Bogdan Volkov. Sinakop ng Opera Olympus

Talambuhay

Paulit-ulit siyang naglibot sa Europe, Asia at USA.

Mga partido

SA Teatro ng Bolshoi :

  • Tenor(i-play ang "Tune in to the Opera", 2013)
  • Parpignol(“La bohème” ni G. Puccini, 2013)
  • Royal Herald(“Don Carlos” ni G. Verdi, 2013)
  • Mozart(“Mozart and Salieri” ni N. Rimsky-Korsakov ( pagtatanghal ng konsiyerto, 2013))
  • LykovAng Nobya ng Tsar"N. Rimsky-Korsakov, 2014)
  • Remendado(“Carmen” ni J. Bizet (2008 production), 2014)
  • Banal na hangal(“Boris Godunov” ni M. Mussorgsky, 2014)
  • RaymondKasambahay ng Orleans"P. Tchaikovsky (pagganap ng konsyerto, conductor Tugan Sokhiev, 2014))
  • Kai(“The Story of Kai and Gerda” ni S. Banevich, 2014)
  • ChaplitskyReyna ng Spades"P. Tchaikovsky, 2015)
  • Vladimir Igorevich(“Prinsipe Igor” ni A. Borodin, 2015)
  • Don Curzio(“The Marriage of Figaro” ni W. A. ​​​​Mozart, 2015)
  • Almeric(“Iolanta” ni P. Tchaikovsky, 2015)
  • Tenor II(“Tales about a fox, a rooster, a cat and a ram” ni I. Stravinsky - performance “Tales about the Fox, Duckling and Balda”, 2015)
  • Lensky(“Eugene Onegin” ni P. Tchaikovsky, 2015)
  • Lokal na nihilist(“Katerina Izmailova” ni D. Shostakovich, 2016)

Mga parangal

Sumulat ng isang pagsusuri ng artikulong "Volkov, Bogdan"

Mga Tala

Mga link

K:Wikipedia:Mga nakahiwalay na artikulo (uri: hindi tinukoy)

Sipi na nagpapakilala kay Volkov, Bogdan

"Sana ngayon ay maaari kong batiin ang Kamahalan sa iyong tagumpay," sabi niya.
Tahimik na umiling si Napoleon. Sa paniniwalang ang pagtanggi ay tumutukoy sa tagumpay at hindi sa almusal, pinahintulutan ni G. de Beausset ang kanyang sarili na mapaglarong magalang na sabihin na walang dahilan sa mundo na makakapigil sa isa na mag-almusal kapag magagawa ito ng isa.
“Allez vous... [Get out to...],” biglang malungkot na sabi ni Napoleon at tumalikod. Isang maligayang ngiti ng panghihinayang, pagsisisi at kagalakan ang sumilay sa mukha ni Monsieur Bosse, at lumakad siya nang lumulutang na hakbang patungo sa iba pang mga heneral.
Nakaramdam ng mabigat na pakiramdam si Napoleon katulad niyan, na laging nararanasan ng isang masayang manlalaro na baliw na itinapon ang kanyang pera, palaging nanalo at bigla-bigla, nang kalkulahin niya ang lahat ng mga pagkakataon ng laro, pakiramdam na mas maalalahanin ang kanyang paglipat, mas malamang na siya ay matalo.
Ang tropa ay pareho, ang mga heneral ay pareho, ang paghahanda ay pareho, ang disposisyon ay pareho, ang parehong proclamation courte et energique [proclamation short and energetic], siya mismo ay pareho, alam niya ito, alam niya na siya ay higit na nakaranas at ngayon siya ay mas mahusay kaysa sa dati, kahit na ang kaaway ay kapareho ng sa Austerlitz at Friedland; ngunit ang kakila-kilabot na indayog ng kamay ay bumagsak nang walang kapangyarihan.
Ang lahat ng mga naunang pamamaraan na iyon ay walang paltos na nakoronahan ng tagumpay: ang konsentrasyon ng mga baterya sa isang punto, at ang pag-atake ng mga reserba upang masira ang linya, at ang pag-atake ng mga kabalyerya des hommes de fer [ mga lalaking bakal], - lahat ng mga pamamaraan na ito ay nagamit na, at hindi lamang walang tagumpay, ngunit ang parehong balita ay dumating mula sa lahat ng panig tungkol sa mga napatay at nasugatan na mga heneral, tungkol sa pangangailangan para sa mga reinforcement, tungkol sa imposibilidad ng pagpapabagsak sa mga Ruso at tungkol sa kaguluhan ng tropa.
Dati, pagkatapos ng dalawa o tatlong utos, dalawa o tatlong parirala, ang mga marshal at adjutant ay tumakbo nang may pagbati at masayang mukha, na nagdedeklara ng mga pulutong ng mga bilanggo, des faisceaux de drapeaux et d'aigles ennemis, [mga bungkos ng mga agila at mga banner ng kaaway,] at mga baril. , at mga convoy, at Murat, bilang mga tropeo ay humingi lamang siya ng pahintulot na magpadala ng mga kabalyerya upang kunin ang mga convoy kakaiba ang nangyayari sa kanyang mga tropa.
Sa kabila ng balita ng pagkuha ng mga flushes, nakita ni Napoleon na hindi ito pareho, hindi pareho sa lahat ng kanyang nakaraang mga laban. Nakita niya na ang parehong pakiramdam na naranasan niya ay naranasan ng lahat ng mga tao sa paligid niya na naranasan sa labanan. Lahat ng mukha ay malungkot, lahat ng mata ay umiwas sa isa't isa. Si Bosse lang ang hindi nakakaintindi sa kahalagahan ng mga nangyayari. Si Napoleon, pagkatapos ng kanyang mahabang karanasan sa digmaan, ay alam na alam kung ano ang ibig sabihin nito sa loob ng walong oras, pagkatapos ng lahat ng pagsisikap na ginugol, para sa umaatake na hindi manalo sa isang labanan. Alam niya na ito ay halos isang talo na labanan at na ang pinakamaliit na pagkakataon ngayon - sa tensyon na punto ng pag-aalinlangan na kinatatayuan ng labanan - ay sirain siya at ang kanyang mga tropa.
Nang ibalik niya sa kanyang imahinasyon ang buong kakaibang kampanyang Ruso, kung saan wala ni isang labanan ang naipanalo, kung saan sa loob ng dalawang buwan ay walang mga banner, o mga kanyon, o mga pulutong ng mga tropa ang nakuha, nang tingnan niya ang mga lihim na malungkot na mukha ng mga iyon. sa paligid niya at nakinig sa mga ulat tungkol sa na ang mga Ruso ay nakatayo pa rin - isang kakila-kilabot na pakiramdam, katulad ng pakiramdam na naranasan sa mga panaginip, hinawakan siya, at lahat ng mga kapus-palad na pangyayari na maaaring magwasak sa kanya ay pumasok sa kanyang isipan. Maaaring salakayin ng mga Ruso ang kanyang kaliwang pakpak, maaaring mapunit ang kanyang gitna, maaaring patayin siya ng isang ligaw na bola ng kanyon. Lahat ng ito ay naging posible. Sa kanyang mga nakaraang laban, pinag-isipan niya lamang ang mga aksidente ng tagumpay, ngunit ngayon ay hindi mabilang na mga kapus-palad na aksidente ang nagpakita sa kanya, at inaasahan niya ang lahat ng ito. Oo, ito ay tulad sa isang panaginip, kapag ang isang tao ay nag-imagine ng isang kontrabida na umaatake sa kanya, at ang lalaki sa panaginip ay umindayog at tinamaan ang kanyang kontrabida ng napakalakas na puwersa na, alam niya, ay dapat na sirain siya, at nararamdaman niya na ang kanyang kamay, walang kapangyarihan. at malambot, nahuhulog na parang basahan, at ang sindak ng hindi mapaglabanan na kamatayan ay sumasamsam sa taong walang magawa. Si Bogdan Volkov ay ipinanganak sa Torez, rehiyon ng Donetsk (Ukraine).
Noong 2012 nagtapos siya ng mga parangal mula sa Kiev Institute of Music. R. Glier (klase nina Nikolai Gorbatov at Tamara Koval). Noong 2013 nagtapos siya ng mga parangal mula sa Kyiv National akademya ng musika Pangalan sa Ukraine. P. Tchaikovsky (klase ni Alexander Dyachenko).

Noong 2013-15 siya ay isang artista ng Kabataan programa ng opera Teatro ng Bolshoi. Ginawa niya ang kanyang debut sa Bolshoi Theater noong 2013 bilang Tenor sa dulang "Tune in to the Opera" (conductor Alexander Solovyov, director Igor Ushakov).

Noong 2016-2018 - soloista tropa ng opera Teatro ng Bolshoi.

Mula noong Setyembre 2018 - soloista ng teatro Bagong opera ipinangalan sa E.V. Kolobova. Kasama sa kanyang repertoire ang mga tungkulin ni Lensky (Eugene Onegin ni P. Tchaikovsky), Lykov (The Tsar's Bride ni N. Rimsky-Korsakov) at Berendey (The Snow Maiden ni N. Rimsky-Korsakov).

Repertoire

SA MALAKING
Tenor
(i-play ang "Tune in to the Opera")
Parpignol(“La bohème” ni G. Puccini)
Royal Herald(“Don Carlos” ni G. Verdi)
Mozart(“Mozart and Salieri” ni N. Rimsky-Korsakov)
Lykov(“The Tsar’s Bride” ni N. Rimsky-Korsakov)
Remendado(“Carmen” ni J. Bizet)
Banal na hangal(“Boris Godunov” ni M. Mussorgsky)
Raymond(“The Maid of Orleans” ni P. Tchaikovsky)
Kai(“Ang Kwento ni Kai at Gerda” ni S. Banevich)
Chaplitsky(“The Queen of Spades” ni P. Tchaikovsky)
Vladimir Igorevich(“Prinsipe Igor” ni A. Borodin)
Don Curzio(“The Marriage of Figaro” ni W. A. ​​​​Mozart)
Almeric(“Iolanta” ni P. Tchaikovsky)
Tenor II(“Tales about a fox, a rooster, a cat and a ram” ni I. Stravinsky - performance “Tales about a Fox, a Duckling and a Bald”)
Lensky(“Eugene Onegin” ni P. Tchaikovsky)
Lokal na nihilist(“Katerina Izmailova” ni D. Shostakovich)
Edmond/ Lamplighter(“Manon Lescaut” ni G. Puccini)
Newbie(“Billy Budd” ni B. Britten)
Prinsipe Myshkin(“The Idiot” ni M. Weinberg) - unang tagapalabas sa Bolshoi Theater
Tsar Berendey(“The Snow Maiden” ni N. Rimsky-Korsakov)
Fernando(“Ito ang ginagawa ng lahat ng kababaihan” ni W. A. ​​​​Mozart)

Paglilibot

Noong 2017, nakibahagi siya sa paggawa ng opera na "The Idiot" ni M. Weinberg, na ginagampanan ang papel ni Prince Myshkin (conductor-producer na si Michal Klauza, director-producer Evgeniy Arie).
Noong Hulyo 2017, kinanta niya ang papel ni Lensky sa "Eugene Onegin" ni P. Tchaikovsky (pagganap ng konsiyerto) bilang bahagi ng tour ng Bolshoi Theater sa mga festival sa Aix-en-Provence at Savonlinna (conductor Tugan Sokhiev).

Sa simula ng 2017/18 season, ginawa niya ang kanyang debut sa Glyndebourne Festival bilang Ferrando (Ito ang ginagawa ng lahat ng kababaihan ni W.A. Mozart), noong Abril 2018 ay ginawa niya ang kanyang unang hitsura sa Metropolitan Opera bilang Tybalt (Romeo at Juliet ni C. Gounod, konduktor na si Placido Domingo).

Noong 2019 ginampanan niya ang papel ni Lykov sa Chaliapinsky opera festival sa Kazan; sa entablado ng Palm Beach Opera (Florida, USA) - ang papel ni Don Ottavio sa dulang "Don Giovanni" ni V.A. Mozart. Nang maglaon ay gumanap siya bilang Antonio sa premiere ng opera na "Betrothal in a Monastery" ni S. Prokofiev (Berlin State Opera, na itinanghal ni Dmitry Chernyakov, conductor Daniel Barenboim); at kinanta din ang papel ni Guidon sa premiere ng opera na "The Tale of Tsar Saltan" ni N. Rimsky-Korsakov (La Monnaie Theater, Brussels; produksyon ni Dmitry Chernyakov).
Noong Setyembre 2019, ginampanan niya ang papel ni Tom Rakewell sa opera na The Rake's Progress ni I. Stravinsky (direktor Simon McBurney) sa entablado Teatro sa musika sila. K.S. Stanislavsky at Vl.I. Nemirovich-Danchenko.

Print

Sa mga pagtaas at pagbaba ng tag-araw ng taong ito, kaugnay ng 2016 Olympics sa Rio de Janeiro, ang mga kaganapan sa pagsasanay sa opera sa mundo, na marahil ay maihahambing sa pangunahing kompetisyon sa palakasan, ay nawala sa background.

Ito ang Operalia 2016, isang kompetisyon para sa mga kabataan mga mang-aawit ng opera, na isinagawa ng dakilang maestro na si Placido Domingo. Kahit papaano ay walang gaanong impormasyon; ang makabuluhang kaganapang ito ay nawala sa pangunahing larangan ng impormasyon.

At biglang dumating ang magandang balita, isang masayang kaganapan: ang mga nanalo ng Operalia 2016 ay ang aming mga batang mang-aawit, soloista ng Bolshoi Theater, tenor Bogdan Volkov (pangalawang premyo) at soprano Olga Kulchinskaya (ikatlong premyo).

Ito ay isang napakataas na resulta, isang makabuluhang kaganapan hindi lamang sa mga personal na karera ng mga batang mang-aawit, kundi pati na rin sa buhay ng ating modernong opera. Malinaw na ang isyu ng mga tauhan ng opera ay mapagpasyahan sa pagkakaroon ng genre na ito sa domestic mga eksena sa opera at, kabilang, sa entablado ng Bolshoi Theater, na ang mga soloista ay ang ating mga bayani.

Sina Bogdan Volkov at Olga Kulchinskaya ay sinanay sa Bolshoi Theater Youth Opera Program, pinangunahan ni Propesor Dmitry Vdovin, na ang pangalan ay nauugnay sa mga tagumpay sa mga yugto ng opera sa mundo ng mga kilalang tao tulad ng baritone Vasily Ladyuk, tenor Dmitry Korchak, tenor Sergei Romanovsky, tenor Georgy Vasiliev , soprano Albina Shagimuratov at marami, marami pang performers.

Matapos makumpleto ang kanilang pag-aaral sa Bolshoi Theatre MOP, ang mga batang artista, sina Bogdan Volkov at Olga Kulchinskaya, ay tinanggap bilang mga soloista sa troupe ng teatro, kung saan sila ay kasalukuyang matagumpay na nagtatrabaho.

At ngayon Operalia 2016, ang pinakamahirap at prestihiyosong kompetisyon para sa mga mang-aawit ng opera. Ito ay isang natatanging pagkakataon upang magtanong tungkol sa kompetisyong ito sa mga nanalo. Sa unang panayam, si Bogdan Volkov, tenor, ay nagsasalita tungkol sa pakikilahok sa kumpetisyon ng Operalia 2016.

— Paano nagkaroon ng ideya na lumahok sa isang mahirap at napaka prestihiyosong kompetisyon?

— Ang Operalia ay ang pinakaprestihiyosong kompetisyon sa opera sa mundo, parang mga larong olympic, alam ng lahat ang tungkol dito, ito ay naging maalamat, at siyempre ang ideya ng isang araw na pakikilahok dito ay lumitaw maraming taon na ang nakalilipas, noong ako ay isang mag-aaral sa kolehiyo. Ito ay isang panaginip at naisip ko na makakasali ako dito kapag ako ay 30 taong gulang, at ito nga huling kompetisyon, kung saan maaari kang lumahok.

Ang ideya ay ganap na adventurous. Nag-apply ako sa mga huling araw katuwaan lang. Walang bayad sa pagpasok, walang mga sulat ng rekomendasyon - dalawang pag-record lamang ng anumang aria. Mayroon lang akong dalawa - sina Lensky at Lykov. Palaging dumarating ang mga nakatutuwang ideya sa gabi, kaya nag-sign up ako.

Nang matanggap ko ang sulat na nakapasok ako sa quarter-finals, na isa ako sa 40 singer na napili sa buong mundo, natakot ako. Akala ko ito ay talagang mahusay, ngunit ito ay masyadong maaga para sa akin. At sa katunayan, marami pa rin akong mga bagay na pinagsisikapan ko at nasa simula pa lamang ako ng paglalakbay... Siyempre, ito ay stress at isang malaking responsibilidad. Ngunit nangyayari ito minsan sa buong buhay ko, kumunsulta ako sa aking mga guro at nagpasya na kailangan kong pumunta.

— Paano nabuo ang iyong programa?

— Ito lamang ang kompetisyon na nangangailangan ng napakaikling programa - apat na opera arias lamang. Siyempre, itinanghal ko ang Tamino at Lensky, sila ang aking mga paborito, ngunit naisip ko at nag-alinlangan sa ikalawang kalahati ng programa sa mahabang panahon.

Nais kong gawing iba-iba ang programa sa mga istilo at wika. Talagang gusto kong magtanghal ng ilang French aria at, siyempre, isang Italyano. Noong nakaraang taon ay kinanta ko ang aria ni Romeo, ngunit kung minsan ay nangangailangan ng oras para sa bagay na "umupo," upang gawin ito ng mabuti at iwanan ito ng ilang sandali.

Nais kong iwanan ito para sa kumpetisyon, ngunit nagpasya akong subukan ang aria ni Werther, na hindi ko pa kinakanta noon. Minsan nangyayari na ang mga bagong bagay ay angkop na kumportable sa boses at ang katotohanan na ang mga ito ay sariwa ay nagbibigay ng mga pribilehiyo nito, kaya nagpasya akong makipagsapalaran at pinili siya.

Ang ikaapat na aria ay nanatiling may pagdududa. Hindi pa ako masaya sa performance Italian arias na mayroon ako sa aking repertoire. Malapit nang matapos ang deadline, at kailangang magpasya...

Naisip ko na kailangan ko ng isang aria na maaari kong kantahin nang tuluy-tuloy anumang oras at sa anumang kondisyon, anuman ang wika. At pagkatapos ay nagpasya akong i-stage si Lykov. Medyo pamilyar sa akin ang bahaging ito, makabuluhan ang papel at hindi ako mag-aalala tungkol dito. Siyempre, naunawaan ko na mapanganib na magsagawa ng dalawang Russian arias, ngunit hindi bababa sa magiging kalmado ako tungkol dito.

Dahil sa pagsusumite ng aking aplikasyon ay hindi ko inasahan na ako ay papasa sa pagpili, hindi ako nakilahok sa isang hiwalay na kategorya para sa pagtatanghal ng Zarzuela, at hindi ko pa sila kinakanta. Kung naghanda ako ng may layunin at maaga, siyempre nakibahagi ako...

— Sino ang nagtrabaho sa iyo, sino ang naghanda sa iyo upang gumanap sa kompetisyon?

— Inihanda ako ng aking mga guro na sina Dmitry Vdovin at Svetlana Nesterenko, mga guro ng Bolshoi Theater Youth Opera Program, German phonetics instructor na si Roman Matveev at French phonetics instructor na si Yulia Sinitsa ay nagtrabaho din sa akin, kung saan ako ay lubos na nagpapasalamat sa kanila, dahil pagkatapos ng kumpetisyon ang Napansin ng mga miyembro ng hurado ang aking pagbigkas.

May kaunting oras para sa paghahanda; palaging maraming trabaho sa teatro. Ang susunod na season ay magiging napaka-busy at kailangan mong maghanda nang maaga, kailangan mong matuto ng apat na bagong bahagi para sa susunod na season at kumanta ng mga pagtatanghal mula sa kasalukuyang repertoire, ang huli ay ang "The Tsar's Bride", na may recording at broadcast, ikaw kailangang pangalagaan ang iyong boses at subukang panatilihin itong sariwa. Ngunit dahil handa na sina Lensky, Tamino at Lykov, kailangan ko na lang na agad na kantahin ang Werther.

Maaga akong nagbakasyon, at nagkaroon ako ng pagkakataong mag-devote kani-kanina lang ganap na inihanda. Lubos akong nagpapasalamat sa aking mga guro sa kanilang pananampalataya at suporta. Araw-araw akong nag-eehersisyo, ganito masinsinang klase. Ang panahong ito ay nag-udyok sa akin na lumago at umunlad nang mas mabilis kaysa karaniwan. Sa tingin ko, lahat ng pinaghirapan namin ay nadala ko sa entablado hangga't kaya ko ngayon. At pinayagan ako sa finals.

— Ano ang iyong mga inaasahan mula sa pagsali sa kompetisyon?

"Pumunta ako sa kumpetisyon na hindi alam kung ano ang aasahan. Siyempre, gusto kong maging isang laureate, ngunit ang kumpetisyon ay ang kabuuan ng mga layunin na opinyon ng mga miyembro ng hurado, sila ay mga totoong tao, ang iba ay may gusto, ang iba ay hindi. Siyempre, sila ay mga propesyonal at ganap na may kakayahan, ngunit gayon pa man, sa isang kumpetisyon, bilang karagdagan sa paghahanda, kailangan mo rin ng swerte.

Sa tingin ko ito ay sanhi ng katapangan. Nais kong ipakita ang aking sarili, upang ipahayag ang aking sarili, at nakita ko ang kumpetisyon bilang isang mahusay na pagkakataon upang mag-audition para sa mga kinatawan. ang pinakamahusay na mga sinehan mundo, at upang bisitahin ang isang bagong lugar na hindi ko akalain na bibisitahin ko.

— Ano ang sitwasyon, ang relasyon sa iyong mga kakumpitensya sa kompetisyon?

— Ang kapaligiran ay palakaibigan, lahat ng mga kalahok ay napaka-sociable at bukas. Nakilala ko na ang ilan sa kanila at natutuwa akong makilala silang muli. Sa 40 kalahok ay mayroong 12 tenor! Nakakamangha ang lahat. Ako ang pinakabata sa mga lalaki, nagdagdag ito ng kaunting pananabik, ngunit sa loob-loob ko ay nabuhayan ako ng loob. Ang lahat ay hindi kapani-paniwalang masaya na dumalo sa kompetisyong ito, kumanta para sa hurado, makilala ang isa't isa, at makilala nang personal si Placido Domingo!

Lahat ay mga propesyonal, marami na ang nakapagtatag ng magagandang karera at patuloy na gagawin ito anuman ang kumpetisyon. Kaya't binati ng lahat ang isa't isa ng good luck, suportado ang isa't isa, at may singil ng positibong kuryente sa hangin mula sa lakas ng loob. Napakalakas ng American team at ang nakakatuwa ay madalas silang kumanta ng Russian music! At sila ay gumanap nang napakaliwanag at masining.

Maaari mong i-verify ito sa pamamagitan ng panonood ng mga recording ng unang dalawang round sa Facebook, pati na rin ang pag-record ng final sa Medici.tv. Ang aking pamilya ay nagpuyat sa gabi para manood ng broadcast at suportahan ako.

— Ano ang naramdaman mo sa personalidad ni maestro Placido Domingo sa kompetisyon?

— Ang maestro ay napakasimple at mabait. Sa presensya niya ay naramdaman namin minamahal na bumabati sa amin at gustong tumulong. Ito ay isang hindi kapani-paniwalang personalidad, nakikinig ako sa kanya mula pagkabata. Kung gaano karaming record ang pinakinggan naming lahat, kung gaano karaming performance ang napanood namin, kung gaano niya kami na-inspire lahat. At ang lalaking ito ay nakatayo sa tabi namin, nagsasalita, nagtatanong, interesado...

Ito ay hindi kapani-paniwala. Kasabay nito, ang lahat ay napakainit, magiliw, siya ay isang tao na may malaking puso. Bilang karagdagan sa malaking karangalan ng pakikipagtulungan sa maestro, ito ay napaka-maginhawa at komportable na magtrabaho kasama siya. Walang makakaintindi sa isang mang-aawit pati na sa isang mang-aawit.

— Natugunan mo ba ang iyong sariling mga inaasahan mula sa pagsali sa kompetisyon?

— Ang pangunahing layunin ko ay makapunta sa ikatlong round at ipakita sa buong mundo ang aking Lensky, natutuwa ako na ginampanan ko siya sa final. Wala akong inaasahan na premyo, gusto kong ipahayag ang aking sarili at naramdaman na suportado ako ng madla.

— May nagbago ba sa iyo mga malikhaing plano pagkatapos ng kompetisyon?

— Napanatili namin ang mabuting pakikipag-ugnayan sa lahat ng miyembro ng hurado. Nagkaroon na ako ng ilan magandang alok bago ang kumpetisyon at maraming trabaho sa Bolshoi Theater. Ang mga panukala ay bihirang gawin kaagad; Sigurado ako na pagkatapos ng Operalia ay bubuo ako nang mas mabilis at mas mahusay.