Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பாலே கலை மறுமலர்ச்சியின் போது எழுந்தது இளவரசர் அரண்மனைகள்இத்தாலி அதன் இருப்பு முழுவதும் மீண்டும் மீண்டும் நெருக்கடிகளை சந்தித்துள்ளது. இருப்பினும், புதிய போக்குகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கிய திறமையான நடனக் கலைஞர்களின் தோற்றத்திற்கு நன்றி அவர்கள் உயிர்வாழ முடிந்தது, இது பார்வையாளர்களை ஈர்க்க உதவியது. ரஷ்ய பாலேவின் இந்த பக்தர்களில் ஒருவர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ். அவர் ஒரு பிரச்சாரகர் ஆனார் இலவச நடனம்கடந்த நூற்றாண்டின் 70 களின் பிற்பகுதியில் நம் நாட்டில் ஒரு வளமான படைப்பு பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றது.

இன்று, எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டர் பெர்மில் இயங்குகிறது, அங்கு நீங்கள் மாஸ்டரின் பெரும்பாலான நிகழ்ச்சிகளைக் காணலாம், அவற்றில் பல கிளாசிக் என்று கருதப்படுகின்றன. நவீன நடனம். இந்த குழு பெரும்பாலும் தலைநகர், ரஷ்ய பிராந்தியங்கள் மற்றும் வெளிநாடுகளுக்கு சுற்றுப்பயணம் செல்கிறது, எனவே பெர்ம் குடியிருப்பாளர்கள் மட்டும் அதைப் பாராட்ட முடிந்தது.

நடன இயக்குனரின் வாழ்க்கை வரலாறு

1979 இல், பன்ஃபிலோவ் தனது முதல் அமெச்சூர் உருவாக்கினார் நடனக் குழு, இது பெர்மின் இளம் குடியிருப்பாளர்களிடையே விரைவாக பிரபலமடைந்தது. பின்னர், 1987 ஆம் ஆண்டில், நடன இயக்குனர் புதிய ஒன்றை பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார் தொழில்முறை நாடகம்நடனம் "சோதனை". இந்த காலகட்டத்தில் நடன இயக்குனரால் அரங்கேற்றப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் பெர்மின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் அவருக்கு புகழைக் கொண்டு வந்தன, ஏனெனில் பார்வையாளர்கள் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்த அவர்களின் புதுமையால் அவை வேறுபடுகின்றன, கிளாசிக் கருப்பொருளில் முடிவற்ற மாறுபாடுகளால் சோர்வடைந்தன. 1991 ஆம் ஆண்டில், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே உருவாக்கப்பட்டது, இது 9 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மாநில அந்தஸ்தைப் பெற்றது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், குழு 10 முறைக்கு மேல் மிகவும் மதிப்புமிக்க நாடக விருதுகளை வென்றது, இது மிகவும் அரிதானது. பற்றி பேசுகிறோம்மாகாண குழுக்கள் பற்றி.

46 வயதில் பன்ஃபிலோவின் வாழ்க்கை சோகமாக குறுக்கிடப்பட்டது, அவர் தனது குடியிருப்பில் சாதாரண அறிமுகமானவரால் கொல்லப்பட்டார். இதற்கு ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு, நடன இயக்குனர் தனது பாலே "தி நட்கிராக்கர்" பதிப்பை வழங்க முடிந்தது, இது விமர்சகர்கள் சோகம் என்று அழைத்தது, ஏனெனில் இது மாயைகள் இல்லாத மற்றும் சாம்பல் தீய எலிகள் வசிக்கும் உலகத்தைக் காட்டுகிறது.

"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே"

இந்த நடனக் குழு இன்று மாகாணத்தில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது பாலே குழுக்கள்நம் நாடு. இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் அவர் மீண்டும் மீண்டும் மாபெரும் வெற்றிபல தேசிய அளவில் பெர்மை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார் நாடக போட்டிகள். எனவே, 2006 இல், பன்ஃபிலோவின் பாலே கோல்டன் மாஸ்க் விருதை வென்றது ஒரு செயல் பாலே"கிளி கூண்டு", குழுவின் நிறுவனரால் உருவாக்கப்பட்டது.

அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, நடன இயக்குனர் அரங்கேற்றினார் பெர்லின் தியேட்டர்"டெம்போட்ரோம்" பாலே "வாழ்க்கை அழகாக இருக்கிறது!" இது டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் 7 வது சிம்பொனியின் இசை மற்றும் 30-50 களின் சோவியத் பாடலாசிரியர்களின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பின்னர் இந்த செயல்திறன் பெர்ம் குழுவிற்காக மறுவேலை செய்யப்பட்டது மற்றும் "BlokAda" என்ற பெயரைப் பெற்றது.

1993 ஆம் ஆண்டில், பெர்மில் ஒரு தனித்துவமான நடனக் குழு உருவாக்கப்பட்டது. அதன் உறுப்பினர்கள் உடல் முழுமையுடன் இயக்கம் மற்றும் உள் நெருப்புடன் இணைந்த பெண்களாக இருக்கலாம். எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் ஒப்புக்கொண்டபடி, பார்வையாளர்களை அதிர்ச்சியடையச் செய்வதற்காக "தி ஃபேட் பாலே" உருவாக்கப்படவில்லை. ரூபன்சியன் உடலமைப்பு கொண்ட பெண்களை நடிகைகளாகத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம், குண்டான பாலேரினாக்கள் மெல்லியதை விட குறைவான அழகான பிளாஸ்டிசிட்டியைக் கொண்டிருக்க முடியாது என்பதைக் காட்ட நடன இயக்குனர் விரும்பினார்.

இன்று, இந்த பெண் குழு, பெண்களுடன் கூடிய கோரமான நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குகிறது வளைவுஎவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரின் மேடையில். வழக்கத்திற்கு மாறான கட்டமைப்பைக் கொண்ட நடனக் கலைஞர்கள் முக்கிய வேடங்களில் நடிக்கும் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கும் யோசனை முதலில் விசித்திரமாகத் தோன்றியது. இந்த குழு மட்டுமே அரங்கேற்றப்படும் என்று பலர் முடிவு செய்தனர் நகைச்சுவை நிகழ்ச்சிகள்இருப்பினும், அணி அனைத்து ஸ்டீரியோடைப்களையும் உடைத்தது. நாடகம் என்ன “பெண்கள். ஆண்டு 1945, இதற்காக குழு "கோல்டன் மாஸ்க்" பெற்றது!

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் "தி ஃபேட் பாலே" நம் நாட்டின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் பிரபலமானது. குறிப்பாக, அவர் ஏற்கனவே ஜெர்மனியில் 25 நகரங்களுக்கும், 40 நகரங்களுக்கும் விஜயம் செய்துள்ளார், அங்கு அவரது நிகழ்ச்சிகள் உண்மையான பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது.

"சண்டை கிளப்"

சளைக்காத பரிசோதனையாளராக இருந்த எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் எப்போதும் புதிதாக ஒன்றை உருவாக்க பாடுபட்டார். எனவே, மே 2001 இல், நடன இயக்குனர் நிறுவினார் " சண்டை கிளப் Evgeniy Panfilov”, இதில் நடனக் கலைஞர்கள் மட்டுமே அடங்குவர். அதே நேரத்தில், "ஆண் ராப்சோடி" நிகழ்ச்சியின் முதல் காட்சி நடந்தது. பன்ஃபிலோவின் குழுவின் அடுத்த குறிப்பிடத்தக்க வேலை “டேக் மீ லைக் திஸ் ...” நிகழ்ச்சி, பின்னர் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு-நடனம் பாலே “சரணடைதல்” வழங்கப்பட்டது, இதில் நவீன நடனத்தின் மூலம் அவர்கள் ஒரு உலகத்தைக் காட்டுகிறார்கள். துணையில் சிக்கி, படுகுழியில் சறுக்கி, அதன் மரணத்திற்கு எவ்வளவு நெருக்கமாக இருக்கிறது என்பதை கூட உணரவில்லை.

இசைத்தொகுப்பில்

பன்ஃபிலோவ் தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்தும் மூன்று குழுக்களும் விரிவான மற்றும் சுவாரஸ்யமான திறமைகளைக் கொண்டுள்ளன. குறிப்பாக, "8 ரஷியன் பாடல்கள்", "ரோமியோ ஜூலியட்" மற்றும் "BlokAda" நிகழ்ச்சிகள் பல ஆண்டுகளாக முழு வீடுகளை வரைந்து வருகின்றன. தியேட்டரின் நிறுவனர் நீண்ட காலமாக இறந்துவிட்டார் என்ற போதிலும், அவர் வகுத்த மரபுகள் கவனமாக பாதுகாக்கப்படுகின்றன. பன்ஃபிலோவ் உயிருடன் இருந்தபோது தியேட்டருக்குச் சென்றவர்கள், அவர் நிகழ்த்திய நிகழ்ச்சிகள் இன்னும் புதியதாகத் தோன்றினாலும், அவற்றில் ஏக்கத்தின் தொடுதல் இருப்பதைக் குறிப்பிடுகிறார்கள். அவரது நினைவகத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மீட்டரின் சிறந்த மினியேச்சர்களைக் கொண்ட ஒரு செயல்திறனைப் பார்க்க நாங்கள் குறிப்பாக பரிந்துரைக்கலாம். இது இரண்டு பிரிவுகளில் கோல்டன் மாஸ்க் வென்றது மற்றும் எப்போதும் விற்கப்படுகிறது.

எங்கே இருக்கிறது

"Ballet of Evgeniy Panfilov" (Perm) என்ற முகவரிக்குச் சென்று பார்வையிடலாம்: பெட்ரோபாவ்லோவ்ஸ்கயா தெரு, 185. அங்கு செல்ல, நீங்கள் பேருந்துகள் எண். 9, 14, 10, 15 அல்லது லோகோமோடிவ்னயா தெரு நிறுத்தத்திற்குச் செல்ல வேண்டும். டிராம் எண் 3 மூலம் டிஜெர்ஜின்ஸ்கி சதுக்கத்தில் நிறுத்தம்.

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் உருவாக்கிய பாலே என்ன, அது எதற்காக பிரபலமானது என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும். நீங்கள் ஒரு முறையாவது நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொண்டு உண்மையான மகிழ்ச்சியைப் பெறுவீர்கள் என்று நம்புகிறோம்!

சீக்கிரம் சீர்செய்ய முடியாதபடி, 47 வயதில், ஒரு அற்புதமான நடன இயக்குனர், அற்புதமான விதியின் மனிதரான எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பூமிக்குரிய பாதை துண்டிக்கப்பட்டது. இந்த இழப்பை இன்னும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. சோகத்திற்கு ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு, பன்ஃபிலோவ் தியேட்டர் மாஸ்கோ சர்வதேச சமகால நடன விழாவில் பங்கேற்றது. முதன்முறையாக, பெருநகர பார்வையாளர்கள் பன்ஃபிலோவின் தி நட்கிராக்கரின் பதிப்பைப் பார்த்தனர்.

...நிகழ்ச்சியின் பல பரிமாண உள்வெளி, எங்கும் நிறைந்த மற்றும் அழியாத இருண்ட எலிகள் வசிக்கும், மாயைகள் அற்ற உலகம், நம்பிக்கையை விட்டுவிடாது மகிழ்ச்சியான முடிவு. இப்போது இந்த சோகமான பாலேவின் பதிவுகள் தன்னிச்சையான சங்கங்களை உருவாக்குகின்றன, அவை ஒரு தீர்க்கதரிசனமாக விளக்குவதற்கு தூண்டுகின்றன. உண்மையில், ஷென்யா, ஒரு உண்மையான கலைஞராக, மகிழ்ச்சி என்பதை எப்போதும் புரிந்துகொண்டார் விரைந்த தருணங்கள், நீங்கள் பாராட்ட மட்டும் தேவை, ஆனால் சம்பாதிக்க முடியும் ... டைட்டானிக் வேலை மூலம் சம்பாதிக்க. உண்மையைச் சொல்வதானால், இதுபோன்ற வெறித்தனமான நடன இயக்குனரை நான் ஒருபோதும் சந்தித்ததில்லை: அவர் 8-10 மணிநேரம் ஒத்திகை பார்க்க முடிந்தது, நாட்கள் அல்லது விடுமுறை இல்லாமல், எளிதாகப் புறப்பட்டு திருவிழாக்கள், சுற்றுப்பயணங்கள் மற்றும் படப்பிடிப்புகளுக்குச் சென்றார். இன்னும் கொஞ்ச நேரமே மிச்சமிருக்கும் என்று முன்னறிவித்தார் போல.

மாஸ்கோவிற்கு அந்த கடைசி விஜயத்தில், ஷென்யா எளிதாகவும் விருப்பமாகவும் தொடர்பு கொண்டார். இருப்பினும், என் கருத்துப்படி, அவர் ஒருபோதும் மூடிய நபராக இல்லை. துன்பத்திற்கு வெகுமதியாக மகிழ்ச்சி வருகிறது, வாழ்க்கை கடுமையானது மற்றும் குறுகியது என்று அவர் கூறினார். இந்த கருத்துக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, உரையாடலில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவர், அந்த நேரத்தில் மரணத்தைப் பற்றிய ஒரு அபத்தமான கேள்வி, முடிவின் முன்னறிவிப்பு பற்றி கேட்டார். பன்ஃபிலோவ் பதிலளித்தார்: “எங்களுக்கு எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறது, எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறது என்று யாருக்கும் தெரியாது. நான் சாதிக்க நிறைய இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியும்..."

ஷென்யா ஒரு மேதை நகட் என்று அழைக்கப்பட்டார், புதிதாகப் பிறந்த ரஷ்ய நவீன நடனத்தின் தேசபக்தர். மிகவும் திறமையான மனிதர், அவர் எப்போதும் தனது வேலையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். பன்ஃபிலோவ் நிறைய நிர்வகித்தார் - ஒரு டஜன் வாழ்நாள்களுக்கு போதுமானது: சுமார் 80 நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் 150 நடன மினியேச்சர்கள். ஆனால் அவர் எதிலும் தன்னைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லவில்லை, தோல்விகளை ஒப்புக்கொள்வது மற்றும் பாரபட்சமற்ற கருத்துக்களைக் கேட்பது எப்படி என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

அவரது வாழ்க்கையின் முக்கிய பணி ஆசிரியரின் நாடகமாகும், அதில் அவர் ஒரு கலைஞர், நடன இயக்குனர், திரைக்கதை எழுத்தாளர், இயக்குனர், செட் டிசைனர் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர். அவர் தனது விருப்பத்தின் தியேட்டரை உருவாக்கினார். அவர் சோகமான கவிதைகளை எழுதினார், பிரமாண்டமான பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், மேலும் திரைப்படங்களின் நடன அமைப்புடன் வந்தார்.

அவர் "உரையாடல் வகைகளில்" சிறிதளவு நிகழ்த்தினார் (அவருக்கு சிறந்த வார்த்தைகள் இருந்தபோதிலும்), கலைக்கு அறிவிப்புகள் தேவையில்லை என்பதையும், கலைஞரின் மனச் செலவினத்தின் விளைவு அவரது படைப்புகளின் உணர்ச்சிபூர்வமான தூண்டுதலாகும் என்பதையும் புரிந்துகொண்டார். ஆனால் பத்திரிகையாளர் சந்திப்புகளில் அவர் வியக்கத்தக்க வகையில் வெளிப்படையாக பதிலளித்தார்: "எனது அடுத்தடுத்த படைப்புகளை நான் திட்டமிடவில்லை - அவை என்னிடம் வருகின்றன, என்னுள் முளைக்கின்றன, எதிர்பாராத விதமாக "பழுத்துகின்றன"." "பான்ஃபிலோவ் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் உருவம், ஒரு வகையான திருவிழா மனிதர்" என்று கேட்டதற்கு அவர் கோபமடைந்தாரா என்று கேட்டபோது, ​​​​அவர் சிரித்துக்கொண்டே பதிலளித்தார்: "பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு குறும்படங்களில் பெர்ம் தெருக்களுக்கு முதலில் சென்றது நான்தான் - ஏனென்றால் நான் அல்ல. யாரையும் ஆச்சரியப்படுத்த விரும்பினார். வெப்பமான கோடையில் இது மிகவும் வசதியான ஆடை. நான் நன்றாகவும் சுதந்திரமாகவும் இருப்பதை நான் அணிவேன். "The Fat Ballet" ஐ உருவாக்குவதன் மூலம் நான் ஒரு பிரச்சனையாளராக இருக்க விரும்பவில்லை. எனக்கு இது தேவைப்பட்டது." பன்ஃபிலோவ் தனது தெளிவான பார்வையால், ரூபன்சியன் குண்டான பெண்களின் பிளாஸ்டிசிட்டியில் அசாதாரண அழகையும் நல்லிணக்கத்தையும் பிடித்தார், மேலும் நாங்கள் அதைப் பார்க்க விரும்பினார்.

ஷென்யா தன்னிச்சையான, இயல்பான திறமை மற்றும் தெளிவான கணக்கீடு ஆகியவற்றின் அசாதாரண கலவையைக் கொண்டிருந்தார். மேலும் அவரது குழுவில் இருந்த ஒழுக்கம் அருமையாக இருந்தது. விழாவில் நிகழ்ச்சிக்கு இடையூறு ஏற்பட்டது - ஒரு குழுவைச் சேர்ந்த ஒரு கலைஞர் நோய்வாய்ப்பட்டார். முதல் பார்வையாளர்கள் ஏற்கனவே ஃபோயரைச் சுற்றி நடந்து கொண்டிருந்த நேரத்தில் இது அறியப்பட்டது. மாலையை ரத்து செய்ய மிகவும் தாமதமானது. "பான்ஃபிலோவின் ஆண்கள்" அன்று சுதந்திரமாக இருந்தனர் - அவர்கள் முந்தைய நாள் நடனமாடினார்கள். ஷென்யா தயக்கமின்றி மீட்புக்கு வந்தார். நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்தில் அனைத்து கலைஞர்களும் பார்வையாளர்களாக கூடுவார்கள் என்பதில் அவருக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை - "இல்லையெனில் அவர்கள் என்னை எச்சரித்திருப்பார்கள்." கடைசி கலைஞர்திரை திறக்கும் பதினைந்து நிமிடங்களுக்கு முன் நான் தியேட்டருக்கு வந்தேன். கலை மீதான முழுமையான விசுவாசம், பரஸ்பர உதவியின் விரைவான உணர்திறன், பன்ஃபிலோவ் தியேட்டரின் இந்த நிகழ்ச்சிக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளித்தது. "நம்பிக்கையற்ற சூழ்நிலைகள் எதுவும் இல்லை, நீங்கள் நடனமாட வேண்டும்" என்று மனைவி தனது கலைஞர்களிடம் கூறினார். மேலும் அவர்கள் முழுமையடையாத ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு, நடிகர்களின் பஃபேயிலிருந்து அவசரமாக கொண்டு வரப்பட்ட கசப்பான மலத்தில் குதித்து, மதிய உணவுக்குப் பிறகு தங்கள் வயிற்றை "எடுத்து" அற்புதமாக நடனமாடினார்கள்.

இந்த செயல் பன்ஃபிலோவ் மனிதனை வெளிப்படுத்தியது, அவரது வளைந்துகொடுக்காத மற்றும் பிடிவாதமான விவசாய குணம். பன்ஃபிலோவின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தைப் பற்றி எழுதவும் பேசவும் மக்கள் விரும்பினர். பெரும்பாலும் Lomonosov ஒப்பிடும்போது. குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமையின் அற்புதமான உருமாற்றங்களில் அவர்கள் பிரகாசமான மற்றும் அசாதாரணமானவர்களின் கிட்டத்தட்ட அபாயகரமான முன்னறிவிப்பைக் கண்டனர். படைப்பு பாதை. ஐந்து மகன்களில் ஒருவர் பெரிய குடும்பம், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் பிராந்தியத்தில் உள்ள ஒரு சிறிய கிராமத்தில், டிராக்டர் ஓட்டுநர் மற்றும் இராணுவ சேவையின் மூலம் - உலக நடன சங்கத்தின் (WDA) ரஷ்ய கிளையின் தலைவருக்கு - ஐரோப்பா.

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் தனது 23 வயதில் பாலே கலையைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினார். பெர்ம் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் கலாச்சாரத்தில் மாணவராக இருந்தபோது, ​​​​அவர் உருவாக்கினார் அமெச்சூர் குழு, மற்றும் 1987 ஆம் ஆண்டில் பன்ஃபிலோவின் தியேட்டர் சீசன்களின் அதிகாரப்பூர்வ கவுண்டவுன் தொடங்கியது, அவரது குழு அங்கீகாரம் மட்டுமல்ல, பெயரையும் பெற்றது: நவீன நடன அரங்கு "பரிசோதனை". அப்போதிருந்து, நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் நவீன நடனக் கலையின் ஒரு திருவிழா அல்லது போட்டி கூட பன்ஃபிலோவின் குழு அல்லது அவரது நடன எண்களின் பங்கேற்பு இல்லாமல் முழுமையடையவில்லை. நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவை நடுவர் குழு வழங்காத போட்டி எதுவும் இல்லை. அவரது ரெகாலியாவை பட்டியலிடுவது கடினம்: பல அனைத்து ரஷ்யர்களின் பரிசு பெற்றவர் மற்றும் சர்வதேச போட்டிகள்மற்றும் திருவிழாக்கள், தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" பரிசு பெற்றவர், ஃபியோடர் வோல்கோவ் பெயரிடப்பட்ட ரஷ்ய அரசு பரிசு பெற்றவர்.

1990 களின் முற்பகுதியில், குழு ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக மறுசீரமைக்கப்பட்டது தனியார் தியேட்டர்"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே." சிறிது நேரம் கழித்து, அசல், கிட்டத்தட்ட கவர்ச்சியான புதிய பன்ஃபிலோவ் குழுக்கள் எழுந்தன - "டால்ஸ்டாய் பாலே", "ஃபைட் கிளப்" மற்றும் "பெல்-கார்ட்பாலெட் குழு". புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் ஒருங்கிணைந்த தியேட்டர் ஏற்கனவே நான்கு சுயாதீன குழுக்களை உள்ளடக்கியது. அனைவருக்கும் நேரம் மற்றும் படைப்பு ஆற்றல் இருந்தது. ஒவ்வொரு குழுவும் ஆண்டுதோறும் பல பிரீமியர்களைக் காட்டியது. 2000 ஆம் ஆண்டில், மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது - ஆசிரியரின் சமகால நடன அரங்கான "பாலெட் ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்" மாநில அந்தஸ்தைப் பெற்றது.

பன்ஃபிலோவின் படைப்பாற்றல் முரண்பாடானது. அவர் ஒருபோதும் மாற்று வழிகளை அறிவித்ததில்லை சமகால நடனம்நோக்கி கிளாசிக்கல் பாலே, அவரது தியேட்டரின் கட்டிடத்தை அமைக்கும் போது நிறுவப்பட்ட நியதிகளை அழிக்கவில்லை. 1994 இல் Evgeny Panfilov மற்றும் தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல கலை இயக்குனர்பெர்ம் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளி, அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் மாஸ்டர் லியுட்மிலா சாகரோவா, "மெட்டாமார்போஸ்" என்ற ஒருங்கிணைந்த திட்டத்தை செயல்படுத்துகிறது, இதில் முழுமையான இணக்கம்அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் கிளாசிக்கல் இணைந்திருந்தன. பழம்பெரும் மேடையில் மரின்ஸ்கி தியேட்டர்பன்ஃபிலோவ் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலேவை அரங்கேற்றினார்.

பன்ஃபிலோவ் பெர்மை விரும்பினார் மற்றும் நவீன நடனக் கலையின் நகர மையமாக அதற்கு தகுதியான நற்பெயரை உருவாக்கினார். அவர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, நான்கு கலை இயக்குனர் பெர்ம் திரையரங்குகள் Evgeny Panfilov மாநில பரிசுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார்.

பன்ஃபிலோவ் காலமானவுடன், ரஷ்யாவில் நவீன நடனம் அனாதையாகிவிட்டது. அத்தகைய படைப்பு சக்தி, உற்சாகம், சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரம் ஆகியவற்றின் திறமைகள் அரிதாகவே தோன்றும். பன்ஃபிலோவை "ரஷ்ய சமகால நடனத்தின் உயிருள்ள கிளாசிக்" என்று கருதும் ஏராளமான ரசிகர்களால் மட்டுமல்லாமல், அமெச்சூர், அவசர வேலை என்று குற்றம் சாட்டியவர்களாலும், அவரது சோதனைகளை "போக்கிரி துணிச்சல்" என்று அழைத்தவர்களாலும் இது அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பன்ஃபிலோவ் ஒவ்வொரு கலைஞரிடமிருந்தும் கோருவது மட்டுமல்லாமல், அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் பொறுப்பாக இருப்பது எப்படி என்பதை அறிந்திருந்தார். "நான் ஒரு சர்வாதிகாரி, என்னுடன் இருப்பவர்களுக்கு இது மிகவும் கடினம். எனக்கு தெரியும். அவர்களிடமிருந்து உடல் மற்றும் உணர்ச்சி வலிமையின் தீவிர அர்ப்பணிப்பைக் கோருவதன் மூலம், நான் முதலில் அவர்களுக்கு உணவளித்து, ஒழுக்கமான வாழ்க்கை நிலைமைகளை உருவாக்க வேண்டும்.

அவரது வாழ்நாளின் கடைசி முடிவு அவரது தியேட்டரின் பதினைந்தாவது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது - நான்கு குழுக்களும் பிரீமியர்களைக் காட்டின. தெரிந்திருந்தால் எல்லாவற்றையும் இறக்கிவிட்டு பெர்முக்கு விரைந்திருப்போம். ஆனால் இல்லை. "ஃபைட் கிளப்" நிகழ்த்திய "தி ப்ரிசன்ஸ்", "டால்ஸ்டாய் பாலே" வழங்கிய "மென்மையின் பாடங்கள்" மற்றும் "BlokAda" - முக்கிய குழுவின் முதல் காட்சியை நாங்கள் பார்க்கவில்லை, இது நகைச்சுவையாக "பாலே ஆஃப் தி" என்று அழைக்கப்பட்டது. மெல்லிய” - இறுதி, அது மாறியது போல், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய கசப்பான பிரதிபலிப்பு. ஷென்யா, மன்னிக்கவும்...

எலெனா ஃபெடோரென்கோ,
ஆகஸ்ட் 2002

இப்போது அவர் இறந்த நாளிலிருந்து நாற்பது நாட்கள் கடந்துவிட்டன. ஆனால் வலி நீங்கவில்லை. முதலில் பிரமாண்டமாக, கூர்மையான முனைகளுடன், உள்ளே உள்ள அனைத்தையும் நிரப்பி, அது படிப்படியாகச் சுருங்கி, ஒரு சிறிய ஊசியாக மாறி, ஒவ்வொரு சந்தர்ப்பத்திலும் கூர்மையாகவும் முட்கள் நிறைந்ததாகவும் தன்னை நினைவூட்டுகிறது. பன்ஃபிலோவ் இப்போது இல்லை, அவர் இல்லாமல் வாழ நாம் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

பலர் பெரும் இழப்பையும் அனாதையையும் உணர்கிறார்கள் என்பதை நான் அறிவேன், அவர்களுக்கு ஆறுதல் சொல்ல எதுவும் இல்லை. அவரைப் போன்றவர்கள் வானவேடிக்கையுடன் ஒரு விடுமுறை மற்றும் அதே நேரத்தில் இயற்கை பேரழிவு போன்ற நம் யதார்த்தத்தில் வெடித்தனர். அதன் பிறகு அவர்களின் இருப்பு இல்லாத வாழ்க்கை அதன் அர்த்தத்தை மாற்றுகிறது, அதன் முழுமையையும் உணர்ச்சியையும் இழக்கிறது. யாரோ கண்டுபிடித்த நியதிகளையும் ஸ்டீரியோடைப்களையும் பன்ஃபிலோவ் மறுத்தார். வேறொருவரின் விதிகளின்படி அவரை கட்டாயப்படுத்த முடியாது;

23 வயதில், அவர், ஒரு ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மனிதர், முதலில் ஒரு பாலே வகுப்பில் நுழைந்தார், அவரது விதியை யூகித்து, விதியில் அடியெடுத்து வைத்தார். பெர்ம் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் கலாச்சாரத்தில், பன்ஃபிலோவ் கிளப் பணித் துறையிலிருந்து நடனத் துறைக்கு மாற்றப்பட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் தனது சொந்த அணியைக் கொண்டிருந்தார் மற்றும் "தி ஸ்டார் அண்ட் டெத் ஆஃப் ஜோக்வின் முரியேட்டா" என்ற முதல் நிகழ்ச்சியுடன் பெர்மை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார். பின்னர் GITIS இன் நடன இயக்குனர் மற்றும் முதல் விருது - அனைத்து யூனியன் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் என்ற தலைப்பு. மரியாதைக்குரிய நடுவர் மன்றம் பெறுநருக்குப் பின்னால் நடனப் பள்ளி இல்லை என்பதைக் கண்டறிந்தபோது, ​​​​அதிர்ச்சி ஏற்பட்டது. பாலே சாதியினர் அவரை வெகுகாலம் ஏற்றுக்கொள்ள விரும்பவில்லை. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஒரு மாகாண மேலாளர், ஒரு பாஸ்டர்ட், ஒரு குழந்தை பயங்கரமானவர். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஏ.டி.எஃப்-ல் "அமெரிக்கன் பல்கலைக்கழகங்கள்" வழியாகச் சென்று, ஏராளமான சர்வதேச பரிசுகள் மற்றும் விருதுகளைப் பெற்று, முதல் தர தொழில்முறை தியேட்டரை உருவாக்கி, அவர் மீண்டும் மீண்டும் "கோல்டன் மாஸ்க்" கோட்டைகளைத் தாக்குவார். போல்ஷோய் மற்றும் மரின்ஸ்கியின் அதே சட்டகம், இறுதியாக அவருக்காக திறக்கப்படும் புதிய நியமனம்"நவீன நடனம்". ஆனால் அந்த நேரத்தில், உள்நாட்டு அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் போதுமான தீவிரமானவராக இருக்க மாட்டார் மற்றும் மிகவும் "பாலேடிக்" என்பதற்காக நிந்தைகளைப் பெறுவார்! அவரது விதியின் முரண்பாடுகள் அங்கு முடிவதில்லை.

சுமார் 14 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நாங்கள் சந்தித்தபோது, ​​ஷென்யா ஒரு பொன்னிறமான, துடிப்பான ஹிப்பி: புத்திசாலித்தனமான நீல நிற கண்கள் மற்றும் மிகவும் நேர்மையான, சற்று அவசரமான பேச்சு. அவர் தொடர்ந்து எதையாவது கண்டுபிடித்தார், இசையமைத்தார், கற்பனை செய்தார். ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில் அவர் தனது வாழ்க்கையின் வெறித்தனமான தாளம் மற்றும் தீவிரத்துடன் ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். ஆனால் முக்கிய விஷயம் மேடையில் Panfilov உள்ளது. அவர் நடனமாடியபோது, ​​நகர்த்தும்போது, ​​மேம்படுத்தப்பட்டபோது, மேடை இடம்நம்பமுடியாத அளவிற்கு விரிவடைந்தது, மற்ற அனைத்தும் நிழலில் மங்கியது, அவரது காந்தமும் ஆற்றலும் தனித்துவமானது, மேலும் அவரது கலை தைரியம் மகிழ்ச்சிகரமானது!

மேலும் அவர் நடனமாடுவது மட்டுமல்லாமல், கவிதை எழுதினார், ஆடைகளை வரைந்தார், மேலும் அவரது அனைத்து பாலேக்களுக்கும் காட்சியமைப்புடன் வந்தார். படங்களில் நடித்தார். அவர் நிகழ்ச்சித் திட்டங்களைச் செய்தார் மற்றும் விடுமுறை நாட்களை இயக்கினார். அவர் தனது தியேட்டரின் சிறந்த மேலாளராக இருந்தார் மற்றும் (அவரது வாழ்க்கையின் கடினமான தருணங்களில்!) வர்த்தகத்தில் ஈடுபட்டார். அவர் இதைப் பற்றி சில விசித்திரமான நகைச்சுவையுடன் பேசினார்: ஆனால் நாங்கள் ஓட்கா மற்றும் சிகரெட்டுகளை விற்கிறோம் (இது 90 களின் முற்பகுதியில் உள்ளது). அல்லது: நான் ஒரு மாட்டு சடலத்தை வாங்கினேன், நான் கலைஞர்களுக்கு உணவளிக்க வேண்டும் (இது இயல்புநிலைக்குப் பிறகு). மற்றும் தொடர்ந்து, எல்லா வழிகளிலும், மாறாமல் இசையமைத்து இயக்குதல், இசையமைத்தல் மற்றும் இயக்குதல். சுமார் 100 நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் எண்ணற்ற மினியேச்சர்கள்!

தனக்கு அதிக நேரம் இல்லை என்பதை முன்கூட்டியே அறிந்தது போல், அவர் கற்பனை செய்ய முடியாத ஆட்சியில், வெறும் மனிதர்களைப் புரிந்து கொள்ள முடியாத நிலையில், நேரம் வேண்டும், வெளியே பேச வேண்டும், அனைவருக்கும் தெரிவிக்க வேண்டும் என்ற விருப்பத்துடன் வாழ்ந்தார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், அவர் உருவாக்கியவை இரண்டு ஸ்ட்ரீம்களாக தெளிவாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: சிக்கலான கருத்தியல் படைப்புகள் மற்றும் பிரகாசமான ஆடம்பரமான நிகழ்ச்சிகள். முழு அர்ப்பணிப்பு மற்றும் தொழில்முறையுடன் இருவரும்: அதைச் செய், செய்! இதை அவர் தந்திரமான எளிமையுடன் விளக்கினார்: முதலில், தியேட்டர் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும், கலைஞர்கள் கண்ணியத்துடன் வாழ வேண்டும். இரண்டாவதாக, பொதுமக்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட வேண்டும், முதலில் அவர்கள் நடனங்களைப் பார்க்க வருவார்கள், பின்னர், அவர்கள் தீவிரமான விஷயத்திற்கு ஈர்க்கப்படுவார்கள். பெர்ம் பார்வையாளர்களுடனான தந்திரம் வெற்றிகரமாக இருந்தது, நிகழ்ச்சிகள் எப்போதும் விற்கப்படுகின்றன, பூக்களின் கடல், காதல் மற்றும் வணக்கத்தின் சூழ்நிலை. அவரது அற்புதமான புகழ் மிகவும் எதிர்பாராத வடிவங்களை எடுத்தது: அவர்கள் அவரிடம் ஆட்டோகிராப் கேட்கலாம், இதற்காக அவரது சொந்த பாஸ்போர்ட்டை வழங்குகிறார்கள், போக்குவரத்து போலீசார் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அமைதியாக ஒரு காரை விட்டுவிடுகிறார்கள், அங்கு பன்ஃபிலோவைத் தவிர மேலும் ஆறு பேர் இருந்தனர், எத்தனை முறை எனது வழிகாட்டியின் மொட்டையடிக்கப்பட்ட மண்டை ஓட்டைப் பார்த்த ஓட்டுநர்கள், பொதுவாக எனக்கு இலவசமாக சவாரி செய்தார்களா?

ஆம், 1993 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது தோற்றத்தை தீவிரமாக மாற்றி, தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடித்தார்: நாட்டுப்புற பையன் பிரபுத்துவ பழக்கவழக்கங்களையும் நுட்பமான சுவையையும் கொண்டிருந்தான்! அவர் பொதுமக்களையும் தியேட்டர் கூட்டத்தையும் சற்றே அதிர்ச்சியடையச் செய்தார், ஏனென்றால் அவர் வதந்திகளுக்கு பயப்படவில்லை. வெளிப்புற புத்திசாலித்தனமான படம் பிரபலமானது, வெற்றிகரமானது, கவர்ச்சியானது என்று மிகவும் நுண்ணறிவுள்ளவர்கள் மட்டுமே யூகிக்கிறார்கள்! - நாடக முகமூடியைத் தவிர வேறில்லை. பான்ஃபிலோவ் தாங்க முடியாத தனிமை உட்பட அவரது திறமைக்கு அதிக விலை கொடுத்தார்.

பத்திரிக்கையின் சில பகுதிகளுக்கு, அவர் ஒரு சுவையான சாறு, இங்கே அவர் தனது பேனாவை மெருகூட்ட முடியும்! முதலாவதாக: முன்னணியின் தலைவர், தொந்தரவு செய்பவர், தேசபக்தர் (ஆ, ஆ!)! பின்னர்: மேற்கின் துண்டிக்கப்படாத துண்டுகள், கடந்து செல்லும் இயல்பு, சமரசங்களில் முதிர்ச்சியடைந்தது ... மேலும் இறந்த பிறகும், உயிரோட்டமான இரங்கல்களில் - 3-4 நிகழ்ச்சிகளின் அடிப்படையில் விரைவான "உலகளாவிய" முடிவுகள். கடவுளே, இந்த புறக்கணிப்பு அவருக்கு என்ன விலை கொடுத்தது, இப்போது அவர்களுக்கு வாய்மொழி பயிற்சிகளுக்கு யார் உணவு கொடுப்பார்கள்?

பல மாகாணங்களைப் போலல்லாமல், பன்ஃபிலோவ் மாஸ்கோவுக்குச் செல்ல ஒருபோதும் ஆர்வம் காட்டவில்லை: கான்கிரீட் காடுகளின் சட்டங்களைக் கொண்ட பெருநகர வாழ்க்கை அவரை திட்டவட்டமாக வெறுப்படைந்தது. தங்களை நண்பர்கள் என்று அழைத்தவர்களால் அவர் மெதுவாக "சரணடைந்தார்". துரோகத்திற்கு மிகவும் எளிமையான விளக்கத்தைக் கண்டுபிடித்து, மன்னிப்பது எப்படி என்று அவருக்குத் தெரியும்: இதன் பொருள் சூழ்நிலைகள் உயர்ந்ததாக மாறியது. ஆனால் அவரே யாரையும் மறக்கவில்லை, அவருக்கு பிடித்த திருவிழாக்களுக்கு உண்மையாக இருந்தார்: வைடெப்ஸ்க், செவெரோரல்ஸ்க், வோல்கோகிராட், செல்யாபின்ஸ்க் - மற்றும் எந்த சூழ்நிலையிலும் அங்கு சென்றார், ஏனென்றால் அவர் பெர்மில் இருந்ததைப் போலவே அங்கு நேசிக்கப்பட்டார், ஏனென்றால் அங்கு சக துறவிகள் இருந்தனர். அவர் ரஷ்ய மாகாணத்தை மென்மை மற்றும் பயபக்தியுடன் நடத்தினார். அவர் எப்போதும் அனைவருக்கும் உதவினார், கடினமான தருணங்களில் அவரது ஆதரவு உயிரைக் காப்பாற்றியது. அவர் தனது ஆசிரியர்களை நினைவில் கொள்வதிலும் நன்றி தெரிவிப்பதிலும் சோர்வடையவில்லை, அவர் ஒரு உணர்ச்சிமிக்க மகன் மற்றும் மிகவும் மென்மையான தந்தை.

ஆனால் அவரது தியேட்டரின் ஒத்திகையில் கலந்துகொள்ள நேர்ந்த வெளிநாட்டவர் ஒருவர் திகிலடையக்கூடும்: சர்வாதிகார, கொடூரமான, அவரது கண்களில் வெறித்தனமான கோபம்! இல்லையெனில், ரஷ்ய சமகால நடனத்தில் சிறந்ததாக புகழ் பெற்ற எந்த குழுவும் இருக்காது. இந்த அற்புதமான கலைஞர்கள், தங்கள் எஜமானர்களிடம் மிகவும் உணர்திறன் கொண்டவர்கள், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த தனித்துவத்துடன், நன்கு பயிற்சி பெற்ற, ஸ்டைலிஸ்டிக் ரீதியாக ஒன்றிணைக்கப்பட்ட இந்த குழு விதியின் பரிசாக அவரது தலையில் விழவில்லை. அவை ஒவ்வொன்றையும் அவரே உருவாக்கினார். ஒரு ஸ்டுடியோ குழுவை ஒரு தொழில்முறை தியேட்டராக மாற்றும் செயல்முறை எளிமையானது மற்றும் வலியற்றது அல்ல: 15 ஆண்டுகளில், கலவை தொடர்ந்து புதுப்பிக்கப்பட்டது, வாழ்க்கையின் வேகம் அதிகரித்தது, தேவைகள் மிகவும் கடுமையானதாக மாறியது, மேலும் நாடகத்தின் அடிப்பகுதி. மனித சிதைவுகள் மற்றும் முந்தைய மாயைகளின் இழப்பு. ஆனால் முடிவு மிகவும் முக்கியமானது.

விதி மற்றும் சூழ்நிலைகள், மனித தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் செயலற்ற தன்மையுடன் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் வெறித்தனமான சண்டை, இறுதியில் அவருடனான சண்டை பன்ஃபிலோவின் சாராம்சமாக மாறியது: சாதாரண மற்றும் அமைதியான வேலையின் நிலை அவருக்கு முரணாக இருந்தது. அவர் ஒருபோதும் வசதியான, மரியாதைக்குரிய சூழலில் வாழ முடியவில்லை.

இறந்த பன்ஃபிலோவுக்கு விடைபெறுவது அவரது வாழ்க்கையைப் போலவே அழகாகவும் சோகமாகவும் இருந்தது. ரஷ்யா மற்றும் அனைத்து நடன உலகம்ஈடுசெய்ய முடியாத துரதிர்ஷ்டத்தின் உணர்வைத் தூண்டியது: ஜப்பான் மற்றும் அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் சிறிய ரஷ்ய நகரங்களிலிருந்து எல்லா இடங்களிலிருந்தும் பதில்கள் வந்தன. 5 மணி நேரமும், பெர்ம் நாடக அரங்கின் மேடையில் அவரது சவப்பெட்டி நின்றபோது, ​​முடிவில்லாத மக்கள் கூட்டம் இருந்தது, பின்னர் ஒரு இறுதிச் சடங்கு, கிட்டத்தட்ட வெற்று வார்த்தைகள் எதுவும் கேட்கப்படவில்லை, இறுதியாக, அவரது கடைசி நாடக தோற்றம்: "ரோமியோ ஜூலியட்" என்ற பாலேவின் இசை அவரை அழுவதற்கும் பாராட்டுவதற்கும் தயங்காத மக்களைக் கடந்து சென்றது. கடந்த முறை. அனைத்து கோடைகாலத்திலும், அவரது கல்லறையில் புதிய பூக்கள், மெழுகுவர்த்திகள் மற்றும் கவிதைகள் தோன்றின.

லாரிசா பாரிகினா,
ஆகஸ்ட்-செப்டம்பர் 2002

தேசிய நாடக விருதை வென்றவர்" கோல்டன் மாஸ்க்»
பெர்ம் கலையின் வாழும் புராணக்கதை - முரண்பாடான மற்றும் தனித்துவமானது
"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே."
J.Bizet-R.Shchedrin Torero எழுதிய கார்மென் சூட்

நேற்று நான் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரில் ஒரு நிகழ்ச்சியைப் பார்த்தேன்:
"கிளி கூண்டு"
அதன் இருப்பு அனைத்து ஆண்டுகளுக்கும் தேசிய அளவில் பெர்ம் நகரத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் மரியாதை வழங்கப்பட்டது நாடக விழாமற்றும் கோல்டன் மாஸ்க் விருது 9 முறை. நடனப் பயிற்சியின் அடிப்படையில் எங்கள் ஏற்கனவே பிரபலமான, தொழில்சார்ந்தவரால் "தங்க முகமூடி" முதல் முறையாக "பெண்கள் 1945" நிகழ்ச்சிக்காக "டால்ஸ்டாயின் பாலே" பெற்றது.

2006 ஆம் ஆண்டில், J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen - Suite" இன் இசையில் "The Parrot Cage" என்ற ஒரு-நடிப்பு நடனக் கற்பனைக்காக Evgeni Panfilov பாலே தியேட்டருக்கு கோல்டன் மாஸ்க் பரிசு வழங்கப்பட்டது. லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர், நடன இயக்குனர், இயக்குனர், செட் டிசைனர் மற்றும் பாலேவின் ஆடை வடிவமைப்பாளர், நிச்சயமாக, எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் ஆவார். கிளிகளில் ஒன்றின் பாத்திரத்தை முதன்முதலில் நிகழ்த்தியவரும் இவரே.

"கோல்டன் மாஸ்க் திருவிழா என்பது தியேட்டர் பருவத்தின் வருடாந்திர உச்சமாகும், வெளிப்படையாக, ஒரே இடம், மாகாண திரையரங்குகள் தங்களை ரஷ்ய நாடக சமூகத்தின் நிபந்தனையற்ற அங்கமாக முழுமையாக உணர்கின்றன. கோல்டன் மாஸ்க் மிக உயர்ந்த நாடக மதிப்புகளின் ஒரு வகையாக மாறியுள்ளது.

நான்கு அற்புதமான "கோல்டன் முகமூடிகள்" எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரை அலங்கரிக்கின்றன.

செயல்திறன் - "தி கிளி கேஜ்" தேசிய நாடக விருது பெற்ற "கோல்டன் மாஸ்க்" பிரிவில் " சிறந்த படைப்புநவீன நடனத்தில்".

J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen Suite" இன் இசைக்கு நடனக் கற்பனை.
ஐடியா, நடனம், அரங்கேற்றம், ஆடைகள், அனைத்து யூனியன் மற்றும் சர்வதேச நடன அமைப்பாளர் போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவரின் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" பரிசு பெற்றவர், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ஃபெடோர் வோல்கோவ் அரசாங்க பரிசின் பரிசு பெற்றவர், நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ். பிரீமியர் 1992 இல் நடந்தது. செயல்திறன் 2005 இல் மீட்டமைக்கப்பட்டது.

ஓ, கலத்தின் அற்புதமான பரிபூரணம் - ஒரு நபரை நித்தியமாக வசீகரிக்கும் ஒரு சோதனை. இயற்கையான சிறையிருப்பில் இருப்பது எவ்வளவு நல்லது. உலகின் ரகசியங்களும், துயரங்களும், சந்தேகங்களும், கண்ணீரும் கிளிகளுக்குத் தெரியாது. மக்களிடம் எப்படி இருக்கிறது? பொதுவாக, இது பார்களின் இருபுறமும் வாழ்க்கை. முரண் மற்றும் சோகம், அழகு மற்றும் அசிங்கம், கட்டுப்பாடு மற்றும் சுதந்திரம்? இது தேவையா?

“என்னுடைய இசையை சுதந்திரமாக கையாள்வது திகைப்பையோ, மகிழ்ச்சியையோ, எதிர்ப்பையோ ஏற்படுத்தட்டும் இந்த இசை மற்றும் சுதந்திரம், நான் மிகவும் மதிக்கிறேன், மேலும் கூண்டுக்குள் செல்லச் சொன்னேன், பின்னர் மீண்டும், பின்னர் மீண்டும் கூண்டுக்குள்... மீண்டும் எனக்கு எதுவும் புரியவில்லை.
ஒருவேளை நீங்கள், என் அன்பான பார்வையாளர்களே, இதைப் புரிந்துகொள்வீர்கள்."

அன்புடனும் மரியாதையுடனும்,
எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்.

தனிப்பாடல்கள்: கிளிகள் - அலெக்ஸி ராஸ்டோர்குவ், அலெக்ஸி கோல்பின்.
Rastorguev Alexey Yurievich. தனி நாடக கலைஞர்
அலெக்ஸி ராஸ்டோர்கெவ் 1996 இல் பெர்ம் ஸ்டேட் ஆர்டரின் பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் நடனப் பள்ளியிலிருந்து பட்டம் பெற்றார்.

ஒரு-நடிப்பு நடனக் கற்பனையான “தி கிளி கேஜ்” - தேசிய நாடக விருது “கோல்டன் மாஸ்க்” 2005/2006 வென்றவர் (எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் நடன அமைப்பு) இரண்டு முக்கிய பாத்திரங்களில் ஒன்றை நிகழ்த்தினார்.

இயக்குனரின் வியத்தகு மற்றும் நடனக் கருத்தின் போதுமான மேடை உருவகத்தை நிரூபித்து, உயர் கலை விளைவை அடைந்தது.

கோல்பின் அலெக்ஸி ஜெனடிவிச். தனி நாடக கலைஞர்
அலெக்ஸி கோல்பின் 1994 இல் பெர்ம் ஸ்டேட் ஆர்டரின் பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் நடனப் பள்ளியிலிருந்து பட்டம் பெற்றார்.
அதே ஆண்டில் அவர் நாடகக் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.
புகழ்பெற்ற பள்ளியில் பட்டம் பெற்றவர் பாரம்பரிய நடனம்உடனடியாக தன்னை ஒரு நோக்கமுள்ள பாலே நடனக் கலைஞராகக் காட்டினார், வேலை செய்யத் தயாராக இருந்தார் முழுமையான அர்ப்பணிப்புதியேட்டரின் கலை இயக்குனர், நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் (1955-2002) முன்மொழியப்பட்ட முரண்பாடான அவாண்ட்-கார்ட் நடன பிளாஸ்டிசிட்டியின் பிரத்தியேகங்களை மாஸ்டர் செய்ய.
அவர் சிறந்த இயற்கை திறன்களைக் கொண்டுள்ளார், நடன இயக்குனர் வழங்கும் எந்த நடன சொற்களஞ்சியத்தையும் விரைவாக மாஸ்டர் செய்யும் திறன், கலைநயமிக்க செயல்திறன் மற்றும் மறக்க முடியாத மேடை படங்களை உருவாக்கும் திறன்.

தற்போது, ​​ஒரு உச்சரிக்கப்படும் இயற்கை மற்றும் மேடை ஆளுமை கொண்ட ஒரு திறமையான நடனக் கலைஞர் - அலெக்ஸி கோல்பின் தியேட்டரின் முன்னணி தனிப்பாடல் ஆவார், ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு நடன இயக்குனர்களால் நடத்தப்படும் தியேட்டரின் அனைத்து புதிய தயாரிப்புகளிலும் பங்கேற்கிறார். வழக்கமான பங்கேற்பாளர்ரஷ்ய மற்றும் சர்வதேச திருவிழாக்கள்நவீன நடன அமைப்பு.

திட்டம் "தெரியாத பெர்ம்":
அவர் 24 வயதில் பாலேவுக்கு மிகவும் தாமதமாக வந்தார், மேலும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு சீக்கிரம் அதை விட்டுவிட்டார். எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் நவீன நடனத்தின் மேதை மற்றும் ரஷ்யாவில் முதல் தனியார் நடனத்தை உருவாக்கியவர். பாலே தியேட்டர். எப்படி என்பதுதான் கதை ஒரு சாதாரண பையனுக்கு"கோல்டன் மாஸ்க்" மற்றும் உலக அரங்கம் ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் அவுட்பேக்கிலிருந்து கைப்பற்றப்பட்டது.

தியேட்டர் "பாலே ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்""Evgeniy Panfilov's Ballet", "Evgeniy Panfilov's Tolstoy Ballet", "Evgeniy Panfilov's Fight Club" ஆகிய மூன்று நடனக் குழுக்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான நாடக சங்கமாக உருவாக்கப்பட்டது, வெவ்வேறு நடன அழகியல்களுடன், ஒரே ஆசிரியரின் பாணியிலான நடனக் கலைஞரால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டது. - யூனியன் மற்றும் சர்வதேச போட்டிகள், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் பரிசு வென்ற அரசு பெயரிடப்பட்டது. ஃபெடோர் வோல்கோவ், தேசிய பரிசு பெற்றவர் நாடக விருதுகள்எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் எழுதிய "கோல்டன் மாஸ்க்" (1955-2002)