Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

1. Desenvolvimento cognitivo: matemática
2. Desenvolvimento físico: Natação
3. Desenvolvimento cognitivo: familiarização com o meio ambiente.

“Teatro” - o que é isso?

Objetivo: apresentar às crianças a história do teatro. Continuar a cultivar uma cultura de comportamento no teatro, desenvolver as capacidades das crianças através da arte teatral, aprofundar o conhecimento das crianças sobre tipos diferentes teatro

Hod.Theater teve origem na Grécia, “Teatro” é a palavra Origem grega, que significa “lugar de visualização”. Educador: Hoje gostaria de continuar a conversa com vocês sobre teatro. Agora vou dar-lhes ingressos, segundo os quais vocês ocuparão seus lugares, como num teatro, de acordo com o número do seu ingresso. Educador: Você já sabe alguma coisa sobre teatro, vai aprender alguma coisa hoje. Hoje vamos encher um vaso vazio com conhecimentos sobre teatro, para isso vocês têm xícaras com miçangas em suas mesas, e eu tenho uma vazia na minha mesa. E à medida que seu conhecimento aumenta, você encherá o copo vazio com miçangas. Tenho o mesmo diário no quadro, vou preenchê-lo com base nas suas respostas.. As crianças contam o que sabem sobre o teatro e, para cada resposta correta, enchem com miçangas uma tigela vazia na mesa da professora. Educador: Diga-me, por favor, quais teatros você conhece? Educador: Hoje convido você a se testar como artista. Como bem observou, existe um teatro de marionetas, um teatro para jovens espectadores, onde os actores desempenham papéis, um teatro de pantomima, teatro de dedo, teatro bi-ba-bo. Então, agora vocês vão se dividir em grupos. Temos três teatros em nosso grupo:

1. Teatro para jovens espectadores.

2. Teatro de pantomima.

Z. Sala de concertos.

Educador: Você vai até a porta do teatro, cuja cor corresponde à cor do número do seu ingresso.

As crianças são divididas em grupos.

Educador: Agora vou ler para você as tarefas que você precisará realizar. Vocês concordarão entre si sobre quem desempenhará qual função ou quem executará qual tarefa. Quando estiver pronto, sinalize-me levantando as mãos entrelaçadas.

- artistas de teatro jovens espectadores você precisa mostrar um fragmento do conto de fadas “Teremok”;
– mostrar artistas de teatro pantomima em movimento herói de conto de fadasà música apropriada “Tarantella”, “Baba Yaga”;
– artistas que se apresentam em Teatro, cante o poema de Marshak “The Young Moon is Melting” ou a música “Pussy, pussy, how are you”.

As crianças desempenham o papel de artistas, o papel personagens de contos de fadas, faça pantomima com música.

Educador: Você está convencido de que não é fácil ser artista, para isso é preciso mudar a voz, falar com expressão, mudar a expressão facial, fazer algum tipo de gesto com as mãos. Tudo isso leva muito tempo para aprender. Aprenderemos agora alguns pontos que são necessários para um artista.

As crianças vão para o tapete e sentam-se.

Educador: Sugiro que você jogue “Mimic Cube”. Um de vocês joga os dados e ganha uma fruta ou vegetal. Você precisa retratar o gosto dele em seu rosto.

O jogo "Mimic Cube" é jogado.

Educador: Agora sugiro que você jogue o jogo “Fan”. Eu mostro a imagem de um rosto e você precisa dizer a frase “Temos convidados” com a entonação da sua voz que corresponda ao humor que você vê no rosto retratado. Aqui está um exemplo: assustado "...".

Educador: Agora tomem seus lugares no teatro. Teatro é lugar público. Você precisa se comportar culturalmente nisso. Você conhece as regras de comportamento no teatro?

Educadora: Hoje temos mais uma convidada, a boneca Tanya. Ela quer apresentar a você as regras de comportamento no teatro.

A professora fala em nome da boneca.

Se você veio ao teatro,
Comporte-se educadamente lá:
Não grite, não faça barulho,
Vá com calma a todos os lugares.
Venha para o guarda-roupa
Pergunte educadamente
Vou levar seu casaco.
Não se esqueça de levar seu número com você.
Quando você vai ao teatro com sua família,
Escolha sempre uma roupa limpa.
Você mesmo está satisfeito
E o menino sentado ao seu lado também ficará feliz.
Quando os artistas se apresentam,
Não se preocupe em mostrar-lhes um conto de fadas.
Aplauda seu desempenho
Dê um buquê de flores da primavera.
Durante o intervalo, que é chamado de intervalo,
Não faça assim:
Não empurre os espectadores com os cotovelos ao sair.
No bufê, não grite: “Dê para mim!”
No salão onde os artistas se apresentam,
Eles não mastigam, não jogam embalagens de doces no chão.
Eles tentam lembrar o conto de fadas,
E então eles tentam contar isso aos amigos.

Educador: Agora você aprendeu sobre as regras de comportamento no teatro. Educador: Gostaria de saber mais alguma coisa sobre teatro?

Se as crianças estiverem caladas ou em dúvida, faça-lhes PERGUNTAS orientadoras: Como funciona o teatro por dentro? Quais são os nomes dos assentos no corredor e na varanda? Quem primeiro criou o teatro? Que teatros existem na nossa cidade de Nizhneudinsk? Como se tornar um artista?

Educador: Fico muito satisfeito que você ainda tenha dúvidas sobre teatro. Bem, falaremos sobre isso na próxima vez. Você estava muito ativo e emocionado hoje. E graças a você, também fiz um bom trabalho.

Sevil Akhtariev
clube de teatro

Perspectiva plano do clube de teatro

para o ano letivo 2016-2017.

Setembro

Lição 1

teatralmente-atividades de jogo. Apresente bonecos estúdio de teatro . Desenvolver nas crianças a capacidade de determinar de que conto de fadas são esses bonecos. Ensine as crianças a dramatizar contos de fadas que conhecem bem usando um fantoche de mesa teatro. Incentive "voz" bonecos - cantando músicas conhecidas com a professora.

Lição 2

Alvo. Incentive o desejo de participar teatralmente-atividades de jogo. Enriquecer léxico crianças, incentive-as a participar da conversa, responda às perguntas do professor. Apoie o desejo de criar imagens de jogos de forma independente usando movimentos, expressões faciais e gestos.

Lição 3

Alvo. Apoie o desejo das crianças de participar teatralmente-atividades de jogo. Desenvolva a fala, ative o vocabulário. Aprenda a escrever uma história baseada em uma imagem. Desenvolva a capacidade de caracterizar Estado de espirito e o humor do homem e do animal. Incentive o desejo das crianças de participar de espetáculos de marionetes.

Lição 4

Alvo. Incentive as crianças a se envolverem em atividades teatralmente-atividades de jogo. Ensine a expressão de emoções usando expressões faciais e gestos. Desenvolver o discurso monólogo, a capacidade de compor uma história a partir de uma imagem e consolidar a pronúncia correta de todos os sons. Lembre técnicas de condução para bonecos de mesa. Mantenha o desejo de participar de improvisações de dança.

Lição 5

Alvo. Introduzir tela de teatro, montando fantoches em um gapit (um gapit é um bastão no qual uma boneca é fixada. O titereiro controla a boneca por trás de uma tela). Fortaleça a capacidade de assistir e ouvir atentamente um espetáculo de marionetes, concentrar-se no que está acontecendo na tela e participar de uma discussão após assistir à apresentação.

Lição 6

Alvo. Continue conhecendo tela de teatro, com bonecos montados no gapit. Ensine as crianças a manipular bonecos de montaria. Aprenda o primeiro fragmento da peça “Viagem a um Conto de Fadas” "Teremok"» (encontro de um rato e um sapo). Incentive o desejo das crianças de participar de improvisações de dança.

Lição 7

Alvo. Melhore as habilidades no controle de fantoches montados no gapit. Ative uma pronúncia clara de palavras e frases. Mantenha o desejo de participar de improvisações de dança. Pratique o segundo fragmento da brincadeira com as crianças "Viagem a um conto de fadas" Teremok"" (encontro com um coelho e uma raposa).

Lição 8

Alvo. Consolidar o conhecimento das regras de manipulação de bonecos de montaria. Forme a pronúncia correta de todos os sons. Aprenda com as crianças o terceiro fragmento da peça “Viagem a um Conto de Fadas” "Teremok"» (encontro com um urso). Apoie o desejo de incluir teatral jogo de improvisação de música e dança

Lição 9

Alvo. Melhore a capacidade de controlar uma boneca em um gapite tela de teatro. Aprenda a ouvir atentamente seu parceiro e a pronunciar suas falas na hora certa. Desenvolva a motricidade fina das mãos, continue trabalhando nos gestos.

Desperte o interesse em trabalhar com trava-línguas, ensine-os a acompanhar a leitura com movimentos de mão inventados de forma independente. Incentive improvisações de dança para suavizar músicas melodiosas.

Lição 10

Alvo. Incentive-os a criar movimentos independentes para a boneca no ha-pit. Incentivar tentativas de improvisação de movimentos das mãos nos estudos para a expressividade do gesto. Expanda seu vocabulário alcançando uma pronúncia de palavras de alta qualidade em trava-línguas. Aprenda a escrever contos de fadas com bonecos no chão. Mantenha o desejo de participar de improvisações de dança.

Lição 11

Alvo. Melhore as habilidades das crianças no controle de bonecos de montaria no gapit. Relembre as técnicas de condução dos bonecos que participam do diálogo. Aprenda a distinguir emoções e representá-las usando expressões faciais e gestos. Incentive os alunos a identificar traços de caráter individuais e a retratá-los usando expressões faciais. Apresente capítulos do livro de S. Obraztsov. Envolva as crianças na discussão sobre o que lêem.

Lição 12

Alvo. Para inculcar habilidades estáveis ​​​​no manejo de bonecos de montaria no gapit. Melhorar as técnicas de condução dos bonecos que participam do diálogo. Incentive tentativas de seleção independente de movimentos e gestos expressivos de acordo com o texto do poema. Amplie o conhecimento sobre sentimentos e humor, aprenda a retratar as emoções dos personagens. Continue a apresentar às crianças os capítulos do livro de S. Obraztsov.

Lições 13-14

Alvo. Levar à criação de uma imagem expressiva em esboços utilizando entonação e fantoches de dedo. Incentive o uso de gestos expressivos de acordo com o texto do poema. Desenvolver a capacidade de identificar os traços de caráter de um personagem, expressar a atitude em relação a eles e transmiti-los. Ampliar e ativar o vocabulário, consolidar a pronúncia correta de vogais e consoantes. Incentive a compreensão do estado de espírito de uma pessoa, personagem literário, simpatize com ele, retrate-o usando expressões faciais e gestos.

Lição 15

Alvo. Cultive um interesse sustentado em teatralmente-atividades de jogo. Incentive as crianças a encontrar movimentos expressivos de forma independente com um fantoche de dedo para criar uma imagem. Desenvolver a capacidade de compreender e representar os estados emocionais individuais de uma pessoa e de um personagem literário. Desenvolva a capacidade de distinguir e avaliar os traços de caráter de uma pessoa, para retratá-los usando expressões faciais, gestos e movimentos. Melhore a fala das crianças, reforce a pronúncia correta de vogais e consoantes. Apresente o roteiro para dramatização de um conto de fadas "Lebre no jardim".

Lição 16

Alvo. Desenvolva a motricidade fina das mãos, melhore os gestos. Melhore a dicção, desenvolva uma articulação clara do som "e". Aprenda a distinguir traços de caráter individual de uma pessoa, um personagem literário. Incentive a retratar um determinado traço de caráter usando expressões faciais, gestos e entonação. Continue trabalhando na dramatização da história "Lebre no jardim" L. Voronkova. Para consolidar o conhecimento sobre as diversas emoções, ensine a compreender os sentimentos das pessoas, dos personagens literários e a transmitir o humor por meio de expressões faciais e gestos. Incentivar a vontade de participar de improvisações de dança, transmitindo o clima emocional de uma peça musical com plasticidade corporal.

Lição 17

Alvo. Incentive-os a brincar com fantoches de dedo, inventando de forma independente movimentos para criar imagem artística. Desenvolva a fala das crianças conseguindo uma pronúncia clara e correta de vogais e consoantes. Consolidar o conhecimento sobre os traços individuais do caráter de uma pessoa e de um personagem literário, aprender a retratá-los por meio de expressões faciais e gestos. Apresente várias emoções, aprenda a nomeá-las e descrevê-las. Incentive-os a participar em improvisações lúdicas, utilizando a plasticidade do seu corpo para criar uma imagem artística.

Lição 18

Alvo. Fortaleça seu conhecimento sobre como controlar fantoches de dedo. Aprenda a distinguir e retratar vários traços de caráter de uma pessoa, um personagem literário. Melhore a fala das crianças conseguindo uma pronúncia correta e clara de vogais e consoantes. Desenvolva o desejo de distinguir e retratar diferentes emoções usando expressões faciais e gestos. Incentive-os a participar de improvisações lúdicas.

Publicações sobre o tema:

Planejamento calendário-temático de 1 grupo de crianças com deficiência I trimestre (36 horas) Segunda-feira Terça-feira Quarta-feira Quinta-feira Sexta-feira Sábado Desenvolvimento pessoal I semana. Tema: “Meu dia a dia” Objetivo: Conhecer-nos.

Calendário e planejamento temático semana 3 semana Segunda-feira, 15 de fevereiro. Tema da semana: “BJD. Transporte. Tipos de transporte". Alvo. Expansão, generalização e sistematização do conhecimento.

Calendário e planejamento temático 1 a 2 de setembro. Dia de conhecimento. Desenvolver interesse cognitivo, interesse pela escola, livros. Para consolidar o conhecimento sobre por que você precisa estudar, quem e.

Calendário e planejamento temático Subdivisão estrutural " Educação pré-escolar crianças" Instituição de Ensino Geral do Orçamento do Estado do Ensino Secundário.

Calendário e planejamento temático de um círculo sobre técnicas de desenho não tradicionais “Sonhadores” Plano calendário-temático do círculo “Sonhadores” técnica temática do mês Setembro “Palmas e dedos” Desenho com palma (circule a palma) “Ouriço”.

NOTA EXPLICATIVA

Teatro onde as crianças brincam. O que é esse fenômeno? De que tipo atividade humana Pode ser classificado como arte ou educação?
O teatro em que as crianças brincam, como a maioria dos fenómenos culturais, tem as suas raízes numa cultura sincrética, essencialmente primitiva. O pano de fundo deste fenómeno começa com a participação das crianças em várias formas apresentações teatrais e pré-teatriais. Os ancestrais dos modernos diretores e professores do teatro em que as crianças atuam devem ser reconhecidos como os guardiões dos cultos das mais antigas religiões pagãs: os mais velhos, os sacerdotes, os líderes das uniões tribais - em uma palavra, todos aqueles que outrora guiaram as crianças através as provas do rito de iniciação, ajudando-os a entrar vida adulta e revelando os segredos da cultura tribal. Resumindo os dados sobre a participação das crianças nas primeiras formas de desenvolvimento da arte teatral, chegamos à conclusão de que elas atuavam principalmente como coral e como alunos.
O desenvolvimento e a compreensão deste fenômeno na história ocorrem em duas direções principais:
- teatro em que as crianças brincam como ambiente de aprendizagem e desenvolvimento;
- um teatro em que as crianças brincam, em busca de uma nova estética real teatral.
Essas duas direções podem parecer fundamentalmente diferentes. Mais recentemente, na década de 80 do século XX, em conferências dedicadas à infância movimento teatral, diretores e professores argumentaram convincentemente que os objetivos da arte e da pedagogia nos grupos de teatro infantil são incompatíveis. No entanto, a prática real, com a sua persistência, muitas vezes refuta a teoria mais convincente. Os grupos de teatro infantil, seguindo caminhos muito diferentes, tentam sempre combinar a solução de problemas pedagógicos e estéticos e não querem diferenciá-los. Entre os grupos que trabalham neste sentido há 16 anos, continua a funcionar o Estúdio de Teatro Infanto-Juvenil Exemplar “+”.
Atrás longos anos Trabalhando com crianças de todas as idades, os professores do estúdio de teatro “+” formaram uma ideia muito clara e específica sobre o benefício indiscutível do teatro em que as crianças brincam - no desenvolvimento da personalidade da criança:
Há muito que é universal e incondicionalmente aceite que o teatro contribui para a socialização externa e interna da criança, ou seja, ajuda-o a entrar facilmente trabalho em equipe, desenvolve sentido de parceria e camaradagem, vontade, determinação, paciência e outras qualidades necessárias para uma interação bem-sucedida com o meio social envolvente;
o teatro ativa e desenvolve as habilidades intelectuais e ao mesmo tempo figurativas e criativas da criança; ela começa a fantasiar livremente tanto na área do texto, como na área da disposição do espaço, e na área da arranjo musical;
o teatro estimula o interesse pela literatura, as crianças começam a ler com prazer e de forma mais significativa do que antes;
Ao utilizar o método de dramatização nas aulas de qualquer disciplina, as crianças aprendem inegavelmente melhor o material por vários motivos: torna-se pessoalmente significativo para elas e, além disso, é transmitido pela motricidade, pelo corpo, que percebe as informações muito melhor do que ouvindo sozinho.
Com base nisso, sem dúvida fatores importantes, este programa foi criado para valorizar o processo educativo e criativo dos alunos do nível júnior do estúdio de teatro “+”.
Este programa faz parte do programa educacional programa abrangente estúdio de teatro “+” e é a primeira etapa do treinamento. Visa resolver uma série de problemas pedagógicos relacionados com os processos gerais de formação, educação e desenvolvimento, e não apenas com as tarefas da pedagogia artística.
O programa “Teatro em que as Crianças Brincam” baseia-se, antes de mais, no ensino da autorregulação dos alunos e no estabelecimento de processos interpessoais. As atividades do professor visam desenvolver a atenção voluntária, a mobilização para o trabalho, a capacidade de distribuir responsabilidades, a capacidade de ler o comportamento de outra pessoa e escolher corretamente o tipo de comportamento para resolver tarefas de vida.
Durante o trabalho deste programa, uma quantidade significativa de trabalhos criativos, mas ao longo de todo o processo de aprendizagem o professor se depara, antes de tudo, com tarefas educativas e não artísticas.
O programa envolve a rápida adaptação de crianças recém-chegadas em grupos com contingente permanente, em qualquer período de tempo ano escolar.
A especificidade da arte teatral é tal que o processo de aquisição de competências técnicas de fala e plasticidade, todo o longo e difícil caminho desde a criação até à concretização da imagem de um ator numa performance, é simplesmente impensável no quadro de aulas exclusivamente coletivas e grupais. Trabalhar em uma função é um trabalho complexo e meticuloso que requer um contato criativo próximo entre o aluno e o professor. É por isso que o programa de atuação “Teatro em que as Crianças Brincam” implica a disponibilização de aulas individuais e em pequenos grupos sobre temas da atualidade. O trabalho individual é uma forma de trabalho integral e obrigatória no processo de ensino de um complexo de disciplinas teatrais. Cada aluno possui características próprias, puramente pessoais, da estrutura fisiológica e mental, e os problemas que surgem na fase de domínio da matéria podem ser diferentes. É impossível desacelerar o processo de aprendizagem de todo o grupo pelo fato de um dos alunos não dominar o tema de imediato. Também é impossível permitir que os alunos tenham pontos cegos no material que abordaram; todos os problemas que surgirem devem ser resolvidos imediatamente, sem perda de tempo. Nesse caso trabalho individual a única coisa que resta é opção possível soluções para o problema que surgiu. As aulas acontecem uma vez por semana sobre temas que têm causado particular dificuldade aos alunos. Como mostra a prática, na maioria das vezes é necessário trabalho individual na seção de fala no palco, bem como na fase de trabalho no papel. O professor seleciona exercícios e tarefas com base nos problemas e dúvidas específicas de um determinado aluno.
Criar uma imagem é um processo complexo e meticuloso que requer um contato próximo entre o professor e o aluno ator. Determinar o caráter do personagem, sua formação, a ação do herói, a fala e os elementos plásticos especiais, como meio de expressão externa da essência interior é longo curso no caminho para criar uma função. É impossível imaginar este frágil processo apenas em sessões de grupo. O desejo de reduzir todo o trabalho a um caráter puramente coletivo está repleto de uma atitude leve, generalizada e ostentosa em relação ao papel. Para este efeito em currículo Horas individuais de trabalho com os alunos são fornecidas para uma análise mais meticulosa e cuidadosa do material de dramatização. O trabalho individual com os alunos na fala cênica também é necessário, uma vez que a qualidade da fala dos alunos do estúdio no palco e na vida é uma das questões problemáticas mais prementes no campo da educação e formação teatral infantil.

OBJETIVOS DO PROGRAMA:
Criar um filho através da introdução à arte teatral;
Criar um espaço criativo no qual as crianças possam coexistir organicamente Diferentes idades;
Desenvolvimento criatividade personalidade.

OBJETIVOS DO PROGRAMA:

Na educação:
Criar uma personalidade socialmente adequada, capaz de atuar colaboração criativa;
Incutir uma cultura de leitura significativa de textos literários e obras dramáticas;
Promover o espírito de equipa, entreajuda e apoio mútuo no grupo;
Desenvolver o gosto artístico;
Ensine os alunos a se comunicarem corretamente uns com os outros durante os ensaios.

Em desenvolvimento:
Desenvolver a habilidade de uma abordagem criativa para trabalhar em uma função;
Desenvolver as habilidades plásticas e de fala dos alunos;
Desenvolva imaginação, fantasia e memória.

Em treinamento:
Ensinar toda a gama de princípios e técnicas necessárias para trabalhar na função;
Envolva as crianças arte teatral;
Expandir o conhecimento dos alunos na área de teatro.
O teatro é uma arte coletiva. Isto é um truísmo. E, ao mesmo tempo, o teatro é a arte dos indivíduos, um conjunto unido por um objetivo comum. Esse objetivo geralmente é encenar uma peça. É para atingir este objetivo que todos os esforços e todos os componentes do processo de aprendizagem criativa são direcionados. É neste sentido que a fantasia e a imaginação dos alunos se desenvolvem rapidamente, tanto no domínio da criação de uma imagem como no domínio da criação de figurinos, cenários, adereços, etc.

Olga Yakovenko
Plano educativo e temático do estúdio de teatro “Passos de Teatro”. Primeira metade do ano

1 aula

"Viagem para teatro» .

Metas:

Dê às crianças uma ideia teatro, apresente a espécie teatros: musical, dramático, fantoche...

Desenvolver um interesse sustentável em diferentes gêneros teatrais.

Apresente às crianças ilustrações e fotografias de capitais teatros.

Expanda sua compreensão das espécies apresentações de teatro.

Gerar interesse em aprender teatro como arte.

Lição 2

"Por trás das cenas teatro» .

Metas:

Ative o interesse cognitivo em profissões de teatro; Apresente às crianças profissões: ator, diretor, artista, maquiador, figurinista, compositor, decorador….

Expanda sua compreensão do dispositivo teatro e atuação. Ensine as crianças a criar a partir dos materiais disponíveis interiores de teatro, reencarnar. Ativar fala teatral vocabulário e termos. Cultive a criatividade, a imaginação e o interesse em aprender artes teatrais.

Lição 3

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Apresente às crianças as emoções humanas e sua expressão em gestos, expressões faciais e movimentos. Aprenda a usar vários meios de expressão para mostrar Estado emocional. Introduzir as crianças a imitar esboços e jogo de tabuleiro « Teatro dos Humores» .

Promova o relaxamento muscular durante os estudos faciais. Ensine as crianças a determinar não apenas a sua própria condição, mas também a condição das pessoas ao seu redor;

Desenvolva a capacidade de resposta emocional, expresse suas emoções de ações das crianças ao redor.

Lição 4

"Atuando".

Metas:

Ensine as crianças a postar parte da expressão facial que corresponda ao caráter emocional do herói de uma obra literária. Exercite as crianças na prática de emoções em um desenho facial "Espelho".

Aprenda a encenar obras poéticas simples usando expressões faciais e gestos para transmitir alegria, tristeza, medo e decepção.

Desenvolvimento da memória, coordenação, ritmoplastia.

Promova a assistência mútua, a coordenação entre os membros do grupo e a boa vontade.

Lição 5

"Visitando um conto de fadas".

Metas:

Apresente às crianças os contos de fadas de K. I. Chukovsky. Ensine as crianças a determinar o humor, a estrutura obras literárias. Ampliar o conhecimento sobre os tipos de contos de fadas, suas características e diferenças em relação a outras obras literárias. Melhorar a capacidade das crianças de pronunciar passagens familiares com entonação e expressividade, transmitindo o humor do autor. Ensine imitação de animais em plástico, onomatopeia. Melhorar a liberdade de expressão das crianças.

Lição 6

"Limpeza da floresta".

Metas:

Desenvolver o interesse das crianças em criatividade de palco. Ensine as crianças a mostrar enigmas pantomímicos e adivinhá-los usando movimentos rítmicos, desenhos faciais e exercícios. Melhorar a onomatopeia com animais, a sua plasticidade, transformando-se em animal a pedido e sugestão da professora e das crianças. Desenvolva habilidades de atuação. Promova a assistência mútua, o apoio aos membros do grupo e a atividade.

Lição 7

"Meu telefone tocou".

Metas:

Ensine as crianças a memorizar as falas dos personagens. Pratique transmitir o colorido emocional dos comentários de cada personagem. Melhorar a capacidade de onomatopeia, imitação motora de movimentos e plasticidade dos personagens da obra. Desenvolver Artes performáticas transformações, memória, pensamento, fala. Apresente às crianças maquiagem e máscaras de animais para transmitir imagens. Incutir nas crianças atividade, desejo de transformar e ser ator.

Lição 8

"Atuando".

Metas:

Incentive as crianças a experimentarem sua aparência (expressões faciais, gestos)

Desenvolver nas crianças a capacidade de passar de uma imagem para outra durante as brincadeiras - estudos sobre a expressão das emoções; Cultive o desejo de ajudar um amigo.

Cultive um senso de autoconfiança.

Treinamento de jogo. Conto de fadas "Telefone".

Metas:

Desenvolva habilidades imitativas e imaginação. Ensine as crianças a se acostumarem com a imagem dos animais e a transmitirem em seus comentários as emoções, o humor do autor e a interpretação da imagem.

Ensaio de conto de fadas "Telefone".

Desenvolva desenvoltura, imaginação, fantasia.

Cultive boa vontade e habilidades de comunicação

Cultive relacionamentos amigáveis ​​entre as crianças.

Lição 2

Ritmoplastia. Preparando fantasias e adereços para um conto de fadas "Telefone".

Metas: Ensine as crianças a escolher fantasias, adereços, atributos que combinem com a imagem dos personagens do conto de fadas.

Pratique os hábitos e o caráter dos animais por meio de movimentos plásticos expressivos.

Desenvolva a capacidade de acreditar sinceramente em qualquer situação imaginária. Desenvolver criatividade, imaginação e imaginação.

Lição 3

Diálogo de conversação. Ensaio geral fantasiado.

Metas:

Incentive as crianças a participar ativamente peça teatral;

Aprenda a pronunciar as palavras com clareza, combinando movimentos e fala; Ensine emocionalmente, perceba um conto de fadas, preste atenção às palavras figurativas, memorize e reproduza de forma expressiva e entonacional palavras e frases do texto. Melhore suas habilidades de transformação. Promova a criatividade, a atividade, o amor por artes teatrais.

Lição 4

Dramatização de um conto de fadas "Telefone" K. I. Chukovsky para crianças em idade pré-escolar.

Metas:

Ensine as crianças a assumirem o papel de personagens de contos de fadas;

Desenvolver habilidades performáticas através da imitação de hábitos animais; Promova o amor pelos animais;

Ensine as crianças a generalizar experiência ganha, compartilhe impressões de novos conhecimentos. Melhore a capacidade de agir como um único organismo durante a performance. Promover a compreensão mútua, a criatividade, o amor pela dramatização e teatro.

Lição 5

Um jogo "Espelho".

Expanda a compreensão das crianças sobre as emoções e suas manifestações. Exercício no desenvolvimento dos músculos faciais no jogo "Espelho". Fortalecer a capacidade de realizar exercícios respiratórios. Desenvolva a capacidade de ouvir com atenção, reconhecer e nomear personagens de contos de fadas e articulação. Promova o desejo de se conhecer e expressar livremente suas emoções, adivinhe o humor de seus amigos.

Lição 6

"O Conto do Gatinho Caprichoso".

Metas:

Apresente às crianças o conto de fadas e seus personagens. Aprenda a lembrar as falas dos personagens de contos de fadas, transmitindo conotações emocionais. Pratique mostrar os movimentos e hábitos dos gatos em um desenho facial "Gatinhos". Promover o envolvimento das crianças numa situação lúdica baseada num conto de fadas. Pratique brincar com os elementos composicionais de um conto de fadas. Desenvolver um interesse sustentável em vários atividades teatrais. Promova parcerias entre crianças.

Lição 7

"Visitando o maquiador".

Metas:

Apresente às crianças a profissão de maquiador, suas responsabilidades, atributos e ferramentas profissionais... Ampliar o conhecimento sobre a importância da maquiagem para um artista em sua transformação. Aprenda a se transformar em um herói usando meios improvisados "Contos de um gatinho caprichoso". Exercite as crianças na seleção de fotografias, cartões postais usando maquiagem para transformar as crianças em festas infantis para criar uma colagem "Aulas de maquiagem".

Lição 8

Distribuição de papéis em um conto de fadas "O conto de um gatinho caprichoso". Improvisações plásticas.

Metas:

Ensine as crianças a contar um conto de fadas com a ajuda de um professor;

Desenvolver habilidades de comunicação;

Aprenda a combinar a fala com movimentos plásticos;

Incentive a participação em teatral jogo Ensine as crianças a compreender e usar expressões faciais e entonações na imagem características características imagem;

Expresse o estado do personagem usando expressões faciais;

Cultive relacionamentos amigáveis.

"Atuando".

Trabalhar expressões faciais, emoções e plasticidade.

Metas:

Apresente às crianças o cenário de um conto de fadas. Ensine as crianças a assumirem o papel de personagens de contos de fadas.

Desenvolva a capacidade de avaliar ações personagens no teatro. Continue a desenvolver a expressividade emocional da fala das crianças.

Cultive a capacidade de ouvir as opiniões dos outros, desenvolva resistência e paciência.

Lição 2

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Continue a apresentar às crianças emoções: tristeza, tristeza, ressentimento...Exercício com a ajuda contos de fadas literários transmitir essas emoções e encontrar maneiras de resolver problemas. Ensine as crianças a ouvir atentamente o professor e a se envolver no jogo.

Cultive o amor e o respeito por todas as coisas vivas.

Lição 3

"Visitando um conto de fadas".

Metas:

Ensine as crianças a encenar uma peça "O Conto do Gatinho Caprichoso". Pratique atuação. Desenvolva habilidades performáticas através da imitação dos hábitos dos animais, seus movimentos e voz.

Cultive o amor pelos animais e o desejo de admirá-los.

Lição 4

Performance de teatro"O Conto do Gatinho Caprichoso" para pré-escolares mais jovens.

Metas:

Ensine as crianças a se transformarem facilmente em personagens de contos de fadas e sobressair na frente do grupo infantil. Pratique a construção de diálogos e a pronúncia clara das falas dos personagens. Desenvolvimento criatividade, movimentos plásticos. Promoção da atividade, liberdade de expressão de emoções, assistência mútua.

Lição 5

"Contos de Inverno".

Metas:

Amplie a compreensão das crianças sobre os contos de fadas de inverno. Ensine as crianças a serem contadoras de histórias e a criarem coletivamente seu próprio conto de fadas de inverno. Exercício de construção da composição de um conto de fadas. Desenvolver a capacidade de construir diálogos entre personagens em circunstâncias imaginárias.

Desenvolva o discurso coerente das crianças.

Cultive a autoconfiança e a assistência mútua.

Lição 6

"Visitando o figurinista".

Metas:

Apresente às crianças a profissão de figurinista em teatro, equipamento de fantasia, suas responsabilidades. Expandir ideias sobre a importância do trabalho do figurinista. Ensine as regras para guardar ternos e atributos teatrais. Educação atitude cuidadosa para fantasias, atributos de fantasia e adereços.

Lição 7

« Teatro dos Humores» .

Metas:

Apresente às crianças o sentimento de alegria e felicidade e suas manifestações em expressões faciais, emoções e movimentos. Incentive as crianças a inventarem surpresas de Ano Novo para os amigos, encenando essas situações. Desenvolvimento de expressões faciais, liberdade de expressão Emoções positivas, praticando articulação e dicção. Desenvolvimento de qualidades de atuação. Promover uma sensação de alegria, imprevisibilidade e felicidade a partir de Véspera de Ano Novo.

Lição 8

"Milagre de Ano Novo".

Metas:

Criar em estúdios situação Feriado de ano novo. Ensine as crianças a serem livres na autoexpressão e a serem participantes ativos nas ações do Ano Novo. Incentive indiretamente as crianças a representarem a situação atual, promova a transformação das crianças em personagens de contos de fadas à vontade. Desenvolvimento da dicção, expressões faciais, memória, atividade criativa. Cultivando uma sensação de alegria e felicidade, atividade.

Seções: Pedagogia corretiva

Todos os anos, mais e mais crianças aparecem com distúrbios de fala.
E há cada vez mais crianças com distúrbios sistêmicos, que se manifestam não apenas na pronúncia prejudicada, mas também na expressividade entoacional da fala, na incapacidade de construir até mesmo frases e afirmações simples e na incapacidade de expressar suas emoções. Essas crianças também experimentam estranheza motora, incerteza e tensão.
No complexo de medidas corretivas com essas crianças, as atividades teatrais são de grande ajuda. Pois é no processo desta atividade que você poderá resolver os problemas listados acima de forma lúdica.

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