fleming

Die Kunst, anspruchsvolle, stilvolle Thriller zu schreiben, ist so gut wie tot. Es scheint als ob moderne Schriftsteller Es ist eine Schande, weißhäutige Helden, schwarze Bösewichte und Frauen mit blassrosa Haut zu erfinden.

Ich bin kein verbitterter Jugendlicher und betrachte mich nicht mehr als mittleren Alters. In meinen Büchern geht es nicht um die Frage nach dem „Sinn des Lebens“. Ich versuche nicht, das Problem des menschlichen Leidens zu lösen. Und trotz der Tatsache, dass ich, wie andere auch, in der Schule von tyrannischen Klassenkameraden gemobbt wurde und im richtigen Alter meine Jungfräulichkeit verlor, war ich nie in Versuchung, diese und andere herzzerreißende Erinnerungen aus meinem Privatleben zur Schau zu stellen. Meine Kreationen haben nicht das Ziel, die Menschheit zu verändern oder Menschen dazu zu bringen, ihre Heimat zu verlassen, um etwas zu tun. Ich schreibe für warmblütige Heterosexuelle, die gerne in Zügen, Flugzeugen und im Bett lesen.

Ich habe einen charmanten Verwandten – einen berühmten jungen Prosaschriftsteller, der zu den sogenannten „bösen“ Schriftstellern gehört. Er ist wütend darüber, dass Leute meine Bücher benutzen sehr gefragt als er. Vor nicht allzu langer Zeit hatte ich mit ihm ein einigermaßen freundschaftliches Gespräch über dieses Thema, in dem ich versuchte, sein kochendes Ego abzukühlen, indem ich sagte, dass sein Ziel in der Kunst viel, viel höher liege als meines. Das Ziel seiner Bücher ist der Kopf, in manchen Fällen auch das Herz. Das Ziel meiner Bücher, sagte ich, liegt irgendwo zwischen dem Solarplexus und ... den Hüften. Dieses selbstkritische Argument beruhigte ihn überhaupt nicht, und dann stellte ich ihm, langsam die Geduld verlierend und vielleicht mit einem ironischen Schimmer in den Augen, eine Frage: Was schreibt er normalerweise in die Berufsspalte, wenn er sich für ein Auslandsstudium bewirbt? Reisepass.

„Ich wette, du buchstabierst ‚Literaturmensch‘“, sagte ich. Er stimmte zu, wenn auch etwas widerstrebend. Vielleicht, weil er in meinen Worten Sarkasmus spürte. "Bitte schön! - Ich antwortete. – Und ich schreibe „Schriftsteller“. Es gibt Schriftsteller und Handwerker, und es gibt Schriftsteller und Künstler.“

Dieser ätzende Widerhaken, dank dem ich ihn fast unfreiwillig dem Establishment zuschrieb und für mich den Heiligenschein eines einfachen Handwerkers aus dem Volk annahm, verärgerte meinen ohnehin schon wütenden Verwandten noch mehr, und jetzt sehe ich ihn nicht mehr so ​​​​oft wie zuvor . Ich hoffe jedoch, dass Ihnen klar ist, was ich meine: Wenn Sie sich entscheiden, professioneller Schriftsteller zu werden, müssen Sie grob gesagt selbst entscheiden, ob Sie für Ruhm, Vergnügen oder Geld schreiben möchten. Ich selbst schreibe (und ich schäme mich nicht, das zuzugeben) aus Vergnügen und Geld.

Und obwohl vielleicht jemand sagen wird, dass Thriller nicht als Literatur bezeichnet werden können Großbuchstaben„L“, es scheint mir immer noch, dass man einen Thriller „ähnlich“ schreiben kann echte Literatur" Zu den Autoren solcher Bücher gehören Edgar Allan Poe, Dashiell Hammett, Raymond Chandler, Eric Ambler und Graham Greene. Und ich finde es nicht beschämend, diese Messlatte beizubehalten.
Okay, nehmen wir an, wir haben beschlossen, für Geld zu schreiben und eine gewisse Fähigkeit auf diesem Gebiet zu erlangen. Dazu zählen ein ungepflegter Stil, fehlerhafte Grammatik und eine klare Abfolge in der Erzählung.

Für einen echten Bestseller reichen diese Eigenschaften jedoch nicht aus. Tatsächlich gibt es nur ein Rezept, um einen Bestseller zu schreiben – und das ist ganz einfach. Wenn Sie an all die Bestseller denken, die Sie gelesen haben, haben sie alle eines gemeinsam: Sie lassen Sie immer wieder umblättern, um herauszufinden, was als nächstes passiert.

Nichts sollte die dynamische Entwicklung der Handlung Ihres Thrillers beeinträchtigen. Bei Beschreibungen kann man sich nicht zu lange aufhalten. Keine schwierigen Namen, keine komplizierten Beziehungen, keine komplizierten Routen oder unbekannten geografischen Orte auf der Karte. Nichts sollte den Leser verwirren oder irritieren. Er sollte sich nicht fragen: „Wo bin ich? Wer ist dieser Mann? Was zum Teufel machen sie hier? Bitte beachten Sie auch, dass das Buch auf keinen Fall dieses endlos wiederholte Stöhnen der Hauptfigur über die Wechselfälle des Schicksals enthalten sollte, das den Leser wütend macht, indem er ständig die Liste der Verdächtigen in seinem Kopf durchgeht und darüber nachdenkt, was er hätte tun können, es aber nicht getan hat und was er als nächstes vorhat. Benutzen Sie beliebige Beinamen, um eine bestimmte Szene zu beschreiben, beschreiben und verschönern Sie die Vorzüge nach Belieben Hauptfigur, aber denken Sie daran, dass jedes Wort etwas Notwendiges sagen, das Interesse aufrechterhalten oder den Leser einfach begeistern sollte, bis die Aktion beginnt.

Ich gebe zu, ich selbst sündige in dieser Hinsicht oft. Ich bin fasziniert von der Poetik der Dinge und Orte, an denen sich die Handlung abspielt, daher leidet die Dynamik der Erzählung in meinen Romanen manchmal, wenn ich meinen Leser an der Kehle packe und anfange, ihn mit großen Brocken eines (meiner Meinung nach) interessanten Inhalts vollzustopfen. Produkt, während er ihn heftig schüttelte und rief: „Ich liebe es, verdammt!“ Es ist traurig, aber ich kann nichts dagegen tun. Beispielsweise sind in einem seiner Bücher – in Goldfinger – drei ganze Kapitel nur einer Golfpartie gewidmet!

Nehmen wir an, wir haben einen geschickten Stil entwickelt und gelernt, dynamische Plots zu erstellen. Aber womit soll man es füllen? zukünftiges Buch? Kurz gesagt, die Zutaten können alles sein, was die menschlichen Sinne stimuliert oder verführt – im wahrsten Sinne des Wortes alles.

In dieser Hinsicht ist mein Beitrag zur Kunst des Thriller-Schreibens ein Versuch, die Sinne des Lesers während der gesamten Geschichte vollständig zu kontrollieren und zu stimulieren, bis hin zu seinen Geschmacksknospen. Ich konnte zum Beispiel nie verstehen, warum Menschen in Büchern so langweilig und eintönig essen müssen! Es fühlt sich an wie die Charaktere englische Literatur Sie leben nur von Tee und Bier, und wenn sie Essen bestellen, wird nie genau angegeben, was genau! Ich persönlich bin kein Feinschmecker. Ich weiß nicht viel über Wein oder gutes Essen und mein Lieblingsgericht ist Rührei. In der Originalversion des Manuskripts von „Leben und sterben lassen“ aß James Bond so oft Rührei, dass ein kluger Redakteur vermutete, dass eine so ständige Angewohnheit sein Verderben sein könnte. Um Bond aufzuspüren, müsste ein feindlicher Spion unterwegs nur in Restaurants vorbeischauen und fragen: „Ist der Mann, der Rühreier bestellt hat, zufällig hier reingekommen?“ Am Ende musste ich die Speisekarte im Buch ändern.

Die Wirkung auf die Gefühle des Lesers wird sich zweifellos verstärken, wenn Sie statt der Worte „Er nahm schnell einen Snack in einem Café zu sich und bestellte das Hauptgericht, das aus einem Kuchen, Gemüse und einem hausgemachten Dessert bestand“ schreiben: „Instinktives Misstrauen gegenüber allem Gewöhnlichen.“ Als Gericht bestellte er vier Spiegeleier, heißen Buttertoast und eine große Tasse schwarzen Kaffee.“ Bitte beachten Sie: Erstens legen wir alle mehr Wert auf das Frühstück als auf das Mittag- oder Abendessen. zweitens steht vor uns ein unabhängiger Mensch, der genau weiß, was er will und es bekommt; und drittens sind vier Spiegeleier ein echtes Männeressen, und eine große Tasse schwarzer Kaffee in Kombination mit Rührei und heißem Buttertoast klingt sehr verlockend und appetitlich.

Darüber hinaus versuche ich bewusst, meinen Büchern etwas Exotisches zu verleihen. Ich habe meine Werke nicht noch einmal gelesen, um zu sehen, ob das tatsächlich der Fall ist, aber ich bin mir sicher, wenn Sie eines meiner Bücher öffnen, werden Sie feststellen, dass die Sonne immer scheint (das muntert den englischen Leser immer auf). wenig), und die meisten Orte, an denen die Veranstaltungen stattfinden, sind wunderschön und liegen in malerischen Ecken der Welt. Und dieser starke hedonistische Unterton ist überall präsent – ​​zum Ausgleich dunkle Seite Bond-Abenteuer.

Lassen Sie mich hier innehalten und Ihnen versichern, dass alle meine Ratschläge verdammt klug klingen, ich jedoch erst zu diesen Schlussfolgerungen gekommen bin, als ich begann, den Erfolg meiner Bücher sorgfältig zu analysieren, um diesen Aufsatz zu schreiben. Und ehrlich gesagt schreibe ich über das, was mir Freude bereitet und was meine eigenen Gefühle anregt.

Die Handlung meiner Bücher ist das Ergebnis meiner Fantasie, einige basieren jedoch auf wahren Fakten. Sie liegen weit außerhalb der Grenzen des Unglaublichen, aber keineswegs, so scheint es mir, außerhalb der Grenzen des Möglichen. Aber trotz alledem würden sie dem Leser im Halse stecken bleiben und in ihm den wütenden Wunsch auslösen, das Buch wegzuwerfen – der Leser duldet es vor allem nicht, getäuscht zu werden – wenn da nicht zwei raffinierte Tricks wären: erstens die erwähnte Geschwindigkeit der Erzählung, Dank dessen stürmt der Leser vorwärts und fliegt durch alle gefährlichen Wendungen, bei denen er den Eindruck haben könnte, dass sie ihn auslachen; und zweitens die ständige Verwendung von Namen von Haushaltsgegenständen, die dem Durchschnittspublikum vertraut sind, was ihm die Gewissheit gibt, dass er und der Autor immer noch fest auf dem Boden der Tatsachen stehen.

Ein Ronson-Feuerzeug, ein Bentley-Auto mit einem 4,5-Liter-Motor und einem Amherst-Villers-Turbolader (beachten Sie die Skrupellosigkeit), das Ritz Hotel in London, der 21 Club in New York, die genauen Namen der Flora und Fauna, sogar der Marke des Herstellers der kurzärmeligen Baumwollhemden, die Bond so liebt. All diese Details beruhigen den Leser während seines fantastischen Abenteuers und überzeugen ihn davon, dass alles, was passiert, wahr ist.

Ich werde oft gefragt: „Wie bist du überhaupt auf diese Idee gekommen?“ Was für eine ungewöhnliche (oder ungewöhnlich schmutzige) Fantasie Sie haben müssen!“

Ich habe eine wirklich lebhafte Fantasie, aber ich sehe darin nichts Seltsames. In den ersten 20 Jahren unseres Lebens füllen wir uns alle mit Märchen, Abenteuern und Horrorgeschichten über Geister. Und mein einziger Unterschied zu Ihnen besteht darin, dass meine Fantasie mir Einkommen bringt. In der Handlung des Romans Casino Royale gibt es drei Schlüsselszenen, die auf wahren Fakten basieren. Ich habe sie aus meinen Erinnerungen an meine Zeit beim Marinegeheimdienst während des Zweiten Weltkriegs herausgeholt, sie ausgeschmückt, eine Hauptfigur, einen Bösewicht, ein Mädchen hinzugefügt – und so entstand ein Buch.

Eine dieser Szenen ist ein Attentat auf Bond vor den Türen des Splendid Hotels.

SMERSH versorgte zwei bulgarische Attentäter mit Kamerataschen. Eines der Etuis bestand aus rotem Leder, das andere aus blauem. Den Bulgaren wurde gesagt, dass der rote Koffer mit starkem Sprengstoff gefüllt sei und der blaue eine Rauchbombe enthielt, die einen ausreichend dicken Vorhang bilden würde, damit die Mörder sicher vom Tatort entkommen könnten. Einer der Bulgaren musste Bond das rote Etui zuwerfen, und der zweite drückte den Knopf am blauen. Die Bulgaren beschlossen jedoch zu schummeln und drückten vor dem Abwerfen der Bombe den Knopf am blauen Gehäuse, um sich im Voraus in einen Rauchvorhang zu hüllen. Natürlich befand sich in der blauen Kiste auch eine Bombe, die stark genug war, um die Bulgaren in Stücke zu sprengen. kleine Teile und damit alle Beweise vernichten, die auf SMERSH hinweisen könnten.

Zu unglaubwürdig, sagen Sie. Dies war jedoch tatsächlich die Methode, mit der die Russen während des Krieges versuchten, von Papen in Ankara zu ermorden.

Was die Casino-Szene angeht, bin ich durch den folgenden Vorfall darauf aufmerksam geworden. Im Jahr 1941, bevor Amerika in den Krieg eintrat, flogen mein Chef, der Chef des Marinegeheimdienstes, Admiral Godfrey, und ich in Zivil gekleidet nach Washington, um geheime Verhandlungen mit Vertretern der amerikanischen Abteilung unseres Ministeriums zu führen. Um für die Nacht anzuhalten, landete unser Wasserflugzeug in Lissabon, wo es, wie unsere Agenten uns mitteilten, buchstäblich von deutschen Spionen wimmelte. Und ihr Chef spielte mit zwei Assistenten jeden Abend in einem Casino in der Nachbarstadt Estoril. Ich schlug dem Admiral vor, gemeinsam dorthin zu gehen und sie sich anzusehen. Wir taten es und fanden drei Leute im Casino. Sie spielten in Chemin-de-fer eine große Rolle. Und dann kam mir eine verrückte Idee: An den Tisch setzen, gegen diese Leute spielen, sie ausrauben und damit den Geldern des deutschen Geheimdienstes einen Schlag versetzen!
Der Plan war idiotisch und es würde unglaubliches Glück erfordern, ihn in die Tat umzusetzen. Mir standen 50 Pfund Reisekostenzuschuss zur Verfügung. Dreimal hielt der Chef der deutschen Agenten die Bank. Ich habe die Herausforderung angenommen und verloren. Dann nahm ich die Herausforderung erneut an und verlor erneut. Beim dritten Mal war ich mittellos ... Diese demütigende Erfahrung, gepaart mit anderen Siegen des deutschen Geheimdienstes, ließ mich in den Augen meines Chefs spürbar herabwürdigen. Und es war dieser reale Vorfall, der die Grundlage für den großen Kartenkampf zwischen James Bond und Le Chiffre bildete.

Und schließlich die Folterszene. Was ich in „Casino Royale“ beschrieben habe, ist eine sehr milde Version der französisch-marokkanischen Folter namens „Passer à la Mandoline“, die während des Krieges bei mehreren unserer Agenten angewendet wurde.

Aber selbst wenn Sie alle oben genannten Tipps beachtet haben, wird Ihr Herz bei dem Gedanken an die unglaubliche körperliche Anstrengung, die aufgewendet werden muss, um auch nur so etwas wie einen Thriller zu schreiben, immer noch zittern. Ich habe aufrichtiges Mitgefühl mit Ihnen. Auch ich bin, genau wie du, faul. Und vielleicht sogar fauler als du. Mein Herz sank jedes Mal, wenn ich an die zwei- oder dreihundert makellosen Blätter dachte, die vor mir lagen und die ich, insgesamt etwa 60.000, mit mehr oder weniger gut gewählten Worten beflecken musste, um ein weiteres Buch zu machen.

In meinem Fall eine der Hauptbedingungen dafür gute Arbeit- ein Vakuum in dir selbst erzeugen, das nur durch den kreativen Prozess gefüllt werden kann. In dieser Hinsicht hatte ich Glück. 1946 baute ich mir ein kleines Haus an der Nordküste Jamaikas und richtete mein Leben so ein, dass ich seitdem jeden Winter mindestens zwei Monate dort verbringen kann. In den ersten sechs Jahren habe ich diese Monate mehr als nur damit verbracht, die Insel und die Einheimischen kennenzulernen und das Unterwasserreich rund um mein Riff gründlich zu erkunden. Im sechsten Jahr hatte ich jedoch alles erschöpft Möglichkeiten und wollte heiraten – eine Aussicht, die mich in Panik versetzte. Und eines schönen Tages, um meine faulen Hände mit etwas zu beschäftigen und auch ein Heilmittel für die Verwirrung zu finden, die mich nach 43 Jahren Single-Leben erfasste, beschloss ich fest, meine Gedanken zu sammeln, mich hinzusetzen und ein Buch zu schreiben.

Wenn Sie keinen solchen Zufluchtsort haben, empfehle ich Ihnen Hotelzimmer, die möglichst weit weg vom Alltagsleben liegen. Ihre Anonymität in dieser neuen, tristen Umgebung, die Abwesenheit von Freunden und anderen Ablenkungen erzeugen ein Vakuum, das Sie zu Kreativität anregt und Sie (wenn Ihre Tasche leer ist) auch dazu zwingt, schnell und einfach zu schreiben.

Die nächste notwendige Voraussetzung ist die strikte Einhaltung des festgelegten Zeitplans. Und streng – das bedeutet wirklich streng! Ich schreibe etwa drei Stunden morgens (von neun bis mittags) und eine weitere Stunde zwischen sechs und sieben Uhr abends. Am Ende des Arbeitstages erwartet mich eine Belohnung: Ich nummeriere die fertigen Seiten und stecke sie in einen Ordner.

Ich bearbeite nie, was ich geschrieben habe, und lese nie noch einmal, was ich geschrieben habe, mit Ausnahme der letzten Zeilen auf der vorherigen Seite – um herauszufinden, wo ich aufgehört habe und was ich als nächstes schreiben soll. Du musst nur zurückblicken und schon bist du weg. Wie konnte man so einen Unsinn schreiben! Benutzen Sie das Wort „schrecklich“ sechsmal auf einer Seite! Und so weiter. Wenn Sie bei der Arbeit an einer rasanten Erzählung oft innehalten und den Stoff, den Sie schreiben, zu sorgfältig und selbstkritisch analysieren, schreiben Sie im besten Fall 500 Wörter am Tag, die Sie sofort abstoßen.

Wenn Sie meiner Formel folgen, schreiben Sie täglich 2.000 Wörter, die Sie nicht abstoßen, bis das Buch fertig ist, was in meinem Fall etwa sechs Wochen später der Fall ist. Dann verbringe ich eine Woche damit, die gröbsten und offensichtlichsten Fehler zu korrigieren und auch einige kurze Passagen neu zu schreiben, woraufhin meine Sekretärin das Manuskript wie erwartet unter meinem Diktat tippt – mit Kapiteltiteln und anderen Attributen. Dann lese ich das Manuskript noch einmal, überarbeite die schlechtesten Seiten und schicke es an meinen Verleger.

Und was ist der Lohn für all diese Arbeit? - du fragst.
Erstens ist es Geld. Urheberrechte an Büchern und deren übersetzten Ausgaben bringen keine besonders hohen Einnahmen, sodass (es sei denn, Sie sind ein äußerst produktiver und erfolgreicher Autor) dieses Geld nur zum Lebensunterhalt ausreicht. Aber wenn man die Urheberrechte an einer Reihe von Büchern und einer Filmreihe verkauft, kann man sehr reich werden.
Aber das Wichtigste ist der Trost, den ein relativ erfolgreicher Autor erhält. Sie müssen nicht ständig arbeiten und haben Ihr Büro nicht überall im Kopf. Und außerdem werden Sie aufmerksamer gegenüber der Realität um Sie herum.

Wenn Sie schreiben, werden Sie sich der Welt um Sie herum bewusster, fühlen sich mehr wie ein Lebewesen, und da das Wichtigste im Leben darin besteht, zu leben und das Leben zu genießen (obwohl die meisten Menschen, ihrem Aussehen nach zu urteilen, dies nicht glauben), Dies ist ein sehr wertvolles Nebenprodukt, selbst wenn man gewöhnliche Thriller schreibt.

Wenn Sie sich die Artikel auf dieser Website genau ansehen, wird ein aufmerksamer Leser wahrscheinlich widersprüchliche Ratschläge finden. Der Punkt ist, dass nein universelle Vorlage um jedes Schreibproblem zu lösen. Insbesondere hängt viel vom Genre ab. Wenn Sie jemals eine Sammlung von Schreibtipps gelesen haben und frustriert feststellen mussten, dass viele der Tipps nicht funktionieren, wissen Sie, wovon ich spreche.

NEs gibt keinen einheitlichen Ansatz für die Planung eines Manuskripts. Generell würde ich vorschlagen, für jedes einzelne Genre einen speziellen Planungsansatz zu verwenden. Wenn zum Beispiel ein Detektiv wirklich gut darin ist, „aus dem Gegenteil zu planen“, dann funktioniert ein solches Schema bei einem Thriller nicht. Was funktioniert? Lassen Sie uns darüber im Zusammenhang mit der Rekrutierung von Teilnehmern sprechen

Ich schlage vor, einen Thriller mit dem sogenannten zu planen Smart Map (oder Kartenschema). Dies kann in einem speziellen Programm (nur wenn Sie Zeit haben, es herauszufinden) oder – was viel einfacher ist – in einem regulären Programm erfolgen. Albumblatt Papier, bewaffnet mit Buntstiften, Bleistiften und einem Lineal.

Wir werden unsere Mindmap nach folgendem Schema ausfüllen:

1. Zentrales Themenproblem

Wenn Sie immer noch nicht wissen, worum es in Ihrem Thriller geht, machen Sie sich keine Sorgen. Den Anfang zu finden ist so einfach wie Birnen schälen – stöbern Sie in Kriminalchroniken, lesen Sie Artikel über aufsehenerregende Fälle, denken Sie darüber nach, was Ihnen schon immer Angst gemacht hat. Sie müssen einen zentralen Handlungsstrang finden, der mit einer Art Verbrechen verknüpft ist, sei es häusliche Gewalt oder die Abenteuer eines Stadtverrückten.

Wenn Sie sich für ein Thema entscheiden, haben Sie sofort einen Helden. Wem passiert das alles? Sie haben zum Beispiel beschlossen, über einen verrückten Ehemann zu schreiben, der seine Frau terrorisiert. Es ist eine eher formelhafte Prämisse, aber Sie haben jetzt nicht die Aufgabe, sich etwas sehr Originelles auszudenken. Von Anfang an beginnen.

Also, zentrales Thema — « Familienleben„Mit sadistischer/häuslicher Gewalt“ ist die Heldin eine Frau, die unter den sadistischen Tendenzen ihres Mannes leidet.

2. Zusätzliche Themenbereiche

Jetzt müssen Sie bestimmen, wo und wie Ihre Zentrale ist Handlung. Grob gesagt: Wie genau wird der Held die Heldin verfolgen? Sie kommen zum Beispiel zu dem Schluss, dass Ihre Heldin ein armes Mädchen aus einem Waisenhaus ist, das das Leben nicht wirklich kannte und deshalb die erste Person heiratete, die sie traf. Zunächst ist sie glücklich verheiratet, dann beginnt ihr Mann sadistische Tendenzen zu zeigen, arrangiert aber alles so, dass Nachbarn und Bekannte die Heldin für verrückt halten.

Welche Sektoren von „Orte und Menschen“ erscheinen hier:

Hier erzählen wir Ihnen, wie die Kindheit der Heldin verlief, wie ihr Vater ihre Mutter schlug, bis er wegen Mordes ins Gefängnis kam, wie das Mädchen im Waisenhaus landete, was sie durchmachte und wie sie stärker wurde.

Bereich „Umwelt/Nachbarn“: Wir zeigen das einsame Leben der Heldin in einer ländlichen Ecke.

Zwei Sektoren reichen nicht aus, um das Grundstück zu erschließen. Es ist unklar, woher die Rettung kommen wird. Fügen wir zunächst einen örtlichen Polizisten hinzu, an den sich die Heldin um Hilfe wendet.

Polizeisektor: Die Heldin wendet sich hilfesuchend an einen Polizisten, dieser entwickelt Mitgefühl für das Mädchen, doch der sadistische Ehemann setzt all seinen Einfluss ein, um den Polizisten dazu zu bringen, sich von der Heldin abzuwenden.

Zweitens: Lasst uns darüber nachdenken, wie die Geschichte enden könnte. Nehmen wir an, die Heldin wird von ihrem Vater gerettet, der aus dem Gefängnis entlassen wird. Er wird seinen sadistischen Ehemann töten und so Wiedergutmachung für seine Tochter leisten, die er seiner Mutter entrissen hat.

Sektor „Vater aus dem Gefängnis“: Lassen Sie uns in Andeutungen zeigen, wie die Heldin im Gefängnis eine Beziehung zu ihrem Vater pflegt, wie er entlassen wird/aus dem Gefängnis entkommt, um seiner Tochter zu helfen.

3. Konflikte nach Sektoren

Wir beschreiben die Sektoren und heben die Konflikte zwischen den Helden in diesen Sektoren hervor (Konflikte stellen Probleme bereit, die die Helden lösen müssen, sodass die Handlung voranschreitet).

Wir haben 4 Sektoren, das ist eine durchaus passende Anzahl an Themen für einen Thriller. Jetzt werden wir sie „Konflikt für Konflikt“ aufschreiben:

Zentraler Sektor „Familienleben mit einem Sadisten“:

1 Konflikt – die Heldin heiratet einen Mann, den sie nicht kennt, und entdeckt, dass er Geheimnisse hat (z. B. einen verschlossenen Folterraum – eine Anspielung auf das Märchen „Blaubart“)

2 Konflikt – der Ehemann beginnt, die Heldin zu foltern, sie hat niemanden, an den sie sich um Hilfe wenden kann

Sektor „Hintergrund der Heldin“:

1 Konflikt – der Vater der Heldin hat die Kindheit seiner Tochter ruiniert (Schläge, Streit mit ihrer Mutter)

2 Konflikt – Vater tötet Mutter, Heldin geht in ein Waisenhaus

3 Konflikt – hartes Leben im Tierheim

Bereich „Umwelt/Nachbarn“:

1 Konflikt – die Heldin wird in einer Kleinstadt, in der das Leben statisch ist und Fremde nicht gemocht werden, nicht akzeptiert

Polizeisektor:

1 Konflikt – die Heldin verspürt eine romantische Anziehungskraft auf einen Polizisten, ihr Mann erfährt davon, ein Skandal bricht aus

Konflikt 2 – der Polizist weigert sich, der Heldin zu helfen

Sektor „Vater aus dem Gefängnis“:

1 Konflikt – Vater tötet den Folterer seiner Tochter

4. Symbole/Zeichen

Kommt oft in Thrillern vor sprechende Charaktere, metaphorische Themen, mit deren Hilfe es möglich ist, eine beunruhigende Atmosphäre weiter zu schaffen. Oftmals erhalten solche Symbole im Buch eine materielle Verkörperung und nehmen an der Handlung teil ( Ein markantes Beispiel sind die verschwindenden Figuren im Detektivthriller „Ten Little Indians“ von Agatha Christie ). Einfach ausgedrückt sind Symbole jene Bilder, die der Leser mit Ihrem Buch assoziieren wird.

Versuchen Sie, sich an Ihre Lieblingsthriller zu erinnern und überlegen Sie, welche Gegenstände/Phänomene Sie mit diesen Handlungssträngen assoziieren.

„Gone Girl“ von Gillian Flynn – Quest, Tagebuch und Briefe.

„Shutter Island“ von Dennis Lehane – psychiatrische Klinik, Insel, Meer, Träume.

„Amazonia“ von James Rollins – Dschungel, Hitze, Raubtiere.

5. Mischen

Jetzt müssen Sie nur noch das Einfachste und Angenehmste tun. Überlegen Sie, wie Sie Sektoren und Symbole in der Reihenfolge mischen, die Ihnen am interessantesten erscheint. Hier kommen wir zum Hauptunterschied zwischen Thrillern und Detektivgeschichten – In einem Thriller ist die starre Logik der zentralen Hauptlinie nicht notwendig. In einer Detektivgeschichte folgt ein Ereignis auf das andere, und die Aufgabe des Detektivs besteht darin, diese Ereignisse in eine klare Reihenfolge zu bringen. In einem Thriller ist Chaos akzeptabel, die Ereignisse können in beliebiger Reihenfolge aufeinander folgen, Hauptsache es soll eine bedrückende Atmosphäre entstehen.

Ein Thriller erzeugt starke Emotionen, Aufregung, Angst und Vorfreude. Es kitzelt die Nerven und hält einen in Atem.

„Der Thriller zeichnet sich dadurch aus, dass er die physischen und emotionalen Grenzen des Lebens auslotet, den Rausch der Gefahr, das Bewusstsein seiner tödlichen Anziehungskraft.“ Ross MacDonald

In einem Thriller wir reden überüber ein Verbrechen oder eine Katastrophe, die bevorsteht, wenn der Held sie nicht verhindert. Der Leser weiß oft, wer der Bösewicht ist, und schaut ihm manchmal sogar „über die Schulter“, wenn er Böses tut. Im Gegensatz zur Hauptfigur sind die Leser ihm einen Schritt voraus und wissen, was der Bösewicht vorhat.

Arten von Thrillern

Es gibt solche Arten von Thrillern: Spionage-, Detektiv-, Justiz-, Politik-, Polizei-, Militär-, Medizin-, Romantik-, Historien-, Abenteuer-, religiöse, mystische, Science-Fiction- und Hightech-Thriller.

Techniken zum Schreiben von Thrillern

• Die Handlung sollte sich schnell entwickeln, die Ereignisse sollten sich in schnellem Tempo abwechseln.
• Die Spannung muss ständig zunehmen.
• Erhöhen Sie den Einsatz – von einer geringfügigen Gefahr zu einer direkten Lebensgefahr.
• Auf dem Weg des Helden gibt es Hindernisse und Komplikationen.
• Der Vorteil liegt manchmal auf der Seite des Helden, manchmal auf der Seite des Antagonisten.
• Das Böse, das der Bösewicht aus seiner Perspektive begeht, zu zeigen, erhöht oft die Spannung.
• Machen Sie dem Leser durch ihre persönliche Geschichte diejenigen, die geschädigt werden, zugänglich. Lassen Sie die Katastrophe das Leben der getöteten Charaktere beeinflussen.
• Geben Sie dem Helden einen Hoffnungsschimmer in einer scheinbar aussichtslosen Situation. Doch der Hoffnungsschimmer entpuppt sich als Illusion. Der Feind ist unbesiegbar. Und dann findet der Held einen Verbündeten.
• Haken, Rätsel – beenden Sie ein Kapitel oder einen Abschnitt eines Romans mit Intrigen, damit der Leser herausfinden möchte, was als nächstes passieren wird.
• Der Höhepunkt eines Thrillers kommt ganz am Ende: Entweder stoppt der Held den Feind, oder der Feind tötet den Helden.
• Der Held muss ein Happy End wählen. Es müssen keine glücklichen Umstände oder ein Unfall sein.

Universelle Thrillerformeln

Alfred Hitchcock sagte, dass Vorfreude Angst erzeugt. Der Leser sollte in einem Zustand der Vorfreude auf etwas Schreckliches sein. Hier sind drei Rezepte von Hitchcock für einen gelungenen Thriller:

1. Der Leser weiß, dass etwas passieren wird (er sieht ein Monster im Schrank lauern), aber der Held weiß nichts von der Bedrohung und die Spannung baut sich darauf auf, wie der Held überleben wird, wenn ihm etwas Schlimmes passiert.
2. Der Leser sieht nicht, woher die Bedrohung kommt, und ist zusammen mit dem Helden überrascht, als das Monster aus dem Schrank springt.
3. Die Leser wissen, dass ein Verbrechen bevorsteht, und die Aufgabe des Helden besteht darin, es zu verhindern. Der Leser erlebt einen Nervenkitzel, als würde er mit der Hauptfigur an Ereignissen teilnehmen.

Thriller-Ideen

• Wettlauf gegen die Zeit – Zeitlimit (irgendwo ist eine Bombe gelegt, Frist).
• Ihr Held entdeckt eine geheime Verschwörung von Feinden (zum Beispiel eine geheime politische oder kriminelle Organisation).
• Der Bösewicht hat die Schwachstelle des Helden gefunden und spielt „Gedankenspiele“ mit ihm. Der Held muss diese psychologische Schwäche überwinden, um den Bösewicht von der Begehung eines Verbrechens abzuhalten.
• Es muss ein Verbrechen passieren. Oder die Straftat ist bereits geschehen und wird sich in großem Umfang wiederholen. Nur ein Held kann ihn aufhalten. Zum Beispiel gibt es viele Thriller über Serienmörder, die am Anfang des Buches mindestens einmal töten, und wenn der Mörder nicht gestoppt wird, wird er sie noch einmal tun. Und vielleicht sogar noch schwerwiegendere Verbrechen.
• Der Held versucht, eine Katastrophe (medizinische, nukleare, ökologische, politische) zu verhindern, die außer Kontrolle zu geraten droht.
• Der Held ist in einen dramatischen Prozess verwickelt und steht außerhalb des Gerichtssaals vor schwierigen Entscheidungen.

Figuren

In Thrillern sind die Charaktere klar in positive und negative unterteilt.

Der Held muss ein aktiver Teilnehmer an Ereignissen sein und darf die Ereignisse, die sich um ihn herum abspielen, nicht beobachten.

Als Ergebnis all der Prüfungen, die er durchgemacht hat, muss sich der Held bis zum Ende des Romans verändern und über sich hinauswachsen. Diese Änderungen sollen dem Helden helfen, den Antagonisten im Finale zu besiegen.

Die Struktur des Romans

Voraussetzungen für Konflikt oder Wendepunkt. Der Übergang der Hauptfigur von Alltagsleben sich auf Ereignisse einlassen, um sie zu lösen. Konflikt. Komplikationen. Die dunkelste Stunde, in der alles vorbei scheint. Die letzte Schlacht und Auflösung.

• Ein Roman kann mit Spannung und Konflikt beginnen. Der erste Satz sollte den Leser sofort fesseln. Und das Vorwort (falls es eines gibt) sollte ziemlich intensiv sein.
• Im ersten Kapitel geht es um den Alltag des Helden, bevor er sich auf das Geschehen einlässt oder sich in einer angespannten Situation befindet.
• Die Geschichte wird von einem Bösewicht kontrolliert. Es ist notwendig, den Standpunkt sowohl des Helden als auch des Bösewichts zu zeigen und Szenen mit ihrer Beteiligung abzuwechseln.
• Im Gegensatz zu Detektivgeschichten weiß der Leser und manchmal auch der Held von Anfang an, wer der Mörder oder Antagonist ist. Das Ziel des Helden ist es, den Antagonisten aufzuhalten.
• Das Hauptverbrechen wurde noch nicht begangen. Thriller beschäftigen sich in der Regel mit Lebens- und Todessituationen, oft global oder global nationaler Ebene. Der Held muss „die Welt retten und/oder bewahren“, obwohl er zunächst möglicherweise nicht das Ausmaß des Problems kennt.
• Die Ereignisse sollten sich mit rasender Geschwindigkeit entwickeln, aber mit seltenen Pausen, wenn der Held einen kleinen Erfolg erzielt, oder mit einer Episode der Untätigkeit, wenn der Held beschließt, eine Entscheidung zu treffen. interner Konflikt. Diese Verlangsamung erhöht die Spannung und dient als Ausgangspunkt für neue Probleme. Aber solche Verlangsamungen werden nicht oft genutzt. Normalerweise werden in Thrillern Entscheidungen im Handumdrehen, mitten im Geschehen, getroffen.
• Spannung und ständige Konflikte– Konflikt in jeder Szene, im Dialog, in der Aktion, im Ereignis. Der Konflikt soll im Verlauf des Romans eskalieren (sich verändern) und größer werden. Es ist auch möglich, dass sich andere Konflikte, unerwartete Wendungen und Verzweigungen der Handlung überschneiden.
• Die Betonung von Konflikt und Aktion bedeutet, dass Beschreibung, Darlegung, technische Details und andere ablenkende Elemente auf ein Minimum beschränkt werden sollten. Einige Autoren befolgen diese Regeln jedoch nicht, um Artefakte, Aspekte der Religion oder andere Details zu beschreiben, die der Leser wissen muss.
• Der Höhepunkt findet meist ganz am Ende statt. Das Ende sollte alle Geheimnisse klären und alle losen Enden zusammenführen. Das Gute besiegt das Böse. Die Hauptfigur erhebt sich über sich selbst und lernt etwas über sich selbst oder über die Menschheit.

Psychothriller, Spielfilme

• Die Handlung konzentriert sich mehr auf die Hauptfigur des Romans, seine inneren Erfahrungen und seine emotionale Auseinandersetzung mit dem Antagonisten. Emotionale Spannung ist die treibende Kraft beim Geschichtenerzählen.
• Die Helden eines Psychothrillers können eine veränderte Wahrnehmung der Realität haben, verrückt sein oder psychische Störungen haben. Oder Sie können einfach einen inneren Kampf des Helden zeigen, mit Elementen der Kontrolle über den menschlichen Geist. Es hängt alles von der Wirkung ab, die Sie erzielen möchten.
• Erstellen starke Charaktere. Der Held und der Antagonist müssen emotionale Probleme haben, die sie daran hindern, ihre Ziele zu erreichen. Der Antagonist in einem Psychothriller ist möglicherweise nicht einmal ein Mensch, sondern der innere Dämon des Helden.
• In einem Psychothriller liegt der Schwerpunkt eher auf den Gedanken und Erfahrungen der Charaktere als auf der Handlung. Sie machen sich möglicherweise Sorgen über: ihre eigene Verletzlichkeit, Krankheit, gequält von Gedanken, Ängsten (allgemein und allgemein), Verdächtigungen, Erinnerungen. Auch in einem solchen Thriller kann es sein psychologische Manipulation Antagonist (er kennt die Schwächen des Protagonisten und nutzt sie).
• Die Helden eines Psychothrillers verhalten sich wie gewöhnliche Menschen in Situationen, die sie an ihre Grenzen bringen. Diese Situationen können sich sogar in ihrem eigenen Kopf abspielen und sind nicht einfach nur äußere Faktoren oder Ereignisse.
  Was passiert zum Beispiel, wenn sich in der uns vertrauten Welt, die wir gut kennen, plötzlich etwas ändert? Was könnte schlimmer sein, als jeden Morgen aufzuwachen und sich nicht daran zu erinnern, wer man ist? Oder auf einer Insel gefangen sein und verrückt werden? Aber es ist beängstigender, plötzlich zu erkennen, dass das alles nicht real ist, dass man nur ein Verrückter ist, der in einer Welt seiner eigenen Illusionen lebt.
• Der Charakter selbst ist möglicherweise wichtiger als die Handlung. Es ist notwendig, den Charakter der Hauptfigur zu verstehen und sorgfältig zu entwickeln.
• Schreiben Sie eine aussagekräftige Hintergrundgeschichte, die die Ursachen der emotionalen Probleme der Charaktere und ihre emotionalen Interaktionen erklärt. Es ist besser zu schreiben ganze Geschichte für alle Charaktere.
• Der Konflikt in einem Psychothriller wird durch die Intelligenz und das Können der Hauptfiguren offenbart. Der Held muss mit Hilfe seines Geistes und nicht mit körperlicher Anstrengung gewinnen.
• Der Schwerpunkt liegt auf der Motivation und Intelligenz des Helden, aber Sie können auch Elemente von Drama, Mystery und Horror hinzufügen. Motive und Absichten sind wichtiger als technische Aspekte und die begangene Straftat.
• In einer „Leben oder Tod“-Situation kann die Bedrohung sowohl das Leben des Helden betreffen als auch eine Gefahr für seinen Verstand, seine innere Identität und seine Bedeutung darstellen.
• Lassen Sie den Antagonisten mit dem Protagonisten Katz und Maus spielen. Lassen Sie ihn die emotionalen Schwächen des Helden ausnutzen, der, nachdem er sie überwunden hat, den Antagonisten besiegt. Oder der Held entdeckt die emotionale Schwäche des Antagonisten und nutzt sie aus.
• Der Psychothriller beschäftigt sich mit Themen wie Tod, Realität, Wahrnehmung, Persönlichkeit, Sinn des Daseins und Zielen. Es müssen ein oder mehrere Themen vorhanden sein.
• Die Geschichte sollte sich um den Helden und den Antagonisten drehen, ihre Standpunkte und Szenen sollten jeden einzelnen einbeziehen.
• Zeigen Sie, wie sich der Held während dieses Kampfes verändert, wie er sich selbst (Hindernisse) überwindet und dadurch das Böse besiegt.

„Ein typischer Psychothriller scheint in sich selbst zu schrumpfen, anstatt sich zu entwickeln. Die Spannung steigt mit dem zunehmenden Leiden der Helden, sie sind wie Motten, die um die Lampe herumfliegen, die sie tötet. Nach kurzer Zeit existiert für sie nichts außer ihrer eigenen Qual.“
„Ein Psychothriller wird als Spirale dargestellt: In den ersten Kapiteln beschreibt er eine kleine Welt, die sich allmählich bis zum Höhepunkt verringert. Diese Methode fördert die Konzentration, da sich der Leser auf die kleinen Dinge konzentriert, genau wie der leidende Held. Es scheint, dass der beste Ausgangspunkt für diese Art von Geschichte ein ruhiger Anfang wäre, aber das ist nicht ganz richtig. Sie können überall beginnen, solange Sie die Spannung erhöhen und den Kreis allmählich verengen. Leslie Grant-Adamson „Wie man einen Krimi schreibt.“

Thriller
Daphne du Maurier „Rebecca“, Dean Koontz „Guardian Angels“, Robin Cook „Chromosome 6“, „The Brain“, Dennis Lehane „Mystic River“, „Shutter Island“, C.J. Watson „Before I Sleep“, Sophie Hannah „Little Gesicht“, „Sonnenuhr“.

Lucy W. Hay ist Autorin, Drehbuchredakteurin und Bloggerin. Hilft anderen Autoren durch Workshops, Kurse und seinen Blog Bang2Write. Er ist Produzent zweier britischer Thriller sowie Drehbuchredakteur und Berater für viele andere Filme, Spielfilme und Kurzfilme. Autor von „Writing & Selling Thriller Screenplays“ für die Kamera Books Creative Essentials-Reihe und deren Fortsetzungen „Drama Screenplays“ und „Diverse Characters“. Ihr erster Kriminalroman „The Other Twin“ wird derzeit von Free@Last TV, dem Emmy-nominierten Schöpfer von Agata Raisin, produziert.

Anzahl der in diesem Artikel verwendeten Quellen: . Eine Liste davon finden Sie unten auf der Seite.

Ein Thriller soll den Leser in Atem halten. Im Gegensatz zu Detektivgeschichten geht es bei Thrillern darum, ein Verbrechen zu verhindern, bevor es passiert. Sie sollen schockieren, faszinieren und den Leser vom Anfang bis zum Ende in Atem halten.

Schritte

Loslegen

Wählen Sie einen Thrillertyp. Es gibt verschiedene Varianten dieses Genres. Wenn Sie sich für eines entscheiden, können Sie die Handlung der Geschichte besser bestimmen. Hier sind die häufigsten Arten von Thrillern:

• Psychothriller. Diese Art von Thriller konzentriert sich auf die psychologischen Motive der Charaktere im Werk. Psychothriller haben das in der Regel Protagonist der geistig unausgeglichen ist (was durch Probleme in der Familie, den Tod eines Verwandten usw. verursacht werden kann).
• Detektivthriller. Diese Art von Thriller konzentriert sich auf die Lösung eines Rätsels/Rätsels in einer rasanten, intensiven Umgebung (Diebstahl, Mord, Selbstmord).
• Science-Fiction-Thriller. Diese Art von Thriller verwendet viele Themen und Ideen aus dem Genre. Science-Fiction(zum Beispiel Mutation, Zombies, Monster usw.).
• Spionagethriller. Diese Art von Thriller konzentriert sich auf Spione und Spionage (z. B. Auftragsmord, Vernichtung, Entführung usw.).
• Militärthriller. Diese Art von Thriller basiert auf realen und fiktiven Kriegen (z. B. Kriege, Atomwaffen, Hackerangriffe usw.).

1. Brainstorme Ideen für eine Geschichte. Ein guter Thriller beginnt mit einer großartigen Idee. Die meisten Thriller drehen sich um eine Hauptfigur, die einer anderen Figur zum Opfer fällt oder sich ihr stellen muss. Setzen Sie sich hin und skizzieren Sie Ideen entsprechend Ihrer Vorstellung von der Handlungsentwicklung.

   • Sie könnten zum Beispiel eine Vorstellung von Tod und Wiedergeburt haben, bei der sich eine Figur dem Tod nähert und sich dann wieder durchsetzt. Oder es könnte eine Geschichte über einen Helden sein, der ein Verbrechen verhindert.
   • Eine weitere Option: eine Geschichte, in der eine Figur eine Katastrophe verhindert und die Gesellschaft verbessert, indem sie ein Problem löst oder einen Ausweg aus einer misslichen Lage findet.

2. Entwickeln Sie ansprechende Charaktere. Ein guter Thriller hat auch interessante, fesselnde Charaktere, die die Geschichte vorantreiben. Ihr Hauptcharakter sollte eine vollständige Person sein und über eine detaillierte Legende verfügen, die die Geschichte oder Vergangenheit des Charakters darstellt. Verwenden Sie in Ihrer Arbeit keine Standardcharaktere, da dies die Geschichte für den Leser langweilig und vorhersehbar machen kann.

   • Verwenden Sie keine generischen Charaktere, die man oft in Thrillern findet, wie etwa einen gefühllosen Detektiv, einen kalten und konservativen FSB-Agenten oder einen ungeduldigen jungen Reporter. Machen Sie die Charaktere vollständiger und einzigartiger.
   • Die Hauptfigur könnte zum Beispiel ein blinder Detektiv sein, der mit einem Spürhund überall hingeht, oder ein FSB-Agent mit zweifelhafter Vergangenheit, der versucht, einen schwierigen Fall zu lösen. Denken Sie über die verschiedenen Eigenschaften und Qualitäten nach, die Sie Ihren Charakteren verleihen können, um sie einzigartig und einzigartig zu machen.

3. Lesen Sie Beispiele für Thriller. Um das Genre besser zu verstehen, lesen Sie Beispiele. Versuchen Sie zu wählen Verschiedene Arten Thriller, um einen Eindruck davon zu bekommen, was veröffentlicht wird. Du kannst lesen:

   • „Das Schweigen der Lämmer“ von Thomas Harris
   • „Das Mädchen mit dem Drachentattoo“ von Stieg Larsson
   • „Rebecca“, Daphne Du Maurier
   • Der talentierte Mr. Ripley, Patricia Highsmith
   • Der Spuk in Hill House, Shirley Jackson

   Schreibe eine Geschichte

   1. Teilen Sie die Geschichte in Teile auf . Um Ihnen die Arbeit erheblich zu erleichtern, teilen Sie die Handlung auf. Verwenden Sie dazu eine Handlungsskizze und achten Sie darauf, dass Sie nicht die Spannung verlieren und Konflikte in die Geschichte einbringen. Die Handlungsstruktur umfasst eine Darstellung (Prolog), eine Handlung, einen Höhepunkt, eine Auflösung und ein Nachwort (Epilog).

      • Sie können die Handlung auch mit der Schneeflockenmethode auflockern. Es besteht aus einer Zusammenfassung in einem Satz, einer Zusammenfassung in einem Absatz und einer Szenentabelle.

   2. Beginnen Sie mit einem Paukenschlag. Beginnen Sie Ihren Thriller gleich mit einer Actionszene. Auf diese Weise ziehen Sie den Leser sofort in die Geschichte ein und vermitteln ihm die Gewissheit, dass ihm Spannung bevorsteht. Zeigen Sie ein Verbrechen oder beschreiben Sie einen Protagonisten im Zentrum einer misslichen Lage oder eines großen Problems.

      • Fügen Sie auf den ersten Seiten der Geschichte keine Hintergrundgeschichte oder einen Prolog ein. Dies kann später erfolgen. Beginnen Sie mit dem interessantesten oder aufregendsten Moment.
      • Sie könnten beispielsweise einen Thriller mit der Beschreibung eines Mörders beginnen, der ein Opfer verfolgt. Auf diese Weise taucht der Leser sofort in die Welt der Geschichte ein.

   3. Senken Sie die Messlatte nicht. Stellen Sie im Verlauf der Geschichte sicher, dass die Spannung weder für die Hauptfigur noch für den Leser nachlässt. Bringen Sie dazu die Hauptfigur in schwierige oder riskante Situationen. Beenden Sie den Konflikt zwischen den Akteuren nicht. Schaffen Sie Hindernisse auf dem Weg des Helden, ein Verbrechen aufzuklären oder sein Ziel zu erreichen. Machen Sie das Leben der Hauptfigur voller Schwierigkeiten oder Probleme.

      • In Ihrem Thriller möchte beispielsweise ein junger, ehrgeiziger FSB-Agent einen komplexen Fall aufklären. Machen Sie es ihm schwer, sein Ziel zu erreichen (Beweise werden verbrannt oder ein Zeuge wird vermisst).

   4. Stoppen Sie die Aktion nicht. Fügen Sie keine unnötigen Informationen oder Informationen hinzu, die die Handlung nicht voranbringen. Stellen Sie sicher, dass die Aktion kontinuierlich ist und das Tempo jederzeit hoch bleibt. In einem idealen Thriller ist die Handlung komponiert und das Hauptaugenmerk liegt auf der Handlung und nicht auf irgendetwas anderem.

      • Konzentrieren Sie sich beispielsweise auf seine Bewegung von Szene zu Szene, anstatt lange Abschnitte über die Hintergrundgeschichte der Hauptfigur hinzuzufügen. Fügen Sie bei Bedarf eine Hintergrundgeschichte in eine Szene ein und entwickeln Sie die Handlung kontinuierlich weiter.

   5. Bereiten Sie sich auf einen aufregenden Höhepunkt vor. Die meisten guten Thriller haben einen spannenden Höhepunkt, oft in drei Vierteln der Geschichte. Der Höhepunkt ist der Moment, in dem es am höchsten auf dem Spiel steht und die Handlung ihren Höhepunkt an Intrigen und Spannung erreicht. Beispielsweise konfrontiert die Hauptfigur den Antagonisten. Der Protagonist kann ein großes Problem oder eine große Frage in der Geschichte lösen oder zu der Erkenntnis gelangen, dass sich seine Sicht auf die Welt verändert hat.

      • Der Höhepunkt kann beispielsweise der Moment sein, in dem die Hauptfigur den Mörder entlarvt oder eine Lösung findet Hauptproblem oder eine Frage aus der Geschichte.

   6. Beenden Sie mit einer hohen Note. Beenden Sie die Geschichte mit einer hohen, intensiven Note. Anstatt alle Ihre Karten zu zeigen, konzentrieren Sie sich auf Schlussszene ließ den Leser rätseln. Zeigen in letzte Szene, da die Hauptfigur eine schicksalhafte Tat begeht. Oder machen Sie ihm am Ende klar, dass er den Lauf der Geschichte verändert oder verschoben hat.

Merkmale des Genres

Ein guter Thriller sollte beim Leser ein Gefühl von Angst, Spannung oder zumindest Aufregung hervorrufen. In diesem Fall kann das vom Autor gewählte Thema alles sein. Thriller-Bücher werden in Abenteuer-, Detektiv-, politische, militärische, historische, Fantasy- und mystische Thriller unterteilt. Sie können einen Spionage- oder sogar einen Liebesthriller schreiben – es gibt praktisch keine Einschränkungen bei dem Thema.

Die Hauptsache ist, dass Ihre Geschichte die Nerven kitzelt, Sie in Atem hält und das Publikum dazu zwingt, in Erwartung des Ergebnisses nicht mit dem Lesen aufzuhören. Die Handlung sollte faszinierend und verdreht sein und sich auf außergewöhnliche Ereignisse und starke Emotionen konzentrieren.

Haupthelden und Schurken

In der Regel sind die Charaktere in Thrillern sehr klar in Positive und Negative unterteilt. Erstere können voller abstoßender oder einfach unangenehmer Charaktereigenschaften sein. Und der Standpunkt und die Methoden zur Erreichung des letztgenannten Ziels können in vielen Fällen verstanden werden, wenn sie nicht akzeptiert werden.

Ihr Publikum sollte sich jedoch für Ersteres begeistern. Bei allem Verständnis für das Verhalten des Antagonisten muss er für die Leser ein Bösewicht bleiben. Der Sieg über ihn sollte Freude und kein Mitgefühl hervorrufen. Daher sollten Sie die Hauptnegativfigur nicht zu menschlich gestalten.

Struktur der Arbeit

Die meisten Thriller-Bücher sind in etwa auf die gleiche Weise geschrieben. Wirklich talentierte Autoren weichen natürlich von Vorlagen ab und lassen sich etwas Eigenes einfallen. Aber selbst wenn man sich an die für das Genre übliche Struktur hält, kann man eine spannende, recht originelle und von der Masse beliebte Lektüre verfassen – mit hellen und ungewöhnlichen Charakteren, unerwarteten Wendungen in der Handlung, einer letzten Wendung usw.

So ist die Erzählung in Thrillerbüchern normalerweise aufgebaut:

1. Auf den ersten Seiten passiert etwas Außergewöhnliches – ein gefährlicher Krimineller entkommt aus dem Gefängnis, Terroristen entführen Atomsprengköpfe, Auf dem Dachboden eines alten Hauses finden neugierige Kinder eine geheimnisvolle Kiste usw.
2. In den ersten Kapiteln werden die Leser mit einer oder mehreren Schlüsselfiguren bekannt gemacht, die sofort in die Suche nach dem Verbrecher, Verhandlungen mit Terroristen, die Entdeckung des Geheimnisses der Kiste vom Dachboden usw. verwickelt werden.
3. Im Verlauf der Handlung zur Hauptsache handelnde Personen Es sind sekundäre Personen beteiligt – alte Freunde oder Liebhaber, Verwandte, Kollegen, nur Assistenten usw. Am häufigsten einer von Nebenfiguren wird zum Opfer des Antagonisten, so dass die Hauptfiguren beginnen, aktiver zu handeln und persönliche Kampfmotive haben.
4. Die Protagonisten überwinden alle möglichen Hindernisse, versuchen das Böse zu finden und zu besiegen, scheitern aber immer wieder. Es scheint oft, dass der Antagonist doch gewinnen wird, bis die Lösung kommt.
5. Der Höhepunkt tritt buchstäblich ein letzten Seiten Bücher. Gute Siege, alle Geheimnisse werden erklärt und vielleicht ist der Grundstein für den nächsten Teil gelegt.

Es kommt vor, dass sich der Held am Ende (insbesondere wenn es sich um einen Psychothriller handelt) verändert – er überwindet einen inneren Konflikt, wird einen Komplex los, wird menschlicher usw. Die meisten Werke des Genres konzentrieren sich jedoch nicht darauf. Die Hauptsache ist, dass „unsere“ gewonnen haben und das Böse bestraft wurde. Der Leser hat viele spannende Stunden mit der Lektüre des Buches verbracht und wenn es ihm wirklich gefallen hat, wird er sich auf jeden Fall die Fortsetzung kaufen.

Wie schreibt man einen guten Thriller?

Bei der Erstellung eines Thrillerbuchs kommen in der Regel folgende Techniken zum Einsatz:

1. Die Handlung entwickelt sich sehr schnell. Das schnelle Tempo verlangsamt sich praktisch nicht vom Anfang bis zum Ende, wodurch die Verwendung langer Dialoge sowie ausführlicher Beschreibungen von Landschaften, verschiedenen Details, inneren Erfahrungen der Charaktere usw. entfällt.
2. Jedes Kapitel endet „ganz genau“. interessanter Ort“, was den Leser dazu zwingt, schnell weiterzulesen.
3. Die Spannung steigert sich von Kapitel zu Kapitel. Der Protagonist sieht sich zunächst kleineren Gefahren ausgesetzt, die sich nach und nach zu einer größeren Bedrohung entwickeln.
4. Auf dem Weg der Hauptfigur treten ständig einige Hindernisse und Schwierigkeiten auf.
5. Oft wissen Leser mehr über das Geschehen als positive Charaktere. Sie wissen zum Beispiel, dass sich unter dem Bett ein Bösewicht versteckt, den die Helden noch nicht sehen können. Das Abwarten, wann der Bösewicht aus seinem Versteck kriecht und wie er besiegt wird, löst beim Lesepublikum Spannung und Angst aus.
6. Verschiedene Gräueltaten werden oft im Namen des Täters dargestellt. Dadurch wird die Konfrontation zwischen Antagonist und Protagonist intensiviert und die Spannung in der Geschichte erhöht.
7. Bis zum Ende gewinnt der Antagonist, und erst am Ende siegen die positiven Charaktere.
8. Der Sieg des Protagonisten wird nicht durch Zufall oder glückliche Zufälle erklärt. Er muss den Bösewicht mit seiner Intelligenz, Stärke oder etwas anderem besiegen, aber es muss ein Sieg sein, der ein Spiel mit Intelligenz, Geschicklichkeit, der Fähigkeit, schwierige Entscheidungen usw. zu treffen, erfordert.

Wie beendet man einen Thriller?

Es gibt noch einen wichtiger Punktüber das Ende der Arbeit. In fast allen Detektivgeschichten wird die Identität des Verbrechers nur in bekannt gegeben letzten Kapitel. In einem Thriller kann der Name des Bösewichts bereits auf den ersten Seiten bekannt sein (nur dem Leser oder sowohl dem Leser als auch den Charakteren). Und der Knackpunkt der Handlung ist, wie er erwischt wird.

Allerdings enden fast alle modernen Thrillerbücher mit einer spektakulären Wendung im Stil der frühen Filme von M. Night Shyamalan. Aber übertreiben Sie es nicht, wenn Sie Ihre Leser unterwegs verwirren, damit Sie sie am Ende überraschen können. Ein unerwartetes Ende muss zumindest eine logische Grundlage haben. Bevor Sie Ihr Manuskript an einen Verlag schicken oder fertiges Material ins Internet stellen, lesen Sie daher den gesamten Text noch einmal.

Stellen Sie sicher, dass alle Haken, Waffen und Hinweise, die Sie in der Geschichte platzieren, in die richtige Richtung weisen. Dann wird das Ende gerade durch seine Überraschung überraschen und nicht durch seine Spannung und Absurdität.

Ein paar Details zum Thriller Literarisches Genre siehe auch in diesem Video: