Desenho baseado no conto de fadas “Kolobok” do grupo mais antigo passo a passo com fotos. Como desenhar um conto de fadas com um lápis passo a passo Como desenhar personagens de contos de fadas passo a passo

Objectivos: Continuar a apresentar às crianças a Arte folclórica, consolidar o conhecimento das crianças sobre os contos folclóricos russos.
Tarefas:
  • consolidar conhecimentos sobre o gênero conto de fadas, características da imagem, sua finalidade;
  • desenvolver a imaginação, a fantasia, a independência criativa, a capacidade de traduzir a sua ideia em desenho;
  • aprender a transmitir no desenho imagens de personagens de contos de fadas com seus traços característicos;
  • aprenda a escolher o material para uma imagem, construa uma composição a partir de desenhos individuais para um episódio de um conto de fadas.

Materiais: papel branco, guache, aquarela, pincéis, giz de cera, ilustrações para contos folclóricos russos.
Jogos didáticos: “Descubra por perfil”, “Combine heróis de contos de fadas”.
1. Estágio organizacional.
Educador: No início da aula, quero ler para vocês um poema de V.A. Vidro
Existem muitos contos de fadas diferentes no mundo
Triste e engraçado
Mas não podemos viver no mundo sem eles.
Tudo pode acontecer em um conto de fadas
Nossos contos de fadas estão à frente
Um conto de fadas vai bater na porta -
O convidado dirá: “Entre”.
Hoje iremos para jornada incomum, para a terra dos contos de fadas. Há muito tempo as pessoas ainda não sabiam ler nem escrever, mas já contavam contos de fadas. E como gostavam de ouvi-los, e não só das crianças pequenas, mas também dos adultos. Eles se reúnem à noite para confraternizações: lenha estalando no fogão, a cabana está lotada, todos estão ocupados, alguns estão fiando, alguns estão tricotando, alguns estão bordando e alguns estão apenas ouvindo um conto de fadas. O conto de fadas sobreviveu até hoje porque foi contado de geração em geração, passado de boca em boca. Suas avós contaram a história para suas mães e seus pais, suas mães contaram para vocês, e vocês contam para seus filhos. Foi assim que um conto de fadas chegou até nós desde os tempos antigos. Que contos de fadas você conhece? Respostas: “Kolobok”, “Teremok”, “Três Ursos”, “Gansos-Cisnes”, etc. (povo russo) Por que eles são chamados assim? Respostas: (Criado e escrito pelo povo).
Conduzido jogos didáticos“Descubra por perfil”, “Combine heróis com contos de fadas”.
- Bom trabalho!
- Pessoal, vocês têm algum conto de fadas favorito? Respostas. Estes são os heróis desses contos de fadas que desenharemos com você. Personagens de contos de fadas selecionados (ilustrações) são colocados em um flanelógrafo.
2. Parte prática.
Observe atentamente os heróis dos contos de fadas e verá como eles são diferentes. A arte do retrato é muito antiga. Ao pintar um retrato, os artistas tentam transmitir caráter e mundo interior herói. Os heróis dos contos de fadas podem ser astutos e crédulos, bons e maus. Mas somos todos artistas à nossa maneira. Vamos desenhar ilustrações para nossos contos de fadas favoritos. Devemos tentar transmitir no retrato o caráter do herói, seu traços de caráter, humor. Não se esqueça do penteado, das joias e dos chapéus. Todas as pequenas coisas são importantes. Eles também falam sobre o caráter do herói. Você tem que trabalhar com muito cuidado e cuidado.
Qual você acha que é o final do conto de fadas? Respostas (Sempre feliz, o bem vence o mal). Certo! Bem, agora vamos trabalhar.
3. Trabalho independente.
As crianças desenham.
4. Resumindo.
Após a aula, a professora pendura todos os desenhos em local visível - as crianças olham para eles e contam o que herói de conto de fadas eles desenharam, discutindo os personagens dos heróis, como eles são.

É impossível imaginar um livro infantil sem ilustrações coloridas que desenvolvam a imaginação das crianças e as ajudem a imaginar as ações descritas pelo autor. O ilustrador é, na verdade, coautor do livro. Se um escritor cria imagens imaginárias, então um artista as torna visuais. Centros de arte desenvolvimento das crianças utilizam amplamente técnicas de ilustração em seus trabalhos, o que é uma etapa obrigatória do desenvolvimento criatividade crianças.

Recomenda-se começar a criar suas primeiras ilustrações com os contos de fadas favoritos de Pushkin. É muito difícil superestimá-los Valor educacional, porque os contos de fadas de Pushkin apresentam às crianças uma enorme riqueza herança literária, enriquecer a fala, desenvolver memória e imaginação, incutir moral e valores morais. A poesia única de Pushkin cativa as crianças com sua emotividade, simplicidade de linguagem e imagens literárias coloridas.

  • Formação de habilidades para transmitir expressividade imagem artística através da cor e da forma.
  • Desenvolvimento da independência na seleção da composição do enredo e técnica de atuação.
  • Praticar a habilidade de colocar um desenho de enredo em uma folha inteira de papel, isolando os elementos principais e enfatizando-os com cores, jogo de luz e sombra.

  • Desenvolvimento da imaginação infantil e atitude emocional em relação à obra e aos personagens do conto de fadas.
  • Consolidar a capacidade de utilização de diversos materiais visuais: tintas, lápis, lápis de cera, etc.
  • Educação moral das crianças .

Trabalho preparatório

Antes de começar a ilustrar os contos de fadas de Pushkin, as crianças devem mergulhar o mais profundamente possível no peculiar mundo de fadas. O trabalho preliminar inclui as seguintes etapas:

  1. Lendo um conto de fadas.
  2. Ouvir um conto de fadas em gravação de áudio.
  • Familiarização com as ilustrações feitas por artista famoso(Mavrin, Konashevich).

  1. Ouvindo trechos de óperas de mesmo nome(“O Galo de Ouro”, “Ruslan e Lyudmila”, “O Conto do Czar Saltan”, “O Conto do Padre e seu trabalhador Balda” e outros).

A ilustração é bastante processo difícil, exigindo atenção especial a pequenas coisas que à primeira vista podem parecer insignificantes.

  • Nós escolhemos um enredo. Para desenhos infantis é melhor escolher pontos chave contos de fadas (a transformação da Princesa Cisne, o Velho do Mar chamando o Peixe Dourado).
  • Não transfira imediatamente a imagem para uma folha grande de papel. Experimente colocar figuras de personagens e objetos ao seu redor em pequenas folhas.
  • Antes de colorir o desenho, escolha o principal esquema de cores, lembre-se de que as cores transmitem com mais precisão humor geral desenho.

Crianças que ainda não sabem desenhar, mas adoram Contos de Pushkin, também podem estar envolvidos na criação de ilustrações, permitindo colorir desenhos prontos. Os livros para colorir infantis baseados nos contos de fadas de Pushkin podem ser comprados em uma livraria ou baixados da Internet e impressos em uma impressora. Para as crianças mais novas, escolha imagens grandes. Não deixe de explicar ao seu filho o que está representado na imagem; você pode até ler um trecho de um conto de fadas correspondente a esta ilustração.

A técnica do aerógrafo é bastante complexa e envolve o uso materiais adicionais. Nesta seção falaremos sobre aqueles que são necessários para completar ilustrações com aerógrafo.

Assim como qualquer outro técnica de pintura, a aerografia permite obter imagens na superfície da base. Porém, sua peculiaridade é que

Oito segredos no desenho

Oito segredos que permitirão que você
aprenda a desenhar com maestria

1. Construção correta de objetos no espaço

Essa habilidade é a base para qualquer um artista profissional. Isso criará uma sensação de espaço volumétrico na sua pintura, o que é muito importante. Isso por si só melhorará muito suas pinturas.

2. Aplicação adequada de traços

Com a ajuda de traços, é criado um fundo para o futuro volume de formas e objetos - este base principal. Quando você aprender como aplicá-los corretamente, tudo o que você desenhar ficará mais saturado e claro.

3. Alongamento de tom com lápis

Outro segredo dos mestres. Quando você aprender a fazer alongamento tonal com um lápis, do simples ao complexo, e a discar o tom com lápis de suavidade variada, ficará surpreso ao ver como seus desenhos se tornarão muito mais realistas.

4. A arte de desenhar figuras tridimensionais

Outra habilidade que separa as pessoas que são ótimas em desenho daquelas que são novas no desenho. É a capacidade de dar volume a objetos de formas diferentes, trabalhando com luz e reflexo, própria sombra e penumbra. Essas habilidades tornarão seu trabalho muito melhor.

5. A capacidade de trabalhar com sua própria sombra nas figuras para adicionar volume

Isso também é importante se você quiser representar objetos tridimensionais com maestria e criar pinturas realistas.

6. Construção eficaz de sombras cadentes

O tipo e a forma das sombras que caem dependem não apenas da figura que elas projetam, mas também da localização da fonte de luz. Tendo dominado esta habilidade, você será capaz de desenhar sombras caindo de vários formas geométricas, mas também aplique esse conhecimento a objetos de vários formatos.

7. A capacidade de distinguir objetos por tom

Graças a isso, você não só poderá mostrar a diferença entre objetos e formas, mas também indicar centro de composição, o que é muito importante para a construção de uma composição.

8. Habilidade de composição

Mas este é o conhecimento mais importante que irá “reviver” a sua pintura e enchê-la de significado, fará com que o espectador pense em que estado de espírito você estava no momento de criar a pintura, o que exatamente você queria dizer ao espectador. Conhecer a composição lhe permitirá “dizer” com sua pintura o que você não consegue dizer em palavras...

... e muitas outras habilidades e segredos que os melhores artistas do mundo possuem.

Como dominar rapidamente as habilidades básicas dos artistas profissionais?

Claro que você pode se inscrever escola de Artes. No entanto, isso é possível se você tiver muito tempo livre. Infelizmente, nem todos podem passar várias horas por dia indo e voltando da escola.

Além disso, você pode começar a aprender por conta própria - nos livros. Mas esse é um caminho muito lento e difícil, e sem um mentor profissional você estudará por muito tempo, cometendo muitos erros.

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  • Por onde começar a trabalhar com pintura a óleo?
  • Que tipo de tintas, pincéis, etc. usar?
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O que (ou quem) facilitará o processo de aprendizagem?

Sem conhecimento de alfabetização visual, será difícil cumprir as tarefas atribuídas. Você precisará de um “tradutor” que o ajudará a facilitar o processo, tornando-o o mais interessante, eficiente e rápido possível.

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Faço retratos há 20 anos. E, ao mesmo tempo, nas Master Classes ao vivo partilho os meus conhecimentos com quem pretende dominar a arte do retrato da forma mais eficiente e rápida possível. E agora a minha experiência é em formato de vídeo.

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  • Na seção adicional do curso você verá como os alunos completam a tarefa. Isto é importante para a análise comparativa.

Master class de desenho baseada no conto de fadas “Kolobok”.

Diretamente atividades educacionais Por Artes visuais para crianças em idade pré-escolar.

Alvo: Ensine as crianças a desenhar o enredo de um conto de fadas
Tarefas:
Melhorar a técnica do pincel, transmitir características assunto;
Usar elementos pintura decorativa;
Reforçar a capacidade de organizar bem as imagens numa folha de papel;
Desenvolver a percepção estética e a imaginação.
Trabalho preliminar:
Ler e encenar o conto de fadas “Kolobok”;
Conversa sobre a história lida;
Exame de fotos, ilustrações;
Prepare a área de trabalho: prenda as folhas de papel na mesa com fita adesiva; Prepare tintas e ferramentas.



Equipamento: Tintas guache, folhas de papel branco ou azul claro em formato A-4, pincéis nº 6, nº 2, potes de água, paleta, guardanapos, fita adesiva.


Conteúdo da atividade:
A professora convida as crianças a adivinharem enigmas:
Ele está raspando a caixa,
Ele está certo,
Ele tem um lado corado
Ele é engraçado...

(Kolobok)
Essa trapaça ruiva
O pão comeu habilmente.

(Raposa)
Bom trabalho! Vamos relembrar o conto de fadas "Kolobok", como terminou?

Na beira da floresta
Conheci uma raposa vermelha.
- Olá, raposa vermelha,
Você quer que eu cante, irmã?
E o pãozinho começou a cantar novamente.

Olá, doce coelhinho.
Cante bem, meu amigo.
Só que já estou velho
Fiquei surdo de ouvidos,
Sente-se na minha língua
E cante mais uma vez.

Então o coque fez.
Ele pegou a língua dela
E ele se preparou para cantar novamente.
Não tive tempo de abrir a boca,
Como ele atingiu a raposa no estômago.
A raposa não o ouviu
E ela pegou e comeu.


Hoje vamos desenhar um enredo do conto de fadas “Kolobok”. O momento em que a raposa segura o pão no nariz e canta sua canção. Olhamos para a imagem e analisamos.

Sequência de execução:
Nossa raposa será laranja brilhante. Para fazer isso, misturamos tintas laranja e vermelhas na paleta.
Logo acima do meio da folha, desenhe um círculo com um pincel grosso.


Desenhe um nariz triangular, começando pela parte inferior do focinho.


Desenhamos um vestido de verão, de formato triangular. Da cabeça estendemos as linhas para os lados, conectamos com uma linha ondulada e pintamos.


Agora vamos desenhar fofo uma cauda longa, ele se contorce lindamente.


Patas dianteiras.


Pernas traseiras. Primeiro, desenhamos duas formas ovais sob o vestido de verão.


Aí esticamos as patas para cima, elas lembram uma gota.


Enquanto nossa raposa seca, vamos desenhar um coque. Ele cor amarela e senta no nariz da raposa.


Deixe o pãozinho secar e pinte o fundo com guache azul. Nevascas em forma de onda e um fino pincel de flocos de neve. Em seguida, continuamos a desenhar o desenho com o pincel nº 2.


Usamos tinta branca para dar vida aos nossos personagens. Marcamos os olhos, decoramos o vestido de verão e o casaco de pele da raposa com pontos, gotas, linhas onduladas e retas.


Completamos o desenho com guache preto dos olhos, cílios, nariz de raposa e anotações dos personagens.


Desenhe o nariz e a boca do coque.


Então nosso enredo do conto de fadas “Kolobok” está pronto.


Gente, o que vocês acham, o conto de fadas poderia ter tido um final diferente e o pãozinho poderia ter sobrevivido? As crianças fantasiam... A professora lê a continuação do conto de fadas “Kolobok”.


Kolobok. Continuação.
Você sabe disso bem
Bolo alegre??
Ele fugiu de todos os animais,
Mas eu não consegui fazer isso com a raposa.

Ele era um fanfarrão e um sujeito alegre
E ele cantou músicas bem alto,
Com uma raposa vermelha astuta
Ainda consegui lidar!

Pulei muito alto
Agarrou a raposa pelo rabo
E então ele fugiu,
Não é mais tão simples!

Ele ficou sem medo por muito tempo
Rolou de cabeça para baixo
Mas de repente - a floresta acabou,
E aqui está uma casa maravilhosa!

Agora as tortas vivem nele,
Doces, bolos, pretzels,
Biscoitos, pão de gengibre, torta
E com eles - um coque corajoso!

Todas as pessoas da floresta vêm visitá-los
Comecei a caminhar no domingo
E o coque cantou músicas para eles
E ele me tratou com geléia!


Aqui está uma raposa com um casaco de pele vermelho sobre um fundo branco, e esta é uma raposa vermelha sobre um fundo azul claro.

Todos bom dia! Hoje vamos sortear personagem de conto de fadas.

Este será um habitante sonolento que acaba de ser acordado por alguma ninharia. casa aconchegante ou uma habitação subterrânea. Obviamente, nosso herói não quer sair para lugar nenhum, então ele relutantemente segura uma vela para iluminar a escuridão da noite, e sua pose e expressão facial transmitem seu único desejo - ir para a cama o mais rápido possível.

Passo 1

Vamos esboçar a figura do personagem, marcando a linha longitudinal de simetria facial e a linha transversal dos olhos no rosto. Observe a cabeça e o pescoço claramente desproporcionais, que se inclinam ligeiramente para a frente.

Passo 2

Esta etapa será a mais volumosa de toda a lição. Aqui vamos desenhar o contorno de um roupão com várias linhas suaves criatura de conto de fadas, seus sapatos, e também desenhe olhos, orelhas e um boné. Olhe para os seus olhos - eles devem estar meio cobertos pelas pálpebras. Finalizamos o rosto nesta etapa desenhando as maçãs do rosto e o queixo.

etapa 3

Desenhe um rosto personagem de conto de fadas - o suficiente tarefa interessante, nesta fase vamos lidar com isso. Preste atenção às características - nariz longo e adunco, bochechas levemente caídas e boca comprimida fleumaticamente. Aqui desenhamos o interior da orelha e traçamos uma linha ao longo da qual o roupão é enrolado. A propósito, sobre o manto - não se esqueça da gola e do cinto. Concluímos a etapa trabalhando nas dobras do tecido da touca de dormir.

Passo 4

Esta etapa será a mais fácil, aqui desenharemos uma vela e um pires na mão do nosso personagem de conto de fadas (aliás, precisamos dar um aspecto finalizado à mão). Também faremos o nó do cinto onde o manto está amarrado.

Etapa 5

Só isso, só falta aplicar as sombras. Sombreie as áreas escuras com um simples lápis, prestando atenção na vela, que é a fonte de luz. Será ótimo se o resultado final for parecido com a ilustração do