Alicia Alonso. Die Lebensgeschichte der herausragenden kubanischen Ballerina Alicia Alonso

Alicia Alonso, richtiger Name Alicia Ernestina de la Caridad dei Cobre Martinez Hoya, wurde am 21. Dezember 1920 in Havanna, Kuba, geboren.

Ihre Eltern stammten aus Spanien. Pater Antonio Martinez diente als Offizier in der kubanischen Armee.

Das Mädchen erhielt ihre erste Ballettstunde im Jahr Musikschule Havana Sociedad Pro-Arte. Die Erkenntnis, dass Ballett ihre Berufung sei, kam Alicia 1930 während des Unterrichts an einer privaten Ballettschule unter der Leitung des russischen Choreografen Nikolai Yavorsky, in den die Eltern des Mädchens sie einschrieben.

Am 29. Dezember 1931 debütierte die junge Ballerina auf der Bühne des Havanna-Theaters in der Produktion von „Dornröschen“.

1937 heiratete sie ihren Mitschüler Fernando Alonso.

Das Paar beschloss, nach New York zu ziehen, um ihre berufliche Laufbahn zu beginnen. Obwohl Alicia bald eine Tochter, Laura, zur Welt brachte, setzte die Ballerina ihre Ausbildung an der School of American Ballet unter der Leitung von George Balanchine fort und nahm Privatunterricht bei ihr berühmte Solisten Mikhail Fokin, Alexandra Fedorova, Enrico Zanfretta, Anatoly Viltsack.

1938 gab Alicia Alonso ihr Broadway-Debüt in den Musicalkomödien „The Great Lady“ und „Stars in Your Eyes“.

1940 trat Alicia dem damals neu gegründeten American Ballet Theatre bei.

1941 erlitt die Ballerina eine Netzhautablösung auf beiden Augen und wurde vorübergehend blind. Alicia unterzog sich drei Operationen, um ihr Sehvermögen wiederherzustellen, wodurch sie etwa ein Jahr lang bettlägerig war. Es gelang ihr, wieder in Form zu kommen und zum Ballett zurückzukehren.

Der Durchbruch in Alonsos Karriere gelang 1943, als die Ballerina eine erkrankte britische Solistin im Ballett Giselle von Adolphe Adam ersetzte. Erfolgreicher Auftritt Alicia sorgte für Aufsehen und ihr Name wurde lange Zeit mit der Rolle der Giselle identifiziert.

1948 kehrte Alicia nach Kuba zurück, wo sie zusammen mit Fernando und Alberto Alonso die nationale Truppe „Ballett von Alicia Alonso“ organisierte. Das war ein ungewöhnliches Team – sie verließen sich nicht auf professionelle Choreografen, sondern auf Enthusiasten. Die Tänzer choreografierten sich selbst Ballette in einem Akt Jeder konnte einen Beitrag zum „Tanzfonds“ der Truppe leisten.

1950 wurde auch die Alicia Alonso Ballet School gegründet. Während dieser Zeit arbeitete sie selbst ständig an neuen Rollen. Zu ihren besten Rollen gehört Odette-Odile im Ballett „ Schwanensee„Pjotr ​​Tschaikowski, Terpsichore im Ballett „Apollo et Musagete“ von Igor Strawinsky, Swanilda in „Coppelia“ von Leo Delibes, Giselle in der gleichnamigen Inszenierung zur Musik von Adolphe Adam.
Alicia Alonso wurde die erste Darstellerin von Rollen in Produktionen der Choreografen Anthony Tudor, George Balanchine und Agnes de Mille.

Nach der Revolution von 1959 erklärte die neue Regierung die Entwicklung des Balletts und der choreografischen Ausbildung zu einem der vorrangigen Bereiche der Kulturpolitik des erneuerten Kubas. Alicia Alonsos Truppe wurde eine Regierungsbehörde und erhielt den Namen Nationalballett von Kuba (NBC). Sie trat in Theatern und auf Plätzen in Havanna auf, ging auf Tournee in andere Provinzen Kubas und Ballettaufführungen wurden oft im kubanischen Fernsehen übertragen. Dann ging NBK auf eine große Tour durch lateinamerikanische Länder, was auch in Erwägung gezogen wurde neue Regierung als " Kulturbotschaft Kubanische Revolution.“

Im Jahr 1967 schuf Alonso einen der schönsten helle Bilder in seinem Werk - das Bild von Carmen im Ballett von Alberto Alonso. Dies war die zweite Ausgabe des Balletts, das Alberto Alonso in Moskau für Maya Plisetskaya inszenierte. Alicia Alonsos Partnerin war Maya Plisetskayas Bruder Azary.

Während seiner gesamten kreatives Leben Die Ballerina trat in fast 60 Ländern der Welt auf.

Dank ihrer fanatischen Arbeitsmoral konnte Alicia Alonso beweisen, dass das kreative Leben einer Tänzerin viel länger dauern kann als allgemein anerkannte Normen. Letzter Auftritt Alonso trat 1995, als sie 75 Jahre alt wurde, in dem von ihr selbst inszenierten Ballett „Butterfly“ auf. Die Ballerina inszenierte auch eine Reihe origineller Ballette.

Nachdem sie die Bühne verlassen hat, leitet sie weiterhin das Nationalballett von Kuba.

Alonso trat oft in der UdSSR auf. Sie trat erstmals Ende der 1950er Jahre auf der Bühne auf Bolschoi-Theater. Zu verschiedenen Zeiten waren ihre Partner Wladimir Wassiljew, Anton Dolin, Alexander Godunow, Antonio Gades und andere.

Sie war mehrmals Mitglied der Jury Internationaler Wettbewerb Balletttänzer in Moskau. Von 1969 bis 1989 war sie Vizepräsidentin der kubanisch-sowjetischen Freundschaftsgesellschaft.

Alicia Alonso wurde mit dem Titel UNESCO-Botschafterin des guten Willens ausgezeichnet.

Die Ballerina ist Ehrendoktor der Universität Havanna, des Höheren Instituts der Künste Kubas, der Polytechnischen Universität Valencia (Spanien) und der Universität Guadalajara (Mexiko).

Alicia Alonso hat zahlreiche nationale und internationale Auszeichnungen erhalten. 1998 wurde ihr der Titel „Held der Arbeit der Republik Kuba“ und im Jahr 2000 der kubanische José-Martí-Orden verliehen. Im Dezember 2010 erhielt die Ballerina die Aide Santamaria-Medaille, eine Auszeichnung des Staatsrates Kubas.

Sie wurde mit dem mexikanischen Orden des Aztekenadlers (1982), dem spanischen Orden von Isabella der Katholischen (1993), dem französischen Orden der Künste und Literatur (1998) usw. ausgezeichnet. Im Jahr 2003 verlieh der französische Präsident Alonso den Rang eines Offizier der Ehrenlegion.

1999 verlieh ihr die UNESCO die Pablo-Picasso-Medaille für ihren herausragenden Beitrag zur Tanzkunst.

Alicia Alonso erhielt den Preis der Galina Ulanova Foundation „Für selbstlosen Dienst an der Tanzkunst“.

Das Material wurde auf der Grundlage von Informationen von RIA Novosti und offenen Quellen erstellt

Die Geschichte von Alicia Alonso (richtiger Name: Alicia Martinez del Hoyo) ist die Geschichte der gigantischen Arbeit einer zerbrechlichen Frau, die mit ihren eigenen Händen das Nationalballett von Kuba gründete.

Am 21. Dezember 1921 wurde in Havanna ein viertes Kind in der Familie des kubanischen Armeeoffiziers Antonio Martinez geboren. Das Mädchen hieß Alicia.

Schon als Kind liebte und spürte Alicia Musik auf subtile Weise, bewegte sich im Takt und machte auf kindliche Weise etwas ungeschickte Schritte. Alles kam aus der Seele, aus dem Herzen, und in den Momenten, in denen das Mädchen tanzte, blieb die Zeit für sie stehen und es gab nichts Schöneres und Notwendigeres als den Tanz.

Vielleicht bemerkten weise Eltern die Neigungen ihrer Tochter und meldeten sie mit neun Jahren in der Ballettschule eines Einwanderers aus Russland an, des Choreografen Nikolai Yavorsky. Damit war der erste Schritt getan. Das Debüt der jungen Ballerina, die kaum elf Jahre alt war, fand im Winter 1931 in „Dornröschen“ statt.

Alicia übte weiter und verfeinerte ihre Technik. Und im Alter von fünfzehn Jahren heiratete sie den Tänzer und Choreografielehrer Fernando Alonso. Bald nach diesem bedeutenden Ereignis beschloss das Paar, nach Amerika zu ziehen. Ein möglicher Grund war der Mangel an nennenswerten Perspektiven im Bereich Ballett in seinem Heimatland. Darüber hinaus gab es in Kuba nie eine Balletttradition, eine geeignete Bühne oder berühmte Tänzer; Der Großteil der Menschen hatte überhaupt keine Ahnung von dieser Art von Kunst. Nationale Kultur wurde von proamerikanischen Behörden nicht unterstützt, aber es war so! UND reiche Geschichte, und Folklore und Choreographie. Es gab einfach keine Leute, die auf der Ballettbühne alles zusammenbringen konnten. Mit einer Idee, die noch nicht vollständig im Kopf war, verließen Alicia und ihr Mann Kuba.

In Amerika bekam das Paar eine Tochter, Laura. Alicia konnte es sich nicht leisten, sich so schnell wie möglich zu entspannen und erholte sich. Sie setzte ihr Studium an der School of American Ballet unter der Leitung von und bei den Bühnengrößen Enrico Zanfretta, Anatoly Wiltzack und Alexandra Fedorova fort.

1938 gab die Tänzerin ihr Broadway-Debüt in den Musicalkomödien „Stars in Your Eyes“ und „The Great Lady“. Ein paar Jahre später wurde sie Mitglied der Balle-Theater-Truppe, wo sie ihren Partner Igor Juschkewitsch kennenlernte, mit dem sie später tanzte.

Plötzlich wurde Alicia von einer schrecklichen Krankheit heimgesucht – einer Netzhautablösung in beiden Augen gleichzeitig. Es klang wie ein Todesurteil, aber Alicia war nicht jemand, der so schnell aufgab. Sie wurde dreimal operiert, verbrachte etwa ein Jahr mit der Rehabilitation und begann allen Widrigkeiten zum Trotz wieder, Sport zu treiben und wieder in Form zu kommen.

Im Jahr 1943 kam es zu einem Wendepunkt in der Karriere des Tänzers. Sie inszenierten es, doch die britische Prima wurde plötzlich krank und Alicia musste sie ersetzen. Der Auftritt war triumphal!

Aber die Eroberung ausländischer Szenen war nicht Alicias Priorität. Sie sammelte Kraft, schätzte, kombinierte ... 1948 kehrte Alonso in ihre Heimat zurück, wo sie die Gründung des ersten Profis ankündigte Balletttruppe. Es gab jedoch nur wenige Fachleute als solche. Es wurde beschlossen, eine Wette auf Amateur-Enthusiasten zu platzieren. Im selben Jahr begeisterte „Ballet of Alicia Alonso“ erstmals das Publikum im Auditorium Theatre, und zwei Monate später ging die Truppe bereits auf Tournee durch Venezuela und Puerto Rico. Unter den anderen Tänzern auf der Bühne waren Alicia selbst, ihr Ehemann Fernando, sein Bruder Alberto, ebenfalls Choreograf, und Igor Juschkewitsch, fasziniert von der Energie und Überzeugung seines Partners. 1950 nahm die Ballettschule von Alicia Alonso ihren Betrieb auf.

Die Tänzerin selbst hörte in dieser Zeit nicht auf, an neuen Rollen zu arbeiten. Sie glänzte in Produktionen von Agnes de Mille, Anthony Tudor und George Balanchine und spielte erneut die Rolle der Giselle, die sie einst berühmt machte, Odette-Odile in Schwanensee und Swanilda in Coppelia.

In den Jahren 1955–1959 tanzte Alicia, nachdem sie mit ihrem Mann unter dem Joch des Batista-Regimes aus Kuba geflohen war, in Theatern in Europa und Asien, trat im Russischen Ballett von Monte Carlo sowie im Bolschoi- und Kirow-Theater auf. Nach dem Ende der Kubanischen Revolution kehrten die Alonsos in ihre Heimat zurück. Jetzt erhielten ihre Aktivitäten viel mehr staatliche Unterstützung und wurden Teil des nationalen Programms im Rahmen der Kulturpolitik. Die Truppe wurde in Nationalballett Kubas umbenannt, für sie wurde eine Tournee organisiert und Aufnahmen wurden im Fernsehen übertragen.

Alicia Alonso widerlegte dank ihrer Effizienz und ihres Anspruchs den weit verbreiteten Glauben, dass das Leben eines Tänzers nur von kurzer Dauer sei. 1955, im Alter von 75 Jahren, tanzte sie in dem von ihr selbst inszenierten Ballett „Butterfly“. Bis heute ist sie ständige Direktorin des Nationalballetts von Kuba und wurde 2002 UNESCO-Botschafterin des guten Willens.

Es würde lange dauern, alle staatlichen und internationalen Auszeichnungen aufzuzählen, die Alicia Alonso erhalten hat. Darunter sind die Pablo-Picasso-Medaille für herausragende Verdienste um die Tanzkunst (1999), der Orden der Ehrenlegion (2003), die Auszeichnung des Staatsrates von Kuba – die Aide-Santamaria-Medaille (2010), die Galina Ulanova Stiftungspreis (2010).

Musikalische Jahreszeiten

Alicia Alonso, richtiger Name Alicia Ernestina de la Caridad dei Cobre Martinez Hoya, wurde am 21. Dezember 1920 in Havanna, Kuba, geboren.

Ihre Eltern stammten aus Spanien. Pater Antonio Martinez diente als Offizier in der kubanischen Armee.

Ihren ersten Ballettunterricht erhielt das Mädchen an der Musikschule Sociedad Pro-Arte in Havanna. Die Erkenntnis, dass Ballett ihre Berufung sei, kam Alicia 1930 während des Unterrichts an einer privaten Ballettschule unter der Leitung des russischen Choreografen Nikolai Yavorsky, in den die Eltern des Mädchens sie einschrieben.

Am 29. Dezember 1931 debütierte die junge Ballerina auf der Bühne des Havanna-Theaters in der Produktion von „Dornröschen“.

1937 heiratete sie ihren Mitschüler Fernando Alonso.

Das Paar beschloss, nach New York zu ziehen, um ihre berufliche Laufbahn zu beginnen. Obwohl Alicia bald eine Tochter, Laura, bekam, setzte die Ballerina ihr Studium an der School of American Ballet unter der Leitung von George Balanchine fort und nahm Privatunterricht bei den berühmten Solisten Mikhail Fokin, Alexandra Fedorova, Enrico Zanfretta und Anatoly Wiltzack.

1938 gab Alicia Alonso ihr Broadway-Debüt in den Musicalkomödien „The Great Lady“ und „Stars in Your Eyes“.

1940 trat Alicia dem damals neu gegründeten American Ballet Theatre bei.

1941 erlitt die Ballerina eine Netzhautablösung auf beiden Augen und wurde vorübergehend blind. Alicia unterzog sich drei Operationen, um ihr Sehvermögen wiederherzustellen, wodurch sie etwa ein Jahr lang bettlägerig war. Es gelang ihr, wieder in Form zu kommen und zum Ballett zurückzukehren.

Der Durchbruch in Alonsos Karriere gelang 1943, als die Ballerina eine erkrankte britische Solistin im Ballett Giselle von Adolphe Adam ersetzte. Alicias erfolgreicher Auftritt sorgte für Aufsehen und ihr Name begann lange Zeit mit der Rolle der Giselle in Verbindung gebracht zu werden.

1948 kehrte Alicia nach Kuba zurück, wo sie zusammen mit Fernando und Alberto Alonso die nationale Truppe „Ballett von Alicia Alonso“ organisierte. Das war ein ungewöhnliches Team – sie verließen sich nicht auf professionelle Choreografen, sondern auf Enthusiasten. Die Tänzer führten selbst einaktige Ballette auf, und jeder konnte zum „Tanzfonds“ der Truppe beitragen.

1950 wurde auch die Alicia Alonso Ballet School gegründet. Während dieser Zeit arbeitete sie selbst ständig an neuen Rollen. Zu ihren besten Rollen zählen Odette-Odile im Ballett „Schwanensee“ von Pjotr ​​Tschaikowski, Terpsichore im Ballett „Apollo et Musagete“ von Igor Strawinsky, Swanilda in „Coppelia“ von Leo Delibes, Giselle in der gleichnamigen Inszenierung die Musik von Adolphe Adam.
Alicia Alonso wurde die erste Darstellerin von Rollen in Produktionen der Choreografen Anthony Tudor, George Balanchine und Agnes de Mille.

Nach der Revolution von 1959 erklärte die neue Regierung die Entwicklung des Balletts und der choreografischen Ausbildung zu einem der vorrangigen Bereiche der Kulturpolitik des erneuerten Kubas. Alicia Alonsos Truppe wurde eine Regierungsbehörde und erhielt den Namen Nationalballett von Kuba (NBC). Sie trat in Theatern und auf Plätzen in Havanna auf, ging auf Tournee in andere Provinzen Kubas und Ballettaufführungen wurden oft im kubanischen Fernsehen übertragen. Anschließend unternahm die NBK eine große Tournee durch lateinamerikanische Länder, die von der neuen Regierung als „kulturelle Botschaft der kubanischen Revolution“ betrachtet wurde.

Im Jahr 1967 schuf Alonso eines der eindrucksvollsten Bilder ihres Schaffens – das Bild der Carmen im Ballett von Alberto Alonso. Dies war die zweite Ausgabe des Balletts, das Alberto Alonso in Moskau für Maya Plisetskaya inszenierte. Alicia Alonsos Partnerin war Maya Plisetskayas Bruder Azary.

Im Laufe ihres kreativen Lebens ist die Ballerina in fast 60 Ländern der Welt aufgetreten.

Dank ihrer fanatischen Arbeitsmoral konnte Alicia Alonso beweisen, dass das kreative Leben einer Tänzerin viel länger dauern kann als allgemein anerkannte Normen. Alonsos letzter Auftritt im von ihr selbst inszenierten Ballett „Butterfly“ fand 1995 statt, als sie 75 Jahre alt wurde. Die Ballerina inszenierte auch eine Reihe origineller Ballette.

Nachdem sie die Bühne verlassen hat, leitet sie weiterhin das Nationalballett von Kuba.

Alonso trat oft in der UdSSR auf. Ende der 1950er Jahre trat sie erstmals auf der Bühne des Bolschoi-Theaters auf. Zu verschiedenen Zeiten waren ihre Partner Wladimir Wassiljew, Anton Dolin, Alexander Godunow, Antonio Gades und andere.

Sie war wiederholt Mitglied der Jury des Internationalen Ballettwettbewerbs in Moskau. Von 1969 bis 1989 war sie Vizepräsidentin der kubanisch-sowjetischen Freundschaftsgesellschaft.

Alicia Alonso wurde mit dem Titel UNESCO-Botschafterin des guten Willens ausgezeichnet.

Die Ballerina ist Ehrendoktor der Universität Havanna, des Höheren Instituts der Künste Kubas, der Polytechnischen Universität Valencia (Spanien) und der Universität Guadalajara (Mexiko).

Alicia Alonso hat zahlreiche nationale und internationale Auszeichnungen erhalten. 1998 wurde ihr der Titel „Held der Arbeit der Republik Kuba“ und im Jahr 2000 der kubanische José-Martí-Orden verliehen. Im Dezember 2010 erhielt die Ballerina die Aide Santamaria-Medaille, eine Auszeichnung des Staatsrates Kubas.

Sie wurde mit dem mexikanischen Orden des Aztekenadlers (1982), dem spanischen Orden von Isabella der Katholischen (1993), dem französischen Orden der Künste und Literatur (1998) usw. ausgezeichnet. Im Jahr 2003 verlieh der französische Präsident Alonso den Rang eines Offizier der Ehrenlegion.

1999 verlieh ihr die UNESCO die Pablo-Picasso-Medaille für ihren herausragenden Beitrag zur Tanzkunst.

Alicia Alonso erhielt den Preis der Galina Ulanova Foundation „Für selbstlosen Dienst an der Tanzkunst“.

Das Material wurde auf der Grundlage von Informationen von RIA Novosti und offenen Quellen erstellt

Die berühmteste kubanische Ballerina, die Gründerin des kubanischen Balletts Alicia Alonso (Alicia Alonso, Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martinez del Hoyo), wurde am 21. Dezember 1921 in Havanna, Kuba, geboren. Alicia war die Beste jüngstes Kind unter den vier Kindern ihrer Familie. Ihre Eltern stammten aus Spanien. Antonio Martinez, Alicia Alonsos Vater, war Offizier der kubanischen Armee und ihre Mutter, Ernestina Hoya, war Hausfrau. Dies war die Zeit des vorrevolutionären Kubas.

Asilia Alonso begann schon in relativ jungen Jahren mit dem Tanzen. Tanzen faszinierte sie so sehr, dass es die einzige Aktivität war, die das Mädchen von kindischen Streichen ablenken konnte. Sobald sie Musik hörte, begann sie sofort zu tanzen. Die kleine Alicia träumte davon langes Haar, also legte sie ein Handtuch auf ihren Kopf, stellte sich vor, dass es ihre Haare wären, und tanzte, tanzte ...

Die zukünftige Ballerina besuchte ihre erste Tanzstunde in ihrem Leben während des einjährigen Militäreinsatzes ihres Vaters in Spanien. Damals lud Alicias Großvater, der in Spanien lebte, seine Enkelin ein, die lokalen Tänze kennenzulernen. Dann lernte das Mädchen erstmals Flamenco kennen. Bereits im Alter von acht Jahren war Alicia Alonso mit ihrer Familie nach Kuba zurückgekehrt. Anschließend erhielt sie an der Musikschule Sociedad Pro-Arte in Havanna ihre erste Ballettstunde. Die Erkenntnis, dass Ballett die Berufung ihres Lebens sei, kam Alicia 1930 während des Unterrichts an einer privaten Ballettschule unter der Leitung eines russischen Choreografen, in den die Eltern des Mädchens sie einschrieben. Schon damals setzte sich Alicia das Ziel, das Nationalballett von Kuba zu gründen. Am 29. Dezember 1931, im Alter von zehn Jahren, trat eine junge talentierte Ballerina auf der Bühne des Havanna-Theaters auf. Es war eine Produktion von „Dornröschen“.

Schon früh lernte Alicia kennen Familienleben. Das Mädchen heiratete im Alter von fünfzehn Jahren. Ihr Auserwählter war Fernando Alonso, ein kubanischer Tänzer und Ballettlehrer. 1937 zog das junge Paar nach New York mit der Absicht, sein Tanzstudium fortzusetzen. Dort gelang es Alicia, die School of American Ballet zu besuchen. An dieser Schule hatte Alicia Alonso das Glück, mit einigen der besten Privatlehrer der Welt zusammenzuarbeiten klassisches Ballett. Sie nahm neue Informationen eifrig auf.

Bereits 1938 begann es berufliche Laufbahn Ballerinas In diesem Jahr gelang ihr ihr Debüt in Musikkomödien wie „Great Lady“, „Stars in Your Eyes“. 1939 war sie Solistin beim amerikanischen Ballett Caravan, das später als New York City Ballet bekannt wurde. Von 1039 bis 1940 beteiligte sich Alicia aktiv an der Gründung des American Balletttheater(American Ballet Theatre) und drei Jahre später wurde die Ballerina ihr führender Künstler.

Der Wendepunkt im Leben der berühmten Ballerina war 1941. Alicia Alonso war neunzehn, als bei ihr eine Netzhautablösung auf beiden Augen diagnostiziert wurde und sie vorübergehend blind wurde. Alicia unterzog sich drei Operationen, um ihr Sehvermögen wiederherzustellen, weshalb sie fast ein ganzes Jahr lang bettlägerig war und nicht einmal den Kopf drehen konnte. Die Ärzte teilten der Ballerina mit, dass ihre Karriere beendet sei und sie nicht mehr tanzen könne. Doch trotz der Strafe und der Unfähigkeit zum Training führte Alicia Alonso das Training in ihrer Fantasie durch. Jeden Tag wiederholte sie in ihrem Kopf die Bewegungen des Großen Ballettaufführungen, wie zum Beispiel „Giselle“. Und als ihre Augen geheilt waren, kannte sie „Giselle“ bereits auswendig. Die Ballerina liebte das Tanzen so sehr, dass sie dieses Wissen auf ihren Körper übertragen konnte. Ihr Körper erholte sich schnell und bald kehrte Alicia zum Ballett zurück.


Das Jahr 1943 markierte einen Durchbruch in Alicia Alonsos Karriere. Am 2. November 1943 sollte das American Ballet Theatre eine Produktion von Giselle präsentieren. Es blieb kaum noch Zeit, als das Ballett erfuhr, dass die britische Ballerina und Darstellerin erkrankt war führende Rolle- Alicia Markova. Da ein volles Haus zu erwarten war, wollte der Impresario die Show nicht beenden und fragte alle Tänzer, die die Ballerina ersetzen möchten. Alle außer Alicia Alonso lehnten ab. Die Ballerina träumte ihr ganzes Leben lang von einer solchen Chance und konnte sie sich nicht entgehen lassen. Infolgedessen zeigte Alonso eine brillante Leistung und sorgte für eine solche Sensation, dass die Rolle der „Giselle“ für immer mit dem Namen Alicia Alonso identifiziert wurde.

1948 kehrte Alicia in ihre Heimat zurück, wo sie zusammen mit Alberto und Fernando Alonso die nationale Truppe „Ballett von Alicia Alonso“ gründete, die 1959 als „Nationalballett von Kuba“ bekannt wurde. Von diesem Zeitpunkt an war die Ballerina hin- und hergerissen zwischen einem Auftritt im American Ballet Theatre und der Arbeit mit ihrer eigenen Truppe. 1950 wurde auch eine Ballettschule gegründet. Das Jahr 1956 war ziemlich schwierig. Zu diesem Zeitpunkt politische Situation Als Kuba zunehmend instabil wurde, stellte die Regierung des Landes bald die Finanzierung der Ballettschule ein. Dann zog Alicia Alonso auf Einladung der Solistin des Rousse-Balletts nach Monte Carlo.

1957 gab berühmte Ballerina internationalen Ruhm. Alicia Alonso erhielt eine Einladung zu einem Auftritt in der Sowjetunion. Kein einziger westlicher Tänzer hatte die Möglichkeit, durch den Eisernen Vorhang zu gelangen. Zu dieser Zeit trat Alicia mehrmals auf der Bühne des Bolschoi-Theaters in Moskau sowie des Kirow-Theaters (heute Mariinsky) in St. Petersburg auf. Von 1957 bis 1958 ging die Ballerina auf Tournee verschiedene Länder wie zum Beispiel: Asien, USA, Westeuropa, Lateinamerika, Kanada und Australien. Und 1959, nach der Kubanischen Revolution, kam Fidel Castro an die Macht, der Alicia seine politische und finanzielle Schirmherrschaft anbot. Dann kehrte die Ballerina in ihre Heimat zurück und gründete das Nationalballett von Kuba.

Alicias letzter Auftritt fand im Alter von 75 Jahren im Ballett „Butterfly“ statt, das sie selbst inszenierte. Heute leitet sie immer noch das Nationalballett und zieht eine neue Generation von Ballerinas heran, obwohl sie sich kaum bewegen und fast nichts sehen kann. Dieses Jahr feiert die berühmte Ballerina ihr Jubiläum – Alicia wird neunzig Jahre alt.

Alicia Alonsos Beitrag zur Entwicklung der Ballettkunst in Kuba

Als die Ballerina Alicia Alonso ihre Karriere begann, stand Kuba unter der Herrschaft von Batista. Damals, im Kampf um die Unabhängigkeit des Landes, interessierten sich nur wenige Menschen für Kunst, geschweige denn für die Schaffung eines Nationalballetts. Es gab keine jahrhundertealten Balletttraditionen, keine berühmten Ballerinas und, was soll ich sagen, keine Ballettschulen und nicht einmal eine mehr oder weniger geeignete Bühne für Aufführungen. Trotzdem war Alicia Alonso zuversichtlich, ihr Ziel erreichen zu können – das Nationalballett von Kuba zu gründen. Die Ballerina hatte keine Angst vor Schwierigkeiten; im Gegenteil, Alicia setzte sich Zwischenziele, die ihr halfen, ihre Pläne zu verwirklichen.

Alicia Alonso erreichte nicht nur das Ziel, eine professionelle Ballerina zu werden, Geld zu finden, ein nationales Ballett zu gründen und die Aufmerksamkeit der Einwohner des Landes auf diese Kunstform zu lenken, sie beschloss auch, davon der Gesellschaft zu helfen. Als eine Ballerina bemerkte, dass Ballett dabei hilft, die Muskelfunktion zu kontrollieren, inspirierte sie dies dazu, Tanz als Mittel zur Behandlung von Menschen mit Asthma, Epilepsie und körperlichen Behinderungen einzusetzen, die sich auf die Psyche auswirken. In den Folgejahren versuchte Alicia, mit Hilfe des Balletts neue Möglichkeiten zur Beeinflussung der menschlichen Gesundheit zu identifizieren.

Ihr ganzes Leben lang erreichte Alicia Alonso ihre Ziele, obwohl sie in ihrer Jugend fast ihr Sehvermögen verlor und selbst Operationen nicht dazu beitrugen, es vollständig wiederherzustellen. Im zehnten fast blind auftretend Internationales Festival Beim Ballett in Havanna, das 1986 stattfand, gelang es der Ballerina erneut, die Anwesenden mit ihrem charakteristischen Tanzstil zu überraschen. Während der dreizehn Tage des Festivals spielte Alicia verschiedene Rollen. Dies waren Julia, die lustige Witwe, Jeanne d'Arc, Medea...

Es ist die fanatische Leistung, die das Hauptgeheimnis für den Erfolg der Ballerina ist. Alicia konnte allen und vor allem sich selbst beweisen, dass das kreative Leben einer Tänzerin viel länger dauern kann, als alle dachten. Die Ballerina zeigte an ihrem eigenen Beispiel, dass dies mit Hilfe von Disziplin und großer Willenskraft erreicht werden kann.

Während ihres gesamten kreativen Lebens trat die Ballerina in fast sechzig Ländern auf der ganzen Welt auf. Aber sie trat nicht nur auf und verdiente Geld, sie sammelte Erfahrungen bei verschiedenen Tänzern und Ballettschulen, lernte und gab das gewonnene Wissen dann an ihre Schüler weiter. Im Laufe der jahrelangen Arbeit hat Alicia auf der Grundlage der gesammelten Informationen eine spezielle Methode zur Ausbildung kubanischer Tänzer entwickelt, die das Klima sowie die Eigenschaften der physischen und muskulären Struktur des Körpers berücksichtigt. Diese Methode ermöglicht es Ihnen, in nur sieben Jahren einen Balletttänzer auszubilden.

Alicia Alonso ging immer verantwortungsbewusst mit der Vorbereitung auf die Aufführung um, arbeitete daran, das Bild einer bestimmten Figur zu schaffen, versuchte, in sie einzudringen und sie zu verstehen. So kam beispielsweise bei der Vorbereitung auf die Wahnsinnsszene in der Produktion von „Giselle“ die Ballerina zu Besuch psychiatrische Krankenhäuser, sprach mit Ärzten und beobachtete Patienten, um es auf der Bühne möglichst wahrheitsgetreu darzustellen. Dank einer so tiefen und sorgfältigen Herangehensweise an die Vorbereitung des Bildes gelang es der Ballerina außerdem, eine neue Eigenschaft des Balletts zu entdecken, nämlich seine Fähigkeit, bestimmte Krankheiten zu behandeln.

Vergessen Sie nicht, dass Alicia Alonso das Nationalballett Kubas praktisch von Grund auf neu geschaffen hat. Er war besorgt verschiedene Zeiten Beispielsweise blieb ihre Ballettschule 1956 völlig ohne staatliche Förderung und die Ballerina selbst musste das Land verlassen. Aber sobald Fidel Castro an die Macht kam, fragte er berühmte Ballerina kehrten in ihre Heimat zurück und stellten zusätzlich zweihunderttausend Dollar für die Entwicklung des nationalen Balletttheaters bereit. Jetzt arbeitet das Nationalballett produktiv, es verfügt über ein ziemlich großes klassisches und modernes Repertoire. Die Balletttruppe tritt nicht nur im eigenen Theater auf, sondern geht auch häufig auf Tourneen ins Ausland.

Für herausragende Beiträge zu Tanzkunst Alicia Alonso wurde mehrfach mit verschiedenen Orden und Preisen ausgezeichnet. So verlieh Douglas Blair, Vorsitzender des Internationalen Tanzrates der UNESCO, der berühmten Ballerina im Rahmen des Achtzehnten Internationalen Ballettfestivals, das in der Hauptstadt Kubas stattfand, eine nach Vaslav Nijinsky benannte Medaille. Alicia Alonso erhielt diese Auszeichnung für die Entwicklung von High kulturelle Traditionen die die Ballerina an ihre Schüler weitergibt. Im Jahr 2002 erhielt Alicia den Titel UNESCO-Botschafterin des guten Willens.

Alonsos letzter Auftritt im von ihr selbst inszenierten Ballett „Butterfly“ fand 1995 statt, als die Ballerina 75 Jahre alt wurde. Nur zwei Jahre zuvor tanzte sie noch in Giselle.

Und jetzt... Das Leben geht weiter!

Der 93-jährige Alonso, der fast blind ist, leitet weiterhin das Nationalballett von Kuba (das übrigens eine der angesehensten Schulen ist). klassischer Tanz in der Welt), inszeniert neue Auftritte und geht mit der Truppe auf Tournee.

Manchmal führt Alonso auch plastische Skizzen mit Händen und Füßen vor, ohne aufzustehen Rollstuhl. „Jetzt tanze ich mit meinen Händen“, sagt sie, „oder besser gesagt, ich tanze mit meinem Herzen, und ich kann nichts dagegen tun.“

„Kuba hat Glück, dich zu haben, zur Welt gehörend und bereits unsterblich in der Geschichte unserer großen Kunst“, sagte der englische Kritiker Arnold Haskell bereits 1966 über Alicia Alonso.



Karriere: Ballett
Geburtsdatum: 21. Dezember 1920, Sternzeichen Schütze
Geburtsort: Havanna, Kuba
Alicia Alonso ist eine berühmte kubanische Ballerina, Choreografin und Lehrerin. Geboren am 21. Dezember 1920. Alicia Alonso gilt als Gründerin des kubanischen Nationalballetts.
„... Kuba hat das Glück, dich zu haben, der zur Welt gehört und in der Geschichte unserer großen Kunst bereits unsterblich ist.“
Arnold Haskell, Englisch Kritiker, 1966
Das Ende der vierziger Jahre unseres Jahrhunderts. Eine kleine lateinamerikanische Macht in der Karibik unter der Batista-Diktatur. Alles im Land ist den Interessen der USA untergeordnet. Die nationale Kultur wurde, wie alles Nationale, von der Regierung weder gefördert noch unterstützt.
In diesen Jahren des erbitterten Untergrundkampfes um die Unabhängigkeit des Landes hatte die Schaffung eines Nationalballetts keine Priorität. Darüber hinaus verfügte Kuba unter keinen Umständen über eigene Balletttraditionen. Es gab keine berühmten kubanischen Ballerinas. Es gab keine geeignete Bühne. Der breiten Masse war diese Art von Kunst nicht bekannt. Unter solchen Bedingungen begann Alicia Alonso das Ziel ihres Lebens zu verwirklichen – die Gründung des Nationalballetts von Kuba.
Es besteht kein Zweifel, dass das Erreichen dieses gewagten Ziels die Fähigkeiten der jungen, unbekannten Ballerina überstieg. Seine Umsetzung erforderte einen durchdachten Aktionsplan, unglaubliche Arbeitsfähigkeit, die Beherrschung der Errungenschaften des Weltballetts und ihrer ursprünglichen Verwendung sowie die Entwicklung der Kraft, die Schicksalsschläge und die Versuchungen eines schönen Lebens abzuwehren.
Ziel
„Ich glaube, das erste Mal, dass mir klar wurde, was ich wollte, war, als ich meine erste Unterrichtsstunde gab.“ A.A.
Das Leben von Alicia Alonso ist für uns vor allem wegen seines Zielsystems interessant. Nachdem sie das nächste Problem gelöst hatte, wechselte sie ihr ganzes Leben lang zu einer neu geschaffenen Ordnung der Kreativität.
Es ist schwer zu sagen, was die Tochter des Tierarztes dazu getrieben hat Ballettbühne. Alicia selbst sagt dazu: „Ich war schon immer eine Ballerina... Um mich als Kind zur Ruhe zu bringen, gab es nur eine Technologie – mich in einen Raum einzusperren, in dem Musik gespielt wurde.“ Und jeder wusste, dass ich dort nichts machen würde, weil ich tanzte. Damals wusste ich noch nicht, was Ballett ist. Tun verschiedene Bewegungen„Ich habe im Tanz wiedergegeben, was ich gefühlt habe.“
Bereits im Alter von 9 Jahren, nach ihrer ersten Unterrichtsstunde an der privaten Ballettschule des russischen Choreografen I. Yavorsky, erkannte Alicia, dass Ballett ihr ganzes Wesen ist. Aus dem Wunsch heraus, seine Gefühle zu zeigen Tanzbewegungen Sie verfolgt den Wunsch, eine echte Ballerina zu werden und das Nationalballett von Kuba zu gründen. Nachdem sie dieses Ziel erreicht hat, hebt sie in fantastisch kurzer Zeit das junge kubanische Ballett auf das Niveau des Weltballetts mit jahrhundertealten Traditionen. Und wieder der Übergang zum Supersystem: die Entstehung des lateinamerikanischen Balletts.
„Das Thema Einheit ist sehr wichtig. Wenn wir es erreicht haben, können wir der Welt mehr geben, als wir heute geben. Jede lateinamerikanische Macht muss ihren Beitrag zur Bildung des Balletts leisten. Folklore bereichert und nährt das Ballett. Lateinamerika hat es jedoch noch nicht gebracht wichtiges Ballett und ein Drittel seiner Folklore.
Diese Grenze der Lebensziele von A. Alonso zielt auf die Bildung einer nationalen und die Bereicherung einer wichtigen Kultur ab. Aber das ist noch nicht alles!
Alicia erwies sich nicht nur als talentierte Ballerina und Gründerin einer einzigartigen Ballettschule, sie beschloss auch, das kubanische Ballett in ein wahrhaft nationales Ballett zu verwandeln. „Ballett ist keine Kunst mehr für die Elite, es wird unter den Menschen geboren und geht zu ihnen, wobei es einen ähnlichen Hauptzweck erfüllt: die Realität zu verändern.“
...Wenn der Zuschauer nicht zum Ballett gehen kann, geht das Ballett selbst zum Zuschauer – wo es keine Theater gibt, wo Die Aufführung läuft unter Freiluft" Aber das ist noch nicht alles!
Als sie erkennt, dass Tanz dabei hilft, die Muskelfunktion zu kontrollieren, beschließt sie, Ballett als therapeutisches Mittel zur Behandlung von Epileptikern, Asthmatikern und Menschen mit körperlichen Behinderungen einzusetzen, die sich auf die Psyche auswirken. Ein neues Ziel taucht auf – die Schaffung eines Psychoballetts. Aber das ist noch nicht alles!
Alicias gesamte Existenz ist Ausdruck des Sieges der Stärke des menschlichen Geistes über die unvermeidliche Gebrechlichkeit menschlicher Körper. Fast blind überraschte sie beim X Havana International Ballet Festival 1986 wie immer alle mit „ihrer ewigen Überraschung, ihrer einzigartigen Art zu tanzen“. Während der 13 Tage des Festivals spielte sie mehrere Rollen sowohl in klassischen als auch neuen freien Produktionen, wobei sie die Charaktere erstaunlich subtil charakterisierte: tragisch (Medea, Jeanne d'Arc, Julia, Iokaste usw.) und komisch (Die lustige Witwe). und blitzte auf: „Ein weiteres interessantes Element war eine Reihe diagonaler Fouettés, klar und schnell, bei deren Anblick die Halle vor Applaus explodierte.“ (Dino Carrera, Journalist „Kuba“, 1937, © 4, S. 19).
Das antike Kunst- Das Ballett, das die Schritte von Alicia Alonsos Lebenszielen durchlief, hat sich zum besten Instrument zum Verständnis und zur Transformation der menschlichen Welt entwickelt: von der moralischen und körperlichen Perfektion eines Individuums bis zur spirituellen Bereicherung der Menschheit.
Programm
„Über Pläne? Okay, hör zu: Lebe hundert Jahre alt und tanze weiter, sieh die Existenz und verliere dich nicht darin.“ A.A.
Während seiner seltsam produktiven Existenz hat A.A. basierend auf gut durchdachten Plänen. Um das Ballett Kubas zu schaffen, strebte sie die Umsetzung des Programms an:
1. Werden Sie eine professionelle Ballerina.
2. Finden Sie Mittel, um in Kuba Ballett zu schaffen.
3. Eine nationale Ballettschule gründen.
Als es 1956 aufgrund der Verfolgung durch die Regierung unmöglich wurde, in Kuba eine Ballettkompanie zu gründen, gründete A.A. ändert sein Programm dahingehend, die begabtesten Tänzer bis zu besseren Zeiten in Form zu halten.
Nach dem Sieg der Revolution in Kuba im Jahr 1959 kreiert sie ein neues Aktionsprojekt:
1. Wählen Sie begabte Studierende aus der Bevölkerung des Landes aus.
2. Das kubanische Ballett auf Weltklasseniveau bringen.
3. Beginnen Sie mit der Erstellung eines lateinamerikanischen Balletts.
Allerdings hat A.A. beschränkt sich nicht auf das „Streben nach oben“. Gleichzeitig plant und realisiert sie den umfassenderen und tieferen Einfluss des Balletts auf die Menschen:
1. Schaffung aller notwendigen Attribute, um die Aufführung unter allen Bedingungen zu ermöglichen und jedem Kubaner das Ballett nahezubringen.
2. Identifizierung neuer Möglichkeiten für die Wirkung des Balletts auf das menschliche Wohlbefinden.
3. Das kreative Leben eines Tänzers verlängern.
Zusätzlich zu den Plänen für längere Zeitabschnitte in A.A.s Leben hat er auch aktuelle Pläne. Ihre tägliche Arbeit ist immer in Sekundenschnelle geplant.
Leistung
„Ich bin Ballettarbeiter.“ A.A.
Die einzige, aber nicht die einzige Tatsache aus A.A.s Leben ist, dass sie weiterhin auf der Bühne tanzt, ohne Rücksicht auf ihr Alter zu nehmen schlechtes Sehvermögen, ist ein Beweis für ihre fanatische Leistung. Alicia selbst glaubt, dass das Geheimnis ihres Erfolgs „Arbeit, Training ohne Selbstmitleid“ ist. Ich bin davon überzeugt, dass die Länge des kreativen Lebens eines Tänzers von seiner Disziplin und seinem Willen abhängt.“ „Weder damals noch später noch heute bin ich mit mir selbst zufrieden!“ Und Alicia arbeitet weiter und gibt ihrer Arbeit das Maximum an verfügbaren Möglichkeiten.
Problemlösungstechnik
„Ich denke, in jedem Beruf muss man nach Perfektion streben. Sich dafür verantwortlich zu fühlen, nicht nur gegenüber sich selbst, sondern auch gegenüber Ihrem Volk.“ A.A.
Ich denke, A.A. akademische Technologie zur Lösung von Problemen intuitiv gespürt und genutzt, einschließlich der Sammlung von Informationen, deren Zusammenfassung und der Suche nach Mustern.
Ich werde einige Aussagen von A.A. zu dieser Qualität machen. „Ich habe wie wilde Hunde gelernt und lerne weiter. Und das nicht nur bei großen Künstlern..., sondern auch bei kleineren Persönlichkeiten. Meiner Meinung nach kann man von einem mittelmäßigen Künstler etwas lernen, wenn man Verständnis für die Aufgabe hat.“
„Als ich jung war, habe ich viel von meinen erfahreneren Partnern gelernt. Dann kam die zweite Phase – wir lernten durch einen Freund die gegenseitige Freundschaft kennen. Jetzt sind meine Partner deutlich jünger als ich und ich denke, dass ich ihnen beim Wachsen und Reifen helfe. Ohne sie gäbe es mich natürlich auch nicht.“
Um die Welt touren und das Handwerk akribisch erlernen verschiedene Schulen und Künstler, A.A. sammelt einen „Informationsfonds“, um seine eigene Art der Tänzerausbildung zu entwickeln.
„Wir haben unsere eigene, kubanische Art des Trainings, die das Klima, die Eigenschaften der physischen und muskulären Struktur des Körpers berücksichtigt. Mit dieser Methode können Sie die Ausbildung eines Balletttänzers auf 7 Jahre verkürzen.“
Laut Fernando Alonso (A.A.s Ehemann) „hat Kuba keine eigene Schule für Choreografen – in unserem Land ist ein Choreograf jemand, der einen Tanz schreiben möchte und ihn sich vorstellen kann.“
...Die Tänzer selbst inszenieren einaktige Ballette, inspiriert vom Leben selbst.“ Die im Sein verkörperte Freiheit der Kreativität ist die Grundlage für die Lösung von Problemen auf hohem Niveau. Jeder Tänzer kann zu einem speziellen „Informationsfonds“ der Truppe beitragen.
Arbeit von A.A. Es ist typisch für einen Schauspieler, das Bild einer bestimmten Figur im Ballett übermäßig darzustellen hohes Niveau. Dies ist eine Studie der Epoche und ein tiefes Eindringen „in“ das Bild. Während Alicia an der Wahnsinnsszene in Giselle arbeitete, besuchte sie eine psychiatrische Klinik, sprach mit Ärzten und beobachtete Patienten. Auch hier wiederholt sich das Sammeln von Informationen, die Analyse und die Synthese.
Es ist möglich, dass dank dieser Tiefe und Subtilität der Interaktion mit dem Bild von A.A. entdeckte eine neue Qualität des Balletts – die Fähigkeit, bestimmte Krankheiten zu heilen.
Zu erkennen, dass Ballett eine Bereicherung ist durch Volkskunst, A.A. bemüht höchste Erfolge Diese Art von Kunst sollte ihren wahren Schöpfern zurückgegeben werden. Weit davon entfernt, willkürlich zu sein, kann und will der Kubaner gefallen Ballettaufführung. Aber Alicia wartet nicht darauf, dass der Zuschauer ein Verständnis für Ballett entwickelt. Sie findet die ideale Lösung: Das Ballett SELBST geht an den Zuschauer. „Das erreichen wir schon seit vielen Jahren.
...Jetzt können wir zu Fabriken und Feldern reisen. Dafür haben wir alles.“ Es entstanden eine mobile Bühne, Ausstattung und Lichttechnik.
Alicias Problemlösungstechnik ist nicht für die Lösung einzelner Probleme interessant, sondern für die Lösung einer Reihe miteinander verbundener Probleme, was ihre Kreativität dem Schema einer idealen kreativen Strategie näher bringt. Von den Aufgaben der ersten Stufe (31) – die Kunst des Balletts zu beherrschen – geht sie weiter zur übersystemischen Aufgabe (32) – ein Ballett für die Nation zu schaffen – sie geht hinunter zur ersten Stufe (31) und löst das Problemsystem zur Einführung des Balletts in die Bevölkerung, erkennt den Einfluss des Balletts auf die menschliche Psyche und geht zur Entwicklung und Umsetzung einer neuen Richtung im Ballett über – dem Psychoballett (32). Dann kehrt sie zum klassischen Ballettkanal zurück, um das Rätsel zu lösen neue Aufgabe(go, supra-suprasystem 33) - die Entstehung des lateinamerikanischen Balletts.