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Hupe ( Musikinstrument) · Verwandte Artikel · Notizen · Literatur · Offizielle Website ·

Horn(bulgarische Gudulka) - Altrussisch Streichinstrument, am häufigsten im 17.-19. Jahrhundert unter Possenreißern. Es hat einen ausgehöhlten Holzkörper, meist oval oder birnenförmig, und zusätzlich ein flaches Deck mit Resonanzlöchern. Der Hals des Summers hat einen kurzen Hals ohne Bünde, der 3-4 Saiten fasst.

Gemessen an den Epen und historische Lieder, er begleitete überfüllte Volksfeste; Ein kontinuierliches Basssummen wurde von der oberen „Solo“-Saite erzeugt, wie zum Beispiel beim Spielen der Leier... Der Klerus brandmarkte die Pfeife als „Gefäß des Teufels“; die Geistlichen nannten sie einen „klingelnden Übersetzer“. Sie spielten darauf Tanzmelodien und amüsierten die Leute.

Der Buzzer kann gespielt werden, indem man ihn entweder vertikal aufstellt oder horizontal hält (ähnlich einer Gitarre). Darüber hinaus ist die obere Saite höher gebaut als die anderen 2-3 (im Gegensatz zu einer Gitarre), mit einem Unterschied von einer Quinte oder Quarte. Beim Spielen wird die oberste Saite zum Solospiel verwendet, die übrigen Saiten werden ständig erklingen lassen.

Die Namen der Pieptöne sind erhalten geblieben: Gudok, Gudok, Gudilo, Gudische. Verwandte Instrumente gab es im Westen – fidula (lateinisch), fidel (deutsch).

Ein altes russisches volkstümliches dreisaitiges Musikinstrument mit flachem Resonanzboden und Boden, ohne Ausschnitte an den Seiten. Zwei Saiten wurden unisono aufgebaut, eine war eine Quinte höher. G. wurde wie ein Cello gespielt. Die Beschreibung von G. finden Sie in... ...

Alte russische Volksmusik mit drei Saiten. ein Instrument mit flacher Ober- und Rückseite, ohne Aussparungen an den Seiten. Zwei Saiten wurden unisono aufgebaut, eine war eine Quinte höher. G. wurde wie ein Cello gespielt. Die Beschreibung von G. finden Sie in den Werken... ... Enzyklopädisches Wörterbuch F. Brockhaus und I.A. Efron

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HORN ist ein altes russisches hölzernes Hirteninstrument, dessen Geschichte auf militärische Hörner und Trompeten zurückgeht, die Krieger zum Kampf riefen (in „The Tale of Igor's Campaign“ heißt es beispielsweise von Kriegern, die unter Trompeten umworben, unter Helmen geschätzt, mit der Spitze eines Speers... Wikipedia

Bücher

• Notizen der Abteilung für Russische und Slawische Archäologie der Kaiserlich Russischen Archäologischen Gesellschaft. Band V. Zweite Ausgabe, . St. Petersburg, 1904. Druckerei von I. N. Skorokhodov. Ausgabe mit 6 illustrierten Tabellen. Besitzerbrief mit angebrachtem Originaldeckel. Der Zustand ist gut. IN…

Gudok ist ein altes russisches Saitenmusikinstrument mit Korpus ovale Form ohne seitliche Aussparungen. Das Instrument hat keinen speziellen Hals am Hals. Resonanzlöcher in Form von halbkreisförmigen Klammern finden sich manchmal auf dem Oberdeck, sie fehlen jedoch auf den meisten Bildern. Am weitesten verbreitet war der Piepton in XVII-XVIII Jahrhundert. IN Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert geriet völlig außer Gebrauch.

Wie archäologische Exemplare von Pieptönen belegen, war der Körper des Instruments zunächst aus einem einzigen Stück Holz ausgehöhlt und hatte relativ kleine Abmessungen (20–30 cm). Später begann man, Pfeifen nicht nur mit einem Unterstand, sondern auch mit einem geklebten Gehäuse herzustellen.

Während des Spiels wurde der Summer in vertikaler Position gehalten, wobei er beim Spielen im Sitzen auf dem Knie oder beim Spielen im Stehen auf dem Körper abgelegt wurde. Um die Pfeife zu spielen, wurde den Bildern nach zu urteilen ein kurzer, bogenförmiger Bogen ohne Block verwendet. Die Pfeife wurde als Instrument zur Gesangs- oder Tanzbegleitung verwendet. Es gibt Hinweise auf das gemeinsame Spielen mehrerer Gudoshniks, für die bereits im 16.-17. Jahrhundert und möglicherweise auch früher Instrumente hergestellt wurden. verschiedene Größen und Tonbereich: hoch (Piepton), mittel (Piepton) und niedrig (Summen).

Der Klangcharakter des Instruments ist nasal und knarrend. Seine drei Saiten waren in Quinten gestimmt. Ein flacher Ständer ermöglichte es, mit einem Bogen gleichzeitig Töne aus allen drei Saiten zu erzeugen, die Leistung auf der Pfeife war jedoch nicht darauf beschränkt. Die Spieltechnik war recht einfach, was natürlich die Möglichkeit eines gekonnten Spielens des Instruments nicht ausschloss. Wie Shtelin feststellte, „Sie spielen gängige Melodien auf der Pfeife, und sie zupfen selten mehr als eine Saite mit den Fingern, während die anderen beiden mit einem Bogen vergeblich (auf offenen Saiten) und immer kräftig gehalten werden, so dass sie knarrend und aufdringlich klingen auf einer Leier.“ „Auf der hohen, extremen Saite irgendwie Volksmotiv, und die anderen beiden Saiten dienen, um eine Quinte tiefer gestimmt, als Begleitung zur Melodie“. Durch Drücken der beiden unteren Saiten mit dem Daumen der linken Hand war es möglich, die Tonhöhe des ausgehaltenen fünften Basses zu verändern. Dadurch war es möglich, die Tonalität der auf der oberen Saite gespielten Melodie zu ändern.

Das Repertoire der Gudoshniks bestand aus Volkslieder und tanzen. Es wurden keine authentischen Aufnahmen der Drohnenmelodien gemacht. Eine Vorstellung von der Natur der auf der Pfeife gespielten Melodien kann ein Duett für Horn und Pfeife aus dem Varieté von S.I. geben. Davydovs „Semik oder Walking in Maryina Roshcha“, geschrieben im Jahr 1815, als das Pfeifenspiel noch weit verbreitet war. Es gibt Grund zu der Annahme, dass es sich bei diesem Duett um eine Aufnahme handelt, die der Reproduktion eines volkstümlichen Instrumentalensembles ähnelt. Die weit verbreitete Verwendung offener Saiten, die typisch für die folkloristische Praxis des Spielens von Streichinstrumenten ist, lässt auf die Stimmung der offenen Saiten schließen, die beim Gudok – e“ – a’ – d’ verwendet wird. Laut B.F. Smirnova ist die Hornpartie in einem Varieté-Duett „ein typisches Horn-Volkslied“, und der Ton des Piepsers wird auf charakteristische Weise präsentiert „für zweite Violine im Duett“. Das Zusammenspiel der Instrumentalstimmen korrespondiert seiner Meinung nach auch "original Volkstradition» .

Die Gudok war ein russisches Volksinstrument, das nicht nur bei Possenreißern verbreitet war. Dies wird insbesondere durch die weite Verbreitung dieses Instruments in der mündlichen Sprache belegt Volksdichtung. Hinweise auf die weite Verbreitung des Piepsers finden sich in der Fachliteratur bis 2010 Mitte des 19 Jahrhundert: „Gudok... wird immer noch bei Festen und Vergnügungen auf dem Land verwendet.“. Versuche, in den abgelegenen ländlichen Außenbezirken einen Gudoshnik oder Gudok zu finden, die in den letzten 50 bis 80 Jahren wiederholt unternommen wurden, blieben praktisch erfolglos.

Erwähnenswert ist die Suche nach dem Piepton, die auf Initiative von N.I. durchgeführt wurde. Privalova. Er schreibt, dass ihm eine alte Frau (eine Sibirierin) erzählt habe, dass in ihrer Jugend Gudoshniks von Haus zu Haus gezogen seien, mehrere auf einmal, mit Instrumenten unterschiedlicher Größe, um zu spielen. In diesem Zusammenhang weist Privalov seinen Freund, einen Mitarbeiter des Putilov-Werks, der 1897 eine Geschäftsreise nach Sibirien unternahm, an, dort Spuren der Pfeife zu finden. An einer der Stationen in der Nähe der Stadt Zlatoust hatte er das Glück, einen blinden Gudoshnik zu treffen, dessen Instrument etwas kleiner als ein Cello war und vier Saiten hatte. Der Klang des Summers war rasselnd und erinnerte an das Spielen einer Balalaika, da der Summer beim Spielen ständig mit dem Bogen zitterte. Während eines kurzen Zugstopps gelang es ihm, „Kamarinskaya“ und „Was war niedriger als die Stadt Saratow“ zu spielen. Im Jahr 1937 wurden von L.V. Spuren des Gudoshnik in der Region Brjansk entdeckt. Kulakovsky, aber er konnte keine Informationen sammeln.

Im Jahr 1958 zeichnete die Expedition des Puschkin-Hauses den Gesang eines Frequent auf lyrisches Lied„Oh, Siberia Womb, Siberia Womb“ zur Begleitung einer selbstgebauten dreisaitigen Geige. Die Spielweise (der Interpret hielt das Instrument vertikal und legte es auf sein Knie), die Anzahl der Saiten und die Art der Melodie ermöglichten es B.M. Dobrovolsky vermutete, dass dies ein Echo der alten Gudosh-Tradition sei, und 1975 erklärte der Permer Folklorist N.S. Albisky entdeckte auch Spuren der Gudosh-Tradition.

Wann hat der Summer angefangen? Woher kommt das Wort „Piepton“?

Warum gilt die Gudok als russisches Volksinstrument?

Die Entstehungsgeschichte des „Beep“-Instruments (für Kinder zugänglich).

Beschreibung des Musikinstruments „Beep“.

Eines der interessantesten Musikinstrumente des antiken Nowgorod, aber darüber hinaus kann ich über etwas anderes nicht schweigen interessantestes Instrument, was in direktem Zusammenhang mit unserer großen Produktion von Askolds Grab steht. Es zeigt die Figur Toropka (die übrigens am meisten singt) und Hauptfigur Vseslav hat überhaupt keine einzige Arie), die im Libretto als „der Pfeifer“ bezeichnet wird. Weißt du überhaupt, wer das ist? Aber jetzt wirst du es herausfinden.

Das Gusli ist sicherlich ein beliebtes altes russisches Musikinstrument, aber es ist bei weitem nicht das einzige. Unter den Novgoroder Antiquitäten ist der sogenannte Gudok, ein dreisaitiges Streichinstrument, nicht weniger verbreitet. Seine Geschichte ist nicht nur für Leute interessant, die herausfinden möchten, wie Altrussisch aussah Musikensemble, aber auch für Musikwissenschaftler, die verstehen wollen, was als Ursprung der modernen Geigenkunst diente. Es ist bekannt, dass im modernen Orchester die Bögen eine Rolle spielen besonderer Ort. Die Vorfahren dieser Instrumente erschienen am Ende des ersten Jahrtausends n. Chr. Wissenschaftler glauben, dass die ersten Streichinstrumente der Welt, die einen kontinuierlich gleitenden Klang mit dem ganzen Reichtum von Halbtönen erzeugten, geboren wurden Zentralasien. Im 11. Jahrhundert kamen Streichinstrumente nach Europa und verbreiteten sich sofort auf dem gesamten Kontinent. Zu dieser Zeit waren sie bereits in Spanien, Italien, Frankreich und England bekannt. Natürlich kam es nach dem Erscheinen dieser Instrumente zu großen Veränderungen in der Musik. Die auf einzelne Töne und Klänge beschränkte Musik des Mittelalters gelang es durch Streichinstrumente, melodischer und melodischer zu werden. Am Ende der Renaissance etablierte sich in der Musik ein homophoner (melodischer) Stil. Im 11. Jahrhundert gelangten Streichinstrumente erfolgreich nach Russland.

Alle in Nowgorod entdeckten Gudki waren dreisaitige Streichinstrumente. Wissenschaftler konnten zunächst nicht entscheiden, zu welcher Art von Instrumenten sie gehörten: Zupf- oder Streichinstrumente. Zu diesem Zweck beschlossen sie, archäologische Funde mit zu vergleichen eine große Anzahl ikonografische Denkmäler, darunter Abbildungen von Musikinstrumenten auf mittelalterlichen Miniaturen Westeuropa.

Analoga der Novgorod-Funde wurden in zahlreichen Bildern gefunden, die von N.I. gefunden wurden. Privalov ist ein großer Spezialist für russische Volksinstrumente. Auf diesen Bildern hält der Musiker mit einer Hand den Summer am Hals und legt ihn auf sein Bein, mit der anderen den Bogen. Nähere Analogien lassen sich auch in Miniaturen und Fresken Westeuropas erkennen. Solche dreisaitigen Geigen wurden von Spezialisten in Cambridge auf einer Miniatur eines englischen Psalters aus dem zweiten Viertel des 12. Jahrhunderts sowie auf einer Miniatur des Straßburger Kalenders von 1154 und sogar auf einer Miniatur aus der Bibel gefunden In Dahls Wörterbuch wird die Bedeutung des Wortes „Beep“ als eine Art Geige ohne Rillen an den Seiten mit flachem Boden und Deckel und mit drei Saiten interpretiert. Im Gegensatz zum gleichen Gusli wird das Gusli in alten russischen Schriften erst Mitte des 17. Jahrhunderts erwähnt. Stattdessen wird in verschiedenen Chroniken des 16. Jahrhunderts das Instrument „Smyk“ erwähnt. Höchstwahrscheinlich wurde der Piepton früher so genannt.
Übrigens wurde das Horn von der Kirche eigentlich nicht besonders gefördert. Zum Beispiel in den Listen des „Helmsman’s Book“ – einer Reihe von Gesetzen, Orthodoxe Kirche- Es wird von der Unmöglichkeit gesagt, „mit einem Strahl zu summen“. Ich stelle fest, dass diese Kirchendokumente auf byzantinischen Originalen basierten und ins Kirchenslawische übersetzt wurden. Dies hinderte Guda nicht daran, aktiv verwendet zu werden soziales Leben. In Nowgorod wurde dieses Instrument auf dem Territorium eines Anwesens entdeckt, das der Bojarenfamilie der Mischinichs gehörte. Zu der Zeit, als die Pfeife in Gebrauch war, konnten dort der Bürgermeister (das vom Fürsten ernannte Oberhaupt der Stadt) Ontsifor Lukich und seine Kinder Yuri, Maxim und Afanasy leben (später wurde Yuri Ontsiforovich auch ein berühmter Bürgermeister – darüber können Sie nachlesen ihn separat).

Dank der Entdeckung mehrerer Rohlinge von Pieptönen aus dem 14. und 15. Jahrhundert konnten Wissenschaftler auch feststellen, woraus die Saiten dieser Instrumente bestanden. Es wird angenommen, dass hierfür Därme verwendet wurden. Sie waren auf einer Seite an einem Saitenhalter aus Knochen mit drei Löchern befestigt. Der Saitenhalter selbst wurde mit einem Holzstift an der Unterseite des Korpus befestigt. Andererseits wurden die Saiten in die Schlitze der Wirbel gesteckt und am meisten gespannt verschiedene Formen und Größen, gemessen an westeuropäischen Bildern. Sie könnten stark gebogen sein, halbkreisförmig, an einen Bogen erinnernd, flach, an einem Ende steil gebogen usw. Es gibt unzählige Möglichkeiten und es gab sie alle gleichzeitig. Es gab keinen Standard. Üblicherweise lag die Länge des Bogens zwischen 30 und 70 cm, wenn auch bei modernen Bögen Rosshaar darüber gezogen wurde Altes Russland Wir sind mit 3-10 Haaren ausgekommen, heute brauchen wir 100.

Von allen Quellen über alte russische Musikinstrumente sind die Daten die wichtigste archäologische Ausgrabungen Nowgorod (V. I. Povetkin).

Sehr lang Russische Wissenschaft Ich hatte keine klare Vorstellung davon, wie alte russische Musikinstrumente aussahen, woraus sie bestanden oder wie sie klangen. Bildquellen konnten diese Frage nicht klären, da unklar ist, ob es sich bei den abgebildeten Instrumenten um lokale oder beispielsweise byzantinische Instrumente handelt. Es schien, als würden diese Fragen unbeantwortet bleiben, doch die Archäologie kam zur Rettung. Im Jahr 1951 wurden an der Ausgrabungsstätte Nerevsky in Weliki Nowgorod die ersten Funde von Fragmenten von Musikinstrumenten aus der Kulturschicht gewonnen. Das Nowgoroder Land hat für uns nicht nur Metall, Keramik und Knochen, sondern vor allem auch Holz gut erhalten!

Der herausragende Archäologe Boris Aleksandrovich Kolchin war der erste, der diese Werkzeuge klassifizierte, beschrieb und versuchte, sie zu rekonstruieren. In den Jahren 1972-1973 versuchten die Meister V. G. Pogodin und N. L. Krivonos unter der Leitung von B. A. Kolchin zunächst, das Erscheinungsbild der Funde wiederherzustellen. Das Ergebnis der Restaurierung war nicht eindeutig. Archäologische Exemplare wurden mithilfe permanenter Klebstoffe mit modernem Holz ergänzt. Das heißt, sie sind für immer verklebt. Moderne Einsätze sind so getönt, dass sie altem Holz ähneln, sodass es schwierig ist, zu bestimmen, wo ein Fund endet und wo ein Zusatz endet. Das Ergebnis Aussehen Werkzeuge und ihre Funktionalität sind fraglich. Sie werden nicht durch nachfolgende bestätigt archäologische Funde. Allerdings werden Bilder dieser Instrumente immer noch häufig in gedruckter Form reproduziert und die Instrumente selbst werden in Museen in Weliki Nowgorod und Moskau ausgestellt.

Ein anderer Weg des Wiederaufbaus wurde von Wladimir Iwanowitsch Powetkin vorgeschlagen. Er beschloss, Musikinstrumente vollständig aus modernem Holz herzustellen, basierend auf gefundenen Fragmenten und unter Berücksichtigung von Daten aus Geschichte, Archäologie und Ethnographie. Gleichzeitig wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit nur der dem Fund entsprechende Teil eingefärbt. Die hinzugefügten Fragmente wurden nicht angefärbt. Dies ermöglichte es, die archäologischen Proben selbst nicht zu beschädigen, sie für zukünftige Forscher zu bewahren und gleichzeitig mehrere Rekonstruktionsmöglichkeiten zu schaffen. Vor allem aber ermöglichte es, den Klang antiker Musikinstrumente zu hören! Beachten Sie, dass es B.A. war. Kolchin erkannte als erster die Richtigkeit des Ansatzes zur Rekonstruktion von V.I. Powetkina.

Ich werde meine Erfahrungen bei der Rekonstruktion von Musikinstrumenten beschreiben. Ich habe mich schon immer für Musik interessiert. Zuerst beherrschte ich „drei Akkorde“ mit der Gitarre, dann spielte ich Schlagzeug in einer Metal-Band. Es bestand die Notwendigkeit, Notizen zu verstehen. Zur Hand waren nur eine Flöte und eine Bedienungsanleitung... für das Knopfakkordeon. Irgendwie habe ich die Noten herausgefunden und danach die Balalaika gemeistert. Ich fühlte mich schon immer zur Folklore hingezogen. Ich begann mich zu fragen, was unsere Vorfahren spielten. Es stellte sich heraus, dass es ein solches Musikinstrument gab – das Gusli! Da fällt mir sofort ein langbärtiger alter Mann mit einem mehrsaitigen Instrument auf den Knien ein. Der Älteste komponiert Epen und begleitet sie mit dem Klimpern klingender Saiten, und um ihn herum sitzen die Krieger und der Prinz und lauschen. Genau wie in Vasnetsovs Gemälde. Doch dann stieß ich auf die Aufnahmen des Rusichi-Ensembles, die die vorherrschende Vorstellung vom Gusli völlig auf den Kopf stellten. Es stellte sich heraus, dass ihre Harfe nicht dieselbe war und völlig anders klang (später erfuhr ich, dass es verschiedene Arten von Harfen gibt, aber darüber ein anderes Mal). Die Rusichs hatten ein weiteres interessantes Streichinstrument. Es ist wie eine Geige, nur hat es eine andere Form und wird anders gehalten. Und was am wichtigsten ist: Der Klang ist sehr knarrend, sogar ein wenig unangenehm. Es stellte sich heraus, dass es ein Piepton war. Das Werkzeug gefiel mir und ich beschloss, mir so etwas zu machen! So begann ich mit der Herstellung alter russischer Musikinstrumente!

Also Gudok, ein altes russisches Streichinstrument.

Einen großen Beitrag zum Studium der Volkstradition des Pfeifenspiels leistete N. I. Privalov, der Schöpfer und Leiter des Großen Russischen Orchesters Volksinstrumente. 1904 veröffentlichte er einen historischen und ethnografischen Aufsatz über Streichinstrumente, in dem er die Pfeife beschrieb. Basierend auf den damals verfügbaren Informationen ging N.I. Privalov davon aus, dass Streichinstrumente in Russland erst im 16. Jahrhundert auftauchten.

Der Piepton kommt in alten russischen Schriftquellen nicht vor. Aber in der Nikon-Liste der Tale of Bygone Years unter 1068 wird der Smyk erwähnt. Es wird angenommen, dass dies ein archaischer Name für ein Horn ist. Der Piepton wurde erstmals 1769 von J. Shtelin in seinem Werk „Neuigkeiten über Musik in Russland“ beschrieben:
„Eine Pfeife, die von der Menge, insbesondere von Seeleuten, verwendet wird. Es hat die Form einer Geige, ist aber aus rauem, unbehandeltem Holz gefertigt. Sein Körper ist ungeschickt und mehr Geige, und darauf sind drei Saiten gespannt, entlang derer ein kurzer Bogen bewegt wird. Gewöhnliche Liebhaber dieses Naseninstruments spielen es entweder im Sitzen, auf den Knien ruhend, oder im Stehen, auf dem Körper ruhend, und im Allgemeinen nicht wie eine Geige, die an die Brust oder das Kinn gedrückt wird. Auf ihr werden gängige Melodien gespielt, und selten wird mehr als eine Saite mit den Fingern gezupft, während die anderen beiden mit dem Bogen vergeblich und stets kräftig gezupft werden, so dass sie knarrend und aufdringlich klingen, wie auf einer Leier. Für ihre Ohren klingt es recht angenehm, und dieses Instrument wird häufig beim Tanzen, beim Singen und unabhängig verwendet“ (J. Shtelin).

Die früheste Bildquelle, die uns eine Vorstellung vom Pfeifenspiel gibt, ist das Fresko „Ameisenblöde“ aus dem 15. Jahrhundert.

Auf dem Fresko ist das Musikinstrument vertikal positioniert und der Musiker erzeugt mit einem Bogen Töne.

Auch in Europa gab es ein dem Summer ähnliches Instrument. Es wurde „Fidel“ oder „Fidula“ genannt.

Die Bulgaren haben auch das Instrument „Gadulka“ oder „Gudulka“ erhalten, das einer Pfeife sehr ähnlich ist.

Nach der Analyse schriftlicher und bildlicher Quellen sowie ethnografischer Daten identifizierte B. A. Kolchin einen Teil der Funde aus der Nerevsky-Ausgrabungsstätte in den Jahren 1954, 1955 und 1960 als Überreste von Streichinstrumenten, denen der Name „Beep“ zugewiesen wurde .

Aufgrund des hervorragenden Erhaltungszustands sind die interessantesten Funde der Rumpf einer Pfeife aus dem späten 12. Jahrhundert und eine fast vollständig erhaltene Pfeife aus der Mitte des 14. Jahrhunderts.

„Die Gesamtlänge des Korpus beträgt 41 cm. Die Länge der Resonanzwanne selbst beträgt 28 cm, der Hals beträgt 3 cm und der Kopf beträgt 10 cm. Die größte Breite der Wanne beträgt 11,5 cm. größte Tiefe Die Wandstärke des Instruments betrug durchschnittlich 0,5 cm. Der Kopf hatte drei Löcher für Stifte mit einem Durchmesser von jeweils 0,7 cm. Der Abstand zwischen den Lochmitten, also der Abstand zwischen den Saiten, betrug 1,8 cm. Das Volumen der Resonatorwanne betrug 550 Kubikmeter. siehe. Das Instrument ist aus einem Fichtenstamm gefertigt. Der Resonatortrog ist ausgehöhlt“ (B. A. Kolchin).

Wir benötigen:

Werkzeuge: Axt, Messer, Halbrundmeißel und Flachschaber.

Material: Fichtenstamm.

Wir teilen einen Fichtenstamm der erforderlichen Länge in zwei Hälften. Dies kann einfach mit einer Axt oder einer Heftklammer erfolgen.

Von einer der entstandenen Hälften brechen wir eine Tellerplatte ab. Dies ist unser zukünftiger Resonanzboden des Instruments.

Mit einer Axt hacken wir das Brett auf eine Dicke von ca. 10 mm und glätten es mit einem Schaber auf dem Untergrund. Diese Dicke reicht aus, um zu verhindern, dass das Holz beim Trocknen reißt. Es bleibt auch ein kleiner Spielraum zum Nivellieren des zukünftigen Decks übrig, falls der Baum während des Trocknens zu schrumpfen beginnt. In diesem Zustand lassen wir es trocknen.

Die andere Hälfte bestreichen wir mit dem gleichen Spieß.

Mit einer Axt schneiden wir den zukünftigen Pfeifenkörper aus.

Als nächstes kommt das Messer zum Einsatz. Mit einem Messer nivellieren wir den Körper und geben ihm die gewünschte Form. Auch hier handelt es sich um einen groben Schnitt. Der Körper sollte nach dem Trocknen in einen glatten Zustand gebracht werden.

Als nächstes wählen Sie mit einem halbrunden Meißel den inneren Hohlraum der Resonatorwanne aus. In diesem Zustand lassen wir es trocknen.

Das gesamte Werkzeug muss sehr gut geschärft sein. Es ist viel einfacher, sich mit einem stumpfen Instrument zu schneiden als mit einem scharfen. Das ist überraschend, aber wahr. Schließlich muss man beim Arbeiten mit einem stumpfen Werkzeug mehr Kraft aufwenden und ist dadurch deutlich schwieriger zu kontrollieren. Die Wahrscheinlichkeit, dass sich das Werkzeug löst und Ihre Hand schneidet, steigt. Aus eigener Erfahrung getestet.