Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Anna Netrebko. Larawan – IZVESTIA/Pavel Bednyakov

Ang bituin ng entablado ng opera sa mundo ay lalabas sa entablado sa unang pagkakataon Bolshoi Theater sa kanyang paboritong opera na "Manon Lescaut".

Sa Oktubre 16, 2016, ang opera na "Manon Lescaut" ni Giacomo Puccini ay ipapakita sa unang pagkakataon sa entablado ng Bolshoi Theater.

Ang mga pangunahing tungkulin dito ay gagampanan ni Anna Netrebko (Manon) at ng kanyang asawang si Yusif Eyvazov (Chevalier Rene Des Grieux).

Matagal nang sold out ang mga ticket. At gaya ng sabi ng direktor ng Bolshoi Theater na si Vladimir Urin, ilang araw na niyang hindi kinukuha ang telepono, dahil hindi niya maibibigay ang counterbrand kahit sa kanyang mga kaibigan.

Ang "Manon Lescaut" ay isang espesyal na kaganapan para sa mga mahilig sa musika. Ang proyekto ay wala sa mga plano ng Bolshoi. Isang taon na ang nakalilipas, sinimulan ng pamunuan ng teatro ang mga negosasyon sa world opera star na si Anna Netrebko. Inalok siya ng anumang produksyon sa Bolshoi Historical Stage. Pinili ni Prima si Manon Lescaut. Sa bisperas ng premiere, isang press conference ang ginanap sa Bolshoi Theater ng mga tagalikha ng opera.

“Isang karangalan para sa akin na gumanap sa entablado ng Bolshoi Theater: Hindi pa ako nakapunta rito. Ang Manon Lescaut ay isa sa mga paborito kong opera. Ito ay dramatiko, tungkol sa pag-ibig, at ginampanan ko ito nang may malaking kaligayahan at kagalakan,"

– Natigilan si Anna sa mga nagkukumpulan.

"Para sa akin, ang pakikipagtulungan kay Anna ay hindi lamang kasiyahan, kundi pati na rin ang pag-aaral. Kahit na hindi niya ako kinakantahan sa bahay,

- sabi ni Eyvazov. Lumalabas na hindi lang si Eyvazov ang nag-aaral kay Anna.

“Marami akong natutuhan mula kina Anna at Yusif, at hinahangaan ko ang pasensya na ginagawa nila sa kanilang trabaho. Kahit na master sila ang pinakamataas na antas, madalas silang humingi sa akin ng payo at ilang rekomendasyon. Nagtrabaho kami sa isang kapaligiran ng paggalang sa isa't isa,"

– sabi ni Yader Binyamini, espesyal na inimbitahan mula sa Italya.

Itinanghal ng direktor ang opera na "Manon Lescaut" teatro ng drama Adolph Shapiro. Kasama sa kanyang track record ang mga produksyon sa Chekhov Moscow Art Theater, Tabakerka, at Theater na pinangalanan. Mayakovsky, RAMT, atbp. In demand din ito sa ibang bansa. Trabaho para sa yugto ng opera para sa kanya ito ay isang uri ng pagtuklas. At ang sikat sa mundong bituin ay isang estudyante lamang sa trabaho.

"Marami akong nagtatrabaho sa ibang bansa, mula sa Shanghai hanggang Sao Paulo, at para sa akin walang pagkakaiba sa pagitan ng aming mga artista o mga dayuhan, tulad ng walang pagkakaiba sa pagitan ng Smoktunovsky, Netrebko o isang estudyante. Kung makibagay ako sa kanila, wala nang matitira sa akin.

Tungkol naman sa pagtatrabaho kay Anna, na-inspire ako sa paraan ng pagkanta niya. Siya ay isang mahusay na artista. Ang mismong katotohanan ng gayong artista na nasa entablado ay nagiging sining. Kahit na mali siya at mali ang ginawa niya. Interesado ako sa kanyang kaplastikan, reaksyon, kalikasan,"

– Inamin ni Adolf Shapiro.

Hindi tulad ng mang-aawit, binisita ng direktor ang Bolshoi Theatre nang higit sa isang beses. Ayon kay Adolf Yakovlevich, sa kanyang kabataan bilang isang mag-aaral ay tiningnan niya ang "Polovtsian Dances" ni Borodin mula sa ikatlong baitang. At ngayon ay dumarating siya upang magtrabaho sa Bolshoi na parang nasa bahay. Since more than one month na siya dito maghapon at magdamag.

"Gawin mo magandang produksyon Mahirap, ngunit salamat kay Adolf Shapiro, ang pagtatrabaho sa dula ay isang kasiyahan. Kung hindi ko gusto ang diskarte ng direktor at ang kanyang pananaw sa role, aalis na lang ako.

– sabi ni Anna Netrebko. Hindi ito nangyari dito. Lumipad sina Anna at Yusif patungong Moscow ilang araw na ang nakakaraan. At noong una siyang lumabas sa entablado ng teatro, literal na nabigla siya.

"Ang mga acoustics sa yugto ng Bolshoi ay napakahirap para sa mga mang-aawit. Dahil sa napakalaking tanawin at malaking espasyo hindi bumabalik ang tunog sa gumaganap. Kailangan nating magtrabaho nang dalawang beses nang mas mahirap. Sa mga unang araw ng rehearsals, nabigla talaga ako. Well, tapos kahit papaano nasanay na tayo.”

Ang pagtatapos ng opera ay trahedya.

May mga mang-aawit na gustong mamatay sa entablado, nabubuhay sila para dito. Hindi ko gusto ito, ngunit kapag kinakailangan, pumasok ako sa estadong ito. Malaki ang ginagastos ko dahil stressed na talaga ako. Tapos nakakaapekto sa katawan ko. Well, ano ang magagawa ko, pinili ko ang propesyon na ito,

– sabi ni Netrebko. Pagbibiro ni Anna, pagkatapos ng pagtatanghal ay i-play sa Oktubre 22, sila ng kanyang asawa ay maglalasing para sa okasyon.

At ang theater management ay gumagawa na ng mga plano para sa karagdagang mga proyekto sa mag-asawa. Si Anna at Yusif ay babalik sa Bolshoi nang higit sa isang beses; sa kanilang kawalan, ang pangalawang cast ay dadalhin sa entablado - Ainoa Arteta (Spain) at Riccardo Massi (Italy).

Para sa mga hindi makapunta sa Bolshoi Theater, ang Culture channel ay magsasahimpapawid ng isang broadcast ng opera na Manon Lescaut sa Oktubre 23, 2016.

Noong nakaraang katapusan ng linggo sa makasaysayang eksena Ang Bolshoi Theater ang nagho-host ng premiere ng opera ni Puccini na Manon Lescaut, sa direksyon ni Adolf Shapiro. Ang markang ito ng pinakatanyag na katutubo Italyano lungsod Ang Lucca ay hindi pa naisagawa sa pangunahing teatro ng bansa, ngunit ang sukat ng kaganapan ay natukoy ng komposisyon ng mga kalahok: Inawit ni Anna Netrebko ang pamagat na papel. Sa bisperas ng premiere, nakipagpulong ang diva sa mga kinatawan ng press at ipinaliwanag kung bakit pinili niya ang opera ni Puccini kaysa sa Massenet.

Sinabi ni Vladimir Urin sa mga naroroon na siya ay pagod sa pagsagot sa isang barrage ng mga tawag sa telepono pagkatapos ng anunsyo ng paglalaro kasama ang paglahok ni Anna Netrebko at ng kanyang asawang si Yusif Eyvazov. Binanggit ng pangkalahatang direktor na pagkatapos ng pagtatanghal noong Oktubre 22, balak niyang talakayin ang mga plano sa hinaharap sa prima donna. Siniguro mismo ni Netrebko sa mga manonood na babalik siya sa pag-awit ng Manon sa mga susunod na panahon.

Ang mag-asawa ay sumusuporta sa isa't isa hindi lamang sa kanilang pagsasama, kundi pati na rin sa press conference. Parehong natuwa ang dalawa tungkol sa gawa ng direktor na si Adolph Shapiro. "Ang opera ay may isang napaka-kagiliw-giliw na solusyon, ngunit ito ay hindi napakadaling itanghal. Ito ay may abstract, sirang plot. Ito ay ginanap nang live na napakabihirang, dahil din mahirap makahanap ng angkop na mga gumaganap. Ito ay isa sa aking mga paboritong opera ni Puccini, napakalakas, dramatiko, tungkol sa pag-ibig. Tinutupad ko ito nang may kagalakan at kaligayahan. Napakagandang gawin ito kasama ang isang madamdaming kasosyo."

Sinabi ni Netrebko na sa kanyang pag-unawa, ang imahe ni Manon ay matagal nang nakuha ang mga kumpletong form nito. "Ang pananaw ko sa karakter ng babaeng ito ay hindi gaanong nagbabago mula sa produksyon hanggang sa produksyon. Lahat ng kailangan mong malaman tungkol sa kanya ay nakasulat sa musika. Ilang maliliit na bagay ang maaaring idagdag. Maaari mo, halimbawa, gawin siyang mas karanasan mula sa sa simula pa lang, o maaari mong gampanan siyang inosente - "Nagmula ito sa ideya ng may-akda ng dula. Maaaring kahit anong nasyonalidad si Manon - hindi mahalaga. Ang mahalaga ay napukaw niya ang ilang emosyon sa mga lalaki - mabagyo, madamdamin."

Ipinaliwanag din ng mang-aawit na hindi niya isinaalang-alang ang pag-asam na kantahin ang "Manon" ng Massenet, dahil naniniwala siya na ang bahagi sa opera na ito ay mas kabataan. "Ito ay kahanga-hanga, kawili-wili. Madalas ko itong gumanap, ngunit sa isang punto ay nalampasan ko ito. Gayundin, hindi ako sigurado na si Yusif ay angkop para sa papel na des Grieux. Sa opera ni Puccini, walang mula sa mga estudyanteng binanggit sa ang libretto. Kahit sa "Sa unang eksena ng pagpupulong, tumunog ang mabibigat na musika, mabagal, walang sigasig ng kabataan, tulad ng kay Massenet. Umaasa si Puccini sa ibang mga mang-aawit." Kinumpirma ng asawa ni Netrebko ang mga salitang ito: "Ang Des Grieux ng Massenet ay hindi gaanong dramatiko, tulad ng isang magaan na imahe. Ang Puccini's ay mas mahinahon. Marahil, sa teknikal, maaari kong isagawa ito, ngunit ito ay magiging parang toro sa isang tindahan ng china."

Photo gallery

Sa isang missile test, sinira ng militar ng India ang isang space satellite na nasa mababang orbit ng Earth, inihayag ni Punong Ministro Narendra Modi sa isang address sa bansa.1 ng 6

Sinimulan ni Yusif Eyvazov ang paksa ng pagsasahimpapawid para sa lahat na hindi makakapanood ng pagganap sa Bolshoi Theater. Ayon kay Vladimir Urin, sa Oktubre 23, ipapalabas sa telebisyon ang ginawang pag-record noong nakaraang araw. Kaya, lalawak ang saklaw ng madla sa mga rehiyon.

Ang parehong mga soloista ay nabanggit ang mga paghihirap na nauugnay sa mga katangian ng tunog ng makasaysayang yugto. "Ang pagganap na ito ay may malaki, napakalaking tanawin. Ang tunog ay hindi bumabalik. Ang unang dalawang pag-eensayo ay nauugnay sa pagkabigla para sa amin, at pagkatapos ay nasanay kami dito," sabi ni Netrebko. "Kailangan mo lang magtiwala sa iyong nararamdaman mula pa sa simula. Ang eksena ay talagang kumplikado, at sinusubukang ipahayag ito ay isang nawawalang dahilan. Kailangan mong kumanta gamit ang iyong sariling sa normal na boses", suportado ni Eyvazov.

Ang mga direktor ay nagtakda ng mahihirap na gawain para sa mag-asawa, ang isa ay nauugnay sa desisyon ng pangwakas na pagkilos. Ang Lilliputian white city, isang higanteng gumagalaw na baby doll at puti at itim na perlas na pinalaki ng sampung beses - nawala ang lahat ng kumplikadong tanawin, at ang des Grieux, kasama ang Manon, ay natagpuan ang kanilang mga sarili sa isang walang laman na cubic space, ang mga gilid nito ay natatakpan ng mga replika ng dalawang bayani na isinalin mula sa Italyano.

"Para sa isang klasikal na mang-aawit, ang paglalaro ng eksenang ito ay isang napakalaking gawain. Walang bagay dito na makakapitan. Walang upuan na mauupuan, walang buhangin na mapaglalaruan. Ang natitira ay interpretasyon at boses. Sa isang puting background, isang synchronized note is written in ink translation of what we are read this, the tragedy penetrates inside you much more sharply. Sa ikaapat na kilos ay may pinakamagandang musika. Ang mga luha ay dumaloy mula sa aking mga mata. Ito ay nangyayari sa akin na bihira. Nakalimutan ko nang lubusan na kailangan mong kontrolin ang iyong mga emosyon, dahil "Ang lahat ng ito ay makikita sa boses. Para sa akin ay talagang nasa disyerto kami ni Anna, at ito ang mga huling sandali ng buhay. Napakahalaga ng gayong karanasan. ," sabi ng tenor.

Lugar: Bolshoi Theatre, makasaysayang yugto

Ito ay isang bihirang kaso kapag ang mga interes ng mga mahilig sa tsismis at mga tagahanga Klasikong musika nagsama sama. Mukhang mahirap paniwalaan, ngunit ang isa sa pinakasikat na soprano sa mundo, si Anna Netrebko, ay gumawa ng kanyang debut sa isang pagtatanghal sa Bolshoi Theater. Ito ay para sa kanya at "para sa kanya" na ang teatro ay nagtanghal ng opera na "Manon Lescaut" ni Giacomo Puccini. Ang produksyon ay isinagawa sa suporta ng VTB Bank.

Ngunit hindi ito lahat ng sekular na balita. Umakyat sa entablado ang mang-aawit kasama ang kanyang asawang si tenor Yusif Eyvazov. Kamakailan lamang, noong nakaraang Disyembre, ang mga channel sa telebisyon ay nagpakita ng mga ulat mula sa isang marangyang kasal sa Vienna. At ngayon sikat na mag-asawa ay lumitaw sa harap ng publikong Ruso sa entablado, na gumaganap ng mga bahagi ng mga kabataan na madamdamin sa pag-ibig.

Dito ay hindi namin maiwasang maalala na si Anna at Yusif ay nagkita nang eksakto sa mga pag-eensayo ng "Manon Lescaut" tatlong taon na ang nakalilipas sa Roma - pinag-usapan ito ng asawa ng mang-aawit. Siyempre, maaaring isipin ng isang tao ang katotohanan na ang pag-ibig sa buhay ay nagbibigay ng isang espesyal na pagnanasa sa entablado - ngunit ito ay magiging haka-haka. At hindi dahil kulang sa emosyon ang mga performers sa stage. Ngunit dahil, bilang hindi lamang isang natatanging mang-aawit, kundi isang artista, binibigyan siya ni Anna Netrebko ng "isang daang porsyento" sa bawat isa sa kanyang mga tungkulin.

Parang kumakanta talaga siya huling beses, laging maarte. May isang kilalang concert recording ni Anna Netrebko, kung saan tinanggal niya ang kanyang sapatos sa entablado at kumanta ng nakayapak. Siya ay laging handa na mag-eksperimento.

SA bagong produksyon Malaking Anna sa pangkalahatan ay nagpapakita ng mga kababalaghan ng akrobatika. Sa isa sa mga eksena, nakatayo siya sa isang bola, magandang itinaas ang kanyang binti, at sabay na kumakanta.

Eksena mula sa opera na "Manon Lescaut" sa Bolshoi Theater

Sa pamamagitan ng paraan, ang taga-disenyo ng produksyon ng dula na si Maria Tregubova, lalo na nabanggit ang kahandaan ng mang-aawit para sa iba't ibang mga eksperimento at ang kanyang pagkahumaling sa kanyang trabaho.

Ang "Tapang" ay ang pangunahing salita na malamang na nagpapakilala sa lahat ng ginagawa ng Netrebko. Ito ay tinalakay sa bisperas ng premiere ng kanyang mga kasosyo sa pagtatanghal na ito - marahil ay hindi gaanong kilala sa pangkalahatang publiko, ngunit matataas na propesyonal. Pagkatapos ng lahat, ito ay malinaw na ang mga naaangkop na mang-aawit ay dapat "palibutan" sa kanya sa entablado. At dito ang Bolshoi Theatre ay nakapagpakita ng isang buong kalawakan ng mga kahanga-hangang performer: mula kay Elchin Azizov, Marat Gali at Yulia Mazurova, na kilala sa mga tagahanga ng opera, hanggang sa isang kamakailang nagtapos ng kabataan. programa ng opera Malaking Bogdan Volkov.

Ang direktor ng Bolshoi Theater, si Vladimir Urin, ay nagsabi na sa una ang paggawa ng "Manon Lescaut" ay wala sa mga plano ng teatro. Ngunit sa panahon ng negosasyon kasama sina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov, napagpasyahan na baguhin ang poster.

At dito, dapat kong sabihin, ang teatro ay gumawa ng tamang desisyon. At hindi lamang dahil salamat sa pangalang ito sikat na mang-aawit at ang kanyang asawa, na tumutugma sa kanya nang propesyonal sa lahat ng bagay, ay umabot sa yugto ng Bolshoi.

Ang teatro ay nakatanggap ng isang kahanga-hangang pagganap mula sa isang kahanga-hanga, ang pinakamagandang musika at isang kawili-wili at maalalahanin na produksyon.

Ang opera na "Manon Lescaut" ay hango sa nobela ni Abbot Prevost. Ito ay aklat-aralin gawaing pampanitikan itinuturing na isa sa mga una mga nobelang sikolohikal. Siya nga pala, trahedya na kwento Sa isang pagkakataon ay naakit nito hindi lamang si Puccini. Ilang sandali bago ang Italyano, ang opera na "Manon" ay isinulat ng kanyang Pranses na "kasama" na si Jules Masne. Sa ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo, ang klasikong Aleman na si Hans Werner Henze ay bumaling sa balangkas na ito.

Ang trahedya na kuwento ng batang babae na si Manon (Anna Netrebko) at ang kanyang kasintahan na si Chevalier des Grieux (Yusif Eyvazov) ay nagtatapos sa kamatayan bida. Nang dumaan sa pagtataksil sa kanyang kapatid (Elchin Azizov), ang buhay ng isang babaeng iniingatan, isang pagtatangka na makatakas kasama ang Chevalier at arestuhin, natagpuan niya ang kanyang sarili na ipinatapon sa mga kolonya ng Amerika kasama ang iba pang mga kababaihan na nahatulan ng paglalagalag at kahalayan. Sinundan ni Des Grieux ang kanyang minamahal sa Amerika, at doon siya namatay sa kanyang mga bisig.

Kadalasan, ang anumang gawaing puno ng mga panloob na karanasan at pagbabago, kapag iniakma sa isang opera libretto, ay nagiging isang eskematiko na kuwento ng "pag-ibig-trahedya-kamatayan". Bihira na ang isang opera ay maaaring tunay na magyabang magandang text. At pagkatapos ito ay hindi lamang hanggang sa kompositor, na, sabihin nating, nagsulat na ng kamangha-manghang musika. Ngunit para din sa mga direktor, na hindi lamang dapat buhayin ang lahat ng ito sa entablado sa isang kawili-wiling paraan, ngunit ipaliwanag din sa publiko kung ano talaga ang nangyayari doon.

Ang sikat na direktor na si Adolph Shapiro at ang batang artista na si Maria Tregubova sa "Manon Lescaut" ay lumikha ng isang itim at puting mundo sa entablado, na sa una ay napuno pa rin ng liwanag at kulay.

© Larawan: Damir Yusupov/Bolshoi TheaterAng mga mang-aawit ng opera na sina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov sa isang eksena mula sa opera na "Manon Lescaut"

Ngunit kung mas kakila-kilabot ang kapalaran ng mga bayani, mas itim ang eksena, mas hindi tayo "naaaliw" at mas nakatuon tayo sa panloob na trahedya.

Mayroong isang maganda at naiintindihan na laro na may mga kaliskis. Ang mundo ng manika ni Manon sa unang yugto, nang siya ay lumitaw bilang isang walang muwang na batang babae, ay naging mabisyo na mundo ni Manon na pinananatiling babae sa pangalawa. Ang isang malaking manika sa gitna ay nanonood ng pangunahing tauhang babae, na, nakalimutan ang tungkol tunay na damdamin, tinatangkilik ang karangyaan at kayamanan.

Ang huling, pinaka-dramatikong eksena ng pagkamatay ni Manon ay walang anumang direktang aksyon sa entablado. Sa sandaling ito na ang parehong vocal at dramatikong talento ng mga mang-aawit ay higit na maliwanag.

Halos static ang mga performers. Ngunit sa likod nila, sa backdrop, ang mga nangyayari ay inilarawan, na parang sa pamamagitan ng kamay. Ito ay mga linya mula sa talaarawan ng Chevalier des Grieux, na nagsasabi ng trahedya sa unang tao. Ang pamamaraan na ginamit sa mga pag-pause sa pagitan ng mga larawan sa simula ay nagpapakinis ng sketchiness opera libretto. Sa kahuli-hulihan, ang mga salitang nakasulat ay agad na naglalaho, na parang nahuhugasan - alinman sa oras o luha.

Siyempre, ang publiko, kahit ang mga hindi nakaranas sa pagdidirekta ng opera, ay "magbabasa" ng mga intensyon ng mga direktor.

Ipinakita ng Bolshoi Theater ang isa sa pinakamatagumpay mga palabas sa opera mga nakaraang taon. At siyempre, ang pakikilahok nina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov ay nagbibigay sa kaganapang ito ng isang espesyal na katayuan at ningning. Ngunit malinaw din na ang pagganap na ito ay magiging kahanga-hanga sa sinumang cast ng mga performer.

Anna Netrebko, Artist ng Bayan Russia, sikat mang-aawit sa opera, ngayon ay gaganap sa unang pagkakataon sa entablado ng Bolshoi Theater sa sikat na produksyon batay sa opera ni Puccini.

Tulad ng paglilinaw mismo ng artist, ang pakikilahok sa isang proyekto na ganito kalaki ay isang malaking karangalan at malaking responsibilidad.

“Mahigit isang buwan na akong natutuwa at nanginginig sa pag-asa. Tinulungan ako ng lahat ng manggagawa sa teatro. At sa kabila ng lahat ng pagiging kumplikado ng pagtatanghal at pagganap ng Manon Lescaut, ang paghahanda ng tulad ng isang malakihang proyekto ay walang alinlangan na nagbibigay-inspirasyon, "sabi ni Anna Netrebko sa kanyang panayam.

Hindi lamang ito ang premiere ng opera, kundi pati na rin ang debut ng world star na si Anna Netrebko sa Bolshoi. Ang dula ay itinanghal ng sikat na direktor na si Adolf Shapiro. Sa bisperas ng premiere, ang mga gumaganap ng mga pangunahing tungkulin na sina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov ay nakipag-usap sa mga mamamahayag.

"Huwag maniwala sa mga artista na nagsasabing wala silang anumang pagkabalisa bago pumunta sa entablado," pag-amin ni Anna. - Lagi akong nag-aalala. Lalo na sa isang maalamat na teatro. Dati, nag-concert lang ako dito kasama ang ibang artista, at ngayon lang sa unang pagkakataon sa isang play. Ang Manon Lescaut ni Puccini ay isa sa mga paborito kong opera. Sa entablado mayroon akong napakalakas at madamdamin na kasosyo - tenor Yusif Eyvazov (asawa ni Anna Netrebko, na gumaganap ng papel na Chevalier des Grieux - Ed.).

Sa pamamagitan ng paraan, nakilala ng mang-aawit si Yusif Eyvazov sa rehearsal lamang ng "Manon Lescaut".

"Tatlong taon na ang nakalipas sa Roma," sinabi ni Yusif kung paano naganap ang kanilang pagkikita. — Ang aking debut sa banyagang opera stage. Ako ay isang aspiring singer. Sinabihan ako na kakantahin ni Anya ang bahagi ng Manon. Sa totoo lang, sa oras na iyon, dahil sa kawalan ng karanasan, naisip ko na ang Netrebko ay pangunahing kumanta ng light repertoire. Kaya naman, wala akong masyadong interes sa kanya. Ang opera ni Puccini ay itinuturing na napakakomplikado sa teknikal at boses. Ang mga mang-aawit ay kailangang magsikap ng maraming pisikal na pagsisikap habang gumaganap. Ito ay hindi nagkataon na ito ay bihirang itanghal. Ito ay lumabas na si Anya ay napakatalino kumanta hindi lamang madali, kundi pati na rin ang napaka-kumplikadong mga bahagi. Isa siyang tunay na opera diva. At sa buhay siya ay isang ganap na normal... ulo sa takong tao. Walang quirks. Isang madaling pakisamahan at masayang tao (pagkatapos ng mga pag-amin na ito mula sa kanyang asawa, si Anna ay taimtim na tumawa at hinalikan siya ng halik - Ed.).

Ganito nangyari ang aming pagkakakilala, na naging pag-ibig. At masaya kami. Sa pangkalahatan, kumanta kasama si Anya - ito malaking paaralan at pag-aaral, bagaman hindi ito nangangahulugan na sa bahay tayo ay nag-uusap sa mga bahagi ng opera. Hindi ako kinakantahan ni Anya. At hindi kami palaging naglalaro sa parehong pagganap.

— Paano natanggap ang iyong duet sa yugto ng Bolshoi Theater?

“Noong una, shock kami. Ang acoustics sa teatro na ito ay mahirap. Hindi namin maintindihan kung maririnig kami mula sa itaas na baitang o hindi. Sinabi sa akin ni Anya: "Sa aking opinyon, ang tunog ay hindi bumalik." Sa anumang kaso, hindi namin narinig ang boses na bumalik. Namamaos agad kami. Anong gagawin? Napagpasyahan namin ito: aawit kami sa sarili naming boses at mananalangin para marinig ng mga manonood. Dahil dito, nasanay kami at nasanay. Sabi ng mga nasa dress rehearsal, naririnig daw nila kami. Anong kaligayahan! Ito ang pinaka inaalala namin.

Sa ganitong emosyonal na pagganap, lalo na sa huling eksena, nang mamatay si Manon sa mga bisig ng aking des Grieux, napaluha pa ako - hindi para sa papel, ngunit sa totoo. At ito ay lubhang mapanganib - ang mga emosyon ay maaaring makaapekto sa boses.

Nagniningning ang Moscow ngayong katapusan ng linggo mga bituin sa opera, sa "Oktubre" ay nagpapakita sila ng 20 maliwanag na premiere ng pelikula mula sa buong mundo, at iniimbitahan ka ng na-update at pinahusay na merkado ng Usachevsky na subukan at bumili ng bago mga produktong sakahan at mga lutong bahay na pagkain

Sina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov sa opera na Manon Lescaut. Larawan: Damira Yusupova/Bolshoi Theater

"Manon Lescaut" kasama si Anna Netrebko

Kakanta ang diva sa Sabado, Oktubre 22. Ito ang pinakakaganapang premiere ng season. Matagal nang walang mga tiket sa opisyal na website, at ang presyo ng mga reseller para sa pagganap ay umabot sa 112 libo para sa isang upuan sa mga stall

Ang mga tiket, siyempre, ang pangunahing intriga ng paparating na premiere. Dalawang linggo lang ang nakalipas kumanta sina Anna Netrebko at Yusif Eyvazov sa Barvikha. Ang pinakamurang mga tiket sa bisperas ng konsiyerto ay nagkakahalaga ng 50 libo, sa mga kuwadra ay mas mahal sila - 90 libo at 85 libong rubles bawat isa, ngunit maaari silang mabili sa opisyal na website bulwagan ng konsiyerto- magbayad ka na lang. Sa Bolshoi, gayunpaman, ang pagbili ay hindi rin problema - maraming mga site: mayroong mga kahon para sa 33 libo, at isang mezzanine para sa 27 libo, at isang balkonahe, ika-apat na baitang, para sa 15 libong rubles.

"Nang magbukas ang pagbebenta ng mga tiket sa Bolshoi Theater para sa Manon Lescaut at malinaw na wala nang mga tiket na natitira para sa aming mga petsa sa loob lamang ng kalahating araw, ang mga tao ay nagsimulang sumulat sa amin sa Instagram at Facebook mula sa iba't ibang bahagi ng Russia, na nagkaroon ng bumili ng mga tiket sa eroplano nang maaga, gustong lumipad, ngunit wala nang mga tiket para sa mga petsang ito, at ang mga reseller ay nagkakahalaga ng napakalaking halaga ng pera," sabi ni Eyvazov sa eksklusibong panayam Negosyo FM. — Tinanong namin ang Bolshoi Theater, at ang ikatlong pagtatanghal ay ipapalabas at ipapalabas mabuhay kapwa sa Culture channel at sa harap ng Bolshoi Theater.”(Buong panayam kay Anna Netrebko at Yusif Eyvazov sa).

Ang "Manon Lescaut" ni Puccini ay ang papel na pirma ni Anna Netrebko: siya mismo ang pumili ng materyal na ito para sa kanyang debut sa makasaysayang yugto ng pangunahing teatro ng bansa. Noong unang panahon, nagkita sila ni Yusif Eyvazov sa isang rehearsal ng partikular na opera na ito. Ang unang impression ay napakalakas, higit sa lahat salamat sa nakamamanghang tanawin ng Masha Tregubova. Tila na para sa mga sinehan sa Moscow sa panahong ito ay - pangunahing bituin at mambabatas: siya ay isang artista sa huling premiere ng Sovremennik, ang dula na " Huling pag-ibig"(kung saan ang scenography ni Tregubova ay karaniwang ang pangunahing bentahe). Para kay “Manon,” ginawa niya itong parang bayan ng papel, ang uri na iginuhit mo para sa paglalaro sa isang smartphone: naglalakad ang mga tao sa pagitan ng mga bahay, paminsan-minsan ay bumubukas ang mga ilaw sa mga bintana, at lumalabas ang usok sa mga tsimenea. Ang pagtingin sa lahat ng ito ay isang malaking kasiyahan, maihahambing sa hindi nagkakamali na pag-awit ni Netrebko. Bago ang pagganap, binanggit niya na natakot siya sa mga acoustics ng Bolshoi, ngunit sa teknikal na pagganap niya ang lahat nang walang kamali-mali.

Kung babalik tayo sa mga tiket, kung gayon ang kaguluhan ay lubos na nauunawaan: ang diva ay hindi lilitaw nang madalas sa Russia, sa susunod na pagkakataon na ang mang-aawit ay makikita lamang nang live sa tag-araw sa Mariinsky Theatre. Mayroong sapat na mga tiket para sa Sabado: ang pinakamurang mga upuan ay 11 libo, ang pinakamahal, ang ikawalong hanay ng mga kuwadra, 127.5 libo. Ngunit mas mahusay na kunin ang hilera 16: mukhang medyo mas masahol pa, ngunit ito ay 22 libo na mas mura. Mga detalye sa website.