Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Noong Hunyo 9, ang Moscow House of Music ay nabili: higit sa isa at kalahating libong may hawak ng premium Visa card ginugol ang Biyernes ng gabi sa piling ng isa sa pinakasikat at may talento Mga musikero ng Russia- Denis Matsuev. Ang konsiyerto ng virtuoso pianist ay nagbukas ng summer season ng Visa Art Weekend na serye ng mga kultural na kaganapan.

Ang musikang piano ay maaaring maghatid ng anumang emosyon, ngunit ang pagganap ni Matsuev ay nagdaragdag ng mga bagong aspeto dito, parehong teknikal at emosyonal. Ang Svetlanov Hall ng House of Music, na pinalamutian, sa pamamagitan ng paraan, na may Siberian larch, ang pinaka "acoustic" na kahoy sa mundo, ay hindi nakakita ng gayong pagnanasa sa loob ng mahabang panahon. Muling pinatunayan ni Matsuev na ang kahanga-hangang pamamaraan at isang tunay na pakiramdam ng istilo ay maaaring pagsamahin sa virtuosity ng pagganap at malalim na emosyonal na intensidad.

Ngayong gabi, narinig ng mga bisita sa konsiyerto ang dalawang Beethoven sonata at dalawang gawa ni Tchaikovsky: ang rural scene ng Russia na "Dumka" at ang Great Sonata sa G major.

Mula sa mga unang minuto, nakuha ng maestro ang atensyon ng madla - ang masikip na bulwagan, na tila walang paghinga, ay bumagsak sa palabas ng piano, kung saan mayroong isang lugar para sa parehong banayad na delicacy at signature crescendo ni Matsuev. Walang pag-aalinlangan, si Matsuev ay isa sa mga hindi kapani-paniwalang emosyonal na musikero na hindi lamang gumaganap ng musika, ngunit ginagawa ito nang may ganoong lakas at hindi nakikilalang kasiyahan na ipinadala ito sa mga tagapakinig. Nang tumunog ang huling chord, isang malakas na palakpakan ang sumabog sa ilalim ng arko ng bulwagan.

Sa isa sa kanyang maraming mga panayam, tinanong si Matsuev kung gaano karaming oras sa isang araw siya ay nagsasanay upang makamit ang gayong kamangha-manghang pamamaraan. Kung saan nagbiro si Denis: "Mayroon akong sapat na mga konsyerto!" Alin ang hindi nakakagulat: ang pianista kung minsan ay nagbibigay ng higit sa dalawang daan at animnapung konsiyerto sa isang taon - sa lahat ng mga lokasyon globo. SA mga nakaraang taon nagtanghal siya kasama ang napakaraming symphony orchestra na imposibleng ilista ang lahat: Chicago, Pittsburgh, Air Force Orchestra, Cincinnati Orchestra, Bavarian at West German Radio Orchestras, Leipzig Gewandhaus, Royal Scottish, National Orchestra of France at marami pang iba. Naglakbay siya sa buong mundo, gumaganap kasama ang mga namumukod-tanging konduktor sa ating panahon tulad ng Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Maris Jansons, Zubin Mehta, Kurt Masur, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov at marami pang iba. Ang isang makabuluhang kaganapan para sa musikero ay ang pagtatanghal sa kanya noong 2010 ng isa sa mga pinaka-prestihiyosong parangal sa musika sa mundo - ang Gantimpala na pinangalanan. DD. Shostakovich. Noong 2014, ang pianista ay naging UNESCO Goodwill Ambassador. Noong 2016, si Denis Matsuev ay iginawad sa Order of Honor, at noong 2017 natanggap niya ang State Prize ng Russian Government sa larangan ng kultura.

Regular na nagsasagawa ng mga art weekend ang Visa para sa mga may hawak ng premium na Visa Platinum, Visa Signature at Visa Infinite card: mga closed tour ng high-profile exhibition, star concert akademikong musika at mga screening sa silid ng mga kasalukuyang pagtatanghal. Ang mga anunsyo ng programang Visa Art Weekend ay regular na nai-post sa website na www.visapremium.ru at sa mga pahina ng Visa sa mga social network.

Isang kamangha-manghang alok para sa mga may hawak ng mga premium na Visa card - isang imbitasyon sa isang pribadong konsiyerto ng Russian virtuoso pianist na si Denis Matsuev, na magpapakita ng isang espesyal na programa ng konsiyerto sa entablado ng Svetlanov Hall ng House of Music sa 06/09/2017. Lalo na para sa mga may hawak ng mga premium na Visa card, dalawang Beethoven sonata at ang Russian rural scene na "Dumka" ng P.I. Tchaikovsky at ang pinakamalaki at pinakamahalaga sa mga tuntunin ng lawak at nilalaman ng konsepto sa solo gumaganang piano ng parehong kompositor - Grand Sonata sa G major!

Upang makadalo sa kaganapang ito kailangan mo:

Punan ang form ng pagpaparehistro ng kaganapan pagkatapos ng 12:00 sa Hunyo 6 at makatanggap ng imbitasyon sa pamamagitan ng email;

Ipakita ang imbitasyon at ang iyong premium na Visa Platinum, Visa Signature o Visa Infinite card sa staff ng Visa stand (bawat imbitasyon ay nagbibigay ng karapatan sa pagpasa na "+1").

Nalalapat ang promosyon sa mga may hawak ng premium na Visa Platinum, Visa Signature at Visa Infinite card na inisyu ng mga bangko sa Russia.

Ang pagdalo sa isang konsiyerto sa pagpapakita ng isang premium na Visa card ng isang may hawak na wala sa sa sandaling ito personal, ipinagbabawal. Ang imbitasyon na natanggap mula sa ibang tao na wala sa oras ng pagpasok sa konsiyerto ay hindi wasto.

Kung sa ilang kadahilanan ay hindi ka nakapagparehistro o wala kang oras upang magrehistro para sa konsiyerto ni Denis Matsuev, may karapatan kang mag-aplay para sa isang "papuri mula sa Visa".

Upang mag-aplay para sa isang "papuri mula sa Visa", kailangan mong:

pumunta sa pahina ng promosyon sa website sa seksyong "Art Weekend" pagkatapos makumpleto ang pagpaparehistro upang makatanggap ng isang imbitasyon sa konsiyerto ni Denis Matsuev;

punan ang isang aplikasyon upang makatanggap ng "papuri mula sa Visa";

makatanggap ng kumpirmasyon ng pagtanggap ng "papuri mula sa Visa" sa pamamagitan ng email;

Kapag nakatanggap ng "papuri mula sa Visa", ipakita sa kinatawan ng serbisyo ng paghahatid ng kumpirmasyon ng pagtanggap ng isang "papuri mula sa Visa" at isang Visa premium card.

Ang tagal ng panahon kung saan ang mga may hawak ng mga premium na Visa card na hindi nakarehistro para sa konsiyerto ni Denis Matsuev ay may karapatang mag-iwan ng aplikasyon para sa isang "papuri mula sa Visa": mula 06/06/2017 hanggang 06/25/2017 (o hanggang sa mga aplikasyon ay isinumite sa halagang katumbas ng bilang ng "mga papuri mula sa Visa").

Panahon ng paghahatid para sa isang "papuri mula sa Visa": mula 06/26/2017 hanggang 07/21/2017

Ang may hawak ng isang premium na Visa card na nagparehistro para sa konsiyerto ni Denis Matsuev bilang bahagi ng promosyon ay hindi karapat-dapat na makatanggap ng "papuri mula sa Visa".

Si Denis Matsuev ay isang bihirang halimbawa ng isang klasikal na musikero na nagpapatunay na ang kahanga-hangang pamamaraan at isang tunay na pakiramdam ng istilo ay maaaring pagsamahin sa birtuosidad at malalim na emosyonal na intensidad. Isang madamdaming manliligaw ng kanyang katutubong Irkutsk at ang kagandahan ng Lake Baikal, kahit na sa mga konsyerto sa akademya ay madalas niyang natutuwa ang kanyang mga tagahanga ng hindi kapani-paniwalang mga improvisasyon ng jazz, muli na nagpapatunay na tayo ay nabubuhay nang sabay-sabay isang napakatalino na piyanista, na ang bawat pagganap ay isang piano show na nagpapakita ng kanyang hanay palette ng musika, mula sa banayad na delicacy hanggang sa sikat na kapangyarihan at tonal charisma ni Matsuev.

Ang Visa Art Weekend ay isang pagkakataon na dumalo sa pinakamaliwanag na kaganapan ng taon sa larangan ng sining - nang hindi nagbabayad o pumipila. Pinapalawig ng mga pangunahing museo ng bansa ang kanilang mga oras ng pagbubukas pinakamahusay na mga eksibisyon lalo na at para lamang sa mga may hawak ng mga premium na Visa card, at ang karagdagang musical, theatrical, lecture at excursion na nilalaman ay nagbibigay-daan sa iyo na isawsaw ang iyong sarili nang mas malalim sa kapaligiran ng kaganapan, makakuha ng kakaibang karanasan at mga art impression.

Ang impormasyon tungkol sa kaganapan ay makukuha sa.

Ang buong tuntunin at kundisyon para sa paglahok sa promosyon ay matatagpuan.

Walang mga salita upang ilarawan kung gaano kami kasaya para sa mga may hawak ng mga premium na Visa card! Ang konsiyerto ni Denis Matsuev ay isang tunay na kamangha-manghang pagkakataon upang tunay na sumali sa mundo mataas na sining! Sana swertihin ang lahat! Magkaroon ng maganda at kumikitang holiday!

Si Denis Matsuev ay isang mahuhusay na virtuoso na pianista ng Russia. Si Matsuev ang pinakamaraming gumaganap mga sikat na banda USA, Germany, France, UK. Si Denis Matsuev ay gumanap bilang isang soloista sa konsiyerto, na siyang ika-15,000 para sa New York Philharmonic Orchestra - ang konsiyerto na ito ay nakatanggap ng pinakamataas na rating mula sa mga kritiko at malawak na tugon ng publiko.

Ang pag-ibig sa musika ay minana ng hinaharap na pianista: Si Matsuev ay lumaki sa isang pamilya ng mga musikero. Noong 1991, sa edad na 16, si Denis Matsuev ay naging isang Laureate ng International Charitable Public Foundation na "Mga Bagong Pangalan", salamat sa kung saan siya ay naglibot sa higit sa 40 mga bansa na may mga konsyerto. Noong 1995, si Denis Matsuev ay naging soloista ng Moscow State Philharmonic.

Ang gawa ng pianista ay perpektong pinagsama ang pagbabago at tradisyon ng kanyang mga pagtatanghal na tumatama sa puso at naaalala sa mahabang panahon. Pinamunuan ni Matsuev ang iba't ibang mga proyekto at siya ang direktor ng mga pagdiriwang tulad ng "Mga Bituin ng Baikal", "Crescendo", "Astana Piano Passion" at iba pa. Si Denis Matsuev ay may aktibo pampublikong posisyon, nakikilahok sa mga kaganapan sa kawanggawa. Ngayon ay pinamumunuan niya ang New Names Foundation, kung saan siya ay dating mag-aaral.

Denis Matsuev – mga pagtatanghal sa 2019-2020 season*

Setyembre 23, 2019 - magsisimula sa 19.00

Moscow internasyonal na bahay musika, Svetlanov Hall / Russia, Moscow
X Moscow Music Festival"Inimbitahan ni Vladimir Spivakov"
Konsiyerto kasama ang Pambansa Philharmonic Orchestra Russia
Konduktor:

Programa: Pyotr Tchaikovsky, Sergei Rachmaninov

Setyembre 25, 2019 – magsisimula sa 20:00

Great Hall / Russia, St. Petersburg
Pagbubukas ng panahon ng Philharmonic
Konsyerto para sa kaarawan ni D. D. Shostakovich
Konduktor:
Sa pakikilahok ng Honored Academic Team ng Russia orkestra ng symphony Philharmonic
Kasama sa programa ang mga gawa ni Dmitry Shostakovich, Gustav Mahler

Setyembre 27, 2019 – magsisimula sa 20.00

/ Théâtre des Champs-Élysées / France, Paris
Solo concert
Piano bahagi: Denis Matsuev
Kasama sa programa ang mga gawa nina Ludwig van Beethoven, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky

Oktubre 10, 2019 - magsisimula sa 19.00

/ Russia Moscow
Konsiyerto kasama ang Russian National Youth Symphony Orchestra
Nakatuon sa mga bayani ng konsiyerto ng Charity
Konduktor: Alexander Sladkovsky
Soloist: Denis Matsuev (piano)
Programa: Sergei Vasilievich Rachmaninov, Pyotr Ilyich Tchaikovsky

Oktubre 20, 2019 – magsisimula sa 14.00

/ Carnegie Hall / USA, New York
Solo concert
Piano bahagi: Denis Matsuev
Kasama sa programa ang mga gawa ni Franz Liszt, Pyotr Tchaikovsky, Igor Stravinsky

Oktubre 31, 2019 - magsisimula sa 19.30

Konsiyerto kasama ang London Symphony Orchestra
Konduktor: Gianandrea Noseda
Soloist: Denis Matsuev (piano)
London Symphony Orchestra
Kasama sa programa ang mga gawa ni Benjamin Britten, Sergei Prokofiev, Dmitry Shostakovich

Nobyembre 3, 2019 – magsisimula sa 19:00

/ Barbican Hall / UK, London
Konsiyerto kasama ang London Symphony Orchestra
Konduktor: Gianandrea Noseda

Kasama sa programa ang mga gawa ni Nikolai Rimsky-Korsakov, Sergei Prokofiev, Pyotr Tchaikovsky

Nobyembre 12, 2019 - magsisimula sa 19.30

/ Vienna Konzerthaus / Austria, Vienna
Solo concert
Piano bahagi: Denis Matsuev
Programa: Robert Schumann, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky, Sergei Prokofiev

Nobyembre 28, 30, 2019 - magsisimula sa 15.30
Nobyembre 29 at Disyembre 2, 2019 – magsisimula sa 19.30
Disyembre 1, 2019 – magsisimula sa 11.00

, Great Hall / Musikverein: Großer Saal / Austria, Vienna
Konsiyerto kasama ang Vienna Philharmonic Orchestra
Konduktor:
Soloist: Denis Matsuev (piano)
Kasama sa programa ang mga gawa ni Bela Bartok, Sergei Rachmaninov, Maurice Ravel

Disyembre 24, 2019 - magsisimula sa 19.00

/ Russia Moscow
Konsiyerto kasama sina Denis Matsuev at Rossiysky pambansang orkestra
Konduktor:
Soloist: Denis Matsuev (piano)
Programa: Richard Strauss, Franz Liszt

Enero 23, 24, 2020 – magsisimula sa 20.00

/ Gewandhaus / Germany, Leipzig
Konsiyerto kasama ang Leipzig Gewandhaus Symphony Orchestra
Konduktor:
Soloist: Denis Matsuev (piano)
Kasama sa programa ang: mga gawa ni Sergei Prokofiev, Dmitry Shostakovich

Upang bumili ng mga tiket, mangyaring makipag-ugnayan sa aming staff.
Inirerekomenda namin na i-book mo ang iyong mga tiket nang maaga upang mapakinabangan ang pinakamataas na pagpipilian sa pinakakaakit-akit na mga presyo.

MAY PAGKAKATAON DIN KAMI NA MAG-BOOK NG HOTEL ACCOMMODATION, AIR FLIGHT AT ADDITIONAL SERVICES (VISAS, MEDICAL, INSURANCE, ORDERING TRANSFERS AND EXCURSIONS) PARA SA IYO. PARA kalkulahin ang gastusin, MANGYARING KONTAK ANG AMING MGA MANAGER.

*Pakitandaan na ang mga sinehan ay may karapatan na gumawa ng mga pagbabago sa komposisyon ng mga artistang kasangkot sa mga pagtatanghal

Denis Matsuev - bagong programa sikat na musikero.

Talented modernong piyanista, Denis Matsuev, ay mag-imbita ng lahat sa kanyang solo concert. Malaking programa ang artist na ito ay magiging isang magandang regalo para sa mga tagapakinig. Ang musikero ay magpapakilala sa mga tagahanga sa karamihan maliwanag na mga gawa mga natatanging kompositor. Mga tiket para kay Denis Matsuev ay magiging para sa lahat ng mga mahilig sa musika ng isang bagong makabuluhang pulong sa sikat na musikero. Matsuev - maliwanag na kinatawan Russian piano school, na may malalim na artistikong interpretasyon, mayamang tradisyon at inobasyon. Ang lahat ng bumibili ng mga tiket sa konsiyerto ni Denis Matsuev ay namangha sa kanyang hindi kapani-paniwalang lakas, talento, at artistikong kagandahan. Ang mga pintuan ng pinakamahusay na mga bulwagan ng konsiyerto sa mundo ay palaging bukas para sa musikero na ito.

Ang bawat konsiyerto ni Denis Matsuev sa Moscow ay nagiging highlight ng kabisera kultural na buhay. Kasabay ng tense malikhaing aktibidad, ang performer ay nakakahanap ng oras at lakas para gumawa ng charity work at tumulong sa mga mahuhusay mga batang musikero. Ang mga tiket para sa konsiyerto ni Denis Matsuev ay laging sold out bago pa magsimula ang pagtatanghal. Magiging gayon din sa pagkakataong ito. Gabi musikang piano ay magiging isang magandang pagkakataon para marinig ng publiko ang mga obra maestra ng mundong klasikal na musika na ginagampanan ng isang sikat na piyanista.

Denis Matsuev ipinanganak noong 1975 sa Irkutsk. Nagtapos siya mula sa Moscow State Conservatory na pinangalanang P. I. Tchaikovsky, kung saan ang kanyang mga guro ay sina Alexey Nasedkin at Sergei Dorensky. Ang pianista ay naging malawak na sikat dahil sa kanyang tagumpay sa XI International Tchaikovsky Competition noong 1998.

Ngayon si Denis Matsuev ay isang malugod na panauhin ng pinakamalaking mga bulwagan ng konsiyerto sa mundo, isang permanenteng kasosyo ng nangungunang mga orkestra ng symphony ng Russia, Europa, Hilagang Amerika at mga bansang Asyano. Sa kabila ng pambihirang pangangailangan sa ibang bansa, isinasaalang-alang ng musikero ang pag-unlad ng philharmonic art sa mga rehiyon ng Russia at isang makabuluhang bahagi ng kanyang mga programa sa konsiyerto, una sa lahat, ang mga premiere, ay kinakatawan sa ating bansa. Binigyan niya ng partikular na kahalagahan ang regular na trabaho sa mga orkestra sa rehiyon.

Ikinonekta ng malalapit na malikhaing contact si Denis Matsuev sa mga namumukod-tanging konduktor sa ating panahon, kabilang sina Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Maris Jansons, Zubin Mehta, Ricardo Chailly, Christian Thieleman, Paavo Järvi, Antonio Pappano, Charles Dutoit, Alan Gilbert, Vladimir Fedoseev, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov, Leonard Slatkin, Ivan Fisher, Semyon Bychkov, Gianandrea Noseda, Myung-Wun Chung, Jukka-Pekka Saraste, Manfred Honeck, James Conlon, Christian Järvi at iba pa. Ang musikero ay nakikibahagi sa mga sikat na festival sa mundo, kabilang ang Stars of the White Nights sa St. Petersburg, ang Baltic Sea Festival sa Sweden, Ravinia sa Chicago, mga festival sa Baden-Baden, Edinburgh, Schleswig-Holstein, Rheingau, Verbier, Lucerne, Hong Kong, Montreux, Strese, Bucharest, Colmar, Yehudi Menuhin Festival sa Gstaad.

Si Denis Matsuev ay naging soloista ng Moscow Philharmonic mula noong 1995. Mula noong 2004, ipinakita niya ang kanyang taunang personal na subscription, kung saan nakikilahok ang mga nangungunang orkestra mula sa Russia at sa ibang bansa.

Sa loob ng maraming taon, ang musikero ay naging direktor at inspirasyon ng maraming mga pagdiriwang, mga proyektong pang-edukasyon at pang-edukasyon. Mula noong 2004, nagdaraos siya ng pagdiriwang ng "Mga Bituin sa Baikal" sa Irkutsk (noong 2009 ay iginawad siya ng titulong honorary citizen ng lungsod), mula noong 2005 ay pinamunuan niya ang pagdiriwang ng Crescendo, na ang mga programa ay nagaganap sa iba't ibang lungsod kapayapaan. Noong 2010, sumali siya sa pamumuno ng Annecy Arts Festival (France). Noong 2012, naging artistic director siya ng I International Festival and Competition for Young Pianists Astana Piano Passion. Noong 2013, bilang artistikong direktor, pinamunuan niya ang Sberbank DEBUT competition-festival sa Kyiv. Noong 2016, bilang artistic director at chairman ng organizing committee, ginanap niya ang First International Competition para sa Young Pianists, Grand Piano Competition, sa Moscow, at ang Pangalawa noong 2018.

Ang espesyal na responsibilidad ng isang musikero ay nagtatrabaho sa Interregional pundasyon ng kawanggawa"Mga Bagong Pangalan", isang estudyante kung saan siya ay kasalukuyang presidente. Sa mahigit dalawampu't limang taong kasaysayan nito, sinanay ng Foundation ang ilang henerasyon ng mga artista at patuloy na pinapalawak ang mga aktibidad nito sa larangan ng pagsuporta sa mga kabataang talento. Ang programang All-Russian na "Mga Bagong Pangalan para sa Mga Rehiyon ng Russia" ay ginaganap taun-taon sa higit sa 20 mga lungsod ng ating bansa.

Noong 2004, si Denis Matsuev ay pumirma ng isang kontrata sa BMG, at ang unang pinagsamang proyekto - ang solo album na Tribute to Horowitz - ay nakatanggap ng Record 2005 award. Noong 2006, muling nanalo ang pianista ng Record Prize para sa kanyang solo album na may pag-record ng "The Seasons" ni Tchaikovsky at mga fragment mula sa musika ng ballet na "Petrushka" ni Stravinsky. Noong 2007, inilabas ang solo disc na "The Unknown Rachmaninov", na naitala sa grand piano ng kompositor sa kanyang bahay na "Senar" sa Lucerne. Sa parehong taon, naglabas ng recording ang Sony Music solong konsiyerto Denis Matsuev sa Carnegie Hall ng New York. Kasama rin sa discography ng artist ang mga album na naitala kasama ang ZKR - ang St. Petersburg Philharmonic Orchestra na isinagawa ni Yuri Temirkanov, ang Russian National Orchestra na isinagawa ni Mikhail Pletnev, at ang Symphony Orchestra Teatro ng Mariinsky at ang London Symphony Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev, ang New York Philharmonic na isinagawa ni Alan Gilbert.

Si Denis Matsuev ay ang art director ng S. V. Rachmaninov Foundation. People's Artist ng Russia, Pambansang artista Republic of North Ossetia-Alania, Honored Artist ng Republic of Adygea, UNESCO Goodwill Ambassador, Honorary Professor ng M.V. Lomonosov Moscow State University. Ginawaran ng Dmitry Shostakovich Prize, Gantimpala ng Estado Pederasyon ng Russia sa larangan ng panitikan at sining, ang Order of Honor, ang Russian Government Prize sa larangan ng kultura para sa international music festival na "Stars on Baikal".

Mula noong 2006, ang musikero ay naging miyembro ng Konseho para sa Kultura at Sining sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation. Noong 2019, siya ay iginawad sa Lev Nikolaev Gold Medal "para sa kanyang makabuluhang kontribusyon sa edukasyon at ang pagpapasikat ng mga nakamit na pang-agham at kultura."

State Academic Symphony Orchestra ng Russia na pinangalanang E. F. Svetlanov

Noong 2016, ang State Orchestra ng Russia na pinangalanang E. F. Svetlanov, isa sa mga pinakalumang symphony group sa bansa, ay naging 80 taong gulang. Ang unang pagtatanghal ng orkestra, na isinagawa nina Alexander Gauck at Erich Kleiber, ay naganap noong Oktubre 5, 1936 sa Malaking bulwagan Moscow Conservatory.

SA magkaibang taon Pinangunahan ang State Orchestra mga mahuhusay na musikero Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) at Evgeny Svetlanov (1965–2000). Noong 2005, ang koponan ay pinangalanan pagkatapos ng E. F. Svetlanov. Noong 2000–2002 Ang orkestra ay pinamunuan ni Vasily Sinaisky, noong 2002–2011. - Mark Gorenstein. Noong Oktubre 24, 2011, si Vladimir Yurovsky, isang sikat na konduktor sa mundo na nakikipagtulungan sa pinakamalaking mga opera house at symphony orchestra sa mundo, ay hinirang na artistikong direktor ng ensemble. Mula noong 2016/17 season, ang pangunahing guest conductor ng State Orchestra ay si Vasily Petrenko.

Ang mga konsyerto ng orkestra ay naganap sa pinakatanyag na mga yugto sa mundo, kabilang ang Great Hall ng Moscow Conservatory, Concert hall ipinangalan kay Tchaikovsky, Teatro ng Bolshoi Russia, Hall of Columns ng House of Unions, State Kremlin Palace sa Moscow, Carnegie Hall sa New York, Kennedy Center sa Washington, Musikverein sa Vienna, Albert Hall sa London, Salle Pleyel sa Paris, Teatro National Opera Colon sa Buenos Aires , Suntory Hall sa Tokyo. Noong 2013, ang orkestra ay gumanap sa unang pagkakataon sa Red Square sa Moscow.

Sa likod ng board ng grupo ay sina Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrey Boreyko, Alexander Vedernikov, Valery Gergiev, Nikolai Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kirill Kondrashin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolai Malko, Ion Marin, Igor Markevich, Evgeniy Mravinsky, Alexander Lazarev, Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondetskis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Slatkin, Yuri Temirrovsky at iba pang namumukod-tanging conductors.

Itinampok ng orkestra ang mga mang-aawit na sina Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergei Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Guleghina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovsky, mga pianista na sina Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Yuatodina Petrov, Svy. Valery Afanasyev, Eliso Virsaladze, Evgeny Kisin, Grigory Sokolov, Alexey Lyubimov, Boris Berezovsky, Nikolay Lugansky, Denis Matsuev, violinists Leonid Kogan, Yehudi Menukhin, David Oistrakh, Maxim Vengerov, Victor Pikaizen, Vadim Repin, Vladimir Spivakov, Victor Tretya Yuri Bashmet, mga cellist na Mstislav Rostropovich, Natalia Gutman, Alexander Knyazev, Alexander Rudin.

Sa mga nagdaang taon, ang listahan ng mga soloista na nakikipagtulungan sa grupo ay napunan ng mga pangalan ng mga mang-aawit na sina Dinara Aliyeva, Aida Garifullina, Waltraud Mayer, Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakov, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk, Rene Pape, pianists Marc-André Hamelin, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibaudet, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, violinists Leonidas Kavakos, Patricia Kopatchinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Julian Sergei K Baratlov Rakhlin, Pinchas Zuckerman. Binabayaran din ng malaking pansin ang magkasanib na trabaho kasama ang mga batang musikero, kabilang ang mga konduktor na sina Dimitris Botinis, Maxim Emelyanichev, Valentin Uryupin, Marius Stravinsky, Philip Chizhevsky, mga pianista na sina Andrei Gugnin, Luca Debargue, Philip Kopachevsky, Jan Lisetsky, Dmitry Masleev, Alexander Romanovsky, Nikita Mndoyants , violinists Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, cellist Alexander Ramm.

Ang pagkakaroon ng unang pagbisita sa ibang bansa noong 1956, ang orkestra ay nagpakita na sining ng Russia sa Australia, Austria, Belgium, Hong Kong, Denmark, Italy, Canada, China, Lebanon, Mexico, New Zealand, Poland, USA, Thailand, France, Czechoslovakia, Switzerland, South Korea, Japan at marami pang ibang bansa.

Kasama sa discography ng banda ang daan-daang record at CD na inilabas ng mga nangungunang kumpanya sa Russia at sa ibang bansa (Melodiya, Bomba-Peter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic at iba pa). Espesyal na lugar sa koleksyon na ito ay inookupahan ng "Anthology of Russian symphonic music", na kinabibilangan ng mga audio recording ng mga gawa ng mga kompositor ng Russia mula Glinka hanggang Stravinsky (isinasagawa ni Evgeny Svetlanov). Ang mga pag-record ng mga konsiyerto ng orkestra ay ginawa Mga channel sa Mezzo TV, Medici, "Russia 1" at "Kultura", radyo "Orpheus".

Kamakailan, ang State Orchestra ay nagtanghal sa mga festival sa Grafenegg (Austria), Kissinger Sommer sa Bad Kissingen (Germany), Hong Kong Arts Festival sa Hong Kong, Opera Live, XIII at XIV Moscow International Festival "Guitar Virtuosos" sa Moscow, VIII Pandaigdigang pagdiriwang Denis Matsuev sa Perm, IV International Festival of Arts ng P. I. Tchaikovsky sa Klin; nagsagawa ng mga world premiere ng mga gawa ni Alexander Vustin, Viktor Ekimovsky, Sergei Slonimsky, Anton Batagov, Andrey Semyonov, Vladimir Nikolaev, Oleg Paiberdin, Efrem Podgaits, Yuri Sherling, Boris Filanovsky, Olga Bochikhina, Russian premieres ng mga gawa ni Beethoven - Mahler, Scriabin - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Griese, Messiaen, Silvestrov, Shchedrin, Tarnopolsky, Gennady Gladkov, Viktor Kissin; nakibahagi sa XV International Tchaikovsky Competition, ang I at II International Competition para sa Young Pianists Grand Piano Competition; ipinakita ang taunang cycle ng pitong beses pang-edukasyon na konsiyerto"Mga Kuwento kasama ang Orchestra"; lumahok ng apat na beses sa pagdiriwang ng kontemporaryong musika na "Another Space"; bumisita sa mga lungsod ng Russia, Austria, Argentina, Brazil, Great Britain, Peru, Uruguay, Chile, Germany, Spain, Turkey, China, Japan.

Mula noong 2016, ang State Orchestra ay nagpapatupad ng isang espesyal na proyekto upang suportahan ang pagkamalikhain ng mga kompositor, na nagsasangkot ng malapit na pakikipagtulungan sa mga modernong Russian na may-akda. Ang unang "composer in residence" sa kasaysayan ng State Orchestra ay si Alexander Vustin.

Para sa natitirang malikhaing tagumpay suot ng koponan mula noong 1972 karangalan na titulo"akademiko"; noong 1986 siya ay iginawad sa Order of the Red Banner of Labor, noong 2006, 2011 at 2017. iginawad ang pasasalamat ng Pangulo ng Russian Federation.

Christopher Chen

Ang konduktor, pianista, guro na si Christopher Chen ay isa sa mga pinakakilalang pigura kultura ng musika modernong Tsina. Sa katunayan, siya ay isang mamamayan ng mundo: pumapalit siya sa paninirahan at pagtatrabaho iba't-ibang bansa(bilang karagdagan sa China - sa Australia at Finland), sa iba't ibang mga kontinente, at bilang isang guest conductor ay gumaganap siya kasama ang symphony at chamber orchestras sa buong mundo.

Nagsimulang mag-aral ng musika si Maestro Chen nang propesyonal sa Australia, kung saan nakatanggap siya ng bachelor's degree sa piano mula sa Queensland Conservatorium of Music at nagsagawa mula sa Sydney Conservatorium of Music. Kasunod nito, pagkatapos kumuha ng kurso sa orchestral conducting sa Johns Hopkins University sa Baltimore (USA) sa ilalim ng direksyon ni Gustav Meyer, nakatanggap si Chen ng doctorate sa specialty na ito.

Doon, sa Baltimore, nagsimula ang kanyang karera sa pagsasagawa: noong 2002, naging assistant conductor si Chen sa Baltimore Opera, at nang maglaon ay naging assistant ng chief conductor na si Muhai Tan sa Finnish National Opera.

Noong 2005, si Christopher Chen ay ginawaran ng ikatlong premyo sa Fifth internasyonal na kompetisyon konduktor "Vakhtang Zhordania - ang ikatlong milenyo" sa Kharkov. Noong taon ding iyon, nanalo siya sa Herbert von Karajan Fellowship para sa mga Young Conductor at inanyayahan siyang magtanghal kasama ng orkestra. Vienna Philharmonic sa Salzburg Festival.

Mula noon, ang musikero ay regular at matagumpay na nagsagawa ng mga orkestra sa Europa, Asya, at Amerika. Kabilang sa mga ito ay ang BBC Scottish Symphony Orchestra, ang Athens State Orchestra, ang Baltimore orkestra ng silid, symphony orchestras ng Jacksonville (USA) at Winnipeg (Canada). Sa China, nakipagtulungan siya sa National Symphony Orchestra, ang mga orkestra ng Shanghai Philharmonic, Jiangsu, Macau, Kaohsiung, Taiwan, atbp. Sa Australia, kasama ang mga symphony orchestra ng Queensland, Tasmania at Melbourne.

Noong 2007, hinirang si Chen direktor ng musika at punong konduktor ng Jiangsu Provincial Symphony Orchestra. Maya-maya ay kumuha siya ng mga posisyon direktor ng sining Suzhou Culture and Arts Center (SSCAC), Propesor ng Pagsasagawa at Master's Program sa Shanghai Conservatory of Music.

Noong Setyembre 2013, pinamunuan ni Chen ang Conservatory sa Unibersidad ng Agham at Teknolohiya sa Suzhou. Salamat sa kanyang pagsisikap, lumaki siya internasyonal na katayuan Conservatory, mga kasunduan sa kooperasyon ay nilagdaan kasama ang Sibelius Academy sa Helsinki at ang Puccini Conservatory sa La Spezia (Italy). Si Chen ang nagsagawa ng Conservatory Choir, na nanalo Gintong medalya sa pinakamalaki kompetisyon ng koro sa China – National Golden Bell Choir Competition.

Mula noong 2014, si Christopher Chen ay naging direktor ng Baroque Camerata orchestra sa Taiwan at ng Tapiola Youth Symphony Orchestra sa Finland.

Ang maestro ay regular na nagsasagawa ng mga produksyon sa mga opera house maraming bansa. Kasama sa kanyang repertoire ang "Madama Butterfly", "Rigoletto", "Salome", "Turandot", " mahiwagang plauta", "Ginagawa Iyan ng Lahat", "The Marriage of Figaro", "Lakmé", "Carmen", "Lady Macbeth" Distrito ng Mtsensk"at iba pa. Sa imbitasyon ni Valery Gergiev, isinagawa ni Chen ang dula na "La Traviata" sa Mariinsky Theater.

Noong 2016, pumalit si Christopher Chen pangkalahatang direktor at artistikong direktor ng bagong Sentro sining ng pagganap Nanjing (Jiangsu Province), ang pinakamalaking sa Asya (na may 8,000 upuan). Ang seremonya ng pagbubukas ng Center, na pinamumunuan ni Chen, ay kinikilala bilang isa sa mga pinakakahanga-hangang palabas sa teatro sa kasaysayan ng Tsino: dinaluhan ito nina Zubin Mehta, Valery Gergiev, Leif Segerstam, Anna

Netrebko (ito ang kanyang debut sa China), Denis Matsuev, Xavier de Maistre, Vienna Philharmonic, Chinese National Symphony at Munich Philharmonic orchestras.

Si Christopher Chen ay Direktor at Propesor Emeritus din ng Center for Innovation sa Musicology, Composition at Performance sa Zhejiang University sa Hangzhou.

Noong Hulyo 2018, kinatawan ng konduktor ang Russia at China sa programang pangkultura ng BRICS summit na ginanap sa Johannesburg (South Africa).

Si Christopher Chen ay isa sa mga eksperto ng natatanging Thousand Talents program, kung saan ang mga siyentipiko na nakamit ang tagumpay sa ibang bansa ay bumalik sa China.