Pianisten des 20. Jahrhunderts. Die besten Jazzpianisten aller Zeiten

Jeder Liebhaber klassische Musik können Ihren Favoriten nennen.

Alfred Brendel war kein Wunderkind, und seine Eltern hatten nichts mit Musik zu tun. Seine Karriere begann ohne viel Aufhebens und entwickelte sich langsam. Vielleicht ist das das Geheimnis seiner Langlebigkeit? Anfang dieses Jahres wurde Brendel 77, noch sein Konzertplan umfasst manchmal 8-10 Vorstellungen pro Monat.

Alfred Brendels Solo-Auftritt für 30. Juni angekündigt Konzerthalle Mariinsky-Theater. Die offizielle Website des Pianisten dieses Konzerts konnte nicht gefunden werden. Aber es gibt einen Termin für das kommende Moskau-Konzert, das am 14. November stattfinden wird. Gergiev zeichnet sich jedoch durch seine Fähigkeit aus, unlösbare Probleme zu lösen.

LESEN SIE AUCH:

Ein weiterer Anwärter auf den ersten Platz in der spontanen Wertung ist Grigory Sokolov. So sagt man es zumindest in St. Petersburg. In der Regel kommt Sokolov einmal im Jahr in seine Geburtsstadt und gibt dort ein Konzert Große Halle Petersburger Philharmonie (zuletzt im März dieses Jahres) wird Moskau ebenso regelmäßig ignoriert. Diesen Sommer spielt Sokolov in Italien, Deutschland, der Schweiz, Österreich, Frankreich, Portugal und Polen. Auf dem Programm stehen Sonaten von Mozart und Präludien von Chopin. Krakau und Warschau, wo Sokolov im August ankommen wird, werden die nächsten Punkte der Route nach Russland.
Es lohnt sich, Martha Argerich die beste Pianistin unter den Frauen zu nennen, man wird sicher einwenden: auch unter den Männern. Fans des temperamentvollen Chilenen schämen sich weder für plötzliche Stimmungsschwankungen des Pianisten noch für häufige Konzertabsagen. Der Satz „ein Konzert ist geplant, aber nicht garantiert“ trifft sie genau.

Martha Argerich wird diesen Juni wie gewohnt im schweizerischen Lugano verbringen, wo sie ihren findet Musikfestival. Programme und Mitwirkende wechseln, doch eines bleibt unverändert: Jeden Abend wirkt Argerich selbst an der Aufführung eines der Werke mit. Im Juli tritt Argerich auch in Europa auf: in Zypern, Deutschland und der Schweiz.

Der Kanadier Marc-André Hamelin wird oft als Erbe von Glen Gould bezeichnet. Der Vergleich hinkt auf beiden Beinen: Gould war ein Einsiedler, Hamelin tourt aktiv, Gould ist berühmt für seine mathematisch kalkulierten Interpretationen von Bach, Hamelin markiert die Rückkehr des romantischen Virtuosenstils.

In Moskau trat Marc-André Hamelin erst im März dieses Jahres unter derselben Dauerkarte wie Maurizio Pollini auf. Im Juni tourt Hamelin durch Europa. Sein Zeitplan beinhaltet Solokonzerte in Kopenhagen und Bonn und ein Auftritt bei einem Festival in Norwegen.

Wenn jemand Mikhail Pletnev Klavier spielen sieht, sofort informieren Nachrichtenagenturen und Sie werden zum Autor einer Weltsensation. Der Grund, warum einer von beste Pianisten Russland beendete seine Konzertkarriere, was der gewöhnliche Verstand nicht verstehen kann - seine letzten Konzerte waren so großartig wie immer. Heute ist Pletnevs Name nur noch als Dirigent auf Plakaten zu finden. Aber wir werden trotzdem hoffen.
Ein ernsthafter Junge in einer Pionierbindung über seine Jahre hinaus - so erinnert man sich noch immer an Yevgeny Kissin, obwohl weder die Pioniere noch dieser Junge seit langem erwähnt werden. Heute ist er einer der beliebtesten klassischen Musiker der Welt. Er war es, den Pollini einst als den klügsten Musiker der neuen Generation bezeichnete. Seine Technik ist großartig, aber oft kalt – als hätte der Musiker seine Kindheit verloren und könnte etwas sehr Wichtiges nicht finden.

Im Juni tourt Evgeny Kissin mit dem Orchester Kremerata Baltica durch die Schweiz, Österreich und Deutschland und spielt Mozarts 20. und 27. Konzert. Die nächste Tour ist für Oktober geplant: In Frankfurt, München, Paris und London wird Kissin Dmitry Hvorostovsky begleiten.

Auch Arkady Volodos gehört zu jenen „wütenden jungen Leuten“ des heutigen Pianismus, die Wettbewerbe grundsätzlich ablehnen. Er ist ein echter Weltbürger: Er wurde in St. Petersburg geboren, studierte in seiner Geburtsstadt, dann in Moskau, Paris und Madrid. Aufnahmen kamen zuerst nach Moskau junger Pianist, veröffentlicht von Sony, und erst dann tauchte er selbst auf. Seine jährlichen Konzerte in der Hauptstadt scheinen zur Regel zu werden.

Den Juni startete Arkady Volodos mit einem Auftritt in Paris, im Sommer ist er in Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen und Oslo sowie in der polnischen Kleinstadt Dushniki beim traditionellen Chopin-Festival zu hören.

Ivo Pogorelich gewann internationale Wettbewerbe, doch seine Niederlage machte ihn weltberühmt: 1980 durfte ein Pianist aus Jugoslawien nicht an der dritten Runde des Chopin-Wettbewerbs in Warschau teilnehmen. Infolgedessen verließ Martha Argerich die Jury, und der Ruhm fiel auf die junge Pianistin.

1999 hörte Pogorelich auf, aufzutreten. Grund dafür soll die Behinderung gewesen sein, der der Pianist in Philadelphia und London durch verärgerte Zuhörer ausgesetzt war. Nach einer anderen Version war die Ursache für die Depression des Musikers der Tod seiner Frau. Pogorelich ist vor kurzem auf die Konzertbühne zurückgekehrt, tritt aber sehr wenig auf.

Die letzte Position auf der Liste ist am schwierigsten zu besetzen. Schließlich gibt es noch so viele exzellente Pianisten: den in Polen geborenen Christian Zimmerman, den Amerikaner Murray Peraia, die Japanerin Mitsuko Ushida, die Koreanerin Kun Wu Pek oder die Chinesin Lang Lang. Vladimir Ashkenazy und Daniel Barenboim setzen ihre Karrieren fort. Jeder Musikliebhaber wird seinen Favoriten nennen. Also lasst einen Platz in den Top Ten unbesetzt.

Den einzigen besten modernen Pianisten der Welt zu würdigen, ist eine unmögliche Aufgabe. Für jeden Kritiker und Zuhörer werden verschiedene Meister zu Idolen. Und darin liegt Stärke Menschheit: Die Welt enthält eine beträchtliche Anzahl würdiger und talentierter Pianisten.

Agrerich Marta Archerich

Der Pianist wurde 1941 in der argentinischen Stadt Buenos Aires geboren. Sie begann im Alter von drei Jahren, das Instrument zu spielen, und im Alter von acht Jahren gab sie ihr öffentliches Debüt, wo sie ein Konzert von Mozart selbst aufführte.

Der zukünftige Virtuosenstar studierte bei Lehrern wie Friedrich Gould, Arturo Ashkenazy und Stefan Michelangeli – einem der herausragendsten klassischen Pianisten des 20. Jahrhunderts.

Seit 1957 nahm Argerich an Wettkampfaktivitäten teil und gewann den ersten große Gewinne: 1. Platz beim Genfer Klavierwettbewerb und beim Internationalen Busoni-Wettbewerb.

Allerdings das Echte schlagender Erfolg kam zu Martha in dem Moment, als sie im Alter von 24 Jahren den internationalen Chopin-Wettbewerb in der Stadt Warschau gewinnen konnte.

2005 gewann sie für ihre Leistung den höchsten Grammy Award. Kammerkompositionen Komponisten Prokofjew und Ravel und 2006 - für die Aufführung von Beethovens Werken zusammen mit dem Orchester.

Ebenfalls 2005 wurde der Pianist mit dem Imperial Japanese Prize ausgezeichnet.

Ihr leidenschaftliches Spiel und ihre erstaunlichen technischen Daten, mit deren Hilfe sie die Werke der russischen Komponisten Rachmaninov und Prokofjew meisterhaft aufführt, können niemanden gleichgültig lassen.

Einer der bekanntesten zeitgenössischen Pianisten Russlands ist der Musiker Evgeniy Igorevich Kisin.

Er wurde am 10. Oktober 1971 in Moskau geboren, im Alter von sechs Jahren trat er ein Musikschule benannt nach den Gnessins. Kantor Anna Pawlowna wurde seine erste und einzige Lehrerin auf Lebenszeit.

Seit 1985 begann Kissin, sein Talent im Ausland zu demonstrieren. 1987 debütiert er in Westeuropa.

Nach 3 Jahren erobert er die Vereinigten Staaten, wo er Chopins 1. und 2. Konzert mit dem New York Philharmonic Orchestra aufführt, und eine Woche später tritt er im Soloformat auf.

Ein weiterer der herausragendsten zeitgenössischen russischen Pianistenvirtuosen ist der berühmte Denis Matsuev.

Denis wurde 1975 in der Stadt Irkutsk in eine Musikerfamilie hineingeboren. Eltern lehrten das Kind von klein auf Kunst. Die erste Lehrerin des Jungen war seine Großmutter Vera Rammul.

1993 trat Matsuev in das Moskauer Staatskonservatorium ein und wurde zwei Jahre später führender Solist der Moskauer Staatsphilharmonie.

Weltweite Berühmtheit erlangte er, als er 1998 im Alter von nur 23 Jahren den Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerb gewann.

Am liebsten verbindet er seinen innovativen Spielansatz mit den Traditionen der russischen Klavierschule.

Seit 2004 veranstaltet er eine Reihe von Konzerten mit dem Titel „Solist Denis Matsuev“ und lädt führende Orchester aus dem In- und Ausland zur Zusammenarbeit mit ihm ein.

Christian Zimmermann

Christian Zimmerman (*1956) ist ein gefeierter zeitgenössischer Pianist polnischer Herkunft. Neben seiner Tätigkeit als Instrumentalist ist er auch Dirigent.

Anfangsunterricht Musikunterricht erhielt er von seinem Vater, einem Amateurpianisten. Dann setzte Christian sein Studium bei dem Lehrer Andrzej Jasinski im Privatformat fort und wechselte dann an das Konservatorium von Katowice.

Er begann seine ersten Konzerte im Alter von 6 Jahren und gewann 1975 den Chopin-Klavierwettbewerb und wurde damit der jüngste Preisträger der Geschichte. Im Laufe des nächsten Jahres verfeinerte er seine Klavierkenntnisse bei dem berühmten polnischen Pianisten Artur Rubinstein.

Christian Zimmermann gilt als genialer Interpret von Chopins Werk. Seine Diskographie enthält Aufnahmen aller Klavierkonzerte von Ravel, Beethoven, Brahms und natürlich seines großen Idols Chopin, sowie Tonaufnahmen von Kompositionen von Liszt, Strauss und Respiha.

Seit 1996 unterrichtet er an der Basel weiterführende Schule Musik. Erhielt die Academy Awards Kiji und Leonie Sonning.

1999 gründete er das Polnische Festivalorchester.

Wang Yujia ist ein chinesischer Vertreter der Klavierkunst. Sie erlangte Berühmtheit dank ihrer Virtuosität und unglaublich schnelles Spiel, für die ihr das Pseudonym "Flying Fingers" verliehen wurde.

Der Geburtsort der modernen chinesischen Pianistin ist die Stadt Peking, wo sie ihre Kindheit in einer Musikerfamilie verbrachte. Im Alter von 6 Jahren begann sie ihre Prüfungen für Tasteninstrument, und ein Jahr später trat sie in das Zentralkonservatorium der Hauptstadt ein. Mit 11 Jahren wurde sie in Kanada zum Studium eingeschrieben und zog nach 3 Jahren schließlich zur weiteren Ausbildung ins Ausland.

1998 erhielt sie den Preis Internationaler Wettbewerb junge Pianisten in der Stadt Ettlingen, und im Jahr 2001 verlieh die Jury Van zusätzlich zu der oben beschriebenen Auszeichnung eine Auszeichnung für Pianisten unter 20 Jahren in Höhe von 500.000 Yen (300.000 Rubel).

Die Pianistin spielt auch mit Erfolg russische Komponisten: Sie hat das Zweite und Dritte Konzert von Rachmaninow sowie das Zweite Konzert von Prokofjew.

Fazıl Say ist ein türkischer zeitgenössischer Pianist und Komponist, der 1970 geboren wurde. Er studierte am Konservatorium von Ankara und dann in den Städten Deutschlands - Berlin und Düsseldorf.

Hervorzuheben sind neben seiner Klaviertätigkeit seine kompositorischen Qualitäten: 1987 wurde die Komposition „Black Hymns“ des Pianisten zu Ehren des 750-jährigen Stadtjubiläums aufgeführt.

2006 fand die Uraufführung seines Balletts „Patara“ in der Wiener City statt, geschrieben auf der Grundlage von Mozarts Thema, aber schon Klaviersonate.

Zwei Komponisten nehmen einen wichtigen Platz in Says Klavierrepertoire ein: die musikalischen Titanen Bach und Mozart. Bei Konzerten wechselt er sich ab klassische Kompositionen mit ihren eigenen.

Im Jahr 2000 wagte er ein ungewöhnliches Experiment und wagte die Aufnahme des Balletts „The Rite of Spring“ für zwei Klaviere, wobei er beide Teile eigenhändig aufführte.

2013 geriet er wegen Aussagen in ein Strafverfahren Soziales Netzwerk zum Thema Islam. Das Istanbuler Gericht kam zu dem Schluss, dass sich die Worte des Musikers gegen den muslimischen Glauben richteten und verurteilte Fazil Say zu 10 Jahren auf Bewährung.

Im selben Jahr stellte der Komponist einen Antrag auf Wiederaufnahme des Verfahrens, dessen Urteil im September erneut bestätigt wurde.

Sonstiges

Es ist einfach nicht möglich, alle modernen Pianisten in einem Artikel zu beschreiben. Deshalb werden wir diejenigen auflisten, deren Namen heute in der Welt der klassischen Musik von Bedeutung sind:

Daniel Barenboim aus Israel;
Yundi Li aus China;
aus Russland;
Murray Perahia aus den Vereinigten Staaten von Amerika;
Mitsuko Uchida aus Japan;
aus Russland und viele andere Meister.

Jeder Liebhaber klassischer Musik kann seinen Favoriten nennen.

Alfred Brendel war kein Wunderkind, und seine Eltern hatten nichts mit Musik zu tun. Seine Karriere begann ohne viel Aufhebens und entwickelte sich langsam. Vielleicht ist das das Geheimnis seiner Langlebigkeit? Anfang dieses Jahres wurde Brendel 77 Jahre alt, doch sein Konzertplan umfasst manchmal 8-10 Auftritte im Monat.

Der Soloauftritt von Alfred Brendel im Konzertsaal des Mariinsky-Theaters ist für den 30. Juni angekündigt. Die offizielle Website des Pianisten dieses Konzerts konnte nicht gefunden werden. Aber es gibt einen Termin für das kommende Moskau-Konzert, das am 14. November stattfinden wird. Gergiev zeichnet sich jedoch durch seine Fähigkeit aus, unlösbare Probleme zu lösen.

LESEN SIE AUCH:

Ein weiterer Anwärter auf den ersten Platz in der spontanen Wertung ist Grigory Sokolov. So sagt man es zumindest in St. Petersburg. In der Regel kommt Sokolov einmal im Jahr in seine Geburtsstadt und gibt ein Konzert im Großen Saal der St. Petersburger Philharmonie (das letzte war im März dieses Jahres), Moskau ignoriert es ebenso regelmäßig. Diesen Sommer spielt Sokolov in Italien, Deutschland, der Schweiz, Österreich, Frankreich, Portugal und Polen. Auf dem Programm stehen Sonaten von Mozart und Präludien von Chopin. Krakau und Warschau, wo Sokolov im August ankommen wird, werden die nächsten Punkte der Route nach Russland.
Es lohnt sich, Martha Argerich die beste Pianistin unter den Frauen zu nennen, man wird sicher einwenden: auch unter den Männern. Fans des temperamentvollen Chilenen schämen sich weder für plötzliche Stimmungsschwankungen des Pianisten noch für häufige Konzertabsagen. Der Satz „ein Konzert ist geplant, aber nicht garantiert“ trifft sie genau.

Martha Argerich verbringt diesen Juni wie gewohnt im schweizerischen Lugano, wo ihr eigenes Musikfestival stattfinden wird. Programme und Mitwirkende wechseln, doch eines bleibt unverändert: Jeden Abend wirkt Argerich selbst an der Aufführung eines der Werke mit. Im Juli tritt Argerich auch in Europa auf: in Zypern, Deutschland und der Schweiz.

In Moskau trat Marc-André Hamelin erst im März dieses Jahres unter derselben Dauerkarte wie Maurizio Pollini auf. Im Juni tourt Hamelin durch Europa. Sein Programm umfasst Solokonzerte in Kopenhagen und Bonn sowie einen Auftritt bei einem Festival in Norwegen.

Wenn jemand Mikhail Pletnev Klavier spielen sieht, informieren Sie sofort die Nachrichtenagenturen, und Sie werden zum Autor einer Weltsensation. Der Grund, warum einer der besten Pianisten Russlands seine Konzertkarriere beendete, ist für den gewöhnlichen Verstand nicht nachvollziehbar - seine letzten Konzerte waren so großartig wie immer. Heute ist Pletnevs Name nur noch als Dirigent auf Plakaten zu finden. Aber wir werden trotzdem hoffen.
Ein ernsthafter Junge in einer Pionierbindung über seine Jahre hinaus - so erinnert man sich noch immer an Yevgeny Kissin, obwohl weder die Pioniere noch dieser Junge seit langem erwähnt werden. Heute ist er einer der beliebtesten klassischen Musiker der Welt. Er war es, den Pollini einst als den klügsten Musiker der neuen Generation bezeichnete. Seine Technik ist großartig, aber oft kalt – als hätte der Musiker seine Kindheit verloren und könnte etwas sehr Wichtiges nicht finden.

Auch Arkady Volodos gehört zu jenen „wütenden jungen Leuten“ des heutigen Pianismus, die Wettbewerbe grundsätzlich ablehnen. Er ist ein echter Weltbürger: Er wurde in St. Petersburg geboren, studierte in seiner Geburtsstadt, dann in Moskau, Paris und Madrid. Zuerst kamen die von Sony veröffentlichten Aufnahmen des jungen Pianisten nach Moskau, und erst dann erschien er selbst. Seine jährlichen Konzerte in der Hauptstadt scheinen zur Regel zu werden.

Große Pianisten der Vergangenheit und Gegenwart sind wahrlich das leuchtendste Beispiel für Bewunderung und Nachahmung. Alle, die gern und gern Klavier spielten, versuchten immer zu kopieren beste Eigenschaften große Pianisten: wie sie ein Stück spielen, wie sie das Geheimnis jeder Note fühlen konnten, und manchmal scheint es unglaublich und magisch zu sein, aber alles kommt mit der Erfahrung: Wenn es gestern unrealistisch erschien, heute ein Mensch selbst kann die komplexesten Sonaten und Fugen aufführen.

Das Klavier ist eines der berühmtesten Musikinstrumente durchdringend verschiedene Genres Musik, und mit ihrer Hilfe entstanden viele der berührendsten und emotionalsten Kompositionen der Geschichte. Und die Leute, die es spielen, gelten als Giganten. Musikwelt. Aber wer sind diese größten Pianisten? Bei der Auswahl des Besten stellen sich viele Fragen: Soll es auf technischem Können, Ruf, der Breite des Repertoires oder der Fähigkeit zur Improvisation basieren? Es stellt sich auch die Frage, ob es sich lohnt, die Pianisten vergangener Jahrhunderte in Betracht zu ziehen, weil es damals keine Aufnahmegeräte gab und wir ihre Leistung nicht hören und mit modernen vergleichen können. Aber in dieser Zeit gab es eine Menge unglaublicher Talente, und wenn sie lange vor den Mitteln Weltruhm erlangten Massenmedien, dann ist es durchaus berechtigt, ihnen Respekt zu zollen. Unter Berücksichtigung all dieser Faktoren bieten wir eine Liste der 7 besten Pianisten der Vergangenheit und Gegenwart an.

Frédéric Chopin (1810-1849)

Der berühmteste polnische Komponist Frederic Chopin war einer der größten Virtuosen und Pianisten seiner Zeit.

Die überwiegende Mehrheit seiner Werke sind für Klavier solo, und obwohl es keine Aufnahmen seines Spiels gibt, schrieb einer seiner Zeitgenossen: „Chopin ist der Schöpfer des Klaviers und Komponistenschule. In Wahrheit kann nichts mit der Leichtigkeit und Süße verglichen werden, mit der der Komponist begann, Klavier zu spielen, außerdem sind seine Werke voller Originalität, Eigenart und Anmut mit nichts zu vergleichen.

Franz Liszt (1811-1886)

In Konkurrenz zu Chopin um die Krone der größten Virtuosen des 19. Jahrhunderts stand Franz Liszt - Ungarischer Komponist, Lehrer und Pianist.

Zu seinen bekanntesten Werken zählen die wahnsinnig komplexe Klaviersonate Années de pèlerinage in h-Moll und der Walzer Mephisto Waltz. Darüber hinaus ist sein Ruhm als Darsteller zur Legende geworden, sogar das Wort Lisztomania wurde geprägt. Während einer achtjährigen Tournee durch Europa in den frühen 1840er Jahren gab Liszt mehr als 1.000 Auftritte, obwohl er in einem relativ jungen Alter (35) seine Karriere als Pianist beendete und sich ganz auf das Komponieren konzentrierte.

Sergej Rachmaninoff (1873-1943)

Rachmaninows Stil war für die Zeit, in der er lebte, vielleicht ziemlich umstritten, da er versuchte, die Romantik des 19. Jahrhunderts aufrechtzuerhalten.

Viele erinnern sich an ihn wegen seiner Fähigkeiten Strecken Sie Ihre Hand 13 Noten(eine Oktave plus fünf Noten) und selbst ein Blick auf die Etüden und Konzerte, die er geschrieben hat, können Sie die Authentizität dieser Tatsache bestätigen. Glücklicherweise Aufzeichnungen über die Leistung dieser brillanter Pianist, beginnend mit seinem Präludium in Cis-Dur, aufgenommen 1919.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Dieser polnisch-amerikanische Pianist wird oft zitiert als bester Darsteller Chopin aller Zeiten.

Im Alter von zwei Jahren wurde er diagnostiziert absolute Tonlage, und mit 13 debütierte er bei den Berlinern Philharmonisches Orchester. Sein Lehrer war Carl Heinrich Barth, der wiederum bei Liszt studierte, so dass er getrost in die große pianistische Tradition eingeordnet werden kann. Rubinsteins Talent, Elemente der Romantik mit moderneren technischen Aspekten zu verbinden, machte ihn zu einem der besten Pianisten seiner Zeit.

Swjatoslaw Richter (1915 - 1997)

Im Kampf um den Titel des besten Pianisten des 20. Jahrhunderts gehört Richter zu den Mächtigen Russische Darsteller die Mitte des 20. Jahrhunderts auftauchte. Bei seinen Auftritten zeigte er großes Engagement für Komponisten und beschrieb seine Rolle eher als "Performer" als als Interpret.

Richter war kein großer Fan des Aufnahmeprozesses, aber einige seiner besten Live-Auftritte sind erhalten geblieben, darunter 1986 in Amsterdam, 1960 in New York und 1963 in Leipzig. Für sich selbst hatte er hohe Ansprüche und erkannte, dass beim italienischen Konzert von Bach, den falschen Ton gespielt, bestand auf der Notwendigkeit, sich zu weigern, das Werk auf CD zu drucken.

Wladimir Aschkenasi (1937 - )

Ashkenazi ist einer der führenden Köpfe in der Welt der klassischen Musik. Geboren in Russland, in dieser Moment er besitzt sowohl die isländische als auch die schweizer Staatsbürgerschaft und tritt weiterhin als Pianist und Dirigent auf der ganzen Welt auf.

1962 wurde er Sieger des Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerbs, 1963 verließ er die UdSSR und lebte in London. Sein umfangreicher Plattenkatalog beinhaltet alles Klavierwerke Rachmaninow und Chopin, Beethoven-Sonaten, Klavierkonzerte Mozart, sowie Werke von Skrjabin, Prokofjew und Brahms.

Martha Argerich (1941-)

Die argentinische Pianistin Martha Argerich überraschte die Welt mit ihrem phänomenalen Talent, als sie 1964 im Alter von 24 Jahren den Internationalen Chopin-Wettbewerb gewann.

Heute gilt sie als eine der größten Pianistinnen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und ist berühmt für ihr leidenschaftliches Spiel technische Fähigkeit, sowie Aufführungen von Werken von Prokofjew und Rachmaninow.

Wie Sie den Weg wählen, bleibt Ihnen überlassen! Aber um zu beginnen -

Spezialisiert auf Klavierspiel Musikalische Werke.

Interessant ist, dass es für den Beruf des Pianisten besonders wichtig ist, schon sehr früh mit dem Musizieren zu beginnen. junges Alter etwa drei bis vier Jahre. Dann entsteht eine „breite“ Form der Handfläche, die in Zukunft hilft, meisterhaft zu spielen.

Je nach Epoche der Entwicklung der Klaviermusik wurden manchmal diametral entgegengesetzte Anforderungen an Pianisten gestellt. Darüber hinaus überschneidet sich der Beruf eines Musikers zwangsläufig mit. Die meisten Pianisten komponieren selbst Klavierstücke. Und nur wenige Virtuosen haben es geschafft, berühmt zu werden, indem sie ausschließlich die Melodien anderer Leute aufführten.

Auf jeden Fall ist es für einen Pianisten wie für jeden Musiker wichtig, aufrichtig und emotional zu sein, um sich in der Musik, die er spielt, auflösen zu können. Laut Harold Schönberg, dem berühmten Musikkritiker, ist nicht nur ein Instrument, es ist eine Lebenseinstellung, was bedeutet, dass der Sinn des Lebens eines Pianisten nicht nur die Musik ist, sondern die Musik um des Klaviers willen.

Mozart, Liszt und Rachmaninow – Klassiker der Klavierkunst

Die Geschichte der Klaviermusik ist sehr interessant. Es gibt mehrere Stufen, von denen jede ihre eigenen Traditionen hat. Oft wurden die Kanons der damaligen Zeit von einem (selten mehreren) gesetzt, der das Instrument meisterhaft spielte (zuerst war es das Cembalo, später das Klavier).

Daher werden sie, um drei Epochen in der Geschichte des Klavierspiels hervorzuheben, beim Namen genannt berühmte Komponisten- Mozart, Liszt und Rachmaninow. In der traditionellen Terminologie der Historiker waren dies die Epochen des Klassizismus, dann der Romantik und der frühen Moderne.

Bedeutende Pianisten des 18. und 19. Jahrhunderts

In jeder dieser Perioden wirkten auch andere Pianisten, von denen viele gleichzeitig Komponisten von Musikwerken waren und die Geschichte der Klaviermusik nachhaltig geprägt haben. Es sind zwei von drei Wiener Klassiker» Schubert und Beethoven, die Deutschen Brahms und Schumann, der Pole Chopin und der Franzose Charles Valentin Alkan.

Johannes Brahms

In dieser Zeit wurde von den Pianisten vor allem Improvisationsfähigkeit gefordert. Der Beruf des Pianisten war eng mit dem Komponieren verbunden. Und selbst bei der Aufführung fremder Werke galt seine eigene Interpretation, eine freie Interpretation, als richtig. Heute würde eine solche Darbietung als geschmacklos, falsch, ja sogar unpassend angesehen werden.

Bedeutende Pianisten des 20. und 21. Jahrhunderts

Das 20. Jahrhundert ist die Blütezeit der Klavierkunst. Diese Zeit ist ungewöhnlich reich an außergewöhnlich begabten, herausragenden Pianisten.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurden Hoffmann und Cortot, Schnabel und Paderewski berühmt. Und natürlich Rachmaninov, ein Genie Silbernes Zeitalter, die markiert neue Ära nicht nur drin Klaviermusik sondern auch in der Weltkultur im Allgemeinen.

Die zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts ist die Ära solcher berühmte Pianisten wie Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Vladimir Horowitz, Arthur Rubinstein, Wilhelm Kempff...

Swjatoslaw Richter

weiterhin ihre musikalische Kreativität zu Beginn des 21. Jahrhunderts wie z herausragende Pianisten wie der Amerikaner Van Cliburn, der bereits 1958 erster Preisträger des Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerbs wurde. Erwähnenswert ist der Musiker, der den gleichen Wettbewerb in gewann nächstes Jahr- der beliebteste Poppianist Vladimir Ashkenazy.