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Name: Leonardo da Vinci

Geburtsort: in der Nähe von Vinci, Republik Florenz

Ein Ort des Todes: Schloss Clos Luce, in der Nähe von Amboise, Herzogtum Touraine, Republik Florenz

Das Alter: 67 Jahre alt

Leonardo da Vinci - Biografie

Leonardo da Vinci wurde der „universelle Mensch“ genannt, also eine Person, deren Aktivitäten und Errungenschaften sich nicht auf einen einzigen Bereich beschränkten. Er war ein Künstler, Musiker, Schriftsteller, am meisten prominenter Vertreter Kunst der Renaissance. Doch das Privatleben eines Genies ist voller Geheimnisse und Mysterien. Vielleicht liegt das an einem Mangel an Informationen, oder vielleicht dreht sich alles um die mysteriöse Gestalt des italienischen Meisters.

Leonardo da Vinci - Kindheit

Leonardo da Vinci, dessen Biografie für Fans von großem Interesse ist der größte Künstler wurde am 15. April 1452 unweit der Stadt geboren, deren Name heute vor allem mit den Namen großer Maler verbunden ist.

Der zukünftige Künstler wurde Mitte des 15. Jahrhunderts in der Nähe von Florenz geboren. Sein Vater war Notar, seine Mutter Bäuerin. Eine solche Misallianz konnte nicht existieren, und bald fand Pater Leonardo eine geeignetere Frau - ein Mädchen aus einer Adelsfamilie. Bis zum Alter von drei Jahren lebte das Kind bei seiner Mutter, danach nahm ihn sein Vater zu seiner Familie. In allen folgenden Jahren versuchte der Maler, das Bild seiner Mutter auf Leinwand nachzubilden.

Sein Vater bemühte sich einige Zeit leidenschaftlich darum, Leonardo die Liebe zum Familienunternehmen einzuflößen. Aber seine Bemühungen waren vergebens: Der Sohn interessierte sich nicht für die Gesetze der Gesellschaft.

Im Alter von vierzehn Jahren ging Leonardo nach Florenz und bekam eine Lehrstelle bei dem Bildhauer und Maler Andrea del Verrocchio. Damals war Florenz das geistige Zentrum Italiens, was es dem jungen Mann ermöglichte, Arbeit und Studium zu verbinden. Er verstand die Grundlagen des Zeichnens und der Chemie. Vor allem aber interessierte er sich für Zeichnen, Bildhauerei und Modellbau.

Das Hauptmerkmal der Meisterwerke der Renaissance ist die Rückkehr zu den Idealen der Antike. In dieser Zeit erhielten die antiken griechischen Kanoniker neues Leben. Studenten und weltgewandte Meister diskutierten und stritten über revolutionäre Ereignisse in Kultur und Kunst. Leonardo nahm an diesen Auseinandersetzungen nicht teil. Er arbeitete immer mehr, verschwand tagelang im Studio.

Es wäre unfair, eine der wichtigen Tatsachen in der Biographie von Leonardo da Vinci zu übersehen. Eines Tages erhielt sein Lehrer einen Auftrag. Es war notwendig, das Bild "Die Taufe Christi" zu malen. Nach damaliger Tradition vertraute er seinem jungen Schüler zwei Fragmente an. Leonardo wurde beauftragt, Engel darzustellen.

Als das Bild fertig war, betrachtete Verrocchio die Leinwand und warf den Pinsel in sein Herz. Einige Fragmente zeigten deutlich, dass der Schüler in seinen Fähigkeiten dem Lehrer deutlich entwuchs. Von da an bis letzte Stunde Andrea del Verrocchio kehrte in seinem Leben nicht zur Malerei zurück.

Im 15. Jahrhundert gab es in Italien eine Vereinigung von Künstlern namens Lukasgilde. Die Mitgliedschaft in dieser Gilde ermöglichte es lokalen Künstlern, ihre eigenen Werkstätten zu eröffnen und ihre Werke auf dem offiziellen Markt zu verkaufen. Darüber hinaus wurden alle Mitglieder des Vereins finanziell und finanziell unterstützt Sozialhilfe. Dies waren in der Regel erfahrene und reife Künstler, Bildhauer und Drucker. Leonardo da Vinci trat der Gilde im Alter von zwanzig Jahren bei.

Leonardo da Vinci - persönliches Leben

Über das Privatleben der titanischen Renaissance-Figur ist wenig bekannt. Es gibt Quellen, die von Vorwürfen der Sodomie sprechen, also von abweichendem Sexualverhalten. Die Anklage beruhte auf einer anonymen Denunziation. Aber damals blühten in Florenz Denunziation und Verleumdung mit heftiger Wucht. Der Künstler wurde festgenommen, im Gefängnis festgehalten und zwei Monate später aus Mangel an Beweisen freigelassen.

In Florenz gab es zur Zeit von da Vinci eine Organisation namens "Offiziere der Nacht". Die Diener dieser Organisation folgten eifrig dem moralischen Charakter der Stadtbewohner und kämpften aktiv gegen Sodomisten. Der Maler stand einige Zeit unter der Aufsicht dieser Moralkämpfer. Aber das ist eine Version.

Und einer anderen zufolge wurde da Vinci überhaupt nichts dergleichen vorgeworfen, und er war ausschließlich als Zeuge bei der Verhandlung anwesend. Es gibt eine dritte Version, deren Anhänger argumentieren, dass die sexuellen Vorlieben des großen Meisters weit von der allgemein akzeptierten Norm entfernt waren, die Stärke und der Einfluss seines Vaters es ihm ermöglichten, eine Inhaftierung zu vermeiden.

Wie dem auch sei, in der Biographie gibt es keine Informationen über die Beziehung des Malers zu Frauen. Zeitgenossen zufolge hat er lange Zeit mit jungen Leuten gelebt. Auch Sigmund Freud hielt sich nicht von der Kontroverse um das Sexualleben eines Genies fern und führte eigene Untersuchungen durch. Der berühmte Psychotherapeut war sich der Homosexualität da Vincis sicher.

Fast dreißig Jahre lang lebte Gian Giacomo Caprotti, heute besser bekannt als Salai, in der Werkstatt des Meisters. Als Leonardo da Vinci bereits ein voll etablierter Meister war, erschien ein Jüngling von engelsgleicher Schönheit in seinem Haus. Sein Bild ist in vielen Meisterwerken präsent. Aber er war nicht nur ein Sitter. Offiziell gilt er als Student. Salais Gemälde waren nicht allgemein bekannt.

Aber laut den Einträgen in da Vincis Tagebuch zeichnete sich der Novize nicht durch Ehrlichkeit aus und benahm sich zeitweise wie der letzte Schurke. Was den großen Maler dazu brachte, diesen Mann neben sich zu behalten, ist nicht bekannt. Aber es war unwahrscheinlich, dass dies väterliche Gefühle oder Bewunderung für junge Talente waren. Da Vincis Schüler hat nichts Großartiges geschrieben, und er war auch kein Waisenkind. Alles, was bleibt, ist Vermutung.

Mehr als ein Maler kam aus der Werkstatt von Leonardo da Vinci. Der Meister widmete vor allem viel Zeit dem Unterrichten junger Menschen. Gemäß seiner Methodik musste ein unerfahrener Künstler zuerst die Formen von Objekten studieren, lernen, die Werke des Meisters zu kopieren, die Kreationen anderer erfahrener Autoren erforschen und erst dann mit der Schaffung seiner eigenen Arbeit fortfahren.

Welche Art von Beziehung das Genie in seiner Freizeit aus den Lehren zu seinen Anhängern entwickelt hat, ist nicht so wichtig. Das Wichtigste ist, dass der Unterricht des Meisters nicht verschwendet wurde und es ihnen anschließend gelang, zu schaffen neues Aussehen männlicher Körper, Sinnlichkeit und Liebe.

Das Ende des Lebens von Leonardo Da Vinci

Leonardo Da Vinci starb am 2. Mai 1519 im Alter von 67 Jahren. Sein Körper wurde an einem Ort in der Nähe von Ambause beigesetzt. Alle seine Zeichnungen und Werkzeuge gingen an seinen Lieblingsschüler Francesco Melzi über. Alle Gemälde wurden von einem anderen seiner Schüler geerbt - Salai.

Leonardo da Vinci (1452-1519) Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (15. April 1452 - 2. Mai 1519) war ein berühmter italienischer Renaissance-Architekt, Musiker, Erfinder, Ingenieur, Bildhauer und brillanter Künstler. Er wurde als Archetyp des „Renaissance-Menschen“ und Universalgenies beschrieben. Leonardo ist weithin bekannt für seine einzigartige Gemälde wie die Mona Lisa und Das letzte Abendmahl. Berühmt ist er auch für seine vielen Erfindungen. Darüber hinaus half er bei der Entwicklung von Anatomie, Astronomie und Stadtplanung.

In der Renaissance gab es viele brillante Bildhauer, Künstler, Musiker, Erfinder. Leonardo da Vinci hebt sich von ihrem Hintergrund ab. Er erstellte Musikinstrumente, besitzt er viele technische Erfindungen, gemalte Gemälde, Skulpturen und vieles mehr.
Auffallend sind auch seine externen Daten: hohes Wachstum, engelhafte Erscheinung und außergewöhnliche Stärke. Treffen Sie das Genie von Leonardo da Vinci Kurze Biographie beschreibt seine wichtigsten Errungenschaften.

Fakten aus der Biographie
Er wurde in der kleinen Stadt Vinci in der Nähe von Florenz geboren. Leonardo da Vinci war der uneheliche Sohn eines berühmten und wohlhabenden Notars. Seine Mutter ist eine gewöhnliche Bäuerin. Da mein Vater keine weiteren Kinder hatte, nahm er im Alter von 4 Jahren kleiner Leonardo zu sich. Der Junge zeigte von Anfang an einen außergewöhnlichen Verstand und freundlichen Charakter. junges Alter und er wurde schnell zum Liebling der Familie.
Um zu verstehen, wie sich das Genie von Leonardo da Vinci entwickelt hat, kann eine kurze Biographie wie folgt dargestellt werden:
Mit 14 Jahren trat er in die Werkstatt von Verrocchio ein, wo er Zeichnen und Bildhauerei studierte.
1480 zog er nach Mailand, wo er die Akademie der Schönen Künste gründete.
1499 verlässt er Mailand und zieht von Stadt zu Stadt, wo er Verteidigungsanlagen errichtet. Zur gleichen Zeit beginnt seine berühmte Rivalität mit Michelangelo.
Seit 1513 wirkt er in Rom. Unter Franz I. wird er Hofweiser.
Leonardo starb 1519. Wie er glaubte, wurde nichts von dem, was er begann, bis zum Ende vollendet.

kreativer Weg
Das Werk von Leonardo da Vinci, dessen kurze Biografie oben skizziert wurde, lässt sich in drei Phasen einteilen.
Frühe Periode. Viele Werke des großen Malers waren unvollendet, so die „Anbetung der Heiligen Drei Könige“ für das Kloster San Donato. In dieser Zeit wurden Gemälde gemalt Madonna Benois"," Verkündigung. Trotz seines jungen Alters hat der Maler bereits hohes handwerkliches Können in seiner Malerei bewiesen.
Reifezeit Leonardos Kreativität setzte sich in Mailand fort, wo er eine Karriere als Ingenieur anstrebte. Die meisten beliebtes Stück, zu dieser Zeit geschrieben, war Das letzte Abendmahl, zur gleichen Zeit begann er mit der Arbeit an der Mona Lisa.
BEI Spätzeit Kreativität entstanden das Gemälde „Johannes der Täufer“ und eine Zeichnungsserie „Die Sintflut“.

Die Malerei hat für Leonardo da Vinci schon immer die Wissenschaft ergänzt, da er danach strebte, die Realität einzufangen.

Die meisten Berühmte Gemälde Leonardo

Verkündigung (1475-1480) - Uffizien, Florenz, Italien

Ginevra de Benci (~1475) - Nationalgallerie Kunst, Washington DC, USA.

Benois Madonna (1478-1480) - Eremitage, St. Petersburg, Russland

Anbetung der Könige (1481) - Uffizien, Florenz, Italien

Cecilia Gallerani mit Hermelin (1488-90) - Czartoryski-Museum, Krakau, Polen

Musiker (~1490) - Pinacoteca Ambrosiana, Mailand, Italien

Madonna Litta, (1490-91) - Eremitage, St. Petersburg, Russland

La Belle Ferronière, (1495-1498) - Louvre, Paris, Frankreich

Das letzte Abendmahl (1498) - Kloster Bahnhof Maria Delle Grazie, Mailand, Italien

Madonna in der Grotte (1483-86) - Louvre, Paris, Frankreich

Madonna in der Grotte oder Jungfrau in der Grotte (1508) - National Gallery, London, England

Leda und der Schwan (1508) - Galerie Borghese, Rom, Italien

Mona Lisa oder Mona Lisa - Louvre-Museum, Paris, Frankreich

Madonna und Kind mit St. Anne (~ 1510) - Louvre, Paris, Frankreich

Johannes der Täufer (~1514) - Louvre, Paris, Frankreich

Bacchus, (1515) - Louvre, Paris, Frankreich.

Madonna mit einer Nelke

Anonym 17. Jahrhundert (basierend auf einem verlorenen Original) - Porträt von Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (Vollständiger Name- Leonardo di Ser Pier da Vinci) wurde 1452 im Dorf Anchiano in der Nähe von Florenz in der Familie eines Notars und einer Bäuerin geboren. In der Kindheit wurde der zukünftige Schöpfer von seiner Mutter getrennt, und sein ganzes Leben lang versuchte er, ihr Bild auf seinen Leinwänden nachzubilden.

Kunst

Leonardo ist der modernen Generation vor allem als Künstler bekannt. Trotz der Tatsache dass italienisches Genie betrachtete sich als Wissenschaftler. In der Malerei arbeitete er ein wenig, konnte aber einen großen Beitrag zur Entwicklung leisten bildende Kunst. Leonardo da Vinci konnte ein neues schaffen Maltechnik. Vor ihm war die Landschaft im Bild zweitrangig, die Linie umriss klar das Motiv, die Leinwand eine gemalte Zeichnung. Leonardo hingegen gelang es, eine verschwommene Linie zu sehen und einzufangen, um das Phänomen der Lichtstreuung in der Luft zu zeigen.

Die berühmtesten Gemälde des Künstlers: "Mona Lisa", "Dame mit dem Hermelin", "Johannes der Täufer".

Wissenschaft und Ingenieurswesen

Als Designer war Leonardo da Vinci seiner Zeit in vielerlei Hinsicht voraus. Er schuf viele Projekte, die zu Prototypen wurden herausragende Leistungen in den folgenden Jahrhunderten. Zu Lebzeiten des Meisters wurde nur eine Erfindung des Ingenieurs anerkannt - eine Radsperre für eine Pistole.

Leonardo interessierte sich besonders für die Probleme des Fliegens. Er studierte detailliert den Flugmechanismus von Vögeln verschiedener Rassen und war sich sicher, dass er ein herausragendes Flugzeug erfinden würde. Die erste Idee eines Flugzeugs gehört ihm.

Zum Schema des Teleskops (Teleskop) gehört auch die Hand eines herausragenden Wissenschaftlers seiner Zeit. Leonardo da Vinci werden auch Erfindungen wie ein Fallschirm, ein Katapult, ein Roboter, ein Suchscheinwerfer, ein Fahrrad und sogar ein Panzer zugeschrieben.

Medizin und Anatomie

Diese talentierte Person interessierte sich auch für die Struktur menschlicher Körper. Im Laufe seines Lebens fertigte Leonardo tausend Notizen und Zeichnungen zur Anatomie an, aber es gelang ihm nie, sie zu veröffentlichen. Der Meister führte eine Autopsie von Tieren und Menschen durch, beschrieb den Aufbau des Körpers in die kleinsten Details. Experten sagen, dass diese Notizen von Leonardo so einzigartig sind, dass sie ihrer Zeit dreihundert Jahre voraus sind.

Das Genie interessierte sich auch für andere Lebens- und Schaffensbereiche: Musik, Literatur, Architektur, Philosophie, Naturwissenschaften. Er hat seine Gedanken zu diesen Bereichen in seinem Tagebuch detailliert beschrieben. Eine Art Enzyklopädie von Leonardo wird noch entschlüsselt.

Am Ende seines Lebens zog Leonardo da Vinci nach Frankreich, wo er als Hofmaler, Mechaniker und Architekt tätig war. 1519 stirbt er an einer Krankheit. Die mysteriöse Persönlichkeit des Renaissance-Genies erregt noch heute die Köpfe der Forscher. Glücklicherweise hatte Leonardo Schüler, die die Nachfolger seiner Ideen und Entdeckungen wurden.

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Biografie und Lebensabschnitte Leonardo da Vinci. Wann geboren und gestorben Leonardo da Vinci, denkwürdige Orte und Daten wichtige Ereignisse sein Leben. Zitate eines Künstlers und eines Wissenschaftlers, Bilder und Videos.

Das Leben von Leonardo da Vinci:

geboren am 15. April 1452, gestorben am 2. Mai 1519

Epitaph

„Prophet, il Dämon, il Zauberer,
Ein ewiges Geheimnis bewahren
Oh Leonardo, du bist der Vorbote
Noch unbekannter Tag.
Aus dem Gedicht „Leonardo da Vinci“ von Dmitri Mereschkowski

Biografie

Leonardo da Vinci ist eine der mysteriösesten Figuren der Weltgeschichte und definitiv die meiste herausragendes Genie die Renaissance. Ihm wird die Erfindung der ersten Prototypen von Hubschraubern, Fallschirmen, Autos, Hängegleitern, Tauchausrüstung und Dutzenden anderer Mechanismen zugeschrieben moderne Zivilisation ist einfach undenkbar. Da Vinci selbst bezeichnete sich eher als Wissenschaftler und Ingenieur als als Künstler, obwohl seine kreative Tätigkeit bis heute die Fantasie von Kunsthistorikern und gewöhnlichen Kennern von Malerei und Skulptur immer wieder in Erstaunen versetzt. Darüber hinaus spiegelten sich die Arbeiten von da Vinci in anderen Bereichen der Wissenschaft und Kunst wider: in der Physik, Astronomie, Anatomie, Philologie und anderen. Schon zu seinen Lebzeiten gab es Legenden über Leonardo, er wurzelte in den Meilensteinen der Geschichte als eine wahrhaft titanische Figur, ein wahres Genie, seiner Zeit Jahrhunderte voraus.

Leonardo wurde in einem kleinen Dorf in der Nähe der Stadt Vinci geboren, deren Name nach damaliger Tradition die Grundlage seines Nachnamens bildete. Sein Vater war ein wohlhabender Erbnotar, seine Mutter eine einfache Bäuerin. Von Kindheit an studierte da Vinci bei einem der einflussreichsten Künstler der Zeit, Andrea del Verrocchio, den er im Alter von 20 Jahren überflügeln konnte. Als der junge Mann die Taufe Christi vollendet hatte, kündigte Verrocchio an, dass von nun an alle Gesichter ausschließlich von Leonardo gemalt würden.

Anschließend diente da Vinci an den Höfen berühmter Politiker, Aristokraten und Könige und wechselte zwischen Florenz, Mailand und Rom. Er hatte die Ämter eines Architekten, Militäringenieurs, Designers inne, war sich der Prinzipien der Stadtplanung bewusst, schrieb grundlegende Werke zur Medizin und anderen Wissenschaften. Während des reifen Lebens von Leonardo da Vinci entstanden Dutzende von Meisterwerken unter seinem Pinsel: „Dame mit einem Hermelin“, Vitruvianischer Mensch, „Madonna Litta“ sowie unzählige brillante Skizzen. Leider ist nur ein winziger Teil seiner Werke in Erinnerung an Leonardo erhalten geblieben, aber selbst sie reichen aus, um den bemerkenswerten Beitrag des Künstlers zur Entwicklung der Weltkunst zu würdigen.

Die letzten Jahre von da Vinci lebte auf Einladung von Franz I. im königlichen Schloss Clos Luce. Leonardos Gesundheit verschlechterte sich zunehmend und bald verlor er sogar die Fähigkeit, sich unabhängig zu bewegen. Über die mysteriöse Krankheit des Künstlers ist jedoch nichts bekannt, und die Todesursachen von da Vinci werden immer noch diskutiert. Kurz vor seinem Tod hinterließ Leonardo da Vinci ein Testament und starb später im Beisein des Königs und seiner Schüler. Der Leichnam des Künstlers wurde im Schloss von Amboise beigesetzt, und da Vincis Grab wurde mit einer lakonischen Inschrift versehen: „Die Asche von Leonardo da Vinci, dem größten Künstler, Ingenieur und Architekten des französischen Königreichs, liegt in den Mauern dieses Schlosses Kloster."

Lebenslinie

15. April 1452 Geburtsdatum von Leonardo da Vinci.
1467 Zulassung zum Studium bei der Künstlerin Andrea del Verrocchio.
1472 Aufnahme in die Malerzunft von St. Lukas.
1476 Eröffnung einer eigenen Werkstatt.
1502 Eintritt in die Dienste von Cesare Borgia als Architekt.
1506 Im Dienste des französischen Königs Ludwig XII.
1512 Umzug nach Rom unter der Schirmherrschaft von Papst Leo X.
1516 Gottesdienst mit König Franz I.
2. Mai 1519 Todesdatum von Leonardo da Vinci.

Denkwürdige Orte

1. Leonardo-Museum in Vinci - die Stadt, in deren Nähe das Genie geboren wurde.
2. Da Vinci-Museum in Florenz.
3. Da Vinci-Museum in Mailand.
4. Der Louvre, wo die Werke von Leonardo da Vinci aufbewahrt werden, darunter die berühmte Mona Lisa.
5. National Gallery of Art in Washington, wo die Werke von da Vinci präsentiert werden.
6. Staatliche Eremitage in St. Petersburg, wo Sie die Arbeit von da Vinci sehen können.
7. London National Gallery, wo die Werke von da Vinci aufbewahrt werden.
8. National Gallery of Scotland, wo die Werke von da Vinci aufbewahrt werden.
9. Schloss Clos Luce, wo da Vinci begraben liegt.

Episoden des Lebens

Einmal, als Leonardo noch jung war, kam ein Nachbarbauer zu seinem Vater mit der Bitte, einen Künstler zu finden, der seinen selbstgebauten Schild schmücken könnte. Der Vater stimmte zu und erlaubte seinem Sohn zu übernehmen. Der junge da Vinci ging mit beispielloser Originalität an die Sache heran: Er stellte die Gestalt der Gorgo Medusa auf dem Schild dar und verwendete echte Schlangen, Heuschrecken und andere Insekten als improvisiertes Material. Leonardo dachte, dass ein so verzierter Schild seinen Besitzer nicht nur gut schützen, sondern auch Feinde erschrecken könnte. Es endete damit, dass der Vater die Kreativität seines Sohnes nicht schätzte und dem Bauern einen weiteren Schild kaufte. Das Original wurde später an die wohlhabende Medici-Familie in Florenz verkauft.

Interessanterweise gibt es praktisch keine Informationen über Leonardos persönliches Leben in der Geschichte. Nach den verfügbaren Fakten zu urteilen, war er nicht verheiratet und hatte nicht einmal Affären mit Frauen. Da Vincis einziger Lebenspartner war einer seiner Schüler namens Salai (vom italienischen „Teufel“). Über die Beziehung zwischen Leonardo und Salai ist nichts verlässlich bekannt, außer dass ihre Beziehung mehr als 25 Jahre dauerte. Es ist überraschend, dass da Vinci mit niemandem aus seinem Gefolge eine so lange Beziehung pflegte.

Bund

"Nur die Einsamkeit gibt die nötige Freiheit."

„Wie ein gut gelebter Tag gibt erholsamer Schlaf So gibt ein gut verbrachtes Leben einen friedlichen Tod.

Das Leben und Werk von Leonardo da Vinci

Beileid

„Er war nicht nur ein großer Maler, sondern auch ein großer Mathematiker, Mechaniker und Ingenieur, dem die verschiedensten Gebiete der Physik wichtige Entdeckungen verdanken.“
Friedrich Engels, Philosoph

„Jeder kennt die Namen Raffael, Tizian, Bellini, Michelangelo – das sind nur einige der erwähnenswerten. Niemand hat jedoch auf so vielen verschiedenen Gebieten eine solche Meisterschaft erlangt wie Leonardo da Vinci."
Swjatoslaw Roerich, Künstler

„Der Verlust von Leonardo hat alle, die ihn kannten, über alle Maßen betrübt, denn es gab nie eine Person, die der Kunst der Malerei so viel Ehre erweisen würde. Dies ist ein Meister, der sein ganzes Leben wirklich mit großem Nutzen für die Menschheit gelebt hat.
Irina Nikiforova, Bibliographin

Bezieht sich hauptsächlich auf Leonardo da Vinci(1452-1519). Er war nicht nur ein brillanter Maler, Bildhauer und Architekt, sondern auch ein großer Wissenschaftler, Ingenieur und Erfinder. In Bezug auf Umfang, Vielseitigkeit und Komplexität der Persönlichkeit kann sich niemand mit ihm messen.

Das Schicksal behandelte Leonardo nicht allzu günstig. Sein unehelicher Sohn Notar und einfache Bäuerin, erkämpfte er sich mit Mühe einen würdigen Platz im Leben. Wir können sagen, dass er von seiner Zeit in vielerlei Hinsicht unverstanden und nicht anerkannt blieb. In Florenz, dem Geburtsort seiner ersten Erfolge, war er bei den Medici eher misstrauisch und schätzte in ihm vor allem einen Musiker, der ungewöhnliche Instrumente herstellte.

Die Mailänder Behörden wiederum nahmen ihn sehr zurückhaltend wahr und sahen in ihm einen Ingenieur, einen geschickten Organisator von Ferien. Auch in Rom hielt ihn Papst Leo X. auf Distanz und beauftragte ihn mit der Trockenlegung der Sümpfe. BEI letzten Jahren Lebensjahr ging Leonardo auf Einladung des französischen Königs nach Frankreich, wo er starb.

Leonardo da Vinci, der ein Genie der Renaissance blieb, gehörte nicht nur seiner Zeit, sondern auch der Vergangenheit und Zukunft an. In vielerlei Hinsicht akzeptierte er den platonischen Humanismus, der Italien beherrschte, nicht und warf Platon seine abstrakte Theoretik vor. Natürlich war die Kunst Leonardos die höchste Verkörperung der Ideale des Humanismus. Als Wissenschaftler war ihm jedoch die aristotelische Empirie viel näher, und damit wurde er ins 13. Jahrhundert versetzt Spätmittelalter als Aristoteles der Herrscher der Gedanken war.

Damals wurde der Geist des wissenschaftlichen Experiments geboren, zu dessen Anerkennung und Entwicklung Leonardo entscheidend beigetragen hat. Gleichzeitig war er wiederum als Wissenschaftler und Denker seiner Zeit um Jahrhunderte voraus. Leonardo entwickelte ein Denksystem, das sich nach der Renaissance in der Neuzeit ausbreiten sollte. Viele seiner Ideen und technischen Projekte sind Pläne für ein Flugzeug, einen Hubschrauber, einen Panzer, einen Fallschirm usw. - wird nur in den XIX-XX Jahrhunderten verkörpert.

Ausgehend von der Tatsache, dass Leonardo ein unehelicher Sohn war, dass er wenige Werke geschaffen hat, dass er langsam und über einen langen Zeitraum entstanden ist, dass viele seiner Werke unvollendet geblieben sind, dass es unter seinen Schülern keine Hochbegabten gab usw., interpretiert Freud seine Arbeit durch den prismatischen ödipalen Komplex.

Diese Tatsachen können jedoch anders erklärt werden. Tatsache ist, dass sich Leonardo in der Kunst so verhalten hat Experimentator. Kreativität fungierte für ihn als endloses Suchen und Lösen immer neuer Probleme. Darin unterschied er sich erheblich von Michelangelo, der die zukünftige fertige Statue bereits in einem massiven Marmorblock sah, für dessen Herstellung es notwendig war, alles Überflüssige und Unnötige einfach zu entfernen, abzuschneiden. Leonardo war auf ständiger kreativer Suche. Er experimentierte ständig und in allem – sei es Hell-Dunkel, der berühmte Schleier auf seinen Leinwänden, Farben oder einfach nur die Komposition von Farben. Davon zeugen seine zahlreichen Skizzen, Skizzen und Zeichnungen, in denen er verschiedene menschliche Körperhaltungen, Gesichtsausdrücke usw. zu erleben scheint. Manchmal scheiterte das Experiment. Insbesondere die Komposition der Farben für Das letzte Abendmahl erwies sich als erfolglos.

In jeder Arbeit löste Leonardo ein schwieriges Problem. Als diese Entscheidung getroffen war, hatte er kein Interesse mehr daran, die Leinwand fertigzustellen. In diesem Sinne hatte der Wissenschaftler-Experimentator in ihm Vorrang vor dem Künstler. Auch hier war er der Entwicklung der Malerei um ganze Jahrhunderte voraus. Erst in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Der französische Impressionismus beschritt den Weg eines solchen Experiments, das die Kunst in die Moderne und Avantgarde führte.

Leonardo mied alles bewegungslos und erstarrt. Er liebte Bewegung, Aktion, Leben. Er wurde von dem wechselnden, gleitenden, sich zersetzenden Licht angezogen. Wie gebannt folgte er dem Verhalten von Wasser, Wind und Licht. Er riet seinen Schülern, bei Sonnenauf- und -untergang eine Landschaft mit Wasser und Wind zu zeichnen. Er betrachtete die Welt durch die Augen von Heraklit, durch seine berühmte Formel: "Alles fließt, alles verändert sich."

In seinen Werken versuchte er, einen Übergangszustand, einen sich verändernden Zustand auszudrücken. Genau so ist das mysteriöse und seltsame Halblächeln seiner Berühmtheit "La Gioconda". Dadurch wird der gesamte Gesichtsausdruck schwer fassbar und veränderlich, fremd und mysteriös.

Im Werk von Leonardo da Vinci schon recht eindeutig identifiziert zwei wichtige Trends. die die weitere Entwicklung bestimmen westliche Kultur. Einer davon kommt aus Literatur und Kunst, aus humanitärem Wissen. Sie beruht auf Sprache, auf Wissen antike Kultur, über Intuition, Inspiration und Vorstellungskraft. Der zweite kommt von wissenschaftliches Wissen Natur. Sie beruht auf Wahrnehmung und Beobachtung, auf Mathematik. Es ist gekennzeichnet durch Objektivität, Strenge und Genauigkeit, Disziplin des Geistes und des Wissens, Analyse und Experiment, experimentelle Überprüfung des Wissens.

Bei Leonardo existieren beide Tendenzen noch friedlich nebeneinander. Zwischen ihnen gibt es nicht nur keine Konflikte und Konfrontationen, sondern. im Gegenteil, es gibt eine glückliche Vereinigung. Leonardo betont, dass "Erfahrung die gemeinsame Mutter von Kunst und Wissenschaft ist". Der Künstler darin ist untrennbar mit dem Wissenschaftler und der Wissenschaft verbunden. Kunst tritt an die Stelle von Philosophie und Wissenschaft. Er betrachtet Denken und Zeichnen als zwei Arten, die Realität zu erkennen. zu analysieren und zu verstehen. Ausgehend von den so entdeckten Elementen vollzieht er eine neue Synthese, die zugleich ein schöpferischer Prozess ist, der einmal zu einem Kunstwerk, einmal zu einem Kunstwerk führt wissenschaftliche Entdeckung. Darauf weist Leonardo hin Kunst und Wissenschaft sind von Natur aus identisch. Sie haben eine gemeinsame Methode und gemeinsame Ziele. Sie basieren auf dem gleichen kreativen Prozess. Doch bereits im nächsten - XVII - Jahrhundert werden sich die Wege von Kunst und Wissenschaft trennen. Das Gleichgewicht zwischen ihnen wird zugunsten der Wissenschaft gestört.

Leonardo da Vinci wirkte mit verschiedene Typen und Kunstgattungen, aber den größten Ruhm brachte ihm Malerei.

Einer der frühesten Gemälde Leonardo ist die „Madonna mit einer Blume“ oder die „Madonna von Benois“. Schon hier zeigt sich der Künstler als wahrer Innovator. Er überwindet die Grenzen der traditionellen Handlung und verleiht dem Bild eine breitere, universelle Bedeutung, die mütterliche Freude und Liebe ist. In dieser Arbeit zeigten sich viele Merkmale der Kunst des Künstlers deutlich: eine klare Komposition von Figuren und Formen, der Wunsch nach Prägnanz und Verallgemeinerung, psychologische Ausdruckskraft.

Das Gemälde „Madonna Litta“ wurde zu einer Fortsetzung des begonnenen Themas, in dem sich ein weiteres Merkmal der Arbeit des Künstlers deutlich manifestierte – das Spiel mit Kontrasten. Abgerundet wurde das Thema durch das Gemälde „Madonna in der Grotte“, das von einer Vollendung spricht kreative Reife Meister. Diese Leinwand zeichnet sich durch eine ideale kompositorische Lösung aus, dank der die abgebildeten Figuren der Madonna, des Christus und der Engel mit der Landschaft zu einem einzigen Ganzen verschmelzen, das mit ruhiger Ausgewogenheit und Harmonie ausgestattet ist.

Einer der Höhepunkte von Leonardos Arbeit ist Fresko „Das letzte Abendmahl“ im Refektorium des Klosters Santa Maria della Grazie. Dieses Werk besticht nicht nur durch seine Gesamtkomposition, sondern auch durch seine Genauigkeit. Leonardo vermittelt nicht nur psychischer Zustand Apostel, sondern tut dies in dem Moment, in dem es ankommt kritischer Punkt, verwandelt sich in eine psychologische Explosion und einen Konflikt. Diese Explosion wird durch die Worte Christi verursacht: "Einer von euch wird mich verraten."

In dieser Arbeit hat Leonardo die Methode der konkreten Gegenüberstellung von Figuren voll ausgeschöpft, wodurch jede Figur als einzigartige Individualität und Persönlichkeit erscheint. Der ruhige Blick von Christus betont weiter den aufgeregten Zustand der übrigen Charaktere. Das schöne Gesicht von John kontrastiert mit der verzerrten Angst, dem räuberischen Profil von Judas usw. Bei der Erstellung dieser Leinwand verwendete der Künstler eine lineare und luftige Perspektive.

Der zweite Höhepunkt von Leonardos Werk war das berühmte Porträt von Mona Lisa, oder "La Gioconda". Dieses Werk markierte den Beginn des Genres psychologisches Porträt in Europäische Kunst. Als es erstellt wurde Großer Meister das ganze Arsenal an Mitteln bravourös eingesetzt künstlerische Ausdruckskraft: scharfe Kontraste und weiche Untertöne, gefrorene Unbeweglichkeit und allgemeine Fließfähigkeit und Variabilität. subtile psychologische Nuancen und Übergänge. Das ganze Genie von Leonardo liegt in dem erstaunlich lebhaften Aussehen von Mona Lisa, ihrem geheimnisvollen und rätselhaftes Lächeln, mystischer Dunst, der die Landschaft bedeckt. Dieses Werk ist eines der seltensten Meisterwerke der Kunst.

Während seines Aufenthaltes in Frankreich zieht Leonardo weg künstlerische Praxis. Er beschäftigt sich mit der Analyse und Systematisierung seiner Notizen zur Kunst, er denkt darüber nach, ein Buch über Malerei zu schreiben. Aber er hatte keine Zeit, diese Arbeit zu vollenden. Trotzdem haben die Notizen, die er hinterlassen hat, einen enormen theoretischen und praktischer Wert. In ihnen legt er die Grundlagen einer neuen, realistischen Kunst offen. Leonardo begreift und fasst seine kreative Erfahrung zusammen, reflektiert die große Bedeutung der Anatomie und das Wissen um die Proportionen des menschlichen Körpers für die Malerei. Er betont die Bedeutung nicht nur linear, sondern auch Aerial Perspektive. Leonardo bringt zum ersten Mal die Idee der Relativität des Schönheitsbegriffs zum Ausdruck.