Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

நீங்கள் தளத்தில் உள்ளீர்கள் http://www.site

பண்டைய ரோமானியர்கள் கூறியது போல் "வாழ்க்கை குறுகியது, கலை நித்தியமானது." இந்த வெளிப்பாடு கலைப் படைப்புகளில் பொதிந்துள்ள மதிப்புகள் நித்தியமானவை மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை இழக்காது என்பதாகும். கடந்த காலத்தின் பெரிய கட்டிடங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​இந்த வார்த்தை முற்றிலும் உண்மை என்று நீங்கள் உறுதியாக நம்புகிறீர்கள். ஆனால் வாய்மொழி கலைப் படைப்புகளைப் பற்றி என்ன?
ஆங்கில உரைநடை எழுத்தாளரும் நாடக ஆசிரியருமான வில்லியம் சோமர்செட் மௌம் ஒருமுறை, எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பின் நித்தியமும் பல நூற்றாண்டுகளில் அளவிடப்படுகிறது என்று குறிப்பிட்டார். உதாரணத்திற்கு, நவீன வாசகர்படிக்க அற்புதமான ஒன்றைப் பெறுவது கடினம் நையாண்டி நாவல்ஃபிராங்கோயிஸ் ரபேலாய்ஸின் Gargantua மற்றும் Pantagruel, சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஹாரி பாட்டரைப் போலவே சிறந்த விற்பனையாளராக இருந்தது. இருப்பினும், இதுபோன்ற தொலைதூர உதாரணங்களை நீங்கள் தேடக்கூடாது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மிகவும் பிரபலமான "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல் இன்று மாறிவிட்டது கல்வி பொருள்இலக்கிய வகுப்புகளுக்கு மற்றும் சில பெரியவர்கள் அதை மீண்டும் படிக்கிறார்கள். பண்டைய கோயில்கள் மற்றும் சிலைகளை விட இலக்கியத்தின் படைப்புகள் வேகமாக வயதாகிவிட்டதா?
இலக்கியப் படைப்புகளின் பலவீனத்தின் ரகசியம் என்னவென்றால், அவை உருவாக்கப்பட்ட பொருள் விரைவாக வழக்கற்றுப் போகிறது அல்லது மாறுகிறது. மொழி வேகமாக மாறுகிறது, புதிய சொற்களை உள்வாங்குகிறது மற்றும் பழையவற்றை அகற்றுகிறது. வாசகருக்கு, அவர் காலத்தின் மொழி மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. இன்னும் அவர்கள் இருக்கிறார்கள் இலக்கிய படைப்புகள், பல நூற்றாண்டுகளாக தங்கள் மதிப்பை இழக்காதவை.
« நித்திய படங்கள்"புனைகதைகளில் குறைவு. உதாரணமாக, ஷேக்ஸ்பியரின் மக்பத் மற்றும் ஹேம்லெட், சர்வண்ட்ஸ் டான் குயிக்சோட், கோதேஸ் ஃபாஸ்ட் போன்றவை. ஆனால் உண்மையில்" நித்திய கருப்பொருள்கள்"இது போதாது: காதல், மரணம், மனிதகுலத்தின் பெயரில் ஒரு சாதனை - அநேகமாக அவ்வளவுதான்.
பிரதிபலிக்கும் படைப்புகள்" நித்திய கருப்பொருள்கள்", விதிக்கப்பட்டது நீண்ட ஆயுள்நாடகத்தில் மேலும் மேலும் புதிய அவதாரங்களைக் கண்டுபிடித்து மனதைத் தொடர்ந்து உற்சாகப்படுத்துகிறார்கள். நுண்கலைகள்மற்றும் இசை. "நித்திய" இலக்கியப் படைப்புகளின் பாதையில் மைல்கற்களை நினைவில் கொள்வோம்.
குஸ்டாவ் டோரின் வேலைப்பாடுகள் விளக்குகிறது " தெய்வீக நகைச்சுவை» டான்டே அலிகியேரி. சார்லஸ் கவுனோடின் ஓபரா "ஃபாஸ்ட்", இது கோதேவின் "ஃபாஸ்ட்" போன்ற அதே சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துகிறது. லுட்விக் மின்கஸின் பாலே "டான் குயிக்சோட்", அடிப்படையாக கொண்டது அதே பெயரில் நாவல்செர்வாண்டஸ். மேயர்ஹோல்ட் தியேட்டரின் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட்டின் தயாரிப்பு, அத்துடன் ரஷ்ய இயக்குனரான கோஜின்ட்சேவின் புகழ்பெற்ற சோகத்தின் திரைப்படத் தழுவல்.
கலையின் வல்லுநர்கள் கடந்த கால இலக்கியத்தின் பாரம்பரியத்தை எவ்வாறு தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள் என்பதற்கு இவை சில எடுத்துக்காட்டுகள்.
வெளிப்படையாக, தொடர்ச்சியே இலக்கியப் படைப்புகளை நித்தியமாக்குகிறது. இலக்கியப் படைப்புகளின் மொழி மாறுகிறது, ஒவ்வொரு சகாப்தத்தின் எழுத்தாளர்கள் உரைநடை, நாடகம் மற்றும் கவிதைக்கு தங்கள் சொந்த ஒன்றைக் கொண்டு வருகிறார்கள், ஆனால் கடந்த காலத்தின் சிறந்த எஜமானர்களின் மேதைகளால் பிறந்த கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் நித்தியமானவை.
இறுதியில் கிளாசிக் ஆகி உலக இலக்கியத்தின் "தங்க நிதியில்" சேர்க்கப்படும் படைப்புகள் எதுவும் உண்மையில் இன்று உருவாக்கப்படவில்லையா? உண்மையில், "நித்திய கருப்பொருள்கள்" நித்தியமானவை, ஏனென்றால் அவற்றுக்கு நேரம் இல்லை. இப்போது இலக்கியப் படைப்புகள் பல நூற்றாண்டுகளாக இருக்கத் தகுதியானவை. வாழ்க்கை குறுகியது, கலை நித்தியமானது, அவை ஒருவருக்கொருவர் இல்லாமல் இருக்க முடியாது.

பண்டைய ரோமானியர்கள் கூறியது போல் "வாழ்க்கை குறுகியது, கலை நித்தியமானது." இந்த வெளிப்பாடு கலைப் படைப்புகளில் பொதிந்துள்ள மதிப்புகள் நித்தியமானவை மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை இழக்காது என்பதாகும். பெரியவர்களைப் பார்த்து கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள்கடந்த காலத்தில், இந்த கூற்று முற்றிலும் உண்மை என்று நீங்கள் உறுதியாக நம்புகிறீர்கள். ஆனால் வாய்மொழி கலைப் படைப்புகளைப் பற்றி என்ன? ஆங்கில உரைநடை எழுத்தாளரும் நாடக ஆசிரியருமான வில்லியம் சோமர்செட் மௌம் ஒருமுறை, எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பின் நித்தியமும் பல நூற்றாண்டுகளில் அளவிடப்படுகிறது என்று குறிப்பிட்டார். எடுத்துக்காட்டாக, ஃபிராங்கோயிஸ் ரபேலாய்ஸின் அற்புதமான நாவலான "கர்கன்டுவா மற்றும் பான்டாக்ரூயல்" என்ற நாவலை சராசரி நவீன வாசகரைப் படிப்பது கடினம், இது தீய நையாண்டி மற்றும் புளிப்பு நகைச்சுவைகள் நிறைந்தது, இது சில நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு "ஹாரி பாட்டர்" போன்ற சிறந்த விற்பனையாளராக இருந்தது. இருப்பினும், இதுபோன்ற தொலைதூர உதாரணங்களை நீங்கள் தேடக்கூடாது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்த யூஜின் ஒன்ஜின் நாவல் இப்போது இலக்கிய வகுப்புகளுக்கு கற்பிக்கும் பொருளாக மாறியுள்ளது, மேலும் சில பெரியவர்கள் அதை மீண்டும் படிக்கிறார்கள். எனவே, பண்டைய கோயில்கள் மற்றும் சிலைகளை விட இலக்கியத்தின் படைப்புகள் வேகமாக வயதாகிவிட்டதா? இலக்கியப் படைப்புகளின் பலவீனத்தின் ரகசியம் என்னவென்றால், அவை உருவாக்கப்படும் பொருள் குறுகிய காலம், அல்லது மாறாக, மாறக்கூடியது. மொழி வேகமாக மாறுகிறது, புதிய சொற்களை உள்வாங்குகிறது மற்றும் பழையவற்றை அகற்றுகிறது. புதியதில் தேர்ச்சி பெறுவதும், பழையதைக் கைவிடுவதும் வாசகனின் மனதில் நிகழ்கிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில், அத்தகைய "வழக்கற்று" மற்றும் "புதுப்பித்தல்" முழுமையானதாக கருத முடியாது, ஏனென்றால் பல நூற்றாண்டுகளாக அவற்றின் மதிப்பை இழக்காத இலக்கிய படைப்புகள் உள்ளன. "நித்திய படங்கள்" புனைகதைகளில் சில. ஷேக்ஸ்பியரின் மக்பத் மற்றும் ஹேம்லெட், செர்வெண்டஸின் டான் குயிக்சோட் மற்றும் கோதேவின் ஃபாஸ்ட் என்று பெயரிடுவோம். உண்மையான "நித்திய கருப்பொருள்கள்" இன்னும் குறைவாகவே உள்ளன: காதல், மரணம், மனிதகுலத்தின் பெயரில் சாதனை - அநேகமாக அவ்வளவுதான். "நித்திய கருப்பொருள்களை" பிரதிபலிக்கும் படைப்புகள் நீண்ட ஆயுளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். நாடகம், நுண்கலை மற்றும் இசையில் மேலும் மேலும் புதிய அவதாரங்களைக் கண்டுபிடித்து மனதைத் தொடர்ந்து உற்சாகப்படுத்துகிறார்கள். "நித்திய" இலக்கியப் படைப்புகளின் பாதையில் மைல்கற்களை நினைவில் கொள்வோம். டான்டே அலிகியேரியின் தெய்வீக நகைச்சுவையை விளக்குகின்ற குஸ்டாவ் டோரின் வேலைப்பாடுகள். சார்லஸ் கவுனோடின் ஓபரா ஃபாஸ்ட், இது கோதேஸ் ஃபாஸ்டில் உள்ள அதே சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துகிறது. லுட்விக் மின்கஸின் பாலே "டான் குயிக்சோட்", செர்வாண்டஸின் அதே பெயரில் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மேயர்ஹோல்ட் தியேட்டரின் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட்டின் தயாரிப்பு, அத்துடன் ரஷ்ய இயக்குனரான கோஜின்ட்சேவின் புகழ்பெற்ற சோகத்தின் திரைப்படத் தழுவல். கலையின் வல்லுநர்கள் கடந்த கால இலக்கியத்தின் பாரம்பரியத்தை எவ்வாறு தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள் என்பதற்கு இவை சில எடுத்துக்காட்டுகள். வெளிப்படையாக, தொடர்ச்சியே இலக்கியப் படைப்புகளை நித்தியமாக்குகிறது. மொழி மாற்றங்கள் கற்பனை, ஒவ்வொரு சகாப்தத்தின் எழுத்தாளர்கள் உரைநடை, நாடகம் மற்றும் கவிதை ஆகியவற்றில் தங்களுக்கென்று ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டு வருகிறார்கள், ஆனால் கடந்த காலத்தின் சிறந்த எஜமானர்களின் மேதைகளால் பிறந்த கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் நித்தியமானவை. "நித்திய" கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் ஏற்கனவே முழுமையாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளன என்று மாறிவிடும்? இறுதியில் கிளாசிக் ஆகி உலக கலாச்சாரத்தின் "தங்க நிதியில்" நுழையும் படைப்புகள் உண்மையில் இன்று உருவாக்கப்படவில்லையா? உண்மையில், "நித்திய கருப்பொருள்கள்" நித்தியமானவை, ஏனெனில் அவை சரியான நேரத்தில் இல்லை. மேலும் இன்று பல நூற்றாண்டுகளாக நிலைத்திருக்கத் தகுதியான இலக்கியப் படைப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன. வாழ்க்கை குறுகியது, கலை நித்தியமானது, அவை ஒருவருக்கொருவர் இல்லாமல் இருக்க முடியாது. மனிதனின் வயது குறுகியது, குறிப்பாக கவிஞரின் வயது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கவிஞர் இரண்டு பரிமாணங்களில் வாழ்கிறார்: அன்றாட வாழ்க்கையிலும், எல்லா சாதாரண மக்களையும் போலவே, கலையிலும், அவர் பிரபஞ்சத்தின் ரகசியங்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறார், ஆன்மாவின் மிக நுட்பமான இயக்கங்களைக் கேட்கிறார், ஆழ்ந்த உறவை உணர்கிறார். அனைத்து உயிரினங்களுடனும். பெரிய ரஷ்ய கவிஞர் ஏ.எஸ். புஷ்கின் முப்பத்தெட்டு ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். "அவரது படைப்புகளைப் படிப்பதன் மூலம், உங்களுக்குள் இருக்கும் ஒரு நபரை நீங்கள் அற்புதமாகப் பயிற்றுவிக்க முடியும்" என்று வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி அவரைப் பற்றி எழுதினார். முழு மனித வாழ்க்கை, அதன் கனவுகள் மற்றும் மயக்கங்கள், அதன் நம்பிக்கைகள் மற்றும் துன்பங்கள், கலவரம், இளம் உணர்வுகளின் அழுத்தம் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான முதிர்ச்சி ஆகியவை ஏ.எஸ். புஷ்கின் படைப்புகளில் நம் முன் கடந்து செல்கின்றன: மேலும் வானத்தின் நடுக்கம் மற்றும் பரலோகத்தின் பறப்பதை நான் கேட்டேன். தேவதைகள், மற்றும் கடலின் நீருக்கடியில் பாதை, மற்றும் பள்ளத்தாக்கின் தாவரங்கள் ... புஷ்கினின் "தீர்க்கதரிசி" இந்த வார்த்தைகள் இந்த வரிகளை எழுதியவருக்கும் காரணமாக இருக்கலாம். எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஏ.எஸ்.புஷ்கினின் "உலகம் தழுவிய அக்கறை" பற்றி எழுதினார். கவிஞனுக்கான வாழ்க்கை ஒரு நிபந்தனையற்ற மற்றும் முழுமையான மதிப்பு, அது தனித்த அல்லது மிதமிஞ்சிய எதுவும் இல்லாத ஒரு ஒற்றுமை, அதன் முடிவானது கூட கவிஞரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது: மேலும் இளம் வாழ்க்கை கல்லறை நுழைவாயிலில் விளையாடட்டும், அலட்சிய இயல்பு பிரகாசிக்கட்டும். நித்திய அழகு. என்ன கருணை, உணர்வுகளின் நுணுக்கம், உண்மையிலேயே பெரிய தொழிற்சங்கம் " மந்திர ஒலிகள், உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள்." எம்.யூ. லெர்மொண்டோவ் இருபத்தேழு ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அவரது "இரும்பு வசனம், கசப்பிலும் கோபத்திலும் நனைந்தது" உள் சுதந்திரத்தைப் பாடியது மனித ஆளுமை, மனிதனால் அடைய முடியாத சோகமான தனிமை மற்றும் இயற்கையின் இணக்கம் பற்றி பேசினார்: கடவுளின் தோட்டம் என்னைச் சுற்றி மலர்ந்தது; வானவில்-வண்ணச் செடிகள் பரலோக கண்ணீரின் தடயங்களை வைத்திருந்தன, கொடிகளின் சுருட்டை மரங்களுக்கிடையில் சுருண்டது. இயற்கையின் குரல்கள் "வானம் மற்றும் பூமியின் இரகசியங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன." மனிதன் மட்டுமே இயற்கையுடன் முழுமையான இணைவை உணரவில்லை, எனவே அவனது நிலை சோகமானது. மேலும் இது சலிப்பாகவும், சோகமாகவும் இருக்கிறது, ஆன்மீகத் துன்பத்தின் ஒரு தருணத்தில் கைகொடுக்க யாரும் இல்லை. ஆசைகளா? வீணாக மற்றும் என்றென்றும் விரும்புவது என்ன நன்மை... M. லெர்மொண்டோவின் பாடல் வரிகள் எல்லையற்ற தனிமையான, தைரியமான மற்றும் கலகக்கார ஆன்மாவின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கவிஞரான எஸ்.ஏ. யேசெனின் வாழ்க்கை குறுகியதாக இருந்தது - முப்பது ஆண்டுகள் மட்டுமே. அவரது கவிதைகளைப் படிக்கும்போது, ​​​​பசுமையின் அழகைப் போற்றுகிறோம், நம் தாய்நாட்டின் மீது, வாழ்க்கையின் மீது, அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் மிகுந்த அன்பை அனுபவிக்கிறோம், நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் இரத்த தொடர்பை உணர்கிறோம். ஓ ரஸ்! - ஆற்றில் விழுந்த ஒரு ராஸ்பெர்ரி வயல் மற்றும் நீலம். மகிழ்ச்சி மற்றும் வேதனையின் அளவிற்கு உங்கள் ஏரியின் துக்கத்தை நான் விரும்புகிறேன். யேசெனினின் கவிதையின் மகத்துவம் அதன் உச்சபட்ச நேர்மையிலும், அதன் மெய்யியல் மற்றும் கூர்மையிலும் உள்ளது. தார்மீக பிரச்சினைகள், ஒவ்வொரு வரியிலும், ஒவ்வொரு வார்த்தையிலும் ஏதோ மிக நெருக்கமாக உணர்கிறாய் அன்பே. கவிஞர் என்.குமிலேவின் வாழ்க்கை சோகமானது. அவர் முப்பத்தைந்து ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். அவர் ஒரு காதல் மற்றும் கனவு காண்பவர், வெற்றியாளர்கள், கேப்டன்கள் மற்றும் போர்வீரர்களின் பாடகர். கவர்ச்சியான கிரோட்டோக்கள், ஆப்பிரிக்க ஒட்டகச்சிவிங்கிகள், விசித்திர பெவிலியன்கள் பற்றி அவர் கனவு கண்டார்: ஒரு செயற்கை ஏரியின் நடுவில் ஒரு பீங்கான் பெவிலியன் உயர்ந்தது, புலியின் முதுகில் வளைந்திருக்கும், ஒரு ஜாஸ்பர் பாலம் அதற்கு வழிவகுக்கிறது ... ஆனால் நல்லிணக்கமும் அழகும் உடையக்கூடியதாக மாறும். மற்றும் இடைநிலை. அவரது பல படைப்புகளில் விரக்தி, முறிவு, மரணத்தின் முன்னறிவிப்பு: ஒரு அடையாளம்... இரத்தம் நிரம்பிய கடிதங்கள் - பச்சை - எனக்குத் தெரியும், இங்கே முட்டைக்கோசுக்குப் பதிலாக, ருடபாகாவுக்குப் பதிலாக அவை மரணத்தின் தலையை விற்கின்றன. சிவப்பு சட்டையில், மடி போன்ற முகத்துடன், மரணதண்டனை செய்பவர் என் தலையையும் வெட்டினார் ... கவிஞரின் வாழ்க்கை குறுகியது, ஆனால் அது வீண் போகவில்லை: அவரது சந்ததியினர் அவரை எப்போதும் நினைவில் வைத்திருப்பார்கள். கலை என்பது ஒரு வாழ்க்கை நினைவகம், இது தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகள், வலி ​​மற்றும் மகிழ்ச்சி, ஆதாயங்கள் மற்றும் ஏமாற்றங்கள் - ஒரு நபர் வாழும் அனைத்தையும் கடத்துகிறது.

படி பண்டைய பழமொழி"வாழ்க்கை குறுகியது, கலை என்றென்றும்." இந்த அறிக்கை வாழ்க்கையில் கலையின் நிலையான முக்கியத்துவத்தின் சிக்கலை எழுப்புகிறது. பழமொழியின் படி, பல தலைமுறைகள் மாறினாலும் கலை எப்போதும் இருக்கும், உண்மையில், நிகழ்வுகள் நடந்தாலும் கலை ஒரு நபருடன் எப்போதும் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் இருக்கும்.

கலை என்பது அழகியல் மதிப்புகளை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு நடைமுறை மனித செயல்பாடு. கலையின் முக்கிய பொருள் மனிதன், வெளி உலகம் மற்றும் பிற நபர்களுடனான அவரது உறவு நாடகம், ஓவியம், கட்டிடக்கலை, சினிமா, சிற்பம் போன்றவை.

கலையின் "நித்தியத்திற்கு" பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. 1856 இல் மாஸ்கோவில் இது உருவாக்கப்பட்டது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, இது இன்றும் வேலை செய்கிறது.

இது கொண்டுள்ளது சிறந்த படைப்புகள்கேலரி திறப்பதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள். நம் நாட்டின் வரலாற்றில் முக்கிய பங்கு வகித்த ஆளுமைகளின் உருவப்படங்கள், புனிதர்களின் சின்னங்கள் மற்றும் இயற்கையின் ஓவியங்கள் ஆகியவை இதில் அடங்கும். அவை அனைத்தும் இன்னும் மக்கள் மத்தியில் பிரபலமாக உள்ளன.

மகான் காலத்தில் கூட கலை மறக்கப்படவில்லை தேசபக்தி போர். இந்த காலகட்டத்தில்தான் டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச் தனது ஏழாவது சிம்பொனியை தனது சொந்த லெனின்கிராட்டில் உருவாக்கினார். நகரம் ஏற்கனவே ஜேர்மனியர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டபோது, ​​​​ஷோஸ்டகோவிச் தனது வேலையை முடித்தார். 1942 ஆம் ஆண்டு கோடையில், லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக்கில் ஒரு கச்சேரி வானொலியில் ஒளிபரப்பப்பட்டது, லெனின்கிராட்டில் வசிப்பவர்கள் அனைவரும் அதைக் கேட்டனர். அவள் மக்களுக்கு நம்பிக்கையையும் எதிரிக்கு எதிரான வெற்றியின் நம்பிக்கையையும் ஏற்படுத்தினாள்.

கஷ்டங்கள் இருந்தாலும் கலை மக்களின் இதயங்களில் என்றும் நிலைத்து நிற்கும் என்பதற்கு இந்த உதாரணங்கள் சான்று.

புதுப்பிக்கப்பட்டது: 2018-02-06

கவனம்!
பிழை அல்லது எழுத்துப்பிழையை நீங்கள் கண்டால், உரையை முன்னிலைப்படுத்தி கிளிக் செய்யவும் Ctrl+Enter.
அவ்வாறு செய்வதன் மூலம், திட்டத்திற்கும் மற்ற வாசகர்களுக்கும் விலைமதிப்பற்ற பலனை வழங்குவீர்கள்.

உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி.