Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

byolin- isang high-register na bowed string musical instrument. Ito ay katutubong pinagmulan, nakuha ang modernong hitsura nito noong ika-16 na siglo, at naging laganap noong ika-17 siglo. Mayroon itong apat na string na nakatutok sa ikalima: g, d1,a1,e² (maliit na oktaba G, D, A ng unang oktaba, E ng pangalawang oktaba), mula sa g (maliit na oktaba G) hanggang a4 (A ng ikaapat octave) at mas mataas. Ang timbre ng violin ay makapal sa mababang register, malambot sa gitna at makinang sa itaas.

Pinagmulan at kasaysayan.

Ang mga ninuno ng biyolin ay Arabic rebab, Espanyol fidel, British nunal, ang pagsasanib na nabuo ang viola. Naayos na ang mga hugis ng biyolin siglo XVI; hanggang sa siglong ito at maagang XVII isama ang mga sikat na tagagawa ng biyolin - ang pamilyang Amati. Ang kanilang mga instrumento ay maganda ang hugis at may mahusay na materyal. Sa pangkalahatan, ang Italya ay sikat sa paggawa ng mga violin, kung saan ang Stradivarius at Guarneri violin ay kasalukuyang lubos na pinahahalagahan.

Ang biyolin ay isang solong instrumento mula noong ika-17 siglo. Ang mga unang gawa para sa violin ay itinuturing na: "Romanesca per violino solo e basso" ni Marini mula sa Brescia (1620) at "Capriccio stravagante" ng kanyang kontemporaryong Farina. Tagapagtatag larong sining sa byolin, ang Arcangelo Corelli ay isinasaalang-alang; sinundan ni Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), isang estudyante ng Corelli, na nakabuo ng isang bravura technique ng pagtugtog ng violin.

Ang istraktura ng isang biyolin.

Binubuo ang biyolin ng dalawang pangunahing bahagi: ang katawan at leeg, kung saan nakaunat ang mga kuwerdas.

Frame.

Ang katawan ng biyolin ay mayroon hugis-itlog na may mga bilugan na bingaw sa mga gilid na bumubuo ng isang "baywang". Ang bilog ng mga panlabas na contour at baywang na linya ay nagsisiguro ng komportableng paglalaro, lalo na sa matataas na rehistro. Ang ibaba at itaas na mga eroplano ng katawan - ang deck - ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng mga piraso ng kahoy - mga shell. Mayroon silang convex na hugis, na bumubuo ng "mga arko". Ang geometry ng mga vault, pati na rin ang kanilang kapal at pamamahagi nito, sa isang antas o iba pa, ay tumutukoy sa lakas at timbre ng tunog. Ang isang damper ay ipinasok sa loob ng katawan, na nagpapadala ng mga panginginig ng boses mula sa takip hanggang sa ibaba. Kung wala ang maliit na detalyeng ito, ang timbre ng violin ay nawawala ang kasiglahan at kapunuan nito.

Nakakaapekto sa lakas at timbre ng tunog ng violin malaking impluwensya ang materyal na kung saan ito ginawa, at ang komposisyon ng barnisan. Kapag ang isang biyolin ay pinapagbinhi ng barnis, binabago nito ang density ng orihinal na kahoy. Ang antas ng impluwensya ng impregnation sa tunog ng isang byolin ay hindi alam, dahil ito ay higit sa lahat ay nakasalalay sa istraktura at mga katangian ng kahoy mismo. Pagkatapos ng pagpapatayo, pinoprotektahan ng barnisan ang biyolin mula sa mga makabuluhang pagbabago sa density ng kahoy sa ilalim ng impluwensya kapaligiran. Pininturahan ng barnis ang biyolin na may transparent na kulay mula sa light gold hanggang dark red o brown.

Ibabang deck o "ibaba" Ang katawan ay gawa sa maple, mula sa dalawang simetriko halves.

Top deck o "takip" gawa sa spruce. May dalawang butas ng resonator - f-butas(sa hugis ay kahawig nila Latin na titik f). Sa gitna ng tuktok na soundboard ay may isang stand, kung saan dumaan ang mga string, na nakakabit sa isang tailpiece (leeg).

Mga shell ikonekta ang ibaba at itaas na soundboard, na bumubuo sa gilid na ibabaw ng biyolin. Tinutukoy ng kanilang taas ang lakas ng tunog at taas ng violin, sa panimula ay nakakaimpluwensya sa timbre ng tunog: mas mataas ang mga shell, mas duller at mas malambot ang tunog, mas mababa ang mga shell, mas tumutusok ang tunog ng violin. Ang mga shell, tulad ng ilalim, ay gawa sa maple.

Sinta- isang bilog na spruce spacer na nagpapadala ng mga vibrations ng deck sa ibaba. Ang perpektong lokasyon nito ay matatagpuan sa eksperimento, kung saan ang master kung minsan ay gumugugol ng maraming oras ng trabaho

Headrest, o tailpiece, nagsisilbi para sa pangkabit na mga string. Ginawa mula sa matigas na ebony o mahogany (karaniwan ay ebony o rosewood, ayon sa pagkakabanggit). Sa isang gilid ng leeg ay may isang loop, sa kabilang banda ay may apat na butas na may mga puwang para sa paglakip ng mga string. Ang prinsipyo ng pangkabit ay simple: ang dulo ng string na may isang pindutan ay sinulid sa isang bilog na butas, pagkatapos nito ay pinindot ito sa puwang sa pamamagitan ng pag-igting ng string patungo sa fingerboard.

Loop- isang loop ng makapal na bituka string o plastic. Mas mainam ang plastic loop dahil mayroon itong adjustable na haba ng loop. Kapag pinapalitan ang isang vein loop na may mas malaking diameter kaysa sa 2.2 mm na may sintetikong isa (diameter 2.2 mm), kinakailangan na i-wedge ang wedge at muling mag-drill ng isang butas na may diameter na 2.2, kung hindi man ang point pressure ng synthetic string ay maaaring makapinsala sa kahoy na leeg.

Pindutan- ang ulo ng isang kahoy na peg, na ipinasok sa butas sa katawan, na matatagpuan sa gilid sa tapat ng fingerboard, ay nagsisilbing ikabit ang underneck loop. Ang wedge ay ipinasok sa isang conical hole na naaayon sa laki at hugis nito, ganap at mahigpit, kung hindi, ang wedge at deck ay maaaring pumutok. Ang pagkarga sa pindutan ay napakataas, mga 24 kg.

Tumayo nakakaapekto sa timbre ng instrumento. Eksperimento na itinatag na kahit na ang isang maliit na paglipat ng base ay humahantong sa isang makabuluhang pagbabago sa timbre (kapag inilipat patungo sa base, ang tunog ay duller, habang mula doon ito ay mas matinis). Itinataas ng stand ang mga string sa itaas ng tuktok na soundboard sa iba't ibang distansya para sa paglalaro ng bawat isa sa kanila ng bow, na ipinamahagi ang mga ito sa mas malaking distansya mula sa isa't isa sa isang eroplano kaysa sa tuktok na nut. Ang mga grooves para sa mga string sa stand ay pinahiran ng grapayt na pampadulas, na gumagamit ng langis upang mapahina ang kahoy.

Grif.

leeg ng byolin- isang mahabang bloke ng solid hard wood (ebony o rosewood). Sa paglipas ng panahon, ang ibabaw ng fingerboard ay maaaring mawala o nagiging hindi pantay. Ang ibabang bahagi ng leeg ay nakadikit sa leeg, na napupunta sa ulo, na binubuo ng isang peg box at isang kulot.

Upper sill- isang ebony plate na matatagpuan sa pagitan ng fingerboard at ng ulo, na may mga puwang para sa mga string. Ang mga uka sa nut ay pinahiran ng graphite lubricant o graphite (graphite pencil) upang mabawasan ang friction sa mga string at pahabain ang kanilang buhay ng serbisyo. Ang mga butas sa nut ay namamahagi ng mga string sa pantay na distansya mula sa bawat isa.

leeg- isang kalahating bilog na bahagi na tinatakpan ng tagapalabas ng kanyang kamay sa panahon ng laro. Ang leeg at nut ay nakakabit sa tuktok ng leeg.

Kahon ng pegs- bahagi ng leeg kung saan ang isang puwang ay ginawa sa harap; dalawang pares ng mga peg ay ipinasok sa magkabilang panig, sa tulong kung saan ang mga string ay nakatutok. Ang mga peg ay conical wedges. Ang wedge ay ipinasok sa tapered hole sa tuning box. Dapat silang magkasya sa isa't isa, hindi pinindot sa kahon nang walang pag-ikot, at ganap na maipasok sa kahon - ang hindi pagsunod sa kundisyong ito ay maaaring humantong sa pagkasira ng istraktura. Para sa mas mahigpit o mas makinis na pag-ikot, ang mga peg ay bahagyang pinindot o hinihila palabas ng kahon kapag umiikot, at para sa makinis na pag-ikot dapat silang lubricated ng lapping paste (o chalk at sabon). Ang mga peg ay hindi dapat nakausli nang labis mula sa peg box, at dapat magkasya sa tapered hole. Ang mga peg ay kadalasang gawa sa ebony at kadalasang pinalamutian ng mother-of-pearl o metal (pilak, ginto) na inlay.

Kulot ay palaging nagsisilbing isang bagay tulad ng isang tatak ng tatak - katibayan ng panlasa at kasanayan ng lumikha. Sa una, ang kulot sa halip ay kahawig ng paa ng isang babae sa isang sapatos, ngunit sa paglipas ng panahon ang pagkakatulad ay naging mas kaunti - ang "takong" lamang ang nakikilala, ang "daliri" ay nagbago nang hindi nakikilala. Ang ilang mga masters ay pinalitan ang curl ng isang iskultura - isang inukit na ulo ng leon, halimbawa, tulad ng ginawa ni Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Ang mga master ng ika-19 na siglo, na pinahaba ang leeg ng mga sinaunang biyolin, ay naghangad na mapanatili ang ulo at mag-scroll bilang isang pribilehiyong "sertipiko ng kapanganakan"

Mga string.

Mga string dumaan mula sa ilalim ng leeg sa pamamagitan ng kinatatayuan, sa ibabaw ng fingerboard at sa pamamagitan ng nut hanggang sa mga peg, na nasusugatan sa ulo.

Ang biyolin ay may apat na kuwerdas:

una(“ikalima”) - itaas, nakatutok sa E ng ikalawang oktaba. Ang solidong metal na E string ay may tugtog, makinang na timbre.

pangalawa- nakatutok sa Isang unang oktaba s. Ang ugat (intestinal o ginawa mula sa isang espesyal na haluang metal) solid "A" ay may malambot, matte na timbre.

pangatlo- nakatutok sa D unang oktaba. Ang ugat (intestinal o artipisyal na hibla) "D", na pinagsama sa aluminyo na sinulid, ay may malambot, matte na timbre.

pang-apat(“bass”) - mas mababa, nakatutok sa maliit na oktaba G. Ang ugat (intestinal o artipisyal na hibla) ay "asin", na pinagsama ng pilak na sinulid, isang malupit at makapal na timbre.

Mga accessories at supply.

yumuko- Isang kahoy na tungkod na napupunta sa ulo sa isang gilid, na may nakadikit na bloke sa kabila. Ang buhok ng buntot ng kabayo (artipisyal o natural) ay nakaunat sa pagitan ng ulo at ng bloke. Ang buhok ng kabayo, lalo na ang makapal na buhok, ay may malalaking kaliskis, kung saan mayroong rubbing rosin, na may kapaki-pakinabang na epekto sa tunog.

pad sa baba. Idinisenyo para sa kaginhawaan ng paglalaro bilang isang musikero. Ang lateral, middle at ang kanilang mga intermediate na lokasyon ay pinili batay sa ergonomic na kagustuhan ng violinist.

tulay. Dinisenyo din ito para sa kaginhawahan ng paglalaro ng musikero. Nakakabit sa likod ng violin at idinisenyo upang mai-mount sa balikat ng manlalaro. Binubuo ito ng isang stand (tuwid o hubog, matigas o natatakpan ng malambot na tela, kahoy, metal o carbon), at mga pangkabit sa bawat panig. Ang mga kinakailangang electronics, tulad ng microphone amplifier, ay kadalasang nakatago sa isang metal na istraktura. Ang mga pangunahing tatak ng mga modernong tulay ay WOLF, KUN, atbp.

Mga sound pickup device. Kinakailangan upang ma-convert ang mga tunog na vibrations ng violin sa electrical impulses (para sa pagre-record o para palakasin ang tunog ng violin gamit ang mga espesyal na device).

Kung ang violin ay may tunog mula sa mga pickup device na gumaganap karagdagang function(sound amplification o iba pa) ay hindi gaanong mahalaga kaugnay ng tunog na nilikha ng mga elemento ng istruktura (katawan, ulo, atbp.), kung gayon ang biyolin ay acoustic .

Kung pareho silang gumawa ng mahalagang kontribusyon sa pagbuo ng tunog, kung gayon ito ay - semi-acoustic violin.

Kung ang mga elemento ng istruktura ay walang malaking epekto sa tunog, kung gayon ito electric violin .

Kaso(o kaso) para sa violin at bow, pati na rin ang lahat ng uri ng mga accessories.

I-mute Ito ay isang maliit na kahoy o goma na "suklay" na may dalawa o tatlong "ngipin". Kasya ito sa ibabaw ng kinatatayuan at binabawasan ang panginginig ng boses nito, na ginagawang mahina ang tunog at napakalambot. Ang mute ay kadalasang ginagamit kapag gumaganap ng mga dulang may intimate, liriko na kalikasan. Kadalasan, ang mute ay ginagamit sa orkestra at ensemble na musika.

"Jammer"- ito ay isang mabigat na goma o metal na mute, na ginagamit para sa mga pagsasanay sa bahay, pati na rin para sa mga ehersisyo sa mga lugar na hindi pinahihintulutan ang ingay. Kapag gumagamit ng jammer, ang instrumento ay halos humihinto sa pagtunog at naglalabas ng halos hindi maririnig na mga tono ng pitch na sapat para sa performer na makita at makontrol.

Makinilya- isang metal na aparato na binubuo ng isang tornilyo na ipinasok sa mga butas sa leeg, at isang kawit na ginagamit upang i-fasten ang string, na matatagpuan sa kabilang panig. Ang makina ay nagbibigay-daan para sa mas pinong mga pagsasaayos, na pinakamahalaga para sa mga monometallic string na may mababang kahabaan. Mayroong tiyak na laki ng makina para sa bawat laki ng biyolin; Karaniwang may itim, ginto, nickel-plated o chrome-plated, o kumbinasyon ng mga ito. May mga modelong partikular para sa mga string ng gat, para sa E string. Maaari mong matutunan at i-play ang instrumento nang walang mga makina: sa kasong ito, ang string ay direktang ipinasok sa butas sa leeg. Posibleng mag-install ng mga makina hindi sa lahat ng mga string upang gumaan ang bigat ng leeg. Karaniwan sa kasong ito ang makina ay inilalagay sa unang string.

Itala.

Ang bahagi ng violin ay nakasulat sa treble clef. Ang karaniwang hanay ng biyolin ay mula sa G ng maliit na oktaba hanggang sa ikaapat na oktaba. Ang mga mas matataas na tunog ay mahirap gawin at ginagamit, bilang panuntunan, sa solong panitikan lamang, ngunit hindi sa mga bahagi ng orkestra.

Paglalagay ng kamay.

Ang mga string ay pinindot gamit ang apat na daliri ng kaliwang kamay sa fingerboard ( hinlalaki hindi kasama). Ang mga string ay iginuhit gamit ang isang busog na hawak sa kanang kamay ng manlalaro.

Kapag pinindot gamit ang isang daliri, ang haba ng vibrating area ng string ay bumababa, dahil sa kung saan ang dalas ay tumataas, iyon ay, ang isang mas mataas na tunog ay nakuha. Ang mga string na hindi pinindot gamit ang isang daliri ay tinatawag na bukas at ipinapahiwatig ng isang zero kapag nagpapahiwatig ng pag-finger.

Mula sa pagpindot sa string na halos walang pressure ilang lugar ang resulta ay harmonika. Ang ilang maharmonya na tunog ay lumampas sa karaniwang hanay ng violin sa pitch.

Ang paglalagay ng mga daliri ng kaliwang kamay ay tinatawag na fingering (mula sa salitang fingering). Ang hintuturo ay tinatawag na una, ang gitnang daliri ay ang pangalawa, ang singsing na daliri ay ang pangatlo, at ang maliit na daliri ay ang ikaapat. Ang posisyon ay ang pagdaliri ng apat na magkatabing daliri, na may pagitan ng isang tono o semitone. Ang bawat string ay maaaring magkaroon ng pito o higit pang mga posisyon. Kung mas mataas ang posisyon, mas mahirap maglaro ng malinis. Sa bawat string, hindi kasama ang fifths, ang mga ito ay higit sa lahat hanggang sa ikalimang posisyon kasama; ngunit sa ikalimang o unang string, at kung minsan sa pangalawa, mas mataas na posisyon ang ginagamit - hanggang sa ikalabindalawa.

Mayroong hindi bababa sa tatlong paraan upang hawakan ang busog:

Luma("German") na paraan kung saan hintuturo hinawakan ang bow cane na may mas mababang ibabaw nito, humigit-kumulang sa tapat ng fold sa pagitan ng nail phalanx at sa gitna; mahigpit na sarado ang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; Katamtamang nakatali ang bow hair.

Bago("Franco-Belgian") na paraan kung saan ang hintuturo ay humipo sa tungkod sa isang anggulo sa dulo ng gitnang phalanx nito; mayroong isang malaking agwat sa pagitan ng hintuturo at gitnang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; malakas na nakaunat na busog na buhok; hilig na posisyon ng tungkod.

Pinakabago(“Russian”) na paraan kung saan ang hintuturo ay humipo sa gilid ng tungkod na may baluktot sa pagitan ng gitnang phalanx at ng metacarpal; malalim na bumabalot sa tungkod sa gitna ng phalanx ng kuko at bumubuo ng isang matinding anggulo dito, tila ginagabayan ang busog; mayroong isang malaking agwat sa pagitan ng hintuturo at gitnang mga daliri; ang hinlalaki ay nasa tapat ng gitnang daliri; maluwag na busog na buhok; tuwid (hindi hilig) na posisyon ng tungkod. Ang ganitong paraan ng paghawak sa busog ay ang pinakaangkop para sa pagkamit ng pinakamahusay na mga resulta ng tunog na may pinakamaliit na dami ng enerhiya.

Ang pagyuko ay may malaking impluwensya sa karakter, lakas, timbre ng tunog, at sa pagbigkas sa pangkalahatan. Sa isang biyolin, karaniwan mong makakapatugtog ng dalawang nota nang sabay-sabay sa mga katabing string (double notes), sa mga pambihirang kaso - tatlo (kinakailangan ang malakas na presyon ng bow), at hindi sabay-sabay, ngunit napakabilis - tatlo (triple notes) at apat. Ang ganitong mga kumbinasyon, na nakararami sa harmonic, ay mas madaling gumanap sa mga bukas na string at kadalasang ginagamit sa mga solong gawa.

Posisyon sa kaliwang kamay.

"Open Strings"- ang mga daliri ng kaliwang kamay ay hindi kinurot ang mga string, iyon ay, ang biyolin ay tumutugtog ng apat na nota na pinaghihiwalay ng mga ikalimang: g, d1, a1, e² (G ng maliit na oktaba, D, A ng unang oktaba, E ng ikalawang oktaba).

Ang unang posisyon - ang mga daliri ng kaliwang kamay, maliban sa hinlalaki, ay maaaring kurutin ang string sa apat na lugar, na hiwalay sa isa't isa at mula sa bukas na string sa pamamagitan ng isang diatonic na tono. Kasama ng mga bukas na string, bumubuo sila ng 20-tono na serye ng mga tunog mula sa nota G ng maliit na oktaba hanggang sa B ng pangalawang oktaba.

Unang posisyon.

Ang hinlalaki ay nakadirekta patungo sa manlalaro, na bumubuo ng isang "istante" kung saan ang leeg ng biyolin ay nakasalalay - gumaganap lamang ito ng isang sumusuportang function. Ang iba pang mga daliri ng kaliwang kamay ay inilalagay sa itaas, pagpindot sa mga string nang hindi hinahawakan ang leeg. Ang kaliwang kamay ay may kabuuang labimpitong "basic" na posisyon, na batay sa mga sumusunod:

Ang mga daliri ay matatagpuan sa posisyon na tumutugma sa mga puting key ng piano;

Ang mga daliri ay hindi gumagalaw kasama ang fingerboard;

Ang distansya sa pagitan ng mga katabing daliri ng parehong string ay isang tono o semitone;

Ang distansya sa pagitan ng ikalimang at pangalawang (pinakalabas na gumagana) na mga daliri ng susunod na string ay isang tono.

Mga pangunahing pamamaraan:

Maghiwalay- bawat tala ay ginawa ng isang hiwalay na paggalaw ng busog, sa pamamagitan ng pagbabago ng direksyon nito;

Martelé- isang stroke na ginawa sa pamamagitan ng pagtulak ng bow, kung saan ang haba ng tunog mismo ay mas maikli kaysa sa panahon ng pagpapahina ng sonority;

Staccato pababa at pataas na may busog - paggalaw ng busog na may paghinto;

Staccato volant- isang uri ng staccato. Kapag naglalaro, ang busog ay tumatalon, humiwalay sa mga kuwerdas;

Spiccato- tumatalbog na stroke, napakagaan na staccato;

Pagsisikad-saltato- isang stroke na ginawa sa pamamagitan ng paghampas sa buhok ng isang nakataas na busog sa string, bilang isang panuntunan, na ginagawa ng isang tuluy-tuloy na grupo;

Tremolo- maramihang mabilis na pag-uulit ng isang tunog o mabilis na paghahalili ng dalawang di-katabing tunog, dalawang katinig (intervals, chords), isang hiwalay na tunog at isang katinig.

Legato- magkakaugnay na pagganap ng mga tunog, kung saan mayroong isang maayos na paglipat mula sa isang tunog patungo sa isa pa, walang pag-pause sa pagitan ng mga tunog.

Col legno- hampasin ang string gamit ang bow shaft. Nagdudulot din ng katok, nakamamatay na tunog malaking tagumpay ginagamit ng mga kompositor sa symphonic music.

Bilang karagdagan sa paglalaro ng busog, ginagamit nila ang isa sa kanilang mga daliri upang hawakan ang mga string. kanang kamay (pizzicato). Mayroon ding pizzicato gamit ang kaliwang kamay, na pangunahing ginagamit sa solong panitikan.

Mayroon ding isang espesyal na paraan ng paghihiwalay ng isang overtone mula sa timbre ng isang tunog string - harmonic. Ginagawa ito sa pamamagitan ng bahagyang pagpindot sa string sa punto kung saan ang haba nito ay nahahati sa 2 (ang pitch ng string ay tumataas ng isang octave), ng 4 (dalawang octaves), atbp.

Mga sikat na performer.

ika-17 siglo

Arcangelo Corelli (1653-1713) - Italyano na biyolinista at kompositor, na itinuturing na lumikha ng artistikong pagtugtog ng biyolin.

Antonio Vivaldi (1678-1741) - Venetian na kompositor, biyolinista, guro, konduktor. Ang isa sa mga pinakatanyag na gawa ay ang cycle ng 4 violin concerto na "The Seasons".

Giuseppe Tartini (1692-1770) - Italyano na biyolinista at kompositor. Pinahusay niya ang disenyo ng busog, pinahaba ito, at binuo ang mga pangunahing pamamaraan ng pagyuko, na kinikilala ng lahat ng mga kontemporaryong biyolinista sa Italya at Pransya at naging pangkalahatang paggamit.

siglo XVIII

Ivan Khandoshkin (1747-1804) - Russian virtuoso violinist, kompositor at guro. Ang nagtatag ng Russian violin school. Ang unang violin virtuoso ng Russia. Sa panahon ng kanyang buhay siya ay sikat sa malalawak na bilog lipunang Ruso.

Si Giovanni Battista Viotti (1753-1824) ay isang sikat na Italyano na biyolinista ng henerasyon na nauna kay Niccolò Paganini. Bukod sa sampung piano concerto, lahat ng mga gawa ni Viotti ay isinulat para sa mga instrumentong kuwerdas, ang pinakamahalaga sa mga ito ay ang 29 na konsiyerto ng violin.

ika-19 na siglo

Niccolo Paganini (1782-1840) - Italian violinist at virtuoso guitarist, kompositor. Isa sa pinaka maliliwanag na personalidad kasaysayan ng musika XVIII-XIX na siglo. Kinikilalang henyo ng sining ng musikal sa mundo.

Henri Vietan (1820-1881) - Belgian violinist at kompositor, isa sa mga tagapagtatag ng pambansang paaralan ng violin. Ang Vieutang ay ang may-akda ng maraming mga gawa para sa biyolin, na napakapopular pa rin: pitong konsiyerto na may orkestra, isang bilang ng mga pantasya, mga pagkakaiba-iba, mga etude ng konsiyerto, atbp.

Leopold Auer (1845-1930) - Hungarian, Russian violinist, guro, konduktor at kompositor. Siya ang nagtatag ng tinatawag na Russian violin school.

Eugene Ysaye (1858-1931) - Belgian violinist, conductor at kompositor. Sumulat siya ng 6 na violin concerto, mga pagkakaiba-iba sa isang tema ni Paganini at iba pa.

XX siglo

Jascha Heifetz (1901-1987) - Amerikanong biyolinista Hudyo pinagmulan. Itinuturing na isa sa mga pinakadakilang biyolinista noong ika-20 siglo.

David Oistrakh (1908-1974) - Sobyet na biyolinista, biyolista, konduktor at guro, propesor sa Moscow Conservatory, Artist ng Bayan USSR.

Yehudi Menuhin (1916-1999) - Amerikanong biyolinista at konduktor. Nag-iwan din siya ng kanyang marka sa pilipinas;

XXI siglo

Si Vanessa Mae (Oktubre 27, 1978) ay isang sikat na biyolinista at kompositor sa mundo. Siya ay higit na kilala para sa kanyang techno adaptations ng mga klasikal na komposisyon. Estilo ng pagganap: "techno-acoustic fusion"

Mga sikat na violin works.

J. S. Bach. 3 sonata at 3 partita para sa solo violin

Fedor Glaznitsyn Ang biyolin ay isang instrumento na nagkaroon ng napakalaking impluwensya sa musika. Ito ay malawakang ginagamit sa mga klasikal na gawa, kung saan ang umaagos at banayad na tunog nito ay napakadali. katutubong sining Napansin ko rin ang magandang instrumento na ito, kahit na ito ay lumitaw hindi pa gaanong katagal, ito ay pinamamahalaang kumuha ng lugar nito sa etnikong musika. Ang biyolin ay inihambing sa boses ng tao, dahil ang tunog nito ay tuluy-tuloy at iba-iba. Ang hugis nito ay kahawig ng isang babaeng silhouette, na ginagawang buhay at animated ang instrumentong ito. Ngayon, hindi lahat ay may magandang ideya kung ano ang biyolin. Ayusin natin itong hindi magandang sitwasyon. Ang kasaysayan ng biyolin Ang biyolin ay may utang sa hitsura nito sa maraming mga instrumentong etniko, na bawat isa ay may sariling impluwensya dito. Kabilang sa mga ito ay ang British mole, ang Armenian bambir at ang Arabian rebab. Ang disenyo ng biyolin ay hindi na bago; katutubong musika hanggang ngayon. Nakuha ng viol ang kasalukuyang anyo nito noong ika-16 na siglo, nang ang produksyon nito ay inilagay sa stream, nagsimulang lumitaw ang mga dakilang master na lumilikha. natatanging mga instrumento. Mayroong maraming mga tulad ng mga manggagawa sa Italya, kung saan ang tradisyon ng paglikha ng mga biyolin ay buhay pa rin. Mula noong ika-17 siglo, nagsimula ang pagtugtog ng violin modernong anyo. Noon ay lumitaw ang mga komposisyon na itinuturing na mga unang gawa na partikular na isinulat para sa maselang instrumentong ito. Ito ang Romanesca per violino solo e basso, composed by Biagio Marini and Capriccio stravagante, composed by Carlo Farina. Sa mga sumunod na taon, ang mga master ng violin ay nagsimulang lumitaw tulad ng mga kabute pagkatapos ng ulan. Lalo na nakilala ng Italya ang sarili sa bagay na ito, na gumagawa ng pinakamalaking bilang ng mga mahuhusay na biyolinista. Paano gumagana ang isang biyolin? Nakuha ng violin ang malambot at malalim na tunog nito salamat sa kakaibang disenyo nito. Mayroong 3 pangunahing bahagi dito - ang ulo, leeg at katawan. Ang kumbinasyon ng mga detalyeng ito ay nagbibigay-daan sa instrumento na makabuo ng mga nakakabighaning tunog na nagdala dito sa buong mundo katanyagan. Ang pinakamalaking bahagi ng biyolin ay ang katawan, kung saan nakakabit ang lahat ng iba pang bahagi. Binubuo ito ng dalawang deck na konektado ng mga shell. Ang mga soundboard ay ginawa mula sa iba't ibang uri ng kahoy upang makuha ang pinakadalisay at pinakamagandang tunog. Itaas na bahagi Kadalasan ito ay ginawa mula sa spruce, at para sa ilalim ay gumagamit sila ng maple, sycamore o poplar.
Kapag tumutugtog ng violin, ang soundboard ay tumutunog sa natitirang instrumento, na lumilikha ng tunog. Upang ito ay maging masigla at tumutunog, ito ay ginawang manipis hangga't maaari. Sa mga mamahaling biyolin ng craftsman, ang kapal ng tuktok na soundboard ay maaaring ilang milimetro lamang. Ang likod ay kadalasang mas makapal at mas malakas kaysa sa itaas, at ang kahoy kung saan ito ginawa ay pinili upang tumugma sa mga gilid na nagdurugtong sa dalawang soundboard. Mga shell at sinta Ang mga shell ay ang mga gilid ng violin na matatagpuan sa pagitan ng itaas at ibabang deck. Ang mga ito ay ginawa mula sa parehong materyal tulad ng back deck. Bukod dito, ang kahoy mula sa parehong puno ay kadalasang ginagamit para sa mga bahaging ito, maingat na pinili para sa texture at pattern. Ang istraktura na ito ay gaganapin sa lugar hindi lamang sa pamamagitan ng kola, kundi pati na rin ng mga maliliit na bloke na nagpapataas ng lakas nito. Ang mga ito ay tinatawag na clots at matatagpuan sa loob ng katawan. Mayroon ding bass beam na matatagpuan sa loob, na nagpapadala ng mga panginginig ng boses sa katawan at nagbibigay ng karagdagang katigasan sa tuktok na deck. Sa katawan ng biyolin mayroong dalawang ginupit sa anyo ng Latin na letrang f, na tinatawag na f-hole. Hindi kalayuan sa tamang cutout ay isa sa pinakamahalagang bahagi ng instrumento - ang choker. Ito ay isang maliit na kahoy na beam na nagsisilbing spacer sa pagitan ng itaas at ibabang deck at nagpapadala ng vibration. Nakuha ng sinta ang pangalan nito mula sa salitang "kaluluwa," na nagpapahiwatig ng kahalagahan ng maliit na detalyeng ito. Napansin ng mga master na ang posisyon, laki at materyal ng headstock ay seryosong nakakaapekto sa tunog ng instrumento. Samakatuwid, ang isang bihasang gumagawa ng violin lamang ang makakapagposisyon sa maliit ngunit mahalagang bahagi ng katawan na ito nang tama. Tailpiece
Ang isang kuwento tungkol sa isang biyolin at ang disenyo nito ay hindi kumpleto nang hindi binabanggit ang isang mahalagang elemento gaya ng tailpiece, o leeg. Noong nakaraan, ito ay inukit mula sa kahoy, ngunit ngayon ang plastik ay lalong ginagamit para sa mga layuning ito. Ito ang tailpiece na nagse-secure ng mga string sa nais na taas. May mga minsan ding mga makina dito na nagpapadali sa pag-set up ng instrumento. Bago ang kanilang hitsura, ang biyolin ay nakatutok nang eksklusibo sa mga peg, sa tulong kung saan napakahirap gumawa ng tumpak na pag-tune. Ang ilalim ng leeg ay hawak ng isang pindutan na ipinasok sa isang butas sa katawan sa gilid sa tapat ng leeg. Ang disenyo na ito ay patuloy na nasa ilalim ng matinding stress, kaya ang butas ay dapat na ganap na magkasya sa pindutan. Kung hindi, ang shell ay maaaring pumutok, na ginagawang isang walang silbi na piraso ng kahoy ang biyolin. buwitre Ang leeg ng biyolin ay nakadikit sa harap ng katawan, kung saan matatagpuan ang kamay ng musikero habang tumutugtog. Ang isang leeg ay nakakabit sa leeg - isang bilugan na ibabaw na gawa sa matigas na kahoy o plastik, kung saan ang mga string ay pinindot. Ang hugis nito ay dinisenyo upang ang mga string ay hindi makagambala sa isa't isa kapag naglalaro. Sa bagay na ito, tinutulungan siya ng isang stand na nagpapataas ng mga string sa itaas ng fingerboard. Ang stand ay may mga puwang para sa mga string, na maaari mong gawin sa iyong sarili, ayon sa iyong panlasa, dahil ang mga bagong stand ay ibinebenta nang walang mga puwang.
Mayroon ding mga grooves para sa mga string sa nut. Ito ay matatagpuan sa pinakadulo ng leeg at pinaghihiwalay ang mga string sa isa't isa bago sila pumasok sa tuning box. Naglalaman ito ng mga peg na nagsisilbing pangunahing kasangkapan para sa pag-tune ng biyolin. Ang mga ito ay ipinasok lamang sa mga butas na gawa sa kahoy at hindi sinigurado ng anumang bagay. Salamat dito, maaaring ayusin ng musikero ang stroke ng mga pegs upang umangkop sa kanyang mga pangangailangan. Maaari mong gawin silang masikip at hindi sumusuko sa pamamagitan ng paglalapat ng banayad na presyon habang nag-aayos. O vice versa, tanggalin ang mga peg upang mas madaling gumalaw, ngunit hindi gaanong hawakan ang tune. Mga string Ano ang violin na walang string? Isang maganda ngunit walang silbi na piraso ng kahoy, mabuti lamang para sa pagmamaneho ng mga pako. Ang mga string ay isang napakahalagang bahagi ng instrumento, dahil ang tunog nito ay higit na nakadepende sa kanila. Ang papel ng materyal kung saan ginawa ang maliit ngunit makabuluhang bahagi ng biyolin ay lalong mahalaga. Tulad ng lahat ng bagay sa ating mundo, ang mga string ay bumubuo at sumisipsip ng pinakamahusay na mga regalo ng technogenic na panahon. Gayunpaman, ang kanilang orihinal na materyal ay halos hindi matatawag na high-tech.
Kakatwa, ngunit ang mga bituka ng tupa ay ang sinaunang musikal na biyolin. Ang mga ito ay pinatuyo, naproseso at mahigpit na pinilipit upang maging isang string. Nagawa ng mga manggagawa na panatilihing lihim ang materyal na ginamit sa paggawa ng mga string sa loob ng mahabang panahon. Ang mga produktong gawa sa bituka ng tupa ay nagbigay ng napakalambot na tunog, ngunit mabilis na naubos at nangangailangan ng madalas na pag-tune. Ngayon ay makakahanap ka rin ng mga katulad na string, ngunit ang mga modernong materyales ay mas sikat. Mga modernong string Ngayon, ang lakas ng loob ng tupa ay nasa kumpletong pagtatapon ng kanilang mga may-ari, dahil ang mga string ng bituka ay bihirang ginagamit. Pinalitan sila ng mga high-tech na metal at synthetic na produkto. Ang mga sintetikong string ay tunog na malapit sa kanilang mga nauna sa bituka. Mayroon din silang medyo malambot at mainit na tunog, ngunit walang mga disadvantages na mayroon ang kanilang natural na "mga kasamahan". Ang isa pang uri ng mga string ay bakal, na ginawa mula sa lahat ng uri ng non-ferrous at mahalagang mga metal, ngunit kadalasan mula sa kanilang mga haluang metal. Maliwanag at malakas ang kanilang tunog, ngunit nawawala sa lambot at lalim. Ang mga string na ito ay angkop para sa maraming mga klasikal na piraso na nangangailangan ng kalinawan at liwanag ng tunog. Matagal din silang nakikibagay at medyo matibay. byolin. Mahabang paghatak Sa maraming taon ng pagkakaroon nito, ang biyolin ay naging tanyag sa buong planeta. Ang kahanga-hangang instrumento ay lalo na niluwalhati ng klasikal na musika. Ang biyolin ay maaaring magpasaya sa anumang gawa; Alam ng lahat walang kamatayang mga gawa Mozart o Vivaldi, kung saan binigyan ng maraming pansin ang marangyang instrumento na ito. Ngunit sa paglipas ng panahon, ang biyolin ay naging isang relic ng nakaraan, ang preserba ng isang makitid na bilog ng mga connoisseurs o musikero. Inilipat ng electronic sound ang instrumentong ito mula sa sikat na musika. Ang makinis na umaagos na mga tunog ay nawala, na nagbibigay daan sa isang masaya at primitive na beat.
Ang mga sariwang tala para sa biyolin ay karaniwang isinulat lamang upang samahan ang mga pelikula; Sa kabutihang palad, sa mga nakaraang taon Maraming mga grupo ang lumitaw na gumaganap ng modernong musika na may partisipasyon ng biyolin. Ang mga manonood ay pagod na sa monotonous na pag-ungol ng pag-ibig ng isa pang pop star, na nagbukas ng kanilang mga puso sa malalim na instrumental na musika. Violin fox Isang nakakatawang kwento ang naglagay ng violin sa isang kanta sikat na musikero- Igor Sarukhanov. Isang araw ay sumulat siya ng isang komposisyon na binalak niyang tawaging "The Creak of the Wheel." Gayunpaman, ang gawain ay naging napaka-matalinhaga at malabo. Samakatuwid, nagpasya ang may-akda na tawagan ito ng mga salitang magkasingtunog, na dapat bigyang-diin ang kapaligiran ng kanta. Mayroon pa ring matinding labanan sa Internet sa pangalan ng komposisyong ito. Ngunit ano ang sinasabi ng may-akda ng kanta, si Igor Sarukhanov, tungkol dito? Violin-fox ang tunay na pangalan ng kanta, ayon sa musikero. Ito man ay kabalintunaan o isang kawili-wiling ideya batay sa isang dula sa mga salita ay alam lamang ng maparaan na gumaganap mismo. Sulit bang matutong tumugtog ng biyolin? Sigurado ako na maraming tao ang gustong makabisado ang kahanga-hangang tool na ito, ngunit talikuran ang ideyang ito nang hindi sinimulan itong buhayin. Sa ilang kadahilanan, pinaniniwalaan na ang pag-aaral na tumugtog ng biyolin ay isang napakahirap na proseso. Pagkatapos ng lahat, walang mga frets dito, at kahit na ang busog na ito, na dapat maging extension ng kamay. Siyempre, mas madaling simulan ang pag-aaral ng musika gamit ang isang gitara o piano, ngunit ang pag-master ng sining ng pagtugtog ng biyolin ay mas mahirap lamang sa simula. Ngunit pagkatapos, kapag ang mga pangunahing kasanayan ay matatag na pinagkadalubhasaan, ang proseso ng pag-aaral ay nagiging halos pareho sa anumang iba pang instrumento. Ang biyolin ay nagkakaroon ng mahusay na pandinig, dahil wala itong frets. Ito ay magiging isang magandang tulong sa hinaharap na pag-aaral ng musika.
Kung alam mo na kung ano ang biyolin at determinado kang makabisado ang instrumentong ito, mahalagang malaman na ang mga ito ay may iba't ibang laki. Para sa mga bata, ang mga maliliit na modelo ay pinili - 3/4 o 2/4. Para sa isang may sapat na gulang, kinakailangan ang isang karaniwang biyolin - 4/4. Naturally, kailangan mong magsimula ng mga klase sa ilalim ng pangangasiwa ng isang bihasang tagapagturo, dahil napakahirap matuto nang mag-isa. Para sa mga nais subukan ang kanilang swerte sa pag-master ng instrumentong ito sa kanilang sarili, maraming mga aklat-aralin ang nilikha upang umangkop sa bawat panlasa. Natatanging instrumentong pangmusika Ngayon natutunan mo kung ano ang biyolin. Ito ay lumalabas na hindi ito isang archaic relic ng nakaraan kung saan ang mga classics lamang ang maaaring gumanap. Parami nang parami ang mga biyolinista ang nagsimulang gumamit ng instrumentong ito sa kanilang gawain. Ang biyolin ay matatagpuan sa marami mga akdang pampanitikan, lalo na sa mga bata. Halimbawa, "Fenina's Violin" ni Kuznetsov, minamahal ng maraming bata at maging ng kanilang mga magulang. Ang isang mahusay na violinist ay maaaring tumugtog ng anumang genre ng musika, mula sa heavy metal hanggang sa pop. Masasabi nating ligtas ang biyolin hangga't may musika.

Instrumentong pangmusika: Violin

Ang biyolin ay isa sa mga pinaka-pino at sopistikadong mga instrumentong pangmusika, na may kaakit-akit na malambing na timbre na halos kapareho sa boses ng tao, ngunit sa parehong oras ay napaka-nagpapahayag at virtuosic. Ito ay hindi nagkataon na ang biyolin ay binibigyan ng papel na " mga reyna ng orkestra».

Ang boses ng biyolin ay katulad ng isang tao; Maaari itong magdala ng mga luha ng saya at kalungkutan. Ang biyolinista ay tumutugtog sa mga kuwerdas ng kaluluwa ng kanyang mga tagapakinig, na kumikilos sa pamamagitan ng mga kuwerdas ng kanyang makapangyarihang katulong. May paniniwala na ang mga tunog ng violin ay humihinto sa oras at dadalhin ka sa ibang dimensyon.

Kasaysayan violin at magbasa ng maraming kawili-wiling mga katotohanan tungkol sa instrumentong pangmusika na ito sa aming pahina.

Tunog

Ang pagpapahayag ng pag-awit ng biyolin ay maaaring maghatid ng mga iniisip ng kompositor at ang damdamin ng mga tauhan mga opera At balete mas tumpak at kumpleto kaysa sa lahat ng iba pang tool. Makatas, madamdamin, matikas at mapanindigan sa parehong oras, ang tunog ng biyolin ay ang batayan ng anumang trabaho kung saan hindi bababa sa isa sa mga instrumentong ito ang ginagamit.

Ang timbre ng tunog ay tinutukoy ng kalidad ng instrumento, ang husay ng tagapalabas at ang pagpili ng mga kuwerdas. Ang mga bass ay nakikilala sa pamamagitan ng isang makapal, mayaman, bahagyang mahigpit at malupit na tunog. Ang gitnang mga string ay may malambot, madamdamin na tunog, na parang velvety, matte. Ang itaas na rehistro ay tunog maliwanag, maaraw, nagri-ring. Ang instrumentong pangmusika at ang tagapalabas ay may kakayahang baguhin ang mga tunog na ito, magdagdag ng iba't ibang uri at karagdagang palette.

Larawan:

Mga kawili-wiling katotohanan

• Noong 2003, si Athira Krishna mula sa India ay patuloy na tumugtog ng biyolin sa loob ng 32 oras bilang bahagi ng isang pagdiriwang sa lungsod ng Trivandrum, bilang resulta kung saan siya ay pumasok sa Guinness Book of Records.
• Ang pagtugtog ng biyolin ay sumusunog ng humigit-kumulang 170 calories kada oras.
• Imbentor ng mga roller skate, Joseph Merlin, Belgian na tagagawa ng mga instrumentong pangmusika. Upang ipakilala ang isang bagong produkto, ang mga isketing na may mga metal na gulong, sumakay siya sa isang costume ball sa London noong 1760, habang tumutugtog ng biyolin. Masigasig na binati ng mga manonood ang matikas na dumadausdos sa parquet sa saliw ng isang magandang instrumento. Sa inspirasyon ng tagumpay, ang 25-taong-gulang na imbentor ay nagsimulang umikot nang mas mabilis, at sa buong bilis ay bumagsak sa isang mamahaling salamin, nabasag ito sa mga piraso, isang biyolin at malubhang nasugatan ang kanyang sarili. Walang preno ang kanyang mga skate noon.

• Noong Enero 2007, nagpasya ang Estados Unidos na magsagawa ng isang eksperimento kung saan nakibahagi ang isa sa pinakamaliwanag na performer ng musika ng violin, si Joshua Bell. Bumaba ang birtuoso sa subway at, tulad ng isang ordinaryong musikero sa kalye, tumugtog ng Stradivarius violin sa loob ng 45 minuto. Sa kasamaang palad, kailangan kong aminin na ang mga dumadaan ay hindi partikular na interesado sa makikinang na pagtugtog ng biyolinista; malaking lungsod. Pito lamang sa isang libo na pumasa sa panahong ito ang nagbigay-pansin sa sikat na musikero at 20 pa ang naghagis ng pera.Sa kabuuan, $32 ang kinita sa panahong ito. Karaniwang nabebenta ang mga konsyerto ni Joshua Bell, na may average na presyo ng tiket na $100.
• Ang pinakamalaking ensemble mga batang biyolinista ay ginanap sa istadyum sa Changhua (Taiwan) noong 2011 at binubuo ng 4,645 mag-aaral sa paaralan na may edad 7 hanggang 15 taon.
• Hanggang 1750, ang mga kuwerdas ng biyolin ay ginawa mula sa mga bituka ng tupa. Ang pamamaraan ay unang iminungkahi ng mga Italyano.
• Ang unang gawa para sa biyolin ay nilikha noong katapusan ng 1620 ng kompositor na si Marini. Tinawag itong "Romanesca per violino solo e basso."
• Kadalasang sinusubukan ng mga violinist at violin makers na lumikha ng maliliit na instrumento. Kaya, sa timog ng Tsina sa lungsod ng Guangzhou, isang mini-violin ang ginawa, 1 cm lamang ang haba ng master ng 7 taon upang makumpleto ang paglikha na ito. Ang Scotsman na si David Edwards, na tumugtog sa pambansang orkestra, ay gumawa ng violin na 1.5 cm ang haba noong 1973 ay lumikha ng isang instrumento na may melodic na tunog na 4.1 cm ang haba.

• May mga manggagawa sa mundo na gumagawa ng mga violin na bato na hindi mababa sa tunog kaysa sa kanilang mga katapat na gawa sa kahoy. Sa Sweden, ang iskultor na si Lars Wiedenfalk, habang pinalamutian ang harapan ng isang gusali na may mga bloke ng diabase, ay nagkaroon ng ideya na gumawa ng biyolin mula sa batong ito, dahil ang nakakagulat na mga melodic na tunog ay lumabas mula sa ilalim ng pait at martilyo. Pinangalanan niya ang kanyang stone fiddle na "Blackbird". Ang produkto ay naging nakakagulat na alahas-ang kapal ng mga dingding ng kahon ng resonator ay hindi hihigit sa 2.5 mm, ang bigat ng biyolin ay 2 kg. Sa Czech Republic, gumawa si Jan Roerich ng mga instrumento mula sa marmol.
• Sa pagsulat ng sikat na "Mona Lisa," inimbitahan ni Leonardo da Vinci ang mga musikero na tumugtog ng mga string, kabilang ang biyolin. Kasabay nito, ang musika ay naiiba sa karakter at timbre. Itinuturing ng marami na ang kalabuan ng ngiti ni Gioconda (“ang ngiti ng alinman sa isang anghel o ng diyablo”) ay bunga ng sari-saring saliw ng musika.
• Ang biyolin ay nagpapasigla sa utak. Ang katotohanang ito ay nakumpirma nang higit sa isang beses ng mga sikat na siyentipiko na marunong tumugtog ng biyolin at nasiyahan dito. Halimbawa, mahusay na nilalaro ni Einstein ang instrumentong ito mula sa edad na anim. Kahit na sikat na Sherlock Palaging ginagamit ni Holmes (composite image) ang mga tunog nito kapag iniisip niya ang isang mahirap na problema.

• Ang mga caprice ay itinuturing na isa sa pinakamahirap na mga piyesa na isagawa. Nicolo Paganini at iba pang komposisyon niya, mga konsiyerto Brahms , Tchaikovsky , Sibelius . At ang pinaka gawaing misteryoso - « Sonata ng Diyablo "(1713) G. Tartini, na siya mismo ay isang birtuoso na biyolinista,
• Ang mga violin ng Guarneri at Stradivarius ay itinuturing na pinakamahalaga sa mga tuntunin sa pananalapi. Ang pinakamataas na presyo ay binayaran para sa isang Guarneri violin na "Vieutang" noong 2010. Ibinenta ito sa auction sa Chicago sa halagang $18,000,000. Ang pinakamahal na Stradivarius violin ay itinuturing na "Lady Blunt", at naibenta ito sa halos 16 milyong dolyar noong 2011.
• Sa Germany, ang pinaka malaking biyolin sa mundo. Ang haba nito ay 4.2 metro, lapad 1.4 metro, haba ng bow 5.2 metro. Ito ay nilalaro ng tatlong tao. Ang natatanging likhang ito ay nilikha ng mga manggagawa mula sa Vogtland. Ang instrumentong pangmusika na ito ay isang sukat na kopya ng biyolin ni Johann Georg II Schonfelder, na ginawa sa pagtatapos ng ikalabing walong siglo.
• Ang isang violin bow ay karaniwang may 150-200 na buhok, na maaaring gawa sa horsehair o nylon.
• Ang presyo ng ilang bows ay umaabot sa sampu-sampung libong dolyar sa mga auction. Ang pinakamahal na busog ay itinuturing na gawa ng master François Xavier Tourte, na tinatayang nasa humigit-kumulang $200,000.
• Si Vanessa Mae ay kinikilala bilang ang pinakabatang violinist na nagrekord violin concertos ni Tchaikovsky At Beethoven sa edad na 13. Ginawa ni Vanessa-Mae ang kanyang debut sa London Philharmonic Orchestra sa edad na 10 noong 1989. Sa edad na 11, siya ang naging pinakabatang estudyante sa Royal College of Music.

• Episode mula sa opera " Ang Kuwento ni Tsar Saltan » Rimsky-Korsakov Ang "Flight of the Bumblebee" ay teknikal na mahirap isagawa at nilalaro sa napakabilis. Ang mga biyolinista sa buong mundo ay nag-oorganisa ng mga kumpetisyon upang makita kung gaano kabilis nila magagawa ang piyesang ito. Kaya noong 2007, pumasok si D. Garrett sa Guinness Book of Records, na ginampanan ito sa loob ng 1 minuto at 6.56 segundo. Simula noon, maraming mga performer ang sumusubok na lampasan siya at makuha ang titulong "ang pinakamabilis na biyolinista sa mundo." Ang ilang mga pinamamahalaang upang maisagawa ang piraso na ito nang mas mabilis, ngunit sa parehong oras ito ay lubhang nawala sa kalidad ng pagganap. Halimbawa, isinasaalang-alang ng Discovery channel ang British Ben Lee, na gumanap ng "Flight of the Bumblebee" sa loob ng 58.51 segundo, hindi lamang ang pinakamabilis na violinist, kundi pati na rin ang pinakamabilis na tao sa mundo.

Mga sikat na gawa para sa biyolin

Camille Saint-Saëns - Panimula at Rondo Capriccioso (makinig)

Antonio Vivaldi: "The Seasons" - Summer Storm (makinig)

Antonio Bazzini - "Round Dance of the Dwarfs" (makinig)

P. I. Tchaikovsky - "Waltz-Scherzo" (makinig)

Jules Masne - "Pagninilay" (makinig)

Maurice Ravel - "Gypsy" (makinig)

J. S. Bach - "Chaconne" mula sa partita sa d minor (makinig)

Application at repertoire ng violin

Dahil sa iba't ibang timbre nito, ang biyolin ay ginagamit upang ihatid ang iba't ibang mood at karakter. Sa moderno orkestra ng symphony ang mga instrumentong ito ay sumasakop sa halos isang katlo ng komposisyon. Ang mga violin sa orkestra ay nahahati sa 2 grupo: ang isa ay tumutugtog ng mataas na boses o melody, ang isa ay tumutugtog ng mas mababang boses o sumasaliw. Tinatawag silang una at pangalawang biyolin.

Ang instrumentong pangmusika na ito ay mahusay na tunog kapwa sa mga ensemble ng silid at sa solong pagganap. Ang biyolin ay madaling sumasabay sa mga instrumento ng hangin, piano at iba pang mga kuwerdas. Ang pinakakaraniwan sa mga ensemble ay ang string quartet, na kinabibilangan ng 2 violin, cello At alto . Isang malaking bilang ng mga gawa ang naisulat para sa quartet. iba't ibang panahon at mga istilo.

Halos lahat ng makikinang na kompositor ay nagbigay-pansin sa biyolin; Mozart , Vivaldi, Tchaikovsky , Brahms, Dvorak , Khachaturian, Mendelssohn, Saint-Saens , Kreisler, Wieniawski at marami pang iba. Ang biyolin ay pinagkatiwalaan din ng mga solong bahagi sa mga konsyerto para sa ilang mga instrumento. Halimbawa, sa Bach ay isang concerto para sa violin, oboe at string ensemble, at si Beethoven ay nagsulat ng triple concerto para sa violin, cello, piano at orkestra.

Noong ika-20 siglo, nagsimulang gamitin ang biyolin sa iba't ibang uri modernong mga direksyon musika. Ang pinakamaagang pagbanggit ng paggamit ng biyolin bilang solong instrumento sa jazz ay naitala sa mga unang dekada ng ika-20 siglo. Isa sa mga unang jazz violinist ay si Joe Venuti, na gumanap kasama ang sikat na gitarista na si Eddie Lang.

Ang biyolin ay binuo mula sa higit sa 70 iba't ibang mga kahoy na bahagi, ngunit ang pangunahing kahirapan sa pagmamanupaktura ay nakasalalay sa baluktot at pagproseso ng kahoy. Ang isang piraso ay maaaring maglaman ng hanggang 6 na iba't ibang uri ng kahoy, at ang mga manggagawa ay patuloy na nag-eksperimento, gamit ang mga bagong pagpipilian - poplar, peras, akasya, walnut. Ang pinakamahusay na materyal ay itinuturing na kahoy na lumago sa mga bundok, dahil sa paglaban nito sa mga pagbabago sa temperatura at kahalumigmigan. Ang mga string ay gawa sa mga ugat, seda o metal. Kadalasan ang master ay gumagawa:

1. Matunog na spruce top.
2. Leeg, likod, scroll na gawa sa maple.
3. Mga hoop na gawa sa koniperus, alder, linden, mahogany.
4. Mga koniperus na patch.
5. Itim na leeg.
6. Chinrest, pegs, button, rest na gawa sa boxwood, ebony o rosewood.

Minsan ang master ay gumagamit ng iba pang mga uri ng kahoy o binabago ang mga opsyon na ipinakita sa itaas sa kanyang paghuhusga. Ang classical orchestral violin ay may 4 na string: mula sa "basque" (G ng maliit na octave) hanggang sa "fifth" (E ng pangalawang octave). Ang ilang mga modelo ay maaaring magdagdag ng ikalimang alto string.

Ang iba't ibang paaralan ng mga manggagawa ay kinilala sa pamamagitan ng klotz, hoops at curls. Lalo na namumukod-tangi ang kulot. Ito ay matalinghagang matatawag na "pinta ng may-akda."

Ang barnis kung saan pinahiran ang mga kahoy na bahagi ay may malaking kahalagahan. Nagbibigay ito sa produkto ng isang lilim mula sa ginto hanggang sa napakadilim na may mapula-pula o kayumangging kulay. Tinutukoy ng barnisan kung gaano katagal ang instrumento ay "mabubuhay" at kung ang tunog nito ay mananatiling hindi nagbabago.

Alam mo ba na ang biyolin ay nababalot ng maraming alamat at alamat? Bumalik sa loob paaralan ng musika Ang mga bata ay sinabihan ng isang lumang alamat tungkol sa isang Cremonese master at wizard. Sa mahabang panahon sinubukang buksan ang lihim ng tunog ng mga instrumento mga sikat na master Italya. Ito ay pinaniniwalaan na ang sagot ay namamalagi sa isang espesyal na patong - barnisan, na kahit na hugasan ng isang Stradivarius violin upang patunayan ito, ngunit lahat ay walang kabuluhan.

Ang biyolin ay karaniwang nilalaro gamit ang busog, maliban sa pizzicato, na ginagawa sa pamamagitan ng pagbunot ng string. Ang busog ay may kahoy na base at ang buhok ng kabayo ay nakaunat nang mahigpit sa ibabaw nito, na pinahiran ng rosin bago tumugtog. Karaniwan itong 75 cm ang haba at tumitimbang ng 60 gramo.

Sa kasalukuyan, makakahanap ka ng ilang uri ng instrumentong ito - isang kahoy (acoustic) at isang electric violin, ang tunog na naririnig namin salamat sa isang espesyal na amplifier. Isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago - ang nakakagulat na malambot, malambing na tunog ng instrumentong pangmusika na ito, na nakakabighani sa kagandahan at himig nito.

Mga sukat

Bilang karagdagan sa karaniwang full-size na buong violin (4/4), mayroong mas maliliit na instrumento na magagamit para matutunan ng mga bata. Ang biyolin ay "lumalaki" kasama ng mag-aaral. Nagsisimula sila ng pagsasanay sa pinakamaliit na violin (1/32, 1/16, 1/8), ang haba nito ay 32-43 cm.

Mga sukat ng isang kumpletong biyolin: haba - 60 cm Haba ng katawan - 35.5 cm, timbang mga 300 - 400 gramo.

Mga pamamaraan sa pagtugtog ng biyolin

Ang vibration ng violin ay sikat, na tumagos sa kaluluwa ng mga tagapakinig na may masaganang alon ng tunog. Ang musikero ay maaari lamang bahagyang itaas at babaan ang mga tunog, na nagpapakilala ng mas malaking pagkakaiba-iba at lawak ng sound palette sa hanay ng musika. Ang pamamaraan ng glissando ay kilala rin;

Sa pamamagitan ng hindi pagpindot sa string ng masyadong matigas, pagpindot lamang dito, ang violinist ay gumagawa ng orihinal na malamig, sipol na mga tunog, na nakapagpapaalaala sa tunog ng flute (flajolet). May mga harmonika na kinasasangkutan ng 2 daliri ng tagapalabas, inilagay ang ikaapat o ikalima mula sa isa't isa, lalo silang mahirap gawin. Ang pinakamataas na kategorya ng kasanayan ay itinuturing na ang pagganap ng mga harmonika sa isang mabilis na bilis.

Ginagamit din ng mga violinist ang mga sumusunod na kawili-wiling diskarte sa pagtugtog:

• Col Legno - hinahampas ang mga string gamit ang isang busog na may tungkod. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit sa "Sayaw ng Kamatayan" ni Saint-Saëns para gayahin ang tunog ng mga sumasayaw na skeleton.
• Sul ponticello - ang paglalaro ng busog sa isang kinatatayuan ay nagbibigay ng nakakatakot, sumisitsit na tunog na katangian ng mga negatibong karakter.
• Sul tasto - naglalaro ng busog sa fingerboard. Gumagawa ng banayad, ethereal na tunog.
• Ricochet - ginagawa sa pamamagitan ng paghahagis ng busog sa string na may libreng rebound.

Ang isa pang pamamaraan ay ang paggamit ng mute. Isa itong suklay na gawa sa kahoy o metal na nagpapababa ng vibration ng string. Salamat sa mute, ang biyolin ay gumagawa ng malambot at mahinang tunog. Ang isang katulad na pamamaraan ay kadalasang ginagamit upang maisagawa ang liriko, emosyonal na mga sandali.

Sa biyolin maaari kang tumugtog ng dobleng mga nota, chord, at magsagawa ng mga polyphonic na gawa, ngunit kadalasan ang maraming panig na boses nito ay ginagamit para sa mga solong bahagi, dahil ang malaking pagkakaiba-iba ng mga tunog at ang kanilang mga kulay ang pangunahing bentahe nito.

Kasaysayan ng biyolin

Hanggang kamakailan lamang, ito ay karaniwang tinanggap na ang ninuno ng biyolin viola , gayunpaman, napatunayan na ang dalawang ito ay ganap iba't ibang instrumento. Ang kanilang pag-unlad sa XIV-XV na mga siglo ay nagpatuloy nang magkatulad. Kung ang viola ay kabilang sa aristokratikong uri, kung gayon ang biyolin ay nagmula sa mga tao. Ito ay pangunahing nilalaro ng mga magsasaka, naglalakbay na mga artista, at mga minstrel.

Ang hindi pangkaraniwang magkakaibang instrumento sa tunog ay maaaring tawaging mga nauna nito: ang Indian lyre, ang Polish violin (rebeka), ang Russian violin, ang Arab rebab, ang British mole, ang Kazakh kobyz, at ang Spanish fidel. Ang lahat ng mga instrumentong ito ay maaaring ang mga ninuno ng biyolin, dahil ang bawat isa sa kanila ay nagsilbing pinagmulan ng pamilya ng mga string at pinagkalooban sila ng sarili nitong mga merito.

Pagpapakilala ng biyolin sa mataas na lipunan at ang pagsasama ng mga maharlikang instrumento ay nagsimula noong 1560, nang si Charles IX ay nag-utos ng 24 na biyolin mula sa tagagawa ng string na si Amati para sa kanyang mga musikero sa palasyo. Isa sa kanila ang nakaligtas hanggang ngayon. Ito ang pinakamatandang biyolin sa mundo, ito ay tinatawag na "Charles IX".

Ang paglikha ng mga biyolin sa anyo kung saan nakikita natin ang mga ito ngayon ay pinagtatalunan ng dalawang bahay: Andrea Amati at Gasparo de Solo. Sinasabi ng ilang mga pinagmumulan na ang palad ay dapat ibigay kay Gasparo Bertolotti (guro ni Amati), na ang mga instrumentong pangmusika ay kalaunan ay ginawang perpekto ng bahay ni Amati. Ang tiyak na kilala ay nangyari ito sa Italya noong ika-16 na siglo. Ang mga sumunod sa kanila ay sina Guarneri at Stradivari, na bahagyang pinalaki ang laki ng katawan ng violin at gumawa ng mas malalaking butas (f-hole) para sa mas malakas na tunog ng instrumento.

Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, sinubukan ng British na magdagdag ng frets sa disenyo ng violin at lumikha ng isang paaralan para sa pagtuturo kung paano tumugtog ng katulad na instrumento. Gayunpaman, dahil sa isang makabuluhang pagkawala sa tunog, ang ideyang ito ay mabilis na inabandona. Ang pinaka-masigasig na mga tagasuporta ng libreng istilo ng paglalaro gamit ang malinis na fingerboard ay mga birtuoso na violinist: Paganini, Lolli, Tartini at karamihan sa mga kompositor, lalo na si Vivaldi.

Video: makinig sa biyolin

Binubuo ang biyolin ng dalawang pangunahing bahagi: ang katawan at leeg, kung saan nakaunat ang mga kuwerdas.

Ang katawan ng biyolin ay may tiyak na bilog na hugis. Sa kaibahan sa klasikong hugis ng katawan, ang hugis ng trapezoidal parallelogram ay pinakamainam sa matematika na may mga bilugan na recesses sa mga gilid na bumubuo ng "baywang". Ang bilog ng mga panlabas na contour at mga linya ng baywang ay nagsisiguro ng komportableng paglalaro, lalo na sa matataas na posisyon. Ang ibaba at itaas na mga eroplano ng katawan - ang deck - ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng mga piraso ng kahoy - mga shell. Mayroon silang convex na hugis, na bumubuo ng "mga arko". Ang geometry ng mga vault, pati na rin ang kanilang kapal at pamamahagi nito, sa isang antas o iba pa, ay tumutukoy sa lakas at timbre ng tunog. Isang damper ang inilalagay sa loob ng case, na nagpapadala ng mga vibrations mula sa stand - sa itaas na deck - hanggang sa lower deck. Kung wala ito, ang timbre ng violin ay nawawala ang kasiglahan at kapunuan nito.

Ang lakas at timbre ng tunog ng violin ay lubos na naiimpluwensyahan ng materyal na kung saan ito ginawa, at, sa isang mas mababang lawak, sa pamamagitan ng komposisyon ng barnisan. Mayroong isang kilalang eksperimento sa kumpletong pag-alis ng kemikal ng barnis mula sa isang Stradivarius violin, pagkatapos nito ay hindi nagbago ang tunog nito. Pinoprotektahan ng barnis ang biyolin mula sa mga pagbabago sa kalidad ng kahoy sa ilalim ng impluwensya ng kapaligiran at pininturahan ang biyolin na may transparent na kulay mula sa liwanag na ginintuang hanggang sa madilim na pula o kayumanggi.

Ang likod (musika term) ay ginawa mula sa solid maple (iba pang mga hardwood), o mula sa dalawang simetriko halves.

Ang tuktok ay gawa sa resonant spruce. Mayroon itong dalawang butas ng resonator - f-hole (sa hugis ay kahawig nila ang Latin na letrang f). Ang isang stand ay nakapatong sa gitna ng tuktok na soundboard, kung saan ang mga string, na nakakabit sa tailpiece (underneck), ay nakapatong. Sa ilalim ng paanan ng kinatatayuan sa gilid ng string ng Sol, ang isang spring ay nakakabit sa tuktok na soundboard - isang longitudinally na matatagpuan na tabla na gawa sa kahoy, na higit na nagsisiguro sa lakas ng tuktok na soundboard at ang mga katangian nitong matunog.

Pinagsasama ng mga shell ang ibaba at itaas na mga soundboard, na bumubuo sa gilid na ibabaw ng katawan ng biyolin. Tinutukoy ng kanilang taas ang lakas ng tunog at timbre ng violin, sa panimula na nakakaapekto sa kalidad ng tunog: mas mataas ang mga shell, mas duller at mas malambot ang tunog, mas mababa ang mga shell, mas piercing at transparent ang upper notes. Ang mga shell, tulad ng mga soundboard, ay gawa sa maple wood.

Ang Dushka ay isang bilog na spacer na gawa sa spruce wood na mekanikal na nagkokonekta sa mga soundboard at nagpapadala ng tensyon ng string at mga high-frequency na vibrations sa mas mababang soundboard. Ang perpektong lokasyon nito ay tinutukoy sa eksperimento, bilang isang panuntunan, ang dulo ng choker ay matatagpuan sa ilalim ng paa ng stand sa gilid ng E string, o sa tabi nito. Ang earpiece ay maaari lamang muling ayusin ng master, dahil ang pinakamaliit na paggalaw nito ay makabuluhang nakakaapekto sa tunog ng instrumento.

Ang leeg, o tailpiece, ay ginagamit upang i-secure ang mga string. Dati ginawa mula sa matigas na itim na kahoy o mahogany (karaniwan ay ebony o rosewood, ayon sa pagkakabanggit). Sa kasalukuyan, ito ay kadalasang gawa sa mga plastik o magaan na haluang metal. Sa isang gilid ng leeg ay may isang loop, sa kabilang banda ay may apat na butas na may mga puwang para sa paglakip ng mga string. Ang dulo ng string na may pindutan (E at A) ay sinulid sa bilog na butas, pagkatapos nito, sa pamamagitan ng paghila ng string patungo sa fingerboard, ito ay pinindot sa puwang. Ang mga string ng D at G ay madalas na naka-secure sa leeg na may isang loop na dumadaan sa butas. Sa ngayon, ang mga lever-screw machine ay madalas na naka-install sa mga butas ng leeg, na ginagawang mas madali ang mga pagsasaayos. Ang mga armas na gawa sa magaan na haluang metal na may mga istrukturang pinagsama-samang mga makina ay ginawa sa komersyo.

Isang loop na gawa sa makapal na string o bakal na wire. Kapag pinapalitan ang isang vein loop na may mas malaking diameter kaysa sa 2.2 mm na may sintetikong isa (diameter 2.2 mm), kinakailangan na i-wedge ang wedge at muling mag-drill ng isang butas na may diameter na 2.2, kung hindi man ang point pressure ng synthetic string ay maaaring makapinsala sa kahoy na leeg.

Pindutan - ang ulo ng isang kahoy na peg, na ipinasok sa isang butas sa katawan, na matatagpuan sa gilid sa tapat ng fingerboard, ay nagsisilbi upang i-fasten ang underneck. Ang wedge ay ipinasok sa isang conical hole na naaayon sa laki at hugis nito, ganap at mahigpit, kung hindi man ang wedge at shell ay maaaring pumutok. Ang pagkarga sa pindutan ay napakataas, mga 24 kg.

Ang tulay ay nakakaapekto sa timbre ng instrumento. Eksperimento na itinatag na kahit na ang isang maliit na paglipat ng stand ay humahantong sa isang makabuluhang pagbabago sa pag-tune ng instrumento dahil sa isang pagbabago sa haba ng sukat at sa isang bahagyang pagbabago sa timbre - kapag lumilipat patungo sa leeg ang tunog ay mas mapurol, habang mula doon ay mas maliwanag. Itinataas ng stand ang mga string sa itaas ng tuktok na soundboard sa iba't ibang taas upang ang bawat isa sa kanila ay maaaring laruin gamit ang isang busog, at ipamahagi ang mga ito sa isang mas malaking distansya mula sa isa't isa sa isang arko na mas malaking radius kaysa sa tuktok na saddle.

Hanapin ang tauhan at susi. Ang staff ay 5 parallel lines kung saan nakasulat ang mga note. Ang clef ay ang palatandaan sa pinakakaliwang bahagi ng staff. Ipinapahiwatig nito ang rehistro kung saan ka naglalaro.

• Ang mga biyolin ay tumutugtog lamang sa treble clef. Ang susi na ito ay medyo katulad ng ampersand (&).

Alamin ang mga tala. Ang bawat tala ay nakasulat bilang isang hugis-itlog sa linya ng kawani, o sa pagitan nila. Kung magbabasa ka mula sa ibaba hanggang sa itaas, ang mga tala sa mga pagitan ay magiging: fa, la, do at mi; at ang mga linya ay: mi, nunal, si, re at fa.

• Ang mga tala sa labas ng kawani ay ipinahiwatig ng parehong mga oval, ngunit sa mga karagdagang linya.
• Ang tala ay maaaring unahan ng isang matalim (#) o flat (b) na palatandaan. Gayundin, ang mga palatandaang ito ay maaaring lumitaw kaagad pagkatapos ng treble clef. Halimbawa, ang isang matalim na pagdating kaagad pagkatapos ng treble clef sa linya ng F ay nagpapahiwatig na ang lahat ng mga tala ng F ay dapat na laruin bilang F#.