Ang Beatles ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pag-unlad ng musikang rock at naging isang kapansin-pansing kababalaghan ng kultura ng mundo noong ikaanimnapung taon ng ikadalawampu siglo. Sa artikulong ito ay malalaman natin hindi lamang ang kasaysayan ng pag-usbong ng Beatles.

Simula (1956-1960)

Kailan nagmula ang Beatles? Ang talambuhay at gawain ng grupo ay naging interesado sa ilang henerasyon ng mga tagahanga. Ang kasaysayan ng grupo ay maaaring magsimula sa pagbuo ng mga musikal na panlasa ng mga kalahok.

Noong tagsibol ng 1956, narinig ng pinuno ng future star team na si John Lennon ang isa sa mga kanta ni Elvis Presley sa unang pagkakataon. At ang kantang ito, ang Heartbreak Hotel, ay nagpabaligtad sa buong buhay ng binata. Nagpatugtog si Lennon ng banjo at harmonica, ngunit pinilit siya ng bagong musika na kunin ang gitara.

Ang talambuhay ng Beatles sa Russian ay karaniwang nagsisimula sa unang grupo na inorganisa ni Lennon. Kasama ang mga kaibigan sa paaralan, nilikha niya ang pangkat na "Quarriman", na pinangalanan sa kanilang institusyong pang-edukasyon. Ang mga bagets ay naglaro ng skiffle, isang anyo ng amateur British rock and roll.

Sa isa sa mga pagtatanghal ng grupo, nakilala ni Lennon si Paul McCartney, na nagulat sa lalaki sa kanyang kaalaman sa mga chord ng pinakabagong mga kanta at mataas na pag-unlad ng musika. At noong tagsibol ng 1958, si George Harrison, ang kaibigan ni Paul, ay sumama sa kanila. Naging backbone ng grupo ang tatlo. Inanyayahan silang maglaro sa mga partido at kasal, ngunit hindi ito dumating sa mga tunay na konsyerto.

Dahil sa inspirasyon ng halimbawa ng mga rock and roll pioneer na sina Eddie Cochran at Buddy Holly, nagpasya sina Paul at John na magsulat ng sarili nilang mga kanta at tumugtog ng mga gitara. Isinulat nila ang mga teksto nang magkasama at binigyan sila ng dalawahang may-akda.

Noong 1959, isang bagong miyembro ang lumitaw sa grupo - si Stuart Sutcliffe, kaibigan ni Lennon. Halos kumpleto na ang line-up ng banda: Sutcliffe (bass guitar), Harrison (lead guitar), McCartney (vocals, guitar, piano), Lennon (vocals, rhythm guitar). Ang tanging kulang ay isang drummer.

Pangalan

Mahirap sabihin nang maikli ang tungkol sa Beatles; kahit na ang kasaysayan ng pinagmulan ng isang simple at maikling pangalan ng grupo ay kaakit-akit. Nang magsimulang mag-integrate ang grupo sa buhay ng konsiyerto ng kanilang bayan, kailangan nila ng bagong pangalan, dahil wala na silang kinalaman sa paaralan. Bilang karagdagan, ang grupo ay nagsimulang magtanghal sa iba't ibang mga talent competition.

Halimbawa, sa isang kumpetisyon sa telebisyon noong 1959 ang koponan ay gumanap sa ilalim ng pangalang Johnny at ang Moondogs (“Johnny and the Moon Dogs”). At ang pangalan Ang Beatles lumitaw pagkalipas ng ilang buwan, sa simula ng 1960. Sino ang eksaktong nag-imbento nito ay hindi kilala, malamang na sina Sutcliffe at Lennon, na gustong kumuha ng isang salita na may maraming kahulugan.

Kapag binibigkas, ang pangalan ay parang mga salagubang, iyon ay, mga salagubang. At kapag nagsusulat, ang ugat ng beat ay makikita - tulad ng beat music, isang naka-istilong direksyon ng rock and roll na lumitaw noong 1960s. Gayunpaman, naniniwala ang mga tagataguyod na ang pangalang ito ay hindi kaakit-akit at masyadong maikli, kaya sa mga poster ang mga lalaki ay tinawag na Long John at ang Silver Beetles ("Long John and the Silver Beetles").

Hamburg (1960-1962)

Ang mga kasanayan ng mga musikero ay lumago, ngunit sila ay nanatiling isa lamang sa maraming mga musikal na grupo sa kanilang bayan. Talambuhay ng Beatles, buod na sinimulan mong basahin ay nagpapatuloy sa paglipat ng koponan sa Hamburg.

Ang mga batang musikero ay nakinabang sa katotohanan na maraming mga club sa Hamburg ang nangangailangan ng mga banda sa wikang Ingles, at ilang mga koponan mula sa Liverpool ay napatunayang mabuti ang kanilang sarili. Noong tag-araw ng 1960, nakatanggap ang Beatles ng imbitasyon na pumunta sa Hamburg. Isa na itong seryosong trabaho, kaya ang quartet ay kailangang agad na maghanap ng drummer. Ganito lumabas si Pete Best sa grupo.

Ang unang konsiyerto ay naganap kinabukasan pagkatapos ng pagdating. Sa loob ng ilang buwan, hinasa ng mga musikero ang kanilang mga kasanayan sa mga club sa Hamburg. Kinailangan nilang tumugtog ng musika ng iba't ibang istilo at uso sa mahabang panahon - rock and roll, blues, rhythm and blues, kumanta ng pop at mga awiting bayan. Masasabi natin na higit sa lahat ay salamat sa karanasang natamo sa Hamburg na nabuo ang Beatles. Ang talambuhay ng koponan ay nakararanas ng madaling araw.

Sa loob lamang ng dalawang taon, nagbigay ang Beatles ng humigit-kumulang 800 mga konsyerto sa Hamburg at itinaas ang kanilang mga kasanayan mula sa baguhan hanggang sa propesyonal. Ang Beatles ay hindi gumanap ng kanilang sariling mga kanta, na nakatuon sa mga komposisyon ng mga sikat na artista.

Sa Hamburg, nakilala ng mga musikero ang mga estudyante mula sa isang lokal na kolehiyo ng sining. Ang isa sa mga estudyante, si Astrid Kircher, ay nagsimulang makipag-date kay Sutcliffe at aktibong nakikilahok sa buhay ng grupo. Ang batang babae na ito ay nag-alok sa mga lalaki ng mga bagong hairstyles - ang buhok ay nakasuklay sa noo at tainga, at sa kalaunan ay mga katangiang jacket na walang lapel at collars.

Ang Beatles, na bumalik sa Liverpool, ay hindi na mga baguhan, naging kapantay sila ng mga pinakasikat na grupo. Noon sila nagkita Ringo Starr om, ang drummer ng isang kalabang team.

Pagkatapos bumalik sa Hamburg, naganap ang unang propesyonal na pag-record ng grupo. Sinamahan ng mga musikero ang rock and roll singer na si Tony Sheridan. Nag-record din ang quartet ng ilan sa sarili nitong mga kanta. Sa pagkakataong ito ang kanilang pangalan ay The Beat Brothers, hindi The Beatles.

Ang maikling talambuhay ni Sutcliffe ay nagpatuloy sa kanyang paglabas mula sa koponan. Sa pagtatapos ng paglilibot, tumanggi siyang bumalik sa Liverpool, piniling manatili sa kanyang kasintahan sa Hamburg. Makalipas ang isang taon, namatay si Sutcliffe dahil sa pagdurugo ng tserebral.

Unang tagumpay (1962-1963)

Bumalik ang grupo sa England at nagsimulang magtanghal sa mga club sa Liverpool. Noong Hulyo 27, 1961, naganap ang unang makabuluhang konsiyerto sa bulwagan, na naging isang malaking tagumpay. Noong Nobyembre, nakakuha ang grupo ng isang manager - si Brian Epstein.

Nakilala niya si George Martin, isang major label producer na nagpakita ng interes sa grupo. Hindi siya lubos na nasisiyahan sa mga pag-record ng demo, ngunit ginayuma siya ng mga kabataan nang live. Ang unang kontrata ay nilagdaan.

Gayunpaman, kapwa ang producer at ang manager ng banda ay hindi nasisiyahan kay Pete Best. Naniniwala sila na hindi siya nabuhay hanggang sa pangkalahatang antas Bilang karagdagan, ang musikero ay tumanggi na magkaroon ng isang signature hairstyle, mapanatili ang pangkalahatang estilo ng grupo, at madalas na nakikipag-away sa iba pang mga miyembro. Sa kabila ng katotohanan na sikat si Best sa mga tagahanga, napagpasyahan itong palitan siya. Si Ringo Starr ang pumalit bilang drummer.

Kabalintunaan, sa drummer na ito na ang grupo ay nagtala ng isang amateur record sa kanilang sariling gastos sa Hamburg. Habang naglalakad sa paligid ng lungsod, nakilala ng mga lalaki si Ringo (wala si Pete Best) at pumunta sa isa sa mga street studio para mag-record ng ilang kanta para lang sa kasiyahan.

Noong Setyembre 1962, naitala ng grupo ang kanilang unang single, Love Me Do, na naging napakasikat. Ang tuso ng manager ay may malaking papel din dito - si Epstein ay bumili ng sampung libong mga rekord gamit ang kanyang sariling pera, na nagpapataas ng mga benta at pumukaw ng interes.

Noong Oktubre, naganap ang unang pagtatanghal sa telebisyon - isang broadcast ng isa sa mga konsyerto sa Manchester. Hindi nagtagal ay naitala ang pangalawang single na Please Please Me, at noong Pebrero 1963, isang album na may parehong pangalan ang naitala sa loob ng 13 oras, na kinabibilangan ng mga cover version ng mga sikat na kanta at kanilang sariling mga komposisyon. Noong Nobyembre ng parehong taon, nagsimula ang mga benta ng pangalawang album na With The Beatles.

Kaya nagsimula ang panahon ng ligaw na katanyagan na naranasan ng Beatles. Ang talambuhay, isang maikling kasaysayan ng panimulang koponan, ay tapos na. Nagsisimula ang kwento ng maalamat na grupo.

Ang kaarawan ng terminong "Beatlemania" ay itinuturing na Oktubre 13, 1963. Sa London, sa Palladium, naganap ang isang konsiyerto ng grupo, na na-broadcast sa buong bansa. Ngunit libu-libong tagahanga ang piniling magtipon sa paligid ng bulwagan ng konsiyerto sa pag-asang makita ang mga musikero. Kinailangan ng Beatles na pumunta sa sasakyan sa tulong ng mga pulis.

Ang taas ng Beatlemania (1963-1964)

Ang quartet ay napakapopular sa Britain, ngunit ang mga single ng grupo ay hindi inilabas sa America, dahil ang mga grupong Ingles ay karaniwang walang gaanong tagumpay. Nagawa ng manager na pumirma ng kontrata sa isang maliit na kumpanya, ngunit hindi napansin ang mga rekord.

Paano napunta ang Beatles sa malaking entablado ng Amerika? Ang isang (maikling) talambuhay ng banda ay nagsasabi na ang lahat ay nagbago nang ang isang kritiko ng musika mula sa isang sikat na pahayagan ay nakinig sa nag-iisang "I Want To Hold Your Hand," na napakapopular sa England, at tinawag ang mga musikero na "ang pinakadakilang mga kompositor mula noong Beethoven. ” Nang sumunod na buwan naabot ng grupo ang tuktok ng mga tsart.

Ang Beatlemania ay tumawid sa karagatan. Sa unang pagbisita ng banda sa Amerika, binati ang mga musikero sa airport ng ilang libong tagahanga. Nagbigay ang Beatles ng 3 malalaking konsiyerto at lumabas sa isang palabas sa TV. Lahat ng America ay nakatingin sa kanila.

Noong Marso 1964, nagsimulang lumikha ang quartet ng bagong album, A Hard Day's Night, at isang musical film na may parehong pangalan. At ang single na Can't Buy Me Love/You Can't Do That, na lumabas noong buwang iyon, ay nagtakda ng isang world record para sa bilang ng mga paunang kahilingan.

Noong Agosto 19, 1964, isang ganap na paglilibot sa Hilagang Amerika. Nagbigay ang grupo ng 31 concert sa 24 na lungsod. Sa una, pinlano na bisitahin ang 23 lungsod, ngunit ang may-ari ng isang basketball club mula sa Kazakhstan City ay nag-alok sa mga musikero ng 150 libong dolyar para sa kalahating oras na konsiyerto (kadalasan ang ensemble ay nakatanggap ng 25-30 libo).

Ang paglilibot ay mahirap para sa mga musikero. Para silang nasa isang kulungan, ganap na nakahiwalay sa kanila labas ng mundo. Ang mga lugar kung saan nanatili ang Beatles ay kinubkob ng mga pulutong ng mga tagahanga sa buong orasan sa pag-asang makita ang kanilang mga idolo.

Ang mga lugar ng konsiyerto ay napakalaki at ang kagamitan ay hindi maganda ang kalidad. Ang mga musikero ay hindi nakakarinig sa isa't isa o kahit sa kanilang sarili, madalas silang nalilito, ngunit hindi ito narinig ng mga manonood at halos wala, dahil ang entablado ay naka-install na napakalayo para sa mga kadahilanang pangkaligtasan. Kinailangan nilang gumanap ayon sa isang malinaw na programa; walang tanong ng anumang improvisasyon o eksperimento sa entablado.

Kahapon at ang Nawalang Mga Tala (1964-1965)

Pagkatapos bumalik sa London, nagsimula ang trabaho sa album na Beatles For Sale, na kinabibilangan ng mga hiram at sariling kanta. Isang linggo pagkatapos ng paglabas nito, umakyat ito sa tuktok ng mga chart.

Noong Hulyo 1965, inilabas ang pangalawang pelikulang Help!, at noong Agosto ay inilabas ang isang album na may parehong pangalan. Ang album na ito ay kasama ang pinakasikat na kanta ng grupong Kahapon, na naging isang klasiko sikat na musika. Ngayon, higit sa dalawang libong interpretasyon ng komposisyon na ito ay kilala.

Ang may-akda ng sikat na melody ay si Paul McCartney. Binubuo niya ang musika sa simula ng taon, ang mga salita ay lumitaw sa ibang pagkakataon. Tinawag niya ang komposisyon na Scrambled Egg, dahil sa pag-compose nito, kinakanta niya ang Scrambled egg, how I love a scrambled egg... (“Scrambled egg, how I love scrambled egg”). Ang kanta ay naitala sa saliw ng isang string quartet, kung saan si Paul lamang ang lumahok mula sa mga miyembro ng grupo.

Sa ikalawang American tour, na nagsimula noong Agosto, isang kaganapan ang naganap na patuloy pa rin sa mga mahilig sa musika sa buong mundo. Ano ang ginawa ng Beatles? Ang talambuhay ay maikling naglalarawan na ang mga musikero mismo ay bumisita kay Elvis Presley. Ang mga bituin ay hindi lamang nag-uusap, ngunit nagpatugtog din ng ilang mga kanta nang magkasama, na naitala sa isang tape recorder.

Ang mga pag-record ay hindi kailanman inilabas at ang mga ahente ng musika sa buong mundo ay hindi mahanap ang mga ito. Ang halaga ng mga pag-record na ito ay imposibleng matantya ngayon.

Bagong Direksyon (1965-1966)

Noong 1965, maraming grupo ang lumitaw sa malaking entablado at nakipagkumpitensya sa Beatles. Ang banda ay nagsimulang lumikha ng isang bagong album, Rubber Soul. Ang rekord na ito ay minarkahan bagong panahon sa rock music. Nagsimulang lumitaw sa mga kanta ang mga elemento ng surrealismo at mistisismo kung saan kilala ang Beatles.

Ang talambuhay (maikli) ay nagsasabi na sa parehong oras ay nagsimulang lumitaw ang mga iskandalo sa paligid ng mga musikero. Noong Hulyo 1966, tumanggi ang mga miyembro ng grupo sa isang opisyal na pagtanggap, na nagdulot ng salungatan sa unang ginang. Ang mga Pilipino, sa sobrang galit sa katotohanang ito, ay halos punitin ang mga musikero; kailangan nilang literal na tumakas. Nabugbog ng husto ang tour manager, naitulak ang quartet at halos itulak patungo sa eroplano.

Ang pangalawang malaking iskandalo ay sumabog nang sabihin ni John Lennon sa isang panayam na ang Kristiyanismo ay namamatay, at ang Beatles ay mas sikat ngayon kaysa kay Jesus. Ang mga protesta ay dumaan sa Estados Unidos, at ang mga rekord ng banda ay sinunog. Ang pinuno ng pangkat, sa ilalim ng presyon, ay humingi ng paumanhin para sa kanyang mga salita.

Sa kabila ng mga problema, ang Revolver ay inilabas noong 1966, isa sa mga pinakamahusay na album ng banda. Ang kanyang natatanging katangian ang katotohanan na ang mga musikal na komposisyon ay kumplikado at hindi nagsasangkot ng live na pagganap. Ang Beatles ay isa nang studio band. Dahil sa pagod sa paglilibot, iniwan ng mga musikero ang mga aktibidad sa konsiyerto. Ang mga huling konsiyerto ay naganap sa taong ito. Tinawag ng mga kritiko ng musika ang album na napakatalino at nakatitiyak na ang quartet ay hindi kailanman makakalikha ng anumang bagay na perpekto.

Gayunpaman, noong unang bahagi ng 1967 ang nag-iisang Strawberry Fields Forever/Penny Lane ay naitala. Ang pag-record ng record na ito ay tumagal ng 129 araw (ihambing sa 13-oras na pag-record ng unang album), ang studio ay nagtrabaho nang literal sa buong orasan. Ang single ay sobrang kumplikado sa musika at naging isang matunog na tagumpay, na nananatili sa tuktok ng mga chart sa loob ng 88 na linggo.

White Album (1967-1968)

Noong 1967, ang pagganap ng Beatles ay nai-broadcast sa buong mundo. Maaari itong makita ng 400 milyong tao. Isang TV version ng kantang All You Need Is Love ang ni-record. Matapos ang tagumpay na ito, nagsimulang bumaba ang mga gawain ng koponan. Ang pagkamatay ng "fifth Beatle," ang manager ng banda na si Brian Epstein, bilang resulta ng labis na dosis ng mga sleeping pills, ay may papel dito. Siya ay 32 lamang. Si Epstein ay isang mahalagang miyembro ng Beatles. Ang talambuhay ng grupo pagkatapos ng kanyang kamatayan ay sumailalim sa malubhang pagbabago.

Sa unang pagkakataon, nakatanggap ang grupo ng mga unang negatibong pagsusuri tungkol sa bagong pelikulang Magical Mystery Tour. Maraming mga reklamo ang sanhi ng katotohanan na ang tape ay inilabas lamang sa kulay, habang karamihan sa mga tao ay mayroon lamang itim at puti na mga TV. Ang soundtrack ay inilabas bilang isang mini-album.

Noong 1968, ang Apple ay responsable para sa pagpapalabas ng mga album, tulad ng inihayag ng Beatles, na nagpatuloy ang talambuhay. Noong Enero 1969, inilabas ang cartoon na "Yellow Submarine" at ang soundtrack nito. Noong Agosto - ang nag-iisang Hey Jude, isa sa pinakamahusay sa kasaysayan ng grupo. At noong 1968, inilabas ang sikat na album na The Beatles, na mas kilala bilang white album. Natanggap nito ang pangalang ito dahil ang takip nito ay puti ng niyebe, na may simpleng imprint ng pamagat. Maganda itong tinanggap ng mga tagahanga, ngunit hindi na ibinahagi ng mga kritiko ang sigasig.

Ang rekord na ito ay minarkahan ang simula ng paghihiwalay ng grupo. Si Ringo Starr ay umalis sa banda nang ilang oras, maraming mga kanta ang naitala nang wala siya. Si McCartney ang gumanap ng drums. Si Harrison ay naging abala sa solong trabaho. Naging tense rin ang sitwasyon dahil sa asawa ni John Lennon, si Yoko Ono, na palaging nandoon sa studio at sa halip ay naiirita ang mga miyembro ng banda.

Breakup (1969-1970)

Sa simula ng 1969, maraming plano ang mga musikero. Maglalabas sila ng album, isang pelikula tungkol sa kanilang trabaho sa studio, at isang libro. Binubuo ni Paul McCartney ang kantang "Get Back," na nagbigay ng pangalan sa buong proyekto. Ang Beatles, na ang talambuhay ay nagsimula nang kaswal, ay malapit nang bumagsak.

Nais ng mga miyembro ng banda na ipakita ang kapaligiran ng saya at kaginhawaan na naghari sa mga pagtatanghal sa Hamburg, ngunit hindi ito gumana. Maraming kanta ang na-record, ngunit lima lang ang napili, at maraming video material ang nakunan. Huling entry ay dapat na kinukunan ng isang impromptu concert sa bubong ng isang recording studio. Siya ay nagambala ng mga pulis, na tinawag ng mga lokal na residente. Ang concert na ito ay naging huling pagganap mga pangkat.

Noong Pebrero 3, 1969, ang koponan ay nakakuha ng bagong manager, si Allen Klein. Matindi ang pagtutol ni McCartney, dahil naniniwala siyang ang pinakamahusay na kandidato para sa tungkulin ay ang kanyang magiging biyenan, si John Eastman. Sinimulan ni Paul ang legal na paglilitis laban sa natitirang mga miyembro ng grupo. Kaya, ang Beatles, na ang talambuhay ay inilarawan sa artikulong ito, ay nagsimulang makaranas ng isang malubhang salungatan.

Ang trabaho sa ambisyosong proyekto ay inabandona, ngunit ang grupo ay naglabas pa rin ng album na Abbey Road, kung saan kasama ang napakatalino na komposisyon ni George Harrison na Something. Ang musikero ay nagtrabaho sa loob ng mahabang panahon, na nag-record ng mga 40 handa na bersyon. Ang kanta ay inilalagay sa isang par sa Kahapon.

Noong Enero 8, 1970, ang huling album, Let It Be, ay inilabas, ang Amerikanong producer na si Phil Spector ay nagre-rework ng materyal mula sa nabigong Get Back project. Noong Mayo 20, isang dokumentaryo ang inilabas tungkol sa grupo, na sa oras ng premiere ay nasira na. Ganito nagtapos ang talambuhay ng Beatles. Sa Russian, ang pamagat ng pelikula ay parang "Hayaan na."

Pagkatapos ng breakup. John Lennon

Tapos na ang panahon ng Beatles. Patuloy ang talambuhay ng mga kalahok solong proyekto. Sa oras ng paghihiwalay ng grupo, lahat ng miyembro ay nakikibahagi na sa malayang gawain. Noong 1968, dalawang taon bago ang breakup, naglabas si John Lennon ng pinagsamang album kasama ang kanyang asawang si Yoko Ono. Ito ay naitala sa isang gabi at hindi naglalaman ng musika, ngunit isang set ng iba't ibang mga tunog, ingay, at hiyawan. Sa pabalat ay lumitaw ang mag-asawa na hubo't hubad. Noong 1969, dalawa pang rekord ng parehong plano at isang pag-record ng konsiyerto ang sumunod. Mula 70 hanggang 75, 4 na mga album ng musika ang inilabas. Pagkatapos nito, ang musikero ay tumigil sa pagpapakita sa publiko, na inilaan ang kanyang sarili sa pagpapalaki ng kanyang anak.

Ang huling album ni Lennon, ang Double Fantasy, ay inilabas noong 1980 at mahusay na tinanggap ng mga kritiko. Ilang linggo pagkatapos ng paglabas ng album, noong Disyembre 8, 1980, si John Lennon ay pinatay ni Mark David Chapman, binaril ng ilang beses sa likod. Noong 1984, inilabas ang posthumous album ng musikero na Milk and Honey.

Pagkatapos ng breakup. Paul McCartney

Pagkatapos umalis ni McCartney sa Beatles, nagkaroon ng bagong twist ang talambuhay ng musikero. Ang pahinga sa grupo ay mahirap kay McCartney. Sa una ay nagretiro siya sa isang malayong bukid, kung saan siya ay nagdusa mula sa depresyon, ngunit noong Marso 1970 ay bumalik siya na may dalang materyal para sa isang McCartney solo album, at sa lalong madaling panahon ay naglabas ng isang segundo, si Ram.

Gayunpaman, kung wala ang grupo, nakaramdam si Paul ng kawalan ng katiyakan. Inorganisa niya ang koponan ng Wings, na kinabibilangan ng kanyang asawang si Linda. Umiral ang grupo hanggang 1980 at naglabas ng 7 album. Bilang bahagi ng kanyang solo career, ang musikero ay naglabas ng 19 na mga album, ang huli ay inilabas noong 2013.

Pagkatapos ng breakup. George Harrison

Si George Harrison, bago pa man ang breakup ng Beatles, ay naglabas ng 2 solo album - Wonderwall Music noong 1968 at Electronic Sound noong 1969. Ang mga rekord na ito ay eksperimental at walang gaanong tagumpay. Kasama sa ikatlong album, All Things Must Pass, ang mga komposisyong isinulat noong panahon ng Beatles at tinanggihan ng iba pang miyembro ng banda. Ito ang pinakamatagumpay na solo album ng musikero.

Sa kabuuan ng kanyang buong solo career, pagkatapos umalis ni Harrison sa Beatles, ang talambuhay ng musikero ay pinayaman ng 12 album at higit sa 20 singles. Aktibo siya sa pagkakawanggawa at malaki ang naiambag sa pagpapasikat ng musikang Indian at nagpalit mismo sa Hinduismo. Namatay si Harrison noong 2001, noong Nobyembre 29.

Pagkatapos ng breakup. Ringo Star

Ang solo album ni Ringo, na sinimulan niyang gawin habang miyembro pa rin ng Beatles, ay inilabas noong 1970, ngunit itinuring na isang pagkabigo. Gayunpaman, pagkatapos ay naglabas siya ng mas matagumpay na mga album, higit sa lahat salamat sa kanyang pakikipagtulungan kay George Harrison. Sa kabuuan, naglabas ang musikero ng 18 studio album, pati na rin ang ilang mga pag-record at koleksyon ng konsiyerto. Ang huling album ay inilabas noong 2015.

Sipi mula sa isang konsiyerto noong 1963:

Marahil ay walang isang tao sa sibilisadong mundo na hindi nakarinig tungkol sa grupo kahit isang beses.

Sinusubukan pa rin ng mga historyador ng musika, kritiko at mahilig sa musika na lutasin ang kababalaghan ng apat na ito.

Posible bang ipaliwanag ang gayong malawak na katanyagan at tunay na tanyag na pag-ibig para sa mga musikero ng Britanya, na nagpabaligtad sa mundo noong 1960s?

Sa pinagmulan ng The Beatles

Imposibleng isipin ang kultura ng nakaraang siglo kung wala ang maalamat na apat. Sa loob ng hindi bababa sa 20 taon, sila ay mga huwaran hindi lamang para sa mga musikal na grupo at indibidwal na mga performer, ngunit para sa buong henerasyon ng mga kabataan. Sila ang nakapagtanim ng pagmamahal at kapayapaan sa mga kaluluwang pagod na sa digmaan ng mga Europeo sa kanilang pagkamalikhain. Mahirap palakihin ang kahalagahan nito sa kultura ng mundo. Naisip kaya ng isa sa mga miyembro ng grupo kung anong taas ang kanilang aakyatin kapag nagkita sila at nagpasyang lumikha nang sama-sama.

At nagsimula ang lahat noong 1957. Pagkatapos ay nakilala ng napakabata na lalaki ang isang medyo may edad na lalaki. Sa edad na 17, siya ang pinuno ng grupong Quarrymen at tagahanga ng rock and roll. Ang grupo ay sumunod sa direksyon ng skiffle sa kanilang trabaho - ito ay ang British na modelo ng rock and roll. Gumawa ng impresyon si Paul sa kanyang bagong kakilala - alam niya ang mga chord at salita ng lahat ng rock and roll hit, marunong tumugtog ng trumpeta at sinanay sa pagtugtog ng piano. Pagkalipas ng ilang buwan nagsimula silang gumanap nang magkasama, kasama ang isa sa mga kaibigan ni Paul McCartney, si George Harrison. Ito ay kung paano lumitaw ang permanenteng batayan ng hinaharap na grupo, at kalaunan ay sinamahan sila ng bassist na si Stuart Sutcliffe, ang kaklase ni John sa art college.

Naghahanap ng pangalan

Pagkatapos ng ilang mga pagtatanghal sa mga kaganapan sa lungsod, ang mga kabataan ay nagpasya na sila ay naging isang malapit na grupo ng mga katulad na pag-iisip at nagsimulang bumuo ng mga kasanayan at kakayahan sa musika. Siyempre, wala pang mga tunay na konsyerto; maaari lamang kaming mangarap tungkol sa pag-record ng isang rekord, ngunit hindi ito nag-abala sa aming mga ambisyosong kasama.

Ang mga musikero ay nagsimulang aktibong magtatag ng mga koneksyon upang makasali buhay club Liverpool at simulan ang mga pagtatanghal ng konsiyerto. Wala silang pinalampas na kahit isa o hindi gaanong makabuluhan malikhaing kompetisyon, ngunit hindi ito nagdala ng inaasahang resulta. At pagkatapos ay naisip ng mga lalaki na baguhin ang pangalan ng grupo. Ang Quarrymen ay unang naging Johnny at ang Moondogs, pagkatapos ay ang Silver Beetles, at kalaunan ay naging makatarungan. Pinagtatalunan pa rin ang pinagmulan ng pangalang ito. Ang Beatles mismo ang nagsabi na ito ay magkasanib na ideya sa pagitan nina John at Stewart. Nais nilang makabuo ng isang salita na magkakaroon ng dobleng kahulugan. Kinuha nila ang mga beetle bilang batayan, at pagkatapos ay pinalitan ang isang titik dito at nakakuha ng mga beatles. Pareho ang tunog nito, ngunit ang ibig sabihin ng root beat ay beat music.

Hindi masasabing walang alinlangan na ang pagpapalit ng pangalan ay nakaapekto sa aktibidad ng grupo, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos nito ang mga musikero ay nagsimulang tumanggap ng mga alok na magtanghal. Sa simula ng 1960, ang grupo ay nagpunta pa sa isang maikling paglilibot sa Scotland. Kailangan lang nilang lumabas sa maraming bilang na walang sinuman mga sikat na banda Liverpool, na gumanap ng katulad na musika.

Na may bagong imahe sa isang bagong buhay

Noong tag-araw ng 1960, nagsimula ang isang bagong yugto sa pagkamalikhain - inanyayahan ang grupo na magtanghal sa Hamburg, na nangangahulugang nagkaroon sila ng magandang pagkakataon na ipakita ang kanilang sarili sa Europa. Bago ang German tour mahabang paghahanap matagumpay ang drummer at tinanggap si Pete Best sa grupo. Ang paglalakbay sa Alemanya at ang mga unang pagtatanghal sa ibang bansa ay naging isang tunay na pagsubok ng lakas para sa koponan. Ang Beatles ay gumugol ng pitong buwan sa Hamburg, kung saan sila ay unang nakilala ng mga bisita sa Indra club, at pagkatapos ay ng mga regular ng Kaiserkeller.

Astrid Kirchherr at The Beatles

Ang abalang iskedyul ay hindi nagbigay sa mga musikero ng isang araw upang makapagpahinga, ang mga konsyerto sa mga club ay patuloy na walang tigil, isang grupo ang pinalitan ng isa pa, at ang mga Liverpudlian ay kailangang patuloy na mapabuti upang hindi mapahiya ang kanilang sarili sa harap ng publikong Aleman. Sa entablado ay nagtanghal sila ng mga komposisyon ng jazz, blues, pop at maging mga katutubong kanta sa isang rock and roll arrangement. Ang German tours ang tumulong na mahasa ang kakayahan ng mga performer, na agad namang napansin ng mga mahilig sa musika sa kanilang bayan.

Isa pang pangyayari sa kasaysayan ng grupo ang nangyari sa maluwalhating daungan ng lungsod. Doon nakilala ng mga musikero ang isang pares ng mga mag-aaral mula sa lokal na kolehiyo ng sining - sina Klaus Forman at Astrid Kirchherr. Hindi nagtagal ay nagsimula ang batang babae ng isang romantikong relasyon kay Stuart Sutcliffe, ginawa rin niya ang unang propesyonal na photo shoot ng grupo sa isang parke sa Hamburg, at sa kanilang susunod na paglilibot noong 1961, iminungkahi niya na baguhin ng mga musikero ang kanilang imahe. Ang pagbabago ay binubuo ng paglikha ng mga bagong hairstyle na may buhok na nakababa sa noo at tainga at pagpapalit ng mga suit ng konsiyerto ng mga jacket na walang lapels at collars, na na-promote ng sikat na Pierre Cardin. Kaya, si Astrid talaga ang naging kanilang unang tunay na gumagawa ng imahe.

Ang Panahon ni Brian Epstein

Sa Liverpool, nagsimula ang grupo ng mga regular na pagtatanghal sa Cavern club at inaangkin na ang posisyon ng pinuno sa lungsod. Ang pangunahing katunggali ng apat ay ang Rory Storm at ang Hurricanes team. Dumating din ang mga miyembro nito sa paglilibot sa Hamburg, kung saan nakita ng Beatles ang kanilang drummer na si Ringo Starr, na kalaunan ay pinalitan si Sutcliffe, na umalis sa grupo.

Brian Epstein at The Beatles

Sa ikalawang mahabang paglilibot sa Germany, ginawa nila ang kanilang unang propesyonal na pag-record sa unang pagkakataon. Pagkatapos ay sinamahan nila si Tony Sheridan at tumanggap ng pahintulot na i-record ang ilan sa kanilang mga kanta.

Sa Cavern club, ang pagganap ng Beatles ay napansin ng isang empleyado ng isa sa mga record store, si Brian Epstein, at kinuha ang gawain ng pagtataguyod ng mga karera ng mga musikero. Nakipag-usap siya sa ilang kumpanya ng rekord, ngunit tumanggi silang magtrabaho kasama ang hindi kilalang grupo, ngunit nakipagsapalaran si Parlophone at pumirma ng kontrata sa grupo.

Nang maglaon, inamin ng producer ng kumpanya na si George Martin na pumayag siyang magtrabaho kasama ang koponan hindi dahil sa kanilang mataas na propesyonalismo, ngunit dahil lamang sa kanilang mga katangiang pantao. Ang pagiging matalino, pagiging bukas at kaunting kawalang-galang ang umaakit sa kagalang-galang na producer, na nagdala sa kanila sa studio ng Abbey Road sa London.

At pagkatapos ay nagsimulang umikot ang buhay ng mga musikero tulad ng sa isang kaleidoscope. Ang kanilang unang single, "Love Me Do", ay inilabas noong Oktubre 1962. Si Brian Epstein ay gumawa ng isang lansihin at bumili ng 10 libong mga rekord, na lumikha ng isang walang uliran na kaguluhan sa paligid ng grupo.

Pagkatapos ay nagsimula ang mga pagtatanghal sa telebisyon, na umakit ng milyun-milyong tao sa mga screen, konsiyerto, bagong single, at sa wakas ay naganap ang pag-record ng full-length na album na "Please Please Me". Nanguna siya sa British national chart sa loob ng anim na buwan. Ganito nagsimula ang totoong Beatlemania noong 1963.

Ang pangalawang album ng Fab Four, "With The Beatles," ay hindi nakapaghintay sa amin ng matagal. At muli mayroong isang talaan - nakatanggap ang mga tindahan ng 300 libong paunang aplikasyon para sa pagbili nito! Mahigit isang milyong kopya ang naibenta sa loob ng isang taon.

Halos katulad ni Beethoven

Gayunpaman, ang katanyagan ng quartet sa Britain ay hindi nakaapekto sa kanilang posisyon sa America. Ang mga kumpanya ng record ay hindi nagmamadali na muling ilabas ang mga single ng grupo, sa kabila ng lahat ng pagsisikap ng maliksi na Epstein. Ang turning point ay ang paglabas ng album na may recording ng kantang "I Want To Hold Your Hand". Nakakabigay-puri na pagsusuri inilathala ng kritiko na si Richard Buccle ang tungkol dito sa respetadong pahayagan na The Sunday Times. Sa iba pang mga bagay, niraranggo niya sina Lennon at McCartney sa likod mismo ni Lennon at McCartney sa kanyang listahan ng mga pinakadakilang kompositor. Ginawa ng artikulo ang trabaho nito, at nagsimula ang matagumpay na martsa ng Beatles sa buong Amerika. Sa simula ng 1964, sa 14 na kanta sa pambansang tsart ng US, kabilang ang limang nangungunang.

Sa bahay, ang mga miyembro ng quartet ay nagpatuloy sa pag-record ng mga album, gumawa ng mga pelikula ("A Hard Day's Night" at "Help!") at naglibot sa buong mundo. Pagkatapos ng paglabas ng album na "Tulong!" Ang kantang "Kahapon" ay kinilala bilang isa sa mga pinakadakilang komposisyon sa musika. Maraming mga ensemble at mang-aawit ang nagsimulang gumanap nito; mayroon na ngayong mga dalawang libong mga interpretasyon!

The Beatles - studio group

Ang taong 1965 ay isang punto ng pagbabago para sa musikang rock. Nagsimulang lumitaw ang mga bagong artista na naging rock and roll mula sa entertainment tungo sa sining. At muli ay nauna sila sa kanilang bagong album na "Rubber Soul". Pagkatapos ng isa pang taong malikhain, lumitaw ang isa sa mga iconic na album ng apat, "Revolver," na napuno ng kumplikadong mga epekto sa studio at hindi nagpapahiwatig ng pagganap ng konsiyerto. Mula ngayon, nakakapagod mga aktibidad sa paglilibot Natapos ang team at tanging studio work lang ang nagsimula.

1966 nagsimula ang 129-araw na pag-record ng album na "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", na naging isang tunay na tagumpay ng pop music, ang ebolusyon ng buong genre. Ngunit ang tagumpay ay hindi nagtagal, at ang mga gawain ng grupo ay nagsimulang magulo. Ang pagkamatay ni Brian Epstein noong 1967 mula sa labis na dosis ng mga tabletas sa pagtulog ay may mahalagang papel din dito.

Ang pag-record ng susunod na album, "White Album," ang naging unang senyales ng paghihiwalay ng grupo. Ang mga hindi pagkakasundo ay lumitaw sa pagitan ng mga musikero paminsan-minsan; hindi na sila sumulat ng musika nang sama-sama; bawat isa ay naghangad na patunayan ang kanyang kataasan. Ang bagong asawa ni John, na hindi pumukaw ng simpatiya sa mga miyembro ng grupo, ay nagdagdag din ng tensyon sa malikhaing kapaligiran.

Paglubog ng araw sa tuktok nito

Naging malinaw na ang kasaysayan ng grupo ay malapit nang matapos. Nagsimulang magtanghal si John Lennon kasama ang isang bagong grupo (nahimok siyang pormal na ipahayag ang kanyang pag-alis huwag magbigay), inilabas ni Paul McCartney ang kanyang mga tala. Mula noong kalagitnaan ng 1969, ang grupo ay walang naitala na magkasama, ngunit ang mga tagahanga ay wala pa ring pinaghihinalaan. Samakatuwid, ang anunsyo ni McCartney noong 1970 na aalis siya sa grupo ay parang kulog.

Ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na ang pagbagsak ng koponan ay nakinabang sa mga miyembro nito. Ang bawat isa ay nagsimula ng isang malayang malikhaing landas at nakamit ang isang tiyak na pagkilala. Halos wala silang ugnayan sa isa't isa; naging pabigat pa nga sa kanila ang komunikasyon.

Ang pagpatay kay Lennon ng isang panatiko noong 1980 ay sumira sa huling pag-asa ng mga tagahanga sa muling pagsasama-sama ng maalamat na grupo. Ang mga musikero ay nagpatuloy na magtrabaho nang hiwalay, ngunit nagsimulang mamuhay nang awtonomiya sa mga puso ng mga mahilig sa musika, nang hindi nawawala ang katanyagan at naipasa ang pagsubok ng oras sa kalahating siglo.

DATA

Noong 1965, nakatanggap ang mga miyembro ng Orders of the British Empire. Ito ang unang pagkakataon sa kasaysayan ng Britanya na nangyari ito. sa mas mataas parangal ng estado na ibinigay sa mga musikero ng pop na may mga salitang "para sa kanilang kontribusyon sa pag-unlad ng kultura ng Britanya at pagpapasikat nito sa buong mundo."

Noong 1967, 400 milyong mga manonood sa telebisyon ang nakakita ng isang pagtatanghal sa programang "Our World", kung saan naitala ang isang bersyon ng video ng solong "All You Need Is Love".

Inilabas ng grupo ang full-length na cartoon na "Yellow Submarine" noong 1969. Sa parehong taon, lumitaw ang isa sa kanilang pinakamahusay na kanta, "Hey Jude," na nakatuon sa panganay na anak ni John Lennon, si Julian.

Na-update ang The Beatles: Abril 9, 2019 ni: Elena

Ngayon, ang Beatles ay kilala sa mga kontemporaryo bilang may-akda ng mga sikat na retro na kanta tulad ng Yesterday, Let It Be, Help, Yellow Submarine at iba pa. Gayunpaman, kakaunti ang nakakaalam na ang grupong ito ang may pinakamatingkad na tagumpay sa kasaysayan ng show business, na hindi na naulit. Ano ang tagumpay na ito at kung ano ang mga dahilan nito susubukan kong ipaliwanag sa artikulong ito.

Paglalarawan ng tagumpay ng Beatles

Ang Beatles ay nabuo sa kanilang huling lineup noong 1962 at umiral ng 7 taon - hanggang 1970. Sa maikling panahon na ito, ayon sa mga pamantayan ng palabas sa negosyo, naglabas ang grupo ng 13 album, gumawa ng 4 na tampok na pelikula at nakamit ang tagumpay na hindi maaaring makamit ng ibang grupo bago o pagkatapos ng grupong ito.

Ang ideya para sa pangalan ng banda ay dumating kay John Lennon sa isang panaginip, at ito ay isang dula sa mga salitang "beetle" at "beat" (beat, beat, rhythm). Noong una ang grupo ay tinawag na "Long John And The Silver Beatles", pagkatapos ay nagpasya silang paikliin ang pangalan sa "The Beatles".

Kaagad na dapat tandaan ang katotohanan na mayroon ang grupong ito malaking numero pangkalahatang tinatanggap na mga tuntuning nauugnay dito. Kabilang sa mga ito ang "The Fab Four" at "The Fab Four". Ang terminong "Beatlemania" ay ginagamit din upang ilarawan ang natatanging tagumpay ng grupong ito. Ang terminong ito ay natatangi sa uri nito at hindi matatagpuan sa iba pang mga grupo. Bilang karagdagan, mayroong konsepto ng "The Beatles movie", na ginamit upang suriin ang kontribusyon ng grupo sa larangan ng sinehan.

Kawili-wili din ang bilis ng pagdating ng katanyagan at tagumpay sa grupo. Hanggang sa 1960, ang grupo ay kilala lamang sa Liverpool, at tumugtog sa parehong bagay tulad ng iba - mga adaptasyon ng mga sikat na kanta sa Amerika. Kahit na sa kanilang unang paglilibot sa Scotland bilang isang backing band noong Abril 1960, sila ay patuloy na naging isa sa maraming hindi kilalang rock 'n' roll band ng Liverpool.

Ang banda ay gumawa ng 5 buwang paglalakbay sa Hamburg noong Agosto 1960 (kung saan sila naglaro sa Indra at pagkatapos ay ang Kaiserkeller club) pagkatapos nito ang banda ay naging isa sa pinakamatagumpay at ambisyosong banda ng Liverpool. Sa simula ng 1961, pinangunahan ng Beatles ang listahan ng 350 pinakamahusay na beat band sa Liverpool. Ang quartet ay gumaganap halos araw-araw, na umaakit ng malaking bilang ng mga tagapakinig.

Pagkalipas ng 4 na buwan, noong Abril 1961, sa kanilang ikalawang paglilibot sa Hamburg, naitala ng Beatles ang kanilang unang single kasama si Tony Sheridan, "My Bonnie / The Saints". Habang nagtatrabaho sa studio, ni-record ni Lennon ang isa sa kanyang mga unang kanta, "Ain't She Sweet."

Ang unang malaking tagumpay sa musika ng Beatles ay dumating pagkatapos ng isang paglilibot sa Hamburg, katulad noong Hulyo 27, 1961, nang, pagkatapos ng isang konsiyerto sa Litherland Town Hall ng Liverpool, pinangalanan ng lokal na press ang The Beatles bilang pinakamahusay na rock and roll ensemble sa Liverpool.

Pagkatapos, simula noong Agosto 1961, ang Beatles ay nagsimulang gumanap nang regular sa Cavern club sa Liverpool, kung saan pagkatapos ng 262 na mga konsyerto (hanggang Agosto 1962), ang grupo ay naging pinakamahusay sa lungsod at mayroon nang mga tunay na tagahanga.

Pagkatapos, ilang sandali matapos ang paglabas ng kanilang debut album noong Pebrero 1963, ang tagumpay ng grupo ay mabilis na nagsimulang umunlad sa buong bansa na isterismo. Ang simula ng gayong pagkahumaling, na nakatanggap ng terminong "Beatlomania," ay itinuturing na tag-araw ng 1963, nang ang Beatles ay dapat na magbukas ng mga konsiyerto sa Britanya ni Roy Orbison, ngunit naging mas sikat kaysa sa Amerikano.

Noong Oktubre, ang Beatles ay nagsimulang magtakda ng mga rekord para sa katanyagan sa mga rating at chart, nang ang nag-iisang "She Loves You" ay naging pinaka-circulated record sa kasaysayan ng industriya ng gramophone sa UK. Makalipas ang isang buwan, noong Nobyembre 1963, nagtanghal ang The Beatles sa Royal Variety Show sa Prince of Wales Theater sa harap ng Queen at ng English aristokrasiya. Kaya, sa loob ng 2 taon pagkatapos ng unang tagumpay sa musika, ang grupo ay kinikilala sa buong bansa. Pagkatapos ang kanilang tagumpay ay lumago tulad ng isang snowball, at ang kanyang katanyagan ay sumiklab sa labas ng bansa.

Ang Beatles ay pinakikinggan hindi lamang ng mga nagsasalita ng Ingles, kundi pati na rin ng buong Europa, Japan at maging sa Asya (halimbawa, ang Pilipinas). Ang Estados Unidos ay nasakop noong unang bahagi ng 1964, isang taon pagkatapos ng paglabas ng unang album sa kanilang tinubuang-bayan, habang bago ang Beatles, ang mga English performer ay hindi masyadong sikat sa Amerika. Pagkatapos ng Beatles, lumitaw ang isang alon ng "mga mananalakay sa Ingles" sa USA, iyon ay, ang Beatles ay naghanda ng daan para sa matagumpay na paglilibot ng mga pangkat na Ingles bilang " Ang Rolling Stones, The Kniks, The Hermits at The Searchers.

Sa panahon ng Beatlemania, ang isang grupo ay naging higit pa sa isang musikal na grupo, ito ay nagiging isang idolo, isang modelo ng istilo, isang trendsetter, isang mapagkukunan ng mga sagot sa lahat ng mga katanungan, mga pag-asa ay inilalagay sa kanila, atbp. Ang kanilang magkakaugnay na konsepto at "pilosopiya" ay nagsisimulang makaramdam ng masikip sa loob ng balangkas ng musika at umaabot sa mga kalapit na larangan ng sining tulad ng sinehan at, kalaunan, mga kilusang sosyo-politikal. Nagsimula ang grupo sa cinematic genre sa pamamagitan ng paggawa ng pelikula sa pelikulang "A Hard Day's Night" noong tagsibol-tag-init ng 1964. Ang balangkas ng pelikula ay batay sa mga kaganapan ng isang araw sa buhay ng grupo, at ang musikal na saliw dito ay ang ikatlong album ng Beatles na may parehong pangalan.

Sa pamamagitan ng kanilang halimbawa, ipinakita ng grupo na ang isang matagumpay na konsepto ng musika ay matagumpay na umiiral hindi lamang sa isang karaniwang anyo, ngunit maaaring matagumpay na maipakita sa mga kaugnay na larangan, halimbawa, sinehan.

Ang layunin ng Beatles

Ang ibig sabihin ng Beatles phenomenon ay ang uri ng tagumpay ng isang musical group na lumago sa isang tunay na pambansang kahibangan. Kaya, ano ang dahilan kung bakit nagkaroon ng kahanga-hangang tagumpay ang apat na tao gayong walang sinuman ang nagkaroon ng ganoong tagumpay bago sila? Baka sa swerte, baka sa henyo, baka nagkataon o iba pa?

Upang maunawaan ang katangian ng tagumpay ng grupo, kailangan mo munang maunawaan kung ano ang gusto ng Beatles, kung ano ang kanilang pinagsusumikapan. Sa kasong ito, maaari nating tingnan ang kanilang tagumpay bilang resulta ng pagkamit ng kanilang layunin.

Ang layunin ng Beatles mula sa simula ng kanilang pag-iral ay napakasimple - upang maging pinakamahusay na grupo ng lahat ng panahon at mga tao. Sinabi ni John Lennon pagkatapos ng breakup ng banda na ang paniniwala na ang Beatles ay ang pinakamahusay na banda sa mundo ang gumawa sa kanila kung sino sila, maging ito ang pinakamahusay na rock and roll group, ang pinakamahusay na pop group o kung ano pa man.

Naniniwala ako na naganap ang layuning ito nang magsimulang magsulat sina Lennon at McCartney nang magkasama. Nadama at nakita nila na maaari silang lumikha ng isang bagay sa hinaharap na hindi pa nagawa ng sinuman. Intuitively nilang naunawaan na sa oras na iyon imposibleng lumikha ng gayong "mahiwagang", magagandang bagay sa anumang iba pang paraan. Ang malaking pagnanais na bigyang-buhay ang mga musikal na ideya ng Lennon-McCartney duo ay bumuo ng isang malinaw na pangangailangan upang lumikha ng naturang grupo. Ito ang kanilang authorial duet na naging panimulang punto sa paglikha ng Beatles.

Pagsusuri ng mga paunang kondisyon para sa kapanganakan ng isang grupo

Upang makamit ang anumang layunin, kinakailangan ang ilang kundisyon at pagkakataon, kaya tingnan natin kung anong mga kondisyon at pagkakataon ang umiral para sa Beatles upang makamit ang tagumpay sa huling bahagi ng 50s. Ang mga posibilidad na ito ay maaaring hatiin sa dalawang grupo. Ang una sa kanila ay panlabas o exogenous, iyon ay, independyente sa mga miyembro ng grupo, at ang pangalawa ay panloob, endogenous, iyon ay, na maaari nilang maimpluwensyahan nang nakapag-iisa. Isaalang-alang muna natin ang lahat ng kinakailangang panlabas na kondisyon sa pagtatapos ng 50s sa England, na nag-ambag sa pagsilang ng grupo.

Panahon at lipunan

Walang karanasan na tagapakinig noong 60s

Ang mga kaganapan ay nagaganap noong 60s ng ika-20 siglo. Sa kapaligiran na nagsasalita ng Ingles, ang musika sa mass form ay umuunlad pa lamang, ang genre lyrics ng pag-ibig malayo sa pagiging puspos ng mga dalubhasa, mahusay na naisagawa na mga komposisyon. Hanggang sa 60s, walang teknikal na advanced at propesyonal na alok ng musika para sa mga tagapakinig sa mass scale. Sinabi ni John Robertson na ang musika bago ang Beatles ay nasa isang estado ng pagkahilo, at pagkatapos lamang sa kanila ay hindi lamang ito naging isang multi-milyong dolyar na negosyo, kundi pati na rin sa sining.

Sa oras ng kapanganakan ng grupo, walang panukalang musikal na nagsusumikap para sa isang ideyal, kung saan ang tagapakinig ay "walang masasagot o tututol" at maaari lamang sumuko sa mga mood na dinadala ng naturang musika. Ang mga emosyonal na mensahe na umiral noong panahong iyon ay mas kalmado at mas balanse. Sila ay ganoon na ang may-akda mismo ay naniniwala na dapat silang pakinggan nang mahinahon at huwag mawalan ng ulo sa kanila, dahil sa pamamagitan ng pagdudulot ng kasiyahan at euphoria, mayroong tinatawag na responsibilidad ng may-akda sa kanyang sarili - bakit ipinadala ang gayong matinding damdamin sa mundo na nagdudulot ng panatisismo at, posibleng, sinira ang kapalaran ng ibang tao.

Kaya, hanggang sa 60s ay walang makabuluhang pagsubok para sa "birhen" na pagdinig ng tagapakinig na nagsasalita ng Ingles. Ang unang makabuluhang pagtatangka na tumawid sa linyang ito ay nasa kabilang panig ng karagatan nina Elvis Presley at Little Richard. Ang Beatles ang unang walang kahihiyang tumawid sa linyang ito at ang unang nagkaroon ng pagkakataong propesyonal na ipahayag ang mga damdaming ito sa pinakamainam na format ng musika.

Unsaturated na kapaligiran ng impormasyon

Ang 1960s ay walang malawak na hanay ng mga distraction sa infotainment na lumitaw noong unang bahagi ng ika-21 siglo. Walang napakalaking entertainment industry, simula sa mga laro sa Kompyuter at pagtatapos mga social network. Kung mas maraming mapagkukunan ng infotainment ang mayroon, mas maraming oras ang kinakailangan ng isang tao upang gamitin ang mga ito. SA kasalukuyan Na, kung gagamitin mo ang pinakasikat na mga serbisyo, wala nang natitirang oras para sa anumang seryosong pagkamalikhain. Dahil dito, ang hindi puspos na kapaligiran ng impormasyon ng lipunan noong dekada 60 ay nakalaan sa mga kabataan malikhaing aktibidad musika, sinehan, pagpipinta, atbp.

Isang minimum na mga alternatibo para sa mabilis na "pagsakop sa mundo"

Ang isang binata noong mga panahong iyon ay may simpleng pagpili upang makamit ang tagumpay sa buhay: trabaho, pag-aaral o sining. Ang musika ang pinakalaganap sa mga kabataan. At kung ang isang binata ay puno ng lakas at pagnanais na mapagtanto ang kanyang sarili, madalas niyang pinili ang musika upang makamit ang kanyang layunin. Walang alinlangan, ang gayong mga tao ay sina John Lennon at Paul McCartney, na, tulad ng alam mo, ay pumili ng musika. Ang paglaganap ng musika sa Great Britain noong unang bahagi ng 60s ay sinusuportahan ng katotohanan na sinimulan ni John ang kanyang karera sa musika din sa maagang pagkabata sa koro ng simbahan at pagkatapos ay tumugtog ng banjo, at si Paul McCartney ay ipinakilala sa musika nang bigyan siya ng kanyang mga magulang ng trumpeta.

Eksena

Ang proseso ng pagsilang ng grupo, at pagkatapos ang tagumpay nito, ay nagaganap sa Ingles na lungsod ng Liverpool. Sa kapitalistang Inglatera noong dekada 60, walang mga hadlang sa ideolohiya at mahigpit na censorship sa moral, na nag-ambag din sa pag-aaral ng musika. Gayunpaman, ang downside ay ang kapitalismo kasama ang pangangailangan nito na gugulin ang lahat ng oras ng pagtatrabaho upang kumita ng pera upang suportahan ang pamumuhay ng isang tao. Para kay Paul McCartney, makikita ito sa katotohanan na bago ang huling desisyon na magsimulang maglaro sa grupo, nakakuha siya ng trabaho bilang janitor sa isang pabrika sa direksyon ng kanyang ama.

Ang pangangailangang gugulin ang halos lahat ng oras ng isang tao para kumita ng pera ay hindi masyadong talamak sa mga bansang bloke ng komunista. Gayunpaman, walang pagkakataon na makamit ang mahusay na tagumpay sa musika sa prinsipyo, dahil sa naiintindihan na mga paghihigpit sa ideolohiya.

Gayundin sa Liverpool, ang aktibidad ng musikal na malabata ay malawak na binuo, na makikita sa isang malaking bilang ng mga grupo ng kabataan na naglalaro sa estilo ng rock and roll at skiffle (350 beat group noong 1961). Ang pinakakaraniwang instrumento ay banjo, electric at semi-acoustic guitar, bass guitar, simpleng drum na may sipa, at harmonica. Ang lahat ng mga instrumentong ito ay kasunod na ginamit ng Beatles. Ang medyo mataas na pamantayan ng pamumuhay sa Great Britain ay naging posible upang madaling makuha ang mga kinakailangang instrumentong pangmusika na ito.

Ang pagbubuod ng pagsusuri ng mga kundisyon sa itaas, nalaman namin na sa mundong nagsasalita ng Ingles noong unang bahagi ng 60s mayroong isang walang karanasan na tagapakinig at isang kanais-nais na kapaligiran para sa pasinaya ng isang dalubhasa, mahusay na grupo. Bukod dito, kung ang grupong ito ay naghatid ng isang malakas na emosyonal na singil sa pamamagitan ng musika nito, kung gayon ang nakikinig, na hindi alam kung paano tumugon dito, ay maaaring tumugon sa isang tunay na pagsabog, kahibangan, panatismo, at sa gayo'y magdulot ng sigaw ng publiko. Kung mas mahusay na maiparating ng isang banda ang mensaheng pangmusika nito sa nakikinig, magiging mas malaki ang amplitude ng resonance na ito. Natutukoy din ito sa pagiging natatangi ng emosyonal na mensahe, na mahirap ipahayag sa mga tiyak na termino.

Ang komposisyon ng Beatles

Bago pag-aralan ang mga dahilan ng tagumpay ng Beatles, isaalang-alang natin ang komposisyon ng mga miyembro ng pangkat na ito. Ang tunog ng isang grupong pangmusika ay tinutukoy ng hanay ng mga instrumento na ginagamit ng mga miyembro nito, halimbawa, piano, gitara, harmonica, boses ng pagkanta.

Para sa mga unang Beatles, ang espesyalisasyon sa mga instrumento ay ganito: sina McCartney at Lennon ang responsable sa mga vocal, Harrison para sa gitara, McCartney para sa bass muli, Ringo Starr at bahagyang McCartney para sa mga tambol (halimbawa, sa kantang "A Day In The Life ”). Si Lennon ay tumugtog ng rhythm guitar, ngunit hindi ito ang kanyang pangunahing instrumento (ang pangunahing isa ay ang kanyang boses), dahil sa karamihan ng mga kanta ng grupo ang saliw ng gitara ay tinutukoy ng gitara ni Harrison. Bilang karagdagan, halos hindi gumanap ng solo si Lennon (lalo na sa entablado) sa buong panahon niya sa grupo. Gayunpaman, bilang isang pagbubukod, maaaring banggitin ng isa ang kanyang solo na pagganap sa kantang "Baby It"s you." Bilang karagdagan sa mga vocal at gitara, mahusay na pinagkadalubhasaan ni John Lennon ang isa pang kasamang instrumento - harmonica(gumaganap ng Marine Band chromatic harmonica sa "Love Me Do"), na nagmumungkahi din na hindi niya specialty ang gitara. Nang maglaon, inamin mismo ni John na siya ay tumutugtog ng gitara "katamtaman." Ang lahat ng ito ay nagpapatunay sa kanyang espesyalisasyon sa pagsulat ng kanta at pagganap ng boses.

Ang ilang mga instrumento ay ang mga pangunahing para sa isang musikero, iyon ay, kung saan siya ay may kasanayang masters at responsable para sa paggamit. ng instrumentong ito isang pangkat. Halimbawa, si George Harrison ay nakatuon sa gitara, lumayo sa iba pang mga bagay tulad ng pagsusulat ng mga kanta at hinahasa ang kanyang mga kasanayan sa boses. Siyempre, una siyang kinuha nina Lennon at McCartney bilang isang gitarista, dahil sila mismo ay ganap na nasisipsip sa pagsulat ng kanta. Bilang resulta, si Harrison ay responsable para sa propesyonal, mabilis na hawakan, improvising na gitara ng grupo. Samakatuwid, sa panahon ng pagbuo, ang kinatawan ng kanta ng grupo, bilang karagdagan sa seksyon ng ritmo, ay binubuo ng mga vocal nina John at Paul at gitara ni George. Sa pagbuo ng diskarte sa gitara, si Harrison ay nagkaroon ng mas kaunting oras para sa pagkamalikhain, at dahil din na ang kanyang talento sa pagsulat ng kanta ay hindi kasing liwanag ng sa Lennon-McCartney duo, ipinaliwanag ang kanyang huling pagpapakita sa grupo bilang isang songwriter (mula sa pangalawang album na "With The Beatles" ").

The Beatles - isang full-cycle musical group

May tatlong pangunahing uri ng mga grupong pangmusika: yaong nagdadalubhasa sa pagsulat ng materyal, gumaganap nito, o lumikha at gumaganap ng kanilang sariling materyal nang sabay-sabay. Siyempre, ang posibilidad na mabuo ang huli ay mas kaunti, dahil nangangailangan ito ng kakayahang gawin nang maayos ang dalawang pangunahing bagay.

Sa pagsasagawa, ang isang grupo ay kadalasang mahusay sa isang bagay, kaya ang mas karaniwang kaso ay kapag ang isang grupo ay mahusay sa pag-compose ng musika o mahusay na gumanap nito.

Ang Beatles ay nagsulat at nagtanghal sa kanilang mga sarili, na sa isang pagkakataon ay isang pamarisan, dahil mayroong isang kasanayan kapag ang mga gumaganap na grupo ay may musika na binubuo ng mga panlabas na kompositor. Iyon ay, sa unang bahagi ng 60s, ang paghihiwalay ng may-akda at gumaganap na mga function ay nanaig, na, siyempre, kumplikado ang proseso ng creative cycle - mula sa pagbuo ng isang kanta, pagsulat ng musika, sa pag-record sa studio at pagganap sa entablado. Nangyari ito bilang resulta ng paglitaw ng mga gastos sa transaksyon sa panahon ng paglilipat materyal na pangmusika sa pagitan ng kompositor at tagapalabas. Halimbawa, ang may-akda ay kailangang gumugol ng oras sa paghahatid sa tagapalabas ng mga emosyonal na nuances ng kanyang kanta, na ganap na imposibleng ihatid sa anyo ng mga lyrics at mga marka. Bilang karagdagan, sa panahon ng naturang "paghahatid" bahagi ng intensyon ng may-akda ay maaaring mawala dahil sa kahirapan sa paghahatid ng naturang subjective na impormasyon.

Sa kaso ng pagsasama-sama ng dalawang katangiang ito sa isang tao/pangkat, itong problema inalis. Sa oras na naitala ng Beatles ang kanilang unang album, sila ay naging full-cycle na musikero - iyon ay, isinara nila ang buong proseso ng paglikha ng mga kanta sa kanilang sarili, na nagbigay sa kanila ng pagkakataong mabilis at walang kabiguan na lumikha ng kanilang mga kanta mula sa ideya hanggang sa pag-record.

Mga kinakailangang panloob na kondisyon para sa pagkamit ng tagumpay

Isaalang-alang natin ngayon ang mga posibilidad at kundisyon na kinakailangan upang makamit ang layunin, na maaaring depende sa mga miyembro ng grupo sa hinaharap. Upang maging pinakamahusay na banda sa mundo, kakaiba, ang banda na ito ay dapat munang malikha, pagkatapos ay magkaroon ng pagkakataong propesyonal na magsagawa ng handa na materyal, at pagkatapos ay propesyonal na magsulat ng iyong sarili.

Ang pangangailangan na lumikha ng isang grupo

Ang pangangailangan para sa isang musikal na grupo ay nagmula sa pagnanais ni John Lennon na magkaroon ng pinakamahusay na rock and roll band sa mundo. Ang grupong ito ay kailangan upang ganap na maipahayag ang mga saloobin ng may-akda sa wikang musikal. Upang magawa ito, ang may-akda ay nangangailangan ng isang grupo ng mga musikero na nagmamay-ari ng isang hanay ng mga instrumento na kinakailangan para sa buong pagpapahayag ng mga iniisip ng may-akda.

Binuo ni John Lennon ang kanyang unang grupo, The Quaryymen, noong tagsibol ng 1956. Gayunpaman, bago makilala si Paul McCartney noong tag-araw ng 1957, ito ay isang purong baguhan na laro. Nang magkita sina Lennon at McCartney, nagsimula ang makapangyarihang duo ng may-akda na iyon, ang mga ideya sa musika kung saan, walang alinlangan, ay nangangailangan ng karapat-dapat na pagpapahayag. Ang Lennon-McCartney co-authorship ay unti-unting nabuo sa pagsasanay - sa pagtatapos ng 1958, 4 na taon bago ang paglabas ng unang album, mayroon na silang humigit-kumulang 50 kanta sa kanilang kredito. Kaya, ang Lennon-McCartney duo ay may layuning pangangailangan na lumikha ng isang grupo.

Bilang karagdagan, ang mga batang Beatles ay mayroon nang ideya kung gaano kalaki ang tagumpay sa larangan ng musika, gamit ang halimbawa ng hari ng rock and roll, si Elvis Presley. Si Elvis ang inspirasyon ni Lennon-McCartney sa umpisa pa lang ng kanilang trabaho, dahil inamin mismo ng mga musikero na kung walang Elvis, walang Beatles.

Ang Paggawa ng Beatles

Upang lumikha ng isang mabubuhay na grupo, kailangan ng tagalikha na makahanap ng sapat na bilang ng mga musikero na katulad ng pag-iisip. Ang creative duo na sina John at Paul ay nangangailangan ng sarili nilang musical accompaniment dahil pareho silang nakatutok sa songwriting at vocals.

Ang pinaka-karaniwang instrumento sa oras na iyon, pati na rin sa amin, ay ang gitara, at samakatuwid ay hindi nakakagulat na ang gitara ni George Harrison, na dinala ni Paul sa grupo noong 1958, ay naging saliw ng musikal na ito para sa duo. Ang mga interes ni George ay ganap na kasabay ng mga interes ng duo: Gusto ni George na tumugtog ng gitara at naglalaro na sa grupong "The Rebels", at ang lugar ng laro ay natukoy sa pamamagitan ng pagkakaroon ng kaibigan ni George, si Paul McCartney.

Ang trio na ito ang bumubuo sa core ng grupo, habang ang mga miyembro sa iba pang mga instrumento ay patuloy na nagbabago hanggang sa nakuha ng grupo ang panghuling lineup nito noong Agosto 1962, nang ang grupo ay nagpalit ng mga drummer mula Pete Best kay Richard Starkey.

Ang maikling pag-iral ng grupong pangmusika

Ang pagkamalikhain sa musika ay palaging isang collaborative na proseso. Ang isang tao ay maaaring gumawa ng mga order ng magnitude na mas mababa kaysa sa kumpanya sa isang tao, kahit na may mas kaunting talento.

Posible ang magkasanib na pagkamalikhain sa isang pangunahing pagkakataon ng mga hangarin, layunin, at pananaw sa mundo ng mga kapwa may-akda, at ang intersection na ito ay umiiral sa medyo maikling panahon. At sa panahong ito, ang mga obra maestra ng sining ay nilikha. Gayunpaman, kapag co-create, kailangan mong gumawa ng mga kompromiso batay sa mga interes ng co-author, at palaging may tukso na paghiwalayin at isulat ang iyong sariling mga bagay, na may ganap na kalayaan sa pagkilos. Iyon ay, sa isang koponan kailangan mong laging isuko ang iyong sariling opinyon pabor sa isang karaniwang dahilan. Samakatuwid, ang mga koponan lamang ang patuloy na umiiral kung saan ang bawat kalahok ay maaaring gumawa ng mga order ng magnitude nang higit pa kaysa sa kanilang sarili.

Ang isang grupo ay binubuo ng mga instrumentong tumutugtog nang magkasama, ang instrumento ay tinutugtog ng isang musikero, ang musikero ay isang tao. Sa bawat isa sa mga nakalistang yugto, ang isang pagkabigo ay posible at pagkatapos ay ang buong grupo ng musikal ay hindi maaaring gumana nang buo. Halimbawa, ang isang miyembro ng banda ay may mataas na kalidad na instrumento at mahusay sa mga ito, ngunit sa sandaling ito ay hindi niya gustong tumugtog sa grupong ito/kantang ito/sa instrumentong ito, at ang buong grupo ay agad na hindi gumagana. Dito nagpapakita ang salik ng tao at ang grupo ay nasa ilalim na ng banta ng pagbagsak, bagama't walang mga layuning dahilan.

Sa mga huling Beatles, ito ay nagpapakita ng sarili sa katotohanan na pagkatapos isulat ang album na "Beatles For Sale" noong 1964, ang songwriting duo na si Lennon-McCartney ay tumigil sa pagsusulat ng mga kanta nang magkasama. Ang huling kanta na magkasama ay "Baby's In Black", at simula sa album na "Magical Mystery Tour", bawat isa sa quartet ay nagsimulang gamitin ang iba pa bilang mga kasamang musikero upang i-record ang kanilang sariling mga kanta.

Ang pangangailangan para sa convergence ng mga interes ng lahat ng kalahok ay malinaw na nakikita sa halimbawa ng unang bassist na si Stuart Sutcliffe. Ito ay isang malinaw na halimbawa ng isang tao na pinili ang maling larangan ng aktibidad para sa pagsasakatuparan ng sarili, dahil bago pa man makilahok sa grupo ay nais niyang maging isang artista. Pumayag si Sutcliffe na maging bassist, malamang dahil hiniling sa kanya ng kaibigan niyang si John. Ang isa pang dahilan ay ang katanyagan ng musika sa mga kabataan, na nagbigay sa kanila ng pagkakataong mabilis na sumikat.

Bilang isang resulta, hindi gaanong binigyang pansin ni Stewart ang husay ng pagtugtog ng bass, patuloy na nagpinta sa parehong oras, na nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa natitirang bahagi ng grupo. Ang pagiging isang musikero ay hindi ang kanyang pagtawag, ito ay pinatunayan ng katotohanan na pagkatapos umalis sa grupo ay nanatili siya sa Hamburg at radikal na binago ang kanyang uri ng aktibidad, naging isang artista.

Ang isang katulad na sitwasyon ay naganap sa pangalawang drummer ng banda, si Pete Best. Ang kanyang mga interes ay naiiba sa iba pang mga miyembro ng grupo, lalo na, hindi siya nababagay sa iba sa pisikal, siya ay mas matangkad at "mas maganda" kaysa sa iba. Tulad ng sinabi ng Beatles, halos lahat ng mga batang babae ay mas gusto sa kanya, na hindi rin nagdagdag ng katatagan sa kanyang posisyon sa grupo.

Gayundin, si Best "ay hindi talaga isang ganap na miyembro ng grupo dahil sa kanyang mga relasyon sa ibang mga miyembro." Nang maglaon, ipinaliwanag ito ni George Harrison sa ganitong paraan: “May isang bagay: Si Pete ay bihirang gumugol ng oras sa amin. Nang matapos ang pagtatanghal, umalis si Pete, at lahat kami ay nagkadikit, at pagkatapos, nang maging malapit sa amin si Ringo, nagsimulang tila sa amin na ngayon ay marami na kaming dapat, sa entablado at sa labas ng entablado. . Nang sumama sa aming apat si Ringo, naging maayos ang lahat."

Bilang karagdagan, hindi nakilala ni Best ang pangkalahatang istilo ng grupo - hindi siya pumayag na magkaroon ng parehong hairstyle gaya ng iba pang Beatles, at hindi nagsuot ng parehong damit, na naging sanhi ng tunay na galit ng manager ng grupo, si Brian Epstein. Hindi nakasama ni Pete ang iba pang mga miyembro ng grupo sa karakter, at samakatuwid ang kanyang pag-alis ay sandali lamang. Bilang isang resulta, siya ay natural at walang mga iskandalo na umalis sa grupo noong Agosto 1962.

Hanggang sa huling komposisyon, ang grupo ay unti-unting nabuo. Sa loob ng 6 na taon pagkatapos ng paglikha ng grupo noong 1956, ang Lennon-McCartney-Harrison trio ay nagpatuloy na tumugtog nang magkakasama sa bahagi, habang ang iba pang mga musikero ay patuloy na pinapalitan ang isa't isa. At dahil hindi sila makakamit ng makabuluhang pagbabalik mula sa laro sa panahong ito, ito ay isang kumpirmasyon ng kanilang malaking pagnanais na maglaro nang sama-sama, tiwala sa sarili at ganap na pagkakaisa ng kanilang mga interes.

At sa wakas, pagkatapos makakuha ang grupo ng isang disenteng level drummer noong 1962 (naglaro si Starr sa pangalawang pinakasikat na grupo ng Liverpool, Rory Storme And The Hurricanes), natagpuan ng grupo ang isang matatag na estado. Ngayon ang bawat instrumento ay may isang hiwalay na musikero kung saan ito ang pangunahing isa, at nagawang umiral para sa isang sapat na dami ng oras upang mapagtanto ang potensyal nito.

Kinakailangan para sa propesyonal na pagpapatupad ng materyal

Ang paglipat sa antas ng propesyonal na pagganap ng materyal ay tumatagal ng koponan mula sa amateur hanggang sa mature. Kadalasan, ito ay nangyayari sa pamamagitan ng praktikal na karanasan sa pagtatanghal, at ang Beatles ay walang pagbubukod. Gumawa sila ng 2 paglalakbay sa Hamburg - noong taglagas ng 1960 at noong tagsibol ng 1961, kung saan sa dayuhang lupa ay hinulma nila ang kanilang mga kasanayan sa pagganap, nagtatrabaho para sa mga pennies 8 oras sa isang araw, gumaganap sa mga club ng Hamburg na "Indra", "Kaiserkeller", "Nangungunang Sampung". Siyempre, ang pangalawang paglalakbay sa Hamburg ay na mas magandang kondisyon para sa grupo - pagkatapos ng mga unang araw ng kanilang pamamalagi, ang naghahangad na Beatles ay kinilala bilang ang pinakamahusay na grupo ng paglilibot sa lungsod. Gayundin, malayo sa bahay, ang mga lalaki ay nagkaroon ng isang espesyal na pagganyak para sa pagbuo ng kanilang diskarte sa pagganap - ang estranghero na epekto - kapag ang isang tao sa isang bagong lugar ay parang isang estranghero, wika nga, sa "lupa ng kaaway", at samakatuwid ay nais na mas malakas na magtagumpay, makakuha ng isang saligan, at patunayan ang kanyang tagumpay. Pagkatapos ng mga paglalakbay sa Hamburg, ang Beatles sa wakas ay naging isang propesyonal na beat group matapos magdaos ng higit sa 260 na mga konsyerto sa Cavern club sa Liverpool noong 1961-1962.

Dahil sa teknikal na husay ng banda, naging handa silang mag-studio, dahil naging posible na makapag-record ng mga kanta nang mabilis dahil ang mga kaunting error ay nakabawas sa bilang ng pag-record. Bilang karagdagan, mayroong posibilidad ng madaling improvisasyon, na nagpapahintulot sa Beatles na mabilis na bumuo ng isang musikal na tema sa isang natapos na komposisyon. Ang mahusay na pagtutulungan ng magkakasama ng Lennon-McCartney-Harrisson trio, na, pagkatapos ng 5 taong pagkakakilala, ay lubos na naunawaan ang isa't isa sa kahulugan ng musika, ay nakatulong upang mas mabilis na makamit ang kahusayan sa pagganap.

Kinakailangan upang bumuo ng mga kasanayan sa pagsulat

Ang mga miyembro ng banda na gumaganap bilang mga manunulat ng kanta ay dapat bumuo at magsanay ng kanilang malikhaing tungkulin sa pagsulat ng materyal. Iyon ay, dapat nilang maipahayag nang mabilis at tumpak ang kanilang mga saloobin sa wikang musikal, lalo na: gumawa ng mga lyrics at makabuo ng pangunahing motibo.

Ang mga pangunahing manunulat ng kanta ng Beatles - sina John Lennon at Paul McCartney - ay nagsimulang magsanay sa pag-compose sa edad na 16. Pagkatapos nilang magkita at sumali si Paul sa grupo ni Lennon, nagsimulang gumugol ng oras ang future duo sa paggawa ng musika. Kadalasan, kapag bumibisita sa isa sa kanila, nagluluto sila ng piniritong itlog at gumagawa ng mga simpleng kanta. Sa panahong ito rin ipinakita ni Paul kay Lennon ang mga pangunahing chord ng gitara, na nakatulong kay Lennon na lumipat mula sa banjo patungo sa gitara. Isang taon at kalahati pagkatapos ng pagkikita nina John at Paul, mayroon na silang halos limampung kanta sa kanilang kredito, kung saan nagsanay sila sa pag-compose, hindi lamang nang nakapag-iisa, ngunit magkasama rin. Sa oras na ito, nabuo ang mga kasanayan sa patula ng hinaharap na mga awtor ng Beatles.

Kapansin-pansin din na isang taon bago sila nagkita noong 1956, hindi man lang sinubukan ni John Lennon sa kanyang grupong “The Quarrymen” na magsulat ng sarili niyang mga kanta. Ang kanyang baguhang grupo ay nagtanghal lamang ng mga kanta sa estilo ng skiffle, country at western at rock and roll. Sa aking opinyon, ang pangangailangan para sa aking sariling mga kanta ay lumitaw pagkatapos makilala si McCartney. Pagkatapos ang parehong mahuhusay na may-akda ay nagkaroon ng pagnanais na malampasan ang isa, o hindi bababa sa hitsura ng hindi mas masahol pa, na stimulated sa kanila upang patuloy na mahasa ang kanilang mga kasanayan.

Bilang resulta, ang talento ni Lennon sa pagsulat ng mga hit na kanta ay nabuo sa pamamagitan ng mahaba at maingat na pagsasanay, habang si McCartney ay may likas na talento sa pagbuo ng magagandang melodies.

Sa pamamagitan ng 1963, ang Beatles ay mahusay na gumanap ng materyal ng ibang tao at nahasa ang kanilang mga kasanayan sa pagsulat ng kanilang sarili, at handa nang simulan ang paglalagay ng kanilang malawak na naipon na kayamanan ng materyal sa studio. malikhaing potensyal. Kapansin-pansin na ang Beatles ay handa nang magtrabaho sa studio isang taon bago ang kanilang mga unang pag-record. Gayunpaman, ito ay tiyak na ang katotohanan na sila ay pinahihintulutan sa studio sa ibang pagkakataon na nagbigay ng isang reserba ng malikhain at teknikal na potensyal, na naging posible, una, upang ilabas ang dalawang pangunahing hit na mga album sa isang taon, at, pangalawa, upang lumikha ng mga album na "mapaglarong. ” madali. Sa madaling salita, sa oras na nagsimula ang pag-record ng unang album, ang mga musikero ay nasa estado na ng "permanenteng kahandaan sa musika."

Permanenteng kahandaan sa musika

Ang bawat musikero, kung hindi siya tumutugtog ng musika sa isang regular na batayan, ay nangangailangan ng oras upang tune in sa laro, upang i-refresh ang kanyang memorya ng pangunahing kontrol ng instrumento. Halimbawa, kailangang ulitin ng isang gitarista ang mga pangunahing pamamaraan sa paglalaro, igalaw ang kanyang mga daliri gamit ang mga espesyal na ehersisyo, maglaro ng mga kaliskis, atbp.

Ang pangangailangan na maglaro sa bawat oras bago ang laro ay makabuluhang binabawasan ang oras ng kapaki-pakinabang na trabaho, na binabawasan ang bilang ng mga laro na nilalaro. Bilang karagdagan, kung ang grupo ay walang karanasan, kung gayon ang pag-init ay maaaring gamitin ang lahat ng mga sariwang puwersa ng mga musikero, na maaaring ginugol sa malikhaing paghahanap.

Ang problemang ito ay may kaugnayan din para sa mga may karanasang musikero. Kahit na ang isang musikero ay may makabuluhang pahinga sa pagitan ng pagtugtog, ang musikero ay muling nagiging "bigo", iyon ay, nawawala ang kanyang memorya sa pagtatrabaho at pakiramdam ng kontrol ng instrumento at hindi na agad na "malayang" tumugtog ng instrumento.

Mayroon bang solusyon sa problemang ito na makatipid ng oras at pagsisikap na ginugol sa naturang "tuning"? Mayroong ganoong solusyon at binubuo ito sa hindi pag-alis sa estado ng patuloy na "tuning" at pakikipag-ugnay sa instrumentong pangmusika.

Ito ay posible kung gagawin mong musika ang pangunahing aktibidad, at gayundin sa pamamagitan ng patuloy na paglalaro nang walang makabuluhang mga pahinga, pati na rin ang paggamit ng instrumento upang malutas ang mga kaugnay na problema (paggawa gamit ang isang vocal na bahagi, pagdating sa mga melodies on the go). Sa kasong ito, "hindi mo makakalimutan" ang lahat ng mga subtleties at sensasyon ng laro sa bawat oras at nasa isang estado ng pare-pareho (permanenteng) kahandaan sa musika.

Dahil nahasa ang kanilang mga kasanayan sa pagganap at pagsulat sa oras ng pag-record ng kanilang debut album, ang mga miyembro ng Beatles ay hindi lamang naglaro nang magkasama, ngunit pumasok din sa estado na inilarawan sa itaas. Ang unang mga sensasyon ng Beatles ay lumitaw sa kanilang paglilibot sa Hamburg, kung saan kinakailangan silang magtrabaho sa entablado araw-araw sa loob ng 8 oras sa isang araw. Pagkatapos, pagkatapos magdaos ng mahigit 260 na konsyerto sa Cavern club, ang Beatles sa wakas ay pumasok sa estado ng permanenteng kahandaan noong Agosto 1962 at hindi lumabas mula rito hanggang sa kanilang paghihiwalay noong 1970.

Bilang resulta, ang patuloy na "kahandaan sa labanan" ay naging posible upang ganap na mapagtanto ang buong magkasanib na potensyal ng Lennon-McCartney sa medyo maikling panahon: mula 1963 hanggang 1969. Bilang karagdagan, nagbigay ito ng kamangha-manghang bilis kung saan inilabas ang mga album ng grupo. Ang The Beatles ay naglabas ng isang average ng dalawang album sa isang taon, na hindi karaniwan sa panahong iyon. Halimbawa, nagtala si Elvis Presley ng average na 3 album noong 60s, at naglabas ang The Rolling Stones ng 4 na album sa unang 2 taon ng kanilang trabaho.

Gayunpaman, ang bilis ng pagpapalabas ng mga bagong album ng grupo ay kamangha-mangha dahil hindi lamang sa kanilang pagiging kumplikado at antas ng elaborasyon, kundi pati na rin sa hindi matatawaran na bilang ng mga hit sa bawat album. Ang bilis ng pagpapalabas ng napakaraming hit na ito ay nagdulot din ng pakiramdam ng "imposible", "himala" sa musika ng Beatles. At ang walang uliran na antas ng pag-record at paghahalo sa pinakamahusay na English studio, ang Abbey Road, ay nagbigay din sa tunog ng isang "superhuman" na pinagmulan.

Ang ganitong intensity ng mga aralin sa musika ay nangangailangan ng makabuluhang mga paghihigpit sa personal na buhay ng mga musikero dahil sa kakulangan ng libreng oras at lakas. Ang mga miyembro ng Beatles mula 1963 hanggang 1965 ay lumapit sa kanyang matinding estado - isang kumpletong pagtalikod sa personal na buhay. Halimbawa, sa kasagsagan ng Beatlemania, ang mga miyembro ng banda ay gumugol ng halos 3 taon nang walang makabuluhang pahinga sa paglilibot o pagtatrabaho sa studio, naninirahan sa mga hotel at wala sa bahay ng ilang buwan. Kapansin-pansin din na ang ritmo ng buhay ng Beatles sa mga taong ito ay napakatindi at matigas na hindi man lang napanaginipan ng mga modernong pop star.

Tagumpay sa musika bilang tugon ng lipunan sa mensahe ng grupo

Ang huling kinakailangan para sa tagumpay ay ang musikal na mensahe ng banda ay tanggapin ng lipunan. Ang prosesong ito ay higit na subjective at higit na tinutukoy ng likas na katangian ng mensahe ng grupo. Gayunpaman, hindi direkta ito ay nakasalalay sa mga parameter tulad ng pagiging bago ng mensahe, ang kaugnayan nito sa lipunan, lalim, istilo at ang uri ng pilosopiyang dala nito.

Ang layunin ng Beatles na maging pinakamahusay na rock 'n' roll band sa lahat ng panahon ay humubog sa pangunahing ideya ng banda na "ibigay ang gusto mo." Mga mensaheng pangmusika, tulad ng iba pang mga detalye ng kanilang mga aktibidad, ay isang pagpapahayag lamang ng ideyang ito. Ang pagiging natatangi ng mensahe ay nakamit sa pamamagitan ng katotohanan na ang ideya ay ipinahayag sa wika ng partikular na creative duo na si Lennon-McCartney.

Siyempre, natugunan ng Beatles ang lahat ng pormal na pamantayan para sa tagumpay. Sa partikular, ang pagiging bago ay natiyak, sa isang banda, sa pamamagitan ng isang pambihirang tagumpay sa genre ng mga lyrics ng pag-ibig, at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng isang orihinal na istilo ng pagtugtog na nag-synthesize ng mga istilo gaya ng rock and roll, country, atbp. Ang Beatles ay din mga innovator sa musical performance. Halimbawa, mayroon silang sariling istilo - beat music - kung saan ang drum ritmo ay naihatid ng isang mabilis na pare-parehong beat, kadalasan sa ikawalo, na nagbigay sa musika ng makabuluhang pagpapahayag at paghahatid ng emosyonal na pag-igting kapag nagbago ang mga punto ng laro.

Bilang resulta, tulad ng ipinakita ng kasanayan, ang kanilang mensahe ay mabilis na tinanggap ng lipunang Ingles at pagkatapos ay Amerikano noong dekada 60.

Ang Beatles phenomenon

Kaya't nagkaroon ng bawat pagkakataon ang Beatles na maging matagumpay. Ngunit bakit naging tunay na pambansang isterismo ang kanyang tagumpay?

Una, tandaan namin na ang tagumpay ng isang creative team ay isang proseso ng pampublikong reaksyon sa oras at espasyo sa impormasyon at emosyonal na mga mensahe na nilikha ng creative team. Kung tatanggapin, ang likas na katangian ng tagumpay ay tinutukoy ng mga detalye ng mensahe. Kung ang mensahe ay mahinahon, kung gayon ang reaksyon, kung matagumpay, ay magiging mahinahon, sapat, at nagmamay-ari sa sarili. Kung ang mensahe ay naghahatid ng sigaw, kasiyahan o isang tawag sa pagkilos, kung gayon ang tugon, kung matagumpay, ay magiging angkop.

Ang pagnanais na maging pinakamahusay ang dahilan kung bakit ang musikal na mensahe ng Beatles sa mundo sa kanilang paligid, ang layunin kung saan ay lumikha ng isang tunay na sensasyon.

Popularisasyon ng Beatles

Gayunpaman, gaano man katagumpay at pagsabog ang isang musikal na mensahe, ang lalim at saklaw ng tagumpay ay makabuluhang natutukoy ng pagiging epektibo at bilis kung saan ito "ipinapakita" sa nakikinig. Ito ang may pananagutan para sa isang kinakailangang bahagi ng tagumpay bilang "pagsikat" o advertising ng grupo.

Ang mensahe ng banda ay inihahatid sa anyo ng musika, sa pamamagitan ng pagbebenta ng audio media (vinyl records), mga broadcast sa radyo at telebisyon, at mga live na pagtatanghal ng banda. Bilang karagdagan sa mga pangunahing pag-record ng musika, ang dialogue sa pagitan ng grupo at lipunan ay nangyayari sa pamamagitan ng iba't ibang mga publikasyon at pagbanggit sa media.

Ang isang natatanging tampok ng pangkat ng Beatles ay na sila ang unang sumubok ng mga teknolohiya sa pagpapasikat ng masa, kapag ang lahat ng nasa itaas na paraan ng pakikipag-ugnayan sa madla ay ginamit nang husto.

Una itong ginawa ni Brian Epstein, na nagrepaso sa tagumpay ng apat. Nang ang grupo ay nakakuha ng momentum, ganap na ang lahat ng media ay kinuha ang baton ng advertising dahil sa mga detalye ng kanilang trabaho (pinapanatiling alam ng mambabasa ang tungkol sa kung ano ang kawili-wili sa kanya). Pagkatapos, dahil ang imahe ng Beatles ay pinagsamantalahan ng lahat ng makakaya, ang mga negosyante sa lahat ng mga guhit ay sumali sa advertising para sa mga layuning pangkomersyo.

Kapansin-pansin ang simula ng Beatlemania sa England. May isang opinyon na ang tagumpay ng Beatles ay puro advertising. Gayunpaman, sa katunayan, ang grupo ay unang nakakuha ng katanyagan, at pagkatapos ay kumalat ito sa media.

Sa katunayan, hanggang Oktubre 1963, ang katanyagan ng Beatles ay limitado sa Liverpool at Hamburg. Gayunpaman, sa mga lungsod na ito ang grupo ay mayroon nang maraming mga tagahanga na nag-organisa ng mga stampedes at hindi pinapayagan ang pagpasa. Gayunpaman, walang isang salita ang isinulat tungkol sa hindi pangkaraniwang bagay na ito sa anumang pahayagan sa Ingles. Hindi kinilala ng media ang hindi pangkaraniwang bagay na ito hanggang Oktubre 13, 1963. Bagaman sa oras na ito ang lahat ng mga palatandaan ng Beatlemania ay nakikita na - noong 1963 ang Beatles ay masinsinang naglibot, unti-unting naging mga pinuno ng programa, na iniwan ang kanilang mga kasamahan na sina Helen Shapiro, Danny Williams at Kenny Lynch.

Noong Nobyembre-Disyembre ang Beatles ang tanging pinuno mga programa sa konsiyerto, paglalaho Amerikanong bituin Roy Orbinson. Sa oras na tumakbo ang Beatles sa entablado, sinalubong sila ng nakakabinging dagundong ng karamihan, sumugod ang mga kabataang tagahanga, na lumilikha ng isang crush, ang mga batang babae ay nagtapon sa ilalim ng kotse na mabilis na naglalayo sa Beatles mula sa mga galit na galit na tagahanga. At ang lahat ng ito ay walang anumang suporta sa media, ang lahat ng katanyagan ay nakuha lamang sa pamamagitan ng salita ng bibig, live na pagtatanghal at 2 album (ang pangalawa ay inilabas noong Nobyembre 22, 1963). Para sa parehong dahilan ang kanilang katanyagan ay mas limitado sa Liverpool at England.

Pagkatapos, para sa hindi kilalang mga kadahilanan, ang go-ahead upang gawing popular ang Beatles ay nagmula sa pinakatuktok ng konserbatibong England. Una, noong Oktubre 13, nagtanghal ang Beatles sa konsiyerto ng Linggo ng Hapon sa London Palladium, na nagdala sa grupo ng napakalaking tagumpay, na minarkahan ang buong paglahok ng pambansang print media sa pagpapasikat ng grupo. Pagkatapos ay gumawa ng senyales ang elite sa lahat sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng pagkakataong magtanghal sa Royal Variety Show sa harap ng mga piling tao ng lipunang Ingles, kabilang si Queen Elizabeth II. Dito ay may pagbabagong punto sa pagiging epektibo ng promosyon ng apat - ang Beatles ay ipinakita sa audience na 26 milyon sa unang pagkakataon, bilang resulta kung saan ang puso ng bansa ay napanalunan, at ang tagumpay ay ganap na kumalat sa buong bansa. .

Beatles laban sa USA

Sa pagkakaroon ng walang pasubaling katanyagan sa kanilang tinubuang-bayan, itinakda ng Beatles ang kanilang mga paningin sa huling outpost na nagsasalita ng Ingles - ang Estados Unidos ng Amerika. Ang pagsakop sa America ay lalong nakakapuri para sa Beatles, dahil nagsimula sila sa pamamagitan ng paggaya sa musika nito, at ang kanilang maagang inspirasyon ay ang hari ng American rock and roll, si Elvis Presley.

Sa USA, kinailangan ng Beatles na pagtagumpayan ang negatibong saloobin ng tagapakinig ng Amerikano, at lalo na ang mga producer ng Amerika, sa musikang Ingles. pop music. Ang saloobing ito ay lumitaw dahil sa katotohanan na walang isang grupo ng Ingles sa Amerika ang nagkaroon ng pangmatagalang tagumpay.

Sa kabila ng pagtaas ng katanyagan ng Beatles sa England, ang American division ng EMI, Capitol Records, ay hindi sumang-ayon na ilabas ang mga rekord hanggang Enero 1964. Ang unang pagtatangka ni Epstein na makipag-ayos sa pagpapalabas ng nag-iisang "Please Please Me" sa Estados Unidos ay natapos sa pagtanggi: "Sa palagay namin ay hindi makakamit ng Beatles ang anumang bagay sa merkado ng Amerika."

Nang walang pagsuko, pumirma si Brian Epstein ng kontrata sa iba pang kumpanya ng record: Vee-Jay (Chicago) at Swan Records (Philadelphia). Ang dating ay naglabas ng limitadong edisyon ng mga single na "Please Please Me"/"Ask Me Why" noong Pebrero 25, 1963 at "From Me To You"/"Thank You Girl" noong Mayo 27, 1963, habang ang huli ay naglabas ng single na "She Loves Ikaw"/"I'll Get You" September 16. Gayunpaman, ang lahat ng tatlong beses ang mga komposisyon ay hindi tumaas sa pangunahing listahan ng rating ng US - ang lingguhang Billboard.

Sa Amerika, ang nag-iisang "Love Me Do" ay inilabas noong Mayo 1964 (sa taas mismo ng Beatlemania sa Britain) at nanatili sa tuktok ng mga chart sa loob ng 18 buwan. Sikat na papel Ang komersyal na trick ni Brian Epstein ay gumanap din ng isang papel dito, na, sa kanyang sariling peligro at peligro, bumili ng 10 libong kopya ng rekord, na makabuluhang nadagdagan ang index ng mga benta nito at nakakaakit ng mga bagong mamimili.

Ang isa pang madiskarteng hakbang ni Brian ay ang paglalakbay sa New York at makipagkita sa Nobyembre 11-12 kasama ang host ng pinakasikat na palabas sa Amerika, si Ed Sullivan. Sa pulong na ito, hinikayat niya si Sulivan tungkol sa 3 (!) na magkakasunod na pagtatanghal ng Beatles sa kanyang mga palabas noong ika-9, ika-16 at ika-23 ng Pebrero. Siyempre, ang desisyon ni Sullivan ay naimpluwensyahan ng direktang katibayan ng lawak ng Beatlemania nang ang kanyang paglipad patungong London noong Oktubre 31 ay naantala ng isang pulutong ng mga sumisigaw na mga teenager na bumabati sa Beatles mula sa isang paglilibot sa Sweden.

Nagbago ang sitwasyon sa promosyon ng US sa pagtatapos ng Nobyembre 1963, nang tawagan ni Epstein si Capitol Records President Alan Livingston para makinig sa English single ng grupo na "I Want To Hold Your Hand", at ipinaalala sa kanya na ang Beatles ay gaganap sa Ed Sullivan Show. , na maaaring maging isang magandang pagkakataon para sa Capitol Records. Sumang-ayon si Livingston na gumastos ng $40,000 para i-promote ang Beatles, na katumbas ng $250,000 ngayon.

Kasunod ng desisyon na ilunsad ang kampanya ng Beatles, inilabas ng Capitol Records ang solong "I Want To Hold Your Hand" noong huling bahagi ng 1963, na umabot sa numero uno noong Enero 18, 1964 sa Cash Box at numero tatlo sa Billboard. Noong Enero 20, inilabas ng Kapitolyo ang album na "Meet the Beatles!", na bahagyang katulad sa nilalaman ng English na "With The Beatles". Parehong naging ginto ang single at ang album sa United States noong Pebrero 3. Sa simula ng Abril sa nangungunang limang pinakamahusay na mga kanta Sa US national hit parade, mga kanta lang ng "The Beatles" ang lumabas, at sa kabuuan ay 14 sila sa hit parade.

Ang katotohanan na ang Estados Unidos ay nasakop ng grupo ay naging malinaw noong Pebrero 7, 1964, nang ang mga musikero ay lumapag sa New York's Kennedy Airport - higit sa apat na libong tagahanga ang dumating upang batiin sila.

Bilang resulta, tumagal ng humigit-kumulang isang taon para marating ng Beatlemania ang kabilang bahagi ng lawa pagkatapos nitong magsimula sa UK. Ang mga pangunahing dahilan ng tagumpay ng Beatles ay ang kanilang paputok na mensahe at kahanga-hangang tagumpay sa kanilang tinubuang-bayan. Ang mga kadahilanang ito ang naging posible upang masira ang pader ng kawalan ng tiwala sa musikang Ingles sa mga kinatawan ng American show business. Ang mga unang pagbanggit ng grupo ay nasa mga kuwento sa pahayagan at telebisyon na nakatuon sa "humirit" na England nang buong lakas. Ang mga tampok na pelikulang "A Hard Day's Night" at "Help" ay gumanap din ng isang papel, na nag-ambag din sa paglago ng kasikatan ng grupo sa Estados Unidos. Ang simula ng katamtamang kampanya sa advertising ng Capitol Records (katamtaman dahil nakatanggap sila ng $20,000 hanggang $30,000 para sa bawat konsiyerto sa ikalawang pagbisita ng banda sa Estados Unidos) ay isang kinakailangang teknikal na hakbang lamang, na hanggang sa unang bahagi ng 1964 ay naging halos artipisyal na hadlang sa pagsasakatuparan ng napakalaking potensyal ng banda sa America.

Pagsusuri sa Pag-uulit

Bakit hindi ito gumana para sa mga nauna sa kanila?

Kung pinag-aaralan ang tagumpay ng apat, maaaring magtaka kung bakit ang gayong tagumpay ay hindi umiiral bago ang Beatles. Ang pinakarason, sa aking palagay, ay tiyak ang kakulangan ng isang mahusay na naihatid na paputok na mensahe. Iyon ay, walang sinuman bago ang Beatles na napakapanatiko na naghangad na ihatid ang gayong malakas na emosyon sa mundo. Ang tanging eksepsiyon ay ang nag-iisang talentong si Elvis Presley, na nagtrabaho sa kabilang panig ng karagatan. Sa musika ni Elvis, ang malakas na emosyon ay lumitaw sa unang pagkakataon, na nakakatulong sa isang matingkad na pagpapakita ng mga emosyon, at samakatuwid ay hindi nakakagulat na siya ay isang idolo para sa mga unang Beatles.

Bilang pangalawang dahilan, mapapansin na bago ang Beatles, walang sinuman sa kolektibong antas ang may layuning ihatid ang gayong "walang kompromiso" na mga emosyon sa mundo. Bago sila, walang ensemble kung saan halos lahat ng mga kalahok ay pantay na kasangkot, na nagsusumikap para sa pagiging perpekto sa hitsura, pagganap, kalidad ng pag-record, mga panayam, paghahalo ng mga kanta, iyon ay, para sa integridad sa musika at buhay. Noong mga panahong iyon, ang isang musikero, kapag inilagay niya ang kanyang instrumento sa kaso nito, ay naging isang "ordinaryo" na tao, habang ang Beatles ay palaging nananatiling isa sa musika.

Gumawa sila ng isang pagpipilian pabor sa ganap na pagsasakatuparan ng kanilang potensyal na malikhain sa kapinsalaan ng, halimbawa, ang kanilang personal na buhay. Kakatwa, nagtagumpay sila nang maayos sa loob ng 10 taon at hindi nagdulot ng anumang partikular na krisis, na, halimbawa, naranasan ni Elvis Presley. Ipinaliwanag ito ni George Harrison sa pagsasabing nag-iisa si Elvis, habang ang Beatles ay laging magkasama at maaaring magbahagi ng kanilang mga karanasan sa isa't isa.

Bakit hindi ito gumana sa mga sumunod sa kanila?

Naniniwala ako na ang isang kanta ay maaari lamang maging "walang tiyak na oras" sa mga maliliit na pagkakaiba-iba ng parehong tema. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang lahat ng mga may-akda ay may parehong pangunahing, "imortal" na mga tema. Samakatuwid, pagkatapos sabihin ng isang may-akda ang kanyang salita BAGO ang isa pa, ang iba ay kailangang magsalita tungkol dito sa ibang paraan upang hindi "maulit" at hindi maging isang plagiista. At kung mahusay ding sinabi ng unang may-akda ang kanyang salita, ang mga susunod ay kailangang magsikap nang husto upang hindi magmukhang mas masama.

Ang The Beatles ang unang propesyonal na nag-explore ng mga paksa tulad ng pag-ibig, kalungkutan, romansa, pilosopiya buhay ng tao. Nagbigay ito sa kanila ng pagkakataong kumilos nang malaya hangga't maaari, at pinahintulutan silang alisin ang "cream ng genre". Matapos mai-ideyal, simple at mahusay na tinahak ng Beatles ang buong genre ng lyrics ng pag-ibig, nahaharap ang ibang mga performer sa tinatawag na "follower complex" na epekto. Ang isang kanta na nakatakdang maging isang klasiko ay dapat magkaroon ng pagiging simple, isang mahigpit na klasikal na istraktura, itanghal sa mga pangunahing instrumento, at makilala sa pamamagitan ng mahusay na pag-record.

Ang mga performer pagkatapos ng Beatles, sa katunayan, ay may parehong mga tema para sa mga kanta, ngunit hindi na nila "maaaring" ipahayag ang kanilang mga damdamin "direkta at simple" (mga instrumental na galaw, pag-aayos, atbp.). Ang limitasyong ito ay ipinapataw hindi alintana kung sila mismo ay umabot sa puntong ito, hindi alam ang tungkol sa mga pioneer, o hindi.

Samakatuwid, ang kasunod na mga may-akda ay kailangang lumihis mula sa perpekto, simpleng kurso at pumunta sa patagilid upang manatiling hindi bababa sa "mga innovator." Gayunpaman, kung mas malayo sa paksa at sa pagiging simple ng presentasyon nito, mas mababa ang pagiging pangkalahatan ng trabaho at, bilang isang resulta, ang potensyal para sa tagumpay nito. Samakatuwid, pagkatapos ng Beatles, ang pagbabalik sa isang simpleng pagpapahayag ng kasiyahan sa musikal na wika ay mahirap mula sa punto ng view ng paglikha ng pag-uulit/plagiarism. Ang isang tipikal na halimbawa ng naturang grupo ng tagasunod ay ang The Rolling Stones. Sa partikular, nagsimula sila sa kanta ng Beatles na "I Wanna Be Your Man", at pagkatapos ay nagpatuloy sa pagsulat sa katulad na istilo, ngunit hindi pa iyon natuklasan ng kanilang mga nauna. Pabor sa bersyon na mga klasikong tema ay lubos na binuo, bilang ebidensya ng katotohanan na noong 1964 isang buong "palumpon" ng mga grupo ang lumitaw na paunang natukoy ang paglitaw ng isang malawak na iba't ibang mga bagong uso sa Ingles na musikang rock. Kabilang sa mga ito, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang The Knicks, Small Fanzies at The Who.

Kaya, maaari nating tapusin na sinakop ng Beatles ang pinakamagandang bahagi ng genre ng lyrics ng pag-ibig, at dahil hindi makatuwirang kantahin ang lahat ng bagay, kinailangan ng mga sumunod na may-akda na mag-imbento ng bago, baguhin ang luma, o mag-imbento ng Oras. Makina.

Paglalahat

Kaya, buod natin ang mga dahilan ng pag-usbong ng Beatles. Ang mga panlabas na kondisyon at mga kadahilanan ay may mahalagang papel sa pagbuo ng hindi pangkaraniwang bagay na ito. Sa isang kanais-nais na kapaligiran, ang lahat ng mga kondisyon ay lumitaw para sa pagbuo ng isang mahusay na tukso para sa mga tainga ng mundo. Iyon ay, ang isang genre niche ay ganap na libre, propesyonalismo kung saan maaaring humantong sa isang panlipunang pagsabog at taginting.

Ang lugar na ito ay unang kinuha ng isang mahuhusay at walang kompromiso na duo ng mga batang kapwa may-akda, na nagdulot ng hindi pa nagagawang kasiyahan sa publiko, na naging tunay na kahibangan.

Siyempre, bago ang Beatles ay mayroon nang katulad na tagumpay, ngunit medyo naiiba ang kalikasan para kay Elvis Presley sa USA. Gayunpaman, si Elvis ay isang nag-iisang talento, at ang Beatles ang naging unang grupo ng mga taong katulad ng pag-iisip sa England na ganap na nakatuon sa pagpapadala ng makapangyarihang mga emosyon at emosyonal na pagkahumaling sa mundo.

Ang kababalaghan ng Beatles ay natukoy sa pamamagitan ng natatanging intersection ng isang malaking bilang ng mga bihirang pangyayari. Upang magsimula sa, ito ay nagkakahalaga ng noting na bilang karagdagan sa kanilang talento, sina Lennon at McCartney ay sa simula ay matalinong tao. Ang musika, bilang isang paraan upang mabilis na masakop ang mundo, ay natukoy mismo para sa kanila, una, dahil sa kakulangan ng mga kahalili, at pangalawa, ang Beatles ay mayroon nang isang karaniwang modelo ng papel - ang American pioneer ng mass hysteria, si Elvis Presley.

Dagdag pa, ang posibilidad ng pagbuo ng Beatles ay makabuluhang nabawasan sa pamamagitan ng katotohanan na ang dalawang komplementaryong kabataan, na may parehong interes at pagkauhaw para sa unibersal na pag-ibig, ay nakilala at naging magkaibigan sa murang edad (si John ay 16 at si Paul ay 15 taon. luma). Nakatulong ito sa kanila na magkasama na dumaan sa landas ng pagiging musikal, dahil nagbigay ito ng duet, at pagkatapos ng iba pang miyembro ng grupo, ang pinakamalakas na motibasyon para sa pag-unlad.

Bilang resulta, lumitaw ang isang kolektibong may-akda na may maraming beses na mas malaking potensyal na malikhain kumpara sa bawat isa sa kanila nang paisa-isa. Ibig sabihin, nagkaroon ng epekto ng pagpaparami ng creative function mula sa pagsasama ng dalawang mahuhusay na may-akda maagang edad. Ang asosasyong ito ay nagbigay din ng parehong malakas na motibasyon upang umunlad sa direksyon ng pagsulat ng musika dahil sa tunggalian, gayundin ang pangangailangang pagbutihin ang kanilang teknik upang maitanghal ang mga kanta na kanilang isinulat.

Dagdag pa, ang dalawang may-akda ay nangangailangan ng kaunting musikal na saliw upang maitanghal ang kanilang mga kanta. Bukod dito, hindi lamang mahusay na pamamaraan ang kinakailangan, ngunit ganap na saliw ng ideya ng musikal ng duet na may isang instrumental na bahagi (mabilis na improvisasyon, paglikha ng mga riff, solos). Siyempre, ito ay tumutukoy sa gitarista na si George Harrison, na nakamit ang lahat ng mga kinakailangang ito. Sa katunayan, una, nakatuon siya sa gitara, iniiwan ang pagsulat ng kanta sa duo, at pangalawa, kaibigan siya ni McCartney, na nagpapahintulot sa kanya na mabilis na magkasya sa banda.

Ang pagkuha kay Harrison ay nagdagdag ng higit na pagiging eksklusibo sa pagsilang ng Beatles at minarkahan ang pagbuo ng core ng grupo.

Siyempre, hindi agad nahanap ang gitarista, na nagdaragdag ng kahit kaunting pagiging totoo sa kuwento ng Beatles. Ngunit ang trio ay maaari na ngayong mahinahon hindi lamang kumanta ng mga imbentong kanta, ngunit makinig din sa kanila gamit ang pangunahing kasamang instrumento, iyon ay, vocals plus malayang gitara. Kaya, nabuo ang core ng Beatles, na, mula noong 1958, naging posible upang unti-unting mapagtanto ang umiiral na potensyal ng Lennon-McCartney.

Susunod ang isang hindi gaanong makabuluhang kaganapan - ang pagkuha ng iba, mas teknikal, musikal na saliw. Hanggang Agosto 1962, ang seksyon ng ritmo ay binubuo ng McCartney sa bass at Pete Best sa mga tambol. Gayunpaman, si Pete Best ang huling natitirang miyembro ng koponan na wala sa lugar. Bilang resulta, nang ipahayag ni Brian Epstein ang kanyang pag-alis, natagpuan ng Beatles ang huling musikero na bumuo ng isang karapat-dapat na seksyon ng ritmo - drummer na si Ringo Starr. Ang huli ay sumali sa Beatles mula sa pangalawang pinakasikat na grupo ng Liverpool, Rory Storme And The Hurricanes.

Ang seksyon ng ritmo ay hindi nangangailangan ng anumang espesyal na malikhaing talento; kailangan lang nila ng sapat na antas ng paglalaro noong panahong iyon. Samakatuwid, ang isang mahalagang kondisyon ay ang pagiging tugma ng bagong kalahok sa pangunahing koponan. At ito rin ay nagpakita ng pagiging eksklusibo ng kapanganakan ng Beatles - Ringo fit sa grupo tulad ng isang guwantes.

Sa sandaling sumali ang drummer, ang Beatles ay hindi napigilan. Ang tanging tanong ay ang bilis at sukat ng kanilang tagumpay. Ang pagkahumaling sa kakanyahan ng grupo ni Brian Epstein, siyempre, ay nagpabilis at nagpapataas ng tagumpay ng grupo, na nagbibigay ng isang pinansiyal at pang-promosyon na function. Nagdagdag din ang kanilang manager ng "fifth Beatle" sa grupo sa anyo ng permanenteng sound engineer na si George Martin.

Nagbigay si Martin ng kamangha-manghang pag-record at paghahalo ng mga komposisyon ng grupo sa studio para sa mga oras na iyon (lalo na kapansin-pansin mula sa pangalawang album). Sa oras na iyon, ang imprastraktura para sa pamamahagi ng mga materyal na pangmusika ay medyo binuo na, na, sa kaso ng Beatles, tiniyak ang mass character at bilis ng pagpapakalat ng mga bagong signal sa mga tagapakinig sa anyo ng mga inilabas na rekord, mga broadcast sa radyo at telebisyon. , pati na rin ang mga kaganapan sa advertising. Siyempre, isang mahalagang bahagi ng mga aktibidad ng Beatles ang mga live na pagtatanghal, kung saan ang kasiyahan ng mga tagapakinig ay direktang ipinakita.

Dagdag pa, nang ang mahusay na sinanay na grupo ay may paraan ng paghahatid ng kanilang mga gawa sa lipunan sa kabuuan, ang lahat ng mga hadlang sa pagsasakatuparan ng orihinal na talento ng duo ay naglaho, at ang bagay ay napunta sa isang teknikal, inertial na kurso ng pag-unlad.

Sinabi ni John Lennon pagkatapos ng breakup ng banda na ang paniniwala na ang Beatles ay ang pinakamahusay na banda sa mundo ang gumawa sa kanila kung sino sila, ito man ay ang pinakamahusay na rock and roll group, ang pinakamahusay na pop group, o kung ano pa man. Ang pagsasakatuparan ng kanyang hindi pa nagagawang kalikasan ay dumating sa kanya nang magsimula siyang sumulat kasama si Paul McCartney. Kaya, ang Beatles phenomenon ay ang tagumpay na natural na dumating sa isang grupo na may sapat na potensyal na malikhain at dumaan sa lahat ng kinakailangang yugto upang makamit ang layunin nito - ang maging pinakamahusay na grupo sa mundo. Ang likas na katangian ng tagumpay na ito ay natukoy sa pamamagitan ng mensahe na ipinarating ng grupo sa lipunan, gayundin sa pamamagitan ng pagtanggap ng lipunan mismo, na lubhang hindi sopistikado.

Konklusyon

Kaya, ang Beatles phenomenon ay ang tagumpay ng isang musical group na naging tunay na sensasyon at higit pa sa sikat na musika. Ang tagumpay ng grupo ay walang hangganan at ipinagdiwang sa lahat ng antas: mula sa mga utos ni Queen hanggang sa napakaraming parangal at premyo sa musika.

Kung isasaalang-alang natin ang panimulang punto ng pag-unlad ng Beatles, na nagsisiguro sa hinaharap na pagsabog, kung gayon ito ang simula magkasanib na pagkamalikhain Lennon at McCartney noong 1957. Magkasama, napagtanto nilang magagawa nila ang magagandang bagay nang magkasama sa pamamagitan ng musika. Bilang isang resulta, lumikha sila ng isang malikhaing ideya, ang kakanyahan nito, bilang isang resulta, ay naakit muna ang isang may kakayahang gitarista, at pagkatapos ay isang drummer ng isang disenteng antas.

Matapos mapansin ng kanilang magiging manager ang grupo, may pagkakataon ang grupo na magsimula at umunlad. Sa wakas, ang huling kinakailangang taong katulad ng pag-iisip ay sumali sa grupo - ang sound director na si George Martin, na nagbigay ng proseso ng pag-record sa studio. Siya ang naging huling link sa chain of transmission ng mga musikal na mensahe ng Beatles sa nakikinig, at sa gayon ang lahat ng pagkakataon upang makamit ang layunin ay nasa pagtatapon ng grupo, at matagumpay na sinamantala ng Beatles ang mga ito.

Ang layunin ng Beatles ay maging pinakamahusay na musikero sa lahat ng panahon. Ang pagnanais na ihatid ang malakas na emosyon sa mundo sa pamamagitan ng musika ay lumikha ng pangangailangan na lumikha ng isang grupo ng musikal na may disenteng antas. Upang sapat na maihatid ang kanilang natatanging potensyal, kinakailangan ang isang naaangkop na antas ng pagpapakita nito, iyon ay, ang pinakamataas na posible, pinakamahusay na anyo ng pagtatanghal nito.

Alinsunod sa layunin ng paglikha ng grupo, ang mga kinakailangan na ipinataw sa lahat ng aspeto ng mga aktibidad ng grupo ay nagiging malinaw: mula sa mga teksto at repertoire hanggang sa pananamit at istilo ng pag-uusap. Ang grupo ay kinakailangan hindi lamang upang magawa ang mga gawa, ngunit upang gawin ito sa limitasyon ng posible. May mga katulad na kinakailangan para sa kalidad ng tunog ng mga kanta at ang kanilang emosyonal na nilalaman.

Ang musikal na mensahe ng banda ay tinutukoy ng mga personalidad ng songwriting duo na si Lennon-McCartney, habang ang anyo ng mensaheng ito ay direktang bunga ng pagnanais na maging pinakamahusay. Sa partikular, nangangahulugan ito na bukas at sa 50 taon kailangan nating manatiling pinakamahusay. Para sa panlabas na anyo, nangangahulugan ito ng pagiging mas mataas kaysa sa kasalukuyang fashion, iyon ay, mas unibersal kaysa sa kasalukuyang yugto ng pag-unlad nito. Samakatuwid, kung titingnan mo ang grupong ito ngayon, sa pangkalahatan, hindi sila nabibilang sa anumang partikular na panahon, at ang kanilang hitsura ay medyo unibersal. Sa musika, ang Beatles ay pumili ng mga tema na klasiko at may kaugnayan pa rin hanggang ngayon.

Ang Beatles ay isang kababalaghan na nagawang lumampas sa mga hangganan ng musika sa mga kalapit na larangan ng sining, tulad ng sinehan, mga kilusang panlipunan, at ang paglikha ng isang buong subkultura. Pagkatapos ng Beatles, ang mundong nagsasalita ng Ingles, lalo na ang mga larangan ng kultura at libangan, ay nagbago nang hindi maibabalik, na nakatanggap ng isang malakas, napakalaking impetus para sa pag-unlad. Nag-iwan ang Beatles ng isang legacy na patuloy na nagbibigay. positibong emosyon mga tagapakinig, pati na rin magbigay ng inspirasyon sa buong henerasyon sa mga malikhaing tagumpay. Ang gawain ng Beatles ay hindi nawawalan ng kaugnayan hanggang sa araw na ito sa tao ng patuloy na umuusbong na mga bagong tagahanga na natuklasan ang grupong ito.

Ang Beatles ay isang simbolo ng modernong pop culture at industriya ng musika, marahil ay mas makabuluhan kaysa sa mga musikal na "halimaw" gaya nina Elvis Presley, The Rolling Stones, Madonna at Michael Jackson. At ang The Beatles - ang pinakamahusay na nagbebenta ng brand ng musika sa kasaysayan (higit sa 1 bilyong record na naibenta sa buong mundo) - ay nagpabago sa mundo ng musika magpakailanman.

1. Ang orihinal na pangalan ni John Lennon sa banda ay naiiba

Itinatag ni John Lennon ang grupo noong 1957 at tinawag itong Quarry Men. Nang maglaon ay inimbitahan niya si Paul McCartney sa grupo, na nagdala kay George Harrison. Si Ringo Starr ang naging huli sa "Fab Four" pagkatapos niyang palitan si Peter Best bilang drummer.

2. Quarry Men, Johnny and the Moondogs...

Maraming beses na binago ng grupo ang pangalan nito bago tumira sa pangalan
Ang Beatles. Bilang karagdagan sa Quarry Men, tinawag din ang grupo sa mga pangalang Johnny at Moondogs, Rainbows at British Everly Brothers.

3. “Beetles” (beetlles) at “Rhythm” (beat)

Bagama't walang makapagsasabi kung saan nanggaling ang huling pangalan ng banda, naniniwala ang karamihan sa mga tagahanga na iminungkahi ni John Lennon ang pangalan bilang parangal sa American band na Buddy Holly's Crickets. Ang iba pang mga mapagkukunan ay binibigyang diin na ang pangalan ay sadyang pinagsama ang dalawang salita - "beetles" at "ritmo" (beat).

4. "Mula sa Akin Sa Iyo"

Tinawag ng Beatles ang kanilang unang British single na "From Me To You", na nakuha ang ideya mula sa seksyon ng mga titik ng British magazine na NME, na noon ay tinawag na "From You to Us". Isinulat nila ang kantang ito sa isang bus habang naglilibot para kay Helen Shapiro.

5. Walang bago si Elvis

Mahal na mahal ni John Lennon ang mga pusa. Mayroon siyang sampung alagang hayop habang nakatira sa Weybridge kasama ang kanyang unang asawang si Cynthia. Ang kanyang ina ay may isang pusa na pinangalanang Elvis dahil ang babae ay isang malaking tagahanga ni Elvis Presley. Hindi kataka-taka, nang maglaon ay sinabi ni Lennon na "walang anuman bago si Elvis."

6. "Abbey Road"

Ang banda ay orihinal na gustong tawagan ang kantang "Abbey Road" na "Everest". Ngunit nang imbitahan ng kanilang record company ang grupo na bumisita sa Himalayas para kunan ng video doon, nagpasya ang Beatles na palitan ang pangalan ng kanta ayon sa pangalan ng kalye kung saan matatagpuan ang recording studio.

7. Isang hit para sa iyong mga pangunahing kakumpitensya

Napakakaunting mga tao ang nakakaalam ng katotohanan na sina John Lennon at Paul McCartney ang sumulat ng unang hit na kanta para sa kanilang mga pangunahing karibal, ang Rolling Stones. Ang "I Wanna Be Your Man" ay inilabas noong 1963 at nanguna sa numerong labindalawa sa UK chart.

8. "Magandang Umaga Magandang Umaga"

Sumulat si John Lennon: "Good Morning Good Morning" matapos magalit sa isang Kellogg cereal ad.

9. Billboard Hot Record Breakers

Sa linggo ng Abril 4, 1964, kasing dami ng labindalawang kanta ng Beatles ang kabilang sa nangungunang 100 Billboard Hot singles, kabilang ang nangungunang limang single ng grupo. Ang rekord na ito ay hindi pa nasira sa loob ng limampu't dalawang taon.

10. Ang Beatles ay nagbebenta ng 178 milyong mga rekord

Ayon sa Recording Industry Association of America (RIAA), ang Beatles ay nagbebenta ng 178 milyong mga rekord sa Estados Unidos. Ito ay higit pa sa ibang artist sa kasaysayan ng musika sa US.

11. "Got to Get You into My Life"

1966 Ang kantang "Got to Get You into My Life" ay lumabas. Noong una ay naisip na ito ay tungkol sa isang babae, ngunit kalaunan ay inaangkin ni McCartney sa mga panayam na ang kanta ay talagang isinulat tungkol sa marijuana.

12. "Hoy Jude"

Kung pakikinggan mong mabuti ang mga salita ng maalamat na kanta na "Hey Jude", maririnig mo si Paul na nagmumura ng marumi pagkatapos magkamali habang nire-record ang kanta.

13. "Bagong Sakit"

Maraming tao ang nagkakamali na naniniwala na ang terminong "Beatlemania" ay unang lumitaw noong 1963 pagkatapos ng pagsusuri sa Daily Mirror. Gayunpaman, ang termino ay aktwal na naimbento ng Canadian Sandy Gardiner at unang lumitaw sa Ottawa Journal noong Nobyembre 1963, kung saan ginamit ang salita upang ilarawan ang isang "bagong sakit" na umaagos sa mundo.

14. ...well, kung magtatanong sila

Noong una ay tinanggihan ni Mae West ang isang alok na itampok ang kanyang imahe sa pabalat ng album ng Lonely Hearts Club Band ng Sgt. Pepper, ngunit nagbago ang isip niya pagkatapos makatanggap ng personal na liham mula sa banda. Kasama sa iba pang sikat na kababaihan sa pabalat sina Marilyn Monroe at Shirley Temple.

15. "Something" - ang pinakadakilang awit ng pag-ibig

Madalas na ipinahayag ni Frank Sinatra sa publiko ang kanyang paghanga sa grupo, at minsang sinabi na ang "Something" ay ang pinakadakilang awit ng pag-ibig na naisulat.

16. "Tulong!" at "Strawberry Fields Forever"

Sinabi ni John Lennon na ang tanging tunay na kanta na isinulat niya ay "Tulong!" at "Strawberry Fields Forever". Sinabi niya na ito lamang ang mga kanta na isinulat niya batay sa kanyang sariling mga karanasan, sa halip na isipin lamang ang kanyang sarili sa ilang mga sitwasyon.

17. Ang mga rekord ng Beatles ay sinunog sa publiko sa Timog

Noong Marso 1966, binanggit ni John Lennon na humihina ang Kristiyanismo at ang Beatles ay nagiging mas popular kaysa kay Jesus. Ang kanyang mga pahayag ay humantong sa mga protesta sa American South, kung saan nagsimulang masunog sa publiko ang mga rekord ng banda. Ang mga protesta ay kumalat pa sa ibang mga bansa tulad ng Mexico. Timog Africa at Espanya.

18. Rock and Roll Hall of Fame

Ang grupo ay pinasok sa Rock and Roll Hall of Fame noong 1988. Ang lahat ng apat na miyembro nito ay isa-isang pinapasok sa hall of fame mula 1994 hanggang 2015.

19. Ang Beatles ang may hawak ng record para sa mga hit...

Noong 2016, hawak pa rin ng Beatles ang rekord para sa pinakamaraming hit (20) upang maabot ang numero uno sa Billboard Hot 100. Magkatabla sina Elvis Presley at Mariah Carey sa ikalawang puwesto na may tig-18 kanta. Hawak din ng Beatles ang record para sa pinakamaraming numero unong album sa mga chart ng US at UK.

20. Hindi natupad na pangarap

Mga Miyembro Ang Ang Beatles ay labis na madamdamin sa gawa ni Tolkien na nais nilang magbida sa pelikulang "The Lord of the Rings", na ididirekta ni Stanley Kubrick. Sa kabutihang palad, hindi nakita ni Kubrick at ng kanyang kumpanya ng record ang ideyang ito na kaakit-akit, at pagkaraan ng ilang dekada, nilikha ni Peter Jackson ang kanyang sikat na cinematic masterpieces.

21. Nakipaghiwalay ang Beatles dahil...

Walang 100 porsiyentong sigurado kung bakit naghiwalay ang Beatles. Nang tanungin si Paul McCartney kung bakit naghiwalay ang banda, sinabi niya na ito ay dahil sa "mga personal na pagkakaiba, mga pagkakaiba sa negosyo, mga pagkakaiba sa musika, ngunit higit sa lahat, ang katotohanan na mas nasiyahan siya sa paggugol ng oras kasama ang kanyang pamilya."

22. Pinalampas na pagkakataon

Ang pinakamalapit na banda ay dumating sa isang reunion mula noong 1970 breakup nila ay sa kasal ni Eric Clapton nang pakasalan niya si Pattie Boyd noong 1979. Sina George Harrison, Paul McCartney at Ringo Starr ay naglaro nang magkasama sa kasal, ngunit hindi dumalo si John Lennon.

23. Hindi uso ang mga banda na may gitara.

Ang Beatles ay nag-audition para sa Decca Records noong Enero 1, 1962, ngunit tinanggihan dahil "nawawalan na ng istilo ang mga bandang gitara" at dahil "walang talento ang mga miyembro ng banda." Ang Decca label sa halip ay pumili ng isang grupo na tinatawag na Tremeloes, na walang nakakaalala ngayon. Ito ay malawak na itinuturing na pinakamalaking pagkakamali sa kasaysayan ng musika ng ikadalawampu siglo.

24. Binili ng Beatles ang isla...

Noong 1967, nang ang Beatles ay nasa kasagsagan ng kanilang pagkalulong sa droga, nagpasya silang bumili ng sarili nilang isla. Pagkatapos maghagis ng pera, bumili ang mga miyembro ng banda ng isang magandang pribadong isla sa Greece kung saan gusto nilang manirahan nang magkasama, malayo sa mga sumisigaw na tagahanga. Sa kasamaang palad, nang maghiwalay ang grupo, naibenta rin ang isla.

25. Ang mga kanta ng Beatles ay nagpapagaling

Ang ilang mga siyentipiko ay nagmungkahi na ang ilang mga kanta ng Beatles ay maaaring makatulong sa mga batang may autism at iba pang mga kapansanan. Sa partikular, tinutukoy nila ang mga kantang "Here Comes The Sun", "Octopus's Garden", "Yellow Submarine", "Hello Goodbye", "Blackbird" at "Lucy in the Sky with Diamonds".

Hindi pa nagtagal ay lumitaw ito sa Internet, na tiyak na magiging interesado sa lahat ng mga tagahanga ng pangkat na ito.

Ang gawain ng Beatles - isa sa mga pinakadakilang grupo sa kasaysayan modernong musika- at ang mga personal na buhay nina John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr at George Harrison sa mga taon mula noong matagumpay na martsa ng grupo sa buong mundo ay lubusang ginalugad. Ang napakalaking hanay ng mga materyales tungkol sa Beatles ay ligtas na matatawag, sa pamamagitan ng pagkakatulad sa Beatlemania, "Beatlology" - ang agham ng Beatles.

Gayunpaman, sa talambuhay ng grupo at mga miyembro nito, makakahanap ka pa rin ng mga kawili-wili, nakakatawa, at kung minsan ay mga kalunus-lunos na katotohanan na hindi pa gaanong ginagaya.

1. Mula Pebrero 1961 hanggang Agosto 1963, naglaro ang Beatles sa entablado sa isa sa mga club ng Liverpool nang 262 beses. Ang dynamics ng mga bayarin ng apat sa oras na iyon ay kahanga-hanga - mula 5 pounds para sa unang konsiyerto hanggang 300 para sa huli.

2. Noong 1962, tumanggi ang Decca Records na pumirma ng kontrata sa grupo, na sinasabi sa mga musikero na ang mga grupo ng gitara ay wala na sa uso.

3. Ang unang album ng The Beatles, Please Please Me, ay naitala sa loob ng 10 oras ng studio time. Sa panahon ngayon, sa makapangyarihang electronics at computer, inaabot ng ilang buwan ang pag-record ng album. Ang Beatles mismo, noong 1966, ay naitala lamang ang kantang "Strawberry Fields Forever" sa eksaktong 30 araw.

4. Napakahirap isipin ngayon, ngunit sa panahon ng Beatlemania ay walang mga tagasubaybay sa entablado. Nagsasalita sa malaking bulwagan o sa istadyum, sadyang hindi marinig ng Beatles ang kanilang sarili sa hiyawan at pag-awit ng libu-libo. Gaya ng tamang pagkakasabi rito ng isa sa mga musikero, ang mga organizer ay madaling makapagdala ng mga wax figure sa mga paglilibot sa halip na mga buhay na tao.

5. Para sa 1964 Olympics sa Tokyo, itinayo ang Nippon Budokan sports complex, na naging Mecca para sa mga Japanese na tagahanga ng sumo at martial arts. Noong 1966, sapat na ang isang konsiyerto ng Beatles upang baguhin ang Budokan mula sa isang martial arts center tungo sa pangunahing lugar ng konsiyerto sa Japan.

Ang concert ng Beatles sa Nippon Budokan

6. Ang huling chord ng kantang "A Day in" ang buhay“Si Lennon, McCartney at 8 pang musikero ay gumanap sa isang piano na may 10 kamay. Ang chord ay tumagal ng 42 segundo.

7. Halos lahat ng drum parts sa mga kanta ng Beatles ay ginanap ni Ringo Starr. Ngunit mayroon ding mga pagbubukod. Nagpatugtog si Paul McCartney ng drums sa "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" at "Dear Prudence".

8. Ang kantang "All You Need is Love," ay unang gumanap bilang closing track ng unang pandaigdigang satellite television show, "Our World," na nagtatampok ng mga bar mula sa kantang "La Marseillaise," na hindi opisyal na awit ng Russia para sa isang oras noong 1917.

9. Ang mga asteroid na may mga numerong 4147 - 4150 ay pinangalanan ng buong pangalan ng mga kalahok Fab Four. At mayroon ding personal na lunar crater si Lennon.

10. Ito ay hindi hihigit sa isang aksidente, ngunit sa oras na ang Beatles ay naghiwalay, sila ay nakapagtala ng 13 mga album. Gayunpaman, sa kung ano ang itinuturing na pinaka kumpletong koleksyon Mayroong 15 mga album ng grupo - sa mga tunay na idinagdag nila ang "Magical Mystery Tour" at "Past Masters" - isang koleksyon ng mga hindi pa nailalabas na kanta.

11. Sa katunayan, ang Beatles ay maaaring ituring na mga imbentor ng music video. Sa pinakadulo mabungang panahon grupo noong 1965, naawa ang mga musikero sa oras na ginugol sa tradisyonal na lingguhang palabas sa telebisyon. Sa kabilang banda, ang pakikilahok sa mga palabas na ito ay isang kinakailangang elemento ng pagtataguyod ng mga single at album. Ang Beatles ay nagsimulang mag-record ng mga pagtatanghal sa kanilang sariling studio at ipadala ang mga nagresultang video sa mga opisina ng mga kumpanya ng telebisyon. Siyempre, hindi libre.

12. Sa sariling pag-amin ni Steven Spielberg, isa sa kanyang mga gabay sa pag-edit ng mga pang-araw-araw na pelikula ay ang "Magic Mystery Tour" ng Beatles. Ang pagkakaroon ng panonood ng isang mahinang pelikula, mahirap maunawaan kung ano ang maituturo ng pag-edit nito sa hinaharap na master ng sinehan.

Ang batang si Steven Spielberg

13. Noong 1989, natapos ang isang high-profile na pagsubok sa pagitan ng dating Beatles at EMI. Inakusahan ng mga musikero ang label ng musika ng pagbebenta ng mga kanta ng Beatles na inilaan para sa di-komersyal na pamamahagi para sa kawanggawa. Ang kakulangan ng pansin ng EMI sa kawanggawa ay nagdala ng $100 milyon sa mga bulsa nina McCartney, Starr, Harrison at Yoko Ono. Tatlong taon na ang nakalilipas, ang hindi nabayarang royalties para sa musikal na "Beatlemania" ay nagdala sa mga miyembro ng banda ng 10 milyon lamang sa pagitan nila.

14. Ayon sa isang medyo sikat na alamat, namatay si Paul McCartney sa isang aksidente sa sasakyan noong 1967, at ang dating pulis na si Bill Campbell ay pumalit sa kanyang lugar sa grupo. Ang mga tagasuporta ng bersyon ay nakakita ng maraming katibayan ng katotohanan nito sa disenyo ng mga pabalat ng album at ang mga lyrics ng mga kanta ng Beatles.

15. Ang unang tumuntong sa lupa ng mga bansang naging bahagi ng USSR noong kasagsagan ng Beatles ay si Ringo Starr. Ang drummer at ang kanyang All-Starr Band ay nagbigay ng mga konsiyerto sa parehong kabisera ng Russia noong 1998.

16. Sa udyok ng mga home-grown rock star, ang mga kritiko ng musika sa Kanluran ay seryosong sumulat tungkol sa kontribusyon ng Beatles sa pagkawasak ng sistemang komunista. Ang "Great Four," sa kanilang opinyon, ay naimpluwensyahan si Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky at iba pang mga musikero ng rock kaya't ang USSR ay napahamak lamang. Gayunpaman, noong 1970s, inilagay ng mga mamamahayag si Lennon sa isang par sa Mao Zedong at John Kennedy

17. Tunggalian sa pagitan ng Beatles at Rolling Stones"umiiral at umiiral nang eksklusibo sa mga pinuno ng mga tagapamahala ng banda at kanilang mga tagahanga. Nagkaroon ng matalik na relasyon sa pagitan ng mga musikero. Noong 1963, nagpunta sina John at Paul sa isang konsiyerto ng Stones. Pagkatapos ng pagtatanghal, nagreklamo sa kanila sina Keith Richards at Mick Jagger na oras na para mag-release ng single, pero kulang ang mga kanta nila. May himig si McCartney para sa isang kanta na dapat kantahin ni Starr bilang bahagi ng Beatles. Pagkatapos ng ilang maliliit na pagbabago, sa gilid mismo ng konsiyerto, natanggap ng Rolling Stones ang nawawalang kanta. Tinawag itong "I Wanna Be Your Man".

18. Ang ina ni John Lennon ay espesyal, malayo sa Kristiyanong mga birtud. Mula sa edad na apat, si John ay nanirahan at lumaki sa bahay ng kanyang tiyahin. Hindi sinira ng magkapatid ang kanilang relasyon, at madalas na nakikipagkita si John sa kanyang ina. Pagkatapos ng isa sa mga pagpupulong, isang lasing na tsuper ang tumama at pumatay kay Julia Lennon, na isang napakahirap na suntok para sa 18-taong-gulang na si Lennon.

Sa kasal ni Clapton

19. Lihim na nakipagkita si Eric Clapton sa asawa ni George Harrison na si Pattie Boyd sa mahabang panahon. Ang love triangle na ito ay maaaring bumuhay sa Beatles noong 1979. Malaki ang pasasalamat ni Harrison kay Clapton, na nagligtas sa kanya mula sa nakakapagod na diborsiyo kay Patti at sa “pagbasag ng mga plato, pag-aaway at paghahati-hati ng mga ari-arian,” na nagpasya siyang tipunin ang buong apat sa kasal nina Eric at Patti. Dumating sina Ringo Starr at Paul McCartney at nagpatugtog ng ilang kanta, ngunit hindi pinansin ni Lennon ang imbitasyon. May isang taon pa bago namatay si John.