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Es wurde nach der Verdienten Künstlerin der Moldauischen SSR, der Gründerin des Theaters, Nadeschda Stepanowna Aronezkaja, benannt.

Auf der Bühne des neuen Theaters begannen sie ihre kreativer Weg herausragende Meister Theaterkunst Moldawien: Schauspieler - Konstantin Konstantinov, Ekaterina Kazimirova, Kirill Shtyrbul, Domnika Dorienko, Evgeniy Kazimirov, Evgeniy Diordiev, Mifodiy Apostolov; Leiter der Musikabteilung - Valery Polyakov, David Gershfeld; Regisseur Victor Gerlak und andere.

Die feierliche Eröffnung des neuen, technisch ausgestatteten Theaters fand am 25. Juni 1936 statt.

Während des Großen Vaterländischen Krieges wurde das Theatergebäude schwer zerstört. Erst 1963 wurde es komplett restauriert und diente fünf Jahre lang als Plattform für verschiedene Reisegruppen und alle bedeutenden Stadtveranstaltungen, Architekten I. L. Shmurun und D. I. Palatnik.

Ein neuer Meilenstein in der Geschichte der professionellen Kunst in Transnistrien und die Geburt des Theaters beginnt im August 1969 und ist mit dem Namen der Regisseurin und Lehrerin Nadezhda Stepanovna Aronetskaya verbunden. Zusammen mit 17 Absolventen Schauspielabteilung Nadeschda Stepanowna, Institut für Künste in Chisinau, kam an das Tiraspol-Theater und wurde dessen erste Chefdirektorin.

Die offizielle Eröffnung des Theaters fand am 26. März 1970 mit dem Stück „Stadt im Morgengrauen“ nach dem Stück von A. Arbuzov statt. Im Theaterprogramm der ersten Staffel: die Komposition „About Time and About Myself“; dramatisierte Geschichten von A.P. Tschechow, „Innocent Speeches“; „Wir werden unser eigenes Volk sein“ – A. Ostrovsky, das Märchen „Angst vor Trauer zu haben bedeutet, kein Glück zu sehen“ von S. Marshak. Die Auftritte der jungen Truppe ließen niemanden gleichgültig, riefen beim Publikum herzliche Reaktionen hervor und professionelle Kritiker. Das Theater entwickelte ein interessantes Repertoire, das niemandem sein Programm wiederholte. Das Theater nimmt immer häufiger und erfolgreich an internationalen Festivals, renommierten Theateraufführungen und Wettbewerben teil.

Im Laufe der Geschichte des Theaters wurden mehr als 30 Aufführungen bei verschiedenen bundesweiten, republikanischen und internationalen Theaterwettbewerben und Festivals mit prestigeträchtigen Preisen ausgezeichnet. Allein 1975 brachte ihnen das Stück „Wassili Terkin“ sieben Silbermedaillen ein. A. Popova. Die Preise gingen an den Regisseur N. Aronetskaya, den Produktionsdesigner A. Zheludev und fünf Schauspieler – E. Tolstov, V. Uvarov, M. Isaev, A. Alekseev, V. Sukhomlinov.

In den Folgejahren wächst die Liste der Festivals, die Zahl der Auftritte, zu denen die Truppe reist Theaterforen, wodurch der Umfang des Theaterraums erweitert wird. Dies sind die All-Union-Rezension der Puschkin-Aufführungen („Die Legende der tiefen Antike“), das All-Union-Festival des polnischen Dramas („Widow's House“) und das All-Union-Festival der Tschechoslowakei („Before the Rooster Crows“). , das Internationale Festival „Winter Avignon“ in St. Petersburg („About a Moment“), das Internationale Festival in Rumänien in Tulcea („Notizen eines Verrückten“), die Theaterkunstausstellung Moldawiens und der Ukraine „Florar-88“ („The „Last Ardent Lover“), Internationales Theaterfestival „Ternopil-Abende“ („Mozart und Salieri“), Internationales Theaterfestival „Melpomene von Tavria“, Kherson („Nameless Star“).

Das Theater besucht regelmäßig die Stadt Chisinau und nimmt am Internationalen Festival namens V. Alexandri („Die Geschichte eines Goldenen“), an der Internationalen Festival-Biennale namens E. Ionesco („Spieler“) und an den Festivals teil „Gala Premiere“ in verschiedene Jahre(„Baikal-Quadrille“, „Private Maskensammlung“, „Spiel der Liebe und des Zufalls“, „Katzenhaus“, „Baby und Carlson“, „Jourdain, Jourdain!“, „...im „Jagdsaal“) .

Führende Kritiker und Theaterwissenschaftler in republikanischen und russischen Ländern schrieben über das Theater und seine Aufführungen. Zeitschriften(„Junger Kommunist“, „Theater“, „ Theaterleben», « Strastnoy Boulevard", "Welt der Schönheit" usw.).

Heute beschäftigt das Theater Schauspieler, die einem Theater seit fast 45 Jahren treu sind – das sind Volkskünstler der Republik Moldau, Volkskünstler der PMR I. Taran, Volkskünstler PMR A. Ravlo-Doreanu, Künstler V. Nagapetyan. Volkskünstler der PMR V. Klimenko, Verdienter Künstler der PMR N. Volodina, T. Dikusar, Verdienter Künstler der RM und PMR I. Serikova, Verdienter Künstler der RM A. Klimenko arbeiten seit mehr als im Theater 30 Jahre.

A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, Leiter. Truppe V. Zembitskaya, Regisseur literarischer Teil S. Belova, L. Snopkova und andere, und jetzt solche Meister wie T. V. Sologor, L. V. Chernova, T. A. Salova, A. E. Demin, I. Z. Roitman, L. .

Berühmte Regisseure wie der Volkskünstler der Russischen Sozialistischen Republik M. M. Abramov (Minsk), I. S. Petrovsky (Verdienter Künstler der TASSR), V. S. Mazhurin (Verdienter Künstler der Kasachischen SSR), B. L. Martynov (Simferopol), A. V. Kuznetsov (Moskau), G. L. Vasiliev (St. Petersburg), Yu. P. Gorin (Moskau), T. V. Chibotaru (Chisinau), V. A. Gunin (Geehrter Künstler Litauens und Russlands), B. Abdurazakov (Geehrter Künstler Tadschikistans), E. Konstantinova (Volkskünstler der Republik Moldau), V. Mikhelson (St. Petersburg) und viele andere, die maßgeblich zur Entstehung und Entwicklung des Theaters beigetragen haben.

Im Laufe seiner Geschichte hat das Theater mehr als 200 Aufführungen basierend auf Theaterstücken aufgeführt moderne Dramatiker sowie in- und ausländische Klassiker. Seine Auftritte wurden von mehr als 9 Millionen Zuschauern verfolgt.

Das Theater besuchte die Städte: Moskau, Chisinau, Odessa, Noworossijsk, Kertsch, Lemberg, Ternopil, Mariupol, Tscherniwzi, St. Petersburg, Saransk, Kriwoj Rog, Riwne, Cherson, Nikolaev, Schitomir, Iwano-Frankiwsk, Charkow, Noworossijsk, Pinsk , Baranowitschi, Tschernigow, Bobruisk, Brest, Riga, Daugavpils, Luzk, Gomel, Witebsk, Nischni Nowgorod, Kaluga, Twer, Widin (Bulgarien), Tulcea (Rumänien), Zchinwali (Südossetien) und viele andere.

Foto: Drama- und Comedy-Theater, benannt nach. Aronezkaja

Am 14. August 1969 erließ der Kulturminister der MSSR einen Erlass zur Ernennung von N. S. Aronetskaya zum Chefdirektor des Russischen Dramatheaters in Tiraspol. So fand die Eröffnung eines neuen Theaters statt, mit einem eigenen kreativen Gesicht, einem vielfältigen und mutigen Repertoire und einer schönen, jungen und aufgeweckten Truppe. Professionelle und kreative Entwicklung junger Schauspieler, Absolventen des Chisinau Institute of Arts. G. Muzichescu ist eng mit dem Namen dieses herausragenden Regisseurs verbunden. Nachdem das Kreativteam den Status eines Studiotheaters erhalten hatte, entwickelte es seine eigene Identität und handelte nach dem Prinzip „Indem ich andere unterrichte, unterrichte ich mich selbst.“ Schule und Tradition der Inszenierung von Bühnenbildern basierten von Anfang an auf der Dramaturgie russischer und ausländischer Klassiker und beste Werke Zeitgenossen.

IN Theaterplakat die Namen der Autoren von Weltklassikern wurden aufgenommen. Aufführungen nach Stücken von Sheridan, Eduardo de Filippo, Lope de Vega, Carlo Goldoni, Tirso de Molina, Moliere, Andersen, A.N , A. N. Arbuzov, S. Ya. Marshak, E. L. Shvarts, A. T. Tvardovsky, V. M. Shukshin traten Jahr für Jahr in das Repertoire ein und erregten ständiges öffentliches Interesse.

Die erste Anerkennung erhielten die zukünftigen Schauspieler des Tiraspol-Theaters jedoch bereits 1969, als die Teilnehmer der Abschlussvorstellung „About Time and About Oneself“ unter der Regie von N.S. Aronetskaya - B. Aksenov, L. Kolokhina und E. Myznikov - mit Preisen ausgezeichnet wurden beim All-Union Student Theatre Festival in Leningrad. Im selben Jahr erhielt eine weitere Abschlussvorstellung „Innocent Speeches“ nach A.P. Tschechow unter der Regie von N. Aronetskaya eine Auszeichnung der Moldauischen Theatergesellschaft. Später entstanden diese beiden Aufführungen sowie die Abschlussvorstellung „We Will Be Numbered“ von A. Ostrovsky unter der Regie von Y. Doronchenko und sein Stück „Angst vor Trauer – du wirst kein Glück sehen“ von S. Marshak das erste Repertoire des Tiraspoler Theaters.

Am 27. März 1970 fand die offizielle Eröffnung des Theaters mit dem Stück „Stadt im Morgengrauen“ von A. Arbuzov statt. Die Aufführung wurde vom Publikum und den Theaterkritikern hoch gelobt, und die Regisseure N. Aronetskaya und Y. Doronchenko, die Schauspieler B. Aksyonov, O. Lachin, E. Myznikov und L. Rusnak wurden mit Preisen der Moldauischen Theatergesellschaft ausgezeichnet. Das Theater erlangt Ruhm und nimmt verdientermaßen und fest seinen Platz unter den besten Bühnengruppen der Republik ein. Nach Meinung vieler Theaterkritiker Die Produktionen von N. S. Aronetskaya aus dieser Zeit zeichnen sich durch Innovation, tiefe und unerwartete Durchdringung aus literarisches Material, Respekt vor dem Autor, helle Theatralik und ein gut eingespieltes Schauspielensemble. „Hervorragende Regisseurin und Lehrerin“: Ihre Kollegen nennen sie. Zuschauer der älteren Generation erinnern sich an die Aufführungen des Meisters als ihre liebsten Theaterbegegnungen. Dies ist das Stück „Strohhut“ von E. Labiche, bei dem der Regisseur N. Aronetskaya, die Schauspieler B. Aksenov, L. Kolokhina, E. Myznikov und L. Sher mit Preisen des Kulturministeriums ausgezeichnet wurden. Dies sind die Aufführungen „Duenna“ von R. Sheridan, für die der Regisseur N. Aronetskaya, die Schauspieler I. Taran und B. Aksyonov Preise von der Moldauischen Theatergesellschaft erhielten, und „Jokers“ von A. N. Ostrovsky, für die N. Aronetskaya und der Schauspieler B. Aksyonov erhielt außerdem Auszeichnungen der Moldauischen Theatergesellschaft. Dies war der Beginn der Anerkennung besondere Handschrift Theater, das hohe Spiritualität, Poesie und hervorragende Szenografie beinhaltete.

1974 erhielt N. Aronetskayas Stück „Tyrannen“ nach K. Goldoni einen Preis bei der All-Union Review of Work with Creative Youth. Dann wird das Stück „Legends of Deep Antiquity“ nach A. S. Puschkin Preisträger der All-Union Review of Pushkin Performances. Und das Stück „Vom Sonnendurst erleuchtet“ von L. Latyeva erhielt den Titel eines Preisträgers der Republikanischen Partei Theaterwettbewerb. Zum 30. Jahrestag des Sieges im Großen Vaterländischer Krieg Das Stück „Vasily Terkin“ nach A. Tvardovsky, der Regisseur N. Aronetskaya, die Schauspieler E. Tolstov, V. Sukhomlinov, A. Alekseev, M. Isaev, V. Uvarov und der Künstler A. Zheludev wurden mit der nach A. benannten Silbermedaille ausgezeichnet. Popow. Und 1977 erhielt das Stück „Das Haus der Witwe“ nach Z. Nalkowska unter der Regie von N. Aronetskaya ein Diplom des All-Union-Festivals für polnisches Drama.

1978 wurden zwei Aufführungen vom Republikanischen Festival ausgezeichnet: „Farewell Waltz“ von L. Tabukashvili und „The Key“ von V. Levashov. In den Folgejahren erweitert sich die Liste der Festivals und Auszeichnungen, die Zahl der Auftritte, mit denen die Truppe zu Theaterforen und Tourneen geht, nimmt zu und der Umfang des Theaterraums erweitert sich. Dies sind das All-Union-Festival „Dramaturgie der Tschechoslowakei“, die Show der Theaterkunst Moldawiens und der Ukraine „Florar-88“, das Internationale Theaterfestival „Ternopil-Abende“ und das Internationale Theaterfestival „Melpomene von Tavria“ in Cherson. Das Theater besucht regelmäßig die Stadt Chisinau und nimmt am Internationalen Festival - Biennale namens E. Ionesco sowie an den Gala Premiilor-Festivals teil. Das Theater nahm an internationalen Theaterfestivals teil: „Man Playing“ Ukraine (Nikolaev), „Compatriots“ Republik Mordwinien (Saransk), „Meetings in Russia“ (St. Petersburg), International Theaterfestival„MOLDWEST-RAMPA.RU“ (Chisinau). Im Laufe der Jahre tourte das Theater und präsentierte seine Kunst dem Publikum in Städten wie Kiew, Charkow, Ternopil, Czernowitz, Odessa, Chisinau, Riga, Schitomir, Noworossijsk, Iwano-Frankiwsk, Witebsk, Bobruisk, Pinsk, Moskau, St. Petersburg, Krivoy Rog, Riwne, Cherson, Nikolaev, Baranowitschi, Tschernigow, Brest, Daugavpils, Luzk, Gomel, Nischni Nowgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgarien), Tulcea (Rumänien). Seine Auftritte wurden von mehr als 9 Millionen Zuschauern verfolgt.

Führende Kritiker und Theaterexperten schrieben in unionsweiten, republikanischen und russischen Zeitschriften über das Theater und seine Aufführungen. Im Jahr 1982 erhielt es den Status des Republikanischen Theaters für Drama und Komödie, im Jahr 1992 unterstand es der Jurisdiktion der Pridnestrowischen Moldauischen Republik und im Juni 2001 wurde es als Staatstheater der Pridnestrowischen Moldauischen Republik bekannt und nach dem Geehrten benannt Künstler der MSSR N. S. Aronetskaya. Trotz der Schwierigkeiten im Zusammenhang mit dem Wiederaufbau und der Reparatur Theatergebäude, zeitgleich mit dem allgemeinen wirtschaftlichen Niedergang und politische Situation, bereicherte das Theater sein Programm mit neuen Autoren – die Zuschauer sahen Aufführungen nach den Werken von V. Alexandri, N. Gogol, A. Philip, M. Bulgakov, N. Erdman, M. Sebastian. Die Suche nach einer neuen Vision russischer Klassiker wurde fortgesetzt und es entstanden erneut Aufführungen nach A. Puschkin und A. Tschechow. Bis 2011 wurden im Theater rund 250 Vorstellungen nach Stücken zeitgenössischer Dramatiker sowie in- und ausländischer Klassiker aufgeführt.

Die kreativen Erfolge des Teams wurden mit der Medaille „Für die Tapferkeit der Arbeit“ gewürdigt, die 2006 dem Pridnestrowischen Staatstheater verliehen wurde Ehrentitel„Geehrtes Team der PMR“ 1993 erhielt das Stück „One Moment“ nach A. Philip ein Diplom Internationales Festival„Winter Avignon“ in St. Petersburg. 1995 eine Dramatisierung berühmtes Werk N. Gogols „Notizen eines Verrückten“ wurde der Gewinner des „Grand Prix“ des Internationalen Festivals in der Stadt Tulcea (Rumänien). 1996 erhielt das Stück „Die Geschichte eines goldenen Mannes“ von V. Alexandri Diplom vom Internationalen Festival in Chisinau. Und im Jahr 2010 erhielt I. Taran beim IV. Theaterfestival International Black Sea Club „Golden Dolphin“ den Preis als bester Schauspieler und A. Ravlo-Dorian den Preis „Bester Schauspieler“. weibliche Rolle Nebenrolle“ für die Teilnahme am Theaterstück „Jourdain, Jourdain“ von M. Bulgakov. Empfangen wurde der Theaterdirektor M. Kyrmyz (Verdienter Kulturarbeiter der PMR), der das Theater seit 1999 leitet Sonderpreis Jury dieses Festivals für hohe Theaterkunst.

Die Gründer und Schauspieler des Theaters haben die Geschichte des Theaters maßgeblich geprägt: B. Aksenov, E. Bogdanova, L. Gubareva, O. Lachin, L. Kolokhina, A. Levitsky, E. Myznikov, V. Nefedov, V. Pashkov, E. Rubinstein, L. Rusnak, V. Sukhomlinov, I. Taran, S. Toma, L. Sher, A. Sholosh. Schauspieler der zweiten Generation: A. Alekseev, L. Bayraktarova, A. Ravlo-Doreanu, E. Tolstov, V. Nagapetyan, M. Zabolotnaya, L. Karagodina, L. Kondyreva, N. Kyrnats, O. Prikhodko und andere. Seit mehr als 40 Jahren sind sie einem Theater treu – Verdienter Künstler der MSSR, Volkskünstler der PMR I. Taran, Volkskünstler der PMR A. Ravlo-Dorianu, Volkskünstler der PMR E. Tolstov, Künstler V . Nagapetyan. Die geehrten Künstler der PMR N. Volodina, T. Dikusar, A. Klimenko, V. Klimenko, I. Serikova und andere arbeiten seit mehr als 30 Jahren im Theater.

Die Theaterkunst ist eine kollektive Kunst. Darin arbeiteten viele Jahre lang Künstler: A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, Leiter. Truppe V. Zembitskaya, Regisseur literarischer Teil I. Reiderman, S. Belova, L. Snopkova. Die Regisseure M.M. Abramov arbeiteten mit dem Theater zusammen ( Volkskünstler Republik Nordossetien-Alanien), I.S. Petrovsky (Geehrter Künstler der Ukraine), E.V. Rubinstein (Geehrter Künstler der Kasachischen SSR), B.L ) und viele andere, die maßgeblich zur Bildung und Entwicklung des Teams beigetragen haben.

Das Pridnestrowische Staatstheater für Drama und Komödie ist eines der ersten Theater Moldawiens. Seine Entdeckung erfolgte in den 1930er Jahren. Anfangs hieß es einfach Studiotheater, dann Stadttheater Schauspieltheater und das Republikanische Dramatheater. Im Jahr 1992 wurde es zu Transnistrien Staatstheater Drama und Komödie, und Anfang 2001 wurde es nach Nadezhda Stepanovna Aronetskaya, einer Künstlerin der Moldauischen SSR, benannt.

In den Jahren 1990-2005 wurde eine umfassende Rekonstruktion des Theatergebäudes durchgeführt. Trotz der mit dieser Zeit verbundenen Schwierigkeiten führte die Institution weiterhin aktiv Aufführungen durch. 2005 wurde hier eröffnet großer Saal und zu Ehren dessen inszenierten sie das Stück „Der verrückte Tag oder die Hochzeit des Figaro“.

Derzeit beeindruckt das Theatergebäude Touristen und Anwohner mit seiner Schönheit und Erhabenheit. Am Eingang stehen massive rechteckige Säulen, hinter denen sich ein riesiger halbkreisförmiger Balkon befindet. Die Oberseite der Fassade ist mit Naturmarmor verziert. Trotz einiger barocker Elemente ist das Gebäude im Allgemeinen im neoklassizistischen Stil gehalten und wirkt daher streng und harmonisch.