Talambuhay ng artista ng Vereshchagin Vasily Petrovich. Hindi pamilyar na Vereshchagin

Vereshchagin Vasily Petrovich(1835–1909) - pambihirang Ruso makasaysayang pintor at pintor ng portrait.
Si Vasily Petrovich Vereshchagin ay ipinanganak noong Enero 1 (13), 1835 sa Perm, sa isang pamilya ng mga namamana na pintor ng icon. Ang ama ng artista, si Pyotr Prokopyevich Vereshchagin (1795-1843) at ang lolo ng artista na si Prokopy Danilovich Vereshchagin (1764 - pagkatapos ng 1811) ay mga sikat na pintor ng icon. Si Vasily Petrovich ay kapatid ng mga artista na sina Peter (1834-1886) at Mitrofan (1842-1894) Vereshchagin.

Pangunahing edukasyon natanggap sa paaralan ng distrito, nag-aral ng pagpipinta kasama sina Ivan Vasilyevich Babin at Afanasy Ulyanovich Orlov, na aktibong bahagi sa kanyang kapalaran.
Inisyal edukasyon sa sining natanggap mula sa isang lokal na pintor ng icon; ngunit noong 1856 pumasok siya sa Academy of Arts bilang isang mag-aaral ni Alexei Tarasovich Markov (1802-1878), isang propesor sa Imperial Academy of Arts at isa sa mga pinakasikat na guro nito.
Sa kanyang anim na taong pananatili sa Academy, natanggap ni Vasily Petrovich Vereshchagin ang lahat ng mga akademikong medalya. Para sa programa" Grand Duchess Si Sofya Vitovtovna sa kasal ni Grand Duke Vasily the Dark..." ay iginawad ng gintong medalya ng 1st degree at ang pamagat ng class artist ng 1st degree.

Ang pagpunta sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng Academy, binisita ni Vasily Vereshchagin ang lahat ng mahalaga mga sentro ng sining, ngunit kadalasan ay nagtrabaho siya sa Roma, nag-aaral at nangongopya ng mga painting ng matatandang masters. Pagbalik sa St. Petersburg noong 1869, ipinakita niya ang sumusunod na mga pagpipinta sa Academy sa anyo ng isang ulat sa kanyang pag-aaral sa ibang bansa: "Sinasumpa ni St. Gregory the Great ang isang patay na monghe dahil sa paglabag sa isang panata ng kawalan ng pilak" (1862, State Russian Museum. ), "Pagpupulong ng Isang Bilanggo kasama ang Kanyang Pamilya" (1868 taon; State Tretyakov Gallery), "Gabi sa Golgotha" (1869; State Russian Museum), "Panalangin ni St. Anna, ina ng propetang si Samuel" (1864, Bolshaya) . gintong medalya sa World Exhibition sa Paris - 1867;), tatlong portrait, dalawang malalaking painting at dalawampung watercolors, kung saan siya ay ginawang propesor ng portrait at historical painting. Nagturo siya ng pagguhit at komposisyon sa Academy nang higit sa 20 taon.

Noong 1870, muling nagpunta si Vasily Vereshchagin sa Roma, at sa pagbalik sa St. katutubong tula. Ipininta niya ang mga kuwadro na "Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prince Vladimir" (1872), "Alyosha Popovich", "Laban ni Dobrynya sa Serpent Gorynych", "Maiden of the Zar" at "Ovsen", sa malalaking sukat, sa isang espesyal ribed canvas sa imitasyon tapestries; - nakatanggap ng gintong medalya para sa kanila sa World Exhibition sa Vienna (1873)

Sa karamihan kahanga-hangang mga gawa tradisyonal na kinabibilangan ng artist ang: "The Baptism of St. Vladimir", "The Establishment of Christianity in Kyiv" at "Bookmark ikapu simbahan" Pinakabagong mga painting mahabang panahon pinalamutian ang dekorasyon ng simbahan ng palasyo ng Grand Duke Vladimir Alexandrovich.
Ang mga pangunahing gawa ni Vasily Petrovich Vereshchagin ay ang kanyang gawain sa Church of the Savior sa Moscow (1875-1879), pati na rin para sa Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra.
Sa akademikong eksibisyon ng 1891 nagkaroon malaking larawan Vereshchagin "Mga Defender ng Holy Trinity Sergius Lavra noong 1608" (1891; State Russian Museum). Gumawa rin siya ng ilang lithographs.
Ang kanyang pang-araw-araw na mga gawa ay itinuturing na matagumpay, kung saan ang "Isang Pagbisita sa isang Bilanggo" (Galerya ng Estado Tretyakov) at ang watercolor na "The Carpenter" (State Russian Museum) ay maaaring ituring na pinakamahusay. Ang isang malaking koleksyon ng kanyang mga guhit, sketch at sketch ay nasa Perm Museum.

Namatay si Vasily Petrovich Vereshchagin noong Oktubre 9 (22), 1909 sa St. Petersburg, kung saan siya inilibing.

Batay sa mga materyales: Wikipedia, Malaking may larawang encyclopedia na "Masters of World Painting" St. Petersburg, LLC "SZKEO", 2011, Portal ng impormasyon Art Planet Small Bay - museo ng sining at kasaysayan, Portal ng impormasyon na "Russian painting mula A hanggang Z", Malaking Illustrated Encyclopedia of Painting (na-edit ni E.V. Ivanova, N.Yu. Nikolaev)" OLMA Media Group", Moscow 2011 , A.A talambuhay na diksyunaryo(1896-1918) sa 25 tomo. St. Petersburg: Imperial Russian Historical Society, 1912. Savinov A. N. N. P. Petrov // sining ng Russia. Mga sanaysay sa buhay at gawain ng mga artista ng pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo siglo / na-edit ni Leonov A.I. - M.: Publishing House "Art", 1962. - T. 2.

Alinsunod sa Artikulo 1282 ng Civil Code ng Russian Federation, ang mga gawa ng may-akda na ito ay naipasa sa pampublikong domain

Ang henyo ng mga klasikong Ruso - Vereshchagin, Vasily Petrovich

Una gusto kong magsabi ng ilang salita. Ang aking propesyon arkitekto. Bilang mga mag-aaral kami ay nag-aral ng kasaysayan ng sining. Mga pintura ito hindi kapani-paniwala Ang henyo ay gumawa ng isang hindi kapani-paniwalang impresyon na naaalala ko pa rin ang bawat larawan niya. Sa akin napakahirap pumili ng mga larawan para sa post na ito

, well... enjoy.

Vereshchagin, Vasily Petrovich

http://gallerix.ru/album/Vereshagin Pintor ng Russia, propesor sa Imperial Academy of Arts; ipinanganak noong 1835. Nakatanggap ng kanyang paunang artistikong edukasyon mula sa isang lokal na pintor ng icon; ngunit noong 1856 pumasok siya sa Academy of Arts bilang isang mag-aaral ng A. T. Markov. Sa kanyang anim na taong pananatili sa Academy, natanggap niya ang lahat ng mga medalyang pang-akademiko. Ang pagpunta sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng Academy, binisita ni V. ang lahat ng mahahalagang sentro ng sining, ngunit higit sa lahat ay nagtrabaho sa Roma, nag-aaral at nagkokopya ng mga kuwadro na gawa ng mga matandang masters. Pagbalik sa St. Petersburg noong 1869, ipinakita niya sa Academy bilang isang ulat sa kanyang pag-aaral sa ibang bansa ang mga sumusunod na pagpipinta: "Pinaparusahan ni St. Gregory the Great ang paglabag sa isang monastikong panata", "Isang pagpupulong ng isang bilanggo kasama ang kanyang pamilya", "Night on Calvary", tatlong portrait, dalawang malalaking painting at dalawampung watercolors, kung saan siya ay ginawang propesor ng portrait at historical painting. Noong 1870, nagpunta muli si V. sa Roma, at sa pagbalik sa St. Petersburg, sinimulan niyang isagawa ang mga dekorasyon sa dingding ng palasyo. aklat Vladimir Alexandrovich sa mga tema mula sa Russian folk poetry. Siya, sa pamamagitan ng paraan, ay sumulat ng "Ilya Muromets", "Alyosha Popovich", "Dobrynya Nikitich", "Dawn Virgin" at "Ovsen", sa malalaking sukat, sa isang espesyal na ribed canvas bilang imitasyon ng mga tapiserya. Ang kanyang pinaka-kahanga-hangang mga gawa ay kinabibilangan ng: "The Baptism of St. Vladimir", "The Establishment of Christianity in Kyiv" at "The Foundation of the Tithe Church". Ang mga ito ay matatagpuan sa simbahan ng palasyo. aklat Vladimir Alexandrovich. Ang kanyang malalaking gawa sa Moscow, sa Church of the Savior, ay itinuturing na mga pangunahing gawa ni V. Banggitin din natin ang kanyang mga sumusunod na painting: "The Descent from the Cross", "Roman Girls", "Chuchar", "Ay!". Noong 1891, inilathala ni V. ang “An Album of History of the Russian State in the Images of It Sovereign Representatives.” Sa akademikong eksibisyon noong 1891 mayroong isang malaking pagpipinta ni V. "Mga Defender ng Holy Trinity Sergius Lavra noong 1608." V. Chuiko. (Brockhaus) Vereshchagin, Vasily Petrovich (Vereschaguine). Propesor I.A. masining, b. 1835. Mag-aaral ng I. A. X. at A. Markov; nakatanggap ng mga medalya - ginto: ika-2 1860 para sa mga baraha. Mga Larong Olimpiko at 1st 1861 para sa mga card. Vel. aklat Vytautas sa isang kasal sa. aklat Vasily the Dark. Propesor para sa mga kard. St. Gregory Vel. sinusumpa ang monghe dahil sa kanyang pagmamahal sa pera. Nagsagawa siya ng ilang mga lithograph, katulad: 1. Svyatopolk the Accursed, hinabol ng mga anino ng kanyang mga kapatid: "Vereshchagin - I-print sa lit, sa St. Malaking sheet sa lapad, naka-print sa tono; inilagay sa III isyu ng Russian. Sining Album 1861 2. Santo na may hawak na krus sa harap ng nakabukang bibig ng isang oso: "Mula sa orihinal na pagpipinta ni V. Vereshchagin." 3. Tatlong ulo ng leon, "Lione della Barbaria". kanin. panulat sa bato sa Roma noong 1868, bilang isang karanasan para sa Artist. Autograph. 4-13. Siyam na guhit sa Art. Autograph 1869 ed. St. Petersburg Artel Khudozh. sa lit. Ilyin, mula sa mga kuwadro na gawa at sketch ni Vereshchagin, na ipinakita sa Academy of Arts; katulad ng: Gabi sa Golgotha, - Mga prusisyon ng Katoliko sa Rocco di Papa, Babaeng Pompeian, - Giovanina (Chucharka), - Pagpupulong ng isang bilanggo kasama ang kanyang pamilya; - Pinarurusahan ni Gregory the Great ang paglabag sa monastic charter; "Baha"; — Medieval Spanish costume at ang parehong Venetian. 14. "History of the Russian State | in images | of its Sovereign Rulers | with a short explanatory text. Drawings | Propesor ng Historical Painting, Imperial Academician. Artist. V.P. Vereshchagin. | 1890." (E.E. Reitern). (Rovinsky) Vereshchagin, Vasily Petrovich guro ng kasaysayan at heograpiya sa St. Petersburg. at Arhang. paaralan, manunulat; † 1851 (Polovtsov) Vereshchagin, Vasily Petrovich (1835-1909) - pintor ng kasaysayan at pintor ng portrait; isang katutubong ng Perm, nag-aral sa Academy of Arts sa ilalim ng A. T. Markov, at mula 1869 - propesor sa Academy. Si V. ay tagasunod ng direksyong "akademiko", na sumulat ng malamig mga makasaysayang pagpipinta["The Siege of the Trinity-Sergius Lavra" (Russian Museum), "Ilya Muromets sa kapistahan ni Prince Vladimir", "The Battle of Dobrynya with the Serpent Gorynych", "Alyosha Popovich" (ang huling 3 - para sa palasyo ng Grand Duke Vladimir Alexandrovich, ngayon ay House of Scientists sa Leningrad)], pati na rin ang hindi gaanong malamig na mga komposisyon ng simbahan-kasaysayan at relihiyon (pagpinta sa Cathedral of the Savior sa Moscow, "Basily the Great" sa Russian Museum, atbp. ). Ang kanyang pang-araw-araw na gawain ay mas matagumpay, kung saan ang "Pagbisita sa isang Bilanggo" (Tretyakov Gallery) at ang watercolor na "The Carpenter" (Russian Museum) ay maaaring ituring na pinakamahusay. Ang isang malaking koleksyon ng kanyang mga guhit, sketch at sketch ay nasa Perm Museum.








Pagpupulong ng bilanggo kasama ang pamilya

Sinumpa ni St. Gregory the Great ang monghe dahil sa kanyang pagmamahal sa pera.

Vereshchagin Vasily Petrovich

Vasily Vereshchagin

(1835 - 1909)

Si Vasily Petrovich Vereshchagin ay ipinanganak sa Perm sa isang pamilya na may mabuting masining na tradisyon. Samakatuwid, ang kanyang mga hilig, tulad ng sa kanyang nakatatandang kapatid na si Pyotr Petrovich, ay natukoy nang maaga.

Nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon (nag-aral siya sa Academy of Arts mula 1857 hanggang 1861) at hinasa ang kanyang mga kasanayan sa isang paglalakbay sa pagreretiro sa Paris at Roma (1863-1869), si V.P. Naging guro si Vereshchagin pagkatapos bumalik sa Russia makasaysayang klase Academy of Arts. Kasabay nito, marami siyang ginagawa sa kanyang sariling mga pagpipinta, na, tulad ng karamihan sa mga nagtapos sa Academy, ay nakikilala sa kanilang mataas na kasanayan sa pagganap, tumpak na pagbuo ng larawan at mahusay na pagguhit.

Ito ang mga painting ng artist mga kuwento sa Bibliya(halimbawa, "Gabi sa Golgotha", 1860), tulad ng mga kuwadro na gawa sa mga epiko ng Russia ("Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prince Vladimir", 1872) at ang kasaysayan ng lupain ng Russia ("The Siege of the Trinity-Sergei Lavra noong 1608", 1891); "Pangitain ni Dmitry Donskoy sa Kulikovo Field", 1896).

Tulad ng karamihan sa mga artista ng klasikal na kilusan, si V.P. Maraming gumagana ang Vereshchagin sa disenyo ng mga simbahan at katedral na itinatayo (mga sketch ng mosaic para sa St. Isaac's Cathedral sa St. Petersburg, mga icon para sa pangunahing iconostasis ng Cathedral of Christ the Savior sa Moscow at ang Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra).
_________________________

VERESCHAGIN Vasily Petrovih(01(13).01.1835, Perm - 09(22).10.1909,

Saint Petersburg). Natanggap niya ang kanyang pangunahing edukasyon sa paaralan ng distrito, nag-aral ng pagpipinta kasama ang kanyang lolo na si I.V Babin at kasama si A.U. Noong 1857-1861. nag-aral sa Academy of Arts. Sa kanyang pag-aaral, natanggap niya ang lahat ng kinakailangang medalya, para sa programang "Grand Duchess Sofya Vitovtovna sa kasal ni Grand Duke Vasily the Dark..." siya ay iginawad ng gintong medalya ng 1st degree at ang pamagat ng class artist ng 1st degree.

Noong 1863-1869. pensiyonado ng Academy of Arts sa ibang bansa (France, Italy). Binisita niya ang lahat ng pinakamahalagang sentro ng sining, pinag-aralan at kinopya ang mga pagpipinta ng mga matandang masters. Ipininta niya ang mga sumusunod na painting: “St. Pinarurusahan ni Gregory the Great ang paglabag sa monastic vow" (1862; Russian Museum), "Isang pagpupulong sa pagitan ng isang bilanggo at ng kanyang pamilya" (1868; Tretyakov Gallery, pag-uulit - PGKhG), "Night on Golgotha" (1869; Russian Museum), "Panalangin ni St. Anna, ina ng propetang si Samuel" (1864, Mahusay na gintong medalya sa World Exhibition sa Paris - 1868; PGKhG).

Ginawaran siya ng titulong propesor ng kasaysayan at pagpipinta ng portrait(1869). Noong 1872-1874. lumikha ng isang serye ng mga pagpipinta mula sa buhay ng mga bayani ng Russia ("Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prince Vladimir" (1872) - mga gintong medalya sa Mga World Exhibition: sa London (1872) at Vienna (1873)). Noong 1880s. - mga kuwadro na gawa sa tema ng pagtatatag ng Kristiyanismo sa Rus' ("The Siege of the Trinity-Sergius Lavra in Time of Troubles" (1891; Russian Russian Museum)). Nagpinta siya ng mga icon para sa iconostasis ng Cathedral of Christ the Savior sa Moscow (1875-1879), para sa Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra.

Ang mga gawa ng V.P. Vereshchagin ay ipinakita sa mga eksibisyon mula noong 1860: akademiko, Society of Russian Watercolorists, mundo, personal (1910 - St. Petersburg, 1912 - Moscow, 1935 at 1984 - Perm). Nagturo siya ng pagguhit at komposisyon sa Academy of Arts nang higit sa 20 taon. Noong 1887, nag-ambag siya sa organisasyon ng isang akademikong eksibisyon sa Yekaterinburg sa Siberian-Ural Scientific and Industrial Exhibition, ang paglipat ng mga gawa sa museo ng Ural Society of Natural History Lovers (UOLE) at ang pagbubukas paaralan ng sining. Noong 1907, nag-donate siya ng ilan sa kanyang mga gawa at mga gawa ng kanyang kapatid na si P. P. Vereshchagin sa Perm Scientific and Industrial Museum, na naging posible na paghiwalayin ang art department ng museo sa isang independiyenteng isa. Matapos ang pagpapanumbalik ng Cathedral of Christ the Savior sa Moscow, ang mga gawa ni V.P. ay naibalik at inilagay sa altar.

Namatay siya sa isang limos.
___________________________

Hindi kilalang Vereshchagin sa altar ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas

Iilan lang ang nakakakita sa anim na malalaking painting na ito

Ang isang karaniwang tao na hindi naglilingkod sa Simbahan ay isang bihirang panauhin sa altar ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas. Ang mga tao ay pinahihintulutan lamang na may basbas. Sinamahan ng pari na si Georgy Martynov, dumaan kami sa bakod at naglalakad sa koridor, kung saan ang mga tagalabas ay ipinagbabawal na pumasok. Tumataas kami mula sa hilagang bahagi patungo sa altar. Narito ang pangunahing altar, na inilaan bilang parangal sa Kapanganakan ni Kristo. Kamangha-mangha ang kadakilaan ng halos tatlumpung metrong vault at ang ganda ng mga painting.

Limang metro ang taas ng bawat canvas

Sa silangang pader, sa kanan at kaliwa ng trono ni Patriarch Tikhon, may mga malalaking canvases. Ilang tao ang nakakakita sa kanila, maliban sa mga litrato. Ito ay mga kuwadro na gawa ni Vasily Vereshchagin. Ngunit hindi si Vasily Vasilievich, na kilala ng lahat mula sa "The Apotheosis of War" sa Tretyakov Gallery. May-akda mga komposisyon ng altar- Vasily Petrovich Vereshchagin, kapangalan at kapangalan ng mahusay na artista. Nanatili rin siya sa kasaysayan ng sining ng Russia, ngunit sumasakop sa isang mas katamtamang lugar dito bilang isang matapat na akademiko, isang kahalili sa mga tradisyon ni Bryullov.

Mayroong anim na mga pintura sa altar: "Panalangin para sa Kopa", "Pagpapasan ng Krus", "Masdan ang Tao", "Ang Pagpapako sa Krus", "Ang Pagbaba mula sa Krus" at "Ang Pagkalibing". Ang taas ng bawat larawan ay halos 5 metro, ang lapad ay 3 metro. Ang mga komposisyon ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging simple at katumpakan. Sa canvas na "Masdan ang Tao" mayroong isang malungkot na Kristo na nakasuot ng koronang tinik. Ni si Pilato, na naglabas sa Kanya sa mga tao, o ang karamihan ay hindi nakikita. Ang pagpipinta ay partikular na inilaan para sa panalangin, at hindi para sa isang eksibisyon kung saan susuriin ang mga artistikong epekto.

Bakit lumitaw ang pagpipinta sa mga simbahan ng Russia sa halip na mga icon?

Ipininta ni Vereshchagin ang mga kuwadro na ito noong huling bahagi ng 70s ng ika-19 na siglo partikular para sa pangunahing templo ng Russia. Noong panahong iyon, ang pagpipinta ng relihiyon sa istilong pang-akademiko ay naging pangunahing uso sa pagpipinta ng mga simbahan sa St. Petersburg at Moscow. Ang fashion para sa gayong disenyo ay lumitaw noong ika-18 siglo na may kaugnayan sa mga reporma ni Peter the Great, nang ang mga piling tao ng Russia ay naging masyadong nadala. Mga modelong Kanluranin. Kasabay nito, nagsimula silang magtayo ng mga simbahan sa isang ganap na bagong istilo para sa Rus' - Baroque. Ang pagtutugma ng "whipped cream" ng panlabas na palamuti - mga buds at anghel - ay ang interior: ganap na hindi pinansin ng mga artista ang mga asetiko iconographic na canon at inabandona. tradisyonal na pamamaraan pagsulat sa tempera sa isang pisara. Ang mga katedral at simbahan ay pinalamutian ng mga larawang ipininta sa langis sa canvas o sa plaster. Wala silang pagkakatulad sa tradisyonal na icon: ang ideal ng akademikong paaralan ay mga likha Italyano masters Renaissance. Kadalasan ang pamamaraang pang-akademiko ay sumasalungat sa mismong diwa ng Orthodoxy: ang mga artista ay nahulog sa sentimentalidad at lumikha ng mga makalupang pisikal na imahe. Totoo, nagawang iwasan ito ni Vereshchagin.

Ayon kay Metropolitan Hilarion (Alfeev), ang may-akda ng pangunahing gawain na "Orthodoxy," ang pagkamalikhain sa akademya ay hindi matatawag na iconography na ito ay isang dayuhan na pagsasama sa Russian tradisyon ng simbahan. Ngayon, ang mga simbahan sa Russia ay hindi pininturahan sa ganitong paraan: hindi sila pinagpapala ng mga klero. Maaari lamang nating pag-usapan ang muling paglikha ng mga nakaraang interior, tulad ng nangyari sa Cathedral of Christ the Savior.

Napakahimala na napanatili ang mga kuwadro na gawa

Noong unang bahagi ng 1880s, natapos ang trabaho sa mga canvases. Dinala sila sa altar sa mga espesyal na baras. Noong Mayo 26, 1883, ang templo ay inilaan. At noong Disyembre 5, 1931, pinasabog ito sa mga personal na utos ni Stalin. Ang mga istoryador ng sining ay hinukay, kung posible, ang mga kuwadro na gawa kasama ang plaster mula sa mga dingding ng templo. Libu-libong maliliit na fragment ang nakatago pa rin sa Tretyakov Gallery.

Ang mga canvases ni Vereshchagin ay tinanggal mula sa kanilang mga frame, pinagsama muli sa mga roller at ipinadala sa Leningrad, sa Kazan Cathedral, kung saan itinayo noon ang Museum of the History of Religion and Atheism. Hanggang sa kalagitnaan ng 1990s sila ay nasa imbakan ng museo. Nakaligtas kami sa blockade, nang ang museo ay natagpuan ang sarili na walang pag-init at dampness na tumagos sa mga silid ng imbakan. Ang mga canvases ay nagsimulang mabulok, natatakpan ng amag, at ang layer ng pintura ay bahagyang gumuho. Kinailangan ito ng maingat na gawain ng mga restorer. Sa pagtatapos ng 1990s, ang mga kuwadro na gawa ay ibinalik sa altar ng pangunahing templo ng Russia.

Pangalawang Vereshchagin

Kaunti ang nalalaman tungkol kay Vasily Petrovich, hindi katulad ng kanyang sikat na pangalan. Ipinanganak noong 1835 sa Perm, sa isang pamilya na may magagandang artistikong tradisyon. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon: nag-aral siya sa Academy of Arts, pinakintab ang kanyang mga kasanayan sa Paris at Roma. Nagturo siya sa Academy of Arts nang higit sa dalawampung taon. Ginawaran siya ng titulong propesor. Sumulat siya ng mga gawa pangunahin sa relihiyon at makasaysayang mga paksa. Nakatanggap ng mga gintong medalya sa mga world exhibition sa London at Vienna. Ang ilan sa kanyang mga kuwadro ay nasa Tretyakov Gallery.

Dinisenyo ng Vereshchagin ang interior ng maraming simbahan at katedral na itinatayo. Siya ang may-akda ng mga nagpapahayag na mga pagpipinta sa Church of St. Mary Magdalene sa Jerusalem at mga sketch ng mga mosaic para sa St. Isaac's Cathedral sa St. Petersburg ay nabibilang sa mga painting sa Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra;

Mikhail USTYUGOV

Pagdating kay Vasily Vereshchagin, una sa lahat ay naaalala nila ang kanyang mga pagpipinta sa labanan, pagkatapos ay ang kanyang makasaysayang o "etniko", na ipininta sa malayong mga kakaibang bansa. Mahirap isipin na siya ay isang master ng malalim na relihiyosong pagpipinta sa dekorasyon ng mga templo.

Sa artistikong komunidad, si Vereshchagin ay itinuturing na isang "kilalang rebolusyonaryo" at halos isang ateista na pinabagsak niya ang mga canon, malinaw na tinanggihan ang kanyang pagkapropesor sa Academy of Arts, na nagpahayag sa polemikong sigasig na ang mga pagpipinta ng mga akademiko ay "amoy bangkay." Ang kanyang sariling mga pagpipinta ng mga eksena mula sa Bagong Tipan, na nilikha sa Palestine (at ang siklo ng Palestine ay may kasamang higit sa 50 mga kuwadro na gawa at sketch), ay ipinagbabawal na ipakita sa Russia, sa isang lawak na hindi ito tumutugma sa mga ideya ng Orthodox tungkol sa imahe ni Kristo .


Vasily Vasilievich Vereshchagin. Sa pader ng kuta

Samakatuwid, pagdating sa anim na canvases na may temang ebanghelyo na ipininta para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas (mahimalang nakaligtas sila sa pagkawasak ng Templo), marami ang nalilito - tila ang kanilang may-akda ay si Vasily Vereshchagin, ngunit ang estilo ng pagpipinta ay ganap na hindi katangian ng may-akda ng sikat na "Apotheosis of War" at nakapagpapaalaala sa paaralan ng pagpipinta ng Italya.
Ang katotohanan ay ang kanilang may-akda ay talagang Vasily Vereshchagin, ngunit hindi Vasilyevich, ngunit Petrovich, ang kapangalan at kapangalan ng mahusay na pintor ng labanan. Ang mga gawa ni Vasily Petrovich ay madalas na maiugnay sa kanyang mas sikat na kapatid.


Vasily Petrovich Vereshchagin

Ang pangalawang Vasily Vereshchagin ay tiyak na isang akademiko - parehong nagtapos ng St. Petersburg Academy of Arts at ang guro nito na may ranggo ng propesor ng makasaysayang at portrait na pagpipinta. Ang kanyang mga gawa ay paulit-ulit na nakatanggap ng mga gintong medalya sa mga internasyonal na eksibisyon. Halimbawa, ang pagpipinta na "Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prince Vladimir" ay iginawad ng mga gintong medalya ng dalawang beses - sa World Exhibitions sa London (1872) at sa Vienna (1873). Nang maglaon, siya, kasama ang iba pang mga kuwadro na gawa sa mga tema ng mga epiko ng Russia, ay pinalamutian ang palasyo ni Grand Duke Vladimir Alexandrovich sa St. Petersburg (ngayon ang House of Scientists). Malaki ang pinaghirapan ng artista Mga katedral ng Orthodox- St. Isaac's sa St. Petersburg, ang Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra. Ang kanyang mga ipininta sa Church of Mary Magdalene sa Jerusalem ay itinuturing na hindi pangkaraniwang nagpapahayag.
Para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, inihanda niya hindi lamang ang mga pagpipinta na may mga imahe ni Kristo (ang imahe ni Kristo ang pangunahing isa sa Templo na nakatuon sa kanyang pangalan), kundi pati na rin ang isang bilang ng mga icon, na, sa kasamaang-palad, ay namatay.


Vasily Petrovich Vereshchagin. "Panalangin para sa Cup"

Ang artist ay nagpinta ng anim na canvases na kumakatawan sa isang solong cycle: "Panalangin para sa Kopa", "Masdan ang Tao", "Pagpapasan ng Krus", "Pagpapako sa Krus", "Pagbaba mula sa Krus", "Pagkakulong".

"Tingnan mo ang lalaki"

Ang taas ng bawat imahe ay halos 5 metro, lapad - 3. Ang mga natapos na canvases ay maingat na nasugatan sa mga shaft at sa gayon ay dinala sa Moscow sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, kung saan pinalamutian nila ang altar.


"Pagpapasan ng Krus"

Hindi alam kung bakit nakaligtas ang mga kuwadro sa panahon ng demolisyon ng Templo, dahil ang mga gawa ng marami mga natatanging artista ay walang awang nawasak. Marahil ay nalilito ang mga artistang may pangalan, at ang gawain ni Vasily Vasilyevich Vereshchagin sa panahon ng Sobyet tinatrato nang may paggalang. Maging na ito ay maaaring, ang mga canvases ay tinanggal mula sa mga dingding, pinagsama muli, hindi masyadong maingat, at ipinadala sa Leningrad. Doon sila inilagay sa basement ng Kazan Cathedral, kung saan sa oras na iyon mayroong isang museo ng kasaysayan ng relihiyon at ateismo, at nakalimutan sila ng mahabang panahon. Gaya ng inamin ng mga tagapag-restore nang maglaon, “hindi kasiya-siya ang mga kondisyon ng imbakan.”


"Pasan ang Krus" bago ang pagpapanumbalik

Sa rolled form, ang mga kuwadro na gawa ay nakaligtas sa blockade, nang ang Kazan Cathedral ay inalis ng pag-init, at ang mga basement ay malamig at mamasa-masa. Ang mga canvases ay nagsimulang mabulok, lumitaw ang amag sa kanila, ang layer ng pintura ay nagsimulang gumuho sa mga lugar... Naalala nila ang mga canvases ni Vereshchagin lamang noong kalagitnaan ng 1990s.


Fragment ng pagpipinta na "Masdan ang Tao" bago ang pagpapanumbalik

Ang mga restorer ay nagtrabaho nang husto sa mga pintura ni Vreshchagin bago ang mga imahe ni Kristo ay pumalit sa kanilang lugar sa naibalik na Templo.


"Pagpapako sa krus"

Ang mga canvases ng Vereshchagin ay ang ilang orihinal na piraso mula sa Cathedral of Christ the Savior na lumilikha ng hindi bababa sa ilang pagpapatuloy ng mga nakaraang tradisyon ng disenyo sa bagong Templo. Sa ngayon, ang mga simbahan ay hindi pinalamutian ng mga kuwadro na gawa, tanging may mga icon ng canonical writing. Itinuturing ng mga modernong hierarch ng simbahan ang mga painting bilang "isang dayuhan na pagsasama sa tradisyon ng simbahan ng Russia," ayon kay Metropolitan Hilarion (Alfeev). Pero kapag pinag-uusapan natin ang isang pagbubukod ay ginawa tungkol sa pagpapanumbalik ng mga nakaraang interior.


"Pagbaba mula sa Krus"

Ngayon tingnan ang mga kuwadro na gawa ni V.P. Ang Vereshchagin ay maaari lamang ipinta ng ilang piling - ang mga gawa ay inilalagay sa lugar ng altar sa magkabilang gilid ng pangunahing altar. Isang karaniwang tao na hindi naglilingkod sa Templo. maaaring lumitaw dito lamang sa pamamagitan ng pagpapala; at ang mga babae ay hindi dapat pumasok sa altar. Ang mga reproduksyon at litrato lamang ang nagbibigay ng ideya sa gawa ng artist. Sinasabi nila na sa ilalim ng tatlumpung metrong arko, kabilang sa dekorasyon ng templo, ang mga pagpipinta ng Vereshchagin ay mukhang hindi pangkaraniwang marilag.


"Entombment"

Kaya't ang mga nagawang makilala ang mga kuwadro na gawa sa yugto ng pagpapanumbalik ay napakaswerte.


Mga espesyalista sa MNRKhU sa trabaho