Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ipinanganak sa Baku (Azerbaijan). Noong 2004 nagtapos siya sa Baku Academy of Music (klase ng Kh. Kasimova).
Nakibahagi siya sa mga master class nina Montserrat Caballe at Elena Obraztsova.
Mula noong 2010 siya ay naging soloista sa Bolshoi Theater, kung saan ginawa niya ang kanyang debut noong 2009 bilang Liu (Turandot ni G. Puccini).
Sa kasalukuyan ay isa rin siyang guest soloist sa Vienna State Opera at sa Latvian National Opera.

Repertoire

Kasama sa kanyang repertoire Bolshoi Theater kasama ang mga sumusunod na partido:
Liu(“Turandot” ni G. Puccini)
Rosalind(“Ang Bat” ni J. Strauss)
Musetta, Mimi(“La bohème” ni G. Puccini)
Marfa(“The Tsar’s Bride” ni N. Rimsky-Korsakov)
Michaela(“Carmen” ni J. Bizet)
Violet(“La Traviata” ni G. Verdi)
Iolanta(“Iolanta” ni P. Tchaikovsky)
Elizabeth Valois(“Don Carlos” ni G. Verdi)
Amelia(“Un ballo in maschera” ni G. Verdi)
bahagi ng pamagat("Rusalka" ni A. Dvorak) - ang unang tagapalabas sa Bolshoi Theater
Prinsesa Olga Tokmakova(“Babae ng Pskov” ni N. Rimsky-Korsakov, pagtatanghal ng konsiyerto)

Gayundin sa repertoire:
Magda(“Swallow” ni G. Puccini)
Lauretta(“Gianni Schicchi” ni G. Puccini)
Margarita(“Faust” ni C. Gounod)
Tatiana(“Eugene Onegin” ni P. Tchaikovsky)
Leonora(“Il Trovatore” ni G. Verdi)
Donna Elvira(“Don Giovanni” ni W. A. ​​​​Mozart)

Paglilibot

Ginampanan ng mang-aawit ang mga pangunahing tungkulin sa mga paggawa Mikhailovsky Theatre sa St. Petersburg (Violetta, La Traviata ni G. Verdi, 2008), Baku Opera at Ballet Theater (Leonora, Il Trovatore ni G. Verdi, 2004; Violetta, La Traviata ni G. Verdi, 2008 ; Mimi, “La Bohème ” ni G. Puccini, 2008), Stuttgart Opera (Mikaela, “Carmen” ni G. Bizet, 2007).

Noong 2010 ginampanan niya ang papel ni Leonora (Il Trovatore ni G. Verdi, sa direksyon ni Andrejs Žagars) sa Teatro ng Estado Klagenfurt (Austria).
Noong 2011, ginampanan niya ang mga tungkulin ni Donna Elvira (Don Giovanni ni W. A. ​​​​Mozart), Violetta (La Traviata ni G. Verdi) at Tatiana (Eugene Onegin ni P. Tchaikovsky) sa entablado ng Latvian National Opera; ang papel ni Donna Elvira (Don Giovanni) sa Vienna State Opera; Ginawa niya ang kanyang debut sa Frankfurt Opera bilang Violetta (La Traviata).
Noong 2013, ginampanan niya ang papel ni Juliet (The Tales of Hoffmann ni J. Offenbach) sa Bavarian State Opera, ang papel ni Violetta sa Deutsche Oper sa Berlin, at ang papel ni Mimi (La bohème ni G. Puccini) sa ang Salerno/Italy Opera).
Noong 2014 - ang papel ni Tatiana sa Vienna State Opera; ang papel ni Donna Elvira sa Deutsche Oper, si Mimi sa Frankfurt Opera.
Noong 2015, ginampanan niya ang papel na Magda (The Swallow ni G. Puccini) sa Deutsche Oper at Leonora (Il Trovatore ni G. Verdi) sa Israeli Opera.
Noong 2016 - ang papel ni Tamara (Ang Demonyo ni A. Rubinstein) sa La Monnaie Theater sa Brussels at ang papel ni Maria (Mazeppa ni P. Tchaikovsky) sa Oviedo Opera (Spain).
Siya ay gumanap bilang Leonora sa bagong produksyon opera “Il Trovatore” ni G. Verdi sa Teatro Reggio sa Parma (konduktor na si Massimo Zanetti).
Kabilang sa mga pakikipag-ugnayan noong 2018-19: Violetta (La Traviata ni G. Verdi) sa Hamburg State Opera, Mimi (La Bohème ni G. Puccini) sa Deutsche Oper sa Berlin, Elvira (Ernani ni G. Verdi) sa Latvian Opera pambansang opera, Liu (Turandot ni G. Puccini) at Elisabeth Valois (Don Carlos ni G. Verdi) sa Vienna State Opera.

Nakilahok sa pagtatanghal ng konsiyerto opera "La Traviata" ni G. Verdi (Violetta) sa Bolshoi bulwagan ng konsiyerto sa Thessaloniki Concert Hall, na nakatuon sa ika-30 anibersaryo ng pagkamatay ni Maria Callas.
Nakibahagi siya sa mga konsiyerto ng gala ng anibersaryo ni Elena Obraztsova sa Bolshoi Theater (2008) at sa Mikhailovsky Theater sa St. Petersburg (2009).
Noong 2018, nagsagawa siya ng mga solo na konsiyerto na "In Memory of the Great Artist Dmitry Hvorostovsky" sa Concert Hall. P.I. Tchaikovsky (isinagawa ni Alexander Sladkovsky) at "Mga Romansa" sa Rudolfinum ng Prague (isinasagawa ni Emmanuel Vuillaume).
Noong Marso 2019, nakibahagi siya sa isang pagtatanghal ng konsiyerto ng opera na "The Woman of Pskov" ni N. Rimsky-Korsakov, na gumaganap sa bahagi ng Olga Tokmakova (Bolshoi Theater tour sa France, conductor Tugan Sokhiev).

Patuloy na nakikipagtulungan sa mga nangungunang Russian conductor at symphony orchestra, kabilang si Vladimir Fedoseev at ang Bolshoi Symphony Orchestra ipinangalan kay P. Tchaikovsky, Vladimir Spivakov, orkestra ng silid"Moscow Virtuosi" at Pambansa philharmonic orchestra Russia, Mark Gorenstein at ang State Academic Symphony Orchestra ng Russia, Nikolai Kornev at ang St. Petersburg State Symphony Orchestra. Siya ay paulit-ulit na gumanap kasama ang St. Petersburg Philharmonic Symphony Orchestra na isinagawa ni Yuri Temirkanov, parehong may mga espesyal na programa at bilang bahagi ng mga Christmas Meetings at Arts Square festival, at noong 2007 ay naglibot siya kasama ang orkestra na ito sa Italya.
Nakipagtulungan ang mang-aawit sa sikat Mga konduktor ng Italyano Mga Bituin: Fabio Mastrangelo, Giuliano Carella, Giuseppe Sabbatini at iba pa
Matagumpay na gumanap si Dinara Aliyeva sa USA at sa iba't-ibang bansa Europa. Ang mang-aawit ay nakibahagi sa gala concert ng Crescendo festival sa Gaveau hall sa Paris (2007), sa konsiyerto ng pagdiriwang Musical Olympus"sa Carnegie Hall ng New York (2008), na ginanap sa pagdiriwang ng Russian Seasons sa Monte Carlo Opera (conductor Dmitry Yurovsky, 2009).

Discography

2013 - "Mga kanta at arias ng Russia" (Naxos, CD)
2014 – “Pace mio Dio...” (Delos Records, CD)
2015 - "Dinara Aliyeva sa Moscow" (Delos Records, DVD)
2016 – “Swallow” ni G. Puccini (Magda; German opera sa Berlin; Delos Records, DVD)

Print

Upang makamit ang isang bagay sa buhay, kailangan mong magkaroon ng mga ambisyosong layunin. Ganito ang iniisip ni Dinara Aliyeva, isang mang-aawit sa opera at soloista ng Bolshoi Theater. Iyon ang dahilan kung bakit siya nagpunta upang lupigin ang Moscow. Tiwala si Dinara na magiging maayos ang lahat para sa kanya, at hindi nabigo ang kanyang intuwisyon. Bakit siya nagpasya na ikonekta ang kanyang buhay sa musika? Marahil dahil ang kanyang buong pamilya ay konektado sa sining na ito. Ngunit una sa lahat.

Talambuhay

Si Dinara Aliyeva ay ipinanganak noong Disyembre 17, 1980 sa lungsod ng Baku. Dahil, gaya ng sinabi niya, sumisipsip siya ng musika sa gatas ng kanyang ina, walang duda na musika ang kanyang tawag. Malinaw sa kanyang kapanganakan na ang batang babae ay may talento. Iyon ang dahilan kung bakit dinala siya ng kanyang mga magulang sa sikat na paaralan ng Azerbaijani na pinangalanang Bulbul, kung saan nag-aral siya ng piano. Pagkatapos makapagtapos ng paaralan, pumasok si Dinara sa Baku Academy of Music. Nangunguna ang klase ni Dinara sikat na mang-aawit Khuraman Kasimova.

Hindi malilimutan para kay Dinara Aliyeva ang mga master class na ginanap sa Baku nina Elena Obraztsova at Monserat Caballe. Ang master class ni Montserrat Caballe ang nagpabago sa buong buhay ni Dinara. Na-tag ng celebrity ang babae bilang " batang talento". Napagtanto ni Dinara na siya ay patungo sa tamang direksyon, na siya ay magiging isang mang-aawit sa opera, at na ang buong mundo ay magsasalita tungkol sa kanya. Noong 2004, si Diana ay nagtapos mula sa akademya na may maliwanag na kulay. Ang kanyang karera ay nagsimula sa kanyang katutubong Azerbaijan sa opera at ballet na pinangalanang M.F. Akhundov. Totoo. , Si Dinara ay gumaganap sa teatro na ito mula noong 2002, habang nag-aaral pa rin sa akademya. Masasabi nating siya ay napaka masayang talambuhay sa Dinara Aliyeva. Pamilya, musika, opera, mga festival, mga paglilibot - iyon ang bumubuo dito.

Soloista ng Bolshoi Theater

Noong 2007, inanyayahan si Dinara Aliyeva sa internasyonal na pagdiriwang ng sining, na pinangunahan ni At noong 2009, ginawa niya ang kanyang debut sa entablado ng Bolshoi Theatre. Ginampanan ni Aliyeva ang papel ni Liu sa Turandot ni Puccini, at sa kanyang boses ay nabihag hindi lamang ang publiko, kundi pati na rin ang mga kritiko. Malugod na tinanggap ng mang-aawit ang imbitasyon na magtanghal sa araw ng memorya ni Maria Callas noong Setyembre 16, 2009 sa Athens. Isa ito sa mga paborito niyang mang-aawit. Sa Athens, gumanap siya ng mga arias mula sa mga opera na La Traviata at Tosca. Kasama sa repertoire ni Dinara Aliyeva sa entablado ng Bolshoi Theater ang mga tungkulin ni Violetta mula sa La Traviata, Donna Elvira sa Don Giovanni, Eleanor sa Il Trovatore, Martha sa Sa Tsar's Bride"Hindi mo mabibilang lahat.

Gusto ni Dinara ang Moscow at ang Bolshoi Theater; sa kanyang mga panayam sinabi niya na ang Moscow ang lungsod na naging pangalawang tahanan niya at nagbigay sa kanya ng katanyagan. Doon nagsimula ang kanyang pagbuo at propesyonal na landas.

Vienna Opera

Nakangiting inalala ng mang-aawit na si Dinara Aliyeva ang kanyang debut Vienna Opera. Ang pagganap na ito ay parang pagsubok ng kapalaran. Nangyari ito tulad nito: isang tawag sa telepono ang dumating mula sa Vienna na may kahilingan na palitan ang may sakit na mang-aawit. Kailangang isagawa ang aria ni Donna Elvira sa Italyano. Naisagawa na ni Dinara ang aria, ngunit ito ay kapana-panabik, dahil alam na alam ng mga manonood ang bahaging ito.

Binati ng teatro si Aliyeva nang napakakaibigan. Ang gusali ng teatro, na binaha ng mga ilaw, ay tila isang mahiwagang panaginip sa kanya. Hindi siya makapaniwala na siya ay nasa Vienna Opera, at na ito ay hindi isang panaginip, ngunit katotohanan. Naging matagumpay ang pagtatanghal. Pagkatapos nito, nakatanggap si Dinara ng mga imbitasyon sa Vienna nang higit sa isang beses. Ang kabisera ng Austria ay namangha sa batang mang-aawit sa espiritu ng musika na naghari sa lahat ng dako doon. Sinaktan si Dinara at nakakaantig na tradisyon Hindi papalampasin ng mga taga-Viennese ang isang debut ng isang naghahangad na artista. Walang nakakakilala sa kanya sa Vienna, isang kabataang babae na dumating upang palitan ang isang sikat ngunit may sakit na opera diva, ngunit ang mga tao ay nagmamadali upang kunin ang kanyang autograph. Naantig nito ang batang mang-aawit hanggang sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa.

Tungkol sa paglilibot ng mang-aawit

Ang lahat ng nagsisilbi sa mga sinehan ay regular na naglilibot, at si Dinara Aliyeva ay walang pagbubukod. Solo concert sa Prague, na naganap noong 2010, ay sinamahan ng National Symphony Orchestra ng Czech Republic. Ginawa ni Dinara ang kanyang debut sa entablado ng Alter Opera sa Germany noong 2011. Tagumpay ang naghihintay sa kanya sa Carnegie Hall ng New York at sa isang gala concert sa Gaveau Hall sa Paris. Ang mang-aawit ay nagsasagawa ng mga konsyerto sa mga yugto ng nangungunang mga opera house sa Russia, Europe, USA at Japan. Siya ay palaging masaya na maglibot sa kanyang tinubuang-bayan at inaasahan na matugunan ang lungsod ng kanyang pagkabata, Baku, at pana-panahong nagbibigay ng mga konsyerto doon. Sa lungsod na ito nagkaroon siya ng pagkakataon na kumanta kasama si Placido Domingo.

Ang repertoire ni Diana Aliyeva ay binubuo hindi lamang ng mga gawa sa silid, ginagampanan niya ang mga pangunahing tungkulin para sa soprano, mga vocal miniature ng mga kompositor na sina Schumann, Brahms, Tchaikovsky, Rachmaninoff.

Tungkol sa mga plano at pangarap

Nang tanungin si Diana Aliyeva tungkol sa kanyang mga pangarap at pagpapatupad nito, sumagot siya na ang kanyang pangarap na maging soloista ng Bolshoi Theater ay natupad na. Nagtitiwala sa kanyang intuwisyon, pumunta siya sa Moscow. Gayunpaman, sinabi ng mang-aawit na hindi sapat na magtiwala lamang sa intuwisyon, mahalaga din na maniwala na makakamit mo ang gusto mo. Kapag nakamit mo ang isang layunin o natupad ang iyong pangarap, may lalabas na nagpapatuloy ka. At ang pinaka pinapangarap na pangarap Dinar: upang makamit ang gayong karunungan na sa iyong pag-awit maaari mong hawakan ang mga kaluluwa ng mga tao at manatili sa kanilang memorya, bumaba sa kasaysayan ng musika. Ang pangarap ay ambisyoso, ngunit nakakatulong ito upang mapagtanto ang mga plano na sa una ay tila imposible.

Festival "Sining ng Opera"

Noong 2015, nagpasya ang mang-aawit na magdaos ng kanyang sariling festival, Opera Art. Bilang bahagi nito, ginanap ang mga konsiyerto sa Moscow. Kasama sa festival tour ang mga sumusunod malalaking lungsod, tulad ng St. Petersburg, Prague, Berlin, Budapest. Sa pagtatapos ng 2015, ang kanyang bagong CD na may sikat na tenor na si Alexander Antonenko ay inilabas. Noong Marso 2017, nagsimula ang susunod na pagdiriwang, kung saan naganap ang mga pagpupulong kasama ang kawili-wiling mga mang-aawit, mga konduktor at mga direktor ng entablado.

Ang pangangailangan para kay Dinara Aliyeva bilang isang mang-aawit sa opera, ang kanyang pakikilahok sa mga charity concert at festival - lahat ng ito ay nangangailangan ng oras, lakas, at pagnanasa. Saan siya kumukuha ng ganoong dedikasyon? Ipinaliwanag ito ni Dinara sa kanyang nakatutuwang pagmamahal sa opera. Hindi niya maisip ang sarili na walang kumakanta, walang entablado, walang manonood. Para sa kanya, ang pinakamahalagang bagay ay ang paglilingkod sa sining ng opera.

Ang soloista ng Bolshoi Theatre ay nagsasalita tungkol sa muling pagkabuhay ng interes sa mga klasiko, mga sakripisyo sa pangalan ng propesyon at pananampalataya sa sariling lakas.

Sa mga pahinga sa pagitan ng mga pag-eensayo at pagtatanghal, ang pangunahing tagapag-ayos ng palabas sa opera, soloista ng Bolshoi Theatre na si Dinara Aliyeva, ay nakipagkita sa isang kolumnista ng Izvestia.

- Sa anong batayan ka nag-iimbita ng mga artista?

Bilang karagdagan sa aking pangunahing serbisyo sa Bolshoi Theater, madalas akong gumanap sa mga banyagang yugto ng opera. Nakikipagtulungan ako sa mga magagandang soloista at konduktor, na kadalasang halos hindi kilala sa Moscow.

Nais kong ipakita ang mga artistang ito sa publiko ng kabisera at hindi bababa sa bahagyang ipakita ang aming mga pinagsamang proyekto. Bilang karagdagan, sinusubukan kong tumuklas ng mga bagong pangalan.

- Aling repertoire ang partikular na matagumpay?

Hindi ako natatakot na magmukhang konserbatibo at sabihin na ang pangkalahatang publiko ay nagmamahal musika ng XIX-unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang mga gawa ni Verdi, Puccini, Bizet, Tchaikovsky ay palaging naging pinuno at magiging pinuno pagpili ng madla, anumang orihinal at progresibong mga marka ang isinulat sa mga susunod na taon.

Ang mga opera na itinanghal sa isang akademikong istilo, ngunit may maliliwanag na kasuotan at kawili-wiling tanawin, ay hinihiling pa rin. Ito ay malinaw na sa ika-21 siglo na teatro ay hindi maaaring maging katulad ng ito ay 100 o kahit na 50 taon na ang nakaraan.

Ngayon ay gumagamit kami ng mga video projection, mapanlikhang disenyo ng entablado, mga costume na may mga parunggit iba't ibang panahon... Ngunit ang manonood ay nangangailangan ng isang teatro kung saan ang lahat ay hindi katulad ng sa buhay, ngunit mas maliwanag, mas kamangha-manghang, mas dramatiko. At sa parehong oras - maganda at kahanga-hanga.

- Sa huling dalawang taon, nagkaroon ng pagdagsa ng interes sa musical theater sa kabisera. Saan mo ito ipinapatungkol?

Na may pananabik sa kagandahan klasikal na sining. Ang Opera, sa isipan ng karamihan ng mga tao, ay isang lugar kung saan kumakanta ang mga artistang may magagandang kasuotan, na napapaligiran ng mga nakamamanghang tanawin. SA Musical Theater Dumating sila upang humanga sa kagandahan ng mga boses at husay ng mga mang-aawit, at nakakaranas ng matinding emosyon.

Ang musika, na puno ng drama at matinding hilig, ay hindi maaaring mag-iwan ng isang tao na walang malasakit; imposibleng hindi makiramay dito. Ito ay para sa mga malakas na impresyon na ang mga tao ay pumupunta sa opera.

- Plano mo bang palawakin ang heograpiya ng pagdiriwang?

Oo, mayroon akong ganoong mga plano. Una, mag-iimbita ako ng mga artista mula sa iba't ibang rehiyon. Pangalawa, nais kong magpakita ng mga programa sa pagdiriwang sa ibang mga bansa - lalo na, sa aking katutubong Azerbaijan. Ngunit nasa pinakasimula pa lang ako ng aking paglalakbay.

- Marami kang tour. Nagagawa mo bang magtanghal sa iyong sariling bansa?

Sinusubukan kong makipag-ugnayan sa aking katutubong Baku, ngunit bihira akong magkaroon ng mga konsyerto doon. Bagaman maaari ko ring isama ang Moscow, na matagal nang naging aking pangalawang tahanan, sa mga pagtatanghal sa aking tinubuang-bayan. Sampung taon na akong soloista ng Bolshoi Theater of Russia, at ipinagmamalaki ko ang aking serbisyo. Kasama ako sa iba't ibang pagtatanghal at handa akong kumanta pa. Pinangarap ko ito mula pagkabata!

- Paano tinatrato ang mga mang-aawit na Ruso sa ibang bansa?

Ang Russian opera school ay nananatiling isa sa pinakamalakas sa mundo hanggang ngayon. Halos wala opera house, kung saan ang mga mang-aawit na Ruso ay hindi magkakaroon ng mga pakikipag-ugnayan.

Bukod dito, ang mga ito ay hindi lamang mga residente ng Muscovites o St. Petersburg, ngunit mga artista mula sa iba't ibang rehiyon ng bansa.

Sa pamamagitan ng paraan, para sa mga Western impresario, ang Ukraine, Belarus at maging ang mga republika ng Caucasian ay hindi masyadong hiwalay sa Russia. Halos lahat ng mga tao mula sa post-Soviet space ay itinuturing pa rin bilang mga kinatawan ng Russian opera school, at regular itong nagbibigay ng mga bituin sa mundo.

- Ano ang pakiramdam mo kapag ikaw ay umakyat sa entablado?

Sa tingin ko kahit sinong artist ay nakakaramdam ng kaunting kaba bago magsimula ng isang pagtatanghal. Ang isang pakiramdam na katulad ng euphoria ay nagpapasigla sa iyo, nakikiliti sa iyong mga ugat, nagbibigay sa iyo ng lakas ng loob at nagsilang ng enerhiya na ipinadala sa madla at sa huli ay babalik sa artist sa entablado.

Bagaman mahirap ilipat ang Ruso, at lalo na ang madla sa Moscow - ang madla ng kapital ay mapili, sinira ng maraming mga konsyerto, at, bilang isang patakaran, ay may pag-aalinlangan.

- Mas gusto mo ba ang mga konsyerto o pagtatanghal?

Imposibleng sumagot ng definitive. Sa isang banda, walang maraming stage convention ang concert. kawalan hukay ng orkestra sa pagitan ng entablado at mga kuwadra ay naglalapit sa mang-aawit sa madla.

Sa kabilang banda, ito ay mas responsable - hindi ka maaaring "itago" sa likod ng mga tanawin at mga costume. Sa teatro, ang kapaligiran sa entablado ay tumutulong sa iyo na maging karakter. Ngunit sa kasong ito, kailangan namin ng isang mas maliwanag, mas dramatikong pagtatanghal, na kumikilos nang may "malalaking hagod."

Ang iyong tinubuang Azerbaijan ay nauugnay sa mga tradisyong patriyarkal. Humingi ba ang iyong pamilya ng kahinhinan at pagpapasakop mula sa iyo? O ito ba ay isang hindi napapanahong stereotype?

Siyempre ito ay isang stereotype! Ang mataas na posisyon ng asawa ng kasalukuyang pangulo ng Azerbaijan (si Mehriban Aliyeva ay kinuha ang posisyon ng bise-presidente ng bansa - Izvestia) ay pinabulaanan ang mga pagkiling na ito nang mas malinaw kaysa sa aking mga nagawa.

Bukod dito, ang kahinhinan at kababaang-loob ay ganap na magkaibang mga bagay. Oo, hindi ko sinusubukan na maging isang walang kabuluhang coquette tulad ng iba mga opera diva. Ngunit hindi ito dahil sa nasyonalidad, ngunit dahil sa pagpapalaki.

Ngayon, ang simpleng pag-uugali na walang kalayaan ay madalas na itinuturing na mapagmataas, at ang kawalan ng bulgar na kalayaan sa pag-uugali ay tinatawag na higpit. Ngunit hindi iyon totoo! Maaari akong maging impulsive, emosyonal, kung minsan kahit na sobra. Ngunit sa palagay ko ay hindi posible na ipakita ito sa publiko, dahil sa ganoong paraan ako pinalaki.

Lumaki ako sa isang matalinong pamilya na may seryoso mga kultural na tradisyon. Mula pagkabata, tinuruan akong kumilos nang may dignidad at maging handa sa anumang liku-liko at dagok ng kapalaran.

- Maaari mo bang isakripisyo ang iyong personal na buhay para sa kapakanan ng iyong propesyon?

Sa tingin ko kaya niya... Bagama't ano ang maiisip ng isang mang-aawit o artista ay patuloy na isinasakripisyo ang kanyang pamilya sa kanyang karera. Maghusga para sa iyong sarili: Kailangan kong regular na umalis ng bahay para sa iba't ibang mga sinehan, at ang paghahanda ng isang produksyon, kahit na sa pinakamabilis na bilis, ay tumatagal mula sa isang buwan hanggang dalawa, kasama ang oras para sa mga pagtatanghal... Siyempre, habang maliit pa ang aking anak, palagi ko siyang sinasama. At sinusuportahan ako ng buong pamilya. Ito ay hindi mabibili sa akin.

- Mayroon ka bang mahusay na binuo intuwisyon?

Hindi talaga ako nagtitiwala sa aking intuwisyon, kahit na may mga pagkakataon na hindi ako binigo nito. Halimbawa, sa wakas ay nagpasya akong lumipat sa Moscow. Isang bagay sa kaibuturan ng aking kaluluwa ang nagsabi sa akin kung aling direksyon ang kailangan kong puntahan, at nakatulong ito sa akin na maniwala sa aking sarili. Ito ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa intuwisyon. Hindi sapat na marinig panloob na boses, upang madama ang mga impulses ng kapalaran, kailangan mo ring pilitin ang iyong sarili na maniwala sa iyong lakas, na mas mahirap.

- Ano ang pinangarap mo noong bata ka at ano ang natupad? At ano ang pinapangarap mo ngayon?

Natupad ang aking pangunahing hiling: kumanta sa Bolshoi Theater. Masaya akong kasal, mayroon akong mapagmahal na asawa at isang napakagandang anak. Tulad ng sinumang nagtatrabahong asawa at ina, nagsusumikap ako para sa pagkakaisa sa pagitan ng pamilya at trabaho, sinusubukan ko (bagaman hindi ito laging posible) upang pagsamahin ang pagpapalaki ng aking anak sa buhay teatro.

Pero, malamang, una sa lahat, singer ako. Samakatuwid, ang aking pinakaambisyoso na mga plano ay nauugnay sa pagkamalikhain. Marami pa ring mga papel at opera na gusto kong gampanan. At, umaasa ako, ang aking mga ideya sa organisasyon ay magiging sapat para sa ikatlo at maraming kasunod na mga festival ng Opera Art.

Sanggunian

Si Dinara Aliyeva (soprano) ay nagtapos mula sa Azerbaijan State University noong 2004 akademya ng musika ipinangalan kay Uzeyir Hajibeyov. Mula 2002 hanggang 2005 siya ay isang soloista ng Estado ng Azerbaijan akademikong teatro Opera at Ballet na pinangalanan. M.F. Akhundova, kung saan gumanap siya ng mga nangungunang tungkulin. Mula noong 2009 - sa Bolshoi Theatre.

Dinara Alieva

Si Dinara Aliyeva (soprano) ay ipinanganak noong Disyembre 17, 1980 sa Baku (Azerbaijan). Paaralan ng musika Nagtapos sa klase ng piano. Noong 1998 pumasok siya sa Baku Academy of Music, kung saan nagtapos siya noong 2004.

Ang mang-aawit ay nanalo ng mga parangal mga internasyonal na kompetisyon: pinangalanang Maria Callass (Atenas, 2007, pangalawang gantimpala), Elena Obraztsova (St. Petersburg, 2007, pangalawang gantimpala), Galina Vishnevskaya (Moscow, 2006, diploma), pinangalanang Bul-Bul (Baku, 2005, ikatlong gantimpala) . Bilang resulta ng kanyang pagganap sa kumpetisyon ng Bulbul, si Dinara Aliyeva ay ginawaran din ng isang honorary medal Pandaigdigang Pondo mga musical figure Irina Arkhipova, na namuno sa hurado ng kumpetisyon. Batay sa mga resulta ng talumpati sa Ikalabing-walo internasyonal na pagdiriwang"Mga pulong ng Pasko sa Northern Palmyra" (2007) ang artista ay iginawad ng artistikong direktor ng pagdiriwang na si Yuri Temirkanov espesyal na diploma"Para sa isang matagumpay na debut."

Si Dinara Aliyeva ay nakibahagi sa mga master class nina Montserrat Caballe at Elena Obraztsova. Sa kasalukuyan, patuloy niyang pinapabuti ang kanyang mga kasanayan sa ilalim ng gabay ni Propesor S.G. Nesterenko.

Mula noong 2004, si Dinara Aliyeva ay naging soloista ng Baku Opera at Ballet Theater, kung saan gumanap siya ng mga nangungunang tungkulin sa maraming pagtatanghal, kabilang ang Leonora (Verdi's Il Trovatore), Mimi (Puccini's La bohème), Violetta (Verdi's La Traviata), Nedda (“Pagliacci” ni Leoncavallo).

Mula noong 2007, si Dinara Aliyeva ay naging miyembro ng Union of Concert Workers ng St. Petersburg.

Sa pagpapatuloy ng kanyang pakikipagtulungan sa Baku Opera at Ballet Theater, ang mang-aawit ay nagsasagawa ng mga aktibong aktibidad sa konsiyerto at gumaganap bilang isang soloista ng opera sa mga yugto ng nangungunang mga opera house at mga bulwagan ng konsiyerto sa Russia at sa ibang bansa.

Ang artista ay paulit-ulit na nagdaos ng iba't ibang mga programa sa silid at pagtatanghal kasama ang mga orkestra sa Baku, gayundin sa iba't ibang lungsod Russia - Irkutsk, Yaroslavl, Yekaterinburg, St. Petersburg, atbp.

Si Dinara Aliyeva ay paulit-ulit na nakibahagi mga programa sa konsiyerto nakatuon sa mga pagpupulong sa pinakamataas na antas Ang mga delegasyon ng gobyerno ng Russia at Azerbaijan, sa partikular, ay lumahok sa isang konsiyerto noong Oktubre 2004, nakatuon sa mga Araw kultura ng Azerbaijan sa State Kremlin Palace sa Moscow.

Ang mga solong konsyerto ni Dinara Aliyeva ay naganap sa pinakamahusay na mga yugto ng akademiko sa Moscow: sa Bolshoi at Rachmaninov Hall ng Moscow Conservatory, sa Chamber at Svetlanov Hall ng Moscow International House of Music. Pagsali sa iba't ibang mga konsiyerto ng opera gala, ang mang-aawit ay regular na gumaganap ng iba't ibang opera at chamber repertoire sa mga yugto ng Great Hall ng Moscow Conservatory, ang Tchaikovsky Concert Hall sa Moscow, ang Maly at Magagandang mga bulwagan St. Petersburg Philharmonic.

Nakibahagi siya sa pagganap ng Verdi's Requiem sa Yaroslavl Philharmonic kasama ang UNESCO World Choir, ang koro ng Academy of Choral Arts ( direktor ng sining Victor Popov) at ang Yaroslavl Symphony Governor's Orchestra, conductor – Murad Annamamedov (Marso, 2007).

Bilang soloista ng opera Ginampanan ni Dinara Aliyeva ang mga pangunahing tungkulin sa mga produksyon ng Mikhailovsky Theater sa St. Petersburg (Violetta, La Traviata ni Verdi, 2008), ang Baku Opera Theater (Violetta, La Traviata ni Verdi, 2008), ang Stuttgart Opera House (Mikaela, Carmen ni Bizet, 2007). Ang mang-aawit ay nakibahagi sa isang pagtatanghal ng konsiyerto ng Verdi's La Traviata (Violetta) sa Thessaloniki Concert Hall, na nakatuon sa ika-30 anibersaryo ng pagkamatay ni Maria Callas at pinagsama ang pinakamahusay na gumaganap na pwersa ng Greece at nag-imbita ng mga soloista mula sa iba't ibang mga bansa sa Europa. Nakibahagi siya sa anniversary gala concert ni Elena Obraztsova sa Bolshoi Theater of Russia (2008).

Patuloy na nakikipagtulungan si Dinara Aliyeva sa mga nangungunang Russian conductor at symphony orchestra, kabilang sina Vladimir Fedoseev at ang Tchaikovsky Grand Symphony Orchestra, Vladimir Spivakov at ang Moscow Virtuosi Chamber Orchestra, Mark Gorenstein at ang State Academic Symphony Orchestra ng Russia, Yuri Temirkanov at ang Symphony Orchestra Petersburg Philharmonic Orchestra, Nikolai Kornev at ang St. Petersburg State Symphony Orchestra. Ang pangmatagalang pakikipagtulungan ay nag-uugnay sa mang-aawit sa pianist na si Denis Matsuev, kung saan paulit-ulit na gumanap si Dinara Aliyeva sa Moscow, Baku, Irkutsk, Eakterinburg, na nagtatanghal hindi lamang akademiko, kundi pati na rin ang jazz repertoire.

Regular na nakikilahok si Dinara Aliyeva sa internasyonal mga pagdiriwang ng musika, kabilang ang "Crescendo" (artistic director Denis Matsuev), "Christmas meetings" at "Arts Square" (artistic director Yuri Temirkanov), "Musical Olympus".

Ang mga paglilibot ni Dinara Aliyeva ay matagumpay na ginanap sa iba't ibang mga bansa sa Europa at sa USA. Kabilang sa mga dayuhang pagtatanghal ng mang-aawit ay ang paglilibot sa Italya kasama ang St. Petersburg Philharmonic Orchestra na isinagawa ni Yuri Temirkanov, paglahok sa gala concert ng Crescendo festival sa Gaveau hall sa Paris (2007), at sa isang konsiyerto ng Musical Olympus festival. sa Carnegie-hall ng New York" (2008).

Kahanga-hanga ang pambihirang talento at napakatalino ng mang-aawit, napakatalino na kasiningan at pambihirang kagandahan malakas na boses, binibigyang-pansin ang madla ng hindi kapani-paniwalang kayamanan ng timbre at kagandahan ng tunog - lahat ng ito ngayon ay nararapat na itinaas si Dinara Aliyeva sa ranggo ng mga natatanging phenomena sa sining ng opera. Ang mang-aawit ay mabilis at may kumpiyansa na nakakakuha ng mga nangungunang posisyon sa loob ng bansa at internasyonal. yugto ng opera. Dobleng mahalaga na ito ay resulta ng maalalahanin at dedikadong gawain ng isang artista na dayuhan sa panlabas na panig ng tagumpay at nagsusumikap para sa kumpletong dedikasyon sa sining.

Wikimedia Foundation. 2010.

Tingnan kung ano ang "Dinara Aliyeva" sa iba pang mga diksyunaryo:

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang tao na may ganitong apelyido, tingnan ang Aliyeva. Dinara Aliyeva Azerbaijani Dinarə Əliyeva Buong pangalan Dinara Fuad kyzy Aliyeva Petsa ng kapanganakan ... Wikipedia

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang tao na may apelyido na Aliyev. Dinara Aliyeva Azerbaijani Dinara Əliyeva Petsa ng kapanganakan Disyembre 17, 1980 (1980 12 17) (30 ... Wikipedia

- (Azerbaijani Əliyeva) Azerbaijani at Dagestan na apelyido, pambabae na anyo ng apelyido na Aliyev. Aliyeva, Dinara (ipinanganak 1980) Azerbaijani opera singer (soprano). Aliyeva, Zarifa Aziz kyzy (1923 1985) Azerbaijani ophthalmologist, ... ... Wikipedia

Azerbaijani katutubong sayaw sa musika mga instrumentong bayan sa panahon ng pagdiriwang ng Eurovision 2012 sa Baku... Wikipedia

Dinara Alieva- Isinilang noong Disyembre 17, 1980 (1980 12 17) (edad 30) Baku, Azerbaijan Mga Genre Classical at opera soprano Taong aktibo 2002–kasalukuyang Dinara Alieva (Azerbaijani … Wikipedia

Music festival "Crescendo" taunang forum ng mga kabataan Mga musikero ng Russia, pagdiriwang ng bagong henerasyon ng Russian performing school. Isinasagawa ng Ministri ng Kultura Pederasyon ng Russia, Russian State Theater... ... Wikipedia

Nazarbayev, Nursultan- Presidente at Supreme Commander-in-Chief ng Armed Forces of Kazakhstan President at Supreme Commander-in-Chief ng Armed Forces of Kazakhstan. Doktor ng Economic Sciences. Pinamunuan niya ang bansa mula noong 1989, nang siya ay kumuha ng posisyon ng unang kalihim... ... Encyclopedia of Newsmakers

Aliyev ay nagmula sa apelyido Pangalan ng Muslim Ali. Ibinahagi sa teritoryo dating USSR. Mga Nilalaman 1 Aliyev 1.1 A 1.2 V 1.3 D 1.4 ... Wikipedia

XXVII World Championship ritmikong himnastiko Ang 2005 ay naganap sa Baku (Azerbaijan), mula Oktubre 3 hanggang Oktubre 10, 2005, sa Heydar Aliyev Sports Center. Mga Nilalaman 1 Mga Kalahok 1.1 Indibidwal na kampeonato ... Wikipedia

Nursultan Abishevich Nazarbayev Nursultan Abishuly Nazarbayev ... Wikipedia