EM Teatro Bolshoi- grande estreia da famosa ópera “Manon Lescaut” de Puccini. No papel-título em Cena histórica Uma estrela mundialmente famosa, a inimitável Anna Netrebko, fará sua estreia. Junto com ela está seu marido e parceiro Yusif Eyvazov. A inovação da produção é tanta que já é chamada de “hooligan”, e os figurinos e cenários podem ser chocantes.

Um terno formal preto, mas com um sorriso suave e charmoso no rosto: Anna Netrebko foi à imprensa de bom humor. Afinal, no Bolshoi ela canta a estreia da ópera preferida de Puccini, “Manon Lescaut”.

“Apresento-a sempre com muita felicidade e deleite, e ainda mais quando tenho comigo um parceiro tão maravilhoso, forte e apaixonado”, afirma a cantora.

Ele se senta ao seu lado na mesa, canta ao seu lado no palco e caminha ao seu lado na vida. Afinal, este é seu marido, Yusif Eyvazov, o intérprete do principal papel masculino - o Cavalier des Grieux.

Para Anna Netrebko e Yusif Eyvazov, esta ópera é especial. O facto é que se conheceram há dois anos no ensaio de “Manon Lescaut” em Roma. A história de amor do século 18 tornou-se o início da modernidade história romântica. Este foi o primeiro trabalho conjunto - uma ópera impregnada de paixão e desespero, onde cada palavra é sobre amor. Chevalier des Grieux, também conhecido como Yusif Eyvazov, descobriu então Manon Lescaut, também conhecida como Anna Netrebko, tanto como cantora quanto como mulher.

“Eu sabia que ela canta um certo repertório, bem fácil, que eu não canto. Portanto, havia um interesse especial por ela - eu sabia que existia tal estrela, uma cantora e assim por diante... Mas esse conhecimento se transformou em amor. E estamos muito felizes!” - diz a cantora.

O dueto deles não toca paixão, ele a vivencia. Quando Manon troca seu amante por um patrono rico, isso é uma traição. Quando Manon percebe que o dinheiro não lhe trouxe felicidade e retorno, isso é perdão. Quando ele vai para o exílio por ela, isso é amor.

Essa produção já foi apelidada de meio “hooligan”. Aqui estão os trajes dos heróis - vestidos longos e sobrecasacas à moda do século XIX, e ao mesmo tempo - tênis, chapéus de tricô e óculos pretos. E o solista do Bolshoi Marat Gali saiu para cantar em seu palco natal com um tutu de balé! Nesta produção ele é o professor de dança.

“Toda a minha vida quis me sentir no papel de balé e agora, depois de 14 anos de carreira no Teatro Bolshoi, finalmente estou saindo de tutu. Acho muito agradável e fácil!” - a cantora ri.

Anna Netrebko aparentemente sente o mesmo: na mesma cena com a professora de dança, ela fica na bola sem rede de segurança e canta ao mesmo tempo!

“Quando fizemos essa cena com a Anna, veio dela esse momento de risco: “Posso tentar estar com a bola!” Mas, em geral, uma ideia que não está diretamente relacionada - uma garota na bola - está presente”, diz a coreógrafa Tatyana Baganova.

E uma boneca de seis metros observa tudo isso com calma. Este também é um símbolo de luxo - Manon realmente queria isso para si mesma brinquedos caros- e em parte, a própria heroína. A imagem de “boneca com boneca” vira uma farsa.

“Uma corrente tão viva, jovem, moderna nisso. Especialmente no primeiro ato, ela de alguma forma melhora um pouco o clima antes de reduzi-lo completamente a um drama completo”, diz Anna Netrebko.

Mas, mesmo assim, figurinos e cenários são apenas arredores. A música imortal de Puccini reina sobre tudo. E os atores principais preferem não pensar na próxima estreia para diminuir o grau de excitação.

“Se alguém te disser que a cantora não se preocupa antes de cantar “Manon Lescaut” – não acredite! Todos estão preocupados”, diz Yusif Eyvazov.

“Não sei... vou acordar depois de amanhã e veremos!” - diz Anna Netrebko.

– Cantora russa, que há muitos anos é aplaudido pelo mundo inteiro, se apresentou pela primeira vez no Teatro Bolshoi. A própria intérprete escolheu a peça para sua estreia no palco mais famoso do país, aparecendo diante do público no papel-título em “”. Esta maravilhosa ópera de G. Puccini nunca foi encenada no Teatro Bolshoi, mas ocupa o destino lugar especial: enquanto se apresentava na Ópera de Roma, conheceu Yusif Eyvazov, que mais tarde se tornou seu marido. Na apresentação do Teatro Bolshoi, o cantor interpretou o papel do Chevalier de Grieux. Artistas igualmente maravilhosos atuaram em outros papéis: Lesko - Elchin Azizov, Geront - Alexander Naumenko, Marat Gali - professora de dança, Yulia Mazurova - cantora.

Uma das principais dificuldades do papel de Manon Lescaut é a contradição entre a juventude da heroína e parte vocal, exigindo voz forte e considerável experiência. Ambos aparecem em cantores em idade bastante madura. Ela tem essas qualidades - a artista encantou o público com a riqueza de todos os registros, a riqueza das cores do timbre, a sutileza das nuances e do fraseado, e sua incrível plasticidade permite que a cantora experiente pareça convincente na imagem de uma jovem. Tendo aparecido inicialmente muito jovem - meio criança, no segundo ato a heroína já parece uma jovem sedutora, mas assim que aparece seu amante - e novamente em todos os seus movimentos aparecem os traços de uma menina, tão espontânea na sinceridade dos sentimentos dela. Yu Eyvazov, de 39 anos, parece igualmente convincente no papel de um jovem apaixonado e impetuoso. É verdade que a voz do cantor nem sempre soou suave, embora no geral o intérprete tenha lidado com o papel.

Manon Lescaut-Anna Netrebko. Cavaleiro de Grieux - Yusif Eyvazov. Foto de Damir Yusupov

A apresentação foi conduzida por Yader Binyamini. O trabalho do maestro causou uma impressão agradável tanto no público quanto no público, que acredita que cantar com uma orquestra sob sua direção é muito conveniente. As vozes da orquestra, do coro e dos solistas soaram equilibradas e claras, deliciando os ouvintes com a riqueza e sutileza das nuances. O solo de violoncelo foi lindamente executado por B. Lifanovsky. As cenas coreográficas encenadas por Tatyana Baganova pareciam muito elegantes.

O ponto fraco da peça "" acabou sendo a direção. O diretor Adolf Shapiro - like - colabora pela primeira vez com Teatro Bolshoi, mas - ao contrário do cantor - não se mostrou com o melhor lado. A ideia do diretor em si não é ruim: enfatizar na imagem da heroína os traços de uma menina que não saiu completamente da infância e se viu em um mundo “adulto” cruel, onde pode ser usada como brinquedo. Mas em vez de trabalhar psicologicamente o papel com o intérprete, o diretor se deixa levar pela demonstração de símbolos - como, por exemplo, uma boneca nas mãos de Manon, vestida com o mesmo vestido e chapéu da própria heroína. Levado por tais atributos externos, o diretor parece esquecer os performers - e como resultado, Manon parece um tanto fria. Mas ela sabe como criar imagens tão vivas e emocionais no palco - lembre-se dela, Natasha Rostova! Só podemos lamentar que a diretora tenha ignorado esse lado de seu talento. Em alguns momentos da performance, o diretor atinge o surrealismo absoluto, completamente em desarmonia com a música de G. Puccini: um boneco gigante com cabeça giratória e olhos em movimento no segundo ato, um “show de horrores” no terceiro ato, mais apropriado num circo do que numa casa de ópera...

Apesar desses erros de direção, a estreia no Teatro Bolshoi pode ser considerada um sucesso. Eu gostaria de acreditar que o primeiro papel da cantora em palco principal A Rússia não será a última e o público do Teatro Bolshoi descobrirá novas facetas do seu talento.

“Por um segundo, parecia que estávamos realmente no deserto.”

Entrevista com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov na véspera da estreia da ópera “Manon Lescaut” no Teatro Bolshoi

Na véspera da estreia da ópera “Manon Lescaut” no Teatro Bolshoi, o vice-presidente sênior do VTB, Dmitry Breytenbicher, reuniu-se com Anna Netrebko e Yusif Eyvazov, seus amigos de longa data e parceiros do VTB Private Banking.

Dmitry Breytenbicher: Boa tarde, Anna e Yusif. Obrigado por reservar um tempo para me ver - eu sei que sua agenda de ensaios está lotada antes da estreia no Teatro Bolshoi. Aliás, pelo que me lembro, foi nos ensaios de “Manon Lescaut” de Puccini na Ópera de Roma que você conheceu. Você pode dizer que este é um trabalho marcante para você?

Anna Netrebko: Este trabalho em si é muito forte, dramático, sobre o amor. É com grande felicidade e prazer que sempre executo esta ópera. Principalmente quando tenho comigo um parceiro tão maravilhoso, forte e apaixonado.

Yusif Eivazov: Na verdade, esse desempenho significa muito para nós. Há algo mágico nele, algum tipo de magnetismo no salão e no palco. Ontem no ensaio quando eu estava cena final- no quarto ato, minhas lágrimas simplesmente escorreram. Isso raramente acontece comigo, porque um artista precisa controlar as emoções. E as lágrimas e até a menor excitação se refletem imediatamente na voz. Eu esqueci completamente disso ontem. A mensagem emocionante e a voz de Anya - tudo foi tão forte que por um segundo me pareceu que estávamos realmente no deserto e estes eram verdadeiramente os últimos momentos da vida.

Dmitry Breytenbicher:Yusif, como foi seu primeiro encontro com Anna na produção de “Manon Lescaut” em Roma?

Yusif Eivazov: Já se passaram três anos, nem lembro dos detalhes (risos). Na verdade, esta era Roma. Roma insanamente romântica, ópera. Para mim foi uma estreia. E claro, tudo isso foi muito emocionante para uma pessoa que estava apenas começando uma grande carreira. Naturalmente, me preparei para isso com responsabilidade, aprendendo o papel durante um ano. O jogo é incrivelmente difícil, então tivemos que trabalhar muito. Cheguei a Roma e lá conheci Anya, que acabou por ser... Eu, claro, sabia que existia tal cantora, uma estrela, mas antes não tinha acompanhado seu repertório e atuação. Ela então desempenhou o papel tão bem que fiquei simplesmente chocado! Mas fiquei absolutamente feliz quando descobri que, além do enorme talento, ela também era pessoa maravilhosa. Para uma estrela deste nível, ele é uma pessoa completamente normal e fácil de se comunicar. (ambos riem).

Dmitry Breytenbicher:No sentido de ausência de febre estelar?

Yusif Eivazov: Sim, exatamente. Hoje são poucos os cantores que podem se orgulhar disso. Porque na maioria dos casos começam as peculiaridades, peculiaridades e tudo mais. É assim que o namoro é feito palco de ópera se transformou em amor. Estamos muito felizes.

Dmitry Breytenbicher: Você executou duas versões famosas de Manon, a ópera de Puccini e a ópera de Massenet. Qual a diferença entre eles, qual é mais difícil vocal e emocionalmente? E qual Manon você prefere: a italiana ou a francesa?

Anna Netrebko: Acho que Manon é antes de tudo uma mulher. Não importa a nacionalidade dela. Ela pode ser completamente diferente, loira, morena - não importa. É importante que evoque certas emoções nos homens: positivas, negativas, tempestuosas, apaixonadas... Isto talvez seja o mais importante. Quanto à imagem, tenho a minha própria visão desta mulher. Em princípio, não muda muito de produção para produção. Tudo está claro aí, tudo está escrito na música, no texto, no seu caráter. Apenas alguns detalhes podem ser adicionados ou alterados.

Dmitry Breytenbicher:Bem, por exemplo?

Anna Netrebko: Por exemplo, você pode torná-la mais experiente. Então, desde o início, ela deveria entender o que é o quê. Ou você pode torná-la completamente inocente a princípio. Ou seja, já vem do desejo do intérprete ou diretor.

Dmitry Breytenbicher:E a primeira parte da pergunta? Qual é a diferença entre Manon Lescaut de Puccini e a ópera de Massenet?

Anna Netrebko: Eu costumava representar esse papel com frequência na ópera de Massenet. Agora superei um pouco, é para cantores mais jovens. Além disso, não creio que a parte Des Grieux em Massenet seja para a voz de Yusif, assim como Manon não é mais para a minha voz. Ela é maravilhosa, interessante, mas diferente.

Yusif Eivazov: A música de Massenet é menos dramática. Portanto, Des Grieux tem uma voz mais leve e, naturalmente, a natureza da música é mais móvel. Bem, tente me levar para o palco, será um pesadelo. A orquestração de Puccini é bastante pesada, respectivamente, e os movimentos do mesmo Des Grieux são muito mais pesados ​​​​e calmos, e os vocais são completamente diferentes. Tecnicamente, talvez até consiga, mas parece-me que ainda assim seria como um elefante a entrar numa loja de porcelana. É melhor não fazer isso.

Anna Netrebko: Não há quase nada dos alunos na ópera de Puccini; mesmo o primeiro dueto, quando se encontram, é uma música bastante pesada, de tão lenta e comedida. Não há absolutamente nenhum entusiasmo juvenil que Massenet tenha. Isto foi, claro, destinado a outros cantores.

Dmitry Breitenbicher: No novo “Manon Lescaut” você trabalhou com o diretor dramático Adolph Shapiro. O que essa experiência trouxe para você? O que havia de novo?

Anna Netrebko: Na verdade, quero agradecer a Adolf Yakovlevich por uma produção tão maravilhosa. Foi muito confortável e fácil para nós cantarmos. O diretor levou em consideração absolutamente todos os nossos problemas e dificuldades. Onde era preciso cantar, cantávamos, onde precisávamos nos concentrar na música, isso foi feito. Repito, a produção ficou muito boa. Acho que Adolf Shapiro é simplesmente um diretor maravilhoso.

Dmitry Breytenbicher: Que coisas interessantes ele pediu para você fazer em em termos de atuação, o que foi novo para você?

Anna Netrebko: A maior conversa foi justamente sobre a última cena, que é bastante estática fisicamente, mas muito carregada emocionalmente. E foi nesta cena que Adolf Yakovlevich nos pediu para darmos o nosso melhor através de alguns gestos mínimos, de alguns meios passos, meias voltas - tudo isto deveria ser claramente calculado de acordo com a música, e foi nisso que trabalhámos.

Yusif Eivazov: Em geral, é claro, é difícil trabalhar no palco quando não há nada ali. Bem, imagine isso completamente espaço vazio. Não há cadeira para sentar, nem peças para brincar, nem areia... Não há nada. Ou seja, restam apenas a música, a interpretação e a voz. Isso é tudo. Eu chamaria o conceito de brilhante último ato, onde toda a história que cantamos é simplesmente escrita sobre um fundo branco em letras pretas. Isso, junto com a música, evoca emoções muito fortes. Como uma tradução simultânea adicional, como uma transcrição do que você ouve. A tragédia te penetra em dobro.

Dmitry Breytenbicher:Esta é a sua parte favorita da ópera?

Yusif Eivazov: Minha parte preferida é a última, quando tudo acaba, quando já cantei tudo (risos).

Anna Netrebko: (risos) Dmitry, sério, concordo com Yusif que última cena foi muito forte e graças ao nosso maravilhoso diretor foi resolvido de uma forma muito interessante. Não foi fácil encenar, mas tivemos a oportunidade de realmente não pensar em nada e apenas cantar esta ópera maravilhosa. Aparentemente, é por isso que evoca tais emoções.

Dmitry Breytenbicher: Continuando o tema da produção. Pouco se sabe até agora: os internautas ficam intrigados ao ver uma enorme boneca sentada no palco. Como você formularia: do que se trata essa performance?

Anna Netrebko: Em geral, esta ópera raramente é apresentada ao vivo. Eu não sei porque. Provavelmente é difícil encontrar artistas, difícil de encenar. Tem um enredo muito fragmentado e pouco legível, até mesmo abstrato. E fazer boa produção muito difícil. Gosto muito do atual: uma boneca enorme e gafanhotos... Em algum lugar a magia e o simbolismo se manifestam nisso, em algum lugar elementos de farsa - como, por exemplo, na mesma dança de sedução de Geronte. Dê uma olhada, será muito interessante.

Dmitry Breytenbicher: Que sensação o Teatro Bolshoi lhe deu – seu espaço, sua acústica? O que você acha que o torna especial em comparação com os outros? casas de ópera paz?

Anna Netrebko: Quando aparecemos pela primeira vez no palco do Bolshoi, há dois dias, ficamos chocados... Para os cantores que estão no palco, a acústica aqui é muito difícil. Não sei como é no salão, mas não dá para ouvir nada no palco. É por isso que nós dois ficamos imediatamente roucos. O cenário é amplo, o palco é aberto, ou seja, não tem plug de madeira nem som. Como resultado, o som não retorna. Assim, você tem que trabalhar o dobro (risos). Bem, então de alguma forma nos acostumamos com isso.

Yusif Eivazov: Bom, o teatro se chama “Bolshoi”, então o espaço é grande. E, claro, como Anya disse com razão, a princípio não entendemos se o som estava chegando ao salão ou não. Aí eles nos acalmaram depois dos ensaios e disseram: estamos ouvindo perfeitamente, está tudo bem. Você só precisa confiar em seus próprios sentimentos. É exatamente o que acontece quando você segue suas sensações interiores, você caminha, confiando nelas. No Bolshoi você não ouvirá o retorno da voz, como acontece no Metropolitan Opera ou na Ópera da Baviera. Esta é uma cena muito difícil. E não há necessidade de tentar expressá-lo totalmente, esta é uma causa perdida. Basta cantar com sua voz normal e rezar para que seja o suficiente.

No dia 16 de outubro aconteceu a estreia da ópera “Manon Lescaut” no Teatro Bolshoi com o apoio do Banco VTB. O Teatro Bolshoi e o VTB mantêm relações amistosas de longa data; organização sem fins lucrativos"Fundação Teatro Bolshoi" .

Anna Netrebko. Foto – IZVESTIA/Pavel Bednyakov

A estrela da ópera mundial aparecerá pela primeira vez no palco do Teatro Bolshoi em sua ópera favorita “Manon Lescaut”.

No dia 16 de outubro de 2016, a ópera “Manon Lescaut” de Giacomo Puccini será apresentada pela primeira vez no palco do Teatro Bolshoi.

Os papéis principais serão desempenhados por Anna Netrebko (Manon) e seu marido Yusif Eyvazov (Chevalier Rene Des Grieux).

Os ingressos estão esgotados há muito tempo. E como diz o diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, há vários dias que ele não atende o telefone, porque não poderá distribuir a contramarca nem para os amigos.

“Manon Lescaut” é um evento especial para os amantes da música. O projeto não estava nos planos do Bolshoi. Há um ano, a direção do teatro iniciou negociações com o mundo estrela da ópera Anna Netrebko. Ela recebeu qualquer produção no Palco Histórico do Bolshoi. Prima escolheu Manon Lescaut. Na véspera da estreia, foi realizada uma coletiva de imprensa no Teatro Bolshoi pelos criadores da ópera.

“É uma honra para mim atuar no palco do Teatro Bolshoi: nunca estive aqui antes. Manon Lescaut é uma das minhas óperas favoritas. É dramático, sobre amor, e eu o interpreto com muita felicidade e deleite.”

– Anna surpreendeu os presentes.

“Para mim, trabalhar com a Anna não é só prazer, mas também aprendizado. Embora ela não cante para mim em casa,

- disse Eivazov. Acontece que Eyvazov não é o único que estuda com Anna.

“Aprendo muito com Anna e Yusif e admiro a paciência com que abordam seu trabalho. Mesmo sendo mestres o nível mais alto, muitas vezes me pedem conselhos e algumas recomendações. Trabalhamos em uma atmosfera de respeito mútuo”,

– diz Yader Binyamini, especialmente convidado da Itália.

O diretor encenou a ópera “Manon Lescaut” teatro dramático Adolfo Shapiro. Seu histórico inclui produções no Chekhov Moscow Art Theatre, Tabakerka e no Teatro que leva seu nome. Mayakovsky, RAMT, etc. Também é procurado no exterior. Trabalhar no palco da ópera é uma espécie de descoberta para ele. E a estrela mundialmente famosa é apenas uma estudante trabalhando.

“Trabalho muito no exterior, de Xangai a São Paulo, e para mim não há diferença entre artistas nossos ou estrangeiros, assim como não há diferença entre Smoktunovsky, Netrebko ou um estudante. Se eu me adaptar a eles, não sobrará nada de mim.

Quanto a trabalhar com Anna, me inspiro na maneira como ela canta. Ela é uma grande artista. O próprio fato de tal artista estar no palco torna-se arte. Mesmo que ela tenha seguido o caminho errado e feito a coisa errada. Estou interessado em sua plasticidade, reação, natureza”,

– admitiu Adolf Shapiro.

Ao contrário da cantora, o diretor visitou o Teatro Bolshoi mais de uma vez. De acordo com Adolf Yakovlevich, em sua juventude, como estudante, ele assistiu às “Danças Polovtsianas” de Borodin do terceiro nível. E agora ele vem trabalhar no Bolshoi como se estivesse em casa. Já que ele passa dias e noites aqui há mais de um mês.

“É difícil fazer uma boa produção, mas graças ao Adolf Shapiro, trabalhar na peça foi um prazer. Se não gosto da abordagem do diretor e de sua visão do papel, simplesmente vou embora.

– diz Anna Netrebko. Isso não aconteceu aqui. Anna e Yusif voaram para Moscou há alguns dias. E quando ela apareceu pela primeira vez no palco do teatro, ela ficou literalmente chocada.

“A acústica do palco do Bolshoi é muito difícil para os cantores. Devido ao enorme cenário e grande espaço o som não retorna ao intérprete. Temos que trabalhar o dobro. Nos primeiros dias de ensaios, fiquei em verdadeiro estado de choque. Bem, então de alguma forma nos acostumamos com isso.”

O final da ópera é trágico.

Tem cantores que adoram morrer no palco, vivem para isso. Não gosto, mas quando preciso entro nesse estado. Está me custando muito porque estou muito, muito estressado. Então isso afeta meu corpo. Bom, o que posso fazer, escolhi essa profissão,

– diz Netrebko. Como brinca Anna, depois que a peça for encenada, no dia 22 de outubro, ela e o marido ficarão bêbados para a ocasião.

E a direção do teatro já faz planos para novos projetos com o casal. Anna e Yusif voltarão ao Bolshoi mais de uma vez na sua ausência, o segundo elenco subirá ao palco - Ainoa Arteta (Espanha) e Riccardo Massi (Itália).

Para quem não consegue ir ao Teatro Bolshoi, o canal Cultura fará a transmissão da ópera Manon Lescaut no dia 23 de outubro de 2016.

No dia 16 de outubro será apresentada pela primeira vez no palco do Teatro Bolshoi a ópera “Manon Lescaut” de Giacomo Puccini. Os papéis principais serão desempenhados por Anna Netrebko (Manon) e seu marido Yusif Eyvazov (Chevalier Rene Des Grieux). Os ingressos estão esgotados há muito tempo. E como diz o diretor do Teatro Bolshoi, Vladimir Urin, há vários dias que ele não atende o telefone, porque não poderá distribuir a contramarca nem para os amigos.

“Manon Lescaut” é um evento especial para os amantes da música. O projeto não estava nos planos do Bolshoi. Há um ano, a direção do teatro iniciou negociações com a estrela da ópera mundial Anna Netrebko. Ela recebeu qualquer produção no Palco Histórico do Bolshoi. Prima escolheu Manon Lescaut. Na véspera da estreia, foi realizada uma coletiva de imprensa no Teatro Bolshoi pelos criadores da ópera.

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“É uma honra para mim me apresentar no palco do Teatro Bolshoi: nunca estive aqui antes”, Anna surpreendeu o público. - “Manon Lescaut” é uma das minhas óperas favoritas. É dramático, sobre amor, e eu o executo com muita felicidade e deleite.

Para mim, trabalhar com Anna não é apenas prazer, mas também aprendizado”, disse Eyvazov. - Embora em casa ela não cante para mim.

Acontece que Eyvazov não é o único que estuda com Anna.

“Aprendo muito com Anna e Yusif, admiro a paciência com que abordam seu trabalho”, diz o maestro Yader Binyamini, especialmente convidado da Itália. - Apesar de serem mestres do mais alto nível, muitas vezes me pedem conselhos e algumas recomendações. Trabalhamos em uma atmosfera de respeito mútuo.

A ópera “Manon Lescaut” foi encenada pelo diretor do teatro dramático Adolph Shapiro. Seu histórico inclui produções no Chekhov Moscow Art Theatre, Tabakerka, Mayakovsky Theatre, RAMT, etc. Trabalhar no palco da ópera é uma espécie de descoberta para ele. E a estrela mundialmente famosa é apenas uma estudante trabalhando.

Trabalho muito no exterior, de Xangai a São Paulo, e para mim não há diferenças entre nossos artistas ou estrangeiros, assim como não há diferença entre Smoktunovsky, Netrebko ou um estudante”, admitiu Adolf Shapiro ao Izvestia. - Se eu me adaptar a eles, não sobrará nada de mim. Quanto a trabalhar com Anna, me inspiro na maneira como ela canta. Ela é uma grande artista. O próprio fato de tal artista estar no palco torna-se arte. Mesmo que ela tenha seguido o caminho errado e feito a coisa errada. Estou interessado em sua plasticidade, reação, natureza.

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Ao contrário da cantora, o diretor visitou o Teatro Bolshoi mais de uma vez. De acordo com Adolf Yakovlevich, em sua juventude, como estudante, ele assistiu às “Danças Polovtsianas” de Borodin do terceiro nível. E agora ele vem trabalhar no Bolshoi como se estivesse em casa. Já que ele passa dias e noites aqui há mais de um mês.

É difícil fazer uma boa produção, mas graças a Adolf Shapiro, trabalhar na peça foi um prazer”, afirma Anna Netrebko. - Se não gosto da abordagem do diretor e da visão dele sobre o papel, simplesmente vou embora.

Isso não aconteceu aqui. Anna e Yusif voaram para Moscou há alguns dias. E quando ela apareceu pela primeira vez no palco do teatro, ela ficou literalmente chocada.

A acústica do palco do Bolshoi é muito difícil para os cantores. Devido ao enorme cenário e ao grande espaço, o som não retorna ao intérprete. Temos que trabalhar o dobro. Nos primeiros dias de ensaios, fiquei em verdadeiro estado de choque. Bem, então de alguma forma nos acostumamos com isso.

O final da ópera é trágico.

Há cantores que adoram morrer no palco, vivem para isso”, diz Netrebko. - Não gosto, mas quando preciso entro nesse estado. Está me custando muito porque estou muito, muito estressado. Então isso afeta meu corpo. Bem, o que posso fazer? Escolhi esta profissão.

Como Anna brinca, depois de apresentarem a peça no dia 22 de outubro, ela e o marido vão comemorar em grande estilo a apresentação no Bolshoi. E a direção do teatro já faz planos para novos projetos com o casal. Anna e Yusif voltarão ao Bolshoi mais de uma vez na sua ausência, o segundo elenco subirá ao palco - Ainoa Arteta (Espanha) e Riccardo Massi (Itália).

Para quem não consegue ir ao Teatro Bolshoi, o canal Cultura fará a transmissão da ópera Manon Lescaut no dia 23 de outubro.