Ein universeller, visueller Leitfaden für Gitarristen, komplett mit Stimmgerät und Metronom.

Was braucht es, um ein Musikinstrument spielen zu lernen? Das Wichtigste ist meiner Meinung nach natürlich, Ohr für Musik und ein Gefühl für Rhythmus. Ohne Kenntnis des Aufbaus des Instruments und der grundlegenden Spieltechniken wird es jedoch selbst mit hundertprozentigem Gehör ziemlich lange dauern, es zu erlernen.

Wenn Sie diesen Vorgang beschleunigen möchten, ist dies mit einem Computer viel einfacher, wenn Sie über spezielle Programme verfügen. Heute stelle ich Ihnen ein sehr gutes Dienstprogramm vor, mit dem Sie schnell ein so beliebtes Musikinstrument wie die Gitarre beherrschen können.

Programm Gitarrenlehrer Im Kern ist es eine universelle visuelle Referenz für einen Gitarristen. Gleichzeitig sind zwei weitere sehr notwendige Funktionen darin integriert: ein Stimmgerät und ein Metronom. Wenn Sie sich jemals für diese Art von Programmen interessiert haben, wird Ihnen aufgefallen sein, dass es nur sehr wenige universelle Programme gibt.

Normalerweise müssen Sie Programme zum Stimmen der Gitarre und zum Erlernen von Akkorden und Tonleitern separat installieren. Hier haben wir alles in einem und gleichzeitig völlig kostenlos!!! Von den kostenpflichtigen Analoga kommt das Guitar Power-Programm in seiner Funktionalität dem Guitar Instructor am nächsten. Vergleichen wir die Fähigkeiten beider:

Vergleich des Guitar Instructor-Programms mit dem kostenpflichtigen analogen Guitar Power

Der Nachteil von Guitar Instructor im Vergleich zu seinem kostenpflichtigen Gegenstück ist meiner Meinung nach wiederum :) das Fehlen einer Funktion zum Konstruieren eigener Akkorde und deren Klassifizierung. Zu den kleineren Mängeln zählen auch die fehlende Intonation von Akkorden und Tonleitern sowie die Nummerierung der Finger, mit denen man einen Akkord klemmen kann.

Zu den Vorteilen gehören natürlich eine komfortablere und schönere Benutzeroberfläche und die Verfügbarkeit detaillierter Informationen zu jedem Akkord oder jeder Tonleiter.

Gitarrenlehrer installieren

Das Programm wird standardmäßig installiert. Öffnen Sie das heruntergeladene Archiv und führen Sie die Installations-Exe-Datei aus. Nun warten wir, bis alle Dateien kopiert sind, und nach Abschluss des Entpackens kann das Programm eingeschaltet und verwendet werden.

Schnittstelle für Gitarrenlehrer

Dies ist das Hauptfenster von Guitar Instructor. Hier ist das wunderschön gestaltete Hauptmenü. Von hier aus können wir zu einer der fünf Komponenten des Programms navigieren: Akkorde, Akkordfolgen, Tonleitern, Stimmgerät und Metronom. Schauen wir uns alle Abschnitte der Reihe nach an.

Der erste Abschnitt „Akkorde“ enthält mehr als 600 verschiedene Akkorde. Sie werden in Form von farbigen Punkten auf dem Griffbrett deutlich dargestellt, die den auf einem bestimmten Bund eingespannten Saiten entsprechen.

Mit Akkorden arbeiten

Wir haben die Möglichkeit zwischen Standardakkorden (Regular) und Akkorden mit modifiziertem Bass (Special (Split)) zu wählen. Schauen wir uns die Arbeit mit dem Abschnitt „Akkorde“ am Beispiel von Standardakkorden (regulären Akkorden) an. Zuerst müssen wir in der ersten Liste die Note auswählen, die dem gewünschten Akkord entspricht (A - A, B - B, C - C, D - D, E - E, F - F, G - G). Der zweite Schritt besteht darin, die Konfiguration des Akkords selbst auszuwählen.

Dazu müssen Sie in der zweiten Liste eine von 50 Optionen ankreuzen. In unserem Fall habe ich mich für den A-Moll-Akkord entschieden, der im Screenshot gezeigt wird. Die Saiten auf dem virtuellen Griffbrett werden in der Reihenfolge von der dicksten (6.) unten bis zur dünnsten (1.) oben aufgeführt.

Ein rotes Kreuz über der 6. Saite bedeutet, dass es während des Spiels nicht erklingen darf (das heißt, wir beginnen tatsächlich mit dem Spielen ab der fünften Saite). Die Markierungen für die 1. und 5. Saite befinden sich außerhalb des Griffbretts. Das bedeutet, dass sie nicht eingeklemmt werden dürfen und „offen“ (ungepresst) bleiben.

Dementsprechend sollte die 2. Saite am ersten Bund und die 3. und 4. Saite am zweiten Bund eingespannt werden. Das war’s – unser Akkord ist fertig. Führen Sie die Saiten von oben nach unten durch – alle Saiten sollten klar klingen. Wenn einer davon klappert, bedeutet das, dass Sie ihn nicht gut genug an das Griffbrett gedrückt haben oder dass er von einem benachbarten Finger erfasst wird. Erzielen Sie einen klaren Klang.

Für jeden der Standardakkorde können wir detaillierte Hilfe erhalten, die sehr nützlich sein kann. Wählen Sie dazu den Akkord aus, der uns interessiert, und klicken Sie auf die Schaltfläche „Weitere Informationen“.

In dem sich öffnenden Fenster erhalten wir Informationen über den Namen des Akkords, seinen Typ und seine Bezeichnung (den danach zugewiesenen Index). Großbuchstaben, was die Hauptnote bezeichnet). Das Feld „Schritte“ zeigt die Formel für den Akkorddreiklang an und die „Empfohlene Tonleiter“ gibt an, in welchen Tonleitern der ausgewählte Akkord am häufigsten verwendet wird.

In unserem Fall können wir erkennen, dass der Moll-A-Akkord mit „Am“, „Amin“ oder „A-“ symbolisiert wird, durch Absenken der dritten Stufe entsteht (das „b“ bedeutet hier „flach“) und am häufigsten vorkommt in Moll und Blues-Pentatonik sowie im dorischen, phrygischen und äolischen Modus.

Wir haben die Akkorde herausgefunden. Schließen wir sie und fahren mit dem nächsten Abschnitt des Programms fort – „Akkordfolgen“.

Akkord-Links

Diese Registerkarte ist für diejenigen interessant, die lernen möchten, nicht nur einzelne Akkorde, sondern ganze Saiten zu spielen. Dies kann nützlich sein, wenn Sie Akkorde für ein bestimmtes Lied auswählen oder sogar Ihre eigenen Kompositionen komponieren.

Bei diesem Abschnitt handelt es sich eigentlich um eine Tonleiter, die aus Akkorden in einer bestimmten Tonart besteht und entsprechend aufgebaut ist bestimmte Regeln. Nehmen wir zum Beispiel die gleiche Tonart A (A). In der zweiten Liste können wir die Formel auswählen, nach der die Akkordfolge berechnet wird.

IN Popsongs Am häufigsten werden Kombinationen aus natürlichen und harmonischen Moll-Akkorden verwendet, daher werden wir uns im Screenshot Letzteres ansehen. Neben jedem Bund befindet sich seine Formel, die zur Berechnung der gesamten Progression verwendet wird.

Beachten Sie, dass Moll-Akkorde in der Formel als kleine römische Ziffern und Dur-Akkorde als große Ziffern erscheinen. Neben einigen kleineren Schritten können Sie auch ein Sternchen sehen. Das bedeutet, dass wir es mit einem verminderten Akkord (dim) zu tun haben.

Die beliebtesten Akkorde

Ein kleiner Exkurs zum Thema :). Möchten Sie, dass ich Ihnen ein kleines Geheimnis über moderne Lieder verrate? Versuchen Sie, die Akkordfolge „i – iv – V – i“ zu spielen (in der Tonart A, zum Beispiel: Am – Dm – E – Am). Erinnert mich etwas? Ja! Es sind diese drei Akkorde, die am häufigsten in Yard-Songs gespielt werden! Wenn Sie also die oben genannte Kombination lernen, können Sie etwa 30 % der Lieder im Yard- und Chanson-Stil spielen;).

Lust auf mehr? Spielen Sie dann den Link „i – iv – VII – III“ (in A: Am – Dm – G – C) ab und fügen Sie dann den vorherigen Link hinzu. Nochmals plus 30 % Songs garantiert!!! :))).

Waage

Wenn Sie bereits recht sicher im Akkordspiel sind, können Sie mit dem Erlernen von Tonleitern fortfahren. Sie werden Ihnen dabei helfen, sich besser mit dem Griffbrett der Gitarre vertraut zu machen und zu erfahren, wo Sie die richtigen Noten platzieren müssen, was Ihnen schließlich die Möglichkeit gibt, kraftvolle Soli in verschiedenen Stilrichtungen zu spielen. Gehen Sie zum Abschnitt „Skalen“.

Hier wählen wir wie in den vorherigen Fällen die Tonart aus, die wir benötigen, und markieren dann in der zweiten Liste die Skala, die wir studieren möchten. Jede Skala kann 12 bis 5 Schritte enthalten. Ihre Anzahl und Bauformel erfahren Sie, indem Sie auf die bereits bekannte Schaltfläche „Weitere Informationen“ klicken.

Wenn Sie eine Tonleiter auf der Gitarre lernen, beginnen Sie am besten mit der Bassnote selbst und spielen Sie, bis Sie deren Oktave erreichen (den 13. Halbton zusammen mit der Startnote). Spielen Sie dann dieselben Noten in umgekehrter Reihenfolge, bis Sie wieder zu dem Bass gelangen, mit dem Sie begonnen haben.

Wenn Sie die Tonleiter innerhalb einer Oktave gut beherrschen, fahren Sie mit dem Studium der nächsten Oktave fort und versuchen Sie dann, die Tonleiter in zwei Oktaven hintereinander zu spielen usw., bis Sie die gesamte ausgewählte Tonleiter beherrschen. Erst dann können Sie mit dem Lernen der nächsten Tonleiter fortfahren und nur dann gute Ergebnisse in Ihrem Spiel erzielen.

Das war’s für den Referenzteil. Gitarrenprogramme Die Lehrerin endet und ihr Instrumentalpart beginnt, bestehend aus Stimmgerät und Metronom. Gehen wir zum Menü „Tuner“.

Tuner

In dieser Version des Programms haben wir die Möglichkeit, die Gitarre einzustimmen Standardsystem„mi“. Für die Einrichtung ist außer Computerlautsprechern (oder Kopfhörern) und gutem Gehör keine zusätzliche Ausrüstung erforderlich :). Wir klicken einfach auf den Namen der benötigten Note und sie beginnt zu ertönen. Jetzt müssen nur noch die Saiten an den Standard angepasst werden. Im Menü „Datei“ sehen wir Tastenkombinationen, die für den Klang einer bestimmten Note verantwortlich sind.

Im Menü „Tuning“ ist vorerst nur die Standardeinstellung verfügbar, allerdings soll bald eine neue Version des Programms erscheinen, in der alternative Einstellungen verfügbar sein werden, sowie „Fein“-Tuning über das Mikrofon (das neue). Version erfordert die Installation von .NET Framework 3.5).

Metronom

Das Letzte, womit uns Guitar Instructor gefallen wird, ist ein Metronom. Das Üben mit einem Metronom entwickelt ein sehr gutes Rhythmusgefühl und ist daher für Gitarristenanfänger sehr nützlich.

Die Steuerung ist ganz einfach: Stellen Sie im Fenster mit dem Schieberegler das gewünschte Tempo ein (die Zahl gibt die Anzahl der Schläge pro Minute an) und drücken Sie die Schaltfläche „Start“. Der Rhythmus beginnt zu erklingen und die Schläge des Takts werden unten im Fenster gezählt.

Die Standard-Rhythmustaktart ist 4/4. Wenn Sie es ändern müssen, gehen Sie zum Menü „Datei“.

Im Reiter „Zeit“ können Sie eine von drei möglichen Größen einstellen: 2/4, 3/4 oder 4/4 (Zoll). neue Version Weitere Unterstützung wird erwartet. Sie können den Klang der Metronomklicks auch in den entsprechenden Registerkarten „Sound 1“ und „Sound 2“ ändern.

Schlussfolgerungen

Guitar Instructor überrascht angenehm mit seinen Fähigkeiten. Mit einer Größe von nur ein paar Megabyte enthielt das Programm fast fünf separate, vollwertige Unterprogramme von ziemlich hoher Qualität.

Die intuitive Benutzeroberfläche ermöglicht eine schnelle Navigation, auch für diejenigen, die es nicht wissen Englische Sprache, und das Vorhandensein eines so nicht sehr verbreiteten Tools wie eines Akkordfolge-Builders wird Anfängern dabei helfen, ihr theoretisches Wissen schnell in die Praxis umzusetzen!

Nutzen Sie Guitar Instructor und Sie werden auf jeden Fall Erfolg darin haben, ein so wunderbares Instrument wie die Gitarre zu beherrschen. Viel Glück!!!

P.S. Das freie Kopieren und Zitieren dieses Artikels ist gestattet, sofern ein offener aktiver Link zur Quelle angegeben wird und die Urheberschaft von Ruslan Tertyshny gewahrt bleibt.

Im Jugendalter ist das Interesse an einem Instrument wie der Gitarre besonders ausgeprägt. Das Spielen auf der Gitarre und im Ensemble ist die am weitesten verbreitete Form der aktiven Auseinandersetzung mit Musik. Aufgrund der Popularität dieser Kunstform hat sich eine Gesellschaftsordnung für eine schnelle und qualitativ hochwertige Ausbildung herausgebildet.

Herkömmliche Methoden des Gitarrenunterrichts sind für den Vereinsgebrauch nicht effektiv genug. Um die Anforderungen zu erfüllen, muss der Unterricht in Gruppen statt im Einzelunterricht stattfinden, was die Lerngeschwindigkeit verringert. Alle interessierten Kinder werden in den Verein aufgenommen; Jugendliche werden ohne besondere Auswahl in den Verein aufgenommen. Stand der Technik musikalische Fähigkeiten Manchmal kommt es auf die Höhe der Neigungen an.

Die Neuheit der Methodik liegt im Einsatz moderner Computertechnologien, Lehrmethoden, die Musik fördern, kreative Entwicklung Jugendliche unter Berücksichtigung ihrer individuellen Fähigkeiten, Fertigkeiten, Sicherheit des Kontingents:

• Auswahl der Werke unter Berücksichtigung der Interessen und Hobbys der Studierenden.
• Lernen der Tabulatur, die bequemste Aufnahme zum Erlernen von Melodien
• Musical beherrschen Computerprogramm„Guitar Pro“ zum Erlernen von Stimmen im Ensemble

Ziel und Ziele

Ziel: Beschleunigtes Erlernen des Gitarrenspiels mit dem Guitar Pro-Programm

Aufgaben:

• Erlernen Sie die Verwendung des Guitar Pro-Programms
• Entwickeln Sie ein inneres Gehör für Musik, ein Gefühl für Rhythmus, die Fähigkeit zu improvisieren und zu kreieren
• Pflegen Sie Fleiß, Ausdauer, Unabhängigkeit, Verantwortung und Teamfähigkeit

Psychologische und pädagogische Erläuterung der Besonderheiten der Wahrnehmung und Beherrschung von Lehrstoffen durch Studierende entsprechend den Altersmerkmalen

Merkmale dieses Alters sind mit dem Höhepunkt der Pubertät verbunden. Dies ist die Zeit, in der der Wunsch besteht, sich von der Kontrolle der Erwachsenen zu befreien und sich als Individuum zu behaupten. Zu diesem Zeitpunkt braucht der Teenager die Kommunikation unter Gleichaltrigen, was ihn in Unternehmen bringt, manchmal sogar in ungünstige. In diesem Moment zeigt sich die Wirksamkeit des Gruppenunterrichts, in dem Kinder durch gemeinsame Interessen und gemeinsame Anliegen zusammengebracht werden und die Möglichkeit besteht, ihre Stärken zu erkennen und sich im kreativen Bereich auszudrücken. Das Denken wird systematisierter. Es zeichnet sich durch einen Übergang zur höchsten Entwicklungsstufe aus – theoretisch, formal-logisch. Hauptkern kognitive Entwicklung In diesem Alter beginnt das Denken in Konzepten: Die Bildung erfolgt abstrakte Konzepte Dies ermöglicht es uns, tiefere Zusammenhänge zwischen Objekten und Phänomenen der Realität aufzudecken und die Muster zu verstehen, die die Realität bestimmen.

Ein charakteristisches Merkmal der Adoleszenz ist eine innere Neigung zum kreativen Ausdruck, eine innere Tendenz zur Produktivität, die sich im Verfassen von Gedichten, Liedern, Tagebüchern etc. in der Schaffung eines bestimmten Liebesideals äußert.

Die Fantasie eines Teenagers ist kreativer als die eines Kindes, wenn auch weniger produktiv als die eines Erwachsenen.

Das wesentlich Neue an der Entwicklung der Fantasie im Jugendalter besteht gerade darin, dass die Vorstellungskraft des Heranwachsenden in enge Verbindung mit dem Denken in Begriffen tritt, intellektualisiert wird, in das System der intellektuellen Aktivität einbezogen wird und darin eine völlig neue Funktion zu spielen beginnt neue Struktur Persönlichkeit eines Teenagers.

Das können wir sagen kreative Bilder die durch die Fantasie eines Teenagers geschaffen wurden, erfüllen für ihn die gleiche Funktion Kunstwerke für einen Erwachsenen durchgeführt. Das ist Kunst für sich selbst.

Die freie Teilnahme aller und die ermutigende Atmosphäre der Kampfvorbereitung wecken Einfallsreichtum und Humor bei den Schülern, die scheinbar keinen hatten. Viele zeigen sich als Organisatoren: Studierende wählen in der Regel selbst die Darsteller aus und legen die Reihenfolge der Ergebniszusammenfassung fest, finden notwendige Materialien. Die Durchführung solcher Spiele stellt für die Schüler nicht nur eine Unterhaltung dar, sondern ist eines der aufregendsten Dinge überhaupt.

Ihre Neigung zum Improvisieren ist deutlich spürbar. Um beispielsweise im ersten Studienjahr den Charakter eines Musikstücks oder eines Bildes zu vermitteln, versuchen sie, ihre Darbietung zu theatralisieren. Und im dritten Studienjahr, wenn die Kinder es bereits beherrschen Grundkurs Sie haben ihre Spieltechnik perfektioniert, improvisieren gern solistisch und komponieren selbst Melodien und Lieder.

Allerdings ist die Unfähigkeit, das eigene zu verwirklichen Kreativität Wenn Sie Ihre Ideen in die Realität umsetzen, können andere Eigenschaften zum Ausdruck kommen, die für eine bestimmte Altersperiode charakteristisch sind, zum Beispiel Sturheit, Egoismus, Isolation, Rückzug und Wutausbrüche. Deshalb ist es so wichtig, sich um die spirituelle Welt und die Manifestation der Gefühle von Teenagern zu kümmern.

Die Schaffung von Bedingungen für Kreativität, die Möglichkeit, Neues für die kreative Suche und den Selbstausdruck zu entdecken, sowie soziale Faktoren spielen bei der Entwicklung eine wichtige Rolle Kreativität Teenager Sie (diese Bedingungen) können entweder verlangsamen oder blockieren Kreativität oder zu seiner Manifestation beitragen.

hindurch Bildungsprozess Die Jungs lernen nicht nur berufliche Fähigkeiten, sondern auch die Fähigkeit, Freunde zu sein, einander zu helfen, sich selbst und ihre Mitmenschen zu respektieren und zu schätzen und vor allem - einander zu lieben, das Schöne zu lieben, ihre Heimat zu lieben Die Förderung der Jugend als patriotische Persönlichkeit ist heute wichtig und notwendig. Daher wird im Programm besonders auf russische, sowjetische und moderne russische Musik großer Wert gelegt.

Erwartete Ergebnisse

Konzeptioneller Rahmen

Die Arbeit mit Jugendlichen im Musikverein „Voice Strings“ basiert auf allgemeinen humanistischen und künstlerisch-pädagogischen Grundsätzen:

1. Das Prinzip der Humanisierung. Persönlichkeit wird durch Persönlichkeit gefördert. Humanistische pädagogische Interaktion beinhaltet persönliches Wachstum Lehrer und Schüler, ihre gemeinsame persönliche Entwicklung, Schaffung günstiger Bedingungen für die Identifizierung und Förderung individuell spezifischer Elemente allgemeiner und besonderer Begabung bei jedem Kind.
2. Das Prinzip der Harmonisierung von Persönlichkeit und Umwelt. Entwicklung von Interessen, Fähigkeiten, Bildung einer Persönlichkeit, die im Einklang mit der Welt, den Menschen und mit sich selbst steht.
3. Das Prinzip der Aktivität und des Bewusstseinsdrückt sich darin aus, dass es notwendig ist, das Kind daran zu gewöhnen, Fragen zu stellen, sowohl vor dem Lehrer als auch für eigenständige Antworten und Lösungen.
4. Das Prinzip der Sichtbarkeitbasiert auf den Besonderheiten der Entwicklung des kindlichen Denkens, das sich vom Konkreten zum Abstrakten entwickelt. Visualisierung steigert das Wissensinteresse des Kindes und erleichtert den Lernprozess.
5. Prinzip der Barrierefreiheitdrückt sich in der Notwendigkeit aus, das Alter zu berücksichtigen und individuelle Merkmale Studierende im Lernprozess und die Unzulässigkeit seiner übermäßigen Komplexität und Überlastung, bei der die Beherrschung des gelernten Materials überwältigend sein kann.
6. Das Prinzip der Systematik und KonsistenzZum Lernen gehört ein tiefes Verständnis der Studierenden für die Logik und Systematik des Inhalts des erworbenen Wissens sowie die systematische Arbeit an der Wiederholung, Systematisierung und Verallgemeinerung des Lernstoffs.
7. Das Prinzip der Lernstärke und seine zyklische Naturgeht davon aus, dass das Kind während des Lernprozesses einen vollständigen Zyklus pädagogischer und kognitiver Aktionen durchführt: wahrnimmt und versteht Lehrmaterial, es auswendig lernen und wiederholen.
8. Das Prinzip der MotivationDie Entwicklung der inneren Motivation beinhaltet das Bewusstsein für die Notwendigkeit des Lernens für das spätere Leben, den Lernprozess als Gelegenheit zur Kommunikation, Lob von wichtigen anderen und den Wunsch, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen.
9. Das Prinzip der Bildungs-, Entwicklungs- und Bildungsfunktionen der Ausbildung:

• sorgfältige Vorbereitung des Lehrers auf den Unterricht, Materialauswahl;
• Auswahl von Lehrmethoden, die das Denken der Kinder aktivieren;

• die Verbindung von Theorie und Praxis, Lehre mit der produktiven Arbeit der Studierenden, die Bildung ihrer Ansichten und Überzeugungen.

1. Prinzipien der Interaktion:

• auf der Ebene der Beziehung zwischen Lehrer und Jugendlichem während des Unterrichts;
• Interaktion der Studierenden als Partner im kreativen Handeln.

Methodische Unterstützung

Beschreibung des Guitar Pro-Programms

Guitar Pro-Programm Gitarristen auf der ganzen Welt wohlbekannt. Die erstaunlichen Möglichkeiten, die dieses Programm Musikern bietet, können selbst „alte Menschen“, die moderne Computertechnologien nicht beherrschen, nicht gleichgültig lassen.

Was ist das Programm?

Guitar Pro ist ein Noten- und Tabulatureditor für Gitarristen. Dieses Programm ist weit verbreitet, da es im Internet eine riesige Bibliothek von fast allem gibt. Gitarrenmusik. Im Gegensatz zu anderen Musikeditoren, die hauptsächlich zum Drucken von Musiktexten konzipiert sind, bietet Guitar Pro ein maximales visuelles Verständnis des Spiels des Gitarristen.

Der Gitarrist kann sowohl die Standardnoten als auch die Tabulatur sehen, die angibt, auf welchen Bünden bestimmte Noten gespielt werden sollen, und den Gitarrenhals, an dem diese Noten wiedergegeben werden. Das Programm hat die RSE-Funktion eingeführt, die für diesen Programmtyp einen außergewöhnlichen Sound bietet. Das Eingeben von Noten kann entweder über ein Midi-Keyboard (oder einen Gitarrensynthesizer), über eine normale Computertastatur oder mit einer Maus erfolgen, wobei Noten auf dem Griffbrett der Gitarre markiert werden. Das Wählen geht schnell und einfach.

Zum Lernen berühmte Theaterstücke, können Sie das Tempo reduzieren und einfach alle Nuancen des Spiels des Virtuosen Takt für Schlag analysieren.

Die Programmoberfläche von Guitar Pro ist recht einfach und leicht zu bedienen. An der Oberseite von Guitar Pro befindet sich sozusagen die Hauptfernbedienung für die Arbeit mit dem Programm, auf der sich verschiedene Tasten befinden, wie zum Beispiel Tonarten, Reprisen, Notendauer, Tabulaturtempo und andere. Außerdem befinden sich im selben oberen Teil des Programms ein Gitarrenhals und eine Klaviertastatur, auf denen sich während der Tabulaturwiedergabe Anzeigen befinden, die Ihnen sagen, welche Saite, welche Tasten an welchem ​​Bund Sie in einem bestimmten Takt anschlagen müssen.

Im mittleren Teil des Programms befindet sich eine Notations- und Tabulaturzeile, in der die Eingabe und Bearbeitung der Tabulatur selbst erfolgt. Ganz unten im Programm Gitarrenprofi Gitarreneffekte und ein Track-Panel sind vorhanden, um Parts für mehrere Instrumente, wie zum Beispiel den Bass, zu erstellenGitarre , Schlagzeug und viele andere.

Möglichkeiten:

• Mehrspurige Aufnahme von Gitarren- und Bassgitarrenparts in Form einer Tabulatur; gleichzeitig mit der Erstellung der Tabulatur wird eine entsprechende Aufnahme in Noten erstellt;
• Ein leistungsstarker MIDI-Noteneditor, mit dem Guitar Pro nicht nur von Gitarristen verwendet werden kann;
• Erbauer von Tabulaturen für Schlaginstrumente;
• Texte hinzufügen und mit den Noten von Titeln mit Gesang verknüpfen;
• Leistungsstarker integrierter Gitarrenakkord-Builder und -Finder;
• Export erstellter Partituren in verschiedene Grafik- und Textformate, Drucken;
• Import aus MIDI, MusicXML und anderen, Export nach MIDI, WAV;
• Ein virtuelles Gitarrengriffbrett und eine Klaviertastatur, die die aktuell gespielten Noten anzeigen. Sie können auch zum Erstellen und Bearbeiten von Gitarrenparts verwendet werden;
• Eingebautes Metronom, Gitarrenstimmgerät, Track-Transponierungstool;
• Eine Vielzahl von Instrumenten zur Reproduktion der Noten und Klänge typischer Gitarrenspieltechniken;

Arbeiten mit Guitar Pro

Nach dem Laden erscheint ein weißes Feld mit sechs horizontalen Linien – das ist die Bezeichnung der Saiten, die erste von oben, die zweite von unten, und alles zusammen wird als Spur bezeichnet.

In der Regel besteht die Komposition aus dem Zusammenklang vieler Musikinstrumente(Gitarre, Bass, Schlagzeug usw.). Jedes Instrument erzeugt Klänge; die Reihenfolge, in der diese Klänge auf dem Arbeitsfeld gespielt werden, wird durch eine Reihe von Zahlen (Bünde) auf sechs angezeigt horizontale Linien(Streicher), das ist die Spur, es ist zu beachten, dass es für jedes Instrument nur eine geben kann.

Unten links befindet sich ein Fenster, „Spureigenschaften“, hier die Spurnummer, der Name (durch Klicken auf den Namen können Sie ihn ändern), das Instrument (Sie können ihn auch in ändern).

(z. B. eine Akustikgitarre durch eine Orgel ersetzen usw.), hier können Sie auch die Lautstärke, Balance usw. ändern.

Oben im Arbeitsbereich befinden sich Symbolleisten mit Verknüpfungen:

• Standard. Erstellen, öffnen, speichern.

• Einstellungen. Hier ändern Sie die Einstellungen des Programms selbst, also das Aussehen, das Starten der Musik beim Laden usw.

• Drucken, Vorschau, Ausschneiden und Kopieren.Hier fragt das Programm, ab welchem ​​Takt, an welchem ​​Takt ein Titel eingefügt oder hinzugefügt werden soll

• Toneinstellungen ändern.Hier können Sie das Instrument, die Lautstärke, die Balance usw. ändern.

• Takt. Jede Komposition zeichnet sich durch die zeitliche Organisation der Klänge aus. Gleichzeitig ist die obligatorische Qualität von Klängen ihre kraftvolle Betonung – Betonung hin oder her. Periodischer Wechsel von starken und leise Geräusche, von unseren Ohren wahrgenommen, ermöglicht die Zerstückelung Musikstück in Stücke. Diese Teile werden Takte genannt, die Grenze des Taktes im Arbeitsfeld (sowie auf der Notenzeile) ist markiert vertikale Linie- Taktstrich.

• Taktart. Die Schlaggröße wird durch zwei Zahlen angegeben, die untereinander geschrieben sind. Die obere Zahl gibt die Anzahl der Schläge an und die untere Zahl gibt die Dauer jedes Schlags des Takts an. Reprise öffnen/schließen. Markieren Sie die Orte, an denen und bis zu denen Sie die Wiedergabe wiederholen müssen.

• Ansichten neu anordnen.Verschieben Sie das Feld „Spureigenschaften“ über/unter das Arbeitsfeld.

• Notendauer.Hier werden Symbole für die Notendauer angezeigt. Grundlage für die Bestimmung der Dauer von Tönen ist eine herkömmliche Zeiteinheit, beispielsweise eine oder mehrere Sekunden. Töne unterschiedlicher Dauer werden mithilfe von Noten aufgezeichnet andere Art. Nehmen wir eine Sekunde als herkömmliche Zeiteinheit.

1. Eine ganze Notiz. Die Dauer einer ganzen Note wird in vier konventionellen Zeiteinheiten gemessen – sie entspricht also vier Sekunden (das METRON ist für das Tippen dieser konventionellen Einheiten in Guitar Pro verantwortlich) und wird durch einen ovalen Kreis dargestellt.
2. Halbe Note. Die Dauer einer halben Note ist halb so lang wie die einer ganzen Note – daher wird sie durch Zählen von „eins, zwei“ gemessen. Das bedeutet, dass die Zählung „eins, zwei, drei, vier“ zwei halbe Noten ergibt. Eine halbe Note wird durch einen ovalen Kreis mit dem Zusatz eines vertikalen Stabes (ruhig) dargestellt.
3. Viertelnote. Die Dauer einer Viertelnote ist halb so lang wie eine halbe Note, also gleich einer Zählung, was bedeutet, dass die Zählung „eins, zwei, drei, vier“ vier Viertelnoten ausmacht. Eine Viertelnote wird durch einen schwarzen ovalen Kreis mit zusätzlichem Notenhals dargestellt.
4. Achtelnote. Die Dauer einer Achtelnote ist halb so lang wie die einer Viertelnote, was bedeutet, dass die Zahl „eins, zwei, drei, vier“ acht Achtelnoten beträgt. Die Achtelnote wird durch einen schwarzen ovalen Kreis mit einem zusätzlichen Schwanz (Flagge) am Hals dargestellt.
5. Sechzehntelnote. „Eins, zwei, drei, vier“ – sechzehn Sechzehntelnoten. Es wird als schwarzer ovaler Kreis mit zwei Flaggen dargestellt, die zur Ruhe beitragen.
6. Zweiunddreißig. Analog dazu. Es wird als schwarzer ovaler Kreis mit drei Flaggen dargestellt, die zur Ruhe beitragen.
7. Vierundsechzig. Analog dazu. Es wird als schwarzer ovaler Kreis mit vier Flaggen dargestellt, die zur Ruhe beitragen.

• Wiedergabe. Abspielen vom Anfang, dem aktuellen Takt, von der aktuellen Position, zum Anfang gehen, bis zum Ende, einen Schritt zurück/vor (den vorherigen/nächsten Ton (die Note) abspielen), Loop-Wiedergabe (nachdem die Melodie fertig abgespielt wurde, it wird von Anfang an erklingen), Metronom.

• Tempo. Es besteht die Möglichkeit, das Wiedergabetempo zu verringern/erhöhen.

Das Menü „Datei“ verfügt über zwei Schaltflächen „Exportieren“ und „Importieren“. Sie können sowohl Midi-Dateien als auch ASCII-Tabulaturen exportieren und importieren.

• Export. Beim Exportieren wird die in GP erstellte Aufnahme im Midi-Format (alle Spuren werden exportiert und man erhält eine vollwertige Midi-Datei) oder in ASCII-Tabulatur (sie werden mit einem beliebigen Windows-Texteditor geöffnet) gespeichert.

• Import.
  Beim Importieren von Midi-Dateien öffnet sich ein Fenster, in dem Sie alle Titel einzeln anhören können. Ein Import ist möglich schnelle Methode GP übernimmt einfach jeden Track aus der Midi-Datei und ermittelt korrekt die Tonhöhe und Dauer des Sounds. Und auch im Schritt-für-Schritt-Modus, Titel, Titel (einzeln) und Sie können auch mehrere Titel in einen importieren.

Zwischen den Schaltflächen „Lesezeichen“ und „Sound“ befindet sich die Schaltfläche „Helfer“, auf die eine Reihe nützlicher Funktionen zugreifen:

• Geschwindigkeitstrainer.Ermöglicht Ihnen, einen neuen Kampf zu üben oder das Tempo genauer auszuwählen.

• Transponieren. Ermöglicht Verschieben Sie Noten um einen oder mehrere Halbtöne.

Verwendung von Guitar Pro während des gesamten Kurses

I Studienjahr

Einführung in das Programm

Studieren Sie im Programm Melodien unterschiedlicher Komplexität auf einer Akustikgitarre, abhängig von den individuellen Eigenschaften, was Ihnen eine komplexere Begleitung in Musikwerken ermöglicht

II. Studienjahr

Üben technischer Techniken zum Spielen elektrischer Instrumente (Rhythmusgitarre, Leadgitarre, Bassgitarre) anhand der im Programm aufgezeichneten Übungen

III. Studienjahr

Einstudieren von Rhythmusstimmen, Solostimmen und Bassstimmen verschiedener Musikwerke im Programm.

Lernen, im Ensemble zu spielen.

Lernen Sie, Ihre eigene Musik im Programm aufzunehmen.

Selbstständiges Arbeiten mit dem Programm zu Hause.

Verwendung des Guitar Pro-Programms zur Entwicklung der Technik

Melodien lernen mit dem Programm Guitar Pro

Probestunde

II. Studienjahr

Quintenakkorde mit Grundton auf der 6. Saite

Quintenakkorde mit Grundton auf der fünften Saite

Rhythmische Notation.

Einfache Rhythmen mit Synkopen

Komplexe Rhythmen

Rhythmen mit Jam

Größe

Erlernen des Rhythmusteils

Technik der linken Hand. Hamer- und Pooltechniken

Technik der linken Hand. Bendy.

Technik der linken Hand. Vibrato.

Technik der linken Hand. Folien.

Einen Solopart erlernen

Mediator-Technik. Variabler Hub

Mediator-Technik. Von Saite zu Saite wechseln

Mediator-Technik. Verwendung von „Hämmern“ und „Pools“

Mediator-Technik. Schlaganfall bei Verwendung rhythmischer Figuren

Bassgitarre. Technik der linken Hand

Bassgitarre. Technik für die rechte Hand. Fingerspiel

Bassgitarre. Technik für die rechte Hand. Mit einer Spitzhacke

Den Basspart lernen

Offene Lektion

III. Studienjahr

Verschiedene Teile lernen

Spielen im Ensemble

1. 1. Laptop
   2. Betriebssystem Windows 7 (XP, Vista)
   3. Noten- und Tabulatureditor Gitarrenprofi
   4. Drucker
   5. Akustikgitarre
   6. E-Gitarre 2-tlg.
   7. Bassgitarre
   8. Combo-Verstärker
   9. Combo-Verstärker für Bassgitarre
   10. Effektprozessor 2 Stk.
   11. Lautsprecherkabel
   12. Kapodaster
   13. Vermittler
   14. Gesangsmikrofone – 2 Stk.
   15. Verstärker
   16. Mischpult
   17. Lautsprechersystem

   Referenzen

   1. Vygotsky L. S. Ausgewählte psychologische Studien. – M., 1956.
   2. Wygotski L.S. Fantasie und Kreativität in kindliche Entwicklung. – St. Petersburg: Sojus, 1997.
   3. Grinshpun S. S. Bildung kreative Persönlichkeit im Gange zusätzliche Ausbildung// Bulletin. 2001. - Nr. 1.- S. 5-7.
   4. Kryukova V.V. Musikpädagogik. – Rostow ohne Datum: „Phoenix“, 2002.
   5. Leites N. S. Altersbedingte Begabung und individuelle Unterschiede: ausgewählte Werke. – M.: Verlag des Moskauer Instituts für Psychologie und Soziales; Woronesch: NPO-Verlag „MODEK“, 2003.
   6. Mikhailova M.A. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten von Kindern. – Jaroslawl, 1997.
   7. Petrov P.V. Selbstanleitung zum Gitarrenspielen mit Akkorden und Liedern: Notenlose Methode / P.V. Petrow. – Rostow n/d: Phoenix, 2009.
   8. Puhol E. Gitarrenschule. – M., 1980.
   9. Rigina G.S. Musikunterricht. – M., 1979.
   10. Suchanow V.F. Gitarre für alle. - Rostow ohne Datum, 1997.
   11. Teplov B.M. Ausgewählte Werke: In 2 Bänden Band I.- M.: Pädagogik, 1985.
   12. Yashnev V., Volman B. Spielschule sechssaitige Gitarre. – L., Leningrad, 1979.
   
   

Alle Kinder lieben es zu spielen Computerspiele Dies gilt für alle Arten von Rennspielen, die beispielsweise auf der Website igonki.ru zu finden sind, Shooter, Abenteuerspiele. In spielerischer Form lernen Kinder viel einfacher und einfacher Informationen. Es ist nie zu spät, Gitarre spielen zu lernen, aber was ist, wenn Ihr Kind schon in jungen Jahren danach fragt? Dann schenken Sie ihm eine Gitarre mit einem der unten aufgeführten Programme.

1. Gibsons Learn and Master Guitar
Dieses Programm wurde von einem führenden Produktionsunternehmen entwickelt beste Gitarren, Gipson liegt an der Spitze der Wertung. Und es macht keinen Sinn, dieses Programm zu präsentieren, wenn es einen so berühmten Vater hat. Gitarristen haben schon immer für die Besten gestimmt, und das gilt sowohl für Gitarren als auch für Lernsoftware. Das Programm bietet mehr als 40 Stunden Unterricht von Experten sowie 5 DVDs mit Lektionen.

2. Gitarrenmethode 5
Guitar Method 5 von eMedia bietet Unterricht für akustische und elektrische Gitarren. Nach ihrer Freilassung erhielt sie Gold-Auszeichnung von Benutzern.

3. Guitar Pro 6
Nun, natürlich konnte das beliebteste Tutorialprogramm für das Spiel nicht umhin, unter die ersten drei zu kommen. Gitarre Gitarre Profi. Vielleicht der berühmteste im postsowjetischen Raum. Dies ist ein hervorragendes Programm, das sowohl Tabulatur und Riffing lehrt als auch das Komponieren und Auswendiglernen von Melodien lehrt. Es ist kein Zufall, dass dies das Meiste ist zugängliches Spiel für zukünftige Gitarristen - für die meisten Anfänger ein wesentlicher Faktor. Die sechste Version ist die neueste und fügt Klavierfunktionen und Schlagzeug hinzu.

4. Guitar Freak Workstation mit SightReader Master Extreme
Wenn Sie gerne Solo-Gitarre spielen und so schnell wie möglich die Gitarre beherrschen möchten, sollten Sie dieses Programm erwerben. Mit diesem Instrument lernen Sie, jeden Akkord zu spielen. Sie lernen Töne, Tonleitern und andere Dinge kennen. Es enthält alles, was Sie zu einem echten Virtuosen macht.

5. Gitarrentrainer 5
Das Set enthält eine CD mit Gitarrenunterricht vom Anfänger- bis zum Fortgeschrittenenniveau.

6. iPlayMusic Gitarrenunterricht für Anfänger
Dies ist das allererste Programm, das sowohl einen Computer als auch ein Video in einem iPod kombiniert. Es ist für Schüler jeden Alters geeignet. Bietet über vier Stunden Unterricht, in dem Sie lernen, wie man beliebte Lieder spielt.

7. Evolution der Gitarrenmagie
Am meisten passendes Programm für alle, die sich für Musiktheorie und fortgeschrittenes Gitarrenspiel interessieren.

8. Gitarren-Guru
Wenn Sie sich bereits mit Tabulatur auskennen, aber Anleitungen zum weiteren Erlernen des Gitarrenspiels benötigen, ist dieses Programm die beste Option für Sie.

9.Yamaha EZ-Gitarre
Dieses Programm sollte nicht mit Yamaha-Musik in Verbindung gebracht werden, enthält jedoch ein Tutorial zum Spielen von Yamaha EZ-AG- und EZ-EG-Gitarren.

10. Schulgitarren-Lernsoftware
Dieses Programm enthält Lektionen zum Gitarrenspielen. Ideal für Kinder, die spielen lernen möchten.

Guten Tag, meine Herren, Gitarristen!

Ich mache Sie auf sehr nützliche Dinge aufmerksam Gitarrenprogramme:

1.Gitarrentuner

Audio Phonics Guitar Tuner ist ein schneller und präziser Gitarrenstimmer. Dank der einzigartigen Tonhöhenerkennungstechnologie ist dieses Programm in der Lage, die Noten einer Melodie mit einer Verzögerung von nicht mehr als 50 Millisekunden genau zu bestimmen.

Die Stabilität des Programms wird durch den Tonerkennungsalgorithmus gewährleistet, der sich automatisch an die Aktionen des Prozessors anpasst. Es hat eine schöne Benutzeroberfläche und ist einfach zu bedienen. Es werden zwei Versionen des Programms zum Download angeboten:

2. Master Pro ist ein Programm zur Hörentwicklung.

Ein tolles Geschenk für diejenigen, denen das Ohr „abgenommen“ wurde oder die das Gefühl haben, dass sie ihr Gehör für Musik verbessern müssen. Angefangen bei einfachen Übungen bis hin zu komplexeren Übungen entwickeln und stärken Sie die Fähigkeit, die Tonhöhe jeder Note richtig zu bestimmen, ein Gefühl für Rhythmus und das Verständnis von Intervallen.

3. RAS.Songbook ist ein Songbook-Programm.

Ausschließlich gedacht für Gitarristen, die viele Songtexte und Akkorde speichern müssen.
Mit seiner Hilfe können Sie Ihr Archiv alphabetisch organisieren, Akkorde hinzufügen, bearbeiten und bequem anzeigen (in Farbschema) und Kommentare zu Liedern, die in separaten Dateien (txt) und Ordnern gespeichert werden.

4. Akkords Maximal – Liedersammlung.

Und doch das Programm, das eine Datenbank mit Akkorden, Tabulaturen sowie Liedtexten in- und ausländischer Lieder enthält. Es verfügt über eine einfache grafische Oberfläche, ist klein, bietet aber eine große Anzahl an Liedern. Diese Version des Programms enthält etwa 5200 ausgewählte Lieder.

5. Guitar Pro ist ein Tabulatureditor.

Der beliebteste und vielleicht bequemste MIDI-Tabulatureditor der Welt. Brauchte mehr für Gitarristen. Das Programm gibt die Partitur in Notenschrift wieder und ermöglicht darüber hinaus die detaillierte Darstellung aller Details in einer grafischen Zeichnung – den Hals einer Gitarre oder die Tasten eines Klaviers.

Dies ist sowohl ein Akkordgenerator als auch Lehrmittel sowie Metronom und digitales Stimmgerät für Gitarre und ein großartiger Trainer für Spielgeschwindigkeit.

Import und Export sind in folgenden Formaten möglich: MIDI und ASCII (Text)

In der Version – Guitar Pro 5 – wurden die Möglichkeiten zum Exportieren und Drucken deutlich erweitert und das Spektrum der Gitarrenartikulationstechniken deutlich erweitert. Aber immer noch das Wichtigste! – völlig neuer Sound (Realistic Sound Engine).

In der neuen Version – Guitar Pro 6 – sind alle Fähigkeiten der oben beschriebenen Vorgänger – Vorgängerversionen, sowie das Gewicht selbst deutlich gestiegen Programme. (150 MB) und dies ohne Soundbänke.

Guitar.Pro.v5.1.rar / Herunterladen! (10,2 MB)

6. Gitarreneffekte:

Native Instruments Guitar Rig ist ein sehr leistungsstarker Gitarrensoftwareprozessor, der die meisten Geräte und Gadgets ersetzen kann, die moderne Gitarristen bei ihren Proben im Studio und bei Auftritten vor Publikum verwenden.

Das Programm kombiniert klassische und moderne Verstärker (4 Beine mit Dynamic Tube Response-Technologie), Effekte (mehr als 20, einschließlich des klassischen Pedals), Combos (14 Typen) und Mikrofone (4 Typen). Dadurch können Sie schnell Ihre gewünschte Aufnahmeumgebung einrichten.

Die zweite Version von Guitar Rig hat laut Nutzern die Klangqualität deutlich verbessert und die Basis an verschiedenen Einstellungen erweitert.

Enthält auch zusätzliche Plugins.

(28,4 MB) Datei wurde 4375 Mal heruntergeladen.

(183 MB) Datei wurde 8861 Mal heruntergeladen.

7.Gitarren-FX-Box— Der Effekt ist ein Prozessor für eine E-Gitarre.

Enthält auch große Zahl Verschiedene Effekte (wie Echo, Phaser, Verzerrung usw.), Aufnahme zur Begleitung einer WAV-Datei, ein eingebauter Tuner und vieles mehr.

Gitarren-Tutorial

Gitarren-Tutorial für Anfänger

Nun, liebe Leser, hier kommen wir direkt zum Anfang Ihres Erlernens des sechssaitigen Gitarrenspiels.

Jetzt kennen Sie bereits die Geschichte der Gitarre, ihren Aufbau und die Namen aller ihrer Komponenten (hoffe ich). Das Tool wurde gekauft und konfiguriert.

Lasst uns einfach gleich ein paar Dinge vereinbaren.

• Ich habe diese Website erstellt, um Gitarristen-Anfängern dabei zu helfen, grundlegende Spielfähigkeiten zu erlernen und für Hobby-Gitarristen vielleicht etwas Neues zu entdecken.
• Ich selbst habe eine große Leidenschaft für die Kunst des Gitarrespielens und glaube mir, ich habe während des Lernprozesses viele Fehler gemacht.
  Versuchen Sie daher, vorsichtig zu sein Gitarrenunterricht was ich Dir anbiete. In meinem Kurs gibt es kein einziges zusätzliches Wort.
  Kürze und Klarheit auch für ein Kind – das ist die Bedeutung davon Gitarren-Tutorial.
• Alles, worüber ich sprechen werde, wurde nicht von mir erfunden. Dies ist nur mein Verständnis des Wesens dessen, was passiert, und das Ergebnis der Übersetzung unverständlicher Texte aus Lehrbüchern und Tutorials, von denen ich eine beträchtliche Anzahl gelesen habe.

• Ich schreibe selbst Artikel. Wenn Sie also mein Material für sich nutzen möchten, dann der Link zu meinem Gitarrenunterricht erforderlich. Ich werde das Gleiche tun.
• Springen Sie nicht von Lektion zu Lektion. Ich verstehe, dass der Wunsch groß ist, aber damit wird nichts erreicht. Seien Sie geduldig, und in ein paar Tagen werden wir das erste Stück lernen.
• Damit Sie das Gitarrenspiel vollständig erlernen können, müssen Sie sich mindestens 1-2 Stunden am Tag damit beschäftigen.
• Nehmen Sie sich Zeit!!! - Das ist das Meiste Hauptfehler was ich zugegeben habe. Sobald man einen Teil eines Stücks gelernt hat, möchte man ihn am liebsten mit Lichtgeschwindigkeit abspielen, sodass das Griffbrett zu feuern beginnt. Ich bitte Sie, fallen Sie nicht darauf herein, auch wenn es wahrscheinlich unvermeidlich ist – so liegt die menschliche Natur;)
• Dehnen Sie zu Beginn des Unterrichts Ihre Hände, indem Sie sie zur Faust ballen, um die Durchblutung zu steigern. Bevor Sie ernsthafte Stücke spielen, nehmen Sie sich etwas Zeit für Tonleitern und einfache Stücke.
• Für ein erfolgreiches Lernen können Sie spezielle Gitarrenprogramme nutzen, die im gleichnamigen Bereich heruntergeladen werden können.

Nun, das ist es im Grunde. Den Rest erfahren Sie, wenn Sie meine Lektüre lesen Selbstanleitung. Einige Lektionen werden von Videos begleitet, um den Stoff besser zu verstehen. Klicken Sie auf den Link zur ERSTEN Gitarrenstunde und los!