Beschreibung des Gemäldes „Die Beständigkeit der Erinnerung“ von S. Dali. „Die Beständigkeit der Erinnerung“ von Salvador Dali

Künstler: Salvador Dali

Gemälde: 1931
Leinwand, Wandteppich selbstgemacht
Größe: 24 × 33 cm

Beschreibung des Gemäldes „Die Beständigkeit der Erinnerung“ von S. Dali

Künstler: Salvador Dali
Titel des Gemäldes: „Die Beständigkeit der Erinnerung“
Gemälde: 1931
Leinwand, handgefertigter Wandteppich
Größe: 24 × 33 cm

Sie sagen und schreiben alles Mögliche über Salvador Dali. Zum Beispiel, dass er paranoid war und keine Verbindung zu ihm hatte echte Frauen zu Gala, und dass seine Bilder unverständlich sind. Im Prinzip stimmt das alles, aber jede Tatsache oder Fiktion aus seiner Biografie steht in direktem Zusammenhang mit der Arbeit des Genies (es ist ziemlich problematisch, Dali einfach einen Künstler zu nennen, und es lohnt sich nicht).

Dali war im Schlaf im Delirium und übertrug das alles auf die Leinwand. Fügen Sie dazu seine wirren Gedanken und seine Leidenschaft für die Psychoanalyse hinzu, und Sie erhalten ein Bild, das den Geist in Erstaunen versetzt. Eine davon ist „Memory Persistence“, die auch „Soft Clock“, „Memory Hardness“ und „Memory Persistence“ genannt wird.

Die Entstehungsgeschichte dieses Gemäldes steht in direktem Zusammenhang mit der Biografie des Künstlers. Bis 1929 gab es in seinem Leben keine Hobbys für Frauen, ganz zu schweigen davon unrealistische Zeichnungen oder diejenigen, die im Traum zu Dali kamen. Und dann erschien die russische Emigrantin Elena Dyakonova, besser bekannt als Gala.

Zunächst war sie als Ehefrau des Schriftstellers Paul Eluard und gleichzeitig als Geliebte des Bildhauers Max Ernst bekannt. Das ganze Trio lebte unter einem Dach (eine direkte Parallele zu den Briks und Mayakovsky), teilte Bett und Sex zu dritt, und es schien, dass diese Situation sowohl für die Männer als auch für Gala recht zufriedenstellend war. Ja, diese Frau liebte Scherze und sexuelle Experimente, aber dennoch hörten ihr Künstler und surrealistische Schriftsteller zu, was sehr selten vorkam. Gala brauchte Genies, darunter Salvador Dali. Das Paar lebte 53 Jahre lang zusammen und der Künstler gab an, dass er sie mehr liebte als seine Mutter, Geld und Picasso.

Ob dies wahr ist oder nicht, werden wir nicht wissen, aber Folgendes ist über das Gemälde „Raum der Erinnerung“ bekannt, zu dem Dyakonova den Autor inspirierte. Die Landschaft mit Port Ligat war fast gemalt, aber etwas fehlte. Gala ging an diesem Abend ins Kino und Salvador setzte sich an die Staffelei. Innerhalb von zwei Stunden entstand dieses Bild. Als die Muse der Künstlerin die Leinwand sah, sagte sie voraus, dass jeder, der sie mindestens einmal sah, sie nie vergessen würde.

Bei einer Ausstellung in New York erklärte der empörende Künstler die Idee des Gemäldes auf seine Weise – die Natur des geschmolzenen Camembert-Käses, kombiniert mit den Lehren von Heraklit über die Messung der Zeit durch den Gedankenfluss.

Der Hauptteil des Bildes ist die leuchtend rote Landschaft von Port Ligat, dem Ort, an dem er lebte. Das Ufer ist menschenleer und erklärt die Leere innere Welt Künstler. in der Ferne sichtbar blaues Wasser, und im Vordergrund – trockenes Holz. Das ist im Prinzip alles, was auf den ersten Blick klar ist. Die übrigen Bilder in Dalis Werk sind zutiefst symbolisch und sollten nur in diesem Zusammenhang betrachtet werden.

Drei Softuhren blaue Farbe Ein ruhig an den Ästen eines Baumes hängender Mann und ein Würfel sind Symbole der Zeit, die nichtlinear und willkürlich fließt. Es füllt in gleicher Weise den subjektiven Raum. Die Stundenzahl bezeichnet im Zusammenhang mit der Relativitätstheorie die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Dali selbst sagte, er habe eine weiche Uhr gemalt, weil er die Verbindung zwischen Zeit und Raum nicht für etwas Außergewöhnliches hielt und „sie das Gleiche war wie jede andere.“

Das unscharfe Motiv mit den Wimpern verweist auf die Ängste des Künstlers selbst. Wie Sie wissen, nahm er die Motive für seine Bilder in einem Traum auf, den er den Tod der objektiven Welt nannte. Nach den Prinzipien der Psychoanalyse und den Überzeugungen von Dali setzt Schlaf das frei, was Menschen tief in sich selbst verbergen. Und so handelt es sich bei dem molluskenförmigen Objekt um ein Selbstporträt des schlafenden Salvador Dali. Er verglich sich mit einer Einsiedlerauster und sagte, Gala habe es geschafft, sie vor der ganzen Welt zu schützen.

Die massive Uhr im Bild symbolisiert die objektive Zeit, die gegen uns läuft, weil sie verdeckt liegt.

Bemerkenswert ist, dass die auf jeder Uhr aufgezeichnete Zeit unterschiedlich ist – das heißt, jedes Pendel entspricht einem Ereignis, das in ihm verbleibt menschliches Gedächtnis. Allerdings fließt die Uhr und verändert den Kopf, das heißt, das Gedächtnis ist in der Lage, Ereignisse zu verändern.

Die Ameisen auf dem Gemälde sind ein Symbol des Verfalls, der mit der Kindheit des Künstlers verbunden ist. Er sah die Leiche einer Fledermaus, die von diesen Insekten befallen war, und seitdem ist ihre Anwesenheit zur festen Idee aller Kreativität geworden. Ameisen krabbeln auf soliden Uhren wie Stunden- und Minutenzeigern, wodurch sich die Echtzeit selbst tötet.

Dali nannte Fliegen „mediterrane Feen“ und betrachtete sie als die Insekten, die die griechischen Philosophen in ihren Abhandlungen inspirierten. Das antike Hellas steht in direktem Zusammenhang mit dem Olivenbaum, einem Symbol der Weisheit der Antike, das es nicht mehr gibt. Aus diesem Grund wird der Olivenbaum trocken dargestellt.

Das Gemälde zeigt auch Kap Creus, das nicht weit von Dalis Heimatstadt entfernt lag. Der Surrealist selbst betrachtete ihn als Quelle seiner Philosophie der paranoiden Metamorphosen. Auf der Leinwand zeigt es die Form eines dunstigen blauen Himmels in der Ferne und brauner Felsen.

Das Meer sei, so der Künstler, ein ewiges Symbol der Unendlichkeit, ein ideales Reiseflugzeug. Die Zeit dort fließt langsam und objektiv und gehorcht ihrem Innenleben.

Im Hintergrund, in der Nähe der Felsen, befindet sich ein Ei. Dies ist ein Symbol des Lebens, entlehnt von den antiken griechischen Vertretern der mystischen Schule. Sie interpretieren das Welten-Ei als den Stammvater der Menschheit. Daraus entstanden die bisexuellen Phanes, die den Menschen erschufen, und die Muschelhälften gaben ihnen Himmel und Erde.

Ein weiteres Bild im Hintergrund des Bildes ist ein horizontal liegender Spiegel. Es wird als Symbol der Veränderlichkeit und Vergänglichkeit bezeichnet, das die subjektive und objektive Welt vereint.

Dalis Extravaganz und Unwiderstehlichkeit liegt darin, dass seine wahren Meisterwerke nicht seine Gemälde sind, sondern die in ihnen verborgene Bedeutung. Der Künstler verteidigte das Recht auf schöpferische Freiheit, auf die Verbindung von Kunst und Philosophie, Geschichte und anderen Wissenschaften.

Moderne Physiker Sie erklären zunehmend, dass die Zeit eine der Dimensionen des Raumes sei, das heißt, die Welt, die uns umgibt, bestehe nicht aus drei, sondern aus vier Dimensionen. Irgendwo auf der Ebene unseres Unterbewusstseins bildet sich beim Menschen eine intuitive Vorstellung vom Zeitgefühl, die man sich jedoch nur schwer vorstellen kann. Salvador Dali ist einer der wenigen Menschen, denen das gelungen ist, weil er ein Phänomen interpretieren konnte, das niemand vor ihm aufdecken und nachbilden konnte.

Einer der meisten Berühmte Gemälde„The Persistence of Memory“ ist im Genre des Surrealismus geschrieben. Salvador Dali, der Autor dieses Gemäldes, hat es in nur wenigen Stunden geschaffen. Die Leinwand befindet sich jetzt in New York im Museum zeitgenössische Kunst. Dieses kleine Gemälde mit einer Größe von nur 24 mal 33 Zentimetern ist das am meisten diskutierte Werk des Künstlers.

Erklärung des Namens

Salvador Dalis Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ wurde 1931 auf einen handgefertigten Leinwandteppich gemalt. Die Idee, dieses Gemälde zu schaffen, hing mit der Tatsache zusammen, dass Salvador Dali eines Tages, während er auf die Rückkehr seiner Frau Gala aus dem Kino wartete, eine völlig verlassene Landschaft der Meeresküste malte. Plötzlich sah er auf dem Tisch ein Stück Käse, das er abends mit Freunden gegessen hatte, in der Sonne schmelzen. Der Käse schmolz und wurde immer weicher. Nachdem er darüber nachgedacht hatte und den langen Lauf der Zeit mit einem schmelzenden Stück Käse in Verbindung gebracht hatte, begann Dali, die Leinwand mit sich ausbreitenden Stunden zu füllen. Salvador Dali nannte sein Werk „Die Beständigkeit der Erinnerung“ und begründete den Titel damit, dass man ein Gemälde, wenn man es einmal betrachtet, nie mehr vergessen werde. Ein anderer Name des Gemäldes ist „Flowing Clock“. Dieser Name ist mit dem Inhalt der Leinwand selbst verbunden, den Salvador Dali darin eingefügt hat.

„Persistenz der Erinnerung“: Beschreibung des Gemäldes

Beim Betrachten dieser Leinwand fällt einem sofort die ungewöhnliche Platzierung und Struktur der abgebildeten Objekte ins Auge. Das Bild zeigt die Selbstgenügsamkeit jedes Einzelnen und das allgemeine Gefühl der Leere. Es gibt hier viele Dinge, die scheinbar nichts miteinander zu tun haben, aber alle erwecken einen Gesamteindruck. Was stellte Salvador Dali in dem Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ dar? Die Beschreibung aller Artikel nimmt recht viel Platz ein.

Die Atmosphäre des Gemäldes „Die Beständigkeit der Erinnerung“

Salvador Dali malte das Gemälde in Brauntönen. Der allgemeine Schatten liegt auf der linken Seite und in der Mitte des Bildes, die Sonne fällt auf die Rückseite und rechte Seite Leinwände. Das Bild scheint gefüllt zu sein stiller Horror und die Angst vor solch einer ruhigen und gleichzeitig seltsamen Atmosphäre erfüllt „The Persistence of Memory“. Salvador Dali lässt Sie mit diesem Gemälde über die Bedeutung der Zeit im Leben eines jeden Menschen nachdenken. Darüber, ob die Zeit anhalten kann? Kann es sich an jeden von uns anpassen? Wahrscheinlich sollte sich jeder selbst Antworten auf diese Fragen geben.

Es ist bekannt, dass der Künstler in seinem Tagebuch stets Notizen zu seinen Gemälden hinterlassen hat. Allerdings über die berühmtes Gemälde„Die Beständigkeit der Erinnerung“ Salvador Dali sagte nichts. großartiger Künstler Zunächst verstand er, dass er durch das Malen dieses Bildes die Menschen zum Nachdenken über die Zerbrechlichkeit der Existenz in dieser Welt anregen würde.

Der Einfluss von Leinwand auf eine Person

Salvador Dalis Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ wurde von amerikanischen Psychologen untersucht und kam zu dem Schluss, dass dieses Gemälde am stärksten ist psychologische Auswirkungen An bestimmte Typen menschliche Persönlichkeiten. Viele Menschen, die dieses Gemälde von Salvador Dali betrachteten, schilderten ihre Gefühle. Die meisten Menschen waren in Nostalgie versunken, der Rest versuchte, die gemischten Gefühle von allgemeinem Entsetzen und Nachdenklichkeit zu klären, die durch die Bildkomposition hervorgerufen wurden. Die Leinwand vermittelt die Gefühle, Gedanken, Erfahrungen und Einstellung zur „Weichheit und Härte“ des Künstlers selbst.

Natürlich ist dieses Bild klein, aber es kann als eines der größten und kraftvollsten psychologischen Gemälde von Salvador Dali angesehen werden. Das Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ trägt die Größe der Klassiker der surrealistischen Malerei in sich.

Die Beständigkeit der Erinnerung an Salvador Dali, oder wie im Volksmund auch die weiche Uhr genannt wird, ist vielleicht das poppigste Bild des Meisters. Die einzigen Menschen, die noch nichts davon gehört haben, sind diejenigen, die in einem Dorf ohne Kanalisation in einem Informationsvakuum leben.

Beginnen wir unsere „Geschichte eines Gemäldes“ vielleicht mit seiner Beschreibung, die bei Nilpferd-Anhängern so beliebt ist. Für diejenigen, die nicht verstehen, was ich meine: Gespräche über Nilpferde sind ein Riesenspaß, besonders für diejenigen, die mindestens einmal mit einem Kunstkritiker kommuniziert haben. Es ist auf YouTube, Google kann helfen. Aber kehren wir zu unseren salvadorianischen Schafen zurück.

Das gleiche Gemälde „The Persistence of Memory“, ein anderer Name ist „Soft Hours“. Das Genre des Bildes ist der Surrealismus, Ihr Kapitän der Selbstverständlichkeit ist immer dienstbereit. Befindet sich im New Yorker Museum of Modern Art. Öl. Entstehungsjahr 1931. Größe - 100 x 330 cm.

Mehr über Salvadorich und seine Gemälde

Die Beständigkeit der Erinnerung an Salvador Dali, Beschreibung des Gemäldes.

Das Gemälde zeigt die leblose Landschaft des berüchtigten Port Lligat, wo Salvador einen bedeutenden Teil seines Lebens verbrachte. Im Vordergrund in der linken Ecke befindet sich ein Stück Hartes, auf dem sich tatsächlich ein Paar weiche Uhren befinden. Eine der weichen Uhren tropft von einem harten Gegenstand (entweder einem Stein oder harter Erde oder Gott weiß was), eine andere Uhr befindet sich auf dem Ast des Leichnams eines Olivenbaums, der längst im Busen abgestorben ist. Das rote, seltsame Ding in der linken Ecke ist eine solide Taschenuhr, die von Ameisen gefressen wird.

In der Mitte der Komposition ist eine amorphe Masse mit Wimpern zu sehen, in der man jedoch gut ein Selbstporträt von Salvador Dali erkennen kann. Ein ähnliches Bild ist in so vielen Gemälden Salvadorichs vorhanden, dass es ziemlich schwierig ist, es nicht zu erkennen (zum Beispiel in) Soft Dali ist eingewickelt weiche Uhr wie eine Decke und schläft offenbar und hat süße Träume.

Im Hintergrund liegen das Meer, Küstenfelsen und wieder ein Stück harter, blauer, unbekannter Müll.

Salvador Dali Konstanz des Gedächtnisses, Analyse von Gemälden und die Bedeutung von Bildern.

Meiner persönlichen Meinung nach symbolisiert das Gemälde genau das, was im Titel steht: die Beständigkeit der Erinnerung, während die Zeit vergänglich ist und schnell „schmilzt“ und „herabfließt“ wie eine weiche Uhr oder verschlungen wird wie eine harte Uhr. Wie man so schön sagt: Manchmal ist eine Banane einfach eine Banane.

Mit einiger Sicherheit lässt sich nur sagen, dass Salvador das Bild gemalt hat, während Gala ins Kino gegangen ist, um Spaß zu haben, und dass er wegen einer Migräneattacke zu Hause geblieben ist. Die Idee für das Gemälde kam ihm einige Zeit, nachdem er weichen Camembert-Käse gegessen und über seine „Superweichheit“ nachgedacht hatte. All dies stammt aus Dalis Worten und kommt daher der Wahrheit am nächsten. Obwohl der Meister immer noch ein Balabol und ein Betrüger war und seine Worte durch ein feines, feines Sieb gefiltert werden sollten.

Suche nach einem tieferen Bedeutungssyndrom

Das ist alles unten – die Erschaffung von Schattengenies aus dem Internet, und ich weiß nicht, was ich davon halten soll. Ich habe zu diesem Thema keine dokumentarischen Beweise oder Aussagen aus El Salvador gefunden, nehmen Sie es also nicht für bare Münze. Aber einige Annahmen sind schön und haben ihren Platz.

Bei der Entstehung des Gemäldes ließ sich Salvador möglicherweise von dem alten Sprichwort „Alles fließt, alles verändert sich“ inspirieren, das Heraklit zugeschrieben wird. Behauptet ein gewisses Maß an Authentizität, da Dali die Philosophie aus erster Hand kannte alter Denker. Salvadorich hat sogar eine Dekoration (eine Halskette, wenn ich mich nicht irre), die Heraklit-Brunnen genannt wird.

Es gibt die Meinung, dass die drei Uhren auf dem Bild Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft darstellen. Es ist unwahrscheinlich, dass El Salvador dies wirklich beabsichtigte, aber die Idee ist wunderschön.

Die harte Uhr ist vielleicht Zeit im physikalischen Sinne, und die weiche Uhr ist die subjektive Zeit, die wir wahrnehmen. Eher die Wahrheit.

Die tote Olive ist angeblich ein Symbol uralter Weisheit, die in Vergessenheit geraten ist. Das ist natürlich interessant, aber wenn man bedenkt, dass Dali am Anfang einfach eine Landschaft malte und die Idee, all diese surrealen Bilder einzubeziehen, ihm erst viel später kam, scheint das sehr zweifelhaft.

Das Meer auf dem Bild soll ein Symbol für Unsterblichkeit und Ewigkeit sein. Es ist auch schön, aber ich bezweifle es, da die Landschaft wiederum früher gemalt wurde und keine tiefen und surrealen Ideen enthielt.

Unter Suchliebhabern tiefe Bedeutung Es wurde angenommen, dass das Gemälde „The Persistence of Memory“ unter dem Einfluss der Ideen zur Relativitätstheorie von Onkel Albert entstand. Als Antwort darauf antwortete Dali in einem Interview, dass er sich tatsächlich nicht von der Relativitätstheorie inspirieren ließ, sondern von „dem surrealen Gefühl, wenn Camembert-Käse in der Sonne schmilzt“. So geht es.

Camembert ist übrigens ein sehr guter Leckerbissen mit zarter Konsistenz und leichtem Pilzgeschmack. Obwohl Dorblu meiner Meinung nach viel schmackhafter ist.

Was bedeutet der schlafende Dali selbst in der Mitte, ehrlich gesagt, keine Ahnung? Wollten Sie Ihre Einheit mit der Zeit, mit der Erinnerung zeigen? Oder der Zusammenhang von Zeit mit Schlaf und Tod? Umhüllt von der Dunkelheit der Geschichte.

Die geheime Bedeutung des Gemäldes „Die Beständigkeit der Erinnerung“ von Salvador Dali

Dali litt unter dem paranoiden Syndrom, aber ohne dieses hätte es Dali als Künstler nicht gegeben. Dali erlebte Anfälle von leichtem Delirium, das er auf die Leinwand übertragen konnte. Die Gedanken, die Dali beim Schaffen seiner Bilder hatten, waren immer bizarr. Die Geschichte eines seiner berühmtesten Werke, „The Persistence of Memory“, ist ein eindrucksvolles Beispiel dafür.

(1)Softuhr- ein Symbol für nichtlineare, subjektive Zeit, die willkürlich fließt und den Raum ungleichmäßig ausfüllt. Die drei Uhren auf dem Bild sind Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. „Sie haben mich gefragt“, schrieb Dali an den Physiker Ilya Prigogine, „ob ich an Einstein gedacht habe, als ich eine weiche Uhr zeichnete (in Anlehnung an die Relativitätstheorie). Ich antworte verneinend, Tatsache ist, dass der Zusammenhang zwischen Raum und Zeit für mich schon lange absolut offensichtlich war, daher war dieses Bild für mich nichts Besonderes, es war dasselbe wie jedes andere... Dazu Ich kann hinzufügen, dass ich an Heraklit gedacht habe (einen antiken griechischen Philosophen, der glaubte, dass die Zeit am Gedankenfluss gemessen wird). Deshalb heißt mein Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“. Erinnerung an die Beziehung zwischen Raum und Zeit.

(2) Verschwommenes Objekt mit Wimpern. Dies ist ein Selbstporträt von Dali beim Schlafen. Die Welt im Bild ist sein Traum, der Tod der objektiven Welt, der Triumph des Unbewussten. „Der Zusammenhang zwischen Schlaf, Liebe und Tod ist offensichtlich“, schrieb der Künstler in seiner Autobiografie. „Ein Traum ist der Tod, oder zumindest eine Ausnahme von der Realität, oder noch besser, er ist der Tod der Realität selbst, die beim Liebesakt auf die gleiche Weise stirbt.“ Laut Dali befreit der Schlaf das Unterbewusstsein, sodass der Kopf des Künstlers wie ein Weichtier verschwimmt – ein Beweis für seine Wehrlosigkeit. Nur Gala, wird er nach dem Tod seiner Frau sagen, „in Kenntnis meiner Wehrlosigkeit versteckte er das Austernbrei meines Einsiedlers in einer Festungsschale und rettete es dadurch.“

(3) Solide Uhrmit dem Zifferblatt nach unten links liegen – das ist ein Symbol der objektiven Zeit.

(4) Ameisen- ein Symbol für Verfall und Verfall. Nach Angaben des Professors Russische Akademie Malerei, Skulptur und Architektur von Nina Getashvili, „ Kindheitseindruck von einer verwundeten, von Ameisen befallenen Fledermaus sowie die vom Künstler selbst erfundene Erinnerung an ein gebadetes Baby mit Ameisen im Anus bescherten dem Künstler für den Rest seines Lebens die obsessive Präsenz dieses Insekts in seinem Gemälde.

Auch auf der Uhr links, der einzigen, die massiv geblieben ist, schaffen die Ameisen eine klare zyklische Struktur und folgen dabei den Einteilungen des Chronometers. Dies trübt jedoch nicht die Bedeutung, dass die Anwesenheit von Ameisen immer noch ein Zeichen des Verfalls ist.“ Laut Dali frisst sich die lineare Zeit selbst auf.

(5) Fliegen.Laut Nina Getashvili „nannte der Künstler sie Feen des Mittelmeers.“ In „Das Tagebuch eines Genies“ schrieb Dali: „Sie inspirierten die griechischen Philosophen, die ihr Leben voller Fliegen unter der Sonne verbrachten.“

(6) Olive.Für den Künstler ist dies ein Symbol uralter Weisheit, die leider bereits in Vergessenheit geraten ist und deshalb wird der Baum trocken dargestellt.

(7) Kap Creus.Dieses Kap an der katalanischen Küste Mittelmeer, in der Nähe der Stadt Figueres, wo Dali geboren wurde. Der Künstler stellte ihn oft in Gemälden dar. „Hier“, schrieb er, „ist das wichtigste Prinzip meiner Theorie der paranoiden Metamorphosen (der Fluss eines Wahnbildes in ein anderes) in felsigem Granit verkörpert.“ Das sind gefrorene Wolken, die durch eine Explosion aufgewirbelt wurden, in all ihren unzähligen, immer neuen Erscheinungsformen – man muss nur ein wenig die Perspektive ändern.“

(8) MeerFür Dali symbolisierte es Unsterblichkeit und Ewigkeit. Der Künstler hielt es für einen idealen Reiseraum, in dem die Zeit nicht mit einer objektiven Geschwindigkeit, sondern im Einklang mit den inneren Rhythmen des Bewusstseins des Reisenden vergeht.

(9) Ei.Laut Nina Getashvili symbolisiert das Weltenei in Dalis Werk das Leben. Der Künstler entlehnte sein Bild den Orphikern – antiken griechischen Mystikern. Entsprechend Orphische Mythologie Aus dem Welten-Ei wurde die erste bisexuelle Gottheit Phanes geboren, die den Menschen erschuf, und aus den beiden Hälften seiner Muschel wurden Himmel und Erde geformt.

(10) Spiegel, horizontal auf der linken Seite liegend. Dies ist ein Symbol für Veränderlichkeit und Vergänglichkeit, das gehorsam sowohl die subjektive als auch die objektive Welt widerspiegelt.

Gemälde „Die Beständigkeit der Erinnerung“ 1931.

Das berühmteste und unter Künstlern am meisten diskutierte Gemälde von Salvador Dali. Das Gemälde befindet sich im Museum für Moderne Kunst New York seit 1934.

Dieses Gemälde stellt eine Uhr als Symbol für die menschliche Erfahrung von Zeit und Erinnerung dar. Hier werden sie in großen Verzerrungen gezeigt, wie es unsere Erinnerungen manchmal sind. Dali hat sich selbst nicht vergessen, er ist auch in Form eines schlafenden Kopfes präsent, der in seinen anderen Gemälden auftaucht. Während dieser Zeit stellte Dali ständig das Bild eines verlassenen Ufers dar und drückte damit die Leere in ihm aus.

Diese Leere füllte sich, als er ein Stück Camembertkäse sah. „...Als ich beschloss, eine Uhr zu schreiben, habe ich sie sanft bemalt.

Es war eines Abends, ich war müde, ich hatte Migräne – eine für mich äußerst seltene Erkrankung. Wir sollten mit Freunden ins Kino gehen, aber im letzten Moment beschloss ich, zu Hause zu bleiben.

Gala wird mit ihnen gehen und ich werde früh zu Bett gehen. Wir aßen sehr leckeren Käse, dann blieb ich allein zurück, saß mit den Ellbogen auf dem Tisch und dachte darüber nach, wie „superweich“ der Schmelzkäse sei.

Ich stand auf und ging wie immer in die Werkstatt, um mir meine Arbeit anzusehen. Das Bild, das ich malen wollte, stellte die Landschaft am Stadtrand von Port Lligat dar, die Felsen, als würden sie von schwachem Abendlicht beleuchtet.

Im Vordergrund habe ich den abgehackten Stamm eines blattlosen Olivenbaums skizziert. Diese Landschaft ist die Grundlage für eine Leinwand mit einer Idee, aber was? Ich brauchte ein wundervolles Bild, konnte es aber nicht finden.

Ich ging, um das Licht auszuschalten, und als ich herauskam, „sah“ ich buchstäblich die Lösung: zwei Paar weiche Uhren, von denen eine erbärmlich an einem Olivenzweig hing. Trotz der Migräne bereitete ich meine Palette vor und machte mich an die Arbeit.

Zwei Stunden später, als Gala aus dem Kino zurückkehrte, war der Film, der zu einem der berühmtesten werden sollte, fertig.

Das Gemälde wurde zum Symbol modernes Konzept Relativität der Zeit. Ein Jahr nach seiner Ausstellung in der Pierre Colet Gallery in Paris wurde das Gemälde vom New Yorker Museum of Modern Art erworben.

In dem Gemälde brachte der Künstler die Relativität der Zeit zum Ausdruck und betonte die erstaunliche Eigenschaft des menschlichen Gedächtnisses, die es uns ermöglicht, uns wieder in längst vergangene Tage zu versetzen.

VERSTECKTE SYMBOLE

Weiche Uhr auf dem Tisch

Ein Symbol für nichtlineare, subjektive Zeit, die willkürlich fließt und den Raum ungleichmäßig ausfüllt. Die drei Uhren auf dem Bild sind Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.

Verschwommenes Objekt mit Wimpern.

Dies ist ein Selbstporträt von Dali beim Schlafen. Die Welt im Bild ist sein Traum, der Tod der objektiven Welt, der Triumph des Unbewussten. „Der Zusammenhang zwischen Schlaf, Liebe und Tod ist offensichtlich“, schrieb der Künstler in seiner Autobiografie. „Ein Traum ist der Tod, oder zumindest eine Ausnahme von der Realität, oder noch besser, er ist der Tod der Realität selbst, die beim Liebesakt auf die gleiche Weise stirbt.“ Laut Dali befreit der Schlaf das Unterbewusstsein, sodass der Kopf des Künstlers wie ein Weichtier verschwimmt – ein Beweis für seine Wehrlosigkeit.

Links liegt eine solide Uhr mit dem Zifferblatt nach unten. Symbol der objektiven Zeit.

Ameisen sind ein Symbol für Verfall und Verfall. Laut Nina Getashvili, Professorin an der Russischen Akademie für Malerei, Bildhauerei und Architektur, „ein kindlicher Eindruck einer verwundeten, von Ameisen befallenen Fledermaus.“
Fliege. Laut Nina Getashvili „nannte der Künstler sie Feen des Mittelmeers.“ In „Das Tagebuch eines Genies“ schrieb Dali: „Sie inspirierten die griechischen Philosophen, die ihr Leben voller Fliegen unter der Sonne verbrachten.“

Olive.
Für den Künstler ist dies ein Symbol uralter Weisheit, die leider bereits in Vergessenheit geraten ist (weshalb der Baum trocken dargestellt ist).

Kap Creus.
Dieses Kap liegt an der katalanischen Küste des Mittelmeers, in der Nähe der Stadt Figueres, wo Dali geboren wurde. Der Künstler stellte ihn oft in Gemälden dar. „Hier“, schrieb er, „ist das wichtigste Prinzip meiner Theorie der paranoiden Metamorphosen (der Fluss eines Wahnbildes in ein anderes. - Ed.) im felsigen Granit verkörpert... Das sind gefrorene Wolken, die durch eine Explosion aufgezogen wurden.“ in all ihren unzähligen Erscheinungsformen, immer neuen und neuen – man muss nur ein wenig seinen Blickwinkel ändern.“

Für Dali symbolisierte das Meer Unsterblichkeit und Ewigkeit. Der Künstler hielt es für einen idealen Reiseraum, in dem die Zeit nicht mit einer objektiven Geschwindigkeit, sondern im Einklang mit den inneren Rhythmen des Bewusstseins des Reisenden vergeht.

Ei.
Laut Nina Getashvili symbolisiert das Weltenei in Dalis Werk das Leben. Der Künstler entlehnte sein Bild den Orphikern – antiken griechischen Mystikern. Der orphischen Mythologie zufolge wurde die erste bisexuelle Gottheit Phanes, die den Menschen erschuf, aus dem Welten-Ei geboren, und Himmel und Erde wurden aus den beiden Hälften seiner Schale geformt.

Spiegel liegt horizontal links. Dies ist ein Symbol für Veränderlichkeit und Vergänglichkeit, das gehorsam sowohl die subjektive als auch die objektive Welt widerspiegelt.