Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Parang sining elemento ng istruktura Ang kultura ng tao ay ang unibersal na wika nito, isang unibersal na wika na gumagana sa lahat ng oras ng lipunan at sa buong espasyo ng lipunan.

Nagtalo si A. N. Iliadi na sapat na na isipin ang hindi bababa sa isa sa hindi mabilang na mga obra maestra ng sining upang maunawaan kung ano ang aktwal na kahalagahan na pinanatili nila para sa modernong panahon, dahil ang mga ito ay, una sa lahat, mga monumento (kadalasan ang mga lamang) na sa isang nakatutok Ang emosyonal na anyo ay nagpapatotoo sa buhay ng mga nakaraang panahon, O mga prosesong panlipunan at mga pangyayari mula sa buhay ng mga henerasyong iyon kung saan sila nilikha. Samakatuwid, ayon sa kanila, sa lahat ng posibleng kakayahang magamit, ang kultura ng mga nakaraang panahon ay muling nilikha ng mga inapo sa pagkakaisa ng materyal at espirituwal na panig nito. Kahit na ang katibayan ng mga istoryador at siyentipikong treatise, pampulitika at relihiyon na mga doktrina, mga code ng etika at etika ay napanatili mula sa panahong ito, sining at tanging sining ang makakapag-isa ng lahat ng ito sa isang integridad na isomorphic sa aktibidad ng buhay ng isang tila hindi na mababawi na nakaraang panahon. Nangyayari ito dahil ang sining ay naghahatid sa atin hindi lamang ng impormasyon tungkol sa mga makasaysayang katotohanan, pangyayari at mga natuklasang siyentipiko. Ang mga obra maestra ng sining ay nagdadala sa mga siglo ng kahulugan at kahulugan ng buhay, na tila sa isang tao sa panahong iyon, hindi lamang sa pangkalahatang kahulugan, kundi pati na rin sa personal na karanasan ng kahalagahan, at sa kahulugan ng aktibidad ng buhay ng isang tao, pakikibaka para sa pag-asa at isang ideyal, kung saan ang mga kaisipan sa huli ay nagiging kristal. mga adhikain, karanasan at pakikibaka para sa hinaharap o laban dito ng ilang mga tao, uri, uri, mamamayan, estado.

“Ang kahalagahan ng sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ng tao,” ang wastong pagtatapos ni A. N. Iliadi, “ay nakapaloob sa masining at makasagisag na istruktura ng mga konstruksyon nito, na ginagawa itong pinakakumpleto sa lahat ng sistema ng wika na kilala ng sangkatauhan (mga natural na wika, mga wika ​ng agham), na magagamit para sa edukasyon ng sangkatauhan sa kabuuan, at hindi lamang lampas sa mga hangganan ng etniko o estado ng isang partikular na panahon, kundi pati na rin sa mga susunod na siglo. Nagtatatag ito ng isang uri ng diyalogo sa pagitan ng iba't ibang henerasyon, na nag-a-update ng karanasan ng nakaraang aktibidad sa buhay at lumilikha ng posibilidad ng karagdagang "lukso" sa panlipunang hinaharap mula sa pambuwelo ng aktuwal na karanasang ito."

Kaya, ang sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ay, sa isang banda, ang pagpaparami ng kulturang ito sa mga partikular na sistema nito, ibig sabihin, ang pagpaparami ng tiyak na makasaysayang paraan ng pamumuhay ng mga tao ng iba't ibang panahon at etnikong rehiyon, at sa kabilang banda. kamay, ang paninindigan at pag-unlad ng masasalamin na paraan ng pamumuhay, masasalamin kultura. Ito ay isang kumplikadong mekanismo ng dialectic ng kultura at sining, ang paraan ng pamumuhay at ang artistikong resulta nito.

Ang sining, bilang isang unibersal na wika ng kultura, isang espesyal na sistema ng pag-sign, ay gumagamit ng iba't ibang mga palatandaan. Ngunit ang mga palatandaan ay maarte lamang.

Masining na tanda- isang terminong nagsasaad ng katotohanan hindi sa puro layunin na pag-iral ng sining, kundi sa paggana nito.

Dahil dito, ang unang problema ay hindi ang problema ng pag-sign bilang tulad, ngunit ang problema ng paghihiwalay ng pagkakaiba-iba ng mga palatandaan, na nagpapakita ng sarili lalo na sa panlipunang pag-iral - pagkonsumo, pang-unawa ng sining. Elemento masining na anyo, maging ito ay isang melodic turn, isang detalye ng arkitektura, o isang hiwalay na itinuturing na imahe ng isang hiwalay na bagay sa pagpipinta, ay may apat na katangian ng tanda:

• 1) ito ay may kahulugan;
• 2) nagpapaalam sa atin tungkol sa isang bagay na naiiba dito;
• 3) ay ginagamit upang ihatid ang impormasyon (kahit hindi karaniwan, ngunit kulay ng emosyonal at aesthetic na saloobin ng may-akda sa kinakatawan);
• 4) gumagana sa isang simbolikong sitwasyon (hanggang sa ang gawain ay napagtanto sa amin, hindi ito umiiral para sa amin bilang isang kababalaghan ng sining). Samakatuwid, ang gayong elemento ay tila matatawag na isang masining na tanda.

Ngunit apat pang pag-aari ang nakikilala ang masining na tanda na ito mula sa karaniwan. Ang bawat daluyan sa sining ay napaka polysemantic, habang ang tanda ay isahan at matatag sa kahulugan. Ang labo ng bawat isa nagpapahayag na paraan may dalawahang katangian ang sining. Ang kanyang iba't ibang kahulugan depende, sa isang banda, sa sitwasyon at konteksto kung saan ito inilalapat (Tinatawag ng E. Basin ang naturang polysemy na "speech"), at sa kabilang banda, sa interpretasyon nito ng mga indibidwal na nakikita ("linguistic polysemy"). Ang parehong uri ng polysemy ay hindi ganap na arbitrary. Tulad ng isinulat ni Basin, ang mga gawa ng sining ay palaging nakikita hindi lamang ng mata ng indibidwal, kundi pati na rin sa pamamagitan niya ng mga mata ng "panlipunan na paksa" - lipunan. Ito ang dahilan kung bakit ang "linguistic" na kahulugan ng mga gawa ng sining ay higit na tinutukoy ng lipunan at medyo independyente sa indibidwal. Kaya, sa sining, bilang karagdagan sa "speech" na kahulugan at "speech" polysemy, mayroong isang linguistic na kahulugan - isang medyo matatag na panlipunan at sa pangkalahatan ay makabuluhan." Gayunpaman, ang polysemy ng nagpapahayag na paraan ng sining ay nananatiling isang hindi mapag-aalinlanganan na katotohanan. Parehong sa musika at sa pagpipinta, oo

at sa anumang anyo ng sining, ang tanda ay hindi maaaring maging malinaw. Ang nilalaman (ang kahulugan na inilalagay ng may-akda dito) ay hindi palaging ganap na binabasa nang sapat ng addressee. Minsan ang nilalamang ito ay maaaring maging mas kumpleto kaysa sa inilaan mismo ng may-akda. Kadalasan mas makitid ang content na kinukuha ng perceiver kaysa sa nasa isip ng artist. Ang pagiging tiyak ng musika ay nakasalalay sa katotohanan na ang pagganap ay may malaking kahalagahan sa pang-unawa. May mga kilalang kaso kung kailan ang unang pagtatanghal ay nagpasya sa kapalaran ng isang trabaho. At kahit na tinitingnan lamang natin ang teksto ng musika, hindi natin sinasadya na kumikilos bilang isang interpreter. (Gayunpaman, kahit na nakikita natin ang isang pictorial canvas sa isang tiyak na paraan kanyang interpreter.) Hindi nagkataon na ang pagganap ng kanyang mga gawa ay napakahalaga para sa kompositor. Pangalawang pagkakaiba masining na tanda ay hindi ito maaaring ihiwalay mula sa isang naibigay na konteksto at gamitin nang walang mga pagbabago sa isa pang konteksto, gaya ng karaniwan para sa isang ordinaryong tanda. Sa wakas, ang pinakamahalagang pagkakaiba ay ang higit na independiyenteng papel ng anyo ng isang masining na tanda at ang magkaibang kaugnayan nito sa nilalaman kaysa sa mga ordinaryong palatandaan. Sa karamihan ng mga kaso, ang kanilang materyal na anyo ay arbitrary na may kaugnayan sa kahulugan nito. Sa sining, kahit na may kaunting pagbabago sa anyo, nagbabago rin ang nilalaman. Hindi kami walang pakialam, halimbawa, sa anong rehistro, sa anong instrumento, sa anong tempo ito o ang melody na iyon ay ginaganap, hindi pa banggitin ang pagbabago sa kahit isa o dalawang tunog dito. Sa parehong paraan, nang hindi nasisira ang nilalaman, hindi mo maaaring muling ayusin ang mga salita sa tula, sa gayon ay binabago ang ritmo, o palitan ang anumang salita ng isang daang kasingkahulugan. Ang isa sa mga dahilan ng imposibilidad na makakuha ng kumpletong pag-unawa sa isang pagpipinta mula sa pagpaparami ay na, kahit na may mataas na antas ng teknolohiya, ang lahat ng mga elemento ng hugis, kulay, tekstura, atbp., Kaya nga ang konsepto ng "artistic tanda” ay maaari lamang gamitin sa metaporikal.

Dahil interesado kami sa likas na katangian ng pagkakaugnay ng mga artistikong palatandaan sa mga anyo ng mga tunay na bagay, mula sa lahat ng maraming umiiral na mga pag-uuri ng mga palatandaan, kinukuha namin ang isa na batay sa paghahati ng mga palatandaan ayon sa kanilang uri ng kaugnayan sa mga denotasyon ( ito ay unang iminungkahi ni C. Pierce). At bagama't ngayon ang semiotics ay lumayo na sa teorya ni Peirce at kadalasan ay napakakritikal dito, ang ganitong uri ng pag-uuri ng mga palatandaan ay maaaring makatulong sa kalakhang ipaliwanag ang mga detalye ng mga masining na palatandaan. Mula sa puntong ito, ang mga palatandaan ay nahahati sa tatlong grupo:

• 1) mga palatandaan ng imahe (mga iconic na palatandaan);
• 2) mga palatandaan (mga sintomas, indeks, tagapagpahiwatig);
• 3) maginoo na mga palatandaan (signs-simbolo).

Sa pamamagitan ng pagkakatulad dito, tatlong pangunahing uri ang maaaring makilala sa mga artistikong palatandaan: artistikong mga imahe na magiging malapit sa mga klasikal na mga palatandaan ng imahe, masining na "nagpapahayag na mga aparato" (kabilang ang mga palatandaan ng intonasyon) at masining na "symbolic na paraan". Ang terminong "simbolo" ay may maraming kahulugan sa iba't ibang lugar ay may iba't ibang kahulugan. Samakatuwid, dapat itong isaalang-alang na dito ito ay ginagamit lamang sa isa sa maraming mga pandama, lalo na bilang isang pagtatalaga ng mga elemento ng isang artistikong anyo na katulad ng isang maginoo na tanda at dapat ihambing sa mga uri ng mga palatandaan sa labas ng sining. Gayunpaman, bago gumawa ng gayong paghahambing, isang mahalagang caveat ang dapat gawin. Dapat itong bigyang-diin na ang iminungkahing dibisyon ng mga artistikong palatandaan ay pambihirang tinatayang at karaniwan, na nagreresulta mula sa polysemy at multifunctionality ng bawat isa sa kanila. Tukoy masining na midyum, na ginagamit sa isang partikular na gawa ng sining, ay nailalarawan nang sabay-sabay mula sa mga nakalarawan, nagpapahayag, at simbolikong (conventionally iconic) na panig. Ang isang masining na imahe at isang masining na simbolikong paraan ay sa parehong oras, sa ilang mga lawak, nagpapahayag na mga diskarte, dahil ang emosyonal na pagpapahayag ay isang mahalagang, obligadong kalidad ng anumang sining at "tumagos" sa buong tela ng isang gawa ng sining. Ang isang nagpapahayag na aparato at isang simbolikong aparato ay madalas (bagaman hindi palaging, hindi sa lahat ng uri ng sining) ay may hindi bababa sa ilang mga katangian ng isang imahe. Sa wakas, ang mga imahe at mga diskarte sa pagpapahayag ay kinakailangang naglalaman ng mga tampok ng kumbensyon, na naglalapit sa kanila sa mga simbolikong paraan. Samakatuwid, mas tumpak na pag-usapan ang magkakasamang buhay ng tatlong uri ng mga artistikong palatandaan.

Kaugnay ng wika ng sining, ang konsepto ng sistema ng pag-sign ay maaari lamang ilapat nang bahagya.

Ang artistikong wika ay may tatlong katangian ng isang sign system: ang koneksyon ng mga umiiral na "sign" at ang pagpapakilala ng mga bago batay sa mga patakaran, ang pag-asa ng kahulugan ng isang "sign" sa lugar nito sa system. Ngunit ang iba pang mga katangian ng karaniwang sistema ng pag-sign ay hindi likas dito. Imposibleng mag-compile ng isang "diksyonaryo" ng mga paraan na ginamit sa anyo ng sining para sa maraming mga kadahilanan, at sa partikular, dahil sa ang katunayan na ang artist ay halos hindi gumagamit ng mga handa na paraan na nilikha ng iba, ngunit lumilikha ng mga bagong paraan batay sa modelo ng mga dati nang umiiral. Dahil dito, ang wika ng bawat uri ng sining ay hindi isang hanay ng mga handa na "mga tanda" ("mga salita"), ngunit ang ilang mga karaniwang anyo lamang kung saan nagsisimula ang may-akda kapag lumilikha ng kanyang sariling wika, na higit sa lahat ay binubuo ng mga bagong orihinal na elemento. Sa kawalan ng mga naturang elemento, ang gawa ng artist ay itinuturing na banal sa wika, epigonic, walang independiyenteng halaga, kahit na ang mga proyekto ay lumitaw nang higit sa isang beses upang lumikha ng isang diksyunaryo ng artistikong wika, halimbawa, musika, batay sa pag-uugnay nito sa natural. wika.

Ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng isang masining na wika at isang sistema ng pag-sign ay ang imposibilidad ng pagsasalin ng mga tekstong nilikha sa batayan nito sa isa pang masining na wika. Ang ibig sabihin dito ay hindi ang mga kilalang kaso ng paglikha ng mga bago, independiyenteng mga gawa sa isang uri ng sining na batay sa mga larawan ng ibang uri (isang programmatic musical work batay sa plot ng isang tula o pagpipinta, isang theatrical dramatization o film adaptation ng isang nobela, atbp.), ito ay mga pagsasalin na ganap na katumbas ng orihinal at maaaring palitan ito.

Ang nakasaad na posisyon ay hindi pinabulaanan ng kilalang katotohanan ng pagkakaroon ng ganap na mga pagsasalin mula sa isang wika patungo sa isa pa sa panitikan. Ang katotohanan ay kapag nagsasalin ng prosa, ang masining na wika (bilang isang sistema ng makasagisag na paraan) ay hindi nagbabago; Ang materyal lamang (verbal na wika) ay nagiging iba. Sa tula, ang pagsasalin ay nagiging isang uri ng malayang pagkamalikhain, dahil kapag lumipat sa ibang pandiwang wika, ang ilan sa mga matalinghagang paraan ng orihinal ay hindi maiiwasang magbago. Gayunpaman, naaangkop din ito sa maraming akdang tuluyan na minarkahan ng mataas na antas ng tula.

Sa iba't ibang uri ng sining, ang iba't ibang mga palatandaan ay maaaring magkaroon ng magkatulad na nilalaman, at, sa kabaligtaran, ang mga katulad na palatandaan ay maaaring magpahayag ng iba't ibang nilalaman: ang sining ng pagpipinta at musika ay magkaibang mga sistema ng tanda. Sumulat si N.N. Punin tungkol dito:

Ang sinabi minsan at sa isang partikular na wika ay hindi maaaring ulitin sa pamamagitan ng pagsasalin sa ibang wika - ito ang batas para sa lahat ng masining na pagkamalikhain 1 .

M. M. Bakhtin din ang nagsasalita tungkol dito. Totoo, ang pag-uugnay sa imposibilidad ng pagsasalin mula sa isang wika ng sining patungo sa isa pa sa problema ng teksto, isinulat ni Bakhtin:

Sa likod ng bawat teksto ay may sistema ng wika. Sa teksto ito ay tumutugma sa lahat ng bagay na inuulit at muling ginawa at paulit-ulit at maaaring kopyahin, lahat ng maaaring ibigay sa labas ng ibinigay na teksto (givenness). Ngunit sa parehong oras

Tulad ng lahat ng tatlong-dimensional na konsepto, ang terminong "sining" ay may maraming kahulugan. SA sa malawak na kahulugan ang sining ay anyo pampublikong kamalayan, paraan ng pag-aaral espirituwal na mundo ; sa interpretasyong ito, kasama sa sining ang teatro, pagpipinta, sayaw, arkitektura, disenyo, tula, at musika. SA sa makitid na kahulugan Ang sining ay nauunawaan bilang mahusay, dalubhasang paghawak ng anumang bagay - kasama ang mga tao sa paligid, may mga tauhan (para sa isang tagapamahala), may mga botante (para sa isang pulitiko), may kagamitang pang-sports (para sa mga atleta), sa pagluluto (para sa mga tagapagluto), sa paghahatid ng isang artista ng imahe.

Ang konsepto ng sining ay malapit na nauugnay sa mga kategorya ng "kagandahan" at "talento". Ang pakikipag-ugnay sa sining ay humahantong sa emosyonal na kaguluhan, empatiya, espirituwal na paglilinis (o, sa mga salita ni Aristotle, katarsis). Bakit ang isang tao ay nakikibahagi sa sining, ano ang mga puwersang nagtutulak sa likod ng paglikha ng kagandahan - ang mga tanong na ito ay wala pa ring malinaw na sagot. Mayroon lamang iba't ibang mga teorya, na ang mga sumusunod:

— Ang teorya ng laro ay batay sa posisyon na ang paglalaro ay isang hindi pangkulturang kababalaghan, ito ay katangian ng mga tao at hayop. Sa panahon ng laro, ang mga kasanayan at kakayahan ay nabuo, ang mga indibidwal na talento ay ipinahayag sa proseso ng malikhaing pagpapahayag ng sarili;

— Sinasabi ng teorya ng paggawa na sa proseso ng panlipunang pag-unlad at sa ilalim ng impluwensya ng dibisyon ng paggawa sa mga lugar ng materyal at espirituwal na produksyon, ang mga tao ay may mga bagong pangangailangan na nasiyahan ng mga manggagawa sa sining;

— ang teolohikong teorya ng pinagmulan ng sining ay nagpapahiwatig ng katotohanan ng banal na pamumuhunan sa kamalayan ng tao ng isang labis na pananabik para sa sining. Ang indibidwal at lipunan ay nangangailangan ng hindi lamang pisikal na pagkain, kundi pati na rin ang espirituwal na pagkain; Tinutukoy nito ang pagkakaiba ng tao sa mga hayop at ginagawa siyang dakila, aesthetic, at maayos na binuo.

Sa pamamagitan ng sining, nakikilala ng isang tao ang nakapaligid na katotohanan, ngunit ginagawa ito nang iba kaysa sa tulong ng agham. Makatwirang kaalaman kumukupas sa background sa sining, na nagbibigay ng puwang para sa mga pansariling sensasyon, pantasya, emosyon, positibo o negatibong mga saloobin. Kaalaman sa masining kapag nag-iisip ng mga bagay ng sining (pinta, eskultura, pelikula, atbp.) maaari itong maging biswal, semantiko at matalinghaga. Ang pagdaan sa prisma ng indibidwal na karanasan, persepsyon, at katangian ng isang tao, ang isang masining na imahe o kahulugan ay nagiging bahagi ng personalidad, memorya, at mga determinant ng pag-uugali. Sa puntong ito masining na imahe ay isa sa mga pangunahing elemento ng edukasyon at pagpapalaki ng indibidwal, bahagi ng pananaw sa mundo at mga halaga ng isang tao. Ang sining, sa gayon, ay tinutugunan hindi sa makatwirang pag-aaral, ngunit upang maranasan - sa mundo ng mga masining na imahe, ang isang tao ay dapat mamuhay sa parehong paraan tulad ng kanyang pamumuhay sa katotohanan, aesthetically tinatangkilik ito, ngunit mulat sa kanyang speculative kalikasan, limitado sa pamamagitan ng balangkas ng mga konstruksyon ng kaisipan.

Sa pamamagitan ng pagtangkilik sa mga halimbawa ng sining, ang isang tao ay nakakakuha ng masaganang karanasan sa "pamumuhay sa buhay ng ibang tao," na makabuluhang nagtutulak sa mga hangganan Araw-araw na buhay. Mga karakter sa panitikan at pelikula, mga larawang teatro at monumento mga makasaysayang pigura, mga pagpipinta ng mahuhusay na artista at mga gawa ng mga mahuhusay na kompositor, mang-aawit at pop performer - lahat sila ay nagiging mahalaga bahagi ang ating pananaw, kaalaman, pananaw sa mundo, relasyon sa ibang tao, pagkakakilanlan ng ating sarili sa sinumang tao.

Dapat ding isaalang-alang ang sining sa modernong sistemang pang-ekonomiya bilang bahagi ng produksyong panlipunan. Parami nang parami ang mga grupo ng mga kabataan at matatanda ngayon na gustong magtrabaho sa larangan ng sining, dahil sa mga vocal, sayaw, pagpipinta, panitikan, teatro, disenyo, tampok at animated na pelikula, at mga laro sa kompyuter, ganap nilang maipahayag ang kanilang mga malikhaing impulses, talento, kakayahan, at pangarap. Sa puntong ito Ang sining ay kabaligtaran ng nakagawiang gawain, kung saan hindi kailangan ang inisyatiba, imahinasyon, at pagkamalikhain. Ang sining bilang produksyon at kultural na globo ay nakabatay sa isang tiyak imprastraktura(mga teatro at sinehan, mga philharmonic na lipunan, mga sirko, mga bulwagan ng eksibisyon atbp.) at mga merkado ng paggawa(mga direktor, screenwriter, playwright, kritiko ng sining, atbp.).

Sa sining, kaugalian na pag-uri-uriin ang ilang mga paggalaw ng genre ayon sa ilang mga gradasyon - baroque, avant-garde, classicism, simbolismo, atbp. Kaya, ang mga katangian at diskarteng pangkakanyahan ay pinagsama sa mas malalaking grupo.

Ang kontemporaryong sining ay hindi tumitigil. Ang lahat ng mga genre at direksyon nito ay patuloy na umuunlad, kung minsan ay nagdudulot ng hindi pagkakaunawaan, pagtanggi at tahasang pagtanggi. Kasunod nito, ang pagtanggi at pagiging mapangahas ay napalitan ng pagkagumon, muling pagsusuri, at pagsasama ng mga bagay na ito ng sining sa listahan ng mga klasikal at karaniwang tinatanggap.

Konsepto ng sining

salita" sining" parehong sa Russian at sa maraming iba pang mga wika ginagamit ito sa dalawang kahulugan:

• V makitid sa isang kahulugan, ito ay isang tiyak na anyo ng praktikal-espirituwal na paggalugad ng mundo;
• V malawak — pinakamataas na antas kasanayan, kasanayan, hindi alintana kung paano ipinakita ang mga ito (ang sining ng isang gumagawa ng kalan, doktor, panadero, atbp.).

- isang espesyal na subsystem ng espirituwal na globo ng buhay panlipunan, na isang malikhaing pagpaparami ng katotohanan sa mga artistikong larawan.

Sa una, ang sining ay tinawag na isang mataas na antas ng karunungan sa anumang bagay. Ang kahulugan ng salita ay naroroon pa rin sa wika kapag pinag-uusapan natin ang sining ng isang doktor o guro, tungkol sa martial art o oratoryo. Nang maglaon, ang konsepto ng "sining" ay nagsimulang lalong ginagamit upang ilarawan ang mga espesyal na aktibidad na naglalayong ipakita at baguhin ang mundo alinsunod sa mga pamantayang aesthetic, ibig sabihin. ayon sa mga batas ng kagandahan. Kasabay nito, ang orihinal na kahulugan ng salita ay napanatili, dahil ang pinakamataas na kasanayan ay kinakailangan upang lumikha ng isang bagay na maganda.

Paksa ang sining ay ang mundo at tao sa kabuuan ng kanilang relasyon sa isa't isa.

anyo ng pagkakaroon sining - isang gawa ng sining (tula, pagpipinta, pagtatanghal, pelikula, atbp.).

Gumagamit din ng espesyal ang sining ibig sabihin para sa pagpaparami ng tunay na katotohanan: para sa panitikan ito ay isang salita, para sa musika - tunog, para sa sining biswal- kulay, para sa iskultura - dami.

Target ang sining ay dalawahan: para sa lumikha ito ay masining na pagpapahayag ng sarili, para sa manonood ito ay ang kasiyahan sa kagandahan. Sa pangkalahatan, ang kagandahan ay malapit na nauugnay sa sining tulad ng katotohanan sa agham at ang kabutihan ay sa moralidad.

Mahalaga ang sining sangkap espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang anyo ng kaalaman at repleksyon ng realidad na nakapalibot sa isang tao. Sa mga tuntunin ng potensyal para sa pag-unawa at pagbabago ng katotohanan, ang sining ay hindi mababa sa agham. Gayunpaman, ang mga paraan ng pag-unawa sa mundo sa pamamagitan ng agham at sining ay iba: kung ang agham ay gumagamit ng mahigpit at hindi malabo na mga konsepto para dito, kung gayon ang sining.

Ang sining, bilang isang independiyenteng sangay ng espirituwal na produksyon, ay lumago mula sa materyal na produksyon at sa una ay hinabi dito bilang isang aesthetic, ngunit purong utilitarian na sandali. Siya ay likas na artista, at nagsusumikap siyang magdala ng kagandahan sa lahat ng dako sa isang paraan o iba pa. Ang aktibidad ng aesthetic ng tao ay patuloy na ipinapakita sa pang-araw-araw na buhay, pampublikong buhay, at hindi lang sa sining. Nangyayari aesthetic exploration ng mundo isang taong sosyal.

Mga tungkulin ng sining

Si Art ay gumaganap ng isang serye pampublikong tungkulin.

Mga tungkulin ng sining maaaring makilala, na nagbubuod sa sinabi:

• aesthetic function pinapayagan kang magparami ng katotohanan ayon sa mga batas ng kagandahan, bumubuo ng aesthetic na lasa;
• panlipunang tungkulin nagpapakita ng sarili sa katotohanan na ang sining ay may ideolohikal na epekto sa lipunan, sa gayon ay binabago ang panlipunang realidad;
• compensatory function ay nagbibigay-daan sa iyo upang ibalik ang balanse ng kaisipan, malutas mga problemang sikolohikal, upang "makatakas" para sa isang sandali mula sa pang-araw-araw na buhay, upang mabayaran ang kakulangan ng kagandahan at pagkakaisa sa pang-araw-araw na buhay;
• hedonic function sumasalamin sa kakayahan ng sining na magdala ng kasiyahan sa isang tao;
• pag-andar ng nagbibigay-malay nagbibigay-daan sa iyo upang maunawaan ang katotohanan at pag-aralan ito sa tulong ng mga masining na imahe;
• prognostic function sumasalamin sa kakayahan ng sining na gumawa ng mga pagtataya at hulaan ang hinaharap;
• function na pang-edukasyon ipinakikita sa kakayahan ng mga likhang sining na hubugin ang pagkatao ng isang tao.

Cognitive function

Una sa lahat ito pang-edukasyon function. Ang mga gawa ng sining ay mahalagang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa mga kumplikadong proseso ng lipunan.

Siyempre, hindi lahat ng bagay sa mundo sa paligid natin ay interesado sa sining, at kung ito ay, kung gayon sa iba't ibang antas, at ang mismong diskarte ng sining sa bagay ng kaalaman nito, ang pananaw ng pangitain nito ay napaka tiyak kung ihahambing sa iba. mga anyo ng kamalayang panlipunan. Ang pangunahing bagay ng kaalaman sa sining ay palaging at nananatili. Iyon ang dahilan kung bakit ang sining sa pangkalahatan at, sa partikular, fiction ay tinatawag na pag-aaral ng tao.

Pang-edukasyon na function

Pang-edukasyon function - ang kakayahang magkaroon ng mahalagang epekto sa ideolohikal at moral na pag-unlad ng isang tao, ang kanyang pagpapabuti sa sarili o pagkahulog.

Gayunpaman, ang mga pag-andar ng nagbibigay-malay at pang-edukasyon ay hindi tiyak sa sining: ang ibang mga anyo ng kamalayang panlipunan ay gumaganap din ng mga tungkuling ito.

Aesthetic function

Ang tiyak na tungkulin ng sining, na ginagawa itong sining sa tunay na kahulugan ng salita, ay nito Aesthetic function.

Ang pag-unawa at pag-unawa sa isang likhang sining, hindi lamang natin tinatanggap ang nilalaman nito (tulad ng nilalaman ng physics, biology, matematika), ngunit ipinapasa natin ang nilalamang ito sa puso, emosyon, at nagbibigay ng mga sensual na partikular na larawan na nilikha ng artist ng isang aesthetic na pagtatasa bilang maganda o pangit, dakila o base, trahedya o komiks. Binubuo ng sining sa atin ang kakayahang magbigay ng gayong aesthetic na mga pagtatasa, upang makilala ang tunay na maganda at kahanga-hanga mula sa lahat ng uri ng ersatz.

Hedonic function

Ang cognitive, educational at aesthetic ay pinagsama sa isa sa sining. Salamat sa aesthetic na sandali, tinatamasa natin ang nilalaman ng isang gawa ng sining at nasa proseso ng kasiyahan na tayo ay naliwanagan at tinuruan. Sa bagay na ito, pinag-uusapan nila hedonistic(isinalin mula sa Greek - kasiyahan) mga function sining.

Sa loob ng maraming siglo, ang debate tungkol sa ugnayan ng kagandahan sa sining at katotohanan ay nagpatuloy sa sosyo-pilosopiko at aesthetic na panitikan. Sa kasong ito, dalawang pangunahing posisyon ang ipinahayag. Ayon sa isa sa kanila (sa Russia ito ay suportado ng N.G. Chernyshevsky), ang maganda sa buhay ay palaging at sa lahat ng aspeto ay mas mataas kaysa sa maganda sa sining. Sa kasong ito, lumilitaw ang sining bilang isang kopya ng mga tipikal na karakter at bagay ng realidad mismo at bilang isang kahalili para sa katotohanan. Malinaw, mas kanais-nais ang alternatibong konsepto (G.V.F. Hegel, A.I. Herzen, atbp.): ang maganda sa sining ay mas mataas kaysa maganda sa buhay, dahil mas tumpak at mas malalim ang nakikita ng artist, mas malakas at mas maliwanag ang pakiramdam, at iyon ang dahilan kung bakit kaya niya. magbigay ng inspirasyon sa kanyang sining ng iba. Kung hindi (pagiging isang kahalili o kahit na isang duplicate), ang sining ay hindi kailangan ng lipunan.

Mga gawa ng sining, bilang layunin na sagisag ng henyo ng tao, ay naging pinakamahalagang espirituwal at mga halaga na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ang pag-aari ng isang aesthetic na lipunan. Ang pag-master ng kultura at aesthetic na edukasyon ay imposible nang walang exposure sa sining. Ang mga gawa ng sining ng nakalipas na mga siglo ay nakakuha ng espirituwal na mundo ng libu-libong henerasyon, nang hindi pinagkadalubhasaan kung saan ang isang tao ay hindi maaaring maging isang tao sa tunay na kahulugan ng salita. Ang bawat tao ay isang uri ng tulay sa pagitan ng nakaraan at hinaharap. Dapat niyang makabisado ang iniwan sa kanya ng nakaraang henerasyon, malikhaing maunawaan ang kanyang espirituwal na karanasan, maunawaan ang kanyang mga iniisip, damdamin, kagalakan at pagdurusa, mga tagumpay at kabiguan, at ipasa ang lahat ng ito sa kanyang mga inapo. Ito ang tanging paraan ng paggalaw ng kasaysayan, at sa kilusang ito ang isang malaking hukbo ay kabilang sa sining, na nagpapahayag ng pagiging kumplikado at kayamanan ng espirituwal na mundo ng tao.

Mga uri ng sining

Ang pangunahing anyo ng sining ay isang espesyal syncretic(hindi nahahati) kumplikado malikhaing aktibidad. Para sa primitive na tao ay walang hiwalay na musika, o panitikan, o teatro. Ang lahat ay pinagsama-sama sa isang ritwal na aksyon. Nang maglaon, nagsimulang lumitaw ang magkakahiwalay na uri ng sining mula sa syncretic na pagkilos na ito.

Mga uri ng sining- ito ay makasaysayang itinatag na mga anyo masining na pagmuni-muni mundo, gamit ang mga espesyal na paraan upang bumuo ng isang imahe - tunog, kulay, galaw ng katawan, salita, atbp. Ang bawat uri ng sining ay may sariling mga espesyal na uri - genera at genre, na magkakasamang nagbibigay ng iba't ibang artistikong saloobin sa katotohanan. Isaalang-alang natin sa madaling sabi ang mga pangunahing uri ng sining at ilan sa kanilang mga uri.

Panitikan gumagamit ng pasalita at nakasulat na paraan upang makabuo ng mga imahe. May tatlong pangunahing uri ng panitikan - drama, epiko at liriko na tula at maraming genre - trahedya, komedya, nobela, kuwento, tula, elehiya, maikling kuwento, sanaysay, feuilleton, atbp.

Musika gumagamit ng sound means. Ang musika ay nahahati sa vocal (inilaan para sa pag-awit) at instrumental. Mga genre ng musika - opera, symphony, overture, suite, romance, sonata, atbp.

Sayaw gumagamit ng mga plastik na paggalaw upang makabuo ng mga larawan. May mga ritwal, folk, ballroom,

modernong sayaw, ballet. Mga direksyon at istilo ng sayaw - waltz, tango, foxtrot, samba, polonaise, atbp.

Pagpipinta nagpapakita ng katotohanan sa isang eroplano gamit ang kulay. Mga genre ng pagpipinta - portrait, still life, landscape, pati na rin ang pang-araw-araw, animalistic (paglalarawan ng mga hayop), mga makasaysayang genre.

Arkitektura bumubuo ng spatial na kapaligiran sa anyo ng mga istruktura at gusali para sa buhay ng tao. Ito ay nahahati sa residential, public, gardening, industrial, atbp. Nakikilala din mga istilo ng arkitektura- Gothic, Baroque, Rococo, Art Nouveau, Classicism, atbp.

Paglililok lumilikha ng mga likhang sining na may volume at three-dimensional na hugis. Ang eskultura ay maaaring bilog (bust, estatwa) at relief ( matambok na imahe). Sa laki, nahahati ito sa easel, pandekorasyon at monumental.

Mga sining at sining nauugnay sa mga inilapat na pangangailangan. Kabilang dito ang mga masining na bagay na maaaring gamitin sa pang-araw-araw na buhay - mga pinggan, tela, kasangkapan, kasangkapan, damit, alahas, atbp.

Teatro nag-aayos ng isang espesyal na pagtatanghal sa entablado sa pamamagitan ng pagganap ng mga aktor. Ang teatro ay maaaring maging dramatiko, opera, papet, atbp.

Sirko nagpapakita ng kamangha-manghang at nakakaaliw na pagtatanghal na may hindi pangkaraniwang, mapanganib at nakakatawang mga numero sa isang espesyal na arena. Ang mga ito ay akrobatika, balancing act, himnastiko, horse riding, juggling, magic tricks, pantomime, clowning, animal training, atbp.

Pelikula ay ang pagbuo ng pagtatanghal sa teatro batay sa modernong teknikal na audiovisual na paraan. Kasama sa mga uri ng sinehan ang mga tampok na pelikula, dokumentaryo, at animation. Kasama sa mga genre ang mga komedya, drama, melodramas, adventure films, detective stories, thriller, atbp.

Larawan kumukuha ng mga dokumentaryong visual na imahe gamit ang mga teknikal na paraan - optical, kemikal o digital. Ang mga genre ng photography ay tumutugma sa mga genre ng pagpipinta.

Yugto kasama ang maliliit na anyo ng sining sa entablado - drama, musika, koreograpia, mga ilusyon, mga gawang sirko, orihinal na pagtatanghal, atbp.

Sa mga nakalistang uri ng sining maaari kang magdagdag ng mga graphics, sining ng radyo, atbp.

Ipakita karaniwang mga tampok iba't ibang uri ng sining at ang kanilang mga pagkakaiba, iba't ibang mga batayan para sa kanilang pag-uuri ay iminungkahi. Kaya, ang mga uri ng sining ay nakikilala:

• sa bilang ng mga paraan na ginamit - simple (pagpinta, eskultura, tula, musika) at kumplikado o sintetiko (ballet, teatro, sinehan);
• sa mga tuntunin ng ugnayan sa pagitan ng mga gawa ng sining at katotohanan - nakalarawan, naglalarawan ng katotohanan, pagkopya nito (makatotohanang pagpipinta, iskultura, litrato), at nagpapahayag, kung saan ang pantasya at imahinasyon ng artista ay lumikha ng isang bagong katotohanan (adorno, musika);
• may kaugnayan sa espasyo at oras - spatial (pinong sining, iskultura, arkitektura), temporal (panitikan, musika) at spatio-temporal (teatro, sinehan);
• sa pamamagitan ng oras ng pinagmulan - tradisyonal (tula, sayaw, musika) at bago (litrato, sinehan, telebisyon, video), kadalasang gumagamit ng medyo kumplikadong teknikal na paraan upang makabuo ng isang imahe;
• ayon sa antas ng kakayahang magamit sa pang-araw-araw na buhay - inilapat (pandekorasyon at inilapat na sining) at pinong (musika, sayaw).

Ang bawat uri, genus o genre ay nagpapakita ng isang espesyal na bahagi o facet buhay ng tao, ngunit pinagsama-sama, ang mga bahaging ito ng sining ay nagbibigay ng komprehensibong masining na larawan ng mundo.

Ang pangangailangan para sa artistikong pagkamalikhain o kasiyahan sa mga gawa ng sining ay tumataas sa paglaki ng antas ng kultura ng isang tao. Ang sining ay nagiging higit na kinakailangan habang ang isang tao ay mula sa estado ng hayop.

Sining, ang mga uri nito Polysemy ng termino. Dalawang pangunahing kahulugan: 1) kasanayan, kasanayan, na binuo ng karanasan at kaalaman; 2) malikhaing aktibidad na naglalayong lumikha ng mga gawa ng sining, mas malawak, aesthetic at nagpapahayag na mga anyo.

Etimolohiya Art. -kaluwalhatian. iskous - karanasan, simbahan. -kaluwalhatian. sining ng Griyego τέχνη - skill, skill, craft Ngayon Ingles ang ginagamit. Sining at Aleman Kunst, malapit sa katumbas nitong Latin - Ars, na maaari ding isalin bilang "kasanayan" o "craft"

Kahulugan ng sining Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayan sa lipunan at espirituwal na aktibidad, ang pagiging tiyak nito ay malikhaing pagmuni-muni, pagpaparami ng katotohanan sa mga masining na imahe.

Ang sining ay bahagi ng kultura. Ang kultura ay isang hanay ng mga pang-industriya, panlipunan at espirituwal na mga tagumpay ng mga tao. Ito ay isang tiyak na panloob na pagkakaisa ng mga anyo ng pag-iisip na nagpapakilala sa isang panahon at lumilikha nito bilang isang integridad, isang pagkakaisa ng istilo, na naka-imprinta sa mga anyo ng pang-ekonomiya, pampulitika, espirituwal, relihiyoso, praktikal, masining na buhay.

Mga uri ng sining Ito ay mga makasaysayang itinatag na anyo ng malikhaing aktibidad na may kakayahang masining na mapagtanto ang nilalaman ng buhay at naiiba sa mga pamamaraan ng materyal na sagisag nito (mga salita sa panitikan, tunog sa musika, plastik at coloristic na materyales sa visual arts, atbp. .).

Tatlong pangkat Spatial o plastic arts: fine arts (painting, graphics, sculpture), decorative at applied arts, architecture, photography. II. Pansamantala o dinamikong sining: musika, panitikan. III. Spatio-temporal (synthetic, spectacular): koreograpia, teatro, sinehan. ako.

MUSIKA SA KULTURA NG PRIMITIVE SOCIETY PERIODIZATION Panahon ng bato: 2 milyon l. BC e. – Paleolitiko 10,000 BC e. – Mesolitiko 5000 BC e. - Neolitiko Panahon ng Tanso 2700 BC e. Panahon ng Bakal sa pagitan ng 1500 at 1400 BC e. CHRONOGRAPH 2.5 milyong taon – ang edad ng pinakamatanda mga natuklasang arkeolohiko. 35 -10 milenyo BC e. - panahon Upper Paleolithic, ang panahon ng paglitaw ng sining.

Pangunahing katangian ng primitive art Ritual-magical essence; Kolektibidad ng aktibidad; Praktikalismo (inilapat na kalikasan); Ang sinkretismo ay ang panimulang pagkakaisa, pagkakaisa, kawalan ng pagkakaisa ng kung ano ang kasunod na nahahati sa mga independiyenteng larangan ng sining: musika, tula, teatro, sayaw, pagpipinta, eskultura, ang simula ng arkitektura, pandekorasyon at inilapat na sining; Mitolohiko.

Mga painting sa kuweba - pangunahing genre pinong sining ng mga primitive na tao. Ang mga petroglyph ay mga inukit na imahe sa isang baseng bato (mula sa sinaunang Griyego πέτρος - bato at γλυφή - larawang inukit). 1864 - ang unang mga kuwadro na kweba na natuklasan ng French paleontologist na si F. Garrigou. Ang pinakatanyag na mga kuweba ngayon ay ang Lascaux (France), Altamira (Spain).

Mga Megalith Ang mga megalith (mula sa Griyegong μέγας - malaki, λίθος - bato) ay mga prehistorikong istruktura na gawa sa malalaking bloke ng bato na konektado nang hindi gumagamit ng semento o lime mortar. Ang termino ay iminungkahi noong 1849 ng English researcher na si A. Herbert sa aklat na "Cyclops Christianus"

Mga uri ng megalith menhir (iisang patayong nakatayong bato hanggang 20 m ang taas) cromlech - isang grupo ng mga menhir na bumubuo ng bilog o kalahating bilog na dolmen - isang istraktura na gawa sa isang malaking bato na inilagay sa ilang iba pang mga bato (katulad ng isang gate), atbp.

Pangunahing tagumpay Arkitektura Konstruksyon ng mga templo (Sumer), mga pyramids at mga templo complex (Egypt). 1792 -1750 BC e. - mga taon ng paghahari ni Hammurabi, pagtatayo ng Etemenanki ziggurat, na kilala bilang Tore ng Babel.

Ziggurat Isang gusali ng kulto sa Sumer (tore), na binubuo ng 3 hakbang - mga platform alinsunod sa tatlong pangunahing mga diyos - Annu (diyos ng langit), Enlil (panginoon ng hangin at lupa, anak ni Annu), Enki (panginoon ng tubig ng mundo, karunungan at tagapag-alaga ng mga tadhana ng tao). Sa tuktok ay mayroong isang maliit na templo - ang tirahan ng diyos, na maaaring maabot ng mga espesyal na hagdan. Ang mahabang pag-akyat ay nauugnay sa ideya ng isang walang katapusang paglalakbay sa kalangitan. Ang kulay ng mga platform ay simboliko: ang ibaba ay itim - ang kaharian sa ilalim ng lupa, ang gitna - sinunog na ladrilyo - buhay sa lupa, ang tuktok ay puti at pula – ang langit. Ang templo ng Diyos ay bughaw.

Egypt Old Kingdom (2800 -2250 BC) - pagtatayo ng mga pyramids New Kingdom (c. 1580 - c. 1070) - pagtatayo ng malalaking templo complex.

Mga tampok ng pictorial canon sa relief Komposisyonal na organisasyon ng mga eksena batay sa kaayusan, halimbawa, kapag naglalarawan ng prusisyon, ang mga figure ay matatagpuan nang sunud-sunod, sa mga regular na pagitan, na may paulit-ulit na mga kilos.

Mga tampok ng pictorial canon sa relief Iba't ibang kaliskis ng mga figure (halimbawa, ang pharaoh ang pinakamalaking figure); Larawan ng isang tao: ulo at binti sa profile, at katawan at mata sa harap; ang buong pigura ay binalangkas ng isang linya; Ang mas malayo ay inilalarawan sa itaas;

ika-7 siglo BC e. - Itinatag ng haring Asiria na si Ashurbanipal ang pinakamalaking kilalang aklatan sa kanyang palasyo ng Nineveh, kabilang sa mga talaan noong ika-26 na siglo. BC e. , mayroon nang mga halimbawa ng mga genre ng katutubong karunungan, mga teksto ng kulto at mga himno. Ang nahanap na mga archive ng cuneiform ay nagdala sa amin ng humigit-kumulang 150 monumento ng panitikang Sumerian, kung saan mayroong mga alamat, epikong kuwento, mga ritwal na kanta, mga himno bilang parangal sa mga hari, mga koleksyon ng mga pabula, mga kasabihan, mga debate, mga diyalogo at edifications.

Ang Epiko ni Gilgamesh Ang pinakaluma at makabuluhang monumento ng panitikang Sumerian ay ang Epiko ni Gilgamesh (“The Tale of Gilgamesh” - “The One Who Has Seen It All”). Ang kasaysayan ng pagtuklas ng epiko noong 70s ng ika-19 na siglo ay nauugnay sa pangalan ni George Smith, isang empleyado Museo ng Briton, na kabilang sa malawak na arkeolohikong materyales na ipinadala sa London mula sa Mesopotamia, ay nakatuklas ng mga cuneiform na fragment ng alamat ng Baha. Isang ulat sa pagtuklas na ito, na ginawa noong katapusan ng 1872 ng Biblical Archaeological Society, ay lumikha ng isang sensasyon.

Egypt Ang hitsura ng pagsulat sa panahon ng Maagang Kaharian (c. 3000 -2800 BC) - hieroglyph; Sa hieroglyphics sa simula ng ikatlong milenyo BC, ang materyal sa pagsulat ay nagsimulang gawin mula sa papyrus (isang mala-damo na halaman).

Panitikan Ang kasagsagan ng panitikan ay naganap noong Gitnang Kaharian. Mayroong iba't ibang mga genre: mga engkanto, aral, alamat, kwento (halimbawa, "Ang Kasaysayan ng Sinukhet" - kwentong autobiograpikal), mga himno bilang parangal sa mga diyos, tula. "Aklat ng mga Patay"

"Aklat ng mga Patay" Ang "Aklat ng mga Patay" ay ang pangalan na ibinigay sa sinaunang Egyptian relihiyosong mga teksto na inilagay sa mga libing upang protektahan ang namatay at gabayan siya sa kabilang buhay. Ang "Aklat ng mga Patay" ay pinagsama-sama mula sa panahon ng Bagong Kaharian (ika-16 na siglo BC) hanggang sa katapusan ng kasaysayan ng Sinaunang Ehipto. Ang mga tekstong may mayaman na larawan ay isinulat sa mga sheet ng papyrus at naka-embed sa mga shroud ng mga mummies.

VEDAS Ang Vedas (Sanskrit veda, lit. - kaalaman) ay mga monumento ng sinaunang panitikang Indian (huling ika-2 - unang bahagi ng ika-1 milenyo BC) sa sinaunang wikang Indian (Vedic). Ang Vedas, o Vedic literature, ay binubuo ng mga koleksyon ng mga himno at mga pormula ng pagsasakripisyo (Rigveda, Samaveda, Yajurveda, Atharvaveda), mga teolohikal na treatise (Brahmanas at Upanishads). Ang Vedas ay isang mapagkukunan ng impormasyon sa sosyo-ekonomiko at kasaysayang pangkultura sinaunang India.

Vedic literature "Rigveda" (Veda of hymns) - isang koleksyon ng nakararami Rigveda religious hymns, ang una sikat na monumento panitikang Indian. Nabuo noong ika-10 siglo. BC e. Ito ay uh. ang pinakaluma at makabuluhang ng Vedas, isang mahalagang mapagkukunan para sa pag-aaral ng sinaunang kasaysayan at mitolohiya ng India. Binubuo ng 10 aklat, pinagsasama ang 1028 na mga himno. Ang Mahabharata ay ang nakatatanda sa dalawang dakilang epiko ng Mahabharata ng sinaunang India. Ang oras kung saan bumalik ang kanyang mga pangunahing kwento, ang panahon ng kanyang "panahon ng kabayanihan" - ang pagliko ng ika-2 at ika-1 millennia BC. e. , ang panahon ng mga digmaang pantribo at ang pagbuo ng mga unang estado sa Ganges Valley. Ang proseso ng cyclization ng mga alamat na ito at ang komposisyon ng buong epiko ay nakumpleto, tila, sa kalagitnaan ng 1st millennium BC. e. (hindi lalampas sa ika-4 na siglo BC, sa anumang kaso), ang nakasulat na pag-record ng Mahabharata ay maaaring petsa pabalik sa ika-3 - ika-4 na siglo. n. e.

Teatro - Mga Misteryo Sa panahon ng Gitnang Kaharian, ang mga misteryo ay umunlad nang malaki, na lumalago batay sa mga ritwal bilang parangal sa diyos na si Osiris. Ayon sa alamat, ang diyos ng pagkamayabong na si Osiris ay dating hari ng Ehipto at tinuruan ang mga Ehipsiyo na linangin ang lupain at magtanim ng mga hardin. Pinatay siya ng seloso at inggit niyang kapatid na si Set. Ang anak ni Osiris, si Horus, ay hinamon si Set sa isang tunggalian at natalo siya. Pagkatapos nito, binuhay niyang muli si Osiris, na nagpapahintulot sa kanya na lunukin ang mata na napunit mula sa Set. Hindi siya nanatili sa lupa, ngunit nagsimulang mamuno mundo ng mga patay. Ayon sa isang bersyon, si Osiris ay muling binuhay ni Isis.

Si Isis ay kapatid at asawa ni Osiris, ang ina ni Horus, at, nang naaayon, ang mga hari ng Ehipto, na orihinal na itinuturing na mga makalupang pagkakatawang-tao ng diyos na ulo ng falcon.

Ang mga misteryong dula (ayon kay Herodotus) ay ginanap sa 16 na lungsod ng Egypt. Ang mga kalahok sa aksyon ay nililok ang isang estatwa ni Osiris, kung saan nakatayo si Isis at ang kanyang kapatid na babae na si Nephthys sa mga damit na nagdadalamhati at may umaagos na buhok. Sa kanilang mga panaghoy ay nakiusap sila kay Osiris na muling mabuhay. Si Osiris ay muling isinilang sa proseso ng mga ritwal (paghahanap, pagluluksa, paglilibing, "mahusay na labanan").

Ang musika ay kasama bilang pinakamahalagang sangkap sa lahat ng tatlong layer ng sining ng mga sinaunang kultura, na maaaring makilala alinsunod sa kanilang layunin: Folklore (mula sa English Folk-lore - folk wisdom) - katutubong awit at tula na may mga elemento ng theatricality at koreograpia; Ang sining sa templo ay kulto, liturhikal, lumalago sa mga ritwal na aksyon; Dvortsovoye – sekular na sining; ang mga tungkulin nito ay hedonic (upang magbigay ng kasiyahan) at seremonyal.

Mga instrumentong pangmusika Ang pinakakaraniwang larawan ng alpa ay ang alpa, kaya naman ito ay maituturing na pinakasikat at iginagalang na instrumentong pangmusika. Ito ay kilala mula sa mga nakasulat na mapagkukunan na ang plauta ay iginagalang sa Sumer at Babylon. Ang tunog ng instrumentong ito ng plauta, ayon sa mga Sumerian, ay may kakayahang buhayin ang mga patay. Tila, ito ay dahil sa mismong paraan ng paggawa ng tunog - paghinga, na itinuturing na isang tanda ng buhay. Sa taunang mga kapistahan bilang parangal kay Tammuz, ang walang hanggang muling nabubuhay na diyos, tinutugtog ang mga plauta upang kumatawan sa pagkabuhay-muli. Sa isa sa mga tapyas na luwad ay nakasulat: "Sa mga araw ni Tammuz, tumugtog para sa akin sa azure flute..."

Mga instrumentong pangmusika Ang iba't ibang museo sa buong mundo ay naglalaman ng mga sinaunang instrumentong pangmusika ng Egypt: alpa (bilang ng mga kuwerdas mula 6 hanggang 22), mga plauta at tambol na gawa sa kahoy (sa Florence at Louvre), nabl (isang instrumentong kuwerdas na may mahabang leeg - sa Berlin). Karamihan sa mga mananaliksik ay may hilig na maniwala na ang sinaunang Egyptian na musika ay monophonic.

Musika sa India Musika sa Sinaunang India ay isang trinidad ng pag-awit, pagsayaw at instrumental na musika. Ang musikang ritwal ay malawakang binuo. Ito ay pinaniniwalaan na ang musika ng India ay monophonic.

Mga Instrumentong Pangmusika ng India Ang mga instrumentong ginagamit sa pagsasanay ay lubhang magkakaibang - ito ay mga tambol, kampana, kampana, gong, kabibi; basic instrumentong pagtambulin– tabla (kamukha ng maliit na timpani). Sa iba pang mga instrumento, ang mga tanyag ay ang plauta, saranga (isang nakayukong instrumentong kuwerdas na may balat na pang-itaas, na may tumutugtog na mga kuwerdas - 3 o 4 at tumutunog na mga kuwerdas - mula 11 hanggang 41), sitar (pinutol ang pitong kuwerdas), veena ( ang reyna ng mga instrumentong sitar, isang instrumentong pinutol na may pitong kuwerdas na may dalawang resonator ng kalabasa sa ilalim ng leeg).

Bahagi 1 mga gawain Ang mga sumusunod na kasanayan ay nasubok:

• nailalarawan ang mga bagay na panlipunan batay sa kunwa ng mga sitwasyong panlipunan,
• maghanap ng impormasyong panlipunan,

Bahagi 2 takdang-aralin - nangangailangan ng pagsusuri ng ipinakita na impormasyon, pagpapaliwanag ng koneksyon sa pagitan ng mga panlipunang bagay, proseso, pagbabalangkas at argumentasyon ng mga independiyenteng paghatol sa halaga, mga paliwanag, mga konklusyon.

• Kapag kinukumpleto ang mga gawain ng modelong ito, nasusubok ang kakayahang maglapat ng makataong kaalaman sa proseso ng paglutas ng mga problemang nagbibigay-malay sa kasalukuyang mga suliraning panlipunan.

Mga pangunahing isyu na sakop sa mga takdang-aralin:

1. Tao bilang resulta ng biyolohikal at sosyokultural na ebolusyon.

2. Ang konsepto ng katotohanan, ang pamantayan nito.

3. Sistema ng istruktura ng lipunan: mga elemento at subsystem.

4. Mga pangunahing institusyon ng lipunan.

5. Ang sining bilang isang anyo ng espirituwal na produksyon

6. Ang papel ng agham sa modernong lipunan.

7. Relihiyon at ang papel nito sa modernong lipunan.

Mga detalye ng mga gawain:

Ang gawain ay pinagsama-sama sa batayan ng kontrol at pagsukat Pinag-isang State Exam na materyales at kasama ang mga gawain na sumusubok sa mga pangunahing kasanayan na dapat paunlarin ng mga nagtapos sa hayskul. Ang kaalaman ay nasubok sa isang hiwalay na bloke na "Tao at Lipunan".

Markahan sa 5-point scale

mga sagot

Bahagi 1 mga gawain

Bahagi 2 takdang-aralin

Pangwakas na gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan", baitang 10

1 opsyon

Ehersisyo 1. Punan ang nawawalang termino

Gawain 2.

pigura , kung saan ito ay ipinahiwatig.

1. isang laro ; 2) komunikasyon; 3) aktibidad; 4) paggawa; 5) katalusan.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Ang lahat ng mga ito, maliban sa dalawa, ay mga anyo ng kaalaman.

1) pandamdam; 2) pang-unawa; 3) pagtatanghal; 4) paghatol; 5) pagmamasid; 6) eksperimento.

Maghanap ng dalawang terminong "huhulog" mula sa pangkalahatang serye at isulat numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa mga uri ng kaalaman at isulat numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) Ang kaalamang pang-agham ay nakikilala sa pamamagitan ng mataas na antas ng generalization at abstraction.

2) Kaalaman sa masining ay nagpapakita ng mga batas ng kaayusan ng mundo at nakabatay sa impormasyong nakabatay sa ebidensya.

3) Ang di-siyentipikong kaalaman ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pag-unawa sa mga katotohanan at pagtagos sa kalikasan ng bagay na pinag-aaralan.

4) Ang ordinaryong (praktikal) na kaalaman ay nabuo batay sa karanasan sa buhay.

5) Ang mga di-siyentipikong uri ng kaalaman ay kinabibilangan ng relihiyon, pang-araw-araw at masining.

Mga Gawain 5. Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga pamamaraan at antas siyentipikong kaalaman na inilalarawan ng mga pamamaraang ito: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang hanay, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang hanay.

MGA PAMAMARAAN NG KAALAMANG SIYENTIPIKO MGA ANTAS NG KAALAMANG SCIENTIFIC

A) eksperimento 1) antas ng empirikal

B) paglalarawan 2) antas ng teoretikal

B) paglalagay ng mga hypotheses

D) pagmamasid

D) pagbabalangkas ng mga batas

Gawain 6.

Sa bansang Z Teknolohiya ng impormasyon ay ang pinakamahalagang salik produksyon. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang post-industrial na lipunan? Isulat mo mga numero sa ilalim

kung saan ipinapahiwatig ang mga ito.

1) Ang mga relasyon sa lipunan ay kinokontrol ng mga legal at moral na pamantayan.

2) Karamihan sa populasyon ay nagtatrabaho sa sektor ng serbisyo.

3) Mayroong malawakang pagpapakilala ng teknolohiya sa kompyuter sa iba't ibang larangan ng buhay.

4) Pinakamalaking pag-unlad makatanggap ng high-tech, resource-saving na teknolohiya.

5) Nangibabaw ang malawak na paraan ng pagsasaka.

Gawain 7.

Ang bansang Z ay sumasailalim sa reporma sa edukasyon. Anong mga katotohanan ang nagpapahiwatig na ang reporma ay naglalayong gawing makatao ang edukasyon? Isulat mo numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) pagtaas sa bilang ng mga asignaturang pang-edukasyon

2) pagbawas ng oras na ginugol sa pag-aaral ng mga natural na agham

3) tumuon sa mga interes at hilig ng mag-aaral

4) paggamit ng mga teknolohiyang nagliligtas sa kalusugan

5) pagbibigay espesyal na atensyon Edukasyong moral

6) computerization ng proseso ng edukasyon

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba, kung saan maraming salita ang nawawala. Pumili mula sa listahan na ibinigay ang mga salita na kailangang ipasok sa lugar ng mga puwang.

“Maraming mananaliksik ang naniniwala na sa lipunan ay dapat mayroong sanhi-at-bunga ________ (A) na kasing higpit ng kalikasan, na independiyente sa kalooban ng mga tao. Ipinapalagay na ang kanilang pagkakakilanlan ay ang pangunahing gawain ng siyentipikong agham panlipunan, dahil ito ay magiging posible upang mahulaan karagdagang pag-unlad ________(B). Ngunit ang pamamaraang ito ay pinasimple ang multidimensional na larawan ng ________(C) na buhay, na iniiwan ang conscious-volitional component ng ________(D) na mga tao. Noong ika-20 siglo ang ideya ng mga batas-mga uso na sumasalamin sa ilang layunin na proseso ng buhay panlipunan ay nagsimulang mabuo."

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) pagtitiyak

3) natural

4) panlipunan

5) komunikasyon

6) aktibidad

7) batas

Gawain 9.

Si Larisa ay 17 taong gulang. Hanapin sa listahan sa ibaba ang kanyang mga katangian (mga katangian) na likas sa lipunan. Isulat mo numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) Ang taas ni Larisa ay mas mababa sa average.

2) Si Larisa ay isang matapat na tao.

3) Sa Larisa's blonde na buhok at berdeng mata.

4) Si Larisa ay mabait at maawain.

5) Si Larisa ay isang panlabas na kaakit-akit na babae.

Gawain 10.

Sikat direktor ng teatro nagtanghal ng isang dula batay sa dula ng isang klasiko ng panitikang Ruso. Ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan ni mga sikat na artista. Ginamit ang mga espesyal na epekto upang mapahusay ang dramatikong katangian ng ilang mga eksena. Gayunpaman, ang mga kritiko at manonood lamang na pamilyar sa mga uso ng modernong sining ng teatro ang nakaunawa at nagpahalaga sa pagtatanghal. Anong uri ng kultura ang maiuuri dito? pagtatanghal sa teatro? Ipahiwatig ang anumang tatlong katangian ng ganitong uri ng kultura na hindi nabanggit sa pahayag ng problema.

Gawain 11.

Pangwakas na gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan", baitang 10

Opsyon 2

Gawain 1. Ipasok ang nawawalang termino

Gawain 2. Maghanap ng isang konsepto na nagsa-generalize ng lahat ng iba pang mga konsepto sa serye sa ibaba, at isulat pigura , kung saan ito ay ipinahiwatig.

1) panlipunang pag-unlad; 2) panlipunang pag-unlad; 3) panlipunang pagbabalik; 4) reporma; 5) rebolusyon.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Lahat sila, maliban sa dalawa, ay mga katangiang panlipunan ng isang tao.

1) Kasayahan; 2) katalinuhan; 3) masunurin sa batas; 4) pagsusumikap; 5) mahusay na basahin; 6) paglago.

Maghanap ng dalawang terminong nauugnay sa mga biyolohikal na katangian ng tao at isulat ang mga numero

sa ilalim kung saan sila ay ipinahiwatig.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa iba't ibang anyo ng espirituwal na kultura at isulat numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) Ang Islam, Hudaismo at Kristiyanismo ay mga pambansang relihiyon.

2) Ang agham ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho at ang pagnanais para sa maximum na objectivity.

3) Ang masa at piling uri ng kultura ay napapailalim sa impluwensya ng isa't isa.

4) Tinitiyak ng edukasyon ang paglilipat mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng espirituwal na yaman na naipon ng mga tao.

5) Gumagana sikat na kultura maglagay ng mataas na pangangailangan sa pangkalahatang antas ng kultura ng mamimili.

Gawain 5.

Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga katangian at uri ng kultura: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang column, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang column.

Gawain 6.

Sa bansang Z, ang proporsyon ng populasyon sa lunsod ay patuloy na lumalaki. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang industriyal na lipunan? Isulat mo numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) Ang entrepreneurship, pagsusumikap, edukasyon at kahandaan para sa pagbabago ay kinikilala bilang ang pinakamahalagang halaga.

2) Nagaganap ang pagbuo ng isang makauring istrukturang panlipunan.

3) Malaki ang papel na ginagampanan ng relihiyon sa pampublikong buhay.

4) Mataas ang labor mobility ng populasyon, halos walang limitasyon ang mga posibilidad ng social movements.

5) Naging masinsinang produksyon.

Gawain 7.

Ang 11th grade student na si Kira ay naghahanda para sa mga pagsusulit. Maghanap ng mga pamamaraan sa listahan sa ibaba na magbibigay-daan kay Kira na makapasa sa kanyang mga pagsusulit at makapagsulat numero , kung saan ipinahiwatig ang mga ito.

1) pagkuha ng mataas na marka

2) pagbabasa ng mga aklat-aralin, mga sangguniang aklat

3) paglutas ng problema

4) pagsasagawa ng pagsusulit

5) mga konsultasyon ng guro

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba, kung saan nawawala ang ilang salita (parirala).

Pumili mula sa listahan ng mga salita (mga parirala) na kailangang ipasok sa lugar ng mga puwang.

Ang salitang "sining" ay may maraming kahulugan. Kadalasan ito ay ginagamit sa dalawang kahulugan: 1) kasanayan, __________ (A), kagalingan ng kamay, kagalingan ng kamay, batay sa kaalaman sa bagay; 2) isang tiyak na uri ng espirituwal-praktikal __________(B) at aesthetic na saloobin sa realidad. Ito ay sa pangalawang kahulugan na ang sining ay pumapasok sa nilalaman ng espirituwal na kultura __________(B). Sinasalamin ng sining ang mundo sa __________(G), kung saan ang katotohanan ay kaakibat ng kathang-isip.”

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) kailangan

3) kasanayan

4) praktikal na kahulugan

5) materyal na kultura

6) masining na imahe

7) pag-unlad

Gawain 9. Hanapin sa listahan na ibinigay ang mga tampok ng lipunan bilang isang dinamikong sistema at isulat ang mga numero,sa ilalim kung saan sila ay ipinahiwatig.

1) paghihiwalay sa kalikasan

2) patuloy na pagbabago

3) kakulangan ng ugnayan sa pagitan ng mga subsystem at pampublikong institusyon

4) kakayahan para sa self-organization at self-development

5) paghihiwalay mula sa materyal na mundo

6) ang posibilidad ng pagkasira ng mga indibidwal na elemento

Gawain 10.

Ang bansang Z ay pinangungunahan ng pagnanais na pagsamahin ang mga relasyon sa pagitan ng lipunan at kalikasan. Sa ekonomiya, nauuna ang sektor ng serbisyo, at nangyayari ang indibidwalisasyon ng produksyon at pagkonsumo. Anong uri ng lipunan ang umuunlad sa bansang Z? Pangalanan ang anumang tatlong tampok na nauugnay sa isang lipunan ng ganitong uri na hindi ipinahiwatig sa pahayag ng problema.

Gawain 11.