சீக்கிரம் சீர்செய்ய முடியாதபடி, 47 வயதில், ஒரு அற்புதமான நடன இயக்குனர், அற்புதமான விதியின் மனிதரான எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பூமிக்குரிய பாதை துண்டிக்கப்பட்டது. இந்த இழப்பை இன்னும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. சோகத்திற்கு ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு, பன்ஃபிலோவ் தியேட்டர் மாஸ்கோ சர்வதேச விழாவில் பங்கேற்றது நவீன நடனம். முதன்முறையாக, பெருநகர பார்வையாளர்கள் பன்ஃபிலோவின் தி நட்கிராக்கரின் பதிப்பைப் பார்த்தனர்.

...நிகழ்ச்சியின் பல பரிமாண உள்வெளி, எங்கும் நிறைந்த மற்றும் அழியாத இருண்ட எலிகள் வசிக்கும், மாயைகள் அற்ற உலகம், நம்பிக்கையை விட்டுவிடாது மகிழ்ச்சியான முடிவு. இப்போது இந்த சோகமான பாலேவின் பதிவுகள் தன்னிச்சையான சங்கங்களை உருவாக்குகின்றன, அவை ஒரு தீர்க்கதரிசனமாக விளக்குவதற்கு தூண்டுகின்றன. உண்மையில், ஷென்யா, ஒரு உண்மையான கலைஞராக, மகிழ்ச்சி என்பதை எப்போதும் புரிந்துகொண்டார் விரைந்த தருணங்கள், நீங்கள் பாராட்டுவது மட்டுமல்ல, சம்பாதிக்கவும் வேண்டும்... டைட்டானிக் வேலை மூலம் சம்பாதிக்கவும். உண்மையைச் சொல்வதானால், இதுபோன்ற வெறித்தனமான நடன இயக்குனரை நான் ஒருபோதும் சந்தித்ததில்லை: அவர் 8-10 மணி நேரம் ஒத்திகை பார்க்க முடிந்தது, நாட்கள் அல்லது விடுமுறை இல்லாமல், எளிதாகப் புறப்பட்டு திருவிழாக்கள், சுற்றுப்பயணங்கள் மற்றும் படப்பிடிப்புகளுக்குச் சென்றார். இன்னும் கொஞ்ச நேரமே மிச்சமிருக்கும் என்று முன்னறிவித்தார் போல.

மாஸ்கோவிற்கு அந்த கடைசி விஜயத்தில், ஷென்யா எளிதாகவும் விருப்பமாகவும் தொடர்பு கொண்டார். இருப்பினும், என் கருத்துப்படி, அவர் ஒருபோதும் மூடிய நபராக இல்லை. துன்பத்திற்கு வெகுமதியாக மகிழ்ச்சி வருகிறது, வாழ்க்கை கடுமையானது மற்றும் குறுகியது என்று அவர் கூறினார். இந்த கருத்துக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, உரையாடலில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவர், அந்த நேரத்தில் மரணத்தைப் பற்றிய ஒரு அபத்தமான கேள்வி, முடிவின் முன்னறிவிப்பு பற்றி கேட்டார். பன்ஃபிலோவ் பதிலளித்தார்: “எங்களுக்கு எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறது, எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறது என்று யாருக்கும் தெரியாது. நான் சாதிக்க நிறைய இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியும்..."

ஷென்யா ஒரு மேதை நகட் என்று அழைக்கப்பட்டார், புதிதாகப் பிறந்த ரஷ்ய நவீன நடனத்தின் தேசபக்தர். மிகவும் திறமையான மனிதர், அவர் எப்போதும் தனது வேலையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். பன்ஃபிலோவ் நிறைய நிர்வகித்தார் - ஒரு டஜன் வாழ்நாள்களுக்கு போதுமானது: சுமார் 80 நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் 150 நடன மினியேச்சர்கள். ஆனால் அவர் எதிலும் தன்னைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லவில்லை, தோல்விகளை ஒப்புக்கொள்வது மற்றும் பாரபட்சமற்ற கருத்துக்களைக் கேட்பது எப்படி என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

அவரது வாழ்க்கையின் முக்கிய பணி ஆசிரியரின் நாடகமாகும், அதில் அவர் ஒரு கலைஞர், நடன இயக்குனர், திரைக்கதை எழுத்தாளர், இயக்குனர், செட் டிசைனர் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர். அவர் தனது விருப்பத்தின் தியேட்டரை உருவாக்கினார். அவர் சோகமான கவிதைகளை எழுதினார், பிரமாண்டமான பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், மேலும் திரைப்படங்களின் நடன அமைப்புடன் வந்தார்.

அவர் "உரையாடல் வகைகளில்" சிறிதளவு நிகழ்த்தினார் (அவருக்கு சிறந்த வார்த்தைகள் இருந்தபோதிலும்), கலைக்கு அறிவிப்புகள் தேவையில்லை என்பதையும், கலைஞரின் மனச் செலவினத்தின் விளைவு அவரது படைப்புகளின் உணர்ச்சிபூர்வமான தூண்டுதலாகும் என்பதையும் புரிந்துகொண்டார். ஆனால் பத்திரிகையாளர் சந்திப்புகளில் அவர் வியக்கத்தக்க வகையில் வெளிப்படையாக பதிலளித்தார்: "எனது அடுத்தடுத்த படைப்புகளை நான் திட்டமிடவில்லை - அவை என்னிடம் வருகின்றன, என்னுள் முளைக்கின்றன, எதிர்பாராத விதமாக "பழுத்துகின்றன"." "பான்ஃபிலோவ் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் உருவம், ஒரு வகையான திருவிழா மனிதர்" என்று கேட்டதற்கு அவர் கோபமடைந்தாரா என்று கேட்டபோது, ​​​​அவர் சிரித்துக்கொண்டே பதிலளித்தார்: "பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு குறும்படங்களில் பெர்ம் தெருக்களுக்குச் சென்ற முதல் நபர் நான் - ஏனென்றால் நான் அல்ல. யாரையும் ஆச்சரியப்படுத்த விரும்பினார். வெப்பமான கோடையில் இது மிகவும் வசதியான ஆடை. நான் நன்றாகவும் சுதந்திரமாகவும் இருப்பதை நான் அணிவேன். "தி ஃபேட் பாலே" உருவாக்குவதன் மூலம் நான் ஒரு பிரச்சனையாளராக இருக்க விரும்பவில்லை. எனக்கு இது தேவைப்பட்டது." பன்ஃபிலோவ் தனது தெளிவான பார்வையால், ரூபன்சியன் குண்டான பெண்களின் பிளாஸ்டிசிட்டியில் அசாதாரண அழகையும் நல்லிணக்கத்தையும் பிடித்தார், மேலும் நாங்கள் அதைப் பார்க்க விரும்பினார்.

ஷென்யா தன்னிச்சையான, இயல்பான திறமை மற்றும் தெளிவான கணக்கீடு ஆகியவற்றின் அசாதாரண கலவையைக் கொண்டிருந்தார். மேலும் அவரது குழுவில் இருந்த ஒழுக்கம் அருமையாக இருந்தது. விழாவில் நிகழ்ச்சிக்கு இடையூறு ஏற்பட்டது - ஒரு குழுவைச் சேர்ந்த ஒரு கலைஞர் நோய்வாய்ப்பட்டார். முதல் பார்வையாளர்கள் ஏற்கனவே ஃபோயரைச் சுற்றி நடந்து கொண்டிருந்த நேரத்தில் இது அறியப்பட்டது. மாலையை ரத்து செய்ய மிகவும் தாமதமானது. "பான்ஃபிலோவின் ஆண்கள்" அன்று சுதந்திரமாக இருந்தனர் - அவர்கள் முந்தைய நாள் நடனமாடினார்கள். ஷென்யா தயக்கமின்றி மீட்புக்கு வந்தார். நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்தில் அனைத்து கலைஞர்களும் பார்வையாளர்களாக கூடுவார்கள் என்பதில் அவருக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை - "இல்லையெனில் அவர்கள் என்னை எச்சரித்திருப்பார்கள்." கடைசி கலைஞர்திரை திறக்கும் பதினைந்து நிமிடங்களுக்கு முன் நான் தியேட்டருக்கு வந்தேன். கலை மீதான முழுமையான விசுவாசம், பரஸ்பர உதவியின் விரைவான உணர்திறன், பன்ஃபிலோவ் தியேட்டரின் இந்த நிகழ்ச்சிக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளித்தது. "நம்பிக்கையற்ற சூழ்நிலைகள் எதுவும் இல்லை, நீங்கள் நடனமாட வேண்டும்" என்று மனைவி தனது கலைஞர்களிடம் கூறினார். மேலும் அவர்கள் முழுமையடையாத ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு, நடிகர்களின் பஃபேயிலிருந்து அவசரமாக கொண்டு வரப்பட்ட மலத்தில் குதித்து, மதிய உணவுக்குப் பிறகு தங்கள் வயிற்றை "எடுத்து" அற்புதமாக நடனமாடினார்கள்.

இந்த செயல் பன்ஃபிலோவ் மனிதனை வெளிப்படுத்தியது, அவரது வளைந்துகொடுக்காத மற்றும் பிடிவாதமான விவசாய குணம். பன்ஃபிலோவின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தைப் பற்றி எழுதவும் பேசவும் மக்கள் விரும்பினர். பெரும்பாலும் Lomonosov ஒப்பிடும்போது. குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமையின் அற்புதமான உருமாற்றங்களில் அவர்கள் பிரகாசமான மற்றும் அசாதாரணமானவர்களின் கிட்டத்தட்ட அபாயகரமான முன்னறிவிப்பைக் கண்டனர். படைப்பு பாதை. ஐந்து மகன்களில் ஒருவர் பெரிய குடும்பம், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் பிராந்தியத்தில் உள்ள ஒரு சிறிய கிராமத்தில், டிராக்டர் ஓட்டுநர் மற்றும் இராணுவ சேவையின் மூலம் - உலக நடன சங்கத்தின் (WDA) ரஷ்ய கிளையின் தலைவருக்கு - ஐரோப்பா.

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் தனது 23 வயதில் பாலே கலையைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினார். பெர்ம் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் கலாச்சாரத்தில் மாணவராக இருந்தபோது, ​​​​அவர் உருவாக்கினார் அமெச்சூர் குழு, மற்றும் 1987 ஆம் ஆண்டில் பன்ஃபிலோவின் தியேட்டர் சீசன்களின் அதிகாரப்பூர்வ கவுண்டவுன் தொடங்கியது, அவரது குழு அங்கீகாரம் மட்டுமல்ல, பெயரையும் பெற்றது: நவீன நடன அரங்கு "பரிசோதனை". அப்போதிருந்து, நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் நவீன நடனக் கலையின் ஒரு திருவிழா அல்லது போட்டி கூட பன்ஃபிலோவின் குழு அல்லது அவரது நடன எண்களின் பங்கேற்பு இல்லாமல் முழுமையடையவில்லை. நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவை நடுவர் குழு வழங்காத போட்டி எதுவும் இல்லை. அவரது ரெகாலியாவை பட்டியலிடுவது கடினம்: பல அனைத்து ரஷ்யர்களின் பரிசு பெற்றவர் மற்றும் சர்வதேச போட்டிகள்மற்றும் திருவிழாக்கள், தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" பரிசு பெற்றவர், ஃபியோடர் வோல்கோவ் பெயரிடப்பட்ட ரஷ்ய அரசு பரிசு பெற்றவர்.

1990 களின் முற்பகுதியில், குழு ரஷ்யாவின் முதல் தனியார் தியேட்டரான எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலேவில் மறுசீரமைக்கப்பட்டது. சிறிது நேரம் கழித்து, அசல், கிட்டத்தட்ட கவர்ச்சியான புதிய பன்ஃபிலோவ் குழுக்கள் எழுந்தன - “டால்ஸ்டாய் பாலே”, “ஃபைட் கிளப்” மற்றும் “பெல்-கார்டேபலே குழு”. புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் ஒருங்கிணைந்த தியேட்டர் ஏற்கனவே நான்கு சுயாதீன குழுக்களை உள்ளடக்கியது. அனைவருக்கும் நேரம் மற்றும் படைப்பு ஆற்றல் இருந்தது. ஒவ்வொரு குழுவும் ஆண்டுதோறும் பல பிரீமியர்களைக் காட்டியது. 2000 ஆம் ஆண்டில், மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது - ஆசிரியரின் சமகால நடன அரங்கான "பாலெட் ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்" மாநில அந்தஸ்தைப் பெற்றது.

பன்ஃபிலோவின் படைப்பாற்றல் முரண்பாடானது. அவர் ஒருபோதும் மாற்று வழிகளை அறிவித்ததில்லை சமகால நடனம்கிளாசிக்கல் பாலே தொடர்பாக, அவர் தனது தியேட்டரின் கட்டிடத்தை கட்டும் போது நிறுவப்பட்ட நியதிகளை அழிக்கவில்லை. 1994 இல் Evgeny Panfilov மற்றும் தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல கலை இயக்குனர்பெர்ம் கொரியோகிராஃபிக் பள்ளி, அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் மாஸ்டர் லியுட்மிலா சாகரோவா, "மெட்டாமார்போஸ்" என்ற ஒருங்கிணைந்த திட்டத்தை செயல்படுத்துகிறது, இதில் முழுமையான இணக்கம்அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் கிளாசிக்கல் இணைந்திருந்தன. பழம்பெரும் மேடையில் மரின்ஸ்கி தியேட்டர்பன்ஃபிலோவ் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலேவை அரங்கேற்றினார்.

பன்ஃபிலோவ் பெர்மை விரும்பினார் மற்றும் நவீன நடனக் கலையின் நகர மையமாக அதற்கு தகுதியான நற்பெயரை உருவாக்கினார். அவர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, நான்கு கலை இயக்குனர் பெர்ம் திரையரங்குகள் Evgeny Panfilov மாநில பரிசுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார்.

பன்ஃபிலோவ் காலமானவுடன், ரஷ்யாவில் நவீன நடனம் அனாதையாகிவிட்டது. அத்தகைய படைப்பு சக்தி, உற்சாகம், சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரம் ஆகியவற்றின் திறமைகள் அரிதாகவே தோன்றும். இது பன்ஃபிலோவை "ரஷ்ய சமகால நடனத்தின் வாழும் கிளாசிக்" என்று கருதும் பல ரசிகர்களால் மட்டுமல்லாமல், அமெச்சூர், அவசர வேலை என்று குற்றம் சாட்டியவர்களாலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது சோதனைகளை "போக்கிரி துணிச்சல்" என்று அழைத்தவர்களாலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பன்ஃபிலோவ் ஒவ்வொரு கலைஞரிடமிருந்தும் கோருவது மட்டுமல்லாமல், அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் பொறுப்பாக இருப்பது எப்படி என்பதை அறிந்திருந்தார். "நான் ஒரு சர்வாதிகாரி, என்னுடன் இருப்பவர்களுக்கு இது மிகவும் கடினம். எனக்கு தெரியும். அவர்களிடமிருந்து உடல் மற்றும் உணர்ச்சி வலிமையின் தீவிர அர்ப்பணிப்பைக் கோருவதன் மூலம், நான் முதலில் அவர்களுக்கு உணவளித்து ஒழுக்கமான வாழ்க்கை நிலைமைகளை உருவாக்க வேண்டும்.

அவரது வாழ்நாளின் கடைசி முடிவு அவரது தியேட்டரின் பதினைந்தாவது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது - நான்கு குழுக்களும் பிரீமியர்களைக் காட்டின. தெரிந்திருந்தால் எல்லாவற்றையும் இறக்கிவிட்டு பெர்முக்கு விரைந்திருப்போம். ஆனால் இல்லை. "தியுர்யாகி" நிகழ்ச்சியை நாங்கள் பார்க்கவில்லை சண்டை கிளப்", டால்ஸ்டாய் பாலே வழங்கிய "மென்மையின் பாடங்கள்", மற்றும் "BlokAd" - முக்கிய குழுவின் பிரீமியர், இது நகைச்சுவையாக "தின் பாலே" என்று அழைக்கப்பட்டது - இறுதி, அது மாறியது போல், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய கசப்பான பிரதிபலிப்பு. . ஷென்யா, மன்னிக்கவும்...

எலெனா ஃபெடோரென்கோ,
ஆகஸ்ட் 2002

இப்போது அவர் இறந்த நாளிலிருந்து நாற்பது நாட்கள் கடந்துவிட்டன. ஆனால் வலி நீங்கவில்லை. முதலில் பிரமாண்டமாக, கூர்மையான முனைகளுடன், உள்ளே உள்ள அனைத்தையும் நிரப்பி, அது படிப்படியாகச் சுருங்கி, ஒரு சிறிய ஊசியாக மாறி, ஒவ்வொரு சந்தர்ப்பத்திலும் கூர்மையாகவும் முட்கள் நிறைந்ததாகவும் தன்னை நினைவூட்டுகிறது. பன்ஃபிலோவ் இப்போது இல்லை, அவர் இல்லாமல் வாழ நாம் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

பலர் பெரும் இழப்பையும் அனாதையையும் உணர்கிறார்கள் என்பதை நான் அறிவேன், அவர்களுக்கு ஆறுதல் சொல்ல எதுவும் இல்லை. அவரைப் போன்றவர்கள் வானவேடிக்கையுடன் ஒரு விடுமுறை மற்றும் அதே நேரத்தில் இயற்கை பேரழிவு போன்ற நம் யதார்த்தத்தில் வெடித்தனர். அதன் பிறகு அவர்களின் இருப்பு இல்லாத வாழ்க்கை அதன் அர்த்தத்தை மாற்றுகிறது, அதன் முழுமையையும் உணர்ச்சியையும் இழக்கிறது. யாரோ கண்டுபிடித்த நியதிகளையும் ஸ்டீரியோடைப்களையும் பன்ஃபிலோவ் மறுத்தார். வேறொருவரின் விதிகளின்படி அவரை கட்டாயப்படுத்த முடியாது;

23 வயதில், அவர், ஒரு ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மனிதர், முதலில் ஒரு பாலே வகுப்பில் நுழைந்தார், அவரது விதியை யூகித்து, விதியில் அடியெடுத்து வைத்தார். பெர்ம் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் கலாச்சாரத்தில், பன்ஃபிலோவ் கிளப் பணித் துறையிலிருந்து நடனத் துறைக்கு மாற்றப்பட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் தனது சொந்த அணியைக் கொண்டிருந்தார் மற்றும் "தி ஸ்டார் அண்ட் டெத் ஆஃப் ஜோக்வின் முரியேட்டா" என்ற முதல் நிகழ்ச்சியுடன் பெர்மை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார். பின்னர் GITIS இன் நடன இயக்குனர் மற்றும் முதல் விருது - அனைத்து யூனியன் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் என்ற தலைப்பு. மரியாதைக்குரிய நடுவர் மன்றம் பெறுநருக்குப் பின்னால் நடனப் பள்ளி இல்லை என்பதைக் கண்டறிந்தபோது, ​​​​அதிர்ச்சி ஏற்பட்டது. பாலே சாதியினர் அவரை வெகுகாலம் ஏற்றுக்கொள்ள விரும்பவில்லை. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஒரு மாகாண மேலாளர், ஒரு பாஸ்டர்ட், ஒரு குழந்தை பயங்கரமானவர். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ADF இல் "அமெரிக்க பல்கலைக்கழகங்கள்" வழியாகச் சென்று, ஏராளமான சர்வதேச பரிசுகள் மற்றும் விருதுகளைப் பெற்று, முதல் தரத்தை உருவாக்கியது. தொழில்முறை நாடகம், போல்ஷோய் மற்றும் மரின்ஸ்கி போன்ற அதே சட்டகத்தில் அவர் "கோல்டன் மாஸ்க்" கோட்டைகளை மீண்டும் மீண்டும் தாக்குவார், மேலும் அவை இறுதியாக அவருக்காக திறக்கப்படும். புதிய நியமனம்"நவீன நடனம்". ஆனால் அந்த நேரத்தில், உள்நாட்டு அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் போதுமான தீவிரமானவராக இருக்க மாட்டார் மற்றும் மிகவும் "பாலேடிக்" என்பதற்காக நிந்தைகளைப் பெறுவார்! அவரது விதியின் முரண்பாடுகள் அங்கு முடிவதில்லை.

சுமார் 14 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நாங்கள் சந்தித்தபோது, ​​ஷென்யா ஒரு பொன்னிறமான, துடிப்பான ஹிப்பி: புத்திசாலித்தனமான நீல நிற கண்கள் மற்றும் மிகவும் நேர்மையான, சற்று அவசரமான பேச்சு. அவர் தொடர்ந்து எதையாவது கண்டுபிடித்தார், இசையமைத்தார், கற்பனை செய்தார். ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில் அவர் தனது வாழ்க்கையின் வெறித்தனமான தாளம் மற்றும் தீவிரத்துடன் ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். ஆனால் முக்கிய விஷயம் மேடையில் Panfilov உள்ளது. அவர் நடனமாடியபோது, ​​நகர்ந்தபோது, ​​​​மேம்படுத்தப்பட்டபோது, ​​​​மேடை இடம் நம்பமுடியாத அளவிற்கு விரிவடைந்தது, மற்ற அனைத்தும் நிழலில் மங்கியது, அவரது காந்தமும் ஆற்றலும் தனித்துவமானது, மேலும் அவரது கலை தைரியம் மகிழ்ச்சிகரமானது!

மேலும் அவர் நடனமாடுவது மட்டுமல்லாமல், கவிதை எழுதினார், ஆடைகளை வரைந்தார், மேலும் அவரது அனைத்து பாலேக்களுக்கும் காட்சியமைப்புடன் வந்தார். படங்களில் நடித்தார். அவர் நிகழ்ச்சித் திட்டங்களைச் செய்தார் மற்றும் விடுமுறை நாட்களை இயக்கினார். அவர் தனது தியேட்டரின் சிறந்த மேலாளராக இருந்தார் மற்றும் (அவரது வாழ்க்கையின் கடினமான தருணங்களில் கூட!) வணிகத்தில் ஈடுபட்டார். அவர் இதைப் பற்றி சில விசித்திரமான நகைச்சுவையுடன் பேசினார்: ஆனால் நாங்கள் ஓட்கா மற்றும் சிகரெட்டுகளை விற்கிறோம் (இது 90 களின் முற்பகுதியில் உள்ளது). அல்லது: நான் ஒரு மாட்டு சடலத்தை வாங்கினேன், நான் கலைஞர்களுக்கு உணவளிக்க வேண்டும் (இது இயல்புநிலைக்குப் பிறகு). மற்றும் தொடர்ந்து, எல்லா வழிகளிலும், மாறாமல் இசையமைத்து இயக்குதல், இசையமைத்தல் மற்றும் இயக்குதல். சுமார் 100 நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் எண்ணற்ற மினியேச்சர்கள்!

தனக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்கப்படவில்லை என்பதை முன்கூட்டியே அறிந்தது போல், அவர் கற்பனை செய்ய முடியாத ஆட்சியில், வெறும் மனிதர்களைப் புரிந்து கொள்ள முடியாத நிலையில், நேரம் வேண்டும், பேச வேண்டும், அனைவருக்கும் தெரிவிக்க வேண்டும் என்ற விருப்பத்துடன் வாழ்ந்தார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், அவர் உருவாக்கியவை இரண்டு ஸ்ட்ரீம்களாக தெளிவாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: சிக்கலான கருத்தியல் படைப்புகள் மற்றும் பிரகாசமான ஆடம்பரமான நிகழ்ச்சிகள். முழு அர்ப்பணிப்பு மற்றும் தொழில்முறையுடன் இருவரும்: அதைச் செய், செய்! இதை அவர் தந்திரமான எளிமையுடன் விளக்கினார்: முதலில், தியேட்டர் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும், கலைஞர்கள் கண்ணியத்துடன் வாழ வேண்டும். இரண்டாவதாக, பொதுமக்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட வேண்டும், முதலில் அவர்கள் நடனங்களைப் பார்க்க வருவார்கள், பின்னர், அவர்கள் தீவிரமான விஷயத்திற்கு ஈர்க்கப்படுவார்கள். பெர்ம் பார்வையாளர்களுடனான தந்திரம் வெற்றிகரமாக இருந்தது, நிகழ்ச்சிகள் எப்போதும் விற்கப்படுகின்றன, பூக்களின் கடல், காதல் மற்றும் வணக்கத்தின் சூழ்நிலை. அவரது அற்புதமான புகழ் மிகவும் எதிர்பாராத வடிவங்களை எடுத்தது: அவர்கள் அவரிடம் ஆட்டோகிராப் கேட்கலாம், இதற்காக அவரது சொந்த பாஸ்போர்ட்டை வழங்குகிறார்கள், போக்குவரத்து போலீசார் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அமைதியாக ஒரு காரை விட்டுவிடுகிறார்கள், அங்கு பன்ஃபிலோவைத் தவிர மேலும் ஆறு பேர் இருந்தனர், எத்தனை முறை ஓட்டுநர்கள், எனது வழிகாட்டியின் மொட்டையடித்த மண்டை ஓட்டைப் பார்த்து, பொதுவாக எனக்கு இலவசமாக சவாரி செய்தார்களா?

ஆம், 1993 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது தோற்றத்தை தீவிரமாக மாற்றி, தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடித்தார்: நாட்டுப்புற பையன் பிரபுத்துவ பழக்கவழக்கங்களையும் நுட்பமான சுவையையும் கொண்டிருந்தான்! அவர் பார்வையாளர்களையும் தியேட்டர் கூட்டத்தையும் லேசாக அதிர்ச்சியடைய விரும்பினார், அவர் வதந்திகளுக்கு பயப்படவில்லை, ஏனென்றால் நீண்ட காலமாக அவர் தனக்கு நெருக்கமான யாரையும் அனுமதிக்கவில்லை. வெளிப்புற புத்திசாலித்தனமான படம் பிரபலமானது, வெற்றிகரமானது, கவர்ச்சியானது என்று மிகவும் நுண்ணறிவுள்ளவர்கள் மட்டுமே யூகிக்கிறார்கள்! - விட அதிகமாக இல்லை நாடக முகமூடி. பான்ஃபிலோவ் தாங்க முடியாத தனிமை உட்பட அவரது திறமைக்கு அதிக விலை கொடுத்தார்.

பத்திரிக்கையின் சில பகுதிகளுக்கு, அவர் ஒரு சுவையான மோர்சலாக இருந்தார், இங்கே அவர் தனது பேனாவை மெருகூட்டினார்! முதலாவதாக: முன்னணியின் தலைவர், தொந்தரவு செய்பவர், தேசபக்தர் (ஆ, ஆ!)! பின்னர்: மேற்கின் துண்டிக்கப்படாத துண்டுகள், கடந்து செல்லும் இயல்பு, சமரசங்களில் முதிர்ச்சியடைந்தது ... மேலும் இறந்த பிறகும், உயிரோட்டமான இரங்கல்களில் - 3-4 நிகழ்ச்சிகளின் அடிப்படையில் விரைவான "உலகளாவிய" முடிவுகள். கடவுளே, இந்த புறக்கணிப்பு அவருக்கு என்ன விலை கொடுத்தது, இப்போது அவர்களுக்கு வாய்மொழி பயிற்சிகளுக்கு யார் உணவு கொடுப்பார்கள்?

பல மாகாணங்களைப் போலல்லாமல், பன்ஃபிலோவ் மாஸ்கோவுக்குச் செல்ல ஒருபோதும் ஆர்வம் காட்டவில்லை: கான்கிரீட் காடுகளின் சட்டங்களைக் கொண்ட பெருநகர வாழ்க்கை அவரை திட்டவட்டமாக வெறுப்படைந்தது. தங்களை நண்பர்கள் என்று அழைத்தவர்களால் அவர் மெதுவாக "சரணடைந்தார்". துரோகத்திற்கு மிகவும் எளிமையான விளக்கத்தைக் கண்டுபிடித்து, மன்னிப்பது எப்படி என்று அவருக்குத் தெரியும்: இதன் பொருள் சூழ்நிலைகள் உயர்ந்ததாக மாறியது. ஆனால் அவரே யாரையும் மறக்கவில்லை, அவருக்கு பிடித்த திருவிழாக்களுக்கு உண்மையாக இருந்தார்: வைடெப்ஸ்க், செவெரோரல்ஸ்க், வோல்கோகிராட், செல்யாபின்ஸ்க் - மற்றும் எந்த சூழ்நிலையிலும் அங்கு சென்றார், ஏனென்றால் அவர் பெர்மில் இருந்ததைப் போலவே அங்கு நேசிக்கப்பட்டார், ஏனென்றால் அங்கு சக துறவிகள் இருந்தனர். அவர் ரஷ்ய மாகாணத்தை மென்மை மற்றும் பயபக்தியுடன் நடத்தினார். அவர் எப்போதும் அனைவருக்கும் உதவினார், கடினமான தருணங்களில் அவரது ஆதரவு உயிரைக் காப்பாற்றியது. அவர் தனது ஆசிரியர்களை நினைவில் கொள்வதிலும் நன்றி தெரிவிப்பதிலும் சோர்வடையவில்லை, அவர் ஒரு உணர்ச்சிமிக்க மகன் மற்றும் மிகவும் மென்மையான தந்தை.

ஆனால் அவரது தியேட்டரின் ஒத்திகையில் கலந்துகொள்ள நேர்ந்த வெளிநாட்டவர் ஒருவர் திகிலடையக்கூடும்: சர்வாதிகார, கொடூரமான, அவரது கண்களில் வெறித்தனமான கோபம்! இல்லையெனில், ரஷ்ய சமகால நடனத்தில் சிறந்ததாக புகழ் பெற்ற எந்த குழுவும் இருக்காது. இந்த அற்புதமான கலைஞர்கள், தங்கள் எஜமானர்களிடம் மிகவும் உணர்திறன் கொண்டவர்கள், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த தனித்துவத்துடன், நன்கு பயிற்சி பெற்ற, ஸ்டைலிஸ்டிக் ரீதியாக ஒன்றிணைக்கப்பட்ட இந்த குழு விதியின் பரிசாக அவரது தலையில் விழவில்லை. அவை ஒவ்வொன்றையும் அவரே உருவாக்கினார். ஒரு ஸ்டுடியோ குழுவை ஒரு தொழில்முறை தியேட்டராக மாற்றும் செயல்முறை எளிமையானது மற்றும் வலியற்றது அல்ல: 15 ஆண்டுகளில், கலவை தொடர்ந்து புதுப்பிக்கப்பட்டது, வாழ்க்கையின் வேகம் அதிகரித்தது, தேவைகள் மிகவும் கடுமையானதாக மாறியது, மேலும் நாடகத்தின் அடிப்பகுதி. மனித முறிவுகள் மற்றும் முந்தைய மாயைகளின் இழப்பு. ஆனால் முடிவு மிகவும் முக்கியமானது.

விதி மற்றும் சூழ்நிலைகள், மனித தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் செயலற்ற தன்மையுடன் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் வெறித்தனமான சண்டை, இறுதியில் அவருடனான சண்டை பன்ஃபிலோவின் சாராம்சமாக மாறியது: சாதாரண மற்றும் அமைதியான வேலையின் நிலை அவருக்கு முரணாக இருந்தது. அவர் ஒருபோதும் வசதியான, மரியாதைக்குரிய சூழலில் வாழ முடியவில்லை.

இறந்த பன்ஃபிலோவுக்கு விடைபெறுவது அவரது வாழ்க்கையைப் போலவே அழகாகவும் சோகமாகவும் இருந்தது. ரஷ்யா மற்றும் முழு நடன உலகமும் சரிசெய்ய முடியாத பேரழிவின் உணர்வால் அதிர்ந்தன: ஜப்பான் மற்றும் அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் சிறிய ரஷ்ய நகரங்களிலிருந்து எல்லா இடங்களிலிருந்தும் பதில்கள் வந்தன. 5 மணி நேரமும், பெர்ம் நாடக அரங்கின் மேடையில் அவரது சவப்பெட்டி நின்றபோது, ​​முடிவில்லாத மக்கள் கூட்டம் இருந்தது, பின்னர் ஒரு இறுதிச் சடங்கு, கிட்டத்தட்ட வெற்று வார்த்தைகள் எதுவும் கேட்கப்படவில்லை, இறுதியாக, அவரது கடைசி நாடக தோற்றம்: "ரோமியோ ஜூலியட்" என்ற பாலேவின் இசை அவரை அழுவதற்கும் பாராட்டுவதற்கும் தயங்காத மக்களைக் கடந்து சென்றது. கடந்த முறை. அனைத்து கோடைகாலத்திலும், அவரது கல்லறையில் புதிய பூக்கள், மெழுகுவர்த்திகள் மற்றும் கவிதைகள் தோன்றின.

லாரிசா பாரிகினா,
ஆகஸ்ட்-செப்டம்பர் 2002

பன்ஃபிலோவ் தியேட்டரின் உருவாக்கம்

1987 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் ரஷ்யாவின் முதல் தனியார் தியேட்டரான எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலேவாக மறுசீரமைக்கப்பட்டது. அதே ஆண்டில், புகழ்பெற்ற பெர்ம் ஸ்டேட் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியின் கலை இயக்குனர், மக்கள் கலைஞர்யு.எஸ்.எஸ்.ஆர்., ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய ஆசிரியர் எல். சாகரோவா எவ்ஜெனியை தனது மாணவர்களுக்கு நவீன நடனப் பாடத்தை கற்பிக்க அழைத்தார். E. Panfilov மற்றும் L. Sakharova ஒரு கூட்டுத் திட்டத்தை மேற்கொண்டனர், இது கிளாசிக்கல் பாலே மரபுகள் மற்றும் நவீன நடனக் கலைகளின் கரிம இணைவு, ஒரே மேடையில் அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் கிளாசிக்கல் பாலேவின் அமைதியான சகவாழ்வின் சாத்தியம் மற்றும் இரண்டு பாலே திசைகளின் பரஸ்பர செறிவூட்டல் ஆகியவற்றை நிரூபிக்கிறது. .

1993 முதல் 1996 வரை பன்ஃபிலோவ் பெர்மில் நவீன நடனக் கலையையும் கற்பித்தார் மாநில நிறுவனம்கலை மற்றும் கலாச்சாரம். 1994 ஆம் ஆண்டில், எவ்ஜெனி பெர்மில் மற்றொரு அசல் குழுவை உருவாக்கினார், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் டால்ஸ்டாய் பாலே, இது ரஷ்யாவில் தியேட்டரின் அதிகாரப்பூர்வ அந்தஸ்தைப் பெற்ற ஒரே குழுவாகும். "டால்ஸ்டாயின் பாலே" அதன் தொகுப்பில் எட்டு சுயாதீன முழு அளவிலான நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் "எவ்ஜெனி பான்ஃபிலோவ் பாலே" தியேட்டருடன் இணைந்து நிகழ்த்தப்பட்ட பல நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளது. 1995 புதிய வெற்றிகரமான சோதனைகளுக்காக பன்ஃபிலோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: ஒரு நடன இயக்குனரின் பணி அம்சம் படத்தில் ரஷ்ய இயக்குனர் A. Uchitel "Giselle Mania" (St. Petersburg, ரஷ்யா) மற்றும் ஜேர்மன் இயக்குனர் அலெக்ஸ் நோவக் (Munich, Germany) உடன் இணைந்து "Brahms - Moment of Movement" என்ற பாலேவின் கூட்டுத் தயாரிப்பு. 1997 ஆம் ஆண்டில், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரஷ்யா) புகழ்பெற்ற மேடையில், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இன் பிரீமியர் நடந்தது, இது மரின்ஸ்கியின் கலை இயக்குனரின் அழைப்பின் பேரில் பன்ஃபிலோவ் அரங்கேற்றப்பட்டது. தியேட்டர் வி. கெர்ஜிவ். அதே ஆண்டில், குறிப்பாக மரின்ஸ்கி தியேட்டர் கலைஞர்களான ஏ. படலோவ் மற்றும் ஈ. தாராசோவாவுக்கான VII மாஸ்கோ சர்வதேச பாலே போட்டிக்கு, பன்ஃபிலோவ் நவீன நடனக் கலையின் ஒரு பகுதியை அரங்கேற்றினார் (ஏ. படலோவ் இந்த போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வழங்கப்பட்டது). பி 1997 மற்றும் 1998 ஒரே ரஷ்ய நடன அமைப்பாளரான பன்ஃபிலோவ், சர்வதேச சாக்ரோ-ஆர்ட் ஃபெஸ்டிவலுக்கு (லோக்கம், ஜெர்மனி) அழைக்கப்பட்டார், இதற்காக அவர் புனிதமான கருப்பொருள்களில் பாலேக்களின் சிறப்பு தயாரிப்புகளை நிகழ்த்தினார்: தத்துவ நடனம்-மர்மம் ஹபக்குக், நடனத்தின் சக்தியுடன் பிரமிக்க வைக்கிறது (வழங்கப்பட்டது. தேசிய நாடக விழா "கோல்டன் மாஸ்க்" 1996-97 பிரிவில் " சிறந்த படைப்பு") மற்றும் ஒரு செயல் பாலே"லூதர்." இந்த விழாவில், பிரபல வெளிநாட்டு நாடக பிரமுகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் ஒருமனதாக எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவை "21 ஆம் நூற்றாண்டின் நடன இயக்குனர்" என்று அழைத்தனர்.

டிசம்பர் 2000 இல் தனியார் தியேட்டர் “பாலெட் ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்” ஒரு புதிய அந்தஸ்தைப் பெற்றது: இப்போது அது “பெர்ம் ஸ்டேட் தியேட்டர் “பாலெட் ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்”. தலைப்பில் நடன இயக்குனரின் பெயர் இடம்பெற்றுள்ளது மாநில தியேட்டர்ரஷ்யாவில் நவீன நடனக் கலையின் வளர்ச்சியில் விதிவிலக்கான தகுதி மற்றும் சாதனைகளின் அடையாளமாக. P.I இன் பாலேவின் பிரீமியர் மூலம் தியேட்டர் சீசனை அதன் புதிய நிலையில் திறந்தது. சாய்கோவ்ஸ்கி "நட்கிராக்கர்". ஏப்ரல் 2001 இல் 2001 இல் தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" விருது பெற்றவர். ஒரு நடிப்பு பாலே "பெண்கள்" க்கான "நோவேஷன்" பரிந்துரையில். ஆண்டு 1945." டால்ஸ்டாய் பாலே குழுவினரால் நிகழ்த்தப்பட்டது. மற்றும் ஜூலை 2001 இல் வளர்ச்சிக்கான சிறந்த பங்களிப்பிற்காக நாடக கலைகள்ரஷ்யா எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் ஃபியோடர் வோல்கோவின் பெயரிடப்பட்ட அரசாங்க பரிசு வழங்கப்பட்டது.

மே 2001 இல், நடன இயக்குனர் "எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் ஃபைட் கிளப்" என்ற மற்றொரு சோதனை ஆண் குழுவை உருவாக்கினார், இது மாத இறுதியில் "ஆண்கள் ராப்சோடி" என்ற ஒருங்கிணைந்த நிகழ்ச்சியுடன் மேடைக்கு வந்தது, இது பிஸியான தியேட்டர் பருவத்தை சரியாக முடித்தது மற்றும் டிசம்பர் 2001 இல். . "என்னை இப்படி எடுத்துக்கொள்..." என்ற மற்றொரு கற்பனை நிகழ்ச்சியை முன்வைக்கிறது, இதன் லீட்மோடிஃப் ஆண் உடல்த்தன்மையின் வெற்றி, அதே நேரத்தில் மிருகத்தனமான மற்றும் நேர்த்தியானது, ஆண் தன்னிறைவு, ஆண் ஆற்றல், ஆண் சகோதரத்துவம் ஆகியவற்றின் கருப்பொருளாகும். "நாக்டர்ன்", "பிளெட் எக்ஸிஸ்", "சோபோர் எஸ்டெர்னஸ்" மற்றும் நடாஷா அட்லஸ் ஆகிய குழுக்களின் இசைக்கு "சரண்டர்" என்ற ஒரு-நடவடிக்கை பாலேவின் முதல் காட்சியுடன் 15 வது நாடக ஆண்டுவிழா சீசன் தொடங்கியது, இது ஒரு உலகம் படுகுழியில் சறுக்குவதைக் காட்டுகிறது, தீமைக்கும் கொடுமைக்கும் அடிபணிந்து அதைக் கவனிக்காத உலகம். கடவுளின் மரணத்திற்குப் பிறகு வாழ்க்கை மனிதகுலத்தின் சக்திக்கு அப்பாற்பட்டதாக மாறியது. பிப்ரவரி 2002 இல், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் ஜெர்மனிக்கு (பெர்லின்) "வாழ்க்கை அழகானது!" என்ற பாலேவை நடத்த அழைக்கப்பட்டார். இசைக்கு டி. ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் 30-50களின் சோவியத் பாடல்களின் 7வது சிம்பொனி, இது பிப்ரவரி 6, 2000 அன்று டெம்போட்ரோம் தியேட்டரின் மேடையில் திரையிடப்பட்டது. தயாரிப்பு, எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரின் குழுவிற்கு மாற்றப்பட்டது, இது "பிளாக்அடா" என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் பெர்ம் மாநிலத்தின் மேடையில் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. கல்வி நாடகம்ஓபரா மற்றும் பாலே பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி ஜூன் 19, 2002 Evgeniy Panfilov நாடக விழாவில் 15 வது ஆண்டு நாடக சீசன் நிறைவு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட. அதே திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக, மற்றொரு பிரீமியர் காட்டப்பட்டது - "ஃபைட் கிளப்" என்ற நடன நிறுவனத்தால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு-நடவடிக்கை பாலே "சிறை".

பெர்ம் ஸ்டேட் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியின் மாணவர்களுக்காக "ஸ்பிரிங் இன் தி அப்பலாச்சியன்ஸ்" என்ற ஒரு-நடவடிக்கை பாலேவை அவர் அரங்கேற்றினார், இது ஆக்ஸ்போர்டில் (யுகே) வெற்றிகரமாக வழங்கப்பட்டது மற்றும் பெர்ம் நிர்வாகத்தின் மானியத்தைப் பெற்றது; மே 2002 இல் E. Panfilov நடன இயக்குனருக்கு டிப்ளோமா மற்றும் பரிசு வழங்கப்பட்டது சிறந்த எண்நவீன நடன அமைப்பு" ("படம்") VII திறந்த போட்டிரஷ்ய பாலே நடனக் கலைஞர்கள் "அரபெஸ்க்-2002". (ரஷ்யா, பெர்ம்) 2003 இல் E. Panfilov கலாச்சார அமைச்சகத்திலிருந்து ஒரு பரிசு வழங்கப்படுகிறது இரஷ்ய கூட்டமைப்புமற்றும் 2002 ஆம் ஆண்டுக்கான "பாலே" "சோல் ஆஃப் டான்ஸ்" இதழின் ஆசிரியர்கள். "டான்ஸ் மந்திரவாதி" (மாஸ்கோ, ரஷ்யா) பிரிவில். பரிசை தியேட்டர் பிரதிநிதிகள் பெற்றுக்கொண்டனர். விருது வழங்கும் விழாவையொட்டி, "ஃபைட் கிளப்" என்ற நடன நிறுவனத்தால் "தியுர்யாகா" என்ற ஏகப்பட்ட பாலே நிகழ்த்தப்பட்டது.

அனைத்து சமீபத்திய நிகழ்ச்சிகளிலும், பன்ஃபிலோவ் தனது சிறந்த ஆளுமையின் மற்றொரு பக்கத்தை வெளிப்படுத்தினார். அவர் இருத்தலியல் கேள்விகளில் நீண்ட காலமாக அக்கறை கொண்டிருந்தார், அவர் நனவு மற்றும் ஆழ்நிலையின் தளங்களில் ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் ஊடுருவி, அங்கு அவர் பார்த்த படங்களை தனது தனித்துவமான நடன அமைப்பில் பொதிந்தார். பன்ஃபிலோவ் ஒரு நடன இயக்குனராக மட்டுமல்லாமல், அவரது அனைத்து நிகழ்ச்சிகளின் இயக்குநராகவும் இருந்தார், அவரது பாலேக்களுக்கான அனைத்து ஆடைகளின் ஓவியங்களையும் உருவாக்கினார், மேலும் விசித்திரமான காட்சியியல் கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் அசல் செயல்திறன் கண்டுபிடிப்புகளால் பார்வையாளர்களை திகைக்க வைத்தார். அவருக்கு ஒரு அசாதாரண கவிதை பரிசு இருந்தது. பெரிய மாஸ்டர்பெர்மில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் ரஷ்யாவிற்கு தனது தனித்துவமான தியேட்டர் மட்டுமல்ல, உண்மையான நவீன நடனக் கலையின் பள்ளியும் கூட. வாழும் புராணக்கதைபெர்ம் கலை - முரண்பாடான மற்றும் தனித்துவமான "பாலே ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்". தியாகிலெவின் நாடக மரபுகள், கிளாசிக்ஸின் பளபளப்பு, ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் காதல் மற்றும் சர்ரியலிசத்தின் ரகசியங்கள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய நடனக் கலைஞர்களின் அற்புதமான புலம்பெயர்ந்தோர். சுத்திகரிக்கப்பட்ட உளவியல் மற்றும் துணிச்சலான பரிசோதனை, ஒரு மயக்கும் காட்சி, இது விவேகமான பாலே ஆர்வலர்கள் மற்றும் வெகுஜன பொதுமக்களை சமமாக கவர்ந்திழுக்கிறது.

டிம்கோவோ பொம்மை

ஜோஸ்டோவோ ஓவியம்

Zhostovo கைவினைஞர்களால் தயாரிக்கப்பட்ட தயாரிப்புகளின் மாதிரிகளை உங்கள் முன் வைத்திருப்பது நல்லது. ஆனால் எங்களிடம் உண்மையான மாதிரி இல்லாததால், நாங்கள் இனப்பெருக்கத்தை நம்ப வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறோம். கலவையின் அடிப்படை விதிகளைக் கவனித்தல் (பாணி ஒற்றுமை...

படைப்பின் ஒரு அங்கமாக ஒலி கலை படம்

செவித்திறன் மூலம் விண்வெளியை நாம் எவ்வாறு உணர்கிறோம், இதைப் பற்றிய அறிவை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, விண்வெளியை செயற்கையாகப் பின்பற்ற? மறுக்க முடியாத உண்மை...

ரெபினின் ஓவியம் "மாநில கவுன்சிலின் சடங்கு கூட்டம்" வரலாற்று ஆதாரம்

ஐ.இ. ரெபின் யதார்த்தமான ஓவியத்தின் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் நிலையான பிரதிநிதிகளில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார், இதில் கருத்தியல் கருத்து அதன் அனைத்து செழுமையிலும் யதார்த்தத்தின் மிகவும் துல்லியமான, போதுமான இனப்பெருக்கம் அடிப்படையில் உறுதியாக இருக்க வேண்டும்.

ஓவியத்தில் நிறம்

படம் சிறந்த நபர்ஸ்காண்டிநேவியா மக்கள்

சர்வவல்லமையுள்ள கடவுள் முதலில் வானங்களையும், பூமியையும், அவற்றுடன் தொடர்புடைய அனைத்தையும் படைத்தார், கடைசியாக ஆதாம் மற்றும் ஏவாள் என்ற இரண்டு நபர்களைப் படைத்தார், அவர்களிடமிருந்து எல்லா நாடுகளும் வந்தன. மேலும் அவர்களின் சந்ததிகள் பெருகி உலகம் முழுவதும் பரவியது...

ஐரோப்பிய இடைக்காலத்தின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் அம்சங்கள்

ஐரோப்பிய இடைக்கால சமூகம் மிகவும் மதம் சார்ந்ததாக இருந்தது மற்றும் மதகுருமார்களின் மனதின் அதிகாரம் மிகவும் அதிகமாக இருந்தது. திருச்சபையின் போதனை அனைத்து சிந்தனைகளின் தொடக்க புள்ளியாக இருந்தது, அனைத்து அறிவியல்கள் - நீதித்துறை, இயற்கை அறிவியல், தத்துவம்...

சிகையலங்கார கலை

வில்லியம் மோரிஸின் கோட்பாட்டில் பொருள் சூழல்

மோரிஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட் கார்ப்பரேஷன் தொகுப்பு வில்லியம் மோரிஸ் அவர் வேலைக்காக வாழ்கிறார், வாழ வேலை செய்யவில்லை என்று நல்ல காரணத்துடன் சொல்ல முடியும். அவரது உடல் மற்றும் மன ஆற்றல் தீராததாகத் தோன்றியது. அவருக்கு இன்னும் இருபத்தி இரண்டு வயது ஆகவில்லை...

அமெரிக்க சினிமாவின் வளர்ச்சி

ஏறக்குறைய நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, 1908 இன் தொடக்கத்தில், முதல் அமெரிக்க திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் தேசிய திரைப்படத் துறையின் தொட்டிலில் இருந்து நியூயார்க்கிலிருந்து மேற்கு கடற்கரை, கலிபோர்னியாவுக்குச் சென்றனர். இப்படித்தான் ஹாலிவுட் தோன்றியது - பெரிய "கனவு தொழிற்சாலை" மற்றும் மாயைகளின் தலைநகரம் ...

கருப்பொருளில் ஒரு இன முகமூடிக்கான ஒப்பனையை உருவாக்குதல் மற்றும் செயல்படுத்துதல்: " கலாச்சார பாரம்பரியத்தை ஆப்பிரிக்க மக்கள்"

முதல் படி தொனியைப் பயன்படுத்துவதாகும். இது சமமாகவும் மென்மையாகவும் இருக்க வேண்டும். ஒரு கடற்பாசியைப் பயன்படுத்தி, ஒளி வட்ட இயக்கங்களுடன் பழுப்பு நிற முக ஓவியத்தைப் பயன்படுத்தினேன், அதை முழு முகத்திலும் சமமாக விநியோகித்தேன். இங்கே முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், வண்ணப்பூச்சியை நீளமான, நேரான ஸ்ட்ரோக்குகளில் பயன்படுத்தக்கூடாது.

அனிமேஷன் கிளிப்பை உருவாக்குகிறது இசை அமைப்பு

நாங்கள் பிரத்தியேகமாக தேர்வு செய்ய முடிவு செய்தோம் ஐரோப்பிய பாணி, ஜெர்மனி அல்லது சுவிட்சர்லாந்து போன்ற ஏதாவது, குறிப்பாக இயற்கை சூழல், கிராமத்தின் பார்வை, கதாபாத்திரத்தின் ஆடை, இது மிகவும் காதல் திசையின் வேலை என்பதால்...

ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்குதல்" நாடக பொம்மை"அதற்காக குழந்தைகளின் செயல்திறன்

நூலக ஊழியர்களின் புதுமையான செயல்பாட்டைத் தூண்டுதல்

தொழில்முறை நூலகத் துறையில் வளர்ச்சிக்கான முக்கிய நிபந்தனை சமுதாயத்தில் நூலகர் தொழிலின் கௌரவத்தையும் அதிகாரத்தையும் உயர்த்துவதாகும்.

இத்தாலியில் கலாச்சாரத்திற்கான நிதி

தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" பெற்றவர்
பெர்ம் கலையின் வாழும் புராணக்கதை - முரண்பாடான மற்றும் தனித்துவமானது
"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே."
J.Bizet-R.Shchedrin Torero எழுதிய கார்மென் சூட்

நேற்று நான் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரில் ஒரு நிகழ்ச்சியைப் பார்த்தேன்:
"கிளி கூண்டு"
அதன் இருப்பு அனைத்து ஆண்டுகளில், தேசிய நாடக விழா மற்றும் கோல்டன் மாஸ்க் விருது 9 முறை பெர்ம் நகரத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது. நடனப் பயிற்சியின் அடிப்படையில் எங்கள் ஏற்கனவே பிரபலமான, தொழில்சார்ந்தவரால் "தங்க முகமூடி" முதல் முறையாக "பெண்கள் 1945" நிகழ்ச்சிக்காக "டால்ஸ்டாயின் பாலே" பெற்றது.

2006 ஆம் ஆண்டில், J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen - Suite" இன் இசையில் "The Parrot Cage" என்ற ஒரு-நடிப்பு நடனக் கற்பனைக்காக Evgeni Panfilov பாலே தியேட்டருக்கு கோல்டன் மாஸ்க் பரிசு வழங்கப்பட்டது. லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர், நடன இயக்குனர், இயக்குனர், செட் டிசைனர் மற்றும் பாலேவின் ஆடை வடிவமைப்பாளர், நிச்சயமாக, எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் ஆவார். கிளிகளில் ஒன்றின் பாத்திரத்தை முதன்முதலில் நிகழ்த்தியவரும் இவரே.

"கோல்டன் மாஸ்க் திருவிழா என்பது தியேட்டர் பருவத்தின் வருடாந்திர உச்சமாகும், வெளிப்படையாக, ஒரே இடம், மாகாண திரையரங்குகள் தங்களை ரஷ்ய நாடக சமூகத்தின் நிபந்தனையற்ற அங்கமாக முழுமையாக உணர்கின்றன. கோல்டன் மாஸ்க் மிக உயர்ந்த நாடக மதிப்புகளின் ஒரு வகையாக மாறியுள்ளது.

நான்கு அற்புதமான "கோல்டன் முகமூடிகள்" எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரை அலங்கரிக்கின்றன.

செயல்திறன் - "நவீன நடனத்தில் சிறந்த நடிப்பு" பிரிவில் தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" வென்ற "தி பரோட் கேஜ்".

J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen Suite" இன் இசைக்கு நடனக் கற்பனை.
ஐடியா, நடனம், அரங்கேற்றம், ஆடைகள், அனைத்து யூனியன் மற்றும் சர்வதேச நடன அமைப்பாளர் போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவரின் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" பரிசு பெற்றவர், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ஃபெடோர் வோல்கோவ் அரசாங்க பரிசின் பரிசு பெற்றவர், நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ். பிரீமியர் 1992 இல் நடந்தது. செயல்திறன் 2005 இல் மீட்டமைக்கப்பட்டது.

ஓ, கலத்தின் அற்புதமான பரிபூரணம் - ஒரு நபரை நித்தியமாக வசீகரிக்கும் ஒரு சோதனை. இயற்கையான சிறையிருப்பில் இருப்பது எவ்வளவு நல்லது. உலகின் ரகசியங்களும், துயரங்களும், சந்தேகங்களும், கண்ணீரும் கிளிகளுக்குத் தெரியாது. மக்களிடம் எப்படி இருக்கிறது? பொதுவாக, இது பார்களின் இருபுறமும் வாழ்க்கை. முரண் மற்றும் சோகம், அழகு மற்றும் அசிங்கம், கட்டுப்பாடு மற்றும் சுதந்திரம்? இது தேவையா?

“என்னுடைய இசையை சுதந்திரமாக கையாள்வது திகைப்பையும், மகிழ்ச்சியையும், எதிர்ப்பையும் ஏற்படுத்தட்டும் இந்த இசை மற்றும் சுதந்திரம், நான் மிகவும் மதிக்கிறேன், மேலும் கூண்டுக்குள் செல்லச் சொன்னேன், பின்னர் மீண்டும், பின்னர் மீண்டும் கூண்டுக்குள்... மீண்டும் எனக்கு எதுவும் புரியவில்லை.
ஒருவேளை நீங்கள், என் அன்பான பார்வையாளர்களே, இதைப் புரிந்துகொள்வீர்கள்."

அன்புடனும் மரியாதையுடனும்,
எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்.

தனிப்பாடல்கள்: கிளிகள் - அலெக்ஸி ராஸ்டோர்குவேவ், அலெக்ஸி கோல்பின்.
ராஸ்டோர்குவ் அலெக்ஸி யூரிவிச். தனி நாடக கலைஞர்
அலெக்ஸி ராஸ்டோர்கெவ் 1996 இல் பெர்ம் ஸ்டேட் ஆர்டரின் பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் நடனப் பள்ளியிலிருந்து பட்டம் பெற்றார்.

ஒரு-நடிப்பு நடனக் கற்பனையான “தி கிளி கேஜ்” - தேசிய நாடக விருது “கோல்டன் மாஸ்க்” 2005/2006 வென்றவர் (எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் நடன அமைப்பு) இரண்டு முக்கிய பாத்திரங்களில் ஒன்றை நிகழ்த்தினார்.

இயக்குனரின் வியத்தகு மற்றும் நடனக் கருத்தின் போதுமான மேடை உருவகத்தை நிரூபித்து, உயர் கலை விளைவை அடைந்தது.

கோல்பின் அலெக்ஸி ஜெனடிவிச். தனி நாடக கலைஞர்
அலெக்ஸி கோல்பின் 1994 இல் பெர்ம் ஸ்டேட் ஆர்டரின் பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் நடனப் பள்ளியிலிருந்து பட்டம் பெற்றார்.
அதே ஆண்டில் அவர் நாடகக் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.
புகழ்பெற்ற பள்ளியில் பட்டம் பெற்றவர் பாரம்பரிய நடனம்உடனடியாக தன்னை ஒரு நோக்கமுள்ள பாலே நடனக் கலைஞராகக் காட்டினார், வேலை செய்யத் தயாராக இருந்தார் முழுமையான அர்ப்பணிப்புதியேட்டரின் கலை இயக்குனர், நடன இயக்குனர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் (1955-2002) முன்மொழியப்பட்ட முரண்பாடான அவாண்ட்-கார்ட் நடன பிளாஸ்டிசிட்டியின் பிரத்தியேகங்களை மாஸ்டர் செய்ய.
அவர் சிறந்த இயற்கை திறன்களைக் கொண்டுள்ளார், நடன இயக்குனர் வழங்கும் எந்த நடன சொற்களஞ்சியத்தையும் விரைவாக மாஸ்டர் செய்யும் திறன், கலைநயமிக்க செயல்திறன் மற்றும் மறக்க முடியாத மேடை படங்களை உருவாக்கும் திறன்.

தற்போது, ​​ஒரு உச்சரிக்கப்படும் இயற்கை மற்றும் மேடை ஆளுமை கொண்ட ஒரு திறமையான நடனக் கலைஞர் - அலெக்ஸி கோல்பின் தியேட்டரின் முன்னணி தனிப்பாடல் ஆவார், ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு நடன இயக்குனர்களால் நடத்தப்படும் தியேட்டரின் அனைத்து புதிய தயாரிப்புகளிலும் பங்கேற்கிறார், ரஷ்ய மொழியில் நிரந்தர பங்கேற்பாளர் மற்றும் சர்வதேச திருவிழாக்கள்நவீன நடன அமைப்பு.

திட்டம் "தெரியாத பெர்ம்":
அவர் 24 வயதில் பாலேவுக்கு மிகவும் தாமதமாக வந்தார், மேலும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு சீக்கிரம் அதை விட்டுவிட்டார். எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் நவீன நடனத்தின் மேதை மற்றும் ரஷ்யாவின் முதல் தனியார் பாலே தியேட்டரை உருவாக்கியவர். எப்படி என்பதுதான் கதை ஒரு சாதாரண பையனுக்கு"கோல்டன் மாஸ்க்" மற்றும் உலக அரங்கம் ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் அவுட்பேக்கிலிருந்து கைப்பற்றப்பட்டது.

தியேட்டர் "பாலே ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்""Evgeniy Panfilov's Ballet", "Evgeniy Panfilov's Tolstoy Ballet", "Evgeniy Panfilov's Fight Club" ஆகிய மூன்று நடனக் குழுக்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான நாடக சங்கமாக உருவாக்கப்பட்டது, வெவ்வேறு நடன அழகியல்களுடன், ஒரே ஆசிரியரின் பாணியிலான நடனக் கலைஞரால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டது. - யூனியன் மற்றும் சர்வதேச போட்டிகள், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் பரிசு வென்ற அரசு பெயரிடப்பட்டது. ஃபியோடர் வோல்கோவ், தேசிய நாடக விருதுகளின் பரிசு பெற்றவர் "கோல்டன் மாஸ்க்" எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் (1955-2002)

போட்டி "கோல்டன் மாஸ்க்", ஆனால் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதிய அற்புதமான மூச்சு, பார்வையாளர்களால் விரும்பப்படும் ஒரு குழு மற்றும் முன்கூட்டியே புறப்பட்ட மாஸ்டரின் சிறந்த வேலை. இந்த நிகழ்வை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம்.

தியேட்டர் பற்றி "பாலே ஆஃப் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ்"

ஈ. பான்ஃபிலோவின் மூளையானது முற்றிலும் மாறுபட்ட நடன அழகியல் கொண்ட மூன்று நடனக் குழுக்களின் தனித்துவமான தொழிற்சங்கமாகும், அவை ஒரே ஒரு உறுப்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன - அவற்றின் படைப்பாளரின் தனித்துவமான ஆசிரியரின் பாணி. தியேட்டரில் பின்வருவன அடங்கும்:

• உண்மையில், "Ballet of Evgeny Panfilov";
• நடனக் குழு "ஃபைட் கிளப்" (ஆண் அமெச்சூர் நடனக் குழு);
• "இ. பன்ஃபிலோவின் கொழுப்பு பாலே" (கொழுத்த பெண்களின் பங்கேற்புடன் கோரமான நிகழ்ச்சிகள்).

தனியார் தியேட்டர் 1994 இல் பெர்மில் இயக்குனரால் உருவாக்கப்பட்டது. 2000 ஆம் ஆண்டில் அது அறிவிக்கப்பட்டது அரசு நிறுவனம்கலாச்சாரம். கோல்டன் மாஸ்க்கில், பாலே அதன் சொந்த ஊரை 11 முறை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது - 9 முறை தனிப்பட்ட விருதுகள் வழங்கப்பட்டது, 4 முறை இந்த மைல்கல் தேசிய நாடக விருதை வென்றது. கௌரவப் பட்டம்அவர்கள் அவருக்கு "பெண்கள். 1945" ("கொழுப்பு பாலே"), "தி கிளி கேஜ்", "காஸ்டிங்-ஆஃப்" / "நிராகரிப்பு" ஆகியவற்றைக் கொண்டு வந்தனர். இவை மற்றும் பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு விருதுகள் நீண்ட காலமாக எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலேவை ஒரு மாகாண பொக்கிஷமாக அல்ல, ஆனால் தேசிய ரஷ்ய பெருமையாக ஆக்கியுள்ளன.

பற்றி கலை மதிப்புதயாரிப்புகள், பின்னர் இது ஒருமுறை பார்க்க வேண்டிய ஒன்று - Dyagelev மரபுகள், உலக கிளாசிக்ஸ், ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் சர்ரியலிசம் ஆகியவற்றின் நம்பமுடியாத மற்றும் மயக்கும் சுழல். இது பரிசோதனை மற்றும் உளவியல், ஒரு அற்புதமான களியாட்டம் மற்றும் அமைதியான சூழ்நிலையை ஒருங்கிணைக்கிறது.

Evgeny Panfilov பற்றி

Evgeniy Alekseevich Panfilov (1955-2002) - ரஷ்ய உருவம்கலாச்சாரம், நடன இயக்குனர் மற்றும் இயக்குனர். அவரது வாழ்நாளில், அவர் ஒரு கலை இயக்குனராக மட்டுமல்லாமல், அவரது படைப்புகளில் ஒரு கலைஞராகவும் இருந்தார்.

எவ்ஜெனி அலெக்ஸீவிச் பெர்மில் உள்ள இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸில் மட்டுமல்ல, ஜிஐடிஐஎஸ், அமெரிக்க நடனப் பள்ளியிலும் படித்தார். Evgeniy Panfilov பாலேவைத் தவிர, ரஷ்ய மயக்கும் திட்டமான E. Panfilov இன் பெர்ம் சிட்டி பாலேவையும் அவர் ஏற்பாடு செய்தார். அவர் பெர்ம் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளி மற்றும் கலை நிறுவனத்தில் ஆசிரியராக இருந்தார்.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் 150 மினியேச்சர்களையும் 85 முழு-செயல் பாலேக்களையும் அரங்கேற்றினார். பரிசு பெற்றவராக இருந்தார் தேசிய விருதுரஷ்ய கூட்டமைப்பு "தியேட்டரின் வளர்ச்சிக்கான பங்களிப்பிற்காக", "மாஸ்டர்" என்ற அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைப்பு இருந்தது, மேலும் ஒருமுறைக்கு மேல் பரிந்துரைக்கப்பட்டது " தங்க முகமூடி", நாங்கள் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி.

மாஸ்டரின் வாழ்க்கை விரைவாக, தற்செயலாக, சோகமாக முடிந்தது. ஜூலை 2002 இல், அவர் தனது சொந்த குடியிருப்பில் கொல்லப்பட்டார். ஒரு சீரற்ற நண்பர், ஒரு சண்டையின் நடுவில், எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் மீது 13 கத்திக் காயங்களை ஏற்படுத்தினார், பின்னர் நடன இயக்குனரின் குடியிருப்பைக் கொள்ளையடித்தார்.

"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே"

இன்று கலை இயக்குனர் செர்ஜி ரெய்னிக், மற்றும் கிளாசிக்கல் தியேட்டர் குழு பின்வரும் தயாரிப்புகளால் பார்வையாளர்களை மகிழ்விக்கிறது:

• ஒரு நடிப்பு தயாரிப்பு "சன் ஆஃப் பியர்ரோட் ஃப்ரம் வின்சி";
• ஒரு செயல் "பிளாக் ஸ்கொயர்";
• ரஷ்ய மயக்கும் நிகழ்ச்சி திட்டம்;
• படைப்பாளி மற்றும் தலைவர் எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் நினைவாக கச்சேரி;
• மினி பாலே "தி ஓவர் கோட்";
• ஒரு-நடவடிக்கை தயாரிப்பு "கவலையான வானம்";
• மினி பாலே "ஆதியாகமம்";
• ஒரு செயல் "சலோம்";
• ஒரு செயல் பாலே செயல்திறன்"புனித வசந்தம்";
• ஒரு செயல் லக்ஸ் ஏடெர்னா;
• பெர்மின் 290வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு ஆக்ட் பாலே தயாரிப்பு;
• படைப்பு திட்டம் திஸ்வான் ("ஸ்வான்");
• நாட்டுப்புற நடன நிகழ்ச்சி "பியோண்ட் தி எட்ஜ்";
• ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் சோவியத் பாடல்களான "பிளாக்அடா" இசையமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு-நடிப்பு பாலே;
• ஒரு செயல் "சரணடைதல்";
• ஒரு செயல் நடன செயல்திறன்"கிளி கூண்டு";
• "ஒரு கோமாளியின் கண்கள் மூலம்" ஒரு-நடவடிக்கை தயாரிப்பு;
• மூன்று-நடவடிக்கை பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்";
• ஒரு செயல் தயாரிப்பு "நிராகரிப்பு", முதலியன.

"ஃபேட் பாலே" நிகழ்ச்சிகள்

"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் தி ஃபேட் பாலே" நிகழ்ச்சியில் நீங்கள் பார்க்கலாம்:

• பகடி நிகழ்ச்சி ரஷ்ய மயக்கம்;
• ஒரு நடிப்பு தயாரிப்பு "பாடல்";
• நாட்டுப்புற ஒரு-செயல் பாலே "ஈடுபாடு";
• ஒரு ஆக்ட் காமிக் பேண்டஸி பாலே "கோழிகள், மன்மதன்கள், ஸ்வான் பிளஸ்";
• பெரிய தேசபக்தி போரில் வெற்றிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாலே "பாபா. 1945";
• விவால்டி "தி சீசன்ஸ்" போன்றவற்றின் இசைக்கு ஒரு-நடிப்பு பாலே தயாரிப்பு.

"ஃபைட் கிளப்" நிகழ்ச்சிகள்

தியேட்டரின் மூன்றாவது உறுப்புகளின் தொகுப்பை கற்பனை செய்வோம்:

• நிகழ்ச்சி நிரல் "என்னை இப்படி எடுத்துக்கொள் ...";
• ஜேர்மன் இராணுவ அணிவகுப்புகள் மற்றும் யூதப் பாடல்கள், "ஆன்டிசைக்ளோன்" ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு ஆக்ட் பாலே;
• ஒரு செயல் பாலே ESC;
• பஃபூனரி "ஹூச்சி கூச்சி";
• ஒரு நடிப்பு பாலே தயாரிப்பு "சிறை".

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் குழுவின் கலவை

"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவின் பாலே" இன் தனிப்பாடல்கள்:

• செர்ஜி ரெய்னிக்;
• எலெனா கொண்டகோவா;
• மரியா டிகோனோவா;
• மெரினா குஸ்னெட்சோவா;
• அலெக்ஸி ராஸ்டோர்கெவ்;
• எலிசவெட்டா செர்னோவா;
• பாவெல் வாஸ்கின்;
• அலெக்ஸி கோல்பின்;
• க்சேனியா கிரியானோவா, அத்துடன் பாலே நடனக் கலைஞர்களின் குழு.

"ஃபைட் கிளப்" கலவை:

• இலியா பெலூசோவ்;
• பாவெல் டார்மிடோன்டோவ்;
• திமூர் பெலவ்கின்;
• விக்டர் பிளசின்;
• மிகைல் ஷபாலின்;
• Oleg Dorozhevets;
• Andrey Seleznev;
• மாக்சிம் பர்ஷாகோவ்;
• இலியா மெசென்ட்சேவ்.

"எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் எழுதிய கொழுப்பு பாலே" (பெர்ம்):

• வலேரி அஃபனாசியேவ்;
• எகடெரினா யுர்கோவா;
• எகடெரினா யாரன்ட்சேவா;
• வாலண்டினா ட்ரோஃபிமோவா;
• அன்னா ஸ்பிட்சினா;
• ஸ்வெட்லானா சாசோவா;
• வலேரியா டெப்லோகோவா;
• Evgenia Meteleva;
• மெரினா விஸாரியோனோவா;
• எலெனா நிகோனோவா;
• மெரினா கோர்ம்ஷிகோவா;
• அலெக்ஸாண்ட்ரா புசோரினா;
• விக்டோரியா வஸ்கினா;
• எல்விரா வலீவா.

பார்வையாளர்களின் கூற்றுப்படி

எவ்ஜெனி பன்ஃபிலோவ் பாலே தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ள அதிர்ஷ்டசாலியான பார்வையாளர்கள் பின்வருவனவற்றைக் குறிப்பிடுகின்றனர்:

• பொழுதுபோக்கு - செயல்திறன் ஒரே மூச்சில் பார்க்கப்படுகிறது;
• உயர்தர நவீன தயாரிப்புகள்;
• சுவாரஸ்யமான, தெளிவற்ற எண்கள்;
• உணர்ச்சி, வெளிப்படையான நடிப்பு மற்றும் "நேரடி" நடனம்;
• அசாதாரண தரநிலை.

"பான்ஃபிலோவின் பாலே" - அற்புதமானது நவீன நிகழ்வுரஷ்ய கலாச்சார யதார்த்தம். மாஸ்டர் இறந்து 15 ஆண்டுகள் ஆன போதிலும், அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள் அவரது பணியை கண்ணியத்துடன் தொடர்கிறார்கள், மேலும் நிகழ்ச்சிகள் வந்த பார்வையாளர்களுக்கு பிரகாசமான மற்றும் அசாதாரண உணர்ச்சிகளைத் தருகின்றன.