Binuksan ko ang balita at binasa: Ang mga pulutong ng mga tao na nagnanais na makapunta sa eksibisyon ni Serov ay sinira ang pinto sa gusali ng Tretyakov Gallery sa Krymsky Val.

Well, walang magbabago! Narito ang "Girl with Peaches" ay nakabitin sa buong buhay nito sa Tretyakov Gallery, walang nangangailangan nito, ngunit tulad ng na-advertise, ang karamihan ay tulad ng pagpunta sa sinturon ng Birheng Maria sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, bagaman bahagi ng parehong sinturon ay patuloy ding iniimbak sa Templo ni Elijah ang Ordinaryo, tatlong minutong lakad mula sa KhHS.

Naiintindihan ko nang husto na sa eksibisyon ni Serov, bilang karagdagan sa "Girl with Peaches," mayroon ding iba pang mga kuwadro na ipinapakita, ngunit sigurado ako na 80% ng mga nakatayo sa linya ay malamang na hindi magpangalan ng hindi bababa sa 3-5 iba pang mga pagpipinta. At sa Abramtsevo (), kung saan ipininta ang larawan at kung saan makikita pa rin ang silid na ito, walang partikular na kaguluhan.

Kasabay nito, mayroong isang lihim sa pagpipinta na "Girl with Peaches".

Ang Enero 19, 2016 ay minarkahan ang ika-151 anibersaryo ng kapanganakan ng mahusay na Russian artist na si Valentin Serov, isang master ng portraiture, isang artist na nagpinta ng Abramtsevo at Venice, ngunit naging sikat lalo na sa kanyang landmark noong 1887 na pagpipinta na "Girl with Peaches," isang larawan ng Ang 11-taong-gulang na si Vera Mamontova sa setting ng isang ari-arian ng pamilya sa Abramtsevo.

Alam ng lahat ang pagpipinta mula sa Tretyakov Gallery na naglalarawan sa mga panloob na bagay, damit, at tanawin nang detalyado, ngunit sa ilang kadahilanan halos wala silang isulat tungkol sa kamangha-manghang biro sa pagpipinta na ito. Nakikita mo ang maulap na asul-violet na lugar sa kaliwang sulok sa ibaba? Ito ay nagkakahalaga kahit na makita ang orihinal para sa kadahilanang ito.

Habang nagtatrabaho si Serov sa pagpipinta, ang ilang taong mapagbiro na kilala niya ay nagpinta ng isang ipis (o salagubang) sa canvas:

Siyempre, napangiwi si Serov at nagpinta sa ibabaw ng ipis, ngunit matigas pa rin itong ipinakita at hindi nakikita sa maliliit na pagpaparami, sa orihinal lamang o sa mataas na resolusyon lamang.

At ang buhay ng itinatanghal na Vera Mamontovo ay masaya, ngunit, sayang, maikli ang buhay, halos hindi siya nakaligtas ng 30 taon.

Si Vera Mamontova sa edad na 20 ay inilalarawan ni Viktor Vasnetsov:

"Babaeng may Sanga ng Maple" (1896)

Noong 1903, ikinasal si Vera Mamontova Chamber Junker ng Kanyang Hukuman Imperial Majesty Alexander Samarin, magiging punong tagausig Banal na Sinodo.

Ang kasal ay nagbunga ng tatlong anak, ngunit noong 1907 ay nagkasakit si Vera ng matinding pulmonya at biglang namatay.

Mga araw ng libreng pagbisita sa museo

Tuwing Miyerkules maaari mong bisitahin ang permanenteng eksibisyon na "Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery nang libre.

Tama libreng pagbisita mga eksibisyon sa Main Building sa Lavrushinsky Lane, ang Engineering Building, ang New Tretyakov Gallery, ang bahay-museum ng V.M. Vasnetsov, museo-apartment ng A.M. Ang Vasnetsova ay ibinibigay sa mga sumusunod na araw para sa ilang mga kategorya ng mga mamamayan sa ayos pangkalahatang pila :

Una at ikalawang Linggo ng bawat buwan:

para sa mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russian Federation, anuman ang anyo ng pag-aaral (kabilang ang mga dayuhang mamamayan-mga mag-aaral ng mga unibersidad sa Russia, nagtapos na mga mag-aaral, adjuncts, residente, assistant trainees) sa pagtatanghal ng isang student card (hindi naaangkop sa mga taong nagpapakita kard ng mag-aaral "mag-aaral-trainee" );

para sa mga mag-aaral ng pangalawang at pangalawang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (mula sa 18 taong gulang) (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS). Ang mga mag-aaral na may hawak na ISIC card sa una at ikalawang Linggo ng bawat buwan ay may karapatan sa libreng pagpasok sa eksibisyon ng "Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery.

tuwing Sabado - para sa mga miyembro malalaking pamilya(mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).

Mangyaring tandaan na ang mga kondisyon para sa libreng pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.

Pansin! Sa box office ng Gallery, ang mga tiket sa pagpasok ay ibinibigay sa isang nominal na halaga na "libre" (sa pagpapakita ng naaangkop na mga dokumento - para sa mga nabanggit na bisita). Sa kasong ito, ang lahat ng mga serbisyo ng Gallery, kabilang ang mga serbisyo ng iskursiyon, ay binabayaran alinsunod sa itinatag na pamamaraan.

Bisitahin ang museo holidays

Sa isang araw pambansang pagkakaisa- Nobyembre 4 - Tretyakov Gallery bukas mula 10:00 hanggang 18:00 (pagpasok hanggang 17:00). May bayad na pasukan.

• Tretyakov Gallery sa Lavrushinsky Lane, Engineering Building at Bagong Tretyakov Gallery- mula 10:00 hanggang 18:00 (ticket office at pasukan hanggang 17:00)
• Museo-apartment ng A.M. Vasnetsov at ang House-Museum ng V.M. Vasnetsova - sarado

Naghihintay sa iyo!

Pakitandaan na ang mga kondisyon para sa may diskwentong pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.

Ang karapatan sa mga kagustuhang pagbisita Ang Gallery, maliban sa mga kaso na ibinigay para sa isang hiwalay na pagkakasunud-sunod ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay sa pagtatanghal ng mga dokumentong nagpapatunay ng karapatan sa mga kagustuhang pagbisita sa:

• mga pensiyonado (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS),
• buong may hawak ng Order of Glory,
• mga mag-aaral ng sekondarya at sekondaryang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (mula 18 taong gulang),
• mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russia, pati na rin ang mga dayuhang estudyante na nag-aaral sa mga unibersidad ng Russia (maliban sa mga intern na estudyante),
• mga miyembro ng malalaking pamilya (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).

Libreng pagbisita tama Ang pangunahing at pansamantalang mga eksibisyon ng Gallery, maliban sa mga kaso na ibinigay para sa isang hiwalay na utos ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay sa mga sumusunod na kategorya ng mga mamamayan sa pagtatanghal ng mga dokumento na nagpapatunay sa karapatan ng libreng pagpasok:

• mga taong wala pang 18 taong gulang;
• mga mag-aaral ng mga faculty na dalubhasa sa larangan sining biswal pangalawang dalubhasa at mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russia, anuman ang anyo ng edukasyon (pati na rin mga dayuhang estudyante, mga mag-aaral sa mga unibersidad sa Russia). Ang sugnay ay hindi nalalapat sa mga taong nagpapakita ng mga student card ng "mga mag-aaral na nagsasanay" (sa kawalan ng Kard ng estudyante impormasyon tungkol sa faculty, isang sertipiko mula sa institusyong pang-edukasyon Sa ipinag-uutos na indikasyon faculty);
• mga beterano at mga taong may kapansanan ng Dakila Digmaang Makabayan, mga kalahok sa labanan, mga dating menor de edad na bilanggo ng mga kampong piitan, ghetto at iba pang lugar ng sapilitang detensyon na nilikha ng mga pasista at kanilang mga kaalyado noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, iligal na sinusupil at ni-rehabilitate ang mga mamamayan (mga mamamayan ng Russia at mga bansang CIS);
• mga tauhan ng militar serbisyo ng conscript Pederasyon ng Russia;
• Mga bayani Uniong Sobyet, Bayani ng Russian Federation, Full Knights ng "Order of Glory" (mga mamamayan ng Russia at CIS na mga bansa);
• mga taong may kapansanan ng mga pangkat I at II, mga kalahok sa pagpuksa ng mga kahihinatnan ng isang kalamidad sa Chernobyl nuclear power plant(mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
• isang kasamang may kapansanan ng pangkat I (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
• isang kasamang may kapansanan na bata (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
• mga artista, arkitekto, taga-disenyo - mga miyembro ng may-katuturang malikhaing Unyon ng Russia at mga nasasakupan nitong entity, art historian - mga miyembro ng Association of Art Critics ng Russia at mga nasasakupan nitong entity, miyembro at empleyado Russian Academy sining;
• mga miyembro ng International Council of Museums (ICOM);
• mga empleyado ng mga museo ng sistema ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at ang mga nauugnay na Kagawaran ng Kultura, mga empleyado ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at mga ministri ng kultura ng mga nasasakupang entidad ng Russian Federation;
• mga boluntaryo ng programang "Sputnik" - pasukan sa eksibisyon na "Art of the 20th Century" (Krymsky Val, 10) at "Masterpieces of Russian Art of the 11th - early 20th Century" (Lavrushinsky Lane, 10), pati na rin sa ang House-Museum ni V.M. Vasnetsov at ang Apartment Museum ng A.M. Vasnetsova (mga mamamayan ng Russia);
• mga gabay-tagasalin na mayroong accreditation card ng Association of Guides-Translators at Tour Managers ng Russia, kabilang ang mga kasama ng isang grupo ng mga dayuhang turista;
• isang guro ng isang institusyong pang-edukasyon at isang kasama ng isang grupo ng mga mag-aaral mula sa sekondarya at sekondaryang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (na may excursion voucher o subscription); isang guro mula sa isang institusyong pang-edukasyon na may akreditasyon ng estado mga aktibidad na pang-edukasyon sa panahon ng napagkasunduan sesyon ng pagsasanay at pagkakaroon ng espesyal na badge (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
• isang kasama ng isang grupo ng mga mag-aaral o isang grupo ng mga conscripts (kung mayroon silang excursion package, subscription at sa panahon ng sesyon ng pagsasanay) (mga mamamayan ng Russia).

Ang mga bisita sa mga kategorya sa itaas ng mga mamamayan ay tumatanggap tiket pampasok denominasyong "Libre".

Pakitandaan na ang mga kondisyon para sa may diskwentong pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.

Ang "Girl with Peaches" ay tiyak ang pinakasikat na pagpipinta ni V. Serov. Ang canvas ay pininturahan ng isang batang artista noong tag-araw ng 1887 sa ari-arian ng S.I. Mamontov. Ang malabata na babae na inilalarawan sa canvas ay ang anak na babae ni Mamontov, labindalawang taong gulang na si Verochka.

Ang pagpipinta ay mahirap gawin - ang trabaho ay tumagal ng higit sa tatlong buwan - ngunit tila sa amin na ang gawa ay mabilis na nilikha, sa isang akma ng masayang pananaw. Anong mga katangian ng larawang ito ang ginagawang hindi maipaliwanag na kaakit-akit sa manonood?

Marahil, ang lihim ng kagandahan ng gawaing ito ay simple - pinamamahalaang ng pintor na ihatid ang kilig ng isang panandaliang sandali, ngunit sa parehong oras ay binibigyan ang larawan ng pagkakumpleto at pagkakumpleto. Nakaupo sa mesa ang isang maitim na batang babae na nakasuot ng light blouse at naka-bow. Tila sa amin ay umupo siya saglit, mekanikal na kinuha ang isang peach sa kanyang kamay, at ilang sandali pa ay lumipad siya na parang butterfly at lumipad pabalik sa hardin.

Ang batang babae ay may pinong balat, maitim na mga mata na may maasul na puti at parehong maitim na buhok. Nakatingin lang siya sa amin na may bahagyang ngiti. May hawak siyang peach, sa malapit na tablecloth ay may mga peach, kutsilyo, dahon ng maple... Binaha ng sikat ng araw ang kwarto. Ang mga sinag ng araw, na tumagos sa silid, dahan-dahang bumagsak sa mesa, sa mga kamay ng batang babae, at sa mga antigong kasangkapan ng silid-kainan ng taglamig...

Ang pagpipinta ay nakakaakit sa manonood sa pagiging bago ng kulay, ang pagkakatugma ng artistikong imahe nito, ang kamangha-manghang panloob na pagkakatugma, at ang napakalaking sigla nito. Gamit ang mga impresyonistikong pamamaraan, lalo na ang libreng panginginig ng boses ng brushstroke, inihahatid ni Serov nang may mahusay na kasanayan ang paglalaro ng liwanag, ang saturation nito, at ang paraan ng pagsisinungaling ng mga anino.

At ang pinakamahalaga, ang artist ay pinamamahalaan, sa tulong ng isang maliit na pagpipinta, upang sabihin ang isang buong nobela tungkol sa isang batang babae, tungkol sa kanyang karakter, damdamin - kasing liwanag at dalisay ng kanyang hitsura. Ang pagpipinta na "Girl with Peaches" ay isang ode sa tagsibol, ang kagandahan ng kabataan at spontaneity, sa lahat ng bagay na nagpapasaya at nakalulugod sa atin sa buhay.

Bilang karagdagan sa paglalarawan ng pagpipinta ni V. A. Serov na "Girl with Peaches", ang aming website ay naglalaman ng maraming iba pang mga paglalarawan ng mga pagpipinta ng iba't ibang mga artist, na maaaring magamit kapwa bilang paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay sa pagpipinta, at para lamang sa isang mas kumpletong kakilala sa gawain ng mga sikat na masters ng nakaraan.

At pamilyar ka sa hindi bababa sa ilan sa kanilang mga kuwadro na gawa. Ngunit pagdating sa impresyonismo na may mga ugat na Ruso, lumalabas na ang karamihan sa ating mga kontemporaryo ay may napakalabing ideya kung ano ang mga shoots na ibinigay ng mga ugat na ito. Sa pagiging totoo - lahat ay maayos dito! Nagpakita ng totoo ang mga artistang Ruso... galit na tinuligsa... tinawag ang kanilang mga kuwadro na gawa... at iba pa. Walang alinlangan, sila ay nagpakita, tinuligsa, at tumawag, ngunit sila rin ay nakaramdam at naghatid ng mga sensasyon sa kanilang mga gawa. Ang gawain ng maraming pintor ng Russia ay direktang nauugnay sa impresyonismo, at ang kanilang gawain ay sikat sa mundo. pagpuna sa sining kinikilala bilang maliwanag at karapat-dapat na mga halimbawa ng kalakaran na ito.

Ang isa sa pinakaunang mga pagpipinta na nilikha sa direksyong ito sa Russia ay isang larawan ni Vera Mamontova, na kilala bilang "Girl with Peaches."

Valentin Aleksandrovich Serov pumasok sa mga talaan ng pagpipinta ng Russia bilang isang kahanga-hangang pintor ng landscape, isang master ng mga canvases sa makasaysayang at pang-araw-araw na mga tema.

Ngunit ang isang espesyal na lugar sa listahan ng mga pagpipinta ng artist ay kasama ang kanyang maraming mga larawan.

Mga sikat na estadista at mga literatura at artistikong mga pigura, mga kababaihan sa lipunan at napakabata mga batang babae, kaakit-akit na mga bata at mga imahe ng matalino karanasan sa buhay mga tao – mula sa kanilang mga mukha, naka-frame, maaari kang lumikha ng isang buong art gallery.

Ngunit kung iniisip natin na ang isang malaking bilang ng mga larawang ito ay hindi nilikha, ngunit isa lamang ang ipininta, kung gayon kahit na ang pangalan ng artist ay hindi "mawawala," dahil ang gayong mukha ay hindi maaaring makatulong ngunit magbayad ng pansin.

"Girl with Peaches", na kung saan ay tinatawag na isa sa mga pinaka sikat na mga painting sa pagpipinta ng Russia, sumulat si Valentin Serov noong siya ay 22 taong gulang lamang. Ito ay tag-araw ng 1887, ang artista ay bumalik kamakailan mula sa isang paglalakbay sa Italya, at ang maliwanag na mga impresyon ng maaraw na bansa, kamangha-manghang arkitektura at napakatalino na sining ng Italyano ay nanaig sa kanya. Sumulat siya:

"SA nitong siglo isinulat nila ang lahat ng mahirap, ngunit gusto ko, gusto ko, masasayang bagay, at isusulat ko lamang ang mga masasayang bagay.”

Ang ari-arian ng sikat na philanthropist na Ruso na si Savva Mamontov, Abramtsevo, ay palaging isang "kaaya-aya" na lugar para sa artist. Sa pamilyang ito, si Serov ay kilala at minamahal mula noon teenage years, ang kanyang mga kaibigan ay nagpunta roon upang ipinta ang pinakamagagandang nakapalibot na mga landscape, at ang mismong kapaligiran ng hospitable manor's estate ay nakakatulong sa pagkamalikhain.

Para sa susunod na pagpipinta, pinili ng artist ang isang napakabata na modelo - ang anak na babae ng may-ari ng bahay, si Vera Mamontova. Ang labindalawang taong gulang na batang babae ay hindi kagandahan, ngunit ang kanyang mukha na may matingkad na mga labi, madilim na "currant" na mga mata at isang maselan na pamumula ay nagmamakaawa lamang na maipinta. Sa pagtatrabaho dito, ang artist ay gumamit ng mga pamamaraan na katangian ng impresyonismo: plein air painting, isang banayad na paleta ng kulay, ilaw na pagbuhos mula sa mga bintana, na lumilikha ng isang maliwanag na halo sa paligid ng figure na nakaupo sa mesa.

Ngunit sa gawaing ito ay hindi lamang mga diskarte - hindi sila magiging sulit kung wala ang pinakamahalagang bagay - pinamamahalaan ni Valentin Serov na ihatid ang isang panandaliang pakiramdam ng kaligayahan, kabataan, ang kagalakan ng pagiging. Sa pagtingin sa larawan, ang isa ay nakakakuha ng impresyon na ito ay isang random na inagaw na "frame" mula sa buhay, na nakikita ng matulungin at palakaibigang mga mata ng artist: na ang isang dahon ng maple ay lumilipad sa isang sanga kamakailan lamang, na isang peach na may namumula. malapit nang kainin ang gilid, at ang mantel ay ibinalot sa mesa dahil may maliliit na bata sa bahay na maaaring humila sa kanya pababa sa sahig. Ang "buhay" na brush ng master ay nakuhanan lamang ng isang sandali ng isang magandang araw ng tag-araw at ang tahimik na buhay ng isang teenager na babae. Ang kritiko ng sining na si Mark Kopshitzer ay tumpak na nagsabi tungkol sa pakiramdam na ito:

“... ang buhay ay nagpapatuloy sa labas ng larawan at bumubuo ng simula ng kung ano ang hindi kasama sa canvas malaking mundo, kung saan may mga upuan, at mga mesa, at iba pang mga milokoton, at iba pang mga batang babae"

Ang pagpipinta ay lubos na pinuri ng mga kritiko, na nagkakaisa sa opinyon na ipininta ito sa tradisyon ng impresyonismo, at isang master ng European caliber ang lumitaw sa pagpipinta ng Russia. Ibinigay ng pintor ang pagpipinta na ito sa ina ni Vera, at ito sa mahabang panahon nakasabit sa mismong silid kung saan ipininta ang painting. Ito ay kasalukuyang ipinakita sa Tretyakov Gallery.

Kinailangan ni Vera Mamontova na mag-pose para sa mga mahuhusay na pintor nang higit sa isang beses. Kaya, ang dalawa sa kanyang mga larawan ay ipininta ng Russian artist na si Viktor Vasnetsov.

Sa kasamaang palad, ang kahanga-hangang babaeng ito ay namatay nang maaga, sa edad na 33. Ang kanyang asawa, pinuno ng Moscow provincial nobility, at pagkatapos ay punong tagausig ng Holy Synod, Alexander Dmitrievich Samarin, ay nahirapan sa pagkawala. Nanatili siyang tapat kay Vera hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, at bilang pag-alaala sa kanya ay nagtayo siya ng isang templo sa nayon ng Averkievo Trinity na nagbibigay-buhay V Estilo ng XVII siglo.

Maraming mga miyembro ng sikat na bilog na Abramtsevo ang nakibahagi sa disenyo nito, halimbawa, ang mga tile ay ginawa ayon sa mga sketch. Sa kasalukuyan, isa ito sa maraming nagpapatakbong simbahan sa rehiyon ng Moscow.

Pagpinta: 1887
Canvas, langis.
Sukat: 91 × 85 cm

Paglalarawan ng pagpipinta na "Girl with Peaches" ni V. Serov

Artist: Valentin Aleksandrovich Serov
Pamagat ng pagpipinta: "Girl with Peaches"
Pagpinta: 1887
Canvas, langis.
Sukat: 91 × 85 cm

Si V. Serov ay lumaki sa isang malikhaing kapaligiran kung saan ang talento ng kanyang kompositor-ama na si A. Serov ay umunlad. Sa pamamagitan ng paraan, ang magulang mismo ay gustong tumayo sa easel, at ang batang lalaki ay nagkaroon ng pagkakataon na kumuha ng mga aralin sa pagpipinta mula kay I. Repin mismo. Ang kapaligiran ng paglikha at ang patuloy na pagkakaroon ng "mga bituin" ng sining noong panahong iyon sa bahay ay pamilyar sa hinaharap na artista, kaya't hindi niya pinangarap ang katanyagan, dahil sanay na siya dito.

Ang ama ay nagkaroon ng pagkakataon at paraan upang ipadala ang kanyang anak upang makabisado ang mga intricacies ng pagpipinta sa Paris, at kalaunan sa Abramtsevo. Doon, sa ari-arian ng pilantropo at industriyalistang si Savva Mamontov, lumago ang masasarap na mga milokoton, naglaro ang kanyang anak na babae na si Vera, at bumisita ang mga artista tulad nina Polenov, Repin, Vasnetsov at Ostroukhov.

Ang pagpipinta na "Girl with Peaches" ay lumitaw mula sa brush ni Serov, ganap na hindi sinasadya, tulad ng lahat ng kakaiba. Si Verochka Mamontova ay ang paborito hindi lamang ng kanyang mga kamag-anak, kundi pati na rin ng maraming mga kinatawan ng bohemia, na kinuha sa ilalim ng pakpak ng kanyang ama. Siya ay isang masigla, hindi mapakali at palakaibigan na bata, na ang spontaneity ay mahirap labanan. Ngunit kahit na si Serov ay ginagamot nang hindi maliwanag. Ang ilan ay nagsabi na ang kanyang trabaho ay hindi pagkamalikhain, ngunit ang PR para kay Mamontov, na kilala ang kanyang ama, ang ilan ay nagtalo na ang kanyang mga canvases ay masyadong tradisyonal at makatotohanan, ngunit kalaunan ay nagsimulang magsalita ang mga kritiko at art historian tungkol sa isang makabagong diskarte na tinanggihan ang mga nakagawiang batas ng pagpipinta noong panahong iyon.

Anuman ang iniisip ng sinuman, ipininta ni Serov ang larawan ni Vera Mamontova sa edad na 22. Siya ay 10 taon lamang na mas matanda kaysa sa pangunahing tauhang babae ng kanyang larawan, at lahat ng mga taong bumisita sa Savva ay nagulat lamang kung paano niya nagawang panatilihin ang babae sa lugar. Ang gawain ay pinangalanan nang simple at maikli - "V.M." at naging isang pagtuklas sa eksibisyon noong 1887, na lubos na namangha sa lahat. Hindi pa rin matukoy ng publiko ngayon kung sino ang inilalarawan ng artista - isang mapang-akit na babae o isang maagang nag-mature na batang babae, dahil ang larawang ito ay itinuturing na impresyonistiko - mayroong masyadong magaan at walang malay na pagiging bago ng kalahating bata. Ito ang huling salik na hindi bumitaw sa madla sa loob ng higit sa isang daang taon, ito ang napuno malinis na hangin hardin, ang pagkabalisa ni Vera ay umaakit sa mga tagahanga mula sa buong mundo.

Ang pinakamahirap na bagay sa trabaho ni Serov ay ang pagpapanatiling Vera sa isang lugar. Naalala niya na nagtrabaho siya sa pagpipinta nang napakatagal, sinusubukang isulat ang mga detalye, ngunit tila sa manonood na ito ay pininturahan sa loob ng ilang segundo. Ang isang kulay-rosas na blusa ng isang madilim na balat na batang babae na may itim na busog, isang puting tablecloth at mga peach na hindi sinasadyang itinapon sa mesa ay lumikha ng isang pakiramdam ng kamadalian ng kung ano ang nangyayari. Marahil ay naisip mo kaagad ang "Dragonfly" ni Repin, at hindi ito nagkataon - kinuha lamang ng artist ang pinakamahusay mula sa master. Sitwasyon lumang manor- mga orasan, upuan, bintana - tila hindi lamang bahagi ng interior, ngunit bahagi ng araw ng tag-araw sa labas ng bintana. Ang pinong kulay ng pink na blusa ni Verochka ay nakikilala sa pamamagitan ng liwanag at kalayaan - ito ay tila gawa sa pinakamaliit na mga pakana. Ang mantel sa mesa ay puti lamang sa unang tingin, dahil kung titingnan mo nang mabuti, makikita mo ang mga shimmers ng asul, ginto, at kahit na madilim na lilim. Ang liwanag ng araw sa labas ng bintana ay hindi lamang nagpapasigla, ngunit pinupuno din ang silid ng kagalakan, bumagsak mula sa mga bintana at pinupuno ang buong dami ng silid. Ang ningning nito ay dumausdos sa mukha ng dalaga, kaya naman lumilitaw ang kinang ng mother-of-pearl sa blouse at sa tablecloth.

Ang buong canvas ay pinagmumulan ng pang-araw-araw na buhay at isang halimbawa ng edukasyon ng mga marangal na bata noong mga panahong iyon. Ang mantel ay nakabalot at maayos na inilagay sa itaas upang ang mga gilid ay hindi sumabit sa upuan. Ito ay karaniwang ginagawa kung may isang bata sa pamilya - mahirap para sa kanya na kunin ang tablecloth gamit ang kanyang mga kamay at hilahin ito patungo sa kanyang sarili. Ang lapel na ito ay puno ng mga milokoton, isang kutsilyo at ilang dahon ng maple. Malamang, nakuha ni Vera ang mga bagay na ito: maaari kang magputol ng prutas gamit ang isang kutsilyo, at ang mga dahon ng maple ay lubos na may kakayahang palitan ang mga plato. Maraming mga milokoton - palaging maraming tao sa bahay, ngunit lahat ay kailangang tratuhin. Ang huli ay ang panuntunan magandang asal, na itinanim sa mga batang babae mula sa matatalinong pamilya na may gatas ng ina.

Ang mukha ni Vera ay hindi matatawag na tradisyonal na uri ng Ruso. Pinagsasama nito ang hindi pangkaraniwang oriental, o kahit na mga tampok na gypsy sa tipikal na paraan ng pag-asa, katangian ng mga Ruso. Ang huli ay hindi nakakagulat - ang ina ng batang babae ay may mga ugat na Italyano, at ang kanyang ama, hanggang kamakailan, ay nakikilala sa pamamagitan ng tunay na katalinuhan ng negosyo sa Moscow. Gayunpaman, si Elizaveta Mamontova (ina ni Vera) ay hindi nakikilala sa kagandahan, ngunit ang kanyang anak na babae sa larawan ay napakaganda at spontaneity. Kung titingnan ang magulo niyang maitim na buhok at mga mata na nakadirekta sa gilid, masasabi nating ang babaeng ito ay isang impormal na pinuno sa mga bata. Tila saglit lang siyang bumaba sa silid-kainan upang bigyan ng pagkakataon si Serov na gumawa ng ilang sketch ng larawan at, kumuha ng mga milokoton, sumugod sa bakuran. Ang buhay na batang ito na may kumikinang na itim na mga mata, tanned sa araw ng Abramtsevo, ay tila nagpapatunay sa buhay mismo.

Ang mga impresyonistikong motif ng pagpipinta ay maaaring masubaybayan hindi lamang sa maaliwalas na kadalisayan ng espasyo at ang panandalian ng sandali, kundi pati na rin sa paglalaro ng sikat ng araw, na kakaibang pinagsama sa isang pinag-isipang natapos na komposisyon. Ang pigura ni Verochka ay angkop na angkop sa setting ng silid-kainan; tila siya ay medyo natural, at ang liwanag at hangin ay pumupuno hindi lamang sa silid-kainan, kundi pati na rin sa mundo sa labas ng bintana.

Ang larawan ay hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit - ang kulay nito ay sariwa, ang imahe nito ay magkatugma, at masining na mga larawan napupunta kahanga-hanga sa katotohanan sa buhay. Kabilang sa mga pamamaraan ng impresyonismo sa pagpipinta, gumamit si Serov ng libre, vibrating stroke - ito ang paraan ng paglalaro ng chiaroscuro.

Ang "Girl with Peaches" ay nagpakasal, nanganak ng tatlong anak, ang kanyang kasal ay tila matagumpay, at buhay sa hinaharap– masaya, ngunit... Isang taon bago mamatay ang kanyang ina, nagkasakit si Vera ng pulmonya at namatay. Siya ay 32 lamang. Ang mga greenhouse kung saan ang mga hardinero ni Mamontov ay lumago ng masasarap na prutas ay binuwag noong 1926, at ang ari-arian mismo ay napunta sa ilalim ng martilyo. Sa mga guho ng isang gusali na nakakita ng pinakadakilang mga taong malikhain ng kanilang panahon, nagsimulang bumuo ng isang maliwanag na komunistang kinabukasan. Gayunpaman, ang larawan ni Vera Mamontova, na isinulat ni V. Serov, ay patuloy na umaawit ng himno ng kabataan at kadalisayan hanggang sa araw na ito.