நாடகம் "பெஞ்ச்": பார்வையாளர்களின் விமர்சனங்கள். "புதிய ஓபராவின்" இயக்குனர்: தியேட்டர் ஒரு தனியார் கடை பெஞ்ச் காமெடி தியேட்டர் அல்ல

சிறிய மேடை- குழந்தைகள்

Novocherkassk இல் திட்டம் "சிறிய நிலை" நாடக அரங்கம்அவர்களுக்கு. வி.எஃப். Komissarzhevskaya தொடர்கிறது! முந்தினம் சர்வதேச தினம்தியேட்டர், "தியேட்டர் ஃப்ரம் ஏ டு இசட்" என்ற ஊடாடும் நிகழ்ச்சியின் முதல் காட்சி இங்கே நடந்தது இளம் பார்வையாளர்கள். நாடகத் தொழிலின் மர்மத்தைத் தொடுவதற்கு இளைய தலைமுறைக்கு ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு கிடைத்தது.
"தனியார் கடை"யின் கேடட்களும் நானும் மார்ச் 25 அன்று நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்திலும், மார்ச் 26 அன்று முதல் நிகழ்ச்சியிலும் கலந்து கொண்டோம். பார்வையாளர்களாகவும் நடிகர்களாகவும் இருக்க வேண்டிய தோழர்கள் சொல்வது இதுதான்.

"நாங்கள் பார்த்தோம்"

"தியேட்டர் என்பது பார்வையாளர்கள் தங்கள் கனவில் கனவு காணாத விஷயங்கள் நனவாகும் இடம்."
பீட்டர் ஜாடெக்.

நீங்கள் அடிக்கடி தியேட்டருக்கு செல்வீர்களா? உங்கள் குழந்தைகளை எவ்வளவு அடிக்கடி அழைத்துச் செல்கிறீர்கள்? இந்த வகையான கலையில், குறிப்பாக எங்கள் நகரத்தில் பலர் ஆர்வமாக இருப்பதாக நான் நினைக்கவில்லை, ஆனால் வீண். மார்ச் 25 அன்று, "தியேட்டர் ஃப்ரம் ஏ டு இசட்" என்ற நாடகத்தின் நிகழ்ச்சியில் நான் கலந்துகொண்டேன், இது குழந்தைகளுக்காக அதிகம் வடிவமைக்கப்பட்டது, ஆனால், என் கருத்துப்படி, பெரியவர்களுக்கு இது குறைவான சுவாரஸ்யமானது அல்ல. உற்பத்தியை உருவாக்குவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கும் நபர்களைப் பற்றி பேசுவதே முக்கிய யோசனையாக இருந்தது, ஆனால் கவனத்தை ஈர்க்கும் பின்னணியில் உள்ளது. ஆனால் அவர்கள் நடிகர்களை விட குறைவான குறிப்பிடத்தக்க வேலையைச் செய்கிறார்கள். ஒவ்வொரு ஹீரோவின் படமும் முழுமையானதாகவும், அணுகக்கூடியதாகவும், அனைவருக்கும் புரியக்கூடியதாகவும் இருப்பதை உறுதிசெய்ய, ஒரு நிபுணர் மட்டுமல்ல, ஒரு முழு குழுவும் அதில் வேலை செய்கிறது.
முழு செயல்திறனின் அமைப்பும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது: இது ஒரு தயாரிப்பிற்குள் ஒரு தயாரிப்பு போல இருந்தது. மேடையில் எல்லாம் எப்படி நடக்கிறது என்பதற்கான கதை தியேட்டரில் உள்ள முக்கிய நபர், யோசனைகளை உருவாக்குபவர் - இயக்குனருடன் தொடங்கியது. அனைத்து படைப்பாற்றலும் ஒரு நாடகத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தொடங்குகிறது, இது சுவாரஸ்யமான முடிவுகளை ஊக்குவிக்கும்.
பின்னர் இயக்குனர் கலைஞரிடம் தேர்ந்தெடுத்த நாடகத்தைப் பற்றிச் சொல்லச் செல்கிறார், இதனால் அவர் இயற்கைக்காட்சி மற்றும் அனைத்து வடிவமைப்புகளையும் சிந்திக்கிறார். இது அங்கீகரிக்கப்பட்டவுடன், முட்டு ஆண்கள் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார்கள் - மிகவும் சாதாரணமான பொருட்களிலிருந்து (காகிதம், பாலிஸ்டிரீன் நுரை, பிளாஸ்டைன்) எதையும் உருவாக்கும் நபர்கள்: பழங்கள், உணவுகள், ஆடை பாகங்கள் மற்றும் பல: மேடையில் உள்ள அனைத்தும் வேலை கைகள்
பின்னர் இயக்குனர் ஆடை வடிவமைப்பாளர்களிடம் செல்கிறார். அவர்கள் நடிகர்களுக்கான ஆடைகள் தைக்கிறார்கள், அவர்கள் அணியும் அனைத்து ஆடைகளும் - கந்தல் மற்றும் அரச ஆடைகள் - அனைத்தும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்களின் ஊசியிலிருந்து வந்தவை.
எல்லாம் தயாராக இருப்பதாகத் தோன்றுகிறது, சரியான செயல்திறனுக்கு வேறு என்ன தேவை? சரி, அவர்களைப் பற்றி என்ன அழகான மக்கள்சாதாரண நடிகர்களை யாரையும் ஆக்குபவர்கள்: வன அரக்கர்கள், ராஜாக்கள், தாடி, மூக்கு, விக் போடுபவர்கள், நிச்சயமாக, இவர்கள் மேக்கப் கலைஞர்கள், அவர்களின் வேலை இல்லாமல் பார்வையாளர்கள் எப்போதும் ஹீரோவைப் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள்.
விஷயம் சிறியதாகவே உள்ளது. எல்லாம் தயாரானதும், தொழிலாளர்கள் இயற்கைக்காட்சிகளை இணைக்கிறார்கள், முட்டுகள் ஏற்பாடு செய்கிறார்கள், கலைஞர் வரைந்ததைப் போல எல்லாவற்றையும் செய்கிறார்கள். ஒரு சாதாரண, சாம்பல் மேடை நாடகம் மற்றும் நாடகத்தின் அற்புதமான உலகமாக மாறும்!

பார்வையாளர்கள் ஒருபோதும் பார்க்காதவர்களைப் பற்றி எங்களிடம் சொல்ல அவர்கள் மறக்கவில்லை - இவர்கள் ஒளி மற்றும் இசையின் மாஸ்டர்கள், அவர்களின் வேலை இல்லாமல் செயல்கள் நடக்கும் உலகத்தைப் பற்றிய முழுமையான உணர்வு இருக்காது. அவர்கள் எதையும் செய்ய முடியும்: ஆண்டின் எந்த நேரத்திலும், வானிலை, இரவு, பகல், போர்கள் மற்றும் கடலின் ஒலி - அனைத்தும் அவர்களின் கைகள் மற்றும் திறமைகளுக்கு உட்பட்டது.

எனவே, இது, குறுகிய, ஆனால் மிகவும் அர்த்தமுள்ள செயல்திறன் நாடகம் என்பது மேடையில் நடிகர்களின் நாடகம் மட்டுமல்ல, ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான மக்கள் ஈடுபட்டுள்ள தயாரிப்பை உருவாக்கும் சிக்கலான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான செயல்முறையைப் பற்றி நிறைய கூறுகிறது. அவர்கள் அனைவரும் காட்சியில் ஈடுபட்டுள்ளனர் மற்றும் மிக முக்கியமான செயல்பாடுகளைச் செய்கிறார்கள்.

அலெக்ஸாண்ட்ரா பெலிக்,
11ம் வகுப்பு மாணவி
லைசியம் எண். 7,
"தனியார் கடையின்" ஜூனியர் நிருபர்.

"நாங்கள் விளையாடினோம்!"

மார்ச் 26 அன்று, நாங்கள் (பள்ளி எண். 5-ன் 7, 9, 11 வகுப்புகள்) தியேட்டருக்குச் சென்றோம். வி.எஃப். கோமிசார்ஜெவ்ஸ்கயா.
நிகழ்ச்சி தொடங்குவதற்கு முன்பே, ஒரு பத்திரிகையாளர் என்னை அணுகி என்னிடம் ஒரு கேள்வி கேட்டார்: "தியேட்டர் என்றால் உங்களுக்கு என்ன?" இதைப் பற்றி அடிக்கடி பேச வாய்ப்பு கிடைக்காததால் கொஞ்சம் கூட குழம்பினேன். ஆனால் இது எனது வகுப்பு தோழர்களின் முன்னேற்றம் என்பதை நான் விரைவில் உணர்ந்தேன்; வெளிப்படையாக, அவர்கள்தான் என்னை பத்திரிகையாளருக்கு பரிந்துரைத்தனர், இருப்பினும் நான் ஏன் குறிப்பாக எனக்கு ஒரு மர்மமாகவே இருந்தது. என்னுடன் நேர்காணலை தொலைக்காட்சி சேனல் 37 இல் காட்டுவதாக உறுதியளித்தனர்.
ஆனால் நடிப்புக்குத் திரும்புவோம், அது ஒரு சிறிய மேடையில் காட்டப்பட்டது.
நாடக நடிகர்கள் எங்களுக்காக ஒரு சிறிய நடிப்பை தயார் செய்தனர். தினத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுதிரையரங்கம் இதில் 6 நடிகர்கள் கலந்து கொண்டனர். இந்த நிகழ்ச்சியின் முக்கிய கதாபாத்திரம் தியேட்டர் ஃபேரி (நடிகை வலேரியா டைபா). தியேட்டரில் என்ன தொழில்கள் உள்ளன என்று தேவதை சொன்னது: எழுத்தாளர், கலைஞர், மேடை இயக்குனர், ஒப்பனை கலைஞர், ஆடை வடிவமைப்பாளர், நிறுவிகள், அலங்கரிப்பாளர்கள்.
உதாரணமாக, மேக்கப் கலைஞர்கள் அதிசயங்களைச் செய்கிறார்கள் என்பது உங்களுக்குத் தெரியுமா... கலைஞர்களின் முகங்களில் - அவர்கள் ஒரு நடிகரின் உருவத்துடன் வருகிறார்கள்? வாடிக்கையாளர்கள் மக்களுக்கு மட்டுமல்ல, "உடை" விலங்குகளுக்கும் ஆடைகளை தைக்கிறார்கள், நடிகர்களும் விளையாட வேண்டும். டிரஸ்ஸரைப் பார்வையிட்ட பிறகு, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ஆடைகள் ஃபேஷன் படி அல்ல, ஆனால் வசதிக்கு ஏற்ப தயாரிக்கப்படுகின்றன. நிறுவிகள் மேடையில் உருவாக்குகின்றன பல்வேறு பொருட்கள்தளபாடங்கள், அன்றாட வாழ்க்கை (அறைகள், நாற்காலிகள், மேசைகள் ...), மற்றும் அலங்கரிப்பாளர்கள் தங்கள் கைகளால் அற்புதமான தயாரிப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள்: எடுத்துக்காட்டாக, காகிதத்திலிருந்து - பல்வேறு பழங்கள், கருவிகள், உபகரணங்கள் மற்றும் இந்த பொருட்களை உண்மையானவற்றிலிருந்து வேறுபடுத்துவது மிகவும் கடினம். நாடகம் தொடங்கும் போது, ​​மேடையில் உள்ள அனைத்து அலங்காரங்களுக்கும் செட் வடிவமைப்பாளர்களே பொறுப்பு.

ஒரு மேடை இயக்குனரின் பணி, என் கருத்துப்படி, மிகவும் கடினமானது. எல்லோராலும் இயக்குநராக முடியாது. தியேட்டர் ஃபேரி அவர்கள் நாடகத்தை எவ்வாறு அரங்கேற்றத் தொடங்குகிறார்கள் என்று எங்களிடம் கூறினார். முதலில், இயக்குனர் ஒரு நல்ல நாடகத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும், பின்னர் அவர் தலையில் பார்க்கும் "படத்தை" கலைஞரிடம் சொல்ல வேண்டும், மேலும் கலைஞர் இந்த "படத்தை" கேன்வாஸில் சித்தரிக்க வேண்டும். நாடகத்தில் நடிக்கும் நடிகர்களை இயக்குனர் தேர்வு செய்ய வேண்டும். இயற்கைக்காட்சிகள் இருக்கும் போது, ​​விளக்குகள் எரியும் போது, ​​அனைத்து ஆடைகளும் தயாராக இருக்கும் போது மட்டுமே நிகழ்ச்சிகள் தொடங்கும்.

அதனால், தியேட்டர் மாஸ்டர்களைப் பற்றிய அனைத்து ரகசியங்களையும் தியேட்டர் ஃபேரி எங்களிடம் சொன்னவுடன், நாங்கள் நாடகத்தை நடத்த ஆரம்பித்தோம். எனக்கு ஆச்சரியமாக, இந்த நடிப்பை நிகழ்த்தும் நடிகர்கள் நாங்கள் (பார்வையாளர்கள்) இதில் பங்கேற்போம் என்று சொன்னார்கள்! நான் முன் வரிசையில் அமர்ந்திருந்ததால், "டர்னிப்" நாடகத்தில் பங்கேற்க அழைக்கப்பட்டேன். நான் பாட்டியாக இருந்தேன். நான் என் கதாபாத்திரத்தை மிகவும் வேடிக்கையாகக் காட்டினேன், சிறிய மண்டபம் முழுவதும் சிரித்தது, இது எனக்கு உறுதியைக் கொடுத்தது!

அன்னா லோபதினா,
பள்ளி எண் 5 இல் 7 ஆம் வகுப்பு மாணவர்
"தனியார் கடையின்" ஜூனியர் நிருபர்.

புகைப்படம்: மிகைல் ஓபலேவ் (11 ஆம் வகுப்பு, லைசியம் எண். 7, ஜூனியர் நிருபர் "ChL"); எலெனா நட்டோகா.

RIA நோவோஸ்டி இணையதளம் தயாரித்த பொருள்

"புதிய ஓபரா"கடந்த அக்டோபரில், ஆரம்பத்திலேயே தீவிர நடவடிக்கைகள் எதிர்பார்க்கப்பட்டது. தியேட்டரை சீர்திருத்துவதற்கான தீவிர விருப்பத்தை அவர் அறிவித்தார், இது அடிப்படை பணியாளர்களின் முடிவுகள் இல்லாமல் சாத்தியமற்றது. நியமனம் செய்யப்பட்ட ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு இவை தொடர்ந்தன.

மாஸ்கோ தியேட்டரின் இயக்குநராக பதவியேற்ற ஆற்றல்மிக்க டிமிட்ரி சிபிர்ட்சேவிடமிருந்து "புதிய ஓபரா"கடந்த அக்டோபரில், ஆரம்பத்திலேயே தீவிர நடவடிக்கைகள் எதிர்பார்க்கப்பட்டது. தியேட்டரை சீர்திருத்துவதற்கான தீவிர விருப்பத்தை அவர் அறிவித்தார், இது அடிப்படை பணியாளர்களின் முடிவுகள் இல்லாமல் சாத்தியமற்றது. நியமனம் செய்யப்பட்ட ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு இவை பின்தொடர்ந்தன: சிபிர்ட்சேவ் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழுவின் விதிமுறைகளை மாற்றினார், தலைமை பாடகர் ஆசிரியரின் படைப்பு சிக்கல்களுக்கான தலைவர் நாற்காலி மற்றும் துணை இயக்குனர் பதவியை இழந்தார், தியேட்டர் நிறுவனர் நடால்யா போபோவிச்சின் விதவை பத்து ஆண்டுகளாக. இந்த இடுகையில் உண்மையில் தலைப்பு "புதிய ஓபரா". போபோவிச்சின் மருமகன் இகோர் கோலோபோவ்-டெஸ்லியா மற்றும் இயக்குனர் பதவியில் இருந்த அவரது மகள் மார்ஃபா கொலோபோவா-டெஸ்லியா ஆகியோருடன் தியேட்டர் பிரிந்தது. இலக்கிய பகுதி, ராஜினாமா கடிதம் எழுதினார் விருப்பத்துக்கேற்ப. இறுதியில் உள் மோதல்தியேட்டரின் தலைவர் அதன் நிறுவனர் குடும்பத்துடன் ஒரு உரத்த பொது ஊழலாக வளர்ந்தார். கடுமையான நடவடிக்கைகளின் தேவை பற்றி, மாற்றங்கள் பற்றி - தற்போதைய மற்றும் எதிர்காலம், அத்துடன் உடனடி திட்டங்கள் பற்றி புதிய ஓபராடிமிட்ரி சிபிர்ட்சேவ் RIA நோவோஸ்டிக்கு அளித்த பேட்டியில் கூறினார். பேட்டி அளித்தார் எலெனா சிஷ்கோவ்ஸ்கயா.

- டிமிட்ரி, நீங்கள் சீர்திருத்தத் தொடங்கியுள்ளீர்கள் "புதிய ஓபரா", ஆனால் தியேட்டரின் தோற்றத்தில் நின்று, குறைந்தபட்சம், பல ஆண்டுகளாக அதை மிதக்க வைத்த நடால்யா போபோவிச்சின் உரிமைகளை மீறுவது அவசியமா?

நான் தியேட்டருக்கு வந்தபோது, ​​எதிர்காலத்தில் நான் செய்ய விரும்பும் விஷயங்கள் அடையாளம் காணப்பட்டன. இயற்கையாகவே, ஆறு மாதங்களில் எல்லாவற்றையும் செய்ய இயலாது, ஆனால் நாங்கள் இன்னும் ஏதாவது செய்ய முடிந்தது. இதில் மிரர் ஃபோயரின் துவக்கம் மற்றும் முன்னர் திட்டமிடப்பட்ட தயாரிப்புகளுக்கான ஆதரவு மற்றும் முதல் அளவிலான நட்சத்திரங்களுடன் தொடர்புகளை நிறுவுதல் ஆகியவை அடங்கும், அவர்களை நாங்கள் தியேட்டரில் பார்க்க விரும்புகிறோம், ஆனால் யாருடன் முன்கூட்டியே பேச்சுவார்த்தை நடத்த வேண்டும். இந்த நோக்கத்திற்காக, ஒரு முழு அளவிலான சர்வதேச துறை உருவாக்கப்பட்டது, ஒரு PR துறை தோன்றியது, மேலும் பல. ஆனால் இவை அனைத்தும் கடிகார வேலைகளைப் போல செயல்பட, திரையரங்கில் செயல்பாடுகளின் தெளிவான பிரிவு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட செங்குத்து கோடு இருக்க வேண்டும். நான் தியேட்டரின் இயக்குனர், நான் கலாச்சாரத் துறையால் நியமிக்கப்பட்டேன். என் வேலையில் திணைக்களம் மகிழ்ச்சியடையவில்லை என்றால், சிறிது நேரம் கழித்து ஒரு பிரிவினை ஏற்படும். ஆனால் இது நடக்கும் வரை, ஒவ்வொரு பணியாளரும் நான் நிர்ணயித்த பணிகளை நிறைவேற்ற வேண்டும் என்று கோருவதற்கு எனக்கு உரிமை உண்டு. IN "புதிய ஓபரா""வரலாற்று ரீதியாக வளர்ந்த" போன்ற ஒரு விஷயம் உள்ளது. இதன் பொருள் என்னவென்றால், மக்கள் எதை வேண்டுமானாலும் செய்யலாம், அதற்காக அவர்களுக்கு எதுவும் நடக்காது.

- என்னால் முடியுமா குறிப்பிட்ட உதாரணம்?

ஆறு மாதங்களில், தியேட்டரில் இருந்து கடுமையான நிதி வெளியேறுவதைத் தடுத்தேன். ஒரு தனித்துவமான சூழ்நிலை: தியேட்டர் விருந்தினர் கலைஞர்களுக்கு, கருவிகளை வாங்குவதற்கு அதிக செலவு செய்யத் தொடங்கியது, ஆனால் பணம் குறையவில்லை, மாறாக, அது அதிகரித்தது. ஒரு சாதாரண விநியோகத் துறை தோன்றியதால், இது வணிகக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் இலாபகரமான விருப்பங்களைத் தேடுகிறது, மேலும் சில நட்பு நிறுவனங்களுடன் ஒப்பந்தங்களில் நுழைவதில்லை. தியேட்டரில் இது போன்ற ஒன்று இருந்தது, நான் அதை ஒழித்தேன், அது "வரலாற்று ரீதியாக எப்படி நடந்தது" என்பதற்கு முரணானது என்பது உடனடியாகத் தெளிவாகியது.

போபோவிச்சிற்கு திரும்புவோம். தியேட்டரின் கலைத் தலைமையின் போது "வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட" முறைகளில் எது உங்களுக்கு பொருந்தவில்லை?

முதலாவதாக, மேடையில் செல்பவர்களுக்கு முழுமையான அவமரியாதை. இதை நான் ஏற்கவில்லை. அதிகாரம் உள்ள ஒருவர் தனது ஊழியர்களுக்கு முன்னால் உமிழத் தொடங்குகிறார் என்ற அலறல் மற்றும் கூச்சலை நான் கேட்டவுடன், அது என்னைப் பயமுறுத்துகிறது. இரண்டாவதாக, திறமைக் கொள்கை மாறக்கூடும் என்ற உண்மையை முற்றிலும் நிராகரித்தல். மூன்றாவதாக, தியேட்டரை தங்கள் சொத்தாகக் கருதும் சில நபர்களின் பழக்கம். நான் தியேட்டரின் படத்தை மாற்றத் தொடங்கியவுடன், அது கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தியது: "தியேட்டரில் இருக்கும் ஸ்டைலை எப்படி உடைக்க முடியும்?!". ஆம், நான் அதை உடைக்கிறேன். ஏனெனில் இப்போது "புதிய ஓபரா"நகரத்தில் பிரபலத்தின் அடிப்படையில் அது மேம்படவில்லை. இணையத்தில் எங்கள் வலைத்தளத்தைப் பாருங்கள், இது கோட்பாட்டில் பார்வையாளர்களை ஈர்க்க வேண்டும். அனைத்து ஹீரோக்களும் சமமான பதட்டமான முகத்துடன் கௌரவப் பலகையில் தொங்கும் இறைச்சி மற்றும் பால் தொழில் நிறுவனத்தின் இணையதளம் போல் தெரிகிறது. இது நடக்கக்கூடாது.

நீங்கள் ஒரு தீவிரமான நடவடிக்கை எடுக்க முடிவு செய்தீர்கள் - கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழுவைப் புதுப்பித்தல், இது பல ஆண்டுகளாக நடால்யா போபோவிச் தலைமையில், உண்மையில், குழுவின் கலை இயக்குநராக இருந்ததா?

தியேட்டர் சாசனத்தின்படி, நான் குழுவின் கலவை மற்றும் விதிமுறைகளை மாற்றினேன். உண்மையில் அதில் பணியாற்றியவர்கள் தொடர்ந்து பணியாற்றுவார்கள். இது இன்னும் எங்கள் அனைத்து நடத்துனர்களையும் உள்ளடக்கியது, முக்கிய கலைஞர், நாடக இயக்குனர் மற்றும் தலைமை பாடகர், அதாவது நடால்யா போபோவிச். ஒவ்வொரு நபரின் நிலையும் மாறிவிட்டது. தியேட்டரின் நிறுவனர் ஒரு நடத்துனர், மேலும் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழு தற்போதைய தலைமையில் இருக்கும் என்பதில் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை. தலைமை நடத்துனர்ஜன் லாதம்-கோனிக். அவர் தியேட்டரின் இசைக் கொள்கையை தீர்மானிப்பார், அவருக்கு குழுவில் இரண்டு வாக்குகள் இருக்கும். மீதமுள்ளவை ஒவ்வொன்றும் ஒன்று.

- நீங்கள் போரை அறிவித்துள்ளீர்கள் என்பது உங்களுக்கு புரிகிறது, இல்லையா?

மேலும் மோதல்கள் இல்லாமல் தியேட்டர் இல்லை. மேலும், கடந்த கால கலைத் தலைமையின் கொள்கைகளால் துல்லியமாக ஏராளமான சண்டைகள் தூண்டப்பட்டன. ஒரு தனிப்பாடல் ஒருவருக்கு ஒரு பாத்திரத்தை இழக்க நேரிடும் போது, ​​​​மற்றொருவர், மாறாக, ஒருவரையொருவர் எதிர்த்து நிற்கும் முறை இருந்தது. அது இருந்தால்" ஓஓஓ"மற்றும் ஒரு இயக்குனர் இருப்பார் அல்லது கலை இயக்குனர், யார் தானே சம்பாதித்து கலைஞர்களுக்கு கொடுப்பார்கள், பிரச்சனை இல்லை. ஆனால் தியேட்டர் என்பது தனியார் கடை அல்ல. பணம் செலுத்தும் நிறுவனர் ஒருவர் இருக்கிறார். என்னுடன் சண்டையிடுவதன் மூலம், மக்கள் தங்கள் சம்பளத்தை வழங்கும் கலாச்சாரத் துறையை எதிர்த்துப் போராடுகிறார்கள். அவர்களது முக்கிய வாதம்- "நாங்கள் மிகவும் பழகிவிட்டோம்." இதை என்னால் தாங்க முடியாது. தியேட்டரில் கலை இயக்குனரின் நிலை இல்லை, மேலும் "கொலோபோவின் மகள்" மற்றும் "கோலோபோவின் மருமகன்" போன்ற பதவிகள் எதுவும் இல்லை. இலக்கியத்துறை தலைவர் மற்றும் துணை இயக்குனர் உள்ளனர். மேலும் அவர்கள் தங்கள் பொறுப்புகளை நிறைவேற்ற வேண்டும்.

- சரி, அவர்கள் அவற்றை நிறைவேற்றவில்லையா?

மார்ஃபா எவ்ஜெனீவ்னாவைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கெட்டுப்போன குழந்தை தனக்கு எல்லாம் அனுமதிக்கப்படுகிறது என்று நம்பும்போது, ​​​​அவர் தியேட்டரின் சரியான உரிமையாளர் என்று நம்பும்போது, ​​​​அவரை அடையாளப்பூர்வமாகச் சொன்னால், ஒரு மூலையில் வைக்க வேண்டும். எங்கள் இலக்கியத் துறைத் தலைவர் தனது நிலையில் கூட தியேட்டரில் பலருக்குக் கீழ்ப்படிய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறார் என்பது புரியவில்லை. இயக்குனரின் அலுவலகத்தில் முக்கிய முடிவுகள் எடுக்கப்படும் என்று நான் அறிவித்த ஒரு கூட்டத்தை நான் நடத்திய பிறகு, மர்ஃபா என்னிடம் வந்து பின்வரும் வார்த்தைகளில் கூறினார்: "உன்னை இங்கே வைத்தோம், உன்னை இங்கிருந்து அகற்றுவோம்". இந்த உரையாடலுக்குப் பிறகு, நடால்யா கிரிகோரிவ்னா இங்கு வருவதை நிறுத்தினார். தியேட்டரில் போபோவிச் எந்த நிலையில் இருக்கிறார் என்பதை நான் நன்கு புரிந்துகொள்கிறேன். நான் அவளை அழைத்த நேரம் இல்லை - நாங்கள் எப்போதும் ஒருவரையொருவர் அழைத்தோம், அவள் விரும்பும் போது சந்திக்க ஒப்புக்கொண்டோம். இதனால் ஒரு வெளிப்படையான மோதல் தொடங்கியது.

- இதன் விளைவாக, நீங்கள் போபோவிச்சின் மருமகனை நீக்கிவிட்டீர்கள்.

அவருடன் இணைந்து பணியாற்ற முயற்சித்தேன். அவர் பொது விவகாரங்களுக்கான துணை இயக்குநராக இருந்தார், அதாவது ஒன்றுமில்லாத துணை இயக்குநராக இருந்தார். ஒரு நபர் பணத்தைப் பெறுவதற்கு இது ஒருவித கற்பனையான நிலைப்பாடாகும். முதலில் நான் அவரை வேலையில் மூழ்கடிக்க முயற்சித்தேன். அவர் சில விஷயங்களைச் சமாளித்தார், ஆனால் மற்றவற்றில் அவர் மிகவும் தீவிரமான கல்வியறிவைக் காட்டவில்லை. ஆனால் அது எப்போது எழுந்தது மோதல் சூழ்நிலை, அவர் எதையும் செய்வதை நிறுத்தினார். பின்னர் நான் அவரது பதவியை ரத்து செய்தேன்.

நடாலியா போபோவிச் கலைக் குழுவில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுக்கு பத்திரிகைகளில் அறிக்கைகளுடன் பதிலளித்தார், அவர் தியேட்டருக்காக போராடுவதாகக் கூறினார்.

ஆம், இந்த வாரியத்தை திறமையற்றதாகக் கருதுவதாகவும், கலாச்சாரத் துறைக்கு பல கடிதங்களை அனுப்பியதாகவும் அவர் எழுதினார். அவர் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த நபர் என்பதால், நான் இதை விரும்பவில்லை என்றாலும், அவர் வாரியக் கூட்டங்களில் கலந்து கொள்ள மறுக்கும் வாய்ப்பை நான் விலக்கவில்லை. ஆனால் மறுபுறம், அவளுக்கு என்ன நடந்தது என்பதற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட ஏக்கம். உங்களுக்குத் தெரியும், பெருநகரப் பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்ட மாகாண திரையரங்குகள் உள்ளன, மேலும் மாகாணச் சாய்வுடன் தலைநகர் திரையரங்குகள் உள்ளன. நாங்கள் ஒரு உண்மையான பெருநகர தியேட்டராக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். எனவே, வாரியம் கூடி தற்போதைய பிரச்னைகளுக்கு தீர்வு காணும். ஒவ்வொரு கூட்டத்திலும் கலந்து கொள்ளத் தேவையில்லாத அழைக்கப்பட்ட நிபுணர்களை நான் சேர்த்துள்ளேன். இது அல்லா சிகலோவா, ஓபரா வரலாற்றாசிரியர் மிகைல் முகின்ஸ்டீன், பாரிடோன் போரிஸ் ஸ்டாட்சென்கோ, கலைஞர் பாவெல் கப்லெவிச். அவர்களின் கருத்துகள் இயற்கையில் ஆலோசனையாக இருக்கும். வெளியில் இருந்து வருபவர்கள் எப்பொழுதும் தியேட்டரில் நடப்பதை புதுப்பொலிவுடன் பார்த்து மதிப்புமிக்க ஆலோசனைகளை வழங்கலாம்.

- நீங்கள் ஏன் திறமைக் கொள்கையில் திருப்தி அடையவில்லை? பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதாகத் தெரிகிறது, அரங்கம் சீராக நிரம்பி வருகிறது.

ஒரு எளிய உதாரணம். எங்கள் தலைமை நடத்துனர் இயன் லாதம்-கோனிக் ஷோஸ்டகோவிச்சின் பதின்மூன்றாவது சிம்பொனி மற்றும் மஹ்லரின் அலைந்து திரிந்த பயிற்சியாளர் பாடல்களை நிகழ்த்த முன்வந்தார். ஒரு சிறந்த திட்டம், ஆனால் விற்பனைக்கு இல்லை. தியேட்டரின் வழக்கமான பார்வையாளர்கள் தொடர்ந்து கொடுக்கப்படுவதை வழக்கமாகக் கொண்டுள்ளனர் "பொழுதுபோக்கு"- ஒன்றுக்கொன்று ஒத்த ஓபரா திசைமாற்றங்கள். ஒரே மாதிரியான உடையில் இருப்பவர்கள், அதே எண்ணிக்கையில் ஒரு நடிப்பில் இருந்து இன்னொரு நடிப்புக்குப் பாய்கிறார்கள். மேலும் இது புதியதாக வழங்கப்படுகிறது. அவர்கள் என்னிடம் சொல்கிறார்கள்: "எந்தச் சூழ்நிலையிலும் தீவிர நாடகங்களை அரங்கேற்ற, மக்கள் வரமாட்டார்கள்". ஆனால் நாம் பார்வையாளர்களுக்கு கல்வி கற்பிக்க வேண்டும்.

- புனிதமான - கொலோபோவின் பாரம்பரியத்தை ஆக்கிரமித்ததற்காக உங்கள் எதிரிகள் உங்களை நிந்திப்பார்கள்.

எவ்ஜெனி கொலோபோவின் பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பது எனது பணிகளில் ஒன்றாகும். கோலோபோவின் கீழ் அரங்கேற்றப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் எங்களிடம் உள்ளன, மேலும் அவரது இசை பதிப்பைக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகளும் உள்ளன. பிந்தைய வழக்கில், காலப்போக்கில் பாழடைந்த செயல்திறன், புதுப்பிக்கப்பட்டு பொதுமக்களை ஈர்க்க வேண்டும். கோலோபோவின் கீழ் நிகழ்த்தப்பட்ட அந்த ஓபராக்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் செய்ததில் பாதிக்கும் மேற்பட்டவை இன்று நிகழ்த்தப்படவில்லை என்று என்னால் சொல்ல முடியும். மேலும், இவை துல்லியமாக "புதிய ஓபரா" என்ற சொற்றொடருடன் முற்றிலும் ஒத்திருக்கும் பெயர்கள்: முத்து மூழ்குபவர்கள், “வள்ளி", "மேரி ஸ்டூவர்ட்", “ஹேம்லெட்". சுவாரஸ்யமான, அரிய ஓபராக்கள். ஆனால் அவற்றை மீட்டெடுக்க தீவிர செலவுகள் தேவை. மற்றொரு திசைதிருப்பல் செய்வது மிகவும் எளிதானது. இந்த நடைமுறையை கைவிடுவதன் மூலம், ஆரம்பத்தில் சில பார்வையாளர்களை நாம் இழக்க நேரிடலாம். ஆனால் மற்ற தியேட்டர்களில் நடக்காத ஒன்று இங்கு நடப்பதால் பொதுமக்கள் இங்கு வரும் நிலைக்கு தியேட்டரை கொண்டு வர வேண்டும். நம் தியேட்டரை நாகரீகமாக மாற்ற வேண்டும்.

- மே மாதம் "புதிய ஓபரா"வாக்னரின் டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டேயின் முதல் காட்சி திட்டமிடப்பட்டுள்ளது - இது ஒரு திசைதிருப்பலுக்கு வெகு தொலைவில் உள்ளது. குழு என்று நம்புங்கள் உயர்த்துவேன்"இவ்வளவு தீவிரமான வேலை?

நான் இயக்குனர் பதவிக்கு வந்து கேட்டபோது “ டிரிஸ்தானா", பின்னர், வித்தியாசமான தொகுப்பில் கவனம் செலுத்தும் குழுவின் கலவையை அறிந்து, நான் என் தலையைப் பிடித்தேன். இந்த பிரீமியர் எனது வருகைக்கு முன்பே அங்கீகரிக்கப்பட்டது, நிச்சயமாக, இது நம்பமுடியாத அளவிற்கு கடினம். ஆனால், நமது கலைஞர்கள் பலரின் திறமையை நான் வியக்கிறேன், அவர்கள் தற்போதைய தொகுப்பில் பங்கேற்றாலும், பகுதிகளைக் கற்றுக்கொண்டு, முழு அர்ப்பணிப்புடன் பணியாற்றுகிறார்கள். ஜனவரி 2 அன்று நான் தியேட்டருக்கு வந்து டிரிஸ்டனின் பாத்திரத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்ட வெனியமின் எகோரோவைப் பார்த்தேன். அவருக்கு பாடம் இருந்தது, படித்துக் கொண்டிருந்தார். அந்த நபர் தனது வேலையைப் பற்றி எவ்வளவு நிபுணத்துவம் வாய்ந்தவர் என்பதைக் கண்டு நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன். இதை நான் மதித்து, தியேட்டரில் வளர்க்க எண்ணுகிறேன். எல்லாம் சரியாக நடந்தால், அவர் இந்த விஷயத்தில் தேர்ச்சி பெற்றால், அவர் முதல் நடிப்பைப் பாடுவார் என்று நான் அவரிடம் சொன்னேன், இருப்பினும் நாங்கள் பிரீமியருக்கு விருந்தினர் கலைஞர்களை சேர்க்க வேண்டும். எப்படியிருந்தாலும், செயல்திறன் வெளியிடப்படும், மேலும் எல்லாம் மிகவும் தகுதியானதாக இருக்கும் என்று நம்புகிறேன். ஜான் லாதம்-கோனிக் வாக்னரின் இசையில் சிறந்த நிபுணர், தியேட்டர் சமாளிக்கும் என்று அவர் நம்புகிறார். சரி, மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், பார்வையாளர்களின் ஆர்வம் ஏற்கனவே மிக அதிகமாக உள்ளது. கோடை காலம் தொடங்கிய போதிலும், முதல் இரண்டு நிகழ்ச்சிகள் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக விற்றுத் தீர்ந்துவிட்டன. அதாவது, " டிரிஸ்டன்"பொதுமக்களை ஈர்க்கிறது.

/ செவ்வாய்க்கிழமை, ஏப்ரல் 2, 2013 /

தலைப்புகள்: கலாச்சாரம் பணம்

கடந்த ஆண்டு அக்டோபரில் மாஸ்கோவின் நியூ ஓபரா தியேட்டரில், ஆரம்பத்திலிருந்தே தீவிர நடவடிக்கைகள் எதிர்பார்க்கப்பட்டன. தியேட்டரை சீர்திருத்துவதற்கான தீவிர விருப்பத்தை அவர் அறிவித்தார், இது அடிப்படை பணியாளர்களின் முடிவுகள் இல்லாமல் சாத்தியமற்றது. நியமனம் செய்யப்பட்ட ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு இவை பின்தொடர்ந்தன: சிபிர்ட்சேவ் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழுவின் விதிமுறைகளை மாற்றினார், தலைமை பாடகர் ஆசிரியரின் படைப்பு சிக்கல்களுக்கான தலைவர் நாற்காலி மற்றும் துணை இயக்குனர் பதவியை இழந்தார், தியேட்டர் நிறுவனர் நடால்யா போபோவிச்சின் விதவை பத்து ஆண்டுகளாக. இந்த இடுகையில் உண்மையில் புதிய ஓபராவிற்கு தலைமை தாங்கினார். போபோவிச்சின் மருமகன் இகோர் கோலோபோவ்-டெஸ்லியாவுடன் தியேட்டர் பிரிந்தது மற்றும் இலக்கியத் துறையின் தலைவராக இருந்த அவரது மகள் மார்ஃபா கொலோபோவா-டெஸ்லியா, தனது சொந்த விருப்பத்தின் ராஜினாமா கடிதத்தை எழுதினார். இதன் விளைவாக, தியேட்டரின் தலைவருக்கும் அதன் நிறுவனர் குடும்பத்திற்கும் இடையிலான உள் மோதல் உரத்த பொது ஊழலாக அதிகரித்தது. டிமிட்ரி சிபிர்ட்சேவ் RIA நோவோஸ்டிக்கு அளித்த நேர்காணலில் கடுமையான நடவடிக்கைகளின் தேவை, மாற்றங்கள் - சமீபத்திய மற்றும் எதிர்காலம் மற்றும் புதிய ஓபராவின் உடனடி திட்டங்கள் பற்றி பேசினார். பேட்டி அளித்தார் எலெனா சிஷ்கோவ்ஸ்கயா.

டிமிட்ரி, நீங்கள் புதிய ஓபராவை சீர்திருத்த ஆரம்பித்தீர்கள், ஆனால் தியேட்டரின் தோற்றத்தில் நின்று, குறைந்தபட்சம், பல ஆண்டுகளாக அதை மிதக்க வைத்த நடால்யா போபோவிச்சின் உரிமைகளை மீறுவது அவசியமா?

- நான் தியேட்டருக்கு வந்தபோது, ​​எதிர்காலத்தில் நான் செய்ய விரும்பும் விஷயங்கள் அடையாளம் காணப்பட்டன. இயற்கையாகவே, ஆறு மாதங்களில் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியாது, ஆனால் ... இதில் மிரர் ஃபோயரின் துவக்கம் மற்றும் முன்னர் திட்டமிடப்பட்ட தயாரிப்புகளுக்கான ஆதரவு மற்றும் முதல் அளவிலான நட்சத்திரங்களுடன் தொடர்புகளை நிறுவுதல் ஆகியவை அடங்கும், அவர்களை நாங்கள் தியேட்டரில் பார்க்க விரும்புகிறோம், ஆனால் யாருடன் முன்கூட்டியே பேச்சுவார்த்தை நடத்த வேண்டும். இந்த நோக்கத்திற்காக, ஒரு முழு அளவிலான சர்வதேச துறை உருவாக்கப்பட்டது, ஒரு PR துறை தோன்றியது, மேலும் பல. ஆனால் இவை அனைத்தும் கடிகார வேலைகளைப் போல செயல்பட, திரையரங்கில் செயல்பாடுகளின் தெளிவான பிரிவு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட செங்குத்து கோடு இருக்க வேண்டும். நான் தியேட்டரின் இயக்குனர், நான் கலாச்சாரத் துறையால் நியமிக்கப்பட்டேன். எனது பணியில் திணைக்களம் அதிருப்தி அடைந்தால், சிறிது நேரம் கழித்து ஒரு பிரிவு ஏற்படும். ஆனால் இது நடக்கும் வரை, ஒவ்வொரு பணியாளரும் நான் நிர்ணயித்த பணிகளை நிறைவேற்ற வேண்டும் என்று கோருவதற்கு எனக்கு உரிமை உண்டு. "புதிய ஓபராவில்" "வரலாற்று ரீதியாக வளர்ந்த" போன்ற ஒரு விஷயம் உள்ளது. இதன் பொருள் என்னவென்றால், மக்கள் எதை வேண்டுமானாலும் செய்யலாம், அதற்காக அவர்களுக்கு எதுவும் நடக்காது.

- நீங்கள் எனக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட உதாரணம் கொடுக்க முடியுமா?

- ஆறு மாதங்களில், தியேட்டரில் இருந்து கடுமையான நிதி வெளியேறுவதைத் தடுத்தேன். ஒரு தனித்துவமான சூழ்நிலை: தியேட்டர் விருந்தினர் கலைஞர்களுக்கு, கருவிகளை வாங்குவதற்கு அதிக செலவு செய்யத் தொடங்கியது, ஆனால் பணம் குறையவில்லை, மாறாக, அது அதிகரித்தது. ஒரு சாதாரண விநியோகத் துறை தோன்றியதால், இது வணிகக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் இலாபகரமான விருப்பங்களைத் தேடுகிறது, மேலும் சில நட்பு நிறுவனங்களுடன் ஒப்பந்தங்களில் நுழைவதில்லை. தியேட்டரில் இது போன்ற ஒன்று இருந்தது, நான் அதை ஒழித்தேன், அது "வரலாற்று ரீதியாக எப்படி நடந்தது" என்பதற்கு முரணானது என்பது உடனடியாகத் தெளிவாகியது.

போபோவிச்சிற்கு திரும்புவோம். தியேட்டரின் கலைத் தலைமையின் போது "வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட" முறைகளில் எது உங்களுக்கு பொருந்தவில்லை?

- முதலாவதாக, மேடையில் செல்பவர்களுக்கு முழுமையான அவமரியாதை. இதை நான் ஏற்கவில்லை. அதிகாரம் உள்ள ஒருவர் தனது ஊழியர்களுக்கு முன்னால் உமிழத் தொடங்குகிறார் என்ற அலறல் மற்றும் கூச்சலை நான் கேட்டவுடன், அது என்னைப் பயமுறுத்துகிறது. இரண்டாவதாக, திறமைக் கொள்கை மாறக்கூடும் என்ற உண்மையை முற்றிலும் நிராகரித்தல். மூன்றாவதாக, தியேட்டரை தங்கள் சொத்தாகக் கருதும் சில நபர்களின் பழக்கம். நான் தியேட்டரின் படத்தை மாற்றத் தொடங்கியவுடன், அது கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தியது: "தியேட்டரில் இருக்கும் பாணியை நீங்கள் எப்படி உடைக்க முடியும்?!" ஆம், நான் அதை உடைக்கிறேன். ஏனெனில் இப்போது "புதிய ஓபரா" நகரத்தில் பிரபலத்தின் அடிப்படையில் மேம்படவில்லை. இணையத்தில் எங்கள் வலைத்தளத்தைப் பாருங்கள், இது கோட்பாட்டில் பார்வையாளர்களை ஈர்க்க வேண்டும். அனைத்து ஹீரோக்களும் சமமான பதட்டமான முகத்துடன் கௌரவப் பலகையில் தொங்கும் இறைச்சி மற்றும் பால் தொழில் நிறுவனத்தின் இணையதளம் போல் தெரிகிறது. இது நடக்கக்கூடாது.

நீங்கள் ஒரு தீவிரமான நடவடிக்கை எடுக்க முடிவு செய்தீர்கள் - கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழுவைப் புதுப்பித்தல், இது பல ஆண்டுகளாக நடால்யா போபோவிச் தலைமையில், உண்மையில், குழுவின் கலை இயக்குநராக இருந்ததா?

- தியேட்டர் சாசனத்தின்படி, குழுவின் கலவை மற்றும் விதிமுறைகளை மாற்றினேன். உண்மையில் அதில் பணியாற்றியவர்கள் தொடர்ந்து பணியாற்றுவார்கள். அதில் எங்கள் நடத்துனர்கள், தலைமை கலைஞர், நாடக இயக்குனர் மற்றும் தலைமை பாடகர் மாஸ்டர், அதாவது நடால்யா போபோவிச் ஆகியோர் அடங்குவர். ஒவ்வொரு நபரின் நிலையும் மாறிவிட்டது. தியேட்டரின் நிறுவனர் ஒரு நடத்துனர், மேலும் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் குழு தற்போதைய தலைமை நடத்துனரான ஜன் லதம்-கோனிக் தலைமையில் இருப்பதில் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை. அவர் தியேட்டரின் இசைக் கொள்கையை தீர்மானிப்பார், அவருக்கு குழுவில் இரண்டு வாக்குகள் இருக்கும். மீதமுள்ளவை ஒவ்வொன்றும் ஒன்று.

- நீங்கள் போரை அறிவித்துள்ளீர்கள் என்பது உங்களுக்கு புரிகிறது, இல்லையா?

- மேலும் மோதல்கள் இல்லாமல் தியேட்டர் இல்லை. மேலும், கடந்த கால கலைத் தலைமையின் கொள்கைகளால் துல்லியமாக ஏராளமான சண்டைகள் தூண்டப்பட்டன. ஒரு தனிப்பாடல் ஒருவருக்கு ஒரு பாத்திரத்தை இழக்க நேரிடும் போது, ​​​​மற்றொருவர், மாறாக, ஒருவரையொருவர் எதிர்த்து நிற்கும் முறை இருந்தது. எல்.எல்.சி.யாக இருந்து, தானே சம்பாதித்து கலைஞர்களுக்குக் கொடுக்கும் இயக்குனரோ, கலை இயக்குநரோ இருந்தால், பிரச்னையே இருக்காது. ஆனால் தியேட்டர் என்பது தனியார் கடை அல்ல. பணம் செலுத்தும் நிறுவனர் ஒருவர் இருக்கிறார். என்னுடன் சண்டையிடுவதன் மூலம், மக்கள் தங்கள் சம்பளத்தை வழங்கும் கலாச்சாரத் துறையை எதிர்த்துப் போராடுகிறார்கள். அவர்களின் முக்கிய வாதம் "நாங்கள் பழகிவிட்டோம்." இதை என்னால் தாங்க முடியாது. தியேட்டரில் கலை இயக்குனரின் நிலை இல்லை, மேலும் "கொலோபோவின் மகள்" மற்றும் "கோலோபோவின் மருமகன்" போன்ற பதவிகள் எதுவும் இல்லை. இலக்கியத்துறை தலைவர் மற்றும் துணை இயக்குனர் உள்ளனர். மேலும் அவர்கள் தங்கள் பொறுப்புகளை நிறைவேற்ற வேண்டும்.

- சரி, அவர்கள் அவற்றை நிறைவேற்றவில்லையா?

"மார்ஃபா எவ்ஜெனீவ்னாவைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கெட்டுப்போன குழந்தை தனக்கு எல்லாம் அனுமதிக்கப்படுகிறது என்று நம்பும்போது, ​​​​அவர் தியேட்டரின் சரியான உரிமையாளர் என்று நம்பும்போது, ​​​​அவரை அடையாளப்பூர்வமாகச் சொன்னால், ஒரு மூலையில் வைக்க வேண்டும். எங்கள் இலக்கியத் துறைத் தலைவர் தனது நிலையில் கூட தியேட்டரில் பலருக்குக் கீழ்ப்படிய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறார் என்பது புரியவில்லை. இயக்குனரின் அலுவலகத்தில் முக்கிய முடிவுகள் எடுக்கப்படும் என்று நான் அறிவித்த ஒரு கூட்டத்தை நான் நடத்திய பிறகு, மர்ஃபா என்னிடம் வந்து பின்வருவனவற்றைச் சொன்னார்: "நாங்கள் உங்களை இங்கே வைத்துள்ளோம், நாங்கள் உங்களை இங்கிருந்து அகற்றுவோம்." இந்த உரையாடலுக்குப் பிறகு, நடால்யா கிரிகோரிவ்னா இங்கு வருவதை நிறுத்தினார். தியேட்டரில் போபோவிச் எந்த நிலையில் இருக்கிறார் என்பதை நான் நன்கு புரிந்துகொள்கிறேன். நான் அவளை அழைத்த நேரம் இல்லை - நாங்கள் எப்போதும் ஒருவரையொருவர் அழைத்தோம், அவள் விரும்பும் போது சந்திக்க ஒப்புக்கொண்டோம். இதனால் ஒரு வெளிப்படையான மோதல் தொடங்கியது.

- இதன் விளைவாக, நீங்கள் போபோவிச்சின் மருமகனை நீக்கிவிட்டீர்கள்.

- நான் அவருடன் வேலை செய்ய முயற்சித்தேன். அவர் பொது விவகாரங்களுக்கான துணை இயக்குநராக இருந்தார், அதாவது ஒன்றுமில்லாத துணை இயக்குநராக இருந்தார். ஒரு நபர் பணத்தைப் பெறுவதற்கு இது ஒருவித கற்பனையான நிலைப்பாடாகும். முதலில் நான் அவரை வேலையில் மூழ்கடிக்க முயற்சித்தேன். அவர் சில விஷயங்களைச் சமாளித்தார், ஆனால் மற்றவற்றில் அவர் மிகவும் தீவிரமான கல்வியறிவைக் காட்டவில்லை. ஆனால் ஒரு மோதல் சூழ்நிலை ஏற்பட்டபோது, ​​அவர் எதையும் செய்வதை நிறுத்தினார். பின்னர் நான் அவரது பதவியை ரத்து செய்தேன்.

நடாலியா போபோவிச் கலைக் குழுவில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுக்கு பத்திரிகைகளில் அறிக்கைகளுடன் பதிலளித்தார், அவர் தியேட்டருக்காக போராடுவதாகக் கூறினார்.

- ஆம், இந்த வாரியத்தை திறமையற்றதாகக் கருதுவதாகவும், கலாச்சாரத் துறைக்கு பல கடிதங்களை அனுப்பியதாகவும் அவர் எழுதினார். அவர் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த நபர் என்பதால், நான் இதை விரும்பவில்லை என்றாலும், அவர் வாரியக் கூட்டங்களில் கலந்து கொள்ள மறுக்கும் வாய்ப்பை நான் விலக்கவில்லை. ஆனால் மறுபுறம், அவளுக்கு என்ன நடந்தது என்பதற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட ஏக்கம். உங்களுக்குத் தெரியும், பெருநகரப் பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்ட மாகாண திரையரங்குகள் உள்ளன, மேலும் மாகாணச் சாய்வுடன் தலைநகர் திரையரங்குகள் உள்ளன. நாங்கள் ஒரு உண்மையான பெருநகர தியேட்டராக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். எனவே, வாரியம் கூடி தற்போதைய பிரச்னைகளுக்கு தீர்வு காணும். ஒவ்வொரு கூட்டத்திலும் கலந்து கொள்ளத் தேவையில்லாத அழைக்கப்பட்ட நிபுணர்களை நான் சேர்த்துள்ளேன். இது அல்லா சிகலோவா, ஓபரா வரலாற்றாசிரியர் மிகைல் முகின்ஸ்டீன், பாரிடோன் போரிஸ் ஸ்டாட்சென்கோ, கலைஞர் பாவெல் கப்லெவிச். அவர்களின் கருத்துகள் இயற்கையில் ஆலோசனையாக இருக்கும். வெளியில் இருந்து வருபவர்கள் எப்பொழுதும் தியேட்டரில் நடப்பதை புதுப்பொலிவுடன் பார்த்து மதிப்புமிக்க ஆலோசனைகளை வழங்கலாம்.

- திறமைக் கொள்கையில் உங்களுக்குப் பிடிக்காதது என்ன? பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதாகத் தெரிகிறது, அரங்கம் சீராக நிரம்புகிறது.

- ஒரு எளிய உதாரணம். எங்கள் தலைமை நடத்துனர் இயன் லாதம்-கோனிக் ஷோஸ்டகோவிச்சின் பதின்மூன்றாவது சிம்பொனி மற்றும் மஹ்லரின் அலைந்து திரிந்த பயிற்சியாளர் பாடல்களை நிகழ்த்த முன்வந்தார். ஒரு சிறந்த திட்டம், ஆனால் விற்பனைக்கு இல்லை. தியேட்டரின் வழக்கமான பார்வையாளர்கள் தொடர்ந்து "பொழுதுபோக்கு" - ஓபராடிக் திசைதிருப்பல்கள், ஒருவருக்கொருவர் ஒத்ததாக வழங்கப்படுவதை வழக்கமாகக் கொண்டுள்ளனர். ஒரே மாதிரியான உடையில் இருப்பவர்கள், அதே எண்ணிக்கையில் ஒரு நடிப்பில் இருந்து இன்னொரு நடிப்புக்குப் பாய்கிறார்கள். மேலும் இது புதியதாக வழங்கப்படுகிறது. அவர்கள் என்னிடம் சொல்கிறார்கள்: "எந்தச் சூழ்நிலையிலும் தீவிரமான ஓபராக்களை அரங்கேற்ற, மக்கள் வரமாட்டார்கள்." ஆனால் நாம் பார்வையாளர்களுக்கு கல்வி கற்பிக்க வேண்டும்.

- புனிதமான - கொலோபோவின் பாரம்பரியத்தை ஆக்கிரமித்ததற்காக உங்கள் எதிரிகள் உங்களை நிந்திப்பார்கள்.

- எவ்ஜெனி கொலோபோவின் பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பது எனது பணிகளில் ஒன்றாகும். கோலோபோவின் கீழ் அரங்கேற்றப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் எங்களிடம் உள்ளன, மேலும் அவரது இசை பதிப்பைக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகளும் உள்ளன. பிந்தைய வழக்கில், காலப்போக்கில் பாழடைந்த செயல்திறன், புதுப்பிக்கப்பட்டு பொதுமக்களை ஈர்க்க வேண்டும். கோலோபோவின் கீழ் நிகழ்த்தப்பட்ட அந்த ஓபராக்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் செய்ததில் பாதிக்கும் மேற்பட்டவை இன்று நிகழ்த்தப்படவில்லை என்று என்னால் சொல்ல முடியும். மேலும், இவை "புதிய ஓபரா" என்ற சொற்றொடருடன் முற்றிலும் ஒத்திருக்கும் பெயர்கள்: "முத்து கண்டுபிடிப்பாளர்கள்", "வாலி", "மேரி ஸ்டூவர்ட்", "ஹேம்லெட்". சுவாரஸ்யமான, அரிய ஓபராக்கள். ஆனால் அவற்றை மீட்டெடுக்க தீவிர செலவுகள் தேவை. மற்றொரு திசைதிருப்பல் செய்வது மிகவும் எளிதானது. இந்த நடைமுறையை கைவிடுவதன் மூலம், ஆரம்பத்தில் சில பார்வையாளர்களை நாம் இழக்க நேரிடலாம். ஆனால் மற்ற தியேட்டர்களில் நடக்காத ஒன்று இங்கு நடப்பதால் பொதுமக்கள் இங்கு வரும் நிலைக்கு தியேட்டரை கொண்டு வர வேண்டும். நம் தியேட்டரை நாகரீகமாக மாற்ற வேண்டும்.

வாக்னரின் டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டின் முதல் காட்சி மே மாதம் நியூ ஓபராவில் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது - இது ஒரு திசைதிருப்பலுக்கு வெகு தொலைவில் உள்ளது. அத்தகைய தீவிரமான வேலையை குழு "தூக்கும்" என்று நீங்கள் நம்புகிறீர்களா?

- நான் இயக்குனர் பதவிக்கு வந்து, "டிரிஸ்டன்" பற்றி கேள்விப்பட்டபோது, ​​​​ஒரு வித்தியாசமான தொகுப்பில் கவனம் செலுத்தும் குழுவின் கலவையை அறிந்து, நான் என் தலையைப் பிடித்தேன். இந்த பிரீமியர் எனது வருகைக்கு முன்பே அங்கீகரிக்கப்பட்டது, நிச்சயமாக, இது நம்பமுடியாத அளவிற்கு கடினம். ஆனால், நமது கலைஞர்கள் பலரின் திறமையை நான் வியக்கிறேன், அவர்கள் தற்போதைய தொகுப்பில் பங்கேற்றாலும், பகுதிகளைக் கற்றுக்கொண்டு, முழு அர்ப்பணிப்புடன் பணியாற்றுகிறார்கள். ஜனவரி 2 அன்று நான் தியேட்டருக்கு வந்து டிரிஸ்டனின் பாத்திரத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்ட வெனியமின் எகோரோவைப் பார்த்தேன். அவருக்கு பாடம் இருந்தது, படித்துக் கொண்டிருந்தார். அந்த நபர் தனது வேலையைப் பற்றி எவ்வளவு நிபுணத்துவம் வாய்ந்தவர் என்பதைக் கண்டு நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன். இதை நான் மதித்து, தியேட்டரில் வளர்க்க எண்ணுகிறேன். எல்லாம் சரியாக நடந்தால், அவர் இந்த விஷயத்தில் தேர்ச்சி பெற்றால், அவர் முதல் நடிப்பைப் பாடுவார் என்று நான் அவரிடம் சொன்னேன், இருப்பினும் நாங்கள் பிரீமியருக்கு விருந்தினர் கலைஞர்களை சேர்க்க வேண்டும். எப்படியிருந்தாலும், செயல்திறன் வெளியிடப்படும், மேலும் எல்லாம் மிகவும் தகுதியானதாக இருக்கும் என்று நம்புகிறேன். ஜான் லாதம்-கோனிக் வாக்னரின் இசையில் சிறந்த நிபுணர், தியேட்டர் சமாளிக்கும் என்று அவர் நம்புகிறார். சரி, மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், பார்வையாளர்களின் ஆர்வம் ஏற்கனவே மிக அதிகமாக உள்ளது. கோடை காலம் தொடங்கிய போதிலும், முதல் இரண்டு நிகழ்ச்சிகள் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக விற்றுத் தீர்ந்துவிட்டன. இதன் பொருள் "டிரிஸ்டன்" பொதுமக்களை ஈர்க்கிறது.

"பெஞ்ச்" நாடகம் 1983 இல் எழுதப்பட்டது. இது பல திரையரங்குகளால் அரங்கேற்றப்பட்டது மற்றும் பல நடிகர்களால் விளையாடப்பட்டது, ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளிலும். இந்த நாடகம் நீண்ட காலமாக ரஷ்ய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள பல நாடுகளில் மேடைகளில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது. "பெஞ்ச்" நாடகத்தின் விமர்சனங்கள் மேலும் விவாதிக்கப்படும்.

ஆசிரியர் மற்றும் அவரது நாடகம்

"பெஞ்ச்" நாடகம், விமர்சனங்களின்படி, பார்வையாளர்களுக்கு சுவாரஸ்யமானது. அலெக்சாண்டர் கெல்மன் எழுதியது - சோவியத், ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர்மற்றும் விளம்பரதாரர், பல புத்தகங்கள், கட்டுரைகள் மற்றும் ஸ்கிரிப்ட்களின் ஆசிரியர், பொது மற்றும் அரசியல் பிரமுகர். அவரது நாடகம் நம் நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளிலும் பிரபலமானது.

இந்த வேலையில் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானது என்ன? நமது உள்நாட்டுப் பார்வையாளர்களுக்கு மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டுப் பார்வையாளர்களுக்கும் இது புரிந்துகொள்ளக்கூடிய, வலிமிகுந்த "வீட்டில்", பரிச்சயமானது எது? சோவியத் கடந்த காலத்தின் ஒரு நாடகம், இருப்பின் நீண்டகால உண்மைகளுடன், இன்றும் பொருத்தமானதாகவும் தேவையுடனும் இருப்பது ஏன்? ரஷ்யாவின் வெவ்வேறு நகரங்களிலும் அதற்கு அப்பாலும் மேடைகளில் இது ஏன் அடிக்கடி நடத்தப்படுகிறது?

விஷயம் என்னவென்றால், இந்த நாடகம் எளிமையான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய விஷயங்களைப் பற்றியது. அவளுடைய கதாபாத்திரங்கள் உண்மையானவை மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடியவை. ஆண்களுக்கும் பெண்களுக்கும் இடையிலான உறவுகள் - நித்திய தீம். எனவே, "பெஞ்ச்" இல் சொல்லப்பட்ட கதை எல்லா இடங்களிலும் பார்வையாளர்களுக்கும் நடிகர்களுக்கும் சுவாரஸ்யமானது. A. Gelman அவர்களே இந்த நாடகத்தை "கசப்பான மற்றும் நகைச்சுவையான கதைஅவனும் அவளும் எப்படி பரஸ்பர பொய்களிலிருந்து பரஸ்பர நேர்மைக்கு சென்றார்கள் என்பது பற்றி."

சதி

மாஸ்கோவில் "பெஞ்ச்" நாடகம் பல விமர்சனங்களைப் பெறுகிறது. பார்வையாளர்கள் சதித்திட்டத்தில் ஆர்வமாக உள்ளனர். Tsyurupa பெயரிடப்பட்ட கலாச்சார பூங்காவில் இரண்டு பேர் சந்திக்கிறார்கள். அவர் பெண்களை விரும்புபவர் மற்றும் ஊர்சுற்றுவதை விரும்புபவர். அவர் விவாகரத்து பெற்றவர், ஒரு சிறிய மகனை தனியாக வளர்த்து, எளிய பெண் மகிழ்ச்சியைக் கனவு காண்கிறார் - ஓ அன்பான கணவர்மற்றும் ஒரு வலுவான குடும்பம்.

மேலும், இந்த பெஞ்சில் இது அவர்களின் முதல் சந்திப்பு அல்ல. முழு கதையும், உண்மையில், அவள் ஏற்கனவே ஒருமுறை அவனது அடுத்த பலியாக ஆனதால் மட்டுமே விரிவடைகிறது. ஒருமுறை அவர் அவளிடம் தனது அன்பை சத்தியம் செய்தார், அவளுக்கு ஒரு சைக்கிள் வாங்கித் தருவதாக உறுதியளித்தார், அடுத்த நாள் காலையில் அவர் வெறுமனே காணாமல் போனார்.

பூங்காவில் அவர்கள் மீண்டும் மீண்டும் சந்தித்தது அவர்களின் வாழ்க்கையை "வெடித்தது". வேராவை வெல்வதற்காக, ஃபியோடர் வெட்கமின்றி ஒரு பொய்யின் மேல் மற்றொன்றைக் குவிக்கிறார். வேராவுக்கு ஒரு கடினமான பணி உள்ளது - ஃபியோடரின் ஏமாற்றத்தை வெளிக்கொணர்வது மற்றும் மீண்டும் அவரது ஆண் வசீகரத்தின் கீழ் வராமல் இருப்பது. அவள் எப்போது அவனை அழைத்து வருவாள் சுத்தமான தண்ணீர், வெளிப்படுத்தப்பட்ட உண்மை அவளுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை - ஃபியோடர் திருமணமானவர்.

வேராவுடனான உரையாடலுக்குப் பிறகு, ஃபியோடர் தனது மனைவியை எவ்வளவு காதலிக்கிறார் என்பதை திடீரென்று உணர்ந்தார். இந்த கடினமான பெண்மணியின் அனைத்து காதல் விவகாரங்களும் தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்வதற்கும், தனது மனைவியின் மீதான அனைத்து நுகர்வு பொறாமை மற்றும் பைத்தியக்காரத்தனமான அன்பை மூழ்கடிப்பதற்கும் ஒரு வழியாகும்.

ஒரு பூங்கா பெஞ்சில் நடந்த இந்த உரையாடல், இந்த நித்திய-நீண்ட மாலை, கதாபாத்திரங்கள் ஒருவருக்கொருவர் ஆன்மீக அனுதாபத்துடன் ஊக்கமளிக்க உதவுகிறது மற்றும் ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, நெருங்கிய நபர்களாக மாறுகிறது. உண்மையில், அவரது வெளிப்புற வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும் (மர்மமான ஃபெடோர், ஒவ்வொருவருக்கும் தனது பெயரையும் சுயசரிதையையும் தொடர்ந்து மாற்றுகிறார் புதிய பெண், மற்றும் எளிமையான, திறந்த வேரா, தன்னை புதிய உறவுகளுக்குள் தூக்கி எறிந்து, ஒவ்வொரு முறையும் இது என்றென்றும் இருப்பதாக நம்புகிறார்), கதாபாத்திரங்கள் உண்மையில் மிகவும் ஒத்தவை. புதிய சுய ஏமாற்றங்களைத் தேடி பூங்காவில் சுற்றித் திரியும் தொலைந்து போனவர்கள் இவர்கள்.

நடிகர்கள்

செயல்திறன் "பெஞ்ச்" முழுவதும் நீண்ட ஆண்டுகளாகவெவ்வேறு இயக்குனர்களால் இயக்கப்பட்டது மற்றும் பல நடிகர்களால் நடித்தது வெவ்வேறு பாகங்கள்நாடுகள். சமீபத்திய தயாரிப்புகளில், ஜி. குட்சென்கோ மற்றும் ஐ. அபெக்ஸிமோவா ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் இயக்குனர் நிகிதா க்ரின்ஷ்பனின் பணி கவனிக்கப்பட வேண்டும்.

மதிப்புரைகளின்படி, குட்சென்கோ மற்றும் அபெக்ஸிமோவா "பெஞ்ச்" நாடகத்தை தெளிவாக விளையாடுகிறார்கள், பார்வையாளருக்கு பலவிதமான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்: அன்பு மற்றும் மென்மை முதல் வெறுப்பு மற்றும் நிராகரிப்பு வரை. நாடகம் நடக்கும் ஒன்றரை மணி நேரத்தில், நடிகர்கள் தங்கள் முழு வாழ்க்கையையும் தங்கள் கதாபாத்திரங்களுடன் வாழ்கிறார்கள். ஒவ்வொரு நிபுணரும் அத்தகைய பணியை சமாளிக்க முடியாது. விமர்சனங்களின்படி, குட்சென்கோவின் நாடகம் "தி பெஞ்ச்" அற்புதமாக செயல்படுகிறது. நடிகரே இந்த பாத்திரத்தை மிகவும் விரும்புகிறார். விளையாட்டில் இவரை விட அவரது துணைவர் தாழ்ந்தவர் அல்ல.

ஒரு நேர்காணலில், அவர் வேராவின் பாத்திரத்தில் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியுடன் பணியாற்றினார் என்று கூறினார். தனக்கென ஒரு பொருத்தமான நாடகத்தை அவள் நீண்ட காலமாகத் தேடிக்கொண்டிருந்தாள் நவீன நாடகவியல், ஆனால் என்னால் பொருத்தமான எதையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. எல்லா வேலைகளும் அவளுக்கு மிகவும் இலகுவாகவும், ஆழமற்றதாகவும், துண்டு துண்டாகவும் தோன்றின. "தி பெஞ்ச்" நாடகம் அதன் கருத்தின் ஆழம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் அழகாக வரையப்பட்ட படங்களை அவர்களுடன் சாதகமாக ஒப்பிடுகிறது.

நாடகத்தின் தயாரிப்பு மற்றும் நடிப்பு ஒரு சாதாரண சூழ்நிலையை மிகவும் மனதைக் கவரும் மற்றும் இதயப்பூர்வமான கதையாக மாற்றியது, அதே நேரத்தில் வேடிக்கையாகவும் சோகமாகவும் இருந்தது. மேலும் இதில் முக்கிய தகுதிநடிகர்கள்.

"தபாகெர்கா"வில் "பெஞ்ச்"

இந்த செயல்திறன் மிகவும் உள்ளது பிரபலமான வேலை. பல இயக்குனர்கள் இந்த நாடகத்தின் தயாரிப்பை விருப்பத்துடன் ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், அது மட்டுமல்ல வெவ்வேறு நகரங்கள். "பெஞ்ச்" நாடகம் மாஸ்கோவில் O. Tabakov தியேட்டர்-ஸ்டுடியோவில் வெகு காலத்திற்கு முன்பு அரங்கேற்றப்பட்டது.

தயாரிப்பு இயக்குனர் அலெக்ஸி முராடோவ் ஹீரோக்களின் பாத்திரங்களுக்கு F. லாவ்ரோவ் மற்றும் N. ஷ்வெட்ஸ் ஆகியோரைத் தேர்ந்தெடுத்தார். இந்த தயாரிப்பு கலைஞர்களுக்கும் தியேட்டருக்கும் ஒரு முதல் காட்சியாக மாறியது. தபாகெர்காவில் "பெஞ்ச்" நிகழ்ச்சி பார்வையாளர்களிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. பார்வையாளர்கள் நடிகர்களின் ஆத்மார்த்தமான நடிப்பைக் குறிப்பிட்டனர், இது பார்வையாளர்களை அவர்களுடன் கவலைப்படவும், சிரிக்கவும், கதாபாத்திரங்களுடன் அனுதாபப்படவும், நாடகத்தில் எழுப்பப்பட்ட பிரச்சினைகளை நீண்ட நேரம் விவாதிக்கவும் செய்தது.

விமர்சனங்கள்

நாடக விமர்சகர்கள் நீண்ட காலமாக அலெக்சாண்டர் கெல்மனின் நாடகமான “தி பெஞ்ச்” சமூக மற்றும் அன்றாட நாடகத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் சேர்த்துள்ளனர், மேலும் ஆசிரியரே சோவியத் ஒன்றியத்தின் சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விரும்பப்பட்ட நாடக ஆசிரியராகக் கருதப்படுகிறார். இந்த நாடகம் இன்றுவரை பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை, ஏனெனில் இது நித்திய, உலகளாவிய மதிப்புகளைப் பற்றி கூறுகிறது. இது இயக்குனர்களுக்கு மிகவும் கவர்ச்சிகரமானது மற்றும் ஒரு தியேட்டர் பருவத்தில் கூட, பல்வேறு திரையரங்குகளின் மேடைகளில் அடிக்கடி அரங்கேற்றப்பட்டது என்பது சும்மா இல்லை.

அபெக்ஸிமோவ்-குட்சென்கோ டூயட் பங்கேற்புடன் “பெஞ்ச்” நாடகம் நாடக சமூகத்தினரிடையே அதிக அதிர்வுகளை ஏற்படுத்தியது மற்றும் அதிக நேர்மறையான மதிப்புரைகளை சேகரித்தது. விமர்சகர்கள் நடிகர்களின் உறுதியான, இதயப்பூர்வமான நடிப்பையும், பொருளில் அவர்கள் ஆழமாக மூழ்கியிருப்பதையும் குறிப்பிடுகின்றனர்.

சந்தித்தது:

கிளப்பில், போட்டியில் வென்ற பிறகு, அவர்கள் எனக்கு ஒரு வாழைப்பழத்தையும் ஒரு பெண்ணையும் கொடுத்தார்கள், அது ஒரு வாழைப்பழத்தின் மீது ஒரு ஊதுகுழலை வெளிப்படுத்தும் நடனமாக மாறியது, அது ஆண்குறியாக என் கால்களுக்கு இடையில் இருந்தது, அதை நான் அசைத்தேன், பார்வையாளர்களைப் பார்த்து. நான் அதை நன்றாக ஏற்றி வைத்தேன், பின்னர் ஆண்கள் வந்து, கைகுலுக்கி, மைக்ரோஃபோனில் ஏதோ சொன்னார்கள்: "எனக்காக வேரூன்றிய அனைவருக்கும் நன்றி."

போட்டி முடிந்ததும், ஒரு பெண் வந்து, என் கையைப் பிடித்து, என் கண்களைப் பார்த்து, அவள் எனக்காக வேரூன்றி இருப்பதாகக் கூறுகிறாள்.
அவளுடன் ஒரு சிறிய லத்தீன் நடனம், பின்னர் அவள் கூட்டத்தில் மறைந்தாள்.
நான் விரும்பியதை நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன், நான் அவளைத் தேடுகிறேன், நண்பர்களின் நிறுவனத்தில் சோபாவில் அவளைக் காண்கிறேன், அருகிலுள்ள சில தோழர்கள்.
நான் ஒரு சரியான தருணத்திற்காக காத்திருக்கிறேன், நிறுவனத்தின் பாதி நடன தளத்திற்கு செல்கிறது, நான் தைரியமாக அவள் அருகில் கீழே விழுந்தேன். நான் சொல்கிறேன்: "உங்களுடன் நடனமாடுவது அருமையாக இருந்தது, உங்களுக்கு ஒரு நல்ல இடுப்பு, அத்தகைய மூக்கு, அத்தகைய கண்கள் உள்ளன." நடுநிலை எதிர்வினை, கண்ணியமான ப்ளா ப்ளா ப்ளா. நான் சொல்கிறேன்: "எனக்கு தொலைபேசியைக் கொடுங்கள், சந்திப்போம், நடக்கலாம்."
- சரி, நான் இங்கே ஒரு நிறுவனத்தில் ஒரு பையனுடன் இருக்கிறேன், என்னால் இதை செய்ய முடியாது, அதெல்லாம்.
- வா, நீ என்ன செய்கிறாய்! நீங்கள் என்ன இழக்க வேண்டும், நீங்கள் பார்ப்பீர்கள், நான் கூலாக இருக்கிறேன்.
- (உடைந்து) சரி, எழுது.

நான் ஒரு நண்பருடன் ஷாம்பெயின் பரிசு பாட்டிலை முடித்து, கிளப்பை விட்டு வெளியேறினேன், நுழைவாயிலில் நான் போட்டியில் பங்கேற்ற பெண்ணிடமிருந்து தொலைபேசியை எடுத்து, 6 புள்ளிகள், அவளுடைய தொலைபேசி எண்ணை அவளுடைய நண்பரிடம் கொடுக்க முன்வந்தேன், 6.5-7 . நண்பர் இனிமையாகச் சிரித்துக்கொண்டே ஏதோ பேசிக் கொண்டிருந்தார். இதற்கு முன், நடன தளத்தில், இளவரசியின் பாசாங்குத்தனமான சொற்களற்ற சொற்களுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, “நான் இங்கே என் கைகளை அசைத்தேன்” என்று நான் சொன்னேன், “நரகத்திற்குச் செல்லுங்கள்”, இது ஒரு நல்ல முடிவு.

அழைக்கப்பட்டது:

தொலைபேசி எண்களின் பட்டியலை அழிக்க முடிவு செய்தேன், நான் அவளை அழைத்தேன் - அவர்கள் ஏதோ குப்பை என்று சொன்னார்கள், அத்தகைய எண் இல்லை. சரி, நான் நினைக்கிறேன், அடடா, எனக்கு புரிந்தது. இது விசித்திரமாக இருந்தாலும், எல்லாம் நன்றாக இருந்தது.
அந்த பொண்ணு நின்னுட்டு இருந்தா ஞாபகம் வந்ததால போனை கழற்றவில்லை.
நான் ஒரு மாதம் கழித்து அழைத்தேன், கிடைத்தது, ஆச்சரியமாக இருந்தது, தொலைபேசியை எடுத்தேன், எதுவும் பேசவில்லை.
அடித்தார்.
நான் ஒரு நாள் ஒரு பால்கனியில் 2 முதல் 3 மீட்டர் அளவுள்ள ஒரு அலமாரியில் எழுந்திருக்கிறேன், அதைச் சுற்றி புத்தக அலமாரிகள் போன்றவை, நெடுஞ்சாலையிலிருந்து சத்தம் எழுப்பும் கார்கள். வீடு புதுப்பிக்கப்பட்டு வருகிறது, சிமெண்ட், தூசி, கான்கிரீட் மற்றும் பைகள் உள்ளன கட்டுமான பொருட்கள். வெளியில் வெயில் மற்றும் வசந்த காலம்!

இன்று என்னிடம் தியேட்டருக்கு, ஓபராவின் ஸ்டால்களுக்கு இரண்டு இலவச டிக்கெட்டுகள் இருப்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது.
யாருடன் செல்வது என்று யோசித்துக்கொண்டிருக்கிறேன்.
நான் மடிப்பு போனை திறந்து பெண்களை அழைக்கிறேன்.
நான் அவளை அழைத்தேன், எனக்கு நினைவிருக்கிறது. அவள் என்னை அழைத்துச் செல்கிறாள், அவள் எப்படி கிளப்புக்குச் சென்றாள், நடந்த சில பிரச்சனைகள் பற்றி சொல்கிறாள், எல்லாவற்றையும் கவனமாகக் கேட்கிறேன், தொடர்ந்து தியேட்டருக்குச் செல்லுமாறு பரிந்துரைக்கிறேன், நான் எப்படி உணர்கிறேன் என்பது பற்றி சில சாக்குகள், பிறகு அவர் ஒப்புக்கொள்கிறார். நான் ஒரு முன்னோடியாக நடந்துகொள்கிறேன் என்று நான் நினைக்கிறேன், தொலைபேசியில் இந்த முட்டாள்தனத்தை நான் ஏன் விட்டுவிட்டேன், பிறகு நான் இன்னும் ஒரு மனிதனாக நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன், அதில் எந்த தவறும் இல்லை. பொதுவாக, அந்த நேரத்தில் நான் இன்னும் ஸ்டீரியோடைப்களால் ஈர்க்கப்பட்டேன், அதனால்தான் நான் அப்படி நினைத்தேன்.
நாங்கள் தியேட்டர் அருகே சந்திக்க ஒப்புக்கொள்கிறோம்.

தேதி:

நான் கொஞ்சம் தாமதமாக வந்தேன். நான் அவளைப் பார்த்து அவள் அழகைக் கண்டு மகிழ்கிறேன். நான் உன்னை கைப்பிடித்து தியேட்டருக்குள் அழைத்துச் செல்கிறேன், நாங்கள் கொஞ்சம் தாமதமாகிவிட்டோம், நாங்கள் மத்திய நுழைவாயில் வழியாக செல்கிறோம், நாங்கள் ஸ்டால்களின் நுழைவாயிலை நெருங்குகிறோம், காவலர் கூறுகிறார்: “இந்த நுழைவாயில் ஏற்கனவே மூடப்பட்டுவிட்டது, மையத்தின் வழியாக செல்லுங்கள் ." நாங்கள் மையத்திற்குச் செல்கிறோம், அவர்கள் அதை எங்கள் மூக்கின் முன் மூடுகிறார்கள். புபுல்கி ஒரு மோசமான விஷயத்தை கூடத்திற்குள் அனுமதிக்கவில்லை. நான் எப்படியோ அவற்றை அப்புறப்படுத்திவிட்டு, பின்வரிசையில் உட்கார வைத்தேன்.

அவள் இருமலால் அவதிப்படுகிறாள், என்னையும் தொற்றிக்கொண்டாள், நாங்கள் அறை முழுவதும் ஒன்றாக இருமுகிறோம், நம்மைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் முணுமுணுக்கிறார்கள்.
செயல்திறனின் முழு முதல் பகுதியிலும் நாம் தடுமாறுகிறோம், இருமல், வெட்கப்படுகிறோம், ஆனால் நமக்கு நாமே உதவ முடியாது.

இடைவேளையின் போது, ​​நாங்கள் தியேட்டரை சுற்றிப் பார்க்கவும், அதன் அழகைக் காட்டவும், பால்கனியில் ஏறி, வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசவும், தன்னைப் பற்றி பேசவும், அவள் ஜப்பானில் இருப்பதாகவும், நீண்ட காலமாகஅங்கு பணியாற்றினார் சுவாரஸ்யமான வேலை.
நான் அவள் சொல்வதைக் கேட்டு அவள் அழகைப் பார்த்து மகிழ்ச்சி அடைகிறேன். அவர் கொஞ்சம் அசிங்கமாக நடந்து கொள்கிறார்.

இடைவேளைக்குப் பிறகு, நாங்கள் வெளிநாட்டவர்களுடன் ஸ்டால்களுக்குச் செல்கிறோம். அங்கே எங்களுக்கும் இருமல் வருகிறது, காவலாளி கொல்ல தயாராக இருக்கிறார், கடைசியாக அருகில் இருந்த ஒரு பெண் எனக்கு மெந்தோல் சேர்த்து சூயிங்கம் கொடுத்தாள். சிறிது நேரம் அமைதியாக இருப்போம்.

ஓபராவுக்குப் பிறகு, நாங்கள் தெருவுக்குச் செல்கிறோம், நான் அவளுக்கு ஏதாவது ஏற்றுகிறேன், என்னால் முடிந்தவரை முயற்சி செய்கிறேன், எந்த முன்னேற்றமும் இல்லை, திரும்பி வரவில்லை, எப்படியாவது சலிப்படைகிறேன், ஆற்றலை இழக்கிறேன், சுரங்கப்பாதைக்கு வருகிறேன், நான் அவளிடம் சொல்கிறேன்: "பை." தகவல்தொடர்புகளைத் தொடரவும், மாஸ்கோவைச் சுற்றி நடக்கவும் ஒரு வாய்ப்பை அவர் பதிலளித்தார்.

நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், நாங்கள் மனேஜ்னயாவுக்குச் செல்கிறோம், பின்னர் நாங்கள் ஏசியில் ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்து, அவளைக் கட்டிப்பிடித்து, பறவைகளைப் பற்றி அவளிடம் ஏதாவது சொல்லுங்கள், நான் எழுதியது போல் அவள் உடலைத் தாக்குவோம். இப்போது என்ன நடக்கிறது என்பதை நான் காண்கிறேன், சிறிது நேரம் கழித்து நான் அமைதியாகிவிட்டேன், மாணவர்களின் எதிர்வினையிலிருந்து தயாராகும் தருணம் வந்துவிட்டது என்பதை நான் காண்கிறேன், நான் அதை உறிஞ்சுகிறேன்.
நாங்கள் நீண்ட நேரம் முத்தமிடுகிறோம், அது என் மனதைக் கவருகிறது, அதே போல் பெண்ணுக்கும். பின்னர் இயக்கவியல் கடுமையாகிறது, அவர்கள் பெருமளவில் உற்சாகமடைகிறார்கள், ஏற்கனவே தாமதமாகிவிட்டது, அவர்கள் என்னுடன் மெட்ரோவுக்கு வருகிறார்கள், அவர்கள் என்னை விட விரும்பவில்லை என்பதை நான் காண்கிறேன். அவள் என் வீட்டிற்கு வருமாறு நான் பரிந்துரைக்கிறேன் (வீட்டில் யாரோ இருந்தாலும், புதுப்பித்தல்கள் இருந்தபோதிலும், மலம் மிகவும் மோசமாக உள்ளது).
— மேலும் பெரும்பாலும் முதல் தேதியில் உங்கள் வீட்டிற்குச் செல்ல பெண்களை வழங்குகிறீர்களா?
"உண்மையாக, இது எனக்கு நடந்தது இதுவே முதல் முறை."
அவள் பதிலில் மிகவும் திருப்தி அடைகிறாள், இருப்பினும் உடன்படவில்லை.
பிழிந்து விடலாம் என்ற எண்ணங்களுக்கு விடைபெறுகிறேன்.
நான் டாக்ஸியில் வீட்டிற்குச் செல்லும்போது, ​​எல்லாம் 100% இருந்தது போல் உணர்கிறேன், நான் என்னைப் பிரித்துக்கொள்கிறேன்.

மயக்கியது:

அடுத்த நாள். நான் இரவில் காட்டில் நின்று பேசிக் கொண்டிருக்கிறேன்.
அழைக்கவும்: "லா-லா-லா, நான் இப்போது இருக்கிறேன்." நான் சொல்கிறேன்: "நீங்கள் அங்கு என்ன மறந்துவிட்டீர்கள், ஒரு டாக்ஸியை எடுத்துக்கொண்டு என்னிடம் வாருங்கள்." அவள்: "ஹர்ரே, நான் இப்போது உங்களிடம் வருகிறேன்." வீட்டிற்கு அருகில் சந்திக்க நான் அப்பாயின்ட்மென்ட் செய்கிறேன். நான் அவளை சந்திக்கிறேன், நிகழ்ச்சிக்காக, நான் அவளை கொஞ்சம் நடக்கிறேன், நாங்கள் எதுவும் பேசாமல் பேசுகிறோம், பிறகு அவளிடம் சொல்லாமல் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்கிறேன் நாம் எங்கு செல்கிறோம். நான் அதை ஒரு ஜிக்ஜாக்கில் சுற்றிக்கொள்கிறேன். நாங்கள் உள்ளே செல்கிறோம், அழகான கதவைத் திறக்கிறோம், அதன் பின்னால் வெறுமனே திகில் இருக்கிறது. அவள் சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரு மயக்கத்தில் இருக்கிறாள். நான் முற்றிலும் திகைத்து நிற்கும் வரை, நான் அவளை பால்கனிக்கு அழைத்துச் செல்கிறேன், ஒரு நிமிடம் விடியலைப் பார்த்து, அலமாரிக்குள் சென்று, ஒரு மெழுகுவர்த்தியை ஏற்றி வைக்கிறேன். நான் அவளை மெதுவாக உள்ளே இழுத்தேன்.



பிரபலமானது