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Aquarela(derivado de palavra latina aqua - água) - tintas adesivas solúveis em água. A pintura feita com essas tintas também é chamada de aquarela.

Características da aquarela

Transparência. Esta é uma característica extremamente importante dessas tintas. Os métodos de utilização da aquarela e os excelentes resultados são inteiramente baseados na transparência. A razão para isso são as menores partículas de pigmento, impossíveis de ver a olho nu. Isto é conseguido moendo finamente os pigmentos corantes e distribuindo-os uniformemente na superfície. A distância entre as partículas deve ser suficiente para permitir que a luz passe para a superfície e reflita a luz. papel branco, brilhando através de uma camada de tinta, confere à pintura uma luminosidade e brilho incríveis. A qualidade da aquarela depende diretamente da qualidade de seus componentes e proporções.

Paleta de cores. As propriedades derivadas da aquarela incluem a mudança de tonalidade pela aplicação de camadas secas de tinta sobre as anteriores. Apesar da aparente simplicidade do que foi dito, não é nada fácil controlar as cores por meio de camadas. O mestre deve ter uma boa ideia do resultado - afinal, não haverá oportunidade de corrigir a imagem. Na aquarela é difícil usar três cores primárias. Portanto, os lançamentos em aquarela são sempre “multicoloridos” (16 cores ou mais). Ao misturar cores mecanicamente, as propriedades da aquarela são significativamente perdidas, a transparência e a pureza são reduzidas. Porém, é a transparência da aquarela que permite ampliar a paleta de cores dessas tintas para tamanhos inéditos.

Tom de cor, saturação. Ao colocar camadas da mesma cor umas sobre as outras, a saturação da cor é alcançada. Ao contrário do guache, a aquarela não se destina à aplicação em impasto, pois perde-se todo o significado. As propriedades da aquarela nos ditam regras, sendo a principal delas o uso de grande quantidade de água, pois até o nome aquarela vem da palavra “água”.

Uma das características negativas da aquarela é sua baixa resistência à luz - a pintura é destruída sob a influência da luz, ou seja, ela desbota. Além disso, devido à grande quantidade de água, a película de tinta é bastante frágil e pode ser facilmente destruída por influências físicas externas. Garantir a preservação a longo prazo de tais pinturas não é uma tarefa trivial.

Composição aquarela

• pigmentos (pós finos),
• aglutinante - goma arábica, dextrina, goma de cereja ou abrunho,
• plastificante (glicerina ou açúcar invertido),
• surfactante - bile de boi - facilita a distribuição da tinta no papel, evita que a tinta role em gotas,
• anti-séptico - fenol, protege a tinta do mofo.

Tipos de aquarela

• Aquarela artística (para pinturas)
• Desenho aquarela

Tintas baratas de mel estão amplamente disponíveis em lojas para crianças em idade escolar. E você pode realmente começar a se familiarizar com aquarelas exatamente com essas tintas. Depois, depois de sentir a aquarela, você pode passar para composições profissionais. Além disso, tintas baratas podem ser utilizadas em trabalhos e esboços de design artístico, onde a qualidade do material não desempenha um papel tão importante, ao contrário da pintura.

Os recipientes com aquarela são sempre pequenos em volume, ao contrário do guache, pois, novamente, exigem maiságua na hora de usar, enquanto o guache pode ser usado sem água se as tintas forem frescas.

As aquarelas são produzidas em bisnagas (aquarela semilíquida), em bisnagas plásticas (aquarela macia).

Papel especial também é adequado para aquarelas. Essas folhas não permitem que a tinta “role”, espalhando-se uniformemente pela superfície, e não permitem que a tinta “caia”, prendendo a película de tinta na superfície. Além disso, a espessura do papel permite manter a sua forma mesmo com grandes quantidades de água. Como é sabido, as folhas de papel estão sujeitas a deformação quando molhadas e secas.

O trabalho com aquarela é na maioria das vezes feito com pincéis de pêlo de esquilo de grande número (pincéis do número 4), mas o acabamento dos detalhes é feito com pincéis de número menor. Condição necessária para um pincel ao trabalhar com aquarelas - a capacidade de reter um grande suprimento de umidade e ter uma ponta fina em forma de gota. Artistas experientes podem realizar trabalhos de alta qualidade com um quinto ou até sétimo número, nos mínimos detalhes.

Armazene em local seco e bem ventilado, com temperatura não inferior a 0 graus e não superior a 30 graus, caso contrário a qualidade se deteriorará significativamente e não será restaurada.

Hoje quero falar sobre o que os iniciantes na pintura em aquarela geralmente não prestam atenção, mas em vão. Falaremos sobre a composição e propriedades tintas aquarela.

Os livros que caíram em minhas mãos quando eu estava dando os primeiros passos na aquarela simplesmente não traziam essa informação. Também não estava nas aulas com as quais comecei. Esse tipo de informação não é frequentemente encontrado em artigos. Mas sem conhecer e compreender essas coisas fica muito difícil conseguir aqueles efeitos que tanto encantam e fascinam nas aquarelas.

Portanto, depois de estudar e analisar este tema, resolvi escrever aqui o mais importante, na minha opinião.

Propriedades básicas da aquarela

Algumas informações gerais.

1. Solidez à luz

As tintas domésticas são divididas em três grupos de resistência à luz (quando armazenadas em condições de museu):

• +++ ou ***: 100 anos
• ++ ou **: 25-100 anos
• + ou *: 10-25 anos
• o: 0-10 anos

Os fabricantes estrangeiros também possuem marcações semelhantes.

2. Transparência

As tintas aquarela podem ser opacas, translúcidas ou transparentes. A transparência da tinta geralmente é indicada por um quadrado com vários graus de sombreamento.

3. Quantidade e qualidade dos pigmentos

Os nomes dos pigmentos costumam estar indicados no rótulo que envolve a cubeta ou no tubo de tinta aquarela. Porém, acontece que o conjunto de aquarela não contém essa informação, existe apenas o nome e o número da cor. Nesse caso, faz sentido procurar informações sobre pigmentos no site do fabricante. Vou falar mais sobre pigmentos abaixo.

Como escolher tintas aquarela?

Para não se confundir com a abundância de cores e não se enganar na escolha, você precisa seguir as seguintes dicas:

1. Escolha aquarelas profissionais.

Claro que também podem ser usadas tintas de estudante, mas lembre-se que elas usam pigmentos mais baratos, pigmentos de imitação (marcados como Hue), a cor é obtida misturando vários pigmentos e portanto ao criar misturas a partir dessas tintas, há uma grande probabilidade de ficando sujeira em vez de cor pura.

No início comprei tintas estudantis AquaFine, um conjunto de 18 cores em cubetas e 2 tubos (branco e preto). Os pigmentos do conjunto não estavam listados, mas havia uma aba com todos os nomes das cores em ordem no conjunto. Das 18 cores, 6 são marcadas como Hue, ou seja, imitação de cor, existem apenas 6 cores monopigmento no conjunto.

Mais tarde, quando comecei a lidar com todas as minhas aquarelas, fazer tintas e estudar a composição e os pigmentos, encontrei na internet um documento do fabricante, onde descobri a quantidade e qualidade dos pigmentos incluídos no meu conjunto, o que me ajudou a destacar as cores deste conjunto, quais podem ser usadas e quais não devem.

Em geral, meu conjunto de alunos rapidamente ficou pequeno, então decidi comprar um conjunto de Nevsky Palette de 36 cores (noites brancas), e aos poucos adquiri todas as cores disponíveis desta marca em cubetas separadas.

Como resultado, acabei com todas as 57 cores da série profissional NP, a partir das quais montei minha paleta básica, ou melhor, até 2 paletas (grande e pequena).

Existem muitos rótulos que parecem embalagens de doces e contêm informações sobre as propriedades básicas de cada tinta. Felizmente, então eu já sabia que em hipótese alguma deveriam ser jogados fora e não seria má ideia fazer cartelas de cores com eles, para não se confundir com os nomes das cores, lembre-se de sua localização no paleta e me orientar nas propriedades das tintas disponíveis. Foi exatamente o que eu fiz.

Sobre este momento Reformatei um pouco minhas paletas, retirei algumas cores conjuntos básicos, compilou uma grande cartela de cores para todas as cores, indicando as principais propriedades das tintas, bem como uma nova cartela de cores, levando em consideração o novo arranjo.

Também percebi quais cores de outros fabricantes me faltam para uma felicidade completa, mas falarei sobre isso separadamente em um artigo dedicado à formação da minha paleta básica pessoal.

Por enquanto, vou me limitar ao fato de que o azul cobalto, o cerúleo e o âmbar natural das Noites Brancas não são muito bons, vou substituí-los.

Ou seja, na hora de decidir comprar aquarelas, você pode seguir 2 caminhos:

1) Compre um conjunto de 24 (36) cores (você pode começar com 12) de Noites Brancas. E então formate: jogue algo fora, compre outra coisa.

2) Analise a composição de todas as tintas BN e selecione no conjunto aquelas cubetas que estejam totalmente satisfeitas com sua qualidade; compre o restante das cores que você precisa de outros fabricantes, analisando também inicialmente suas propriedades, avaliações, preço (que, pelo maneira, também é importante).

Qual caminho escolher cabe a cada um decidir por si. A 1ª é mais simples, até você perceber que o conjunto terá que ser editado :). A 2ª é mais difícil, mas com essa abordagem você conhecerá pessoalmente suas tintas antes mesmo de comprar, porém, há outro problema, nem sempre é possível confiar nas cores e marcações de outras pessoas, pode haver erros e decepções.

2. Dê preferência às tintas aquarela monopigmento.

Claro, esta não é uma regra rígida e rápida, você pode pintar com bastante sucesso com tintas de 2 e 3 pigmentos, mas lembre-se sempre que elas devem ser usadas com muito cuidado em misturas, e somente quando você realmente precisar de uma cor complexa.

Deixe-me tomar como exemplo uma pequena parte da paleta White Nights: existem tintas monopigmentadas e multipigmentadas e até 2 cores com propriedades absolutamente idênticas (vermelho ocre e vermelho Shakhnazar).

As abreviações de cores nos nomes dos pigmentos significam:

W - wight (branco), Y - amarelo (amarelo), O - laranja (laranja), R - vermelho (vermelho), V - violeta (roxo), B - azul (azul), G - verde (verde), Br - marrom (marrom), Bk - preto (preto).

Por que você precisa saber de tudo isso? O fato é que a numeração e o nome da cor podem diferir (e diferem) de cada fabricante, mas os nomes dos pigmentos utilizados na tinta têm aparência uniforme e a capacidade de lê-los facilita muito a vida na hora de escolher uma tinta. cor. Além disso, fica imediatamente claro se se trata de uma cor pura ou composta. E se for composto, o que inclui?

Existem cores na paleta que podem ser facilmente obtidas misturando as monopigmentadas que as compõem, claro, se você souber quais são os pigmentos e a que cores correspondem.

Por exemplo, o verde-amarelo (P.G.7, P.Y.3) é facilmente obtido misturando esmeralda (P.G.7) e limão (P.Y.3).

Isso também pode ser descoberto por meio de testes, mas é muito mais rápido e fácil observar a composição e as propriedades da cor escolhida.

3. Considere a transparência da tinta.

A transparência da tinta pode ser facilmente reconhecida pelo quadrado no rótulo. Mas você não deve se limitar apenas a esse conhecimento. Definitivamente, você precisa pintar cada cor da paleta e testar como as tintas se comportam quando aplicadas umas às outras. Normalmente, o exercício da grade de esmalte é usado para isso.

Aqui, por exemplo, 3 cores amarelas das noites brancas:

• Limão – P.Y.3,
• Limão cádmio - P.Y.35,
• Meio amarelo cádmio - P.Y.35.

Escolhi especificamente essas 3 cores de pigmento único para demonstrar que cores diferentes podem ser criadas pelo mesmo pigmento. Neste caso, o cádmio limão e o amarelo cádmio médio se distinguem pela transparência (veja como o quadrado é colorido). Ou seja, cores provenientes do mesmo pigmento terão propriedades diferentes nas misturas e ficarão diferentes em trechos de cores e esmaltes. Esse ponto importante, que você precisa conhecer e levar em consideração ao pintar com aquarela.

Cubetas ou tubos

Em geral, tenho apenas 6 tubos da mesma série de estudantes Aquafine do primeiro conjunto. Comprei esses tubos para experimentar e, para ser sincero, ainda não gostei da comodidade. Eu sou realmente grandes formatos Eu não desenho, não faço preenchimentos grandes quando realmente não consigo ficar sem tubos.

No meu caso, as cubetas são suficientes, embora não exclua que com o tempo chegarei aos tubos. Porém, a mesma paleta Nevskaya possui tubos para apenas 12 cores. Então você terá que estudar outros fabricantes com mais detalhes.

Isso é tudo que tenho sobre aquarelas por enquanto :)

As tintas aquarela estão disponíveis em copos e tubos de porcelana. A técnica de produção desses tipos de tintas não é fundamentalmente diferente e passa basicamente pelas seguintes etapas de processamento: 1) mistura do ligante com o pigmento; 2) moer a mistura; 3) secagem até obter consistência viscosa; 4) encher copos ou tubos com tinta; 5) embalagem.

Para misturar pigmentos com um aglutinante, geralmente são utilizados misturadores mecânicos com corpo basculante. Para pequenas quantidades, os lotes são geralmente preparados à mão em tanques megálicos de esmalte usando espátulas de madeira. O aglutinante é carregado no misturador e o pigmento é introduzido em pequenas porções na forma seca ou como pasta aquosa. A retificação de tintas aquarela é realizada em retificadoras de tinta de três rolos. Devido à sensibilidade de algumas tintas ao ferro, recomenda-se a utilização de rolos de granito ou pórfiro e a substituição da faca de aço por uma de madeira.

Ao moer em uma lixadeira de tinta, o pigmento é completamente misturado com o aglutinante em uma pasta de tinta homogênea.

A qualidade e a quantidade de moagem dependem da molhabilidade dos pigmentos, da viscosidade do ligante, do grau de moagem e dureza dos pigmentos, da velocidade de rotação dos eixos e da quantidade de sua fixação.

O pigmento grosseiramente disperso requer moagem adicional, o que deteriora a qualidade da tinta, contaminando-a com materiais quando os rolos estão desgastados e com pó metálico da faca. Para eliminar isso, não é recomendado moer a pasta mais de 4-5 vezes. Para moer tintas aquarela, você precisa ter moedores de tinta separados para um grupo de pigmentos que sejam mais ou menos semelhantes em tonalidade. Uma máquina é para tintas brancas, outra máquina é para marrom escuro e preto, uma terceira máquina mói amarelo, laranja e vermelho e uma quarta máquina mói verde, azul e violeta.

Ao passar para o lixamento de outra tinta, é necessário enxaguar e limpar bem os eixos da máquina.

Na produção de pastas para aquarela costumam ser utilizadas soluções diluídas de ligantes, pois ao usar soluções espessas durante a moagem não se consegue uma pasta de tinta homogênea e o pigmento não fica suficientemente saturado com o ligante.

A tinta moída é enviada para secagem para retirar o excesso de umidade e obter uma pasta espessa para acondicionar em copos ou bisnagas. A pasta é seca em câmaras de secagem especiais ou em lajes de granito a uma temperatura de 35-40° C. Após a retirada de parte da água, a pasta espessada é enrolada em fitas de 1 cm de espessura, cortadas em pedaços quadrados separados do tamanho da cubeta área e colocado em um copo. A tinta é colocada por cima com uma folha de celofane e por fim embrulhada em papel alumínio e papel com etiqueta. Ao produzir tintas aquarela em tubos, os tubos são preenchidos com pasta automaticamente por máquinas de envase de tubos.

As aquarelas em copos são fáceis de usar, fáceis de aplicar no pincel e mantêm a consistência semi-seca por muito tempo. A desvantagem dessas tintas é que elas se contaminam facilmente com o pincel no preparo das misturas, além disso, na execução grandes obras esfregar tintas com um pincel em um copo produz pouco material de tinta e leva muito tempo.

Do ponto de vista tecnológico, a produção de aquarelas em copos envolve inevitavelmente a introdução de uma série de operações adicionais: colocação manual em copos, embrulho em papel alumínio, secagem da pasta, etc.

As tintas em bisnaga são muito mais cómodas: não se sujam, misturam-se facilmente com água sem esfregar prolongadamente e dão um grande número de materiais coloridos. Você pode usar soluções adesivas menos concentradas, o que permite limpar melhor a goma de impurezas mecânicas estranhas. Aquarela com consistência mais fina é mais conveniente para lixar em retificadoras de tinta e a pasta é mais fácil de embalar em tubos.

As desvantagens das tintas em bisnaga incluem: tendência ao espessamento por secagem ou ação de pigmentos (principalmente aqueles pouco purificados de sais solúveis em água) sobre ligantes, transformando-os em estado insolúvel e tornando-os impróprios para uso.

Freqüentemente ocorre o endurecimento da pasta verde esmeralda, que quase sempre contém ácido bórico, que coagula a goma arábica. Para eliminar essa desvantagem, o verde esmeralda deve ser bem isento de ácido bórico e esfregado não com goma arábica, mas com dextrina.

Amarelo estrôncio, óxido de cromo e amarelo de cromo também gelificam devido à interação de sais de ácido crômico e dicromatos com goma. A dextrina também deve ser adicionada ao aglutinante dessas tintas.

A gelatinização também é observada em tintas aquarela, que contêm pigmentos finamente dispersos e com alta capacidade de adsorção, principalmente de origem orgânica, por exemplo, krapplak.

Pigmentos com alta densidade específica e pouco umedecidos pelo aglutinante às vezes se separam do aglutinante e a pasta de tinta se separa. Quando o metal do tubo e o pigmento interagem, a tonalidade da tinta pode mudar. A pintura em aquarela é transparente, pura e de tom brilhante, o que é difícil de conseguir através do envidraçamento pinturas à óleo. Na aquarela é mais fácil conseguir os melhores tons e transições. As tintas aquarela também são usadas como base para pintura a óleo.

A tonalidade das aquarelas muda com a secagem - fica mais clara. Essa mudança ocorre a partir da evaporação da água, fazendo com que os espaços entre as partículas de pigmento da tinta sejam preenchidos com ar, as tintas refletem muito mais a luz. A diferença nos índices de refração do ar e da água provoca uma mudança na cor da tinta seca e fresca.

A forte diluição das tintas com água, quando aplicadas em camadas finas no papel, reduz a quantidade de aglutinante, e a tinta perde o tom e se torna menos durável. Ao aplicar várias camadas de tinta aquarela em um local, o resultado é uma supersaturação com o aglutinante e aparecem manchas. Uma camada de tinta aquarela é aplicada sobre o desenho em papel levemente úmido.

Ao cobrir pinturas feitas com aquarela, é muito importante que todas as tintas estejam mais ou menos uniformemente saturadas com um aglutinante em quantidades suficientes.

Se partes individuais da camada de tinta contiverem quantidade insuficiente de cola, o verniz, penetrando na camada de tinta, criará um ambiente diferente para o pigmento, não opticamente semelhante à cola, e mudará bastante sua cor.

Quando as tintas contêm quantidade suficiente de ligante, quando envernizadas, sua intensidade e brilho original serão restaurados.

Para um revestimento uniforme e uniforme, o papel não deve ser segurado na horizontal, mas sim ligeiramente inclinado, para que as tintas escorra lentamente.

Capítulo 14. Pastel, materiais de desenho e pincéis

A palavra macarrão significa massa. Essa é a aparência da massa pastel antes de ser moldada em lápis.

Pastel é um tipo de desenho feito com lápis de cor.

No início, principalmente os esboços de pinturas eram feitos com lápis de cor e, posteriormente, o pastel adquiriu um significado independente e foi utilizado por artistas destacados.

O pastel, ao contrário da aquarela, não possui tintas transparentes, pois é preparado com uma quantidade muito pequena de ligante para transformar o pigmento em bastões de lápis sem aro para uma fricção mais conveniente da tinta e melhor aderência do pó à superfície.

Para o preparo de pastéis, utilizam-se soluções fracas de adesivos de tragacanto, goma arábica, dextrina, gelatina, açúcar, sabão, mel, fortemente diluídos com têmpera de emulsão, principalmente cera, leite, decocção de malte, cola de aveia, etc. de 3%.

A goma arábica (acima de 2%) forma uma crosta dura na superfície dos lápis e torna as tintas quebradiças.

A flexibilidade das tintas pode ser aumentada com a adição de mel, doces e glicerina.

Leite desnatado, soluções fracas de sabão, mel e emulsões de têmpera altamente diluídas são usados ​​principalmente para lápis brancos de caulim e zinco devido à sua força adstringente muito fraca. Cola de aveia e decocção de malte são usadas para pigmentos que tendem a endurecer, como krapplak, azul Paris e vermelho cádmio.

Para preparar diferentes lápis, dependendo da qualidade do pigmento, são necessários diferentes ligantes.

Alguns pigmentos formam lápis densos sem aglutinante. Lápis feitos de gesso ou caulim requerem muito pouco aglutinante. Tracanthus é considerado um dos melhores ligantes para lápis de cor.

A goma tragacanta refere-se a substâncias liberadas quando certas plantas são feridas.

A goma Tragant é incolor ou levemente colorida, incha muito fortemente na água e é usada como aglutinante para diversos fins.

Os lápis de cor são fabricados em três graus: duro, semiduro e macio, o que depende das propriedades e qualidade do aglutinante e das misturas de diversas substâncias que lhes conferem maciez.

Listamos os requisitos para lápis de cor: cor conforme padrão; o lápis não deve esfarelar ou quebrar; têm resistência à luz suficiente e são fáceis de sombrear; adere bem a uma superfície preparada; possuem cor intensamente pura e conferem ao design um aspecto fosco-aveludado; É fácil escrever no papel sem escorregar.

Dos pigmentos utilizados nos pastéis, utilizam-se apenas os duráveis ​​e resistentes à luz, ou seja, os que fazem parte das tintas a óleo, e os de dispersão fina, como nas aquarelas.

São utilizados como pigmentos brancos: caulim, giz derretido, gesso, longarina leve, talco, etc.

Devido à fácil troca do gesso e do caulim quando fixados com fixadores, recomenda-se utilizá-los em mistura com branco de zinco na proporção de 1: 1 ou 2: 1.

Zinco ou titânio branco como pigmentos de cobertura são bastante adequados.

O aglutinante para lápis de cor geralmente consiste em cola e água e é uma solução de fraca concentração não superior a 3%.

Para preparar a solução, pese 3 g de tragacanto e despeje em 100 cm3 de água morna e deixe descansar por 8 a 10 horas.

O conteúdo é então aquecido até formar uma pasta.

Se o pigmento exigir uma ligação menor, por exemplo, ocre, sienna (contendo alumina), então uma solução de goma a 3% é diluída com água pela metade e três vezes em volume.

A quantidade de aglutinante para pigmentos é determinada experimentalmente em cada caso individual com base em testes preliminares, uma vez que pigmentos com o mesmo nome geralmente possuem propriedades diferentes.

Preparando lápis

O pigmento em pó é lavado com água em um almofariz até formar uma massa dura e, em seguida, uma solução aglutinante é adicionada

A pasta é seca um pouco ao ar para poder ser moldada em lápis. A massa não deve estar muito desidratada para não esfarelar ou grudar.

A massa levemente desidratada é estendida nas mãos ou entre dois copos (não é recomendado pressionar com muita força).

Você também pode obter lápis pressionando-os em mangas, bem como em tubos de metal.

Muitas vezes a massa é prensada na forma de uma “salsicha” fina através da matriz de uma prensa de rosca; Para esses fins, você pode adaptar facilmente um pequeno moedor de carne comum.

A escala de tons é obtida por diluição com cargas brancas.

O pigmento da massa é dividido em duas partes: uma parte é o tom completo original, a outra metade é adicionada uma solução de enchimento e cola, depois misturada e novamente dividida em duas partes. Essa operação é repetida até 10 vezes, obtendo-se lápis de diversas tonalidades contendo quantidades variadas de carga.

Alguns lápis pastéis, como o verde esmeralda, deslizam pelo papel; essa deficiência é eliminada pela adição de talco ou estearato de cálcio à massa.

Os lápis secos devem ser higroscópicos e absorver facilmente a umidade.

Se os lápis ficarem muito duros, devem ser amassados ​​​​novamente, misturados com água e retirado o aglutinante, e a seguir adicionar um pouco de leite desnatado ou uma solução bem diluída de sabão ou cola de aveia.

Os lápis são secos no papel a uma temperatura baixa de 20-40° C.

Nikitina Ulyana

Alvo:

Faça aquarelas com ingredientes naturais em casa.

Tarefas:

1. Estude a composição e propriedades das aquarelas.

2. Descubra o significado funcional dos componentes da tinta.

3. Considere as principais etapas da produção de tintas.

4. Prepare uma base para aquarelas a partir de materiais vegetais e

obter pigmentos vegetais.

Hipótese:

Trabalhando apenas com material vegetal, é possível obter aquarelas à base de pigmentos naturais até em casa.

Métodos de pesquisa:

Estudo e análise da literatura científica e científica popular sobre o problema de pesquisa

Experimentar: métodos para produzir pigmentos vegetais e tintas com base neles

Processamento e análise de dados experimentais

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Resumo da obra “Tintas aquarela. Sua composição e produção"

Alvo:

Faça aquarelas com ingredientes naturais em casa.

Tarefas:

1. Estude a composição e propriedades das aquarelas.

2. Descubra o significado funcional dos componentes da tinta.

3. Considere as principais etapas da produção de tintas.

4. Prepare uma base para aquarelas a partir de materiais vegetais e

obter pigmentos vegetais.

Hipótese:

Trabalhando apenas com material vegetal, é possível produzir aquarelas à base de pigmentos naturais até em casa.

Métodos de pesquisa:

Estudo e análise da literatura científica e científica popular sobre o problema de pesquisa

Experimentar: métodos para produzir pigmentos vegetais e tintas com base neles

Processamento e análise de dados experimentais

Introdução.

Aquarela (fr. aquarela - aguada;italiano. Aquarela) – técnica de pintura usando tintas aquarela especiais.As tintas aquarela são geralmente aplicadas em papel, que geralmente é pré-umedecido com água para obteruma forma especial de traço embaçado.

A pintura em aquarela entrou em uso mais tarde do que outros tipos de pintura. No entanto, apesar do seu aparecimento tardio, é pouco tempo fez tantos progressos que pode competir com a pintura a óleo.

A aquarela é um dos tipos poéticos de pintura. As aquarelas podem transmitir o azul sereno do céu, a renda das nuvens, o véu da neblina. Ele permite capturar fenômenos naturais.

Uma folha de papel branco granulado, uma caixa de tintas, um pincel macio e obediente, água em um pequeno recipiente - isso é tudo que o artista precisa. Você pode escrever em papel molhado ou seco imediatamente, em força total cores. Mas em qualquer caso, é impossível ou quase impossível corrigir um local danificado: a aquarela não tolera adição ou correção de cor.

Na Rússia do século retrasado, havia muitos aquarelistas notáveis. PA Fedotov, I.N. Kramskoy, N.A. Yaroshenko, V.D. Polenov, I.E. Repin, V.A. Serov, M.A. Vrubel, V.I. Surikov... cada um deles fez uma rica contribuição para a escola russa de aquarela.

Os artistas costumam usar aquarela em combinação com outros materiais: guache, carvão.

O objetivo do nosso trabalho é produzir aquarelas em casa a partir de ingredientes naturais.

Parte teórica.

Composição e propriedades das tintas.

As tintas aquarela são preparadas principalmente com colas. origem vegetalÉ por isso que são chamadas de tintas à base de água. Tintas para Pintura aquarela deve ter as seguintes qualidades.

1.Grande transparência.

2.Grips bem com uma escova úmida e lava facilmente.

3.A tinta aquarela deve ficar uniformemente no papel e não formar manchas ou pontos.

4.Após a secagem, forneça uma camada durável e sem rachaduras.

5. Não penetre lado reverso papel.

Os principais componentes da tinta aquarela são corante e água. A seguir, são necessárias substâncias viscosas, elas evitarão que a tinta se espalhe no papel, fazendo com que fique em uma camada uniforme; Mel, melaço e glicerina são bons para isso.

Produção de tintas.

As tintas aquarela estão disponíveis em copos e tubos de porcelana. Técnica de produção:

1) mistura com pigmento;

2) moer a mistura;

3) secagem;

4) encher copos ou tubos com tinta;

5) embalagem.

Características das tintas aquarela.

A pintura em aquarela é transparente, limpa e de tom brilhante, o que é difícil de conseguir com tintas a óleo. As tintas aquarela também são usadas como base para pintura a óleo.

A forte diluição das tintas com água quando aplicadas em camadas finas no papel reduz a quantidade de tinta, e a tinta perde o tom e se torna menos durável. Ao aplicar várias camadas de tinta aquarela em um só lugar, aparecem manchas.

Parte prática.

Após analisar a literatura e artigos na Internet, podemos descrever como as tintas são preparadas.

Primeiro eles procuram matérias-primas. Pode ser carvão, giz, argila, lápis-lazúli, malaquita. As matérias-primas devem ser limpas de impurezas estranhas. Os materiais devem então ser reduzidos a pó.

Carvão, giz e argila podem ser triturados em casa, mas a malaquita e o lápis-lazúli são pedras muito duras e requerem ferramentas especiais para triturá-las. Artistas antigos moíam o pó em um almofariz. O pó resultante é o pigmento.

Então o pigmento deve ser misturado com um aglutinante. Como aglutinante você pode usar: ovo, óleo, água, cola, mel. A tinta deve ser bem misturada para que não haja grumos. A tinta resultante pode ser usada para pintura.

Em livros antigos, são frequentemente encontrados nomes de corantes exóticos: sândalo vermelho, carmim, sépia, madeira em tora... Alguns desses corantes ainda hoje são utilizados, mas em quantidades muito pequenas, principalmente para a preparação de tintas artísticas. E ainda assim, você pode tentar preparar tintas a partir de substâncias minerais - pigmentos, que podem ser encontrados no laboratório da escola ou em casa.

Hipótese: Presumi que você poderia fazer suas próprias aquarelas em casa, mas elas seriam diferentes das compradas em lojas.

Para realizar os experimentos, precisei obter pigmentos e ligantes naturais.

À minha disposição estavam argila, carvão, giz, casca de cebola, permanganato de potássio, cola de escritório, mel e um ovo de galinha.

Fiz um plano para 5 experimentos.

Plano do 1º experimento:

1) Limpe o carvão de impurezas estranhas.

2) Moa o carvão até virar pó.

3) Peneire o pó.

4) Misture carvão com água.

Plano do 2º experimento:

1) Limpe a argila de impurezas estranhas.

2) Moa a argila até virar pó.

3) Peneire o pó.

4) Misture argila com cola de escritório.

Plano do 3º experimento:

1) Limpe o giz de impurezas estranhas.

2) Moa o giz até virar pó.

3) Peneire o pó.

4) Misture giz com clara de ovo.

Plano do 4º experimento:

1) Faça uma decocção espessa de cascas de cebola.

2) Esfrie o caldo.

3) Misture a decocção com mel.

Plano do 5º experimento

1) Moa o permanganato de potássio até formar um pó fino.

2) Peneire o pó.

3) Misture permanganato de potássio com água.

Durante os experimentos, recebi tintas pretas, marrons, brancas, bege e amarelas.

Nossas tintas não eram daquelas duras que vendem nas lojas. No entanto, os artistas usam tintas aquarela semilíquidas semelhantes em tubos. Depois de realizar experimentos, quis experimentar outras matérias-primas, além de pintar meu próprio desenho com novas cores.

Resultados experimentais.

Agora eu sei do que são feitas as aquarelas. Você pode preparar algumas tintas em casa. As tintas resultantes diferem em consistência e qualidade das tintas compradas em lojas.

Assim, o carvão com água deu uma tinta com tonalidade metálica, foi facilmente aplicado no pincel e deixou uma marca brilhante no papel, além de secar rapidamente.

A argila com cola deu uma tinta marrom suja, não misturou bem com a cola, deixou uma marca de gordura no papel e demorou para secar.

Giz com clara de ovo dal pintura branca, que foi facilmente aplicado no pincel, deixou uma marca grossa no papel, demorou para secar, mas acabou sendo o mais durável.

Uma decocção de cascas de cebola com mel deu uma tinta amarela, pegou bem no pincel, deixou uma marca intensa no papel e secou rapidamente.

O permanganato de potássio com água formou uma tinta marrom clara, foi facilmente aplicado no pincel e deixou uma marca pálida no papel, secando rapidamente.

As tintas resultantes apresentam vantagens e desvantagens: são ecologicamente corretas, gratuitas, têm cor natural, mas exigem muito trabalho para serem produzidas, inconvenientes para armazenar e não há cores saturadas entre as soluções resultantes.

Conclusão.

A aquarela é um dos tipos de pintura mais poéticos. Ele permite capturar fenômenos naturais de curto prazo. Mas também tem acesso a grandes obras, gráficas e pictóricas, de câmara e monumentais, paisagens e naturezas mortas, retratos e composições complexas.

Conclusões que podem ser tiradas do trabalho:

1. A história das cores começou com o advento do homem. Eles eram conhecidos muito antes de aparecerem relatórios escritos sobre eles. Inicialmente, esta pintura era encontrada principalmente em álbuns de “memória” e souvenirs, depois foi incluída em álbuns de artistas e apareceu em galerias de arte e em exposições de arte.

2. A técnica da pintura em aquarela é muito diversificada tanto nas técnicas quanto na forma como utiliza as tintas. Difere de outras técnicas em sua consistência e resultados. Eles pintam aquarelas de maneiras diferentes. Alguns pintores preferem trabalhar gradativamente - uma camada de tinta é colocada sobre outra, que já secou. Em seguida, os detalhes são transmitidos com cuidado. Muitas pessoas pegam a tinta com força total e pintam em uma camada. É difícil mostrar imediatamente com precisão a forma e a cor dos objetos.

3. As tintas consistem em um pigmento e um aglutinante. Ou seja, as tintas aquarela são feitas de tinta seca e cola. Também podem conter certa quantidade de açúcar e, quando consumidos, são esfregados com água em pires, ou diretamente (tintas de mel) são retirados de azulejos ou xícaras com pincel umedecido em água.

4. Durante os experimentos em casa, consegui obter aquarelas de diferentes cores e tonalidades, comparar sua qualidade com as tintas compradas em loja e analisar as vantagens e desvantagens.

5. E se a aquarela tiver futuro? Podemos responder a esta pergunta com segurança. Aquarela tem futuro!

Um mundo sem aquarelas pintura artística Será chato e monótono!

Bibliografia:

1. Kukushkin Yu.N. - A química que nos rodeia - Abetarda, 2003.

2. Petrov V. - Mundo da Arte. Associação artística do século XX.-M.: Aurora, 2009

Autônomo Municipal instituição educacional“Escola secundária nº 107”, Perm

Seção: ciências naturais e matemáticas.

Fazendo aquarelas em casa com ingredientes naturais.

Aluno: 6-b

Nikitina Ulyana

Professor: