Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Musikero, kritiko ng sining, direktor, makata, sa madaling salita, maestro na si Mikhail Kazinik - tungkol sa kung anong mga kadahilanan ang nagpilit sa kanya na manatili sa Sweden, kung paano talunin si Harry Potter, at kung bakit salamat kay Nikolai Gogol na lumitaw si Franz Kafka.





Mikhail Semenovich, para sa iyo, ang ibig sabihin ba ng buhay sa Sweden ay imigrasyon?

Hindi, ang salitang "imigrante" ay hindi maaaring ilapat sa akin. Hindi ako umalis sa aking apartment, hindi ko iniwan ang aking mga kaibigan, ako ay nasa Russia, Belarus at Ukraine halos lahat ng oras. Kung pag-uusapan natin ang mga dahilan kung bakit ako nanatili sa Sweden, ito ay dahil sa 1991 putsch. Nang malaman ko ang tungkol dito, labis akong nagalit at pumirma sa kontrata na inaalok ng panig ng Suweko noong panahong iyon. Pagkatapos ay napagtanto ko na ang Sweden ay ang aking "kubo", isang bahay ng snail, kung saan maaari akong palaging bumalik, magpahinga, magpalit ng aking mga maleta, at magpatuloy, magpatuloy sa aking trabaho. Minsan sinabi ng aking asawa na dito sa Kanluran, ikaw ay isang masarap na cake, dessert, ngunit sa Russia, tinapay, pagkain na kailangan araw-araw.

Ano ang ikinagalit mo sa kudeta?

Nang magsimula ang perestroika, bigla akong naniwala, isang kakila-kilabot na idealista, walang magagawa, na sa wakas ay walang magiging mga hadlang at maaari akong ganap na makisali sa aking negosyo - edukasyon malayang tao sa pamamagitan ng kultura at sining. Sumulat ako ng isang libro: " Maikling kurso siyentipikong anti-komunismo." Sa loob nito sinubukan ko, sa isang nakakatawang paraan, na ipaliwanag kung paano tayo nakarating sa buhay na ito. Ang libro ay naging malakas, napagpasyahan nilang i-publish ito, kahit na hindi sa Moscow, ngunit sa Krasnodar University, at ito ay kasabay ng mga kaganapan sa Agosto. Tumawag ako doon at nagtanong: “Naimprenta mo na ba ang edisyon?” At sinasagot nila ako: "Nakakita ka na ba ng kalahating milyong aklat na nasusunog?" Kinuha nila ang print run sa labas ng printing house at nagsindi ng apoy sa mismong bakuran, at sila mismo ang gumawa nito, walang nakialam na mga opisyal. Pagkatapos ay narinig ko sa tatanggap ng telepono: "Mikhail Semenovich, sila, iyon ay, ang mga komunista, ay bumalik magpakailanman, at sa loob ng dalawang araw ay babalik ka mula sa Sweden, hindi ka nila dadalhin sa kariton ng palay, punitin ka nila. magkahiwalay sa daan." At ang kwentong ito ay nagpagalit sa akin, hindi natakot, hindi, nagalit sa akin.

Mga bansa sa Kanluran at Russia, mayroon bang makabuluhang pagkakaiba sa pagitan nila?

Anumang bansa na nakamit ang tagumpay sa ekonomiya, agham, at patakarang panlipunan ay naiiba sa Russia dahil ang mga naninirahan dito ay marunong tumawa sa kanilang sarili. Wala silang bawal sa katatawanan, maaari silang tumawa sa kamatayan, Diyos, ang kanilang nakaraan. At ito ay napakahalaga, dahil ang sangkatauhan ay dapat na humiwalay sa kanyang nakaraan na may katatawanan, at kung tayo ay humiwalay dito nang walang ngiti, kung gayon ang nakaraan ay darating muli at maging ang kasalukuyan, at pagkatapos ay ang hinaharap. Sasabihin ko pa, ang sense of humor ay isang intelektwal na kababalaghan, isa sa mga tungkulin ng elitist na pag-iisip. Bukod dito, ang kakayahang pagtawanan ang sarili ang unang tanda ng kaligtasan ng anumang bansa.

A modernong Belarus Iba ba ito sa Russia?

Mayroon akong dalawang pagkamamamayan, kabilang ang Belarusian, na, sa pamamagitan ng paraan, ay nagpapahintulot sa akin na pumunta sa Russia at iba pang mga kalapit na estado. Kung hindi namin hawakan ang pulitika, pagkatapos ay kumportable ako sa Belarus. Ang mga kalsada ay itinayo doon, ito ay malinis at, sa makasagisag na pagsasalita, ito ay mas malapit sa "ideal na anthill" kaysa sa Russia.

Alin sa mga dating sosyalistang republika ang pinakamalayo Uniong Sobyet?

Siyempre, Estonia.

Ngunit hindi ang buong rehiyon ng Baltic?

Marahil lahat ng ito, ngunit sa iba't ibang antas. Ang Lithuania ay may napakatalino na mga tao, napakatiyaga. Kung pinag-uusapan natin ang Latvia, madalas akong pumupunta doon: ang tinatawag na "Kazinik Days" ay ginaganap sa Riga bawat taon. Sa aking opinyon mayroon silang napaka magandang ugali sa kultura ay hindi na katulad noong panahon ng Unyong Sobyet.

Anong mga layunin ang iyong hinangad nang magsalita sa harap ng ating Federation Council?

Noong ikalabinsiyam na siglo lamang, kinuha ng Russia ang Diyos sa pamamagitan ng balbas at tayo ay lumikha mahusay na musika, pagpipinta, panitikan at tula. Ang kultura ay kung ano mismo ang gumagawa sa atin ng mahusay, ngunit ito ngayon ay ganap na pinagsama at nakalimutan. Binigyan natin ang mundo ng isang mahusay na kultura, ngunit hindi natin ito sinamantala. Nais kong maunawaan ng mga senador ng Russia na dapat unahin ang kultura. Pagkatapos ng lahat, ito ay nakakaapekto sa lahat, kahit na ang pag-asa sa buhay. Dahil ang isang kultural na tao ay nabubuhay sa iba't ibang dimensyon, maaari siyang makatakas mula sa karaniwan at masakit na mundo patungo sa isang buhay at maliwanag na mundo, kung saan pinapabuti niya ang kanyang kalusugan. Kung malalim mong binabasa ang Pushkin at Shakespeare, makinig sa musika nina Mozart at Shostakovich, ang iyong genetika ay naitama, at ang iyong katawan at espiritu ay nakadarama ng pagkakaisa.

May epekto man lang ba, narinig ka ba ng mga senador?

Hindi, walang epekto, pagkatapos ng ilang linggo, hinati ng Estado Duma ang mga pondo na binalak sa badyet ng bansa para sa kultura. Sa totoo lang, inanyayahan ako ni Valentina Matvienko sa Federation Council dahil sa kuwento sa mga dolphin, ngunit hindi ako sumang-ayon "tungkol lamang sa mga dolphin," at hiniling na dagdagan ang oras ng aking pagsasalita. Hiniling ko rin na ang mga kinatawan ng mababang kapulungan ng parlamento ay naroroon sa bulwagan, ngunit sinabi sa akin na mayroon silang ibang mga plano. Kaya't hindi narinig ng State Duma ang aking talumpati, at sa katunayan pagkatapos ng ilang oras ay pinutol nito ang badyet para sa kultura, na, sa pamamagitan ng paraan, ay naapektuhan din ako, dahil ang aking programa sa radyo na "Orpheus" ay sarado. Umalingawngaw ito sa buong mundo na nagsasalita ng Ruso, at nakatulong sa mga tao na huwag mawalan ng ugnayan sa kanilang kultural na tinubuang-bayan. Naku, hindi ito naiintindihan ng mga deputies.

Mahirap mapagtanto na ang mga deputies at senador ay mas bobo kaysa sa mga dolphin, hindi ka ba sang-ayon?

Ang sibilisasyon ng dolphin ay sinaunang at napakahusay nilang bumuo ng kanilang buhay. Sa pangkalahatan, sa pananaw ng lipunan, tayo ay mas bobo kaysa sa mga langgam. Dahil walang langgam na lasing, walang langgam na pumapatay sa kasama. At wala silang mga pagkaantala sa karamihan ng mga isyu, na kadalasang nagdudulot ng isang buong problema para sa amin. Hindi ibig sabihin na hindi sila nakikinig kay Bach ay tanga sila, ibig sabihin ay magkaiba sila ng halaga. Pagkatapos, hindi namin alam kung ano ang kanilang pinakikinggan, marahil mayroon silang direktang koneksyon sa Cosmos at hindi nila kailangan ang anumang Bach. Karaniwang nakasanayan na ng mga tao na suriin ang anumang nabubuhay na bagay sa lupa mula sa punto ng pananaw na "gumagawa ba sila ng mga bagay na tulad natin?" Ito ay mali, hindi ito ang paraan upang tratuhin ang mundo sa paligid natin.

Paano dapat kumilos ang mga magulang kung sinusubukan nilang bigyan ang kanilang mga anak ng isang bagay, sabihin, sa larangan ng panitikan, ngunit nanalo pa rin si Harry Potter?

Malamang may magagawa ako na hindi kayang talunin ni Harry Potter. Kapag ang mga bata ay pumunta sa aking malikhaing Academies kasama ang kanilang mga magulang, ang mga magulang na nagsasama ng mga teenager ay nagtatala ng malalaking pagbabago sa kanilang pag-uugali, kahit na sa punto na ang kanilang mga avatar ay nagbabago. sa mga social network. Naglalaro ang mga bata mga Instrumentong pangmusika, isawsaw ang sarili sa tula, ipakita ang kanilang Mga malikhaing kasanayan. Kung matalo ni Harry Potter ang kanyang mga magulang, ibig sabihin ay may ginagawa silang mali, may kulang. Minsan walang sapat na oras, lahat ay hindi kapani-paniwalang abala, ngunit alam kong sigurado na karamihan sa mga bata, lalo na sa pagdadalaga, ay kumukuha sa kanila, nakikipag-ugnayan sila, bigla silang nagustuhan. Klasikong musika at literatura, at hindi nila naiintindihan kung paano, literal na ngayon lang, binabasa nila ang Harry Potter at nakikinig sa rapper na si Pharaoh. Bakit ko ba minsan nasabi na bigyan mo ako ng ten minutes a day to gitnang channel sa prime time, at babaguhin ko ang bansa para sa iyo? Dahil ang sampung minuto ng kabaitan ay kayang pagtagumpayan ang maraming oras ng hiyawan, pagsalakay at poot. Sa kasamaang palad, wala pa rin akong sampung minuto.

May herd instinct, ang karamihan ay patuloy na sumisipsip ng aggression at poot sa pamamagitan ng TV, hindi ba?

Tingnan natin kung paano ito nangyayari sa mga hayop. Napakaraming halimbawa kapag ang isang tigre ay sumalakay sa isang kalabaw, at ang kalabaw ay lumaban at ang kawan ng mga kamag-anak nito ay biglang napagtanto na magkasama ay maaari nilang talunin ang tigre at yurakan ito upang walang matira sa tigre. Marami sa mga sinaunang instinct na ito ang nananatili sa tao, kaya posible na baguhin ang isang buong bansa, o mga bansa, o kahit na bahagi ng planeta sa liwanag ng kultura, ang liwanag ng sining, tula, musika at panitikan.

Nais kong talakayin ang panitikan nang mas detalyado: inaangkin mo na salamat kay Nikolai Gogol, lumitaw si Franz Kafka, mangyaring, ikonekta ang dalawang manunulat na ito sa aking ulo, ano ang pagkakapareho nila?

Gayunpaman, ito ay simple, mabuti, muling basahin muna ang "The Nose" ni Gogol, at pagkatapos ay ang "Metamorphosis" ni Kafka, ang lahat ay agad na magkakaugnay sa iyong ulo. Ipinagpatuloy ni Franz Kafka ang eksperimento ni Gogol, sa mas matapang na anyo lamang. Ngunit salamat kay Gogol, hindi lamang Kafka ang lumitaw, kundi pati na rin ang buong nobelang Latin American mula sa Gogol, ang tinatawag na stream ng panitikan ng kamalayan. Si Nikolai Gogol, at ang hindi nararapat na underrated na si Nikolai Leskov, sila lamang ang mga polystylist ng panitikang Ruso. Siyempre, hindi ako salungat sa butil at hindi ako magtatalo na sina Tolstoy at Dostoevsky ay masasamang manunulat, hindi, sila ay mahusay na manunulat, ngunit mayroon silang malalaking pagkukulang: Si Lev Nikolaevich ay walang erotisismo o kahalayan, ipinapaliwanag niya sa lahat ng oras, tulad nito. , napakabuti, tulad ng masama, ngunit si Fyodor Mikhailovich ay hindi nakakakita ng isang paraan, itinulak niya ang mga bayani nang sama-sama at bilang isang resulta, lahat ay natalo. At, tulad ng mahalaga, pareho silang may kaunting sense of humor. Sumang-ayon, ang pamamaraang ito ay hindi angkop para sa ikadalawampu't isang siglo. At siyempre hindi mo maaaring balewalain si Chekhov, dahil salamat sa kanya ang buong teatro ng walang katotohanan ay lumitaw. Sa aming mga paaralan ay itinuturo nila ito sa paraang tiyak na hindi ito babasahin ng mga bata, ngunit sa katunayan, si Anton Pavlovich ay isa sa mga pinaka-naka-encrypt na manunulat ng dulang na umiiral.

Si Nikolai Gogol ay isinasalin na ngayon sa Wikang Ukrainian, nangangahulugan ba ito na sa wakas ay humiwalay na ang Russia sa Ukraine, o may pagkakataon ba na sa loob ng limampung taon ay magkakaroon tayo ng kapayapaan?

Pagkatapos ng limampung taon, maraming bagay ang gumagaling. Sino ang mag-aakala sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig na ang mga Hudyo, na ang huling tanong ay pagdedesisyonan ni Adolf Hitler, ay lilipat sa Alemanya, tumakas sa parehong Unyong Sobyet? Kasabay nito, ang ilang mga Hudyo ay hindi naiintindihan kung paano posible na lumipat sa Germany apatnapung taon lamang pagkatapos ng Holocaust, genocide at death ovens, habang ang iba ay mahinahong naglakbay at natutuwa na sila ay maninirahan ngayon sa isang sibilisadong bansa. Ang ganitong mga proseso ay nangyari sa una at ikalawang kalahati ng huling siglo, ngunit ngayon ito ay ikadalawampu't isang siglo, at isang hindi kapani-paniwalang pagbilis ang naganap. Samakatuwid, posible na ang mga Ruso at Ukrainiano ay mauunawaan at matandaan na sila ay magkapatid nang mas maaga kaysa sa limampung taon.

Bakit nangyayari ang gayong mga salungatan sa prinsipyo?

Mula sa kawalan ng edukasyon. Ang problema sa mga tao ay kahit na alam nila ang isang bagay, alam nila ito nang mali, hindi tumpak. Alam mo ba kung sino ang pinakamahusay na mananampalataya? Ito si Lola Manya, na hindi marunong bumasa. Ang pangalawa, sa mga tuntunin ng pananampalataya, ay isang tao na walang nakita kundi ang Bibliya, at ang pangatlo ay isa na hindi nakabasa ng Immanuel Kant. Umaasa ako na maunawaan ng lahat ang parirala nang tama at hindi ako uusigin sa Russia para sa pag-insulto sa damdamin ng mga mananampalataya.

James Owen

Nang unang makakita ng kakaiba ang mga mananaliksik sa nguso ng isang dolphin sa Shark Bay ng Western Australia, naisip nila na ito ay isang napakalaking tumor. Sinasabi nila ngayon na ito ang unang katibayan ng kulturang gumagamit ng tool sa isang marine mammal.

Ang hindi maintindihan na "isang bagay" ay naging isang espongha ng dagat na napunit mula sa seabed. Nang maglaon, ang iba pang mga bottlenose dolphin ay naobserbahan sa Shark Bay na may mga espongha sa kanilang mga tuka, tulad ng nangyari, ginamit nila ito bilang isang tool sa pangingisda.

Iniuulat ito ng mga mananaliksik hindi pangkaraniwang pamamaraan pangangaso, imbento ng isang babae, na ngayon ay ipinasa mula sa ina hanggang sa anak na babae.

Batay sa genetic analysis, iminumungkahi ng mga siyentipiko na ang tinatawag na "sponge" na pag-uugali ay kumakatawan sa una sikat na halimbawa, na nauugnay sa isang kasangkapang pangkultura sa mga hayop ng pamilyang cetacean. Ang mga Cetacean ay isang pangkat ng mga pangunahing hayop sa dagat, kabilang ang mga balyena at dolphin.

Ang tanong kung ang mga hayop, tulad ng mga tao, ay may kakayahan sa kultura ay mainit na pinagtatalunan nitong mga nakaraang dekada. Ang dumaraming bilang ng mga mananaliksik ay nagmumungkahi na ang ilang populasyon ng hayop ay talagang nag-imbento ng mga pag-uugali na ipinapasa nila sa ibang mga henerasyon.

Bukod sa mga tao, ang pinakamagandang patotoo tiyak na kultura- binubuo ng kumplikadong indibidwal na pag-uugali na nabuo sa mga lokal na populasyon at ipinadala pa sa pamamagitan ng pag-aaral - ito ang kultura ng mga chimpanzee.

Ang isang artikulo na inilathala sa journal Nature noong 1999 ay nagbubuod ng mga resulta ng iba't ibang pangmatagalang pag-aaral sa larangan, kabilang ang gawain ng kilalang primatologist na si Jane Goodall. Natuklasan ng pag-aaral ang makabuluhang pagkakaiba-iba ng kultura sa mga populasyon ng wild chimpanzee, na may 39 na pattern ng pag-uugali na partikular sa magkahiwalay na grupo. Labinlimang pattern ang nag-aalala sa paghahanap gamit ang mga tool, tulad ng paggalugad sa isang anthill gamit ang isang stick at pagbibitak ng mga mani gamit ang mga bato.

Materyal na Kultura

Ang paggamit ng sea sponge ng bottlenose dolphin sa Western Australia ay pinakamahusay na ipinaliwanag bilang isang anyo ng kultura, sabi ng bagong pananaliksik.

"Sa tingin namin ay gumagamit sila ng [mga espongha ng dagat] upang tuklasin [ang seabed] para sa mga isda," sabi ni Michael Krützen ng Anthropological Institute ng Unibersidad ng Zurich at Museo sa Switzerland.

"Ang mga espongha ay malamang na ginagamit bilang proteksiyon na guwantes upang maprotektahan laban sa pagkasunog ng stonefish," sabi ni Crutzen (ang stonefish ay isang naninirahan sa ilalim at may mataas na lason na mga palikpik sa likod). Tinatakot din ng espongha ang mga isda na nagtatago seabed. At hinuhuli ng mga dolphin ang biktima na natuklasan na ang sarili nito.

Ang taktika sa pangangaso na ito ay halos ganap na limitado sa maliit na grupo ng mga babae at kanilang mga anak na natagpuan sa Shark Bay, na may isang solong lalaki lamang na nagpapakita ng parehong pag-uugali. Ang isang pangkat ng mga siyentipiko ay nahaharap sa tanong: nakuha ba ang pag-uugali na ito sa tulong panlipunang pag-aaral, na magsasaad ng kultura, o maipapasa sa genetically.

Sinuri ng mga mananaliksik ang mitochondrial DNA (DNA na ipinasa ng mga babae) mula sa 13 sinanay na babae at 172 hindi sanay. Nalaman nila na ang katangiang ito ay naipasa pangunahin sa loob ng isang linya ng pamilya mula sa ina hanggang sa anak na babae, at ang pagkatuto ng mga bagong taktika ay malamang na nangyari sa isang kamakailang ninuno.

"Ito ang unang pag-aaral paghahatid ng kultura, na talagang isinasaalang-alang iba't-ibang paraan mana sa parehong antas ng pamilya at populasyon," sabi ni Crutzen. "Kung ang kasanayang ito ay naka-encode sa 'Y' chromosome [umiiral lamang sa mga lalaki], kung gayon ang mga lalaki lamang ang mangangaso sa ganitong paraan. Kung ang kasanayan ay naka-encode sa isa sa mga non-sex chromosome, aasahan ng isa na ang mga lalaki, pati na rin ang mga babae, ay gagamit ng pamamaraang ito ng pangangaso. Ngunit hindi iyon totoo. Inaalis namin ang posibilidad ng genetic transmission."

Samakatuwid, ang mga mananaliksik ay nagtapos, ang kasanayan sa pangangaso gamit ang mga espongha ng dagat ay ipinapasa sa mga anak na babae mula sa kanilang mga ina.

Bakit ang mga lalaking supling ay bihirang makakuha ng parehong kasanayan ay nananatiling hindi maliwanag, bagama't ang mga siyentipiko ay nagmungkahi ng isang posibleng paliwanag: ang mga lalaking bottlenose fish ay may posibilidad na bumuo ng mga grupo kasama ng ibang mga lalaki, at ang gayong mga unyon ay hindi angkop para sa paghahanap sa ilalim ng dagat, dahil ito ay isang labor-intensive at nag-iisang aktibidad.

Mga dolphin at Balyena

Bagama't mahirap pag-aralan ang mga dolphin at balyena na malapit lang wildlife, naniniwala ang ilang biologist na ang mga cetacean ay nakikipagkumpitensya sa mga chimpanzee pagdating sa kultura. Binanggit ni Hal Whitehead, isang cetacean expert sa Dalhous University sa Nova Scotia, Canada, ang halimbawa ng bottlenose dolphin sa Laguna, Brazil. Ang mga marine mammal na ito ay nakikipag-ugnay sa kanilang mga pagsisikap sa pangingisda sa mga lokal na residente. Ang mga dolphin ay nagtutulak ng mga paaralan ng isda patungo sa dalampasigan, na nagsenyas sa mga mangingisda na ihagis ang kanilang mga lambat. Anumang isda na nakatakas sa mga lambat ay direktang napupunta sa mga bibig ng naghihintay na bottlenose fish.

"Ang pamamaraan ng pangangaso na ito ay nailipat sa kultura sa parehong populasyon [mga tao at dolphin] mula noong 1847," sabi ni Whitehead.

Ang isa pang iminungkahing halimbawa ng kultura ng balyena ay may kinalaman sa mga killer whale na nangangaso ng mga seal sa baybayin ng Argentina. Ang mga babae ay naobserbahang lumusot sa pampang kasama ang kanilang mga supling kahit na walang mga seal sa paligid - isang napakadelikadong taktika sa pangangaso. Tinutulungan ng ina ang batang babae na bumalik sa dagat kung makita niya ang kanyang sarili sa dalampasigan. "Mukhang maraming pagsasanay," sabi ni Whitehead.

Ang mga kanta sa pangangaso ng mga male humpback whale ay maihahambing sa aming mga music chart. Itinutunog ng mga balyena ang kanilang mga himig sa buong karagatan.

Tinukoy ni Michael Crutzen ang isang "rebolusyong pangkultura" sa mga balyena ng humpback ng Australia, "kapag ang isang partikular na sikat na kanta ay pinalitan ng bago."

Idinagdag ni Crutzen, "Kami ay nasa likod pa rin ng mga primatologist, ngunit binigyan ng kinakailangang oras at ilang pangmatagalang pananaliksik, sa palagay ko ay makakahanap kami ng maraming mga bagong halimbawa ng pag-uugali na natutunan sa lipunan sa mga cetacean. May dahilan kung bakit mayroon silang napakalaking utak."

Ang orihinal na artikulo ay nasa website ng National Geographic News Larawan mula sa Animal Planet News

para sa magazine na "Man Without Borders"

Alam mo ba kung paano akitin ang mga dolphin gamit ang biyolin? Anong lungsod ang nasa isip ni Gogol nang isulat niya ang tula " Patay na kaluluwa", o anong mga kahulugan ang inilagay ni Pushkin sa kanyang trabaho? Paano maipapaliwanag ng isang chemist ang anumang reaksyon gamit ang piano? Sinabi at ipinakita ito ni Mikhail Kazinik at marami pang iba sa isang master class sa Kazan Federal University.

Ang sikat na kritiko ng sining, musikero, manunulat, makata, pilosopo, direktor, masigasig na tagapagturo at isa sa mga pinaka matalinong tao sa ating panahon ay nakipagkita sa mga guro at mag-aaral sa showroom ng Higher School of Journalism and Media Communications ng KFU. Malikhaing pagpupulong binisita ng rector ng KFU Ilshat Gafurov.

Si Kazinik ay isang honorary member ng European Slavic Academy of Literature and Art of Bulgaria, isang honorary doctor ng RISEBA (Riga International Higher School of Economics). Taun-taon ay nagbibigay siya ng mga master class sa mga nangungunang unibersidad sa buong mundo, at siya nga pala, pagkatapos ng kanyang talumpati sa KFU, ang tagapagsalita ay nakatakdang magsalita sa Princeton University, USA.

Ang tagapagsalita ay nagsalita nang napaka-emosyonal at masigasig sa buong master class, at natuwa rin ang mga manonood sa kanyang pagtugtog ng biyolin. Sa likod maikling panahon Sinubukan ni Mikhail Semenovich na mas ganap na masakop ang paksa ng talumpati na "Pedagogy bilang theatrical art."

Si Einstein, sa isa sa kanyang mga pribadong liham, na personal na binasa ng tagapagsalita sa Princeton, ay sumulat: "Kung hindi dahil sa mga fugues ni Bach, hindi ko kailanman mahulaan na E=mc2."

“Si Bach ang utak ng planetang Earth! Walang taong nag-iisip ng istruktura ang makakagawa nang wala si Bach, dahil ito ang tunay na istraktura. Maraming mahuhusay na pigura ang tumugtog ng musika: Si Beigelman ay isang kahanga-hangang violinist, si Max Planck ay tumugtog ng piano, si Einstein ay tumugtog ng biyolin, "nagsisimula ang tagapagsalita nang emosyonal.

Ang isang malaking bahagi ng talumpati ni Kazinik sa KFU ay nakatuon sa paksa ng musika. Nagpatugtog pa siya ng melody sa violin na minsan niyang tinugtog para makaakit ng mga dolphin sa Mediterranean Sea. Sinasabi niya na ang mga mammal na ito ang may pinaka-advanced na "internet".

“Kung gusto ng dolphin na kumustahin ang kanyang minamahal, nagpapadala ito ng senyales na siya lang ang nakakarinig. At kung gusto niyang sabihin sa lahat na mahal niya siya, gagawa siya ng "newsletter". Pagkatapos ay binabati ng lahat ng mga dolphin ang dolphin, na namumula sa kahihiyan. Ito ay hindi kapani-paniwala!" — pagbabahagi ni Kazinik.

Salamat sa isang tanong mula sa madla, hinawakan ng tagapagsalita ang paksa ng mga prinsipyo ng impluwensya ng alon at ang kanilang pagiging pangkalahatan. Sinabi ni Mikhail Kazinik na ang lahat ng bagay sa mundo ay magkakaugnay at binuo sa mga proporsyon ng Fibonacci at ang ginintuang ratio. Maaari mong gamitin ang piano upang ipakita kung paano nagaganap ang mga kemikal na reaksyon sa pamamagitan ng pagtugtog ng Borodin.

Ang panauhin ay nagbiro ng maraming, sinabi sa mga anecdotes, basahin ang mga sipi mula sa mga gawa ni Lermontov, Pushkin, Krylov at Gogol. Bukod dito, maraming mga tagapakinig, kabilang ang mga philologist, ang nakarinig salamat sa tagapagsalita ng mga bagong accent sa mga kilalang gawa.

Gamit ang halimbawa ng "The Tale of the Priest and His Worker Balda," ipinakita niya ang henyo ng Russian na manunulat at makata na si Pushkin sa paghahatid ng mga tunog na nagpapakilala sa mga bayani. Ipinaliwanag din ng tagapagsalita kung bakit mas pinili ni Gogol na basahin sa publiko ang kanyang obra na "Dead Souls". Gusto niyang makita ang reaksyon. Nagtawanan ang mga tao nang marinig nila ang mga unang salita - "Isang medyo magandang maliit na spring chaise ang pumasok sa mga tarangkahan ng hotel sa bayan ng probinsya ng NN..." Bakit? Nang nais ng manunulat na i-encrypt ang lungsod, isinulat niya ang N, at sa Gogol ang aksyon ng tula ay naganap sa bayan ng probinsya NN, na nagpaisip sa mga tagapakinig Nizhny Novgorod, na tumutugma sa ibinigay na mga inisyal. Kaya, para sa lahat, ang lokasyon ni Chichikov ay naging halata, kahit na hindi ito direktang ipinahiwatig.

Nagsalita din si Mikhail Kazinik tungkol sa seremonya ng parangal Nobel Prize 2005, kung saan kumilos siya bilang eksperto sa musika para sa Nobel Concert. Siya ay namangha na ang mga tao ay nakikinig sa Nobel concert, at hindi Kirkorov o Stas Mikhailov. Gamit ang halimbawa ng isang kaganapan, inihayag niya ang ilan mga kwentong katangian sa paligid ng seremonya.

Pinaalalahanan ng lektor sa master class ang mga mag-aaral at guro ng KFU na lahat ng bagay sa mundo ay magkakaugnay, na ang bawat mahusay na gawain ay may pormula, gintong ratio na ang mundo ay kamangha-mangha at malalim ang pang-unawa.

Si Mikhail Kazinik ay dumiretso mula sa Kazan na may mga konsiyerto at master class sa 9 pang mga bansa, ngunit "tinukso" niya ang lokal na madla, hindi nag-aalis na magkakaroon ng higit pang mga pagpupulong, na humihiling lamang na ihanda ang piano para sa susunod na pagkakataon.

Victoria Elfimova

"Ang musika ay isang mahusay na kasunduan sa Lumikha"

“Hindi ako promoter ng musika o anumang anyo ng sining. Hindi ako nagsasabi ng mga anekdota o biro, hindi ko sinusubukang gawing simple ang persepsyon ng musika. Sinisira ito ng mga gumagawa nito. Mayroon akong ganap na kakaibang gawain - ang espirituwal na ibagay ang isang tao sa alon na iyon, sa radiation na nagmumula sa mga gawa ng sining: tula, musika, panitikan... Bawat mahusay na sining ay isang tagapaghatid, at isang taong hindi nakatutok sa kanyang ang frequency ay isang nasirang receiver. Inaayos ko na."

M. Kazinik

Si Mikhail Kazinik ay ipinanganak noong 1951 sa St. Petersburg (Leningrad). Noong 1953, lumipat ang pamilya sa Vitebsk.

Noong 1958 pumasok siya sa Vitebsk Music School No. 1, violin class, na nagpatuloy sa kanyang pag-aaral sa music school noong 1968, at pagkatapos noong 1970 ay pumasok siya sa Belarusian State Conservatory sa Minsk, na nagtapos siya noong 1975 sa klase ni Propesor M.M. Goldstein. Kaayon ng kanyang pag-aaral sa BGK, si Mikhail Kazinik (mula rito ay tinutukoy bilang MK) ay kumuha ng mga aralin mula kay Propesor M.I Vayman sa St. Petersburg Conservatory, at nakibahagi rin sa mga kumpetisyon sa rehiyon at internasyonal.

Sinimulan ni MK ang kanyang karera sa pagtuturo sa edad na 15. Ang unang tagumpay ay sinundan ng ilang mga panukala mula sa iba't ibang lungsod at unibersidad sa Vitebsk, Minsk at St. Petersburg. Mula sa panahong ito, heograpiya mga aktibidad sa pagtuturo Patuloy na lumalawak ang MK, na sumasaklaw sa iba't ibang rehiyon ng Unyong Sobyet, Baltic States, Eastern at Kanlurang Europa at pagkatapos ay ang USA.

Kasabay ng heograpiya ng kanyang mga paglalakbay, nagsimulang lumawak ang bilog ng kanyang madla. Mula 1975 hanggang 1990, nagsimulang isagawa ang mga pagtatanghal ng MK sa anyo ng mga regular na lektura at serye ng subscription ng mga lektura at konsiyerto sa 17 lungsod ng Unyong Sobyet, kabilang ang Minsk, Kostroma, Sumy, Vitebsk, Grodno, Krasnodar, Sochi, Kirovograd, Kyiv , Kaunas, Moscow.

Ang mga lektura at konsiyerto na ito ay sinalubong nang may malaking sigasig hindi lamang ng mga estudyanteng madla ng mga paaralan at unibersidad, kundi pati na rin iba't ibang kategorya mga tagapakinig, kabilang ang buong spectrum mula sa akademiko at philharmonic na mga manonood hanggang sa mga pagtatanghal sa mga espesyal na proyekto sa mga kolonya para sa mga kabataang delingkuwente.

Sa panahong ito, matagumpay na pinagsama ni MK ang kanyang musicological at lecturing work sa mga performing activities, performing sa iba't ibang philharmonic at concert stages sa bansa.

Sa kanyang bayan ng Minsk, lumikha si MK ng isang sampung taong subscription, salamat sa kung saan pinalaki ni MK ang dalawang stream ng mga bata na dumalo. bulwagan ng konsiyerto mula 6-7 taong gulang hanggang 16-17 taong gulang.

Gumawa din siya ng isang multi-year na subscription sa Agricultural Academy ng lungsod ng Gorki, kung saan dumating ang pinakamalaking orkestra at musikero.

Napakalaki ng epekto at resonance ng naturang mga aktibidad. Ang mga bulwagan sa mga pagtatanghal ng MK ay palaging puno sa kapasidad. Kadalasan, sa isip malaking dami kung sinuman ang gusto, kailangang magbigay ng dalawang konsiyerto sa isang araw sa bawat lungsod.

Ang mga lihim ng tagumpay ni MK sa pakikipagtulungan sa mga madla ay dapat marahil na hanapin sa paraan na kanyang binuo para sa pagsali sa madla sa panahon ng panayam. Ang musika (tulad ng sining sa pangkalahatan) sa pag-unawa sa MK ay isang malakas na "pinagmulan ng vibrating energy". Ang tao ay isang "tagatanggap ng enerhiya na ito." Nakikita ng MK ang gawain nito hindi sa aspetong nagbibigay-kaalaman, ngunit sa kakayahan, na naranasan ito para sa sarili, na "iayon ang madla sa alon ng piyesang ginaganap; (...) iugnay ang mga alon ng receiver at transmitter.” Ayon kay MK, ang resulta ng naturang koordinasyon ay “the moment of perception piraso ng musika nagiging kakaiba at matindi; (...) kung mayroon henyong pagkamalikhain, pagkatapos ay dapat ding magkaroon ng mapanlikha co-creation, iyon ay, talamak at malalim na pang-unawa; (....) upang bumuo ng gayong persepsyon ay ang gawain ng tagapagsalita tungkol sa sining." Kaya, "..... ang tagapakinig mula sa ranggo ng isang mahilig sa musika ay lumipat sa ranggo ng isang "henyo ng pang-unawa."

Mula noong 1991, si MK ay residente ng Sweden. Mula sa panahong ito nagsimula ang kanyang aktibong musikal at pang-edukasyon na aktibidad sa Kanluran. Sa mga pahayagan sa Suweko ang MK ay madalas na tinatawag na "Apostle of Culture" (Vastmanlands Folkblad, 11 Ene 2001)

Mula noong 1993, nagsimula ang pangmatagalang pakikipagtulungan ng MK sa direktor na si Yuri Lederman. Sa panahon mula 1993 hanggang 2004, nagtanghal sila ng isang malaking bilang ng mga pagtatanghal sa Stockholm. Kabilang sa mga ito ay isa sa mga pinaka-paputok na pagtatanghal sa kasaysayan ng Swedish theater, Mozart Versus Salieri. At din - "Sa halip na Seagull", "The Space of Carmen", "The Space of the Mask", Notes of a Madman, "Sovereign", atbp. Gayundin sa panahong ito mayroong isang malaking bilang ng mga konsiyerto ng karamihan iba't ibang nilalaman.

Noong 1997, propesor sa Institute of Drama, inanyayahan ng manunulat na si Agneta Pleyel si MK bilang guest professor na magsagawa ng proyekto para sa dalawang semestre 1997-98 taon ng paaralan. Ang proyekto ay inilaan para sa mga kawani ng mga guro at mag-aaral ng institute. Sinasaklaw ng mga lektura at konsiyerto ang kasaysayan ng musika. Kasabay ng mga lektura, nagsagawa ng mga seminar kasama ang mga screenwriter, manunulat, direktor at mga mag-aaral.

PORMAL NA EDUKASYON

1958 -1968: Paaralan ng musika No. 1, klase ng violin, Vitebsk, Belarus

1968 -1970: Paaralan ng Musika, Vitebsk

1970 - 1975: Belarusian State Conservatory (BGK), klase ng prof. M. Goldstein.

1971 - 1975: Mga klase kasama ang propesor ng St. Petersburg Conservatory M.M

AWARDS, HONORARY DEGREES

1970: Unang Gantimpala sa internasyonal na kompetisyon Ang Ministri ng Kultura ng Belarus ay nakatuon sa ika-200 anibersaryo ng kapanganakan ni Beethoven. Ang kumpetisyon ay ginanap para sa mga mag-aaral sa konserbatoryo ng Silangang Europa, sa loob ng balangkas ng internasyonal na kumperensya nakatuon sa pagkamalikhain Beethoven.

1986: All-Union musikal na lipunan sa ilalim ng pamumuno ni Irina Arkhipova, iginawad kay M. Kazinik ang pamagat ng Musicologist ng Pinakamataas na Kategorya.

2012: Pamagat ng Honorary Member ng European Slavic Academy of Literature and Art of Bulgaria.

2010: Bise-presidente ng MAPP International Association mga manunulat at mamamahayag.

2012: Honorary Doctor ng RISEBA.

(Riga International Graduate School Economics)

CONCERT0 - MGA GAWAIN SA LECTURING

1973 - Soloist at Lecturer-Musicologist ng Belarusian State Philharmonic

1975 -1990: Mga lektura at konsiyerto sa mga lungsod ng USSR at mga estado ng Baltic

1991: Pagsisimula ng mga aktibidad sa konsyerto at pang-edukasyon sa Sweden.

1993 - 2004: Pakikipagtulungan sa Theater Studio Ledermann

Ang pagtatanghal ng isang malaking bilang ng mga pagtatanghal. Sa kanila:

"Mozart at Salieri", "Sa halip na Seagull", "Carmen Space",

"Space of the Mask", "Notes of a Madman", "Sovereign", atbp.

1997: Panauhing propesor sa Stockholm Drama Institute.

mga kawani ng pagtuturo at mga mag-aaral ng instituto. Sa pamamagitan ng inisyatiba at imbitasyon

prof. Institute of Drama, manunulat na si Agnetha Pleyel.

1997 - 2003: 50 business conference na nakatuon sa koneksyon sa pagitan ng kultura, sining at

negosyo para sa mga kinatawan pinakamalaking kumpanya Sweden, Norway, Finland, Denmark.

1999 - 2002: Tatlong taong eksperimental na proyekto sa pakikipagtulungan sa Smalands Music och teater. Sa panahon ng proyekto, ang mga pagpupulong ay ginanap sa higit sa 100,000 mga mag-aaral sa rehiyon; higit sa 1000 pang-edukasyon na konsiyerto. Kasama rin sa proyekto: isang lokal na teatro, isang orkestra, at mga soloista. Ang epekto ay ipinakita sa libu-libong mga pagsusuri at mga titik, mga guhit at tula.

2005: Dalubhasa sa musika para sa Nobel Concert

2003: Taunang pagpupulong ng mga doktor sa isla ng Gotland (Visby)

kumperensya ng mga punong-guro ng paaralan ng bansa (sa ilalim ng pamumuno ng pamahalaan

2013: Isang serye ng mga Concert-lecture sa Boston at Chicago.

ARTIKULO, PUBLIKASYON, AKLAT

1985: musikang Sobyet, No. 8 (“Kailangan ng aktibong paghahanap”

No. 11 (“Mga eksperto, mangyaring tumugon.”)

1986: “Musika sa Paaralan” No. 1 (“Bata at Musika”)

2005: Mga Lihim ng mga Henyo, DiAr Publishing House, St. Petersburg

2007 Secrets of geniuses 2 or Wave paths to music

2010 Mga lihim ng mga henyo - dalawang libro sa isang volume.

2012: GENIERNAS HEMLIHETER, Stockholm-Riga

2013: "Salita ng Komunyon, Musika, Buhay"

Sa press. Publikasyon – Hulyo, 2013

Isang serye ng mga artikulo para sa pahayagan na "Evening Petersburg"

FILMOGRAPHY

1998 - 1999: " Kazinik, Diyos at Diyablo", direktor P. Meyer, Sweden

2nd prize sa Stockholm internasyonal na pagdiriwang mga dokumentaryo.

2004 - 2007: Direktor ng dokumentaryo ng Russia na si Igor Shadkhan, kasama ang

Iminungkahi ng direktor na si Natalya Kugashova ang MK na ipatupad

pinakamalaking cinematic project - paglikha ng 60 na pelikula

sumasaklaw sa makabuluhang musical phenomena (at hindi lamang