"தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி": சால்வடார் டாலியின் மிகவும் நகலெடுக்கப்பட்ட ஓவியம் பற்றிய ஆர்வமுள்ள உண்மைகள். "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை": ஓவியத்தின் விளக்கம்

ஓவியம் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" 1931.

சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விவாதிக்கப்பட்ட ஓவியம் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது சமகால கலைவி நியூயார்க் 1934 முதல்.

இந்த ஓவியம் மனிதனின் நேரம் மற்றும் நினைவாற்றலின் அடையாளமாக ஒரு கடிகாரத்தை சித்தரிக்கிறது, சில சமயங்களில் நம் நினைவுகளைப் போலவே அவை பெரிய சிதைவுகளில் காட்டப்பட்டுள்ளன. டாலி தன்னை மறக்கவில்லை, அவர் தூங்கும் தலையின் வடிவத்திலும் இருக்கிறார், இது அவரது மற்ற ஓவியங்களில் தோன்றுகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், டாலி ஒரு பாலைவனமான கரையின் உருவத்தை தொடர்ந்து சித்தரித்தார், இதன் மூலம் தனக்குள்ளான வெறுமையை வெளிப்படுத்தினார்.

கேம்பர் பாலாடைக்கட்டி ஒரு துண்டைப் பார்த்ததும் இந்த வெறுமை நிறைந்தது. “... நான் ஒரு கடிகாரத்தை எழுத முடிவு செய்தபோது, ​​நான் அதை மென்மையாக வரைந்தேன்.

அது ஒரு மாலை நேரம், நான் சோர்வாக இருந்தேன், எனக்கு ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தது - எனக்கு மிகவும் அரிதான நோய். நாங்கள் நண்பர்களுடன் சினிமாவுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, ஆனால் கடைசி நேரத்தில் நான் வீட்டிலேயே இருக்க முடிவு செய்தேன்.

கலா ​​அவர்களுடன் செல்வாள், நான் சீக்கிரம் படுக்கைக்கு செல்வேன். நாங்கள் மிகவும் சுவையான பாலாடைக்கட்டி சாப்பிட்டோம், பின்னர் நான் தனியாக இருந்தேன், மேஜையில் என் முழங்கைகளுடன் உட்கார்ந்து, பதப்படுத்தப்பட்ட சீஸ் எவ்வளவு "சூப்பர் சாஃப்ட்" என்று யோசித்தேன்.

நான் எழுந்து வொர்க் ஷாப்பிற்குள் சென்று வழக்கம் போல் என் வேலையைப் பார்த்தேன். நான் வரையப் போகும் படம், போர்ட் லிகாட்டின் புறநகர்ப் பாறைகளின் நிலப்பரப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, அது மங்கலான மாலை வெளிச்சத்தால் ஒளிரும்.

முன்புறத்தில் இலையற்ற ஆலிவ் மரத்தின் வெட்டப்பட்ட தண்டுகளை வரைந்தேன். இந்த நிலப்பரப்பு சில யோசனையுடன் கூடிய கேன்வாஸுக்கு அடிப்படையாகும், ஆனால் என்ன? எனக்கு ஒரு அற்புதமான படம் தேவை, ஆனால் என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

நான் ஒளியை அணைக்கச் சென்றேன், நான் வெளியே வந்ததும், நான் தீர்வை "கண்டேன்": இரண்டு ஜோடி மென்மையான கடிகாரங்கள், ஒன்று ஆலிவ் கிளையில் பரிதாபமாக தொங்கியது. ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தபோதிலும், நான் எனது தட்டுகளைத் தயார் செய்து வேலைக்குச் சென்றேன்.

இரண்டு மணி நேரம் கழித்து, காலா சினிமாவிலிருந்து திரும்பியதும், மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக மாற வேண்டிய படம் முடிந்தது.

ஓவியம் ஒரு அடையாளமாக மாறியது நவீன கருத்துநேரத்தின் சார்பியல். பாரிஸில் உள்ள பியர் கோலெட் கேலரியில் அதன் கண்காட்சிக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, இந்த ஓவியம் நியூயார்க் மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட் மூலம் வாங்கப்பட்டது.

ஓவியத்தில், கலைஞர் நேரத்தின் சார்பியல் தன்மையை வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் அற்புதமான சொத்துக்களை வலியுறுத்தினார் மனித நினைவகம், இது கடந்த காலத்தில் நீண்ட காலமாகிவிட்ட அந்த நாட்களுக்கு எங்களை மீண்டும் கொண்டு செல்ல அனுமதிக்கிறது.

மறைக்கப்பட்ட சின்னங்கள்

மேஜையில் மென்மையான கடிகாரம்

நேரியல் அல்லாத, அகநிலை நேரத்தின் சின்னம், தன்னிச்சையாக பாயும் மற்றும் சமமற்ற இடத்தை நிரப்புகிறது. படத்தில் உள்ள மூன்று கடிகாரங்கள் கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம்.

கண் இமைகள் கொண்ட மங்கலான பொருள்.

இது தாலி தூங்கும் சுய உருவப்படம். படத்தில் உள்ள உலகம் அவரது கனவு, புறநிலை உலகின் மரணம், மயக்கத்தின் வெற்றி. "தூக்கம், காதல் மற்றும் இறப்பு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவு வெளிப்படையானது" என்று கலைஞர் தனது சுயசரிதையில் எழுதினார். "ஒரு கனவு மரணம், அல்லது குறைந்தபட்சம் அது உண்மையில் இருந்து ஒரு விதிவிலக்கு, அல்லது, அதைவிட சிறந்தது, இது உண்மையின் மரணம், இது அன்பின் செயலின் போது அதே வழியில் இறக்கிறது." டாலியின் கூற்றுப்படி, தூக்கம் ஆழ் மனதை விடுவிக்கிறது, எனவே கலைஞரின் தலை ஒரு மொல்லஸ்க் போல மங்கலாகிறது - இது அவரது பாதுகாப்பற்ற தன்மைக்கு சான்றாகும்.

ஒரு திடமான கடிகாரம் இடதுபுறத்தில் டயல் கீழே உள்ளது. புறநிலை நேரத்தின் சின்னம்.

எறும்புகள் அழுகும் மற்றும் சிதைவின் சின்னமாகும். நினா கெடாஷ்விலியின் கூற்றுப்படி, பேராசிரியர் ரஷ்ய அகாடமிஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை, " குழந்தை பருவ தோற்றம்எறும்புகளால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு காயப்பட்ட மட்டையிலிருந்து.
ஈ. நினா கெடாஷ்விலியின் கூற்றுப்படி, "கலைஞர் அவர்களை மத்தியதரைக் கடலின் தேவதைகள் என்று அழைத்தார். "ஒரு மேதையின் நாட்குறிப்பில்," டாலி எழுதினார்: "ஈக்களால் மூடப்பட்ட சூரியனுக்குக் கீழே தங்கள் வாழ்க்கையைக் கழித்த கிரேக்க தத்துவஞானிகளுக்கு அவர்கள் உத்வேகம் அளித்தனர்."

ஆலிவ்.
கலைஞரைப் பொறுத்தவரை, இது பண்டைய ஞானத்தின் சின்னமாகும், இது துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஏற்கனவே மறதிக்குள் மூழ்கியுள்ளது (அதனால்தான் மரம் உலர்ந்ததாக சித்தரிக்கப்படுகிறது).

கேப் க்ரியஸ்.
கற்றலான் கடற்கரையில் இந்த கேப் மத்தியதரைக் கடல், டாலி பிறந்த ஃபிகியூரஸ் நகருக்கு அருகில். கலைஞர் பெரும்பாலும் அவரை ஓவியங்களில் சித்தரித்தார். "இங்கே," அவர் எழுதினார், "எனது சித்தப்பிரமை உருமாற்றங்களின் கோட்பாட்டின் மிக முக்கியமான கொள்கை (ஒரு மாயையின் உருவம் மற்றொன்றில் பாய்வது. - எட்.) பாறை கிரானைட்டில் பொதிந்துள்ளது... இவை உறைந்த மேகங்கள், வெடிப்பால் வளர்க்கப்படுகின்றன. அவர்களின் எண்ணற்ற தோற்றங்கள், எப்போதும் புதியவை மற்றும் புதியவை - உங்கள் பார்வையை நீங்கள் கொஞ்சம் மாற்ற வேண்டும்."

டாலியைப் பொறுத்தவரை, கடல் அழியாமை மற்றும் நித்தியத்தை குறிக்கிறது. கலைஞர் அதை பயணத்திற்கான சிறந்த இடமாகக் கருதினார், அங்கு நேரம் ஒரு புறநிலை வேகத்தில் அல்ல, ஆனால் பயணிகளின் நனவின் உள் தாளங்களுக்கு ஏற்ப பாய்கிறது.

முட்டை.
நினா கெடாஷ்விலியின் கூற்றுப்படி, டாலியின் வேலையில் உலக முட்டை வாழ்க்கையை குறிக்கிறது. கலைஞர் தனது உருவத்தை ஆர்பிக்ஸிலிருந்து கடன் வாங்கினார் - பண்டைய கிரேக்க மாயவாதிகள். படி ஆர்ஃபிக் புராணம்உலக முட்டையிலிருந்து முதல் இருபால் தெய்வம் ஃபேன்ஸ் பிறந்தார், அவர் மக்களை உருவாக்கினார், மேலும் அவரது ஷெல்லின் இரண்டு பகுதிகளிலிருந்து வானமும் பூமியும் உருவானது.

இடதுபுறத்தில் கிடைமட்டமாக கிடக்கும் கண்ணாடி. இது மாறுதல் மற்றும் நிலையற்ற தன்மையின் சின்னமாகும், இது அகநிலை மற்றும் புறநிலை உலகத்தை கீழ்ப்படிதலுடன் பிரதிபலிக்கிறது.

கலைஞர்: சால்வடார் டாலி

ஓவியம்: 1931
கேன்வாஸ், நாடா சுயமாக உருவாக்கியது
அளவு: 24 × 33 செ.மீ

எஸ். டாலியின் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ஓவியத்தின் விளக்கம்

கலைஞர்: சால்வடார் டாலி
ஓவியத்தின் தலைப்பு: "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை"
ஓவியம்: 1931
கேன்வாஸ், கையால் செய்யப்பட்ட நாடா
அளவு: 24 × 33 செ.மீ

சால்வடார் டாலியைப் பற்றி எல்லாவிதமான விஷயங்களையும் சொல்கிறார்கள் மற்றும் எழுதுகிறார்கள். உதாரணமாக, அவர் சித்தப்பிரமை, எந்த தொடர்பும் இல்லை உண்மையான பெண்கள்காலாவுக்கு, அவருடைய ஓவியங்கள் புரியாதவை. கொள்கையளவில், இவை அனைத்தும் உண்மைதான், ஆனால் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் இருந்து வரும் ஒவ்வொரு உண்மையும் அல்லது புனைகதையும் மேதையின் வேலையுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது (டாலியை ஒரு கலைஞன் என்று அழைப்பது மிகவும் சிக்கலானது, அது மதிப்புக்குரியது அல்ல).

டாலி தூக்கத்தில் மயக்கமடைந்து இதையெல்லாம் கேன்வாஸுக்கு மாற்றினார். இதனுடன் அவனது குழப்பமான எண்ணங்களையும், மனோதத்துவத்தின் மீதான ஆர்வத்தையும் சேர்த்தால், மனதை வியக்க வைக்கும் படம் கிடைக்கும். அவற்றில் ஒன்று "மெமரி பெர்சிஸ்டன்ஸ்", இது "மென்மையான கடிகாரம்", "நினைவக கடினத்தன்மை" மற்றும் "நினைவக நிலைத்தன்மை" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

இந்த ஓவியத்தின் தோற்றத்தின் வரலாறு கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. 1929 வரை, அவரது வாழ்க்கையில் பெண்களுக்கு எந்த பொழுதுபோக்குகளும் இல்லை, கணக்கிடவில்லை யதார்த்தமற்ற வரைபடங்கள்அல்லது தாலிக்கு கனவில் வந்தவை. பின்னர் ரஷ்ய குடியேறிய எலெனா டைகோனோவா, காலா என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

முதலில் அவர் எழுத்தாளர் பால் எலுவார்டின் மனைவியாகவும், சிற்பி மேக்ஸ் எர்ன்ஸ்டின் எஜமானியாகவும் அறியப்பட்டார், இருவரும் ஒரே நேரத்தில். முழு மூவரும் ஒரே கூரையின் கீழ் வாழ்ந்தனர் (பிரிக்ஸ் மற்றும் மாயகோவ்ஸ்கிக்கு இணையாக), படுக்கையையும் உடலுறவையும் மூவருக்கும் பகிர்ந்து கொண்டனர், மேலும் இந்த நிலைமை ஆண்கள் மற்றும் காலா இருவருக்கும் மிகவும் திருப்திகரமாக இருப்பதாகத் தோன்றியது. ஆம், இந்த பெண் புரளிகளையும், பாலியல் சோதனைகளையும் விரும்பினார், இருப்பினும், கலைஞர்கள் மற்றும் சர்ரியலிஸ்ட் எழுத்தாளர்கள் அவளைக் கேட்டார்கள், இது மிகவும் அரிதானது. காலாவுக்கு மேதைகள் தேவைப்பட்டனர், அவர்களில் ஒருவர் சால்வடார் டாலி. இந்த ஜோடி 53 ஆண்டுகள் ஒன்றாக வாழ்ந்தது, மேலும் கலைஞர் தனது தாய், பணம் மற்றும் பிக்காசோவை விட அவளை அதிகமாக நேசிப்பதாகக் கூறினார்.

இது உண்மையா இல்லையா என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் டயகோனோவா எழுத்தாளரை ஊக்கப்படுத்திய "ஸ்பேஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியத்தைப் பற்றி பின்வருவது அறியப்படுகிறது. போர்ட் லிகாட்டுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு கிட்டத்தட்ட வர்ணம் பூசப்பட்டது, ஆனால் ஏதோ காணவில்லை. அன்று மாலை காலா சினிமாவுக்குச் சென்றார், சால்வடார் ஈசலில் அமர்ந்தார். இரண்டு மணி நேரத்தில் இந்தப் படம் பிறந்தது. கலைஞரின் அருங்காட்சியகம் கேன்வாஸைப் பார்த்தபோது, ​​​​ஒரு முறையாவது அதைப் பார்த்த எவரும் அதை ஒருபோதும் மறக்க மாட்டார்கள் என்று அவர் கணித்தார்.

நியூயார்க்கில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில், மூர்க்கத்தனமான கலைஞர் ஓவியத்தின் யோசனையை தனது சொந்த வழியில் விளக்கினார் - பதப்படுத்தப்பட்ட கேம்ம்பெர்ட் சீஸ் தன்மை, சிந்தனை ஓட்டத்தால் நேரத்தை அளவிடுவது பற்றி ஹெராக்ளிட்டஸின் போதனையுடன் இணைந்து.

படத்தின் முக்கிய பகுதி அவர் வாழ்ந்த இடமான போர்ட் லிகாட்டின் பிரகாசமான சிவப்பு நிலப்பரப்பாகும். கரை வெறிச்சோடி, வெறுமையை விளக்குகிறது உள் உலகம்கலைஞர். தூரத்தில் தெரியும் நீல நீர், மற்றும் முன்புறத்தில் - உலர்ந்த மரம். இது, கொள்கையளவில், முதல் பார்வையில் தெளிவாக உள்ளது. டாலியின் படைப்பில் மீதமுள்ள படங்கள் ஆழமான குறியீடாக உள்ளன, இந்த சூழலில் மட்டுமே கருத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

மூன்று மென்மையான கடிகாரங்கள் நீல நிறம், ஒரு மரத்தின் கிளைகளில் அமைதியாக தொங்கும், ஒரு மனிதனும் ஒரு கனசதுரமும் நேரியல் மற்றும் தன்னிச்சையாக பாயும் காலத்தின் சின்னங்கள். அது அதே வழியில் அகநிலை இடத்தை நிரப்புகிறது. மணிநேரங்களின் எண்ணிக்கை என்பது சார்பியல் கோட்பாட்டுடன் தொடர்புடைய கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலத்தை குறிக்கிறது. தாலியே ஓவியம் வரைந்ததாகச் சொன்னார் மென்மையான கடிகாரம், காலத்துக்கும் இடத்துக்கும் இடையே உள்ள தொடர்பை மிகச்சிறந்ததாக அவர் கருதாததால், "இது மற்றதைப் போலவே இருந்தது."

கண் இமைகள் கொண்ட மங்கலான பொருள் உங்களை கலைஞரின் அச்சங்களைக் குறிக்கிறது. உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் ஒரு கனவில் தனது ஓவியங்களுக்கு பாடங்களை எடுத்தார், அதை அவர் புறநிலை உலகின் மரணம் என்று அழைத்தார். மனோ பகுப்பாய்வின் கொள்கைகள் மற்றும் தாலியின் நம்பிக்கைகளின்படி, தூக்கம் மக்கள் தங்களுக்குள் ஆழமாக மறைத்து வைத்திருப்பதை வெளியிடுகிறது. எனவே மொல்லஸ்க் வடிவ பொருள் தூங்கிக் கொண்டிருக்கும் சால்வடார் டாலியின் சுய உருவப்படமாகும். அவர் தன்னை ஒரு துறவி சிப்பிக்கு ஒப்பிட்டு, முழு உலகத்திலிருந்தும் காலா அவளைப் பாதுகாக்க முடிந்தது என்று கூறினார்.

படத்தில் உள்ள திடமான கடிகாரம் புறநிலை நேரத்தை குறிக்கிறது, இது நமக்கு எதிராக செல்கிறது, ஏனெனில் அது முகம் கீழே உள்ளது.

ஒவ்வொரு கடிகாரத்திலும் பதிவுசெய்யப்பட்ட நேரம் வேறுபட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது - அதாவது, ஒவ்வொரு ஊசல் மனித நினைவகத்தில் இருக்கும் ஒரு நிகழ்வுக்கு ஒத்திருக்கிறது. இருப்பினும், கடிகாரம் பாய்கிறது மற்றும் தலையை மாற்றுகிறது, அதாவது, நினைவகம் நிகழ்வுகளை மாற்றும் திறன் கொண்டது.

ஓவியத்தில் உள்ள எறும்புகள் கலைஞரின் சொந்த குழந்தைப் பருவத்துடன் தொடர்புடைய சிதைவின் சின்னமாகும். இந்த பூச்சிகளால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு மட்டையின் சடலத்தை அவர் பார்த்தார், அதன் பிறகு அவற்றின் இருப்பு அனைத்து படைப்பாற்றலின் நிலையான யோசனையாக மாறியது. எறும்புகள் திடமான கடிகாரங்களில் ஊர்ந்து செல்கின்றன.

டாலி ஈக்களை "மத்திய தரைக்கடல் தேவதைகள்" என்று அழைத்தார் மற்றும் கிரேக்க தத்துவஞானிகளை அவர்களின் கட்டுரைகளில் ஊக்கப்படுத்திய பூச்சிகள் என்று கருதினார். பண்டைய ஹெல்லாஸ்ஆலிவ் மரத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது, பழங்காலத்தின் ஞானத்தின் சின்னம், இது இனி இல்லை. இந்த காரணத்திற்காக, ஆலிவ் மரம் உலர்ந்ததாக சித்தரிக்கப்படுகிறது.

இந்த ஓவியம் டாலியின் சொந்த ஊரிலிருந்து வெகு தொலைவில் அமைந்துள்ள கேப் க்ரியஸை சித்தரிக்கிறது. சர்ரியலிஸ்ட் தன்னை சித்தப்பிரமை உருமாற்றங்கள் பற்றிய அவரது தத்துவத்தின் ஆதாரமாகக் கருதினார். கேன்வாஸில் அது தூரத்தில் ஒரு மங்கலான நீல வானம் மற்றும் பழுப்பு நிற பாறைகளின் வடிவத்தை எடுக்கும்.

கடல், கலைஞரின் கூற்றுப்படி, முடிவிலியின் நித்திய சின்னம், பயணத்திற்கான சிறந்த விமானம். அங்கு நேரம் மெதுவாகவும் புறநிலையாகவும் பாய்கிறது, அதன் உள் வாழ்க்கைக்குக் கீழ்ப்படிகிறது.

பின்னணியில், பாறைகளுக்கு அருகில், ஒரு முட்டை உள்ளது. இது வாழ்க்கையின் சின்னமாகும், இது மாய பள்ளியின் பண்டைய கிரேக்க பிரதிநிதிகளிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. அவர்கள் உலக முட்டையை மனிதகுலத்தின் முன்னோடி என்று விளக்குகிறார்கள். அதிலிருந்து மனிதர்களை உருவாக்கிய இருபாலர் பேன்ஸ் வெளிப்பட்டது, ஷெல்லின் பகுதிகள் அவர்களுக்கு வானத்தையும் பூமியையும் கொடுத்தன.

படத்தின் பின்னணியில் உள்ள மற்றொரு படம் கிடைமட்டமாக கிடக்கும் கண்ணாடி. இது அகநிலை மற்றும் புறநிலை உலகங்களை ஒன்றிணைக்கும் மாறுதல் மற்றும் நிலையற்ற தன்மையின் சின்னம் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

டாலியின் ஆடம்பரமும், தவிர்க்க முடியாத தன்மையும், அவனது உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள் அவனுடைய ஓவியங்கள் அல்ல, ஆனால் அவற்றில் மறைந்திருக்கும் பொருள். கலை மற்றும் தத்துவம், வரலாறு மற்றும் பிற அறிவியல்களுக்கு இடையிலான தொடர்பு, படைப்பு சுதந்திரத்திற்கான உரிமையை கலைஞர் பாதுகாத்தார்.

நவீன இயற்பியலாளர்கள்நேரம் என்பது விண்வெளியின் பரிமாணங்களில் ஒன்று என்று அவர்கள் பெருகிய முறையில் அறிவிக்கிறார்கள், அதாவது நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மூன்று பரிமாணங்களைக் கொண்டது அல்ல, ஆனால் நான்கு. எங்கோ நம் ஆழ் மனதில், ஒரு நபர் நேர உணர்வைப் பற்றிய ஒரு உள்ளுணர்வு யோசனையை உருவாக்குகிறார், ஆனால் அதை கற்பனை செய்வது கடினம். சால்வடார் டாலி வெற்றி பெற்ற சிலரில் ஒருவர், ஏனென்றால் அவருக்கு முன் யாராலும் வெளிப்படுத்த முடியாத மற்றும் மீண்டும் உருவாக்க முடியாத ஒரு நிகழ்வை அவரால் விளக்க முடிந்தது.

« நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை"ஸ்பானிய சர்ரியலிஸ்ட் கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியம் பலருக்கும் தெரியும் " மென்மையான கடிகாரம்" மற்ற பெயர்கள்: "நினைவக கடினத்தன்மை" மற்றும் "நினைவக உறுதி."

மென்மையான கடிகாரத்துடன் கூடிய "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் 1931 இல் வரையப்பட்டது. கேன்வாஸ், கையால் செய்யப்பட்ட நாடா. பரிமாணங்கள்: நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் 24 × 33 செ.மீ. ஒருவேளை இந்த குறிப்பிட்ட ஓவியம், சிலவற்றுடன், சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும், மேலும் அது அவருடையதாக கருதப்படுகிறது. வணிக அட்டை. இந்தக் கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றி அதிகம் அறியாதவர்களுக்குக்கூட இந்த ஓவியம் தெரியும். புகழ்பெற்ற உருகிய கடிகாரம் பெரும்பாலும் கலைஞரின் கண்காட்சி சுவரொட்டிகள், புத்தக அட்டைகள் மற்றும் பலவற்றில் இடம்பெற்றுள்ளது. சால்வடாரின் மனைவி கலா டாலி, இந்த சிறிய ஓவியத்தை முதன்முதலில் பார்த்தபோது, ​​​​உடனடியாக, "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியத்தை ஒரு முறையாவது பார்த்த யாரும் அதை மறக்க மாட்டார்கள் என்று கூறினார்.

படத்தில் போர்ட் லிகாட்டில் இருந்து ஒரு நிலப்பரப்பைக் காணலாம். முன்புறத்தில் உருகிய பாலாடைக்கட்டி போன்ற வடிவத்தில் ஒரு கடிகாரம் உள்ளது. அதாவது பாலாடைக்கட்டி, பதப்படுத்தப்பட்ட பாலாடைக்கட்டியைப் பார்க்கும் போது டாலிக்கு அத்தகைய தொடர்புகள் இருந்தன. படத்தின் சதித்திட்டத்தின் தோற்றம் கேம்பெர்ட் சீஸ் தன்மை பற்றிய அவரது எண்ணங்களுடன் தொடர்புடையது என்ற அவரது அறிக்கையும் இதற்கு சான்றாகும். முன்புறத்தில் சால்வடார் டாலியின் சுருக்கமான படத்தைக் காணலாம்.

படத்தின் அர்த்தமே நேரத்தைப் பற்றிய நேரியல் புரிதலில் இருந்து விலகுவது, நேரத்தின் திரவத்தன்மை, அதன் மாறுபாடு ஆகியவற்றைப் பற்றி பேசுகிறது. சினிமாவில் இருந்து தனது மனைவிக்காகக் காத்திருந்தபோது, ​​சால்வடார் டாலி திடீரென்று மேஜையில் உருகும் சீஸ் துண்டுகளைக் கவனித்தார், இது அவருக்கு நீண்ட மற்றும் இழுக்கப்படும் நேரத்துடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்தியது. ஓவியம் தோன்றிய விதம் இதுதான், இது இன்று உலகின் தலைசிறந்த ஓவியமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது பிரபலமான ஓவியங்கள்சர்ரியலிஸ்ட் சால்வடார் டாலி. ஓவியத்தின் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க அம்சம் ஓவியத்தின் இடது பக்கத்தில் உள்ள பாக்கெட் வாட்ச் ஆகும், இது எறும்புகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். இந்த படம்எறும்புகள் மனித மாமிசத்தை விழுங்கும் நேரத்துடன் எவ்வாறு தொடர்பு கொள்கிறது என்பதை டாலி விளக்கினார். பின்னணியில் நாம் முடிவில்லாத கடல், இடம் மற்றும் நேரத்தின் முடிவிலியைக் குறிக்கிறது, அதே போல் மலைகள், மென்மையான கடிகாரத்துடன் தங்கள் கடினத்தன்மையுடன் முரண்படுவது மட்டுமல்லாமல், காலமற்ற நிலைத்தன்மையையும் குறிக்கிறது.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" சால்வடார் டாலி

உங்களிடம் ஒரு ஓவியம் இருக்கிறதா, அதற்கு பணம் பெற விரும்புகிறீர்களா? இந்த வழக்கில், "ஓவியங்களை வாங்குதல்" என்ற சிறப்பு இணையதளத்தில் நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தை விற்கலாம் என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். ஓவியங்கள், கிராபிக்ஸ், வேலைப்பாடுகள், செதுக்கல்கள் - மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் மதிப்பீடு மற்றும் கொள்முதல்.

சதி

டாலி, ஒரு உண்மையான சர்ரியலிஸ்ட் போல, தன் ஓவியத்தின் மூலம் நம்மை கனவுகளின் உலகில் ஆழ்த்துகிறார். குழப்பமான, குழப்பமான, மாயமான மற்றும் அதே நேரத்தில் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் உண்மையானதாகவும் தோன்றுகிறது.

ஒருபுறம், ஒரு பழக்கமான கடிகாரம், கடல், ஒரு பாறை நிலப்பரப்பு, ஒரு காய்ந்த மரம். மறுபுறம், அவற்றின் தோற்றம் மற்றும் பிற, மோசமாக அடையாளம் காணக்கூடிய பொருட்களுக்கு அருகாமையில் இருப்பது ஒருவரை குழப்பத்தில் ஆழ்த்துகிறது.

படத்தில் மூன்று கடிகாரங்கள் உள்ளன: கடந்த, நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம். கலைஞர் ஹெராக்ளிட்டஸின் கருத்துக்களைப் பின்பற்றினார், அவர் சிந்தனையின் ஓட்டத்தால் நேரத்தை அளவிடுகிறார் என்று நம்பினார். மென்மையான கடிகாரம் என்பது நேரியல் அல்லாத, அகநிலை நேரத்தின் குறியீடாகும், தன்னிச்சையாக பாயும் மற்றும் சமமற்ற இடத்தை நிரப்புகிறது.

கேம்பெர்ட்டைப் பற்றி யோசித்துக் கொண்டிருக்கும் போது டாலி உருகிய கைக்கடிகாரத்துடன் வந்தான்.

எறும்புகளால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு திடமான கடிகாரம் தன்னைத்தானே சாப்பிடும் நேரியல் நேரமாகும். அழுகல் மற்றும் சிதைவின் அடையாளமாக பூச்சிகளின் உருவம் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே டாலியை வேட்டையாடியது, அவர் ஒரு மட்டையின் சடலத்தின் மீது பூச்சிகள் குவிவதைக் கண்டார்.

ஆனால் டாலி ஈக்களை மத்தியதரைக் கடலின் தேவதைகள் என்று அழைத்தார்: "ஈக்களால் மூடப்பட்ட சூரியனுக்குக் கீழே தங்கள் வாழ்க்கையைக் கழித்த கிரேக்க தத்துவஞானிகளுக்கு அவை உத்வேகம் அளித்தன."

கலைஞர் தன்னை கண் இமைகள் கொண்ட மங்கலான பொருளின் வடிவத்தில் தூங்குவதாக சித்தரித்தார். "ஒரு கனவு மரணம், அல்லது குறைந்தபட்சம் அது உண்மையில் இருந்து ஒரு விதிவிலக்கு, அல்லது, அதைவிட சிறந்தது, இது உண்மையின் மரணம், இது அன்பின் செயலின் போது அதே வழியில் இறக்கிறது."

சால்வடார் டாலி

டாலி நம்பியபடி, பண்டைய ஞானம் (இந்த மரம் ஒரு சின்னம்) மறதிக்குள் மூழ்கியதால், மரம் உலர்ந்ததாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

வெறிச்சோடிய கரை கலைஞரின் ஆன்மாவின் அழுகை, இந்த படத்தின் மூலம் அவரது வெறுமை, தனிமை மற்றும் மனச்சோர்வு பற்றி பேசுகிறார். "இங்கே (கேப் க்ரியஸில் உள்ள கேடலோனியாவில் - ஆசிரியரின் குறிப்பு)" என்று அவர் எழுதினார், "எனது சித்தப்பிரமை உருமாற்றங்களின் கோட்பாட்டின் மிக முக்கியமான கொள்கை பாறை கிரானைட்டில் பொதிந்துள்ளது... இவை உறைந்த மேகங்கள், அவற்றின் எண்ணற்ற தோற்றங்களில் வெடிப்பால் வளர்க்கப்படுகின்றன. , மேலும் மேலும் புதியது - உங்கள் பார்வையை மட்டும் கொஞ்சம் மாற்றவும்."

மேலும், கடல் அழியாமை மற்றும் நித்தியத்தின் சின்னமாகும். தாலியின் கூற்றுப்படி, கடல் பயணத்திற்கு ஏற்றது, அங்கு நனவின் உள் தாளங்களுக்கு ஏற்ப நேரம் பாய்கிறது.

பழங்கால மாயவாதிகளிடமிருந்து முட்டையின் உருவத்தை வாழ்க்கையின் அடையாளமாக டாலி எடுத்தார். பிந்தையவர், மக்களை உருவாக்கிய முதல் இருபால் தெய்வம் ஃபேன்ஸ் உலக முட்டையிலிருந்து பிறந்தார் என்றும், வானமும் பூமியும் அவரது ஷெல்லின் இரண்டு பகுதிகளிலிருந்து உருவானது என்றும் நம்பினர்.

இடதுபுறத்தில் கிடைமட்டமாக ஒரு கண்ணாடி உள்ளது. இது நீங்கள் விரும்பும் அனைத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது: உண்மையான உலகம் மற்றும் கனவுகள். டாலியைப் பொறுத்தவரை, கண்ணாடி என்பது நிலையற்ற தன்மையின் சின்னம்.

சூழல்

டாலி கண்டுபிடித்த புராணத்தின் படி, அவர் இரண்டு மணி நேரத்தில் பாயும் கடிகாரத்தின் படத்தை உருவாக்கினார்: “நாங்கள் நண்பர்களுடன் சினிமாவுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, ஆனால் கடைசி நேரத்தில் நான் வீட்டில் தங்க முடிவு செய்தேன். கலா ​​அவர்களுடன் செல்வாள், நான் சீக்கிரம் படுக்கைக்கு செல்வேன். நாங்கள் மிகவும் சுவையான பாலாடைக்கட்டி சாப்பிட்டோம், பின்னர் நான் தனியாக இருந்தேன், மேஜையில் என் முழங்கைகளுடன் உட்கார்ந்து, பதப்படுத்தப்பட்ட சீஸ் எவ்வளவு "சூப்பர் சாஃப்ட்" என்று யோசித்தேன். நான் எழுந்து வொர்க் ஷாப்பிற்குள் சென்று வழக்கம் போல் என் வேலையைப் பார்த்தேன். நான் வரையப் போகும் படம், போர்ட் லிகாட்டின் புறநகர்ப் பாறைகளின் நிலப்பரப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, அது மங்கலான மாலை வெளிச்சத்தால் ஒளிரும். முன்புறத்தில் இலையற்ற ஆலிவ் மரத்தின் வெட்டப்பட்ட தண்டுகளை வரைந்தேன். இந்த நிலப்பரப்பு சில யோசனையுடன் கூடிய கேன்வாஸுக்கு அடிப்படையாகும், ஆனால் என்ன? எனக்கு ஒரு அற்புதமான படம் தேவை, ஆனால் என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. நான் ஒளியை அணைக்கச் சென்றேன், நான் வெளியே வந்ததும், நான் தீர்வை "கண்டேன்": இரண்டு ஜோடி மென்மையான கடிகாரங்கள், ஒன்று ஆலிவ் கிளையில் பரிதாபமாக தொங்கியது. ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தபோதிலும், நான் எனது தட்டுகளைத் தயார் செய்து வேலைக்குச் சென்றேன். இரண்டு மணி நேரம் கழித்து, காலா திரையரங்கில் இருந்து திரும்பியதும், மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக மாறவிருந்த படம் முடிந்தது.

கலா: இந்த மென்மையான கடிகாரத்தை ஒரு முறையாவது பார்த்த பிறகு யாராலும் மறக்க முடியாது

20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஓவியம் கட்டப்பட்டது புதிய கருத்து- "நினைவக நிலைத்தன்மையின் சிதைவு." சின்னமான படம் அணுக்கரு மாயவாதத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது. மென்மையான டயல்கள் அமைதியாக சிதைகின்றன, உலகம் தெளிவான தொகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இடம் தண்ணீருக்கு அடியில் உள்ளது. போருக்குப் பிந்தைய பிரதிபலிப்புடன் 1950கள் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம், வெளிப்படையாக, அவர்கள் தாலியை உழுதனர்.


"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையின் சிதைவு"

அவரது கல்லறைக்கு மேல் யாரும் நடக்கக்கூடிய வகையில் டாலி அடக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளார்

இந்த பன்முகத்தன்மையை உருவாக்குவதன் மூலம், டாலி தன்னையும் கண்டுபிடித்தார் - அவரது மீசையிலிருந்து அவரது வெறித்தனமான நடத்தை வரை. எத்தனை திறமைசாலிகள் புறக்கணிக்கப்படுகிறார்கள் என்பதை அவர் பார்த்தார். எனவே, கலைஞர் தன்னை மிகவும் விசித்திரமான முறையில் அடிக்கடி நினைவுபடுத்தினார்.


ஸ்பெயினில் தனது வீட்டின் கூரையில் டாலி

டாலி தனது மரணத்தை ஒரு நடிப்பாக மாற்றினார்: அவரது விருப்பத்தின்படி, மக்கள் கல்லறையில் நடக்கக்கூடிய வகையில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட வேண்டும். இது 1989 இல் அவர் இறந்த பிறகு செய்யப்பட்டது. இன்று டாலியின் உடல் ஃபிகியூரஸில் உள்ள அவரது வீட்டின் அறை ஒன்றில் தரையில் சுவரில் போடப்பட்டுள்ளது.

மிகவும் ஒன்று பிரபலமான ஓவியங்கள், சர்ரியலிசத்தின் வகையிலான எழுதப்பட்ட, "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை." இந்த ஓவியத்தை எழுதிய சால்வடார் டாலி ஒரு சில மணிநேரங்களில் அதை உருவாக்கினார். கேன்வாஸ் இப்போது நியூயார்க்கில், நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது. இந்த சிறிய ஓவியம், 24 முதல் 33 சென்டிமீட்டர்கள் மட்டுமே அளவிடப்படுகிறது, இது கலைஞரின் மிகவும் விவாதிக்கப்பட்ட படைப்பாகும்.

பெயரின் விளக்கம்

சால்வடார் டாலியின் ஓவியம் "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" 1931 இல் கையால் செய்யப்பட்ட கேன்வாஸ் டேப்ஸ்ட்ரியில் வரையப்பட்டது. இந்த ஓவியத்தை உருவாக்கும் யோசனை ஒரு நாள், அவரது மனைவி காலா சினிமாவிலிருந்து திரும்புவதற்காகக் காத்திருந்தபோது, ​​​​சால்வடார் டாலி கடல் கடற்கரையின் முற்றிலும் வெறிச்சோடிய நிலப்பரப்பை வரைந்தார். திடீரென மேசையின் மீது நண்பர்களுடன் மாலையில் சாப்பிட்ட சீஸ் துண்டு வெயிலில் உருகுவதைக் கண்டார். சீஸ் உருகி மென்மையாகவும் மென்மையாகவும் மாறியது. அதைப் பற்றி யோசித்து, நீண்ட கால ஓட்டத்தை உருகும் சீஸ் துண்டுடன் இணைத்த டாலி, கேன்வாஸை பரப்பும் மணிகளால் நிரப்பத் தொடங்கினார். சால்வடார் டாலி தனது படைப்பை "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" என்று அழைத்தார், நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தைப் பார்த்தால், அதை நீங்கள் ஒருபோதும் மறக்க மாட்டீர்கள் என்ற உண்மையை விளக்கினார். ஓவியத்தின் மற்றொரு பெயர் "பாயும் கடிகாரம்". இந்த பெயர் கேன்வாஸின் உள்ளடக்கத்துடன் தொடர்புடையது, அதை சால்வடார் டாலி அதில் வைத்தார்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை": ஓவியத்தின் விளக்கம்

நீங்கள் இந்த கேன்வாஸைப் பார்க்கும்போது, ​​சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் அசாதாரண இடம் மற்றும் அமைப்பு மூலம் உங்கள் கண் உடனடியாக தாக்கப்படுகிறது. அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் தன்னிறைவு மற்றும் வெறுமையின் பொதுவான உணர்வை படம் காட்டுகிறது. இங்கே பல வெளித்தோற்றத்தில் தொடர்பில்லாத பொருட்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை அனைத்தும் பொதுவான தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" என்ற ஓவியத்தில் சால்வடார் டாலி என்ன சித்தரித்தார்? அனைத்து பொருட்களின் விளக்கமும் நிறைய இடத்தை எடுக்கும்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ஓவியத்தின் சூழ்நிலை

சால்வடார் டாலி பழுப்பு நிறத்தில் ஓவியம் வரைந்தார். பொதுவான நிழல் படத்தின் இடது பக்கத்திலும் நடுவிலும் உள்ளது, சூரியன் பின்புறத்தில் விழுகிறது வலது பக்கம்கேன்வாஸ்கள். படம் நிரப்பப்பட்டதாகத் தெரிகிறது அமைதியான திகில்அத்தகைய அமைதியின் பயம், அதே நேரத்தில் ஒரு விசித்திரமான சூழ்நிலை "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையை" நிரப்புகிறது. இந்த ஓவியத்துடன் சால்வடார் டாலி ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் நேரத்தின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறார். நேரம் நிறுத்த முடியுமா என்பது பற்றி? அது நம் ஒவ்வொருவருக்கும் பொருந்துமா? அநேகமாக ஒவ்வொருவரும் இந்தக் கேள்விகளுக்குப் பதில் சொல்ல வேண்டும்.

கலைஞர் தனது நாட்குறிப்பில் தனது ஓவியங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளை எப்போதும் விட்டுவிட்டார் என்பது தெரிந்த உண்மை. இருப்பினும், பற்றி பிரபலமான ஓவியம்"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" சால்வடார் டாலி எதுவும் பேசவில்லை. பெரிய கலைஞர்இந்த படத்தை வரைவதன் மூலம் இந்த உலகில் இருப்பதன் பலவீனத்தைப் பற்றி மக்களை சிந்திக்க வைப்பார் என்பதை அவர் ஆரம்பத்தில் புரிந்து கொண்டார்.

ஒரு நபர் மீது கேன்வாஸின் தாக்கம்

சால்வடார் டாலியின் ஓவியம் "நினைவின் நிலைத்தன்மை" அமெரிக்க உளவியலாளர்களால் பரிசோதிக்கப்பட்டது, இந்த ஓவியம் வலிமையானது என்ற முடிவுக்கு வந்தனர். உளவியல் தாக்கம்அன்று சில வகைகள் மனித ஆளுமைகள். சால்வடார் டாலியின் இந்த ஓவியத்தைப் பார்த்து பலர் தங்கள் உணர்வுகளை விவரித்தனர். பெரும்பாலான மக்கள் ஏக்கத்தில் மூழ்கினர், மீதமுள்ளவர்கள் படத்தின் கலவையால் ஏற்படும் பொதுவான திகில் மற்றும் சிந்தனையின் கலவையான உணர்ச்சிகளை வரிசைப்படுத்த முயன்றனர். கேன்வாஸ் கலைஞரின் "மென்மை மற்றும் கடினத்தன்மை" பற்றிய உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் மற்றும் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது.

நிச்சயமாக, இந்த படம் அளவு சிறியது, ஆனால் இது சால்வடார் டாலியின் மிகப்பெரிய மற்றும் சக்திவாய்ந்த உளவியல் ஓவியங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் சர்ரியலிச ஓவியத்தின் உன்னதமான சிறப்பைக் கொண்டுள்ளது.



பிரபலமானது