Calendário de planejamento temático do curso da escola de atuação. Plano educativo e temático do estúdio de teatro “Passos de Teatro”

  1. Desenvolvimento cognitivo: matemática
  2. Desenvolvimento físico: Natação
  3. Desenvolvimento cognitivo: familiarização com o meio ambiente.

“Teatro” - o que é isso?

Objetivo: apresentar às crianças a história do teatro. Continuar a cultivar uma cultura de comportamento no teatro, desenvolver as habilidades das crianças através artes teatrais, aprofundar o conhecimento das crianças sobre os diferentes tipos de teatro.

Hod.Theater teve origem na Grécia, “Teatro” é a palavra Origem grega, que significa “lugar de visualização”. Educador: Hoje gostaria de continuar a conversa com vocês sobre teatro. Agora vou dar-lhes ingressos, segundo os quais vocês ocuparão seus lugares, como num teatro, de acordo com o número do seu ingresso. Educador: Você já sabe alguma coisa sobre teatro, vai aprender alguma coisa hoje. Hoje vamos encher um vaso vazio com conhecimentos sobre teatro, para isso vocês têm xícaras com miçangas em suas mesas, e eu tenho uma vazia na minha mesa. E à medida que seu conhecimento aumenta, você encherá o copo vazio com miçangas. Tenho o mesmo diário no quadro, vou preenchê-lo com base nas suas respostas.. As crianças contam o que sabem sobre o teatro e, para cada resposta correta, enchem com miçangas uma tigela vazia na mesa da professora. Educador: Diga-me, por favor, quais teatros você conhece? Educador: Hoje convido você a se testar como artista. Como bem observou, existe um teatro de marionetas, um teatro para jovens espectadores, onde os actores desempenham papéis, um teatro de pantomima, teatro de dedo, teatro bi-ba-bo. Então, agora vocês vão se dividir em grupos. Temos três teatros em nosso grupo:

1. Teatro para jovens espectadores.

2. Teatro de pantomima.

Z. Sala de concertos.

Educador: Você vai até a porta do teatro, cuja cor corresponde à cor do número do seu ingresso.

As crianças são divididas em grupos.

Educador: Agora vou ler para você as tarefas que você precisará realizar. Vocês concordarão entre si sobre quem desempenhará qual função ou quem executará qual tarefa. Quando estiver pronto, sinalize-me levantando as mãos entrelaçadas.

- artistas de teatro jovens espectadores você precisa mostrar um fragmento do conto de fadas “Teremok”;
– para artistas de teatro pantomima mostrarem um herói de conto de fadas em movimento ao som da música apropriada “Tarantella”, “Baba Yaga”;
– artistas que se apresentam em Teatro, cante o poema de Marshak “The Young Moon is Melting” ou a música “Pussy, pussy, how are you”.

As crianças desempenham o papel de artistas, o papel personagens de contos de fadas, faça pantomima com música.

Educador: Você está convencido de que não é fácil ser artista, para isso é preciso mudar a voz, falar com expressão, mudar a expressão facial, fazer algum tipo de gesto com as mãos. Tudo isso leva muito tempo para aprender. Aprenderemos agora alguns pontos que são necessários para um artista.

As crianças vão para o tapete e sentam-se.

Educador: Sugiro que você jogue “Mimic Cube”. Um de vocês joga os dados e ganha uma fruta ou vegetal. Você precisa retratar o gosto dele em seu rosto.

O jogo "Mimic Cube" é jogado.

Educador: Agora sugiro que você jogue o jogo “Fan”. Eu mostro a imagem de um rosto e você precisa dizer a frase “Temos convidados” com a entonação de sua voz que corresponda ao humor que você vê no rosto retratado. Aqui está um exemplo: assustado "...".

Educador: Agora tomem seus lugares no teatro. Teatro é lugar público. Você precisa se comportar culturalmente nisso. Você conhece as regras de comportamento no teatro?

Educadora: Hoje temos mais uma convidada, a boneca Tanya. Ela quer apresentar a você as regras de comportamento no teatro.

A professora fala em nome da boneca.

Se você veio ao teatro,
Comporte-se educadamente lá:
Não grite, não faça barulho,
Vá com calma a todos os lugares.
Venha para o guarda-roupa
Pergunte educadamente
Vou levar seu casaco.
Não se esqueça de levar seu número com você.
Quando você vai ao teatro com sua família,
Escolha sempre uma roupa limpa.
Você mesmo está satisfeito
E o menino sentado ao seu lado também ficará feliz.
Quando os artistas se apresentam,
Não se preocupe em mostrar-lhes um conto de fadas.
Aplauda seu desempenho
Dê um buquê de flores da primavera.
Durante o intervalo, que é chamado de intervalo,
Não faça assim:
Não empurre os espectadores com os cotovelos ao sair.
No bufê, não grite: “Dê para mim!”
No salão onde os artistas se apresentam,
Eles não mastigam, não jogam embalagens de doces no chão.
Eles tentam lembrar o conto de fadas,
E então eles tentam contar isso aos amigos.

Educador: Agora você aprendeu sobre as regras de comportamento no teatro. Educador: Gostaria de saber mais alguma coisa sobre teatro?

Se as crianças estiverem caladas ou em dúvida, faça-lhes PERGUNTAS orientadoras: Como funciona o teatro por dentro? Quais são os nomes dos assentos no corredor e na varanda? Quem primeiro criou o teatro? Que teatros existem na nossa cidade de Nizhneudinsk? Como se tornar um artista?

Educador: Fico muito satisfeito que você ainda tenha dúvidas sobre teatro. Bem, falaremos sobre isso na próxima vez. Você estava muito ativo e emocionado hoje. E graças a você, também fiz um bom trabalho.

Região de Rostov, distrito de Martynovsky

Instituição educacional orçamentária municipal –

Escola secundária nº 1

sl. Bolshaia Martynovka

Eu afirmo:

Diretor da MBOU – Escola Secundária nº 1

sl. Bolshaia Martynovka

I. V. Reutskova

Pedido datado de 29 de agosto de 2016

№198

PROGRAMA DE TRABALHO

Estúdios habilidade teatral"Inspiração"

Nível Educação geral, turma: primário geral, 2ª turma - B

Número de horas por semana: 1 hora.

Número de horas por ano: 33 horas.

Professora: Ilinova Yulia Nikolaevna

O programa foi desenvolvido com base no Estado Federal padrão educacional NOO, programas de "Teatro" para escola primária(autor I.A. Generalova), “Regulamentos sobre programa de trabalho MBOU-escola secundária nº 1 sl. Bolshaia Martynovka.

  1. NOTA EXPLICATIVA.

Programa de trabalho desenvolvido com base na Norma Educacional Estadual Federal do NEO, o programa Teatro para a escola primária (ed. IA Generalova),

“Regulamento do programa de trabalho da escola secundária MBOU nº 1 sl. Bolshaia Martynovka.

Este programa é implementado para alunos do 1º ano.De acordo com o calendário acadêmico da MBOU - Escola Secundária nº 1 Sl. Bolshaya Martynovka no ano letivo 2016-2017. anonúmero de horas semanais: 1 hora; por ano: 33 horas.

Metas e objetivos do programa:

  • Desenvolva a capacidade de se posicionar uniformemente no palco, de se mover sem colidir uns com os outros, em ritmos diferentes.
  • Desenvolver habilidades rítmicas e coordenação de movimentos.
  • Desenvolva a capacidade de criar imagens de seres vivos e objetos através das capacidades plásticas do seu corpo.
  • Desenvolva a capacidade de criar imagens usando gestos e expressões faciais.
  • Desenvolver a imaginação, a musicalidade, a expressividade e a capacidade de improvisação plástica de acordo com o caráter e o humor das obras musicais.
  • Desenvolva o aparelho de fala por meio de ginástica articulatória. Desenvolva a respiração pela fala correta, treine três tipos de expiração.
  • Treine suporte respiratório e liberdade de som com um ataque suave.
  • Melhore a dicção, treine a pronúncia precisa e clara de vogais e consoantes.
  • Expanda o alcance e a força da sua voz.
  • Aprenda a usar entonações que expressam vários estados emocionais (triste, feliz, zangado, surpreso, misterioso, admirador, lamentável, ansioso, desdenhoso, condenatório, etc.).
  • Aprenda a encontrar palavras-chave em frases e sentenças individuais e destaque-as com sua voz. Padronize um discurso claro e competente.
  • Reabastecimento léxico, estrutura figurativa do discurso.
  • Construa um diálogo entre os heróis de diferentes contos de fadas.
  • Escolha rimas para determinadas palavras.
  • Desenvolva a capacidade de se imaginar como outra criatura ou objeto e compor um monólogo em seu nome. Desenvolva a capacidade de contar um conto de fadas em nome de diferentes personagens.
  • Desenvolva habilidades de escrita conto de fadas coletivo revezem-se adicionando sua sugestão.
  • Apresente às crianças a terminologia da arte teatral.
  • Apresente profissões teatrais: maquiador, figurinista, designer de iluminação, engenheiro de som.
  • Explique as características da arte teatral e sua diferença em relação a outros tipos de artes.

Valores do programa

A base dos estudos teatrais é a brincadeira, pois ocupa um lugar significativo na compreensão do mundo. Durante a brincadeira, as crianças, junto com a professora, modelam situações fictícias e reais que despertam a imaginação e desenvolvem o desejo de criatividade.

O programa do estúdio de mestria teatral “Inspiração” prossegue os seguintes objetivos: basear-se na natureza sintética da arte teatral, promover a divulgação potencial criativo cada criança, ajudar a dominar as habilidades de interação e comunicação coletiva, incutir através do teatro o interesse pelo mundo cultura artística e dar informações primárias sobre o assunto, ensiná-lo a ser criativo em qualquer trabalho. O curso tem como objetivo formar e desenvolver uma personalidade compreensiva, inteligente, interessante, com gosto artístico, visão versátil e com opinião própria.

O teatro como arte multidimensional, multifacetada e sintética pode ajudar a criança a ultrapassar os limites habituais na compreensão do mundo, cercá-la de bondade, cativá-la com o desejo de partilhar os seus pensamentos e ensiná-la a ouvir os outros, direccioná-la para o desenvolvimento através da criatividade e jogar. O brincar é um atributo indispensável da arte teatral, pois permite que crianças e professores interajam durante o processo educativo, obtendo o resultado mais positivo.

A peça teatral não deve ter como objetivo apenas vivenciar Emoções positivas, satisfação de desejos. Mas você não deve ter medo do fracasso, porque... Isso fortalece perfeitamente o caráter da criança, ensina-a a lidar com a perda e desenvolve a capacidade de buscar compromissos.

  1. Resultados planejados.

UUD pessoal : desejo de adquirir novos conhecimentos e habilidades, aprimorar os existentes, estar atento às próprias dificuldades e se esforçar para superá-las, dominar novos tipos de atividades, participar do processo criativo e construtivo; consciência de si mesmo como indivíduo e ao mesmo tempo como membro da sociedade, reconhecimento de padrões morais e éticos geralmente aceitos, capacidade de autoavaliar suas ações e feitos; desejo de beleza, vontade de manter a condição ambiente e sua saúde.

UUD regulatório: aceitar e manter a tarefa; planejar (em colaboração com o professor e colegas ou de forma independente) as ações, operações necessárias, agir de acordo com o plano; monitorar o processo e resultados das atividades, fazer os ajustes necessários; avalie adequadamente suas conquistas, esteja atento às dificuldades que surgem, procure suas causas e formas de superá-las.

UUD cognitivo: estar atento à tarefa cognitiva; ler e ouvir, extraindo as informações necessárias; compreender as informações apresentadas em forma pictórica, esquemática e de modelo, usar meios simbólicos de sinais para resolver vários tarefas educacionais; realizar ações educativas e cognitivas de forma materializada e mental; realizar operações de análise, síntese, comparação, classificação para resolver problemas educacionais, estabelecer relações de causa e efeito, fazer generalizações, conclusões.

UUD comunicativo: estabelecer um diálogo educativo com o professor, colegas, participar de uma conversa geral, observando as regras de comportamento da fala; faça perguntas, ouça e responda às perguntas dos outros, formule seus próprios pensamentos, expresse e justifique seu ponto de vista; construir pequenas declarações monólogas, realizar atividades conjuntas em pares e grupos de trabalho, tendo em conta tarefas educativas e cognitivas específicas.

A principal forma de registrar resultados atividades extracurricularesé um portfólio.

  1. Conteúdo do curso.

Ser capaz de ficar tenso e relaxar voluntariamente grupos separados músculos.

Oriente-se no espaço, posicionando-se uniformemente no local.

Ser capaz de mover-se num determinado ritmo, ao sinal do professor, juntando-se em pares, trios, quatro.

Ser capaz de transmitir coletiva e individualmente um determinado ritmo em círculo ou cadeia.

Ser capaz de criar improvisações plásticas para música de natureza diferente.

Ser capaz de lembrar a mise-en-scène definida pelo diretor.

Encontre uma justificativa para uma determinada pose.

Execute ações físicas simples de forma livre e natural no palco.

Ser capaz de redigir um esboço individual ou em grupo sobre um determinado tema.

Domine um complexo de ginástica articulatória.

Ser capaz de alterar o tom e a força da voz de acordo com as instruções do professor.

Ser capaz de pronunciar trava-línguas e textos poéticos em movimento e poses diferentes.

Ser capaz de pronunciar uma frase longa ou quadra poética de uma só vez.

Conheça e pronuncie claramente de 8 a 10 trava-línguas em ritmos diferentes.

Ser capaz de pronunciar a mesma frase ou trava-língua com entonações diferentes.

  1. Software e suporte metodológico
  • Manual de I. A. Generalova “Teatro”
  • Formulários:
  1. Jogos educativos gerais.
  2. Jogos especiais de teatro.
  3. Jogos para o desenvolvimento das habilidades motoras.
  4. Jogos e exercícios para respiração pela fala.
  5. Currículos para apresentações.
  6. Roteiros de desempenho.
  1. CALENDÁRIO E PLANEJAMENTO TEMÁTICO.

P/n

data

data

facto

curso

Atividades estudantis

Trabalhe na peça

1.09

Lição introdutória

Resumindo a temporada passada. Promova amizades.

Conceitos: teatro, ator, casa cheia, adereços, cenário.

Jogo “Diga seu nome com carinho”

Os alunos sentam-se em círculo e jogam um jogo. Jogo "Teatro"

Discussão de repertório

8.09

Artes teatrais

O que é arte. Teatro como forma de arte.

Dicionário de teatro: performance beneficente, maquiagem, espectador, miniatura

Treinamento de jogo “Nariz, chão, teto”

"Blefe do cego teatral"

Trabalhando em uma miniatura

15.09

Caminho para o teatro

Viagem ao teatro. Teatro Karabas Barabas.

Estreia de dicionário teatral.

Treinamento de jogos “Bola de Neve”, “Pinóquio e Papai Carlo”, “Bonecos e o Titereiro”

Trabalhando em papéis em miniatura

22.09

O que devemos levar ao teatro?

Itens de teatro, Itens que não são recomendados para serem levados ao teatro.

Dicionário de teatro:

buskins, gestos, expressões faciais.

Treino de jogo “Pinóquio e Papai Carlo”, “Não vou te levar ao teatro...”

29.09

Quando você deve ir ao teatro?

Discuta com as crianças quando começam as apresentações noturnas e matinês

Dicionário de teatro:

estudo, orquestra, maestro.

Treinamento de jogo “Troika, ou abracadabra”

6.10

Profissões teatrais

Introdução às profissões teatrais.

Treinamento do jogo "Blind Man's Bluff".

“Nariz, chão. Teto", "Stirlitz"

13.10

No teatro. Antes da apresentação.

Conhecendo seu guarda-roupa auditório, palco, fosso de orquestra.

Dicionário de teatro: adereços, repertório, estreia, play-game.

Exercícios “Stirlitz”, “Bola de neve” sobre o tema “Profissões teatrais”

Introdução ao conto de fadas.

Discussão da peça de conto de fadas

20.10

Intervalo

Aplausos

Familiaridade com as regras de comportamento no teatro.

Intervalo de dicionário de teatro

Exercícios “Bola”, “Telefone”,

"Voa ou não voa"

Discussão e distribuição de funções

27.10

Criação da performance

Conhecendo o adereço e camarim.

Uma viagem pela oficina de teatro.

Dicionário de teatro:

estudo, orquestra, maestro

Exercício "Gnomos"

10.11

No estúdio do artista e figurinista

Conhecendo o departamento de figurinos. Esboços de fantasias.

Dicionário de trajes teatrais.

Treinando “Gnomos”, “Dança Redonda”

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

17.11

Workshop de Atores e Diretores

Introdução às profissões de ator e diretor.

O principal na profissão é a imaginação.

Treinando “Gnomos”, “Dança Redonda”. "Cobra" jogo didático"Voo para a Terra da Fantasia"

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

24.11

Desenhamos e confeccionamos fantasias

Conhecendo trajes teatrais e profissão: figurinista

Dicionário de teatro:

Agir, brincar, dialogar, intervalo, monólogo, observação, observação

Fazendo fantasias.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

1.12

Máscaras de teatro

Conhecendo máscaras teatrais países diferentes.

Treinamento “Na Caverna do Rei da Montanha”

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

8.12

Fazendo decorações

(aula prática)

Criamos e criamos decorações para um conto de fadas.

Treinamento “Raspado e tosquiado”

Ensaio geral para um conto de fadas

15.12

Na oficina do fabricante de adereços

Introdução ao conceito de adereços.

Jogo didático “Carregado no navio...”

Estreia da peça

22.12

Fantoches de dedo

Exercícios “Ursos em uma gaiola”, “Cobras”, “Ouriço”

Ouvindo uma nova peça.

12.01

Fantoches de dedo

Fazendo fantoches de dedo.

Treinando “Pardais-Corvos”, “Aplausos”

Discussão e distribuição de funções.

19.01

Vamos brincar de conto de fadas

Aprenda a transmitir de forma expressiva os traços característicos dos personagens de contos de fadas.

Desenvolver a independência e a capacidade de atuar cooperativamente em equipe.

Eles aprendem a transmitir de forma expressiva os traços característicos dos heróis dos contos de fadas.

Jogo de pantomima “Conheça o herói”

IMPROVIZAÇÕES MUSICO-PLÁSTICAS

Alvo. Transmita o caráter e o clima das obras musicais em imagens plásticas gratuitas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

26.01

Nossas emoções

Aprenda a reconhecer estados emocionais pelas expressões faciais: alegria, tristeza, medo, raiva.

Melhore sua capacidade de expressar seus pensamentos de forma coerente e lógica.

Selecione placas gráficas com emoções para uma situação específica.

Execute o exercício “Retrate uma emoção”

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

2.02

Retrato de emoções diferentes

Melhore a capacidade de retratar uma emoção específica. Apresentar às crianças pictogramas que representam alegria, tristeza e medo.

Faça esboços para representar várias emoções.

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

9.02

Reconhecendo emoções por expressões faciais e entonação de voz

Aprenda a reconhecer emoções de alegria, tristeza e raiva pelas expressões faciais e pela entonação da voz. Enriquecer e ativar o vocabulário infantil com conceitos que denotam emoções diversas.

Funciona com placas gráficas

Jogo “Adivinhe a emoção”, “Telefone danificado”

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

16.02

O humor dos heróis

Ajude a entender e compreender o humor dos personagens. Fortalecer a capacidade de reconhecer estados emocionais com base em vários sinais.

Falando sobre o humor dos personagens de contos de fadas

Jogo de enigmas “Retrate o clima”

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

2.03

Lição de jogo

Desperte nas crianças o clima emocional para um conto de fadas.

Continue a desenvolver nas crianças a capacidade de distinguir emoções humanas básicas, retratá-las e encontrar uma saída para a situação.

Pratique retratar emoções diferentes

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

9.03

Vamos superar o medo

Fortalecer a capacidade das crianças de retratar o medo. Aprenda a superar essa condição. Representação de diferentes graus de medo

Jogo “Superar o Medo”. Eles treinam para retratar o medo e aprendem a superá-lo.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

16.03

Fazemos cartazes e programas

Produção de cartazes e programas para espetáculos

Jogo didático "Cesta Mágica"

“Presente” de improvisação

23.03

Aprendendo habilidades de atuação

Aprendemos a acreditar em uma situação imaginária.

Estudo "A Mesma Coisa" diferentemente", "Adivinhe o que estou fazendo"

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

6.04

Pantomima

Desenvolver as habilidades motoras e a expressividade plástica das crianças.

Jogos “Formigas”, “Cacto e Salgueiro”, “Palmeira”

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

13.04

História do teatro

Introdução à arte teatral russa

Jogo de perguntas e respostas

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

29-31

20.04

27.04

4.05

Balé

Desenvolvimento da expressividade plástica e da imaginação.

Jogos “Pinóquio e Pierrot”, “Baba Yaga”, improvisações musicais e plásticas.

Aprendendo papéis para uma peça de conto de fadas

32-33

11.05

18.05

Lição final

Fortalecer a capacidade das crianças de usar vários meios de expressão na transmissão de imagens de heróis de contos de fadas. Realizando um teste.

Responda às perguntas do quiz.

Eles estão ensaiando uma peça - um conto de fadas fantasiado.

Ensaio geral para um conto de fadas.



Olga Yakovenko
Plano educativo e temático estúdio de teatro « Etapas de teatro" Primeira metade do ano

1 aula

"Viagem para teatro» .

Metas:

Dê às crianças uma ideia teatro, apresente a espécie teatros: musical, dramático, fantoche...

Desenvolver um interesse sustentável em diferentes gêneros teatrais.

Apresente às crianças ilustrações e fotografias de capitais teatros.

Expanda sua compreensão das espécies apresentações de teatro.

Gerar interesse em aprender teatro como arte.

Lição 2

"Por trás das cenas teatro» .

Metas:

Ative o interesse cognitivo em profissões de teatro; Apresente às crianças profissões: ator, diretor, artista, maquiador, figurinista, compositor, decorador….

Expanda sua compreensão do dispositivo teatro e atuação. Ensine as crianças a criar a partir dos materiais disponíveis interiores de teatro, reencarnar. Ativar fala teatral vocabulário e termos. Cultive a criatividade, a imaginação e o interesse em aprender artes teatrais.

Lição 3

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Apresente às crianças as emoções humanas e sua expressão em gestos, expressões faciais e movimentos. Aprenda a usar vários meios de expressão para mostrar Estado emocional. Introduzir as crianças a imitar esboços e jogo de tabuleiro « Teatro dos Humores» .

Promova o relaxamento muscular durante os estudos faciais. Ensine as crianças a determinar não apenas a sua própria condição, mas também a condição das pessoas ao seu redor;

Desenvolva a capacidade de resposta emocional, expresse suas emoções de ações das crianças ao redor.

Lição 4

"Atuando".

Metas:

Ensine as crianças a postar parte da expressão facial que corresponda ao caráter emocional do herói de uma obra literária. Exercite as crianças na prática de emoções em um desenho facial "Espelho".

Aprenda a encenar obras poéticas simples usando expressões faciais e gestos para transmitir alegria, tristeza, medo e decepção.

Desenvolvimento da memória, coordenação, ritmoplastia.

Promova a assistência mútua, a coordenação entre os membros do grupo e a boa vontade.

Lição 5

"Visitando um conto de fadas".

Metas:

Apresente às crianças os contos de fadas de K. I. Chukovsky. Ensine as crianças a determinar o humor, a estrutura obras literárias. Ampliar o conhecimento sobre os tipos de contos de fadas, suas características e diferenças em relação a outras obras literárias. Melhorar a capacidade das crianças de pronunciar passagens familiares com entonação e expressividade, transmitindo o humor do autor. Ensine imitação de animais em plástico, onomatopeia. Melhorar a liberdade de expressão das crianças.

Lição 6

"Limpeza da floresta".

Metas:

Desenvolver o interesse das crianças em criatividade de palco. Ensine as crianças a mostrar enigmas pantomímicos e adivinhá-los usando movimentos rítmicos, desenhos faciais e exercícios. Melhorar a onomatopeia com animais, a sua plasticidade, transformando-se em animal a pedido e sugestão da professora e das crianças. Desenvolva habilidades de atuação. Promova a assistência mútua, o apoio aos membros do grupo e a atividade.

Lição 7

"Meu telefone tocou".

Metas:

Ensine as crianças a memorizar as falas dos personagens. Pratique transmitir o colorido emocional dos comentários de cada personagem. Melhorar a capacidade de onomatopeia, imitação motora de movimentos e plasticidade dos personagens da obra. Desenvolver Artes performáticas transformações, memória, pensamento, fala. Apresente às crianças maquiagem e máscaras de animais para transmitir imagens. Incutir nas crianças atividade, desejo de transformar e ser ator.

Lição 8

"Atuando".

Metas:

Incentive as crianças a experimentarem sua aparência (expressões faciais, gestos)

Desenvolver nas crianças a capacidade de passar de uma imagem para outra durante as brincadeiras - estudos sobre a expressão das emoções; Cultive o desejo de ajudar um amigo.

Cultive um senso de autoconfiança.

Treinamento de jogo. Conto de fadas "Telefone".

Metas:

Desenvolva habilidades imitativas e imaginação. Ensine as crianças a se acostumarem com a imagem dos animais e a transmitirem em seus comentários as emoções, o humor do autor e a interpretação da imagem.

Ensaio de conto de fadas "Telefone".

Desenvolva desenvoltura, imaginação, fantasia.

Cultive boa vontade e habilidades de comunicação

Cultive relacionamentos amigáveis ​​entre as crianças.

Lição 2

Ritmoplastia. Preparando fantasias e adereços para um conto de fadas "Telefone".

Metas: Ensine as crianças a escolher fantasias, adereços, atributos que combinem com a imagem dos personagens do conto de fadas.

Pratique os hábitos e o caráter dos animais por meio de movimentos plásticos expressivos.

Desenvolva a capacidade de acreditar sinceramente em qualquer situação imaginária. Desenvolver criatividade, imaginação e imaginação.

Lição 3

Diálogo de conversação. Ensaio geral fantasiado.

Metas:

Incentive as crianças a participar ativamente peça teatral;

Aprenda a pronunciar as palavras com clareza, combinando movimentos e fala; Ensine emocionalmente, perceba um conto de fadas, preste atenção às palavras figurativas, memorize e reproduza de forma expressiva e entonacional palavras e frases do texto. Melhore suas habilidades de transformação. Promova a criatividade, a atividade, o amor por artes teatrais.

Lição 4

Dramatização de um conto de fadas "Telefone" K. I. Chukovsky para crianças em idade pré-escolar.

Metas:

Ensine as crianças a assumirem o papel de personagens de contos de fadas;

Desenvolver habilidades performáticas através da imitação de hábitos animais; Promova o amor pelos animais;

Ensine as crianças a generalizar experiência ganha, compartilhe impressões de novos conhecimentos. Melhore a capacidade de agir como um único organismo durante a performance. Promover a compreensão mútua, a criatividade, o amor pela dramatização e teatro.

Lição 5

Um jogo "Espelho".

Expanda a compreensão das crianças sobre as emoções e suas manifestações. Exercício no desenvolvimento dos músculos faciais no jogo "Espelho". Fortalecer a capacidade de realizar exercícios respiratórios. Desenvolva a capacidade de ouvir com atenção, reconhecer e nomear personagens de contos de fadas e articulação. Promova o desejo de se conhecer e expressar livremente suas emoções, adivinhe o humor de seus amigos.

Lição 6

"O Conto do Gatinho Caprichoso".

Metas:

Apresente às crianças o conto de fadas e seus personagens. Aprenda a lembrar as falas dos personagens de contos de fadas, transmitindo conotações emocionais. Pratique mostrar os movimentos e hábitos dos gatos em um desenho facial "Gatinhos". Promover o envolvimento das crianças numa situação lúdica baseada num conto de fadas. Pratique brincar com os elementos composicionais de um conto de fadas. Desenvolver um interesse sustentável em vários atividades teatrais. Promova parcerias entre crianças.

Lição 7

"Visitando o maquiador".

Metas:

Apresente às crianças a profissão de maquiador, suas responsabilidades, atributos e ferramentas profissionais... Ampliar o conhecimento sobre a importância da maquiagem para um artista em sua transformação. Aprenda a se transformar em um herói usando meios improvisados "Contos de um gatinho caprichoso". Exercite as crianças na seleção de fotografias, cartões postais usando maquiagem para transformar as crianças em festas infantis para criar uma colagem "Aulas de maquiagem".

Lição 8

Distribuição de papéis em um conto de fadas "O conto de um gatinho caprichoso". Improvisações plásticas.

Metas:

Ensine as crianças a contar um conto de fadas com a ajuda de um professor;

Desenvolver habilidades de comunicação;

Aprenda a combinar a fala com movimentos plásticos;

Incentive a participação em teatral jogo Ensine as crianças a compreender e usar expressões faciais e entonações na imagem características características imagem;

Expresse o estado do personagem usando expressões faciais;

Cultive relacionamentos amigáveis.

"Atuando".

Trabalhar expressões faciais, emoções e plasticidade.

Metas:

Apresente às crianças o cenário de um conto de fadas. Ensine as crianças a assumirem o papel de personagens de contos de fadas.

Desenvolva a capacidade de avaliar ações personagens no teatro. Continue a desenvolver a expressividade emocional da fala das crianças.

Cultive a capacidade de ouvir as opiniões dos outros, desenvolva resistência e paciência.

Lição 2

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Continue a apresentar às crianças emoções: tristeza, tristeza, ressentimento...Exercício com a ajuda contos de fadas literários transmitir essas emoções e encontrar maneiras de resolver problemas. Ensine as crianças a ouvir atentamente o professor e a se envolver no jogo.

Cultive o amor e o respeito por todas as coisas vivas.

Lição 3

"Visitando um conto de fadas".

Metas:

Ensine as crianças a encenar uma peça "O Conto do Gatinho Caprichoso". Pratique atuação. Desenvolva habilidades performáticas através da imitação dos hábitos dos animais, seus movimentos e voz.

Cultive o amor pelos animais e o desejo de admirá-los.

Lição 4

Performance de teatro"O Conto do Gatinho Caprichoso" para pré-escolares mais jovens.

Metas:

Ensine as crianças a se transformarem facilmente em personagens de contos de fadas e sobressair na frente do grupo infantil. Pratique a construção de diálogos e a pronúncia clara das falas dos personagens. Desenvolvimento criatividade, movimentos plásticos. Promoção da atividade, liberdade de expressão de emoções, assistência mútua.

Lição 5

"Contos de Inverno".

Metas:

Amplie a compreensão das crianças sobre os contos de fadas de inverno. Ensine as crianças a serem contadoras de histórias e a criarem coletivamente as suas próprias conto de Inverno. Exercício de construção da composição de um conto de fadas. Desenvolver a capacidade de construir diálogos entre personagens em circunstâncias imaginárias.

Desenvolva o discurso coerente das crianças.

Cultive a autoconfiança e a assistência mútua.

Lição 6

"Visitando o figurinista".

Metas:

Apresente às crianças a profissão de figurinista em teatro, equipamento de fantasia, suas responsabilidades. Expandir ideias sobre a importância do trabalho do figurinista. Ensine as regras para guardar ternos e atributos teatrais. Educação atitude cuidadosa para fantasias, atributos de fantasia e adereços.

Lição 7

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Apresente às crianças o sentimento de alegria e felicidade e suas manifestações em expressões faciais, emoções e movimentos. Incentive as crianças a inventarem surpresas de Ano Novo para os amigos, encenando essas situações. Desenvolvimento de expressões faciais, liberdade de expressão de emoções positivas, desenvolvimento de articulação e dicção. Desenvolvimento de qualidades de atuação. Promover uma sensação de alegria, imprevisibilidade e felicidade a partir de Véspera de Ano Novo.

Lição 8

"Milagre de Ano Novo".

Metas:

Criar em estúdios situação Feriado de ano novo. Ensine as crianças a serem livres na autoexpressão e a serem participantes ativos nas ações do Ano Novo. Incentive indiretamente as crianças a representarem a situação atual, promova a transformação das crianças em personagens de contos de fadas à vontade. Desenvolvimento da dicção, expressões faciais, memória, atividade criativa. Cultivando uma sensação de alegria e felicidade, atividade.

Relevância

O programa está focado em desenvolvimento abrangente a personalidade da criança, sua individualidade única, visa humanizar e desideologizar o trabalho educativo com crianças, a partir de características psicológicas desenvolvimento de escolares mais jovens.

Novidade

O programa sistematiza os meios e métodos das atividades teatrais e lúdicas e justifica a utilização tipos diferentes infantil atividade criativa em processo de implementação teatral.

Hipótese

O programa baseia-se no seguinte pressuposto científico: a atividade teatral como processo de desenvolvimento das capacidades criativas da criança é processual. O mais importante na infância teatro criativoé o processo de ensaios, o processo de experiência criativa e implementação, e não o resultado final. Como é no processo de trabalho da imagem que se desenvolve a personalidade da criança, desenvolve-se o pensamento simbólico e o controle emocional motor. As normas sociais de comportamento são assimiladas e as funções mentais voluntárias superiores são formadas. Assim, trabalhar os esboços não é menos importante que a própria performance.

Objetivos principais

1. Apresentar às crianças vários tipos de teatro (fantoches, drama, ópera, balé, comédias musicais, teatro de farsas folclóricas).

2. Desenvolvimento passo a passo pelas crianças Vários tipos criatividade.

3. Melhorar as competências artísticas das crianças em termos de vivenciar e incorporar uma imagem, modelando competências de comportamento social em determinadas condições.

Princípios:

Conformidade cultural

Criatividade

Integridade do processo pedagógico

Conformidade natural

Coletividade

Formas:

Treinamentos

Dramatização

Apresentações de palco

Métodos:

Trabalho em equipe

Trabalho individual

Observação

Comparação

Exercícios

Promoções

Explicações

A idade das crianças é de 7 a 10 anos (alunos classes primárias)

Resultados planejados

A capacidade de tensionar e relaxar voluntariamente grupos musculares individuais.

A capacidade de navegar no espaço, posicionado uniformemente no site.

Capacidade de se movimentar em um determinado ritmo, ao sinal do professor, juntando-se em pares, trios ou correntes.

A capacidade de criar improvisações plásticas para músicas de natureza diferente.

A capacidade de lembrar a mise-en-scène dada pelo professor.

Atuando livre e naturalmente no palco ações simples.

Capacidade de dominar um complexo de ginástica articulatória.

Capacidade de atuar nas circunstâncias propostas com um texto improvisado sobre um determinado tema.

A capacidade de compor um esboço individual ou em grupo sobre um determinado tema.

A capacidade de pronunciar trava-línguas e textos poéticos em movimento e diferentes poses.

A capacidade de pronunciar uma frase longa ou quadra de uma só vez.

A capacidade de construir um diálogo com um parceiro sobre um determinado tema.

A capacidade de selecionar uma rima para uma determinada palavra.

Capacidade de criar diálogo entre personagens de contos de fadas.


Ostrenko Lyudmila Petrovna