Ang proyekto bilang isang kasangkapan para sa pagpapaunlad ng museo. Museo bilang kasangkapan para sa pagpapaunlad ng lungsodMga pribadong museo
Ayon sa mga eksperto sa merkado, ang mga pribadong museo, dahil sa kanilang mga katangian, ay bumubuo ng isang bagong format para sa pagkolekta at pagtaas ng madla ng mga interesadong tao. Depende sa direksyon, pinapataas ng mga museo ng mga pribadong may-ari ang pagiging kaakit-akit sa pamumuhunan ng isang partikular na nakolektang item/tema. Sa ilalim ng konsepto " pribadong museo » kadalasan ay nagsasama kami ng mga proyektong may sarili o inuupahang mga lugar ng eksibisyon, na kinabibilangan ng mga pampakay na pribadong koleksyon at pag-access kung saan ay bukas sa lahat nang may bayad. Ayon sa istatistika, sa nakalipas na dekada nagkaroon ng makabuluhang pagtaas sa mga pribadong museo. Ang Europe, USA at China ang nangunguna sa mundo. Ang mga pribadong museo sa Russia ay aktibong nakikipagtulungan sa mga programa ng gobyerno, na nagbibigay sa huli ng kanilang mga eksibisyon.
Ang dahilan ng pagtaas ng bilang ng mga pribadong museo ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga pribadong proyekto ay maaaring maging mas flexible sa paggawa ng desisyon at maaaring lumikha ng mga mobile na koleksyon, na ang ilan ay mabibili sa mga auction na may pandaigdigang reputasyon.
Ipinapaalala namin sa iyo na ang mga museo ng estado ay ipinagbabawal ng batas na makilahok sa mga auction na ginanap sa Kanluran. Ang isa pang hindi maikakaila na bentahe ng isang pribadong museo ay ang karapatan nitong ibenta ang bahagi ng koleksyon nito. Kasabay nito, ang mga museo ng estado ay ipinagbabawal na magbenta ng kahit na bahagi ng kanilang mga ari-arian. Ang mga pribadong museo ay maaaring mabilis na tumugon sa mga uso sa fashion, magbenta ng mga lumang koleksyon at makakuha ng mga bago na may kaugnayan sa mga bisita. Ang karapatang ito ay nagpapahintulot sa mga pribadong proyekto na i-update ang kanilang mga eksibisyon sa oras at makaakit ng higit pang mga kliyente.
Mga Tampok ng MarketAng mga pribadong museo ay mahalagang bumubuo sa merkado para sa mga koleksyon mismo at monopolyo ang proseso ng pagpepresyo sa ilang mga angkop na lugar. Sa pamamagitan ng pag-akit ng mga kliyente at pagpapakita ng ilang mga exhibit, ang mga pribadong museo ay lumilikha ng pangangailangan at mga bagong elemento ng target na madla na handang bumili ng mga item na gusto nila. Ang mga museo-trendsetter (English Trendsetter; mula sa English Trend - tendency, to set - to establish, start) ay nagiging hindi lamang aktibong kalahok sa mga auction, kundi pati na rin ang kanilang mga founder at ang pangunahing puwersang nagtutulak.
Ang mga auction ay lubos na nakikinabang mula sa naturang pakikipagtulungan - isang malaking bilang ng hindi lamang mga interesadong partido ang pumupunta sa kanila, ngunit ang buong mga institusyon na may binuo na potensyal at mga pagkakataon sa pamumuhunan. Bilang karagdagan, ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay-diin na ang pakikilahok sa mga auction ay minarkahan hindi lamang ng kaguluhan, kundi pati na rin ng isang mataas na antas ng kultura at ang laki ng mga bayarin. Ang pandaigdigang merkado ng sining ay patuloy na ina-update sa paglitaw ng mga bago at magkakaibang mga pribadong museo. Nagtatalo ang mga eksperto na ang pagbuo ng mga pribadong museo sa Russia ay susunod sa senaryo ng Kanluranin at sa paglipas ng panahon ay magagawang palakasin at lumikha ng sarili nitong mga natatanging tampok. Kaya, karaniwang ang isang pribadong museo ay nagtitipon ng isang lupon ng mga tagapangasiwa (mga mamumuhunan), na sa huli ay nagkakaisa sa isang medyo malaking mapagkukunan. Ang kasalukuyang batas ay mahigpit na hinihikayat ang sitwasyong ito.
Pederal na Batas sa Pag-export at Pag-import ng Cultural Property ( No. 435 "Sa mga susog sa ilang mga batas na pambatasan ng Russian Federation na may kaugnayan sa pagpapabuti ng pampublikong pangangasiwa sa larangan ng pag-export at pag-import ng mga kultural na pag-aari at mga gawain sa archival" At No. 430 "Sa mga susog sa bahagi ng dalawa ng Tax Code ng Russian Federation") na may petsang Disyembre 28, 2017, ay nagsasaad na may mga benepisyo na magagamit lamang ng mga institusyong pangkultura ng estado at munisipyo.
Nalalapat din ang batas na ito sa mga museo na hindi pang-estado ( sugnay 2 sining. 333–34 Kodigo sa Buwis ng Russian Federation).
Bilang karagdagan, ang mga bagay na may halaga sa kultura na binili o naibigay sa mga pribadong gallery ay hindi sasailalim sa VAT (sugnay 3 ng Artikulo 333–35 ng Tax Code ng Russian Federation), at mga pribadong museo, ayon sa resolusyon ng Pangulo. ng Russian Federation, ay hindi kasama sa pagbabayad ng tungkulin ng estado sa tamang pansamantalang pag-export, na nagbibigay sa kanila ng pagkakataong lumahok sa mga internasyonal na proyekto.
Ang direktor ng Hermitage, pinuno ng Union of Museums of Russia, si Mikhail Piotrovsky, ay nagsasaad na ang mga pribadong koleksyon ay kadalasang napaka-propesyonal at maihahambing sa mga akademikong klasikal na museo, na sumasalamin sa sariling katangian ng kanilang lumikha.
Napansin din niya na " Ang museo, sa aming pagkakaintindi, ay isang institusyong may pondo. Kung walang pondo, ito ay isang gallery..." Ang espesyalista ay nagsasalita din tungkol sa kasalukuyang kalakaran sa Russia patungo sa paglikha ng isang solong museo zone, kung saan ngayon mayroong tatlong pangunahing uri ng mga museo - estado, pribado at pampubliko. Mayroong malusog na kompetisyon sa espasyong ito. Pinangalanan ni Mikhail Piotrovsky ang mga leisure at entertainment complex sa mga direktang kakumpitensya ng mga pribadong museo. Kabilang sa mga mahahalagang bahagi ng tagumpay, pinangalanan ng eksperto ang pangangailangang magdeklara ng mga eksibit, panatilihin ang pondo ng museo ng bansa, at tiyakin ang integridad ng mga koleksyon. Bilang karagdagan, ang mga mapagkukunang pinansyal na kinita ng museo ay dapat na gastusin sa mga agarang pangangailangan nito, at hindi ibabawas pabor sa estado kapag binabawasan ang mga subsidyo para sa kultural na pamana ng bansa.
Binibigyang-diin ng espesyalista na ang mga modernong museo sa Russia ay nangangailangan ng isang espesyal na konsepto na makikilala ang mga ito mula sa mga industriya ng paglilibang at serbisyo.
Kumbinsido si Mikhail na " ang ating misyon: panatilihin, pag-aralan at ipasa ang lahat ng ating natanggap mula sa mga nakaraang henerasyon hanggang sa susunod. Ito ang pangunahing bagay, hindi entertainment..." Ang sining ay isang uri ng therapy, at dapat itong ihandog ng mga taong may kaalaman at pinag-aralan. Pinangalanan niya ang Metropolitan Museum sa mga pinakamahusay na pribadong museo sa Russia at binibigyang-diin na perpektong pinagsama nito ang misyon ng museo at ang diyalogo nito sa espasyo ng lungsod at mga bisita.
Ang mga museo ng estado, hindi tulad ng mga pribado, ay maaaring samantalahin ang ilang mga benepisyo sa buwis at makatanggap ng partikular na suporta mula sa estado.
Kasabay nito, ang mga pribadong proyekto ay hindi dapat gumuhit ng naturang dokumento bilang isang kasunduan sa kaligtasan ng kanilang mga pagpipinta mula sa mga seizure na ipinataw ng mga legal na paghahabol. Sinabi ng espesyalista na ang isang katulad na problema ay sinusunod sa organisasyon ng mga eksibisyon sa Estados Unidos, na ang mga kinatawan ay gayunpaman ay malayang dalhin ang kanilang mga eksibit para ipakita sa mga lungsod ng Russia.
Ang pinakamahusay na paraan upang mapaunlad ang industriya ay ang malapit na pakikipagtulungan sa pagitan ng pribado at pampublikong museo - sa gayon, ang isang espasyo ng museo ay magkakaroon ng pagkakataon at potensyal para sa pagpapalawak at pagkakaiba-iba.
Maaaring ito ay:
- Paglalathala ng panitikan sa mga paksa sa kasaysayan ng sining.
- Pagpapalitan ng mga karanasan ng mga curator.
- Pagpapaunlad ng imprastraktura ng maliliit na bayan at maging ng mga nayon.
Anong impormasyon ang dapat maglaman ng isang business plan? Buod ng isang business plan para sa pagbubukas ng museo mula sa simula Ang proyektong ito ay isang plano para sa paglikha ng isang pribadong negosyo upang ayusin ang isang museo sa loob ng 24 na buwan. Una sa lahat, inilista namin ang mga pangunahing punto sa proseso ng paglikha ng isang plano sa negosyo para sa paglulunsad ng isang pribadong plano sa negosyo ng museo mula sa simula.
Una sa lahat, lumitaw ang Ideya ng proyekto, at ang Mga Layunin ng proyekto, tulad ng:
| Mga yugto ng proyekto | Mga kondisyon ng pagpapatupad | Mga deadline ng pagkumpleto |
| Pagsisimula ng proyekto | 1.5-2 taon | |
| Konklusyon ng isang kasunduan sa pamumuhunan | 1 buwang proyekto | 1 -30 araw ng pagbabangko |
| Pagkuha ng pautang | Availability kaugnay na pakete ng mga dokumento |
30 araw sa kalendaryo |
| Pagpasok sa rehistro ng estado, pagpaparehistro sa mga awtoridad sa administratibo at buwis | Konklusyon pamumuhunan kasunduan |
30 araw sa kalendaryo |
| Pagpili ng lokasyon at dokumentasyon | Preliminary | 30 araw sa kalendaryo |
| Pagbili ng mga item sa eksibisyon (konklusyon ng mga kontrata para sa eksibisyon) | Preliminary | 30 araw sa kalendaryo |
| Pagbili ng kagamitan | Konklusyon pamumuhunan kasunduan |
1-30 araw ng kalendaryo |
| Pag-install ng kagamitan | Resibo pamumuhunan |
1-30 araw ng kalendaryo |
| Pag-hire ng mga tauhan | Produksyon aktibidad |
1-30 araw ng kalendaryo |
| Pagsasanay ng mga tauhan | Ang pagtatapos ng yugto ng pag-aayos ng proseso ng produksyon | 1-30 araw ng kalendaryo |
| Pagsasagawa ng isang kampanya sa marketing | 360 araw sa kalendaryo | 1-360 araw sa kalendaryo |
| Pagtatapos ng proyekto | 12 buwan - 24 na buwan |
Sa mga pribadong koleksyon, ang mga exhibit na nakolekta mula sa mga pribadong koleksyon ay madalas na ipinapakita. Ayon sa Association of Private Museums, maraming pribadong museo ang naging seryosong organisasyon mula sa mga prefabricated na koleksyon na naging bahagi ng mga eksibisyon ng ilang partikular na mga pangunahing proyekto. Minsan kailangan ng espasyo para sa mga interactive na museo upang makaakit ng mas maraming bisita at makabuo ng pera.
Ayon sa kasalukuyang batas ng Russian Federation, kinakailangang irehistro ang museo bilang isang anyo ng pribadong pag-aari at magbayad ng isang buwis sa mga aktibidad. Ang pangunahing bentahe ng ganitong uri ng aktibidad sa negosyo ay ang katotohanan na ang pagbubukas ng museo ay hindi nangangailangan ng pagbili o pagkuha ng lisensya.
Ang pagpasok sa isang pribadong museo ay maaaring boluntaryo, ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagtatakda ng isang mas mababang limitasyon ng, halimbawa, 50 rubles. Ang pagbebenta ng mga souvenir at mga produkto ng impormasyon sa electronic media ay napapailalim din sa buwis.
Ang karagdagang kita ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pag-upa sa mga lugar ng museo para sa mga ekskursiyon, master class at mga entertainment event. Magbabayad lang ang mahal na upa para sa sarili nito kung maraming bisita at palagi silang dumarating, kaya para makapagbukas ng pribadong museo sa iyong lungsod, kailangan mo ring humingi ng suporta sa mga ahensya ng paglalakbay at tour operator - kasama ang pagbisita sa iyong proyekto sa isang handa na paglilibot sa mga lungsod ng Russian Federation para sa mga dayuhang turista o residente ng ating bansa, ay magdadala ng kita sa parehong ahensya ng paglalakbay at iyong museo.
Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng isang pribadong museo at isang estado ay ang mga karapatan sa pagmamay-ari at ang pagkakaroon ng isang charter. Ang isang institusyong pangkultura na may dokumentadong pondo ng museo at isang plano para sa karagdagang pag-unlad ay maaaring pormal na ituring na pag-aari ng estado. Ang bentahe ng ganitong uri ng aktibidad ay ang pagkakataon na ilagay ang iyong institusyon sa balanse ng munisipyo o lungsod.
Kung ang institusyon ng museo ay ganap na pribado, kung gayon ang may-ari ay kailangang sagutin ang lahat ng mga gastos sa kanyang sarili. Maaari kang magparehistro kapwa isang indibidwal at isang kumpanya. Hindi na kailangang mag-ulat sa mga kagawaran, at lahat ng mga eksibit ay nasa mga pribadong koleksyon, sa madaling salita, sila ay pag-aari ng mga may-ari. Ang ilang mga exhibit ay maaaring ipakita sa mga pampakay na kaganapan (halimbawa, ang "Museum of Little Stories" at "House of Drums"), kung minsan ang espasyo mismo ay nagiging museo, tulad ng White Tower sa Yekaterinburg.
Ngayon, sa panahon ng pagbabago ng mga henerasyon, ang mga pribadong museo at hindi pangkaraniwang mga espasyo ay magiging kawili-wili sa iba't ibang kategorya ng edad at mga mamamayan na may iba't ibang antas ng kita. Modernong Museo ay isang interactive na platform, isang uri ng malikhaing laboratoryo na hindi nangangailangan ng katahimikan at katigasan. Para sa kliyente ngayon, ang museo ay isang puwang kung saan maaaring makibahagi ang isang tao: pindutin ang mga eksibit, subukan ang mga ito, kumuha ng larawan kasama sila. Ang isang magandang pagbabalik ay ipinapakita sa mga muse, kung saan maaari kang matikman ang ilang mga orihinal na pagkain at manood ng mga video na pang-edukasyon.
Ang kaugnayan ng pagbubukas ng plano sa negosyo ng museo Ang isang museo na binuksan ng mga pribadong kolektor ay may bawat pagkakataon na maging tatak ng lungsod, rehiyon, at bansa nito. Ang mga pribadong proyektong iyon ay naging bahagi ng imahe ng espasyo sa kalunsuran. Ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng mga naturang proyekto at malalaking institusyon ng gobyerno ay ang kanilang pagiging emosyonal, pagiging malapit sa mga bisita, at pakikipag-usap sa kanila.
Upang ang isang pribadong museo ay makabuo ng matatag na kita, isang malinaw na istraktura para sa pagpaplano ng hinaharap na proyekto ay kinakailangan. Ang pagsasagawa ng mga umiiral na museo ay nagpapakita na ang mga murang tiket at isang malawak na programa sa entertainment ay nakakaakit ng mas maraming bisita.
Mga kalamangan at kahinaan ng negosyo sa pagbubukas ng isang museoAng mga modernong pribadong museo ay kadalasang self-financing, dahil ayon sa budget code, ang mga awtoridad ng lungsod ay may karapatan na maglaan ng mga gawad para lamang sa mga proyektong nasa ilalim ng kanilang hurisdiksyon. Ang mga awtoridad ng lungsod sa maraming mga rehiyon ng Russian Federation ay tandaan na kamakailan ang pagkahilig para sa paglitaw ng mga mini-pribadong museo ay tumaas nang malaki. Ang mga alkalde ng lungsod ay handa na suportahan ang mga pribadong proyekto sa kondisyon na ang mga may-ari ay nagbibigay ng kumpletong impormasyon tungkol sa paggana at pag-unlad ng mga start-up at kumpirmahin ang kanilang pagiging kapaki-pakinabang para sa lungsod.
Kung ang proyekto ng pribadong museo ay pagmamay-ari ng munisipyo, tutulong ang mga awtoridad sa paghahanap ng ligtas at murang espasyo sa pagpapaupa, o tutulong na bawasan ang mga rate ng interes sa upa at mga kagamitan. Ang natitirang mga proyekto ay susuportahan ng advertising at iba pang paraan.
Ang proseso ng pagsasama ng isang pribadong proyekto sa isang koleksyon ng museo ay maaaring hindi kinakailangan kung ang proyekto ay walang mga artifact. Ang pinakasikat sa populasyon ngayon ay ang tinatawag na "research centers". Kasabay nito, ang mga may-ari ng mga pribadong koleksyon ay nagtatalo na ang paglalagay sa kanila sa mga talaan ng estado ay nagpapalubha lamang sa pagsasagawa ng mga pribadong aktibidad sa museo ng kultura, nagpapataw ng ilang mga paghihigpit, ngunit hindi nagpoprotekta laban sa mga negatibong salik na nagmumula sa ekonomiya ng bansa.
Ang isang pribadong museo na walang rehistrasyon ng estado ay maaaring magpakita ng mas mataas na mobility rate. Ang isang pribadong institusyong pangkultura ay may karapatan na gumuhit ng sarili nitong plano sa pagkilos, na hindi kinakailangang i-coordinate at aprubahan ng mga kinatawan ng Ministri ng Kultura. Binibigyang-diin ng mga eksperto na ang maliliit na pribadong museo ay maaaring mabilis na tumugon sa anumang makabuluhang kaganapang pangkultura na nagaganap sa lungsod at mabilis at mahusay na makakagawa ng kanilang mga panukala.
Mga serbisyong maibibigay ng pribadong museoAng isang modernong museo ay nakikilala sa pamamagitan ng interaktibidad at kakayahang makipag-usap sa manonood.
Tinantyang panahon para sa mga serbisyong ibinigay ng museo, plano ng negosyo ng museo| Panahon | Pangalan ng uri ng serbisyo | Dami ng benta bawat buwan (mga yunit) | Presyo | Kita sa pagbebenta (libong rubles) |
| 1-12 buwan ng pamumuhunan | Bayad sa pagpasok | Mula 300 hanggang 3,000 katao | Mula sa 300 kuskusin. | Mula 90,000 hanggang 900,000 kuskusin. |
| 1-12 buwan ng pamumuhunan | Pagkuha ng mga eksposisyon, mga yunit. | Mula sa 1 unit | Mula sa 10,000 kuskusin. | Mula sa 10,000 kuskusin. |
| 1-12 buwan ng pamumuhunan | Isinasagawa kultural- napakalaking mga pangyayari, |
Mula sa 12 units | Mula sa 30,000 kuskusin. | Mula sa 360,000 kuskusin. |
| 1-12 buwan ng pamumuhunan | Produksyon at pamamahagi ng mga video cassette, CD-R, DVD, souvenir, mga yunit. | Mula sa 100,000 units | Mula sa 300 kuskusin. | Mula sa 30,000,000 kuskusin. |
| 13-24 na buwan ng operasyon | Bayad sa pagpasok | Mula 330 hanggang 3300 katao. | Mula sa 350 rubles | Mula 115,500 hanggang 1,155,000 kuskusin. |
| Pag-aayos ng mga paglalahad | Mula sa 2 units | Mula sa 12,000 kuskusin. | Mula sa 24,000 kuskusin. | |
| 13-24 na buwan gumagana |
Isinasagawa kultural- mga kaganapan sa masa |
Mula sa 13 units | Mula sa 35,000 rubles | Mula sa 455,000 rubles |
| 13-24 na buwan ng operasyon | Produksyon at pamamahagi ng mga video cassette, CD-R, DVD, mga souvenir | Mula sa 110,000 units | Mula sa 350 rubles | Mula sa RUR 3,850,000 |
| Pangalan ng item sa gastos | Presyo | ||||
| Dami (pcs) | bawat buwan | bawat taon | Isang beses | Kabuuang gastos sa | |
| Pagbili (renta) ng isang gusali, lugar | Mula sa 100 | 62 500 | 750 000 | 125 000 | 125 000 |
| Pagbili ng kagamitan | 10 | 508 820 | 508 820 | ||
| Pagbili ng mga bagay sa eksibit | Mula sa 100 | 1 700 000 | 1 700 000 | ||
| Pagbili ng kagamitan sa kompyuter | 1 | 100 000 | 100 000 | ||
| Website, pagho-host, pagbili ng mga kinakailangang script, | 1 | 250 000 | 250 000 | ||
| Mga nakapirming gastos sa advertising, kabilang ang sa Internet | 12 | 100 000 | 1 200 000 | 200 000 | 1 200 000 |
| suweldo | 12 | 354 270 | 4 251 240 | 4 251 240 | |
| kasama buwis | 12 | 113 270 | 1 359 240 | 1 359 240 | |
| Mga hindi inaasahang gastos | 288 380 | 288 380 | |||
| Kabuuan: | 516 770 | 6 201 240 | 3 172 200 | 8 423 440 | |
Sa video: Mga kapaki-pakinabang na tip para sa mga naghahangad na negosyante mula sa mga may-ari ng negosyo ng museo
Ang dapat mong bigyang pansin- Renta ng lugar at presyo nito, kondisyon ng mga istruktura.
- Pana-panahon ng negosyo.
- Mga kasanayan at kakayahan na makakatulong sa pag-iipon ng isang koleksyon at pagbibigay ng teknolohikal na base para sa isang kultural na institusyon.
- Ang konsepto ng mga establisyimento ay ang hanay ng mga emosyon na gusto mong ibigay sa iyong mga customer. Kaya, maaari itong maging nakakatuwang libangan para sa isang partikular na lupon ng mga tao - isang museo ng pagpapahirap o erotismo, o mga eksibisyon para sa higit pa malawak na hanay mga tagahanga, kabilang ang mga tinedyer at maliliit na bata.
- Ang konsepto ng museo ay maaaring ang pinakasimpleng - halimbawa, pinangalagaan ng negosyanteng si A. Sergienko ang ideya ng proyekto sa loob ng halos isang taon, at ipinatupad ito sa loob ng ilang buwan. Ang website ng museo ay nagsasabi na ang institusyon ay may pitong silid, bawat isa ay nakatuon sa isang partikular na damdamin. Ang mga pag-install, art object, sound at video track ay pinipili sa paraang magabayan ang isang tao sa ilang mga emosyonal na estado na madalas nating nararanasan o, sa kabilang banda, kulang tayo sa mga ito. araw-araw na buhay. Para dito, ang may-akda ng proyekto ay may sapat na 200 sq. metro.
Sa mga sentro ng turista, ang pag-abot sa break-even point ay kadalasang mas madali at mas mabilis. Mas mabilis na mahahanap ng mga turista ang iyong museo kung mamarkahan mo ito sa mga mapa ng Google, kukuha ng mga karampatang SEO para bumuo ng site, at, kung maaari, lalabas sa mga guidebook at mapa.
Dokumentasyon para sa pagbubukas ng museo Pagpili ng plano sa negosyo ng konsepto ng museoKaraniwan, upang magbukas ng museo, kailangan mo:
- Ang pagkakaroon ng sarili mong apartment (kung handa ka nang buksan ang mga pinto sa maraming estranghero).
- Paghiwalayin ang mga lugar na pag-aari o inuupahan.
- Open air plot ng lupa.
- Ang aktwal na mga elemento ng eksibisyon na iyong ipapakita.
Maaari mong buksan ang isang halo-halong museo o isang mono museo, sa madaling salita, pinagsama ng isang paksa o nakatuon sa maraming mga paksa na hindi sumasalungat sa isa't isa.
Ayon sa mga eksperto, ang isang mahusay na pagbabalik ay ibinibigay ng eclecticism ng nakakaaliw at mga sangkap na pang-edukasyon. Ang programa sa museo ay maaaring magsama ng isang demonstrasyon ng isang palabas, pag-order ng kulay na musika, mga materyales sa video, at mga presentasyon. Dapat ding pangalagaan ng may-ari ng museo ang napapanahong muling pagdadagdag ng koleksyon.
Kadalasan, ang mga pribadong museo ay nagtatrabaho sa larangan ng pagpipinta at masining na pagpapahalaga– mabibili ng mga kliyente ang mga gawang gusto nila. Kabilang dito ang mga gallery, mga sipi na nagpapakita ng mga kuwadro na gawa, mga larawan at mga instalasyon. Ang mga karagdagang bayad para sa pagkuha ng litrato at videography ay magkakaroon din ng netong kita para sa museo.
Ano ang pipiliin upang simulan: isang virtual o regular na museo?| Parameter | Virtual Museum | Regular na museo |
| Gastos sa paglikha | Mula sa ilang daang libo dolyar |
Mula sa ilang milyon dolyar |
| Time frame para sa paglikha ng museo, buwan | Mula sa ilang buwan | Mula sa ilang taon |
| Bilang ng mga bisita sa museo bawat araw | Mula sa ilang daan hanggang ilang libo mga bisita |
Mula sa ilang dosena hanggang ilang daang bisita |
| Bilang ng mga bisita sa museo bawat taon | Mula sa ilang daang libo hanggang ilang milyon mga bisita |
Mula sa ilang sampu-sampung libo hanggang ilang daang libo |
| Heograpiya at saklaw mga bisita |
Mula sa alinmang bansa sa mundo | Pangunahin mula dito kasunduan |
| Lugar ng museo, sq.m. | Mula sa ilan metro kuwadrado |
Mula sa ilang daang metro kuwadrado |
| Payback period ng museo, buwan | Ilang buwan | Ilang taon |
| Mga pagkakataon sa advertising sa museo | Live na update anumang oras | Ang pag-update ng ad ay tumatagal ng oras |
| Lokasyon | Sa anumang bansa, sa anumang lungsod | Magagawa lamang sa ekonomiya sa mga kabisera ng mga bansa, o sa malalaking lungsod |
| Suporta sa wika mga bisita sa museo |
Ang bilang ng mga sinusuportahang wika ay walang limitasyon | Bilang isang patakaran, hindi hihigit sa 6-7 na mga wika |
| Bilang ng mga eksibit sa museo | Walang limitasyon | Hindi hihigit sa ilang libo |
| Kahusayan ng kakilala sa bago mga eksibit sa museo |
Sa anumang oras | May mga paghihigpit |
| Pagpaparehistro ng isang permit sa gusali | Hindi kinakailangan | Kinakailangan |
| Update sa eksibisyon ng museo | Sa anumang oras | Bilang isang tuntunin, ayon sa isang paunang iginuhit na plano at trapiko |
| Mga oras ng pagbubukas ng museo | 24 na oras sa isang araw, walang pahinga sa tanghalian, walang katapusan ng linggo at pista opisyal | Limitadong oras sa trabaho, na may mga pahinga |
| Mga tauhan ng museo | Pwedeng tumira anumang bansa sa mundo |
Nakatira sa lokalidad kung saan matatagpuan ang museo |
| Malayong trabaho sa museo | Pwede rin naman maligayang pagdating |
Lubhang limitado |
| Ang katanyagan ng museo | katanyagan sa mundo | Limitado |
| Mga gastos sa promosyon ng museo | Ang virtual na museo, sa kanyang sarili, ay nag-a-advertise na | Kinakailangan ang mga gastos sa promosyon |
| Mga legal na pormalidad para sa paglikha ng museo | pinakamababa | Nangangailangan ng oras, pagsisikap, kaalaman at pera |
| Pag-export ng mga exhibit sa museo sa ibang bansa para ipakita | Walang mga paghihigpit | |
| Muling pagpaparehistro ng mga karapatan sa pagmamay-ari sa museo | pinakamababa mga pormalidad |
Kinakailangan ang mga pormalidad |
| Mga gastos sa paglikha ng isang sangay ng museo | Walang gastos at walang kinakailangang pamumuhunan |
Nangangailangan ng pagsunod sa mga pormalidad at pamumuhunan sa pananalapi |
| Mga prospect para sa pagpapaunlad ng museo | Walang limitasyon | Depende sa maraming indicator at may bilang ng mga limitasyon |
Upang makapaglunsad ng isang proyekto sa museo sa iyong rehiyon, kinakailangan na magsagawa ng pananaliksik sa marketing at subaybayan ang mga aktibidad ng iyong direkta at hindi direktang mga kakumpitensya
Ang pagpaparehistro ng isang negosyo ay maaaring isagawa sa anyo ng isang LLC, indibidwal na negosyante o non-profit na asosasyon. Ang isang non-profit na asosasyon ay pipiliin ng mga negosyanteng iyon na kasunod na gustong makamit ang pagkakaroon ng pambansang-kultural na katayuan at makatanggap ng pinansiyal na suporta mula sa estado sa anyo ng mga subsidyo. Ang koordinasyon sa Ministri ng Kultura ay kinakailangan kung ang eksibisyon ay isasama mga natuklasang arkeolohiko at mga eksibit na may malaking materyal na halaga. Ang lugar ay inuupahan nilalayon na layunin, ang pag-upa ng isang land plot ay kinakailangan para sa isang panahon ng 20 taon o higit pa, samakatuwid, upang ayusin ang format na ito ng isang museo, mas mahusay na bumili ng isang land plot bilang permanenteng pagmamay-ari.
Upang makatipid ng pera, ang mga saradong eksibisyon ay minsan ay nakaayos sa mga site ng produksyon na hindi na magagamit para sa produksyon (ito ang mga teritoryo ng mga pabrika, mga workshop, atbp.), ngunit ito ay nagkakahalaga ng pag-aalaga sa kaligtasan ng mga kliyente.
Mga karagdagang gastos- Pagbili at pag-install ng mga sistema ng sunog at seguridad.
- Shelving na gawa sa salamin o plexiglass.
- Mga showcase.
- Mga fastener.
- Muwebles para sa kaginhawahan ng mga kliyente (sofa, mesa, upuan, armchair).
- Mataas na kalidad ng pag-iilaw.
- Microclimate at sistema ng bentilasyon.
- Kung plano mong magbukas interactive na eksibisyon, kakailanganin ang mga mamahaling kagamitan.
- Kasama sa mga gastos ang pagbili ng mga screen, audio system, mga panel ng computer at marami pang iba.
Ang karagdagang kita para sa isang negosyante ay maaaring dalhin sa pamamagitan ng paglulunsad ng catering sa museo - halimbawa, ang proyektong "Apartment of Time" ay nag-aalok hindi lamang isang pagbisita sa eksibisyon - isang apartment na ganap na inilarawan sa pangkinaugalian para sa isang partikular na panahon ng Sobyet, ngunit subukan din ang mga pagkaing ganap na naaayon sa panahon at inihanda alinsunod sa mga teknolohikal na mapa ng panahong iyon, ang mga chef ng museo-restaurant ay gumagamit ng impormasyon mula sa "Book of Tasty and Healthy Food," na noon ay; inilathala noong 1952.
Maaari kang magpalipas ng isang romantikong gabi, kasal, corporate event o kaarawan sa museo. Mainam din na i-orient ang mga museo patungo sa pag-uugnay ng mga henerasyon at pagpapalakas pagpapahalaga sa pamilya. Kaya, ang isang halimbawa ay ang Museum of Soviet Slot Machines - 2000 mga bata ang nasanay sa paglalaro sa mga smartphone, tablet at iba pang mga gadget, at kapag nakita nila ang kaguluhan ng kanilang mga magulang, nauunawaan nila na ang kanilang mga magulang ay hindi kasing-retard ng iba. minsan iniisip ng mga bata. Kasabay nito, hindi lahat ng mga tinedyer ay nauunawaan ang medyo simpleng mekanika ng mga machine gun sa panahon ng Sobyet, at dito kailangang ipaliwanag ng mga magulang ang mga intricacies ng kontrol sa kanilang mga anak.
"Ang paglikha ng isang museo ay kinakailangan upang ang mga nakababatang henerasyon ay magkaroon ng pagkakataon na bumuo ng isang layunin sa buhay, mga etikal na larawan ng kasalukuyan at hinaharap, at ang kakayahan ng mataas na kalidad na pag-iisip na pang-agham at inhinyero", nabanggit ng mga may-akda ng konsepto ng isang museo na nakatuon sa buhay at gawain ng magkapatid na Strugatsky.
Upang maging komportable ang mga kawani at bisita, kailangang pangalagaan ng may-ari ng pribadong museo ang interior at exterior na dekorasyon ng lugar. Ang disenyo ay dapat matugunan hindi lamang ang mga pangunahing kinakailangan sa kaligtasan, ngunit maging kawili-wili din sa mga customer - pareho. Ang mga dumating bilang bahagi ng isang grupo ng iskursiyon, gayundin sa panahon ng isang malayang pagbisita.
Ayon sa mga paunang pagtatantya ng mga eksperto, ang format ng museo sa anyo ng isang sentrong pang-agham at entertainment ay nakakatugon din sa pangangailangan ng populasyon para sa mga serbisyong pang-edukasyon at libangan. Sa ganitong mga sentro, ang kliyente ay maaaring makilahok sa mga eksperimento, mag-obserba ng mga bihirang phenomena, o magsagawa ng isang serye ng mga eksperimento sa kanyang sarili.
Ang format ng museo na ito ay may dalawang tampokUna, kadalasan ang mga eksibit ay ginawa sa pamamagitan ng kamay, at ito ay nagdudulot ng karagdagang malubhang gastos, at pangalawa, kinakailangan upang makahanap ng isang maaasahang mamumuhunan at isang kanais-nais na lokasyon.
Upang pumili ng isang epektibo, kumikita at may kakayahang mabuhay at bumuo ng karagdagang konsepto ng museo, kinakailangan munang magsagawa ng pagsusuri ng kapunuan ng merkado ng isang partikular na rehiyon ng Russian Federation.
Mga bahagi ng pananaliksik sa marketingMas mabuti kung ito ay mga taong may karanasan sa trabaho, o mga batang propesyonal - mga guro, gabay at animator. Nakatuon ang ilang museo sa gabay sa karera, at kailangan din itong isaalang-alang kapag nagre-recruit ng mga tauhan. Ang mga regular na empleyado ay dapat na nakarehistro alinsunod sa lahat ng mga legal na pamantayan, gayunpaman, sa simula ng proyekto, maaari kang umarkila ng mga boluntaryo na magkakaroon ng karanasan para sa isang maliit na suweldo at nang hindi naglalabas ng mga talaan sa trabaho.
Ang pinaka makabuluhang mga problema sa pag-update ng materyal at mga larawang makasaysayang mapagkukunan sa panlipunan, kabilang ang pananaliksik, mga kasanayan ay isinasaalang-alang, at ang mga prospect para sa pagbuo ng arkeograpiya ng mga bagay sa museo ay nakabalangkas bilang isang kasalukuyang direksyon, nang walang pag-unlad kung saan ang kaalaman sa kasaysayan sa modernong antas ay imposible. Ang pangangailangan ng pagpapalawak ng empirikal na espasyo ng makasaysayang kaalaman, karampatang pagpapakilala sa sirkulasyong pang-agham kasama ng mga nakasulat na mapagkukunan, ay pinatunayan. makasaysayang mga mapagkukunan iba pang mga uri - materyal, nakalarawan, pangunahing nakaimbak sa mga museo.
Para sa mga espesyalista sa larangan ng humanidades, kasaysayan at agham pangkasaysayan, museolohiya.
Kopatskaya S. A. Sa aklat: Karanasan at mga prospect para sa pag-unlad ng turismo sa malalaking lungsod sa baybayin: koleksyon ng mga materyales mula sa II International Scientific and Practical Conference, Disyembre 6, 2011. SPb.: Publishing house SPbGUEF, 2012. pp. 179-184.
Ang mga dayuhang karanasan sa pagpapaunlad ng mga lugar sa baybayin ay nagmumungkahi na ang potensyal ng kultura ay maaaring gumanap ng papel ng isang kadahilanan sa pagmamaneho sa pag-unlad ng mga rehiyon sa baybayin. Sa ating bansa, ang kasanayang ito ay pinagtibay kamakailan. Gayunpaman, ang mayamang pamana ng kultura ng Russia ay ginagawang kaakit-akit na destinasyon ang mga lugar sa baybayin nito para sa mga turista at mamumuhunan.
Ang artikulo ay nakatuon sa eksibisyon ng dalawang bulwagan ng Armory Chamber ng Moscow Kremlin, na may pambihirang kahalagahan para sa pagbuo ng kinatawan ng espasyo ng Russia noong ika-19 at ika-20 siglo. Ipinakita ng may-akda kung paano ang pagpili at tiyak na pag-aayos ng mga bagay sa gitnang bulwagan ng unang gusali ng Armory Chamber (arkitekto I.V. Egotov) at ang Crown Hall ng modernong gusali ng museo (arkitekto K.A. Ton) ay naging isang paraan ng pagpapahayag ng ilang mga ideya ng estado. at mga konteksto ng kapangyarihan.
Margarita Kuleva. Mga Working Paper ng Center for German and European Studies. Center for German and European Studies, 2014. No. 7.
Ang "Kyn - isang portal sa mga kagandahan ng Sinaunang Urals" ay isang pangkalahatang-ideya ng makasaysayang at kultural na potensyal at mga ruta ng turista ng nayon. Kyn. Ang Kyn ay isang sinaunang sentro ng pagmimina ng Stroganov kung saan napanatili ang mga gusali ng pabrika. Ang lugar na ito ay humahanga sa kagandahan at kapangyarihan ng mga batong Chusovsky.
Ivanenko A. A. Sa aklat: ALL-RUSSIAN FORUM OF THE RUSSIAN LANGUAGE, DEDICATED TO THE HERITAGE OF ACADEMICIAN I.I. SREZNEVSKY Koleksyon ng mga materyales. 2016. Ryazan State University na pinangalanang S.A. Yesenina (Ryazan), 2016. pp. 91-93.
Ang proyekto ay binuo na may layuning pukawin ang interes ng mga mamamayan ng Asia-Pacific region (APR) sa pag-aaral ng mga cultural heritage sites ng ating bansa. Sa panahon ng proyekto, apat na interactive na ekskursiyon ang ginanap museo ng agham bihirang aklat ng Far Eastern Federal University (FEFU). Ang mga kalahok sa mga iskursiyon ay mga dayuhang estudyante FEFU.
T. 193. St. Petersburg: SPbGUKI, 2012.
Kasama sa koleksyon ang mga materyales mula sa All-Russian na siyentipiko at praktikal na kumperensya na "The Second Life of the Museum: Revival of the Lost and the Incarnation of the Unrealized," na ginanap sa St. Petersburg State University of Culture and Arts noong Oktubre 12-13 , 2006.
Ang mga materyales na ipinakita sa koleksyon ay nakatuon sa mga isyu ng paglikha, muling pag-aayos at muling pagbabangon ng mga museo noong ika-19-20 siglo. sa Russia at sa ibang bansa, ang papel ng museo sa paghubog ng imahe ng isang institusyon at negosyo, ang pagbuo at paggamit ng mga mapagkukunan ng impormasyon sa mga aktibidad ng museo.
Nigmatullina G. R. Sa aklat: Makabagong pamamahala: mula sa teorya hanggang sa pagsasanay Koleksyon ng mga paglilitis ng VII taunang (II internasyonal) pang-agham at praktikal na kumperensya ng Faculty of Management (Abril 3-4, 2012). St. Petersburg: Department of Operational Printing ng National Research University Higher School of Economics - St. Petersburg, 2012. P. 231-234.
Tinatalakay ng artikulo ang mga pangunahing isyu ng pagpapabuti ng sistema ng pamamahala sa isang museo, ang mga pangunahing mekanismo para sa pagbuo ng isang diskarte sa pag-unlad at pagbuo ng isang strategic planning system
Ivanova Yu. V. Bulletin ng St. Petersburg State University. Episode 6: Pilosopiya. Kulturolohiya. Agham pampulitika. Tama. ugnayang pandaigdig. 2012. Blg. 2. P. 60-65.
Ang artikulong ito ay nakatuon sa pagsusuri ng katayuan ng mga bagay sa iba't ibang kultura mula noong unang panahon hanggang sa makabagong panahon. Limang uri ng mga bagay ang natukoy: mitolohiko, gawa ng tao, industriyal, masining at virtual. Ang pagsusuri sa mga ganitong uri ng bagay ay nagbibigay-daan sa atin na matunton ang pagbabago ng mga kahulugan ng mga bagay sa iba't ibang panahon ng kultura. Ang pag-aaral ng katayuan ng isang bagay ay isinasagawa gamit ang halimbawa ng pilosopikal at masining na diskurso.
Ang Museo ng London ay binuksan noong 1976 at sa panahon ng pagkakaroon nito ay naging isa sa mga pangunahing institusyong pang-edukasyon na nakikitungo sa kasaysayan ng lungsod mula noong sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Marahil ito ay magpapatuloy na maging isang ordinaryong museo ng estado kung si Sharon Ament ay hindi pumalit bilang direktor noong Setyembre 2012, na nagmumungkahi na muling ayusin ang pamilyar na museo complex.
Ang estratehikong plano sa pagpapaunlad ng Museo ng London na inilathala sa ibaba(Museum of London) ay isang paglalarawan ng mga aktwal na aksyon ng pangkat ng museo para sa susunod na limang taon. Ang isang malinaw na pag-unawa sa orihinal na konteksto, kamalayan sa lahat ng mga kumplikado ng pagpapatupad ng plano at isang pagnanais na magbago ay dapat makatulong sa Museo ng London na makamit ang mga layunin nito at, sa pamamagitan ng halimbawa nito, magbigay ng inspirasyon sa iba pang ahensya ng gobyerno na magbago.
ANG ATING PANANAWAng aming hilig sa paggalugad sa London ay nakakahawa at ipinanganak mula sa pabago-bagong kasaysayan ng dakilang lungsod na ito. Gusto naming gisingin ang parehong pakiramdam sa bawat Londoner na may mga unang taon buhay at turuan siyang mag-isip tungkol sa London sa mga bagong paraan.
Tinutukoy ng estratehikong plano, na inilathala sa ibaba, ang vector ng ating pag-unlad para sa susunod na limang taon. Ito ay isang mapa ng kung ano ang ginagawa namin, na may iba't ibang mga output, ngunit tinitiyak na ang Museum of London ay naghahatid ng pinakamahusay sa mga bisita nito.
Tulad ng London mismo, ang aming mga ambisyon ay mahusay . Ang pabagu-bago ng mundo ngayon ay nangangailangan sa atin na magkaroon ng isang malinaw na pananaw para sa hinaharap na kukuha ng imahinasyon ng ating mga kasosyo, tagasuporta at mga kasama na kapareho ng ating lakas ng loob at determinasyon. Sa patuloy na suporta ng Greater London Authority), Lungsod ng London Corporation) at iba pang organisasyon ng gobyerno, ang Museum of London ay gagawa ng isang hakbang pasulong sa isang 'mahaba at ligtas' na hinaharap sa 2018.
ANG AMING MGA ESTRATEHIKONG LAYUNIN:
1. Makaakit ng mas maraming bisita
2. Maging mas nakikilala
3. Palawakin ang iyong pag-iisip
4. Isali ang bawat mag-aaral sa museo
5. Tumayo nang malakas sa iyong mga paa
SA 2018 AY:
- Sasalubungin namin ang 1.5 milyong bisita taun-taon sa aming dalawang museo: ang Museum of London sa London Wall at ang Museum of London Docklands
- Ipasok natin ang nangungunang sampung kasalukuyang 'proyekto' sa London - mas maraming tao malalaman natin kung sino tayo, nasaan tayo at kung ano ang ating misyon
- Dadagdagan namin ang bilang ng mga pag-aaral na nakatuon sa mga eksibit mula sa aming mga koleksyon at palawakin ang aming mga aktibidad sa pananaliksik
- Dadalhin namin ang higit sa 850 libong mga mag-aaral sa museo at bigyan sila ng inspirasyon na tuklasin
- Taasan natin ang kabuuang kita natin sa £100 milyon
Bumubuo kami ng bagong estratehikong plano sa pagpapaunlad batay sa mayaman at matagumpay na karanasan. Sa mga nakalipas na taon, nagawa naming pataasin ang visibility ng museo, palawakin ang nilalaman, lumikha ng isang hanay ng mga programa sa pagsasanay na kinikilala ng propesyonal at, bilang resulta, gumawa ng isang tunay na kontribusyon sa ekonomiya at panlipunang kapaligiran ng London.
Nakaplanong saklaw:- 600 libong mga bisita bawat taon
- 5 milyong view bawat taon Collections Online
- 17 thousand friends sa Facebook at 29 thousand followers sa Twitter
- 400 libong mga pag-download ng aming Streetmuseum application
- Sa buong mundo sikat na koleksyon may bilang na higit sa isang milyong mga yunit ng imbakan
- Mga Gallery ng Modern London− ang pinakaambisyosong proyekto ng museo, binuksan noong 2010 at nagkakahalaga ng £20.5 milyon
- London Archaeological Archive and Research Center (LAARC)) ay ang pinakamalaking at pangunahing mapagkukunan sa mundo para sa maagang kasaysayan London
- 90% ng lahat ng pananaliksik sa unang bahagi ng kasaysayan ng London ay isinasagawa sa tulong ng aming museo
- Available ang 66 libong mga bagay mula sa koleksyon ng museo salamat sa Collections Online
- Bawat taon ay tumatanggap kami ng 10 libong preschooler kasama ng kanilang mga magulang o tagapagturo at nagsasagawa ng mga espesyal na klase para sa kanila
- Ang mga batang nasa edad ng paaralan ay bumubuo ng mataas na porsyento ng aming mga bisita (15%) - higit pa sa anumang iba pang pambansang museo sa UK
- Nakikipagtulungan kami sa 80 unibersidad, na nakikipag-ugnayan sa 12 libong estudyante taun-taon
- Ang aming online na mapagkukunang pang-edukasyon ay tumatanggap ng 1.6 milyong view taun-taon
- Taun-taon ay nagpoproseso kami ng 6 na libong mga katanungan at 2 libong pagbisita para sa mga isyu sa pananaliksik na nauugnay sa aming koleksyon
- Bilang pangunahing kasosyo ng Arts Council England, sinusubukan naming baguhin ang gawain ng sektor ng museo
- Ang aming Volunteer Inclusion Program tumulong sa 370 walang tirahan na mga taga-London na bumuo ng mga kasanayan sa trabaho upang maisama sa lipunan
- Ibinabahagi namin ang aming karanasan sa paglikha ng perpektong modelo ng museo ng lungsod na may mga bumibisitang delegasyon mula sa Brazil, Korea, France at Australia
- Mula 2010 hanggang 2013, dumoble ang ating commercial income
- Ang aming mga berdeng bubong, ilaw na matipid sa enerhiya at pag-aani ng tubig-ulan ay nakabawas sa aming mga gastos at epekto sa kapaligiran
Ang ating mga tao, ang koleksyon, ang impormasyong handa nating ibahagi, at ang ating mga gusali ang magiging susi matagumpay na pagpapatupad pagpapatupad ng estratehikong planong ito. Alam namin na sa maingat na pamamahala at matalinong pamumuhunan, ang Museum of London ay maaaring masulit ang lahat ng mga pakinabang nito.
Ang aming mga empleyado:Ang pagiging malikhain, masigasig at nakatuon sa pangkat, ang aming mga kawani at mga boluntaryo ay nagdadala ng maraming kinakailangang pagkakaiba-iba sa trabaho. Sila - mga espesyalista, fundraiser, curator at restorer - ay kumakatawan sa aming mga ideya at handang buhayin ang mga ito. Dahil sa kakayahan at pagpayag ng bawat indibidwal na mag-eksperimento, matutukoy natin ang mga potensyal na bahagi ng pagbabago: digital, komersyal, at pananaliksik.
Ang aming mga koleksyon:Ang aming mga koleksyon ay opisyal na kinikilala bilang internasyonal na makabuluhan at bumubuo ng mahalagang bahagi ng pamana ng Britain. Nag-iimbak kami ng higit sa isang milyong bagay - mula sa sinaunang Romanong 'bikini' hanggang sa mga swimming trunks ng isang binata kampeon sa Olympic Tom Daley. Ang maingat na pag-unlad ng aming koleksyon at pagtiyak ng pag-access sa mga bagay ay mahalagang elemento ng aming estratehikong plano, kaya handa kaming gumawa ng medyo mahihirap na desisyon tungkol sa pag-streamline at pagbibigay sa koleksyon ng mga nasubok na pamantayan ng pangangalaga.
Ang aming impormasyon:Alam natin kung paano dalhin ang halaga ng nakaraan sa kasalukuyan. Ang kaalamang ito ay nagbibigay ng kahulugan sa aming koleksyon, na dapat maging isang napakahalagang mapagkukunan sa online para sa modernong mundo. Nais naming patuloy na maging sentro ng pananaliksik sa kasaysayan ng kabisera. Namumuhunan sa Teknolohiya ng impormasyon Mula sa aming website hanggang sa mga komersyal na produkto tulad ng ticketing at mga kaganapan, pagbutihin namin ang aming pagganap at titiyakin na ang Museo ng London ay mananatiling may kaugnayan sa hinaharap.
Ang aming mga gusali:Mayroon kaming tatlong magkakaibang mga gusali: ang Museo ng London (sa gusali ng pader ng lungsod), ang Docklands Museum at ang Hackney Museum, bawat isa ay kinabibilangan ng mga pampublikong espasyo, berdeng espasyo, tindahan, opisina at marami pang iba. Ang aming pangmatagalang layunin ay lisanin ang Mortimer Whitler House sa Hackney at sa gayon ay bawasan ang aming bilang ng mga gusali sa dalawa. Sa pamamagitan ng pagbabawas ng mga gastos sa pagpapatakbo, magagawa naming palawakin ang eksibisyon sa London Wall at ipakita ito sa isang bagong paraan para sa aming mga bisita. Upang maipatupad ang mga proyekto upang mapabuti ang imprastraktura, magsasagawa kami ng pangangalap ng pondo. Makakatulong ito sa amin na mabawi ang mga gastos na hindi sakop ng pagpopondo mula sa City of London Corporation.
Ganap nating alam ang mga limitasyong haharapin natin sa susunod na limang taon. Ang lumalagong pampubliko at pinansiyal na presyon ay lumilikha ng mahihirap na kondisyon para sa pagpapatupad ng aming mga ambisyosong proyekto. Ngunit maaari naming matagumpay na makamit ang aming mga hinahangad na resulta sa pamamagitan ng pagsunod sa isang malinaw na diskarte na bukas para sa at para sa pangkalahatang publiko.
Tinatanggap namin ang hamon sa social sphere:Sa isang panahon ng mabilis na pagbabago sa isang lipunan na patuloy na nahaharap sa maraming hamon, determinado kaming gumawa ng pagbabago sa buhay ng mga taga-London. Gagampanan natin ang nangungunang papel sa edukasyon sa kabisera; Magbibigay kami ng libreng pagpasok sa aming museo; Mag-aambag tayo sa proseso ng pag-unawa ng mga residente ng kabisera kung ano ang ibig sabihin ng pagiging isang mamamayan, sasabihin natin kung paano umunlad ang ating bansa, at kung ano ang naging epekto nito sa mundo sa paligid.
Kami ay mag-aambag sa pagpapaunlad ng iba't ibang kasanayan sa aming mga bisita sa pamamagitan ng isang sistema ng mga programa at proyekto ng boluntaryo. Magbibigay kami ng suporta sa lahat ng mga museo at archive sa London na nangangailangan nito. Sa huli, umaasa kami sa pamamagitan ng aming mga aktibidad na palakasin ang pagkakaisa ng lipunan, umunlad pagkamalikhain at mapabuti ang sitwasyong pang-ekonomiya hindi lamang sa London, ngunit sa buong UK.
Tinatanggap namin ang hamon sa pananalapi:Sa pamumuhay sa isang kapaligirang nalilimitahan sa pananalapi, naiintindihan namin na dapat naming panatilihin ang maingat at tumutugon sa mga patakaran sa pananalapi na nagsisiguro ng maingat at magalang na saloobin sa pera. Bubuo kami ng komersyal na bahagi ng aming mga aktibidad, nagsasagawa ng isang aktibong diskarte sa pangangalap ng pondo at pag-akit ng mga bagong mapagkukunan ng kita, kabilang ang mga gawad. Sisiguraduhin natin ang mahigpit na kontrol sa paggasta ng mga pondo at human resources. Handa kaming gumawa ng mga seryosong paghihigpit upang tumayo nang matatag sa aming mga paa.
Mga pagkakataon sa pagpapahusay ng imprastraktura:Tulad ng karamihan sa mga museo, ang aming mga gusali ay nangangailangan ng malaking pamumuhunan. Ngayon gusto naming baguhin ang façade ng London Wall, dahil ang kasalukuyang estado nito ay hindi tumutugma sa mayamang panloob na nilalaman ng museo. Gusto naming lumikha ng pinagsama-samang cultural hub na may mga walkable na ruta na nag-uugnay sa Museum of London, Barbican at Guildhall School of Music and Drama.
Tinatanggap namin ang hamon sa kapaligiran:Hanggang ngayon, kami ay mga pioneer sa paggamit ng mga environmental system sa paggana ng mga gusali. Nagsusumikap kaming maging isang modelo para sa pagpapabuti ng kapaligiran sa London. Ngayon ang aming pangunahing gawain ay upang bawasan ang pagkonsumo ng enerhiya.
PANG-Aakit ng mga bisita
Gusto naming ang mga tao ay maging inspirasyon ng London, ang pinakadakilang lungsod sa mundo. Ang pag-akit ng mas maraming bisita ay magpapalawak ng ating epekto sa mga indibidwal na taga-London at sa lipunan sa kabuuan.
Sa lahat ng ginagawa namin, nakatutok kami sa aming audience. Tanging ang diskarteng ito lamang ang makakatiyak na madaragdagan natin ang bilang ng mga bisita sa 1.5 milyon bawat taon pagsapit ng 2018. Bilang bahagi ng diskarte sa pakikipag-ugnayan sa bisita ng We Are London, ipapaalam namin sa publiko ang tungkol sa bawat aspeto ng aming negosyo. Kailangan namin ng pagtaas ng trapiko upang makamit ang aming mga layunin at magsisimula kaming bumuo ng aming mga aktibidad sa pamamagitan ng paghahati sa buong madla sa ilang mga kategorya.
Mga aktibidad sa programa:Plano naming panatilihin at dagdagan ang aming madla sa pamamagitan ng pag-aayos ng mga makabagong eksibisyon at kaganapang nauugnay sa kontemporaryong sining na maaaring mabigla sa manonood. Ang aming mga plano ay bumuo ng isang bagong espasyo para sa mga pansamantalang eksibisyon, palawakin ang permanenteng eksibisyon at bumuo ng iba't ibang mga opsyon para sa mga paglilibot sa mga koleksyon. Kasalukuyan kaming nagtatrabaho sa pag-aayos ng unang pagpapakita ng Cheapside Treasure, mga eksibisyon tungkol sa Sherlock Holmes (Museum ng London) at kontemporaryong sining London (Docklands Museum).
Mga lugar ng eksibisyon:Noong 2010 binuksan namin ang sikat na ngayong Contemporary London venue. Ang aming focus ngayon ay sa pagbabago ng espasyo sa itaas na palapag, na kumakatawan sa kasaysayan ng London mula sa sinaunang panahon hanggang sa sunog noong 1666. Ang pagpapalit nito ay isa sa mga pangunahing punto ng aming programa. Ipapakita ng Roman hall ang mga resulta ng pinakabagong pananaliksik sa kasaysayan ng London noong panahon ng Romano, at ang panahon ng London ni Shakespeare at ang Cheapside Treasure ay ipapakita sa mga bulwagan na nabakante bilang resulta ng muling pagsasaayos ng espasyo ng eksibisyon. Ang Docklands Museum ay palalawakin upang isama ang isang extension ng gallery, na ngayon ang magiging panimulang punto para tuklasin ang inayos na museo.
Karanasan ng bisita:Gusto naming ang aming mga bisita ay magkaroon lamang ng pinakamahusay na impresyon sa amin, kaya ang aming mga tauhan ay nakikipag-ugnayan sa mga bisita sa kabuuan ng kanilang pagbisita sa museo. Sa kabila ng dumaraming audience, pananatilihin namin ang mataas na kalidad ng trabaho. Gagawa kami ng mas maraming espasyo para sa impormal na komunikasyon at pagbutihin ang mga opsyon para sa aming mga pinakabatang bisita.
Mga digital na platform:Ang Internet ay nagbibigay sa mga museo ng pagkakataong maabot ang mga bagong madla. Ang aming proyekto Collections Online nakakaakit na ng milyun-milyong bisita sa site, at ang bilang ng mga pag-download ng Streetmuseum application patuloy na lumalaki. Ang isa sa aming mga priyoridad ay nananatiling nagbibigay ng online na access sa impormasyon tungkol sa aming koleksyon. Ang pagbuo ng isang bagong website, suporta para sa pag-access sa aming mga mapagkukunan mula sa mga mobile device at ang karagdagang pag-unlad ng aming mga application ay ang mga pangunahing punto ng aming digital na diskarte.
Pagboluntaryo:Nais naming bigyan ang mga boluntaryo ng pagkakataong matuto ng mga bagong kasanayan sa trabaho, pagbutihin ang kanilang mga prospect sa karera at maunawaan ang lungsod, habang gumagawa ng isang tunay na pagkakaiba sa museo gamit ang kanilang lakas at talento. Sa pagpopondo mula sa Arts Council, magpapatupad kami ng bagong diskarte sa pagboboluntaryo, na kinasasangkutan hindi lamang ng programa ng LAARC, kundi pati na rin ng Team London (programa ng boluntaryo ng Alkalde), na binubuo ng mga ordinaryong mamamayan.
MAGING MAS KILALA
Gusto naming malaman ng publiko kung sino tayo, nasaan tayo at kung ano ang ginagawa natin. Bilang ang tanging museo tungkol sa London, gusto naming lumikha ng isang lugar kung saan makukuha ng sinuman ang impormasyong kailangan nila o lumahok sa mga talakayan tungkol sa buhay sa lungsod.
Komunikasyon:Paano maririnig sa isang malaking lungsod tulad ng London? Gusto naming maging mas nakikita sa makulay na kultural na merkado ng lungsod: na lumitaw sa pamilyar at hindi inaasahang mga lugar kung saan hindi nakasanayan ng mga tao na makita kami. Ang ganitong patakaran ay mangangailangan ng malaking pamumuhunan, ngunit ito ay kinakailangan para sa amin kung gusto naming palawakin ang aming madla.
Central London:Nais naming maging sentro ng impormasyon tungkol sa lungsod, isang lugar kung saan bumabaling ang mga tao para sa kaalaman. Magtatatag kami ng isang diyalogo sa mga awtoridad ng lungsod at pag-uusapan ang mga kasalukuyang problema ng lungsod. Isasama namin sa pag-uusap na ito ang lahat ng mga taong nakatira dito, nagtatrabaho dito, at ang mga nakakaramdam lang sa bahay sa London. Gusto naming tuklasin ang London at ang natatanging kakayahan nito na maging isang pakikipagsapalaran at isang pagtuklas. Pag-uusapan natin kung sino ang isang Londoner at kung ano ang ibig sabihin ng maging isa.
Nakaharap sa iba:Pisikal kaming konektado sa London at gusto naming gawing mas nakikita ang koneksyon na ito. Dahil nauugnay kami sa Barbican at School of Music and Drama, mayroon kaming pagkakataon na magbigay ng sentrong pangkultura. Plano naming magtatag ng pakikipagtulungan sa St Paul's Cathedral at Farringdon Station.
kooperasyon:Ang pakikipagtulungan sa Greater London Authority, City of London Corporation, Arts Council England at iba pang mga organisasyon ng lungsod ay magtataas ng aming profile sa kultural na sektor ng London, ang nangungunang lungsod sa mundo. Sa pamamagitan ng pagtatatag ng mga pakikipagtulungan sa lahat ng mga museo, magagawa nating makipagpalitan ng mga kasanayan sa kanila, na tumataas ang antas ng propesyonalismo. Ito ay magbibigay-daan sa amin upang higit pang magtatag ng mga pakikipag-ugnayan sa mga museo sa Europa, na maabot ang internasyonal na antas, at makatanggap ng pagpopondo mula sa EU.
FLEXIBLE NA PAG-IISIP
Gusto naming matuto at magturo ng malawak na pag-iisip. Ang paraan ng pagpapakita namin ng koleksyon sa mga bisita, kung ano ang kasama nito, lahat ng aming pananaliksik at aktibidad ay dapat kahit papaano ay konektado sa mga "malaking" tanong tungkol sa London at sa lugar nito sa mundo.
Halaga ng koleksyon:Ang bagong diskarte sa pagkolekta ay magbabago sa aming trabaho. Dahil gusto naming pangunahing makipag-ugnayan sa modernong London, malakas at mga kahinaan sa aming mga koleksyon ay malinaw na tutukuyin. Kami ay magiging mas deliberate sa pagbili lamang ng mga bagay na maaaring maging 'mga bituin' ng aming koleksyon sa mga darating na taon.
Siyentipikong pananaliksik:Ang impormasyong ipinakita at tinatalakay namin ay nakakaapekto sa halos lahat ng aspeto ng buhay sa London. Gusto naming palawakin ang aming intelektwal na impluwensya sa pamamagitan ng pagbubukas ng mga koleksyon sa sinumang makakatulong sa aming lumikha ng kapana-panabik, mayaman, kontemporaryong nilalaman. Kailangan nating magkaroon ng mas malaking kapaligirang pang-akademiko at maghanap ng pondo para sa pananaliksik. Para magawa ito, gusto naming mag-organisa ng isang highly qualified Academic Committee na mangangasiwa sa pananaliksik sa museo at magsasangkot ng mas maraming estudyante mula sa aming mga kasosyong unibersidad sa gawaing ito.
Agarang layunin: estratehikong pakikipagsosyo sa MOLA, isang pangunahing archaeological museum, kung saan tutuklasin natin ang mga bagong paraan upang ikonekta ang mga tao at London sa pamamagitan ng archaeology.
ISASALI ANG BAWAT MAG-AARAL
Ang aming pangunahing panlipunang misyon ay makipagtulungan sa mga batang taga-London. Pumunta kami upang matiyak na ang lahat ng mga bata ay nabighani sa kasaysayan at pamana ng kanilang sariling bayan.
Pag-unlad ng mga pakikipag-ugnayan sa mga paaralan:Sa pamamagitan ng mga paaralan maaari tayong makipag-ugnayan sa bawat komunidad sa London. Ang aming mga koleksyon ay tunay na bagay, naa-access ng bawat bata, anuman ang kanyang edad at pisikal na kakayahan. Kapag nakikipag-ugnayan sa kanila sa isang museo, nakakakuha sila ng magic na hindi matatagpuan sa mga silid-aralan ng paaralan.
Dahil ang aming pangunahing layunin ay akitin ang nakababatang henerasyon sa museo, handa kaming pag-isipang muli ang aming karaniwang modelo ng pakikipag-ugnayan sa mga bisita, na nagpapakilala ng higit pang mga laro sa aming trabaho. Gusto namin mga guro sa paaralan Dinala nila sa amin ang kanilang mga estudyante at dito nila tinuruan silang unawain ang lungsod at bansa. Sa tulong ng Greater London Authority bubuo tayo ng Clore curriculum, at sa City of London Corporation bubuo tayo ng ating diskarte sa edukasyon.
Mga programa upang maakit ang mga pamilya:Gusto namin mas maraming pamilya after school pumunta sila sa museum namin. Upang gawin ito, kailangan nating lumikha ng isang lugar kung saan ang bata ay magiging komportable at ang kanyang mga aksyon ay mahikayat. Ang aming mga plano ay i-refurbish ang Mudlarks- isang espasyo para sa mga mag-aaral at kanilang mga magulang sa Docklands Museum, na ginagawa itong kapaki-pakinabang para sa mga batang wala pang 5 taong gulang.
MAGTATAYO NG MALAKAS SA IYONG MGA PAA
Nagsusumikap kaming lumikha ng isang self-sustaining museo, ngunit ang pagpopondo ng gobyerno ay nananatiling mahalaga para sa amin sa ngayon. Ang aming layunin ngayon ay pataasin ang kita ng museo sa pamamagitan ng komersyal na pagpapalawak at mga gawad na magbibigay-daan sa amin upang maipatupad ang aming estratehikong plano.
Komersyal na aspeto:Ang aming mga koponan sa pananalapi ay kasalukuyang tumutuon sa paglalaan ng mga pondo sa aming mga pinakamahalagang bahagi ng trabaho, ngunit maaari naming gawin ang mga bagay sa ibang paraan. Sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga komersyal na bahagi sa lahat ng mga lugar ng aming mga aktibidad, kabilang ang kalakalan at pampublikong pagtutustos ng pagkain, makakakuha kami ng mga bagong mapagkukunan para sa pagkakaroon ng museo at lumikha ng isang bagong kliyente.
Papel ng mga bisita:Binibigyan namin ng pagkakataon ang bawat bisita na mag-ambag sa museo sa iba't ibang paraan. Lahat ng inaalok namin sa aming mga tindahan, cafe at restaurant ay dapat lumampas sa inaasahan ng aming mga bisita.
Kailangan nating tuklasin ang kanilang mga panlasa, ang kanilang pagnanais at kakayahang suportahan tayo. Mga mapaghangad na plano para sa pag-unlad tingian, mga pasilidad sa paglilisensya at pagtutustos ng pagkain ay nakahanay sa tabi ng mga plano upang makaakit ng mga bagong bisita.
pangangalap ng pondo:Ang mga nagpopondo ay kritikal sa pagsasakatuparan ng potensyal ng isang museo, at hindi namin maisasakatuparan ang aming plano nang wala ang kanilang suporta. Ang kanilang pagmamahal sa museo at suporta para sa aming mga ideya ay nagbibigay inspirasyon sa amin at nagbibigay sa amin ng pagnanais na palawakin: kinasasangkutan ng mga paaralan, pagpapakilala ng mga digital na inobasyon, pag-aayos ng mga bagong eksibisyon, pagbubukas ng mga bagong exhibition hall. Magiging mas flexible tayo at ang ating mga ambisyosong proyekto ay makakaakit ng mas maraming pondo.
Katatagan:Ang pagiging mas nababanat ay nangangahulugang hindi gaanong umaasa sa iba. Paggawa alinsunod sa mga hakbangin mula sa Greater London Authority at City of London Corporation, ipinakilala namin ang mga berdeng bubong at ilaw na matipid sa enerhiya. Ang pagkonsumo ng enerhiya ay nananatiling pinakamalaking problema natin ngayon, kapwa dahil sa negatibong epekto nito sa kapaligiran at mataas na gastos. Gusto naming samantalahin ang bawat pagkakataon para mapahusay ang aming mga gusali sa pamamagitan ng paggawa ng mga tamang napapanatiling desisyon.
Ang aming hilig sa paggalugad sa London ay nakakahawa at ipinanganak mula sa pabago-bagong kasaysayan ng dakilang lungsod na ito. Gusto naming gisingin ang parehong pakiramdam sa bawat Londoner mula sa isang maagang edad at turuan silang mag-isip tungkol sa London sa mga bagong paraan.
Nais pasalamatan ng Museo ang mga tao ng London, ang City of London Corporation at ang Greater London Authority para sa kanilang suporta.
Pagsasalin: Polina Kasyan.
Museo bilang isang kasangkapan para sa pagpapabuti ng kalidad ng buhayMuseum bilang isang karapat-dapat na benepisyo 119
Ang mga museo ng munisipyo, distrito, at kanayunan na matatagpuan sa maliliit na bayan, kung saan walang nag-iisip tungkol sa pagkakaiba-iba ng mga malikhaing kasanayan, ay kadalasang nagiging tanging opsyon para sa mga lokal na residente na ma-access ang mga kultural na kalakal. Ang pang-araw-araw na pagkakaroon ng mga maliliit na museo ay nauugnay sa maraming mga paghihirap, bilang isang patakaran, ang mga pondo ay maliit at halos walang mga pambihira; Gayunpaman, kahit na sa mga mahihirap na kondisyon na ito, ang museo ay patuloy na isang kinakailangang elemento ng kalidad ng buhay, gumaganap ng pang-edukasyon, komunikasyon, libangan at iba pang mga function.
Ang maliliit na museo ay malapit na konektado hindi sa propesyonal na komunidad kundi sa lokal na komunidad. Ang unang pagpupulong ay nagaganap sa maagang edad, sa kindergarten, paaralan, pagkatapos ito ay ang turn na dalhin ang iyong sariling mga anak at apo sa museo. Maraming mga lokal na museo ang hindi nag-uugnay sa kanilang mga aktibidad sa negosyo ng turismo, ang kanilang mga eksibisyon ay hindi palaging kumikinang sa mga makabagong ideya, at hindi itinuturing ng mga empleyado na kinakailangan na isulong ang museo sa espasyo ng impormasyon. Kasabay nito, ang potensyal ng maliliit na museo sa pagsasama-sama at pagpapasya sa sarili ng lokal na komunidad ay medyo malaki.
Ang kontribusyon ng mga lokal na museo sa pangangalaga at pagpaparami ng lokal na makasaysayang at kultural na pamana ay nauunawaan ng mga pinaka "advanced" na kinatawan ng mga awtoridad ng pamahalaan. Gayunpaman, ang sektor ng museo ay hindi kabilang sa mga priyoridad para sa pagtanggap ng suporta ng gobyerno sa susunod na ilang taon. Sa sitwasyong ito, binabayaran ng mga lokal na museo ang kakulangan ng pondo gamit ang mga ideya, karamihan sa mga ito ay may kaugnayan sa mga problema ng lokal na komunidad.
Siyempre, ang mga maliliit na museo sa mga lalawigan ay bihirang magpahayag ng kanilang sarili sa espasyo ng impormasyon ng lahat ng Ruso; Imposibleng mapagkakatiwalaan na malaman kahit ang bilang ng mga umiiral na museo, hindi banggitin ang mga tiyak na katotohanan ng kanilang trabaho at ang pagtatasa nito ng lokal na komunidad. Kung ikukumpara sa laki ng bansa, maliliit na butil lamang ang makukuhang impormasyon tungkol sa mga lokal na museo. Gayunpaman, mula sa kanyang pagsusuri ay nagiging malinaw na ang museo sa lalawigan ng Russia ay kasalukuyang nakikita bilang isang tool, kung hindi para sa pagpapanumbalik at pag-unlad ng teritoryo, kung gayon hindi bababa sa para sa pagpapabuti ng kalidad ng buhay ng lokal na populasyon. Sa mga nagdaang taon, ang mga tradisyonal na institusyon ng museo ay lalong nabago, ang mga pre-rebolusyonaryong koleksyon ay naibalik, at ang mga bagong museo at eksibisyon ay binuksan.
Sa lungsod ng Nyandoma, rehiyon ng Arkhangelsk, ang museo ay lumitaw kamakailan, noong 2006, at may katayuan ng isang institusyong pangkultura ng munisipyo. Ito ang unang museo na binuksan sa isang maliit na bayan (populasyon - 21.6 libong tao noong Enero 2009 120), na nabuo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. sa panahon ng pagtatayo riles Vologda - Arkhangelsk. Sa kasalukuyan, mayroong dalawang malalaking negosyo sa loob nito - isang locomotive depot at isang poultry farm, ngunit ang populasyon ay bumababa ng 121.
Matatagpuan ang Nyandoma sa daan patungo sa Kargopol, ngunit halos palaging dumadaan ang mga turista. Naniniwala ang mga manggagawa sa museo ng "kabataan" na ang lungsod ay may mayaman na potensyal sa kasaysayan at kultura. Ang pangalan ng lungsod ay nauugnay sa isang alamat tungkol sa isang tiyak na Nyan, na ang mapagpatuloy na bahay, na matatagpuan sa isang abalang highway, ay patuloy na binibisita ng mga manlalakbay. Nang tanungin kung nasa bahay ang may-ari, ang sagot umano ng misis ay: “Nasa bahay siya, Nyan, sa bahay” 122 .
Ang lokal na museo ng kasaysayan mismo ay tinatawag na "Nyan's House". Ito ay matatagpuan sa pakpak ng isang makasaysayang gusali, na walang laman bago ang pagbubukas ng museo at kung saan patuloy pa rin ang pagsasaayos. Plano ng management at mga empleyado na magbukas art gallery, isang permanenteng lokal na eksibisyon ng kasaysayan na may kaugnayan sa kasaysayan ng istasyon ng tren at bayan, mga tradisyon at kaugalian ng hilagang bahay; bumuo ng mga pagkakataon para sa eco-tourism; magtayo ng isang inn para sa mga turista, kung saan maaari silang magpalipas ng gabi sa isang antigong kama, subukan ang lugaw mula sa isang Russian oven, tumingin sa mga kuwadra... 123 Sa pangkalahatan, gawin ang lahat upang ang mga dumadaang turista ay manatili sa bayan nang hindi bababa sa isang araw .
Idineklara ng bagong gawang lokal na museo ng kasaysayan ang sarili bilang isang modernong institusyong pangkultura na may kakayahang makaimpluwensya sa solusyon ng mga problemang sosyo-ekonomiko. Nakikita ng mga kawani ng museo ang pangunahing layunin ng kanilang trabaho sa pagbuo ng diskarte sa pakikipagsosyo sa mga kinatawan ng gobyerno at negosyo na naglalayong mapabuti ang kalagayan ng pamumuhay ng lokal na komunidad 124 .
Kung minsan ang isang museo, na natatanto ang kapaki-pakinabang na impluwensya nito, ay sumusubok na palawigin ito sa mga lugar na pormal na hindi kabilang sa "lugar ng serbisyo" nito. Kaya, ang Kargopol State Historical, Architectural and Art Museum (Arkhangelsk Region) ay nagsimulang ipatupad ang proyektong "Living Village" noong 2008. Kabilang dito ang paglikha ng isang pampublikong inisyatiba na sentro sa museo, na nagkakaisa ng mga kinatawan ng lokal na komunidad na interesado sa pangangalaga at pagpapaunlad ng kanilang mga katutubong lugar 125.
Sa kasalukuyan, aktibong nakikipagtulungan ang Living Village Center sa lokal na komunidad sa ilang mga rural na pamayanan. Ang mga kondisyon ng pamumuhay sa kanila, sa kabila ng kanilang heograpikal na kalapitan, ay lubhang nag-iiba, at ang museo sa bawat kaso ay bumuo ng isang espesyal na diskarte ng pagkilos. Kaya, ang mga pangkat ng inisyatiba mula sa nayon ng Oshevensk ay aktibong nagpapaunlad ng potensyal na turismo nito sa mga nakaraang taon, na nakikipagtulungan sa mga manggagawa sa museo na nag-aayos ng mga serbisyo sa iskursiyon sa teritoryo. Bilang bahagi ng gawain ng sentro ng Living Village, isang kasunduan ang napagpasyahan sa pagitan ng museo at ng munisipalidad upang ayusin, kasama ang mga residente ng nayon, isang eksibisyon na nakatuon sa kasaysayan ng rehiyon, Orthodox at tradisyonal na kultura 126 .
Ang nakaraang kaso ay maaaring ituring na matagumpay, ngunit ang museo kung minsan ay kailangang kumilos bilang tagapagligtas ng namamatay na mga nayon. Sa nakalipas na ilang taon, halos naging desyerto ang mga nayon na matatagpuan malapit sa lungsod. Sa nayon ng Kalitinka (16 km mula sa Kargopol), kahit na ang pangunahing paaralan ay sarado noong 2006. Ang Museo ng Kargopol ay aktibong bumubuo ng konsepto ng isang ruta ng turista na dumadaan sa nayon, at isang proyekto para sa pag-aayos ng isang museo sa teritoryo ng nayon na nakatuon sa kasaysayan ng rehiyon, kabilang ang mga nawawalang bagay ng makasaysayang at kultural na pamana 127.
Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga halimbawa na nagpapakita ng papel ng museo sa pagbuo at pagpapanatili ng lokal na pagkakakilanlan ay ang Museo ng Mologsky Region (isang sangay ng Rybinsk Historical-Arkitektural at museo ng sining-reserba). Ang Mologa ay isang maliit na sinaunang bayan na matatagpuan sa tagpuan ng mga ilog ng Mologa at Volga at nasa ilalim ng tubig sa panahon ng pagtatayo ng Rybinsk Reservoir. Ang kalaliman kung saan kasalukuyang namamalagi ang Mologa ay tinatawag na "naglalaho na mababaw." Ang antas ng reservoir ay nagbabago, at humigit-kumulang isang beses bawat dalawang taon ang lungsod ay lumalabas mula sa tubig: paving sa kalye, mga pundasyon ng bahay, isang sementeryo.
Binaha rin ang kumbento ng Afanasyevsky sa Mologa. Sa kanyang patyo, na matatagpuan sa Rybinsk, ang Museo ng Rehiyon ng Mologsky ay tumatakbo mula pa noong 1995, kung saan makikita mo ang mga larawan ng lungsod at mga naninirahan dito, mga muling likhang interior ng mga bahay, atbp. Ang Museo ng Mologsky Region ay pag-aari ng estado, ngunit ito ay nilikha sa inisyatiba ng publiko - mga residente ng binahang mga lungsod, bayan at nayon. Para sa mga Mologan, ang paglikha ng museo ay hindi lamang isang paraan upang mapanatili ang alaala ng nakaraan; Ang mga empleyado ng museo at aktibista ng "Community of Mologans" ay nagtatrabaho sa ideya ng paglikha ng isang teritoryong administratibo ng Mologa na may sentro sa isa sa mga pamayanan na dating matatagpuan sa rehiyon ng Mologa 128.
Ang mga museo na matatagpuan sa maliliit na bayan, dahil sa pagiging compact ng kanilang madla, ay nakikita ito bilang isang solong kabuuan at gumagana sa mga bahagi nito na bihirang maging mga bisita sa museo. Humigit-kumulang 7 libong tao ang nakatira sa nayon ng Karagay, Teritoryo ng Perm (108 km mula sa Perm). Ito ay dating pag-aari ng mga Stroganov noong panahon ng Sobyet, ang isang malaking sakahan ng estado na "Russia" ay nilikha ngayon ang mga lokal na residente ay pangunahing naghahanap-buhay sa pamamagitan ng pagputol ng kahoy at pangangaso. Ang nayon ay may silid-aklatan, sentrong pangkultura na may ensemble ng kanta at sayaw at isang akademikong koro, at nagsimulang gumana ang isang lokal na museo ng kasaysayan noong 1972 129 .
Ang nayon ay medyo malaki ayon sa mga pamantayan ng Russia, ngunit ang populasyon ay bumababa. Mayroong humigit-kumulang 1.5 libong kabataan, kabilang ang maliliit na bata. Sa ilalim ng mga kundisyong ito, noong 2007 iminungkahi ng museo ang proyektong "ArtPERSON: Museum of Others - Another Museum." Ang inisyatiba ng mga manggagawa sa museo sa kanayunan ay naging kakaiba para sa buong rehiyon ng Perm. Nagpasya silang akitin ang mga tinedyer at kabataan sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng espasyo sa eksibisyon upang maisakatuparan ang kanilang sariling mga ideya 130.
Ang pangunahing layunin ng proyekto ay upang ipakilala ang mga lokal na subculture ng kabataan sa bawat isa. Sa panahon ng trabaho, ang mga unang plano ay lubos na nabago: sa halip na ang "School for Young Guides," ang ideya ay ipinanganak ng paglikha ng isang eksibisyon hindi mula sa mga pondo ng museo, ngunit mula sa tunay na buhay ng mga kabataan na dati ay hindi nagpakita ng interes sa mga aktibidad sa museo 131 .
Sa unang yugto, maraming mga grupo ang pumunta sa isang field camp, kung saan, sa ilalim ng gabay ng mga psychologist na pang-edukasyon, lumahok sila sa pagsasanay sa laro na naglalayong kilalanin at pag-isahin ang malikhaing "core" ng proyekto at ipakilala ang mga kinatawan ng mga paggalaw ng kabataan sa bawat isa. Batay sa mga resulta ng magkasanib na talakayan, isang eksibisyon ang nilikha na naglalaman ng dalawang pangunahing bahagi. Sa gitna ng bulwagan ay naglagay sila ng isang kubo na puno ng elektronikong paraan ng komunikasyon, sa mga gilid nito, na sakop ng isang network, ang mga bisita ay maaaring mag-iwan ng mga pagsusuri at kagustuhan. Posibleng magsulat sa mga lobo, pagkatapos ay ihagis ang mga ito sa gitna ng kubo (ayon sa plano, ang eksibisyon ay dapat na ipakita kung paano pinapalitan ng live na komunikasyon ang virtual na komunikasyon). Sa paligid ay ang pangunahing eksibisyon na nagsasabi tungkol sa iba't ibang mga subkultura: mga tula, mga larawan, mga fragment ng mga pagtatanghal, mga poster, mga instrumentong pangmusika, mga damit, na naging mga gilid ng isang karaniwang polygon 132.
Ang isang museo sa kanayunan na may kalat-kalat na eksibisyon, isang maliit na kawani at pangmatagalang underfunding, paglutas ng mga problema nito, ay nagsalita sa isang "mahirap" na madla sa wika nito, nang walang takot sa pagkondena at mga salungatan. Ang proyekto ay ipinatupad sa minimal na gastos, ngunit salamat dito, parehong mga propesyonal sa museo at ang lokal na komunidad ay nakakuha ng makabuluhang karanasan. Sinubukan ng institusyong pangkultura na isama sa totoong buhay ng mga bisita nito, at ang mga kinatawan ng iba't ibang mga subculture ay nakakuha ng pagkakataon na madama na bahagi ng isang solong kabuuan.
Dapat pansinin na sa mga kondisyong inilarawan, ang mga aktibidad ng museo ay nakakaapekto sa iba't ibang larangan ng buhay, kung minsan ay umaakma sa gawain ng ibang mga institusyon. Ang dalawang pinaka-madalas na nakakaharap na mga function ng museo sa loob ng mas malawak na modelo ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng museo at ng lokal na komunidad na "museum bilang isang magandang kabutihan" - proteksyon sa lipunan at organisasyon ng paglilibang - ay nangangailangan ng mas detalyadong pagsasaalang-alang.
Museo bilang isang paraan ng panlipunang proteksyon
Pagbagay ng tao sa mga kondisyon modernong buhay, lalo na ang mga mahihinang grupo, sa pamamagitan ng iba't ibang kultural na kasanayan, ay lalong naiintindihan ng mga museo bilang isa sa mga mahalagang bahagi ng kanilang mga aktibidad. Bawat taon, ang mga nanalo sa All-Russian grant competition na "A Changing Museum in a Changing World" sa kategoryang "Socially Oriented Museum Projects" ay mga inisyatiba na naglalayong suportahan ang mga taong pinagkaitan ng pagkakataon para sa pagsasapanlipunan, malikhaing pagsasakatuparan, at paglikha ng isang kapaligiran. ng impormal na komunikasyon sa kapaligiran ng museo. Ang isang malaking bilang ng mga proyekto sa lugar na ito ay ipinapatupad din gamit ang sariling pondo ng mga museo, sa suporta ng mga lokal na awtoridad, at iba't ibang mga gawad.
Maraming mga inisyatiba ang nagmumula lamang sa mga empleyado ng museo ang ilang mga proyekto ay nilikha sa pakikipagtulungan sa sektor ng proteksyong panlipunan at mga pampublikong organisasyon. Kasabay nito, sa pamamagitan ng pagsasagawa ng mga di-tradisyonal na tungkulin at pag-uugnay sa iba't ibang lugar ng aktibidad, hindi pinapalitan ng mga museo ang ibang mga istruktura 133 . Sila ay umakma sa kanila at sa kanilang trabaho gamit ang mga partikular na propesyonal na tool. Dapat pansinin na ang aktibidad sa lugar na ito ay nahaharap pa rin sa ilang mga paghihirap: ito ay mas mataas na emosyon sa bahagi ng mga kalahok at publiko, at maraming mga katanungan na sanhi ng kakulangan ng mga itinatag na pamantayan. Aling mga grupo ang dapat isama sa lugar ng aktibidad, at kanino dapat magmula ang inisyatiba? Gaano kalayo ang isang museo na maaaring lumampas sa mga pader nito: kung paano ayusin ang trabaho sa mga ospital, bilangguan, mga orphanage? Pagkatapos ng lahat, sa pamamagitan ng paggawa ng trabaho para sa iba, kahit na ito ay lubhang kailangan at marangal, ang museo ay nanganganib na mawala ang pagiging tiyak nito.
Sa kabila ng aktibong aktibidad sa direksyon na ito, sa Russia ito ay binubuo pa rin, para sa karamihan, sa mga inisyatiba ng proyekto, nang hindi nagiging permanenteng mga aksyon sa programa 134. Kasabay nito, sa Russia marahil ay may puwang pa rin para sa mga pagkukusa ng proyekto sa lugar na ito. sa mahabang panahon mananatiling halos hindi mauubos. Gayunpaman, ang maalalahanin, napapanatiling at sa parehong oras ay malikhaing pagtatangka upang malutas ang mga problema na naipon sa mga nakaraang taon ay maaaring magbago ng saloobin sa kanila sa komunidad, na sa hinaharap ay maaaring makaapekto sa sitwasyon sa kabuuan.
Ayon sa kaugalian, ang mga socially vulnerable ay kinabibilangan ng mga bahagi ng lipunan tulad ng mga may kapansanan, mga batang walang pag-aalaga ng magulang, mga migrante, mga pensiyonado, mga beterano ng labanan, mga adik sa droga, mga taong may karamdaman sa wakas, atbp. Gayunpaman, sa modernong mundo, sa mabilis nitong takbo ng buhay, pang-araw-araw na pagbabago, pagtaas ng mga phenomena ng krisis sa maraming lugar, ang lupon ng mga taong itinuturing ang kanilang sarili na hindi protektado at mahina sa lipunan ay mas malawak: mga maybahay, sobrang abala na mga negosyante, mga tinedyer, mga nakakaranas ng "mid-life" na krisis . Kinukuha ng museo ang kanilang mga problema, binabago ang karaniwang sistema ng komunikasyon, at sinusubukang tumulong.
Noong 2008–2009 sa museo ng buhay sa lunsod na "Simbirsk ng huling bahagi ng XIX - unang bahagi ng XX na siglo." (bahagi ng State Historical and Memorial Museum-Reserve "Motherland of V.I. Lenin", Ulyanovsk) ang proyektong "Come to Our Light" ay ipinatupad, na naglalayong mag-organisa ng mga creative workshop para sa mga matatandang may multiple sclerosis. Sa tulong ng mga pasilidad ng museo (pagsasagawa ng mga interactive na klase sa eksibisyon, folklore festival, pagsasanay tradisyonal na mga uri crafts) isang pagtatangka ay ginawa upang itaguyod ang pagsasapanlipunan ng mga tao na, dahil sa mga problema sa kalusugan, ay hindi kasama sa proseso ng normal na komunikasyon. Ang mga klase ay binuo na isinasaalang-alang ang mga pangangailangan ng mga kalahok: ang pag-unlad ng mahusay na mga kasanayan sa motor ng mga kamay ay may kapaki-pakinabang na epekto sa kondisyon ng mga pasyente, kaya sila ay inalok ng mga workshop sa pagbuburda, wicker weaving, at paggawa ng maliliit na laruan. Bilang karagdagan, ang isang kawili-wiling hakbang ay ang pagsali sa mga matatandang tao sa pag-master ng mga bagong teknolohiya - bahagi ng mga klase ay nakatuon sa pagtatrabaho sa isang computer sa larangan ng disenyo ng larawan 135 .
Ang proyekto ay ipinatupad sa aktibong suporta ng lokal na departamento ng panlipunang proteksyon ng populasyon at sangay ng samahan ng mga taong may kapansanan na may maraming sclerosis, ngunit ang inisyatiba ay nagmula sa museo. Ang pagkakaroon ng sariling pananaliksik, nalaman ng museo na sa Ulyanovsk ay halos walang sistema para sa pag-aayos ng oras ng paglilibang para sa mga taong may kapansanan 136. Humigit-kumulang dalawang libong tao na may multiple sclerosis ang nakatira sa lungsod, at ilang dosena ang kasangkot sa proyekto. Ang museo ay naging ang tanging organisasyon sa lungsod na nagpakita ng pagpayag na makipagtulungan sa madlang ito. Ang mga espesyalista sa museo ay nakabuo ng mga kaganapan na isinasaalang-alang ang mga katangian ng madla: ang mga pista opisyal at interactive na mga klase ay gaganapin sa paglahok ng mga miyembro ng pamilya ng mga pasyente. Bilang karagdagan, sinubukan ng museo na magbigay ng kahulugan ng kahalagahan at pangangailangan sa mga taong nawalan ng pagkakataon para sa propesyonal na katuparan 137 .
Ang Ulyanovsk Museum ay nag-aanunsyo ng mga plano nito na ipagpatuloy ang mga kaganapan na naglalayong sa mga kategorya ng mga bisita na mahina sa lipunan, gayundin ang mga simpleng pinagkaitan ng pagkakataon para sa ganap na komunikasyon at malikhaing pagsasakatuparan 138 .
Ang mga proyekto sa museo na nakatuon sa lipunan ay maaaring maglalayon hindi lamang sa pakikipagtulungan sa mga indibidwal na bahagi ng madla, paglutas ng kanilang mga problema, at pagbibigay ng naaangkop na mga serbisyo. Ang lahat ng ito ay mahalaga at marangal na mga gawaing panlipunan, ngunit ito ay mas mahirap at sa modernong mga kondisyon, marahil mas kinakailangan, upang subukang impluwensyahan ang buong hanay ng mga direksyon para sa "paggamot" ng lipunan, at hindi magkahiwalay na grupo populasyon.
Noong 2007, ang proyektong "Weaving of Words" ay inilunsad sa National Museum of the Komi Republic (Syktyvkar). Inisip nito ang paglikha sa teritoryo ng museo ng isang pang-eksperimentong site para sa pag-aayos magkasanib na aktibidad mga ordinaryong bata at mga batang may kapansanan sa intelektwal (tulad ng sinasabi nila ngayon, "iba", "espesyal" na mga bata). Ang isang panimula na bagong diskarte para sa museo, na nagtatrabaho sa mga batang may kapansanan sa loob ng maraming taon, ay ipinakita sa paglikha ng isang proyekto hindi "para sa" mga espesyal na bata, ngunit "kasama" sa kanila 139 .
Upang masira ang mga stereotype sa mga relasyon sa pagitan ng malusog at "iba pang" mga bata, binigyan sila ng pagkakataong makipag-usap at lumikha ng magkasama. Ang pangunahing ideya ng proyekto ay makikita sa motto nito: "Kami ay magkasama!" Ang mga kalahok sa proyekto ay mga mag-aaral ng isang lokal na boarding school at mga mag-aaral ng mga sekondaryang paaralan. Kapansin-pansin na hindi lahat ng mga guro ay sumang-ayon sa pinagsamang mga klase para sa mga bata na may iba't ibang mga kakayahan, ngunit ang isang makabuluhang bahagi ay tumugon pa rin sa ideya ng proyekto na may pag-unawa at interes 140.
Mula sa likas na materyales, na nakolekta ng mga kalahok sa yugto ng paghahanda, sa panahon ng mga creative workshop na naganap 1-2 beses sa isang linggo para sa ilang buwan akademikong taon, nilikha ang mga espesyal na bagay ng sining - mga titik. Pagkatapos ay hinabi sila (sa literal, dahil ang mga pangunahing materyales ay damo, sinulid, bark ng birch) sa mga salita, parirala, salawikain at kasabihan, mga bugtong sa wikang Komi at Ruso at inilagay sa mga pahina ng malalaking "mga libro". Ang mga klase ay pinangangasiwaan hindi lamang ng mga espesyalista sa museo, kundi pati na rin ng mga inimbitahang psychologist at art therapist. Bago ang aktwal na pagsisimula ng proyekto, isang "Volunteer School" ang binuksan, kung saan ang mga bata ay sikolohikal na inihanda upang matugunan ang "hindi pangkaraniwang" mga kapantay 141.
Ang pansamantalang resulta ng proyekto ay ang pagbubukas ng eksibisyon na "Weaving Words" sa museo, na itinayo ng mga bata sa ilalim ng gabay ng isang kilalang artista sa republika. Bilang bahagi ng proyekto, ang mga master class sa computer graphics ay ginanap din, isang workshop para sa paggawa ng mga laruan mula sa luad ay binuksan, bilog na mesa sa paksang “Ang ating mga anak: karaniwan at iba pa. Pagdama at pakikipag-ugnayan."
Matapos ang pagkumpleto ng proyekto, ang museo ay patuloy na aktibong nakikipagtulungan sa mga kalahok ng proyekto, mga mag-aaral, mga mag-aaral, mga guro, at mga bata mula sa mga ampunan. Siya ang gumawa ng inisyatiba upang mapabuti ang kalidad ng buhay ng ilang miyembro ng komunidad at hamunin ang moral na pamantayan ng iba.
Naturally, ang mga inisyatiba na nakatuon sa lipunan ay may malaking epekto sa museo mismo. Binabago nila ang pagtingin sa museo bilang isang eksklusibong proteksiyon at nakapagpapatibay na institusyon, sa gayon ay tumataas ang katayuan nito. Ang partikular na halaga ay ang mga pakikipagtulungan na itinatag sa panahon ng pagpapatupad ng mga proyekto na may iba't ibang mga istraktura: mga awtoridad sa rehiyon at lungsod, malalaking negosyo, negosyante, media, pundasyon, mga departamento ng panlipunang proteksyon ng populasyon, mga pampublikong organisasyon, salamat sa kung saan ang museo ay hindi lamang nakakatugon. mga taong katulad ng pag-iisip, ngunit nakakakuha din ng pagkakataong hubugin ang kapaligiran, na sumusuporta sa kanyang patakaran 142 .
Museo bilang isang club
Para sa museo sa bayan ng probinsya, hindi palaging kaakit-akit sa mga turista, napakahalaga na bumuo ng permanenteng madla. Ang isang maliit, bihirang pagbabago ng eksibisyon ay malamang na hindi mapipilit ang isang tao na bumalik sa museo nang paulit-ulit, kaya ang museo ay nag-aalok sa lokal na populasyon ng iba't ibang anyo ng aktibidad, sa loob at labas ng mga pader nito, at sa gayon ay nagpapalakas ng pangangailangan para sa ganitong uri ng paglilibang. Ang pag-unlad ng sektor na ito ng aktibidad ay malapit na nauugnay sa pagbabago sa konsepto ng komunikasyon sa museo. Ang museo ay hindi nag-aanyaya sa iyo na pasibo makinig sa kanyang monologo, ngunit upang makisali sa diyalogo at pag-uusap. Sa turn, ang bisita ay lumiliko mula sa isang manonood sa isang aktibong kalahok, na maaaring magbago ng kanyang pananaw sa kakanyahan at nilalaman ng mga aktibidad sa museo.
Ang mga subscription sa konsyerto at teatro, mga klase sa mga club, mga gabi ng sayaw ay hindi lamang isang kumbinasyon ng mga sangkap na pang-edukasyon at entertainment, kundi pati na rin ang regular na trabaho kasama ang bisita: pag-aaral ng kanyang mga kagustuhan, kakayahan, atbp. target na madla Ang museum-club, pati na rin ang museum-school, sa ating bansa ay mga bata. Sa pangalawang lugar ayon sa bilang ay ang mga pangkat na mahina sa lipunan ng populasyon na binanggit sa itaas. Ang isang may sapat na gulang na may sapat na gulang, na walang malinaw na mga problema sa kalusugan at pag-iisip, ay bihirang maging isang regular at ganap na kalahok sa mga kaganapan sa museo, kahit na sa isang maliit na bayan. Siyempre, ang bahaging ito ng populasyon sa lalawigan ay walang maraming pagkakataon para isipin ang kanilang oras sa paglilibang, lalo na may kinalaman sa edukasyon. Ngunit tiyak na ang segment na ito, bilang pinakamarami at gumagawa ng pinakamahalagang kontribusyon sa pag-unlad ng teritoryo, ang mahalaga sa paghubog ng mga ideya tungkol sa kalidad ng buhay sa lokal na antas.
Ang isang museo bilang isang komunidad ng mga interes ay medyo bihira sa Russia. Sa probinsya halos walang mga club ng mga kaibigan sa museo na nagbibigay ng iba't ibang uri ng suporta at tumatanggap ng ilang mga serbisyo, at ang boluntaryong kilusan ay hindi binuo. Bukod dito, sa maliliit na pamayanan ang paraan ng trabahong ito sa mga bisita ay madaling magagawa at kapaki-pakinabang para sa parehong partido.
Karamihan sa Interes kapwa ang mga propesyonal sa museo at mga miyembro ng komunidad ay hinahamon ng iba't ibang mga kasanayan na nauugnay sa mga lokal na konteksto. Sa Pambansang Museo ng Republika ng Udmurt noong 2007, bilang resulta ng pagpapatupad ng proyektong "Kaligayahan sa Tahanan.RU", nilikha ang isang museo club ng mga pamilyang interethnic. Ang Izhevsk ay tahanan ng 611 libong tao (noong Enero 2009, 143), na kumakatawan sa higit sa 100 nasyonalidad, kung saan higit sa kalahati ay mga Ruso (58.9%), halos isang katlo ay Udmurts (30%), ang pangatlong pinakamalaking pangkat ng etniko - Tatar (9.6%), isa pang 2.5% ng populasyon ng lungsod ay Ukrainians, Belarusians, Mari, Chuvash, Bashkirs, Kazakhs, Uzbeks, atbp. 144
Ang mga kasosyo sa proyekto ng museo ay ang TV channel na "My Udmurtia" at ang non-profit na pampublikong organisasyon na "Center for the Development of Tolerance". Kasama sa proyekto ang paglikha at pagsulong ng isang bagong interactive na anyo ng gawaing museo - isang club sa telebisyon. Maraming mga mag-asawa ang napili bilang mga kalahok nito, kung saan ang mga mag-asawa ay mga kinatawan ng iba't ibang nasyonalidad (Russian at Tatar, Udmurt at Russian, Udmurt at Hungarian, atbp.). Sa buwanang pagpupulong na ginaganap sa loob ng mga pader ng museo, ibinahagi ng mag-asawa ang kanilang mga lihim ng kaligayahan ng pamilya sa mga kalahok at manonood. Kasabay nito, ang mga exhibit sa museo na ipinakita sa mga miyembro ng club o paglalakad sa exhibition 145 ay isang uri ng pampasigla para sa pagsisimula ng mga pag-uusap at alaala.
Ang mga programa sa TV ay inihanda para sa pangkalahatang publiko, broadcast sa lokal na telebisyon, na nakatuon sa mga partikular na paksa: kasal, pagpapalaki ng mga bata, pambansang kasuotan, pista opisyal, atbp. Ang bawat isa sa kanila, bilang karagdagan sa mga personal na pakikipag-usap sa mga kalahok, ay may kasamang mga kuwento tungkol sa kultura, tradisyon, mga kaugalian at ritwal ng isang nasyonalidad o iba pa, na nilikha batay sa mga koleksyon at eksibisyon ng museo.
Ang ginawang TV club ay naging posible na magposisyon Pambansang Museo ng Udmurt Republic bilang isang tunay na sentro ng diyalogo ng mga kultura. Bilang karagdagan sa mga pangunahing kawani at mga kasosyo, ang mga kinatawan ng Ministries of National Policy and Culture of Udmurtia, ang Administrasyon ng Izhevsk, mga sentrong pang-rehiyon na "Pamilya", pambansa at kultural na pampublikong asosasyon, mga psychologist at tagapagturo ng lipunan ay nakibahagi sa mga pinalawig na pagpupulong nito. Tinalakay nila ang mga problema sa pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga kinatawan ng iba't ibang nasyonalidad, pagpapaubaya, intercultural na dialogue, at mga partikular na panukala para sa pagtatayo nito na makabuluhan para sa komunidad ng lungsod.
Noong 2008, bilang bahagi ng Taon ng Europa intercultural dialogue, ang proyekto ng Council of Europe na "Intercultural Cities" ay inilunsad. Ang proyekto ay dinisenyo para sa 10 taon, at ang huling resulta nito ay dapat na ang pagbuo ng mga bagong intercultural na diskarte sa pag-unlad sa mga kalahok na lungsod, pati na rin ang pagbuo ng mga mekanismo para sa kanilang pagpapatupad. Sa 70 lungsod na nagsumite ng mga aplikasyon, 12 ang napili; Kabilang sa mga kaganapan na ginanap sa loob ng balangkas ng pan-European program ay ang pagtatanghal ng proyekto ng museo na "Kaligayahan sa Tahanan.RU" 146.
Kaya, ang museo, nang ipagpalagay ang misyon ng isang institusyong pangkultura, pang-edukasyon at libangan, ay humipo sa isa sa pinakamahalaga at masakit na mga paksa para sa komunidad ng lunsod ng Izhevsk. Kasabay nito, ang kanyang mensahe ay positibo hangga't maaari, na pinatunayan ng pangalan ng proyekto mismo. Nag-aalok ito ng sapat na pagkakataon para sa kapwa pag-aaral at pagpapayaman ng mga kultura, batay sa karanasan sa pagsasaliksik ng isang makapangyarihang institusyong pangkultura gaya ng museo. Kasabay nito, pinahintulutan ng proyekto ang mga miyembro ng komunidad na simulan ang seryosong pagtalakay sa paksa at lutasin ang mga posibleng problema.
Tulad ng nabanggit sa itaas, ang ugnayan sa pagitan ng museo at mga madlang nasa hustong gulang sa ating bansa ay nasa simula pa lamang. Karamihan sa mga interactive na programa, creative workshop, at lecture ay idinisenyo para sa mga bata o matatanda. Gayunpaman, ang mga hakbangin na tumutugon sa mga pangangailangan ng "nakalimutan" na bisita ay nakakahanap ng masiglang tugon at suporta.
Ang mga empleyado ng Kargopol State Historical, Architectural and Art Museum, na nagtakda tungkol sa paglutas ng problema ng pagtaas ng madla at pag-akit sa kanila na aktibong makipag-ugnay sa museo, ay nakakuha ng pansin sa estado ng globo ng mga aktibidad sa paglilibang partikular para sa populasyon ng may sapat na gulang.
Bilang karagdagan sa mga espesyalista sa museo, ang proyekto ay nagsasangkot ng mga boluntaryong katulong: mga mag-aaral, mga mag-aaral, mga retirado, mga guro, mga mag-aaral ng House of Creativity at mga art school. Ang isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa pagpapatupad ng proyekto ay ang paglahok ng ordinaryong bisita: kapwa bilang isang manonood ng mga itinanghal na mga eksena at "mga paaralan ng sayaw", at bilang isang direktang kalahok. Ang proyekto ay naging tanyag: tuwing katapusan ng linggo ng tag-init sa loob ng ilang magkakasunod na taon, humigit-kumulang 200 katao na may iba't ibang edad, propesyon at kita ang nagtitipon sa na-update na "kawali" (gaya ng tawag ng mga residente sa dance floor na ito). Nakatanggap ang museo ng mga alok ng sponsorship at nagnanais na lumikha ng isang asosasyon ng club na "Friends of the Museum Courtyard" 147.
Maraming kalahok mga gabi ng sayaw, malamang, ay hindi masyadong pamilyar nang direkta sa mga aktibidad sa museo. Ang proyekto ay idinisenyo din upang baguhin ang pang-unawa ng museo sa lokal na komunidad: ang isang maagap, dinamiko, kooperatiba na museo ay dapat na pukawin ang kaaya-ayang damdamin hindi lamang habang sumasayaw sa looban, kundi pati na rin kapag tinitingnan ang mga eksibisyon.
Sa paghahanap ng mga ideya para sa paglikha ng mga proyekto upang maakit ang mga madla, magtatag ng direktang pakikipag-ugnayan sa kanila, at ipakilala ang mga elemento ng libangan at interaktibidad sa espasyo ng museo, ang museo ay nagsisimula, una sa lahat, mula sa lokal na konteksto, na naglalayon ng mga aksyon nito sa pagpapayaman nito. Bilang isa sa ilang mga makabuluhang manlalaro sa larangan ng sosyo-kultural at impormasyon ng teritoryo, sabay-sabay na gumaganap ng mga function na pang-edukasyon, nakakaaliw, komunikasyon, na nag-aalok ng mga pamamaraan ng panlipunang proteksyon, ang museo ay may malaking epekto sa kalidad ng buhay ng lokal na komunidad, paglikha ng isang nakakarelaks na kapaligiran at bumubuo sa mga residente ng isang pakiramdam ng koneksyon at pagkakaisa sa lokal na konteksto.
Natural, ang mga nagawa ng mga indibidwal na museo ay hindi nakakaimpluwensya sa kasalukuyang sitwasyon sa lalawigan. Una sa lahat, kinakailangang baguhin ang ideya ng layunin ng museo at ang mga kakayahan nito sa propesyonal na komunidad. Bilang karagdagan, mahalaga na mapagtagumpayan ang paghihiwalay at magtatag ng pakikipag-ugnayan sa ibang mga institusyong pangkultura at iba pang mga lugar. Ang pagbabago ng patakaran sa museo, kung saan ang espesyal na atensyon ay ibibigay sa pakikipagtulungan sa lokal na komunidad, ay makakaapekto sa mga anyo ng pakikipag-ugnayan na nabuo hanggang sa kasalukuyan at makakatulong na palakasin ang posisyon ng mga museo sa mga lokal na sistema ng komunikasyon.
