Worldview na posisyon ng L.N. Tolstoy noong 1870-1900. Relihiyoso at moral na pagtuturo. Pagsusuri ng mga kwentong "The Death of Ivan Ilyich", "The Kreutzer Sonata".

Ang mga pangunahing tema at problema sa kwento ni Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich"
Ang sentrong lugar sa akda ni Tolstoy noong dekada 80 ay kabilang sa kuwento
"Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich" (1884-1886). Nilalaman nito ang pinakamahalagang katangian ng pagiging totoo ni Tolstoy. Batay sa kuwentong ito, bilang isang mataas at maaasahang halimbawa, maaaring hatulan ng isa kung ano ang nagkakaisa mamaya at maagang trabaho Tolstoy, kung ano ang naiiba sa kanila, kung ano ang natatangi tungkol sa yumaong Tolstoy kung ihahambing sa ibang mga realistang manunulat ng mga taong iyon.
Ang pagsubok ng isang tao sa pamamagitan ng kamatayan ay ang paboritong sitwasyon ng balangkas ni Tolstoy.
Ito ay kung paano ito ay sa "Kabataan", kung saan ang lahat ng mga bayani ay, bilang ito ay, nasubok sa pamamagitan ng kung paano sila kumilos sa kabaong; sa mga kuwento ng Caucasian at Sevastopol - kamatayan sa digmaan; sa mga nobelang "Digmaan at Kapayapaan" at "Anna Karenina". Sa "The Death of Ivan Ilyich" nagpapatuloy ang tema, ngunit tila puro, condensed: ang buong kwento ay nakatuon sa isang kaganapan - ang masakit na pagkamatay ni Ivan Ilyich Golovin.
Ang huling pangyayari ay nagbunsod sa modernong burges na mga iskolar sa panitikan upang isaalang-alang ang kuwento bilang eksistensyal, iyon ay, naglalarawan sa walang hanggang trahedya at kalungkutan ng tao. Sa pamamaraang ito, ang panlipunan at moral na mga pathos ng kuwento - ang pangunahing para kay Tolstoy - ay nabawasan at, marahil, ganap na tinanggal. Ang kakila-kilabot ng isang maling pamumuhay, ang pagsubok nito - ito ang pangunahing kahulugan ng "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich."
Conciseness, conciseness, focus sa pangunahing bagay - katangian istilo ng pagsasalaysay ng yumaong Tolstoy. Sa "The Death of Ivan Ilyich", ang pangunahing paraan ni Tolstoy ng cognition at embodiment of the world ay napanatili - sa pamamagitan ng psychological analysis. Ang "Dialectics of the Soul" dito (tulad ng sa ibang mga kwento ng 80s) ay isang kasangkapan ng masining na paglalarawan. Gayunpaman panloob na mundo Malaki ang pinagbago ng mga bayani ni Tolstoy - naging mas matindi, mas dramatiko. Ang mga anyo ng sikolohikal na pagsusuri ay nagbago nang naaayon.
Ang salungatan sa pagitan ng tao at ng kanyang kapaligiran ay palaging sinasakop ni Tolstoy. Ang kanyang pinakamahusay na mga bayani ay karaniwang kinakaharap ang kapaligiran kung saan sila nabibilang sa pamamagitan ng kapanganakan at pagpapalaki, naghahanap ng mga paraan sa mga tao, sa mundo. Ang yumaong Tolstoy ay higit na interesado sa isang punto: ang muling pagsilang ng isang tao mula sa mga privileged classes, na natuto ng social injustice at moral baseness, ang kasinungalingan ng buhay sa paligid niya. Ayon kay Tolstoy, ang isang kinatawan ng mga naghaharing uri (maging ang opisyal na si Ivan Ilyich, ang mangangalakal na si Brekhunov o ang maharlikang si Nekhlyudov) ay maaaring magsimula ng isang "tunay na buhay" kung napagtanto niya na ang kanyang buong nakaraang buhay ay "mali."
Sa kuwento, sinisingil ni Tolstoy ang lahat ng modernong buhay sa katotohanan na ito ay wala ng tunay na katuparan ng tao at hindi makatiis sa pagsubok ng kamatayan. Sa harap ng kamatayan, ang lahat para kay Ivan Ilyich, na namuhay ng isang napaka-ordinaryong buhay, katulad ng maraming iba pang mga buhay, ay naging "mali." Ang pagkakaroon ng trabaho, isang pamilya, mga kaibigan, isang pananampalataya na minana mula sa kanya sa pamamagitan ng tradisyon, siya ay namatay na mag-isa, nakakaranas ng hindi malulutas na kakila-kilabot at hindi alam kung paano tutulungan ang batang lalaki na nananatiling mabuhay - ang kanyang anak. Ang isang hindi matitinag na kalakip sa buhay ay nagpilit sa manunulat na tanggihan ito sa mga anyo kung saan ito nagpakita sa kanya.

31. Kuwento l. N. Tolstoy "The Death of Ivan Ilyich", ang ideolohikal na kahulugan nito at artistikong pagka-orihinal.

Sa kwentong "The Death of Ivan Ilyich" (1881 -1886), tulad ng sa "Kholstomer", isang problema sa moral ang pinagsama sa isang panlipunan. Ang trahedya ng bayani, na bago lamang ang kanyang kamatayan ay natanto ang buong kakila-kilabot ng kanyang nakaraang pag-iral, ay itinuturing na isang ganap na hindi maiiwasan, natural na kahihinatnan ng paraan ng pamumuhay na siya at lahat ng tao sa kanyang paligid ay napagtanto bilang isang bagay na ganap na normal, karaniwang tinatanggap at ganap na ganap. tama.

Ang kuwento ay nagsasabi tungkol sa "nakaraang kasaysayan ng buhay ni Ivan Ilyich," na, ayon kay Tolstoy, ay "ang pinakasimpleng, pinakakaraniwan at pinaka-kahila-hilakbot," sa mas kaunting detalye kaysa sa halos tatlong buwan ng kanyang sakit. Sa huling panahon lamang ang bayani ay pinagkalooban ng indibidwal, personal na mga katangian, sa madaling salita, napupunta siya mula sa isang opisyal patungo sa isang tao, na humahantong sa kanya sa kalungkutan, paghiwalay sa kanyang pamilya at, sa pangkalahatan, mula sa buong pag-iral na dati ay pamilyar. sa kanya. Ang oras, na hanggang kamakailan ay napakabilis na nagmamadali para kay Ivan Ilyich, ay bumagal na ngayon. Sa napakatalino na kasanayan, inihayag ni Tolstoy ang huli na pananaw ng kanyang bayani, ang walang pag-asa na kawalan ng pag-asa ng isang malungkot na tao na bago lamang siya namatay ay natanto na ang lahat ng kanyang nakaraang buhay ay panlilinlang sa sarili. Binubuo ni Ivan Ilyich ang kakayahan para sa pagpapahalaga sa sarili at pagsisiyasat sa sarili. Sa buong buhay niya ay pinigilan niya ang lahat ng indibidwal, natatangi, personal sa kanyang sarili. Ang kabalintunaan ng sitwasyon ay nakasalalay sa katotohanan na ang pakiramdam lamang ng kalapitan ng kamatayan ay nag-aambag sa paggising ng kanyang kamalayan ng tao. Ngayon lang niya naiintindihan na kahit ang mga taong pinakamalapit sa kanya ay namumuhay ng huwad, artipisyal, multo. Isang lalaki, si Gerasim, na nag-aalaga kay Ivan Ilyich, ang nagdala sa kanya ng kapayapaan ng isip.

Sa mga gawa ng sining na nilikha pagkatapos ng pagbabago, inihayag ni Tolstoy ang buong kakila-kilabot ng mga kasinungalingan, panlilinlang, at kawalan ng espirituwalidad na nangingibabaw sa buhay noong panahong iyon, na pinipilit ang pinaka-sensitibo at matapat na mga tao na magdusa, magdusa at gumawa ng mga krimen (" Ang Kreutzer Sonata," "Ang Diyablo," "Amang Sergius") . Ang mga bagong kalooban ni Tolstoy ay lubos at masining na ipinahayag sa kanyang nobelang "Pagkabuhay na Mag-uli."

Ang tunay na mahusay, pilosopikal na pag-iisip ni Leo Tolstoy ay naihatid sa pamamagitan ng isang kuwento tungkol sa pinaka hindi kawili-wili, pinaka-karaniwang mga naninirahan sa panahong iyon. Ang lalim ng kaisipang ito ay tumatakbo sa buong kuwento bilang isang magandang backdrop para sa hindi gaanong mahalaga, maliit na papet na teatro na ang mga bayani ng gawaing ito. Ang miyembro ng Judicial Chamber na si Ivan Ilyich Golovin, na ikinasal sa isang pagkakataon nang walang pag-ibig, ngunit lubhang kapaki-pakinabang para sa kanyang sariling posisyon, ay gumagawa ng isang napaka mahalagang hakbang sa buhay - gumagalaw. Ang mga bagay ay maayos para sa kanya sa serbisyo, at, sa kasiyahan ng kanyang asawa, lumipat sila sa isang mas disente at prestihiyosong apartment.

Ang lahat ng mga problema at alalahanin tungkol sa pagbili ng mga muwebles at dekorasyon ng apartment ay nauuna sa mga iniisip ng pamilya: "Upang hindi ito mas masahol kaysa sa iba." Anong uri ng mga upuan ang dapat naroroon sa silid-kainan, kung ang sala ay naka-upholster sa pink cretonne, ngunit ang lahat ng ito ay tiyak na "sa antas", at sa madaling salita, eksaktong ulitin ang daan-daang mga parehong apartment. Ito rin ay sa panahon ng "stagnation" - mga karpet, kristal, mga dingding; Kaya sa ating panahon - pagkukumpuni ng kalidad ng Europa. Lahat meron. Ang pangunahing bagay ay prestihiyoso at karapat-dapat.

Ngunit mayroon bang kaligayahan ang mga taong ito? Si Praskovya Fedorovna, ang kanyang asawa, ay patuloy na nangungulit kay Ivan Ilyich upang siya ay ma-promote tulad ng iba. Ang mga bata ay may sariling interes. At si Ivan Ilyich ay nakatagpo ng kagalakan sa isang masarap na tanghalian at tagumpay sa trabaho.

Si Tolstoy ay hindi nagsusulat tungkol sa ilang random na pamilya. Ito ay nagpapakita ng mga henerasyon ng gayong mga tao. Sila ang karamihan. Sa ilang mga paraan, ang kuwento ni Tolstoy ay isang pangangaral ng espirituwal na kaisipan. Marahil ang gayong Ivan Ilyich, na nabasa ang aklat na ito ngayon, ay mag-iisip tungkol sa kung sino talaga siya: siya ba ay isang opisyal lamang, isang asawa, isang ama - o mayroon ba siyang mas mataas na layunin?

Natuklasan lamang ng ating Ivan Ilyich ang dakilang bagay na ito bago siya mamatay. Ngunit sa panahon ng kanyang buong karamdaman, at sa katunayan sa buong buhay niya, ang gayong pag-iisip ay hindi kailanman naisip niya.

Habang pinalamutian ang kanyang bagong tahanan, si Ivan Ilyich ay nagsabit ng isang naka-istilong larawan, ngunit nahulog siya at nahulog mula sa taas. "Tagumpay akong nahulog", bahagyang sumakit ang tagiliran ko. Ang ating bayani ay tumatawa nang walang pag-aalala, ngunit ang mambabasa ay nakakarinig na ng nakakatakot na musika, ang leitmotif ng providence at kamatayan. Ang entablado ay lumiliit, ang mga karakter ay nagiging cartoonish, hindi totoo.

Ang nasugatan na bahagi ay nagsimulang magpaalala sa sarili paminsan-minsan. Hindi nagtagal kahit na ang masasarap na pagkain ay tumigil sa pagpapasaya sa miyembro ng Judicial Chamber. Pagkatapos kumain, nagsimula siyang makaranas ng matinding sakit. Ang kanyang mga reklamo ay labis na inis kay Praskovya Fedorovna. Hindi siya nakaramdam ng anumang awa, lalo na ang pagmamahal, para sa kanyang asawa. Ngunit nakaramdam siya ng matinding awa para sa kanyang sarili. Siya, kasama ang kanyang marangal na puso, ay kailangang tiisin ang lahat ng mga hangal na kapritso ng kanyang layaw na asawa, at tanging ang kanyang pagiging sensitibo ang nagpapahintulot sa kanya na pigilan ang kanyang pangangati at tumugon nang pabor sa kanyang hangal na pag-ungol. Ang bawat pagpipigil na paninisi ay tila sa kanya ay isang malaking gawa at pagsasakripisyo sa sarili.

Nang hindi nakakakita ng pagmamahal, sinubukan din ng asawa na huwag pag-usapan ang tungkol sa kanyang karamdaman, ngunit nang, payat at patuloy na sumasakit, hindi na siya makakapasok sa trabaho at ang iba't ibang mga walang kakayahan na mga doktor ay nagreseta sa kanya ng mga poultices, ang lahat ay nagsimulang maunawaan na ang bagay ay seryoso. . At ang isang mas masikip na kapaligiran ay nabubuo sa pamilya, dahil ang isang hindi ganap na tulog na budhi ay pumipigil sa mga anak at asawa na magsaya nang mapayapa, tulad ng dati. isang mas masikip na kapaligiran, dahil ang isang hindi ganap na tulog na konsensya ay pumipigil sa mga anak at asawa na magsaya nang mapayapa, tulad ng dati. Ang mga anak, na labis na nasaktan ng kanilang ama, ay paimbabaw na nagtanong sa kanya tungkol sa kanyang kalusugan, itinuturing din ng asawa na tungkulin niyang magtanong, ngunit ang tanging nakikiramay sa may sakit ay ang barman na si Gerasim. Siya ay naging kapwa nars sa tabi ng higaan ng naghihingalong lalaki at isang aliw sa kanyang pagdurusa. Ang walang katotohanan na kahilingan ng master na hawakan ang kanyang mga binti, parang mas madali para sa kanya, ay hindi nagiging sanhi ng alinman sa sorpresa o pangangati ng lalaki. Nakikita niya sa harap niya na hindi isang opisyal, hindi isang panginoon, ngunit, higit sa lahat, isang namamatay na tao, at siya ay natutuwa na kahit papaano ay paglingkuran siya.

Pakiramdam na parang pasanin, si Ivan Ilyich ay naging mas inis at paiba-iba, ngunit sa wakas ay lumapit sa kanya ang tagapagligtas. Matapos ang mahabang paghihirap, isang himala ang biglang nangyari - nang hindi kailanman naisip ang tungkol sa napaka "dakilang bagay," nadama ni Ivan Ilyich ang isang hindi kilalang pakiramdam ng lahat ng sumasaklaw sa pag-ibig at kaligayahan. Hindi na siya nasaktan sa kakulitan ng kanyang mga kamag-anak sa kabaligtaran, nakaramdam siya ng lambing sa kanila at masayang nagpaalam sa kanila. Sa kagalakan, pumunta siya sa isang kahanga-hanga, kumikinang na mundo, kung saan, alam niya, siya ay minamahal at tinatanggap. Ngayon lang siya nakatagpo ng kalayaan.

Ngunit ang kanyang anak ay nanatili, ang pakikipagpulong kung kanino pagkatapos ng libing ay panandalian, ngunit napaka-espesipiko: "Ito ay maliit na si Ivan Ilyich, dahil naalala siya ni Pyotr Ivanovich sa Batas ang kanyang mga mata ay may mantsa ng luha at ang uri na mayroon ang mga maruruming lalaki sa edad ng labintatlo o labing-apat."

Araw-araw libu-libong Ivanov Ilyichs ang namamatay sa planeta, ngunit ang mga tao ay patuloy na nag-aasawa para sa kaginhawahan, napopoot sa isa't isa at pinalaki ang parehong mga anak. Iniisip ng lahat na kaya nila ang isang gawa. At ang mga pagsasamantala ay nasa pinaka-ordinaryong buhay, kung ito ay iluminado at nababalot ng pagmamahal at pangangalaga sa iba.

Ang kwento ni L. N. Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich" ay isang tunay na obra maestra ng makatotohanang prosa sa mundo. Naniniwala ako na ito ay isang kuwento, hindi isang kuwento. Magkakaroon tayo ng mas maraming ebidensya upang masagot ang tanong na ito sa pagtatapos ng pagsusuri.

Ang isang holistic aesthetic analysis ng isang gawa ay dapat magsimula sa pamamaraan.

Dahil ang isang pamamaraan ay palaging ipinapatupad sa isang istilo, ang isang pagsusuri sa pamamaraan ay magiging isang pagsusuri din sa istilo. Ngunit ano nga ba ang "butil ng pamamaraan", ibig sabihin, ang pangunahing konsepto, pagpapahayag, eksena na nagpapakilala sa pamamaraan ng isang akda, ay palaging isang suliranin sa pananaliksik. Sa pinakadulo simula ng trabaho nalaman natin na namatay si Ivan Ilyich. Nabuhay siya sa isang buhay na hindi partikular na kapansin-pansin -

bilang lahat. Ang mga napaka-ordinaryong salita na ito ang susi sa kuwento. "Ang nakaraang kwento ng buhay ni Ivan Ilyich ay ang pinakasimple at pinakakaraniwan ..." (Pagkatapos nito, ang lahat ng mga salita sa teksto ay na-highlight ko - A. A.) Sa simula ng kuwento, binibigyang-diin ni Tolstoy sa lahat ng posibleng paraan ang tipikal ng kung ano ay nangyari. "...ang mismong katotohanan ng pagkamatay ng isang matalik na kaibigan ay pumukaw sa lahat ng nalaman ang tungkol dito, gaya ng dati, isang pakiramdam ng kagalakan na siya ay namatay, at hindi ako."

Ang katotohanan na ang lahat ay nangyayari gaya ng dati, gaya ng dati, ay napakahalaga. Mula dito ay dadaloy ang pangunahing prinsipyo ng pagkondisyon sa pag-uugali ng pangunahing tauhan (at halos lahat ng iba pang mga karakter din). Ang isang kasamahan ni Ivan Ilyich ay dumating sa serbisyo ng libing: "Si Peter Ivanovich ay pumasok, tulad ng palaging nangyayari, na may pagkalito tungkol sa kung ano ang dapat niyang gawin doon nakahiga ang patay, dahil palagi nilang hinihigaan ang patay, lalo na mahirap... at ipinakita niya, gaya ng laging ipinapakita ng mga patay, ang kanyang dilaw, waksi na noo..." "Malaki ang pinagbago niya, lalo siyang pumayat mula kay Pyotr. Hindi siya nakita ni Ivanovich, ngunit, tulad ng lahat ng mga patay, ang kanyang mukha ay mas maganda, at higit sa lahat, mas makabuluhan, kaysa sa isang buhay na tao.

Ang motif ng "gaya ng dati" at "tulad ng iba" ay tumatakbo sa buong kuwento - hanggang sa espirituwal na krisis, nang si Ivan Ilyich ay pinilit na indibidwal na lutasin ang kanyang problema. Ang motibong ito ay umabot sa kasukdulan nito nang makatanggap si Ivan Ilyich ng bagong appointment, lumipat mula sa mga probinsya patungo sa kabisera, at nanirahan sa isang bagong apartment. Sa tingin niya ay dito talaga siya nag-stand out. "Sa esensya, ito ay ang parehong bagay na nangyayari sa lahat ng mga tao na hindi eksaktong mayaman, ngunit ang mga nais na maging tulad ng mga mayayaman at samakatuwid ay magkamukha lamang: damask, ebony, bulaklak, karpet at tanso, madilim at makintab - lahat. na ang lahat ng mga tao ng isang tiyak na uri gawin upang maging tulad ng lahat ng mga tao ng isang tiyak na uri At ito ay kaya katulad sa kanya na ito ay imposible kahit na mapansin; Ang pagnanais na maging "katulad ng iba," na maging tulad ng "lahat" ("tulad ng lahat ng tao ng isang tiyak na uri," iyon ay, mas mayaman at mas mataas na ranggo na mga tao) - ito ay pangunahing prinsipyo kondisyon ng pag-uugali ni Ivan Ilyich.

Kaya, ang fulcrum ay natagpuan. Ano ang espesyal na interes ng nangyari "gaya ng nakasanayan" ay makikita sa ibang pagkakataon, ngunit ngayon pansinin natin ang isa pang tampok na pangkakanyahan na lubos na nagpapahusay at sadyang tumutuon sa tipikal ng kung ano ang nangyayari: ang mga patula ng mga pangalan ng kuwento.

Una sa lahat, tandaan namin na ang alinman sa unang pangalan, patronymic, o apelyido ni Ivan Ilyich Golovin ay sa isang paraan o iba pang konektado sa mga pangalan ng lahat. mga karakter mga kwento.

"Mga kasama" ni Ivan Ilyich: Ivan Egorovich Shebek, Pyotr Ivanovich, Fyodor Vasilyevich. Ang huli, tila, ay "walang pagkakatulad" sa pangalan ng pangunahing karakter. Gayunpaman, inihayag ni Tolstoy ang nakatagong koneksyon sa pagitan ng "mga kasama": ang katotohanan ay ang pangalan ng asawa ni Ivan Ilyich ay Praskovya Fedorovna (nee Mikhel). Samakatuwid, si Fyodor Vasilyevich ay hindi nangangahulugang nahulog sa malapit na bilog ng mga nabubuhay "tulad ng iba." Sa simula ng kuwento, isang araw, lumitaw ang mga pangalan ng mga ginoo, na inaangkin ang mga posisyon na nabakante bilang resulta ng mga paggalaw na dulot ng pagkamatay ni Ivan Ilyich Golovin: Vinnikov, Shtabel. Ang apelyido ng una ay naglalaman ng bahagi ng apelyido ni Golovin (Vinnikov), ang apelyido ng pangalawa ay kahawig ng pangalan ng dalaga ng asawa ni Golovin.

Sa panahon ng pinakamatinding krisis sa karera, ang mga kaibigan at patron ay may mapagpasyang impluwensya sa karera ni Ivan Ilyich. Ang "Take Off" ni Ivan Ilyich ay lubos na nakapagpapaalaala sa karera ni Vinnikov o Shtabel. "Sa Kursk, sumali ako sa unang klase (lahat ng mga ginoo na nakalista hanggang sa puntong ito at higit pa ay kabilang sa una, pinakamahusay na klase - A.A.) F.S. Ilyin, isang kakilala, at iniulat ang isang kamakailang telegrama na natanggap ng gobernador ng Kursk na kung ano ang mangyayari sa ministeryo sa ilang araw na nakalipas nagkaroon ng isang kudeta: Ivan Semenovich ay hinirang upang palitan Pyotr Ivanovich.

Ang dapat na kudeta, bilang karagdagan sa kahalagahan nito para sa Russia, ay may espesyal na kahalagahan para kay Ivan Ilyich sa pamamagitan ng paglalagay ng isang bagong tao, si Pyotr Ivanovich, at malinaw naman ang kanyang kaibigan na si Zakhar Ivanovich, ito ay lubos na kanais-nais para kay Ivan Ilyich. Si Zakhar Ivanovich ay isang kasama at kaibigan ni Ivan Ilyich."

Si Ivan Ilyich ay ang pangalawang anak ng parehong kilalang opisyal, si Privy Councilor Ilya Efimovich Golovin, dahil siya ay naging kanyang sarili. Ang panganay na anak na si Dmitry Ilyich, "ay may parehong karera tulad ng kanyang ama": ang bunso, si Vladimir Ilyich, ay isang natalo, iyon ay, hindi tulad ng lahat ng mga sikat na tao: "siya ay pinalayaw ang kanyang sarili sa iba't ibang mga lugar at ngayon ay nagsilbi sa mga riles" ( ibig sabihin, opisyal pa siya).

Ang kapatid na babae, si Ekaterina Ilyinichna, ay “nasa likod ni Baron Gref, ang opisyal din ng St. Petersburg bilang kaniyang biyenan.” Ang pinaka-tila exotic na "Baron Gref" sa katunayan ay naging isang kamag-anak ni Ivan Ilyich at ang parehong opisyal.

Si Ivan Ilyich ay may tatlong anak: sina Elizaveta Ivanovna, Pavel Ivanovich at Vasily Ivanovich. Si Elizaveta Ivanovna ay inaalagaan ni Fyodor Dmitrievich Petrishchev, ang anak ni Dmitry Ivanovich Petrishchev. Ang magiging manugang ni Ivan Ilyich ay isang forensic investigator, ibig sabihin, siya ay literal na sumusunod sa mga yapak ng kanyang magiging biyenan.

Magiging posible na talagang suriin ang lahat ng mga karakter sa kuwento at matuklasan na ang kanilang mga pangalan ay hindi basta-basta. Ngunit ang nasabi ay sapat na upang ibuod: ang pagkakatulad, pagkakaisa, panloob na tula ng mga pangalan ay binibigyang diin ang pagkakatulad ni Ivan Ilyich sa lahat. Ang lahat ng natitira ay pareho Ivan Ilyich, at ito ay sapat na upang maunawaan ang isang Ivan Ilyich upang maunawaan ang lahat. Hindi sinasadya na ang pangalang Ivan ay halos isang pangalan ng sambahayan na may kaugnayan sa mga Ruso.

Bilang karagdagan sa "nagkakaisa" na code, ang isang social code ay makikita din sa poetics ng mga pangalan: ang pamagat ng akdang "The Death of Ivan Ilyich" ay sumasalungat dito. posibleng mga opsyon mga pamagat tulad ng "Kamatayan ng isang Opisyal" o "Kamatayan ni Golovin". Ang ganitong apela - Ivan Ilyich - ay ginawang legal sa mga taong naglalakbay sa unang klase, na nakakaimpluwensya sa mga tadhana ng Russia. Nasa harap natin ang kwento ng buhay at kamatayan ng isang opisyal na naging tao, ngunit nagtataglay ng mga birthmark ng kanyang kapaligiran, ang kanyang bilog. Sa harap natin ay ang kuwento ng isang tao ng pinakamahusay, pinakamataas, piniling lipunan. (Sa pamamagitan ng paraan, ang prototype ng bayani ng kuwento ay si Ivan Ilyich Mechnikov, ang tagausig ng Tula District Court, na namatay sa isang malubhang sakit.)

Laban sa background na ito, ang pangalan ng isang karakter ay namumukod-tangi - ang batang barman na si Gerasim. (Ang pangalang Peter the Footman, na ginamit din nang walang patronymic, ay, una, hindi natatangi, at pangalawa, ito ay madaling mabago sa mga patronymics at apelyido ng mga marangal na ginoo (halimbawa, sa apelyido ng lalaking ikakasal ni Elizaveta Ivanovna). Imposibleng isipin si Gerasim sa mga Ivanovich at Ilyich.) Para sa kung anong layunin ang ibinukod ni Tolstoy ang karakter na ito ay pag-uusapan natin mamaya.

Mayroong iba pang mga semantic code sa poetics ng mga pangalan. Kaya, ang pangalang Ivan (Juan) na isinalin mula sa Hebreo ay nangangahulugang: Ang Diyos ay maawain; Si Elijah (Elijah) ay isinalin bilang sumusunod: Si Jehova ay Diyos. Ang "divine" na subtext ng pangalan at patronymic ng pangunahing karakter ay magiging malinaw sa dulo ng kuwento.

At ngayon bumalik tayo sa pangunahing stream at ipagpatuloy ang thread ng pangangatwiran: bakit kailangan ni Tolstoy na bumaling sa "pinakasimple at pinaka-ordinaryong buhay" - ang buhay na nabubuhay ng lahat ng "pinakamahusay" na tao sa Russia, edukado at may kultura? At ano ang ibig sabihin nito: mamuhay tulad ng iba?

Ang katotohanan ay: "Ang nakaraang kasaysayan ng buhay ni Ivan Ilyich ay ang pinakasimpleng at pinakakaraniwan at ang pinaka-kahila-hilakbot." Ang buhay na nabubuhay ng lahat - at lahat ng mga napili - ay kakila-kilabot, mabisyo sa kaibuturan nito - ito ang pangunahing "paksa" ni Tolstoy.

Bigyang-pansin natin kaagad: mula sa pariralang sinipi nang buo, ang "itinuro ang daliri" ng isa na kinuha sa kanyang sarili ang karapatan, lakas ng loob at responsibilidad na hatulan kung ano ang tunay na mabuti at masama para sa isang tao. Ang daliri na ito - patuloy, demonstratively na tumuturo - ay kabilang sa tagapagsalaysay, ang imahe ng may-akda, na sa kuwentong ito marahil sa maraming paraan ay kahawig ng yumaong Tolstoy mismo. Ang isang didactic, didactic, halos biblikal na intonasyon ay kinakailangan para kay Tolstoy upang lumikha at suriin ang kinakailangang konsepto ng personalidad.

Paano inilalarawan ni Tolstoy ang "ordinaryo" at sa parehong oras "kakila-kilabot" na buhay ng isang indibidwal?

Upang mailarawan ang isang ordinaryong, nakagawian, hindi kapansin-pansin na buhay, pumili si Tolstoy ng isang napaka orihinal, malawak na kagamitang pangkakanyahan na tumutugma sa lahat ng masining na layunin nang sabay-sabay: hindi nakatuon ang manunulat sa mga indibidwal na eksena ng pamilya, trabaho at iba pang buhay, ngunit sa pangunahing moral. at mga sikolohikal na mekanismo na tumutukoy sa mga pattern ng kaukulang aspeto ng buhay. Ang mekanismo ng pag-uugali tulad nito ay interesado sa tagapagsalaysay. Ang ilang mga link ng mga mekanismo - iyon lang ang itinuturing ng tagapagsalaysay na mahalaga at kinakailangan upang sabihin tungkol sa buong buhay ng kanyang bayani - hanggang sa mismong sandali kung kailan ang tunay na kahulugan at pamamaraan ng gayong buhay ay nagdala sa bayani sa kamatayan.

Ngunit pagkatapos, sa tulong ng parehong mga mekanismong ito, ipinakita ni Tolstoy ang proseso ng pagkamatay - at kasabay nito ang pagbabago ng prosesong ito sa isang proseso ng pagbabagong-buhay ng moralidad. Sa huli, ang pagkamatay ni Ivan Ilyich ay nagiging isang tagumpay ng buhay laban sa kamatayan, ang espirituwal sa pisikal. Bigyang-pansin natin: ang parehong mga sikolohikal na mekanismo ay nagpapatupad ng iba't ibang mga espirituwal na gawain. Ang kahulugan ng pamamaraan ay upang bigyang-diin din ang magkasalungat na pagkakaisa ng isang tao, upang ipakita: mayroon siyang lahat upang maging sinuman. At kung sino ang nagiging isang tao ay nakasalalay sa maraming mga kadahilanan, ngunit una sa lahat - sa kanyang sarili. Si Tolstoy, na ibinigay sa isang tao ang lahat, ginagawa siyang responsable para sa kung sino siya ay nagpasya na maging.

Iyon ang dahilan kung bakit sa unang kabanata ang mukha ng yumaong si Ivan Ilyich ay "mas maganda, pinakamahalaga, mas makabuluhan, kaysa sa nabubuhay." Sinasalamin sa mukha ang resulta ng matinding panloob na pakikibaka na naganap. "May ekspresyon sa mukha na ang kailangang gawin ay nagawa na, at ginawa nang tama, sa pananalitang ito ay mayroon ding paninisi o paalala sa mga nabubuhay." Gayunpaman, hindi nais ni Pyotr Ivanovich na isipin ang kahulugan ng panunumbat o paalala. Ang bilog ay sarado. At ang susunod na "Ilyich" ay lalaban din sa kamatayan nang mag-isa, at ang kanyang buhay ay magiging pa rin"simple, ordinaryo at kakila-kilabot." Ito ang pangwakas na gawain ng tagapagsalaysay (at kasama niya ang may-akda) upang tumulong na masira ang mabisyo na bilog na ito, upang gawing halata ang lihim na karanasang trahedya - at sa gayon ay subukang iligtas ang mga buhay na tao sa tulong ng isang "artipisyal", "gawa ng tao. ” trabaho. Ang espirituwal na pangkalahatang gawain ni Tolstoy ay ipinakita sa masining na anyo. At ang isang aesthetic analysis lamang ng kwento ay makakatulong na ipakita ang maraming aspeto na espirituwal na nilalaman.

Kaya, sundan natin ang mga bilog ng impiyerno ni Ivan Ilyich. Sa simula pa lang, nabuhay ang ating bayani tulad ng iba: "madali, kaaya-aya at disente." Kasabay nito, mahigpit niyang tinupad “ang itinuturing niyang tungkulin niya; Kaya, ang pagtupad sa tungkulin ng isa ay nangangahulugang mamuhay nang “madali, kaaya-aya at disente.” Sa paglipas ng panahon, nagsimulang isipin ni Ivan Ilyich na ang "karakter ng buhay" na ito ay "katangian ng buhay sa pangkalahatan," at hindi lamang ang kanyang buhay. Ang saloobing ito sa "tungkulin" (sa AI) ay tipikal para sa mga satirical na bayani. Si Ivan Ilyich ay, hanggang sa ikalimang kabanata (halos kalahati ng kuwento), isang pangunahing satirical na bayani. Sa mga lugar, nagiging comic irony ang pangungutya (tingnan ang simula ng ikatlong kabanata).

Kaya, ang malikhaing paraan ng kuwento ni Tolstoy ay upang ipakita ang isang bayani na nagsusumikap na mabuhay "tulad ng lahat ng kilalang uri ng mga tao" (ibig sabihin: mamuhay nang madali, kaaya-aya at disente), sa parehong oras na nagpapakita ng satirical na kakanyahan ng naturang programa. Ang mamuhay tulad ng iba ay nangangahulugan na kunin ang mga alituntunin ng buhay mula sa isang partikular na lipunan at sa parehong lipunan, alinsunod sa mga indibidwal na katangian ng isang tao, subukang ilapat ang mga ito, na bumubuo sa daan ng isang "hindi masisira" na nagbibigay-katwiran na ideolohiya. Sa madaling salita, nasa harap natin ang isang variant ng makatotohanang pagkondisyon ng pag-uugali, isang variant ng realismo.

Ito ay tiyak upang maipatupad ang naturang programa ng ideolohiya ng isang karakter at sa parehong oras suriin ito bilang satirical na kailangan ni Tolstoy ng "mga mekanismo" (ito ay kung paano itinapon ang tulay sa istilo). Ang tagapagsalaysay ng tuyo, "protocol" ay binabalangkas ang balangkas ng buhay ni Ivan Ilyich, simula sa kanyang pag-aaral sa Batas. Ang mismong paraan ng pagtatanghal ay tila nagpapahiwatig na tayo ay nakikitungo, kung hindi sa isang nasasakdal, at hindi bababa sa isang tao na nakagawa ng malubhang pagkakasala. Ironically (at, tulad ng alam natin, ang bayani ay hindi makatakas sa kanyang awtoritaryan na paghihiganti), ang nasasakdal na si Ivan Ilyich mismo ay naging isang masigasig na lingkod ng batas - isang hukom. (Tandaan: huwag humatol, baka ikaw ay hatulan.)

Nasa harap natin ang mekanismo ng pagbuo ng binatang si Ivan Golovin sa Jurisprudence; mekanismo para sa pagsisimula ng karera sa lalawigan; ang mekanismo para sa pagbabago ng isang batang abogado sa isang batikang opisyal, isang bihasang serbisyo ng bison; ang mekanismo ng kasal ni Ivan Ilyich sa dalagang si Praskovya Fedorovna dahil sa isang maling naiintindihan na kahulugan ng tungkulin, at hindi dahil sa pangangailangang moral; mekanismo ng paggiling sa unang yugto ng buhay may-asawa; mekanismo para sa pagbuo ng isang diskarte ng opisyal na kasigasigan sa ilalim ng impluwensya ng kahirapan ng pamilya. Ang lahat ng ito ay nasa ikalawang kabanata (may kabuuang labindalawang kabanata sa kwento). Ang ikatlong kabanata ay nagsisimula tulad ng sumusunod: "Ganito ang naging buhay ni Ivan Ilyich sa loob ng labimpitong taon mula sa panahon ng kanyang kasal." Hanggang 1880. Sa taong ito, nakatanggap si Ivan Ilyich ng isang hindi inaasahang malaking promosyon. Sa simula ng 1882, namatay si Ivan Ilyich sa edad na apatnapu't lima. Sa madaling salita, ang pangalawang kabanata ay naglalahad ng halos buong kasaysayan ng buhay - maliit, tunay na "kakila-kilabot", hindi karapat-dapat sa isang tao.

Maaaring hindi dumating ang epipanya: sa paghusga sa konsepto na tumutukoy sa pag-uugali ng bayani, mapayapang nabubuhay siya hanggang sa pagtanda, na inuulit ang kapalaran ng kanyang ama. Gayunpaman, alinsunod sa isang tiyak na batas ng kataas-taasang hustisya (ironically), lahat ng naipon at nakuha ng bayani ay lumiliko laban sa kanya. Ang batas ng kataas-taasang hustisya ay ang prinsipyo na tumutukoy sa pag-uugali at kapalaran ng mga tao, na ipinapahayag ng tagapagsalaysay, ngunit hindi mismo ni Ivan Ilyich; at ito ang kinakailangang taas ng moral na nagpapahintulot sa tagapagsalaysay na "magkaroon ng karapatan" na tratuhin ang mga Ivan Ilyich nang labis. Ito ay kung paano nagniningning ang kamalayan ni Ivan Ilyich sa kamalayan ng tagapagsalaysay.

Ang nakamamatay na karamdaman ni Ivan Ilyich ay nagsisimula sa isang "ordinaryo" ngunit "kakila-kilabot," na sa kalaunan ay lumalabas, pasa: tinamaan niya ang mismong mga bagay na pinaghirapan niyang maging katulad ng iba. Ang plot device na ito ay "nagpapatunay sa katuwiran" ng tagapagsalaysay.

Gayunpaman, ang nilalaman ng kuwento ay mas malalim at mas pilosopo. Ito ay hindi limitado sa isang kritikal na pagtanggi sa elementarya na programa ng pagkakaroon ng tao, ngunit nagpapakita ng isang espirituwal na rebolusyon na humahantong sa moral na pananaw, sa Katotohanan. At dito ang paraan na pinili ni Tolstoy ay nagpapakita ng mga kamangha-manghang artistikong posibilidad. Hindi lamang tinatalikuran ni Tolstoy ang napiling pamamaraan, ngunit, sa kabaligtaran, higit na nakatuon sa mga mekanismo - ngunit ano!: ang mga mekanismo ng simula ng krisis sa moral at sikolohikal, ang pag-unlad nito, paghantong at, sa wakas, paglutas.

Kailangan din ito ni Tolstoy para sa kadahilanang ito: ang napiling stylistic dominant ay nagpapahintulot sa isang tao na makita ang likod ng buhay, na katulad ng kamatayan, at ang pagbabalik ng kamatayan sa buhay, hindi lamang ang kamatayan at buhay ng isang tiyak na Ivan Ilyich, at hindi lamang ang buhay at kamatayan. ng mga Ivanovich at Ilyich, ngunit ang tao sa pangkalahatan , isang taong tulad nito. Lahat ng indibidwal na pambansa, panlipunan, mga sikolohikal na palatandaan Ang personalidad at karakter ni Ivan Ilyich ay gumagana upang makilala ang unibersal na kakanyahan ng tao, upang makilala ang lohika ng buhay at kamatayan ng tao.

Iyon ang dahilan kung bakit nasa harap natin ang mga mekanismo ng paggana ng isang opisyal, isang lalaki ng pamilya, ang mga mekanismo ng mga salungatan sa pamilya, ang mekanismo ng karamdaman (at higit pa, sa iba't ibang yugto nito: una, pag-unlad at pangwakas); ang mekanismo ng pagkamatay, moral na pananaw, paggamot, ang saloobin ng iba patungo sa isang taong may karamdaman sa wakas, atbp. Nasa harap natin ang mga archetype ng lahat ng nakalistang sitwasyon at ang mga archetype ng pag-uugali sa kanila ng isang taong nabubuhay "sa pamamagitan ng isang kasinungalingan".

Magbibigay ako ng isang tipikal na halimbawa ng gayong mekanismo. Ito ay kung paano pinag-aaralan ng tagapagsalaysay ang mga pinakakaraniwang sanhi ng mga salungatan sa pamilya sa pamilyang Golovin pagkatapos ng pagsisimula ng sakit ni Ivan Ilyich: "At si Praskovya Fedorovna ngayon, hindi nang walang dahilan, ay nagsabi na ang kanyang asawa ay may isang mahirap na katangian sa kanyang katangian ng pagmamalabis , sinabi niya na siya ay palaging may isang kakila-kilabot na karakter na kailangan ng kanyang kabaitan upang matiis ito sa loob ng dalawampung taon kumain, napansin niya ang isang bagay na sira, pagkatapos ay ang pagkain ay hindi tama, pagkatapos ay inilagay ng anak ang kanyang siko sa mesa, pagkatapos ay ang buhok ng kanyang anak na babae ay sinisi niya si Praskovya Fedorovna sa una at sinabihan siya ng problema , ngunit dalawang beses sa simula ng hapunan siya ay naging galit na galit, na napagtanto niya na ito ay isang masakit na estado na dulot sa kanya ng pagkain, at siya ay nagpakumbaba sa kanyang sarili, hindi na siya tumutol, ngunit nagmadali lamang sa hapunan ang pagpapakumbaba ay isang malaking merito. Sa pagpapasya na ang kanyang asawa ay may isang kahila-hilakbot na karakter at naging miserable ang kanyang buhay, nagsimula siyang maawa sa kanyang sarili. At lalo pang naaawa siya sa sarili niya, lalo siyang kinasusuklaman ng asawa. Sinimulan niyang hilingin na mamatay siya, ngunit hindi niya ito hilingin, dahil wala nang suweldo. At ito ay mas ikinairita niya laban sa kanya. Itinuring niya ang kanyang sarili na labis na hindi nasisiyahan dahil kahit ang kanyang kamatayan ay hindi makapagligtas sa kanya, at siya ay nairita, itinago ito, at ang nakatagong iritasyon sa kanya ay nagpapataas ng kanyang pagkairita.

Ang tagapagsalaysay ay walang kapagurang nag-generalize, nagsusumikap na ipahiwatig ang mga pangkalahatang dahilan at mga pattern ng pag-uugali. Walang tiyak na eksena sa harap natin; Nasa harap natin ang kakanyahan ng karaniwang nangyayari sa isa o ibang yugto ng isang partikular na proseso.

Ang analitikismo ng tagapagsalaysay kung minsan ay umabot sa punto kung saan sa pangkalahatan ay inaalis niya ang listahan ng mga partikular na dahilan (tulad ng mga sirang pinggan, siko ng kanyang anak na lalaki sa mesa, ang hairstyle ng kanyang anak na babae) at lubos na nakatuon sa kung paano ito nangyayari, sa mismong mekanismo: "Sabi ng doktor: ito at iyon - iyon ay nagpapahiwatig na mayroon kang ganito-at-ganito sa loob ngunit kung ito ay hindi nakumpirma sa pamamagitan ng pananaliksik sa ganito-at-ganito, dapat mong ipagpalagay ang ganito-at-ganito , kung gayon... atbp. Para kay Ivan Ilyich, isang tanong lamang ang mahalaga: ang kanyang sitwasyon ay mapanganib o hindi Ngunit hindi pinansin ng doktor ang hindi nauugnay na tanong na ito, mula sa pananaw ng doktor, ang tanong na ito ay walang ginagawa at hindi napapailalim sa talakayan - libot na bato, talamak na catarrh at sakit ng Ang cecum ay walang tanong tungkol sa buhay ni Ivan Ilyich, ngunit nagkaroon ng pagtatalo sa pagitan ng gumagala na bato at ng cecum."

Ginawa nila para sa amin ang lohika ng isang doktor na hindi gustong makita ang katotohanan, na umiiwas dito, dahil ang pahayag ng isang tunay na katotohanan ay nangangailangan ng hindi isang "madali at kaaya-aya" na pagganap ng mga tungkulin, ngunit mahirap at hindi kasiya-siyang paggawa ng kaluluwa.

Ang mga mekanismong pinag-uusapan ay sikolohikal. Ito ang mga klasikong halimbawa ng tipikal na sikolohiyang Tolstoy. Ang sikolohikal na dinamika (tingnan ang estado ng Praskovya Fedorovna sa dulo ng unang sipi na binanggit) ay inilarawan nang maingat at hindi nagkakamali nang tumpak. Ang pakikipag-ugnayan at pagtutulungan ng kamalayan at hindi malay, kamalayan at ang mga psychic spheres mismo ay ipinakita nang napakatalino.

Gayunpaman, hindi mga sikolohikal na pattern mismo ang interesado sa tagapagsalaysay at Tolstoy. Ang sikolohiya, gaya ng laging nangyayari, ay napagtanto ang iba pang mga halaga at mithiin sa likod nito. Ang tumpak na sikolohikal na pagsusuri sa bawat oras ay nagbibigay-daan sa amin upang ipakita ang mga kasinungalingan ng pag-uugali ng mga tao, ang pagkakaiba sa pagitan ng kanilang mga iniisip at mga aksyon, mga iniisip at mga pagnanasa. Ito ang layunin at kahulugan ng sikolohiya ni Tolstoy. Nagsisinungaling si Ivan Ilyich, sinisisi si Praskovya Fedorovna sa lahat ng kanyang mga problema. Si Praskovya Fedorovna ay higit na nagsisinungaling (kabilang ang kanyang sarili), hindi nakakaunawa, at hindi gustong maunawaan. tunay na motibo kalagayan niya at ng kanyang asawa. Ang doktor ay nagsisinungaling - sa kanyang sarili at sa iba, hindi nais na bungkalin ang mga mabibigat na problema ng namamatay na tao, na nilalampasan ang tanong ng buhay at kamatayan ni Ivan Ilyich at pinapalitan ito ng tanong ng teknolohiya ng sakit. Bukod dito (ang kabalintunaan ng kapalaran!), Ginawa ni Ivan Ilyich ang parehong tusong pagpapalit noong siya ay isang hukom. Ipagpapatuloy ko ang pagsipi sa pangalawang talata: "At sa harap ng mga mata ni Ivan Ilyich, ang doktor ay mahusay na nalutas ang hindi pagkakaunawaan na ito pabor sa cecum, na ginawa ang reserbasyon na ang isang pagsusuri sa ihi ay maaaring magbigay ng bagong katibayan at na ang kaso ay muling isasaalang-alang ito ay eksaktong parehong bagay na ginawa ni Ivan Ilyich ng isang libong beses sa mga nasasakdal sa napakatalino na paraan na ginawa ng doktor ang kanyang buod nang napakatalino, at matagumpay, kahit na masaya, na tinitingnan ang kanyang salamin sa nasasakdal, sinabi ni Ivan Ilyich. mula sa buod ng doktor kung ano ang masama at kung ano ang mali para sa kanya, ang doktor , oo, marahil, walang nagmamalasakit, ngunit masama ang pakiramdam niya at ang konklusyon na ito ay masakit na sinaktan si Ivan Ilyich, na nagdudulot sa kanya ng matinding awa sa sarili matinding galit sa doktor na ito, walang pakialam sa ganoong mahalagang tanong.” Ang mekanismo ng komunikasyon sa mga nasasakdal (mga pasyente) ay nagpapakita ng mga kasinungalingan ng pag-uugali ng mga hukom (mga doktor). At nagsisinungaling sila para sa isang layunin: upang mamuhay nang "madali, kaaya-aya at disente," pag-iwas sa mga tanong na maaaring agad na makagambala sa kaginhawahan at kasiyahan ng buhay. Ang prinsipyo ng sikolohikal na pagsusuri ay nakalantad sa limitasyon: ang pagkakaiba sa pagitan ng mga motibo at motibasyon, mga dahilan - na may mga pretext, mga dahilan.

At ang landas ni Ivan Ilyich ay isang unti-unting kamalayan sa kabuuang kasinungalingan na nakapaligid sa kanya at ang pag-unawa na nabuhay siya tulad ng iba - nagsinungaling siya tulad ng iba. Ang pagiging isang nasasakdal mula sa isang hukom, hindi mapigilan ni Ivan Ilyich na aminin ang mga kasinungalingan na kinakailangan para sa mga hukom, ang pinakamahusay na mga tao, para sa kanilang espirituwal na kaginhawahan. "Imposibleng linlangin ang iyong sarili: isang bagay na kakila-kilabot, bago at napakahalaga, isang bagay na mas makabuluhan na hindi pa nangyari kay Ivan Ilyich sa kanyang buhay, ay nangyayari sa kanya At siya lamang ang nakakaalam nito, ngunit ang mga nakapaligid sa kanya ay hindi naiintindihan o Hindi nais na maunawaan at isipin, na ang lahat ng bagay sa mundo ay nangyayari tulad ng dati.

Maaaring gumawa ng ilang intermediate na konklusyon. Ang lohika ng moral na pananaw ni Ivan Ilyich, ang mga yugto ng espirituwal na landas ng bayani ay nagiging aesthetic na istraktura mga kwento. Ang mga prinsipyo ng komposisyon ng balangkas ay hindi maaaring maging isang pang-istilong nangingibabaw na tumutugma sa mga masining na layunin ni Tolstoy: Tolstoy na mapanghamong inilatag ang lahat ng mga lihim ng balangkas sa simula, na inililipat ang atensyon ng mga mambabasa mula sa kung ano ang nangyayari sa kung paano at bakit ito nangyayari. Kung ang pinaka-ordinaryong buhay ay maaari ding maging ang pinaka-kahila-hilakbot, nangangailangan ito ng paglilinaw at, samakatuwid, ay pinupukaw ang pag-asa ng mambabasa sa sarili nitong paraan.

Hindi tama na iugnay ang pananalita at detalye sa dominanteng istilo (bagaman kung saan ginagamit ang mga ito, mahusay na ginagamit ang mga ito). Mayroong medyo kaunting mga diyalogo at monologo ang detalye ay hindi rin nagdadala ng pangunahing masining na pagkarga. Ito ay naiintindihan: Si Tolstoy ay hindi interesado sa mga partikular na eksena, kung saan ang mga detalye at pananalita ay mahalaga, ngunit sa mga archetype ng mga sitwasyon.

Upang magparami ng mga mekanismong moral at sikolohikal, kailangan ni Tolstoy, una sa lahat, ang pagsasalaysay ng pagsasalita sa ikatlong tao, analytical, paliwanag, mapanghikayat na pananalita, na inilalantad ang mga kontradiksyon ng mental at espirituwal na buhay. Samakatuwid ang "pang-agham" na syntax, na may kasaganaan ng mga kumplikadong pangungusap, na nagpapatotoo sa sanhi-at-bunga na mga relasyon ng mga phenomena na pinag-aaralan. Ang pathos ng pagpapaliwanag, pagsusuri, at all-seeing ay malinaw na may mapagpasyang impluwensya sa pagpili ng istilong paraan. Ang bokabularyo ay neutral, hindi ito nakakasagabal sa pagsusuri; ang metaporikal na mga posibilidad ng pagsasalita ay naglalaho din bago ang mga kalunos-lunos ng walang pag-iingat na pananaliksik. Maraming mga pangungusap ang nagsisimula sa isang pang-ugnay at nagpapanatili ng isang panahunan na "biblikal" na intonasyon, na naaayon sa sanhi-at-epekto na mga transisyon at pagkakaugnay. (Sa pamamagitan ng paraan, bilang karagdagan sa syntax, ang kuwento ay naglalaman ng maraming semantikong mga alaala mula sa Banal na Kasulatan, na malinaw na nagsisilbi suportang moral sa tagapagsalaysay.)

Pansinin din natin ang pangunahing mahalagang tampok na ito ng kuwento: ang istilo nito ay nababaluktot at nababago. Hindi nito sinusunod ang pormal na pangangailangan ng monolithicity at pagkakapareho, ngunit "bumuhay", naitala ang pagbabalik sa buhay (hindi pormal na tama) buhay ni Ivan Ilyich.

Ang tagapagsalaysay ay lalong nagsimulang magbigay daan kay Ivan Ilyich mismo sa kanyang pag-unawa sa kanyang mga kahirapan. Ang aktibidad sa moral ay natural na makikita sa istilo. Mula sa ikalimang kabanata, mula sa mga sandali ng mapagpasyang pananaw, lumilitaw ang mga panloob na monologo ni Ivan Ilyich. Patuloy silang humahantong sa pangunahing panloob na salungatan. Tingnan natin kung paano ito ginawa ni Tolstoy.

Sa ikaanim na kabanata, ang tagapagsalaysay mismo ay unang nagpapaliwanag kung ano ang nangyayari sa "malalim na kaluluwa" ni Ivan Ilyich: "Sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa, alam ni Ivan Ilyich na siya ay namamatay, ngunit hindi lamang siya nasanay dito, ngunit siya ay simple. hindi maintindihan, hindi maintindihan ito sa anumang paraan. Alam ni Ivan Ilyich, ngunit hindi naiintindihan. Tinatanggihan ng malalim na kamalayan ang pormal na kaalaman, na nagiging para sa una ay walang iba kundi ang kasamang impormasyon. Susunod, pinaghirapan ng tagapagsalaysay na ipaliwanag ang kontradiksyon na ito gamit ang halimbawa ng isang syllogism mula sa isang logic textbook: Si Kai ay isang tao, ang mga tao ay mortal, samakatuwid si Kai ay mortal. At si Ivan Ilyich Golovin sa wakas ay nagsimulang mamuhay nang hindi pormal, upang magabayan hindi ng pormal na lohika, hindi lamang ng kanyang ulo, kundi pati na rin ng kanyang kaluluwa, damdamin (tandaan: isa pa, at, siyempre, hindi ang huling, semantic code ng poetics of names): "At si Kai ay tiyak na mortal , at tama para sa kanya na mamatay, ngunit para sa akin, Vanya, Ivan Ilyich, sa lahat ng aking damdamin, pag-iisip, ito ay ibang bagay para sa akin Dapat akong mamatay.

Iyon ang naramdaman niya."

Si Tolstoy ay isang henyo. Si Ivan Ilyich ay pumupunta sa katotohanan hindi sa pamamagitan ng isang pormal na lohikal, ngunit sa pamamagitan ng isang sensual-intuitive na landas. Samakatuwid, ang katotohanan ni Ivan Ilyich ay magiging simple, ngunit "hindi maipaliwanag." Mas madaling intindihin kaysa ipaliwanag sa ibang pagkakataon.

Ang tagapamagitan sa pagitan ng may-akda (Tolstoy) at ng bayani ay unti-unting pinapalitan ang "galit na may awa." Ang mga satirical na intonasyon kay Ivan Ilyich ay nagbibigay daan sa mga trahedya; Si Ivan Ilyich mismo, mula sa taas ng katotohanan na naramdaman niya, ay nagsisimula sa kanyang kaluluwa na mapanukso na tuligsain ang "lahat." Siya ay nagiging kaalyado ng tagapagsalaysay, at tila sila ay nakikilahok sa pantay na mga termino sa pagbibigay-diin sa moral na rebolusyon sa kaluluwa ng pangunahing tauhan.

Ang mga monologo ni Ivan Ilyich ay nagpapatotoo sa matinding panloob na buhay na nagaganap sa kanya: "Kung mamamatay ako tulad ni Caius, malalaman ko ito, iyon ang sasabihin sa akin ng aking panloob na boses ..." "Inner voice" bilang isang bagay na "mas matalino" ay makikipag-usap sa "akin" - iyon ay, ang isang "iba" sa akin ay magsasalita sa "ako": ang tinig ng isang humanistic na budhi ay nagising kay Ivan Ilyich.

Ang pakikipag-usap ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili - ang paghahati ng kanyang pagkatao, ang paghaharap sa pagitan ng kanyang nakaraan at ang kanyang tunay na sarili - ay sa wakas ay magiging pormal sa pag-uusap sa kanyang sarili: "Pagkatapos ay tumahimik siya, huminto hindi lamang sa pag-iyak, huminto sa paghinga at naging lahat ng atensyon: na parang hindi siya nakikinig sa tinig na nagsasalita sa mga tunog, ngunit sa tinig ng kaluluwa, sa tren ng mga pag-iisip na bumangon sa kanya -.

Ano'ng kailangan mo? - ang unang malinaw na konsepto na maaaring ipahayag sa mga salita na kanyang narinig. - Ano'ng kailangan mo? Ano'ng kailangan mo? - ulit niya sa sarili. - Ano?

Huwag kang magdusa. Live,” sagot niya.

At muli ay buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa matinding atensyon na kahit ang sakit ay hindi siya naaaliw. -

Oo, mamuhay tulad ng dati kong pamumuhay: mabuti, kaaya-aya. -

Paano ka nabuhay noon, mabuti at kaaya-aya? - tanong ng boses. At sinimulan niyang ibalik sa kanyang imahinasyon ang pinakamagandang sandali ng kanyang masayang buhay. Ngunit - isang kakaibang bagay - lahat ng pinakamagagandang sandali ng isang kaaya-ayang buhay ngayon ay tila ganap na naiiba sa kung ano ang tila noon. Lahat - maliban sa mga unang alaala ng pagkabata. May isang bagay na talagang maganda doon bilang isang bata na maaari mong mabuhay kung babalik ito. Ngunit ang taong nakaranas ng kaaya-ayang bagay na ito ay wala na doon: ito ay parang alaala ng ibang tao.

Sa sandaling nagsimula ang isang bagay, ang resulta kung saan ay ang kasalukuyan siya, si Ivan Ilyich, ang lahat ng kagalakan na tila noon, ay natunaw ngayon sa kanyang mga mata at naging isang bagay na hindi gaanong mahalaga at madalas na kasuklam-suklam.

Sa talatang ito, bukod sa iba pang mga bagay, dapat mong bigyang pansin ito. Una, ang tagapagsalaysay ay patuloy na naghahayag ng layer ng kamalayan, na tinatawag niyang "tinig ng kaluluwa," na nagsasalita "hindi sa mga tunog" at hindi sa "malinaw" na mga salita, ngunit sa isang hindi makontrol na "train ng mga pag-iisip." Pangalawa, ang elementong ito ay kinokontrol si Ivan Ilyich lamang sa pagkabata - at sa pagkabata lamang siya ay masaya. Pagkatapos siya, tulad ng iba, ay nakagapos ng mga doktrina ng katwiran. At nilinlang siya ng kanyang isip, pinabayaan siya: "Sa opinyon ng publiko, naglalakad ako sa bundok, at ang buhay ay dumudulas mula sa ilalim ko nang ganoon kalaki... At iyon nga, mamatay!"

Kaya, ang pagpapalit ng di-tuwirang pananalita na may monologo, monologo na may diyalogo ay hindi pormal na mga pagpipino at pamamaraan, ngunit malalim na motibasyon ng dynamics ng istilo, na sumasalamin sa pagbabago sa mga prinsipyo ng pagkondisyon sa pag-uugali ng karakter at, siyempre, ang dinamika ng kalungkutan. Sa madaling salita, ang ebolusyon ng personalidad ay nangangailangan ng ebolusyon ng pamamaraan, at ito naman, ng istilo.

Naturally, ang pangunahing pinagmumulan ng pagdurusa ni Ivan Ilyich ay ang kanyang sinamba nang buong sigasig at tagumpay sa buong buhay niya: "Ang pangunahing pagdurusa ni Ivan Ilyich ay isang kasinungalingan - ang kasinungalingang iyon, sa ilang kadahilanan na kinikilala ng lahat, na siya ay may sakit lamang, at hindi. namamatay, at kailangan lang niyang maging mahinahon at gumaling, at pagkatapos ay may lalabas na bagay

mabuti. Alam niyang kahit anong gawin nila, walang mangyayari maliban sa mas masakit na pagdurusa at kamatayan. At siya ay pinahirapan ng kasinungalingang ito, pinahirapan ng katotohanan na ayaw nilang aminin na alam ng lahat at alam niya, ngunit nais na magsinungaling tungkol sa kanya sa okasyon ng kanyang kakila-kilabot na sitwasyon at nais at pinilit siyang makibahagi sa kasinungalingang ito. . Ang kasinungalingang ito, ang kasinungalingang ito, na ginawa laban sa kanya sa bisperas ng kanyang kamatayan, isang kasinungalingan na dapat mabawasan ang kakila-kilabot na solemne na pagkilos ng kanyang kamatayan sa antas ng lahat ng kanilang mga pagbisita, mga kurtina, sturgeon para sa hapunan... ay napakasakit para kay Ivan Ilyich .”

Ang sipi na ito ay perpektong nagpapakita ng pagkiling ng satirical na bayani sa AI at isang matalas na kritikal na saloobin sa AI (tungo sa "pampublikong opinyon"). Nasa harap natin ang isang kalunos-lunos na karakter na natagpuan ang kanyang sarili sa isang walang pag-asa na gulo sa ideolohiya. Ang emosyonalidad ng tagapagsalaysay, hanggang pagkatapos ay maingat na itinago sa kanya bilang pagpigil, ay nagsisilbing moral na suporta para kay Ivan Ilyich. Dito nagsasanib ang kanilang mga boses.

Nakahanap si Ivan Ilyich ng hindi inaasahang suporta kay Gerasim, na nag-aalaga sa kanyang panginoon. Ang "aliw" ni Ivan Ilyich ay hindi nagsinungaling si Gerasim. Naunawaan niya na ang panginoon ay namamatay at naaawa lang sa kanya. Tila ang isang bastos na pahayag ng katotohanan ("mamamatay tayong lahat") ay dapat na magalit kay Ivan Ilyich, ngunit ang lahat ay naging kabaligtaran. Kinakailangan ng “Decency” na huwag pansinin ang pagkamatay ng isang tao at tratuhin siya tulad ng iba. Ang gayong pormal na pagkakapantay-pantay ni Ivan Ilyich sa lahat ay talagang nangangahulugan ng kawalan ng pansin at kawalang-interes sa kanya. At itinuring siya ni Gerasim na parang siya ay namamatay, at samakatuwid ay naawa sa kanya. Itinuro ni Gerasim kay Ivan Ilyich ang awa. Ang awa na ito ay hindi pormal, ngunit mahalagang nagkakaisa ang mga tao. Hindi kailanman sumagi sa isip ni Ivan Ilyich, ang master, na masaktan kapag naging pamilyar sa kanya ang barman, tulad ng isang katumbas: "Kung wala ka lang sakit, bakit hindi maglingkod?"

Napakahusay na inilarawan ni Tolstoy ang kapaligiran ng mga kasinungalingan na patuloy na pumapalibot kay Ivan Ilyich at walang katapusang pinahirapan siya. Narito marahil ang pinakakapansin-pansing episode, na binubuo ng ilang mga compositional fragment. Ang aking anak na babae at ang kanyang kasintahan ay naghahanda upang pumunta sa teatro upang panoorin si Sarah Bernhardt. Pumasok sila sa namamatay na si Ivan Ilyich at nagsimula ng maliit na pag-uusap tungkol sa mga merito ng pagganap ng sikat na aktres. Ang pag-uusap na ito ay labis na nasaktan ang naghihingalong lalaki, at ito ay makikita sa kanyang mukha. Natahimik ang lahat. "Kailangan na basagin ang katahimikan na ito kahit papaano, at ang lahat ay natakot na kahit papaano ay biglang masira ang isang disenteng kasinungalingan, at magiging malinaw sa lahat kung ano ang nangyayari kay Lisa Gusto niyang itago ang naranasan ng lahat, ngunit hayaan itong mawala -

Gayunpaman, KUNG PUMUNTA KA (na binigyang-diin ni Tolstoy - A.A.), pagkatapos ay oras na," sabi niya, tumingin sa kanyang relo, regalo mula sa kanyang ama, at bahagyang kapansin-pansin, makabuluhang tungkol sa isang bagay na tanging alam nila, ngumiti siya sa binata. at tumayo, kinakaluskos ang kanyang damit.

Tumayo ang lahat, nagpaalam at umalis."

Ang ibig sabihin ng "Kung pupunta ka" ay: kung namumuhay ka sa mga lumang tuntunin, dapat kang pumunta. At kung ilantad mo ang kasinungalingan, kailangan mong kalimutan ang tungkol sa kadalian at kasiyahan ng buhay at huwag pumunta kahit saan, ngunit kumilos sa ibang paraan sa namamatay na tao. Ang pagpili ay ginawa: lahat ay pumunta sa teatro. (Narito, angkop na gumawa ng isang maliit na paglihis - isang "pandaraya" nang direkta sa katotohanan. Ang saloobin ni Tolstoy sa maginoo na teatro ay kilala. Itinuring niya ang hindi makatotohanang sining na mali at mali. At ang katotohanan na ang namamatay na tao ay inabandona sa kanyang tunay na engrande. Ang mga tunay na problema sa espirituwal, pinapalitan ito para sa teatro, para sa kasinungalingan at kasinungalingan, na labis na kinasusuklaman ni Ivan Ilyich, ay nagpapakilala ng mga karagdagang semantic shade sa balangkas, sa pag-uugali ng mga karakter at sa pagtatasa ng kanilang pag-uugali, ngunit kung mananatili ka lamang sa loob ang mga hangganan ng teksto at abstract mula sa subjective na saloobin ni Tolstoy sa teatro (sa katunayan, ang teatro ay hindi kinakailangang isang kasinungalingan. ), pagkatapos ay dapat nating sabihin: mas gusto nila ang teatro kay Ivan Ilyich - ang ilusyon ng buhay (ngunit hindi isang kasinungalingan! ).

Kung susuriin ang isang akda, hindi laging tama ang pagtukoy sa personalidad ng manunulat. Ang isang apela sa mga nakatagong subjective, may-akda na mga kahulugan, sa halip na sa mga layunin na kahulugan, na nakikita ng lahat nang walang paunang kakilala sa talambuhay at personalidad ni Tolstoy, ay nagbabanta na baguhin ang pagsusuri sa isang arbitrary na interpretasyon ng teksto. Ngunit sa kabilang banda, ang isang kwalipikadong interpretasyon ay makakatulong upang makita ang tunay na mga implicit na kahulugan na maaaring magpayaman sa pang-unawa ng isang partikular na tekstong pampanitikan nang hindi binabaluktot ito. Ang ganitong interpretasyon ay dapat umakma sa pagsusuri, ngunit hindi ito palitan.)

Ang interpretasyon ng akda sa pamamagitan ng personalidad ni Tolstoy ay hindi bahagi ng saklaw ng aking pagsusuri.

Ang nasa harap natin ay isang karaniwang sikolohikal na dialogue ng Tolstoyan na may mahabang analytical na komentaryo, na nagpapahintulot sa amin na makita ang likod ng pangungusap nang higit pa kaysa sa kung ano ang pormal na nilalaman nito. Ngunit bigyang-pansin natin: nasaksihan natin ang isang tiyak na eksena - sa pagiging isa at kakaiba nito. Hindi ang pangkalahatang mekanismo ng sama ng loob sa kawalang-interes ng iba ang interesado sa tagapagsalaysay dito, ngunit sa halip ay isang hiwalay na eksena. Parang pareho lang ang pinag-uusapan natin, ibang technique lang. Sa katunayan, ang iba't ibang pamamaraan na ito ay puno ng iba pang mga kahulugan. Ang isang hiwalay na eksena - ayon sa batas ng koleksyon ng imahe - ay nakakaapekto sa parehong mambabasa at bayani nang higit na emosyonal kaysa sa "archetypal" na mga pagpipinta. Ang bayani ay lalong nagiging mahina; at ang mga pinakamalapit sa iyo ay higit na nasaktan ang lahat. (Tandaan: muli ang isang nakatagong biblikal na "quote".) Sa huling yugto, pagkatapos umalis ang lahat ng miyembro ng sambahayan para sa teatro, ipinatawag ni Ivan Ilyich ang isang kakaibang lalaki, si Gerasim.

Bilang karagdagan, ang mga bagay ay lumilipat patungo sa kamatayan, at ang bawat sandali ay nagiging hiwalay, natatangi; ang mga sandali ay hindi na nagsasama hanggang sa punto ng kawalan ng pagkakaiba sa isang tuluy-tuloy na walang katapusang serye (archetype), ngunit ang bawat isa ay namumukod-tangi. Kaunti na lang sila. Ito ang mga huling patak ng buhay.

Bilang karagdagan, ang mga sandaling ito ay nagiging mga yugto ng panandaliang espirituwal na ebolusyon.

Sa wakas: ang bawat sandali ay nakakakuha ng sarili nitong natatanging mukha, at ito ay mas angkop para sa isang tao: narito ang isa pang malalim na semantikong subtext ng pang-araw-araw na eksenang ito.

Gayunpaman, ang landas ng krus ng dating hukom, na hinatulan ang lahat nang napakadali at simple, ay hindi nagtatapos sa mga kalunos-lunos na kontradiksyon, “...mas kakila-kilabot kaysa sa kanyang pisikal na pagdurusa ay ang kanyang moral na pagdurusa, at ito ang kanyang pangunahing pagdurusa.

Ang kanyang likas na pagdurusa ay binubuo sa katotohanan na sa gabing iyon (muling isang tiyak na kaganapan - A.A.), habang tinitingnan ang inaantok, mabait, mataas na pisngi na mukha ni Gerasim, biglang sumagi sa kanyang isip: ano, tulad talaga ng aking buong buhay, mulat ang buhay ay "hindi iyon."

Isang bagay na makita ang kabuktutan ng mga dating mithiin ng isang tao, at isa pang bagay na determinadong tanggihan ang mga ito. Natagpuan ni Ivan Ilyich ang kanyang sarili sa isang kalunos-lunos na vacuum: ang mga lumang mithiin ay ganap na nawala, ngunit wala pang mga bago. Ngunit ang mismong batayan kung saan tinanggihan ang luma ay maaaring magsabi ng isang bagay tungkol sa bago na hindi pa umiiral. Nakipag-ayos si Ivan Ilyich sa matanda, tinitingnan ang mukha ni Gerasim. At ang pagbabalangkas ng tanong mismo ay simple sa paraan ni Gerasimov, na inilarawan sa pangkinaugalian bilang hindi sumasalamin katutubong karunungan: "at kung ano, bilang sa katunayan, ang aking buong buhay (...) ay "hindi iyon."

Ang talamak ng buhay ni Ivan Ilyich nang walang pag-iingat, na bumalik sa orihinal na paraan, ay nagsabi: sa sandaling sinabi ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili na "hindi tama," "bumangon ang kanyang poot at, kasama ang poot, pisikal na masakit na pagdurusa at sa pagdurusa ng kamalayan. ng hindi maiiwasan, napipintong kamatayan.” Narito ang bago - at huling - mabisyo na bilog kung saan natagpuan ni Ivan Ilyich ang kanyang sarili: ang kakulangan ng pananaw, isang positibong programa, ang pagkilala sa isang kumpletong pagbagsak sa buhay ay nagdudulot sa kanya ng galit sa kanyang sarili at sa "lahat"; Ang poot ay nagbubunga ng pisikal na pagdurusa, at kasama nito ang ideya ng kamatayan, iyon ay, ang kawalang-kabuluhan ng lahat ng nangyayari, isang impresyon na nagmumula sa kakulangan ng pananaw.

"Namamalayan", sa ulo, sa pamamagitan ng makatwirang mga kalkulasyon at mga katwiran, ang bilog, malinaw naman, ay hindi mabuksan. Sa anumang kaso, ang tagapagsalaysay o si Ivan Ilyich ay hindi nakakita ng anumang mga prospect sa direksyon na ito. Obviously, hindi rin sila nakita ng author. (Sa kuwentong ito, si Tolstoy ay hindi nagbigay ng dahilan upang sa panimula ay ihiwalay ang kanyang sarili sa tagapagsalaysay; ang huli ay halos kahawig ng tagapagsalita ng mga ideya ng may-akda.)

Ang kawalan ng kapangyarihan ng isip ay nagpapatotoo sa kalikasan ng hayop sa tao. Ang tanging oras sa kuwento ay nauuna ang phonetic na antas ng teksto: "U! - sigaw niya (Ivan Ilyich - A.A.) sa iba't ibang intonasyon. Nagsimula siyang sumigaw: "Ayoko!" - at kaya't ipinagpatuloy niya ang pagsigaw ng letrang "y".

Tila mayroon at hindi maaaring maging isang paraan mula sa trahedya na kontradiksyon (sa iminungkahing frame of reference). Ngunit ang kawalan ng kapangyarihan ng katwiran sa isang di-materyalistang sistema ng oryentasyon ay nangangahulugan ng omnipotence ng ibang bagay. Kapag ang lahat ay isinasaalang-alang, at ang dahilan ay hindi maaaring magmungkahi ng isang karapat-dapat na paraan mula sa trahedya na hindi pagkakasundo, si Golovin ay nagdurusa sa huling bagay - at ang nagliligtas! - pagkatalo. "Biglang may puwersang nagtulak sa kanya sa dibdib, sa tagiliran, ang kanyang paghinga ay lalo pang sumikip, nahulog siya sa isang butas, at doon, sa dulo ng butas, may nagsimulang lumiwanag." Sinubukan ni Ivan Ilyich na "i-rationalize" ang liwanag sa dulo ng butas. "Oo, mali ang lahat (...) Paano ang tungkol doon? - tanong niya sa sarili at biglang tumahimik. Sa halip na sumagot, “naramdaman niyang may humahalik sa kanyang kamay at tumingin sa kanyang anak .”

Ang napakahirap na pagtatapos ng kwento ay muling nangangailangan, una sa lahat, philological, aesthetic na komentaryo, kung wala ang espirituwal na pagtatapos ay hindi magiging malinaw.

Kaya, si Ivan Ilyich ay "ipinahayag na ang kanyang buhay ay hindi kung ano ito"; siya ay "nalungkot"; "Biglang naging malinaw sa kanya na kung ano ang nagpapahirap sa kanya at hindi lumalabas, na biglang lumabas ang lahat nang sabay-sabay, at mula sa dalawang panig, mula sa sampung panig, mula sa lahat ng panig." Ang mga impersonal na konstruksyon ay binibigyang-diin ang hindi makatwiran at hindi maunawaan kung ano ang nangyari ("biglang"!). Ang syntax ay lubos na pinasimple: analytical pretentiousness, na sumasalamin sa hindi nararapat ng makatuwiran, ay nabawasan sa laconic, tapat na pagsasalita, hindi makalupa na karunungan. Ang tagapagsalaysay mismo ay tila nawalan ng malay: siya ay "biglang" lumipat mula sa isang aktibong karakter sa isang dagdag, "simple" na naghahatid ng lohika ng mga kaganapan kung saan ang isang tao ay hindi magagawa nang wala siya. Tila hindi siya nakaimik at tila walang motibo na bawiin ang kanyang walang awa na komento hanggang sa sandaling iyon.

Ang tagapagsalaysay ay nagbigay daan sa isang bagay na hindi nangangailangan ng anumang mga komento, at hindi maipaliwanag ng anumang mga komento. Ang isip ay sumuko sa himala ng supernatural na pagbabago, na humipo sa hindi maunawaan na katotohanan.

Natural, humupa agad ang sakit. "Sa halip na kamatayan ay nagkaroon ng liwanag." Namatay si Ivan Ilyich na may kagalakan na itinanggi ang katakutan ng kamatayan. Ang kagalakan ay nagmumula sa pinaghihinalaang katotohanan "mula sa isang lugar." At ang katotohanan ay sa wakas ay tinanggihan ni Ivan Ilyich ang hindi espirituwal na oryentasyon (upang mamuhay nang madali, kaaya-aya at disente) at nakakaranas ng isang buhay (kahit na sandali), pagkatapos nito ay walang takot sa pagkamatay. "Huminga siya ng malalim, huminto sa kalagitnaan ng paghinga, nag-inat, at namatay."

Namatay siya sa kalahati ng kanyang paghinga, huminga ng malalim. Ngunit kung si Ivan Ilyich lamang ang nagawang talunin ang kamatayan (mas tiyak: nakahanap siya ng isang recipe para sa tagumpay), kung gayon ang iba ay tiyak na magagawang malampasan ito nang maaga o huli. Namatay si Ivan Ilyich tulad ng isang bayani, na nagpapatunay sa AI, at kasama nila ang awtoridad na nagbigay sa kanila sa kanya. "Naaawa ako sa kanila (mga tao, "lahat" - A.A.), dapat nating tiyakin na hindi sila masasaktan." Ang trahedya ay nauuwi sa kabayanihan - doon nagmumula ang gayong "maliwanag" na wakas. Ito, siyempre, ay kabayanihan ng relihiyoso, sakripisyo, mahabagin na uri.

Ngunit ang masining na lohika ng isang akda ay hindi isang linear, isang-dimensional na lohika. Ang huling punto ay maaaring hindi tumutugma sa tunay na wakas. Ang architectonics ng kuwento ay higit na pinipilit sa amin na itama ang pagtatapos. Ang unang kabanata ng kuwento, sa esensya, ay huling kabanata, ibig sabihin, ikalabintatlo. Hindi bababa sa kronolohikal; at ang kronolohikal na prinsipyo ng komposisyon ng balangkas sa kwentong ito ay kasabay ng konsentriko. Parehong pormal at mahalagang isinasara ni Tolstoy ang bilog ng kuwento: komposisyonal at semantiko.

Sa tingin ko ay malinaw na ngayon kung bakit ito ay isang kuwento at hindi isang maikling kuwento. Nakita natin nang detalyado, sa mga yugto, ang proseso ng pagkahinog, pag-unlad at paglutas ng kontradiksyon, habang ang pagpapakita ng kontradiksyon ay mahalaga sa kuwento.

Ang kabaong na may katawan ng bayani, na ang mukha ay may huling selyo ng tagumpay laban sa kamatayan, ay napapaligiran ng mga satirical na karakter. Ang moral na karanasan ng bayani ay hindi nila hinihiling, hindi nila ito kailangan. Ang mga bagay ay nagpapakita pa rin ng kanilang matatag na kapangyarihan sa mga sambahayan; at ang tagapagsalaysay ay tumawa pa rin ng isang mapait na satirical na tawa (napakapait na halos hindi nakakatuwa) sa mga kamag-anak at kasama ng namatay: "Si Peter Ivanovich ay bumuntong-hininga nang mas malalim at mas malungkot, at nagpapasalamat na kinamayan siya ni Praskovya Fedorovna Pagpasok sa kanyang sala na naka-upholster sa kulay rosas na cretonne na may isang maulap na lampara, umupo sila sa mesa: siya sa sofa, at si Pyotr Ivanovich sa mababang pouffe, na nabalisa ng mga bukal at hindi wastong nakaposisyon sa ilalim ng kanyang upuan isa pang upuan, ngunit nakita niyang hindi angkop ang babalang ito para sa kanyang posisyon at nagbago ang kanyang isip Pagkaupo sa pouffe na ito, naalala ni Pyotr Ivanovich kung paano inayos ni Ivan Ilyich ang sala na ito at nakipag-usap sa kanya tungkol sa napaka-rosas na cretonne na may berdeng dahon sofa at pagdaan sa mesa (sa pangkalahatan, ang buong sala ay puno ng mga bagay at muwebles), ang balo ay nahuli ng itim na may puntas ng isang itim na mantilla sa likod ng larawang inukit ng mesa, si Pyotr Ivanovich ay bumangon ito, at ang ottoman, napalaya sa ilalim niya, ay nagsimulang mag-alala at itulak siya. Ang balo mismo ay nagsimulang tanggalin ang kanyang puntas, at muling umupo si Pyotr Ivanovich, na pinindot ang pouffe na nagrerebelde sa ilalim niya. Ngunit hindi inalis ng balo ang lahat, at muling tumayo si Pyotr Ivanovich, at muling nagrebelde ang pouf at nag-click pa. Nang matapos ang lahat, naglabas siya ng malinis na panyo ng cambric at nagsimulang umiyak."

Sa harap natin ay isang tunay na pag-aalsa ng mga bagay - isang paghihimagsik laban sa walang katapusang, walang katapusang kasinungalingan kapwa sa maliliit na bagay at sa pinakamahahalagang isyu ng buhay. Ito ay tiyak na ganitong uri ng paghihimagsik na humantong sa pagkamatay ni Ivan Ilyich. Binibigyang-diin ng tagapagsalaysay na kahit ang mga bagay na walang kaluluwa ay hindi kayang tiisin ang walang katulad na pangungutya ng tao sa kanyang sariling kalikasan.

Ang simula ng kuwento, na kakaiba, ay natatabunan ng positibong pagtatapos nito. Ngunit ang simula ay laging may katapusan - isang optimistikong wakas, gaya ng naaalala natin. Ang dialectical na kumbinasyon ng magkasalungat na mga prinsipyo sa isang tao at ang imposibilidad ng tagumpay nang walang lasa ng kapaitan - ang diskarte na ito sa buhay at tao ay nagpapahintulot kay Tolstoy na lumikha ng isang napakatalino na makatotohanang obra maestra.

Sa pagtatapos ng ikalabindalawang kabanata, namatay si Ivan Ilyich nang walang pangalan, walang apelyido at walang patronymic. Simula sa sandaling "Nabigo si Ivan Ilyich, nakita ang liwanag," tumigil siya sa pagiging Ivan Ilyich Golovin. Tatlumpu't tatlong beses pa siyang papangalanan, ngunit gumagamit lamang ng mga personal na panghalip (karamihan ay pangatlong panauhan) sa iba't ibang kaso. Siya ay naging isang tao lamang, isang buong-tao, na namatay para sa lahat ng iba pang mga tao. Ang pagkakatulad kay Jesu-Kristo ay kitang-kita dito.

Gayunpaman, ang kahulugan ng pagtatapos (at ang buong kuwento) ay mas malawak kaysa sa mga simpleng interpretasyon. Labag sa batas na bigyang-kahulugan ang makatotohanang kuwento ni Tolstoy sa isang relihiyosong kahulugan lamang (ang personal na pagiging relihiyoso ng may-akda ay hindi maaaring kumilos dito bilang isang mapagpasyang argumento), o sa isang sosyolohikal, o ilang iba pang antas na "hiwalay". Ang pangunahing pagkakaiba-iba ng mga interpretasyon ay isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa isang tunay na masining na gawain; Siyempre, pumili kami ng isang frame ng sanggunian, kung saan ang iba't ibang mga plano ay naka-link sa isa't isa, hierarchically organisado, kung saan mas "mahalaga" na mga plano ang sumisipsip ng mga pangalawang plano. At sa ganitong kahulugan, ang aming interpretasyon ay isang mono-interpretasyon.

Gayunpaman, ang mismong problema sa pagpili ng isang interpretasyon (sa pamamagitan ng isang holistic na pagsusuri!) ay lumitaw lamang dahil naipakita ng manunulat ang layunin na kumplikado ng indibidwal, naunawaan at sinasalamin nang makatotohanan. Bukod dito, ang layunin na kumplikado ng personalidad ay maaaring maipakita nang mas malalim kaysa ito ay subjectively na naisip ng may-akda. Kami ay interesado sa layunin masining na halaga trabaho, at hindi ang pansariling interpretasyon nito ng may-akda. Ang pangunahing bagay ay ang garantiya ng pinakamataas antas ng sining Ang kwento ay ang matapang at tapat na pagtatangka ni Tolstoy na lutasin ang kardinal na "existential dichotomies" ng tao. Si Tolstoy ay talagang nakakaranas ng mga pag-iisip, at hindi malabo na nagpinta gamit ang mga salita. At ang konsepto nito ay nagiging orihinal na bersyon ng makatotohanang istilo.

Siyempre, ang isang holistic aesthetic analysis ng kuwento ni Tolstoy ay maaaring iba. Ngunit kung ito ay isang holistic aesthetic analysis, tiyak na kasama nito ang pagsusuri sa mga konsepto ng konsepto ng personalidad, pamamaraan, istilo.

Sa wakas, ang huling bagay. Ang pag-aaral na ito ng poetics at ideolohikal na potensyal ng akda ay hindi maaaring sabihin sa anumang paraan na isang komprehensibong pag-unawa sa obra maestra ni Tolstoy. Mahalaga para sa akin na ituro ang itinataguyod na paraan ng pag-aaral ng tula.

Ang karagdagang pag-aaral ng gawain ay nangangailangan ng pare-parehong pagpapalawak ng mga konteksto. Ang isang gawa ay maaaring pag-aralan nang lubusan hangga't maaari lamang kapag kinikilala natin ito bilang isang sandali ng kabuuan ng iba pang antas at kaayusan. Ang kwentong "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich" ay kasabay:

sandali ng malikhain at espirituwal na talambuhay ng manunulat; ang sandali ng klasikal na panitikan ng Russia sa isang tiyak na yugto ng pag-unlad nito;

sandali ng panitikang Ruso sa kabuuan; ang sandali ng pagiging totoo bilang ang pinakadakilang sistema ng sining ng Russia, Europeo at mundo; isang obra maestra ng pandaigdigang panitikan sa kabuuan; sandali ng espirituwal na buhay ng lipunang Ruso ng isang tiyak na panahon;

isang halimbawa ng epektibong kapangyarihang pang-edukasyon ng gawain;

atbp.

Bawat anyo pampublikong kamalayan maaaring mag-alok ng sarili nitong hanay ng mga konteksto. Ang lahat ng ito ay makikita at dapat makita sa kwento ni Tolstoy. Gayunpaman, ito na ang gawain ng pag-aaral ng iba pang konteksto, iba pang integral na pormasyon, na may iba pang mga layunin. Sa pagsasagawa, ang mga kahulugan ng gawaing ito ay hindi mauubos, tulad ng mga kahulugan ng lahat makabuluhang mga gawa sining.

Malinaw na ang mga komento tungkol sa mga detalye ng isang holistic na pagsusuri ay ganap na nalalapat sa susunod na gawaing sinusuri.

Bilang isang manuskrito

FET Natalia Abramovna

TUNGKOL SA MGA TULA NG KWENTO NI L.N TOLSTOY "ANG KAMATAYAN NI IVAN ILYICH"

St. Petersburg - 1995

Nakumpleto ang disertasyon sa Kagawaran ng Panitikan ng Russia ng Novosibirsk State Pedagogical University

Siyentipikong tagapayo:

Opisyal na mga kalaban:

Doktor ng Pilolohiya, Propesor J.S

Doktor ng Pilolohiya, Propesor E.V.Dushechkina

Kandidato ng Philological Sciences Associate Professor L.N

Nangungunang organisasyon: Institute of Russian Literature

(Pushkinsky I

Magaganap ang pagtatanggol "__

sa isang pulong ng konseho ng disertasyon at 113.05.05 upang igawad ang akademikong antas ng kandidato ng mga agham philological sa Russia! Pamantasang Pedagogical ng Estado na pinangalanan. A.I. Hertseng

Address: 119053, St. Petersburg. V.O., 1st line, d.! silid ¿U

Ang disertasyon ay matatagpuan sa foundation library ng Russian State Pedagogical University. A.I. Herzen.

Scientific secretary ng dissertation council, kandidato ng philological sciences, associate professor N.N.K?

PANGKALAHATANG PAGLALARAWAN NG TRABAHO

Ang kaugnayan ng pag-aaral ng poetics ng "The Death of Ivan Ilyich" ay dahil sa "gap" na umiiral pa rin sa panitikan na kritisismo sa pagitan ng mayaman at kumpletong pag-aaral ng poetics ni Leo Tolstoy sa pangkalahatan at mga paglalarawan ng poetics ng kuwentong ito. na tila hindi isinasaalang-alang ang mga pag-aaral na ito.

"Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich" ay palaging umiiral "sa anino" ng mga gawa ni L. Tolstoy malaking hugis. Maliit ang volume, ito ay nagsilbing pandagdag sa mga naitayo nang sistema ng kanyang pagkamalikhain sa sining o relihiyon-pilosopiko. Nalaman ng mga kritiko na ang "The Death of Ivan Ilyich" ay hindi nagdaragdag ng anuman pagkatapos ng "War and Peace" at "Anna Karenina" sa characterization talento sa sining gr. L.N. Tolstoy, ngunit nagbibigay ito ng maraming upang matukoy ang kanyang pananaw sa mundo" (R.A. Disterlo, 1886, p. 149). Sa turn, ang mga pilosopo na muling itinayo ang relihiyosong pananaw ni L. Tolstoy ay ibinatay lamang ang kanilang mga konklusyon sa pagsusuri ng kanyang mga treatise at journalistic mga artikulo, na tila naniniwala rin na ang kuwento ay hindi nagdaragdag ng anuman sa kanila Kaya, halos kasabay ng paglitaw ng kuwento, ang pilosopiko-kritikal, at kalaunan ay pampanitikan, bumangon ang paghihiwalay, na hindi pa napapagtagumpayan.

Sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet, ang mga bahagi ng kuwento at mga indibidwal na aspeto ng mga tula nito ay paulit-ulit na ginamit sa pag-aaral ng mga pangkalahatang problema ng akda ni L. Tolstoy. Ang ibig naming sabihin ay ang mga gawa ni D.S. Merezhkovsky, Yu.I Aikhenvald, M.A. Aldanov, M.M Bakhtin, L.Ya.

Sa mga gawa na ganap na nakatuon sa "The Death of Ivan Ilyich," ang kuwento ay sinuri sa pamamagitan ng isa, ang pinaka-pangunahing mula sa pananaw ng mga may-akda, kategorya ng artistikong kamalayan ni L. Tolstoy: detalye - N.P Eremin, indibidwalistikong kamalayan - B. Tarasov , oras - E.F. Volodin . Ang mga paglalarawang ito ay nag-iiwan ng pakiramdam ng hindi kumpletong kasapatan sa teksto ni L. Tolstoy, kung dahil lamang sa wala sa kanila ang nagpapaliwanag ng emosyonal na epekto nito. Ang mga bagay na pumipigil sa mga iskolar sa panitikan ay tiyak ang pagnanais na mapanatili ang higpit at pagkakatugma ng pag-aaral, pagbuo nito mula sa isang

center, pati na rin ang pagpili ng sentral na kategorya mismo: ito ay ginawa nang intuitive at sa karamihan ng mga kaso, anuman ang pangkalahatang pag-aaral ng mga tula ni L. Tolstoy.

Kaya, sa isang banda, walang isang seryosong problema ng trabaho ni Tolstoy ang ipinakita at nalutas lamang sa materyal ng "The Death of Ivan Ilyich"; sa kabilang banda, ang mga holistic na paglalarawan nito, na nagsusumikap na makahanap ng isang solong prinsipyo na sumasaklaw sa buong nilalaman ng kuwento, ay hindi nakakamit ang layuning ito.

Sa aming opinyon, ang kontradiksyon na ito ay maaaring malutas sa pamamagitan ng pagpapalawak ng balangkas ng pananaliksik. Nagpapatuloy kami mula sa katotohanan na "ang pagkakaisa ng teksto (karaniwang ambivalent, internally contradictory), na dati ay hinahangad sa immanent core nito, ngayon ay ipinapalagay na yakapin kung ano ang nasa labas na Inaasahan sa maraming konteksto, ang akda ay lumilitaw bilang isang kumplikadong mga aksyon na naglalayong sa ilang iba pang phenomena ng buhay at sining Isang katangiang kilos ng pananaliksik - "Paano kung basahin mo ang tekstong A na may tekstong B sa iyong mga kamay?!" muling ginawa nang maraming beses; upang maitaguyod kung anong mga aksyon ang ginawa nang sabay-sabay na may kaugnayan sa mga tekstong B, D, D" (A.K. Zholkovsky, 1992, p. 7).

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay isinasaalang-alang sa disertasyon sa konteksto ng iba pang mga genre at iba pang mga uri ng sining. Sa pamamagitan ng paglalagay ng kuwento sa malinaw na magkakaibang konteksto ng parabula (isa pang genre) at sinehan (isa pang anyo ng sining), sinisikap naming tiyakin na ang balangkas ng pananaliksik ay hindi pinipigilan ang dami ng teksto ni Tolstoy at itinatampok ang dati nitong hindi isinasaalang-alang na mga facet. Dinaig din nito ang pagkakabukod ng kwentong napag-usapan sa itaas. Sa ganitong paraan, lumilitaw ang teksto ng kuwento bilang isang masalimuot na pagkakaisa na nabuo mula sa interaksyon ng mga istruktura ng teksto ng iba't ibang pinagmulan at panahon ng paglitaw (mula sa mga tradisyunal na genre - parabula - hanggang sa mga prototype ng umuusbong na sinehan). Ang partikular na kahalagahan sa kasong ito ay ang tanong kung paano sinasadya ng may-akda ang pagbuo ng iba't ibang mga layer at antas ng teksto. Samakatuwid, ang isang hiwalay na kabanata ng disertasyon ay tumutugon sa problema

ang relasyon sa pagitan ng mulat at walang malay na mga prinsipyo sa mga gawa ni late Tolstoy.

Ang mga konteksto kung saan isinasaalang-alang ang "The Death of Ivan Ilyich" (ang genre ng parabula, sinehan at ang sensual na prinsipyo sa poetics ni Leo Tolstoy) ay pinalakas ng tradisyong pampanitikan. Kahit na ang pre-rebolusyonaryong pagpuna ay lumikha ng ilang mga imahe ng manunulat, kung saan ang mga kritiko ay nakumpleto at pinagsama sa isang buo (ang imahe ay naging) ang kanilang mga damdamin mula sa gawain ni Tolstoy. “Isang simpleng Hudyo noong unang siglo, naghihintay sa mainit na disyerto para sa salita ng dakilang Guro ng buhay” (V.G. Korolenko, 1927, p. 45) ay nakatago sa kabanata tungkol sa talinghaga; ang paganong Pan na may pagmamahal sa kanyang buhay sa katawan at sa kanyang "paganong kaluluwa" (D.S. Merezhkovsky) ay kinikilala bilang isang prototype ng "corporal poetics," at ang Modernist na V.V.

Ang mga layunin at layunin ng pag-aaral ay kinabibilangan ng: upang malaman kung paano nababago ang pangkalahatang ideya ng hindi pagkakapare-pareho ng manunulat sa istruktura ng kuwento; kung paano ito nag-uugnay sa rasyonalismo ni Tolstoy at ang prinsipyo ng emosyonal na pagkalat ng isang akda, na ipinahayag mismo ni Tolstoy; hanggang saan ang kwento, na nilikha sa panahon ng pagbabago nang kasabay ng mga Kwentong Bayan, ay, tulad nila, isang "pang-eksperimentong" teksto sa mga tuntunin ng paghahanap ng mga bagong anyo. Ang scientific novelty ay binubuo sa panimula na bagong pagtingin sa isang tiyak na hanay ng mga problema at isyu na binuo ng mga modernong makakapal na pag-aaral. Sa partikular, ang tanong ng kaugnayan sa pagitan ng pilosopikal at masining na mga prinsipyo ng gawain ni Leo Tolstoy ay tinutugunan sa isang bagong paraan; kasabay nito, ang isang bagong interpretasyon ng kalikasan ng mga kontradiksyon sa loob ng masining na sistema ng manunulat ay iminungkahi. Ang konsepto na nakabalangkas sa sanaysay ng disertasyon ay nagpapahintulot sa amin na ipaliwanag ang indibidwal na pagka-orihinal ng malikhaing pamamaraan ng yumaong Tolstoy at nagbubukas ng mga bagong prospect para sa karagdagang trabaho sa direksyon na ito.

Praktikal na kahalagahan. Ang mga resulta ng pananaliksik sa disertasyon ay maaaring gamitin sa paghahanda ng unibersidad mga kurso sa panayam, mga espesyal na kurso at mga espesyal na seminar, mga praktikal na klase sa kasaysayan ng panitikang Ruso at teoryang pampanitikan, pati na rin ang kasaysayan at teorya ng sinehan. Bilang karagdagan, ang mga konklusyon na iginuhit sa gawain ay maaari

gagamitin sa karagdagang pananaliksik na nakatuon sa pag-aaral ng mga problema ng pagkamalikhain ni Leo Tolstoy.

Pag-apruba ng mga resulta ng pananaliksik. Ang mga pangunahing probisyon ng disertasyon ay ipinakita sa isang pang-agham na interuniversity conference (Tomsk, 1988) at isang interuniversity conference sa mga problema ng mas mataas na edukasyon (Novosibirsk, 1993), at makikita sa apat na publikasyon. Ang disertasyon ay tinalakay sa isang pulong ng Kagawaran ng Literatura ng Russia ng Russian State Pedagogical University na pinangalanang A.I Herzen at isang pulong ng Kagawaran ng Panitikan ng Russia ng NSPU.

Istruktura ng disertasyon. Ang gawain ay binubuo ng isang panimula, tatlong kabanata, isang konklusyon at isang bibliograpiya. Ang bawat kabanata ay binibigyan ng mga komento. Kasama sa listahan ng bibliograpiko ang 163 mga pamagat.

Ang panimula ay nagpapatunay sa kaugnayan ng paksa ng pananaliksik, bumubuo ng mga layunin at layunin ng gawain, nagpapakita ng pang-agham at praktikal na kahalagahan nito, tumutukoy sa metodolohikal at teoretikal na batayan disertasyon, nakabalangkas ang mga paraan upang malutas ang mga suliranin sa pananaliksik.

Ang unang kabanata, "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyin Bilang Isang Parabula," ay sinusuri ang perpektong kahulugan na ipinahayag sa kuwento sa pamamagitan at sa tulong ng mga bagay. Sa unang pagkakataon, ang pangunahing imahe ng isang nakamamatay na sakit para sa kuwento ay lilitaw sa "Confession" ni L. Tolstoy (1879). Ang pagbaling sa isang yari, madaling katawanin na imahe upang makilala ang ibang bagay, hindi kinakatawan at "hindi pinapayagan ang simbolikong pagpapahayag" sa pamamagitan ng pagkakatulad sa isip (N.L. Muskhelishvili, Yu.A. Schrader, p. 101), ay muling gumagawa ng lohika ng Mga talinghaga ng ebanghelyo: “Gayundin naman, mayroong Kaharian ng Langit na maaaring pampaalsa, butil, atbp.”

Ang paglalarawan ng mga larawan ng talinghaga ni Tolstoy mismo ay pinangungunahan ng pagsusuri ng mga archetype ng Bibliya sa teksto ng kuwento: Si Lazarus, na binuhay muli ni Jesus sa ikalimang araw pagkatapos ng kamatayan; mga hukom (parabula ng di-makatarungang hukom, Lucas XVIII, 2-8); Pariseo at publikano (Lucas XVIII, 10-14); Job at Kristo. Ang bawat isa sa kanila ay umiiral sa kosmos ng kultura

bilang isang imahe ng isang ideya o kaganapan na nagpabago sa kosmos na ito.

Ipinakikita namin na makabuluhang binabago ni L. Tolstoy ang mga ideyang ito: ang posibilidad ng isang "batas na labag sa batas" (N.L. Muskhelishvili, Yu.A. Shreider, p. 101), na ipinakita sa mga talinghaga ng hindi makatarungang hukom at ng Pariseo at ng publikano sa pagkakasunud-sunod. upang iling ang kamalayan ng mga tagapakinig, na pinipilit silang baguhin ang mismong paraan ng pag-unawa, ay binago ni L.N.N. Pagkatapos benchmarking Ang mga yugto ng "The Death of Ivan Ilyich" at "Anna Karenina" ang konklusyon ay iginuhit na ang mga aksyon ng isang hindi maiiwasang puwersa, "pagbabalik" sa isang tao sa bawat pag-atake, ay isang nabuhay na mekanismo ng kategoryang imperative, na nagtuturo sa mga bayani ng L.N. Tolstoy ang etikal na utos: "Tratuhin ang iba tulad nito kung paano mo nais na tratuhin ka niya." Kaya, ang mga patula ni L.N. Tolstoy ay nagpapakita ng etikal, hindi relihiyoso na kamalayan.

Ang isa pang pagpapakita ng boluntaryo ni Tolstoy ay ang kanyang pag-edit ng pag-uugali ng mga bayani sa Bibliya. Ang mga tunay na kalahok sa kuwento ay ginawang mga tauhan ni Tolstoy sariling pagkamalikhain. Inilalarawan natin ito sa ikalabindalawang kabanata ng kuwento. Ang paghihirap ni Ivan Ilyich, na katulad ng paghihirap ni Kristo sa krus, ay nagtatapos sa salitang "Tapos na" na binibigkas ng isang tao na "sa kanya." Halos ganoon din ang naririnig ni Nikolai Levin. Sa kanyang “Pagiisa at Pagsasalin ng Apat na Ebanghelyo” itinutuwid ni L.N Tolstoy ang sinabi ni Kristo sa krus na “Natapos na” (Juan 19:13) sa kanyang “Tapos na”, na pinipilit si Jesus na magsalita bilang may-akda at si Ivan Ilyich na masunurin. pag-uulit pagkatapos niya.

Ang unang pinangalanan dito ay ang imahe ng "may sakit, naghihirap na katawan" bilang isang tunay (kumpara sa haka-haka) na nilalang.

Ang nagdurusa na katawan ay isang imahe ng makasalanang pag-iral, pinarusahan ng Diyos, at - sa parehong oras - isang imahe ng makasalanang mundo, kung saan ang inosenteng katawan ng matuwid ay nagdurusa. Ang kaugnayan ng pangalawang kahulugan ay kinumpirma, halimbawa, ng mga teksto ng "Mga Kwentong Bayan": "Lahat ng ginagawa natin sa ibang tao, gagawin natin sa Kanya... Kapag tayo ay

Nanggagahasa tayo ng mga tao at tinatanggap natin ang kasamaan para sa kasamaan, kapag pinahirapan natin ang mga tao at nagbuhos ng dugo ng tao, hindi ba natin pinahihirapan ang ating Panginoon, ang nagsabi na huwag nating labanan ang kasamaan?

Ang parehong kahulugan ay pinag-isa ng tema ng landas tungo sa katotohanan. “Sinabi niya sa kanila ang isa pang talinghaga: Ang kaharian ng langit ay katulad ng lebadura, na kinuha ng isang babae at itinago sa tatlong takal na harina hanggang sa ang lahat ng ito ay naalsa” (Mateo 13:33). "Ang proseso ng lebadura ay isang proseso ng pagkawatak-watak, ... at sa ganitong diwa ay may kaugnayan sa agnas at pagkabulok, na may kaugnayan sa kamatayan." Kaya, ang landas tungo sa Katotohanan (Diyos) ay dumadaan sa marumi, ang hangganan nito ay kahiya-hiyang kamatayan, ang tanda nito ay pagkabulok. Sinusundan ni Ivan Ilyich ang parehong landas, ngunit ang mga palatandaan ng Bibliya (nabubulok) ay ipinahayag sa anyo ng "magaan na amoy ng isang nabubulok na bangkay" na naramdaman ni Pyotr Ivanovich, at sa anyo ng isang katangian ng "buhay na patay": ang amoy mula sa bibig ng kanyang asawa. Ang nabubulok na katawan ng isang patay na lalaki ay lumalaki sa isang pangit, malaswa, hubad na katawan ng katotohanan, at ang "maputi, makinis" na katawan ng isang asawa ay nagiging tanda ng panlilinlang.

Ang katawan ng katotohanan ay hubad. Sinisikap ni Ivan Ilyich na tanggalin ang kanyang mga damit, na "nagdudurog at nakakasakal sa kanya." “Hubad akong nagmula sa sinapupunan ng aking kapanganakan, at hubad akong babalik” (aklat ni Job).

Si Tolstoy ay may mga hubad na ulila at mga anghel na itinapon sa lupa (“Paano nabubuhay ang mga tao”). Ang kahubaran dito ay nangangahulugan ng makalangit na pagiging ama at, kasabay nito, ang makalupang pagkaulila: “Sa harap ng kawalang-hanggan, ang bawat isa ay dapat maghubad mula sa lahat ng bagay na nasisira at maging hubad at mula rito ang kahungkagan ng kaluluwa, na nawala ang karamihan sa nilalaman nito. ” ay naiintindihan. Ngunit ang pagtanggal ng damit ay may ibang kahulugan: “Makipot ang pintuan at makitid ang daan na patungo sa buhay, at kakaunti ang nakasusumpong nito” (Mateo 7:13). Ang "makitid na sukat ng buong silid" ay binibigyang diin sa Arzamas Horror. “The more you live, the both time and space becomes: that time is shorter, everyone knows that, but that space is smaller, ngayon ko lang napagtanto na ang lahat ay tila mas maliit at mas maliit, at ang mundo ay nagiging masikip... Laging tao nagsusumikap na lumampas sa kanyang mga limitasyon... Laging isang bagay ang nakakapinsala sa iba: iniunat lamang niya ang bag na kinauupuan niya.” Ang bag kung saan si Ivan Ilyich ay itinulak ng isang "hindi nakikita, hindi mapaglabanan na puwersa" ay hindi lamang isang metapora para sa sinapupunan ng ina, kundi pati na rin ang pagpapasiya ng isang tao sa kanyang katawan, materyalidad sa pangkalahatan. Samakatuwid, ang kamatayan ay, siyempre,

"kapanganakan sa buhay na walang hanggan," ngunit inilarawan bilang "pag-alog sa labas ng supot," sa labas ng bag ng espasyo-panahon, at maging sa labas ng bag ng katawan ng isang tao. Kaugnay nito, alalahanin natin na sinaktan ni Ivan Ilyich ang kanyang sarili habang nagtatakip ng kurtina; ang bayani ng "Notes of a Madman" ay pinagmumultuhan ng isang bintana na may pulang kurtina; sa sala ng mga Golovins, ang balo ni Ivan Ilyich ay "nahuli ang itim na puntas ng kanyang itim na mantilla sa inukit ng mesa"; at "Naalala ni Pyotr Ivanovich kung paano inayos ni Ivan Ilyich ang sala na ito at kumunsulta sa kanya tungkol sa napaka-rosas na cretonne na may berdeng dahon."

Mga kurtina, kurtina, wallpaper, manta - lahat ito ay mga uri ng mga canopy at kurtina. "Ang belo ay isang metapora para sa kamatayan, ang sinapupunan." Kasabay nito ay ang belo ni Maya. "Mayroong dalawang napaka-magastos at nakakapinsalang mga pamahiin... na ang mundo, hachim, ay lumilitaw sa atin, at ang ating buhay, iyon ay, ang batas ng ating buhay, ay tinutukoy ng ating saloobin sa mundong ito" (L.N. Tolstoy, vol. 57, p.

Sa loob ng "canopies" ay nakikilala sa magkahiwalay na grupo puntas, pouf, bag. Nasa sound shell na ang salitang "lace" na nag-uugnay sa "circle" at "horror". Ang nahuling puntas, na kailangan ngunit hindi madaling i-unhook, ay unang lumitaw sa "Anna Karenina" pagkatapos ng tahimik na pag-amin ni Anna kay Vronsky: "Si Anna Arkadyevna na may mabilis na kamay ay tinanggal ang sintas ng kanyang manggas mula sa kawit ng kanyang fur coat at, yumuko sa kanya. ulo, nakinig nang may paghanga sa kanyang sinabi habang tinitingnan siya ni Vronsky" (bahagi 2, kabanata 7).

Ang puntas sa kumbinasyon ng "paghanga" (ang orihinal na kahulugan ng pandiwa na "to delight" ay kidnap, capture) ay lumilikha ng imahe ni Anna na nahuli sa isang lambat. Ito ay hindi nagkataon na ang salitang "luha" na siya at si Vronsky ay inulit nang maraming beses.

Sa "The Death of Ivan Ilyich" lumilitaw ang puntas kasabay ng "isang pouffe na wala sa tono at hindi wastong nakaposisyon sa ilalim ng upuan." Pareho silang "nanghuhuli" at hindi pinapasok ang mga tao, i.e. kumilos bilang mga trick na ginagamit kapag nagsisinungaling. Ang isang serye ng mga nakabalot na ibabaw, kung saan ang isang makasalanang tao ay hindi maaalis at kung saan ang isang makasalanang tao ay hindi maaaring palayain ang kanyang sarili, ay nakumpleto ang itim na bag kung saan hindi maaaring gumapang si Ivan Ilyich - ang panlilinlang ng oras at espasyo, at kasama nila ang anyo ng katawan ng pagkakaroon ng tao.

Ang "nagpapahirap at walang awa na puwersa" ng paghihiganti ay lumilitaw sa kuwento sa mga larawan ng mekanikal na walang buhay na paggalaw.

Kaya, ang talinghaga ni L.N. Tolstoy ay binuo mula sa mga sumusunod na larawan:

(1) ang isang may sakit, naghihirap at hubad na katawan ay tunay na pag-iral at ang daan patungo dito sa pamamagitan ng karanasan (bilang ang pag-aalis) ng pagiging makasalanan ng isang tao;

(2) mga belo at kurtina (mga kurtina, wallpaper, kurtina, bandana) - mga screen na pansamantalang naghihiwalay sa isang tao mula sa katotohanan;

(3) lambat (lace, pouf, bag) - panlilinlang at kasinungalingan na lumalaban sa pagkakalantad at nagpapahirap sa paglipat patungo sa katotohanan;

(4) bato, tornilyo, karwahe (railroad) - mga larawan ng walang buhay na kilusan at ang hindi maaalis na puwersa na gumagalaw sa kanila, iyon ay, retribution;

(5) fly, hellish worm (cecum) - kasalanan at kabayaran para dito.

Ang mga larawan ng talinghaga ni Tolstoy ay halos hindi tumutugma sa mga tradisyonal, bagaman sila ay nasa iba't ibang distansya mula sa kanila: ang mga grupo (1), (2) at (5) ay mayroon pa ring mga prototype sa espirituwal na kultura, at (3) at (4) ay talagang kay Tolstoy. Sa pagpapapangit ng tradisyonal na genre na isinasagawa sa ganitong paraan, makikita ang isang pangkalahatang modelo ng relasyon sa pagitan ng L. Tolstoy at kulturang Kristiyano. Nararamdaman ang imposibilidad ng pagkuha nito para sa ipinagkaloob, sinimulan niya itong suriin upang maitama ito. Ito sa huli ay humahantong sa muling pagsulat ng Ebanghelyo at pag-angkop ng mga katotohanang Kristiyano sa sariling pananaw sa mundo.

Kabanata 2. Cinematic poetics ng kwentong "The Death of Ivan Ilyich"

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay nakumpleto noong 1886. Samakatuwid, hindi natin maaaring pag-usapan ang impluwensya ng sinehan sa mga tula ng kuwento. Ngunit kung tatanggapin natin na ang isang imahe ay maaaring umunlad hindi lamang bilang isang "pagkakatulad" sa isang umiiral at handa na, kundi pati na rin bilang pag-asam nito, na ang isang bagong pang-unawa sa mundo na huminog sa kasaysayan ng espiritu ng tao ay nagiging mga imahe na hindi inaasahan. bumangon sa naitatag na mga uri ng pagkamalikhain, mas maaga kaysa sa isang hiwalay na uri ng sining, pagkatapos ay maaari mong subukang makita ang sinehan na parang sa bisperas ng iyong kapanganakan at sa paghahanap ng iyong sariling wika. Sa ganitong diwa, pag-uusapan natin ang tungkol sa mga cinematic na imahe at cinematic™ "The Death of Ivan

Ilyich." (Kapag sinabi nating "cinema," ang ibig nating sabihin ay tahimik na sinehan lamang).

Ang aming pangangatwiran sa kabanatang ito ay batay sa isang pagsusuri sa eksena ng pakikipaglaban ni Pyotr Ivanovich sa pouf at ang pag-unhook ni Praskovya Fedorovna ng puntas mula sa unang kabanata ng kuwento. Ang stylistic cohesion ng isang episode ay nakakamit sa pamamagitan ng ritmo nito, o ang pagkakapareho ng syntactic na istraktura ng mga replicas na may pangkalahatang semantics - "nagtataglay ng isang bagay". Ito ay isa sa pinakamahalagang kahulugan ng buong salaysay, at sa partikular ng unang kabanata.

Ang panloob na paggalaw ng nasuri na eksena ay binubuo ng bahagyang "pagpapalaya" mula sa kapangyarihan ng tao ng bagay kung saan inilipat ang aksyon (III): sa mga pangungusap 1 - 3 siya ay ganap na pasibo at nakikita lamang ang aksyon na umaabot sa kanya; sa pangungusap 4, lumilitaw ang isang mas aktibong malikhaing instrumento - "itim na puntas", at sa 5 at 7 ang pouf ay nagiging isang independiyenteng paksa ng aksyon, sa parehong oras na nabubuhay.

"Ang mas malinaw na napagtanto natin na ang mga bagay ay hindi maiiwasang umiiral bilang konkreto at ang mas maraming pag-iral na matatagpuan natin sa kanila, mas maraming pag-iral ang nawawala sa atin, mas ang aking "Ako" ay bumababa" (Yu.S. Stepanov, 1973, p. 18).

Ang buhay ay naglalarawan lamang ng pagkakaroon nito; parang pero wala. Ang pakiramdam ng "ghostliness" at pag-disconnect ng self-perception (ang sarili bilang isang emosyonal-katawan na pagkakaisa) at pagpapahayag ng sarili (panlabas na pagpapakita ng pagkakaisa na ito, halimbawa, isang kilos) ay ang unang sandali ng cinematic worldview na ipinakilala ni L.N.

Ang kawalan ng kakayahang madama ang interlocutor, iyon ay, upang makita ang kanyang reaksyon sa kanyang sarili, ay nag-aalis sa mga bayani ni Tolstoy ng kamalayan sa sarili (dahil alam nating sigurado na tayo ay umiiral lamang sa kung ano ang ating tinutugon sa iba). At ang "partition" na ito na pumipigil sa iyo na makaramdam ng buhay ay may sarili nitong parallel sa sinehan: ang aktor ng pelikula at ang manonood ay umiiral sa magkakaibang space-time continuum.

Ang aksyon na ginawa nina Praskovya Fedorovna at Pyotr Ivanovich ay ganap na walang salita. Ang mga bayani ay hindi lamang nabigo sa pag-uusap. Ang kanilang patuloy na "paglipat" ng kanilang mga sarili sa paksa ay nabigo din (tingnan ang syntactic na istraktura ng sipi). Ang pagnanais na makilala sa isang bagay ay isang pagnanais para sa pangwakas na sagisag (dahil ang bagay ay totoo, hindi katulad

maliwanag na tao). Ngunit ang pagbabago ng isang tao sa isang daang porsyento na bagay ay imposible: mayroong kamatayan, at ito ay naglalagay ng isang hindi malulutas na hadlang sa pagitan ng isang mortal na tao at isang walang kamatayang bagay.

Sina Praskovya Fedorovna at Pyotr Ivanovich ay ganap na kinutya dahil sila ay hindi perpekto kapwa mula sa punto ng view ng "ideal", "harmonious" na tao, at mula sa "point of view" ng bagay. Gayunpaman, sa kanyang pagtatangka na "pagsamahin" ang tao at bagay, muling inaasahan ni L.N. Umaasa kami sa mga pag-aaral ni Z. Krakauer, V. Pudovkin, A. Pirandello, na nagpapakilala sa panig ng imahe ng pelikula na interesado sa amin.

Ang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng isang tao at isang bagay ay nangyayari sa loob ng balangkas ng isang sitwasyong komiks (V.Ya. Propp, 1976, A. Bergson, 1992). "Nakakatuwa tayo kapag ang panlabas, pisikal na anyo ng pagpapakita ng mga gawain at adhikain ng tao ay nakakubli sa kanilang panloob na kahulugan" (V.Ya.Propp, p.ZO). Ang diin sa "panlabas, pisikal na anyo" ay nasa eksenang sinusuri dahil sa pagiging pipi nito. Ngunit maaari mong tukuyin ang nakakatawa nang mas tumpak. Ayon kay A. Bergson, ang komiks ay "buhay, natatakpan ng isang layer ng mekanikal" (A. Bergson, p. 31). Sa aming mga halimbawa, maging ang mga trick ni Charlie Chaplin o ang pouf ni Praskovya Fedorovna, ito ay sa halip ang kabaligtaran: ang nakakatawang hindi inaasahang, nakatago sa mekanikal. Agad na ginagawa ng biglaang animation ang bagay sa isang aktor na naglalarawan sa kanyang sarili at - iba pa. Kaya, ang isang bagay ay nakakakuha ng kakayahang makipagsosyo sa isang tao. Ang komiks sa larangan ng partnership na ito ay palaging nauugnay sa hindi inaasahang paggalaw ng hindi gumagalaw.

Ang pagiging nasa espasyo ng isang sitwasyon sa komiks, na nagpapakita ng cinematic na kalikasan ng eksena na aming sinusuri, mauunawaan namin kung bakit literal na "pinutol" ni L. Tolstoy ang mga umuusbong na poetics, hindi gumagamit ng mga diskarte nito sa labas ng episode na ito, at sa gayon ay huwag hayaang mabuo ito sa kabuuan.

Ang sitwasyon ng komiks ni L. Tolstoy ay halos masira sa likas na katangian ng pagtawa nito. Ni Praskovya Fedorovna o Pyotr Ivanovich ay hindi tumatawa. Hindi sila binibigyan ng pagkakataon na pagtawanan ang kanilang pagkakalakip sa mga bagay at sa gayon ay mapalaya ang kanilang sarili mula dito. Samakatuwid, pinagtatawanan sila ng may-akda, sinisira sila mismo para sa kalakip na ito.

Para kay L. Tolstoy, ang mga tao ay mahigpit na nahahati sa mga tumatawa at sa mga pinagtatawanan, at ang panlilibak ay kumakatawan sa pagtuklas at pagkakalantad ng bisyo halos sa etimolohikong kahulugan ng mga salitang ito:

"ilalabas" ang bisyo, na inilalantad ang imahe nito kung saan ito (ang bisyo) ay nakikita kapwa sa iba (pagtawa) at sa sarili (kahiya). Ang masasama ay nalalantad at nalalantad, naging kahihiyan at pagsisisi para sa kinutya. Ngunit hindi nawasak. Maaari mong malaman ang iyong kasalanan at hindi mo magawang "lumabas" mula rito. Sumulat si Tolstoy ng isang kuwento tungkol dito, "Ang Diyablo." Kaya, ang isang kultura ng katwiran na hindi nagtitiwala sa mga damdamin at sa katawan (pagtatawanan sa isang bisyo sa sarili) at "binabawasan" ang pagwawasto ng mga kasalanan sa larangan ng moralisasyon ng mga tagubilin, ay lumalabas na walang kapangyarihan sa harap ng "materyal- base ng katawan.” At kung mas walang kapangyarihan siya, mas malakas ang takot at kawalan ng tiwala sa kanya. At mas malakas ang takot at kawalan ng tiwala, mas hindi mapigil ang bagay na ito na pumupuno sa espasyo ng kuwento ni Tolstoy.

Inihahambing ni L. Tolstoy ang mga pagtatangka na magkaroon ng imortalidad sa pamamagitan ng pagkakaroon (pagmamay-ari) ng mga imortal na bagay sa gitnang kabanata 6 ng kuwento at muli sa kabanata 10 na may ganap na magkakaibang mga bagay: "Naalala ba ni Ivan Ilyich ang mga pinakuluang prun na inialok sa kanya kumain ngayon? hilaw, kulubot na French prun sa pagkabata, tungkol sa kanilang espesyal na panlasa at ang kasaganaan ng laway pagdating sa hukay, at sa tabi ng memorya ng lasa ay lumitaw ang isang buong serye ng mga alaala ng panahong iyon: yaya, kapatid, mga laruan "Huwag mo itong pag-usapan... masyadong masakit ", sabi ni Ivan Ilyich sa kanyang sarili at muling dinala sa kasalukuyan" (kabanata 10).

Inihahambing namin ang paggising ng kaluluwa at ang karanasan ng paghahanap ng pagkawala sa mga tula ni A. Fet na "Kapag ang aking mga pangarap ay lampas sa mga huling araw", "Ang gabi ay nagniningning Ang hardin ay puno ng buwan", "Alter ego", nagbubunyag ang pagkakatulad ng liriko na damdamin ng sipi sa itaas at ang mga pinangalanang tula.

Kaya, muli nating itinatag ang hangganan ng cinematic™ ni Tolstoy: ang paglalarawan ng tunay na karanasan ni L.N.

Ngunit ang teorya ng pelikula ay sumasalamin din sa sandali ng paglipat mula sa isang natatanging bagay tungo sa isang muling ginawa. Ginawa ito ni W. Benjamin, na noong 1930s ay nag-aral ng istruktura ng persepsyon ng isang gawa ng sining at, sa mas malawak, mga bagay at pagbabago sa istrukturang ito sa panahon ng paglitaw ng sinehan. Ang kanyang gawain ay nakatuon sa amin upang lumikha

historikal at kultural na pananaw at pagkakakilanlan ng mga katangian ng iba pang uri at uri ng sining sa sariling paglalarawan ni Tolstoy ng mga bagay.

Sa ika-2 kabanata ng gawain ay ipinakita kung paano mula sa mga translucent na screen ng "white square horror" at ang kuweba ni Plato, na aktibong naroroon sa isip ng mga artista sa pagtatapos ng huling siglo, sa mga kwento ni Leo Tolstoy ng ang 80s. Ang modelo at imahe ng screen ng pelikula at ilang elemento ng wika ng pelikula ay halos nahuhubog. Kabilang dito ang:

1. Mga larawan ng walang buhay na paggalaw. Sa sinehan, ang pakiramdam ng ilusyon at mekanikal na katangian ng kung ano ang nangyayari ay dahil ang space-time continuums ng manonood at ang aktor ay hindi nagsalubong sa anumang punto.

2. Pagbubuo ng isang komiks na sitwasyon sa pamamagitan ng pag-condensate ng realidad, iyon ay, sa pamamagitan ng pagsasalin ng kahulugan sa imahe.

3. Absolute, iyon ay, non-sign na kalikasan ng bagay, na nabubuhay ayon sa sarili nitong mga batas sa panahon.

4. Maraming mga trick sa mga bagay-bagay at nagbibigay-buhay sa mga bagay-bagay: mga bagay na kumikilos.

5. Literalisasyon ng mga metapora, na nauugnay sa L.N. Tolstoy sa kanyang hindi pagkagusto sa mga kombensiyon sa pangkalahatan at sa mga kombensiyon ng isang tanda sa partikular, at sa sinehan - na may pagtatangka na lumikha ng isang unibersal na wika na naiintindihan ng lahat, iyon ay, sa esensya, kasama ang parehong pagnanais na bawasan ang mga kombensiyon.

Ang ikatlong kabanata, "Sensuous and Rational in the Poetics of the Story," ay binubuo ng dalawang talata.

Unang talata - "Poetics of corporeality". Ang layunin ng talatang ito ay tukuyin ang mga nagpapahayag na paraan na lumikha ng pinakamalakas na emosyonal na epekto ng kuwento. Tinatawag namin ang kanilang kabuuan na "mga tula sa katawan."

Sa kabila ng pangkalahatang ideya ni L.N. Tolstoy bilang isang ideolohikal at tendensiyang manunulat, na may kakayahang lumabag sa mga kinakailangan ng artistikong katotohanan para sa pagpapalaganap ng kanyang mga ideya, si L.N gawa ng sining sa itaas ng mga damdamin, na pagkatapos ay nakatanggap ng teoretikal na katwiran sa kanyang treatise na "Ano ang Art": "Ang aktibidad ng sining ay batay sa katotohanan na ang isang tao, na nakikita sa pamamagitan ng tainga o paningin ang mga pagpapahayag ng damdamin ng ibang tao, ay nakakaranas ng pareho.

ang mismong pakiramdam na naranasan ng taong nagpapahayag ng kanyang damdamin..."; "Nagsisimula ang sining kapag ang isang tao, upang maiparating sa ibang tao ang damdaming naranasan niya, ay muling binuhay ito sa kanyang sarili at ipinapahayag ito sa ilang mga panlabas na palatandaan" (Kabanata 5).

Ang dahilan ay itinalaga ang papel na ginagampanan ng "pagpuna" ng nahayag na mga damdamin, na naghahati sa kanila sa "mas mabait", iyon ay, "mas kailangan para sa ikabubuti ng mga tao" at "hindi gaanong uri" - at depende sa pamamayani ng isa o ng iba pa sa isang gawa ng sining - ang huling pagtatasa nito. Ang papel ng isip sa pagrepaso ng mga damdamin ay malinaw na pangalawahan, o, mas tiyak mula sa punto ng pananaw ng sikolohiya ngayon, emosyonal-katawan na mga reaksyon (na kung saan ang isip, kapag naiintindihan, ay nagiging damdamin), ay nauuna.

Ang mga prinsipyo ng "paglipat sa iba ng pakiramdam na naranasan ng manunulat" o, tulad ng mas matalas na sinabi sa ibang lugar, "impeksyon" dito, ay nagbibigay-katwiran sa pangunahing pag-alis ng mambabasa mula sa lohikal na pag-iisip at paglulubog sa lugar ng karanasang pandama na isinagawa sa kwento. Malabo ang linya sa pagitan ng text at reader. Ang teksto ay literal na nagpapataw ng isang tiyak na estado sa mambabasa, at sa pamamagitan nito - isang saloobin sa kung ano ang nangyayari.

Ang mga pamamaraan na ginamit ni L. Tolsgy upang "mahuli" ang mambabasa ay katulad ng mga elemento ng "senswal na pag-iisip" na inilarawan sa mga gawa ni Lévy-Bruhl, C. Lévi-Strauss, W. Turner at iba pang mga mananaliksik ng "primitive" na mga kultura: 1. Lahat emosyonal na estado ang bayani ay inilalarawan bilang kanyang mga reaksyon sa katawan: pagkasuklam - bilang pagtalikod sa kanyang mukha, poot - ang kawalan ng kakayahan o ayaw tumingin. Ang koneksyon sa pagitan ng damdamin at pisikal na kilos ay naayos na sa panloob na anyo ng mga salita, samakatuwid, sa kasong ito, bumalik si L. Tolstoy sa sinaunang larawan damdamin. 2. Sinusubukan ni Ivan Ilyich na "magsalita" sa bato o cecum. Ang gawain ay nagpapakita na ang kabiguan ng pagsasabwatan ay tiyak na konektado sa paglabag sa mga patakaran nito, kasama ang hindi tama ng wikang ginamit ni Ivan Ilyich. 3. Ang galit ng bayani ay ang panggagaya ng katawan sa kanyang sariling kamatayan upang ang mundo (mas tiyak, ang mga kinasusuklaman niya sa mundong ito) ay hindi na umiral para sa kanya. 4. Ang "kalikasan ng hayop" sa isang tao ay inilalarawan ni L. Tolstoy bilang mga katangian ng hayop sa anyo ng tao o sa pamamagitan ng paghahambing ng isang tao sa isang hayop. Ang pagkakakilanlan ng pagsinta at makalaman na kasalanan sa

kabayo. Ang maliit na prinsesa sa "Digmaan at Kapayapaan", Anna Karenina, asawa ni Pozdnyshev ("Kreutzer Sonata") at... Ivan Ilyich ay inihambing sa kanya. Ang lahat ng babaeng ito ay namamatay nang hindi nagsisisi at hindi napatawad, ang kanilang mga patay na mukha ay baluktot (ang katangian ng “hayop”), at ang kanilang mga nabubuhay na mahal sa buhay ay napapahamak ng kanilang kamatayan sa walang hanggang pagdurusa ng budhi. Si Ivan Ilyich ang unang binalikan ng kamatayan ang mukha ng tao, hindi binaluktot ng kasalanan. Sumasang-ayon din ito sa klasikal na physiogaomics. Tingnan, halimbawa, ang interes ni Lavater sa pag-aaral ng mga namamatay na tao at "mga maskara ng kamatayan", na parang "ibinabalik sa isang tao ang kanyang tunay na physiognomy" (M.B. Yampolsky, 1989, p. 79). 5. Ang teksto ng kuwento ay puno ng mga larawan katawan ng tao. Sa handwritten editions and versions ng story na sinuri namin, mas makapal pa ang physicality. Ang panoorin ng katawan ng tao ay sabay-sabay na kaakit-akit at poot sa lahat ng mga bayani ng kuwento na nakakakuha ng pananaw. Mula sa ikalawang draft na edisyon, tinawid ni L. Tolstoy ang isang pariralang pag-aari ni Pyotr Ivanovich (pagkatapos ay si Mikhail Semenovich Tvorogov) tungkol sa paningin ng isang patay na lalaki na nakakabighani sa kanya.

Ang katawan ni Tolstoy ay ang hitsura ng kamatayan. Pinuno ng kamatayan ang buong inter-subject space ng kuwento: ang hindi materyal na presensya nito ay nahayag sa galit at takot ni Ivan Ilyich, sa maraming mga bagay-screen na inilagay upang bakod mula dito, at sa napakakapal ng katawan ng tao, na ay ang hangganan ng mortalidad na nakikita sa atin: "Ang buhay, na inilalarawan ng kamatayan, na inihayag sa kababalaghan ng tao bilang nilalang ng Diyos: isang walang kamatayang kaluluwa, na pinalaki (sinasaad, inilalarawan) ng isang mortal na katawan" (K.G. Yusupov, p. 35).

Ang mga tula ng kwento ay ipinakita sa akda bilang isang sistema ng pagsali ng mambabasa sa bilog ng mga estado ng mortal na kapanglawan at pagkabalisa na naranasan ng bayani. Samakatuwid, ang mga estadong ito ay hindi ang tema at paksa ng imahe, "pinalamig" ng anyo-pagkamalikhain ng isang may-akda na aesthetically panlabas sa mga damdaming ito, ngunit ang simula kung saan at sa pakikibaka kung saan ang anyo ng akda ay nagbubukas.

Ang lohika ng paggalaw ng kuwento ay ang pare-parehong pagtuklas ng kamatayan sa tila buhay, at ang imahe na nagpasimula ng lohika na ito ay (italics ni L.N. Tolstoy) kamatayan, na tinitingnan si Ivan Ilyich sa pamamagitan ng mga screen, "na hindi gaanong nawasak. na nag-iilaw, na parang tumagos sa lahat ng bagay at walang makakapagpalabo rito.”

Ang "step-by-step" approach sa kamatayan ay binubuo ng isang magkakaibang paghahambing ng buhay at kamatayan na may obligadong epekto ng huli at "pagtanggi" na mga paggalaw (S.M. Eisenstein), na sumasalamin sa kanilang istraktura ng emosyonal na hindi katanggap-tanggap at lohikal na antinomy ng kamatayan .

Bilang karagdagan, ang mekanismo ng paggalaw ng pagtanggi, sa gayon ay naiintindihan, kabilang ang nabigla na kamalayan, ay isang modelo ng damdamin ng kawalang-kasiyahan, kung saan ang kuwento ay labis na puspos. Parehong ang pangkalahatang pampakay-nagpapahayag na paggalaw ng kuwento ("ang paglitaw ng kamatayan sa lahat ng mga pabalat") at ang pabago-bagong modelo nito - ang paggalaw ng pagtanggi - ay "inspirasyon" ng damdaming ito at mga reproduksyon ng istraktura nito. Kung isasaalang-alang pa ang talinghaga ng "puting liwanag ng kamatayan" na nagliliwanag sa katotohanan para sa namamatay na mga bayani ni L. Tolstoy, dumating tayo sa konklusyon na tinatawag ni L. Tolstoy ang pakikilahok sa katotohanan ng kakayahang makakita ng mga kasinungalingan. Ang pagtuligsa ni Tolstoy sa mga kasinungalingan ay nangyayari sa parehong mga intonasyon, syntactic na istruktura at may parehong lohika ng pag-unlad bilang emosyonal na karanasan ng nalalapit na kamatayan, samakatuwid ito ay ang pagtatangka ng may-akda na mangatwiran at mapagtagumpayan ang karanasang ito.

Ang layunin ng talatang ito ay pag-aralan ang mga mekanismo ng emosyonal na epekto ng teksto ng kuwento sa mambabasa. Ang kamalayan at pag-iisip ng mga pamamaraan ng impluwensyang ito ay naging posible upang pagsamahin ang mga ito sa isang espesyal na prinsipyo ng poetics, na tinatawag sa akdang "ang poetics ng corporeality." Sa kurso ng pag-aaral, itinatag namin na ang papel ng mga damdamin sa istruktura ng kuwento ay mas mataas, na ang mga makatwirang antas Ang teksto, bilang isang balangkas at istraktura ng motibo, pati na rin ang axiological na tema ng katotohanan at kasinungalingan, ay mayroon ding emosyonal na background at ang kanilang istraktura ay naglalabas ng damdamin ng kawalang-kasiyahan.

Ang tanong ng antas ng pagmuni-muni ng sandaling ito ng may-akda at isa pang nauugnay - tungkol sa interpretasyon ng may-akda ng mga emosyonal na kumplikado - ay magiging paksa ng karagdagang pananaliksik.

Ang ikalawang talata, "Ang Problema ng May-akda at ng Bayani," ay tumatalakay sa mga opsyon para sa sariling rasyonalisasyon ni Tolstoy sa emosyonal na nilalaman ng kuwento. Ang mga ito ay higit na tinutukoy ng pangkalahatang katangian ng rasyonalismo ni Leo Tolstoy. Tinawag ni M.M. Bakhtin ang kamalayan ng mga namamatay na bayani ni Tolstoy na "nag-iisa": "Siya (L.N. Tolstoy - N.F.) ay naglalarawan ng kamatayan hindi lamang

mula sa labas, ngunit din mula sa loob, iyon ay, mula sa mismong kamalayan ng isang namamatay na tao, halos bilang isang katotohanan ng kamalayan na ito. Interesado siya sa kamatayan para sa kanyang sarili, iyon ay, para sa namamatay na tao mismo, at hindi para sa iba, para sa mga nananatili" (M.M. Bakhtin, 1979, p. 314). Inilalagay ng akda ang prinsipyo ng atomicity ng lahat ng karakter sa ang kuwento mundo ng sining Ang pagsalungat ni L. Tolstoy na "panlabas - panloob". Ang panlabas ay salungat sa panloob (ang ugnayan sa pagitan nila ay palaging binuo ni L.N. Tolstoy sa prinsipyo ng "o" at hindi kailanman "at"), bilang haka-haka - sa tunay, hitsura - sa kakanyahan. Ang paggalaw na "paloob" ay nangangahulugan ng paggalaw patungo sa katotohanan, sa kakanyahan.

Ang "inner space" at "volumetricity" ng mga bayani ay sinubok ni L.N. Ang isang bagay ay pag-aari ng isang tao, ang kaluluwa (katawan) ay naglalaman ng isang bagay sa sarili nito. Ang isang bagay na matatagpuan sa loob ni Ivan Ilyich ("isang bagay... hindi pa naririnig na nagsimula sa kanya at, walang tigil, sinisipsip siya") ay nagsisilbing tagagarantiya ng nilalamang ito, hindi sinusukat sa lawak, anyo o mga hangganan, ngunit sa pamamagitan ng karanasan. Ang sakit ay ang pagpapahayag ng sarili ng panloob, na kung saan nararamdaman ng panloob ang sarili nito. Ang sandali ng spontaneity ng pakiramdam at ang kumpletong konsentrasyon nito sa pang-unawa ay sumisira sa posibilidad ng mga kasinungalingan. Ganito, ayon kay L. Tolstoy, dapat maranasan ang katotohanan.

Si Ivan Ilyich ay nasa loob ng kanyang damdamin. Ang kanyang kawalan ng pag-asa ay tila komprehensibo at ganap. Sa katunayan, ang limitasyon ng kawalan ng pag-asa ay ang kawalang-kasiyahan ng bayani mismo. Ngunit mukhang hindi siya napapansin ni Ivan Ilyich. Ito ay kung paano pinapanatili ni L.N. Tolstoy ang kanyang katapatan at pagkakaisa. Si Ivan Ilyich ay taos-puso dahil sinasabi niya ang kanyang nararamdaman, at hindi makatotohanan dahil iniuugnay niya ang kanyang mga damdamin sa layunin ng katotohanan.

Ang kabalintunaan ng "tapat ngunit hindi makatotohanang bayani" ay bunga ng pagbabawal na lumampas sa mga hangganan ng kamalayan ng isang tao. Ang bayani ni L. Tolstoy ay hindi maaaring magsagawa ng pagsusuri sa sarili, na isinasagawa sa pagmuni-muni, dahil ang anumang distansya mula sa panloob ay humahantong sa pagbaluktot nito. Samakatuwid, ang kumpirmasyon ng pagiging tama ng bayani ay isinaayos sa ibang paraan sa kuwento: isang unti-unting pagsasaayos at pagkatapos ay pagsasama-sama ng may-akda at

bayani. Inilalarawan ng akda ang unti-unting pag-uugnay sa pagitan ng may-akda at ng bayani at itinala na ito ay "naka-layer" sa pagkakalapit ng talambuhay nina I.I.I.Glovin at L.N.N . Ang isa pang kahihinatnan ng kawalan ng pagpipigil sa sarili ng kamalayan ay ang agwat sa pagitan ng mga damdamin at kilos ng bayani at ang kanilang interpretasyong iminungkahi ng may-akda. Mukhang pare-pareho at sistematiko ang pabaluktot na interpretasyon ng may-akda sa damdamin ng bayani.

Ang pinaka makabuluhang pagkakaiba ay nasa pagtatapos ng kwento. Ang pigura ng Vasya/Volodya ay kumakatawan sa isang kamangha-manghang pagbabago ng pag-ibig ng ama na may simulang "subconsciously archaic". Siya, ang nag-iisang "nakaunawa at naawa", na kinuha sa kamay ni Ivan Ilyich mula sa mundo ng mga buhay hanggang sa kaharian ng mga patay, ay lumilitaw bilang isang pipi, nagtatago na nilalang.

Ang hitsura mula sa ibaba, ang lihim na pagpindot at "kakila-kilabot na asul sa ilalim ng mga mata" (ang walang laman na eye socket ng mga patay) ay mga katangian ng isang chthonic na nilalang. Ang mag-aaral sa high school ay mayroon ding "shamanic" na dalawang panig, na nakikita ito at ang mundong iyon. Sa pamamagitan nito, makikita ang mundong iyon. Ang titig ni Vasya/Volodya ay nakakatakot kay Ivan Ilyich: nakikita niya ang hindi maiiwasang kamatayan. Ang pananaw sa mundo ng "huli" na si L.N. Tolstoy ay tiyak na nagtatalaga ng lugar na ito sa bata: ang mga bata ay isang walang kabuluhang pagpapalawig ng buhay (L.N. ng mga magulang, sa madaling salita, ang kanilang pagiging makasalanan. Sa ganitong diwa, ang pagsilang ng isang bata ay talagang humahantong sa pagkamatay ng mga magulang.

Subconsciously at consciously, ang bata ay nauugnay sa kamatayan. Ano ang nangyayari sa huling eksena? Ang pigura ng isang bulag na lalaki ay "naghahagis" ng kanyang mga braso hanggang sa matamaan niya ang isang tao ay nagpapaalala ng isang taong humahantong sa buff ng bulag. Ipinakita ni A.A. Potebnya na ang ibig sabihin ng laro ng blind man's buff ay ang pagdukot sa mga bata sa pamamagitan ng kamatayan. Bilang karagdagan, ang kilos ni Ivan Ilyich - ang kanyang kamay na bumagsak sa ulo ng kanyang anak - ay kasabay ng larawan ng kamatayan mula sa tula ni A. Fet na "Kamatayan": "Hayaan ang iyong kamay na hawakan ang aking ulo." Ang hindi malay na kaligtasan ng bayani hindi sa pamamagitan ng kanyang sariling kamatayan, ngunit sa pamamagitan ng ibang tao, at ang nagliligtas na pagpapalit na isinagawa ng kamalayan sa parehong oras ay ang aktwal na nilalaman ng hindi pagkakapare-pareho ni Tolstoy, ang panlabas na pagpapahayag kung saan sa kuwento ay ang pagkakaiba sa pagitan nito. pagtatapos at ang pangunahing tekstong nadama ng mga mananaliksik.

Kaya, ang mga kakaibang katangian ng rasyonalismo ni Tolstoy ay nagpapaliwanag sa "kapalit" at "pagsusuri" ng kalikasan ng kamalayan ng may-akda. Si L.N. Tolstoy ay "bumubuo" ng kanyang mga interpretasyon sa isang ganap na naiibang paglalarawan ng teksto (tingnan ang pagsusuri sa eksena ng pagkamatay ng bayani), hindi pinapayagan ang mga imahe ng umuusbong na cinematic poetics na bumuo ng isang sistema lamang dahil sa elemento ng pormal na paglalaro na nilalaman nito ( kabanata 2), muling isinulat mga kuwento ng ebanghelyo at lumilikha ng kanyang sariling mga teksto sa mga genre na inilaan at itinatag ng tradisyon (kabanata 1).

Ang pagtatapos ng disertasyon ay nagbubuod ng mga resulta.

Ang gawain ay naglalaman ng maraming pagbabasa ng kuwentong "Ang Kamatayan ni Ivan Ilyich". Bilang resulta ng pananaliksik, lumilitaw na ang kuwento ay isang masalimuot at magkakaibang istruktura, na may mga bakas ng umiiral na magkaibang panahon mga larawan ng kultura (mga archetype ng bibliya at ang istraktura ng isang talinghaga, ang liriko na karanasan ni A. Fet at ang matuwid ng tradisyunal na espirituwal na kultura), na ang bawat isa ay may espesyal na relasyon si L. Tolstoy. Natunton namin ang ilang aspeto ng kasaysayan ng mga relasyong ito.

Isinasaalang-alang ang mga patula ng isang akda ng isang manunulat, marami kaming bumaling sa kanyang iba pang mga teksto, na magkakasunod na matatagpuan sa ganap na magkakaibang mga distansya mula sa kuwento. Sa lahat ng mga ito, hindi magkatulad, ngunit magkaparehong mga motif, koneksyon, larawan at buong yugto ay matatagpuan. Ang mga ito ay umiiral sa iba't ibang mga kumbinasyon, sa ilang mga kuwento sila ay ganap na ipinakita, at sa iba pa - bahagyang. Ngunit sa pangkalahatan, maaari nating sabihin na si Tolstoy ay kabilang sa uri ng artista na muling isinulat ang kanyang sariling mga impression nang maraming beses.

Ang pagbuo ng mga kahulugan sa kanyang mga teksto ay nangyayari katulad ng prinsipyo ng isang kaleydoskopo na inilarawan ni C. Lévi-Strauss, “kung saan ang mga pira-piraso ng iba't ibang materyales sa gusali ay sumasailalim sa walang katapusang kaayusan, na dumadaan sa maraming tao. mga salamin ng salamin at bilang isang resulta sila ay nagiging mga natatanging pigura (mga modelo)" (sinipi mula sa: B.M. Gasparov, 1984, p. 329).

Ang muling pagtatayo ng mga kahulugang ito ay maaaring lumikha ng mga bagong batayan para sa paglalarawan ng poetics ni Tolstoy sa kabuuan.

a) Dvorkina N.A. Code at text ng "Resurrection" // Mga materyales ng isang siyentipikong kumperensya ng mag-aaral. - Novosibirsk, 1986. - P.81-87.

b) Dvorkina N.A. Ang problema ng kamatayan sa kwento ni L. Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich" // Mga problema sa pamamaraan at genre. Mga abstract ng mga ulat ng interuniversity scientific conference. - Tomsk, 1988. - P.118-119.

c) Dvorkina N.A. Mga genre ng pag-amin at talinghaga sa kwento ni L. Tolstoy na "The Death of Ivan Ilyich" // panitikang Ruso noong ika-11-20 siglo. Mga problema sa pag-aaral. Abstract ng mga ulat. - St. Petersburg, 1992. - P.25-26.

Kamatayan ni Ivan Ilyich"- isang kwento ni L.N. Tolstoy, kung saan nagtrabaho siya mula 1882 hanggang 1886, idinagdag ang mga pagtatapos na nasa yugto ng pag-proofread. Ang gawain ay nagsasabi tungkol sa masakit na pagkamatay ng isang pangkaraniwang opisyal ng hudisyal. Ang kwento ay malawak na kinikilala bilang isa sa mga tugatog ng panitikan sa daigdig at ang pinakadakilang tagumpay ni Tolstoy sa larangan ng menor de edad na anyo ng panitikan. binabalangkas ng pangalawang italics ang kuwento ng "disente at kaaya-aya" na buhay ng kanyang bayani, na ang pinakatuktok ay ang kanyang pagkuha ng isang "magandang apartment" na nilagyan ng "comme il faut style." Ang prototype ng pangunahing karakter, sa kabila ng kanyang pangunahing paglalahat, ay itinuturing na si Ivan Ilyich Mechnikov, isang tagausig ng Tula, kung saan naramdaman ni Tolstoy na isang pambihirang tao. Ang malubhang may sakit na si Mechnikov ay namangha sa mga nakapaligid sa kanya sa "pag-uusap tungkol sa kawalang-kabuluhan ng kanyang buhay"; Ang kanyang tanyag na kapatid na si Ilya Ilyich ay naniniwala na sa kanyang kuwento si Tolstoy ay "nagbigay ng pinakamahusay na paglalarawan ng takot sa kamatayan." na naglalarawan sa apartment na inayos ni Ivan Ilyich nang may ganoong pag-aalaga, isinulat ni L. Tolstoy: "Sa esensya, ito ay ang parehong bagay na nangyayari sa lahat ng mga tao na hindi eksaktong mayaman, ngunit ang mga nais na maging tulad ng mga mayayaman, at samakatuwid ay tumingin lamang gusto ang isa't isa " Sa pagpapatindi sa huling edisyon ng kanyang nagsisiwalat na pagpuna sa burukrasya sa kabuuan, si L. Tolstoy sa ilang lawak ay sumusunod sa mga yapak ni Gogol, na hindi inaasahang inulit maging ang pananalita ni Gogol: “May isang tiyak na uri ng kapayapaan; para sa hotel ay isa ring sikat na uri.”

Ang bayani ng kwentong "The Death of Ivan Ilyich", ang kanyang may-ari na si Nikoya, ay lumilitaw sa lahat ng kasinungalingan at kawalan ng laman sa harap ng kamatayan. Naghihingalo na, binalikan ng bida ang kanyang nakaraan at hindi maiwasang matakot. Nakakakilabot din ang author ng story. Gusto niyang matakot ang kanyang mga mambabasa. Si Tolstoy ay may kapansin-pansing pagnanais na akitin ang mambabasa, ihatid sa kanyang kamalayan, sa kanyang mga damdamin ang katotohanan at kasinungalingan ng buhay. Ang kwentong ito ni Tolstoy tungkol sa pagkamatay ng pinakakaraniwan, ordinaryong tao ay isang aral at aral sa mga nabubuhay. Minsan ay sinabi ni Tolstoy: "Ang lahat ng mga pag-iisip tungkol sa kamatayan ay kailangan lamang para sa buhay." Nalalapat din ito sa kanyang kuwento. Tulad ng nabanggit ni N. Ya. Berkovsky, sa kuwento ni Tolstoy na "ang kamatayan ay kinuha upang subukan ang buhay," ito ay isang kuwento tungkol sa kamatayan "na may baligtad na paggalaw patungo sa buhay."

Ang kamalayan ng kalapitan ng kamatayan ay tumutulong kay Ivan Ilyich na maging isang tao. Ngayon lang niya nauunawaan kung gaano kahirap ang kanyang buhay, kung gaano ito walang nilalaman ng tao: "Bumangon siya sa 9, uminom ng kape, nagbasa ng pahayagan, pagkatapos ay nagsuot ng kanyang uniporme at pumunta sa korte. Durog na doon ang clamp na pinagtatrabahuan niya; Ang mga petitioner, mga sertipiko mula sa opisina, ang opisina mismo, mga pagpupulong - pampubliko at administratibo. Sa lahat ng ito, kailangan niyang ibukod ang lahat ng hilaw, mahalaga, na palaging nakakagambala sa tamang daloy ng mga opisyal na gawain: hindi dapat pahintulutan ang anumang relasyon sa mga tao maliban sa mga opisyal, at ang dahilan para sa mga relasyon ay dapat na opisyal lamang, at ang mga relasyon mismo ay opisyal lamang...”

Ang buhay ni Ivan Ilyich ay nasa pagkabihag ng anyo, ito ay wala ng isang tunay na buhay na prinsipyo - at samakatuwid ito ay (shgn at ang pinakasimpleng at pinakakaraniwan, ngunit din ang pinaka kakila-kilabot na buhay. Ang buhay na ito ay matatawag na ordinaryo!!, kung titingnan mo ito ng iyong karaniwang titig. Ito ay lumilitaw na kakila-kilabot kapag naliwanagan ng mas mataas na kamalayan, ang hindi kompromiso na paghatol ng budhi.

Ang "The Death of Ivan Ilyich" ay isang sikolohikal, pilosopiko, at panlipunang kuwento. Ang panlipunang elemento sa kuwento ay hindi lamang naroroon - sa Tolstoy ito ay hindi palaging naroroon - ngunit din sa maraming aspeto ay mapagpasyahan at susi. Inilalarawan ni Tolstoy sa kanyang kwento hindi lamang ang ordinaryong buhay ng tao, kundi ang buhay ng isang master. Tinutuligsa niya ang mga kasinungalingan ng anumang pormal, hindi espirituwal na buhay, ngunit ito mismo ang nakikita niya sa buhay ng isang tao ng naghaharing uri. Hindi nakakagulat na ang kanyang bayani ay isang opisyal ng hudisyal. Kinakatawan niya ang naghaharing uri bilang isang taong may-ari. Siya ay, kumbaga, dobleng kinatawan ng naghaharing uri, dahil sa kanyang mga kamay, bilang isang hudisyal na opisyal, mayroong direktang kapangyarihan sa mga tao - kasama, una sa lahat, sa mga manggagawa, sa mga magsasaka.

Parehong ang bayani ng kuwento at ang mga nakapaligid sa kanya, ang mga tao sa kanyang klase, ay namumuhay nang hindi matuwid, huwad na buhay. Isang tao lamang sa kuwento ang nabubuhay ng natural at wastong buhay: isang simpleng tao, bartender na si Gerasim. Siya embodies malusog prinsipyong moral. Siya lang ang hindi nagsisinungaling sa salita man o sa gawa at ginagawa ng maayos ang kanyang buhay. Sa may sakit at ganap na gumaling na si Ivan Ilyich, tanging si Gerasim lamang ang nakapagdala ng kahit isang uri ng kapayapaan: "... Minsan ay naging ina ni Gerasim si Ivan Ilyich at pinilit siyang hawakan ang kanyang bigat sa kanyang mga balikat at mahilig makipag-usap sa kanya. Ginawa ito ni Gerasim nang madali, kusang-loob, simple at may kabaitan na humipo kay Ivan Ilyich. Ang kalusugan, lakas, sigla ng buhay sa lahat ng iba pang mga tao ay nasaktan kay Ivan Ilyich; tanging ang lakas at sigla ng buhay ni Gerasim ay hindi nabalisa, ngunit nagpakalma kay Ivan Ilyich...”; "... ang kakila-kilabot, kakila-kilabot na pagkilos ng kanyang pagkamatay, nakita niya, ay nabawasan ng lahat ng tao sa paligid niya sa antas ng isang random na istorbo, bahagyang bastos (sa parehong paraan kung paano nila tinatrato ang isang tao na, sa pagpasok sa sala, kumakalat ng masamang amoy mula sa kanyang sarili), sa gayon ay "disente", na pinaglingkuran niya sa buong buhay niya; nakita niyang walang maaawa sa kanya, dahil wala man lang gustong umintindi sa kanyang posisyon. Si Gerasim lamang ang nakaunawa sa sitwasyong ito at naawa sa kanya.

Si Gerasim ay gumaganap hindi isang episodic, ngunit isang ideologically mapagpasyang papel sa kuwento ni Tolstoy. Nilalaman niya ang tanging katotohanan ng buhay. Ang katotohanang iyon na natagpuan ni Tolstoy sa mga landas ng kanyang paghahanap at sa pangalan nito ay tinutuligsa niya ngayon ang mga kasinungalingan ng kapwa indibidwal na pag-iral ng tao at ng buong kaayusan sa lipunan.

37. Ilarawan ang malikhaing pamamaraan ni L. Tolstoy (tipolohiya ng mga bayani, ang konsepto ng tao at ang mga prinsipyo ng kanyang paglalarawan, "dialectics ng kaluluwa," epikong pag-iisip, atbp.)

Sinasaklaw ng gawa ni Tolstoy ang isang malaking yugto ng panahon - mula sa 50s ng ika-19 na siglo hanggang sa 10s ng ika-20 siglo. Nakibahagi siya sa Crimean War, nakita niya ang buhay alipin, nasaksihan ang reporma noong 1861 at ang paglago ng rebolusyonaryong kilusan noong 90s ng ika-19 na siglo.
Ang paglalarawan ng espirituwal na paglago ng isang tao, ang "dialectics ng kaluluwa" ay marahil ang pinaka-katangian sa gawain ni Tolstoy. Ngunit ipinagkakaloob niya itong tunay na katangian ng tao - ang kayamanan ng espirituwal na mundo - sa mga taong gusto niya lamang. Ang kakaibang tradisyong ito ay maaaring masubaybayan sa buong malikhaing karera ng manunulat. Sumulat si Tolstoy sa paraang malinaw na nakikita: mas maraming impluwensya sa isang tao sekular na lipunan, mas mahirap ang kanyang panloob na mundo, ang isang tao ay maaaring makamit ang panloob na pagkakaisa sa pakikipag-usap sa mga tao, sa kalikasan. Kumbinsido si Tolstoy na ang mga hadlang sa klase ay may nakapanlulumong epekto sa pagbuo ng karakter.
Sa kwentong "Cossacks" ipinakita ni Tolstoy na ang isang tao, kung mayroon siya mga positibong katangian, nagiging sarili lamang sa pagsasanib sa kalikasan. Nililinis at pinayaman nito ang panloob na mundo. Ang taong may kakayahang mag-isip at makaramdam lamang ang makakaranas ng kasiyahan sa pakikipag-usap sa kalikasan. Si Olenin ay nasa landas na sa pag-unawa hindi lamang sa likas na katangian ng Caucasus, kundi pati na rin Maryana, Eroshka, Lukashka. Ang espirituwal na mundo ng Greben Cossacks ay malinaw, dalisay, at malaya sa mga pagdududa na nagpapahirap sa kaluluwa ni Olenin. Sa "Cossacks," ang "kaisipang katutubo" ni Tolstoy ay malinaw na ipinakita, ang ideya na ang paghahanap para sa pinakamahusay na mga tao ay humahantong sa kanila sa kaibuturan ng mga tao bilang ang pinagmulan ng pinakadalisay at pinakamarangal na motibo. Pagkatapos ang ideyang ito ay ipinakita nang lubos na malinaw sa "Digmaan at Kapayapaan". "Digmaan at Kapayapaan" - buod moral na paghahanap Tolstoy, ang tuktok ng karunungan sa paglalarawan ng "dialectics ng kaluluwa," "ang buhay ng puso at ang mga interes ng pag-iisip." Ang nobelang ito ay binuo sa isang antithesis, simula sa pamagat, pagkatapos ay sa paglalarawan ng agwat sa pagitan ng mundo ng A.P. Sherer, ang mga Kuragin at ang mundo ng Bolkonsky, Bezukhov, Rostov. Sinusubaybayan ni Tolstoy ang kumplikadong espirituwal na ebolusyon ng kanyang mga paboritong bayani. Ang patuloy na kawalang-kasiyahan sa katotohanan, ang pagnanais na mamuhay sa paraang maibalik ang pagkakaisa sa loob, ay humantong kay Prinsipe Andrei sa ideya na hindi siya mabubuhay "sa mundo ng intriga at kababaihan na nakababagot sa kanya, Mga pariralang Pranses at kawalan ng laman." Nagsisimula siyang maunawaan na mahahanap niya ang kahulugan ng buhay sa hukbo, kasama ng mga sundalo.
Ang mga bayani ng Digmaan at Kapayapaan, tulad ng mga bayani ng higit pa maagang mga gawa Tolstoy, nadarama nila ang kalikasan at kagandahan nang lubos. Ito ay isang mahalagang bahagi ng kanilang espirituwal na buhay. Isang malalim na rebolusyon ang nangyari sa kaluluwa ni Prinsipe Andrei nang siya, na nasugatan sa Austerlitz, ay nauunawaan na si Napoleon at ang kanyang mga pangarap ng sarili niyang Toulon ay mababaw bago ang kawalang-hanggan ng mataas na kalangitan na umaabot sa itaas ng kanyang ulo. Nagagawa niyang, sa pagkakita ng berdeng oak, na maramdaman ang pagkakatulad sa pagitan ng paggising ng kalikasan at kung ano ang nangyayari sa kanyang kaluluwa. Si Natasha, na nabigla sa kagandahan ng gabi ng tag-araw, ay hindi makatulog, nagsusumikap sa kanyang kaluluwa na maunawaan ang kagandahan at kapangyarihan ng kalikasan.
Ang mga bayani ni Tolstoy ay hindi estranghero sa mga kontradiksyon; Ang intuitive na espirituwal na sensitivity ni Natasha, ang maharlika ni Pierre, ang analytical mind at kagandahang moral ni Prince Andrei, banayad na kaluluwa Prinsesa Marya - lahat ng ito ay nagkakaisa sa kanila, sa kabila ng sariling katangian ng bawat karakter, pinagsasama ang kayamanan ng kanilang espirituwal na mundo at ang pagnanais para sa kaligayahan.
Si Tolstoy ay natural na nagpapakita na ang panloob na kagandahan ng kanyang mga bayani ay nahayag nang may pinakamalalim na kalaliman sa panahon ng pinakamataas na espirituwal na pagtaas, lalo na sa pag-ibig. Sinabi ni Tolstoy tungkol kay Natasha na "hindi niya ipinapalagay na maging matalino sa kanyang talino," siya ay matalino sa mga damdamin, na ang espiritu ng Russia ay malinaw na ipinakita sa kanya, na maaaring mahuli sa Cossack Maryana, sa
Si Katyusha Maslova, sa Levin, sa tiyuhin ni Natasha, sa matandang prinsipe na si Nikolai Andreevich Bolkonsky.
Higit sa lahat ng iba't ibang mga karakter na nilikha ni Tolstoy, nakatayo ang may-akda mismo, na tila nauunawaan ang lalim ng mga relasyon ng tao, nakita ang mga banayad na nuances ng mga espirituwal na impulses, tumataas sa lahat, ngunit sinasabi sa parehong paraan bilang isa sa mga bayani ng kanyang kuwento: "Ang isang hindi maintindihang nilalang ay tao."