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Abelha Gees("Bee Gees") Banda de rock britânica. Consistia em três irmãos: o vocalista Barry Gibb, o segundo vocalista Robin Gibb e o tecladista e guitarrista Maurice Gibb.

Barry Gibb nasceu em 1º de setembro de 1946 em Manchester, Inglaterra. Robin e Maurice são gêmeos, nascidos em 22 de dezembro de 1949. Em 1961, a família Gibb mudou-se de Manchester para a Austrália. Em 1966 os Gibbs retornaram à Inglaterra, onde começaram carreira de sucesso na música rock (hits Words, etc.). Porém, no início da década de 70. Os discos dos Bee Gees não faziam mais sucesso.

A segunda fase dos Bee Gees começou quando os músicos inesperadamente recorreram à música disco. Em 1977, foi lançada a trilha sonora do filme "Saturday Night Fever". Os Bee Gees tornaram-se um dos principais fornecedores de sucessos para discotecas na segunda metade da década de 1970 (o hit Tragédia, etc.). No entanto, em meados dos anos 80. A música do grupo, assim como a própria discoteca, começou a perder popularidade.

Os Bee Gees reconquistaram a atenção da crítica e dos fãs de música no final da década de 1990 com o lançamento de diversos álbuns de rock tradicional. Em 2003, o grupo deixou de existir devido à morte de Maurice Gibb.

Discografia

* Bee Gees 1º (1967)
*Horizontal (1968)
*Idéia (1968)
*Odessa (1969)
* Melhor de Bee Gees (1969)
* Castelo do Pepino (1970)
* 2 anos depois (1970)
* Trafalgar (1971)
* A quem possa interessar (1972)
* Vida em uma lata (1973)
* Um chute na cabeça vale oito nas calças (1973)
* Melhor de Bee Gees Volume 2 (1973)
*Senhor. Naturais (1974)
* Prato Principal (1975)
* Crianças do Mundo (1976)
* Febre de Sábado à Noite (1977)
* Espíritos tendo voado (1979)
* Bee Gees Maior (1979)
* Olhos Vivos (1981)
* Permanecendo Vivo (trilha sonora) (1983)
*ESP. (1987)
* Um (1989)
* Contos dos Irmãos Gibb (1990)
* Alta Civilização (1991)
* Tamanho não é tudo (1993)
*Águas Paradas (1997)
* Apenas uma noite (1998)
* Foi aqui que eu entrei (2001)
* Seus maiores sucessos: The Record (2001)
* Número Um (2004)
* Canções de amor dos Bee Gees (2005)

No grupo da Rússia Abelha Gees goza de muito menos fama do que nos países ocidentais. Como músicos de rock, eles se encontraram à sombra dos grandes Beatles, assim como o Abba os eclipsou como grupo disco na URSS. E embora muitas das canções deste magnífico grupo sejam bem conhecidas do público russo, às vezes nem sabem quem é o autor destas famosas composições.

Entretanto, em termos de número de discos vendidos, o grupo Bee Gees é um dos cinco músicos mais populares (ao lado dos Beatles, Michael Jackson, Elvis Presley e Paul McCartney).

Os irmãos Gibb nasceram em uma família de músicos pobres da Ilha de Man. Os pais já tinham uma filha, Leslie, quando o filho mais velho, Barry, nasceu em setembro de 1946. Três anos depois, em dezembro de 1949, nasceram gêmeos - Robin e Maurice. Então, em 1958, a família aumentou com o mais novo, Andy. Houve uma escassez catastrófica de fundos e os pais decidiram ir para a Austrália em busca de uma vida melhor. A grande família Gibb também passou por momentos difíceis, mas, apesar disso, o amor e a harmonia sempre reinaram na casa. Robin mais tarde lembrou como ele e seu irmão decidiram agradar a mãe e lhe deram flores... roubadas do cemitério.

Os irmãos começaram a se apresentar em cinemas entre as exibições em 1955. Como ficaram muito envergonhados, primeiro cantaram junto com a trilha sonora e só depois começaram a cantar com suas próprias vozes. Tendo se mudado para a Austrália, eles continuaram se apresentando, simplesmente chamando seu grupo de Brothers Gibb, mais tarde renomeando-o como Bee Gees.

A essa altura, Barry, de 12 anos, já estava compondo músicas sozinho. Em 1959, o conjunto familiar apareceu pela primeira vez na televisão local e, no início dos anos 60, ganhou fama no continente australiano. Mas a fama local dos Bee Gees não lhes convinha mais. Eles decidiram ir para sua pátria histórica e alcançar o sucesso na Grã-Bretanha, apesar de ter sido durante esses anos que os Beatles reinaram lá.

Na carreira de qualquer músico é muito importante encontrar o seu produtor. E aqui os irmãos Gibb tiveram uma sorte incrível. Antes de partirem, decidiram enviar suas notas não para qualquer um, mas Produtor dos Beatles, o próprio Brian Epstein. Não se sabe como ele reagiu às gravações do pouco conhecido grupo australiano, mas seu assistente Robert Stigwood as apreciou plenamente. Os irmãos o impressionaram tanto como compositores quanto como intérpretes. Ele notou individualidade criativa cada um - o carisma de Barry, os vocais agudos incomuns de Robin e o charme modesto de Maurice, que às vezes era comparado a Ringo Star.

O produtor transformou o trio familiar em um quinteto, acrescentando o guitarrista Vince Miloney e o baterista Colin Peterson. Com essa formação, o grupo gravou seu primeiro single no Reino Unido - a balada " Desastre de mineração em Nova York, 1941" A melodia dessa composição, a fusão harmoniosa de vozes, tudo, a combinação de instrumentos acústicos e eletrônicos, tudo que depois ficou famoso outros sucessos dos Bee Gees, já está nesta gravação, que entrou no TOP 20.

A próxima composição também foi um grande sucesso. Para amar alguém" Mas o recorde foi estabelecido pela composição “ Massachussets", que ficou em primeiro lugar na parada britânica e lá permaneceu por 17 semanas. Até agora, essa música é o hino não oficial do estado de mesmo nome. Na década de 60 foram lançados diversos álbuns do grupo, sendo o mais famoso deles “ Odessa" Nessa época, os jovens músicos desfrutavam dos raios da fama. Visitaram o grande Elvis, McCartney deu-lhes a sua guitarra e na imprensa foram abertamente comparados aos Beatles.

Em 1971 o álbum “ Trafalgar"tornou-se ouro e platina. Mas os álbuns seguintes não tiveram sucesso. Além disso, os irmãos brigavam e se separavam periodicamente. Os críticos decidiram que a carreira dos Bee Gees juntos havia acabado. Em 1974, o grupo começou a trabalhar com um novo produtor, Arif Mardin. Foi ele quem sugeriu que Barry cantasse em falsete, o que se tornou a mesma marca registrada deste grupo pela melodia e memorização de suas canções.

Em 1976, Robert Stigwood assinou contrato para produzir a trilha sonora do filme Saturday Night Fever. É difícil dizer ao certo o que fez deste filme um sucesso - a atuação e a dança de John Travolta, que marcou o início de sua carreira estelar, ou as composições incendiárias dos Bee Gees "Stayin" Alive, How Deep is your Love? - após o qual o grupo adquiriu o status de reis da discoteca Álbum com música Este filme se tornou um dos mais estelares da história da música mundial, ganhou ouro e platina 14 vezes, e conseguiu ficar em primeiro lugar por 24 semanas. .

Na década de 70, o irmão mais novo de Andy Gibb também iniciou sua carreira musical. (Aliás, a única irmã Gibb atuou como empresária e secretária de imprensa do grupo). Andy nunca foi membro dos Bee Gees, mas sua carreira solo foi muito bem sucedida.

Na década de 80, os irmãos quase pararam de se apresentar, concentrando-se na composição e produção. Barry escreveu e produziu o álbum de Barbra Streisand Culpado", que se tornou o maior sucesso no trabalho da cantora. A famosa dupla The Osmonds foi produzida por Maurice. Juntos, os irmãos escreveram e produziram o disco de ritmo e blues de Diana Ross, "Eaten Alive".

Abelha Gees Eles também lançaram vários de seus álbuns, mas eles próprios perceberam seu fracasso e decidiram abster-se de gravar novos discos por um tempo.

A tragédia para eles foi a morte de Andy, de 30 anos, que se seguiu ao uso de drogas em 1988. Os irmãos novamente se sentiram como uma família e lançaram o álbum “One” em memória do falecido Andy. Além disso, após uma pausa de dez anos, os Bee Gees novamente fizeram uma turnê mundial.

Em meados dos anos 90, o grupo finalmente começou a colher a fama que merecia. Todos os tipos de títulos e prêmios caíram sobre suas cabeças, incluindo maior prêmio- introdução no Rock and Roll Hall of Fame em Cleveland. Os irmãos novamente percorreram vários países em uma turnê mundial, visitando sua Austrália natal. O público recebeu os cantores com entusiasmo, os ouvintes lotaram os estádios. Foi gravado um disco do show realizado em Los Vegas "Uma noite apenas", que ganhou disco de platina em vários países.

O amor por esse grupo às vezes assumia formas engraçadas. Em 2000, foi lançada a série cult de fantasia “O Décimo Reino”, cujos personagens, os irmãos trolls, tornaram-se fãs dos Bee Gees ao ouvir suas composições.

Uma enorme perda irreparável foi a morte de Maurice, que se seguiu a uma grande operação em 14 de janeiro de 2004.

Em 2005, o órfão Robin visitou a Rússia, onde deu um concerto no Kremlin Hall. Ele notou a calorosa recepção do público e lamentou não ter vindo até nós mais cedo com força total grupos.

Em 2008, o interesse dos amantes da música russos foi despertado pelo projeto conjunto de Robin Gibb com Valeria, e mais interesse foi despertado não pelas intenções criativas dos músicos, mas pelos motivos desta aliança. Mesmo assim, o dueto entre o cantor russo e o lendário Gibb parecia bastante digno. Valeria se esforçou ao máximo para combinar com o estilo de Robin, que notou sua forte energia. No entanto, as turnês conjuntas planejadas foram canceladas e nenhum outro projeto foi anunciado.

Já no final do ano passado, surgiram na imprensa informações sobre a próxima unificação dos irmãos sobreviventes - Barry e Robin. É uma pena, eles já têm alguns anos. Mas quem sabe, os Gibbs muitas vezes surpreenderam o público.

Falaremos mais detalhadamente dos méritos deste último, pois os irmãos Gibb continuam de pé, mantêm e mantêm o bom tempo no horizonte musical há quatro décadas, pelo que muitos amantes da música lhes agradecem, e fecham os cinco primeiros grandes músicos (Elvis, THE BEATLES, Jackson, McCartney e BEE GEES), que conseguiram vender mais de 100 milhões de seus discos. Ao mesmo tempo, os Bee Gees escreveram seus sucessos mundiais exclusivamente, sem qualquer ajuda externa.

A história da criação desta lendária banda leva-nos à Europa do pós-guerra, à ilha britânica da Ilha de Man, onde nasceram os filhos Barry (Barry, n. 01/09/1946) na família do músico Hugh Gibb - ele rompeu sem fila - e os gêmeos Morris e Robin (Maurice & Robin, nascido em 22 de dezembro de 1949), que tiveram que esperar três anos e também compartilhar o ventre de sua mãe. Desde a infância, quando os Jibbs se mudaram para morar na terrivelmente musical Manchester, todo o trio captava com grande apreensão cada som que seu pai fazia com seu violão. Ele era o líder de uma banda local de rock and roll e frequentemente apresentava novas músicas a seus filhos. Foi a ele que os filhos devem a paixão precoce por cantar e tocar instrumentos musicais. As crianças ouviram a harmonia dos sons e a partir de 1955, junto com o pai, começaram a fingir ser uma verdadeira banda de rock familiar nos cinemas locais.

Em 1958 a família emigrou para a Austrália. Lá, as crianças cresceram diante de nossos olhos e logo criaram o grupo BEE GEES (abreviado como Brothers Gibb). Sua carreira musical começou com apresentações em clubes de Brisbane, onde eram vistos como nada menos que crianças engraçadas no palco. Depois de assinar com o selo australiano Festival Records, o trio adolescente Jibbs começou a invadir as paradas australianas na primeira metade dos anos 60, ganhando bastante reputação no continente Kangaroo, mas permanecendo desconhecido além de suas fronteiras.

Os irmãos Gibb apareceram pela primeira vez em um programa de televisão australiano em 1959, cantando algumas músicas de sua própria composição. A segunda aparição, já no posto de “estrelas” em escala local, aconteceu em 1963 com uma canção simples no estilo “pseudo-folk” “The Battle Of Blue And Grey” - formaram a base do primeiro Bee Gees solteiro. No início, o trio não parecia muito apresentável - os adolescentes boquiabertos de ontem, com dentes de cavalo salientes e um sorriso congelado no rosto, claro, não podiam competir com seus ídolos - os charmosos quatro de Liverpool. No entanto, mesmo então eles começaram a aparecer traços de personalidade cada um, o que mais tarde permitiu aos Bee Gees adquirirem um rosto próprio e facilmente reconhecível. O carisma e a atratividade de Barry foram complementados pelo timbre agudo e levemente trêmulo de Robin, que por muito tempo se tornou a “primeira voz” do grupo. Já o tímido e praticamente sem voz Maurice, ele alegremente retratou no grupo uma espécie de Ringo Starr (com quem começou a se parecer com a idade). A modéstia e o charme desajeitado de Maurice tornaram-no tão indispensável para o grupo quanto seus irmãos mais talentosos.

As responsabilidades no grupo foram distribuídas de forma simples: Barry assumiu o árduo trabalho do compositor (aliás, ele recebeu a primeira grande apreciação por seu trabalho em 1965, quando uma estação de rádio local lhe concedeu o título de “compositor do ano ”), Robin foi responsável pelos vocais e também contribuiu para as composições de Barry. Ao longo dos quatro anos de carreira australiana, os irmãos gravaram cerca de 60 músicas de sua própria composição, sem contar os obrigatórios rock and roll e sucessos de grupos populares liderados pelos queridos Beatles. Todo esse material era de muito boa qualidade (como podem ver os sortudos proprietários da antologia de dois discos Birth Of Brilliance ou da coleção de três discos Rare Precious And Beautiful), mas nem uma única música estava claramente destinada a sucessos internacionais. Porém, a princípio os irmãos se contentaram com o título de “Melhor Grupo Australiano”, recebido em 1966. Porém, às vésperas de retornar à Inglaterra em 1967 - os irmãos decidiram tentar a sorte em sua terra natal - o álbum "Spicks And Specks" liderou as paradas australianas.

Em 24 de janeiro de 1967, seu encontro fatídico com o empresário Robert Stigwood, ex-assistente do famoso empresário dos Beatles, Brian Epstein, e diretor de sua empresa NEMS. Stigwood já brincava há muito tempo com a ideia de criar seus próprios Beatles e estava muito satisfeito com a felicidade que tão inesperadamente caiu em suas mãos. Ele ficou especialmente satisfeito com o fato de que, ao contrário da maioria dos outros grupos da época, os próprios irmãos escreveram todo o seu repertório e, captando sutilmente o humor dos ouvintes, apresentaram-lhes exatamente o que queriam ouvir. Em primeiro lugar, Stigwood decidiu transformar o trio em quinteto, convidando os músicos australianos Vince Miloney e Colin Peterson. Seguiram-se contratos com a empresa inglesa Polydor e a American Atlantic, e o grupo lançou seu primeiro single britânico, "New York Mining Disaster 1941". Já nesta peça eram visíveis as características distintivas do estilo musical dos Bee Gees: melodia, vocais característicos, uma combinação de vozes surpreendentemente harmoniosa. Esta música entrou no Top 20 de singles nos EUA e no Reino Unido, e o primeiro álbum entrou no Top 10 em ambos os países. Isto foi seguido pelas maravilhosas baladas “To Love Somebody”, “Holiday”, “Words” (esta música também foi interpretada por Elvis Presley) e “I Started A Joke”, e “Massachusetts” (1967) e “I”ve Gotta Get A Message To You" (1968) liderou as paradas britânicas.

No entanto, uma série de triunfos foi seguida de fracassos: o uso excessivo de drogas e as disputas pela liderança tornaram a situação do grupo escaldante. No final de 1968, Miluni deixou o grupo, então os irmãos brigaram, e Robin - então ele era o vocalista principal - decidiu começar carreira solo. Seu single "Saved By The Bell" se tornou um dos sucessos britânicos mais famosos em 1969, e os irmãos restantes, como parecia a muitos, se condenaram à autodestruição - eles expulsaram Peterson. Porém, como dupla, Maurice e Barry ainda alcançaram sucesso - e igual ao sucesso de Robin - com a música "Don"t Forget To Remember Me". Mas logo após o lançamento deste single, tanto Barry Gibb e, para alguns Naquela época, o grupo anunciou que sua saída deixou de existir. Então, o colapso dos Bee Gees parecia natural para muitos - a era dos grupos beat estava claramente terminando. No entanto, isso claramente não agradou a Stigwood, que apertou as rédeas e convenceu Barry a ficar. , e Robin retornará Desde então, desde 1970, os irmãos não se separaram e, embora cada um deles tenha discos solo, a unidade dos Bee Gees parece inquebrável.

Os singles "Lonely Days" e "How Can You Mend A Broken Heart", lançados no ano seguinte, venderam milhões de cópias nos Estados Unidos. Os revividos Bee Gees mudaram sua imagem e estilo musical - a batida melódica foi substituída pelo pop no estilo de Elton John, temperado com um pouco de psicodelia e art rock (isso ficou especialmente evidente no álbum Odessa, no entanto, depois de vários transatlânticos). hits, a posição dos BEE GEES começou a tremer novamente, mas desta vez por razões objetivas. Começaram a ser apresentados como velhos fora de moda, capazes apenas de causar crises de nostalgia. Isso resultou em uma passagem de três anos por clubes no norte da Inglaterra, em locais não muito adequados para a atuação de estrelas mundiais. Barry lembrou que havia muitos maravilhosos gente boa, que gostavam de sua música, mas os BEE GEES não queriam encerrar a carreira no cabaré. E, no entanto, a crise do início dos anos setenta não pôde deixar de afetar a criatividade, e a própria empresa de Stigwood, RSO, que agora deveria libertar os irmãos. 'produtos, se recusaram a lançar seu álbum gravado em 1974 No entanto, isso aconteceu em parte devido motivos políticos- neste álbum os irmãos se permitiram algumas declarações descuidadas sobre a guerra do Vietnã.

O melhor do dia

Seja como for, o rompimento temporário com Stigwood beneficiou o grupo. Os Jibbs contrataram um novo produtor, Arif Mardin, que reorientou ligeiramente seu trabalho na direção do soul e do funk. Um álbum gravado sob a liderança de Mardin sob o nome humorístico "Main Course" e o single "Jive Talkin": o álbum vendeu um milhão de cópias, e o single alcançou a primeira linha das paradas americanas e britânicas. Foi Jive Talkin quem. tornaram-se os primeiros sucessos disco dos Bee Gees, aos quais, de fato, devem sua popularidade que não diminuiu até hoje. voz gentil Robina ainda mostrou seu melhor desempenho em baladas; ninguém duvidou da mudança na orientação do grupo para os motivos da dança; Ao longo da segunda metade dos anos setenta, os músicos trabalharam no estilo disco, e com tanto sucesso que em 1977 Stigwood decidiu lançar um filme sobre o “fenómeno disco” com John Travolta em papel principal. Chamava-se “Saturday Night Fever”, quase todas as músicas foram gravadas e executadas pelos Bee Gees, e a trilha sonora se tornou o “álbum de filme” mais divulgado de todos os tempos - esse recorde não foi quebrado até hoje.

Na mesma época da gravação de Saturday Night Fever, outro membro da família Gibb, o irmão mais novo Andy, fez sua grande estreia. Andy Gibb, de 19 anos, lançou seu álbum de estreia "Flowing Rivers" e em pouco tempo se tornou um verdadeiro ídolo adolescente. Andy Gibb será para sempre lembrado como o primeiro artista solo a alcançar consistentemente o primeiro lugar nas paradas com três de seus singles, que, aliás, como outras músicas dos cinco álbuns de Andy, foram escritas por seus irmãos. Foi assim que a família Gibb alcançou no início dos anos 80 resultado interessante, expresso na liderança permanente dos discos dos Bee Gees e Andy Gibb. Infelizmente, o promissor Andy teve problemas em meados dos anos 80 e mais tarde faliu.

Agora os irmãos estavam produzindo seus próprios trabalhos - em colaboração com Carl Richardson e Albee Gelatin, e suas canções, que escreveram para outros artistas (Samantha Sang, Yvonne Elliman, seu irmão mais novo Andy), no final dos anos 77 - início dos 78 anos ocupavam todos as primeiras linhas das mesas americanas. As músicas "Too Much Heaven", "Tragedy", "Love You Inside Out" continuaram a lista de suas vitórias, então Barry Gibb escreveu a música principal do filme "Grease", e todo o grupo estrelou o filme de Stigwood "Sgt. Clube dos Corações Solitários do Pepper" . Neste filme, Stigwood reuniu, além dos Bee Gees, um monte de estrelas de primeira grandeza - Peter Frampton, Aerosmith e Earth, Wind & Fire, Alice Cooper... O grupo misto resultante "tocou" um estilo muito duvidoso enredo baseado nas músicas dos Beatles, e ao mesmo tempo executou quase todo o repertório dos álbuns Abbey Road dos Beatles e do próprio Sgt Pepper. O valor artístico do filme (e principalmente a atuação “congelada” dos irmãos Gibb) imediatamente levantou dúvidas, mas a trilha sonora acabou sendo um grande sucesso. Os irmãos Gibb, que reverenciavam os Beatles, trataram as canções originais com mais cuidado do que os outros participantes do filme, e algumas de suas versões ainda parecem bastante decentes.

O último álbum de sucesso dos anos 70 foi "Spirits Taking Flown", que se tornou uma espécie de quintessência de todo o trabalho dos Bee Gees. Aliás, este disco foi escrito durante as filmagens do filme "Sgt. Pepper"s Lonely Heart Club Band" em estado de grave intoxicação por drogas, e ainda é considerado o álbum pop mais insuperável da Grã-Bretanha. Depois dele, o Os Bee Gees lançaram apenas "Living Eyes", que não repetiu o sucesso do álbum anterior e em geral acabou sendo bastante fraco. No início dos anos oitenta, o boom disco desapareceu, e com ele. A popularidade A continuação dos Bee Gees para Saturday Night Fever Staying Alive de 1983 teve muito menos sucesso os projetos solo dos irmãos também foram impopulares e durante aquela década os irmãos escreveram principalmente músicas para outros artistas como Barbra Streisand Kenny Rogers Dionne Warwick e Diana Ross.

Eles retornaram às paradas em 1987, gravando "You Win Again", receberam um prêmio especial "por vinte anos de contribuição criativa à música britânica" e, em 1988, começaram a fazer shows novamente. No entanto, a essa altura, a paixão dos irmãos pelas drogas havia chegado à sua conclusão lógica - o representante mais jovem da família Gibb, Andy, morreu. Morreu de overdose de cocaína aos 30 anos, em 10 de março de 1988, quando já tinha em mãos um novo contrato musical com a Island Records. “Pessoalmente, acredito que ele ainda está ao nosso lado”, diz Maurice Gibb. “Ele passou por muitas tragédias em sua vida, mas agora esses horrores acabaram. dele como morto, eu sei que ele está conosco agora." Um minuto de silêncio. Maurice continua: "É mau. Este caminho não leva a lado nenhum. As pessoas pensam que a cocaína e o ecstasy são um grande problema. festa divertida. Mas ninguém pensa que todas as festas acabaram. Lembro-me de como foi e estou surpreso com o quão idiota você tem que ser para viver da maneira que vivíamos."

Houve mais álbuns depois de “ESP” (1987) - “One”, “Size Isn't Everything”, mas a música dos Bee Gees parecia ter perdido a expressividade, tornou-se mais comercial e, consequentemente, menos interessante. Percebendo isso, os irmãos Em 1993 decidimos fazer uma pausa, e essa pausa se arrastou por uns bons quatro anos.

O ano de 1997 foi marcado pelo lançamento do álbum "Still Waters", que entrou imediatamente no Top 10 dos EUA, documentário"Kepple Road: A vida e a música de a abelha Gees", 4 prêmios internacionais de música (cujos nomes não vou citar, porque não vão te contar nada mesmo) e enormes lucros com a venda do antigo álbum "Best Of The Bee Gees", que também chegou ao topo dez, mas já na Inglaterra No mesmo dia do lançamento de Still Water, os Bee Gees entraram no Rock and Roll Hall of Fame de Cleveland. Começou uma onda de remixes feitos pelos grupos de dança da moda N-Trance, Take That e Boyzone. a aparecer, com base no qual o álbum foi logo lançado Uma homenagem a We Love You Bee Gees, o primeiro single "Alone" de Still Waters foi uma das faixas mais queridas pelos ouvintes de rádio de todo o mundo em 1997, e a faixa mais querida pelos ouvintes de rádio de todo o mundo em 1997. O álbum em si vendeu bem, claramente lamentando o retorno dos Jibbs ao seu amado ritmo e blues de Ray Charles e Stevie Wonder e provocando outra nostalgia do público pelos bons e velhos Bee Gees e depois pelo 20º aniversário de “Saturday Night Fever”. chegou, Robert Stigwood, produtor da versão original do filme e da trilha sonora, decidiu fazer uma produção teatral com o mesmo nome, e as composições clássicas estão vivas novamente. Além disso, os irmãos escreveram outra música para ela, “Immorality”, interpretada por Celine Dion. O papel de Travolta foi interpretado por um jovem ator australiano. No outono do mesmo ano, o grupo realizou a turnê mais ambiciosa de sua carreira pelos quatro continentes. Eles gostaram mais do show em Las Vegas, e Gibba incluiu 25 de suas músicas em sua nova coleção de shows "One Night Only", que será lançada no dia 7 de setembro. Resumindo, ainda hoje os velhos BEE GEES são os mais vivos de todos os seres vivos, por isso, desfrute da sua música harmoniosa para a sua saúde e não se esqueça de perguntar aos seus pais em que ano esta ou aquela canção foi popular. Você precisa conhecer a história.

Álbuns:

Bee Gees cantam e tocam 14 canções de Barry Gibb Polydor 1965

Bee Gees 1.ª Polydor 1967

Polidor Horizontal 1968

Idéia Polydor 1968

Raro, precioso e belo, vol. 1Polydor 1968

Raro, precioso e belo, vol. doisPolydor 1968

Raro, precioso e belo, vol. 3Polydor 1969

Odessa Polidor 1969

Castelo do Pepino (Barry e Maurice Gibb) Polydor 1970

Dois anos na Polydor 1970

Trafalgar Polydor 1971

A quem possa interessar a Polydor 1972

A vida em uma lata RSO 1973

Senhor. RSO Natural 1974

Prato principal RSO 1975

Crianças do mundo RSO 1976

Finalmente aqui..Bee Gees..Live RSO 1977

Febre de Sábado à Noite RSO 1977

Sargento Banda Peppers Lonely Hearts Club RSO 1978

Espíritos voando RSO 1979

Olhos vivos RSO 1981

Permanecendo vivo RSO 1983

ESP. Warner 1987

Contos dos Irmãos Gibb (4 cd/lp/mc) Polydor 1990

Alta Civilização Warner 1991

Tamanho não é tudo Warner 1993

Águas Paradas Polydor 1997

Álbuns solo:

Agora Voyager (1984)

O Reinado de Robin (1970)

Quantos anos você ousa (1983)

Agente Secreto (1984)

Paredes Têm Olhos (1985)

Rios Fluindo (1977)

Dança das Sombras (1978)

Os Bee Gees são um grupo pop australiano-britânico que ficou famoso graças à trilha sonora do filme “Saturday Night Fever”, vencedores de diversos prêmios e prêmios, incluindo Grammy Awards, BRIT Awards e World Prêmios de Música.

Pelo sucesso criativo a equipe foi premiada placa comemorativa na Calçada das Estrelas de Hollywood e também foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame em 1997.

História de criação e composição

Os Bee Gees foram formados na Austrália em 1958 pelos três irmãos Gibb.

O Barry mais velho e os gêmeos Maurice e Robin nasceram em Douglas, na Ilha de Man. O pai deles, Hughie Gibb, era baterista e líder de uma big band de jazz.

A biografia criativa do grupo começou em 1955 em Charlton-cum-Hardy, na Inglaterra. Os irmãos Gibb formaram o Rattlesnakes, que consistia em Barry (guitarra e vocal), Robin e Maurice (vocal) e seus amigos Paul Frost (bateria) e Kenny Horrocks (baixo). Em 1957, iam se apresentar com trilha sonora em um cinema local, mas antes do show descobriram que o equipamento estava quebrado e os jovens músicos tiveram que cantar ao vivo. O público gostou deles e decidiu continuar a carreira musical.

Em maio de 1958, Frost e Horrocks deixaram a banda e os Rattlesnakes se separaram. Os irmãos Gibb coletaram novo grupo Johnny Hayes e o Gatos Azuis.

Em agosto de 1958, a família Gibb mudou-se para a Austrália e se estabeleceu em Brisbane, onde começou uma nova etapa na história do grupo. Os irmãos frequentavam a Escola Pública Northgate e passavam seu tempo livre ganhando algum dinheiro tocando música.

Barry, Maurice e Robin logo foram apresentados ao DJ da rádio local Bill Gates e ao organizador da corrida Bill Wood. Este último contratou jovens músicos para entreter o público no Redcliffe Speedway em 1960.

O conjunto de clientes renomeou o grupo BGs, que significava Barry Gibb, Bill Gates e Bill Goode. Depois de algum tempo, esse nome se transformou em Bee Gees e passou a ser percebido como Irmãos Gibb. A banda era composta por Barry Gibb (guitarra base, voz), Robin Gibb (guitarra, gaita, voz) e Maurice Gibb (guitarra solo, teclado, baixo, voz). Em 1967, os irmãos se juntaram a Colin Pietersen (bateria) e Vince Meloney (guitarra solo), que foi substituído por Alan Kendall em 1971.

Música

Em 1960, o grupo estreou na televisão e então os músicos começaram a percorrer resorts em Queensland. O trio dos Bee Gees despertou o interesse do cantor e empresário australiano Col Joy, que ajudou os jovens a organizarem sua primeira gravação na Festival Records. Em 1965, o grupo lançou seu primeiro álbum de estúdio, The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs.

Depois de algum tempo, os irmãos conheceram o engenheiro-produtor Ossie Byrne, que deu aos músicos acesso ilimitado ao St. Clair Studios, onde os Bee Gees gravaram a música "Spicks and Specks" em meados de 1966, que se tornou seu primeiro grande sucesso.

No final de 1966, não vendo perspectivas de desenvolvimento adicional na Austrália, os jovens artistas foram para a Inglaterra. Antes de partir, o pai dos músicos enviou a demo ao empresário dos Beatles, que repassou a gravação ao produtor Robert Stigwood.

Em fevereiro de 1967, os Bee Gees assinaram um contrato de álbum no Reino Unido e nos EUA. Eles gravaram o single "New York Mining Disaster 1941", que, graças à rotação ativa das rádios, alcançou o top 20 em ambos os países. No mesmo ano, foi lançado o primeiro álbum internacional da banda, “Bee Gees 1st”, que alcançou a 8ª posição no Reino Unido e a 7ª posição nos EUA.

Não menos sucesso foi o segundo álbum dos Bee Gees, Horizontal, onde o grupo adquiriu uma sonoridade rock. No início de 1968, os músicos viajaram aos Estados Unidos, durante a qual se tornaram participantes do programa de televisão Smothers Brothers, da CBS.

Bee Gees - "Desastre de mineração em Nova York, 1941"

Em 27 de fevereiro de 1968, o grupo realizou sua primeira turnê pela Alemanha e Suíça. Depois de terminar a turnê, os Bee Gees tocaram "Words" no The Ed Sullivan Show e se apresentaram em Londres, no Royal Albert Hall.

Após a turnê europeia, os Bee Gees sofreram as primeiras derrotas. O guitarrista Vince Maloney deixou a banda e o vocalista Robin Gibb foi hospitalizado com exaustão nervosa. Os músicos abandonaram a turnê pelos EUA e interromperam a gravação do álbum em um estúdio em Nova York.

Em 1969, os Bee Gees lançaram o disco duplo "Odessa", que a crítica ainda considera o melhor de seu trabalho. Após o lançamento do disco, o grupo se separou. Robin Gibb deixou o grupo, discordando do fato do único single ser a música "First of May".

Robin Gibb começou uma carreira solo, e o resto dos músicos continuaram como Bee Gees. Eles lançaram a coletânea "Best of the Bee Gees", que alcançou o top 10 no Reino Unido e nos EUA, e produziram um especial de televisão que foi transmitido pela BBC em 1971. Durante as filmagens do final do filme, a banda demitiu o baterista Colin Petersen e o substituiu por Terry Cox, que regravou todas as partes de seu antecessor.

Estrela dos Bee Gees na Calçada da Fama de Hollywood

No início da década de 1970, todos os músicos dos Bee Gees iniciaram projetos solo. Isso deu motivos para acreditar que a equipe deixou de existir. Mas no verão do mesmo ano, os irmãos se reuniram por iniciativa de Robin e anunciaram que o grupo existia, seu baterista era Jeff Bridgford, que já havia trabalhado com Groove e Tin Tin. A equipe lançou os álbuns “2 Years On” e “Trafalgar”, que alcançaram altas posições nas paradas do Reino Unido e dos EUA.

Bee Gees - "Crianças do Mundo"

Desde 1973, a popularidade dos Bee Gees diminuiu. Seus discos não tiveram sucesso comercial e foram mal recebidos pelo público. Os músicos começaram a experimentar estilo e som. Eles gravaram várias músicas de R&B e depois tentaram a sorte na direção do soul.

Pesquisas criativas levaram a equipe à Flórida, onde começaram a criar um novo álbum, “Main Course”, que incluía sucessos no estilo dance eletrônico disco. O público ficou encantado com o falsete de Barry Gibb, 2 singles entraram no top 10 das paradas americanas. Mas o verdadeiro avanço foram as composições lançadas separadamente do álbum “Children of the World”, de 1976.

Bee Gees - "Permanecendo Vivo"

Inspirados pelo sucesso, os Bee Gees concordaram em gravar a trilha sonora do filme Os Embalos de Sábado à Noite, que conquistou milhões de corações. Ao longo de 9 meses, as 7 músicas dos irmãos alcançaram o primeiro lugar nas paradas dos EUA por 27 semanas consecutivas, incluindo sucessos como "How Deep Is Your Love", "Stayin' Alive" e "Night Fever The Album of". o mesmo nome se tornou o disco mais vendido do grupo e entrou no top cinco de trilhas sonoras de maior sucesso em todo o mundo.

"Saturday Night Fever" ganhou 5 prêmios Grammy em 2 anos: Álbum do Ano, Produtor do Ano, 2 prêmios de Melhor Performance Pop de Duo ou Grupo Vocal e Melhor Arranjo Vocal de Duas ou Mais Vozes.

Bee Gees - "Quão profundo é o seu amor"

Na onda de popularidade, os Bee Gees lançaram o álbum “Spirits Taking Flown” e mais uma coleção de sucessos. Em termos de número de singles nas primeiras linhas das paradas, o grupo se igualou aos Beatles. A música "Too Much Heaven" rendeu à banda US$ 11 milhões, que os músicos doaram ao UNICEF.

No verão de 1979, a febre dos Bee Gees varreu o mundo. Os músicos realizaram o maior turnê de concertos nos EUA e Canadá, lançou um videoclipe para a música "Too Much Heaven".

Bee Gees - "Muito Céu"

No final de 1979, a popularidade do estilo disco começou a despencar e o grupo foi forçado a iniciar uma nova busca criativa. Em 1980, os músicos lançaram o álbum “Guilty” junto com a atriz e cantora americana, depois gravaram o disco “Living Eyes”, que se tornou o primeiro álbum apresentado publicamente no programa da BBC “Tomorrow's World”. Chegou ao auge da popularidade e os músicos seguiram carreiras solo.

O renascimento do grupo ocorreu em 1987 com o lançamento do álbum “E. S.P.”, que vendeu mais de 3 milhões de cópias. O single "You Win Again" alcançou o primeiro lugar nas paradas de muitos países ao redor do mundo, incluindo o Reino Unido.

Barry, Maurice e Robin esperavam que seu irmão Andy se juntasse à equipe, mas isso se tornou impossível devido à morte do membro mais novo da família Gibb. Os Bee Gees se uniram a um músico de rock britânico e organizaram o projeto The Bunburys para fins beneficentes, e então gravaram o álbum “One”, dedicado à memória de seu irmão.

Os Bee Gees dedicaram a década de 1990 ao lançamento de coletâneas de singles; além disso, a discografia do grupo foi complementada pelos álbuns “High Civilization”, “Size Isn't Everything”, “Still Waters” e “This Is Where I Came In”. Os músicos começaram a ter problemas de saúde: a grave artrite de Barry Gibb piorou e Maurice Gibb procurou ajuda para tratamento do alcoolismo.

Bee Gees - "Febre Noturna"

Em 1997, o grupo recebeu o BRIT Awards por Contribuição Extraordinária para a Música. No outono do mesmo ano, os Bee Gees se apresentaram em Las Vegas, cuja gravação vendeu 5 milhões de cópias. Após o show, que poderia ter sido uma despedida, os músicos fizeram uma turnê mundial com o programa “One Night Only”.

Em 2001, o grupo lançou o álbum "This Is Where I Came In", que se tornou o último trabalho de estúdio dos Bee Gees. O álbum alcançou o top 10 no Reino Unido e o top 20 nos EUA.

Decadência

Em 12 de janeiro de 2003, Maurice Gibb morreu de ataque cardíaco. Os demais integrantes queriam continuar as atividades do grupo, mas acabaram abandonando a ideia e anunciaram a separação dos Bee Gees.

Em 2006, Barry e Robin se reuniram para se apresentar em Miami em um concerto beneficente. Eles planejavam continuar trabalhando juntos, mas isso não aconteceu. Em 2011, Robin Gibb foi diagnosticado com câncer de fígado; fotos dos últimos anos mostram que ele perdeu muito peso e foi forçado a desistir da carreira musical.

Em 20 de maio de 2012, ele morreu no hospital de Chelsea. A partir desse momento, os Bee Gees finalmente deixaram de existir.

Discografia

• 1967 – Bee Gees 1º
• 1969 – “Odessa”
• 1975 – “Prato Principal”
• 1976 – “Crianças do Mundo”
• 1977 – “Febre de Sábado à Noite”
• 1987 – “ESP”
• 1989 – “Um”
• 1991 – “Alta Civilização”
• 1998 – “Só Uma Noite”
• 2001 – “Foi aqui que eu entrei”

Robin Gibb (1949) - vocais
Barry Gibb (1947) - voz, guitarra
Maurice Gibb (1949) - voz, guitarra

Na história da música mundial, há quem identifique os três gigantes mais influentes começando pela letra “B” (THE BEATLES, THE BEACH BOYS e THE BEE GEOS). Falaremos mais detalhadamente dos méritos deste último, pois os irmãos Gibb continuam de pé, mantêm e mantêm o bom tempo no horizonte musical há quatro décadas, pelo que muitos amantes da música lhes agradecem, e fecham os cinco primeiros grandes músicos (Elvis, THE BEATLES, Jackson, McCartney e BEE GEOS), que conseguiram vender mais de 100 milhões de seus discos. Ao mesmo tempo, a abelha Nossa escreveram seus sucessos mundiais exclusivamente, sem qualquer ajuda externa.

A história da criação desta lendária banda leva-nos à Europa do pós-guerra, à ilha britânica da Ilha de Man, onde nasceram os filhos Barry (Barry, n. 01/09/1946) na família do músico Hugh Gibb - ele rompeu sem fila - e os gêmeos Morris e Robin (Maurice & Robin, nascido em 22 de dezembro de 1949), que tiveram que esperar três anos e também compartilhar o ventre de sua mãe. Desde a infância, quando os Jibbs se mudaram para morar na terrivelmente musical Manchester, todo o trio captava com grande apreensão cada som que seu pai fazia com seu violão. Ele era o líder de uma banda local de rock and roll e frequentemente apresentava novas músicas a seus filhos. Foi a ele que os filhos devem a paixão precoce por cantar e tocar instrumentos musicais. As crianças ouviram a harmonia dos sons e a partir de 1955, junto com o pai, começaram a fingir ser uma verdadeira banda de rock familiar nos cinemas locais.

Em 1958 a família emigrou para a Austrália. Lá as crianças cresceram diante dos nossos olhos e logo criaram um grupo BEE GEOS(abreviado Irmãos Gibb). Sua carreira musical começou com apresentações em clubes de Brisbane, onde eram vistos como nada menos que crianças engraçadas no palco. Depois de assinar com o selo australiano Festival Records, o trio adolescente Jibbs começou a invadir as paradas australianas na primeira metade dos anos 60, ganhando bastante reputação no continente Kangaroo, mas permanecendo desconhecido além de suas fronteiras.

Os irmãos Gibb apareceram pela primeira vez em um programa de televisão australiano em 1959, cantando algumas músicas de sua própria composição. A segunda aparição, já no posto de “estrelas” em escala local, aconteceu em 1963 com uma canção simples no estilo “pseudo-folk” “The Battle Of Blue And Grey” - formaram a base da primeira Abelha solteira Nossa. No início, o trio não parecia muito apresentável - os adolescentes boquiabertos de ontem, com dentes de cavalo salientes e um sorriso congelado no rosto, claro, não podiam competir com seus ídolos - os charmosos quatro de Liverpool. Porém, mesmo assim começaram a aparecer os traços individuais de cada um, o que mais tarde permitiu a Bee Nossa adquira seu próprio rosto facilmente reconhecível. O carisma e a atratividade de Barry foram complementados pelo timbre agudo e levemente trêmulo de Robin, que por muito tempo se tornou a “primeira voz” do grupo. Já o tímido e praticamente sem voz Maurice, ele alegremente retratou no grupo uma espécie de Ringo Starr (com quem começou a se parecer com a idade). A modéstia e o charme desajeitado de Maurice tornaram-no tão indispensável para o grupo quanto seus irmãos mais talentosos.

As responsabilidades no grupo foram distribuídas de forma simples: Barry assumiu o árduo trabalho do compositor (aliás, ele recebeu a primeira grande apreciação por seu trabalho em 1965, quando uma estação de rádio local lhe concedeu o título de “compositor do ano ”), Robin foi responsável pelos vocais e também contribuiu para as composições de Barry. Ao longo dos quatro anos de carreira australiana, os irmãos gravaram cerca de 60 músicas de sua própria composição, sem contar os obrigatórios rock and roll e sucessos de grupos populares liderados pelos queridos Beatles. Todo esse material era de muito boa qualidade (como podem ver os sortudos proprietários da antologia de dois discos Birth Of Brilliance ou da coleção de três discos Rare Precious And Beautiful), mas nem uma única música estava claramente destinada a sucessos internacionais. Porém, a princípio os irmãos se contentaram com o título de “Melhor Grupo Australiano”, recebido em 1966. Porém, às vésperas de retornar à Inglaterra em 1967 - os irmãos decidiram tentar a sorte em sua terra natal - o álbum "Spicks And Specks" liderou as paradas australianas.

Em 24 de janeiro de 1967, eles tiveram um encontro fatídico com o empresário Robert Stigwood, ex-assistente do famoso empresário dos Beatles, Brian Epstein, e diretor de sua empresa NEMS. Stigwood já brincava há muito tempo com a ideia de criar seus próprios Beatles e estava muito satisfeito com a felicidade que tão inesperadamente caiu em suas mãos. Ele ficou especialmente satisfeito com o fato de que, ao contrário da maioria dos outros grupos da época, os próprios irmãos escreveram todo o seu repertório e, captando sutilmente o humor dos ouvintes, apresentaram-lhes exatamente o que queriam ouvir. Em primeiro lugar, Stigwood decidiu transformar o trio em quinteto, convidando os músicos australianos Vince Miloney e Colin Peterson. Seguiram-se contratos com a empresa inglesa Polydor e a American Atlantic, e o grupo lançou seu primeiro single britânico, "New York Mining Disaster 1941". Já nesta peça eram visíveis as características distintivas do estilo musical de The Bee Nossa: melodia, vocais característicos, combinação de vozes surpreendentemente harmoniosa. Esta música entrou no Top 20 de singles nos EUA e no Reino Unido, e o primeiro álbum entrou no Top 10 em ambos os países. Isto foi seguido pelas maravilhosas baladas “To Love Somebody”, “Holiday”, “Words” (esta música também foi interpretada por Elvis Presley) e “I Started A Joke”, e “Massachusetts” (1967) e “I”ve Gotta Get A Message To You" (1968) liderou as paradas britânicas.

No entanto, uma série de triunfos foi seguida de fracassos: o uso excessivo de drogas e as disputas pela liderança tornaram a situação do grupo escaldante. No final de 1968, Miluni deixou o grupo, os irmãos brigaram e Robin - então vocalista principal - decidiu iniciar carreira solo. Seu single "Saved By The Bell" se tornou um dos sucessos britânicos mais famosos em 1969, e os irmãos restantes, como parecia a muitos, se condenaram à autodestruição - eles expulsaram Peterson. Porém, como dupla, Maurice e Barry ainda alcançaram sucesso - e igual ao sucesso de Robin - com a música "Don"t Forget To Remember Me". Mas logo após o lançamento deste single, tanto Barry Gibb e, para alguns vez, o grupo anunciou que sua saída deixou de existir. Nossa Parecia natural para muitos - a era dos grupos beat estava claramente terminando. No entanto, isso claramente não agradou a Stigwood, que apertou as rédeas e convenceu Barry a ficar e Robin a retornar. Desde então - desde 1970 - os irmãos não se separaram e, embora cada um deles tenha discos solo, a unidade do The Bee Nossa parece indestrutível.

Os singles "Lonely Days" e "How Can You Mend A Broken Heart", lançados no ano seguinte, venderam milhões de cópias nos Estados Unidos. Abelha Renascida Nossa mudaram sua imagem e estilo musical - a batida melódica foi substituída pelo pop no estilo de Elton John, temperado com um pouco de psicodelia e art rock (isso ficou especialmente evidente no álbum Odessa). Porém, após vários sucessos transatlânticos, a posição de ABELHA GEOS enfraquecido novamente, mas por razões objectivas. Começaram a ser apresentados como velhos fora de moda, capazes apenas de causar crises de nostalgia. Isso resultou em uma passagem de três anos por clubes no norte da Inglaterra, em locais não muito adequados para a atuação de estrelas mundiais. Barry lembrou que havia muitas pessoas maravilhosas e gentis que gostavam de suas músicas, mas BEE GEOS não queriam encerrar a carreira no cabaré E, no entanto, a crise do início dos anos setenta não pôde deixar de afetar a criatividade, e a própria empresa de Stigwood, RSO, que agora deveria lançar os produtos dos irmãos, recusou-se a lançar seu álbum, gravado. em 1974. No entanto, isto deveu-se em parte a razões políticas - neste álbum os irmãos permitiram-se algumas declarações descuidadas sobre a guerra no Vietname.

Seja como for, o rompimento temporário com Stigwood beneficiou o grupo. Os Jibbs contrataram um novo produtor, Arif Mardin, que reorientou ligeiramente seu trabalho na direção do soul e do funk. Um álbum gravado sob a liderança de Mardin sob o nome humorístico "Main Course" e o single "Jive Talkin": o álbum vendeu um milhão de cópias, e o single alcançou a primeira linha das paradas americanas e britânicas. Foi Jive Talkin quem. tornou-se o primeiro dos sucessos disco de Bee Nossa, ao qual eles, de fato, devem sua popularidade inabalável até hoje. E embora a voz suave de Robin ainda fosse melhor demonstrada nas baladas, a mudança na orientação do grupo para os motivos da dança não estava em dúvida. Ao longo da segunda metade dos anos setenta, os músicos trabalharam no estilo disco, e com tanto sucesso que em 1977 Stigwood decidiu lançar um filme sobre o “fenómeno disco” com John Travolta no papel-título. Chamava-se "Saturday Night Fever", quase toda a música foi gravada e interpretada por The Bee Nossa, e a trilha sonora se tornou o “álbum de filme” mais distribuído de todos os tempos - esse recorde não foi quebrado até hoje.

Na mesma época da gravação de Saturday Night Fever, outro membro da família Gibb, o irmão mais novo Andy, fez sua grande estreia. Andy Gibb, de 19 anos, lançou seu álbum de estreia "Flowing Rivers" e em pouco tempo se tornou um verdadeiro ídolo adolescente. Andy Gibb será para sempre lembrado como o primeiro artista solo a alcançar consistentemente o primeiro lugar nas paradas com três de seus singles, que, aliás, como outras músicas dos cinco álbuns de Andy, foram escritas por seus irmãos. Assim, no início dos anos 80, a família Gibb alcançou um resultado interessante, expresso na liderança permanente de sucessivos registos Bee. Nossa e Andy Gibba. Infelizmente, o promissor Andy teve problemas em meados dos anos 80 e mais tarde faliu.

Agora os irmãos estavam produzindo seus próprios trabalhos - em colaboração com Carl Richardson e Albee Gelatin, e suas canções, que escreveram para outros artistas (Samantha Sang, Yvonne Elliman, seu irmão mais novo Andy), no final dos anos 77 - início dos 78 anos ocupavam todos as primeiras linhas das mesas americanas. As músicas "Too Much Heaven", "Tragedy", "Love You Inside Out" continuaram a lista de suas vitórias, então Barry Gibb escreveu a música principal do filme "Grease", e todo o grupo estrelou o filme de Stigwood "Sgt. Clube dos Corações Solitários do Pepper" . Nesta fita, Stigwood coletou, além de Bee Nossa, um monte de estrelas de primeira magnitude - Peter Frampton, Aerosmith e Earth, Wind & Fire, Alice Cooper... O grupo misto resultante “tocou” um enredo muito duvidoso baseado em músicas dos Beatles, e ao mesmo tempo tocou quase todo o repertório dos álbuns dos Beatles, Abbey Road e o próprio Sgt Pepper. O valor artístico do filme (e principalmente a atuação “congelada” dos irmãos Gibb) imediatamente levantou dúvidas, mas a trilha sonora acabou sendo um grande sucesso. Os irmãos Gibb, que reverenciavam os Beatles, trataram as canções originais com mais cuidado do que os outros participantes do filme, e algumas de suas versões ainda parecem bastante decentes.

O último álbum de sucesso dos anos 70 foi "Spirits Taking Flown", que se tornou uma espécie de quintessência de todo o trabalho de Bee. Nossa. Aliás, este disco foi escrito durante as filmagens do filme "Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band" em estado de grave intoxicação por drogas, e ainda é considerado o álbum pop mais insuperável da Grã-Bretanha. Depois dele, Bee. Nossa Eles lançaram apenas "Living Eyes", que não repetiu o sucesso do álbum anterior e geralmente acabou sendo bastante fraco. No início dos anos 80, o boom da discoteca desapareceu e com ele a popularidade de The Bee Nossa: A sequência de Saturday Night Fever, Staying Alive, lançada em 1983, teve muito menos sucesso, os projetos solo dos irmãos também não agradaram ao público, e durante esta década os irmãos se dedicaram principalmente a escrever músicas para outros artistas, como Barbra Streisand, Kenny Rogers, Dionne Warwick e Diana Ross.

Eles retornaram às paradas em 1987, gravando "You Win Again", receberam um prêmio especial "por vinte anos de contribuição criativa à música britânica" e, em 1988, começaram a fazer shows novamente. No entanto, a essa altura, a paixão dos irmãos pelas drogas havia chegado à sua conclusão lógica - o representante mais jovem da família Gibb, Andy, morreu. Morreu de overdose de cocaína aos 30 anos, em 10 de março de 1988, quando já tinha em mãos um novo contrato musical com a Island Records. “Pessoalmente, acredito que ele ainda está ao nosso lado”, diz Maurice Gibb. “Ele passou por muitas tragédias em sua vida, mas agora esses horrores acabaram. dele como morto, eu sei que ele está conosco agora." Um minuto de silêncio. Maurice continua: "É ruim. Esta estrada não leva a lugar nenhum. As pessoas pensam que a cocaína e o ecstasy são uma festa grande e divertida. Mas ninguém pensa que todas as festas terminam. Lembro-me de como foi e estou surpreso com o quanto você é burro. ser." viver como vivíamos."

Houve outros álbuns do “ESP” (1987) - “One”, “Size Isn’t Everything”, mas a música de Bee Nossa como se tivesse perdido a expressividade, tornado mais comercial e, consequentemente, menos interessante. Percebendo isso, os irmãos decidiram fazer uma pausa em 1993, e essa pausa se arrastou por uns bons quatro anos.

O ano de 1997 foi marcado pelo lançamento do álbum "Still Waters", que entrou imediatamente no Top 10 dos EUA, pelo documentário "Kepple Road: The life and Music of the Bee" Nossa", 4 prêmios internacionais de música (cujos nomes não vou citar, porque de qualquer maneira não vão te contar nada) e enormes lucros com a venda do antigo álbum "Best Of The Bee Nossa", que também atingiu o top ten, mas na Inglaterra. No mesmo dia do lançamento de Still Water Bee Nossa foram incluídos no Rock and Roll Hall of Fame em Cleveland. Houve uma onda de remixes feitos pelos grupos de dança da moda N-Trance, Take That e Boyzone, com base nos quais o álbum tributo We Love You Bee logo foi lançado Nossa. O primeiro single "Alone" de Still Waters foi uma das faixas mais queridas dos ouvintes de rádio ao redor do mundo em 1997, e o álbum em si vendeu bem, lamentando claramente o retorno dos Jibbs ao seu amado ritmo e blues de Ray Charles e Stevie. Maravilhar e provocar mais uma saudade pública da boa e velha Abelha Nossa. E então chegou o 20º aniversário de “Saturday Night Fever”. Robert Stigwood, produtor da versão original do filme e da trilha sonora, decidiu fazer uma produção teatral de mesmo nome, e canções clássicas de Bee Nossa voltou à vida novamente. Além disso, os irmãos escreveram outra música para ela, “Immorality”, interpretada por Celine Dion. O papel de Travolta foi interpretado por um jovem ator australiano. No outono do mesmo ano, o grupo realizou a turnê mais ambiciosa de sua carreira pelos quatro continentes. Eles gostaram mais do show em Las Vegas, e Gibba incluiu 25 de suas músicas em sua nova coleção de shows "One Night Only", que será lançada no dia 7 de setembro. Resumindo, mesmo agora os idosos são BEE GEOS mais vivo do que qualquer outra pessoa viva, então, por favor, aproveite ao máximo sua música harmoniosa e não se esqueça de perguntar a seus pais em que ano esta ou aquela música foi popular. Você precisa conhecer a história.

Álbuns:

Abelha Nossa cantar e tocar 14 canções de Barry Gibb Polydor 1965
Abelha Nossa 1ª Polidor 1967
Polidor Horizontal 1968
Idéia Polydor 1968
Raro, precioso e belo, vol. 1Polydor 1968
Raro, precioso e belo, vol. doisPolydor 1968
Raro, precioso e belo, vol. 3Polydor 1969
Odessa Polidor 1969
Castelo do Pepino (Barry e Maurice Gibb) Polydor 1970
Dois anos na Polydor 1970
Trafalgar Polydor 1971
A quem possa interessar a Polydor 1972
A vida em uma lata RSO 1973
Senhor. RSO Natural 1974
Prato principal RSO 1975
Crianças do mundo RSO 1976
Finalmente aqui..Bee Nossa..Ao vivo RSO 1977
Febre de Sábado à Noite RSO 1977
Sargento Banda Peppers Lonely Hearts Club RSO 1978
Espíritos voando RSO 1979
Olhos vivos RSO 1981
Permanecendo vivo RSO 1983
ESP. Warner 1987
Uma Warner 1989
Contos dos Irmãos Gibb (4 cd/lp/mc) Polydor 1990
Alta Civilização Warner 1991
Tamanho não é tudo Warner 1993
Águas Paradas Polydor 1997

Álbuns solo:

BARRY GIBB
Agora Voyager (1984)
Falcões (1988)

ROBIN GIBB
O Reinado de Robin (1970)
Quantos anos você ousa (1983)
Agente Secreto (1984)
Paredes Têm Olhos (1985)

ANDY GIBB
Rios Fluindo (1977)
Dança das Sombras (1978)
Depois de Escurecer (1980)