ACMEÍSMO (do grego. Aja- o mais alto grau de algo, poder florescente, pico) - modernista movimento literário na poesia russa da década de 1910. Representantes: S. Gorodetsky, antigo A. Akhmatova, J.I. Gumilyov, O. Mandelstam. O termo "acmeísmo" pertence a Gumilyov. O programa estético foi formulado nos artigos de Gumilyov "O Legado do Simbolismo e Acmeísmo", "Algumas Tendências da Poesia Russa Contemporânea" de Gorodetsky e "Manhã do Acmeísmo" de Mandelstam.

O Acmeísmo destacou-se do simbolismo, criticando suas aspirações místicas pelo “incognoscível”: “Entre os Acmeístas, a rosa voltou a ser boa em si mesma, com suas pétalas, cheiro e cor, e não com suas concebíveis semelhanças com o amor místico ou qualquer outra coisa” (Gorodetsky). Acmeístas proclamavam a libertação da poesia dos impulsos simbolistas ao ideal, da ambiguidade e fluidez das imagens, metáfora complicada; falou sobre a necessidade de retornar ao mundo material, o sujeito, valor exato as palavras. O simbolismo é baseado na rejeição da realidade, e os acmeístas acreditavam que não se deve abandonar este mundo, deve-se buscar alguns valores nele e capturá-los em suas obras, e fazer isso com a ajuda de informações precisas e compreensíveis. imagens, e não símbolos vagos.

Na verdade, a corrente acmeísta era pequena, durava pouco - cerca de dois anos (1913-1914) - e estava associada à "Oficina dos Poetas". A "Oficina dos Poetas" foi criada em 1911 e inicialmente reunia alguns um grande número de pessoas (nem todos eles mais tarde se envolveram em acmeísmo). Essa organização era muito mais coesa do que os grupos simbolistas díspares. Nas reuniões da "Oficina" foram analisados ​​poemas, resolvidos problemas de domínio poético e fundamentados métodos de análise de obras. A ideia de uma nova direção na poesia foi expressa pela primeira vez por Kuzmin, embora ele próprio não tenha entrado no "Workshop". Em seu artigo “On Beautiful Clarity”, Kuzmin antecipou muitas declarações de acmeísmo. Em janeiro de 1913, surgiram os primeiros manifestos de acmeísmo. A partir deste momento, começa a existência de uma nova direção.

Acmeísmo proclamou "bela clareza" como a tarefa da literatura, ou clarism (de lat. claro - Claro). Acmeístas chamaram seu curso de Adamismo, ligando a ideia de uma visão clara e direta do mundo com o Adão bíblico. O Acmeísmo pregava uma visão clara, "simples" linguagem poética, onde as palavras nomeariam diretamente os objetos, declaram seu amor pela objetividade. Então, Gumilyov pediu para procurar não por “palavras instáveis”, mas por palavras “com um conteúdo mais estável”. Este princípio foi mais consistentemente realizado nas letras de Akhmatova.

O nome "acmeísmo" vem do grego. "acme" - ponto, pico.

A base teórica é o artigo de N. Gumilyov "O legado do simbolismo e do acmeísmo". Acmeístas: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.

Acmeísmo é um movimento modernista que declarou a percepção sensorial concreta mundo exterior, o retorno à palavra de seu significado original, não simbólico.

A atual associação acmeísta era pequena e existiu por cerca de dois anos (1913-1914).

No início de sua maneira criativa jovens poetas, futuros acmeists, estavam próximos do simbolismo, participaram de "ambientes Ivanovo" - reuniões literárias no apartamento de Vyach em São Petersburgo. Ivanov, chamado de "torre". Na "torre" eram ministradas aulas com jovens poetas, onde estudavam a versificação. Em outubro de 1911, os alunos desta "academia de poesia" fundaram uma nova associação literária "Oficina dos Poetas". A "Oficina" era uma escola de habilidade profissional, e os jovens poetas N. Gumilyov e S. Gorodetsky se tornaram seus líderes. Em janeiro de 1913, publicaram as declarações do grupo acmeist na revista Apollo.

A nova tendência literária, que reuniu grandes poetas russos, não durou muito. As buscas criativas de Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam foram além da estrutura do acmeísmo. Mas o significado humanista dessa tendência foi significativo - para reviver a sede de vida de uma pessoa, devolver a sensação de sua beleza. Também incluiu A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut e outros.

Acmeístas estão interessados ​​no real, não outro mundo, a beleza da vida em suas manifestações concretas - sensuais. Nebulosa e indícios de simbolismo foram contrapostos por uma grande percepção da realidade, a autenticidade da imagem e a clareza da composição. De certa forma, a poesia do acmeísmo é o renascimento da “idade de ouro”, a época de Pushkin e Baratynsky.

O ponto mais alto na hierarquia de valores para eles era a cultura, idêntica à memória humana universal. Portanto, os acmeístas muitas vezes se voltam para assuntos mitológicos e imagens. Se os simbolistas em seu trabalho se concentraram na música, então os acmeístas - nas artes espaciais: arquitetura, escultura, pintura. A atração pelo mundo tridimensional se expressava na paixão dos acmeístas pela objetividade: um detalhe colorido, às vezes exótico, podia ser usado para fins puramente pictóricos.

Estética do acmeísmo:

O mundo deve ser percebido em sua concretude visível, suas realidades devem ser valorizadas, e não tiradas do chão;

É preciso reavivar o amor pelo corpo, o princípio biológico da pessoa, para apreciar a pessoa, a natureza;

A fonte dos valores poéticos está na terra, não no mundo irreal;

Na poesia, 4 princípios devem ser fundidos:

1) as tradições de Shakespeare na imagem mundo interior pessoa;

2) tradições de Rabelais no canto do corpo;

3) as tradições de Villon em cantar as alegrias da vida;

4) A tradição de Gauthier de celebrar o poder da arte.

Princípios básicos do acmeísmo:

A libertação da poesia dos apelos simbolistas ao ideal, o retorno da clareza a ele;

Rejeição da nebulosa mística, aceitação do mundo terreno em sua diversidade, concretude visível, sonoridade, colorido;

O desejo de dar à palavra um significado específico e preciso;

Objetividade e clareza das imagens, nitidez dos detalhes;

Apele para uma pessoa, para a "autenticidade" de seus sentimentos;

Poetização do mundo das emoções primordiais, o princípio biológico natural primitivo;

Um apelo às eras literárias passadas, às mais amplas associações estéticas, "anseio pela cultura mundial".

Características distintivas do acmeísmo:

Hedonismo (prazer da vida), adamismo (essência animal), clareza (simplicidade e clareza da linguagem);

Trama lírica e representação da psicologia da experiência;

Elementos conversacionais da linguagem, diálogos, narrativas.

Em janeiro de 1913 apareceu na revista "Apollo" declarações dos organizadores do grupo acmeist N. Gumilyov e S. Gorodetsky. Também incluiu Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich e outros.

No artigo “O legado do simbolismo e do acmeísmo”, Gumilyov criticou o misticismo do simbolismo, sua paixão pela “região do desconhecido”. Ao contrário de seus antecessores, o líder dos Acmeístas proclamava "o valor intrínseco de cada fenômeno", ou seja, o significado de "todos os fenômenos-irmãos". E deu dois nomes-interpretações à nova tendência: acmeísmo e adamismo - "uma visão corajosamente firme e clara da vida".

Gumilyov, no entanto, no mesmo artigo aprovou a necessidade de os acmeístas "adivinharem qual será a próxima hora para nós, para nossa causa, para o mundo inteiro". Consequentemente, ele não recusou os insights do desconhecido. Como ele não recusou a arte em sua “significação mundial para enobrecer a natureza humana”, sobre a qual ele escreveu mais tarde em outra obra. A continuidade entre os programas dos simbolistas e acmeístas era clara

O precursor direto dos Acmeists foi Innokenty Annensky. “A fonte da poesia de Gumilyov”, escreveu Akhmatova, “não está nos versos dos parnasianos franceses, como comumente se acredita, mas em Annensky. Conduzo meu "início" dos poemas de Annensky. Ele possuía um dom incrível que atraiu os acmeístas para transformar artisticamente as impressões de uma vida imperfeita.

Os Acmeístas desmembraram-se dos Simbolistas. Eles negaram as aspirações místicas dos simbolistas. Acmeístas proclamavam o alto valor inerente do mundo terreno, local, suas cores e formas, chamados a “amar a terra”, a falar o menos possível sobre a eternidade. Eles queriam glorificar o mundo terreno em toda a sua multiplicidade e poder, em toda a sua certeza carnal e pesada. Entre os acmeístas estão Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky.

Universidade Estadual de Moscou em homenagem a M.V. LOMONOSOV

FACULDADE DE JORNALISMO

Realizado:

Professora:

Moscou, 2007

Introdução

No virada do XIX séculos XX na literatura russa há fenômeno mais interessante, então chamado de "poesia idade de prata". Foi uma época de novas ideias e novos rumos. Se o século XIX, no entanto, passou em grande parte sob o signo de um desejo de realismo, então uma nova onda criatividade poética na virada do século, ele já estava em um caminho diferente. Esse período foi com o desejo dos contemporâneos pela renovação do país, a renovação da literatura, e com uma variedade de tendências modernistas, como resultado, que surgiram na época. Eram muito diversos tanto na forma como no conteúdo: simbolismo, acmeísmo, futurismo, imagismo…

Graças a direções e correntes tão diferentes, novos nomes apareceram na poesia russa, muitos dos quais permaneceram nela para sempre. Os grandes poetas daquela época, começando nas entranhas do movimento modernista, rapidamente cresceram dele, impressionando com seu talento e versatilidade de criatividade. Isso aconteceu com Blok, Yesenin, Mayakovsky, Gumilyov, Akhmatova, Tsvetaeva, Voloshin e muitos outros.

Convencionalmente, considera-se o início da "Idade de Prata" em 1892, quando o ideólogo e membro mais velho O movimento simbolista Dmitry Merezhkovsky leu um relatório "Sobre as causas do declínio e as novas tendências na literatura russa moderna". Assim, pela primeira vez, os simbolistas se declararam.

O início dos anos 1900 foi o auge do simbolismo, mas na década de 1910 começou uma crise neste direção literária. A tentativa dos simbolistas de proclamar um movimento literário e dominar a consciência artística da época falhou. A questão da relação da arte com a realidade, o significado e o lugar da arte no desenvolvimento do russo história nacional e cultura.

Alguma nova direção deveria ter surgido, levantando a questão da relação entre poesia e realidade de uma maneira diferente. Isso é exatamente o que o acmeísmo se tornou.

Acmeísmo como um movimento literário

O surgimento do acmeísmo

Em 1911, entre os poetas que se esforçavam para criar uma nova direção na literatura, surgiu um círculo “Oficina dos Poetas”, liderado por Nikolai Gumilyov e Sergey Gorodetsky. Os membros do "Workshop" eram principalmente poetas novatos: A. Akhmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgy Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. NO tempo diferente E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldikhen estavam perto da "Oficina dos Poetas" e do acmeísmo. Os mais notáveis ​​dos acmeístas "júnior" foram Georgy Ivanov e Georgy Adamovich. No total, foram publicados quatro almanaques "A Oficina dos Poetas" (1921 - 1923, o primeiro sob o título "Dragão", o último foi publicado já em Berlim pela parte emigrada da "Oficina dos Poetas").

A criação de uma tendência literária chamada “acmeísmo” foi anunciada oficialmente em 11 de fevereiro de 1912 em uma reunião da “Academia do Verso”, e artigos de Gumilyov “A herança do simbolismo e do acmeísmo” e Gorodetsky “Algumas tendências na poesia russa contemporânea ”, que foram considerados manifestos da nova escola.

Bases filosóficas da estética

Em seu famoso artigo “A herança do simbolismo e do acmeísmo”, N. Gumilyov escreveu: “Uma nova direção está substituindo o simbolismo, não importa como seja chamado, se o acmeísmo (da palavra acmh (“acme”) é o mais alto grau de alguma coisa, cor, tempo de floração ), ou Adamismo (uma visão corajosamente firme e clara da vida), em todo caso, exigindo um maior equilíbrio de poder e um conhecimento mais preciso da relação entre sujeito e objeto do que no simbolismo.

O nome escolhido para esta direção confirmou o desejo dos próprios acmeístas de compreender as alturas da habilidade literária. O simbolismo estava intimamente ligado ao acmeísmo, que seus ideólogos enfatizavam constantemente, a partir do simbolismo em suas ideias.

No artigo "O Legado do Simbolismo e Acmeísmo", Gumilyov, reconhecendo que "o simbolismo foi um pai digno", afirmou que "completou seu círculo de desenvolvimento e agora está caindo". Depois de analisar tanto o simbolismo doméstico quanto o francês e o alemão, concluiu: “Não concordamos em sacrificar outros métodos de influência a ele (o símbolo) e buscamos sua completa consistência”, “É mais difícil ser um Acmeísta do que um simbolista, pois é mais difícil construir uma catedral do que uma torre. E um dos princípios da nova direção é seguir sempre a linha de maior resistência.”

Pensando na relação entre o mundo e consciência humana, Gumilyov exigiu "sempre lembre-se do incognoscível", mas ao mesmo tempo "não ofenda seus pensamentos sobre isso com suposições mais ou menos prováveis". Negativamente em relação à aspiração do simbolismo de conhecer significado secreto sendo (permaneceu secreto também para o acmeísmo), Gumilyov declarou a “falta de castidade” do conhecimento do “incognoscível”, “sábia infantil, sentimento dolorosamente doce da própria ignorância”, o valor intrínseco da realidade “sábia e clara” cercando o poeta. Assim, os acmeístas no campo da teoria permaneceram na base do idealismo filosófico. O programa de aceitação acmeísta do mundo também foi expresso no artigo de Sergei Gorodetsky “Algumas tendências na poesia russa moderna”: “Depois de todos os tipos de “rejeições”, o mundo foi irrevogavelmente aceito pelo acmeísmo, na totalidade de belezas e feiuras .”

Desculpe, umidade cativante

E névoa primitiva!

Há mais bondade no vento transparente

Para países criados para a vida.

Mundo espaçoso e polifônico,

E ele é mais colorido que arco-íris,

E aqui ele é confiado a Adão,

Nome inventor.

Nomeie, reconheça, arranque as capas

E segredos ociosos e névoa decrépita.

Aqui está o primeiro feito. Novo feito

Cante louvores à terra viva.

Gênero-composição e características estilísticas

A principal atenção dos acmeístas estava voltada para a poesia. Claro, eles também tinham prosa, mas foi a poesia que formou essa tendência. Via de regra, eram obras de pequeno volume, às vezes no gênero de um soneto, uma elegia.

O critério mais importante era a atenção à palavra, à beleza do verso sonoro. Havia uma certa orientação geral para as tradições da arte russa e mundial que não as dos simbolistas. Falando sobre isso, V. M. Zhirmunsky escreveu em 1916: “A atenção à estrutura artística das palavras agora enfatiza não tanto a importância da melodiosidade das linhas líricas, sua eficácia musical, mas a clareza pitoresca e gráfica das imagens; a poesia das alusões e dos humores está sendo substituída pela arte das palavras precisamente medidas e equilibradas... existe a possibilidade de uma convergência da poesia jovem não mais com as letras musicais dos românticos, mas com uma arte clara e consciente classicismo francês e com o século XVIII francês, pobre emocionalmente, sempre racionalmente no controle de si mesmo, mas rico em diversidade gráfica e sofisticação de impressões visuais, linhas, cores e formas.

É bastante difícil falar sobre o tema geral e as características estilísticas, pois cada poeta notável, cujos poemas iniciais, via de regra, podem ser atribuídos ao acmeísmo, tinha seus próprios traços característicos.

Na poesia de N. Gumilyov, o acmeísmo é realizado em um desejo pela descoberta de novos mundos, imagens e tramas exóticas. O caminho do poeta nas letras de Gumilyov é o caminho de um guerreiro, um conquistador, um descobridor. A musa que inspira o poeta é a musa das andanças distantes. A renovação do imaginário poético, o respeito ao “fenômeno como tal” foi realizado na obra de Gumilev por meio de viagens ao desconhecido, mas bastante terras reais. As viagens nos poemas de N. Gumilyov carregavam as impressões das expedições específicas do poeta à África e, ao mesmo tempo, ecoavam as andanças simbólicas em "outros mundos". Gumilyov contrastou os mundos transcendentais dos simbolistas com os continentes que ele havia descoberto pela primeira vez para a poesia russa.

O acmeísmo de A. Akhmatova tinha um caráter diferente, desprovido de atração por enredos exóticos e imagens coloridas. A originalidade da maneira criativa de Akhmatova como poeta da direção acmeísta é a marca da objetividade espiritualizada. Através da incrível precisão do mundo material, Akhmatova exibe toda uma estrutura espiritual. Em detalhes primorosamente desenhados, Akhmatova, como Mandelstam observou, deu "toda a enorme complexidade e riqueza psicológica do romance russo do século XIX

O mundo local de O. Mandelstam era marcado por uma sensação de fragilidade mortal diante da eternidade sem rosto. O acmeísmo de Mandelstam é "a cumplicidade dos seres em uma conspiração contra o vazio e a inexistência". A superação do vazio e da inexistência é realizada na cultura, na criaturas eternas arte: a flecha do campanário gótico acusa o céu de estar vazio. Entre os acmeístas, Mandelstam distinguiu-se por uma invulgarmente aguda sentido desenvolvido historicismo. A coisa está inscrita em sua poesia em Contexto cultural, em um mundo aquecido pelo “calor teleológico secreto”: uma pessoa foi cercada não por objetos impessoais, mas por “utensílios”, todos os objetos mencionados adquiriram conotações bíblicas. Ao mesmo tempo, Mandelstam estava enojado com o abuso do vocabulário sagrado, a "inflação de palavras sagradas" entre os simbolistas.

Do acmeísmo de Gumilyov, Akhmatova e Mandelstam, o adamismo de S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut, que constituíam a ala naturalista do movimento, diferia significativamente. A dessemelhança dos Adamistas com a tríade Gumilyov-Akhmatova-Mandelstam tem sido repetidamente notada na crítica. Em 1913, Narbut ofereceu a Zenkevich para fundar um grupo independente ou ir "de Gumilyov" aos Cubo-Futuristas. A visão de mundo adâmica foi mais plenamente expressa na obra de S. Gorodetsky. O romance de Gorodetsky, Adam, descreveu a vida de um herói e uma heroína - "dois animais inteligentes" - em um paraíso terrestre. Gorodetsky tentou restaurar na poesia a visão de mundo pagã e semi-animal de nossos ancestrais: muitos de seus poemas tomaram a forma de encantamentos, lamentações, continham explosões de imagens emocionais extraídas do passado distante da cena da vida cotidiana. O adamismo ingênuo de Gorodetsky, suas tentativas de devolver o homem ao abraço desgrenhado da natureza, não podiam deixar de evocar ironia nos modernistas, que eram sofisticados e bem estudados a alma de um contemporâneo. Blok no prefácio do poema Retribution observou que o slogan de Gorodetsky and the Adamists "era um homem, mas algum outro homem, completamente sem humanidade, uma espécie de Adão primordial".

Em 1911, entre os poetas que se esforçavam para criar uma nova direção na literatura, surgiu um círculo “Oficina dos Poetas”, liderado por Nikolai Gumilyov e Sergey Gorodetsky.

O surgimento do acmeísmo.

"Acme" - pico, florescendo, florescendo.

Acmeísmo

- movimento literário contra simbolismo e surgindo no início século XX dentro Rússia . Acmeístas proclamavam a materialidade, a objetividade dos temas e das imagens, a exatidão da palavra .

A encarnação da poesia da clareza, da materialidade

O Propósito da Criatividade

Relação com a realidade

Aceitação completa da realidade

O desejo de dar à palavra um certo significado exato

relação com a palavra

Interesse pela cultura anterior, suas tradições

Relação com culturas anteriores

• Subjetividade, precisão
• enredo
• Esforçando-se pelo diálogo
• Clareza, harmonia de composição
• Cantando a beleza da vida, afirmação valores eternos .

Hoje, vejo que seus olhos estão especialmente tristes

E os braços são especialmente finos, abraçando os joelhos.

Ouça: longe, longe, no Lago Chade

Girafas requintadas vagueiam.

Graciosa harmonia e bem-aventurança é dada a ele,

E sua pele é decorada com um padrão mágico,

Com quem só a lua se atreve a igualar,

Esmagando e balançando na umidade de lagos largos.

Ao longe é como as velas coloridas de um navio,

E sua corrida é suave, como um alegre vôo de pássaro.

Eu sei que a terra vê muitas coisas maravilhosas,

Ao pôr do sol, ele se esconde em uma gruta de mármore.

Representantes.

Eu sei contos de fadas engraçados países misteriosos

Sobre a donzela negra, sobre a paixão do jovem líder,

Mas você inalou a névoa pesada por muito tempo,

Você não quer acreditar em nada além de chuva.

E como posso falar sobre o jardim tropical,

Sobre palmeiras esguias, sobre o cheiro de ervas inimagináveis.

Você chora? Ouça... longe, no Lago Chade

Girafas requintadas vagueiam.

Nikolai Gumilyov

De onde eu vim, não sei... Não sei para onde vou...

Estou tremendo de frio -

Eu quero ser burro!

E o ouro dança no céu

Diz-me para cantar.

Tomis, um músico ansioso,

Ame, lembre-se e chore

E, abandonado de um planeta escuro,

Pegue uma bola fácil!

Então esse é o verdadeiro

Conexão com o mundo misterioso!

Que saudade dolorida

Que desastre!

E se, estremecendo errado,

brilhando sempre,

Com seu pino enferrujado

Será que uma estrela vai me pegar?

O. E. Mandelstam

Morte

Chegará um momento em que eu me for

Os dias correrão sem restrições, como todos os outros.

Todo o mesmo sol vai explodir na noite com raios

E a grama se acenderá no orvalho da manhã.

E o homem, incontável como as estrelas,

Sua nova façanha começará para mim.

Mas a música que eu fiz

Em suas obras, pelo menos uma faísca brilhará.

O nome "acmeísmo" vem do grego. "acme" - ponto, pico.
A base teórica é o artigo de N. Gumilyov "O legado do simbolismo e do acmeísmo". Acmeístas: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.

O ACMEISM é uma corrente modernista que declarou uma percepção sensorial-concreto do mundo exterior, um retorno à palavra de seu significado original, não simbólico.

No início de seu caminho criativo, jovens poetas, futuros acmeists, estavam próximos do simbolismo, participaram de "ambientes Ivanov" - reuniões literárias no apartamento de Vyach. Ivanov em São Petersburgo, chamado de "torre". Na "torre" eram ministradas aulas com jovens poetas, onde estudavam a versificação. Em outubro de 1911, os alunos desta "academia de poesia" fundaram uma nova associação literária "Oficina dos Poetas". A “Oficina” era uma escola de habilidade profissional, e os jovens poetas N. Gumilyov e S. Gorodetsky se tornaram seus líderes. Em janeiro de 1913, publicaram as declarações do grupo acmeist na revista Apollo.

A nova tendência literária, que reuniu grandes poetas russos, não durou muito. As buscas criativas de Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam foram além da estrutura do acmeísmo. Mas o significado humanista dessa tendência era significativo - para reviver a sede de vida de uma pessoa, para devolver a sensação de sua beleza. Também incluía A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut e outros.

Acmeístas estão interessados ​​no real, e não no outro mundo, a beleza da vida em suas manifestações concretas - sensuais. Nebulosa e indícios de simbolismo foram contrapostos por uma grande percepção da realidade, a autenticidade da imagem e a clareza da composição. De certa forma, a poesia do acmeísmo é o renascimento da “idade de ouro”, a época de Pushkin e Baratynsky.

O ponto mais alto na hierarquia de valores para eles era a cultura, idêntica à memória humana universal. Portanto, os acmeístas muitas vezes se voltam para enredos e imagens mitológicas. Se os simbolistas em seu trabalho se concentraram na música, então os acmeístas - nas artes espaciais: arquitetura, escultura, pintura. A atração pelo mundo tridimensional se expressava na paixão dos acmeístas pela objetividade: um detalhe colorido, às vezes exótico, podia ser usado para fins puramente pictóricos.

Estética do acmeísmo:
- o mundo deve ser percebido em sua concretude visível, suas realidades devem ser valorizadas, e não tiradas do chão;
- é necessário reviver o amor pelo próprio corpo, o princípio biológico de uma pessoa, para apreciar uma pessoa, a natureza;
- a fonte dos valores poéticos está na terra, e não no mundo irreal;
- na poesia, 4 princípios devem ser fundidos:
1) as tradições de Shakespeare em retratar o mundo interior de uma pessoa;
2) tradições de Rabelais no canto do corpo;
3) as tradições de Villon em cantar as alegrias da vida;
4) A tradição de Gauthier de celebrar o poder da arte.

Princípios básicos do acmeísmo:
- a libertação da poesia dos apelos simbolistas ao ideal, o retorno da clareza a ele;
- rejeição da nebulosa mística, aceitação do mundo terreno em sua diversidade, concretude visível, sonoridade, colorido;
- o desejo de dar à palavra um significado específico e preciso;
- objetividade e clareza das imagens, nitidez dos detalhes;
- um apelo a uma pessoa, à "autenticidade" de seus sentimentos;
- poetização do mundo das emoções primordiais, de natureza biológica primitiva;
- um apelo às épocas literárias passadas, às mais amplas associações estéticas, "anseio pela cultura mundial".

Características distintivas do acmeísmo:
- hedonismo (prazer da vida), adamismo (essência animal), clarism (simplicidade e clareza da linguagem);
- enredo lírico e retrato da psicologia da experiência;
- elementos coloquiais da linguagem, diálogos, narrativas.