Nina Berberova: Biografie, Werke. Nina Berberova: Biografie, Werke Porträts von Auswanderern in Berberovas Kurzprosa

Berühmter Auswanderer aus Russland Reitman Mark Isaevich

Nina Berberova: „Das Glück einer Frau besteht darin, unendlich hingebungsvoll und liebevoll zu sein“

In den späten 80er und frühen 90er Jahren erlebten „dicke“ Zeitschriften mit ihrer meist akademischen Auflage eine stürmische Blütezeit: Literatur aus dem russischen Ausland kehrte nach Russland zurück. Ich werde jetzt nicht die genaue Zahl nennen, aber unsere Familie hat mindestens 10 „dicke“ Zeitschriften abonniert. „Oktober“, „Newa“, „Banner“, „ Neue Welt„, „Jugend“ und viele andere literarische und journalistische Publikationen veröffentlichten Dutzende Romane, Novellen und Erzählungen russischer Emigrantenschriftsteller, die in Russland wenig bekannt, überhaupt unbekannt oder bedingt bekannt waren, das heißt, der Name blitzte irgendwo im Nachwort mit dem Wortlaut auf : „Ich habe es nicht verstanden... habe es nicht gemerkt... habe es nicht akzeptiert usw.“ In diesem stürmischen literarischen Strom, der das magere Feld der von einer kreativen Dürre betroffenen russischen Literatur bewässerte, gingen die außergewöhnlichen Werke der russischen Schriftstellerin Nina Nikolaevna Berberova nicht verloren.

Nina Berberova wurde am 8. August 1901 in St. Petersburg geboren. Sein Vater ist Armenier, er arbeitete im Finanzministerium, seine Mutter ist eine erbliche Adlige. Von 1919 bis 1920 studierte sie in Rostow am Don. 1921 trat sie dem Petrograder Dichterverband bei, studierte im Studio „Sounding Shell“ von N. S. Gumilyov, wo sie ihren zukünftigen Ehemann V. Khodasevich kennenlernte. Seit 1922 im Exil: Berlin, Sorrent (mit ihrem Mann lebten sie bei M. Gorki).

Seit 1925 leben sie in Paris, wo sie auch begannen berufliche Tätigkeit Nina Berberova. 17 Jahre lang arbeitete sie mit der Pariser Tageszeitung „ Neueste Nachrichten“, in dem der Erzählzyklus „Biyancourt Holidays“ erschien, wurde in allen führenden Auswandererpublikationen veröffentlicht: Drei Romane und fünf Erzählungen wurden in der Zeitschrift „Modern Notes“ veröffentlicht.

Während des Krieges lebte sie im deutsch besetzten Teil Frankreichs, nach dem Krieg war sie Redakteurin literarische Seite wöchentlich „Russisches Denken“.

Seit 1950 lebt er in den USA. Seit 1958 lehrte er in Yale und anschließend an den Universitäten von Princeton. Sie starb am 26. August 1993 in Philadelphia. Nina Berberova lebte ein langes Leben voller erstaunlicher Ereignisse, Abschiede und Begegnungen. „Ich habe mich schon immer für Menschen interessiert“, wiederholte Nina Berberova gern. - Studieren innere Welt Ein Mensch ist immer wichtiger, als den äußeren Ereignissen seines Lebens zu folgen.“ Vielleicht erwartete Nina Berberova deshalb den größten Erfolg im Genre der Memoirenliteratur. UNESCO-Verzeichnisse enthalten Informationen über 35.000 heute existierende Spezialitäten. Es wäre kaum übertrieben zu sagen, dass Vertreter der allermeisten eingetragenen Berufe Erinnerungen, Reflexionen über ihre Erfahrungen oder Autobiografien hinterlassen haben. Es ist schwer, sich nur „Notizen eines Praktikers“ oder „Essays eines Vakuummenschen“ vorzustellen! Die Memoirenbibliothek umfasst Tausende, Zehntausende (vielleicht Hunderttausende) Bände: von „Notizen zu Caesars Gallischem Krieg“ oder „Leben der Heiligen“ bis zu Hitlers „Mein Kampf“ oder Breschnews „Kleines Land“.

Memoiren (von lat. memoria - Erinnerung) - literarische Werke ein besonderes Genre, schwer zu definieren, das auf der prekären Grenze zwischen Prosa und Poesie, Fiktion und Wahrheit existiert. Allerdings (und das ist eines der Merkmale des Genres) sind ausnahmslos alle Memoiren wahrheitsgetreu: Eine wahrheitsgetreue Beurteilung der Ereignisse – sie aus der eigenen Sicht (oder aus dem eigenen Blickwinkel) zu betrachten, hängt von der Persönlichkeit des Autors, dem Grad ab seiner Bildung bzw. seines Bewusstseins, auf den von diesem Autor verfolgten Zielen und auf einer unglaublichen Kombination aller anderen objektiven und subjektiven Faktoren. Die Wahrheit (also der wirkliche Sachverhalt) als metaphysisches Ziel ist nur den Göttern zugänglich (und selbst dann, so heißt es, nicht jedem). Bibliographie des Russischen ausländische Literatur Lyudmila Foster (Boston, 1973) umfasst 17.000 Titel aller literarischen Genres: 1.080 Romane, 636 Kurzgeschichtensammlungen, 1.024 Gedichtsammlungen usw., entstanden über einen Zeitraum von 50 Jahren, von 1918 bis 1968.

Wolfgang Kazaks Enzyklopädisches Wörterbuch seit 1917 (London, 1988) ist natürlich umfangreicher, da es die Werke der produktiven „dritten Welle“ der Auswanderung enthält. Es präsentiert fast doppelt so viele im Ausland entstandene Werke. Aber nur einigen Schriftstellern ist von Gott gegeben, dass sie sich nicht nur in der Literatur ausdrücken, sondern auch das Gefüge der Zeit mitgestalten und Chronisten der Zeit werden, in der sie lebten. Von den russischen Memoirenbüchern in der Emigration stechen drei hervor. Den Anfang aller auf Memoiren basierenden Skandale legte Georgi Iwanow mit seinen „Petersburger Wintern“. Ihm wurden falsche (übrigens sehr ätzende) Erinnerungen an noch lebende Menschen vorgeworfen. Der Skandal um Wladislaw Chodasewitschs „Nekropole“ hatte keine Zeit auszubrechen, da begann der zweite Weltkrieg, geriet dann in Vergessenheit und wurde zu einer Tatsache der Literatur und nicht zum Gegenstand nutzlosen Klatsches. Auch die Ehefrauen zweier der bedeutendsten Dichter der ersten russischen Emigrationswelle hinterließen Memoiren. Irina Odoevtseva („An den Ufern der Newa“, „An den Ufern der Seine“) leistete einen würdigen Beitrag zur Schaffung einer Porträtgalerie der russischen Diaspora. Und schließlich „My Italics“, das Nina Berberova als das Hauptwerk ihres Lebens betrachtete: „Ich schreibe eine Saga über mein Leben. Dieses Buch ist keine Memoiren. Dieses Buch ist die Geschichte meines Lebens, ein Versuch, dieses Leben zu erzählen und seine Bedeutung zu offenbaren ... Und ich schreibe mit einem gewöhnlichen Bleistift. Ich habe wenig Interesse am Transzendentalen.“

Das Buch ist passiert. Es enthielt sowohl Revolution als auch Bürgerkrieg, und Emigration des Zweiten Weltkriegs. Es umfasste fast das gesamte 20. Jahrhundert. Es enthielt Porträts von Millionen russischer Emigranten, die sich durch den Willen des Schicksals weit weg von Russland befanden. „Kursivschrift“ ist leicht und elegant geschrieben – dies ist eine echte Fiktion.

Darin ist Nina Berberova sarkastisch und wütend. Vielleicht hat sie die später verfassten Memoiren von N. Ya. Mandelstam oder L. K. Chukovskaya an Galle nicht übertroffen, aber am Ende hat jeder Mensch das Recht auf eine subjektive Einschätzung eigenes Leben, sowie auf die Einschätzung von Menschen, denen man in diesem Leben begegnet ist. Hier sind zwei Episoden, die ihren Schreib- und Lebensstil charakterisieren: Sie unterrichtet Schwedisch vor einer Reise nach Skandinavien; Sie verlässt ihren kranken Mann, der ihr nichts mehr geben kann. „Ich habe drei Tage lang Borschtsch gekocht, meine Socken geflickt und bin gegangen.“ Gott wird ihr Richter sein. Wie die Briten sagen: „Jeder hat sein eigenes Skelett im Schrank.“ Nina Berberova brachte es eleganter auf den Punkt: „Das Buch hat 600 Seiten Text und 600 Seiten Stille.“

Nina Berberovas zweitwichtigstes Werk, der Roman „The Iron Woman“, erschien 11 Jahre nach „Cursive“ 1981 in New York. Dies ist nicht nur eine journalistische Geschichtsstudie in Form einer biografischen Erzählung, sondern auch einfach Journalismus – dies ist ein Roman – Informationen eines neuen Stils, „Infroman“ (Neologismus von Andrei Voznesensky). IN in gewissem Sinne„The Iron Woman“ ist ein Begleitstück zu Italic.

"Wer ist sie? - Freunde fragten mich, als sie von dem Buch über Maria Ignatievna Zakrevskaya - Benckendorff-Budberg, - Mata Hari erfuhren? Lou Salome?

Um diese und andere Fragen zu beantworten, müssen Sie tatsächlich drei weitere stellen:

Nina Berberova beschloss, ein Buch über das Leben, die Jugend und den Kampf der faszinierenden Abenteurerin Baronin und Gräfin, talentierten Übersetzerin, Geliebten von M. Gorki und unverheirateten Ehefrau von H.G. Wells zu schreiben – über die „Eiserne Frau“. Entstanden ist das Porträt einer von allen Leidenschaften überwältigten Frau, einer Doppelagentin für die Geheimdienste Russlands und Großbritanniens. Es stellte sich heraus, dass sie weder eine Gräfin, noch eine Baronin, noch eine talentierte Übersetzerin, noch Gorkis treue Begleiterin und schon gar keine „eiserne“ war; dass dieses Bild keine Bewunderung, sondern widerliches Mitleid hervorruft. Die Wahl des Themas und der Heldin sagt viel über die Haltung des Autors gegenüber Zakrevskaya-Budberg aus. Nina Berberova bewundert ihre Heldin und würdigt ihren Mut, ihre Geschicklichkeit, ihre List und ihren Einfallsreichtum. Gegen ihren Willen kommt sie zu einem paradoxen Schluss: Obwohl es „einfach, fade und gewöhnlich“ ist, liegt das Glück einer Frau nicht in Abenteuern. sondern darin, unendlich hingebungsvoll, liebevoll, gehorsam und bescheiden zu sein, in der „Tradition männlicher Überlegenheit und weiblicher Unterlegenheit“. Wie „Kursivschrift“ leidet dieser Roman an Ungenauigkeiten, Versprechern, manchmal einfach an Vergesslichkeit (zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Romans war Nina Berberova 80 Jahre alt), stilistischer Rauheit in Form unvermeidlicher Längen beim Vergleich verschiedene Arten Dokumente (Experten nennen diesen Stil alternder Schriftsteller „asthmatisch-senil“). Wie „Italic“ ist „The Iron Woman“ in ausgezeichnetem Russisch geschrieben.

Nina Berberovas neuestes Buch „People and Lodges: Russian Freemasons of the 20th Century“ (New York, 1986) ist erneut skandalös. Wenn man in Amerika einfach überrascht war, dass Nina Berberova Zutritt zu den Archiven hatte (Nina Berberovas zweiter Ehemann Nikolai Wassiljewitsch Makejew war Freimaurer, Nina Berberova selbst soll angeblich Mitglied der Grant-Orean-Loge gewesen sein), und letzteres nicht nur darin Aber auch im nächsten Jahrhundert – die Archive waren 200 Jahre lang geschlossen – löste das Buch in Russland einen Skandal aus. Die Theorie einer „Freimaurerverschwörung“ in Russland ist nicht neu. Leider bekannte Tatsache: Alle Mitglieder der Provisorischen Regierung, außer P. N. Miljukow, waren Freimaurer, das heißt, sie leisteten einen Eid auf Frankreich, der laut Satzung über den Eid eines Ehemanns und einer Ehefrau, den Eid auf das Heimatland usw. hinausgeht Infolgedessen schloss A. F. Kerensky keinen Frieden mit Deutschland. Frankreich wurde gerettet und in Russland kam es zu einem Putsch. Das Buch ist einzigartig in seiner Materialauswahl, aber es ist keine Fiktion, sondern ein Anlass für ernsthafte Recherchen und Verallgemeinerungen.

Aus literarisches Erbe Nina Berberova sollte den Zyklus früher Prosa „Bijankur-Feiertage“ (1929–1938) erwähnen. „Es ist mir gelungen, den Flair der damaligen Rede hier zu bewahren. Sprache der Freiwilligenarmee Südrusslands. Interessant ist die Tatsache, dass Jacqueline Onassis-Kennedy, die in ihren letzten Jahren als Redakteurin arbeitete, genau diese Geschichten von Nina Berberova für die Veröffentlichung in den USA ausgewählt hat. Und eine weitere gewohnheitsmäßig skandalöse Veröffentlichung aus dem Jahr 1936 – „Tschaikowsky“, die mit ihrer liberalen Haltung gegenüber nicht-traditioneller sexueller Orientierung das weit entfernte puritanische Frankreich schockierte.

Die Bücher von Nina Berberova kehren in ihre Heimat zurück, zusammen mit vielen tausend Bänden anderer Schriftsteller und Dichter, die üblicherweise als Hüter der Kultur der russischen Diaspora bezeichnet werden. „Es gibt eine Wiedervereinigung zweier russischer Kulturen als Sprungbrett für die zukünftige Wiederbelebung Russlands.“

Dieser Text ist ein einleitendes Fragment.

Nina Berberova AUS DEM BUCH „MEINE ITALIK“ Als wir am 4. November 1923 nach Prag aufbrachen, war Marina Iwanowna Zwetajewa schon lange dort. Wir sind nicht in Berlin geblieben, wo wir nichts zum Leben hatten, wir sind nicht nach Italien gegangen, wie die Zaitsevs, weil wir weder Visa noch Geld hatten, und wir sind auch nicht dorthin gegangen

„Eine sanfte und liebevolle Katze...“ Eine sanfte und liebevolle Katze Die Liebe kroch ins Herz: – Ich schnurre ein wenig, ich bin so süß und warm! - Mein Herz wurde weicher. Das Herz, das wie eine Buche in einem Käfig steckte, wollte sich plötzlich aufwärmen, beschloss plötzlich, wärmer zu werden. Aber in den Ecken des Unglaubens stand ich auf

Nina Berberova oder eine Rückkehr aus der Dunkelheit der Jahrhunderte Alles begann im Sommer 1986 in Paris. Mein Freund Gennady Shmakov sagte: „Ich fahre morgen zu Nina, sie wohnt bei Napoleon.“ Willst du mitkommen? - Was für eine Nina? - Wie - was? Berberova! Ich habe es nicht geglaubt. Und doch! Aber ein anderer Tag

Nina Nikolaevna Berberova BORODIN

„In meiner Jugend war ich unendlich weit von der Politik entfernt“ Boris Strugatsky beantwortet Fragen von Boris Vishnevsky Juli–August 2000, St. Petersburg Veröffentlicht: teils in der Zeitung „Evening Petersburg“ am 26. August 2000, teils in der Zeitung „Petersburg Rush“. Stunde“ 20

3. Was für ein Segen, in einen Geheimbund aufgenommen zu werden! Ich gehe raus und sehe: Alle meine Freunde sitzen wohlbehalten dort. - Was, keiner von euch hatte eine Suche? - Ich frage. - Niemand! - antwortete Kravchinsky wie immer und drückte mich so fest in seine Arme, als sie mich trafen

Nina Berberova hat uns alle reingefahren. In seinen Memoiren schrieb Andrei freundlicherweise darüber, wie ich der legendären Nina Berberova, die nach vielen Jahren der Abwesenheit von ihrer Heimat nach Moskau kam, dabei half, Treffen mit Lesern abzuhalten. Es stimmt, ich habe das aus einem bestimmten Grund getan – im Sommer

Das Glück, am Sonntagmorgen Single zu sein. Frost vor der Morgendämmerung. Zu dieser Zeit, wenn der „Samt der Nacht“ bereits verblasst ist und der „Brokat der Morgenröte“ noch nicht am Himmel erblüht ist, hat alles eine spinnwebige Farbe, wie im Licht verblasste Leinwand. Wir standen in einer Reihe mit unseren Dinge im Hof. Erzählt, überprüft von

Nina Berberova Nina Nikolaevna Berberova (1901–1993), Schriftstellerin, Memoirenschreiberin: Am 27. Juli (1921 – Vgl.) betrat ich Muruzis Haus etwa zehn Minuten vor Beginn des Poesieabends. Ich ging direkt ins Wohnzimmer, wo G. Ivanov auf mich zukam und mich im Stich ließ, nachdem er erfahren hatte, dass mein Umschlag „irgendwo verfügbar“ sei

Kapitel 18. Nina Berberova: Auswanderung ist ihr Kreuz „Ich möchte sehen, was ich in meiner Jugend hinterlassen habe.“ Treffen in Princeton „Berberova Nina Nikolaevna, Schriftstellerin (8.8./26.7.1901 – St. Petersburg). Vater ist Armenier, arbeitete im Finanzministerium; Mutter gehört zu den russischen Grundbesitzern. 1919–1920

SANCTUSAMOR. „Arme Nina“ – Nina Petrovskaya PROLOG Khodasevich. Im August 1907 reiste ich aus persönlichen Sorgen für mehrere Tage nach St. Petersburg – und saß lange fest: Ich hatte nicht die Kraft, nach Moskau zurückzukehren. Ich habe nur wenige Schriftsteller gesehen und ein schwieriges Leben geführt. Nachts schlenderte ich durch Restaurants,

Vom unendlich Großen und dem unermesslich Kleinen Nach dem Empfang der Patienten lud der Wissenschaftler seine Mitarbeiter in seine Praxis ein. Diese Einladung war nichts Unerwartetes; Filatov versammelte sie oft nach einer Operation oder Untersuchung von Patienten, um die von ihm gemachten Beobachtungen zu besprechen.

„Es weht mit zarter, herbstlicher Traurigkeit …“ Es weht mit zarter, herbstlicher Traurigkeit. Wie hell und transparent das Blau ist. Ahornblätter – goldene Spitze. Es herrscht eine sanfte, herbstliche Atmosphäre der Traurigkeit. Die Stadt versinkt im Morgennebel. Die Kuppeln sind sanft golden. Der Fluss ist bewegungslos... gefroren... Silber am Morgen

Nina Nikolaevna Berberova

Das eigene Haus seiner Mutter – allerdings nannte Borodin ihre Mutter nie, sondern immer „Tante“, sei es im Scherz oder im Ernst, aber das war von Anfang an Brauch. frühe Kindheit, - das eigene vierstöckige Haus meiner Mutter, mit einem gusseisernen Eingang und gemusterten Platbands, das Haus in Roty blickte mit sauberen quadratischen Fenstern direkt auf den Hof des Izmailovsky-Regiments, und dort marschierten Soldaten. Er stand lange da und schaute sich ihre Übungen an, hörte nicht die Befehle hinter den Doppelrahmen, sondern hörte die Trommel, deren Klang er sehr liebte – besonders bei geöffnetem Fenster und zusammen mit dem trockenen Frost in den Raum gegossen. Er döste in der Dämmerung auf der Fensterbank ein und lauschte der Trommel. Es gab viele Bedienstete im Haus. Die Haushälterin Katerina Jegorowna und Fräulein Louischen suchten ihn, doch hinter dem Vorhang antwortete er nicht. Da sie es nicht fanden, saßen beide strickend in der Ecke der „Halle“ neben einer Kerze in einem bronzenen Kerzenständer. Der Barmann erschien und redete. Und eines Tages hörte Sasha:

Aber denken Sie nur: Die Dame hätte Sashenka fast abgeworfen. Und es würde keinen Sasha geben, Gott bewahre es!

Würde er nicht existieren? Wie seltsam und beängstigend es war, sich eine Welt ohne mich selbst vorzustellen. Dieses Haus mit einem Löwen auf der gusseisernen Veranda würde so stehen bleiben, und Schnee würde auf die gleiche Weise auf den letzten marschierenden Soldaten fallen. Und eine Öllaterne würde das Schild „Hier wird rasiert und geschoren“ beleuchtet. Ebenso hätten Katerina Jegorowna und Louishen ihre Brüder im Trog gewaschen, aber er wäre nicht dort gewesen, und wer würde das dann tun? sie geliebt? Er hatte Angst bei dem Gedanken, dass jemand anderes vom Fensterbrett heruntergekommen war. „Ich bin vom Fensterbrett heruntergekommen“, sagte er immer, weil er immer von sich selbst im weiblichen Geschlecht sprach und so tat, als sei er ein Mädchen; Er sprang ab, rannte in das Schlafzimmer seiner Mutter und erst dort kehrte er in die Glückseligkeit zurück, die kein Maß hatte: Die schönste, süßeste, klügste von allen, seine Mutter, saß vor dem Spiegel.

„Mein Schatz, meine Hundert-Rubel-Katze“, sagte sie und küsste ihn auf die Augen, und er sah die zarte Röteschicht auf ihren Wangen, ihre dünnen, leicht geschwärzten Augenbrauen und atmete den Parfümduft ein, der von ihren Schultern kam braune Haare.

„Ich möchte Trommel spielen lernen“, sagte er und stocherte in einem Glas herum. „Ich würde für euch Trommel spielen, Louishen und Marie.“ (Marie war die Cousine, die er heiraten wollte.)

Sie lachte fröhlich, und aus der dunklen Ecke des Raumes war als Antwort das langsame, gedämpfte Lachen von Luka Semenovich Gedeanoshvili zu hören. Er saß da, im blauen Gehrock, mit in der Mitte gescheiteltem Haar, mit fast olivfarbenem Gesicht und grüngrauen Haaren, funkelnd in wunderbar tiefen Augen, so riesig wie die Fläche eines vollen Glases. So wurde er auf dem ihm direkt gegenüber hängenden Porträt dargestellt, nur hielt er dort das Evangelium in fast schwarzen, regelmäßigen Händen und lachte nicht. Luka Semenovich war fast siebzig und Mitglied der Bibelgesellschaft.

Er ging jeden Tag. Sein apfelgraues Paar stand einen halben Tag und eine halbe Nacht am Eingang des Hauses. Der Kutscher und der reisende Lakai – ihre eigenen Leute – tranken jeweils zwei Samoware, während sie Katerina Jegorowna besuchten. Und aus Respekt vor ihren fünfundzwanzig Jahren und ihren drei Söhnen (die verschiedenen Leibeigenen von Luka Semenovich zugeteilt wurden) nannte niemand lange Zeit „junge Dame“. Tatsächlich war sie jedoch genau die „junge Dame“, Dunya Antonova aus Narva, deren Schönheit, Intelligenz und Charme den Prinzen aus der Familie Imeretien eroberten.

Wer waren diese Leibeigenen, denen Luka Semyonovich seine Söhne zuwies, die der Jungfrau Antonova geboren wurden? Borodin, Alexandrov, Fedorov – im Haus erinnerte sich niemand an sie. Der Patronymname von Sasha war Porfirievich, Mitya - Sergeevich, Enya - Fedorovich, und das alles war so einfach und natürlich, genau wie die Tatsache, dass der älteste Sohn, der 12 Jahre alt war, es war dunkles Gesicht, mit langen Augen und einem trägen Auftreten, ähnelt sowohl Luka Semenovich als auch seinem geheimnisvollen blauen Porträt, das im Schlafzimmer seiner „Tante“ hängt.

Langsam, gleichgültig gegenüber dem Leben, das Mädchensein spielend, schläfrig bei Büchern, wuchs er in seinem starken Kinderparadies auf und mit ihm Marie, dünn, hässlich, leicht, die er auf den Herd setzte und dann selbst hin und her kletterte Sie legten sich in die Nähe und träumten davon, was passieren würde, wenn sie Ehemann und Ehefrau wären.

Tante, können wir heiraten? - sie fragten.

„Heiraten Sie für Ihre Gesundheit“, antwortete eine klare, fröhliche Stimme.

Mascha, Natascha, Nyuschka – das waren ihre Puppen, die er eines Tages nahm und aufhängte, indem er eine Schnur von der Tür bis zum Fenster spannte.

Louishen, schau bitte, ich habe sie alle am Hals aufgehängt“, verkündete er, und Louishen schnappte nach Luft, und eine gewisse Helene, die zu Besuch kam (in die er wild und leidenschaftlich verliebt war), sagte, das sei grausam seinerseits.

Er betrachtete die große Helena mit riesigen Beinen und Armen, die dreimal so alt war wie er, schmolz vor Gefühlen und komponierte schließlich eine Art Polka – seine Seele musste sich in etwas ergießen, in ein Lied, in einen Tanz. Louishen spielte die Polka auf dem Klavier und Helen tanzte dazu – sie reichte ihr bis zur Taille. Und Marie saß allein am Herd und war unter Tränen eifersüchtig.

Und wieder - Winter; wieder die Trommel im Kasernenhof. Er möchte Trommel spielen lernen. Doch an einem Tag voller Unterricht in Mathematik, Latein, Physik, Deutsch, Philosophie findet die Mutter nur eine halbe Stunde – nicht für die Trommel, sondern – sei es so – für die Flöte. Und aus dem schneebedeckten Hof, in dem das Regiment lernt, kommt ein Flötist einer Militärkapelle ins Haus, in quietschenden Stiefeln, nach Frost und Land riechend. Fünfzig Dollar pro Unterrichtsstunde. Sasha ist außer sich vor Freude. Luka Semenovich hält sich in seinem gemusterten Stuhl die Ohren vor seiner Musik zu und legt das Evangelium beiseite.

Satin und Cretonne im Wohnzimmer; hohe Kerzen, Spiegel. Gravuren an den Wänden - Suworows Feldzug in den Alpen. Kinderzimmer mit Brüdern. Kellnerin, mit der geheimnisvollen, wortreichen Welt der Diener. Das ganze Haus ist plötzlich von schrecklichen Gerüchen erfüllt, stinkende Dampfwolken schweben in den Zimmern: Auf der Treppe, auf den Fensterbänken, auf dem Klavier, auf den Sideboards, auf den Waschbecken stehen Sashas Geschirr, das von der Haushälterin getauft wird Katerina Egorovna – das ist die Erstgeborene der „Tante“, die sich mit Chemie beschäftigt hat. Gestern explodierte etwas und hätte Louishen fast das Auge geraubt; Etwas brannte, die Feuerwehr wurde gerufen. „Meine Hundert-Rubel-Katze“, sagt die Mutter und hält sich mit einem Taschentuch die Nase zu, „bemühe dich. Ich verstehe nichts von Ihrer Botanik, aber ich werde den besten Professor anrufen, der Sie unterrichten kann. Du selbst bist in nichts ausgebildet, aber Du wirst bei mir bestimmt Wissenschaftler werden.“

Er weiß also, dass nichts geleugnet wird, fühlt sich aber dennoch weder als Mann noch als Erwachsener: Er, der Autor der „Polka“ und mutiger Forscher auf dem Gebiet des Ethyljodids, wird immer noch von einem Fräulein über die Straße geführt. Er ist so groß wie eine Tür, seine Lippe verdunkelt sich unter seiner Nase, seine Stimme bricht. „Tante“ erklingt nun bewusst, um die schöne Mutter jünger aussehen zu lassen. Und dann hat er einen Freund.

Beim ersten Kennenlernen kam es zu einem Kampf: Sie wälzten sich mit den Haaren umklammert auf dem Boden und versuchten, sich gegenseitig mit Handschellen zu betäuben. Mit einem blauen Auge und einer blutigen Nase schworen sie sich dann ewige Freundschaft.

Ich möchte besonders über Nina Nikolaevna Berberova sprechen.

Ich habe gehört, dass Nina Nikolaevna Moskau besuchen würde. Ich schrieb ihr einen Brief, in dem ich ihr vom Verein erzählte, dass wir einen Abend zum Gedenken an Vl. vorbereiteten. Sie bat darum, bei uns sein zu dürfen. Sie antwortete mir.
Ihr Brief war in kleiner, ordentlicher und gut lesbarer Handschrift geschrieben. Sie stimmte der Teilnahme zu und bestätigte die Termine.

Am Flughafen sah ich Marietta Omarovna Chudakova, die auch N.N. Berberova traf
Es waren auch Journalisten da. Nina Nikolaevna (1901-1993) kam Ende der 80er Jahre an.

Als ich über den Return Club sprach, fragte sie: „Was bedeutet dieser Name?“ Schließlich ist sie gekommen, um zu bleiben und will auf keinen Fall zurückkommen. Aber er wird sich gerne mit seinen Lesern treffen und über die Jahre sprechen, die er in Frankreich und Amerika verbracht hat, über seine Zeitgenossen.

Zu diesem Zeitpunkt waren ihr autobiografisches Buch „My Italics“ und ein Buch über Baroness M. Budberg „The Iron Woman“ auf Russisch erschienen.
1986 erschien ein Forschungsbuch „Menschen und Logen des 20. Jahrhunderts“.
Nina Nikolaevna hatte eine schöne, klare Rede. Es fühlte sich an wie sie rationaler Mensch. Manchmal war sie hart und kategorisch.
In Amerika arbeitete sie als Professorin an der Princeton University.

Sie sprach wunderbar über Vladimir Nabokov, den sie sehr schätzte. Sie liebte die Poesie von I. Brodsky. Ich mochte Zeichnungen und Posen wirklich nicht.

Ich sah sie als eine zielstrebige, sehr starke Person. In meinem Herzen nannte ich sie auch „Iron Woman“.
Mit über 70 Jahren lernte sie den Umgang mit einem Computer, das Autofahren und lernte, wie sie sagt, auf dem Weg nach Schweden Schwedisch.

Ruhm und Ehre erlangte sie 1969. Sie erreichten Moskau in den 80er Jahren, als der Roman „The Iron Woman“ in der Zeitschrift veröffentlicht wurde.
Das Treffen mit ihr fand 1989 statt.

Der 88-jährige Schriftsteller wurde in Stücke gerissen. Ich habe einen Tag von morgens bis abends mit ihr verbracht. Am Morgen bat sie darum, mit ihr in die Redaktion der Zeitschrift Literary Review zu gehen.

An einem großen Tisch versammelten sich Schriftsteller und Kritiker. An der Spitze stand Lazar Lazarev. Ich erinnere mich an L. Anninsky. Viele Fragen, viele Antworten.
Am Nachmittag fuhren wir zur Moskauer Staatsuniversität auf Worobjowy Gory. Dort erwartete sie eine Schar von Zuschauern. Aula.

Schüler und Lehrer hörten mit großem Interesse der wunderbaren Rede von Nina Nikolaevna zu. Wieder Fragen, wieder Antworten zum Leben in Amerika, zu berühmten Zeitgenossen.

Nina Nikolaevna kam aus dem vom Krieg zerstörten Frankreich, wo es keine Heizung gab, nach Amerika. heißes Wasser. Die Leute waren erschöpft. Nach dem, was die Menschen von 1939 bis 1948 erlebt haben, gibt es kaum noch Illusionen.

„Amerika ist ein Land, in dem man sich nicht umsonst Schaden wünscht“, sagte sie.

Dort zu liegen wird härter bestraft als Mord. Lügen gilt als beschämend.
Für seit vielen Jahren Berberova hat während ihres Lebens in Amerika Freunde gefunden. Darüber und noch viel mehr sprach Nina Nikolaevna an der Universität.

Am Abend fragte ich diese scheinbar unermüdliche Frau, ob sie müde sei, und lud sie in die Mensa der Universität ein. Sie trank nur Tee. Sie antwortete, dass sie nicht müde werde, nur manchmal schmerzen ihre Knie.

Es stand ein weiteres Treffen mit ihr bevor. An denselben Tagen fand ein Abend zum Gedenken an Wladislaw Chodasewitsch statt.
Im Alter von 21 Jahren heiratete ihn Nina Nikolaevna. Sie emigrierte mit ihm zunächst nach Berlin, dann zogen sie nach Paris. Sie waren bis 1932 zusammen. Doch nach der Trennung pflegten sie bis zu Chodasewitschs Tod im Jahr 1939 freundschaftliche Beziehungen.

Sie erzählte über ihn, über das Leben in Berlin und Paris, über seine Arbeit und las seine Gedichte. Das Treffen mit ihr wurde wichtiges Ereignis Verein.

Jetzt können Sie alle Bücher von Nina Nikolaevna Berberova finden und lesen, die sie bereits in den 30er Jahren in Europa berühmt gemacht haben. Peru Berberova besitzt einen Zyklus von 12 Geschichten über das Leben russischer Emigranten mit dem Titel „Biancourt Holidays“, geschrieben in einem ironischen Stil, „Der Letzte und der Erste“, „Ein Roman aus dem Emigrantenleben“, „Ohne Sonnenuntergang“.

Sie veröffentlichte in zahlreichen Zeitschriften und Sammlungen und nahm an Treffen der Gesellschaft teil. Grüne Lampe", die auf Initiative von D. Merezhkovsky und Z. Gipius entstand.

Nina Nikolaevna sprach über die Tragödie des Emigrantenlebens. „Indem sie Russland in sich tragen, blicken sie (Jugendliche mit Migrationshintergrund) auf Europa, um dieser zutiefst russischen Sache willen, die dort jetzt nicht möglich ist.“

Sie hat wunderbare Bücher über P.I. geschrieben. Tschaikowskys „Die Geschichte eines einsamen Lebens“ und das Buch „Borodin“. Und wir wussten 50 Jahre lang nichts davon.
Das Foto zeigt N.N. Berberov und M. Chudakov am Flughafen.

Rezensionen

Ich habe einmal viel über Nina Berberova gehört, ihr Name war entweder bekannt oder wurde schüchtern verschwiegen. Wahrscheinlich haben sie es weder gedruckt noch hier veröffentlicht. Ihre Auswanderung und mein „Exil“ nach Jakutien fielen zusammen ... Ich kann mich nicht erinnern, ob ich etwas Bestimmtes gelesen habe, das aus ihrer Feder stammte. Du wirst es wiedergutmachen müssen, Maja Wladimirowna, und daran bist du schuld.

Ich lächle, aber es hat mir Spaß gemacht. Gerade habe ich mehrere Zitate von Nina Berberova gefunden. Eine davon gefiel mir sehr gut: „Einige wollten die Welt verändern. Zwischen diesen beiden Stämmen konnte es keine Mischehen geben.“

Gute Gesundheit!

Oft „Miss“ genannt Silbernes Zeitalter„: Als sie 1989 in Moskau auftrat und sich überraschend fröhlich und natürlich verhielt, war es fast unmöglich zu glauben, dass sie die letzte Person war, die Gumilyov liebte, und die erste, die Blumen in Bloks Sarg legte. Alles ist ganz nah. (Das Leben beispielsweise von Tatjana Jakowlewa beinhaltete ihre Liebe zu Majakowski und ihre Bewunderung für Brodski, und Salome Andronikova schaffte es, Mandelstams Muse zu sein und Limonow zu segnen.) Im russischen 20. Jahrhundert lebten diejenigen, die nicht getötet wurden, lange , vor allem, wenn es ihnen gelang, zu gehen und neu anzufangen.

Berberova verließ Russland 1922 mit Chodasewitsch, fast 15 Jahre jünger als er und für immer von seinem hohen, spirituellen Zynismus angesteckt; Sieben Jahre später verließ sie Chodasewitsch. Ihr – natürlich nicht nur ihr, sondern auch der Russischen Revolution – verdanken wir den letzten Aufstieg von Chodasewitschs Poesie, als er beschloss, vieles von dem, woran wir überhaupt zu denken fürchteten, laut auszusprechen. Ihre Gesprächspartner waren Gippius und Mereschkowski, Kuprin, Bunin, Zwetajewa, Nabokow, Gorki, Schabotinski, Miljukow und Kerenski. Seit 1950 lebte sie in den USA, lehrte am renommierten Princeton, zog mehrere Generationen von Slawisten groß, für die sie jedoch nie nur „die Witwe von Chodasewitsch“ war (sie waren übrigens nie offiziell verheiratet). Bekannt wurde sie durch ihre brillanten Memoiren „My Italics“ (1969 – 1969). Englische Übersetzung, russisch Hrsg. 1972), basierend auf der historischen Untersuchung der russischen Freimaurerei „Volk und Logen“, basierend auf der Biografie „Die eiserne Frau“, und 1992 inszenierte der wunderbare französische Regisseur Claude Miller „Der Begleiter“ und provozierte neue Welle Interesse an ihrer Prosa der dreißiger Jahre.

Von all ihrem umfangreichen Erbe – Prosa, Poesie, Memoiren, Journalismus, Drama – sind die Texte am wenigsten bekannt. Aber mit diesen Texten kam sie zur Aufnahme im Gumilyov-Studio, was ihr gesamtes zukünftiges turbulentes Schicksal vorbestimmte.

Die Gedichte von Nina Berberova wurden unterschiedlich bewertet. Gumilyov und Chodasevich interessierten sich offensichtlich nicht für sie, sondern für sie. Wäre Berberova zwar mittelalt und hässlich, hätte sie solche Gedichte nicht geschrieben – alles in ihnen atmet vor Kraft, trägt immer noch Spuren dieser Energieladung, die sie bei der Geburt erhalten hat und die sie in ihren 92 Jahren anscheinend nie vollständig verbraucht hat Jahre. In ihnen steckt auch eine Koketterie, zurückhaltend, ironisch, aber genau die Art, die hässliche Menschen nicht haben.

Bewertet man Berberovas Poesie nach dem strengsten und nicht immer fairen Kriterium – wie viele ihrer Zeilen im Ohr bleiben und in die Sprache übergehen – wird das Gedicht aus dem Jahr 1921 häufiger zitiert als andere: „Sobald ich seitwärts wurde, habe ich Schauen Sie sich zwei gleichzeitig an. Mein Leben liegt an der Küste, und dafür danke ich Ihnen.“ Einige Memoirenschreiber, die Zeuge ihrer Affäre mit Chodasewitsch waren, waren von der Unverschämtheit dieses Geständnisses unangenehm überrascht.

Allerdings stieß Chodasewitschs Romanze mit Berberova bei seinen Zeitgenossen, insbesondere bei Moralisten, überhaupt nicht auf Zustimmung: „Neidische Frauen sagten, dass sich hier die Entführung eines Dichters nach dem anderen zusammenbraue.“ Georgische Prinzessin und eine Dichterin“, erinnert sich Olga Forsh in „The Crazy Ship“. Die Prinzessin war keine Georgierin, sondern väterlicherseits Armenierin und überhaupt keine Prinzessin. Merkwürdig ist hier die Rolle, die N.N. zugeschrieben wird: Normalerweise wird die Prinzessin entführt und nicht umgekehrt; Anscheinend war Berberova in den Augen der meisten ihrer Kameraden im DISK (Petrograder Haus der Künste) diejenige, die Chodasewitsch von der kranken Anna Chulkova entführt hat, während die Initiative in diesen Beziehungen nicht bei ihr lag.

Ein Gespräch über Berberovas Poesie wird unweigerlich ihre berühmten Memoiren betreffen („Meine Kursivschrift“, mit all ihrer Voreingenommenheit und sachlichen Zweifelhaftigkeit, wird zunehmend als großartiges Buch bezeichnet), über ein stürmisches, langes und im Allgemeinen triumphales Leben. Ihre Gedichte, Erzählungen und Romane sind interessant als verschiedene Manifestationen ihrer immer wieder erklärten Lebensposition, die in die Formel aus „Italic“ von 1941 passt: „Mein ganzes Leben lang liebte ich die Sieger mehr als die Besiegten und den Starken über den Schwächeren.“ Jetzt gefällt mir weder das eine noch das andere.“

Und diese Formel wiederum erwächst aus den Gedichten Chodasewitschs, die sie am meisten beeinflusst haben, auch wenn sie es nicht öffentlich zugeben wollte: „Erstens: Verherrlichen Sie nicht die Gewinner.“ Zweitens: Verschone die Besiegten nicht.“ Wir stellen jedoch fest, dass Chodasewitsch Gott sei Dank nicht immer seinem Motto folgte und auch gegen seinen Willen Mitleid mit den Besiegten hatte, was ihn letztendlich zu einem wahren Dichter machte. Und wer ist hier ungeschlagen, sub specie aeternitatis? Alle sind gestorben.

Berberovas Gedichte beweisen, dass sie auch bedauerte. Das sind Marginalien, Anmerkungen zu den Rändern eines grausamen Lebens, Zugeständnisse an die „eiserne Frau“ (wie sie Maria Budberg nannte und wie sie ständig genannt wurde) an ihre eigene weibliche und russische Natur.

Sie widersprach sich auch auf andere Weise: Während sie ihre Lieblingsthese über die Rückständigkeit und den Provinzialismus der russischen Literatur verkündete, wusste sie immer noch nichts Schöneres und Wichtigeres auf der Welt, sie schrieb ihr ganzes Leben lang über diese Literatur, aber sie tat es nicht Sie sagt nichts Originelles über ihren geliebten Proust und lobt ihn, wie es scheint, ihrer Pflicht entsprechend. Es kostete sie nichts, demonstrative Gleichgültigkeit gegenüber der Religion zu zeigen, aber aus den Gedichten geht hervor, dass es für sie keineswegs eine leere Phrase war, und N.N. schätzte die Bibel nicht nur von der literarischen Seite, nicht nur als Quelle ihres Lieblings Legende um Tobias und den Engel.

Berberova kannte Russland nicht und um es zu verbergen, gefiel ihr nicht, was Konservative unter Russland verstehen – die Tradition, die „spirituelle Matrix“, die heute spricht, war für sie abstoßend und lustig, und im Allgemeinen war sie eine moderne, weltoffene Person und oft unmoralisch. Aber die Liebe zu den Eltern und zur Sprache lässt sich nicht so leicht loswerden, und das Mutterland, obwohl sie dort weniger als ein Viertel ihres langen Lebens lebte, wurde für Berberova nicht ganz zur Abstraktion. Während eines zweiwöchigen Besuchs im Perestroika-Russland (1989) kann man ihre Abneigung verstehen, Orte zu besuchen, die mit ihrer Kindheit verbunden sind: „Ich bin nicht gekommen, um über Friedhöfe zu gehen!“ Aber in den Gedichten gibt es das gleiche „seit langem aufgedeckte Problem“, dem Zwetajewa ein Ende zu bereiten versuchte – natürlich erfolglos.

Berberovas Gedichte werden als „postakmeistisch“ bezeichnet – und das gilt nicht nur im historischen und philologischen Sinne: Der Akmeismus im Allgemeinen reduziert sich bei weitem nicht auf Gumilevs Erklärungen, auf die Verkündigung von Stärke und Freude. Auch Blok – übrigens Berberovas Idol, die Heldin ihrer besten Zeiten Biografisches Buch„Alexander Blok und seine Zeit“ bemerkte, dass weder Achmatowa noch Mandelstam in dieses Dogma passen würden, wenn wir uns dem Akmeismus aus der Sicht seiner Manifeste nähern. Der Akmeismus ist in erster Linie nicht wegen dieser Eroberertugenden, nicht wegen der Zunftdisziplin, sondern wegen seiner Rückkehr zu ihnen von Bedeutung bedeutungsvolles Wort, detaillieren, plotten; das verschwommene, getrübte Wort gewinnt wieder an Spezifität und Gewicht. Mit dieser neuen Erfahrung kann man sich der verschieblichsten, tragischsten, sogar absurdesten Realität zuwenden – und sie klar, genau, nüchtern beschreiben, mit dem Selbstbewusstsein, das Berberova für die höchste Tugend hielt.

Da sie Gumilyovs Persönlichkeit nicht akzeptierte oder wirklich verstand, sich über seine Manieren, seine Arroganz und seine plötzlichen Übergänge vom altmodischen Rittertum zum Gymnasialrowdytum lustig machte, war Berberova am Ende eine viel bessere Schülerin von Gumilyov als Georgy Ivanov, Adamovich oder sogar Odoevtseva. Das ist Akmeismus in einer neuen Brechung – mit Gumilyovs Energie und Klarheit, aber ohne einen Schatten von Gumilyovs freudiger Abenteuerlust. Es ist seltsam, dass die belastbare Berberova, für die jede Krise nur eine Gelegenheit zur Erneuerung war, so traurige Gedichte schrieb:

Für mein verlorenes Leben wollte ich lieben,
Es ist unmöglich, für ein verlorenes Leben zu lieben.
Du kannst viel vergessen, du kannst viel vergeben,
Aber man kann sich nicht vor dem Unbedeutenden beugen.

Dieser Stolz von mir ist nicht auf Pech zurückzuführen,
Ich habe viel für das Glück des Friedens bezahlt:
Denn niemand hat mir jemals gesagt: „Weine nicht“
Und ich habe noch bei niemandem „Entschuldigung“ gesagt.

Es gibt auch eine dritte Strophe, aber sie ist deklarativ, schwach und wurde anscheinend nur hinzugefügt, um Gumilevs Herrschaft zu wahren – um eine ungerade Anzahl von Strophen anzustreben. (Die Regel ist übrigens richtig, und jeder, der Poesie auf grober angewandter Ebene als Handwerk versteht, versteht den Wert von Gumilevs Rat.)

Berberova wich vielen Versuchungen aus – der Traurigkeit der „Pariser Note“, die zu leicht zu reproduzieren ist, und dem zu willkürlichen Surrealismus von Poplavsky (der jedoch überraschend reine Noten hatte – „je zufälliger, desto wahrer“ funktioniert manchmal). . Auch der Futurismus war ihr völlig fremd. Sie imitierte auch keine ausländischen Vorbilder – insbesondere Eliot, den sie sehr schätzte und den sie wunderbar übersetzte, aber sie liebte immer noch jemand anderen. Sie blieb dem klassischen, strophischen russischen Vers treu, vermied aber gleichzeitig den demonstrativen Archaismus, auf den Chodasewitsch so stolz war. Sucht man in der einheimischen, nicht ausgewanderten Poesie nach dem nächsten Analogon dazu, stößt man seltsamerweise auf Maria Petrov, deren Gedichte auf bemerkenswerte Weise strengen Klassizismus, Präzision der Form und modernes, fast umgangssprachliches Vokabular vereinen.

Berberova hat nicht die königliche Pose von Akhmatova und im Leben hat sie sie vermieden, obwohl sie beharrlich und nachdenklich ihren eigenen Mythos geschaffen hat; Sie ist natürlich eine Person des 20. Jahrhunderts, für die viele Heiligtümer relativ sind und Hoffnungen verloren gehen, aber in ihren Gedichten gibt es keine Verzweiflung, keine laute und grausame Freude an der Zerstörung. Das ist genau ein lyrisches Tagebuch kluger Mensch, hat sich mit dem Unvermeidlichen abgefunden. Besonders hervorzuheben sind ihre religiösen Texte, in denen sie mit geradezu religiöser Hartnäckigkeit die Abwesenheit Gottes und der Unsterblichkeit verkündet. Wenn Lydia Ginzburg Texte schreiben würde, wären diese vielleicht denen von Berber ähnlich. Besonders wichtig ist, dass Berberovas Gedichte keine Virtuosität aufweisen, obwohl sie würdige Lehrer hatte, von Gumilyov bis Bely.

Berberova könnte natürlich jede lyrische Maske wählen und sich wie jeder andere stilisieren, aber in ihren Gedichten hören wir eine traurige und nüchterne Stimme, die jeder Wichtigtuerei fremd ist. Anscheinend war ihr klar, dass in diesem Jahrhundert – dem sie sich anpassen musste – lyrische Lieder lächerlich waren und man mit surrealem Unsinn nicht durchkommen konnte. Du kannst alles erklären und mit allem klarkommen, aber du kannst deiner Seele das Weinen nicht verbieten. Im Allgemeinen handelt es sich um Gedichte einer normalen Person, die Berberova ihr ganzes Leben lang betrachtete, indem sie die Anomalien anderer Menschen lächerlich machte und sich ihnen gegenüber nicht herabließ; Aber in Zeiten wie diesen normal zu bleiben, ist auch eine Tugend. Und wenn sie im Alltag – ebenso wie in der Korrespondenz und in Memoiren – offen für neue Erfahrungen und Veränderungen mit Freude ist, sind die Gedichte seit sechzig Jahren nahezu unverändert und ihr Grundpathos unverändert: Ja, alles ist so, wir Ich werde nichts aufgeben, aber, Gott, wie traurig.
Das Beste, was sie geschrieben hat (es ist so gut, dass ich lange nachgeforscht habe, ob sie diese Zeilen wirklich geschrieben oder von einem ihrer guten Freunde gehört hat), scheint mir das Epigraph zum Diptychon „Windy Hebe“ zu sein:

Alles sollte etwas unscharf sein
Sozusagen sagen: Na-ko-sya, beiß es!

Dies ist kürzer als das von Venedikt Erofeev, obwohl es genau das gleiche Thema behandelt: „Alles auf der Welt sollte langsam und falsch geschehen, damit ein Mensch nicht stolz wird, damit ein Mensch traurig und verwirrt ist.“ Alles sollte leicht unverständlich und schwer fassbar sein, damit eine Person nicht plötzlich denkt, dass sie etwas versteht. Im Wesentlichen ist dies eine weitere Variation von Skovorodas Autoepitaph „Die Welt hat mich gefangen, aber sie hat mich nicht gefangen.“

Auch Nina Berberova ist etwas unkonzentriert, auch jenseits aller Vorstellungen von sich selbst; und der Wert ihres Gedichtbandes, der jetzt in Russland neu veröffentlicht wird, liegt in dieser bitteren, aber lebensrettenden Lektion.


Die Tatsache, dass ich alleine war und es zu schätzen wusste, betrachte ich als mein größtes Glück. Ich konnte mich selbst früh erkennen und diese Anerkennung lange aufrechterhalten. Und noch ein Umstand half mir: Es gab niemanden, auf den ich mich verlassen konnte; ich musste mein eigenes Leben und seinen Sinn finden. Manchmal stützten sich die Leute auf mich. Und irgendwie stellte sich heraus (wie bei vielen Menschen in meinem Alter), dass mir in meinem Leben „nichts passiert“ ist. Ich schulde also niemandem etwas und bin niemandem schuldig. Mir kommt es so vor, als hätte ich niemanden mit mir selbst belästigt und mich an niemanden gehalten. Und dank meiner Gesundheit habe ich nicht zu viel auf mich selbst aufgepasst. Mir ist längst klar geworden, dass das Leben und insbesondere das Sterben einfacher ist, wenn man das Leben als Ganzes sieht, mit Anfang, Mitte und Ende. Ich hatte Mythen, aber nie Mythologie. Ich sage das mit dem Recht auf Langlebigkeit.

N. Berberova. Vom Vorwort bis zur zweiten Auflage des Buches „My Italics“

Ihr Schicksal, in dem es allerlei Hunger und promiskuitive Beziehungen gab, und wahre Liebe, sogar zwei, und „Leben in besetzten Gebieten“ in Frankreich und harte Arbeit, um in einer Zeitung Brot zu verdienen, scheint dieses Schicksal immer noch triumphierend zu sein.

Dmitri Bykow. Langes Leben

Internetressourcen

Biografie und Persönlichkeit von Nina Nikolaevna Berberova

A. Nemzer. Zusammen sein und überleben
Nina Berberova nahm früh und unerwartet einen unersetzlichen Platz in der Geschichte der russischen Literatur ein. Am 22. Juni 1922 verließen sie und Wladislaw Chodasewitsch das bolschewistische Russland. Zwei Monate zuvor hatte Chodasewitsch ihr gesagt, dass „er zwei Aufgaben hat: zusammen zu sein und zu überleben.“ Das zwanzigjährige Mädchen verstand und glaubte. „Wenn wir uns nicht getroffen und dann beschlossen hätten, „zusammen zu sein“ und zu „überleben“, wäre er zweifellos in Russland geblieben, es besteht nicht die geringste Wahrscheinlichkeit, dass er legal allein ins Ausland gehen würde.

Elena Druzhinina „Wir sind nicht im Exil, wir sind in der Botschaft“
Nina Berberova begann schon früh, Gedichte zu schreiben, träumte davon, sie zu veröffentlichen und strebte danach, in die Gesellschaft der Dichter aufgenommen zu werden. Sie bewunderte Bloks Poesie und war die Erste, die sich am Tag seines Todes vor ihm verneigte. Viel später schrieb sie ein Buch über sein Leben. Das postrevolutionäre Leben in St. Petersburg war, den Erinnerungen seiner Zeitgenossen nach zu urteilen, eine völlige Phantasmagorie. Um physisch zu überleben, drängte sich die kreative Intelligenz in einer einzigen Abteilung zusammen und lebte in den Schlafsälen des Hauses der Schriftsteller und des Hauses der Künste. Nina Berberova kam mit 56 Jahren ins Haus der Künste an der Moika, um sich dem Dichterverband anzuschließen, dessen Vorsitzender Nikolai Gumilyov war.

Elena Startseva. Drei Treffen mit Nina Berberova
Nina Berberovas Antworten auf Fragen zu ihrem Leben und Werk. September 1989

Dmitri Bykow. Langes Leben
Sie wurde sehr geliebt – das ist eine Tatsache. Wie das Leben. Und wie im Leben war es beängstigend, sich davon zu trennen. Und bei den wenigen, bei denen ihr Charme nicht funktionierte, stimmte eindeutig etwas nicht: Vielleicht waren sie einfach nur neidisch auf diejenigen, zu denen sie wirklich gehörte.

Dmitri Bykow. Auf dem Bugspriet
Aus dem Buch: Statt Leben: Essays, Notizen, Essays. M.: Vagrius, 2006. 463 S.
Das ist was Hauptproblem Berberova: mit zweifellos persönlichem Charme, mit vielen attraktiven Eigenschaften, Mitgefühl, a priori Respekt vor Menschen, Widerwillen, sie mit der Sorge um sich selbst zu belasten, ist es genau die Persönlichkeit, die ihr fehlt. Blok sagte (Gorki schrieb auf), dass das Gehirn ein hässlicher, überwucherter Tumor, ein hässlicher Kropf, ein überflüssiges Organ sei; Vielleicht ist Persönlichkeit auch notwendigerweise eine Krankheit, das obligatorische Vorhandensein einer Pathologie? Berberova ist erschreckend normal, furchtbar modern, vor allem hat sie Angst vor senilen Obsessionen und hat es deshalb eilig, sich zu verändern, zu verändern ... und im Prozess dieser rettenden Selbstveränderung verschwendet sie völlig das, was ihre ursprüngliche Persönlichkeit war. Deshalb ist sie dazu verdammt, Chodasewitsch auf diesem Weg zu verlassen. Sogar er, ein Zyniker, der es verstand, sich selbst und die Menschen rücksichtslos und nüchtern zu betrachten, bekam schließlich Angst vor dem Leben und gab ihm nach, verließ das Haus nicht mehr, spielte stundenlang Solitaire ... und Berberova konnte nicht ewig auf einen warten Katastrophe. Es lag in ihrer Natur, das Haus in Richtung einer Katastrophe zu verlassen: Was wäre, wenn Selbstveränderung helfen würde? Sie kochte drei Tage lang Khodasevich-Borschtsch – ein Detail, das höchstwahrscheinlich von den Auswanderern erfunden wurde – und ging. Und sie ließ ihn mit Borschtsch zurück. So passiert es zwischen selbstbewussten Menschen.

Iwan Tolstoi. Nicht auf Godot warten: Zum 100. Geburtstag von Nina Berberova
Sendung „Above Barriers“ auf Radio Liberty
Berberovas Agilität war beneidenswert. Sie löste alle Probleme selbst: „Ich habe nie auf Godot gewartet“, sagte sie und spielte damit auf die untätigen Helden des berühmten Stücks von Samuel Beckett an.

Felix Medwedew. „Ich möchte sehen, was ich in meiner Jugend hinterlassen habe.“ Treffen mit Nina Berberova vor ihrer Ankunft in der Sowjetunion
Du hast viele kennengelernt herausragende Menschen. Wer hat dich beeinflusst? größten Einfluss?
Nein, diese Frage kann ich nicht beantworten. Wahrscheinlich Bücher.
Also nicht Menschen?
Aber die Bücher, die mir begegnet sind: Bücher von Joyce, Proust, Kafka, Bücher von Andre Gide, Bücher von Zeitgenossen, meinen oder älteren Zeitgenossen-Schriftstellern. Ich habe keinen anderen Einfluss gespürt. Nun, Chodasewitsch, wahrscheinlich, weil ich zwanzig war, als er sechsunddreißig war. Natürlich hat er mich beeinflusst, aber ich würde ihm nicht viel Anerkennung zollen von großer Bedeutung Das.
Sie sagten, für Sie seien die Menschen das Wichtigste, aber jetzt stellt sich heraus, dass das Wichtigste immer noch Bücher sind?
Die Leute hatten keinen Einfluss, sie waren einfach nur interessant.

Felix Medwedew. „Mein Erfolg in Moskau ist ein Wunder.“ Verabschiedung von Nina Berberova nach Amerika
...Jetzt ist alles vorbei: Gestreichelt, geküsst, beschenkt, fassungslos flog sie ins kleine Princeton außerhalb von New York. Pensionierte Professorin, Witwe von Chodasewitsch, Dichterin, Autorin berühmte Romane, die beliebteste „eiserne Frau“ in Frankreich, gelesen in vielen europäischen Ländern, eine der ersten, die die Geheimnisse der russischen Freimaurerei erfuhr, eine großartige, entschuldigen Sie, alte Frau, für viele Princetonier einfach nur Nina. Für uns alle Nina Nikolaevna Berberova.

Robert Baghdasaryan. Nina Berberova: „Ich komme aus zwei verschiedenen Welten …“

Julia Boguslawskaja. Nina Berberova
Was ihre Entschlossenheit angeht, sagte sie mir einmal, dass sie immer ernsthafte Entscheidungen traf, wenn sie vor einer Wahl mit einem Gefühl stand eigene Stärke, Energie und Freiheit, auch wenn diese Entscheidung nichts gebracht hat äußeres Wohlbefinden, aber ganz im Gegenteil.

Omri Ronen. Berberova (1901–2001)
In den siebziger Jahren fand ein „reisender“ sowjetischer Dichter für sie kein passenderes Geschenk aus ihrem Heimatland als eine Kupferikone, wie sie ihr S., der „Held unserer Zeit“, im Dezember 1942 aus dem besetzten Smolensk mitgebracht hatte ” beschrieben in „Kursivschrift“ im Kapitel „Schwarzes Notizbuch“. N.N. erzählte mit Vergnügen, wie verwirrt ich war freundlicher Mensch aus Breschnews frommem Moskau, als sie ihm riet: „Das solltest du lieber meiner Putzfrau geben, nicht mir.“
Dieses quadratische Fenster Ticketschalter, in der Schlange, für die Innokenty Annensky sein ganzes Leben lang gestanden hatte, hatte sie keine Angst, und als es ihr vorkam, als würde sich die Schlange zu schnell bewegen, hörte sie auf zu schlafen und beschloss, es sofort auszuschlafen. Sie wurde jedoch mit völligem Kraftverlust ins Krankenhaus eingeliefert und die Ärzte erklärten ihr wissenschaftlich, dass ein Mensch in jedem Alter schlafen muss. Danach lebte sie noch fünfzehn Jahre, die flatterhafte, leicht gebeugte Hebe, die alle Leser freundlich in ihr Bazarov-Geheimnis der Ewigkeit und des Grabes einweihte („Lass es deine Nachkommen wissen, / ich hatte keine Chance, mein eigenes zu haben ")

„Über die Fremdartigkeit der Liebe“ Nina Berberova
Video. Odessa Literaturmuseum. Autorin und Moderatorin Elena Karakina.

Artikel über die Arbeit von Nina Berberova


Über den Roman „Der Letzte und der Erste“
Ihre Antwort auf „Zuletzt. und Per.“ hat einen einzigen Preis. Ich freue mich besonders, dass Sie sich trotz meiner vielen Unzulänglichkeiten – Unreife, Ungeschicklichkeit, Nachahmung usw. usw. – in den Sinn der Dinge verliebt haben. Jetzt betrachte ich sie, obwohl sie zwei Jahre alt ist, als sehr unvollkommen und fast als Versagerin. Aber meine Entschuldigung ist, dass ich nicht anders konnte, als es zu schreiben; es hat mich viele Jahre lang gequält.

Evgeny Vitkovsky. Petrarcas Handschrift: Essay (Über das Buch von N. Berberova „My Italics“)
Das Buch wurde lange Zeit von Berberova geschrieben, und darin lassen sich viele innere Widersprüche erkennen, die man als Doppelmoral gegenüber Menschen bezeichnen könnte. So wurde zum Beispiel mehrfach Paul Valéry genannt größten Schriftsteller 20. Jahrhundert („Egal wie marxistisch ein moderner Franzose auch argumentieren mag, Valéry wird immer großartig für ihn sein ...“ usw.) „überführt“ sie ihn dann tatsächlich des kleinlichen Snobismus und verlässt sich dabei auf mehr als seltsamer Brief... Babel.

Evgeny Vitkovsky. Gegen Entropie
Wenn Berberovas frühe Prosa heimlich nachahmend war (der Schatten von Soschtschenko schwebt noch immer über den Geschichten der dreißiger Jahre, und der Schatten von Chodasewitschs „Derzhavin“ schwebt über Tschaikowski, was bereits gesagt wurde und es nicht mehr wert ist, weiter gesagt zu werden), dann liegt ihr Wert darin Eines ist klar: Der Stift wurde darauf für die zukünftige „Kursivschrift“ geschärft, zu der wir noch einmal zurückkehren müssen.

Andrey Voznesensky. Infroman
Über Nina Berberovas Buch „The Iron Woman“
Ich würde es einen Infromanen nennen, einen Informationsroman, ein Meisterwerk des neuen Stils unserer Informationszeit, der zur Kunst geworden ist. Dies ist eine faszinierende dokumentarische und gruselige Biografie von Baroness M. Budberg – einer fesselnden Abenteurerin, durch deren Herzen einige literarische und politische Vorkämpfer des Jahrhunderts gingen: M. Gorky, Wells, Lockhart, Peters und andere. Wie ihre Namensvetterin Utesov-Leshchenko war sie eine mutige Mura literarischer und politischer Salons, die das Weltspiel leitete, bei dem das Risiko und der Einsatz keineswegs geringer waren. Sie bewältigte eine Gratwanderung zwischen dem Kreml und Westminster.

Oleg Korostelev. Das Buch „Volk und Logen“ und sein Autor
Dieses Buch wurde weniger von einem Historiker als vielmehr von einem Zeitgenossen geschrieben, mit allen daraus resultierenden Vor- und Nachteilen. Daher zahlreiche Ungenauigkeiten, aber auch geringe Bekanntheit und geringe Beliebtheit bei den Lesern.
Nicht alle Historiker können mit einem solchen Satz prahlen, zum Beispiel: „wie Kerenski mir sagte ...“, und schon gar nicht alle werden es wagen, solche nicht überprüfbaren Tatsachen als Argument in einer gründlichen Studie zu verwenden. Eine andere Sache ist ein Zeitgenosse, ein Memoirenschreiber, der intuitiv die Zuverlässigkeit oder Unzuverlässigkeit bestimmter Aussagen seines Gesprächspartners spürt. In Berberovas Buch kamen ihre beiden Begabungen – als Memoirenschreiberin und als Historikerin – gleichermaßen zum Ausdruck.

Sergey Kostyrko. Überlebe, um zu leben
Über Nina Berberovas Bücher „The Iron Woman“, „My Italics“ und die Geschichte „The Accompanist“.
Berberova fühlte sich in fast allen Genres sicher – Poesie, Prosa, Essays, Literaturkritik, aber es scheint, dass sie ihre wichtigsten und liebsten Gedanken für Bücher gespeichert hat, die in Form einer dokumentarischen Erzählung geschrieben wurden.
Leser" Eiserne Frau„Die Skrupellosigkeit der Dokumentarfilmerin Berberova sollte uns nicht täuschen, es handelt sich tatsächlich um einen Roman. Hier liegt kein Widerspruch vor, denn die Tatsache an sich schweigt, erst der Vergleich, erst die Orientierung an einer Reihe anderer Tatsachen macht sie verständlich und sinnvoll. Es sind nicht Fakten, die den Gedanken in einer dokumentarischen Erzählung bilden, sondern vielmehr künstlerisches Denken baut eine Handlung und ein Bild aus Fakten auf.

J. Niva. Furchtlose Berberova
Über den Roman „My Italics“, Kurzgeschichten von Nina Berberova
Die Kurzgeschichten von Nina Berberova waren ein Erfolg. Ihr herber Klang ist leicht zu hören. Die Säure ihres Tons wird in einem Zug geschluckt, wie ein Glas Gin, und beim gemeinsamen „Dostojewschina“ laufen leichte Schauer über den Rücken. Die Vorliebe für psychologische Situationen an der Grenze zwischen Normalität und Wahnsinn, für schimmelige Seelen, die von Scham, Groll und Selbsthass zerdrückt werden – all dies führt zu einem schmerzhaften, obsessiven Tonfall, der durch die Düsterkeit des Stils noch verstärkt wird. Aus dem Buch: J. Niva „Rückkehr nach Europa. Artikel über russische Literatur“. M.: Verlag " Handelshochschule" 1999

Alexander Zaitsev. Rezension des Buches von N. Berberova „Alexander Blok und seine Zeit“
Dieses täuschend kleine Buch verhält sich wie ein echtes Buch. Sie werden es abends schlucken und die letzte Seite erst nach einer Woche schließen. Und schon gar nicht, weil es schwer zu lesen ist. Darin ist etwas eingebaut, eine Art Sicherheitsvorrichtung (Blockierung?!), die es nicht zulässt, dass es ohne besondere Zeremonie geschliffen wird.

Gruzman Heinrich. Nina Berberova und Tschaikowskys Musik
Nina Berberova schrieb eine Biographie des großen russischen Komponisten Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky und erregte beim ästhetischen europäischen Publikum großes Interesse an ihrer Komposition und dem Thema ihres Schaffens. Eine solche Resonanz sollte seltsam erscheinen, denn Berberovas Idee kann nicht als Dekoration des „Lebens“ bezeichnet werden wundervolle Leute", weder in der vorrevolutionären Pawlenkow-Ausgabe noch in der sowjetischen Gorki-Version. Es entspricht nicht den Kanonen der chronometrischen Biographie, die es geben Genrespezifität biografische Beschreibung, weder in der Form noch als eine Art Übergangsprodukt zwischen streng historische Studie und eine freie fiktionale Darstellung, noch inhaltlich, wo eine außergewöhnliche Persönlichkeit als Variation einer Epoche oder als Spiegel der Gesellschaft gezeigt wird.