டெர்ப்சிச்சோர் (கிரேக்கம் Τερψιχόρᾱ, lat. Terpsichore) - நடனத்தின் அருங்காட்சியகம். பாத்திரம் பண்டைய கிரேக்க புராணங்கள், கலையில் பிரபலமான படம் மற்றும் சின்னம். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, கலையில் காட்டப்படும் நன்மைகளில் பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சி (டெர்பீன்) என்பதிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது. ட்செட்ஸ் தனது பெயரை மியூஸ்களில் பெயரிடுகிறார்.
ஜீயஸ் மற்றும் மெனிமோசைனின் மகள். நடனத்தின் புரவலராகக் கருதப்படுகிறது மற்றும் கோரல் பாடல். அவள் ஒரு இளம் பெண்ணாக, முகத்தில் புன்னகையுடன், சில சமயங்களில் ஒரு நடனக் கலைஞரின் தோரணையில், அடிக்கடி உட்கார்ந்து பாடலை வாசிக்கிறாள்.

தி மியூசஸ் - டெர்ப்சிச்சோர்

சிறப்பியல்பு பண்புகள்:
தலையில் மாலை;
அவள் ஒரு கையில் ஒரு பாடலையும் மற்றொன்று ஒரு பிளெக்டரையும் வைத்திருந்தாள்.

அவர் சைரன்களின் தாய் (தந்தை அஹலோய் நதி கடவுள்) மற்றும் பாடகர் லின் (மற்றொரு பதிப்பின் படி, அவரது தாயார் மற்றொரு மியூஸ் யுரேனியா) என்று கருதப்படுகிறார். Hyginus படி - தாய் Eumolpas.

பிண்டரால் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த அருங்காட்சியகம் டியோனிசஸுடன் தொடர்புடையது, அவளுக்கு இந்த கடவுளின் பண்புக்கூறு - ஐவி (டெர்ப்சிகோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஹெலிகானில் உள்ள கல்வெட்டில் கூறப்பட்டுள்ளது)

ஸ்டுடியோலோ டி பெல்ஃபியோர், டெர்சிகோர் டி ஏஞ்சலோ மக்காக்னினோ இ கொலாபரேட்டரி டி காஸ்மே டுரா, மியூசியோ போல்டி பெசோலி.

இன்று நான் நடனக் கலையின் புரவலரான மியூஸைப் பார்த்தேன். பண்டைய கிரேக்கர்கள் இதை டெர்ப்சிச்சோர் என்று அழைத்தனர், மேலும் இந்த பெயரே தாளம் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் முத்திரையைக் கொண்டுள்ளது.
ஆனால் இந்த பெயரை யாரும் உச்சரிக்க மாட்டார்கள், கலையில் ஈடுபட மாட்டார்கள். நம் வாழ்வின் அனைத்து அம்சங்களும் சிதைவின் தடயங்களால் குறிக்கப்படுகின்றன, மேலும் நடனத்தின் முகமூடி விலங்குகளின் உள்ளுணர்வைப் பின்பற்றி விகாரமான உடல் அசைவுகளுடன் அணிந்தபோது, ​​​​நடனத்தின் அருங்காட்சியகத்தின் சிம்மாசனமும் சீரழிவு மற்றும் சீரழிவின் வழிபாட்டால் கைப்பற்றப்பட்டது.

Raffaello Sanzio.Stanza della Segnatura im Vatikan für Papst Julius II., Wandfresko, Szene: Der Parnaß, விவரம்: Terpsichore.1510-1511.

டெர்ப்சிச்சோர் மற்றும் நடனம் பண்டைய கிரேக்கர்களால் பொழுதுபோக்கு மற்றும் பொழுது போக்குக்காக கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. அருங்காட்சியகம் மற்றும் நடனம் ஆகியவை இயற்கையின் சிந்தனையின் விளைவாகும், அங்கு எல்லாம் எழுதப்படாத விதிகளின்படி தாளத்தில் நகரும்.
நடனத்தின் உணர்வைப் புரிந்து கொள்ள, அடர்த்தியான இலைகளின் சலசலப்பில் மூழ்கினால் போதும். கிளைகளை விட்டு வெளியேறாமல், இலைகள் நடனமாடுகின்றன, பாடுகின்றன, பச்சை நிற நிழல்களின் சிம்பொனியைப் பெற்றெடுக்கின்றன, கண்ணையும் காதையும் மயக்குகின்றன. கடலோரத்தில் ஒரு நிமிடம் உட்கார்ந்து, உங்கள் முகத்தை அதன் பக்கம் திருப்பி, அலைகள் கரையை நோக்கிச் செல்லும் அயராத தாளத்தின் விருப்பத்திற்கு சரணடைந்தால் போதும். இலையுதிர்காலத்தில் ஒரு பறவையின் விமானம் அல்லது விழும் இலையைப் பின்பற்றினால் போதும். வானத்தில் மேகங்கள் எப்படி மாறி மாறி ஆயிரக்கணக்கான அற்புதமான வடிவங்களைப் பெறுகின்றன என்பதைப் பாருங்கள். இறுதியில், அந்த திறந்த புத்தகத்தைப் படிக்க முடிந்தால் போதும், அதன் பக்கங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் நம் முன் வாழ்க்கை நமக்கு முன்னால் மாறும், ஆனால் அதில் நாம் மதிக்கிறோம் - அதன் பிறகும் எப்போதும் இல்லை - அட்டையை மட்டும்.

மூசா-டெர்ப்சிகோர்

கண்கள் பார்க்கவில்லை என்றால், உடலால் ஆட முடியாது. உடல் என்று நாம் அழைக்கும் பொருளின் துண்டானது வலிமிகுந்த வலிப்புத்தாக்கத்தில் இருப்பது போல் துடிக்கிறது மற்றும் நெளிகிறது, இணக்கமான தாளத்தில் நகராது. எஞ்சியிருப்பது போலித்தனமின்றி சரீர திருப்தியை விரும்பும் ஒரு உயிரினம், அழகின் ஆன்மீக இன்பத்தை அல்ல.
கண்கள் பார்க்கவில்லை என்றால், இசையமைக்க ஒலிகள் இல்லை. அழகான மெல்லிசைகள் ஒலித்தால், அவை நம் உடலில் தாளத்திற்கு இசைவாகவும் விகிதாசாரமாகவும் நகரும் விருப்பத்தை எழுப்பும். ஆனால் நம்மைச் சூழ்ந்துள்ள கத்தி, ஆக்ரோஷமான இசை, முரண்பாட்டின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டது, அல்லது கவர்ச்சியான இனிமையான மற்றும் தந்திரமான மென்மையானது, மேலும் பாடல் வரிகள் சீரழிந்த நாகரீகத்தால் தெளிவாக கட்டளையிடப்படுகின்றன அல்லது அரசியல் அமைப்பு, இது இன்றும் பிரபலமாக உள்ளது.

ஜீன்-மார்க் நாட்டியர் கலை மறுஉருவாக்கம்
டெர்ப்சிச்சோர், மியூஸ் ஆஃப் மியூஸ் மற்றும் நடனம், c.1739
நன்றாக கலை அருங்காட்சியகங்கள்சான் பிரான்சிஸ்கோ, கலிபோர்னியா, அமெரிக்கா

இந்த டின்ஸலுக்குப் பின்னால் உண்மை புலப்படவில்லை. நடனம் இறந்துவிட்டது, அதன் மரணம் பொருள்முதல்வாதத்தின் வெற்றி, இது அவர்கள் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கும் உலகங்களில் இல்லை என்ற எளிய காரணத்திற்காக ஒருபோதும் அடைய முடியாத தவறான சுதந்திரத்தை உறுதியளிக்கிறது. "உனக்கு விருப்பமானதைச் செய், அது என் வழி" என்ற முழக்கத்தால் இந்தப் பொய்யான சுதந்திரம் உறுதியளிக்கப்படுகிறது. அல்லது "நிதானமாக இருங்கள்" - திணிக்கப்பட்ட ஃபேஷனைப் பின்பற்றுங்கள். அருவருப்பை உண்டாக்கும் அழகானது என்று அங்கீகரிக்க நீங்கள் கடமைப்பட்டிருக்கிறீர்கள், மேலும், கண்களை மூடிக்கொண்டு, சுழன்று, வெறித்தனமாக குதித்து, ரிதம் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் புனித அருங்காட்சியகத்தின் நினைவகத்தை மிதிக்க வேண்டும். வார்த்தைகளின் அனைத்து பொய் மற்றும் அர்த்தமற்ற தன்மைக்கு மத்தியில், இளைஞர்கள் நம்பிக்கையின்றி நடனமாடுவதில் இருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை; அவர்களின் குதித்தல் மற்றும் உடல் ஒழுங்கற்ற நிலையில், அவர்கள் மிகவும் மனச்சோர்வடைந்தனர் மற்றும் சீரழிந்தனர், அவர்கள் இயக்கத்தின் அருளையும் கருணையையும் முற்றிலும் மறந்துவிட்டனர்.
நான் டெர்ப்சிகோரை அழைத்தேன். இந்த அழைப்பு என் ஆன்மாவின் ஆழத்தில் பிறந்து சக்தியுடன் வெடித்தது.

வொல்ப்காங் சாபர். வில்லா முலினி - கொம்மோட் கோல்ட்பெஸ்க்லாக்

அவள் என்னிடம் வந்தாள். மியூஸின் ஒவ்வொரு அசைவும் துணிகளை மறைக்க முடியாத கருணையை சுவாசித்தது. அவள் காலப்போக்கில் நடந்தாள், அவளுடைய ஊர்வலம் ஒரு நடனம், அதன் அசைவுகள் இசையே. இல்லை, டெர்ப்சிச்சோர் இறக்கவில்லை, ஏனென்றால் அழகு ஒருபோதும் இறக்காது. அவளுடைய இருப்பை யாரும் கவனிக்க மாட்டார்கள் என்று நினைத்தேன், ஆனால் உண்மையான அனைத்தும் மாறாதவை ... பார்வை விரைவானது, ஆனால் அந்த நேரத்தில் நேரமும் இடமும் பயமுறுத்தும் முழுமையை இழந்துவிட்டன, மேலும் ஃபேஷன் நித்தியமாக இருந்ததைக் கண்டு வெட்கத்துடன் தலைகுனிந்தது. உள்ளது மற்றும் இருக்கும்.

டெர்ப்சிச்சோர், 1816 ஆம் ஆண்டு அன்டோனியோ கனோவாவால் (1757-1822) உருவாக்கப்பட்டது, கிளீவ்லேண்ட் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், கிளீவ்லேண்ட், ஓஹியோ, அமெரிக்கா.

ஒரு கணம் நடனத்தின் அருங்காட்சியகம் எங்களிடையே இருந்தது. அவளுடைய பெயர் யாருக்கும் தெரியாது, அவள் ஆதரிக்கும் கலையை யாரும் நினைவில் கொள்ள மாட்டார்கள், ஆனால் ஒருவரின் மோசமான உடலில் ஒரு தெளிவற்ற மனச்சோர்வு எழுந்துள்ளது. நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே இறக்கைகளை இழந்த அது இனி பறக்கவோ நடக்கவோ முடியாது. அது மட்டுமே அதன் பார்வையை ஒரு விரைவான பார்வைக்கு உயர்த்த முடியும், மேலும் ஆன்மா அதை மீண்டும் முன்பு போலவே ஆகுமாறு கெஞ்சுகிறது.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆன்மா நடனமாட முடியும். அது நம் ஒவ்வொருவருக்குள்ளும் வாழ்கிறது, அதை நாம் எவ்வளவு கட்டுப்படுத்துகிறோம் என்பதைப் பொறுத்தது. ஆன்மா பிரமிப்பில் இருந்தால், கிரேக்கர்கள் அதை கருணை மற்றும் இணக்கம், டெர்ப்சிச்சோர் என்று அழைத்தனர். அவள் அழுதால், நாம் அவளை என்ன அழைக்க வேண்டும்?

டெலியா ஸ்டெய்ன்பெர்க் குஸ்மான்

ஹெர்மிடேஜில் மியூஸ்-டெர்ப்சிகோர்.

பல படங்கள் கிளிக் செய்யக்கூடியவை.

கிரேக்க புராணங்களில் நடனத்தின் அருங்காட்சியகம். நடனம் மற்றும் கோரல் பாடலின் புரவலராகக் கருதப்படுவது கலையில் ஒரு பிரபலமான படம் மற்றும் சின்னம். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, கலையில் காட்டப்படும் நன்மைகளில் பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சி (டெர்பீன்) என்பதிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது.

மற்ற ஒன்பது மியூஸ்களில், ஜீயஸ் மற்றும் டைட்டானைடு மெனிமோசைனின் மகள். சகோதரி காலியோப் - காவிய கவிதைகளின் அருங்காட்சியங்கள்; கிளியோ - வரலாற்றின் மியூஸ்கள்; மெல்போமீன் - சோகத்தின் மியூஸ்கள்; தாலியா - நகைச்சுவையின் மியூஸ்கள்; பாலிஹிம்னியா - புனிதமான பாடல்களின் மியூஸ்கள்; Euterpes - கவிதை மற்றும் பாடல் வரிகளின் மியூஸ்கள்; எராடோ - காதல் மற்றும் திருமண கவிதைகளின் அருங்காட்சியங்கள்; யுரேனியா - அறிவியலின் அருங்காட்சியகம். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, அவள் கலையைப் புரிந்துகொண்டவர்களின் சொர்க்கத்திற்கான (யுரேனோஸ்) ஆசையிலிருந்து அவள் பெயரைப் பெற்றாள்.

அவரது அடைமொழி "சுற்று நடனங்களை அனுபவிக்கிறது." அவள் முகத்தில் புன்னகையுடன், சில சமயங்களில் ஒரு நடனக் கலைஞரின் தோரணையில், அடிக்கடி உட்கார்ந்து பாடலை வாசிக்கும் இளம் பெண்ணாக சித்தரிக்கப்பட்டார். டெர்ப்சிச்சோர் தனது கைகளில் லைருடனும், தலையில் ஒரு ஐவி மாலையுடனும் ஒரு எளிய உடையில் தோன்றுகிறார்.

இந்த அருங்காட்சியகம் டியோனிசஸுடன் தொடர்புடையது, அவளுக்கு இந்த கடவுளின் பண்புக்கூறு - ஐவி (டெர்ப்சிகோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஹெலிகானில் உள்ள கல்வெட்டில் கூறப்பட்டுள்ளது).

ஒரு புராணத்தின் படி, டெர்ப்சிச்சோர் அஹலோய் நதியின் கடவுளிடமிருந்து சைரன்களைப் பெற்றெடுத்தார் (ஒரு விருப்பமாக: சைரன்கள் மெல்போமீனின் குழந்தைகள்). மற்றொரு கட்டுக்கதையின் படி, டெர்ப்சிச்சோர் பாடகர் லின் தாய் ஆவார் (ஒரு விருப்பமாக: அவரது தாயார் யுரேனியா).

ரஷ்ய குழுவான ஸ்ப்ளின் ஒரு முழுப் பாடலையும் டெர்ப்சிகோருக்கு அர்ப்பணித்தது. 1864 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சிறுகோள் (81) டெர்ப்சிகோர், இந்த அருங்காட்சியகத்தின் பெயரிடப்பட்டது. புஷ்கினின் யூஜின் ஒன்ஜினின் முதல் அத்தியாயத்தில் அருங்காட்சியகம் பற்றிய குறிப்பு உள்ளது.

என் தெய்வங்களே! நீ என்ன செய்கிறாய்? நீ எங்கே இருக்கிறாய்?

என் சோகமான குரலைக் கேளுங்கள்:

நீங்கள் இன்னும் அப்படியே இருக்கிறீர்களா? மற்ற கன்னிப்பெண்கள்,

உங்களை மாற்றிய பிறகு, அவர்கள் உங்களை மாற்றவில்லையா?

உங்கள் பாடகர்களை நான் மீண்டும் கேட்கலாமா?

நான் ரஷ்ய டெர்ப்சிகோரைப் பார்ப்பேனா

ஆன்மா நிரப்பப்பட்ட விமானம்?

கலைஞர்களால் சித்தரிக்கப்பட்ட டெர்ப்சிச்சோர்

பவுச்சர் ஃபிராங்கோயிஸ், பிரெஞ்சு ஓவியர். "டெர்ப்சிகோர்".

நடனம் எப்பொழுதும் மனிதனுடன் இருந்து வருகிறது. IN வெவ்வேறு காலங்கள்அது கலாச்சாரம், மதம், கல்வி ஆகியவற்றின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, ஒரு தொழில், சிகிச்சை, பொழுதுபோக்கு, விளையாட்டு, கலை. நடன அரசர்கள் மற்றும் சாமானியர்கள், பிரபுக்கள் மற்றும் தொழிலாள வர்க்கப் பகுதிகளில் வசிப்பவர்கள். நடனங்கள் கல்விக்கூடங்களில், அரண்மனைகளில், சேரிகளில் பிறந்தன. நாங்கள் நடன அரங்குகளில், டிஸ்கோக்களில், தெருக்களில், வீட்டில் நடனமாடுகிறோம், குழுக்களாக மற்றும் தனியாக நடனமாடுகிறோம்.

நகர வேண்டிய அவசியம் நமக்கு எங்கிருந்து வருகிறது? நடனத்தில் நாம் என்ன தேடுகிறோம்? நாம் ஏன் அதை மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான விஷயத்துடன், உணர்ச்சி மேம்பாட்டுடன், விடுமுறையுடன் தொடர்புபடுத்துகிறோம்?

நடனத்தின் தோற்றத்தை எங்கே தேடுவது? வரலாறு கற்பிக்கிறது: ஒரு மரத்தின் வேர்கள் ஆழமாக இருந்தால், அது விண்வெளியில் எளிதாக நீண்டுள்ளது. இத்தனை தளிர்களைத் தந்த நாட்டிய மரத்தின் வேர்கள் என்னவாக இருக்க வேண்டும்? எந்த மர்மமான விதையிலிருந்து அது வளர்ந்தது?

எந்தவொரு கலையும் ஒரு பரலோக யோசனையின் பிரதிபலிப்பாகும் என்று பிளேட்டோ கூறினார், அதில் பல வடிவங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள் உள்ளன. அவரது சிந்தனையைத் தொடர்ந்தால், நடனத்தின் அசல் யோசனை என்ன?

நடனத்துடன் தீவிரமாக தொடர்பு கொள்ளும் நல்ல அதிர்ஷ்டம் பெற்ற எவருக்கும் தெரிந்திருக்கலாம்: அதன் ரகசியம் நுட்பத்தில் மட்டுமே இருந்தால் - தலையின் சரியான சாய்வில் அல்லது உடல், கைகள் மற்றும் கால்களின் நிலையில், கிட்டத்தட்ட எல்லோரும் இதை எளிதாக தேர்ச்சி பெற முடியும். கலை. ஆனால், வெளிப்படையாக, சரியாகச் செயல்படுத்தப்பட்ட படியின் பின்னால் ஏதோ ஒன்று இருக்கிறது, அது உங்களைத் தேடவும் சிந்திக்கவும் வைக்கிறது.

நடனத்தின் தத்துவம்... இவ்வளவு பெரிய மற்றும் தீவிரமான தலைப்பைச் சமாளிப்பது எனக்கு மிகவும் திமிர்த்தனமாக இருந்தது. ஆனால் அன்பான வாசகரே, பதில்களை விட அதிகமான கேள்விகளைப் பற்றி நான் உங்களுடன் சிந்திக்க விரும்புகிறேன்! ஒரு ஆய்வாளரின் கடின உழைப்புக்கு நீங்கள் ஒப்புக்கொண்டால், நாம் ஒன்றாக வரலாற்றின் ஆழத்திற்கு செல்ல முடியும். ஒருவேளை நாம் அதிர்ஷ்டம் அடைந்து பதில்களைக் கண்டுபிடிப்போம்.

நடன விழா

உலகைப் படைக்கும் போது தெய்வங்கள் நடனமாடியதாக புராணங்கள் கூறுகின்றன. இதற்கான தடயங்கள் பண்டைய நடனம்நட்சத்திரங்கள் மற்றும் கிரகங்களின் இயக்கத்தில் பாதுகாக்கப்படுகிறது, இது அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் கற்பித்தது. "இது துல்லியமாக நட்சத்திரங்களின் இயல்பு, பார்க்க மிகவும் அழகாக இருக்கிறது: அவற்றின் அசைவு மற்றும் சுற்று நடனங்கள் அனைத்து சுற்று நடனங்களை விட அழகாகவும் கம்பீரமாகவும் இருக்கும்; எல்லா உயிரினங்களுக்கும் உரியதைச் செய்கிறார்கள்” என்று பிளேட்டோ தனது “சட்டங்களில்” எழுதுகிறார்.

பாருங்கள், பருவங்கள் மாறுகின்றன, இரவும் பகலும், பிறப்பும் இறப்பும், குளிர்காலத்தின் அமைதி வசந்தத்தின் செயலில், தைரியமான சக்தியால் மாற்றப்படுகிறது. ஏற்கனவே வரலாற்றின் அரங்கை விட்டு வெளியேறிய பெரிய கலாச்சாரங்கள், இதில் தொடர்ச்சியான நிகழ்வுகள் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையின் விதி, இயக்கத்தின் அடிப்படை விதி. இயற்கை மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் பிரிக்க முடியாத பகுதியாக தன்னை உணர்ந்த ஒரு நபருக்கு, இந்த சட்டத்தைப் புரிந்துகொண்டு அதைப் பின்பற்றுவது மிகவும் முக்கியமானது.

ஆனால் இதை எப்படி செய்வது? ஆண்டின் ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் அனைத்து இயற்கையும் கடந்து செல்கிறது என்பதை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது, அதன் இயக்கத்தில் எவ்வாறு சேருவது?

இந்த நோக்கத்திற்காக சேவை செய்யப்பட்ட விழாக்கள் - காணக்கூடிய மற்றும் கண்ணுக்கு தெரியாத உலகங்களுக்கு இடையில், மனிதனுக்கும் பிரபஞ்சத்திற்கும் இடையில் பாலங்கள். விழாவில் பங்கேற்பதன் மூலம், ஒரு நபர் வாழ்க்கையின் சிறந்த சட்டங்களைத் தொட முடியும், அதை முழுமையாக உணராமல், அவர் பெரிய இயக்கத்தில் ஒரு பங்கேற்பாளராக முடியும். நடனம் மற்றும் நாடகம், நேரம் மற்றும் இடத்தில் ஒரே நேரத்தில் விரிவடைந்து, இதில் சிறந்த மத்தியஸ்தர்களாக மாறியது.

ஒவ்வொரு மதத்திலும், ஒவ்வொரு தேசமும் தெய்வீக தோற்றம் மற்றும் நடனத்தின் ஆரம்பம் பற்றி சொல்லும் கட்டுக்கதைகளை பாதுகாத்துள்ளன. பெரிய சிவன் பண்டைய இந்தியா, எகிப்தில் ஒசைரிஸ், கிரேக்கத்தில் அப்பல்லோ மற்றும் டியோனிசஸ் - அவர்கள் உலகின் உருவாக்கம் மற்றும் இயக்கத்தின் கொள்கையை அடையாளப்படுத்தினர்.

சிவன் ஒரு படைப்பாளி கடவுள் மற்றும் அழிக்கும் கடவுள், அமைதியும் நல்லிணக்கமும் அவருக்கு அந்நியமானது, அவர் தொடர்ந்து நகர்ந்து, இருக்கும் அனைத்தையும் அசைக்கிறார். பிரபஞ்சத்தின் படைப்பு மற்றும் இறப்பு நடனத்தை சிவன் ஆடுகிறார். அவன் ஒரு அடி முன்வைத்தால் உலகம் பிறக்கிறது, ஒரு அடி பின்வாங்கினால் உலகம் அழிகிறது. நடனத்தின் மூலம் கடவுள் தீமையையும் அநீதியையும் அழிக்கிறார்.

எகிப்தியர்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை ஒரு பாதையாகப் பார்த்தார்கள். அவர்கள் தங்கள் பிரியமான தேசத்தின் குறுக்கே நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்கு, கடவுளிடமிருந்து கடவுளுக்கு, பிரமாண்டமான கோயில் வழியாக - கடவுள் பல முகங்களுடன் வாழும் வீடு வழியாக நடந்தார்கள். எங்களிடம் வந்திருக்கும் அவர்களின் நிவாரணங்களைப் பாருங்கள் - அவர்கள் எப்போதும் பாதையில் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் நடக்கிறார்கள். ஒசைரிஸைத் தவிர அனைவரும் - இந்த சுழற்சியின் சட்டத்தை வென்றவர்: “ஒரே ஒரு வாழ்க்கை மட்டுமே உள்ளது, இது இரண்டு கால்களில் சுமூகமாக முன்னேறுகிறது - வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு. உலக ஆன்மா, சூரிய ஆவி, அமுன்-ராவுடன் ஒன்றிணைந்து, ஒரு சாலை இருக்கும் வரை இந்த சுழற்சி மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது, அங்கு உலக மன்னர் வசிக்கிறார் - ஒசைரிஸ், யார்-உள்ளவர். ஒரே ஒரு கால்." (ஜார்ஜ் ஏஞ்சல் லிவ்ராகா "தீப்ஸ்").

உலகம், எகிப்தியர்களுக்குத் தெரியும், நிலையான இயக்கத்தில் இருந்தது. உலகம் நின்று விழத் தொடங்கினால், சிஸ்ட்ரம் ஒலிகள், ஹாத்தோரின் புனித கருவி, அன்பின் தங்க தெய்வம், இசை மற்றும் நடனத்தின் புரவலர், இயற்கையின் இயற்கையான தாளத்தை மீட்டெடுக்கின்றன, நல்லிணக்கம், ஒழுங்கு மற்றும் சமநிலையை மீட்டெடுக்கின்றன. உலகம்.

அவளுடைய ஆவியின் நினைவாக எங்கள் டிரம்ஸ் ஒலிக்கிறது.

அவளுடைய மகத்துவத்தைப் போற்றும் வகையில் நாங்கள் நடனமாடுகிறோம்:

நாங்கள் அவளுடைய உருவத்தை மிக உயர்ந்த வானங்களுக்கு அனுப்புகிறோம்,

அவள் சகோதரியின் எஜமானி மற்றும்

ஜிங்கிங் கழுத்தணிகளின் தெய்வம்.

அவள் கண்களைத் திறக்கும்போது - சூரியன் மற்றும்,

ஒளியைக் கண்டு மனம் மகிழ்கிறது.

நடன விழாக்களில் தலைவி.

அழகின் எஜமானி.

நாங்கள் யாருக்காகவும் ஆடவில்லை

அவளைத் தவிர வேறு யாரையும் நாங்கள் வரவேற்கிறோம்.

எகிப்திய நடனம் லாகோனிக் மற்றும் எளிமையானது, ஆனால் திறன் மற்றும் ஆற்றல் மிக்கது. ஒரு சில அடிப்படை போஸ்கள் மற்றும் இயக்கங்கள். ஒழுங்கின்மை மற்றும் தன்னிச்சையான நடனத்தை இழந்த ஒரு தெளிவான தாளம். கடுமையான சமச்சீர்நிலை, விகிதாச்சாரங்கள், வடிவங்களின் இணக்கம், உடலின் கட்டாய செங்குத்துத்தன்மை, வானத்தில் ஏறும் சுழலில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தெய்வீக கொள்கைகள் மற்றும் சட்டங்களை வெளிப்படுத்தும் குறியீட்டு சைகைகள். ஒரு கட்டுக்கதையை மீண்டும் சொல்லும் ஒரு செயல், புனிதமானது.

கிரீட்டின் கோயில்களில், நடனம் தீசஸ் மற்றும் மினோட்டாரின் கட்டுக்கதையை மீண்டும் மீண்டும் செய்தது, செயல்பாட்டில் ஒவ்வொரு பங்கேற்பாளருக்கும் தளம் கடந்து அனுபவத்தைப் பெற உதவுகிறது. ஸ்பார்டாவில், போர்வீரர்கள் போருக்கு முன் நடனமாடினார்கள். இராணுவ நடனம் உடலை வளர்த்து, போர்வீரரின் ஆவியின் வலிமையை எழுப்பியது, ஒற்றுமை மற்றும் நல்லிணக்கத்தை உணர உதவுகிறது.

ரோமில், வெஸ்டல் பாதிரியார்கள், சடங்கு சடங்குகளைச் செய்து, நகரத்தின் புனித நெருப்புக்கு நடனம் மற்றும் ஊர்வலத்தில் அஞ்சலி செலுத்தினர், இது மையத்தை குறிக்கிறது. ஆர்பிக் மற்றும் எலியூசினியன் மர்மங்களில் நடனம் முக்கிய பங்கு வகித்தது. சோகங்களில், நடனம் கடவுள்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. நகைச்சுவைகளில், நடிகர்கள் சடையர்களின் தலை சுற்றும் நடனத்தை நிகழ்த்தினர்.

வரலாற்றில் நடனம் பற்றிய முதல் கட்டுரையின் ஆசிரியர், லூசியன் (2 ஆம் நூற்றாண்டு), மனித வாழ்க்கையில் நடனம் மற்றும் ஒரு நடனக் கலைஞருக்கு என்ன குணங்கள் இருக்க வேண்டும் என்பதைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில் எழுதினார்: "நடனக் கலைக்கு அனைத்து அறிவியலின் மிக உயர்ந்த நிலைகளுக்கு ஏற்றம் தேவை: இல்லை. இசை மட்டுமே, ஆனால் தாளவியல், வடிவியல் மற்றும் குறிப்பாக தத்துவம், இயற்கை மற்றும் தார்மீக... ஒரு நடனக் கலைஞருக்கு எல்லாவற்றையும் தெரிந்திருக்க வேண்டும்!

நடனக் கல்வி

புத்திசாலித்தனமான ஹெலனெஸ் நடனத்தின் மற்றொரு நோக்கத்தை எங்களுக்காக கண்டுபிடித்தார் - ஆன்மா மற்றும் உடலைக் கற்பிக்க. நடனம் ஆன்மாவை உயிர்ப்பிக்கும் திறன் கொண்டது, ஒரு நபருக்கு அழகான, விழிப்புணர்வின் அளவுகோல்களைக் கொடுக்கும் என்று அவர்கள் பார்த்தார்கள். சிறந்த குணங்கள்- நற்பண்புகள். உள் மற்றும் வெளிப்புற அழகைப் பற்றி முதலில் பேசியவர் சாக்ரடீஸ், அதை கலோகாதியா (கலோஸ் - "அழகான", அகதோஸ் - "நல்லது") என்று அழைத்தார்.

வார்த்தைகள் எழுத்துக்களால் ஆனவை, சொற்றொடர்கள் சொற்களால் ஆனவை போல, நடனக் கதையின் கவிதையை உருவாக்கும் நடனத்தின் "சொற்கள்" மற்றும் "சொற்றொடர்கள்" தனிப்பட்ட இயக்கங்களால் ஆனவை. இது நம்பமுடியாத மாறுபட்டதாக இருக்கலாம். வாழும் மனித பேச்சு வளர்ச்சியடைவதைப் போலவே, காலப்போக்கில் செழுமைப்படுத்தப்பட்டு மாற்றியமைக்கப்படுகிறது, சமூகத்தின் வளர்ச்சியுடன், மக்களின் சமூக மற்றும் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் புதுப்பித்தலுடன் அது உருவாகலாம் மற்றும் வளர வேண்டும். அதே நேரத்தில், அதன் செயல்பாடு ஆழமான, உண்மையான உண்மையை வெளிப்படுத்துவதாகும். பாலே மொழியின் மூலம், மனித இதயத்தில் வாழும் அழகைப் பற்றி முக்கியமான, பெரிய மற்றும் தேவையான உண்மையைச் சொல்ல முடியும்.

பிளாட்டோ, இந்த கருத்தை வளர்த்து, மன மற்றும் உடல் அழகின் விகிதாசாரத்தைப் பற்றி பேசினார். மேலும் அவர் இசைக் கலை, இசை மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றை வலிமையான கல்வி வழிமுறையாகக் கருதினார்: "அது ஆன்மாவின் ஆழத்தில் மிக ஆழமாக ஊடுருவி அதை மிகவும் வலுவாக பாதிக்கிறது; தாளமும் நல்லிணக்கமும் அவர்களுடன் அழகைக் கொண்டுவருகின்றன, மேலும் அது ஒரு நபரை அழகாக்குகிறது.

ஒரு நபர் எப்போது நடனமாடினார்? எப்போதும் போல் - விடுமுறை நாட்களில். விடுமுறைகள் ஒருவருக்கொருவர் ஒற்றுமை உணர்வைக் கொடுத்தது மட்டுமல்லாமல், ஒரு அழகான கல்வி கருவியாகவும் மாறியது.

"தெய்வங்களுக்கு இரக்கம் உண்டு மனித இனத்திற்குஉழைப்புக்காகப் பிறந்த அவர்கள், இந்த உழைப்பிலிருந்து ஓய்வு பெறுவதற்கு ஈடாக தெய்வீக விழாக்களை நிறுவினர், மேலும் இந்த விழாக்களில் பங்கேற்பாளர்களாக மியூஸ், அப்பல்லோ, மற்றும் டயோனிசஸ் ஆகியோரை வழங்கினர், இதனால் கல்வியின் குறைபாடுகளை விழாக்களில் சரிசெய்ய முடியும். தெய்வங்கள். இந்த உணர்வின் உதவியுடன் அவர்கள் நம்மை நகர்த்துகிறார்கள் மற்றும் நாங்கள் பாடல்களிலும் நடனங்களிலும் ஒன்றிணைக்கும்போது எங்கள் சுற்று நடனங்களை வழிநடத்துகிறார்கள். வட்ட நடனங்கள் (χοροΰς) "மகிழ்ச்சி" (χαράς) என்ற வார்த்தையின் உள் தொடர்பு காரணமாக இவ்வாறு பெயரிடப்பட்டது" என்று பிளேட்டோ "சட்டங்கள்" இல் எழுதுகிறார்.

உண்மையில், எத்தனை முறை நடனம் நமக்கு உத்வேகத்தையும் மகிழ்ச்சியையும் தருகிறது! "ஆன்மா சிறகுகளைப் பெறுகிறது," என்று நாம் கூறுகிறோம். இயக்கத்திற்கும் இடையே ஒரு வலுவான தொடர்பு உள்ளது உள் நிலைநபர். நேராக நிற்க முயற்சி செய்யுங்கள், நீங்கள் நம்பிக்கை மற்றும் வலிமையின் எழுச்சியை உணருவீர்கள். கலோகாதியாவிலிருந்து வெகுதூரம் நகர்ந்துவிட்ட எங்கள் நடைமுறை காலங்களில், இந்த இணைப்பு கலை சிகிச்சை (கலை சிகிச்சை) மூலம் தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

காலம் முதல் பண்டைய கிரீஸ்பாரம்பரிய கல்வி முறையில் நடனம் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது; படித்த ஒவ்வொருவரும் நடனக் கலையில் தேர்ச்சி பெற்றனர். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றிய ஆசாரம், நடனத்துடன் எப்போதும் தொடர்புடையதாக மாறியது.

ஒவ்வொரு சகாப்தமும் அதன் இலட்சியங்களை உள்ளடக்கியது, நடனத்தில் மனித கண்ணியம் பற்றிய அதன் கருத்துக்கள். மதச்சார்பற்ற நடனம் ஒரு மாவீரர் மற்றும் ஒரு பெண்மணி, ஒரு ஜென்டில்மேன் மற்றும் ஒரு இளம் பெண், ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவின் கண்ணாடியாக மாறியுள்ளது. மறுமலர்ச்சியின் கம்பீரமான பவனே, பரோக்கின் கம்பீரமான மினியூட், புனிதமான மற்றும் கண்டிப்பான பொலோனைஸ், ஸ்விஃப்ட் மசுர்கா மற்றும் காதல் வால்ட்ஸ், கணிக்க முடியாத டேங்கோ, ஊர்சுற்றக்கூடிய சார்லஸ்டன், வெறித்தனமான ராக் அண்ட் ரோல் - நடனம் எவ்வாறு மாறுகிறது என்பதை நீங்கள் உணர்கிறீர்களா? சகாப்தம்? நம் காலத்தின் கண்ணாடியில் நம்மை நாமே எளிதாகப் பார்த்துக் கொள்ளலாம். எந்த நடனத்தால் நமது சகாப்தமும் நமது இலட்சியமும் அங்கீகரிக்கப்படும்? தொலைதூர சந்ததியினர் நம்மை எப்படிப் பார்ப்பார்கள்?

விடுமுறைகள் நம் வாழ்வில் எஞ்சியுள்ளன, கடவுள்கள் மட்டுமே அவற்றைக் குறைவாகப் பார்க்கிறார்கள், மேலும் எங்கள் "சுற்று நடனங்களில்" பங்கேற்க வாய்ப்பில்லை.

நடனம் கலையின் மொழி

17 ஆம் நூற்றாண்டில், நடனம் ஒரு தொழிலாக அந்தஸ்தைப் பெற்றது. பிரான்சில், லூயிஸ் XIV இன் கீழ், முதல் நடன அகாடமி திறக்கப்பட்டது, இது நடன இயக்குனர்களுக்கும் பின்னர் நடனக் கலைஞர்களுக்கும் பயிற்சி அளித்தது. இந்த நேரத்தில், பாலே ஏற்கனவே இத்தாலியில் பிறந்தது ... ஆனால் நித்திய கேள்வி இன்னும் இருந்தது: நடனத்தின் நோக்கம் என்ன?

சிறந்த நடன அமைப்பாளரான ஜீன் ஜார்ஜஸ் நோவர், அவரது பிறந்தநாளான ஏப்ரல் 28 அன்று, நாங்கள் ஆண்டுதோறும் சர்வதேச நடன தினத்தை கொண்டாடுகிறோம், ஒரு தைரியமான சீர்திருத்தவாதியாக மாறினார். அவர் பாலேவின் முட்டாள்தனத்துடன் போராடினார், இயக்கங்களின் இயந்திரத்தன்மையுடன், நடனத்துடன் அதன் தொடர்புக்கு திரும்பினார். உள் உலகம்நபர். இசையின் ஏழு குறிப்புகளைப் போலவே, ஆன்மாவின் அடிப்படை நிலைகளை வெளிப்படுத்தக்கூடிய பாலேவில் ஏழு அடிப்படை படிகளைத் தேடினார். அவருடைய கடிதங்களையும் புத்தகங்களையும் படிக்கும்போது அவர் நம் சமகாலத்தவரா என்று யோசிக்காமல் இருக்க முடியுமா?

“இப்போது நடனம் தோற்றத்தில் அழகாக இருந்தாலும், ஆன்மிகம் இல்லாவிட்டாலும் மகிழ்விக்கவும், வசீகரிக்கவும் முடியும் என்று நான் அடிக்கடி கேள்விப்படுகிறேன். நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், தொழில்நுட்ப பக்கம் நடன கலைமுழுமையின் மிக உயர்ந்த நிலைக்கு கொண்டு வரப்பட்டது மற்றும் விரும்புவதற்கு எதையும் விட்டுவிடாது. நான் இன்னும் கூறுவேன் - இது பெரும்பாலும் பெரிய கருணை மற்றும் பிரபுக்கள் மூலம் வேறுபடுகிறது. ஆனால் உண்மையில் அந்த நடனத்தில் தொழில்நுட்பம் இருக்க வேண்டுமா?

இதை கலை என்று சொல்லலாமா? மெட்டுகளின் நுட்பம், கைகளின் இயந்திர இயக்கம் என்று மட்டும் வரையறுக்கப்பட்ட ஒன்றை நடனம் என்று எப்படி அழைப்பது? இது ஒரு கைவினை என்று மட்டுமே கருத முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கவிஞராக இருக்க, எழுத்துக்கள் மட்டும் தெரிந்தால் போதாது! ”

நோவேராவைப் பொறுத்தவரை, பாலே அவரது சிறிய சகோதரர் பண்டைய குடும்பம்கற்பனை மற்றும் மேதைகளின் தோற்றத்திற்குக் கடமைப்பட்ட கலைகள். அவர் நடனக் கலைஞர்களை அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் விதிகளைப் படிக்கவும், அழகாக உணர கற்றுக்கொள்ளவும் ஊக்குவிக்கிறார். உங்கள் ஓய்வு நேரத்தை வரலாறு மற்றும் புராணங்களைப் படிப்பதற்கு ஒதுக்குங்கள், கவிதையின் அழகைக் கவரும் வகையில் ஹோமர், விர்ஜில், அரியோஸ்டோ, டாஸ்ஸோவைப் படியுங்கள்.

கலைஞர்களுடன் தொடர்புகொள்வது ரசனையை மேம்படுத்தி எண்ணங்களை வளர்க்க உதவும்; மேதைகளின் படைப்புகளைப் பிரதிபலிக்கும் போது, ​​நடனக் கலைஞர்கள் அனைத்து கலைகளையும் இணைக்கும் கண்ணுக்குத் தெரியாத நூலைக் கண்டுபிடிப்பார்கள், மேலும் இயற்கையைப் பின்பற்றுவதன் மூலம் மட்டுமே அவர்கள் உண்மையிலேயே அழகான, புத்திசாலித்தனமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான ஒன்றை உருவாக்க முடியும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வார்கள்.

"நடனம் அமைதியாக இருப்பதை நிறுத்தட்டும்," நோவர் பிரதிபலிக்கிறார், "மற்றும் சக்தியாகவும் கற்பனையாகவும் பேசுங்கள். இதைச் செய்ய, யோசனையின் பெயரில் தொழில்நுட்பத்தை நாம் தியாகம் செய்ய வேண்டும்.

கலையில் கல்வி கற்ற ஒரு அறிவொளி நடனக் கலைஞரால் மட்டுமே, அழகான ஆனால் வெற்றுப் படிகளால் திருப்தியடையாமல், உண்மையான ஆன்மீக உணவை விரும்பும் ஒரு அறிவொளி பார்வையாளரை வளர்க்க முடியும்.

நோவரின் கருத்துக்கள் அகஸ்டஸ் போர்னோன்வில்லே, மரியா டாக்லியோனி, மைக்கேல் ஃபோகின், அன்னா பாவ்லோவா, இசடோரா டங்கன், கலினா உலனோவா மற்றும் பலரால் உருவாக்கப்படும் - முயற்சி, பரிசோதனை, தவறுகள், வெற்றி, ஆனால் எப்போதும் தங்கள் இதயங்களில் கலையின் மீது ஆழ்ந்த அன்பையும் அடக்கத்தையும் சுமந்துகொண்டு இருக்கும். அதை பரிமாறுகிறது. மேலும் விந்தை என்னவென்றால், எதிர்காலத்திற்கு வழி வகுக்க அனைவரும் கடந்த காலத்தை திரும்பிப் பார்ப்பார்கள்.

ஒருவேளை, இந்த தொடர்ச்சியான பதில் தேடலில், எல்லோரும் ஒரு தத்துவஞானியாக மாறுகிறார்களா?

நம் ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையும் ஒரு நடனம் என்று நாம் கற்பனை செய்தால், அது எப்படி இருக்கும்? சோகமான மற்றும் மகிழ்ச்சியற்ற, கவலையற்ற மற்றும் நிதானமாக, நிதானமாக, வம்பு, அல்லது அழகான மற்றும் ஆழமான? அது நம்மைப் பொறுத்தது அல்லவா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த நடனத்தை உருவாக்குகிறார்கள், அவர்களின் விதியின் வரிசை, வாழ்க்கையின் பாதையில் செல்ல தங்கள் சொந்த படிகளைத் தேடுகிறார்கள். மேலும், அநேகமாக, முழு கேள்வி என்னவென்றால், எதை, யாருடன் நாம் மீண்டும் இணைவது, யாருடன் தொடர்பை மீட்டெடுப்பது, ஒற்றுமையை உணர்கிறோம்?

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த ஒற்றுமை இல்லாமல் - தெய்வீகத்துடன், மற்றவர்களுடன், தன்னுடன் - நடனம் பிறக்காது. ஒருவேளை இது மிக முக்கியமான பதில்.

இந்த பொருள் உங்களுக்கு பிடித்திருந்தால், நாங்கள் உங்களுக்கு மிகவும் விருப்பமானவற்றை வழங்குகிறோம் சிறந்த பொருட்கள்எங்கள் வாசகர்களின் படி எங்கள் தளம். நாகரிகங்களின் தோற்றம், மனிதகுலத்தின் வரலாறு மற்றும் பிரபஞ்சம் ஆகியவற்றின் கோட்பாடு பற்றிய சிறந்த தேர்வை நீங்கள் காணலாம்.

லிடியா இக்னாடென்கோ
நடன தேவதை டெர்ப்சிச்சோர் வருகை

"IN நடன தேவதையான டெர்ப்சிச்சோர்»

மண்டபம் விழாக்கோலம் பூண்டுள்ளது. குழந்தைகள் இசைக்கு மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள் நடன அமைப்பு

"ஆசைகளின் வானவில்".

1வது குழந்தை: கவனம், கவனம்!

மாறாக அனைவரும் இங்கு வருகிறார்கள்.

நிகழ்ச்சியைப் பார்க்கவும்

ஐயா, சீக்கிரம்.

2வது குழந்தை: தோன்றுவதற்கு முன்

இந்த மண்டபத்தில் உங்களுக்கு முன்,

நாங்கள் முப்பது நிமிடங்கள் இருக்கலாம்

கண்ணாடி முன் நின்றார்கள்.

3வது குழந்தை: சரிபார்க்கப்பட்ட வில், மடிப்பு,

அதனால் எல்லாம் ஒழுங்காக இருக்கும்.

உல்லாசமாக சுற்றுவோம்

நடனமாடி மகிழுங்கள்.

4வது குழந்தை: இன்று ஒரு மகிழ்ச்சியான விடுமுறை,

மற்றும் வேறு நாள் இல்லை

நீங்கள் எப்போது பார்க்க முடியும் நானே நடனமாடுகிறேன்!

முன்னணி: நண்பர்களே, நீங்கள் எல்லாவற்றையும் மிகவும் விரும்புகிறீர்கள் மற்றும் விரும்புகிறீர்கள் நடனம்? இந்த சந்தர்ப்பத்தில், அந்தப் பெண்ணை எங்கள் மழலையர் பள்ளிக்கு அழைத்தோம் நடனம் - அழகான டெர்ப்சிச்சோர்!

ஆணித்தரமான இசையுடன் மண்டபத்திற்குள் நுழைகிறார் டெர்ப்சிகோர்.

டெர்ப்சிகோர்: என் பெயர் டெர்ப்சிகோர்,

நான் விடுமுறைக்காக உங்களிடம் வந்தேன்,

ஏனெனில் இசை மற்றும் நடனம் -

இவை நன்மையின் சின்னங்கள்!

ஐ தெய்வம் - நடனத்தின் அருங்காட்சியகம்.

இது போல் வேறு எதுவும் இல்லை

ஆனால் நான் கர்வம் கொள்ள மாட்டேன்

நீங்கள் என்னுடன் சலிப்படைவீர்கள்.

இன்று அலுப்பை விரட்டுங்கள்

என்னை வாசலில் விடாதே

ஏனென்றால் இன்று விடுமுறை நடனம்,

உடல், கைகள் மற்றும் கால்களின் கொண்டாட்டம்.

உலகில் பலவிதமானவை உள்ளன நடனம்:

வேகமான, ஒளி, குறும்பு,

பறவைகள், விலங்குகள் கூட அவை இல்லாமல் செய்ய முடியாது!

மற்றும் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரியமான நடனம்எல்லா நேரங்களிலும் கருதப்படுகிறது "வால்ட்ஸ்".

என்ன இளவரசன் இங்கு வந்தான்?

நிமிடங்கள் உறைந்தன

கருப்பு நிறத்தில் உள்ள மனிதர்களே,

பஞ்சுபோன்ற ஓரங்களில் பெண்கள்

ஒரு நாண் ஒலி சீராக காற்றை வெட்டுகிறது,

முதல் இயக்கங்கள் - பார்வையாளர் உறைகிறது.

அற்புதமான வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ் எங்கள் கூடத்தில் மயக்கும்,

இளைஞர்களையும் முதியவர்களையும் ஒரு விசித்திரக் கதையாக மாற்றுகிறது.

வால்ட்ஸ் மந்திர இசைஊற்றுகிறது

தம்பதிகள் இப்போது சுமூகமாக சுழலும்,

நாங்கள் வேடிக்கையாக இருக்கிறோம், எல்லோரும் சிரிக்கிறார்கள்

வால்ட்ஸ் மட்டும் ஒலிக்கட்டும், வால்ட்ஸ் மட்டும் ஒலிக்கட்டும்.

ஸ்விரிடோவின் வால்ட்ஸ் "பனிப்புயல்", குழந்தைகள் நிகழ்த்துகிறார்கள் நடன அமைப்பு.

மகிழ்ச்சியான இசை ஒலிக்கிறது மற்றும் ஸ்போடிகைலோ மண்டபத்திற்குள் நுழைகிறார்.

ஸ்டூபிகைலோ: நான் மகிழ்ச்சியான Spotykaylo

நான் வாழ்க்கையில் துரதிர்ஷ்டவசமாக இருந்தேன்:

நான் தடுமாறுகிறேன், தடுமாறுகிறேன்,

நான் இரவும் பகலும் தடுமாறுகிறேன்.

உங்களுக்கு, நான் விடுமுறையில் இருக்கிறேன்

நான் மிகவும் அவசரமாக பறந்தேன்,

நான் 15 முறை தடுமாறிவிட்டேன்

25 திரும்பியது,

என் மூக்கை உடைத்தது, என் முழங்கால் உடைந்தது,

உங்கள் சுவரில் அவரது நெற்றியில் அடிக்கவும்.

வாழ்க்கை இப்படித்தான் நடக்கும் -

நான் இரவும் பகலும் தடுமாறுகிறேன்.

உங்கள் விடுமுறைக்கு வந்தேன் நடனம்

பொய் சொல்லாமல் சொல்கிறேன்

நான் உங்களுக்கு நடனமாட கற்றுக்கொடுக்க விரும்புகிறேன்

நீங்கள் என்னை துன்புறுத்துகிறீர்கள்.

முன்னணி: நீங்கள் என்ன, அன்பே ஸ்போடிகைலோ,

இங்கே தோட்டத்தில் எங்களுக்கு தோழர்கள் உள்ளனர்

மிகவும் நேசிக்கிறேன் நடனம்

"ராக் அண்ட் ரோல்", "லம்படா", "போல்கா",

"வால்ட்ஸ்", "கலிங்கா",

"சா-சா-சா".

ஸ்டூபிகைலோ: நீங்கள் விரும்பினால், நாங்கள் உங்களுக்கும் கற்பிக்கலாம் நடனம். எங்கள் தொலைவில்இன்றைய பெண்மணி நடனம் - அழகான டெர்ப்சிச்சோர்.

ஸ்டூபிகைலோ: உங்கள் பரிந்துரைக்கு நன்றி. நிச்சயமாக, கற்றுக்கொள்ள நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன் நடனம். நான் மட்டும் ஸ்போட்டிகேலோ இல்லை, இன்னொரு துரதிர்ஷ்டவசமான காதலனும் இருக்கிறான் நடனம், என் நண்பர் ஜாபினைலோ. அவர் இன்னும் உங்களிடம் வந்தாரா?

குழந்தைகள்: இல்லை.

ஸ்டூபிகைலோ: இதோ அவர்!

ஜபினைலோ இசையில் நுழைகிறார், முடிவில்லாமல் தடுமாறுகிறார்.

ஜாபினாய்லோ: மிகவும் சோகமான ஜாபினிலே

இந்த வெள்ளை உலகில் வாழ்க

நான் வைக்கும் ஒவ்வொரு அடியும் நான் தடுமாறுகிறேன்,

நான் தடுமாறுகிறேன், பிடிபடுகிறேன்.

அது நன்றாக இருக்கும், நண்பர்களே.

நீங்கள் பாலர் பாடசாலைகள்

என் மீது கவனம் செலுத்தினார்

கற்பித்தார் நடனம்.

ஸ்டூபிகைலோ: இதோ வருகிறார் நண்பரே! வணக்கம் நண்பா!

நீண்ட நேரம் கைகுலுக்கி வாழ்த்து தெரிவித்துக் கொள்கிறார்கள்.

நாங்கள் உங்களுக்கு வணக்கம் சொன்னோம், ஆனால் நாங்கள் தோழர்களுக்கு வணக்கம் சொல்லவில்லை.

ஜாபினாய்லோ: இது உண்மைதான். இது நல்லதல்ல. இது உங்கள் தவறு, ஸ்போடிகேலோ.

ஸ்டூபிகைலோ: இப்போது யார் குற்றம் சொல்வது என்பது முக்கியமில்லை. தோழர்களுக்கு வணக்கம் சொல்வது நல்லது - அவ்வளவுதான்.

ஜாபினாய்லோ: மேலும் எனக்கு எப்படி என்று தெரியவில்லை?

ஸ்டூபிகைலோ: சரி, சரி, நான் உங்களுக்கு கற்பிக்கிறேன், பார்த்து கேளுங்கள். இது மிகவும் எளிமையானது. வணக்கம் நண்பர்களே, வணக்கம்! வில்

ஜாபினாய்லோ: இது மிகவும் எளிமையானது. வணக்கம் நண்பர்களே! ஸ்டூபிகைலோ: "மிகவும் எளிமையானது"பேச வேண்டியதில்லை சொல்லுங்கள் மட்டுமே: சரி, போ.

ஜாபினாய்லோ: மிகவும் எளிமையானது - சொல்லத் தேவையில்லை மட்டுமே: "வணக்கம் நண்பர்களே, வணக்கம்".

ஸ்டூபிகைலோ: நீங்கள், ஜாபினைலோ, எதுவும் புரியவில்லை, தோழர்களே இது தேவையில்லை பேசு: "மிகவும் எளிமையானது", சொல்லுங்கள் மட்டுமே: "வணக்கம், தோழர்களே, வணக்கம்!". நீங்கள் என்ன ஒரு முட்டாள் மனிதர், நீங்கள் ஹலோ சொல்லக் கூட கற்றுக்கொள்ள முடியாது, இன்னும் நீங்கள் இன்னும் போகிறீர்கள் நடனம் கற்றுக்கொள். சிறு குழந்தைகளுக்கு கூட ஹலோ சொல்வது எப்படி என்று தெரியும், ஆனால் நீங்கள் இனி சிறியவர் அல்ல. ஜாபினாய்லோ: (சத்தமாக அழுகிறது)நீங்கள் எனக்கு மட்டும் கற்பித்துவிட்டு என்னைத் திட்டுகிறீர்கள். ஸ்டூபிகைலோ: சரி, சரி, கோபப்பட வேண்டாம், ஒன்றாக வணக்கம் சொல்லலாம். எனக்குப் பிறகு திரும்பவும் ஒன்றாகக் கும்பிடவும். ஒன்றாக: வணக்கம் நண்பர்களே, வணக்கம்! முன்னணி: சரி, நீங்கள் இறுதியாக வணக்கம் சொல்லக் கற்றுக்கொண்டு எங்களிடம் வணக்கம் சொன்னது நல்லது விருந்தினர்கள் மற்றும் தோழர்களே. மழலையர் பள்ளியில் குழந்தைகள் ஒரு வேடிக்கையான வாழ்க்கையைக் கொண்டுள்ளனர், மேலும் அவர்கள் மகிழ்ச்சியான பாடலுடன் தங்கள் நாளைத் தொடங்குகிறார்கள்.

ஒரு பாடல் அரங்கேறுகிறது « மழலையர் பள்ளி» இசை ஆசீவ.

முன்னணி: காலை பயிற்சிகளுக்கு பதிலாக

நாங்கள் நடன ராக் அண்ட் ரோல்

நாங்கள் குதிக்கிறோம், கைகளை அசைக்கிறோம்,

எங்களுக்குக் கீழே தரை முணுமுணுத்தது.

ராக் ரோல் - சிறந்த நடனம்

க்ரூவி, எளிமையான, கலகலப்பான.

நீங்கள் என்றால் எங்களுடன் நடனமாடுங்கள்,

நாங்கள் உங்களுடன் நண்பர்களாக இருப்போம்.

நிகழ்த்தினார் "ராக் அண்ட் ரோல்".

நடனம்உங்கள் விருப்பப்படி கலவை

இசை இயக்குனர்.

ஸ்டூபிகைலோ: நீங்கள் எவ்வளவு வேடிக்கையாக இருக்கிறீர்கள், எவ்வளவு வேடிக்கையாக இருக்கிறீர்கள்.

நானும் என் நண்பர் ஜாபினைலோவும் இப்போது எல்லாவற்றையும் மீண்டும் செய்கிறோம். டெர்ப்சிகோர்: இல்லை, அன்பர்களே, அப்படிக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள் நடனம், தேவைப்படுகின்றன பொறுமை மற்றும் விடாமுயற்சி. பாருங்கள், தோழர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

ஏ எங்கள் நடனம் வித்தியாசமானது:

நாட்டுப்புற மற்றும் அழகான இருவரும்.

ஓ, மலையில், மலையில் பெண்கள் நடந்து கொண்டிருந்தார்கள்.

ரிப்பன்கள் சிவப்பு நிறத்தில் இருந்தன, பெண்கள் ரஷ்ய ரஷ்ய மஞ்சள் நிறத்தில் தங்கள் தலைமுடியை பின்னினார்கள்.

ரஷ்ய வின்ச்கள் வெளிவந்தன நடனம்"கலிங்கா",

இந்த ரஷ்ய ஆன்மா பழைய பாணியை நினைவில் வைத்தது.

குழந்தை: ரஷ்ய நடனம் கவர்ச்சியானது,

நம் தாய்மொழியைப் பாடுவோம்.

நாங்கள் புன்னகையுடன் நடனமாடுவோம்,

அதை எப்படி நகர்த்துவது என்பதை நாங்கள் உங்களுக்குக் காண்பிப்போம்.

குழந்தைகள் நடனம் ஆடுகிறார்கள் "கலிங்கா" "ரிதம் மொசைக்").

டெர்ப்சிகோர்: இது ரஷ்ய மக்களின் நடனம், அமெரிக்க மக்களும் தங்கள் சொந்த நடனத்தை வைத்திருக்கிறார்கள். இது அழைக்கப்படுகிறது "நாடு"அல்லது "கவ்பாய் நடனம்". மொழி பெயர்க்கப்பட்ட நாடு ஆங்கில மொழிகிராமம் என்று பொருள். அமெரிக்காவில், கவ்பாய்களை குதிரை மேய்ப்பவர்கள் என்று அழைக்கிறார்கள். இது ரஷ்ய நடனத்தை விட குறைவான உமிழும் மற்றும் வேடிக்கையானது அல்ல "கலிங்கா".

குழந்தை: விவசாயிகள் நடனம் "நாடு"அமெரிக்காவில் எழுந்தது, அவருடைய நடனம்பெரியவர்கள் மற்றும் ஒவ்வொரு மாணவர்.

அவர் பல ஆண்டுகளாக அனைவரின் இதயத்திலும் வாழ்கிறார்,

இது உங்களை உற்சாகப்படுத்துவதோடு, பிரச்சனைகளில் இருந்து உங்களை காப்பாற்றும்.

குழந்தைகள் நிகழ்த்துகிறார்கள் "நாட்டு கவ்பாய் நடனம்".

ஸ்டூபிகைலோ: என்ன ஒரு நடனம்! நானும் என் நண்பனும் எல்லாவற்றையும் புரிந்து கொண்டோம், நடனமாடுவோம்!

இயக்கங்களை மீண்டும் செய்யவும் நடனம், அவர்களால் எதுவும் செய்ய முடியாது.

டெர்ப்சிகோர்: போதும், போதும், நன்றாக முடிந்தது! இது ஏற்கனவே சிறப்பாக செயல்படுகிறது. எங்கள் செயல்பாட்டின் முடிவில் நீங்கள் உண்மையான மாஸ்டர்களாக மாறுவீர்கள் என்று நான் நினைக்கிறேன் நடனம். இதற்கிடையில், இன்னும் சிலவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன்.

எங்கள் தோழர்கள் மற்றொரு சுவாரஸ்யமான நடனம். நண்பர்களே, புதிரை யூகிக்கவும். இது என்ன வகையான நடனம்?

நீங்கள் எஸ்டோனியாவில் பிரபலமானவரா?

லாட்வியர்களுக்குத் தெரியும்

மேலும் உலகம் முழுவதும்

மகிழ்ச்சியான குழந்தைகள்.

குழந்தைகள்: போல்கா!

1வது குழந்தை: போல்கா நடனம் ஒரு அதிசயம், குறும்பு மழை போன்றது.

நாங்கள் கைதட்டி கால்களை முத்திரை குத்துகிறோம்.

2வது குழந்தை: போல்கா, போல்கா, போல்கா,

நாங்கள் ஓலெக்காவுடன் நடனமாடுவோம்,

ஒன்று, இரண்டு, மூன்று, ஒன்றாக வாருங்கள்

போல்கா நடனமாடுவோம், பார்!

குழந்தைகள் பெலாரசிய போல்காவை செய்கிறார்கள் "யாங்கா".

டெர்ப்சிகோர்: அன்பே விருந்தினர்கள், Spotykaylo மற்றும் Zapinaylo, மற்றும் நீங்கள் டிரம் வாசிக்க முடியும் நடனம்?

ஜாபினாய்லோ: யார், நாங்கள்? டிரம்மில்? நாம் எங்கே இருக்கிறோம்? சமீபத்தில்தான் நடக்கக் கற்றுக்கொண்டோம். இல்லை, இல்லை, நாங்கள் வெற்றியடைய மாட்டோம்.

டெர்ப்சிகோர்: ஆனால் எங்கள் தோழர்களால் அதைச் செய்ய முடியும், மேலும் அவர்களின் திட்டத்தில் அத்தகைய நடனம் உள்ளது. கவனம், கவனம் "டிரம் நடனம்".

குழந்தைகள் நிகழ்த்துகிறார்கள் "டிரம் மீது நடனம்"இசை ஆர். பால்ஸ்.

டெர்ப்சிகோர்: ஒரு அதிசயம், ஒரு அதிசயம்

இந்த மினி தீவு

மற்றும் குழந்தைகள் வாழ்கிறார்கள்

அது அங்கு மிகவும் எளிது!

எல்லோரும் அவரை அழைக்கிறார்கள்

சுங்கா-சங்கா

ஒரு நடனம் கூட இருக்கிறது

சாங்கோ-மாம்பழ பாணியில்.

நடனம் ஆடப்படுகிறது "சுங்கா-சங்கா"இசை வி. ஷைன்ஸ்கி.

ஏ.ஐ. புரேனினாவின் இசையமைப்பு

ஜாபினாய்லோ: ஆனால் இந்த நடனம் நாங்கள் நாம் நடனமாட முடியும்!

அவர்கள் தொடங்குகிறார்கள் நடனம்.

டெர்ப்சிகோர்: நல்லது, நன்றாகச் செய்தீர்கள், சிறப்பாகச் செய்கிறீர்கள் இந்த நடனத்தை ஆடு. நீங்கள் பெரியவராக இருப்பீர்கள் என்று நம்புகிறேன் நடனக் கலைஞர்கள்.

மிகவும் மகிழ்ச்சியான மக்களும் உள்ளனர் நடனம்மற்றும் வேடிக்கை - முக்கிய புள்ளிவாழ்க்கை. அவர்களின் நடனம்மகிழ்ச்சியான மற்றும் உமிழும். இவை ஜிப்சிகள்.

ஜிப்சி உடையில் பெண்கள் இசையில் நுழைகிறார்கள்.

1வது குழந்தை: ஆ, கருமையான நிறமுள்ள ஜிப்சிகள்,

தங்க மோதிரங்கள்,

எங்கள் விரிந்த ஓரங்கள்

காட்டு மலர்களுடன்.

2வது குழந்தை: புலம் எங்கள் தாயகம்,

தபோர் என் வீடு,

நாங்கள் பெரிய அளவில் வாழ்கிறோம்

நட்பு குடும்பம்.

3வது குழந்தை: நாங்கள் சிறுவயதிலிருந்தே ஜோசியம் சொல்பவர்கள்.

IN நடனம் - மாஸ்டர்கள்,

இப்போது உங்களால் முடியும்

இதை உறுதி செய்து கொள்ளுங்கள்.

4வது குழந்தை: ஜிப்சி பெண்கள்,

ஒரு வட்டத்தில் நிற்கவும்.

இருந்து விடுங்கள் உங்கள் நடனம்

மூச்சுத்திணறல்.

பெண்கள் நடனம் ஆடுகிறார்கள் "ஜிப்சி" (இசை அமைப்புஏ. ஐ. புரேனினா "ரிதம் மொசைக்").

முன்னணி: எங்கள் அற்புதமான விடுமுறை முடிவுக்கு வந்துவிட்டது. எங்கள் அழகான விருந்தினர்எங்களிடம் விடைபெற வேண்டிய நேரம் இது, ஆனால் இந்த விடுமுறையை நாங்கள் ஒருபோதும் மறக்க மாட்டோம், அது எப்போதும் நம் இதயங்களில் இருக்கும்.

டெர்ப்சிகோர்: இப்போது பிரியும் நேரம் வந்துவிட்டது,

நாம் விடைபெறும் நேரம் இது

ஆனால், நான் ஒப்புக்கொள்ள வேண்டும், இது ஒரு அவமானம்

உன்னுடன் முறித்துக்கொள்.

அழகு உலகிற்கு நடனம் -

இசை, இயக்கம்,

அடிக்கடி மற்றும் வருத்தப்படாமல் வாருங்கள்.

நாங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை சந்திப்போம்,

குட்பை, குட்பை

வணக்கம், காலை வணக்கம்!

நம் வாழ்வில் பெரும்பாலும் இதுபோன்ற சொற்றொடர்களை நாம் காண்கிறோம்: "ஒரு அருங்காட்சியகத்தால் பார்வையிடப்பட்டது", "கவிதையின் அருங்காட்சியகம்" மற்றும் பலவற்றில் மியூஸ் என்ற வார்த்தை குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், இதன் பொருள் என்ன? இந்த கருத்துஇருந்து வருகிறது பண்டைய புராணம். கிரேக்க மியூஸ்கள் ஒன்பது சகோதரிகள், கலை மற்றும் அறிவியலின் புரவலர்கள். அவர்கள் ஜீயஸின் மகள்கள் மற்றும் அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் தனித்துவமான தெய்வீக திறன்கள் உள்ளன. அவற்றை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம்.

எனவே, முன்பு கூறியது போல், மியூஸ்கள் ஜீயஸ் மற்றும் நினைவகத்தின் தெய்வமான டைட்டானைட் மெனிமோசைனின் மகள்கள். மியூஸ் (மியூஸ்) என்ற வார்த்தையே வந்தது கிரேக்க வார்த்தை"சிந்தனை" மியூஸ்கள் பொதுவாக இளமையாக சித்தரிக்கப்பட்டனர் அழகான பெண்கள். அவர்களிடம் இருந்தது தீர்க்கதரிசன பரிசுமற்றும் சாதகமாக நடத்தப்பட்டது படைப்பு மக்கள்: கவிஞர்கள், கலைஞர்கள், நடிகர்கள், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவர்களை ஊக்குவித்து, அவர்களின் செயல்பாடுகளில் உதவுகிறார்கள். இருப்பினும், சிறப்புக் குற்றங்களுக்கு, மியூஸ்கள் ஒரு நபரின் உத்வேகத்தை இழக்கக்கூடும். இது நிகழாமல் தடுக்க, பண்டைய கிரேக்கர்கள் அருங்காட்சியகங்களின் நினைவாக சிறப்பு கோயில்களைக் கட்டினார்கள், அவை மியூசியன்கள் என்று அழைக்கப்பட்டன. இந்த வார்த்தையிலிருந்துதான் "அருங்காட்சியகம்" என்ற வார்த்தை வந்தது. மியூஸ்களின் புரவலர் துறவி அப்பல்லோ கடவுள். இப்போது ஒவ்வொரு மியூஸையும் இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம்.

மியூஸ் காலியோப் - காவியக் கவிதைகளின் அருங்காட்சியகம்

கிரேக்க மொழியில் இருந்து இந்த அருங்காட்சியகத்தின் பெயரை "உள்ளது" என்று மொழிபெயர்க்கலாம் அழகான குரல்" டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, இந்த பெயர் "அழகான சொல்" (கலென் ஓபா) உச்சரிக்கப்படும் தருணத்தில் எழுந்தது. அவள் மூத்த மகள்ஜீயஸ் மற்றும் மெனோசைன்.

காலியோப் ஆர்ஃபியஸின் தாய், வீர கவிதை மற்றும் சொற்பொழிவின் அருங்காட்சியகம். இது தியாக உணர்வைத் தூண்டுகிறது, இது ஒரு நபரின் சுயநலத்தையும் விதியின் பயத்தையும் போக்க ஊக்குவிக்கிறது. காலியோப் தனது புருவத்தில் ஒரு தங்க கிரீடம் அணிந்துள்ளார் - அவள் மற்ற மியூஸ்களில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறாள் என்பதற்கான அடையாளம், ஒரு நபரை அவரது விடுதலைக்கான பாதையில் முதல் படிகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தும் திறனுக்கு நன்றி. காலியோப் மெழுகு பூசப்பட்ட மாத்திரை அல்லது சுருள் மற்றும் கைகளில் ஒரு ஸ்லேட் குச்சியுடன் சித்தரிக்கப்பட்டார் - ஒரு எழுத்தாணி, இது ஒரு வெண்கல கம்பி, அதன் கூர்மையான முனை மெழுகு மூடப்பட்ட டேப்லெட்டில் உரை எழுத பயன்படுத்தப்பட்டது. எழுதியதை அழிக்க எதிர் முனை தட்டையானது.

மியூஸ் கிளியோ - வரலாற்றின் புரவலர்

இந்த அருங்காட்சியகத்தின் பண்புக்கூறுகள் காகிதத்தோலின் சுருள் அல்லது ஒரு மாத்திரை - எழுத்துடன் கூடிய பலகை. ஒரு நபர் எதை அடைய முடியும் என்பதை கிளியோ நமக்கு நினைவூட்டுகிறார் மற்றும் அவரது நோக்கத்தைக் கண்டறிய உதவுகிறார்.

டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, இந்த பெயர் "கிளியோஸ்" - "மகிமை" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது. பெயரின் சொற்பிறப்பியல் "புகழ் கொடுப்பவர்". பியரில் இருந்து, கிரேக்க மியூஸ் கிளியோவுக்கு ஹைகிந்தோஸ் என்ற மகன் இருந்தான். அடோனிஸ் மீதான தனது காதலை கண்டித்ததற்காக பியர் மீதான காதல் அப்ரோடைட்டால் ஈர்க்கப்பட்டது.

மியூஸ் மெல்போமீன் - சோகத்தின் அருங்காட்சியகம்

IN கிரேக்க புராணம்மெல்போமீன் சோக வகையின் அருங்காட்சியகமாகக் கருதப்படுகிறார். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, இந்த பெயர் "கேட்பவர்களை மகிழ்விக்கும் மெல்லிசை" என்று பொருள்படும். படம் மானுடவியல் - இது தலையில் கட்டு, திராட்சை அல்லது ஐவி மாலையுடன் ஒரு பெண் என்று விவரிக்கப்பட்டது. எப்போதும் ஒரு சோக முகமூடி, வாள் அல்லது கிளப் வடிவத்தில் நிரந்தர பண்புகளை கொண்டுள்ளது. ஆயுதம் தெய்வீக தண்டனையின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

மெல்போமீன் சைரன்களின் தாய் - கடலின் வஞ்சகமான ஆனால் அழகான மேற்பரப்பை ஆளுமைப்படுத்திய கடல் உயிரினங்கள், அதன் கீழ் கூர்மையான பாறைகள் அல்லது ஷூக்கள் மறைக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்களின் தாய் அருங்காட்சியகத்திலிருந்து மரபுரிமை சைரன்கள் தெய்வீக குரல், இது மாலுமிகளை கவர்ந்தது.

மியூஸ் தாலியா - நகைச்சுவையின் அருங்காட்சியகம்

தாலியா, அல்லது மற்றொரு பதிப்பில் ஃபாலியா, கிரேக்க புராணங்களில் நகைச்சுவை மற்றும் ஒளி கவிதைகளின் அருங்காட்சியகம், ஜீயஸ் மற்றும் மெனிமோசைனின் மகள். அவள் கைகளில் ஒரு நகைச்சுவை முகமூடி மற்றும் தலையில் ஒரு ஐவி மாலையுடன் சித்தரிக்கப்பட்டார்.

தாலியா மற்றும் அப்பல்லோவில் இருந்து கோரிபாண்டேஸ் பிறந்தார் - ஃபிரிஜியாவில் உள்ள சைபலே அல்லது ரியாவின் பாதிரியார்களின் புராண முன்னோடிகள், காட்டு ஆர்வத்துடன், இசை மற்றும் நடனத்துடன், கடவுளின் பெரிய தாய்க்கு சேவை செய்தனர். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, பல ஆண்டுகளாக கவிதைப் படைப்புகளில் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட செழிப்பு (டலின்) என்பதிலிருந்து அவர் தனது பெயரைப் பெற்றார்.

ஜீயஸ், ஒரு காத்தாடியாக மாறி, தாலியாவை தனது மனைவியாக எடுத்துக் கொண்டார். ஹேராவின் பொறாமைக்கு பயந்து, அருங்காட்சியகம் பூமியின் ஆழத்தில் ஒளிந்து கொண்டது, அவளிடமிருந்து பேய் உயிரினங்கள் பிறந்தன - பாலிகி (இந்த புராணத்தில் அவள் எட்னாவின் நிம்ஃப் என்று அழைக்கப்படுகிறாள்).

மியூஸ் பாலிஹிம்னியா - புனிதமான பாடல்களின் அருங்காட்சியகம்

பாலிஹிம்னியா என்பது கிரேக்க புராணங்களில் உள்ள புனிதமான பாடல்களின் அருங்காட்சியகம். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, கவிதைகளால் அழியாத பெயர் பெற்றவர்களுக்கு பல புகழின் (dia Polles himneseos) புகழை உருவாக்கியதன் மூலம் அவர் தனது பெயரைப் பெற்றார். அவர் கவிஞர்கள் மற்றும் பாடல் எழுத்தாளர்களை ஆதரிக்கிறார். ஒலிம்பியன் கடவுள்களை மகிமைப்படுத்தும் அனைத்து பாடல்கள், பாடல்கள் மற்றும் சடங்கு நடனங்கள் அனைத்தையும் அவள் நினைவில் வைத்திருப்பதாக நம்பப்படுகிறது, மேலும் அவர் பாடலைக் கண்டுபிடித்ததாக நம்பப்படுகிறது.

பாலிஹிம்னியா பெரும்பாலும் அவரது கைகளில் ஒரு சுருளுடன், சிந்தனைமிக்க போஸில் சித்தரிக்கப்படுகிறது. பாலிஹிம்னியா மக்கள் சொல்லாட்சி மற்றும் ஆய்வுக்கு ஆதரவளிக்கிறது சொற்பொழிவுபேச்சாளரை சத்தியத்தின் கருவியாக மாற்றுகிறது. அவள் பேச்சின் ஆற்றலை வெளிப்படுத்துகிறாள் மற்றும் ஒரு நபரின் பேச்சை உயிர் கொடுக்கும். பாலிஹிம்னியா வார்த்தையின் மர்மத்தை ஒரு உண்மையான சக்தியாக புரிந்து கொள்ள உதவுகிறது, இதன் மூலம் நீங்கள் ஊக்குவிக்கவும் புத்துயிர் பெறவும் முடியும், ஆனால் அதே நேரத்தில் காயப்படுத்தவும் கொல்லவும் முடியும். இந்த பேச்சு சக்தி உண்மைக்கான பாதையில் ஊக்கமளிக்கிறது.

மியூஸ் டெர்ப்சிச்சோர் - நடனத்தின் அருங்காட்சியகம்

டெர்ப்சிச்சோர் நடனத்தின் அருங்காட்சியகம். டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, கலையில் காட்டப்படும் நன்மைகளில் பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சி (டெர்பீன்) என்பதிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது. ட்செட்ஸ் தனது பெயரை மியூஸ்களில் பெயரிடுகிறார். அவர் நடனம் மற்றும் பாடல் பாடலின் புரவலராகக் கருதப்படுகிறார். அவள் ஒரு இளம் பெண்ணாக, முகத்தில் புன்னகையுடன், சில சமயங்களில் ஒரு நடனக் கலைஞரின் தோரணையில், அடிக்கடி உட்கார்ந்து பாடலை வாசிக்கிறாள்.

சிறப்பியல்பு பண்புக்கூறுகள்: தலையில் மாலை; அவள் ஒரு கையில் ஒரு பாடலையும் மற்றொன்று ஒரு பிளெக்டரையும் வைத்திருந்தாள். இந்த அருங்காட்சியகம் டியோனிசஸுடன் தொடர்புடையது, அவளுக்கு இந்த கடவுளின் பண்புக்கூறு - ஐவி (டெர்ப்சிகோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஹெலிகானில் உள்ள கல்வெட்டில் கூறப்பட்டுள்ளது).

மியூஸ் யுரேனியா - வானியல் அருங்காட்சியகம்

யுரேனியா வானியல் அருங்காட்சியகம். யுரேனியாவின் பண்புக்கூறுகள்: ஒரு வான உலகம் மற்றும் ஒரு திசைகாட்டி. டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, அவள் கலையைப் புரிந்துகொண்டவர்களின் சொர்க்கத்திற்கான (யுரேனோஸ்) ஆசையிலிருந்து அவள் பெயரைப் பெற்றாள். ஒரு பதிப்பின் படி, யுரேனியா ஹைமனின் தாய்.

யுரேனியா சிந்தனையின் சக்தியை வெளிப்படுத்துகிறது, மனிதன் இருக்கும் வெளிப்புற குழப்பத்தை விட்டுவிட்டு, விதியின் பிரதிபலிப்பான நட்சத்திரங்களின் கம்பீரமான ஓட்டத்தைப் பற்றிய சிந்தனையில் நம்மை மூழ்கடிக்குமாறு அழைக்கிறாள். இது அறிவின் சக்தி, மர்மத்தை நோக்கி இழுக்கும் சக்தி, உயரமான மற்றும் அழகானவை - வானத்தையும் நட்சத்திரங்களையும் நோக்கி இழுக்கிறது.

மியூஸ் யூடர்பே - மியூஸ் பாடல் கவிதை

Euterpe (பண்டைய கிரேக்கம் Εὐτέρπη "இன்பம்") - கிரேக்க புராணங்களில், ஒன்பது மியூஸ்களில் ஒன்று, ஜீயஸின் மகள்கள் மற்றும் டைட்டானைடு மெனிமோசைன், பாடல் கவிதை மற்றும் இசையின் அருங்காட்சியகம். அவள் கைகளில் யாழ் அல்லது புல்லாங்குழலுடன் சித்தரிக்கப்பட்டாள்.

நதிக் கடவுளான ஸ்ட்ரைமோன் மூலம் ரெஸின் தாய். டியோடோரஸின் சொற்பிறப்பியல் படி, கல்வியின் நன்மைகளைப் பெறும் கேட்போரின் இன்பம் (டெர்பீன்) என்பதிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது. ட்செட்ஸ் தனது பெயரை மியூஸ்களில் பெயரிடுகிறார்.

மியூஸ் எராடோ - காதல் கவிதைகளின் அருங்காட்சியகம்

எராடோ பாடல் மற்றும் காதல் கவிதைகளின் அருங்காட்சியகம். அவளுடைய பெயர் ஈரோஸ் என்ற காதல் கடவுளின் பெயரிலிருந்து பெறப்பட்டது. டியோடோரஸின் கூற்றுப்படி, "எபராஸ்டா" (அன்பு மற்றும் ஆர்வத்திற்காக விரும்பிய) திறனின் நினைவாக அவள் பெயரைப் பெற்றாள்.

Mnemosyne மற்றும் Zeus ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக பிறந்தார். மாலா எராடோவிலிருந்து அவர் கிளியோபீமாவைப் பெற்றெடுத்தார். அருங்காட்சியகத்தின் பண்பு சித்தாரா. கிரேக்க புராணங்களின் இந்த தெய்வீக நாயகி ஹெலனிக் புராணங்களில் அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார்.

கூடுதலாக, ரோட்ஸின் விர்ஜில் மற்றும் அப்பல்லோனியஸ் ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளில் கிரேக்க மியூஸ் எராடோவின் உருவத்துடன் தொடர்புடைய குறியீட்டை நாடினர். ஆன்மாவில் வாழும் எல்லாவற்றின் மீதும் அன்பைத் தூண்டுவது எப்படி என்பதை அவள் அறிவாள், உடலைத் தாண்டி மறைந்திருக்கும் அனைத்தையும் அழகாக மாற்றும் கலை.

விக்கிபீடியா பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது