Welche Tradition der russischen Literatur begann mit Karamzin? „Egal, worauf Sie sich in unserer Literatur beziehen, alles begann mit Karamzin: Journalismus, Kritik, der Erzählroman, die historische Geschichte, Journalismus, das Studium der Geschichte.“

Abschnitte: Literatur

Unterrichtsart: Erlernen neuer Materialien und primäre Festigung des Wissens.

Lernziele

Lehrreich:

  • Tragen Sie zur Bildung einer spirituell entwickelten Persönlichkeit und zur Bildung einer humanistischen Weltanschauung bei.

Lehrreich:

  • Förderung der Entwicklung des kritischen Denkens und des Interesses an der Literatur des Sentimentalismus.

Lehrreich:

  • Führen Sie die Schüler kurz in die Biographie und das Werk von N.M. Karamzin ein und geben Sie eine Vorstellung vom Sentimentalismus als literarischer Bewegung.

Ausrüstung: Computer; Multimedia-Projektor; Präsentation Microsoft Power Punkt<Приложение 1 >; Handzettel <Приложение 2>.

Epigraph zur Lektion:

Was auch immer Sie in unserer Literatur ansprechen, alles beginnt mit Journalismus, Kritik, der Romangeschichte, der historischen Geschichte, dem Journalismus und dem Studium der Geschichte.

V. G. Belinsky

Während des Unterrichts

Eröffnungsrede des Lehrers.

Wir studieren weiterhin die russische Literatur des 18. Jahrhunderts. Heute werden wir uns treffen erstaunlicher Schriftsteller, mit dessen Werk, so der berühmte Kritiker des 19. Jahrhunderts V.G. Belinsky, „begann neue Ära Russische Literatur". Der Name dieses Schriftstellers ist Nikolai Michailowitsch Karamzin.

II. Aufnahme des Themas, Epigraph (FOLIE 1).

Präsentation

III. Eine Lehrergeschichte über N.M. Karamzin. Erstellen eines Clusters (FOLIE 2).

N. M. Karamzin wurde am 1. Dezember (12) 1766 in der Provinz Simbirsk in einem wohlhabenden, aber armen Land geboren Noble Familie. Die Karamzins stammten vom tatarischen Prinzen Kara-Murza ab, der getauft wurde und der Gründer der Kostroma-Grundbesitzer wurde.

Für seinen Militärdienst erhielt der Vater des Schriftstellers ein Anwesen in der Provinz Simbirsk, wo Karamzin seine Kindheit verbrachte. Sein ruhiges Gemüt und seine Vorliebe für Tagträumereien erbte er von seiner Mutter Ekaterina Petrovna, die er im Alter von drei Jahren verlor.

Als Karamzin 13 Jahre alt war, schickte ihn sein Vater in das Internat des Moskauer Universitätsprofessors I.M. Schaden, wo der Junge Vorlesungen hörte, eine weltliche Ausbildung erhielt, Deutsch lernte und Französische Sprachen, gelesen auf Englisch und Italienisch. Nach dem Ende des Internats im Jahr 1781 verließ Karamzin Moskau und trat dem Preobraschenski-Regiment in St. Petersburg bei, dem er bei seiner Geburt zugeteilt wurde.

Zu der Zeit Militärdienst den ersten einbeziehen Literarische Experimente. Neigungen des Schriftstellers junger Mann brachte ihn prominenten russischen Schriftstellern näher. Karamzin begann als Übersetzer und gab die erste Kinderzeitschrift in Russland heraus. Kinderlesung für Herz und Verstand.“

Nach dem Tod seines Vaters im Januar 1784 zog sich Karamzin im Rang eines Leutnants zurück und kehrte in seine Heimat Simbirsk zurück. Hier führte er einen eher zerstreuten Lebensstil, der für einen Adligen jener Jahre typisch war.

Eine entscheidende Wende in seinem Schicksal vollzog sich durch eine zufällige Bekanntschaft mit I.P. Turgenev, einem aktiven Freimaurer, einem Mitarbeiter des berühmten Schriftstellers und Buchverlegers des späten 18. Jahrhunderts N.I. Novikova. Im Laufe von vier Jahren bewegte sich der aufstrebende Schriftsteller in Moskauer Freimaurerkreisen und freundete sich eng mit N.I. an. Novikov wird Mitglied der wissenschaftlichen Gesellschaft. Doch bald erlebt Karamzin eine tiefe Enttäuschung über die Freimaurerei und verlässt Moskau, um sich auf eine lange Reise zu begeben Westeuropa (FOLIE 3).

- (FOLIE 4) Im Herbst 1790 kehrte Karamzin nach Russland zurück und begann ab 1791 mit der Herausgabe der Moskauer Zeitschrift, die zwei Jahre lang erschien und beim russischen Lesepublikum großen Erfolg hatte. Den Spitzenplatz darin belegte Fiktion, einschließlich der Werke von Karamzin selbst – „Briefe eines russischen Reisenden“, die Geschichte „Natalia, die Tochter des Bojaren“, „ Arme Lisa" Mit Karamzins Geschichten begann die neue russische Prosa. Vielleicht hat Karamzin, ohne es zu erwarten, die Merkmale eines attraktiven Bildes eines russischen Mädchens skizziert – eine tiefe und romantische Natur, selbstlos, wirklich volkstümlich.

Beginnend mit der Veröffentlichung des „Moscow Journal“ trat Karamzin als erster professioneller Schriftsteller und Journalist in die öffentliche Meinung Russlands. IN edle Gesellschaft Literatur galt eher als Hobby und schon gar nicht als ernsthafter Beruf. Der Schriftsteller etablierte durch seine Arbeit und seinen ständigen Erfolg bei den Lesern die Autorität des Verlagswesens in den Augen der Gesellschaft und machte die Literatur zu einem ehrenwerten und angesehenen Beruf.

Karamzins Verdienste als Historiker sind enorm. Zwanzig Jahre lang arbeitete er an der „Geschichte des russischen Staates“, in der er seine Sicht auf politische, kulturelle, bürgerliches Leben Land seit sieben Jahrhunderten. A. S. Puschkin bemerkte die „geistreiche Suche nach der Wahrheit, eine klare und genaue Darstellung der Ereignisse“ in Karamzins historischem Werk.

IV. Gespräch über die Geschichte „Arme Lisa“, zu Hause gelesen (FOLIE 5).

Sie haben N.M. Karamzins Geschichte „Arme Lisa“ gelesen. Worum geht es in dieser Arbeit? Beschreiben Sie den Inhalt in 2–3 Sätzen.

Von wem wird die Geschichte erzählt?

Wie haben Sie die Hauptfiguren gesehen? Wie denkt der Autor über sie?

Ist Karamzins Geschichte den Werken des Klassizismus ähnlich?

V. Einführung des Konzepts des „Sentimentalismus“ (FOLIE 6).

Karamzin etablierte sich in der russischen Literatur künstlerischer Kontrast zum verblassenden Klassizismus - Sentimentalismus.

Sentimentalismus ist eine künstlerische Strömung (Strömung) in Kunst und Literatur des späten 18. Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhunderte. Denken Sie daran, was es ist literarische Leitung. (Sie können es auf der letzten Folie der Präsentation nachlesen). Schon der Name „Sentimentalismus“ (aus dem Englischen) sentimental– sensibel) weist darauf hin, dass das Gefühl zur zentralen ästhetischen Kategorie dieser Richtung wird.

Ein Freund von A.S. Puschkin, der Dichter P.A. Vyazemsky, definierte Sentimentalismus als „Eine elegante Darstellung des Wesentlichen und Alltäglichen.“

Wie verstehen Sie die Worte „elegant“, „einfach und alltagstauglich“?

Was erwarten Sie von sentimentalen Werken? (Die Schüler gehen von folgenden Annahmen aus: Es werden „schön geschriebene“ Werke sein; es werden leichte, „ruhige“ Werke sein; sie werden über einfache, Alltagsleben Person, über seine Gefühle, Erfahrungen).

Gemälde werden uns helfen, die Besonderheiten des Sentimentalismus deutlicher hervorzuheben, denn der Sentimentalismus manifestierte sich wie der Klassizismus nicht nur in der Literatur, sondern auch in anderen Kunstformen. Schauen Sie sich zwei Porträts von Katharina II. an ( FOLIE7). Der Autor des einen ist ein klassizistischer Künstler, der Autor des anderen ist ein Sentimentalist. Bestimmen Sie, zu welcher Richtung jedes Porträt gehört, und versuchen Sie, Ihren Standpunkt zu begründen. (Die Schüler stellen unmissverständlich fest, dass das Porträt von F. Rokotov klassizistisch ist und das Werk von V. Borovikovsky zum Sentimentalismus gehört, und beweisen ihre Meinung, indem sie den Hintergrund, die Farbe, die Komposition der Gemälde, die Pose, die Kleidung und den Gesichtsausdruck von Catherine vergleichen in jedem Porträt).

Und hier sind drei weitere Gemälde aus dem 18. Jahrhundert (FOLIE 8) . Nur einer von ihnen stammt aus der Feder von V. Borovikovsky. Finden Sie dieses Bild und begründen Sie Ihre Wahl. (Auf der Folie des Gemäldes von V. Borovikovsky „Porträt von M. I. Lopukhina“, I. Nikitin „Porträt des Kanzlers Graf G. I. Golovkin“, F. Rokotov „Porträt von A. P. Struyskaya“).

VI. Selbstständige Arbeit. Erstellen einer Pivot-Tabelle (FOLIE 9).

Um grundlegende Informationen über Klassizismus und Sentimentalismus als Literatur zusammenzufassen Wegbeschreibung XVIII Jahrhundert, ich schlage vor, dass Sie die Tabelle ausfüllen. Zeichnen Sie es in Ihr Notizbuch und füllen Sie die Lücken aus. Zusätzliches Material Was Sentimentalismus angeht, können Sie einige wichtige Merkmale dieses Trends finden, die wir in den Texten, die auf Ihren Schreibtischen liegen, nicht bemerkt haben.

Die Bearbeitungszeit dieser Aufgabe beträgt 7 Minuten. (Nach Abschluss der Aufgabe hören Sie sich die Antworten von 2 – 3 Schülern an und vergleichen Sie diese mit dem Folienmaterial.)

VII. Zusammenfassung der Lektion. Hausaufgaben(FOLIE 10).

  1. Lehrbuch, S. 210-211.
  2. Schreiben Sie Antworten auf Fragen auf:
    • Warum wurde Karamzins Geschichte für seine Zeitgenossen zu einer Entdeckung?
    • Welche Tradition der russischen Literatur begann mit Karamzin?

Literatur.

  1. Egorova N.V. Universelle Unterrichtsentwicklungen in der Literatur. 8. Klasse. – M.: VAKO, 2007. – 512 S. - (Um dem Schullehrer zu helfen).
  2. Marchenko N.A. Karamzin Nikolai Michailowitsch. – Literaturunterricht. - Nr. 7. – 2002/ Beilage zur Zeitschrift „Literatur in der Schule“.

: Journalismus, Kritik, Geschichte, Roman, historische Geschichte, Journalismus, Geschichtsstudium. V.G. Belinsky

Nikolai Michailowitsch Karamzin ist ein herausragender Reformator der russischen Sprache. Er hinterließ spürbare Spuren in Wissenschaft, Kunst und Journalismus, aber ein wichtiges Ergebnis von Karamzins Arbeit in den 1790er Jahren war die Reform der Sprache, die auf dem Wunsch beruhte, die geschriebene Sprache der lebendigen Sprache näher zu bringen. Umgangssprache gebildete Schicht der Gesellschaft. Dank Karamzin begann der russische Leser etwas anders zu denken, zu fühlen und sich auszudrücken.

In unserer Rede verwenden wir viele Wörter, die Karamzin in die Umgangssprache eingeführt hat. Aber Sprache ist immer ein Spiegelbild des Intellekts, der Kultur und der spirituellen Reife einer Person. Nach Peters Reformen in Russland entstand eine Kluft zwischen den spirituellen Bedürfnissen einer aufgeklärten Gesellschaft und der semantischen Struktur der russischen Sprache. Alle gebildeten Menschen waren gezwungen, Französisch zu sprechen, da es in der russischen Sprache keine Wörter und Konzepte gab, um viele Gedanken und Gefühle auszudrücken. Die Vielfalt der Konzepte und Erscheinungsformen auf Russisch zum Ausdruck bringen menschliche Seele, es war notwendig, die russische Sprache zu entwickeln, eine neue zu schaffen Sprachkultur, um die Kluft zwischen Literatur und Leben zu überbrücken. Übrigens hatte die französische Sprache damals tatsächlich eine europaweite Verbreitung; nicht nur die russische, sondern beispielsweise auch die deutsche Intelligenz zog es ihrer Muttersprache vor.

In einem Artikel von 1802 „Über die Liebe zum Vaterland und den Nationalstolz“ schrieb Karamzin: „Unser Problem ist, dass wir alle Französisch sprechen wollen und nicht daran denken, daran zu arbeiten, unsere eigene Sprache zu beherrschen; Ist es ein Wunder, dass wir nicht wissen, wie wir ihnen einige Feinheiten im Gespräch erklären können?“ – und forderte, der Muttersprache alle Feinheiten der französischen Sprache zu verleihen. Ende des 18. Jahrhunderts kam Karamzin zu dem Schluss, dass die russische Sprache veraltet sei und reformiert werden müsse. Karamzin war weder Zar noch Minister. Daher drückte sich Karamzins Reform nicht darin aus, dass er einige Dekrete erließ und die Normen der Sprache änderte, sondern darin, dass er selbst begann, seine Werke auf eine neue Art und Weise zu schreiben und übersetzte Werke, die in einer neuen literarischen Sprache verfasst waren, darin zu platzieren seine Almanache.

Die Leser lernten diese Bücher kennen und lernten neue Prinzipien literarische Rede, die sich auf die Normen der französischen Sprache konzentrierten (diese Prinzipien wurden als „neue Silbe“ bezeichnet). Karamzins ursprüngliche Aufgabe bestand darin, dass die Russen zu schreiben beginnen, während sie sprechen, und dass die adlige Gesellschaft zu sprechen beginnt, während sie schreiben. Es waren diese beiden Aufgaben, die den Kern der Stilreform des Schriftstellers bestimmten. Um die Literatursprache der gesprochenen Sprache näher zu bringen, war es zunächst notwendig, die Literatur von Kirchenslawismen (schweren, veralteten slawischen Ausdrücken, die in gesprochene Sprache wurden bereits durch andere ersetzt, weicher, eleganter).

Veraltete altkirchenslawische Ausdrücke wie: abiye, byakhu, koliko, ponezhe, ubo usw. sind unerwünscht geworden. Karamzins Aussagen sind bekannt: „Tun, statt tun, kann man im Gespräch nicht sagen, schon gar nicht gegenüber einem jungen Mädchen.“ ” Aber Karamzin konnte den Altkirchenslawismus nicht ganz aufgeben: Dies würde der russischen Literatursprache enormen Schaden zufügen. Daher war es erlaubt, Altkirchenslawismen zu verwenden, die: a) in der russischen Sprache einen hohen, poetischen Charakter behielten („im Schatten der Bäume sitzen“, „auf den Toren des Tempels betrachte ich das Bild von Wundern“ „Diese Erinnerung erschütterte ihre Seele“, „seine Hand entzündete nur eine einzige Sonne am Firmament“); b) kann verwendet werden in künstlerische Zwecke(„Ein goldener Strahl der Hoffnung, ein Strahl des Trostes erleuchtete die Dunkelheit ihres Kummers“, „Niemand wird einen Stein auf einen Baum werfen, wenn keine Frucht darauf ist“); c) Da es sich um abstrakte Substantive handelt, sind sie in der Lage, ihre Bedeutung in neuen Kontexten zu ändern („Es gab große Sänger in Russland, deren Schöpfungen jahrhundertelang begraben blieben“); d) kann als Mittel zur historischen Stilisierung dienen („Ich höre auf das dumpfe Stöhnen der Zeit“, „Nikon legte seinen höchsten Rang nieder und ... verbrachte seine Tage im Zeichen Gottes und seelenrettender Arbeit“). Der zweite Schritt der Sprachreform war die Vereinfachung syntaktischer Strukturen. Karamzin verzichtete entschieden auf die von Lomonossow eingeführte schwere deutsch-lateinische Syntaxkonstruktion, die nicht dem Geist der russischen Sprache entsprach. Anstelle langer und unverständlicher Perioden begann Karamzin, in klaren und prägnanten Sätzen zu schreiben, wobei er sich leichte, elegante und logisch harmonische französische Prosa zum Vorbild nahm.

Im „Pantheon“ Russische Schriftsteller„Er erklärte entschieden: „Lomonosovs Prosa kann uns überhaupt nicht als Vorbild dienen: Seine langen Perioden sind ermüdend, die Anordnung der Wörter stimmt nicht immer mit dem Gedankenfluss überein.“ Im Gegensatz zu Lomonossow strebte Karamzin danach, in kurzen, leicht verständlichen Sätzen zu schreiben. Darüber hinaus ersetzt Karamzin die altslawischen Konjunktionen Yako, Paki, Zane, Koliko usw. durch russische Konjunktionen und verwandte Wörter das, so dass, wann, wie, was, wo, weil („Liza verlangte, dass Erast ihre Mutter oft besuchte“ „“, „Lisa sagte, wo sie wohnt, sagte und ging.“) Reihen untergeordneter Konjunktionen weichen Nichtvereinigungs- und koordinierenden Konstruktionen mit Konjunktionen a, und, aber, ja, oder usw.: „Liza richtete ihren Blick auf ihn und dachte nach.“ hat sie aufgehalten.

Karamzin verwendet eine direkte Wortstellung, die ihm natürlicher und im Einklang mit dem Gedankengang und der Gefühlsbewegung einer Person erschien: „Eines Tages musste Lisa nach Moskau“, „Am nächsten Tag pflückte Lisa die besten Maiglöckchen.“ und ging wieder mit ihnen in die Stadt“, „Erast sprang ans Ufer und näherte sich Lisa.“ Die dritte Stufe von Karamzins Sprachprogramm war die Bereicherung der russischen Sprache mit einer Reihe von Neologismen, die fest im Hauptwortschatz verankert waren. Zu den vom Autor vorgeschlagenen Neuerungen gehören die in unserer Zeit bekannten Wörter: Industrie, Entwicklung, Raffinesse, Konzentration, berührend, unterhaltsam, Menschlichkeit, Öffentlichkeit, allgemein nützlich, Einfluss, Zukunft, Liebe, Bedürfnis usw., einige davon sind nicht vorhanden in der russischen Sprache Wurzeln geschlagen (Echtheit, Infantilität usw.) Wir wissen, dass bereits zur Zeit Peters des Großen viele Fremdwörter in der russischen Sprache auftauchten, diese jedoch größtenteils Wörter ersetzten, die bereits in der slawischen Sprache existierten und keine waren Notwendigkeit; Darüber hinaus wurden diese Wörter in ihrer Rohform übernommen und waren daher sehr schwerfällig und ungeschickt („fortecia“ statt „Festung“, „Sieg“ statt „Sieg“).

Karamzin hingegen versuchte, Fremdwörter zu verwenden Russisches Ende, Anpassung an die Anforderungen der russischen Grammatik, zum Beispiel „ernsthaft“, „moralisch“, „ästhetisch“, „Publikum“, „Harmonie“, „Begeisterung“. Karamzin und seine Anhänger bevorzugten Wörter, die Gefühle und Erfahrungen ausdrückten und „Angenehmheit“ erzeugten; dafür verwendeten sie oft Verkleinerungssuffixe (Horn, Hirte, Bach, Mutter, Dörfer, Weg, Ufer usw.). Auch Wörter, die „Schönheit“ erzeugen, wurden in den Kontext eingeführt (Blumen, Taube, Kuss, Lilien, Ester, Locke usw.). Eigennamen, die rufen alte Götter, europäische Künstler, Helden der Antike und Westeuropäische Literatur wurden auch von Karamzinisten verwendet, um der Erzählung einen erhabenen Ton zu verleihen.

Die Schönheit der Sprache wurde durch die Verwendung syntaktischer Strukturen in der Nähe geschaffen Phraseologische Kombinationen(Die Leuchte des Tages ist die Sonne; die Barden des Gesangs – der Dichter; der sanfte Freund unseres Lebens – Hoffnung; die Zypressen der ehelichen Liebe – Familienleben, Ehe; in die himmlischen Wohnstätten ziehen – sterben usw. ). Unter Karamzins anderen Einführungen kann man die Entstehung des Buchstabens E erwähnen. Der Buchstabe E ist der jüngste Buchstabe des modernen russischen Alphabets. Es wurde 1797 von Karamzin eingeführt. Man kann noch genauer sagen: Der Buchstabe E wurde 1797 von Nikolai Michailowitsch Karamzin im Almanach „Aoniden“ im Wort „Tränen“ eingeführt. Zuvor wurde in Russland anstelle des Buchstabens E der Digraph io (eingeführt um) geschrieben Mitte des 18. Jahrhunderts Jahrhundert) und noch früher schrieben sie den üblichen Buchstaben E. Im ersten Jahrzehnt des 19. Jahrhunderts erfolgte die Karamzin-Reform literarische Sprache wurde mit Begeisterung aufgenommen und löste ein reges öffentliches Interesse an den Problemen literarischer Normen aus. Die meisten jungen zeitgenössischen Schriftsteller Karamzins akzeptierten seine Veränderungen und folgten ihm.

Aber nicht alle seine Zeitgenossen waren seiner Meinung; viele wollten seine Neuerungen nicht akzeptieren und lehnten sich gegen Karamzin als gefährlichen und schädlichen Reformer auf. Der Anführer dieser Gegner Karamzins war der bekannte Schischkow Staatsmann diese Zeit. Shishkov war ein leidenschaftlicher Patriot, aber kein Philologe, daher waren seine Angriffe auf Karamzin nicht philologisch gerechtfertigt und eher moralischer, patriotischer und manchmal sogar politischer Natur. Shishkov beschuldigte Karamzin des Schadens Muttersprache, in eine antinationale Richtung, in gefährliches Freidenken und sogar in Korruption der Moral. Shishkov sagte das nur sauber Slawische Wörter Sie können fromme Gefühle, Gefühle der Liebe zum Vaterland ausdrücken. Fremdwörter verzerren seiner Meinung nach die Sprache eher, als dass sie sie bereichern: „Alt Slawische Sprache, Vater vieler Dialekte, ist die Wurzel und der Anfang russische Sprache, das an sich reichlich und reich war, muss nicht mit französischen Wörtern angereichert werden.“

Shishkov schlug vor, bereits etablierte ausländische Ausdrücke durch alte slawische zu ersetzen; Ersetzen Sie beispielsweise „Schauspieler“ durch „Schauspieler“, „Heldentum“ durch „tapfere Seele“, „Publikum“ durch „Zuhören“ und „Rezension“ durch „Rezension von Büchern“. Es ist unmöglich, Shishkovs leidenschaftliche Liebe zur russischen Sprache nicht zu erkennen; Man kann nicht anders, als zuzugeben, dass die Leidenschaft für alles Fremde, insbesondere für das Französische, in Russland zu weit gegangen ist und dazu geführt hat, dass sich die bäuerliche Sprache des einfachen Volkes stark von der Sprache der Kulturschichten unterschieden hat; Aber es ist auch unmöglich, nicht zuzugeben, dass es unmöglich war, die natürliche Entwicklung der Sprache aufzuhalten; Es war unmöglich, die bereits veralteten Ausdrücke, die Shishkov vorgeschlagen hatte („zane“, „ugo“, „izhe“, „yako“ und andere), mit Gewalt wieder in Gebrauch zu bringen. In diesem Sprachstreit hat die Geschichte einen überzeugenden Sieg für Nikolai Michailowitsch Karamzin und seine Anhänger gezeigt. Und die Beherrschung seiner Lektionen half Puschkin, die Bildung der Sprache der neuen russischen Literatur zu vervollständigen.

Literatur

1. Vinogradov V.V. Sprache und Stil russischer Schriftsteller: von Karamzin bis Gogol. -M., 2007, 390 S.

2. Voilova K.A., Ledeneva V.V. Geschichte der russischen Literatursprache: ein Lehrbuch für Universitäten. M.: Bustard, 2009. - 495 S. 3. Lotman Yu.M. Die Erschaffung von Karamzin. - M., 1998, 382 S. 4. Elektronische Ressource // sbiblio.com: Russische Humanitäre Internet-Universität. - 2002.

N.V. Smirnova

Lernziele

Lehrreich:

Tragen Sie zur Bildung einer spirituell entwickelten Persönlichkeit und zur Bildung einer humanistischen Weltanschauung bei.

Lehrreich:

Förderung der Entwicklung des kritischen Denkens und des Interesses an der Literatur des Sentimentalismus.

Lehrreich:

Führen Sie die Schüler kurz in die Biographie und das Werk von N.M. Karamzin ein und geben Sie eine Vorstellung vom Sentimentalismus als literarischer Bewegung.

Ausrüstung: Computer; Multimedia-Projektor; Microsoft Power Point-Präsentation<Приложение 1>; Handzettel<Приложение 2>.

Epigraph zur Lektion:

Was auch immer Sie in unserer Literatur ansprechen, alles beginnt mit Journalismus, Kritik, der Romangeschichte, der historischen Geschichte, dem Journalismus und dem Studium der Geschichte.

V. G. Belinsky

Während des Unterrichts

Eröffnungsrede des Lehrers.

Wir studieren weiterhin die russische Literatur des 18. Jahrhunderts. Heute müssen wir einen erstaunlichen Schriftsteller treffen, mit dessen Werk laut dem berühmten Kritiker V.G. Belinsky „eine neue Ära der russischen Literatur begann“. Der Name dieses Schriftstellers ist Nikolai Michailowitsch Karamzin.

II. Aufnahme des Themas, Epigraph (FOLIE 1).

Präsentation

III. Eine Lehrergeschichte über N.M. Karamzin. Erstellen eines Clusters (FOLIE 2).

N. M. Karamzin wurde am 1. Dezember (12) 1766 in der Provinz Simbirsk in eine wohlhabende, aber arme Adelsfamilie geboren. Die Karamzins stammten vom tatarischen Prinzen Kara-Murza ab, der getauft wurde und der Gründer der Kostroma-Grundbesitzer wurde.

Für seinen Militärdienst erhielt der Vater des Schriftstellers ein Anwesen in der Provinz Simbirsk, wo Karamzin seine Kindheit verbrachte. Sein ruhiges Gemüt und seine Vorliebe für Tagträumereien erbte er von seiner Mutter Ekaterina Petrowna, die er im Alter von drei Jahren verlor.

Als Karamzin 13 Jahre alt war, schickte ihn sein Vater in das Internat des Moskauer Universitätsprofessors I.M. Schaden, wo der Junge Vorlesungen besuchte, eine weltliche Erziehung erhielt, perfekt Deutsch und Französisch lernte, Englisch und Italienisch las. Nach dem Ende des Internats im Jahr 1781 verließ Karamzin Moskau und trat dem Preobraschenski-Regiment in St. Petersburg bei, dem er bei seiner Geburt zugeteilt wurde.

Die ersten literarischen Experimente gehen auf seinen Militärdienst zurück. Die literarischen Neigungen des jungen Mannes brachten ihn prominenten russischen Schriftstellern näher. Karamzin begann als Übersetzer und redigierte den ersten in Russland Kinderzeitschrift„Kinderlektüre für Herz und Verstand.“

Nach dem Tod seines Vaters im Januar 1784 zog sich Karamzin im Rang eines Leutnants zurück und kehrte in seine Heimat Simbirsk zurück. Hier führte er einen eher zerstreuten Lebensstil, der für einen Adligen jener Jahre typisch war.

Eine entscheidende Wende in seinem Schicksal erfolgte durch eine zufällige Bekanntschaft mit I.P. Turgenev, einem aktiven Freimaurer und Mitarbeiter berühmter Autor und der Buchverleger des späten 18. Jahrhunderts N.I. Novikova. Im Laufe von vier Jahren bewegte sich der aufstrebende Schriftsteller in Moskauer Freimaurerkreisen und freundete sich eng mit N.I. an. Novikov wird Mitglied der wissenschaftlichen Gesellschaft. Doch bald erlebt Karamzin eine tiefe Enttäuschung über die Freimaurerei und verlässt Moskau, um sich auf eine lange Reise durch Westeuropa zu begeben (FOLIE 3).

- (FOLIE 4) Im Herbst 1790 kehrte Karamzin nach Russland zurück und begann 1791 mit der Herausgabe der „Moskauer Zeitschrift“, die zwei Jahre lang erschien und beim russischen Lesepublikum großen Erfolg hatte. Den führenden Platz darin nahm die Belletristik ein, darunter die Werke von Karamzin selbst – „Briefe eines russischen Reisenden“, die Geschichten „Natalia, die Tochter des Bojaren“, „Arme Lisa“. Mit Karamzins Geschichten begann die neue russische Prosa. Vielleicht hat Karamzin, ohne es zu erwarten, die Merkmale eines attraktiven Bildes eines russischen Mädchens skizziert – eine tiefe und romantische Natur, selbstlos, wirklich volkstümlich.

Seit der Veröffentlichung des Moskauer Journals erschien Karamzin vor dem Russen öffentliche Meinung als erster professioneller Schriftsteller und Journalist. In der Adelsgesellschaft galt die Beschäftigung mit Literatur eher als Hobby und schon gar nicht als ernsthafter Beruf. Der Schriftsteller etablierte durch seine Arbeit und seinen ständigen Erfolg bei den Lesern die Autorität des Verlagswesens in den Augen der Gesellschaft und machte die Literatur zu einem ehrenwerten und angesehenen Beruf.

Karamzins Verdienste als Historiker sind enorm. Zwanzig Jahre lang arbeitete er an der „Geschichte des russischen Staates“, in der er seine Sicht auf die Ereignisse des politischen, kulturellen und bürgerlichen Lebens des Landes über sieben Jahrhunderte hinweg widerspiegelte. A. S. Puschkin bemerkte die „geistreiche Suche nach der Wahrheit, eine klare und genaue Darstellung der Ereignisse“ in Karamzins historischem Werk.

IV. Gespräch über die Geschichte „Arme Lisa“, zu Hause gelesen (FOLIE 5).

Sie haben N.M. Karamzins Geschichte „Arme Lisa“ gelesen. Worum geht es in dieser Arbeit? Beschreiben Sie den Inhalt in 2-3 Sätzen.

Von wem wird die Geschichte erzählt?

Wie haben Sie die Hauptfiguren gesehen? Wie denkt der Autor über sie?

Ist Karamzins Geschichte den Werken des Klassizismus ähnlich?

V. Einführung des Konzepts des „Sentimentalismus“ (FOLIE 6).

Karamzin begründete in der russischen Literatur den künstlerischen Gegensatz zum verblassenden Klassizismus – den Sentimentalismus.

Sentimentalismus ist eine künstlerische Strömung (Strömung) in Kunst und Literatur des späten 18. – frühen 19. Jahrhunderts. Denken Sie daran, was eine literarische Bewegung ist. (Sie können es auf der letzten Folie der Präsentation nachlesen). Schon der Name „Sentimentalismus“ (von englisch sentimental – sensibel) weist darauf hin, dass das Gefühl zur zentralen ästhetischen Kategorie dieser Richtung wird.

Ein Freund von A. S. Puschkin, der Dichter P. A. Vyazemsky, definierte Sentimentalismus als „ein elegantes Bild des Grundlegenden und Alltäglichen“.

Wie verstehen Sie die Worte „elegant“, „einfach und alltagstauglich“?

Was erwarten Sie von sentimentalen Werken? (Die Studierenden gehen von folgenden Annahmen aus: Es handelt sich um „schön geschriebene“ Werke; es handelt sich um leichte, „ruhige“ Werke; sie sprechen über das einfache Alltagsleben eines Menschen, über seine Gefühle und Erfahrungen.)

Deutlicher anzeigen Merkmale Gemälde werden uns helfen, den Sentimentalismus zu überwinden, denn der Sentimentalismus manifestierte sich wie der Klassizismus nicht nur in der Literatur, sondern auch in anderen Kunstformen. Schauen Sie sich zwei Porträts von Katharina II. an (FOLIE 7). Der Autor des einen ist ein klassizistischer Künstler, der Autor des anderen ist ein Sentimentalist. Bestimmen Sie, zu welcher Richtung jedes Porträt gehört, und versuchen Sie, Ihren Standpunkt zu begründen. (Die Schüler stellen unmissverständlich fest, dass das Porträt von F. Rokotov klassizistisch ist und das Werk von V. Borovikovsky zum Sentimentalismus gehört, und beweisen ihre Meinung, indem sie den Hintergrund, die Farbe, die Komposition der Gemälde, die Pose, die Kleidung und den Gesichtsausdruck von Catherine vergleichen in jedem Porträt).

Und hier sind drei weitere Gemälde aus dem 18. Jahrhundert (FOLIE 8). Nur einer von ihnen stammt aus der Feder von V. Borovikovsky. Finden Sie dieses Bild und begründen Sie Ihre Wahl. (Auf der Folie des Gemäldes von V. Borovikovsky „Porträt von M. I. Lopukhina“, I. Nikitin „Porträt des Kanzlers Graf G. I. Golovkin“, F. Rokotov „Porträt von A. P. Struyskaya“).

VI. Selbstständige Arbeit. Erstellen einer Pivot-Tabelle (FOLIE 9).

Um die grundlegenden Informationen über Klassizismus und Sentimentalismus als literarische Strömungen des 18. Jahrhunderts zusammenzufassen, lade ich Sie ein, die Tabelle auszufüllen. Zeichnen Sie es in Ihr Notizbuch und füllen Sie die Lücken aus. Zusätzliches Material zum Thema Sentimentalismus, einige wichtige Merkmale dieses Trends, die wir nicht bemerkt haben, finden Sie in den Texten, die auf Ihren Schreibtischen liegen.

Die Bearbeitungszeit dieser Aufgabe beträgt 7 Minuten. (Nach Abschluss der Aufgabe hören Sie sich die Antworten von 2 – 3 Schülern an und vergleichen Sie diese mit dem Folienmaterial.)

VII. Zusammenfassung der Lektion. Hausaufgaben (FOLIE 10).

Lehrbuch, S. 210-211.
Schreiben Sie Antworten auf Fragen auf:

Warum wurde Karamzins Geschichte für seine Zeitgenossen zu einer Entdeckung?
Welche Tradition der russischen Literatur begann mit Karamzin?

Literatur.

Egorova N.V. Universelle Unterrichtsentwicklungen in der Literatur. 8. Klasse. - M.: VAKO, 2007. - 512 S. - (Um dem Schullehrer zu helfen).
Marchenko N.A. Karamzin Nikolai Michailowitsch. - Literaturunterricht. - Nr. 7. - 2002/ Beilage zur Zeitschrift „Literatur in der Schule“.

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Sentimentalismus Kunstrichtung(aktuell) in Kunst und Literatur des späten 18. – frühen 19. Jahrhunderts. Eine künstlerische Strömung (aktuell) in der Kunst und Literatur des späten 18. – frühen 19. Jahrhunderts. Richtung aus dem Englischen. SENTIMENTAL – sensibel. Aus dem Englischen SENTIMENTAL – sensibel. „Ein elegantes Bild des Grundlegenden und Alltäglichen“ (P.A. Vyazemsky.) „Ein elegantes Bild des Grundlegenden und Alltäglichen“ (P.A. Vyazemsky.)


„Arme Lisa“ Worum geht es in dieser Arbeit? Worum geht es in dieser Arbeit? Von wem wird die Geschichte erzählt? Von wem wird die Geschichte erzählt? Wie haben Sie die Hauptfiguren gesehen? Wie denkt der Autor über sie? Wie haben Sie die Hauptfiguren gesehen? Wie denkt der Autor über sie? Ist Karamzins Geschichte den Werken des Klassizismus ähnlich? Ist Karamzins Geschichte den Werken des Klassizismus ähnlich? O. Kiprensky. Arme Lisa.


Klassizismus Klassizismus Vergleichslinie Sentimentalismus Sentimentalismus Erziehung eines Menschen im Geiste der Treue zum Staat, des Kults der Vernunft Hauptidee Streben nach Repräsentation menschliche Persönlichkeit in den Bewegungen der Seele Zivil, öffentlich Hauptthema Liebe Strenge Trennung in Positiv und Negativ, Einzellinearität Helden und Charaktere Verweigerung der Geradlinigkeit bei der Beurteilung von Charakteren, Aufmerksamkeit auf gewöhnliche Menschen Hilfs-, bedingte Rolle von Landschaftsmitteln psychologische Merkmale Helden Tragödie, Ode, Epos; Komödie, Fabel, Satire Hauptgenres Märchen, Reise, Briefroman, Tagebuch, Elegie, Botschaft, Idylle


Hausaufgabe 1. Lehrbuch, S. Schreiben Sie Antworten auf die Fragen auf: Warum wurde Karamzins Geschichte für seine Zeitgenossen zu einer Entdeckung? Warum wurde Karamzins Geschichte für seine Zeitgenossen zu einer Entdeckung? Welche Tradition der russischen Literatur begann mit Karamzin? Welche Tradition der russischen Literatur begann mit Karamzin?


Inhaltsverzeichnis

I. Einleitung……………………………………………………………………...3
II. Biographie von N.M. Karamzin…………………………………………..… .4
III. Besonderheiten der Kreativität von N.M. Karamzin…………………………………..7
IV. Fazit…………………………………………………………..18
V. Bibliographie…………………………………………… …………………19


Einführung

Was auch immer Sie sich in unserer Literatur zuwenden, alles begann mit Karamzin: Journalismus, Kritik, Geschichten, Romane, historische Geschichten, Journalismus, Geschichtswissenschaft.
V.G. Belinsky.

In den letzten Jahrzehnten des 18. Jahrhunderts entstand in Russland nach und nach ein neuer literarischer Trend – der Sentimentalismus. Bei der Bestimmung seiner Merkmale hat P.A. Vyazemsky wies auf „eine elegante Darstellung des Grundlegenden und Alltäglichen“ hin. Im Gegensatz zum Klassizismus verkündeten die Sentimentalisten einen Kult der Gefühle, nicht der Vernunft, und verherrlichten den einfachen Menschen, die Befreiung und Verbesserung seiner natürlichen Prinzipien. Der Held der Werke des Sentimentalismus ist nicht heroische Persönlichkeit, sondern nur ein Mensch mit seiner reichen inneren Welt, seinen vielfältigen Erfahrungen und seinem Selbstwertgefühl. Das Hauptziel edler Sentimentalisten besteht darin, die mit Füßen getretene Menschenwürde des Leibeigenen in den Augen der Gesellschaft wiederherzustellen, seinen geistigen Reichtum zu offenbaren und familiäre und bürgerliche Tugenden darzustellen.
Die beliebtesten Genres des Sentimentalismus waren Elegie, Epistel, Briefroman (Briefroman), Tagebuch, Reise und Erzählung. Die Dominanz des Dramas wird durch epische Erzählungen ersetzt. Die Silbe wird einfühlsam, melodiös und betont emotional. Der erste und größte Vertreter des Sentimentalismus war Nikolai Michailowitsch Karamzin.


Biographie von N.M. Karamzin

Nikolai Michailowitsch Karamzin (1766-1826) wurde am 1. Dezember im Dorf Michailowka in der Provinz Simbirsk in die Familie eines Gutsbesitzers geboren. Erhielt eine gute häusliche Ausbildung. Im Alter von 14 Jahren begann er ein Studium am Moskauer Privatinternat von Professor Schaden. Nach seinem Abschluss im Jahr 1873 kam er zum Preobrazhensky-Regiment in St. Petersburg, wo er den jungen Dichter und zukünftigen Mitarbeiter seines „Moskauer Journals“ I. Dmitriev kennenlernte. Gleichzeitig veröffentlichte er seine erste Übersetzung von S. Gesners Idylle „Das Holzbein“. Nachdem er 1784 im Rang eines Leutnants in den Ruhestand getreten war, zog er nach Moskau, wo er einer der aktiven Teilnehmer der von N. Novikov herausgegebenen Zeitschrift „Kinderlesung für Herz und Verstand“ wurde und den Freimaurern nahe kam. Beschäftigt sich mit Übersetzungen religiöser und moralischer Werke. Seit 1787 veröffentlicht er regelmäßig seine Übersetzungen von Thomsons „Die Jahreszeiten“, Genlis‘ „Landabende“, Shakespeares Tragödie „Julius Caesar“ und Lessings Tragödie „Emilia Galotti“.
Im Jahr 1789 erschien Karamzins erste Originalgeschichte „Eugen und Julia“ in der Zeitschrift „Children’s Reading“. Im Frühjahr unternimmt er eine Reise nach Europa: Er besucht Deutschland, die Schweiz und Frankreich, wo er die Aktivitäten der revolutionären Regierung beobachtet. Im Juni 1790 zog er von Frankreich nach England.
Im Herbst kehrt er nach Moskau zurück und beginnt bald mit der Veröffentlichung des monatlichen „Moscow Magazine“, in dem die meisten „Briefe eines russischen Reisenden“, die Geschichten „Liodor“, „Arme Lisa“, „Natalia, die Tochter des Bojaren“, enthalten sind. „Flor Silin“, Essays, Geschichten, Kritische Artikel und Gedichte. Karamzin zog I. Dmitriev, A. Petrov, M. Kheraskov, G. Derzhavin, Lvov, Neledinsky-Meletsky und andere zur Mitarbeit an der Zeitschrift an. Karamzins Artikel bestätigten eine neue literarische Richtung – den Sentimentalismus. In den 1970er Jahren veröffentlichte Karamzin die ersten russischen Almanache – „Aglaya“ und „Aonids“. Es kam das Jahr 1793, als in der dritten Phase der Französischen Revolution die Jakobinerdiktatur errichtet wurde, die Karamzin mit ihrer Grausamkeit schockierte. Die Diktatur weckte in ihm Zweifel an der Möglichkeit der Menschheit, Wohlstand zu erreichen. Er verurteilte die Revolution. Die Philosophie der Verzweiflung und des Fatalismus durchdringt seine neuen Werke: die Geschichten „Bornholm Island“ (1793), „Sierra Morena“ (1795), Gedichte: „Melancholie“, „Nachricht an A.A. Pleshcheev“ und andere.
Mitte der 1790er Jahre wurde Karamzin zum anerkannten Anführer des russischen Sentimentalismus, der sich öffnete neue Seite in der russischen Literatur. Er war eine unbestreitbare Autorität für V. Schukowski, K. Batjuschkow und den jungen Puschkin.
In den Jahren 1802–03 gab Karamzin die Zeitschrift „Bulletin of Europe“ heraus, in der Literatur und Politik im Vordergrund standen. In Karamzins Kritischen Artikeln ein neues Ästhetisches Programm, was zur Bildung der russischen Literatur als national unverwechselbar beitrug. Karamzin sah den Schlüssel zur Identität der russischen Kultur in der Geschichte. Das eindrucksvollste Beispiel seiner Ansichten war die Geschichte „Martha die Posadniza“. In seinen politischen Artikeln richtete Karamzin Empfehlungen an die Regierung und wies auf die Rolle der Bildung hin.
Um Zar Alexander I. zu beeinflussen, gab Karamzin ihm seine „Anmerkung über die Antike und Neues Russland"(1811), was ihn irritierte. Im Jahr 1819 legte er eine neue Notiz vor – „Meinung eines russischen Bürgers“, die beim Zaren noch größere Unzufriedenheit hervorrief. Karamzin gab jedoch seinen Glauben an die Rettung einer aufgeklärten Autokratie nicht auf und verurteilte den Aufstand der Dekabristen. Dennoch wurde der Künstler Karamzin von jungen Schriftstellern immer noch hoch geschätzt, auch von denen, die seine politischen Überzeugungen nicht teilten.
Im Jahr 1803 erhielt Karamzin durch M. Murawjow den offiziellen Titel eines Hofhistorikers. Im Jahr 1804 begann er mit der Erstellung der „Geschichte des russischen Staates“, an der er bis zum Ende seiner Tage arbeitete, die er jedoch nicht vollendete. Im Jahr 1818 wurden die ersten acht Bände der Geschichte veröffentlicht, Karamzins größte wissenschaftliche und kulturelle Leistung. Im Jahr 1821 erschien der 9. Band, der der Herrschaft Iwans des Schrecklichen gewidmet war, und 18245 der 10. und 11. über Fjodor Ioannowitsch und Boris Godunow. Der Tod unterbrach die Arbeit am 12. Band. Dies geschah am 22. Mai (3. Juni neuer Stil) 1826 in St. Petersburg.


Besonderheiten der Kreativität von N.M. Karamzin

Karamzins Weltanschauung.
Seit Beginn des Jahrhunderts war Karamzin in Anthologien ein fester Bestandteil seiner literarischen Präsenz. Es wurde gelegentlich veröffentlicht, jedoch nicht zum Lesen, sondern zu Bildungszwecken. Der Leser war fest davon überzeugt, dass es keinen Grund gab, Karamzin in die Hand zu nehmen, zumal die Angelegenheit in der kürzesten Information ohne das Wort „konservativ“ nicht zu vermeiden war. Karamzin glaubte fest an den Menschen und seine Verbesserung, an Vernunft und Erleuchtung: „Meine geistige und sensible Kraft wird für immer zerstört, bevor ich glaube, dass diese Welt eine Höhle von Räubern und Schurken ist, Tugend eine fremde Pflanze auf dem Globus ist, Erleuchtung schon.“ ein scharfer Dolch in den Händen eines Mörders.“
Karamzin entdeckte Shakespeare für den russischen Leser, indem er Julius Cäsar in die Zeit jugendlicher Tyrannenkämpfe übersetzte und ihn 1787 mit einer enthusiastischen Einleitung veröffentlichte – dieses Datum sollte als Beginn der Prozession der Werke des englischen Tragikers in Russland gelten .
Karamzins Welt ist eine Welt eines wandelnden Geistes in ständiger Bewegung, der alles aufgenommen hat, was den Inhalt der Zeit vor Puschkin ausmachte. Niemand hat so viel dazu beigetragen, die Luft dieser Zeit mit literarischen und spirituellen Inhalten zu sättigen wie Karamzin, der viele Wege vor Puschkin beschritt.
Darüber hinaus muss man die Silhouette von Karamzin sehen, die den spirituellen Inhalt der Ära am weiten historischen Horizont zum Ausdruck bringt, als ein Jahrhundert dem anderen Platz machte und der große Schriftsteller dazu bestimmt war, die Rolle des letzten und des ersten zu spielen. Als Schlussmacher – „Oberhaupt der Schule“ des russischen Sentimentalismus – war er der letzte Schriftsteller des 18. Jahrhunderts; Als Entdecker eines neuen literarischen Feldes – der historischen Prosa, als Umformer der russischen Literatursprache – wurde er zweifellos der erste – im vorübergehenden Sinne – Schriftsteller des 19. Jahrhunderts, der der russischen Literatur Zugang zur Weltbühne verschaffte. Der Name Karamzin tauchte erstmals in der deutschen, französischen und englischen Literatur auf.
Karamzin und Klassiker.
Die Klassiker sahen die Welt in einem „Heiligenschein der Pracht“. Karamzin machte einen Schritt in Richtung einer Person im Morgenmantel, allein mit sich selbst, und gab dem „mittleren Alter“ den Vorzug gegenüber Jugend und Alter. Die Majestät der russischen Klassiker wurde von Karamzin nicht verworfen – sie war geeignet, Geschichte in Gesichtern darzustellen.
Karamzin kam zur Literatur, als der Klassizismus seine erste Niederlage erlitt: Derzhavin galt bereits in den 90er Jahren des 18. Jahrhunderts als der größte russische Dichter, trotz seiner völligen Missachtung von Traditionen und Regeln. Den nächsten Schlag gegen den Klassizismus versetzte Karamzin. Als Theoretiker und Reformator der russischen Adelsliteratur wandte sich Karamzin gegen die Grundlagen der Ästhetik des Klassizismus. Das Pathos seiner Arbeit war die Forderung nach der Darstellung „natürlicher, schmuckloser Natur“; zur Darstellung „wahrer Gefühle“, die nicht an die Konventionen der Vorstellungen des Klassizismus über Charaktere und Leidenschaften gebunden sind; ein Aufruf zur Darstellung kleiner Dinge und alltäglicher Details, in denen es kein Heldentum, keine Erhabenheit, keine Exklusivität gab, sondern in der ein frischer, vorurteilsfreier Blick „unerforschte Schönheiten offenbarte, die für verträumtes und bescheidenes Vergnügen charakteristisch sind“. Man sollte jedoch nicht glauben, dass „natürliche Natur“, „wahre Gefühle“ und die Aufmerksamkeit für „unauffällige Details“ Karamzin zu einem Realisten machten, der die Welt in ihrer ganzen wahrheitsgetreuen Vielfalt darstellen wollte. Die mit dem edlen Sentimentalismus Karamzins verbundene Weltanschauung war ebenso wie die mit dem Klassizismus verbundene Weltanschauung nur begrenzten und weitgehend verzerrten Vorstellungen über die Welt und den Menschen förderlich.
Karamzin ist ein Reformer.
Wenn wir seine Aktivitäten als Ganzes betrachten, war Karamzin ein Vertreter breiter Schichten des russischen Adels. Alle Reformaktivitäten Karamzins dienten den Interessen des Adels und vor allem der Europäisierung der russischen Kultur.
Karamzin, der Philosophie und Theorie des Sentimentalismus folgend, erkennt das besondere Gewicht der Persönlichkeit des Autors im Werk und die Bedeutung seiner individuellen Sicht auf die Welt. In seinen Werken stellt er eine neue Verbindung zwischen der dargestellten Realität und dem Autor her: persönliche Wahrnehmung, persönliches Gefühl. Karamzin strukturierte den Zeitraum so, dass ein Gefühl der Präsenz des Autors entstand. Es war die Anwesenheit des Autors, die Karamzins Prosa im Vergleich zum Roman und zur Erzählung des Klassizismus in etwas völlig Neues verwandelte. Lassen Sie uns überlegen künstlerische Techniken, am häufigsten von Karamzin am Beispiel seiner Geschichte „Natalya, die Tochter des Bojaren“ verwendet.
Die stilistischen Merkmale der Erzählung „Natalia, die Tochter des Bojaren“ sind untrennbar mit dem Inhalt, der ideologischen Ausrichtung dieses Werkes, seinem Bildsystem und seiner Genre-Originalität verbunden. Die Geschichte spiegelt die charakteristischen Merkmale des Stils wider, der für Karamzins fiktionale Prosa insgesamt charakteristisch ist. Der Subjektivismus von Karamzins Schaffensmethode und das gesteigerte Interesse des Autors an der emotionalen Wirkung seiner Werke auf den Leser bestimmen die Fülle an Umschreibungen, Vergleichen, Vergleichen usw. in ihnen.
Zu den verschiedenen künstlerischen Techniken gehören vor allem Tropen, die dem Autor große Möglichkeiten geben, seine persönliche Einstellung zu einem Objekt, Phänomen auszudrücken (d. h. zu zeigen, welchen Eindruck der Autor erfährt oder welchen Eindruck ein Objekt auf ihn macht). vergleichbares Phänomen). Periphrasen, die allgemein für die Poetik von Sentimentalisten charakteristisch sind, werden auch in „Natalia, die Tochter des Bojaren“ verwendet. Anstatt also zu sagen, dass Bojar Matvey alt und dem Tode nahe war, schreibt Karamzin: „Das leise Flattern des Herzens kündigte den Beginn des Lebensabends und das Herannahen der Nacht an.“ Die Frau von Boyar Matvey ist nicht gestorben, sondern „eingeschlafen“ ewiger Schlaf" Der Winter ist die „Königin der Kälte“ usw.
In der Geschichte gibt es substantivierte Adjektive, die in der gewöhnlichen Sprache keine Adjektive sind: „Was machst du, Rücksichtsloser!“
Bei der Verwendung von Epitheta geht Karamzin hauptsächlich zwei Wege. Eine Reihe von Beinamen sollte die innere, „psychologische“ Seite des Themas hervorheben und dabei den Eindruck berücksichtigen, den das Thema direkt auf das „Herz“ des Autors (und damit auf das „Herz“ des Lesers) macht. Die Beinamen dieser Serie scheinen keinen wirklichen Inhalt zu haben. Solche Epitheta sind ein charakteristisches Phänomen im System der visuellen Mittel sentimentaler Schriftsteller. Und in den Geschichten gibt es „die Gipfel sanfter Berge“, „ein freundlicher Geist“, „süße Träume“, der Bojar Matvey hat „eine saubere Hand und ein reines Herz“, Natalya wird „trüber“. Es ist merkwürdig, dass Karamzin die gleichen Beinamen anwendet verschiedene Themen und die Konzepte: „Grausam! (Sie dachte). Grausam!" - Dieser Beiname bezieht sich auf Alexei, und ein paar Zeilen später nennt Karamzin den Frost „grausam“.
Karamzin verwendet eine weitere Reihe von Beinamen, um die von ihm geschaffenen Objekte und Gemälde zu beleben, um die visuelle Wahrnehmung des Lesers zu beeinflussen, „um die von ihm beschriebenen Objekte zum Funkeln, Leuchten und Leuchten zu bringen.“ So schafft er dekorative Malerei.
Zusätzlich zu den Epitheta dieser Typen kann in Karamzin ein weiterer Typ von Epitheta festgestellt werden, der viel seltener vorkommt. Durch diese „Reihe“ von Beinamen vermittelt Karamzin Eindrücke, die wie von der auditiven Seite wahrgenommen werden, wenn jede Qualität durch den Ausdruck, den sie erzeugt, mit vom Gehör wahrgenommenen Konzepten gleichgesetzt werden kann. „Der Mond ist untergegangen und Silberring sie hämmerten gegen die Bojarentore.“; Hier ist deutlich das Klingeln von Silber zu hören – dies ist die Hauptfunktion des Beinamens „Silber“ und nicht die Angabe, aus welchem ​​Material der Ring besteht.
Appelle, die für viele Werke Karamzins charakteristisch sind, tauchen in „Natalja, die Tochter des Bojaren“ mehrfach auf. Ihre Funktion besteht darin, der Geschichte einen emotionaleren Charakter zu verleihen und ein Element der engeren Kommunikation zwischen Autor und Leser in die Geschichte einzuführen, das den Leser dazu zwingt, die im Werk dargestellten Ereignisse mit größerem Vertrauen zu betrachten.
Die Geschichte „Natalya, die Tochter des Bojaren“ zeichnet sich wie der Rest von Karamzins Prosa durch ihre große Melodie aus, die an den Stil poetischer Rede erinnert. Die Melodie von Karamzins Prosa wird hauptsächlich durch die rhythmische Organisation und Musikalität des Sprachmaterials (das Vorhandensein von Wiederholungen, Umkehrungen, Ausrufen, daktylischen Endungen usw.) erreicht.
Die Nähe von Karamzins Prosawerken führte zu einer weit verbreiteten Verwendung poetischer Phraseologie in ihnen. Die Übertragung der Phraseologiemittel poetischer Stile in Prosa verleiht Karamzins Prosawerken eine künstlerische und poetische Note.
Kurze Beschreibung der wichtigsten Prosawerke Karamzins.
Karamzins wichtigste Prosawerke sind „Liodor“, „Eugen und Julia“, „Julia“ und „Ein Ritter unserer Zeit“, in denen Karamzin das russische Adelsleben schilderte. Das Hauptziel edler Sentimentalisten besteht darin, die mit Füßen getretene Menschenwürde des Leibeigenen in den Augen der Gesellschaft wiederherzustellen, seinen geistigen Reichtum zu offenbaren und familiäre und bürgerliche Tugenden darzustellen. Die gleichen Merkmale finden sich in Karamzins Geschichten aus Bauernleben- „Arme Lisa“ (1792) und „Frol Silin, ein tugendhafter Mann“ (1791). Der bedeutendste künstlerische Ausdruck der Interessen des Schriftstellers war seine Geschichte „Natalja, die Tochter des Bojaren“, deren Charakteristika oben aufgeführt sind. Manchmal begibt sich Karamzin in seiner Fantasie in völlig fabelhafte, fabelhafte Zeiten und erfindet Märchen, zum Beispiel: „ Dichter Wald„(1794) und „Bornholm Island“. Letztere, die eine Beschreibung einer Felseninsel und einer mittelalterlichen Burg mit einer geheimnisvollen Familientragödie enthält, drückt nicht nur die sensiblen, sondern auch die erhaben geheimnisvollen Erfahrungen des Autors aus und sollte daher als sentimental-romantische Geschichte bezeichnet werden.
Um Karamzins wahre Rolle in der Geschichte der russischen Literatur korrekt wiederherzustellen, ist es zunächst notwendig, die bestehende Legende über die radikale Transformation aller russischen Literaturstilistiken unter der Feder Karamzins zu zerstreuen; Es ist notwendig, die Entwicklung der russischen Literatur, ihre Tendenzen und Stile im Zusammenhang mit dem intensiven sozialen Kampf in der russischen Gesellschaft in ihrer Gesamtheit, Breite und in allen inneren Widersprüchen zu untersuchen letztes Quartal XVIII Jahrhundert und das erste Viertel des XIX Jahrhunderts.
Es ist unmöglich, Karamzins Stil, sein literarisches Schaffen, die Formen und Arten seiner literarischen, künstlerischen und künstlerischen Arbeit zu berücksichtigen journalistische Tätigkeit statisch, als ein einzelnes, unmittelbar definiertes System, das keine Widersprüche und keine Bewegung kannte. Karamzins Werk umfasst mehr als vierzig Jahre Entwicklung der russischen Literatur – von Radischtschow bis zum Zusammenbruch des Dekabrismus, von Cheraskow bis zur vollen Blüte von Puschkins Genie.
Karamzins Geschichten gehören zu den besten künstlerischen Errungenschaften des russischen Sentimentalismus. Sie spielten eine bedeutende Rolle bei der Entwicklung der russischen Literatur ihrer Zeit. Sie haben ihr historisches Interesse wirklich lange bewahrt.
Merkmale von Karamzins Poesie.
Karamzin ist der breiten Leserschaft als Prosaschriftsteller und Historiker sowie als Autor von „Arme Lisa“ und „Geschichte des russischen Staates“ bekannt. Mittlerweile war Karamzin auch ein Dichter, dem es gelang, auf diesem Gebiet sein neues Wort auszudrücken. In seinen poetischen Werken bleibt er ein Sentimentalist, sie reflektieren aber auch andere Aspekte der russischen Vorromantik. Ganz am Anfang seiner dichterischen Karriere schrieb Karamzin das programmatische Gedicht „Poesie“ (1787). Im Gegensatz zu den klassischen Schriftstellern behauptet Karamzin jedoch nicht den Staat, sondern den rein persönlichen Zweck der Poesie, der in seinen Worten „immer die Freude unschuldiger, reiner Seelen war“. Rückblickend auf die Geschichte der Weltliteratur bewertet Karamzin ihr jahrhundertealtes Erbe neu.
Karamzin ist bestrebt, die Genrekomposition der russischen Poesie zu erweitern. Er besaß die ersten russischen Balladen, die später zum Leitgenre im Werk des Romantikers Schukowski wurden. Die Ballade „Graf Guarinos“ ist eine Übersetzung einer alten spanischen Romanze über die Flucht eines tapferen Ritters aus der maurischen Gefangenschaft. Es wurde aus dem Deutschen mit dem trochäischen Tetrameter übersetzt. Dieses Versmaß wurde später von Schukowski in den „Romanzen“ über Sid und Puschkin in den Balladen „Es war einmal ein armer Ritter“ und „Rodrigue“ gewählt. Karamzins zweite Ballade „Raisa“ ähnelt inhaltlich der Geschichte „Arme Liza“. Ihre Heldin, ein von ihrer Geliebten betrogenes Mädchen, beendet ihr Leben in den Tiefen des Meeres. In den Naturbeschreibungen kann man den Einfluss der damals populären dunklen Poesie Osseans spüren: „In der Dunkelheit der Nacht tobte ein Sturm; // Ein bedrohlicher Strahl funkelte am Himmel.“ Der tragische Ausgang der Ballade und die Zurschaustellung von Liebesgefühlen nehmen den Stil der „grausamen Liebesromane des 19. Jahrhunderts“ vorweg.
Karamzins Poesie unterscheidet sich von der Poesie der Klassiker durch den Naturkult. Die Ansprache ist zutiefst intim und teilweise von biografischen Zügen geprägt. Im Gedicht „Wolga“ verherrlichte Karamzin als erster russischer Dichter den großen russischen Fluss. Dieses Werk entstand auf der Grundlage direkter Kindheitseindrücke. Zu den Werken, die der Natur gewidmet sind, gehören „Ein Gebet für den Regen“, das in einem der schrecklichen Trockenjahre entstanden ist, sowie die Gedichte „An die Nachtigall“ und „Herbst“.
Die Poesie der Stimmungen wird von Karamzin im Gedicht „Melancholie“ bekräftigt. Der Dichter bezieht sich darin nicht auf einen klar zum Ausdruck gebrachten Zustand des menschlichen Geistes – Freude, Traurigkeit, sondern auf seine Schattierungen, „Überläufe“, auf Übergänge von einem Gefühl zum anderen.
Karamzins Ruf als melancholischer Mensch war fest etabliert. Mittlerweile sind traurige Motive nur eine Facette seiner Poesie. In seinen Texten fanden auch heitere epikureische Motive Platz, weshalb Karamzin bereits als einer der Begründer der „Lichtpoesie“ gelten kann. Die Grundlage dieser Gefühle war die Aufklärung, die das Recht des Menschen auf die ihm von der Natur selbst geschenkte Freude verkündete. Zu den anakreontischen Gedichten des Dichters, die Feste verherrlichen, gehören Werke wie „Die fröhliche Stunde“, „Rücktritt“, „An Lila“ und „Vergänglichkeit“.
Karamzin ist ein Meister der kleinen Formen. Sein einziges Gedicht „Ilya Muromets“, das er im Untertitel „eine Heldengeschichte“ nannte, blieb unvollendet. Karamzins Erfahrung kann nicht als erfolgreich angesehen werden. Der Bauernsohn Ilja Muromez verwandelt sich in einen galanten, kultivierten Ritter. Und doch ist der Appell des Dichters an Volkskunst, die Absicht, darauf basierend ein nationales Märchenepos zu schaffen, sind sehr bezeichnend. Auch der Erzählstil stammt von Karamzin, gespickt mit lyrischen Exkursen literarischer und persönlicher Natur.
Merkmale von Karamzins Werken.
Karamzins Abneigung gegen die klassizistische Poesie spiegelte sich auch in der künstlerischen Originalität seiner Werke wider. Er versuchte, sie von den schüchternen klassischen Formen zu befreien und sie der entspannten Umgangssprache näher zu bringen. Karamzin schrieb weder Oden noch Satiren. Seine Lieblingsgenres waren Epistel, Ballade, Lied und lyrische Meditation. Die überwiegende Mehrheit seiner Gedichte hat keine Strophen oder ist in Vierzeilern geschrieben. Der Reim ist in der Regel nicht geordnet, was der Rede des Autors einen entspannten Charakter verleiht. Dies gilt insbesondere für freundliche Nachrichten von I.I. Dmitriev, A.A. Pleschtschejew. In vielen Fällen greift Karamzin auf reimlose Verse zurück, die auch Radishchev in „The Journey“ befürwortete. So entstanden seine beiden Balladen, die Gedichte „Herbst“, „Friedhof“, „Lied“ in der Geschichte „Bornholm Island“ und viele anakreontische Gedichte. Ohne den jambischen Tetrameter aufzugeben, verwendet Karamzin häufig den Trochäus-Tetramer, den der Dichter mehr in Betracht zog nationale Uniform, als jambisch.
Karamzin ist der Begründer der sensiblen Poesie.
In der Poesie wurde Karamzins Reform von Dmitriev und nach diesem von den Dichtern von Arzamas aufgegriffen. So stellten sich Puschkins Zeitgenossen diesen Prozess aus historischer Perspektive vor. Karamzin ist der Begründer der „sensiblen Poesie“, der Poesie der „herzlichen Fantasie“, der Poesie der Spiritualisierung der Natur – der Naturphilosophie. Im Gegensatz zu Derzhavins Poesie, die in ihren Tendenzen realistisch ist, tendiert Karamzins Poesie zur edlen Romantik, trotz der Motive, die der antiken Literatur entlehnt sind, und der teilweise im Bereich der Verse erhaltenen Tendenzen des Klassizismus. Karamzin war der erste, der der russischen Sprache die Form von Balladen und Romanzen einführte und komplexe Metren einführte. In Gedichten waren Trochaes in der russischen Poesie vor Karamzin fast unbekannt. Auch die Kombination daktylischer Strophen mit trochäischen Strophen kam nicht zur Anwendung. Vor Karamzin wurden auch leere Verse selten verwendet, worauf Karamzin, wahrscheinlich unter dem Einfluss der deutschen Literatur, zurückgriff. Karamzins Suche nach neuen Dimensionen und einem neuen Rhythmus zeugt vom gleichen Wunsch, neue Inhalte zu verkörpern.
Als Hauptfigur der Poesie Karamzins besteht ihre Hauptaufgabe darin, subjektive und psychologische Texte zu schaffen, die subtilsten Stimmungen der Seele in kurzen poetischen Formeln einzufangen. Karamzin selbst formulierte die Aufgabe des Dichters so: „Er übersetzt alles, was in den Herzen dunkel ist, richtig in eine für uns klare Sprache, // findet Worte für subtile Gefühle.“ Die Aufgabe des Dichters besteht darin, „Schattierungen unterschiedlicher Gefühle auszudrücken, nicht übereinstimmende Gedanken“ („Prometheus“).
In Karamzins Texten wird dem psychologisch verstandenen Naturgefühl große Aufmerksamkeit geschenkt; Die Natur darin ist von den Gefühlen der mit ihr lebenden Person inspiriert und die Person selbst ist mit ihr verschmolzen.
Karamzins lyrischer Stil sagt Schukowskis zukünftige Romantik voraus. Andererseits nutzte Karamzin die Erfahrungen des Deutschen und Englischen in seiner Poesie Literatur XVIII Jahrhundert. Später kehrte Karamzin zur französischen Poesie zurück, die damals von sentimentalen vorromantischen Elementen durchdrungen war.
Karamzins Interesse an poetischen „Kleinigkeiten“, witzigen und eleganten poetischen Schmuckstücken wie „Inschriften auf der Amorstatue“, Gedichten für Porträts und Madrigalen ist mit der Erfahrung der Franzosen verbunden. In ihnen versucht er, die Raffinesse, die Subtilität der Beziehungen zwischen Menschen auszudrücken, manchmal um in vier Versen, zwei Versen eine augenblickliche, flüchtige Stimmung, einen aufblitzenden Gedanken, ein Bild unterzubringen. Im Gegenteil, Karamzins Arbeit zur Aktualisierung und Erweiterung der metrischen Ausdruckskraft russischer Verse ist mit der Erfahrung deutscher Poesie verbunden. Wie Radishchev ist er mit der „Dominanz“ des Iambischen unzufrieden. Er selbst pflegt den Trochäus, schreibt im dreisilbigen Metrum und führt insbesondere Leerverse ein, die in Deutschland weit verbreitet sind. Die Vielfalt der Größen und die Freiheit von der üblichen Konsonanz sollten zur Individualisierung des Klangs des Verses entsprechend der individuellen lyrischen Aufgabe jedes Gedichts beitragen. Karamzins poetisches Schaffen spielte auch eine bedeutende Rolle bei der Entwicklung neuer Genres.
P.A. Vyazemsky schrieb in seinem Artikel über Karamzins Gedichte (1867): „Mit ihm entstand die Poesie eines Gefühls der Liebe zur Natur, sanfter Gedanken- und Eindrücke, mit einem Wort, innerer, gefühlvoller Poesie, wenn man in Karamzin etwas bemerken kann.“ Da ihm die brillanten Eigenschaften eines glücklichen Dichters fehlten, hatte er ein Gespür und Bewusstsein für neue poetische Formen.“
Karamzins Innovation in der Erweiterung poetischer Themen in seiner grenzenlosen und unermüdlichen Komplikation hatte fast hundert Jahre lang Nachhall. Er war der Erste, der leere Verse einführte, griff mutig auf ungenaue Reime zurück und seine Gedichte waren stets von „künstlerischem Spiel“ geprägt.
Im Zentrum von Karamzins Poetik steht die Harmonie, die die Seele der Poesie ausmacht. Die Idee dazu war etwas spekulativ.
Karamzin – Reformator der russischen Literatursprache
1) Widersprüchlichkeit der Theorie der „drei Ruhen“ von Lomonosov mit neuen Anforderungen.
Karamzins Kreativität spielte dabei eine große Rolle weitere Entwicklung Russische Literatursprache. Karamzin kreiert eine „neue Silbe“ und geht von Lomonossows „drei Ruhen“, seinen Oden und Lobreden aus. Die von Lomonossow durchgeführte Reform der Literatursprache erfüllte die Aufgaben der Übergangszeit von der antiken zur neuen Literatur, als es noch verfrüht war, vollständig auf die Verwendung kirchenslawischer Sprachen zu verzichten. Die Theorie der „drei Stillen“ brachte Schriftsteller oft in eine schwierige Lage, da sie schwere, veraltete slawische Ausdrücke verwenden mussten, während sie in der gesprochenen Sprache bereits durch andere, weichere, elegantere Ausdrücke ersetzt worden waren. Tatsächlich setzte sich die unter Katharina begonnene Entwicklung der Sprache fort. Es kamen viele Fremdwörter in Gebrauch, die es in der slawischen Sprache nicht in einer exakten Übersetzung gab. Dies lässt sich durch die neuen Anforderungen des kulturellen, intelligenten Lebens erklären.
Karamzins Reform.
Die von Lomonossow vorgeschlagenen „Drei Ruhen“ basierten nicht auf lebhafter Umgangssprache, sondern auf dem geistreichen Gedanken eines theoretischen Schriftstellers. Karamzin beschloss, die literarische Sprache der gesprochenen Sprache näher zu bringen. Eines seiner Hauptziele war daher die weitere Befreiung der Literatur von kirchenslawischen Einflüssen. Im Vorwort zum zweiten Buch des Almanachs „Aonida“ schrieb er: „Der Donner der Worte allein macht uns nur taub und erreicht nie unser Herz.“
Das zweite Merkmal der „neuen Silbe“ war die Vereinfachung syntaktischer Strukturen. Im „Pantheon der russischen Schriftsteller“ erklärte Karamzin entschieden: „Lomonosovs Prosa kann uns überhaupt nicht als Vorbild dienen: Seine langen Perioden sind ermüdend, die Anordnung der Worte stimmt nicht immer mit dem Gedankenfluss überein.“ .“ Im Gegensatz zu Lomonossow strebte Karamzin danach, in kurzen, leicht verständlichen Sätzen zu schreiben.
Karamzins drittes Verdienst war die Bereicherung der russischen Sprache mit einer Reihe erfolgreicher Neologismen, die sich fest im Hauptwortschatz etablierten. „Karamzin“, schrieb Belinsky, „führte die russische Literatur in die Sphäre neuer Ideen ein, und die Transformation der Sprache war bereits eine notwendige Folge davon.“ Zu den von Karamzin vorgeschlagenen Innovationen gehören in unserer Zeit so bekannte Wörter wie „Industrie“, „Entwicklung“, „Raffinesse“, „Konzentration“, „Berühren“, „Unterhaltung“, „Menschlichkeit“, „Öffentlichkeit“ und „im Allgemeinen nützlich“. “, „Einfluss“ und eine Reihe anderer. Bei der Erstellung von Neologismen verwendete Karamzin hauptsächlich die Methode, französische Wörter nachzuzeichnen: „interessant“ von „interessant“, „raffiniert“ von „raffine“, „development“ von „developpement“, „touching“ von „touchant“.
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