Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

http://www.allbest.ru/ இல் வெளியிடப்பட்டது

பங்கு கச்சேரிவகுப்பு நடத்துவதில் மாஸ்டர்

எந்தவொரு கலையையும் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற, நீங்கள் பொருத்தமான திறன்களையும் குணங்களையும் கொண்டிருக்க வேண்டும், மேலும் இந்த கலையின் உள்ளடக்கம், கட்டமைப்பு மற்றும் வழிமுறைகள் பற்றிய தெளிவான புரிதல் வேண்டும். துணையின் கலையும் இதற்கு விதிவிலக்கல்ல. இந்த கட்டுரை நடத்தும் வகுப்பில் துணையின் பங்கை ஆராய்கிறது.

ஒரு கல்வி நிறுவனத்தின் சுவர்களுக்குள் நடத்துவதில் முறையான பயிற்சி கடந்த நூற்றாண்டின் இருபதுகளில் மட்டுமே தொடங்கியது. ஒரு நடத்துனரைப் பயிற்றுவிக்கும் செயல்பாட்டில், மூன்று பகுதிகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: வகுப்பறையில் வேலை, வீட்டுப் படிப்பு மற்றும் பாடகர்களுடன் வேலை. வகுப்பறையிலும் வீட்டிலும், நடத்துனர் தனது வசம் (அதாவது ஒரு பாடகர் அல்லது இசைக்குழு) தனது சொந்த கருவியைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் வீட்டு வகுப்புகளில் மாணவர் நடத்துனர் இயக்கக்கூடிய கலைஞர்கள் இல்லை என்றால், வகுப்பில் பாடகர் அல்லது ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பாத்திரம் துணை, ஒலி பியானோவால் இயக்கப்படுகிறது, மேலும் நடத்துவதை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நோக்கமுள்ள செயல் என்று அழைக்கலாம். கூடுதலாக, நவீன கல்வி செயல்முறையின் ஒரு முக்கிய அங்கம் கச்சேரிகள் மற்றும் போட்டிகளில் தயாரிப்பு மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் ஆகும். எனவே, வகுப்பறை வேலைகளிலும், நடத்துனர்களின் செயல்திறன் நடைமுறையிலும் துணையாளர்கள் குறிப்பிடத்தக்க பங்கு வகிக்கின்றனர்.

குறிப்பு இலக்கியத்தில், "கச்சேரி மாஸ்டர்" (ஜெர்மன் konzertmeister இலிருந்து) பல அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவதாக, ஒரு துணை இசைக்கலைஞர் ஒரு பியானோ கலைஞர் ஆவார், அவர் கலைஞர்களுக்கு (பாடகர்கள், வாத்திய கலைஞர்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள்) பாகங்களைக் கற்றுக் கொள்ள உதவுகிறது மற்றும் கச்சேரிகளில் அவர்களுடன் செல்கிறார் (4, 929). இரண்டாவதாக, இது இசைக்குழுவின் முதல் வயலின் கலைஞர், சில சமயங்களில் நடத்துனரை மாற்றுகிறது, அல்லது மூன்றாவதாக, இசைக்கலைஞர் ஒரு ஓபரா அல்லது சிம்பொனி இசைக்குழுவின் கருவிகளின் ஒவ்வொரு குழுக்களையும் வழிநடத்துகிறார். (4.929)

துணைக் கலையின் பிரச்சனை L. Zhivov, T. Petrushevskaya, S. Velichko, T. Chernysheva, V. Podolskaya, K. Vinogradova, E. Bryukhacheva மற்றும் பிறரால் ஆய்வு செய்யப்பட்டது.

கூட்டாளிகளின் திறன்கள் பற்றிய இலக்கியத்தின் பகுப்பாய்வு, நடத்தும் வகுப்பில் வேலைக்கு ஒரு பியானோவைத் தயாரிப்பதில் சரியான கவனம் செலுத்தப்படவில்லை என்பதைக் காட்டுகிறது. நடத்தும் வகுப்பில் துணையாக இருப்பவரின் பங்கு எஸ்.ஏ. கசாச்கோவா, ஐ.ஏ. முசின், ஒரு நடத்துனரின் தொழில்முறை கல்விக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர். இருப்பினும், துணையாளரின் பணியின் இந்த பகுதி தனித்தனியாக முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்படவில்லை, இது இந்த தலைப்பில் ஆசிரியரின் ஆராய்ச்சி ஆர்வத்தை விளக்குகிறது.

எங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு துணை மற்றும் நடத்துனர்களுக்கு இடையில் மூன்று முக்கிய வகையான வேலைகளை நாம் வேறுபடுத்தி அறியலாம்:

அ) வகுப்பு வேலை (பாத்திரங்கள் "துணை-ஆசிரியர்-நடிகர்"). மாணவர்களுக்கு கற்பித்தல் மற்றும் கல்வி கற்பித்தல் செயல்பாட்டில், முதலில், துணையாசிரியர் முதல் ஆசிரியர் உதவியாளர். ஒரு நிபுணராக இருப்பதால், மாணவர் மதிப்பெண்களைக் கற்கும் போது மிகவும் வசதியான விரலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தொடங்கி, கலை மற்றும் உருவக உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில் உதவியுடன் முடிவடையும் வரை, பல மதிப்புமிக்க அறிவுரைகளை துணையாசிரியர் வழங்க முடியும். இசை நிகழ்த்தப்பட்டதுநடத்தும் செயல்பாட்டில்.

b) கச்சேரி மற்றும் நிகழ்ச்சி நடவடிக்கைகள் ("துணையாளர்" பங்கு). உங்களுக்குத் தெரியும், ஒரு பாடகர் நிகழ்த்தும் படைப்புகள் ஒரு கேபெல்லாவாக இருக்கலாம் அல்லது ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது பியானோவுடன் இருக்கலாம். நடத்துனரின் சைகைகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்து, பாடகர் குழுவுடன் துணை இசையமைப்பாளர் செல்கிறார்.

c) துணை இசையமைப்பாளர், ஒரு பாடலின் ஒரே நடிகராக ("துணை-நடிப்பவரின்" பங்கு). இங்கே பியானோ கலைஞர் பாடகர் குழுவை மாற்றுகிறார் மற்றும் நடத்துனரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஒரு கச்சேரி பதிப்பில் பியானோவில் பாடல் மதிப்பெண்களை நிகழ்த்துகிறார்.

நடத்தும் வகுப்பில் துணையாளரின் பணியின் பிரத்தியேகங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, அதன் சிக்கலான தன்மையையும் பல்துறைத்திறனையும் மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம். ஒரு நேர்மறையான அம்சம் என்னவென்றால், கூட்டாளி நடத்தும் வகுப்பில் சேருவதற்கு முன்பு, அவருக்கு ஒரு பாடகர் குழுவில் பணிபுரிந்த அனுபவம் இருந்தது. அத்தகைய நிபுணருக்கு கோரல் ஒலியின் தனித்தன்மைகள் தெரியும்: பாடும் சுவாசத்தின் இருப்பு, குரல் பக்கவாதம் (உதாரணமாக, ஒரு கோரல் ஸ்டாக்காடோ ஒரு பியானோவை விட சற்றே நீளமாக செய்யப்படுகிறது), துல்லியமான ஒலிப்பதிவின் தேவை, இது பெரும்பாலும் கவனிக்கப்படாமல் போகும். ஒரு பியானோ, மற்றும் பல. வோல்கா பிராந்தியத்தின் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகள் மற்றும் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகளின் பாடகர் வகுப்புகளில் கட்டுரையின் ஆசிரியரின் அனுபவத்தால் இந்த யோசனை உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, கசானில் உள்ள குழந்தைகளுக்கான கூடுதல் கல்வி முறையின் வக்கிடோவ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் குழந்தைகள் பள்ளி எண் 7. இந்த அனுபவம் இருந்தது ஆயத்த நிலைமற்றும் என்னை இயல்பாக ஒன்றிணைக்க அனுமதித்தது படைப்பு செயல்பாடுநடத்தும் வகுப்பின் துணையாளராக.

நடத்தும் வகுப்பில், ஒரு புதிய நிபுணர் முதலில் பாடகர் மதிப்பெண்களைச் செய்ய வேண்டிய அவசியத்தை எதிர்கொள்கிறார். ஒரு விதியாக, ஒரு பியானோ கலைஞருக்கு அத்தகைய திறன்கள் இல்லை, ஏனெனில் கன்சர்வேட்டரிகளில் உள்ள துணை வகுப்பு பாடகர்களை விளையாடுவதற்கும் பார்வைக்கு வாசிப்பதற்கும் திறனை வழங்கவில்லை. இதற்கிடையில், விளையாட்டு கோரல் ஸ்கோர்பியானோவில் குறைந்தபட்சம் பின்வரும் பணிகளை துணையுடன் அமைக்கிறது:

டெம்போ, ஸ்டைல், டைனமிக்ஸ், நுணுக்கங்கள், வேலையின் வடிவம் ஆகியவற்றை தீர்மானித்தல்;

ஒரே நேரத்தில் வாசிப்பு, பியானோ பாடகர் குழுவில் இருந்து படியெடுத்தல் மற்றும் பல மெல்லிசை வரிகளை மீண்டும் உருவாக்குதல்;

பெரும்பாலும் தேவையான இசை உரையின் ஏற்பாடு (உதாரணமாக, ஐந்து, ஆறு-குரல் மதிப்பெண்கள் அல்லது சில வகையான துணையுடன் கூடிய மதிப்பெண், இது கூடுதல் வேலை தேவைப்படுகிறது);

அதன் டிம்பர்கள், நிழல்கள் மற்றும் குழும சேர்க்கைகளின் அனைத்து அசல் தன்மையிலும் கோரல் ஒலியின் உள் பிரதிநிதித்துவம்.

பல பாடகர் ஆசிரியர்கள் பாடலுடன் ஒப்பிடும்போது பியானோவின் சலிப்பான ஒலியில் அதிருப்தி அடைந்துள்ளனர், ஆனால் பியானோவின் திறன்கள் பரந்த மற்றும் மாறுபட்டவை என்று நாங்கள் வாதிடுகிறோம். எங்கள் எண்ணங்களை உறுதிப்படுத்த, பிரபல ரஷ்ய பியானோ கலைஞரான ஏ. ரூபின்ஸ்டீனின் வார்த்தைகளை இங்கே மேற்கோள் காட்டுகிறோம்: “இது ஒரு கருவி என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா? அது நூறு கருவிகள்! ” (6.72) G. Neuhaus, மிகப் பெரிய சோவியத் ஆசிரியர்-பியானோ கலைஞர், பியானோவை " சிறந்த நடிகர்மற்ற கருவிகளில்" (6.82). G. Neuhaus தனது படைப்பான “An the Art of Piano Playing” இல், “அதன் அனைத்து வளமான சாத்தியக்கூறுகளையும் முழுமையாக வெளிப்படுத்துவதற்கு, அதிக சிற்றின்ப மற்றும் உறுதியான ஒலிப் படங்கள், அனைத்து உண்மையான மாறுபட்ட டிம்பர்கள் மற்றும் வண்ணங்கள் பொதிந்திருப்பது அனுமதிக்கப்படுகிறது மற்றும் அவசியம். மனிதனின் ஒலி வீரரின் கற்பனையில் வாழ்கிறது." குரல்கள் மற்றும் உலகில் உள்ள அனைத்து கருவிகளும்" (6.83).

ஒரு விதியாக, ஒரு சிறப்பு வகுப்பில், ஒரு மாணவர் ஆசிரியருக்கு "கச்சேரி" நடத்துவதை நிரூபிக்கிறார்: அவர் பாடகர் குழுவுடன் ஏற்கனவே ஒத்திகை செய்யப்பட்ட ஒரு பகுதியை நிகழ்த்துகிறார். பெரும்பாலான மாணவர்கள் ஒரு "கற்பனை" பாடகர்களை இயக்குகிறார்கள், துணை பியானோ கலைஞர்கள் அவர்களுக்காக விளையாடுகிறார்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்தவில்லை (5.152). பியானோ ஒலியை ஒரு குரல் ஒலியுடன் ஒப்பிடுவதையும், பாடலின் ஒலியை உருவாக்குவதையும் சாத்தியமாக்கும் வண்ணங்களையும் டிம்பர்களையும் தேடுவதே இங்கே துணையாளரின் பங்கு. பாடகர் மதிப்பெண்களின் இத்தகைய செயல்திறன் மாணவர் மற்றும் துணைக்கு இடையே உள்ள தடைகளை நீக்குகிறது மற்றும் நடைமுறை வேலைக்காக எதிர்கால நடத்துனரை தயார்படுத்துகிறது.

பணி அனுபவத்தின் அடிப்படையில், ஒரு நடத்தும் வகுப்பில், ஒரு மாணவர் நடத்துனர் சோனாரிட்டி மீதான அக்கறையை துணையாளரின் தோள்களில் மாற்றும்போது அடிக்கடி சூழ்நிலைகள் ஏற்படுவதையும் ஒருவர் கவனிக்கலாம், மேலும் அவரே சோனாரிட்டிக்கு இணையான "சைகை படைப்பாற்றலில்" ஈடுபட்டுள்ளார். இது, மேலோட்டமான பார்வையாளருக்கு முற்றிலும் சாதகமான செயல்முறையின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. நடத்துனரின் ஒவ்வொரு அசைவும் அவரது குரல் கேட்டுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்படுவது அவசியம். பாடும் சுவாசம், ஒலி உற்பத்தி, அதிர்வு மற்றும் உச்சரிப்பு ஆகியவற்றின் மோட்டார் உணர்வுகள் கைக்கு மாற்றப்பட வேண்டும், நடத்துனர் இசையை வெளிப்படுத்துகிறார் மற்றும் அதே நேரத்தில் துணையின் வாசிப்பைக் கட்டுப்படுத்துகிறார். பிரபல கசான் பாடகர் நடத்துனர் எஸ்.ஏ. சரியாகக் குறிப்பிடுகிறார். Kazachkov, மேலாண்மை இல்லாமல் சாத்தியமற்றது பின்னூட்டம், எனவே, நடத்துனர், சில சிறந்த திட்டத்தின் உள் விசாரணை மூலம் தனது செயல்களில் வழிநடத்தப்படுகிறார், உண்மையான மற்றும் நோக்கம் (2 , 149).

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, தற்போது, ​​நடத்துனர்களுடன் பணிபுரிவதில் துணையாளரின் பங்கு வகுப்பு, தேர்வுகள் மற்றும் தேர்வுகளில் பாடகர் மதிப்பெண்களின் செயல்திறன் மட்டுமல்ல; பல்வேறு போட்டிகள் மற்றும் திருவிழாக்களில் ஒரே நடிகராக பொதுவில் செயல்பட வேண்டிய அவசியம் உள்ளது. .

வளர்ச்சியில் போட்டிகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன நவீன கலாச்சாரம்மற்றும் கல்வி, மாணவர்கள் தங்கள் திறன்களையும் திறமைகளையும் வளர்த்துக் கொள்ளவும், அவர்களின் தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்தவும், மேலும் பல்வேறு செயல்திறன் பள்ளிகளுடன் ஆக்கப்பூர்வமான தொடர்புகள் மற்றும் அறிமுகத்தை விரிவுபடுத்துவதற்கும் பங்களிக்கிறார்கள். கடந்த சில ஆண்டுகளாக, கசானில் பின்வருபவை ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன:

அனைத்து ரஷ்ய இளைஞர் திருவிழா (மாணவர்) குரல் மற்றும் பாடல் குழுக்கள் மற்றும் எல்.எஃப் பெயரிடப்பட்ட இசை மற்றும் கல்வியியல் சுயவிவரத்தின் கல்வி நிறுவனங்களின் பாடகர்கள். பங்கினா (கலைத்துறை, மொழியியல் மற்றும் கலை நிறுவனம், கசான் (வோல்கா பிராந்தியம்) ஃபெடரல் பல்கலைக்கழகம்);,

XVI கசான் கோரல் அசெம்பிளியின் (என்.ஜி. ஜிகனோவ் பெயரிடப்பட்ட கசான் மாநில கன்சர்வேட்டரியின் (அகாடமி) பாடகர் நடத்தும் துறை) இடைநிலைப் பள்ளியின் நடத்தும் மற்றும் பாடகர் துறைகளின் மூத்த மாணவர்களின் அனைத்து ரஷ்ய போட்டி-மதிப்பாய்வு.

இந்த போட்டிகளில் பங்கேற்பாளராக, கட்டுரையின் ஆசிரியருக்கு கசான் மாணவர்களுடன் நிகழ்ச்சி நடத்துவது மட்டுமல்லாமல், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மற்றும் ஓம்ஸ்கின் போட்டியாளர்களுடன் ஒத்துழைக்கவும் வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஒரு சுவாரஸ்யமான தொழில்முறை தருணம், ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளைச் சேர்ந்த பங்கேற்பாளர்களால் வழங்கப்பட்ட பிற நடத்தும் பள்ளிகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது, நடத்தும் நுட்பத்தின் வெவ்வேறு பகுதிகளை ஒப்பிடுவது. கட்டுரையின் ஆசிரியரின் துணைப் பணி நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது (XV (2011), XVI (2012), XVII (1013) கசான் கோரல் அசெம்பிளி, டிப்ளோமா ஆகியவற்றின் அனைத்து ரஷ்ய போட்டிகளின் நன்றிக் கடிதங்கள். முதல் (2011) மற்றும் இரண்டாவது (2014) ஆகியவற்றின் உயர் தொழில்முறை சிறப்பு. அனைத்து ரஷ்ய திருவிழாக்கள்இளைஞர் (மாணவர்) குரல் மற்றும் பாடல் குழுக்கள் மற்றும் L.F பெயரிடப்பட்ட பாடகர்கள் பங்கினா).

எனவே, ஒரு நடத்தும் வகுப்பில் ஒரு துணையின் பாத்திரங்கள் சுவாரஸ்யமானவை மற்றும் மாறுபட்டவை. ஒரு துணை கலைஞரின் கலை ஆழமாக குறிப்பிட்டது; அதற்கு பியானோ கலைஞரிடமிருந்து சிறந்த கலைத்திறன் மட்டுமல்ல, பல்துறை இசை மற்றும் செயல்திறன் திறமைகள் மற்றும் பல்வேறு அறிவு தேவை. பாடும் குரல்கள், அனைத்து வகையான கருவிகளையும் வாசிப்பதன் அம்சங்கள். பாடகர் படைப்புகளின் செயல்திறன் பியானோ கலைஞருக்கு கடுமையான சவால்களை ஏற்படுத்துகிறது, எனவே துணையாக இருப்பவர் மிகவும் தகுதி வாய்ந்த, பல்துறை இசைக்கலைஞராக இருக்க வேண்டும். தொடர்ச்சியான முன்னேற்றத்திற்கு கூடுதலாக, நடத்தும் வகுப்பில் வேலை செய்யுங்கள் நிகழ்த்தும் திறன், ஒருவரின் தொழிலில் மகத்தான பக்தி, துணையின் வேலையில் அன்பு மற்றும் முழுமையான அர்ப்பணிப்பு தேவை.

இலக்கியம்

துணை பாடகர் குழுவை நடத்துதல்

1. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. பாடகர் நடத்துனர் ஒரு கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர். - கசான்: கசான் மாநில கன்சர்வேட்டரியின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1998.-308 பக்.

2. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. பாடம் முதல் கச்சேரி வரை. - கசான்: கசான் பல்கலைக்கழக பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1990.-344 ப.

3. குரோவின் இசை அகராதி. ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்ப்பு-எம்., பிரக்திகா, 2001.-1095 பக்., விளக்கப்படங்களுடன்.

4. இசை கலைக்களஞ்சியம், ச. எட். யு.வி. கெல்டிஷ்.டி.2.-எம்., சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1974.-960 stb., விளக்கப்படங்களுடன்.

5. முசின் ஐ.ஏ. ஒரு நடத்துனரின் கல்வி குறித்து: கட்டுரைகள்.-எல்.: இசை, 1987.-247 பக்., குறிப்புகள்.

6. நியூஹாஸ் ஜி.ஜி. பியானோ வாசிக்கும் கலை: ஆசிரியரின் குறிப்புகள். 2வது பதிப்பு: மாநிலம். இசை பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1961.-319 பக்.

7.ஒரு துணையின் வேலை பற்றி. கட்டுரைகளின் தொகுப்பு, ed.-comp. எம். ஸ்மிர்னோவ். - எம்.: இசை, 1974.-124 பக்.

Allbest.ru இல் வெளியிடப்பட்டது

இதே போன்ற ஆவணங்கள்

நடத்தும் நுட்பத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியின் முக்கிய கட்டங்கள். அதிர்ச்சி-இரைச்சல் நடத்தும் பயன்பாட்டின் முக்கிய அம்சங்கள் நவீன நிலை. பொதுவான கருத்துசெரோனோமி பற்றி. காட்சி வழி நடத்துதல் XVII-XVIII நூற்றாண்டுகள். நேர சுற்றுகளின் உண்மையான நுட்பம்.

அறிக்கை, 11/18/2012 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு துணையின் தொழில்முறை நடவடிக்கைகளுக்குத் தேவையான திறன்கள், திறன்கள் மற்றும் திறன்கள். ஒரு இசை வேலையின் ஒரு பகுதியாக துணையாக, நிகழ்த்தும் வழிமுறைகள். வகுப்பறையில் மற்றும் கச்சேரி மேடையில் பாடகர்களுடன் பாடகர்களின் பணியின் அம்சங்கள்.

சுருக்கம், 11/01/2009 சேர்க்கப்பட்டது


ஆசிரியர்-இசைக்கலைஞரின் செயல்பாடுகளில் உளவியல்-உடலியல் கூறுகள். மெல்லிசை இயக்கவியலில் பணிபுரியும் முறைகள்: ரிதம், மெல்லிசை, இணக்கம், சொற்றொடர். குரல்-ஜாஸ் கலையில் ஸ்கேட் மற்றும் அதன் பொருள். ஜாஸ் தரநிலை மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான வேலையின் நிலைகள்.

ஆய்வறிக்கை, 09/07/2016 சேர்க்கப்பட்டது


அடிப்படை ஒலி உற்பத்தி நுட்பங்களை உருவாக்குவதில் சிக்கல். பயிற்சியின் ஆரம்ப காலத்தில் பக்கவாதம் முக்கிய வகைகளை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான முறைகள் - லெகாடோ, விவரம் மற்றும் மார்டில். ஒரு வயலின் கலைஞரின் வாசிப்புத் திறனை வளர்க்கும் செயல்பாட்டில் அறிவுறுத்தல் மற்றும் கலைப் பொருட்களில் வேலை செய்யுங்கள்.

பயிற்சி கையேடு, 03/25/2012 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு ஓபராவில் ஒரு நடிகரின் பணியின் நிலைகள்: ஒரு குரல் பகுதியைக் கற்றுக்கொள்வது, இசைப் பொருளைப் பாடுவது, ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதியுடன் ஒரு குழுமத்தை பயிற்சி செய்தல், குரல் கருவியில் டோஸ் சுமை சிக்கல். கிளேவியர் மற்றும் தனிப்பாடலுடன் துணையின் பயிற்சிகள்.

பயிற்சி கையேடு, 01/29/2011 சேர்க்கப்பட்டது


பாடகர் குழுவை ஒழுங்கமைப்பதில் உள்ள சிக்கல்கள் மற்றும் ஒத்திகை செயல்முறையின் போக்கில்; பாடல் அமைப்பு, குழுமம் மற்றும் சொற்பொழிவு ஆகியவற்றில் வேலை. ஒரு துண்டு, குரல் வேலை கற்றல் அடிப்படை முறைகள். வேறுபாடுகள் கல்வி பாடகர் குழுமக்களிடமிருந்து. பாடும் குறைபாடுகள் மற்றும் அவற்றை நீக்குதல்.

சுருக்கம், 04/26/2014 சேர்க்கப்பட்டது


மாணவர்களின் இசை கலாச்சாரத்தை கற்பிக்கும் அம்சங்கள். குரல் மற்றும் பாடல் வேலை. மாணவர்களின் செயல்திறன் திறமை. இசையைக் கேட்பது. மெட்ரோரிதம்கள் மற்றும் விளையாட்டு தருணங்கள். இடைநிலை இணைப்புகள். கட்டுப்பாட்டு வடிவங்கள். "தொழிலாளர் பாடல்கள்". 3 ஆம் வகுப்புக்கான இசை பாடத்தின் துண்டு.

சோதனை, 04/13/2015 சேர்க்கப்பட்டது


இசையமைப்பாளர் ஆர்.ஜி.யின் ஆக்கப்பூர்வமான உருவப்படம். பாய்கோ மற்றும் கவிஞர் எல்.வி. வாசிலியேவா. படைப்பை உருவாக்கிய வரலாறு. வகை இணைப்பு, ஹார்மோனிக் "நிரப்புதல்" கோரல் மினியேச்சர்கள். பாடகர் குழுவின் வகை மற்றும் வகை. தொகுதி வரம்புகள். நடத்துவதில் சிரமங்கள். குரல் மற்றும் குரல் சிக்கல்கள்.

சுருக்கம், 05/21/2016 சேர்க்கப்பட்டது


இசை கற்பித்தலின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றின் சமூக கலாச்சார அம்சங்கள். இசை வடிவங்கள் மற்றும் இசையின் வளர்ச்சி. பாடங்களுக்கான இசைப் பொருளைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான சிறப்புகள் பாரம்பரிய நடனம். நடன அமைப்பில் இசைத்திறன். ஒரு துணையின் பணியின் பணிகள் மற்றும் பிரத்தியேகங்கள்.

பாடநெறி வேலை, 02/25/2013 சேர்க்கப்பட்டது


வெளிப்படையான நடத்தும் நுட்பங்கள் மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம், இசை செயல்திறன் நோக்கம் மற்றும் கலை விருப்பத்தின் வெளிப்பாடாக உடலியல் கருவி. நடத்துனரின் சைகை மற்றும் முகபாவங்கள், தகவல்களை அனுப்புவதற்கான வழிமுறையாக, இசையின் நிலையான மற்றும் மாறும் வெளிப்பாடு.

ஒரு திறமையான ஆசிரியர் விளையாட்டினால் ஏற்படும் உணர்ச்சித் தீப்பொறியை எப்போதும் கவனிப்பார், அதை மீண்டும் எழுப்ப முடியும் மற்றும் தீவிர வேலைகளில் குழந்தைகளை ஈடுபடுத்த முடியும். பாடகர் வகுப்புகளின் செயல்பாட்டில், ஆரம்ப பாலர் வயது குழந்தைகளின் கல்வியில் விளையாட்டு முறையின் முக்கியத்துவம் (மற்றவை அனைத்திலும்) மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, ஏனெனில் விளையாட்டில் ஒவ்வொரு குழந்தையின் நடத்தையின் அளவும் விளையாட்டில் விட அதிகமாக உள்ளது. உண்மையான வாழ்க்கை. விளையாட்டு சூழ்நிலைகளில் (மாணவர் குறைந்தபட்சம் தற்காலிகமாக தொடர்புடைய நிலைகளை அனுபவிக்கும் வகையில்) வகுப்புகளில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பதற்கு, எதிர்கால குரல் மற்றும் பாடகர் செயல்பாடுகளுக்குத் தேவையான பல குணங்களை நாங்கள் மாதிரியாகக் கொண்டுள்ளோம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், "எதிர்கால நபரின் கல்வி நிகழ்கிறது, முதலில், விளையாட்டில்" (A.S. மகரென்கோ. படைப்புகள் தொகுதி. 4 எம். 1957 ப. 3730).

பதிவிறக்க Tamil:

முன்னோட்ட:

குழந்தைகளுக்கான கூடுதல் கல்விக்கான முனிசிபல் பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம் "ஈ.எம். பெயரிடப்பட்ட குழந்தைகள் இசைப் பள்ளி. Belyaev, Klintsy, Bryansk பகுதி"

தலைப்பில் முறையான வளர்ச்சி:

"1 ஆம் வகுப்பு பாடகர் பாடங்களில் குரல் மற்றும் பாடல் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான ஒரு முறையாக விளையாட்டு"

மிகைலோவா கலினா அனடோலியேவ்னா நிகழ்த்தினார்

MBOU DOD "E.M. Belyaev பெயரிடப்பட்ட குழந்தைகள் இசைப் பள்ளி"

கிளிண்ட்சி, பிரையன்ஸ்க் பகுதி

1. அறிமுகம்.
2. இந்த தலைப்பின் குறிக்கோள்கள் மற்றும் நோக்கங்கள்.
3. நடைமுறை முறைகள்வேலை.
4. முடிவுரை.
5. முறை இலக்கியம்.

1. அறிமுகம்.

விளையாடுவது வெறும் பொழுது போக்கு அல்ல.பாலர் வயது முதல், விளையாட்டு ஒரு தேவை மற்றும் முக்கிய செயல்பாடு. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், மாணவர்களின் அறிவு வளர்ச்சிக்கான முக்கிய நிபந்தனைகளில் ஒன்றாக இது தொடர்கிறது.

விளையாட்டு அறிவை நிரப்பவும் குழந்தையின் இசை வளர்ச்சிக்கான வழிமுறையாகவும் இருக்க வேண்டும். பாடங்களை ஒழுங்கமைக்கும் விளையாட்டு வடிவம் குழந்தையின் படைப்பு செயல்பாட்டை கணிசமாக அதிகரிக்கிறது. விளையாட்டு ஒருவரின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது மற்றும் வளரும் அறிவாற்றல் செயல்பாடு, நடைமுறை நடவடிக்கைகளில் தேவையான தனிப்பட்ட திறன்கள் மற்றும் திறன்களை உருவாக்குகிறது.

ஒரு திறமையான ஆசிரியர் எப்போதும் விளையாட்டால் ஏற்படும் உணர்ச்சித் தீப்பொறியைக் கவனிப்பார், அதை மீண்டும் எழுப்ப முடியும் மற்றும் தீவிர வேலைகளில் குழந்தைகளை ஈடுபடுத்த முடியும். பாடகர் வகுப்புகளின் செயல்பாட்டில், ஆரம்ப பாலர் வயது குழந்தைகளின் கல்வியில் விளையாட்டு முறையின் முக்கியத்துவம் (மற்றவை அனைத்திலும்) மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, ஏனெனில் விளையாட்டில் ஒவ்வொரு குழந்தையின் நடத்தையின் அளவு நிஜ வாழ்க்கையை விட அதிகமாக உள்ளது. விளையாட்டு சூழ்நிலைகளில் (மாணவர் குறைந்தபட்சம் தற்காலிகமாக தொடர்புடைய நிலைகளை அனுபவிக்கும் வகையில்) எதிர்கால குரல் மற்றும் பாடகர் செயல்பாடுகளுக்குத் தேவையான பல குணங்களை நாங்கள் மாதிரியாகக் கொண்டு, வகுப்புகளில் ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறோம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், "எதிர்கால நபரின் கல்வி, முதலில், விளையாட்டில் நிகழ்கிறது" (ஏ.எஸ். மகரென்கோ. படைப்புகள் தொகுதி.4 எம். 1957 ப.3730).

முதலில், குழந்தைகள் விளையாட்டு சூழ்நிலையில் ஆர்வமாக உள்ளனர். பின்னர், விளையாட்டின் உள்ளடக்கத்தைப் பற்றிய நனவான அணுகுமுறையுடன், மாணவர்கள் இந்த வகையான வேலையின் பயனைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறார்கள். நேரம் இங்கே ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, இது ஆசிரியரை படிப்படியாக சில மரபுகளை உருவாக்கி, குழந்தைகளின் பழக்கவழக்க வழி மற்றும் நடத்தைக்கு மாற்ற அனுமதிக்கிறது.

1. இந்த தலைப்பின் குறிக்கோள்கள் மற்றும் நோக்கங்கள்.

விளையாட்டு என்ன தருகிறது? இது படைப்பு, அறிவாற்றல், நிறுவன மற்றும் கல்வி சார்ந்த விருப்பங்களை உருவாக்குகிறது, பல திறன்கள் மற்றும் திறன்களை உருவாக்குகிறது: கவனம், ஒரு குழுவில் தொடர்பு கொள்ளும் திறன், பேச்சு மற்றும் நடத்தை திறன்கள் மற்றும் பிற. விளையாட்டு நுட்பங்கள் இளைய பள்ளி மாணவர்களின் பாடல் நடவடிக்கைகளுக்கு பெரிதும் உதவுகின்றன. அத்தகைய வேலை மிகவும் மாறுபட்ட மற்றும் சுவாரஸ்யமானது, அது சிறந்த முடிவுகளைத் தரும்.

1. வேலைக்கான நடைமுறை முறைகள்.

விளையாட்டு "இசை எதிரொலி".விளையாட்டு பொதுவாக "கோஷமிடுதல்" பிரிவில் ஆறாவது முதல் எட்டாவது பாடத்தில் தொடங்குகிறது: ஆசிரியர் பியானோ வாசிப்பார் அல்லது எளிய பாடல்களைப் பாடுகிறார், குழந்தைகள் அவருக்குப் பிறகு ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்தில் பாடுகிறார்கள். ஆரம்பத்தில், இந்த மந்திரங்கள் தன்னிச்சையான அளவிலான டிகிரிகளைப் பயன்படுத்துகின்றன, படித்தவை மட்டுமல்ல, ஏனெனில் முதல் பாடங்களில், பொதுவாக மேஜர் ஸ்கேலின் மூன்று டிகிரி மட்டுமே உணர்வுபூர்வமாக பாடப்படும். மெல்லிசைகளின் நினைவற்ற மனப்பாடம் ஏற்படுகிறது.

மாணவர்கள் இந்த விளையாட்டை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், ஆசிரியருக்குப் பிறகு அவர்கள் பாடுவதை காட்டில் எதிரொலிக்கும் ஒலியுடன் ஒப்பிடுகிறார்கள். சில ஒத்திகைகளுக்குப் பிறகு, அளவின் படித்த டிகிரிகளை மட்டுமே பயன்படுத்தி இந்த விளையாட்டின் இரண்டாவது பதிப்பை நீங்கள் அறிமுகப்படுத்தலாம். குழந்தைகள் அவற்றைப் பற்றி அறிந்துகொண்டு, குறிப்புகள் அல்லது படிகளின் பெயர்களுடன், விரல்களின் எண்ணிக்கையுடன் ஒலிக்கும் படிகளைக் காட்டி, எழுத்துக்களில் பாடுகிறார்கள்.

விளையாட்டு "என்னைப் பிடிக்கவும்".நான்காவது பாடத்தில், நீங்கள் பின்வரும் பயிற்சியை வழங்கலாம்: ஆசிரியர் பியானோ வாசிப்பார் அல்லது பாடுகிறார் பல்வேறு ஒலிகள்உள்ளேமறு-க்கு படிப்படியாகவும் திடீரெனவும்; குரலைப் பயன்படுத்தும் மாணவர்கள் (உயிரெழுத்துக்கள்)ё, yu, le, la, ma என்ற எழுத்துக்களில்) பாடிய அல்லது பாடப்படும் ஒவ்வொரு ஒலியையும் மீண்டும் உருவாக்கவும், பாடகர் குழுவில் உள்ள ஒற்றுமையை கவனமாக கண்காணிக்கவும். மாணவர்கள் பாடும்போது, ​​பியானோ ஒலிக்காது, அதற்கு நேர்மாறாக. குழந்தைகள் இந்த பயிற்சியை இப்படி விளக்குகிறார்கள்: “நான் ஓடுகிறேன், நீங்கள் என்னைப் பிடிக்கிறீர்கள். எனவே நீங்கள் ஒரு திசையில் ஓடினோம், நாங்கள் மறுபுறம் ஓடினோம், அதாவது நீங்கள் பிடிக்கவில்லை. பின்னர் நீங்கள் முன்னணி கேள்விகளுக்கு மாணவர்களுக்கு உதவலாம், எடுத்துக்காட்டாக: “நீங்கள் இப்போது என்னைப் பற்றிக்கொண்டீர்களா இல்லையா? எல்லோரும் என்னைப் பிடித்தார்களா அல்லது யாராவது வேறு திசையில் ஓடினார்களா?”

சுவாசத்திற்கான "உணர்ச்சி-கற்பனை விளையாட்டுகள்". « லிட்டில் என்ஜின்", "கேக் வித் மெழுகுவர்த்திகள்", "ஹெட்ஜ்ஹாக் மூச்சு விடவில்லை.» “லோகோமோட்டிவ்” - உள்ளிழுத்தல் மற்றும் வெளியேற்றம், உதரவிதானத்தின் இயக்கங்களை செயல்படுத்துவதற்கான ஒரு பயிற்சி. உடற்பயிற்சி பின்வருமாறு: மூக்கு வழியாக இரண்டு குறுகிய சுவாசங்கள் எடுக்கப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் வயிறு நீண்டுள்ளது, அதன் பிறகு இரண்டு குறுகிய சுவாசங்கள் வாய் வழியாக செய்யப்படுகிறது, வயிறு பின்வாங்கப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், ஒரு ரயில் நகரும் ஒலிகள் பின்பற்றப்படுகின்றன, நீங்கள் உங்கள் கைகள் மற்றும் கால்களால் அசைவுகளை செய்யலாம் - இது ஒரு விளையாட்டின் தன்மையை எடுக்கும் மற்றும் குழந்தைக்கு உற்சாகமாக இருக்கும்.

"மெழுகுவர்த்தியுடன் கூடிய கேக்" - உடற்பயிற்சியானது மூக்கின் வழியாக ஒரு குறுகிய உள்ளிழுக்கத்தை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, மூச்சைப் பிடித்துக் கொண்டு, ஒரு கேக்கில் மெழுகுவர்த்திகளை ஊதுவதைப் போல, பர்ஸ் செய்யப்பட்ட உதடுகளின் வழியாக நீண்ட மூச்சை வெளியேற்றுகிறது. முக்கிய நிபந்தனை உங்கள் சுவாசத்தை மாற்றக்கூடாது மற்றும் முடிந்தவரை பல "மெழுகுவர்த்திகளை" "ஊதி".

"முள்ளம்பன்றிக்கு மூச்சுத் திணறல் உள்ளது" - நீண்ட மூச்சை எடுத்து, உங்கள் மூச்சைப் பிடித்து, "f-f-f..." என விரைவாக மூச்சை விடுங்கள்.

ஒலியின் தூய்மைக்கான "உணர்ச்சி-கற்பனை விளையாட்டுகள்". விளையாட்டு "நூல் மற்றும் ஊசி". ஒரு ஜம்ப் அப் பாடும் போது, ​​நீங்கள் ஆச்சரியப்பட வேண்டும் என்று நாங்கள் கூறுகிறோம், மேல் ஒலி ஒரு "துளை", மற்றும் குரல் ஒரு "ஊசி" என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். நீங்கள் "ஊசியை" "துளையில்" மிகத் துல்லியமாக அடிக்க வேண்டும். மேல் ஒலியில் மெல்லிசை தொடர்ந்தால், "ஊசி" குரலின் பின்னால் ஒரு "நூல்" இழுக்கப்படும். "ஊசி"யின் முடிவில் ஒளியின் கதிர் பிரகாசிக்கிறது என்றும் நீங்கள் கூறலாம் - பின்னர் ஒலி கூர்மையாக, ஒலிக்கும்.

"ஒரு படகில் மீனவர்" -உங்கள் குரலில் ஒரு ஜம்ப் டவுன் பாட வேண்டும் என்றால், அவர் ஒரு படகில் நின்று, ஒரு மீன்பிடி கம்பியை வீசுகிறார் என்று குழந்தை கற்பனை செய்ய வேண்டும். கொக்கி தண்ணீரைத் தொடும்போது (மற்றும் கொக்கி குரல்) - இது நமக்குத் தேவையான குறைந்த ஒலியாக இருக்கும், அது கொக்கியை பின்னால் இழுக்கலாம் அல்லது அது கீழே இருக்கக்கூடும். அதே நேரத்தில், கொக்கி ஒரு குரல் மட்டுமே என்பதை குழந்தை உணர வேண்டும், அதே நேரத்தில் அவர் "படகில்" மேலே இருக்கிறார் - இந்த நுட்பம் குரல் நிலையைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளும்.

விளையாட்டு "லைவ் பியானோ".பல குழந்தைகள் அல்லது குழுக்கள் இதில் பங்கேற்கும் பயன்முறையின் அளவுகள் ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ஏழாவது - எட்டாவது ஒத்திகையில், மாணவர்கள் ஏற்கனவே மிகவும் சுதந்திரமாக இருக்கும்போதுமேஜர் அளவுகோலின் 1வது, 2வது, 3வது டிகிரிகளை உணர்வுபூர்வமாக ஒலிக்க, விளையாட்டு பின்வருமாறு தொடர்கிறது:

மூன்று மாணவர்கள் வெளியே வருகிறார்கள், ஆசிரியர் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலை வழங்குகிறார். குறிப்பு அல்லது பட்டத்தின் பெயரைச் சொல்லி இந்த ஒலியை எந்த அசையிலும் பாடலாம். பின்னர் ஆசிரியர் அல்லது பாடகர்களில் ஒருவர் இந்த "லைவ் பியானோவை" "டியூன்" செய்கிறார், ஒவ்வொரு குழந்தையும் "தனது" குறிப்பின் ஒலியை நினைவில் வைத்து "விளையாட" முயற்சிக்கிறார்களா என்பதைச் சரிபார்க்கிறது. இதற்குப் பிறகு, விளையாட்டின் தலைவர் (ஆசிரியர் அல்லது மாணவர்) குழந்தைகளில் ஒருவரை "இந்த கருவியை வாசிக்க" அழைக்கிறார். பொதுவாக இந்த விளையாட்டு குழந்தைகளில் சுறுசுறுப்பான உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகிறது. தேவையான ஒலிகளின் எண்ணிக்கைக்கு ஏற்ப முழு குழுவையும் குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம். இந்த வழக்கில், இது ஒரு "கூட்டு நேரடி பியானோ" போல இருக்கும். இரண்டு விருப்பங்களும் - தனிநபர் மற்றும் குழு - சமமாக முக்கியம். முதல் வழக்கில், தனிப்பட்ட மாணவர்கள் (குழந்தைகள் - "விசைகள்", "ட்யூனர்", "பியானோ", "நிர்வாகி") கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, அவர்களின் செவிப்புலன் கவனம் செயல்படுத்தப்படுகிறது, அவர்கள் தங்களை தனித்தனியாக கேட்க வாய்ப்பு வழங்கப்படுகிறது, ஒரு சிறிய இசையமைக்க மெல்லிசை, குறிப்பிட்ட பாத்திரங்களில் ஒன்றில் அவர்களின் தனித்துவத்தைக் காட்டுங்கள். இரண்டாவது வழக்கில், அனைத்து மாணவர்களின் செவிப்புலன், ஒலிப்பு மற்றும் குரல் திறன்கள் உருவாகின்றன. குழந்தைகள் குழுக்களாகப் பாடக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், ஒட்டுமொத்த ஒலியில் சுமூகமாகவும் மென்மையாகவும் சேர்ந்து, குழுவின் பாடலுக்கு ஏற்ப மாற்றுகிறார்கள். இப்படித்தான் "முழங்கையின் உணர்வு" உருவாகிறது மற்றும் கவனம் செயல்படுத்தப்படுகிறது. விளையாட்டின் இரண்டு பதிப்புகளிலும், மாணவர்களே உண்மையான ஒலியை பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும், மேலும் என்ன தவறு, தேவையானதற்கு பதிலாக என்ன படி (குறிப்பு) ஒலித்தது. நீங்கள் எப்படி பாட வேண்டும் - அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ? குழந்தைகளை தாளத்தில் "விளையாட" உடனடியாக கற்பிப்பது பயனுள்ளது, இதனால் குறுகிய இசை சொற்றொடர்கள் பெறப்படுகின்றன. ஆசிரியர் அத்தகைய இசையை உருவாக்குவதற்கான உதாரணங்களைக் காட்டலாம். இந்த விளையாட்டு இசை ரீதியாக மட்டுமல்ல - ஆக்கப்பூர்வமாகவும் உருவாகிறது, ஆனால் குழந்தைகளின் நிறுவன மற்றும் கற்பித்தல் திறன்கள்.அவள் மாணவர்களை ஆசிரியராக, விளையாட்டின் தலைவராக (அமைப்பாளராக) செயல்பட அனுமதிக்கிறது, நடத்துனர், கலைஞர், விமர்சகர், முதலியன

விளையாட்டு "அது யார்?" குழந்தைகள் "டிம்ப்ரே" என்ற கருத்தை நன்கு அறிந்தவுடன் இந்த விளையாட்டை அறிமுகப்படுத்தலாம்:

ஆசிரியர் கேட்கிறார்: “யாருடைய பெயர் தெரியுமா? பழகுவோம். இது லென்யா, சாஷா, தான்யா... இப்போது பலர் பாடகர் குழுவின் பின்னால் நின்று ஏதாவது சொல்வார்கள். உதாரணமாக, அவர்கள் கேட்பார்கள்: "என் பெயர் என்ன?", யார் கேட்கிறார்கள் என்று பார்க்காமல் நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்!" யார் சரியாகப் பேசுகிறார்கள் என்று நமக்கு ஏன் தெரியும்? ஏனென்றால் ஒவ்வொருவரின் குரலும் வித்தியாசமானது. ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவரவர் குரல் தன்மை, அவரது சொந்த ஒலி வண்ணம், இந்த குறிப்பிட்ட குரலுக்கு பொதுவானது. கருவிகளுக்கு அவற்றின் சொந்த ஒலி வண்ணம் உள்ளதா? நிச்சயமாக உண்டு. அதனால்தான் குரல்கள், பொருள்கள், கருவிகளின் ஒலியை நாம் அடையாளம் காண்கிறோம். மரக் குச்சிகள் ஒன்றோடு ஒன்று அடித்தால் இப்படித்தான் சத்தம், டம்ளர், டம்ளர் சத்தம் இப்படித்தான் இருக்கும்... ஆனால் உலோக முக்கோணம்... அப்போது குழந்தைகள் கண்களை மூடிக்கொண்டு அது என்ன வாத்தியம் ஒலித்தது என்று கண்டுபிடிக்க முயல்கிறார்கள்.

எனவே, இந்த மற்றும் அடுத்தடுத்த பாடங்களில், குழந்தைகள் "டிம்ப்ரே" என்ற கருத்தை அறிந்து, "யார் அது?" விளையாட்டில் சேர மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், தங்கள் தோழர்களின் குரல்களை (இப்போது பாடுவதில்) அங்கீகரிக்கிறார்கள், பல்வேறு கருவிகளின் ஒலி ( மற்றும் அவர்களின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து விரிவடைகிறது).

பின்னர், விளையாட்டு வேறுபட்ட உள்ளடக்கத்தைப் பெறுகிறது: ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை உருவாக்க பல்வேறு வெளிப்பாடுகளின் முக்கியத்துவத்தை குழந்தைகளுக்குக் காட்டுகிறது, ஆசிரியர் வெவ்வேறு இயல்புடைய ஒலிகளை நிகழ்த்துகிறார் (பியானோவைப் பாடுகிறார் அல்லது வாசிப்பார்): கேள்வி, பதில், புகார், எதிர்ப்பு, கோரிக்கை, முதலியன மெல்லிசை முறை, ரிதம், டெம்போ, அளவின் பல்வேறு நிலைகளில் முடிவடைதல் போன்றவற்றின் அர்த்தத்தை குழந்தைகள் புரிந்துகொள்கிறார்கள். இதை அல்லது அதை உருவாக்க மரணதண்டனையின் தன்மையையும் அவை தீர்மானிக்கின்றன இசை படம், இசை உருவப்படம். மந்திரங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதன் விளைவாக - பல்வேறு வகையான மேம்பாடுகள், குழந்தைகள் என்ன படம், மெல்லிசை உருவாக்கும் மனநிலையை யூகிக்கிறார்கள்.

• "கதாப்பாத்திரத்துடன்" மெல்லிசையுடன் வர முயற்சி செய்ய விரும்புபவர் யார்? "இசையமைப்போம், ஒரு உறுதியான பையனின் இசை "உருவப்படம்". மகிழ்ச்சியான மனிதனின் "உருவப்படத்தை" இப்போது யார் உருவாக்குவார்கள்? - ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு மெல்லிசைகளை இயற்றுவதற்கும் நிகழ்த்துவதற்கும் உதவுகிறார், குறிப்பிட்ட எடுத்துக்காட்டுகளுடன் “உருவப்படங்களில்” இசை முக்கியமானது மட்டுமல்ல, அதிக அளவிற்கு செயல்திறனின் தன்மையும் முக்கியமானது.
• மெல்லிசைகளை இயற்றுவது இலவசம் அல்லது குறிப்பிட்ட அளவு படித்த டிகிரிகளைப் பயன்படுத்தலாம்.
• விளையாட்டின் மற்றொரு பதிப்பு: மாணவர்களில் ஒருவர் "ஆசிரியர்", "விளையாட்டுத் தலைவர்", "இசையமைப்பாளர்", "இசை உருவப்பட ஓவியர்", "புதிர் மாஸ்டர்" போன்றவை ஆகிறார். குழந்தை சில ஒலிகளைப் பாடுகிறது, மேலும் அனைத்து மாணவர்களும் மறைக்கப்பட்ட உருவப்படத்தை அடையாளம் காண முயற்சிக்கின்றனர்.
• விளையாட்டு "பிளாஸ்டிக் ஒலிப்பு".பிளாஸ்டிக் ஒலியைப் பயன்படுத்துவதன் விளைவு குரல் திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. நான் இந்த முறையைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கிய பிறகு, குழந்தைகள் நடத்துனரின் சைகைக்கு சிறப்பாக பதிலளிக்க ஆரம்பித்ததை நான் கவனித்தேன், சில சமயங்களில் அவர்கள் என்னை நகலெடுக்கிறார்கள், என் கோரிக்கை இல்லாமல் என்னுடன் நடத்துகிறார்கள். இது குறிப்பாக சொற்றொடர்களை உருவாக்கும் செயல்முறையிலும், பொதுவாக, ஒரு இசை படத்தை உருவாக்கும் பணியில் உதவுகிறது.பல பாடல்களைப் பாடி பகுப்பாய்வு செய்த பிறகு, ஆசிரியரோ அல்லது அவருக்குப் பதிலாக பாடகர்களில் ஒருவரோ இந்த பாடல்களில் ஒன்றை அமைதியாக நடத்துகிறார், மேலும் ஒவ்வொருவரும் அவர் மனதில் எந்தப் பகுதியை வைத்திருந்தார்கள் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள் மற்றும் அது ஏன் தெரியும் என்பதை விளக்குகிறார்கள்.
• விளையாட்டு "இசை ஆல்பம்".இது ஒரு கூட்டு விளையாட்டு, அனைத்து மாணவர்களின் கூட்டு வேலை: அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் “ஆல்பத்தை” நிரப்புவதில் பங்கேற்கிறார்கள் - அவர்கள் விரும்பும் பாடல்களின் பெயரை எழுதி அதற்கு ஒரு விளக்கத்தை வரைவார்கள்.
• நாங்கள் குழந்தைகளுக்கு கொடுக்கிறோம் அழகான ஆல்பம்உடன் வரைவதற்கு பெரிய தொகைபக்கங்கள். ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் பாடலின் தலைப்பு மற்றும் ஆசிரியர்களின் பெயர்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன. படிப்படியாக, குழந்தைகள் இந்தப் பக்கங்களை இந்தப் பாடல்களுக்கான வரைபடங்களால் நிரப்புகிறார்கள். குழந்தைகளுக்கு ஏற்கனவே சில பாடல்கள் தெரிந்திருக்கும் போது ஒரு ஆல்பத்தை தொடங்குவது நல்லது.
• விளையாட்டு நடக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, இது போன்றது: ஆசிரியர் சில பக்கத்தில் ஆல்பத்தைத் திறந்து, அங்கு ஒரு பாடலை எழுதுகிறார்.
• அதன் பிறகு, பாடலுக்கு ஓவியம் வரைய விரும்புவோருக்கு ஆல்பத்தை வழங்குகிறார். படிப்படியாக, அனைத்து பாடல்களுக்கும் வரைபடங்கள் தோன்றும்.
• இந்த விளையாட்டைப் போலவே, நீங்கள் "கூட்டு" ஒன்றை உருவாக்கி விளையாடலாம் இசை அகராதி", "பாடல் விதிகளின் புத்தகம்".
• விளையாட்டு "பாடலைக் கண்டுபிடி."வெவ்வேறு பாடல்களின் மெல்லிசைப் பகுதிகள் பலகையில் அல்லது இசைத் தாளில் எழுதப்பட்டுள்ளன. பாடலை மனரீதியாகத் தீர்த்து, அங்கீகரித்த குழந்தைகள் அதன் பெயரை பென்சில் அல்லது சுண்ணாம்பினால் கையொப்பமிடுகிறார்கள். பின்னர் குழந்தைகள் பாடலை சோல்ஃபெஜியோவில் பாட வேண்டும், பின்னர் வார்த்தைகளுடன். இது மிகவும் கடினமான பணியாகும், ஆனால் பாடங்களில் அடிக்கடி அதை மீண்டும் செய்வதன் மூலம், குழந்தைகள் தங்கள் இசை நினைவகம், உள் செவிப்புலன் ஆகியவற்றை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், மேலும் படிப்படியாக சோல்ஃபெகிங்கிற்குப் பழக்கப்படுகிறார்கள், இது ஏற்கனவே நடுத்தர கல்வியில் தேவைப்படும்.

விளையாட்டு "விமர்சகர்கள்". பல குழந்தைகள் பாடகர் குழுவின் முன் நிற்கிறார்கள்; அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் பாடலின் ஒரு அங்கத்தை கண்காணிக்கும் பணி வழங்கப்படுகிறது. முதல் வகுப்புகளில் இதுபோன்ற இரண்டு அல்லது மூன்று "விமர்சகர்கள்" இருப்பார்கள், அடுத்தடுத்த வகுப்புகளில் அதிகமானவர்கள் இருப்பார்கள் (நீங்கள் அவர்களின் எண்ணிக்கையை ஏழு அல்லது எட்டு நபர்களாக அதிகரிக்கலாம்). பாடலை முடித்த பிறகு, ஒவ்வொரு "விமர்சகரும்" அவர் பின்பற்றிய பாடலின் உறுப்புகளின் செயல்திறன் தரத்தை பகுப்பாய்வு செய்கிறார் (சுவாசம், "கொட்டாவி", நிலை, லெகாடோ, ஒற்றுமை, குழுமம் போன்றவை) பின்னர், இந்த விளையாட்டு விளையாடப்படுகிறது (இப்படி விருப்பங்களில் ஒன்று) இணைந்து"அட்டைகள் ": பல மாணவர்கள் வெளியே வந்து ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தின் பெயருடன் அட்டைகளை எடுக்கிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, "கொட்டாவி", "தாமதமான சுவாசம்", "டிக்ஷன்", "குழு", "ஒற்றுமை", "கவனம்-மூச்சு-நுழைவு", "தயாரிப்பு-திரும்ப"; ஒவ்வொரு மாணவரும் பாடகர்களின் ஒலி மற்றும் "கண்டக்டர்களின்" செயல்பாடுகளை ("நடத்துனர்", "ஆசிரியர்", "கொயர்மாஸ்டர்" விளையாடும் போது) அவர்களின் அட்டைக்கு ஏற்ப பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள்.

பிற்காலத்தில் கூட, இந்த விளையாட்டின் உதவியுடன், குழந்தைகள் "ஒரே நேரத்தில் பாடும் மற்றும் கேட்கும்" திறனை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். ஒவ்வொரு பாடகர் உறுப்பினரும் பாடகர் மற்றும் விமர்சகர்அதே நேரத்தில், ஏனெனில் அவர் தன்னை மட்டுமல்ல, முழு பாடகர்களின் சத்தத்தையும் கேட்க வேண்டும். மாணவர்களின் விடாமுயற்சியும் கவனமும் தேவைப்படும் இதுபோன்ற கடினமான வேலையைப் பற்றி நான் குறிப்பாக சொல்ல விரும்புகிறேன் - இது கற்றல் அல்லபாடல்கள். இல்லை குழந்தைகள் எப்பொழுதும் சில உள்ளுணர்வுகளின் விரிவான பயிற்சியின் அர்த்தத்தை புரிந்துகொள்கிறார்கள், கற்றல் செயல்பாட்டில் தனிப்பட்ட திறன்களில் வேலை செய்கிறார்கள். இங்கேயும், நீங்கள் விளையாட்டுகளின் உதவிக்கு திரும்ப வேண்டும்.

• கற்றலின் ஆரம்பத்தில் (ஆசிரியர் அல்லது மாணவரைக் காட்டிய பிறகு), முதல் வசனத்தின் சொற்றொடர்கள் மற்றும் வாக்கியங்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன, குழந்தைகள் தங்கள் எண்ணிக்கை (விரல்களின் எண்ணிக்கை), ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைக் காட்ட வழக்கமான அறிகுறிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர் (கண்களை மூடு - திற), சிகரங்கள் (தலை சாய்வுகள், கை அசைவுகள்), மெல்லிசை முறை (உங்கள் கையால் ஒரு மெல்லிசையை "வரையவும்", அதாவது உங்கள் உள்ளங்கையால் சுருதியைக் குறிக்கவும்).
• அடுத்து, ஒவ்வொரு சொற்றொடரின் தன்மையும், ஒவ்வொரு வாக்கியமும் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. "யார் அது?", "இசை ஓவியங்கள்" அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தின் பெயரைக் கொண்ட அட்டைகளின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்தி, ஒவ்வொரு முறையும் சொற்றொடர்கள் புதிதாகப் பாடப்படுகின்றன.
• இப்போது தாள விளையாட்டுகளை நடத்துவது அவசியம் (தனிப்பட்ட சொற்றொடர்கள் மற்றும் வாக்கியங்களைப் பாடுவதன் பின்னணியில்):

a) ஒரு பாடலைப் பாடி, உங்கள் கைதட்டல் மூலம் சொற்றொடர்கள் மற்றும் வாக்கியங்களின் முனைகளைக் குறிக்கவும்;

ஆ) ஒரு பாடலைப் பாடி, பாடலின் மீட்டர் அல்லது தாளத்தை நிகழ்த்தி, ஆசிரியர் அல்லது மாணவரின் வழக்கமான அடையாளத்தின்படி, மீட்டர், ரிதம், மாற்று ஆகியவற்றைக் குறிக்க உங்கள் கைகள் அல்லது முழங்கால்களைத் தட்டவும்;

c) ஒரு குழு சொற்றொடர்களின் முனைகளைக் குறிக்கிறது, மற்றொன்று - சொற்றொடர்களின் முனைகள்;

ஈ) ஒரு குழு தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது, மற்றொன்று செங்குத்துகள், மூன்றாவது - சொற்றொடர்களின் முனைகள்;

இ) பாடகர் குழுவின் முன் மூன்று மாணவர்கள் முந்தைய பணியைச் செய்கிறார்கள், மேலும் முழு பாடகர் குழுவும் முழங்காலில் கைதட்டி பாடலின் மீட்டரைக் குறிக்கிறது;

f) ஒரு குழு மீட்டரைக் குறிக்கிறது (முழங்கால்களில் அடிப்பதன் மூலம்), மற்றொன்று - தாள முறை (கைதட்டல் மூலம்). ஒவ்வொரு பயிற்சியின் போதும் குழுக்கள் பணிகளை மாற்றுகின்றன. ஒரு வாக்கியம் அல்லது வசனத்தை முழுவதுமாக திரும்பத் திரும்பச் சொல்லும்போது மட்டுமல்லாமல், பாடும் செயல்முறையிலும் (வழக்கமான அடையாளத்தின்படி) மாற்றங்கள் செய்யப்படலாம். வழக்கமான அறிகுறிகளைப் பயன்படுத்தி இந்த கூட்டு நடவடிக்கைகள் அனைத்தும் ஒரு பாடலின் பின்னணிக்கு எதிராக நடைபெறுகின்றன, மேலும் குழந்தைகளுக்கு நன்கு தெரிந்த பாடலின் விதிகளுக்கு இணங்குவதை ஆசிரியர் தொடர்ந்து கண்காணிக்கிறார்.

"ஆசிரியர்" மற்றும் "நடத்துனர்" விளையாட்டுகளைப் பயன்படுத்தி, கூட்டு நடத்தை, "விமர்சகர்கள்" பங்கேற்புடன், அட்டைகள், "பாடல் புத்தகம்" போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தி குரல் மற்றும் பாடல் பணிகள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன.

வழக்கமான அறிகுறிகளைப் பயன்படுத்தி கூட்டு பகுப்பாய்வுக்கு கூடுதலாக, வாய்மொழி பகுப்பாய்வு பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதன் போது குழந்தைகள் தங்கள் எண்ணங்கள், பதிவுகள் மற்றும் அவதானிப்புகளை வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்த கற்றுக்கொள்கிறார்கள், இது அவர்களின் அவதானிப்புகளை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது.

இறுதியாக, பாடல் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ புரிந்துகொள்ளப்பட்டு கற்றுக் கொள்ளப்படும் போது: ஒரு விளையாட்டு சூழ்நிலை "பள்ளி" ஒரு "கச்சேரி பாடகர்" உடன் இணைந்து உருவாக்கப்பட்டது. குழந்தைகள் ஒரு நடத்துனரை தேர்வு செய்கிறார்கள் கலை இயக்குனர், பொழுதுபோக்கு, ஆசிரியர், விமர்சகர், முதலியன இவ்வாறு, மாணவர்கள் மாறி மாறி ஒரு குழுவில் ஒரு பாடல் அல்லது பாடல்களின் செயல்திறனை ஒழுங்கமைக்கிறார்கள், பாடலில் உள்ள சில சிரமங்களை சமாளிக்க சிறப்பு வழிகளைக் கொண்டு வருகிறார்கள் (பல்வேறு ஒத்திகைகளில் ஆசிரியர் பயன்படுத்தியதைப் போன்றது), பாடும் விதிகளை செயல்படுத்துவதை கண்காணிக்கவும், ஒலி தரம், செயல்பாடு மற்றும் செயல்திறனின் வெளிப்பாடு, கோரிஸ்டர்களின் முகபாவங்கள், அவற்றின் நிலை போன்றவை. அவர்களின் தலைமையின் கீழ், பாடகர் உறுப்பினர்கள் வசனத்திற்கான செயல்திறன் திட்டத்தை முடிவு செய்கிறார்கள் (இதுவரை முதல் மட்டுமே), க்ளைமாக்ஸைக் கண்டறியவும், செயல்திறனின் முக்கிய மற்றும் கூடுதல் "வண்ணங்கள்". இந்த வேலைகள் அனைத்தும் நடைபெறுகின்றனவேகமான வேகத்தில், ஒரு பாடத்திற்கு நாற்பது முதல் எழுபது நிமிடங்கள் ஆகும் (நீங்கள் அதை முழுவதுமாக முடித்தால்). குழந்தைகள் இந்த வகையான வேலையை மிகவும் விரும்புகிறார்கள்!

இருப்பினும், இவ்வளவு பெரிய எண்ணிக்கையிலான பல்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு ஒத்திகையின் போது ஒரு பாடலைக் கற்றுக்கொள்வது நடைமுறைக்கு மாறானது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். பெரும்பாலும், இந்த வகையான வேலைகள், அத்துடன் ஸ்டேஜிங், "இரைச்சல் இசைக்குழு" மூலம் வடிவமைப்பு, கற்றல் காட்சி எய்ட்ஸ், தனிப்பாடல்களுடன் பாடுதல், பாகங்களாகப் பாடுதல், போட்டி போன்றவை. இது பல ஒத்திகைகளில் மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும் அல்லது ஒரு பாடத்தின் போது பல்வேறு பாடல்களில் விநியோகிக்கப்பட வேண்டும்.

டிடாக்டிக் கேம்கள், நிலையான பயிற்சி முறைகளாக, பாடத்தை மேலும் தீவிரப்படுத்தவும், அதன் வேகத்தை அதிகரிக்கவும், பல்வேறு வகைகளைச் சேர்க்கவும் உதவுகின்றன. மிகவும் மாறுபட்ட நுட்பங்கள், இந்த பகுதியில் குழந்தைகளின் எல்லைகள் பரந்ததாக இருப்பதால், அவர்கள் பின்னர் பெற்ற அறிவு மற்றும் திறன்களை மிகவும் சுதந்திரமாக பயன்படுத்த முடியும்.

ஏழு மற்றும் ஒன்பது வயது குழந்தைகள் கொடுக்கிறார்கள் பெரும் முக்கியத்துவம்எந்தவொரு செயலையும் மேற்கொள்ளும்போது விளையாட்டு சாதனங்கள். பாடங்களில் மற்றும் சாராத நடவடிக்கைகள்கேமிங் சூழ்நிலைகளில் காட்சி கூறுகளைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்: சுவரொட்டிகள், சுவர் கிராபிக்ஸ், புத்தகங்கள், ஆல்பங்கள், கையேடுகள், பேட்ஜ்கள். எடுத்துக்காட்டாக, "மிகவும் கவனமுள்ள" நபருக்கு ஒரு பதக்கம் வழங்குதல், "சிறந்த நடத்துனர்" என்ற பேட்ஜ் போன்றவை, பல்வேறு விதிகள் மற்றும் மரபுகளை அறிமுகப்படுத்துதல்.

1. முடிவுரை.

எனவே, தொடக்கப் பள்ளியில் பாடநெறி பாடத்தின் பிரத்தியேகங்களுக்கு முழு அளவிலான குரல்-பாடல் மற்றும் சமூக திறன்களின் முழுமையான, கடினமான பயிற்சி, சில இசை மற்றும் பொது திறன்களின் நீண்டகால, நோயாளி வளர்ச்சி தேவைப்படுகிறது. ஆனால் தங்கள் இசை மற்றும் பாடலைத் தொடங்கும் குழந்தைகளின் விடாமுயற்சி, கவனம் மற்றும் உறுதிப்பாடு இன்னும் சரியான அளவில் இல்லை. கூடுதலாக, நீண்டகால சலிப்பான செயல்பாட்டின் மூலம் மந்தமான கவனத்தின் புறநிலை வடிவங்கள் உள்ளன. "ஏகத்துவம் விரைவாக சோர்வடைகிறது" என்று வி.ஏ எழுதுகிறார். சுகோம்லின்ஸ்கி. "குழந்தைகள் சோர்வடையத் தொடங்கியவுடன், நான் ஒரு புதிய வகை வேலைக்குச் செல்ல முயற்சித்தேன் ... சோர்வின் முதல் அறிகுறிகள் மறைந்துவிடும், குழந்தைகளின் கண்களில் மகிழ்ச்சியான விளக்குகள் தோன்றும் ... சலிப்பான செயல்பாடு படைப்பாற்றலால் மாற்றப்படுகிறது" ( வி.ஏ. சுகோம்லின்ஸ்கி "இதயம் குழந்தைகளுக்கு வழங்கப்படுகிறது." எம். 1969. பி. 98).

பல்வேறு விளையாட்டுகள், ஒரு கல்வித் தலைப்பால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டு, "பழைய புதியது" கொள்கையின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்குகிறது, இதன் மூலம் சில சமயங்களில் ஏற்படும் சலிப்பான மறுபடியும் தவிர்க்க உதவுகிறது. பாடகர் ஒத்திகைபொருளின் பிரத்தியேகங்கள் காரணமாக. “குழந்தைகள் குழுவில் விளையாட்டு இருக்க வேண்டும். குழந்தைகள் குழுவிளையாடவில்லை உண்மையான குழந்தைகள் குழுவாக இருக்காது" (A.S. Makarenko. Works, vol. 5. M. 1958, p. 219).

1. முறை இலக்கியம்:

1. ஜி. டெராட்சுயண்ட்ஸ் "சம்திங் ஆஃப் தி எக்ஸ்பீரியன்ஸ் ஆஃப் எ கோரிஸ்ட்", பெட்ரோசாவோட்ஸ்க், 1995.
2. எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் "பாடம் முதல் கச்சேரி வரை." கசான் பல்கலைக்கழக பதிப்பகம், 1990

3.ஜி.ஏ. ஸ்ட்ரூவ் "இசை கல்வியறிவின் படிகள்."

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1997

நடத்தும் கலையில், நடத்துனரின் ஆளுமையின் பங்கு உயர்ந்தது மற்றும் பொறுப்பானது. பல மக்கள் மீது முழுமையான அதிகாரத்தின் உரிமை பெரும்பாலும் இந்த தொழிலில் மிகவும் குறுகியதாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, ஒரு அதிகாரபூர்வமான தலைவராக இருக்கும் திறன், பல தனித்துவங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் கலவையை ஒரே பாடலாக அடைய முடியும். ஆனால் இது நடத்துவது மிகவும் எளிமையான பார்வை. சிறந்த எஜமானர்கள் மற்ற எடுத்துக்காட்டுகளை வழங்குகிறார்கள், நடத்துவது ஒரு தலைமைத்துவ மற்றும் செயல்திறனின் பாணி அல்ல, ஆனால் ஒரு கலாச்சார மனிதனின் வாழ்க்கை முறையாகும். அவர் தன்னலமின்றி இசைக்கு சேவை செய்கிறார், உயர்ந்த இலட்சியத்திற்காக பாடுபடுகிறார், அவருடைய சிறந்த சாதனைகளை தனது மாணவர்களுக்கு அனுப்புகிறார், மேலும் அவர்களும் முக்கிய மாஸ்டர்களாக மாறுகிறார்கள். அத்தகைய அந்தஸ்துள்ள நபர் ஒரு விஞ்ஞானி, பாடல் நடத்துனர் மற்றும் ஆசிரியர், பேராசிரியர் செமியோன் அப்ரமோவிச் கசாச்கோவ் (1909-2005), அவர் நீண்ட 96 ஆண்டு வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், கடந்த 60 ஆண்டுகளாக கசான் மாநில கன்சர்வேட்டரியில் பணிபுரிந்தார். என்.ஜி. ஜிகனோவா.

1909 ஆம் ஆண்டில், செர்னிகோவ் மாகாணத்தின் பெரேவோஸ் கிராமத்தில் (இப்போது பிரையன்ஸ்க் பகுதி, உக்ரைன் மற்றும் பெலாரஸுடன் ரஷ்ய எல்லையில் அமைந்துள்ளது), எஸ்.ஏ. பொதுத் தொழிலாளர்களின் ஏழைக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். கசாச்கோவ். அறிவு தாகம் மற்றும் இலக்கிய வாசிப்பு, கலை மற்றும் விஞ்ஞானம், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவரை வகைப்படுத்தியது. 18 வயதில் அவர் லெனின்கிராட் வந்து கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார். 1940 இல் அதை முடித்த பிறகு, அவர் செபோக்சரியில் உள்ள சுவாஷ் மாநில பாடகர் குழுவில் பணியாற்ற நியமிக்கப்பட்டார். 1941 இல் அவர் வரைவு செய்யப்பட்டார் சோவியத் இராணுவம், அங்கு அவர் பெலாரஷ்யன் மற்றும் பால்டிக் முனைகளில் போராடினார். அவர் ஓரெல், பிரையன்ஸ்க், மிட்டாவா, கோனிக்ஸ்பெர்க் போர்களில் பங்கேற்றார், டோபலேவில் (லாட்வியா) போரை முடித்தார். அணிதிரட்டலுக்குப் பிறகு, அவர் ரெட் பேனர் பால்டிக் கடற்படையின் குழுமத்தை வழிநடத்தினார். 1947 முதல் 2005 வரை அவர் கசான் கன்சர்வேட்டரியில் மாணவர் பாடகர் நடத்துனராகவும், பாடலை நடத்தும் ஆசிரியராகவும் பணியாற்றினார்.

எஸ்.ஏ. Kazachkov உயர் உலகளாவிய உறிஞ்சி இசை கலாச்சாரம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் காலாண்டில், நடத்துனர்களின் கச்சேரிகளில் கலந்து கொண்டார் - ஓ. க்ளெம்பெரர், டி. மிட்ரோபௌலோஸ், ஜி. அபென்ட்ரோத், பி. வால்டர், ஓ. ஃப்ரைட், ஜி. நாப்பர்ஸ்புஷ், எஃப். ஸ்டைட்ரி, இ. அன்சர்மெட், வி. தாலிக்; கருவி இசைக்கலைஞர்கள் - ஜே. ஹெய்ஃபெட்ஸ், எஸ். புரோகோபீவ், வி. சோஃப்ரோனிட்ஸ்கி, ஏ. ரூபின்ஸ்டீன், ஜி. நியூஹாஸ், எம். யூடின், ஏ. ஷ்னாபெல். எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ், "நேரம் மற்றும் என்னைப் பற்றி நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன்" என்ற தனது நினைவுக் குறிப்புகளில், தன்னைச் சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பார்க்காமல், கிளாசிக்கல் இசையில் கண்மூடித்தனமாக மூழ்கிவிடக்கூடாது என்ற விருப்பத்தைக் குறிப்பிட்டார். கலாச்சார வாழ்க்கை. லெனின்கிராட்டில் அவர் படித்த ஆண்டுகளில், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் மற்றும் லெனின்கிராட் நாடக அரங்கின் நாடக தயாரிப்புகளின் அனைத்து சுற்றுப்பயணங்களிலும் கலந்து கொண்டார். ஏ.எஸ். புஷ்கின் - "அலெக்ஸாண்ட்ரிங்கி". அற்புதமான கலைஞர்களுடனான தொடர்பு, சிறந்த நடத்துனர்களின் விண்மீனின் அற்புதமான செயல்திறனில் இசையின் கருத்து பின்னர் S.A. இன் சொந்த நிகழ்ச்சிகளில் பிரதிபலித்தது. கசாச்கோவா. அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ் கச்சேரிகளைக் கேட்பவர்கள் எப்போதும் நடத்துனரின் உயர் நிபுணத்துவத்தை மட்டுமல்ல, செயல்திறன், உள் சுவை, தந்திரம் மற்றும் அளவின் அழகு ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டனர்.

கசான் நகரின் கன்சர்வேட்டரியில் எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் இறுதியில் "கசான் பாடகர் பள்ளி" என்று அழைக்கப்படும் பாடலையும் நடத்துவதையும் உருவாக்கினார். செமியோன் அப்ரமோவிச் குறிப்பிட்டது போல்: “இந்த பெயர் எங்களால் வழங்கப்படவில்லை, இது எங்கள் கச்சேரி, கல்வியியல் மற்றும் அறிவியல் அனுபவத்தின் மூலம் குடியரசின் இசை கல்வி நிறுவனங்களின் நடத்துநர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களால் முதிர்ச்சியடைந்தது. முன்னாள் சோவியத் ஒன்றியம், பால்டிக் உட்பட"

"கசான் பள்ளியின்" மதிப்புகள், விதிமுறைகள் மற்றும் பாணியின் நிறுவனர் மற்றும் தோற்றுவிப்பாளராக இருந்து, அவர் மாணவர்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளை நிலையான கச்சேரி செயல்பாடு மூலம் மேம்படுத்தினார், இது பின்னர் அவர்களின் சொந்த பாடகர்களின் நிறுவனர்களாக மாற அனுமதித்தது. எனவே, கசான் பாடகர்கள் "பள்ளியின்" முக்கிய பின்பற்றுபவர்களாக ஆனார்கள்: ஏ. அப்துல்லின், ஏ. புல்டகோவா, எல். டிராஸ்னினா, வி. லெவனோவ், வி. லுக்யானோவ், டி. குட்டுசோவ், வி. மகரோவ், ஈ. மொக்னாட்கின், வி. சோட்னிகோவ், எம். தமிந்தரோவா. ஒரு வலுவான தலைவரின் பள்ளி சில நேரங்களில் எதிர்மறையாக விளக்கப்படுகிறது. ஒரு புத்திசாலித்தனமான திறமை எஜமானரின் கட்டளைகளுக்கு அடிபணிவதன் மூலம் தனது தனித்துவத்தை இழக்க நேரிடும் என்று நம்பப்படுகிறது, மேலும் அவரது நுட்பங்களை கட்டாயமாக நகலெடுப்பது ஒத்த நிபுணர்களின் தொடரை உருவாக்கும். இருப்பினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கசான் கன்சர்வேட்டரியின் பாடகர் துறை மாணவர்களின் கல்வி மற்றும் தொழில்முறை கல்வியின் கல்வி மற்றும் கச்சேரி செயல்முறைக்காக. இந்த திசையில் வளர்ச்சி முறைப்படி சரியாக இருந்தது, ஆனால் எஸ்.ஏ. கசச்கோவா, வெளிப்படையாக, ஒரு மேட்ரிக்ஸின் பண்புகளைக் கொண்டிருந்தார், அது வலுவான கைவினைத்திறனின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்ல அனுமதித்தது. "பள்ளி" எஸ்.ஏ. கசச்கோவா, பிரகாசமான “டெக்னே” உடன், அரிஸ்டோஸ் உள்ளது - ஒரு வகையான விழுமிய யோசனை. இது கலைக்கான நிலையான தன்னலமற்ற சேவையைப் பற்றிய ஒரு தார்மீக மற்றும் அழகியல் நிலைப்பாடாகும், இது ஆன்மாவை சுத்தப்படுத்துகிறது மற்றும் பொதுமக்களின் ரசனையை மேம்படுத்துகிறது. கசான் நடத்துனர் தனது தொழில்முறை தத்துவத்தின் அடிப்படைகளை மாணவர்களுக்கு மீண்டும் சொல்வதில் சோர்வடையவில்லை.

குறிக்கோளாக, எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் தனது மாணவர்கள் பாலிஸ்டிலிஸ்டிக் நுட்பத்தைப் புரிந்துகொண்டு சரளமாக இருக்க வேண்டும் என்று கோரினார், அதாவது ஒரு குறிப்பிட்ட இசையில் பொருந்தக்கூடிய மாறுபட்ட சிறப்பு நடத்தும் நுட்பங்களின் அமைப்பு. கோரல் பாடலில், பாலிஸ்டிலிசத்தின் வளர்ச்சியானது கிளாசிசம், ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் எக்ஸ்பிரஷனிசம் ஆகியவற்றின் பாடும் பள்ளிகளின் கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வதை நோக்கமாகக் கொண்டது. S.A இன் வழிகாட்டுதல்களின்படி. Kazachkov, நடத்துதல் மற்றும் பாடுவதற்கு தேவையான நுட்பங்களின் தேர்வு, உள் காதுகளின் கலவை மற்றும் உள்ளுணர்வு பின்தொடர்தல் பற்றிய விரிவான பகுப்பாய்வு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் சிறந்த முறையில் செய்யப்படுகிறது. எஸ்.ஏ. இந்த செயல்பாட்டைக் கருத்தில் கொண்டு, ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியங்களைப் படிக்க கசாச்கோவ் எப்போதும் மாணவர்களைக் கோரினார் முன்நிபந்தனைஒரு சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் நெகிழ்வான அழகியல் சுவை உருவாக்கம்.

இசை செயல்திறன், கல்வி மற்றும் அவற்றைத் தீர்ப்பதற்கான வழிகளின் கற்பித்தல் மற்றும் கலை சிக்கல்களின் பரந்த கண்ணோட்டம் S.A இன் புத்தகப் படைப்புகளில் வழங்கப்படுகிறது. கசாச்கோவா. அவர் 1955 இல் கலை வரலாறு பற்றிய ஆய்வுக் கட்டுரையுடன் தனது ஆராய்ச்சி நடவடிக்கைகளைத் தொடங்கினார். புரட்சிக்கு முந்தைய பாடகர் கலையின் ரஷ்ய பள்ளியின் மரபுகளுடன் சோவியத் பாடகர் கலாச்சாரத்தின் நேரடி தொடர்ச்சியின் கருத்தை இங்கே அவர் உறுதிப்படுத்தினார். பி.ஜியின் கோரல் ஆய்வுகள் பற்றிய பிரபலமான படைப்பில் கொடுக்கப்பட்ட ஒத்திகையை நடத்தும் கொள்கையின் விமர்சனத்தின் அடிப்படையில். செஸ்னோகோவ் "கொயர் அண்ட் இட்ஸ் மேனேஜ்மென்ட்" (1940) ஒத்திகையை "தொழில்நுட்ப" மற்றும் "கலை" காலங்களாகப் பிரிப்பது குறித்து, எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் தனது சொந்த ஒத்திகை உத்தியை முன்மொழிந்தார், இதில் ஆரம்ப, இடைநிலை மற்றும் இறுதி கட்டங்கள்வேலை. இது ஒத்திகை செயல்முறையை மேம்படுத்துவதற்கு வழிவகுத்தது, நடத்துனர் மற்றும் பாடகர் குழுவின் கூட்டு ஆய்வுகள் ஒரு இறுதி முதல் இறுதி வரை வளர்ச்சிக்கான பாதையை வழங்குகின்றன: வேலையின் ஆரம்ப பகுப்பாய்வு முதல் இறுதி கச்சேரி செயல்திறன் வரை. எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் ஒத்திகை முறையின் அடிப்படை கூறுகளையும் நிறுவுகிறார். இது மீண்டும் மீண்டும், ஒரு ஆர்ப்பாட்டம், ஒரு நடத்துனரின் சைகை, ஒரு நடத்துனரின் பேச்சு.

அடுத்தது அறிவியல் வேலைஎஸ்.ஏ. 1967 ஆம் ஆண்டில் மத்திய வெளியீட்டு நிறுவனமான "மியூசிக்" வெளியிட்ட மோனோகிராஃப் "தி கண்டக்டர்ஸ் எப்பரடஸ் அண்ட் இட்ஸ் ஸ்டேஜிங்" என்ற மோனோகிராஃப் கசாச்கோவ் தனது படைப்பில் அடிப்படையாக மாறினார். இந்த புத்தகம் ரஷ்யாவில் நடத்துனர் கருவியின் கட்டமைப்பை ஆராயும் முதல் அறிவியல் படைப்பு ஆகும். , கையேடு, நடத்துதல் மேலாண்மை, நடத்தும் நுட்பத்தின் நடைமுறை பயன்பாட்டில் இளம் நடத்துனர்களுக்கு பயிற்சி அளிப்பதில் உள்ள சிக்கல்களுடன் தொடர்புடைய இயந்திர மற்றும் மோட்டார் செயல்முறைகள். இங்கே, அடுத்தடுத்த புத்தகங்களைப் போலவே - “பாடம் முதல் கச்சேரி வரை” 1991, “பாடகர் நடத்துனர் - கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர்” 1998, எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் தொழில்நுட்ப, அழகியல் மற்றும் உளவியல் பக்கங்களிலிருந்து நடத்தும் கலையை ஆராய்கிறார், நடத்தும் சைகையின் தன்மை மற்றும் சைகை மற்றும் பாடலுக்கு இடையிலான தொடர்பைப் புரிந்துகொள்வதில் மிகுந்த கவனம் செலுத்துகிறார். முதல் பார்வையில், ஒருவரின் தனிப்பட்ட நடத்துனரின் செவித்திறனை சைகை மூலம் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு தெரிவிக்கும் திறனின் தத்துவம் என்ன என்ற கேள்வியைக் கேட்டது, எஸ்.ஏ. இசைக்கும் இயக்கத்திற்கும் இயற்கையான தொடர்பு இருக்கிறது என்ற முடிவுக்கு கசாச்கோவ் வந்தார். இந்த பொதுவான தன்மை பாடகர் குழுவை தொழில்நுட்ப ரீதியாக ஒன்றாகப் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், கூட்டாக சிந்திக்கவும், உணர்ச்சியுடன் செயல்படவும், கச்சேரியில் நடத்துனரின் கையின் எந்தவொரு கோரிக்கையையும் நிறைவேற்றவும் அனுமதிக்கிறது.

"கொயர் கண்டக்டர் - கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர்" (1998) புத்தகத்தில் எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் சந்தை நிலைமைகளில் கலையின் இருப்பு பற்றிய தற்போதைய மற்றும் தற்போது குறிப்பிடத்தக்க சிக்கல்களை எழுப்புகிறார். புதிய இசைக்கலைஞர்கள் கல்விப் பள்ளியின் இலட்சியங்களைப் பராமரிக்க முடியுமா, இசை சந்தையின் சோதனைகளுக்கு அடிபணியாமல், ஆக்கப்பூர்வமான அக்கறையின்மை அல்லது லாபகரமான கைவினைத்திறனில் விழமாட்டார்களா? உயிர்வாழ்வதற்கான போராட்டத்தில், படைப்பாற்றலில் அதிகப்படியான நடைமுறைவாதம் தோன்றியது, உள் ஆழத்தின் இழப்பில் வெளிப்புற செயல்திறனை மேம்படுத்துவதற்கான போக்கு மற்றும் பொதுமக்களின் சுவைகளை சார்ந்துள்ளது. இசைப் படைப்புகளின் செயல்திறன் தற்போது பண்ட உறவுகளின் ஒரு பகுதியாகும், ஆனால் இந்த பண்டம் ஒரு சிறப்பு வகையாகும். இது வாங்கப்படுகிறது மற்றும் விற்கப்படுகிறது, ஆனால் அதன் உற்பத்தியின் தன்மை வெகுஜனங்களின் தேவையால் அல்ல, ஆனால் மேதைகளின் விநியோகத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

ஒரு முழுமையான படைப்பாற்றல் (தொழில்முறை மற்றும் மனிதநேயம்) ஆளுமையின் கல்வி எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார். ஒரு சிறப்பு நடத்தும் வகுப்பில், வழக்கமாக வாரத்திற்கு மூன்று முறை நடத்தப்படும், அவர் வகுப்புகளின் ஒரு பகுதியை நடத்தும் நுட்பங்கள் மற்றும் பல்வேறு சைகைகள் பற்றிய தத்துவார்த்த தொழில்முறை அறிவைப் பெறுவதற்கு அர்ப்பணித்தார். மற்ற பகுதி எப்போதும் மாணவர்களுடன் அவர்கள் படித்த ஒன்றை விவாதிப்பதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இலக்கியப் பணி. வகுப்புகளில் கலந்து கொண்ட பிற சிறப்பு மாணவர்கள் எஸ்.ஏ. Kazachkova, விவாதத்திற்கான தலைப்புகளை அவர்களே பரிந்துரைத்தார். கட்டுரை ஆசிரியர் எஸ்.ஏ.வின் வீட்டில் நடந்த கூட்டங்களை நினைவு கூர்ந்தார். கசாச்கோவ், அங்கு அவர்கள் வீடியோக்களைப் பார்த்தார்கள் மற்றும் சிறந்த நடத்துனர்களின் நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி விவாதித்தனர், மேலும் சிறந்த பியானோ கலைஞர்கள், வயலின் கலைஞர்கள், பாடகர்கள், ஓவியர்கள் மற்றும் நடிகர்களின் படைப்புகளை பகுப்பாய்வு செய்தனர். கட்டுரையின் ஆசிரியர் செமியோன் அப்ரமோவிச்சுடன் ஆய்வு செய்து தொடர்பு கொண்ட நேரத்தில், பிந்தையவருக்கு 90 வயதுக்கு மேல் இருந்தது நம்பமுடியாததாகத் தெரிகிறது. எங்களுக்கு இடையேயான ஆண்டுகளில் வித்தியாசம் சுமார் 70 ஆண்டுகள் (!), ஆனால் எந்த தலைப்பில் உரையாடல்கள் எவ்வளவு ஆழமாகவும், சுவாரஸ்யமாகவும், உயிரோட்டமாகவும், போதனையாகவும் இருந்தன.

கசான் கன்சர்வேட்டரியின் கோரல் நடத்தும் துறையின் அனைத்து மாணவர்களும், மற்ற ஆசிரியர்களின் சிறப்பு வகுப்புகளில் படிப்பவர்களும் கூட, எஸ்.ஏ. கசச்கோவ், அவர் துறைத் தலைவராக இருந்ததால், அனைத்து தேர்வுகளிலும் கலந்து கொண்டார் மற்றும் மாணவர் பாடகர் குழுவின் முக்கிய நடத்துனராக இருந்தார். நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் பீடத்தின் பட்டதாரிகள் கசான் கன்சர்வேட்டரியின் கோரல் நடத்தும் துறைகள், கசான் கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் இசை பீடம் மற்றும் கசான் மற்றும் அல்மெட்டியெவ்ஸ்கில் உள்ள இசைப் பள்ளிகளின் பாடகர் நடத்தும் துறைகளில் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக பணியாற்றியுள்ளனர். இஷெவ்ஸ்க், யோஷ்கர்-ஓலா, சரன்ஸ்க், செபோக்சரி, உல்யனோவ்ஸ்க், டிமிட்ரோவ்கிராட். பொதுவாக, தனித்துவமான, உயர் தகுதி வாய்ந்த நிபுணர்களின் வெகுஜன உற்பத்தியை உறுதி செய்த ஆசிரியரின் திறமை, ஒவ்வொரு மாணவரின் திறமையையும் வளர்க்கும் திறனைக் காட்டுகிறது. ஒரு திறமையான மாணவரை ஒரு நல்ல நடத்துனராக உருவாக்குவது சாத்தியம் (கடினமாக இருந்தாலும்). ஆனால் பல மாணவர்களில், ஒரு சிறந்த ஆசிரியரும் மனித ஆன்மாவின் நுட்பமான அறிவாளியும் மட்டுமே சிறந்த எஜமானர்களை வளர்க்க முடிகிறது.

எஸ்.ஏ பல புதிய விஷயங்களைச் செய்தார். கசாச்கோவ் தனது நேரம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் பின்னணியில், ஒரு ஆசிரியராக மட்டுமல்ல, ஒரு கலைஞராகவும் வெற்றிகரமான மனிதன். உயர்ந்த இசைத் திறன்களைக் கொண்டவர், வலுவான விருப்பமுள்ளவர் தனித்திறமைகள், சிறந்த ரசனை மற்றும் புலமை, ஒரு சர்வாதிகார நபர் எஸ்.ஏ. Kazachkov மூலம் சாதிக்க முடியும் பயிற்சி பாடகர் குழுசிறந்த முடிவுகளின் காப்பகம். பாடகர் குழுவின் தொடர்ச்சியான நிகழ்ச்சிகள் மாஸ்கோ, லெனின்கிராட் மற்றும் வோல்கா பிராந்தியத்தின் பல நகரங்களில் நடந்தன. தொழில்முறை சக பணியாளர்கள் மற்றும் கேட்போர் அவரது நெகிழ்வான, சுறுசுறுப்பான குரல் நுட்பம், இசை அமைப்பு பற்றிய நல்ல உணர்வு மற்றும் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளின் உயர் தயார்நிலை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டனர். குழுமத்தின் நடத்துனரின் நிர்வாகத்தின் பங்கு குறிப்பாகக் குறிப்பிடப்பட்டது - ஒரு தெளிவான சைகை, துல்லியம், கடுமை மற்றும் அதே நேரத்தில் ஆசிரியரின் உரை தொடர்பாக தீவிர கவனம், கவனிப்பு மற்றும் பயபக்தியுடன் வெளிப்படுத்துதல். S.V பெயரிடப்பட்ட தலைநகரின் மண்டபத்தில் S.A. Kazachkov பாடகர் குழுவின் ஒரு கச்சேரி பற்றி. ராச்மானினோவின் மதிப்பாய்வாளர் இவ்வாறு பதிலளித்தார்: “நடிகர்கள் வியக்கத்தக்க வகையில் தத்துவப் பொதுத்தன்மையையும் சிந்தனையின் நீளத்தையும் சரியாக உணர்ந்தனர். பாலிஃபோனிக் அமைப்பின் அம்சங்கள் மற்றும் சொற்றொடர்களின் வெளிப்பாடு ஆகியவை தெளிவாகவும் சுருக்கமாகவும் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. இத்தகைய சிந்தனை மற்றும் உணரப்பட்ட ஒலியின் கலவையானது தொழில்முறை பாடகர்களால் எப்போதும் அடையப்படுவதில்லை.

கச்சேரி நிகழ்ச்சியில் கிளாசிக்ஸ் - எஸ். தனேயேவின் “ப்ரோமிதியஸ்”, எம். முசோர்க்ஸ்கியின் “போரிஸ் கோடுனோவ்” இன் முன்னுரை, டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் “10 கவிதைகள்”, அத்துடன் டாடர் இசையமைப்பாளர்களான என். ஜிகானோவ், ஏ ஆகியோரின் படைப்புகள் மற்றும் ஏற்பாடுகள் ஆகியவை அடங்கும். க்ளூசரேவ், ஷரிபுலின். அத்தகைய கோரல் நடத்துனர்களின் செயல்திறனை ஒப்பிடுகையில் கே.பி. பறவை, வி.என். மினின் மற்றும் எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ், உணர்ச்சிபூர்வமான அரவணைப்புடன் அறிவாற்றல் கலவையை ஒருவர் கவனிக்க முடியும், முந்தைய விவரங்களை கவனமாக முடிக்கும்போது ஒட்டுமொத்த படைப்பின் வடிவத்தை தழுவும் திறன். இரண்டாவது பாடலின் திறமை மற்றும் படைப்பின் பாணியில் ஆழமான ஊடுருவல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மூன்றாவது உயர் தொழில்நுட்ப திறன் மற்றும் ஆன்மீகம், புத்துணர்ச்சி மற்றும் வண்ணமயமான ஒலி ஆகியவற்றின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ஒலிக்கு, எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் மற்றும் கசானின் அனைத்து பிரதிநிதிகளும் பாடகர் பள்ளிநடைமுறையில் ஒரு முன்னணி இடம் ஒதுக்கப்பட்டது. பாடகர்களின் குரல் கருவியை நிலைநிறுத்துவது, பாடும் ரெசனேட்டர்களைத் தேடுவது, ஒலியின் டிம்பர் நிறத்தைக் கண்டுபிடித்து மேம்படுத்துவது போன்ற பணிகள் தொடர்ந்து மேற்கொள்ளப்பட்டன. எடுத்துக்காட்டாக, S.A இன் கடைசி ஒத்திகை ஒன்றில் கலந்துகொள்வது. கட்டுரையின் ஆசிரியர் கசச்கோவா, டாடர் நாட்டுப்புறப் பாடலான "டஃப்டில்யு" இல் பணிபுரியும் போது, ​​R. Yakhin, S.A. பாடகர் குழுவிற்கு நான்கு குரல்களை திறமையாக ஏற்பாடு செய்தார் என்று குறிப்பிட்டார். கசாச்கோவ் தொடர்ந்து பாடகர் கலைஞர்களின் கவனத்தை ஒலி உருவாக்கத்திற்கு ஈர்த்தார். “வயலின் கலைஞரின் வில்லைப் போல ஒலியை எடுப்பது போன்ற உணர்வு இருக்க வேண்டும்,” “நாம் ஒலியை மென்மையாக எடுக்க வேண்டும், ஆனால் சுவாசம் வலுவாக இருக்க வேண்டும்,” “அப்படிப் பாட வேண்டும். கேட்பவர் ஒலியுடன் பிரிந்ததற்கு வருந்துவார், அதனால் அது அழகாக இருக்கும்” - அத்தகைய உருவகமான எஸ்.ஏ. தனது படைப்பில் கருத்துகளையும் அறிவுறுத்தல்களையும் செய்தார். கசாச்கோவ். ஆனால் கசான் நடத்துனர் ஒலியில் மாஸ்டர் மட்டுமல்ல. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரபலமான டாடர் பிராந்தியத்தின் இசை சூழ்நிலையான "கலாச்சார மெலோஸ்" பற்றிய தீவிர உணர்வையும் அவர் கொண்டிருந்தார். தேசிய சகிப்புத்தன்மையின் மாதிரி.

எஸ்.ஏ நிகழ்த்தினார். கசாச்கோவ் முதல் தொழில்முறை டாடர் இசையமைப்பாளர்களின் செயல்பாடுகளுடன் ஒத்துப்போனார். எஸ்.ஏ.வின் கிளாசிக் பாடல்களுடன் எந்த பாடகர் கச்சேரியிலும். கசாச்கோவ் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள்டாடர் இசை. அவரது நடிப்பில், ஓபராக்களான “ஆல்டின்செச்” (டாடர் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது - தங்க முடி கொண்ட பெண்), “ஜலீல்” (டாடர் கவிஞர் மூசா ஜலீலைப் பற்றி, சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஹீரோ) மற்றும் கான்டாட்டாவின் “மை குடியரசு” என்.ஜி. ஜிகனோவா. டாடர் பாடல்கள் எளிமையாகவும் நேர்மையாகவும் நிகழ்த்தப்பட்டன நாட்டு பாடல்கள்"பார் அட்" (ஜோடி குதிரைகள்) மற்றும் "அல்லுகி" (தாலாட்டு) ஏ. கிளுச்சரேவ் ஏற்பாடு செய்தார்.

டாடர் ஸ்கூல் ஆஃப் கம்போசிஷனின் படைப்புகளை பிரபலப்படுத்துபவர் என்பதால், கசான் கன்சர்வேட்டரியின் நடத்துனர் மற்றும் பாடகர்கள் பெரும்பாலும் புதிதாக தோன்றிய படைப்புகளின் முதல் கலைஞர்களாக இருந்தனர். இவ்வாறு, 1977 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தின் பிளீனத்தில் கசான் கன்சர்வேட்டரி பாடகர் குழுவின் நிகழ்ச்சியில், இது வழங்கப்பட்டது. பாடகர் கச்சேரிதிறமைசாலிகளின் "முனகாதி" இளம் இசையமைப்பாளர்ஷ. ஷரிஃபுல்லினா. இங்கே, முதன்முறையாக, இஸ்லாமிய மத நூல்கள்-பிரார்த்தனை, முதலில் ஒரு ஒற்றை விவரிப்பாளரால் வழிபாட்டு நடைமுறையில் வாசிக்கப்பட்டது, ஒரு பாடலான பாலிஃபோனிக் அமைப்பு வடிவத்தில் தோன்றியது. இவ்வாறு, இசைப் பணியில் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய பாடல் குரல் நுட்பத்துடன் முஸ்லீம் பாரம்பரியத்தின் பிரகாசமான, அசல் கலவை இருந்தது. "கைவினை, கிளிச் மற்றும் பாரம்பரியத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சென்று, டாடர் பாடகர் இசையின் வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மைல்கல்லாக இருந்தது, அதன் பிறப்பிற்கு முதன்மையாக கசான் கன்சர்வேட்டரியின் பாடகர் வகுப்பிற்கு கடன்பட்டது."

S.A இன் செயல்பாடுகள் கலாச்சார அதிர்ச்சியை ஏற்படுத்துவதற்கும், மேலாதிக்க கலாச்சாரத்தை தகர்ப்பதற்கும், அதை ஒரு புதிய தனிப்பட்ட யதார்த்தத்துடன் மாற்றுவதற்கும் கசச்கோவா தொடர்புபடுத்தவில்லை. மாறாக, ரஷ்ய பள்ளியின் பாடலின் கிளாசிக்கல் எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து தனது கற்பித்தல் குரல் வேலையில் தொடங்கி, எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ் கல்வி மரபுகளின் தொடர்ச்சி ஆனார். இருப்பினும், பாரம்பரியவாதம், மிகவும் நிலையான, விரிவான, புனிதமான ஒழுங்கில் அதிகரித்த ஆர்வமாக, அசைக்க முடியாத சில மூலங்களிலிருந்து வெளிப்படுகிறது. பாரம்பரிய இசைமாறாத ஆசிரியரின் இசை உரைக்கான இந்த புனிதமான அபிமானம், அவரது படைப்பில் நிகழ்ச்சிகளின் கலைத்திறன் மற்றும் கேட்பவருடனான மந்திர தொடர்பு ஆகியவற்றால் வண்ணமயமானது.

பரிபூரணத்திற்கான நிலையான முயற்சி, தேடும் வாழ்க்கை, உயர் கலை ரசனை ஆகியவை மிக முக்கியமான அம்சங்கள் படைப்பு ஆளுமை. புதிய விஷயங்களை ஏற்றுக்கொள்வது மற்றும் தொடர்ந்து கவனம் செலுத்துதல் இசை வடிவங்கள், அவர்களை வளப்படுத்த வேண்டும் என்ற ஆசை S.A. Kazachkovaவை கசானின் இசை வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான நபராக மாற்றியது. மேலும், இந்த நடத்துனரை ஒரு உண்மையான கலாச்சார மனிதர் என்று அழைக்கலாம். அவர் சித்தாந்த கோட்பாடுகள் இல்லாத இடத்தில் வாழ்ந்தார், இது பெரும்பாலும் கலைஞர்களுக்கு வசதியான இருப்பைக் கொடுக்கும், ஆனால் ஆன்மீக இருப்பின் ஓட்டத்தில், அதன் சொந்த, ஆக்கபூர்வமான சட்டங்கள் மற்றும் பாடல் மற்றும் இசை மூலம், எதிர்காலத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் எதிர்பார்ப்பதற்கும் விருப்பம் உள்ளது. கலாச்சார வளர்ச்சிகள்.

பைபிளியோகிராஃபி

1. புல்டகோவா ஏ.வி. என் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் கசாச்கோவ் // செமியோன் கசாச்கோவ்: பாடல் வயது. - கசான்: கேஜிகே, 2009. - பி. 354 - 368.
2. டிராஸ்னினா எல்.ஏ. கோரல் நடத்துதல் துறை // கசான் மாநில கன்சர்வேட்டரி. - கசான்: கேஜிகே, 1998. - பி. 207-215.
3. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. பாடகர் குழுவுடன் ஒத்திகைப் பணியின் சில சிக்கல்கள்: ஆசிரியரின் சுருக்கம். டிஸ். பிஎச்.டி. கலை வரலாறு - கசான், 1955. - 15 பக்.
4. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. நடத்துனரின் எந்திரம் மற்றும் அதன் நிலை. - எல்.: இசை, 1967. - 110 பக்.
5. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. பாடம் முதல் கச்சேரி வரை. - கசான்: KSU, 1990. - 343 பக்.
6. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. பாடகர் நடத்துனர் ஒரு கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர். - கசான்: கேஜிகே, 1998. - 308 பக்.
7. கசாச்கோவ் எஸ்.ஏ. நேரம் மற்றும் என்னைப் பற்றி நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன். - கசான்: கேஜிகே, 2004. - 62 பக்.
8. லிட்சோவா எல்.ஏ. மனிதன் ஒரு புராணக்கதை // செமியோன் கசாச்கோவ்: பாடல் வயது. - கசான்: கேஜிகே, 2009. - பி. 336 - 342.
9. ரோமானோவ்ஸ்கி என்.வி. பாடல் அகராதி. - எம்.: இசை, 2000. - 230 பக்.

________________________________________
நூலியல் இணைப்பு

வி.ஏ. Kayukov நடத்தும் கலை S.A. கசாச்கோவா மற்றும் கசான் கோரல் பள்ளி // வெற்றிகள் நவீன இயற்கை அறிவியல். – 2010. – எண். 6 – பி. 21-26

பணி எண். 10

ஒரு கோரல் ஸ்கோரை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான தோராயமான திட்டத்தால் வழிநடத்தப்படுகிறது

1. எஃப். பெல்லாசியோ (?-1594) "வில்லனெல்லே"

2. J.S.Bach (1685-1750) மோட் எண். 3ல் இருந்து "Terzetto" (பகுதி 1, பகுதி 2)

3. ஏ. டார்கோமிஷ்ஸ்கி (1813 - 1869) "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் செரினேட்ஸ்" சுழற்சியில் இருந்து "காட்டு வடக்கில்" (பகுதி 1, பகுதி 2)

4. ஜி.வி. ஸ்விரிடோவ் " குளிர்கால காலை"புஷ்கின் மாலை" தொடரிலிருந்து

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

குழந்தைகளுக்கான கூடுதல் கல்வி

"டாடர்ஸ்தான் குடியரசின் பியூன்ஸ்க் நகரில் உள்ள குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி"

மாணவரின் பேச்சு மற்றும் உச்சரிப்பு வளர்ச்சி,

வெளிப்பாட்டின் ஒரு முறையாக

மேடை படத்தை தெரிவிக்கிறது.

பொது பாடம்பாடத்தில் "கூரல் பாடல்"

ஆசிரியர் சமீர்கானோவா ஈ.ஏ.

புயின்ஸ்க், 2011

பொருள்: "மேடைப் படத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கான வெளிப்படையான வழிமுறையாக மாணவர்களின் பேச்சு மற்றும் உச்சரிப்பு வளர்ச்சி."

இலக்கு: குரல் பயிற்சிகள் மற்றும் வேலைகளில், ஒலி மற்றும் உச்சரிப்பின் தெளிவின் ஒருங்கிணைந்த பாணியை அடையுங்கள்.

பணிகள்: 1. நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகள் மூலம் இசை ரசனைகள் மற்றும் தேவைகளை வளர்ப்பது.

2. சரியான பாடும் சுவாசத்தின் திறன்களை ஒருங்கிணைக்க, "டிக்ஷன்" என்ற கருத்தை வழங்க, சரியான ஒலி உற்பத்தி மற்றும் ஒலி உருவாக்கத்தை கண்காணிக்க.

3. வளர்ச்சி கலை திறன்கள்- இசைக்கான காது, இசை நினைவகம், கலைக்கு உணர்ச்சி ரீதியான பதில்.

பயன்படுத்திய புத்தகங்கள்:

ஈ.வி.சுகோன்யேவா. இசை வகுப்புகள்குழந்தைகளுடன்: கருவித்தொகுப்புகுழந்தைகள் இசை பள்ளி ஆசிரியர்களுக்கு. – ரோஸ்டோவ் என்/டி: பீனிக்ஸ், 2002.

யு.பி.அலீவ். இசைப் பாடங்களில் பாடுதல்: ஆரம்பப் பள்ளி ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு. – எம்.: கல்வி, 1978.

எஸ்.ஏ. கசாச்கோவ். பாடத்திலிருந்து கச்சேரி வரை, - பதிப்பு. கசான் பல்கலைக்கழகம், 1990.

பாட திட்டம்:

நான். ஏற்பாடு நேரம்.

II. சுவாச பயிற்சிகள்.

III. முழக்க பயிற்சிகள்.

IV. வேலை "மகிழ்ச்சியான நகரம்" இசை L. Batyrkaeva, பாடல் வரிகள்

ஜி. ஜைனாஷேவா.

வி. உடற்கல்வி நிமிடம்.

VI. அலெக்சாண்டர் எர்மோலோவ் எழுதிய "மெர்ரி பாடல்" வேலை.

VII. ஒய். டுப்ராவின் இசை, வி. சுஸ்லோவின் வரிகள் "இசை எங்கும் வாழ்கிறது" பாடலைக் கற்றல்.

VIII. பாடத்தின் சுருக்கம்.

வகுப்புகளின் போது

நான். ஏற்பாடு நேரம்.

ஆசிரியர் குழந்தைகளை வரவேற்று கற்றல் செயல்முறைக்கு தயார்படுத்துகிறார்.

II. சுவாச பயிற்சிகள்.

சுவாசப் பயிற்சியின் போது, ​​மாணவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் குறுக்கிடாமல் ஒரு இலவச நிலையில் நிற்கிறார்கள்.

பணி 1. "நூலை இழுக்கவும்" - ஆழ்ந்த மூச்சை எடுத்து, பின்னர் உங்கள் மூச்சைப் பிடித்து, "s" ஒலியை இயக்கும்போது மெதுவாக மூச்சை விடுங்கள்.

பணி 2. “உங்கள் மூச்சைப் பிடித்துக் கொண்டிருத்தல்” - உள்ளிழுக்கும்போது அமைதியாக 5 ஆக எண்ணி, அதே எண்ணிக்கையில் பிடித்து, இந்த எண்ணிக்கைக்கு மெதுவாக மூச்சை வெளியேற்றவும். உடற்பயிற்சி பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது, எண்ணிக்கை அதிகரிக்கிறது.

பணி 3. “கிட்டி” - பக்கவாட்டில் ஒரு படி எடுத்து, நீங்கள் உள்ளிழுக்க வேண்டும், மற்ற காலை இழுத்து, அரை குந்து, காற்றை வெளியேற்ற வேண்டும். இந்த நேரத்தில், கைகள் வளைந்து, விரல்கள் விரிந்து, காற்றை வெளியேற்றி, விரல்களை ஒரு முஷ்டியில் இறுக்குகின்றன. உடற்பயிற்சி பல முறை செய்யப்படுகிறது. உங்கள் உள்ளிழுக்கும் மற்றும் வெளியேற்றம் கூர்மையாக இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

பணி 4. "பம்ப்" - தோள்பட்டை அகலத்தில் கால்கள், கைகள் "பூட்டில்" உள்ளன. ஒரு ஆழமான மூச்சு எடுக்கப்படுகிறது, கூர்மையான கீழ்நோக்கி இயக்கங்கள் கைகளால் செய்யப்படுகின்றன, மேலும் இந்த நேரத்தில் காற்று "கள்" என்ற ஒலிக்கு பகுதிகளாக வெளியேற்றப்படுகிறது.

III. கோஷமிடுதல்.

பெல்ட்டில் கைகளை வைத்துக்கொண்டு, அனைத்து கோரிஸ்டர்களும், நடத்துனரின் கையைப் பின்தொடர்ந்து, மூக்கின் வழியாக மெதுவாக மூச்சை எடுத்து, தங்கள் தோள்கள் உயராமல் இருப்பதை உறுதிசெய்து, ஆனால் அவர்களின் கீழ் விலா எலும்புகள் விரிவடைகின்றன. "லு" என்ற எழுத்தில் காற்றைச் சிக்கனமாக வெளியேற்றுவது (முதல் எண்கோணத்தின் ஒலி "si" வரை செமிடோன்கள் வரை).

"ப்ரா", "ப்ரே", "ப்ரி", "ப்ரோ", "ப்ரு" ஆகிய எழுத்துக்கள் ஒரு ஒலியில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. ஒரே நேரத்தில் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவடையும் ஒரு சீரான நடைமுறையை நீங்கள் பின்பற்ற வேண்டும். மெய்யெழுத்துக்கள் "r-r" - உருளும் மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட குரலாக இருக்க வேண்டும், ஒலி உற்பத்தியை உருவாக்கும் உயிரெழுத்துக்களை சரியாகப் பாட வேண்டும் (முதல் எண்மத்தின் "C" குறிப்பு வரை).

இந்த உடற்பயிற்சி "zi-i, zo-o, zi-i, zo-o, zi" ஒரே மூச்சில் செய்யப்படுகிறது. ஒரு எழுத்தில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு மென்மையான மற்றும் தெளிவான மாறுதல்களை நீங்கள் கவனிக்க வேண்டும் (முதல் எண்கோணத்தின் "si" வரையிலான செமிடோன்களில்).

அடுத்த பயிற்சி நுணுக்கமான உச்சரிப்பு நுட்பத்தில் உள்ளது. "le-li-ly-li-lyom" டெம்போவில் நிகழ்த்தப்பட்டது. உங்கள் உள்ளுணர்வு சுத்தமாக இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் உங்கள் வாயை அகலமாக திறக்கக்கூடாது, "நாங்கள் முதல் குறிப்பிலிருந்து தள்ளி மேலே ஏறுவோம்" என்பது போல் உணர்கிறது.

செதில்களை செயல்படுத்துதல், ஒலியின் தூய்மையை உறுதி செய்தல், மாறும் நிழல்கள், செயல்திறன் மற்றும் ஒலி உற்பத்தியின் ஒருங்கிணைந்த முறை.

ப< mp < mf < f >mf > mp > p

நாக்கைத் திருப்பும் போட்டி. நாக்கு முறுக்குபவர்கள் பேச்சை வளர்க்கிறார்கள். கோரிஸ்டர்கள் தங்கள் வாய் அசைவுகளைத் தெளிவாகப் பதிவுசெய்து, நாக்கு முறுக்குகளில் ஒன்றை ஒரு வரிசையில் மூன்று முறை வேகமான வேகத்தில் உச்சரிக்குமாறு கேட்டுக் கொள்ளப்படுகிறார்கள்.

அவர்கள் ஷூராவுக்கு ஒரு சண்டிரெஸ்ஸை தைத்தனர்.

சுடச்சுட சுட்டவர் பேச்சில் சுட்டார்.

காக்கா காக்கா ஒரு பேட்டை வாங்கினார்

அவர் பேட்டையில் எவ்வளவு வேடிக்கையாக இருக்கிறார்.

கார்ல் லாராவிடமிருந்து பவளங்களைத் திருடினார்.

மற்றும் கிளாரா கார்லின் கிளாரினெட்டை திருடினார்.

சிறந்த செயல்திறன் குறிப்பிடப்பட்டு சிறப்பாக மதிப்பிடப்பட்டது.

IV. "மகிழ்ச்சியான நகரம்" இசை L. Batyrkaeva, G. Zainasheva பாடல் வரிகள்.

துண்டின் செயல்திறன், மீண்டும் மீண்டும் செய்தல் மற்றும் திறன்களை ஒருங்கிணைத்தல். வேலை வேகமான வேகத்தில் செய்யப்படுகிறது, எனவே வேலையின் தாளத்தில் உரையை சத்தமாக ஓதுமாறு பாடகர்களிடம் கேட்பது நல்லது. சொற்களின் முடிவுகளின் தெளிவான உச்சரிப்பில், அவற்றின் மிகைப்படுத்தப்பட்ட உச்சரிப்பில் கவனம் செலுத்துவது அவசியம்.

செயல்திறனின் போது, ​​உச்சரிப்பு கருவியின் செயலில் உள்ள வேலைக்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும், ஆனால் அதே நேரத்தில் நீங்கள் உங்கள் வாயை அகலமாக திறக்கக்கூடாது, ஏனென்றால் செயல்படுத்தும் வேகம் இழக்கப்படுகிறது. அனைத்து உயிரெழுத்துக்களும் மெதுவான டெம்போவில் பாடப்படுகின்றன, நடத்துனர் ஒரு சீரான முறையைப் பின்பற்றுகிறார், இது ஒலியின் அழகையும் லேசான தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. செயல்பாட்டிற்குப் பிறகு, உரையின் தன்மை மற்றும் உள்ளடக்கம் விவாதிக்கப்பட்டு, செயல்திறன் பற்றிய முடிவுகள் எடுக்கப்படுகின்றன.

வி. உடற்கல்வி நிமிடம்.

பயிற்சி. பம்ப் மற்றும் பந்து: பாடகர் உறுப்பினர்களில் ஒருவர் பம்ப், மற்றவர்கள் பந்துகள். பந்துகள் ஒரு தளர்வான உடலுடன் "வீசப்பட்டு" நிற்கின்றன, உடல் சாய்ந்து, கைகள் சுதந்திரமாக தொங்கும். பம்ப் காற்றை பம்ப் செய்கிறது, பந்துகளை உயர்த்துகிறது. பந்துகள் உயர்த்தப்பட்டு, பின்னர் "பிளக்" அகற்றப்பட்டு, பந்துகள் மீண்டும் வெளியேற்றப்படுகின்றன.

தசை தளர்வு பயிற்சி.

VI. அலெக்சாண்டர் எர்மோலோவின் "மெர்ரி பாடல்" நிகழ்ச்சி.

ஒரு ஆயத்த பாடலை பாடும்போது, ​​பாடகர்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும், முதலில், உணர்ச்சி வசப்பட்ட நிலையில்வேலை செய்கிறது. செயல்பாட்டிற்கு முன், நடத்துனருக்கு கவனம் செலுத்துதல், சரியான இருக்கை, சுவாசம் மற்றும் சரியான ஒலி உற்பத்தி ஆகியவற்றை நடத்துபவர் அறிவுறுத்துகிறார்.

அதனுடன் வரும் கருவிக்கும் பாடகர் குழுவிற்கும் இடையில் குழும வேலை மேற்கொள்ளப்படுகிறது. பக்கவாத்தியம் முழுவதுமாக கேட்கப்படுகிறது, அம்சங்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன (அது வெளிப்படுத்தினாலும் பொது மனநிலை, அது ஆதரிக்கிறதா குரல் பகுதி, தாள முறை) இதன் அடிப்படையில், செயல்திறன் முறை தேர்வு செய்யப்படுகிறது.

VII. ஒய். டுப்ராவின் இசை, வி. சுஸ்லோவின் வரிகள் "இசை எங்கும் வாழ்கிறது" பாடலைக் கற்றல்.

பாடகர்கள் பாடலைக் கேட்கிறார்கள், பாத்திரம் மற்றும் மனநிலையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள். நடத்துனர் ஆசிரியர்களைப் பற்றி பேசுகிறார்.

நடத்துனருடன் சேர்ந்து, அவர்கள் வசனம் 1 இன் வார்த்தைகளை மெதுவான டெம்போவில் உச்சரிக்கிறார்கள். தாள முறைப்படி கைதட்டுகிறார்கள். முதல் சொற்றொடரின் மெல்லிசை வடிவத்தைக் கேட்டு, சோல்ஃபெஜியோவைப் பாடுங்கள். இரண்டாவது சொற்றொடர் பாகுபடுத்தப்பட்டுள்ளது. பின்னர் அவர்கள் வார்த்தைகளால் பாடுகிறார்கள்.

VIII. பாடத்தின் சுருக்கம்.

ஆசிரியர் சுருக்கமாகக் கூறுகிறார். மாணவர்களை மதிப்பீடு செய்கிறது. வீட்டுப்பாடங்களை ஒதுக்குகிறது.

இந்த புத்தகம் அறிவியல் ஆய்வு அல்ல. தற்போது, ​​பாடலை நடத்துதல் மற்றும் கற்பித்தல் துறையில் இதை செயல்படுத்த வழி இல்லை. இதற்கு தேவையான முன்நிபந்தனைகள் முதிர்ச்சியடையவில்லை. இந்நூலும் பாடநூல் அல்ல. இது ஒரு கண்ணோட்டத்தையும், தேவைப்பட்டால், கசான் கன்சர்வேட்டரியின் பாடலாசிரியர் திணைக்களத்தின் பல வருட அனுபவத்தின் சுருக்கமான சுருக்கத்தையும் வழங்குகிறது, இது ஆசிரியர் நகரத்திலிருந்து இயக்கியுள்ளது.எல்லா வாசகர்களையும் தனது இசை மற்றும் கற்பித்தலுக்கு மாற்றும் குறிக்கோள் இல்லாமல். நம்பிக்கை, ஆசிரியர் இன்னும் கூறப்பட்டதை விமர்சன வளர்ச்சி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான ஒருங்கிணைப்புக்கு உட்பட்டு பயன்படுத்த முடியும் என்று நம்புகிறார். கலை பற்றிய அச்சிடப்பட்ட வார்த்தையை ஒரு கட்டளையாக எடுத்துக்கொள்ள முடியாது. தனிப்பட்ட அனுபவம் எவ்வளவு நேர்மறையானதாக இருந்தாலும், அது புறநிலை உண்மையின் பல அம்சங்களில் ஒன்றை மட்டுமே பிரதிபலிக்கிறது. பிந்தையது, நமக்குத் தெரிந்தபடி, வெவ்வேறு திசைகள், முறைகள் மற்றும் கண்ணோட்டங்களின் ஒப்பீட்டிலிருந்து பிறக்கிறது, இதற்காக நீங்கள் பலதரப்பட்ட நடைமுறைகளை பரவலாகவும் பாரபட்சமின்றியும் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும், எதையும் சாதாரணமாக எடுத்துக் கொள்ளாமல், ஒவ்வொன்றிலிருந்தும் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். மற்றொன்று, நீங்களே இருக்க வேண்டும். சில சமயங்களில் ஆசிரியரின் உள்ளுணர்வு எவ்வளவு திட்டவட்டமாகத் தோன்றினாலும், இந்த புத்தகத்தை சமையல் மற்றும் ஒழுங்குமுறைகளின் தொகுப்பாக வாசகர் உணர வேண்டாம்.
புத்தகத்தின் வகை மற்றும் வடிவம் தலைப்பில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட அடிப்படை யோசனையிலிருந்து எழுந்தது: "பாடம் முதல் கச்சேரி வரை," இது நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் கல்வியின் செயல்திறன் நோக்குநிலையைப் பாதுகாக்கும் ஒரு யோசனை. சில கல்வி நிறுவனங்கள் கோரல் விவகாரங்களின் "கோட்பாட்டாளர்களுக்கு" பயிற்சி அளிப்பதற்கான ஒரு அமைப்பை உருவாக்கியுள்ளன. குறைந்த அளவிலான பொது மற்றும் இசை அழகியல் கலாச்சாரத்துடன், கச்சேரி மற்றும் பயிற்சி பாடகர் குழுவில் பயிற்சி இல்லாத நிலையில், பாடநெறி கோட்பாடுகள் மற்றும் கைவினை முறைகளின் படிப்பறிவு மனப்பாடம், அத்தகைய அமைப்பின் கீழ் படிக்கும் பட்டதாரிகள் எழுதப்பட்ட ஆய்வறிக்கையை பாதுகாக்க முடிகிறது. "சிறந்த" தரத்துடன் கூடிய மாநிலத் தேர்வு, ஆனால் பாடகர்களுடன் எவ்வாறு பணியாற்றுவது என்று தெரியவில்லை, மேலும், குறிப்பாக ஆபத்தானது என்னவென்றால், இந்த வேலையை விரும்பாதது. நம்பும் இசைக்கலைஞர்களின் கல்விக்கு எங்கள் கருத்து வழங்குகிறது செய்முறை வேலைப்பாடுபாடகர் குழுவுடன் உங்கள் அழைப்பு, உங்கள் வாழ்க்கையின் வேலை. அத்தகைய நடத்துனர்களின் பயிற்சியானது பாடகர் வகுப்பின் கல்வி மற்றும் கச்சேரி வேலை, அமெச்சூர் பாடகர் குழுவில் சுயாதீன பயிற்சி மற்றும் பிற இசை நிகழ்ச்சித் தொழில்களின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்தி பரந்த தத்துவார்த்த பயிற்சி ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

நிபுணர்கள், வல்லுநர்கள் மற்றும் இருவருக்கும் புத்தகம் சமமாக "அறிக்கைக்குரியது" என்பதை உறுதிப்படுத்த ஆசிரியர் பாடுபட்டார். ஒரு பரந்த வட்டத்திற்குமாணவர்கள் மற்றும் அமெச்சூர். எனவே, புதிய யோசனைகள் மற்றும் எண்ணங்களுடன், இது பல அடிப்படை தகவல்களை வழங்குகிறது. பிந்தையவை "நிவாரணங்கள்" போலவே தேவைப்படுகின்றன, விளக்கக்காட்சிக்கு தேவையான நிலைத்தன்மையை வழங்கும் இணைப்புகள்.
பள்ளியின் பனோரமாவை வழங்குவதற்கான விருப்பத்திலிருந்து எழுந்த கல்வி மற்றும் கலை சிக்கல்களின் பரந்த கண்ணோட்டத்தில் புத்தகத்தின் கவனம் சில பிரிவுகளின் சுருக்கத்திற்கு வழிவகுத்தது. வாசகர்கள் மாட்டார்கள் என்று நம்புகிறேன்! புத்தகத்தில் இல்லாததற்காக என்னை நிந்திக்கவும். இது ஒவ்வொரு எழுத்தாளரின் அடிப்படை உரிமை. புத்தகம் வாசகரின் எண்ணங்களை உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் புதிய யோசனைகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தால், ஆசிரியர் குறிப்பாக திருப்தி அடைவார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, கலை மற்றும் இசை-கல்வி செயல்முறையின் பல நுணுக்கங்கள் மற்றும் "ரகசியங்கள்" மொழியின் வரம்புகள் காரணமாக புத்தகத்தில் போதுமான அளவு பிரதிபலிக்கவில்லை என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் இசை மற்றும் அவரது புரிதலை வெளிப்படுத்த விரும்பும் போது உணர்கிறார். அதை வார்த்தைகளில்.

அறிமுகம்
நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் பள்ளியின் குறிக்கோள்கள் மற்றும் நோக்கங்கள்
நாங்கள் பாடுபடும் பாடகர் குழு
கோரல் கண்டக்டர் தேவை
ஒரு பள்ளி எப்படி உருவாக்கப்படுகிறது
பள்ளி மற்றும் நவீன செயல்திறனின் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் அமைப்பு.
நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் பள்ளியின் கற்பித்தல் சிக்கல்கள். பள்ளி மற்றும் வாழ்க்கை. பள்ளி மற்றும் பாரம்பரியம். தனித்துவம் மற்றும் பள்ளி. கற்பித்தல் ஒரு அறிவியலா அல்லது கலையா? இசை கற்பிப்பதில் உள்ளுணர்வு மற்றும் உணர்வு.

முதல் அத்தியாயம். ஒரு சிறப்பு வகுப்பில் இசை மற்றும் அதன் புரிதல்.
கலையாக இசையின் அம்சங்கள். கலை அறிவின் தனித்தன்மை. இசை அறிவின் மூன்று நிலைகள். இசை கற்றல் அமைப்பு இசை உலகின் "வரைபடம்". இசை "மெரிடியன்கள்" மற்றும் "இணைகள்". இசையில் வகைகள் மற்றும் பாணிகள். வகைகளின் பொதுவான வரையறை மற்றும் பண்புகள். சுருக்கமான கருத்துபாணி பற்றி. வகை மற்றும் பாணியின் குறுக்குவெட்டு: இசையின் தன்மை. பாடலின் தொகுப்பைப் பற்றிய ஆய்வு. அதன் தேர்வின் கோட்பாடுகள். விளக்கத்தின் பொதுவான சிக்கல்கள். விளக்கம் புறநிலையா அல்லது அகநிலையா? ஆசிரியர் மற்றும் கலைஞர். ஆசிரியர் மற்றும் பணி. நடிகர் மற்றும் வேலை. வேலை மற்றும் இசை உரை. பொருள் மற்றும் பொருள். உரை, சூழல் மற்றும் துணை உரை.
இசை வெளிப்பாட்டின் சில வடிவங்கள். எஸ் இசையின் உள்ளார்ந்த தன்மை பற்றி வெளிப்பாட்டின் செயல்பாட்டின் சிறப்பியல்புகள் - டெம்போ-ட்ரோரிதம் (பொது பண்புகள்) - டெம்போ-ரிதம் மற்றும் துடிப்பு டெம்போ-ரிதம் மற்றும் வகை. கோரல் இசையில் டெம்போமெட்ரிக் ரிதம். டெம்போ மற்றும் ஸ்டைல்.
இயக்கவியல்.
இயக்கவியலின் நோக்கம். டைனமிக் குறியீடுகளின் பொதுவான பண்புகள். இயக்கவியல், வகை மற்றும் பாணி.
கிளைமாக்ஸ்
பொதுவான பண்புகள். க்ளைமாக்ஸின் இடம். போ (கிளைமாக்ஸில் சேர்க்கவும். ஓபராக்களில் இருந்து கோரஸில் கிளைமாக்ஸ். க்ளைமாக்ஸை அடைவதற்கான வழிமுறைகள்.
Frlchirovka.
சொற்றொடர்களின் பொதுவான கருத்து. சொற்றொடர்களின் அமைப்பு. சொற்றொடர் மற்றும் உச்சரிப்பு. சொற்றொடர் மற்றும் இயக்கவியல். சொற்றொடர் மற்றும் கவிதை உரை
இசைக்கும் கவிதை வார்த்தைக்கும் உள்ள தொடர்பு வெவ்வேறு வகைகள்மற்றும் பாணிகள்
இசைக்கு நியமன உரை. வசன இசை மற்றும் மொழிபெயர்ப்பு. சொற்களுக்கும் இசைக்கும் இடையிலான தொடரியல் முரண்பாடுகள். பாடல் அமைப்பு மற்றும் கவிதை உரை.
மதிப்பெண்ணில் வேலை.
பூர்வாங்க (ஒத்திகைக்கு முன்) மதிப்பெண் படிப்பின் முக்கியத்துவம் முதுகலைப் பட்டதாரிகளின் எடுத்துக்காட்டு. வேலையின் நிலைகள். மென்பொருள் மதிப்பெண்களைப் படிக்கும் மூன்று நிலைகள். இசையின் முழுமையான புரிதலின் நிகழ்வு.

அத்தியாயம் இரண்டு. ஒரு சிறப்பு வகுப்பில். நடத்துதல்.
நடத்தும் தன்மை குறித்து. நடத்துனராகப் பிறக்க வேண்டும், ஆனால் நடத்தக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். நடத்துதல் என்பது கேட்கக்கூடியதைக் காணக்கூடியதாகவும், தெரியும் கேட்கக்கூடியதாகவும் மாற்றும் திறன்.
இசைக்கும் இயக்கத்திற்கும் உள்ள இயல்பான தொடர்பைப் பற்றி
நடத்துதலின் முதல் அடிப்படையானது இசைக்கும் இயக்கத்திற்கும் இடையே உள்ள அடிப்படை இயற்கையான தொடர்பு ஆகும்.சைகை மொழியின் பொதுவான முக்கியத்துவம் மற்றும் பொதுவான நுண்ணறிவு. நிகழ்த்தும் நுட்பத்தின் உலகளாவிய தன்மை குறித்து. கூட்டு செயல்திறனின் சில ஒழுங்குமுறைகளில். நடத்துனரின் சைகைகளின் வகைப்பாடு குறித்து. நடத்தும் நுட்பம் உண்மையானதாக இருக்க வேண்டும். நவீன நடத்துனரின் நுட்பத்தின் அம்சங்கள். கிளாசிக் நடத்தும் நுட்பம். காதல் நடத்தும் நுட்பம். வெளிப்பாடு நடத்தும் நுட்பம். நவீன நடத்துனரின் பாலிலிஸ்டிக் நுட்பம். நடத்துனரின் எந்திரத்தின் ஏற்பாடு பற்றி. நடத்துனர் கருவி என்றால் என்ன? "சாதனத்தை நிலைநிறுத்துதல்" மற்றும் நுட்பத்தை நடத்துதல். உற்பத்தியின் கொள்கைகள் பற்றி. ஸ்டேஜிங் விதிகள். எங்கு தொடங்குவது? தனிப்பட்ட தொழில்நுட்பத்தின் உருவாக்கம் குறித்து. பியானோவுடன் நடத்த உண்மையான கற்றலின் அம்சங்கள். "பியானோவின் கீழ்" நடத்தும் போது, ​​துணையை கட்டுப்படுத்தவும். கூட்டாளியின் செயல்பாட்டிற்கு நடத்துனர் பொறுப்பு. நடத்தும் வகுப்பில் துணையாக இருப்பவர் மாணவருக்கு அடிபணிந்தவர் மற்றும் அவரை சரியாகப் பின்பற்ற வேண்டும். துணை இசைக்கலைஞரின் இசையின் மீது உண்மையான கட்டுப்பாட்டை அடையும் போது, ​​பாடல் ஒலிக்கான கொடுப்பனவுகளைச் செய்யுங்கள். சுயாதீன (வீட்டில்) வகுப்புகளை நடத்துதல். வீட்டு நடைமுறையில் நடத்துனரின் சைகையின் நம்பகத்தன்மைக்கு ஒரு அளவுகோலாக சுவாசம். சிறப்பு பாடம். பகுத்தறிவு மற்றும் உணர்ச்சிக் கொள்கைகளின் சமநிலை. "மாணவர் சொல்வதைக் கேளுங்கள், அவரை குறுக்கிடாதீர்கள்." (பீத்தோவன்). கல்வியியல் நோயறிதல் பற்றி செயல்திறன் பகுப்பாய்வு. கற்பித்தல் விளக்கங்கள் பற்றி. பயிற்சி பற்றி. வழக்கமான மாணவர் தவறுகள். திட்டத்தில் தவறான கணக்கீடுகள். பாணிக்கு எதிரான பிழைகள். வேகத்தில் தவறான கணக்கீடுகள். க்ளைமாக்ஸ் தவறாக கணக்கிடப்பட்டுள்ளது அல்லது கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. கவிதை உரையின் தவறான விளக்கம். இசை உரைக்கு கவனக்குறைவான அணுகுமுறை, தவறான வாசிப்பு மற்றும் பகுப்பாய்வு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது -. வழக்கமான தாளப் பிழைகள். ஒலி விளைவுகள் மற்றும் நுணுக்கங்கள் மூலம் சிந்திக்கும் ஆர்வம். நுட்பத்தை நடத்துவதில் பிழைகள். உபகரணங்களின் வகையைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தவறான கணக்கீடுகள். "கண்டக்டர் ஃபிங்கரிங்" என்ற தவறான தேர்வு. கடத்தியின் பக்கவாதத்தில் துல்லியமாக கணக்கிடப்பட்ட சுவாசம் ஒரு துண்டில் வேலை செய்வதற்கான எடுத்துக்காட்டு. பியானோவில் செயல்திறன். நடத்துனரின் செயல்திறன். மாணவர் நடத்துனரின் செவித்திறன் மற்றும் சிறப்பு மற்றும் பாடல் வகுப்புகளில் அதன் வளர்ச்சி.

அத்தியாயம் மூன்று. கோரல் வகுப்பில்
இசைத்தொகுப்பில்.
கூரல் சோனாரிட்டி.
குரல் வளர்ச்சிபாடகர் குழு.
அடிப்படைக் கொள்கைகள். கிளாசிக் சகாப்தத்தின் குரல் நுட்பத்தின் கூறுகள். காதல் சகாப்தத்தின் குரல் நுட்பத்தின் கூறுகள். நவீன குரல் நுட்பத்தின் கூறுகள். பாடகர் குரல் நுட்பத்தின் கூறுகள் மற்றும் அவற்றின் தொடர்பு. பாடும் மூச்சு. சுவாசத்தின் வகைகள் மற்றும் வகைகள். ஒலி தாக்குதல். தாக்குதலின் வகைகள். தலை மற்றும் மார்பு ரெசனேட்டர். உச்சரிப்பு-பேச்சு உறுப்புகள் மற்றும் அவற்றின் செயல்பாடுகள் ஒலி ஆதரவு. பதிவேடுகளை இணைத்தல் மற்றும் சீரமைத்தல். ஆண்கள் மற்றும் பதிவேடுகளின் அமைப்பு பெண்களின் குரல்கள்பாடகர் குழு. கலப்பு குரல் தயாரிப்பு. குரல் மற்றும் குரல் பயிற்சிகள். பொது அமைப்புகள். உடற்பயிற்சி பொருள் மற்றும் அதன் அமைப்பு. பாடும் சுவாசம் மற்றும் ஒலி தாக்குதலின் வளர்ச்சி. ஒரே ஒலியில் உடற்பயிற்சி செய்யுங்கள். காமா பயிற்சிகள். சட்டப்பூர்வமற்ற உடற்பயிற்சி. லெகாடோ பயிற்சிகள். ஸ்டாக்காடோ பயிற்சிகள். ஆர்பிகேட்டட் பயிற்சிகள் மற்றும் பாய்ச்சல்கள். சுவாச வெளியீட்டு நுட்பம். ரெசனேட்டர்கள் மற்றும் ஆர்டிகுலேட்டரி கருவிகளைப் பயன்படுத்துவதில் சங்கிலி மூச்சுத்திணறல் திறன். டிக்ஷன் நுட்பத்தின் வளர்ச்சி. ஒரு பாடகர் குழுவை உருவாக்குங்கள். பாடகர் குழுவில் நல்ல ஒழுங்கை ஊக்குவிக்கும் மற்றும் எது தடை செய்கிறது. கேபெல்லா ட்யூனிங்கின் அம்சங்கள். மென்மையான கோரல் கட்டமைப்பின் அம்சங்கள். நவீன இசையில் கோரல் அமைப்பு. கோரல் அமைப்பு மற்றும் தொனி. உருவாக்கத்தில் பயிற்சிகள்
உருவாக்க மற்றும் பாணி. ஒரு செயல்முறையாக கோரல் அமைப்பு
அமைப்பு மற்றும் குழுமம். கூரல் குழுமம். கோரல் குழுமத்தின் வகைகள். கோரல் குழுமத்தின் வகைகள். பிட்ச்-இன்டோனேஷன் குழுமம் டெம்போரித்மிக் குழுமம். பாடகர் குழுவின் டிம்ப்ரே குழுமம் -. டைனமிக் குழுமம். கலைச்சொல் குழுமம். பாலிஃபோனிக் மற்றும் ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் குழுமம். குழும பாடகர் பியானோ. பாடகர் வகுப்பின் அமைப்பு மற்றும் அதன் வேலை அமைப்பு. ஆய்வகம் மற்றும் கல்வி பாடகர் குழு. பாடகர் வகுப்பு ஒரு கல்வி மற்றும் கச்சேரி பாடகர் குழுவாக. பாடகர் வகுப்பில் கல்வி மற்றும் கற்பித்தல் மற்றும் கச்சேரி மற்றும் நிகழ்த்தும் பணிகளுக்கு இடையிலான உறவு. பயிற்சியாளர்களுடன் பாடகர் வகுப்பின் வேலை முறை மற்றும் முறைகள். பயிற்சியாளரின் சுதந்திரம் பற்றி. திட்டமிடல் ஒத்திகை. பயிற்சியாளருக்கான ஆலோசனை.

அத்தியாயம் நான்கு. ஒரு அமெச்சூர் கோரஸில்
ஒரு பாடகர் குழுவை எவ்வாறு ஏற்பாடு செய்வது. இசைத்தொகுப்பில் அமெச்சூர் பாடகர் குழுமற்றும் அதன் அம்சங்கள். பாடகர் குழுவின் வளர்ச்சி: பாடுவதற்கான தன்னிச்சையான விருப்பத்திலிருந்து தெளிவாக உணரப்பட்ட படைப்பு இலக்கு வரை. அமெச்சூர் பாடகர் குழுவின் கல்வி வேலை. முதல் பாடங்கள் (தோராயமான வரைபடம்). ஒரு பாடகர் குழுவில் ஆளுமை வளர்ச்சி பற்றி. பாடகர் குழுவின் ஆளுமை பற்றி. அமெச்சூர் பாடகர் குழுவின் நிகழ்ச்சிகள்.

அத்தியாயம் ஐந்து. கச்சேரி
ஒரு கச்சேரியில் நாம் என்ன தேடுகிறோம்? "நீங்கள் பெரியவராக இல்லாமல் இருக்கலாம், ஆனால் நீங்கள் உண்மையாக இருக்க வேண்டும்!" கச்சேரி செயல்திறன் பற்றிய பிரத்தியேகங்கள். நடிப்பு அனுபவம் பற்றி. உத்வேகம் பற்றி. வேலையின் ஒட்டுமொத்த உணர்ச்சித் தொனி மற்றும் அதன் வளர்ச்சி. திட்டத்திற்கும் அதன் வளர்ச்சிக்கும் விசுவாசம். பாசுரப் பாடலின் நாடகத்தன்மை பற்றி. பாடகர் பென்னியில் மாற்றத்தின் கலை. கற்பனை கோரல் நடத்துனர்மற்றும் ஒரு பாடகர். கச்சேரி செயல்திறனுக்கான உளவியல் தடைகள் மற்றும் அவற்றைக் கடப்பதற்கான வழிகள். கச்சேரி செயல்திறனில் தொடர்பு மற்றும் தொடர்பு.
பின் வார்த்தை
இலக்கியம்.