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Banda britânica de indie rock que ganhou fama mundial com seu hit de 1997 " Sinfonia Doce Amarga». A Verve organizado em 1990 vocalista e guitarrista Richard Ashcroft(Richard Ashcroft), guitarrista Nick McCabe(Nick McCabe), baixista Simon Jones(Simon Jones) e baterista Peter Salisbury(Peter Salisbury). Mais tarde, um guitarrista gravou com eles por algum tempo Simon Tong(Simon Tong). por causa de conflitos internos A Verve se separou três vezes, mas, apesar disso, conseguiu lançar quatro álbuns. NO este momento grupo não está ativo.

A criação Verve

Os fundadores do grupo se conheceram na faculdade Winstanley dentro Wigan, subúrbio Manchester. A primeira apresentação da formação clássica aconteceu em 15 de agosto de 1990, na festa de aniversário de um amigo dos músicos em um dos pubs Wigan. Os caras compuseram ativamente, principalmente durante as jam sessions. No início de 1991, a banda havia se tornado uma presença constante na cena de Manchester graças à sua técnica incomum de guitarra. McCabe e vocais hipnotizantes Ashcroft.

Em 1991 A Verve assinou um contrato com a gravadora e lançou seus primeiros discos um ano depois: Tudo na mente», « Ela é uma superestrela», « Sepultura de gravidade», « Verve". O grupo foi notado, os três primeiros singles atingiram a parada indie britânica, e a composição " Ela é uma superestrela"até atingiu o Top 75.

Disco de estreia " Uma Tempestade no Céu"foi lançado em 1993 com a participação da produtora John Lecky(John Leckie), que já trabalhou com radiohead e As rosas de pedra. Primeiro single" Azul" atingiu o número dois na parada indie, e o próximo single, " deslizar para longe”, liderou a parada de sucessos. O álbum foi muito aclamado pela crítica, mas não foi um sucesso comercial.

Em 1994, o grupo lançou " Não Desça"- uma compilação de b-sides e uma versão ao vivo de" Sepultura de gravidade"gravado em Glastonbury um ano antes. Este disco destaca-se por ser o primeiro disco lançado pela banda com o nome A Verve.

Em 1995, após um período difícil de trabalho de sessão, o grupo gravou seu segundo álbum, " Uma alma do norte". Os músicos gradualmente se afastaram do neo-psicodélico e se voltaram para o rock mais tradicional.

Nessa época, o guitarrista de outro famoso grupo britânico oásis e bom amigo Ashcroft Noel Gallagher(Noel Gallagher) dedicado Ricardo música " Não lançar nenhuma sombra do álbum (Qual é a história) Glória da Manhã?". Em resposta Ashcroft dedicada Gallagher « Uma alma do norte».

Solteiro " Isso é musica"tornou-se a primeira música A Verve no Top 40. O próximo single, Por si só”, Subiu ainda mais - para o 28º lugar, e o álbum entrou no top vinte. Parecia que tudo estava indo tão bem quanto possível, mas três meses após o lançamento do disco, às vésperas do lançamento do terceiro single" História», A Verve o solista sai.

Ashcroft sobre sua saída da banda: “Eu sabia há muito tempo que deveria fazer isso, mas por muito tempo eu não conseguia decidir - eu estava tão ligado à banda, a tocar e escrever músicas. Quando você está infeliz em algum lugar, qual é o sentido de ficar lá? Eu me senti péssimo, embora pudesse ter sido o melhor momento da minha vida: “História” começou muito bem e tudo estava indo bem. Eu ainda acredito que fiz a coisa certa naquela época. Outros também passaram por algo semelhante. Sentimo-nos tristes e arrependidos, mas ao mesmo tempo aliviados por termos tempo para todo o resto.”

No início de 1997, os músicos começaram a se comunicar novamente. Ficou claro que eles estavam prontos para voltar, o último hesitante foi McCabe que finalmente foi persuadido Ashcroft. Naquela época, eles se juntaram ao seu velho amigo Simon Tong que, segundo rumores, ensinou na escola Ashcroft e Jones tocar guitarra. Nesta composição, eles gravaram seu terceiro, mais bem sucedido de todos, álbum " Hinos Urbanos».

A Verve: no topo

Novo material atualizado A Verve ao topo, pela primeira vez em sua carreira, seus recordes gozaram de grande sucesso comercial. Primeiro single" Sinfonia Doce Amarga”, lançado em junho de 1997, estreou nas paradas do Reino Unido no número dois. Em agosto, pela primeira vez em dois anos, o grupo deu vários concertos em apoio ao " Hinos Urbanos". Segundo single " As drogas não funcionam"tornou-se a primeira música A Verve, atingiu o topo das paradas britânicas. O álbum, lançado em setembro, também alcançou o primeiro lugar na parada. O grupo era popular não só na Europa, mas também no exterior: “ Sinfonia Doce Amarga” subiu para o 12º lugar nas paradas americanas, e o álbum entrou no top trinta, recebendo status de platina. Em novembro, o grupo lançou o single " homem de sorte”, subindo na Grã-Bretanha para o 7º lugar.

Em março de 1998, a banda foi destaque na capa da conceituada revista de música Rolling Stone.

No entanto, então começou uma sequência de derrotas. No início, os problemas de saúde apareceram em Jones, então McCabe quebrou o braço e Ashcroft Perdi minha voz. Eventualmente usuario decidiu deixar a banda no meio da turnê e a banda teve que substituí-lo por um guitarrista de sessão BJ Cole(B.J. Cole). Depois de uma cansativa turnê dos músicos por muito tempo nada foi ouvido. No final, em abril de 1999, eles anunciaram a separação A Verve e começou a trabalhar sozinho.

Terceira Vinda The Verve

Alguns anos depois, eles ainda se reuniram novamente ( Ashcroft atuou como pacificador) e voltou na composição original do grupo, deixando ao mar Tonga.

Jones sobre terminar o trabalho com Tong: “Já era incrivelmente difícil juntar nós quatro. Se mais alguém entrasse, seria mais difícil para nós nos comunicarmos, e a comunicação sempre foi nosso ponto fraco.”

Em novembro de 2007, ingressos para seis shows A Verve esgotaram em 20 minutos. Inspirados, os músicos continuaram a turnê, dando uma série de shows em 2008. Eles se apresentaram nos maiores shows de música de verão, encabeçaram festivais em América do Norte , Europa, Japão e Grã Bretanha. O grupo lançou um novo single " Amor é barulho", subiu para o número quatro no UK Singles Chart. A Verve cantou a música no final de sua apresentação em Glastobury. Um novo CD foi lançado em agosto Adiante”, ele imediatamente atingiu o primeiro lugar no gráfico.

No entanto, depois disso, rumores se espalharam sobre a próxima separação do grupo. Eu acabei com isso no verão de 2010 Ashcroft, confirmando que os músicos fizeram o que queriam, e não planejam trabalhar juntos em um futuro próximo.

A discografia Verve

• Quarta (2008)
• Hinos Urbanos (1997)
• Uma Alma do Norte (1995)
• Uma Tempestade no Céu (1993)

Richard Ashcroft decidiu criar sua própria banda quando já era estudante universitário. Na formação inicial do Verve, seus interesses eram compartilhados por seus colegas de escola - o baixista Simon Jones (Simon Jones) e o baterista Peter Salisbury (Peter Salisbury). O quarto a se juntar foi o guitarrista Nick McCabe, também estudante universitário. Pró alta classe, McCabe desempenhou um grande papel na criação do som único de Verve. Owen Morris (Owen Morris), produtor do grupo Oasis, mais tarde o chamou de o mais músico talentoso com quem teve que trabalhar. Em suas preferências musicais, os membros do Verve foram extremamente unânimes: em primeiro lugar Os Beatles, depois Funkadelic e Can, e depois todos os tipos de psicodelia. Apenas os gostos de McCabe, que ouvia fanaticamente Joy Division, diferiam, LED Zeppelin e Pink Floyd.

Vários anos se passaram em ensaios e moagem uns para os outros. Durante este tempo, os músicos conseguiram evocar um som completamente original, que era difícil encontrar um análogo na cena rock da época. Muito antes do primeiro lançamento, os jornalistas que ouviram as performances de Verve chamavam seu som de "gigante" e "imortal". Em 1991, a banda assinou um contrato de gravação com a Hut Recordings, que via as gravações da banda como um "extrato fluido do rock 'n' roll". O single de estreia "All In The Mind" apareceu em março de 1992. Ele marcou o início de uma série de lançamentos, originalmente projetados pelo designer Brian Cannon (Brian Cannon) e conquistou com confiança as paradas independentes. Tudo neles era incomum - desde música mágica, com seu derramamento de guitarra oceânica, e terminando com os desenhos nas capas dos discos. As apresentações ao vivo do grupo também foram fora do padrão. Um público bastante estranho se reuniu para ouvi-los, para combinar com os músicos, que poderiam facilmente interromper o show em qualquer lugar se algo não acontecesse da maneira que eles achavam que deveria ter acontecido. Quando os singles "She" s a Superstar "e" Gravity Grave "foram lançados, ficou claro que diante do Verve uma equipe muito peculiar com uma atitude específica em relação ao som entrou no rock. vocais fortes e impetuosos de Richard Ashcroft e a guitarra principal ressonante de Nick McCabe.

Em maio de 1993, a equipe foi para a primeira turnê de concertos em toda a América como o ato de abertura O preto Crowes, e naquela época outro single "Blue" foi lançado em casa. Os amantes da música indie apreciaram as pausas rápidas e artísticas de Verve, enquanto críticos avançados elogiaram seu álbum de estreia "A Storm In Heaven", lançado em 1993. Embora este álbum ambicioso logo se tornou conhecido como o clássico psicodélico dos anos 90, a gestão das estações de rádio pop não ficou impressionada. A promoção suficientemente lenta do disco no rádio não contribuiu para o crescimento das vendas. E os próprios músicos estavam muito preocupados própria visão música, são muito profundos em suas idéias para serem imediatamente incluídos em uma máquina de show business bastante padronizada. No entanto, apesar de todo o seu idealismo, Ashcroft não estava de forma alguma cego para o que estava acontecendo: "Eu não acho que algum dia seremos capazes de alcançar o que queremos. Acho que geralmente é impossível, mas esse é o objetivo que devemos ir. por."

No verão de 1994, a Verve recebeu um novo convite para os Estados Unidos - para pequeno palco Festival Lollapalooza. Parece que os músicos têm motivos mais do que suficientes para alegria. Mas a turnê do festival resultou em uma série de escândalos e problemas. O baterista Peter Salsbury foi preso no Kansas por vandalizar seu quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado com desidratação grave. Outra surpresa foi preparada para os britânicos por uma das gravadoras de jazz americanas - sob ameaça de processo judicial, eles foram obrigados a mudar oficialmente de nome, já que Grupo Verve já existia na América. Foi então que surgiu o artigo O em nome da equipe.

Em 1995, The Verve começou a gravar sessões para seu segundo álbum, A Northern Soul. A situação na equipe há muito inspira medo, em em certo sentido esse disco era um canudo que as pessoas que se afogavam agarravam. O disco não foi criado em melhores condições. Como os próprios participantes admitiram, ecstasy e heroína não foram traduzidos durante as sessões de estúdio. A maior parte do trabalho ocorreu no País de Gales, com os retoques finais sendo feitos no famoso Abbey Road Studios, sob a tutela do produtor Owen Morris. Criativamente extraordinário e, portanto, provavelmente subestimado, este trabalho foi recebido com ceticismo - tanto pela imprensa quanto pelos amantes da música. Os três singles que antecederam o lançamento do álbum, "This Is Music", "On Your Own" e "History", foram anotados no Top 40 britânico, mas suas conquistas foram esgotadas por isso. The Verve novamente enfatizou o som psicodélico tradicional, saturando-o com energia jovem e emoções fervilhantes, passagens de guitarra em espiral e vocais xamânicos. Richard Ashcroft descreveu "A Northern Soul" como uma exploração da alma "experimentando dor, exaltação, perda, romance, amor e uma série de outros sentimentos que são derretidos nessas músicas".

The Verve teve uma grande apresentação no festival T in the Park em Glasgow, e depois, depois de uma série de comentários negativos na imprensa e o mesmo retorno comercial lento, Ashcroft decidiu se separar de sua equipe.

Embora as andanças solitárias do vocalista durassem apenas algumas semanas e ele voltasse com segurança para seus companheiros, durante esse tempo a banda conseguiu se despedir do guitarrista Nick McCabe. Ele não tinha pressa em voltar, e seu lugar foi ocupado pelo guitarrista e tecladista Simon Tong (Simon Tong), Amigo da escola músicos. McCabe só mudou de ideia quando The Verve começou a ensaiar novo material para o futuro jogo longo. Cinco músicos gravaram seu álbum culminante "Urban Hymns" (1997). O som padrão do rock para a segunda metade dos anos 90 foi criado sob a tutela do produtor Chris Potter (Chris Potter), mas o próprio grupo se esforçou para organizar e mixar a gravação. A maior parte do material era composta de composições escritas pelo frontman para sua hipotética projeto solo que nunca ousou fazer. No entanto, o LP "Urban Hymns" soou coeso e inteiro, como o trabalho de uma única equipe que conseguiu criar paisagens acústicas grandiosas e, contando com antigas tradições do rock, soar bastante relevante.

O primeiro golpe para os amantes da música veio com o single promocional "Bitter Sweet Symphony", equipado com uma bela seção de cordas e construído sobre um sample da versão sinfônica " O último Tempo" O rolamento Pedras. A composição se tornou um hit no verão de 1997. Ela começou nas paradas britânicas a partir da segunda linha e não deixou a parada pop por três meses. O interesse na banda disparou após a brilhante apresentação do The Verve (já como atração principal) no Reading Festival, de modo que o novo single do mesmo álbum, "The Drugs Don't Work", se tornou o primeiro hit número um do The Verve no Reino Unido. , o álbum de longa duração "album artist=the verve] Urban Hymns", lançado no outono de 1997, tornou-se um dos álbuns mais vendidos na história da música britânica.

Só agora o The Verve está realmente interessado nos Estados Unidos. A bela composição "Bitter Sweet Symphony" em 1998 foi notada em inúmeras paradas americanas, terminando no número 12 na Billboard Hot 100. Graças à boa promoção no rádio, o álbum "Urban Hymns" subiu para o número 23 na parada dos EUA, e entrou no Top 20 no Canadá Após a publicação de "Urban Hymns" The Verve se tornou automaticamente um dos mais populares bandas de rock britânicas no mundo. Mas isso não salvou a equipe de problemas. Ironicamente, mais um litígio estava ligado ao maior sucesso da carreira da equipe. ABKCO Music, que controla o catálogo anterior de The Pedras rolantes, conseguiu através do tribunal que todos os direitos de publicação da música "track artist=the verve] Bitter Sweet Symphony" pertenciam a ela. Músicos esta música não trouxe um centavo.

Apesar do sucesso e de uma noção clara das grandes perspectivas que se abrem perante a equipa, o estado de espírito dos músicos não era dos mais cor-de-rosa. Eles rolaram com sucesso com shows nos Estados Unidos (os ingressos foram esgotados antecipadamente a uma taxa invejável) e completaram uma grande turnê pelo Reino Unido.

No entanto, em meio ao novo norte-americano Tour McCabe deixou a banda em 1998. Este foi o último golpe do qual a equipe realmente não se recuperou. Após meses de rumores vagos e incertezas, no início de 1999, o The Verve anunciou oficialmente que estava se separando. “A decisão de dissolver o grupo não foi fácil para mim pessoalmente”, comentou Richard Ashcroft sobre a situação. “Dei à equipe toda a minha força e não ia mudar nada, mas as circunstâncias eram tais que se tornou impossível. Congratulo-me por a decisão ter sido finalmente tomada, por poder seguir em frente com nova energia escrever novas músicas e preparar um novo álbum."

Em 2007, surgiram informações sobre a reunião do grupo. Em 2 de novembro de 2007, The Verve fez seu primeiro show em 9 anos desde a separação do grupo. Show musical aconteceu na Academia de Glasgow. A composição da equipe de rock não mudou - Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones e Pete Salisbury.

O setlist de uma hora e meia de The Verve consistia em 17 faixas, entre essas composições havia tanto sucessos clássicos Bitter Sweet Symphony e The Drugs Don "t Work, e músicas raras This Is Music e Let the Damage Begin.

Richard Ashcroft decidiu criar sua própria banda quando já era estudante universitário. Na formação inicial do Verve, seus interesses eram compartilhados por seus colegas de escola - o baixista Simon Jones (Simon Jones) e o baterista Peter Salisbury (Peter Salisbury). O quarto a se juntar foi o guitarrista Nick McCabe, também estudante universitário. Um profissional de alto nível, McCabe desempenhou um papel importante na criação do som único do Verve. Owen Morris, produtor do Oasis, mais tarde o chamou de o músico mais talentoso com quem ele teve que trabalhar. Em seus gostos musicais, os membros do Verve foram extremamente unânimes: os Beatles vieram primeiro, depois Funkadelic e Can, e depois todos os tipos de psicodelia. Apenas os gostos de McCabe diferiam, que ouvia fanaticamente Joy Division, Led Zeppelin e Pink Floyd.

Vários anos se passaram em ensaios e moagem uns para os outros. Durante este tempo, os músicos conseguiram evocar um som completamente original, que era difícil encontrar um análogo na cena rock da época. Muito antes do primeiro lançamento, os jornalistas que ouviram as performances de Verve chamavam seu som de "gigante" e "imortal". Em 1991, a banda assinou um contrato de gravação com a Hut Recordings, que via os discos da banda como um "extrato fluido do rock and roll". O single de estreia "All In The Mind" apareceu em março de 1992. Ele marcou o início de uma série de lançamentos, originalmente projetados pelo designer Brian Cannon (Brian Cannon) e conquistou com confiança as paradas independentes. Tudo neles era inusitado - começando pela música mágica, com seu transbordamento oceânico de guitarras, e terminando com os desenhos nas capas dos discos. As apresentações ao vivo do grupo também foram fora do padrão. Um público bastante estranho se reuniu para ouvi-los, para combinar com os músicos, que poderiam facilmente interromper o show em qualquer lugar se algo não acontecesse da maneira que eles achavam que deveria ter acontecido. Quando os singles "She's a Superstar" e "Gravity Grave" foram lançados, ficou claro que na pessoa de Verve uma equipe muito peculiar com uma atitude específica em relação ao som entrou no rock. Os elementos mais atraentes de seu som eram os vocais fortes e impetuosos de Richard Ashcroft e a guitarra principal ressonante de Nick McCabe.

Em maio de 1993, a equipe fez sua primeira turnê de concertos na América como um ato de abertura para The Black Crowes, e naquela época outro single "Blue" foi lançado em sua terra natal. Os amantes da música indie apreciaram as pausas rápidas e artísticas de Verve, enquanto críticos avançados elogiaram seu álbum de estreia de 1993, A Storm In Heaven. Embora este álbum ambicioso logo se tornou conhecido como o clássico psicodélico dos anos 90, a gestão das estações de rádio pop não ficou impressionada. A promoção suficientemente lenta do disco no rádio não contribuiu para o crescimento das vendas. E os próprios músicos estavam muito preocupados com sua própria visão da música, muito profundos em suas ideias, para se juntarem imediatamente à máquina bastante padronizada do show business. No entanto, apesar de todo o seu idealismo, Ashcroft não estava cego para o que estava acontecendo: “Acho que nunca conseguiremos alcançar o que queremos. Eu acho que é impossível, mas esse é o objetivo a ser alcançado.”

No verão de 1994, Verve recebeu um novo convite para os Estados Unidos - no pequeno palco do festival Lollapalooza. Parece que os músicos têm motivos mais do que suficientes para alegria. Mas a turnê do festival resultou em uma série de escândalos e problemas. O baterista Peter Salsbury foi preso no Kansas por vandalizar seu quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado com desidratação grave. Outra surpresa foi preparada para os britânicos por uma das gravadoras americanas de jazz - sob a ameaça de um tribunal eles foram obrigados a mudar oficialmente o nome, já que o grupo Verve já existia na América. Foi então que surgiu o artigo O em nome da equipe.

Em 1995, The Verve começou a gravar sessões para seu segundo álbum, A Northern Soul. A situação na equipe há muito tempo inspira medo, em certo sentido, esse recorde foi um canudo que as pessoas que se afogavam agarravam. O disco não foi criado nas melhores condições. Como os próprios participantes admitiram, ecstasy e heroína não foram traduzidos durante as sessões de estúdio. A maior parte do trabalho ocorreu no País de Gales, com os retoques finais sendo feitos no famoso Abbey Road Studios, sob a tutela do produtor Owen Morris. Criativamente extraordinário e, portanto, provavelmente subestimado, este trabalho foi recebido com ceticismo - tanto pela imprensa quanto pelos amantes da música. Os três singles que antecederam o lançamento do álbum, "This Is Music", "On Your Own" e "History", foram anotados no Top 40 britânico, mas suas conquistas foram esgotadas por isso. The Verve novamente enfatizou o som psicodélico tradicional, saturando-o com energia jovem e emoções fervilhantes, passagens de guitarra em espiral e vocais xamânicos. Richard Ashcroft descreveu "A Northern Soul" como uma exploração da alma "experimentando dor, euforia, perda, romance, amor e uma série de outros sentimentos que são derretidos nessas músicas".

O Verve teve um ótimo desempenho no T in the Park em Glasgow, e então, após uma série de críticas negativas e o mesmo retorno comercial sem brilho, Ashcroft decidiu se separar de sua equipe.

Embora as andanças solitárias do vocalista durassem apenas algumas semanas e ele voltasse com segurança para seus companheiros, durante esse tempo a banda conseguiu se despedir do guitarrista Nick McCabe. Ele não tinha pressa em voltar, e o guitarrista e tecladista Simon Tong, amigo de escola dos músicos, tomou seu lugar. McCabe só mudou de ideia quando The Verve começou a ensaiar novo material para um futuro LP. Cinco deles gravaram seu álbum culminante Urban Hymns (1997). O som padrão do rock para a segunda metade dos anos 90 foi criado sob a tutela do produtor Chris Potter (Chris Potter), mas o próprio grupo se esforçou para organizar e mixar a gravação. A maior parte do material consistia em composições escritas pelo frontman para seu hipotético projeto solo, que ele não ousou fazer. No entanto, o LP "Urban Hymns" soou coeso e inteiro, como o trabalho de uma única equipe que conseguiu criar paisagens acústicas grandiosas e, contando com antigas tradições do rock, soar bastante relevante.

O primeiro golpe para os amantes da música veio com o single promocional "Bitter Sweet Symphony", equipado com uma bela seção de cordas e construído sobre um sample da versão sinfônica de "The Last Time" dos Rolling Stones. A composição se tornou um hit no verão de 1997. Ela começou nas paradas britânicas a partir da segunda linha e não deixou a parada pop por três meses. O interesse na banda disparou após a brilhante apresentação do The Verve (já como atração principal) no Reading Festival, de modo que o novo single do mesmo álbum, "The Drugs Don't Work", se tornou o primeiro hit número um do The Verve no Reino Unido. O terceiro álbum foi esperado com impaciência indisfarçável. É de se admirar que o long-play "artista do álbum = a verve] Urban Hymns", lançado no outono de 97, tenha se tornado um dos álbuns mais vendidos na história da música britânica.

Só agora o The Verve está realmente interessado nos Estados Unidos. A bela composição "Bitter Sweet Symphony" em 1998 foi notada em inúmeras paradas americanas, terminando no número 12 na Billboard Hot 100. Graças à boa promoção no rádio, o álbum "Urban Hymns" subiu para o número 23 na parada dos EUA, e entrou no Top 20 no Canadá Após a publicação de Urban Hymns, The Verve se tornou automaticamente uma das bandas de rock britânicas mais populares do mundo. Mas isso não salvou a equipe de problemas. Ironicamente, mais um litígio estava ligado ao maior sucesso da carreira da equipe. A ABKCO Music, que controla o catálogo anterior dos Rolling Stones, garantiu através do tribunal que todos os direitos de publicação da música "track artist=the verve] Bitter Sweet Symphony" pertencem a ela. Músicos esta música não trouxe um centavo.

Apesar do sucesso e de uma noção clara das grandes perspectivas que se abrem perante a equipa, o estado de espírito dos músicos não era dos mais cor-de-rosa. Eles rolaram com sucesso com shows nos Estados Unidos (os ingressos foram esgotados antecipadamente a uma taxa invejável) e completaram uma grande turnê pelo Reino Unido.

No entanto, no meio de uma nova turnê americana em 1998, McCabe deixou o grupo. Este foi o último golpe do qual a equipe realmente não se recuperou. Após meses de rumores vagos e incertezas, no início de 1999, o The Verve anunciou oficialmente que estava se separando. “A decisão de dissolver a banda não foi fácil para mim pessoalmente”, comentou Richard Ashcroft. - Dei toda a minha força ao time e não ia mudar nada, mas as circunstâncias eram tais que se tornou impossível. E ainda estou feliz que a decisão foi finalmente tomada, que eu posso seguir em frente, escrever novas músicas com nova energia e preparar um novo álbum.

Em 2007, surgiram informações sobre a reunião do grupo. Em 2 de novembro de 2007, The Verve fez seu primeiro show em 9 anos desde a separação do grupo. O show de música foi realizado na Glasgow Academy. A composição da equipe de rock não mudou - Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones e Pete Salisbury.

O setlist de uma hora e meia do Verve consistia em 17 faixas, entre essas composições estavam os sucessos clássicos Bitter Sweet Symphony e The Drugs Don't Work, além de músicas raras This Is Music e Let the Damage Begin.

História
Richard Ashcroft decidiu criar sua própria banda quando já era estudante universitário. Na formação inicial do Verve, seus interesses eram compartilhados por seus colegas de escola - o baixista Simon Jones (Simon Jones) e o baterista Peter Salisbury (Peter Salisbury). O quarto a se juntar foi o guitarrista Nick McCabe, também estudante universitário. Um profissional de alto nível, McCabe desempenhou um papel importante na criação do som único do Verve. Owen Morris, produtor do Oasis, mais tarde o chamou de o músico mais talentoso com quem ele teve que trabalhar. Em seus gostos musicais, os membros do Verve foram extremamente unânimes: os Beatles vieram primeiro, depois Funkadelic e Can, e depois todos os tipos de psicodelia. Apenas os gostos de McCabe diferiam, que ouvia fanaticamente Joy Division, Led Zeppelin e Pink Floyd.

Vários anos se passaram em ensaios e moagem uns para os outros. Durante este tempo, os músicos conseguiram evocar um som completamente original, que era difícil encontrar um análogo na cena rock da época. Muito antes do primeiro lançamento, os jornalistas que ouviram as performances de Verve chamavam seu som de "gigante" e "imortal". Em 1991, a banda assinou um contrato de gravação com a Hut Recordings, que via os discos da banda como um "extrato fluido do rock and roll". O single de estreia "All In The Mind" apareceu em março de 1992. Ele marcou o início de uma série de lançamentos, originalmente projetados pelo designer Brian Cannon (Brian Cannon) e conquistou com confiança as paradas independentes. Tudo neles era inusitado - começando pela música mágica, com seu transbordamento oceânico de guitarras, e terminando com os desenhos nas capas dos discos. As apresentações ao vivo do grupo também foram fora do padrão. Um público bastante estranho se reuniu para ouvi-los, para combinar com os músicos, que poderiam facilmente interromper o show em qualquer lugar se algo não acontecesse da maneira que eles achavam que deveria ter acontecido. Quando os singles "She's a Superstar" e "Gravity Grave" foram lançados, ficou claro que na pessoa de Verve uma equipe muito peculiar com uma atitude específica em relação ao som entrou no rock. Os elementos mais atraentes de seu som eram os vocais fortes e impetuosos de Richard Ashcroft e a guitarra principal ressonante de Nick McCabe.

Em maio de 1993, a equipe fez sua primeira turnê de concertos na América como um ato de abertura para The Black Crowes, e naquela época outro single "Blue" foi lançado em sua terra natal. Os amantes da música indie apreciaram as pausas rápidas e artísticas de Verve, enquanto críticos avançados elogiaram seu álbum de estreia de 1993, A Storm In Heaven. Embora este álbum ambicioso logo se tornou conhecido como o clássico psicodélico dos anos 90, a gestão das estações de rádio pop não ficou impressionada. A promoção suficientemente lenta do disco no rádio não contribuiu para o crescimento das vendas. E os próprios músicos estavam muito preocupados com sua própria visão da música, muito profundos em suas ideias, para se juntarem imediatamente à máquina bastante padronizada do show business. No entanto, apesar de todo o seu idealismo, Ashcroft não estava cego para o que estava acontecendo: “Acho que nunca conseguiremos alcançar o que queremos. Eu acho que é impossível, mas esse é o objetivo a ser alcançado.”

No verão de 1994, Verve recebeu um novo convite para os Estados Unidos - no pequeno palco do festival Lollapalooza. Parece que os músicos têm motivos mais do que suficientes para alegria. Mas a turnê do festival resultou em uma série de escândalos e problemas. O baterista Peter Salisbury foi preso no Kansas por vandalizar seu quarto de hotel, e Ashcroft foi hospitalizado com desidratação grave. Outra surpresa foi preparada para os britânicos por uma das gravadoras americanas de jazz - sob a ameaça de um tribunal eles foram obrigados a mudar oficialmente o nome, já que o grupo Verve já existia na América. Foi então que surgiu o artigo O em nome da equipe.

Em 1995, The Verve começou a gravar sessões para seu segundo álbum, A Northern Soul. A situação na equipe há muito tempo inspira medo, em certo sentido, esse recorde foi um canudo que as pessoas que se afogavam agarravam. O disco não foi criado nas melhores condições. Como os próprios participantes admitiram, ecstasy e heroína não foram traduzidos durante as sessões de estúdio. A maior parte do trabalho ocorreu no País de Gales, com os retoques finais sendo feitos no famoso Abbey Road Studios, sob a tutela do produtor Owen Morris. Criativamente extraordinário e, portanto, provavelmente subestimado, este trabalho foi recebido com ceticismo - tanto pela imprensa quanto pelos amantes da música. Os três singles que antecederam o lançamento do álbum, "This Is Music", "On Your Own" e "History", foram anotados no Top 40 britânico, mas suas conquistas foram esgotadas por isso. The Verve novamente enfatizou o som psicodélico tradicional, saturando-o com energia jovem e emoções fervilhantes, passagens de guitarra em espiral e vocais xamânicos. Richard Ashcroft descreveu "A Northern Soul" como uma exploração da alma "experimentando dor, euforia, perda, romance, amor e uma série de outros sentimentos que são derretidos nessas músicas".

O Verve teve um ótimo desempenho no T in the Park em Glasgow, e então, após uma série de críticas negativas e o mesmo retorno comercial sem brilho, Ashcroft decidiu se separar de sua equipe.

Embora as andanças solitárias do vocalista durassem apenas algumas semanas e ele voltasse com segurança para seus companheiros, durante esse tempo a banda conseguiu se despedir do guitarrista Nick McCabe. Ele não tinha pressa em voltar, e o guitarrista e tecladista Simon Tong, amigo de escola dos músicos, tomou seu lugar. McCabe só mudou de ideia quando The Verve começou a ensaiar novo material para um futuro LP. Cinco deles gravaram seu álbum culminante Urban Hymns (1997). O som padrão do rock para a segunda metade dos anos 90 foi criado sob a tutela do produtor Chris Potter (Chris Potter), mas o próprio grupo se esforçou para organizar e mixar a gravação. A maior parte do material consistia em composições escritas pelo frontman para seu hipotético projeto solo, que ele não ousou fazer. No entanto, o LP "Urban Hymns" soou coeso e inteiro, como o trabalho de uma única equipe que conseguiu criar paisagens acústicas grandiosas e, contando com antigas tradições do rock, soar bastante relevante.

O primeiro golpe para os amantes da música veio com o single promocional "Bitter Sweet Symphony", equipado com uma bela seção de cordas e construído sobre um sample da versão sinfônica de "The Last Time" dos Rolling Stones. A composição se tornou um hit no verão de 1997. Ela começou nas paradas britânicas a partir da segunda linha e não deixou a parada pop por três meses. O interesse na banda disparou após a brilhante apresentação do The Verve (já como atração principal) no Reading Festival, de modo que o novo single do mesmo álbum, "The Drugs Don't Work", se tornou o primeiro hit número um do The Verve no Reino Unido. O terceiro álbum foi esperado com impaciência indisfarçável. É de se admirar que o long-play "artista do álbum = a verve] Urban Hymns", lançado no outono de 97, tenha se tornado um dos álbuns mais vendidos na história da música britânica.

Só agora o The Verve está realmente interessado nos Estados Unidos. A bela composição "Bitter Sweet Symphony" em 1998 foi notada em inúmeras paradas americanas, terminando no número 12 na Billboard Hot 100. Graças à boa promoção no rádio, o álbum "Urban Hymns" subiu para o número 23 na parada dos EUA, e entrou no Top 20 no Canadá Após a publicação de Urban Hymns, The Verve se tornou automaticamente uma das bandas de rock britânicas mais populares do mundo. Mas isso não salvou a equipe de problemas. Ironicamente, mais um litígio estava ligado ao maior sucesso da carreira da equipe. A ABKCO Music, que controla o catálogo anterior dos Rolling Stones, garantiu através do tribunal que todos os direitos de publicação da música "track artist=the verve] Bitter Sweet Symphony" pertencem a ela. Músicos esta música não trouxe um centavo.

Apesar do sucesso e de uma noção clara das grandes perspectivas que se abrem perante a equipa, o estado de espírito dos músicos não era dos mais cor-de-rosa. Eles rolaram com sucesso com shows nos Estados Unidos (os ingressos foram esgotados antecipadamente a uma taxa invejável) e completaram uma grande turnê pelo Reino Unido.

No entanto, no meio de uma nova turnê americana em 1998, McCabe deixou o grupo. Este foi o último golpe do qual a equipe realmente não se recuperou. Após meses de rumores vagos e incertezas, no início de 1999, o The Verve anunciou oficialmente que estava se separando. “A decisão de dissolver a banda não foi fácil para mim pessoalmente”, comentou Richard Ashcroft. - Dei toda a minha força ao time e não ia mudar nada, mas as circunstâncias eram tais que se tornou impossível. E ainda estou feliz que a decisão foi finalmente tomada, que eu posso seguir em frente, escrever novas músicas com nova energia e preparar um novo álbum.

Em 2007, surgiram informações sobre a reunião do grupo. Em 2 de novembro de 2007, The Verve fez seu primeiro show em 9 anos desde a separação do grupo. O show de música foi realizado na Glasgow Academy. A composição da equipe de rock não mudou - Richard Ashcroft, Nick McCabe, Simon Jones e Pete Salisbury.

O setlist de uma hora e meia do Verve consistia em 17 faixas, entre essas composições estavam os sucessos clássicos Bitter Sweet Symphony e The Drugs Don't Work, além de músicas raras This Is Music e Let the Damage Begin.